Francois_Vanrapenbuch_Carnet_de_references_art_numerique_02

ART NUMÉRIQUE François Vanrapenbuch

Encadrement Sophie Daste

Lors du précédent carnet, j’avais tenté de rassembler des références importantes pour moi dans ce que j’essaie de produire à ATI. J’avais axé mes références autour de l’architecture et la scénographie.

Souhaitant de plus en plus me spécialiser artistiquement dans l’environment design, je poursuivrais ce travail en parlant globalement de mes inspirations dans ce domaine.

Je reviendrai ensuite sur des oeuvres, à mes yeux marquantes sur des notions de narration par l’environnement 3D, pour enfin m’attarder sur des références plus techniques, usant de pattern géométriques pour créer leur environnement.

I- Environment Art II- Environment Design et Narration III- Patterns naturels et géométriques

ENVIRONMENT ART

Dylan Cole, Artwork for Return Of the King, 2004

En sortie de mes études d’architecture, Julien Bénezet, mon maître de stage en Archviz, m’a partagé et fait travailler sur les cours de Dylan Cole. Il s’agit d’un Matte Painter et Concept Artist dans le milieu du cinéma et du jeu vidéo. Bien qu’elle soit certainement ma première référence en la matière, je continue d’aller voir son travail régulièrement.

Je m’intéresse surtout à la manière qu’il a dans ses oeuvres de dépeindre une ambiance complètement différente par le travail de composition par la lumière et la couleur. Si ce sont des concepts qui peuvent paraître évidents, c’est avec son travail que j’ai compris l’importance de structurer la forme et donc la composition par la lumière.

Dylan Cole, Artwork for Avatar: The Way of Water, 2021

Dylan Cole, Artwork for Maleficient, 2012

Le parcours de l’image est clair. Les éléments qui vont attirer l’oeil en premier sont, soit de grandes étendues baignées de lumières invitant ensuite l’oeil à parcourir les alentours, soit un élément en contre-jour dont on ne perçoit qu’après les coups les détails.

Tout est fait pour faciliter la découverte de l’image à plusieurs reprises de manière structurée, retardant l’inévitable lassitude de l’image.

J’ai également beaucoup appris de son travail de la couleur, qui comme un peintre, ne vient créer l’ensemble de ces couleurs qu’à partir de quelques couleurs fondamentales que sont par exemple la lumière, le ton du décor et enfin l’atmosphère, autour de laquelle il vient structurer la profondeur de son image.

Florian Renaux, Path of Reunion, 2022

Florian Renaux, Hidden Station, 2023

Masashi Imagawa, Apex Legend Cinematic Trailer fanmade, 2022

Masashi Imagawa, Imperial lab, 2021

Le travail de Florian Renaux et celui de Masashi Imagawa représentent pour moi de très fortes inspirations dans la manière de transcrire ces techniques sur un rendu 3D. J’ai compris à quel point le compositing joue dans le rendu final et notamment la manière de casser le côté rigide de la 3D. Masashi Imagawa montre également son approche technique de l’élaboration de décors 3D, notamment grâce à l’usage de paterne géométrique.

ENVIRONMENT ET NARATION

Dont Nod, Jusant, 2023

Les environnements 3D servent par leur dimension visuelle la mise en scène et donc la narration. Ils sont de très bon moyens de respecter l’adage «Show, don’t tell».

En passant par les scènes de vies figées dans le temps de The Last of Us, ou les vestiges d’une civilisation disparue dans Jusant, beaucoup d’oeuvres arrivent à transmettre de riches histoires par le seul travail de leur environment design.

Parfois, cela passe par le soin apporté au placement de simples objets, arbres, état du bâtiment.

Parfois, l’environnement vient raconter quelque chose de plus profond sur le personnage. Dans Death Stranding, le joeur est face à des environnements, certes marqués par leur biome, mais pour le moins monotone.

La grandeur des panoramas, le travail sur l’ambiance par la lumière, les effets météorologiques ou encore la musique, viennent transformer ces décors pour raconter quelque chose de cohérent avec l’état de la narration, peu importe par où passe le joueur.

Kojima Producions, Death Stranding, 2019

Dont Nod, Jusant, 2023

Dan Erickson, Severance, 2022

PATTERNS NATURELS ET GEOMETRIQUES

Mark Bashore and Katrina Crawford, Rings of Power Title Sequence, 2023

Mark

Elastic Studio, The Last of Us Title Sequence, 2023

Bashore and Katrina Crawford, Rings of Power Title Sequence, 2023

Kishimisu, The Structure of dreams, 2

2023

Kishimisu, Light Beacon, 2023

POUR LE PLAISIR

Koan Sound, Led By Ancient Light, 2023

Porcupine Tree, Deadwing, 2005

Aurora, Infections Of A Different Kind, 2018

Little People, We Are but Hunks of Wood, 2012

Spoon, Lucifer On the Sofa, 2022

Andrew Prahlow, Outer Wilds: Echoes of the Eyes, 2021

Suivre les cours de Character FX, Tu dois.