TRACE / REPAIR/ REMEMBER
IZLOŽBA SLIKA
TRACE / REPAIR/ REMEMBER
MAJE GAJIĆ
GALERIJA ŠTAB
BUL.
VUDROA VILSONA 14
GALERIJA
Trace / Repair / Remember
Svi radovi u okviru izložbe nastali su isključivo od organskog, biljnog materijala. Lokalni tonovi drveta, piljevina, ugalj, kore, čajevi, plodovi i cvetovi čine osnovni slikarski resurs. Boju ne kupujem, već nalazim, sušim, meljem, mešam, otkrivam u svom izvornom obliku. Ona je prirodni ostatak, ne proizvod.
Serija Storm Debris Cleanup nastala je od kora drveća sakupljenih nakon razornih oluja koje su prošle godine pogodile Srbiju, ostavljajući za sobom uništene šume i zatečeni pejzaž. Ove slike ne dokumentuju, već svedoče o posledicama klimatskih promena i ubrzane deforestacije, koja ne samo da briše horizonte, već i narušava ravnotežu planete, stvarajući sve učestalije vremenske nepogode. Organski materijal iz srušenih stabala prenosi i fizičku i emotivnu težinu onoga što je nestalo. Istovremeno, skulpture u obliku stabala, izrađene od pronađenih kora, povezane su crvenom žicom, feminističkim gestom koji priziva čin krpljenja i pokušaj obnove. Žene kroz generacije preuzimaju ulogu onih koje krpe, spajaju, drže stvari na okupu. Ovim radom pokušavam da simbolično popravim nanesenu štetu, koristeći ono što mi je dostupno - materijal, strpljenje i potrebu da nešto ostane celovito.
Grafike iz serije Botanical Rhapsody predstavljaju moj lični, štampani herbarijum. One beleže trenutke cvetanja i listanja kroz jednu kalendarsku godinu, hvatajući prolazne oblike biljnog života u četiri godišnja doba. Svaki otisak je zabeleženi susret, ne sa vrstom, već sa trenom u kojem se pojavila.
Tokom tog procesa nastajali su otpadni slojevi papira, probni otisci, preklapanja i fragmenti. Upravo od tih ostataka formirana je serija Void Spaces, koja se ne bavi biljkama direktno, već prostorima između, prazninama, zaboravljenim intervalima, onim što ne gledamo dok tražimo oblik, a jednako ga čini. Ova serija kasnije postaje vizuelni uzor za Residual Fields, slike koje se temelje na strukturi tih “praznih prostora”, gde se u senkama i krhotinama razvija nova forma. U celini, izložba nastaje iz potrebe da se očuva, sačuva, zabeleži, ali i da se reaguje. Da se stane naspram tišine nakon oluje. Da se kroz likovni jezik izgradi prostor u kojem priroda, čak i u uništenju, postaje materijal, motiv i otpor. Sva vizuelna rešenja oblikovana su po uzoru na biljke ili njihove delove. Upravo ih ta organska logika rasta, grananja i transformacije međusobno povezuje, čineći da svaka serija ostane deo iste misli, one koja prirodu vidi ne kao resurs, već kao partnera u izrazu.
Maja Gajić
Chestnut, kombinovana tehnika na platnu, 100x130 cm, 2022.
Timber tales, kombinovana tehnika na platnu, 130x100 cm, 2024.
Linden composition, kombinovana tehnika na platnu, 140x100 cm, 2024.
Residual fields series, kombinovana tehnika na platnu, 130x100 cm, 2025.
Residual fields series, kombinovana tehnika na platnu, 130x100 cm, 2024.
Debris Cleanup series,
Storm
kombinovana tehnika na platnu, 130x180 cm, 2024.
Waste series, kombinovana tehnika na platnu, 100x130 cm
Void Spaces Blossom, kombinovana tehnika na platnu, 180x130 cm
Residual Fields series,
kombinovana tehnika na platnu, 130x100 cm, 2024.
Poplar, kombinovana tehnika na platnu, 130x100 cm, 2022.
Inedible part, kombinovana tehnika na platnu, 100x130 cm
Biografija
Maja Gajić (r. 17. maja 1991, Novi Sad, Srbija) je vizuelna umetnica čiji rad istražuje odnos između prirode, destrukcije i regeneracije. Specijalizovana je za slikarstvo i grafiku, koristeći prirodne ostatke, fragmente biljaka i ručno pravljen ugalj umesto industrijskih pigmenata. Organske materijale pretvara u bojene paste, stvarajući apstraktne kompozicije koje reflektuju ekološke probleme.
Doktorirala je slikarstvo na Fakultetu likovnih umetnosti u Beogradu (2015–2023), gde je završila i master studije (2013–2015) i osnovne studije (2010–2013). Izlagala je na više od 60 grupnih izložbi širom sveta i realizovala brojne samostalne izložbe, uključujući Dijalog sa drvetom (Galerija ’73, Beograd, 2016), Grafike (Hass Living Gallery, San Francisko, 2017), Dendografija (Zadužbina Ilije M. Kolarca, Beograd, 2018), Rane (Grafički kolektiv, Beograd, 2020), Drvo koje daje (Galerija Zvono & FLU, Beograd, 2022) i Ukorijenjeno slikarstvo (Narodni muzej, Smederevska Palanka, 2024).
BEOGRAD avgust 2025.