PRESSEMELDING NI PÅ PAPIR! Lørdag 18. januar kl 13.00 og står til t.o.m onsdag 5. februar 2020. Roar Werner Eriksen, Anne Siv Falkenberg Pedersen, Esther Maria Bjørneboe, Harald Fenn, Ingela Grov, Thomas Knarvik, Geir Harald Samuelsen, Ruth Elisiv Ekeland og Helle Kaarem. Utstillingen viser hvordan ni kunstnere arbeider med papiret som arbeidsform og kunstnerisk uttrykksmiddel. Felles for kunstnerne er at de arbeider i et abstrakt formspråk, og at de viser like stor respekt for papiret som når de går til lerretet. Å male på papir krever en annen tilnærming og behandling. Papir er både krevende og skjørt. Berøringspunkter på papir. Papir oppfattes ofte som lett og tilgjengelig, et hverdagslig materiale vi bruker for informasjon og følelser. Samtidig er det bærer av en lang tradisjon, en global kulturhistorie og teknologisk utvikling. Papirets historie går helt tilbake til oldtiden i Egypt og Kina for over 2000 år siden. Med korstogene kom papirkunsten til Europa. Trykkekunsten og nye teknologier gjorde produksjonen raskere og billigere. Særlig innen grafisk kunst fikk nye trykkemetoder stor betydning. Kunst kunne bli allemannseie. Da den IT- teknologien feide inn over verden på 90-tallet, påvirket det også kunsten sterkt. Det ble spådd dommedag for papirets framtid. Men papiret var ikke dødt. I vår digitale tid har papirets taktile kvaliteter fått en renessanse. Kunstnere oppdager stadig nye muligheter og utfordringer i kontakt med papiret. Hvilken energi oppstår ved møtet med papiret? Kunstnerne er tiltrukket av papirets mystikk og dobbelthet. Anne Siv Falkenberg Pedersen mener papir i utgangspunktet er upretensiøst som materiale fordi det er rimeligere å bruke enn lerret og har en letthet. Denne lettheten gir henne imidlertid en stor kunstnerisk mulighet og frihet; «Det er like mystisk hver gang jeg setter en strek på et hvitt papir; øyeblikkelig omformes papiret til et rom hvor alt er mulig.» Geir Harald Samuelsen fasineres også av det lette og fleksible ved at papir kan brettes og bøyes. Samtidig liker han utfordringen med store flater som nesten er uhåndterlige. «Jeg liker denne dobbeltheten. Jeg jobber i et paradoksalt spenn mellom fjærlette berøringer og krevende fysisk arbeid.» Det interessante for ham er «å transformere denne overflaten, åpne den, gjøre den dypere og mer sugende gjennom enkle bevegelser, lette berøringer, kraftige grep og lys.» Esther Maria Bjørneboe arbeider med gouache og er opptatt av fargens virkning i flaten. «Papiret gir maleriet en letthet som passer til gouachefargenes matte og umiddelbare tilstedeværelse», sier hun. I motsetning til akryl og oljemaling legger fargepigmentene seg helt oppe i overflaten, uten en beskyttende eller dekkende hinne. «Det gjør at øyets opplevelse av fargen blir direkte og fløyelsaktig», forteller hun. Informasjon om kunstnerne:
ah@gallerisemmingsen.no
mob 9059 4117
Roar Werner Eriksen (f. 1948) er utdannet ved Kunstakademiene i Trondheim og Brüssel, samt Statens kunstakademi i Oslo. (1986-90). https://rower.no