19. Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity - Katalog: Łódź

1

16 — 22.05.2022 Szkoła Filmowa w Łodzi kino.filmschool.lodz.pl

2

Szanowni Państwo, Drodzy Widzowie!

Jestem bardzo szczęśliwa mogąc zaprosić Państwa do Szkoły Filmowej w Łodzi na projekcje i spotkania w ramach 19. Millennium Docs Against Gravity. To wydarzenie wyjątkowe. Festiwal najciekawszych, najbardziej znaczących filmów dokumentalnych ze świata, które pozwalają spojrzeć na kondycję człowieka i problemy współczesnego świata z wielu perspektyw i punktów widzenia.

Filmy dokumentalne wyrastają z wiary w to, że każdy człowiek zasługuje na uwagę i że do źródła wszelkich dobrych i złych postępków na ziemi można dotrzeć przez uważną, pozbawioną osądów i uprzedzeń, a wzbogaconą o namysł obserwację ludzi w ich działaniach, emocjach i myślach. Jest to nam szczególnie potrzebne w czasach, kiedy zalewa nas potop trywialnych, upraszczających, nagiętych pod tezę i zbyt szybko rozpowszechnianych informacji, ale też w czasach przepełnionych tragedią wojny tuż obok, niepewnością, pełnych lęków o przyszłość.

W dniach 16–22 maja zapraszam do Kina Szkoły Filmowej, gdzie będziecie Państwo mogli obejrzeć fascynujące, mądre i piękne filmy opowiadające o tym, czego doświadczamy i czym żyjemy tu

i teraz. Co nas zdumiewa, zachwyca, wzrusza, ale i o tym czego się lękamy, co budzi nasz gniew i sprzeciw jak w filmie NAWALNY. Filmy prowokujące do myślenia i działania. Jak historia o potrzebie miłości, życzliwości i empatii opowiedziana w filmie LOMBARD. O determinacji, pasji, woli życia i odwadze w filmach TERYTORIUM, NA RATUNEK czy WULKAN MIŁOŚCI. O tym, czym jest film i jak silnie wpływa na nasze życie w KIEDYŚ BYLIŚMY DZIECIAKAMI. O misji archiwistów opartej na głębokiej wierze w wartość artystyczną, socjologiczną i historyczną sztuki filmowej, ich walce o ochronę światowego dziedzictwa filmowego w FILM, ŻYWY ZAPIS NASZEJ PAMIĘCI. Wśród prezentowanych tytułów pojawią się także filmy KROWA i RZEKA, zapraszające do spojrzenia na świat z odmiennej, nie-ludzkiej perspektywy, a jednak nadal opowiadające o nas – ludziach.

Spotkajmy się w kinie, oglądajmy najlepsze filmy dokumentalne ze świata i rozmawiajmy o nich!

Gorąco polecam i do zobaczenia!

Milenia Fiedler Rektor Szkoły Filmowej w Łodzi

Szanowni Państwo, Drodzy Uczestnicy 19. Millennium Docs Against Gravity | Łódź

Serdecznie witam uczestników 19. edycji największego polskiego festiwalu filmów dokumentalnych Millennium Docs Against Gravity. Jest mi niezmiernie miło, iż w tym roku Łódź, od kilkudziesięciu lat ściśle przecież związana z kinematografią i kulturą filmową, dołączyła do szerokiego grona miast partnerskich MDAG. Dzięki tej współpracy, łódzka publiczność może uczestniczyć we wspólnym święcie najnowszych osiągnięć filmu dokumentalnego z całego świata.

Motto tegorocznego przeglądu to „Rethink Everything”, zaczerpnięte z filmu „Wymyślić świat na nowo” w reżyserii Richarda Dale’a i Nigela Walk’a.

Hasło skłania do refleksji nad tym, jak zmienia się życie w obliczu otaczającej nas rzeczywistości, codziennej niepewności i poczucia zagrożenia.

Tematyka ta będzie motywem przewodnim wszystkich 11 prezentowanych podczas festiwalu filmów.

W trakcie trwających od 16 do 22 maja br. pokazów nie zabraknie filmów poruszających zagadnienia społeczne i polityczne, które są wyjątkowo istotne dla dzisiejszego świata. Ze względu na swoją tematykę festiwal Millenium Docs Against Gravity pełni więc szczególną rolę w realizowanym przez nas programie Łódź Miasto Filmu UNESCO. Serdecznie zapraszam do sali kinowej Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi, na premierowe seanse najnowszych dzieł światowego kina dokumentalnego, interesujące spotkania z twórcami, dyskusje o ważnych sprawach oraz na pełną emocji podróż dookoła świata, a także refleksyjne spojrzenie w głąb siebie.

Hanna Zdanowska Prezydent Miasta Łodzi

3

PROGRAM PROJEKCJI

SCREENING SCHEDULE

pn. 16.5 19:00 Nawalny Navalny

wt. 17.5

19:00 Krowa Cow + spotkanie z Magdaleną Kowalczyk

śr. 18.5

19:00 Wulkan miłości Fire of Love

czw. 19.5 19:00 Na ratunek The Rescue

pt. 20.5

19:00 Kiedyś byliśmy dzieciakami We Were Once Kids

sb. 21.5 14:00 Film, żywy zapis naszej pamięci

Film, the Living Record of Our Memory

+ spotkanie z Maciejem Drygasem

17:00 Rzeka River 19:00 Lombard The Pawnshop + spotkanie z Łukaszem

Kowalskim, Kosmą Kowalczykiem Jakubem Darewskim

nd. 22.5 14:00 Wybór filmów z Konkursu Filmów Krótkometrażowych + spotkanie z Jakubem Gomółką 17:00 Terytorium The Territory 19:00 Pokaz filmu nagrodzonego

GRAND PRIX – NAGRODA BANKU MILLENNIUM

pn. 16.05

19:00

NAWALNY

Navalny USA/USA 2022, 98 min, reż./dir.: Daniel Roher

Reżyser towarzyszy Nawalnemu i jego rodzinie po wyjściu z niemieckiego szpitala w listopadzie 2020 roku. Zapoznaje go z Christo Grozewem, członkiem międzynarodowego kolektywu dziennikarzy śledczych Bellingcat. Rozpoczynają wspólne śledztwo i dowiadują się, kto dokonał nieudanego zamachu na opozycjonistę. Film zbliża nas do człowieka zdeterminowanego w walce o wolną Rosję – polityka świadomego swojej siły oraz broni, jaką jest ponad 30-milionowa społeczność zwolenników, która obserwuje go w sieci.

Daniel Roher collaborated with the Bellingcat group to tell the story of how Navalny survived the August 2020 poisoning and how he worked with his allies and Bellingcat investigators to discover who was behind the attack, while recovering in Berlin.

wtorek 17.05

19:00

(Nie)ważne życie Spotkanie po filmie KROWA

wt. 17.05

19:00

+ spotkanie

KROWA

Cow Wielka Brytania/UK 2021, 94 min, reż./dir.: Andrea Arnold

Bohaterką filmu jest krowa Luma. Obserwujemy cykl jej życia i zanurzamy się w jej emocjach. Wybitna reżyserka Andrea Arnold („American Honey”) skupia się na czystej obserwacji.

Jedyne głosy, jakie docierają do naszych uszu, to komendy bezimiennych pracowników pewnej brytyjskiej farmy mlecznej, zagłuszane przez szczęk metalowych krat, zgrzyt maszyn i niskie, pełne trwogi muczenie krów. To pozbawione zbędnych wyjaśnień filmowe studium życia Lumy jest próbą filozoficznego rozważenia losu i praw zwie­rząt hodowlanych, bezrefleksyjnie przez nas wykorzystywanych.

This film is an endeavour to consider cows. To move us closer to them. To see both their beauty and the challenge of their lives. Not in a romantic way – in a real way. Andrea Arnold (“American Honey”) depicts one dairy cow’s reality, acknowledging her great service to us.

gościni: Magdalena Kowalczyk – autorka zdjęć do filmu „Krowa”. Pracuje w branży filmowej od ponad 15 lat, ostatnie osiem w Wielkiej Brytanii. Ukończyła wydział operatorski PWSFTviT w Łodzi w 2010 roku. Jest autorką zdjęć do „Krowy” – miała znaczący wpływ na ostateczną postać tego filmu. Kowalczyk została za niego nominowana do Nagrody Niezależnego Kina Brytyjskiego (BIFA). prowadzenie: Kaja Klimek – edukatorka, tłumaczka, krytyczka filmowa i popkulturowa, absolwentka dziennikarstwa i kulturoznawstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim. Nieustannie dyskutuje o filmach – z widzami, gdy tylko nadarzy się okazja, z twórcami na festiwalach, z innymi krytykami w mediach, ze studentami na Uniwersytetach Warszawskim i SWPS, i co najważniejsze: z dzieciakami i młodzieżą w ramach programów edukacji filmowej Stowarzyszenia Nowe Horyzonty.

Prowadzi program Seriaale w TVN Fabuła oraz Warsztat Filmowy w Red Carpet TV. W internecie działa jako Kajutex.

5

6

śr. 18.05

19:00

WULKAN MIŁOŚCI

Fire of Love Kanada, USA/Canada, USA 2022, 93 min, reż./dir.: Sara Dosa

Love story o niezwykłym trójkącie miłosnym, w którym występuje małżeństwo Katii i Maurice’a Krafftów oraz wielbione przez nich wulkany. Para przez ćwierć wieku podróżowała do wszystkich wulkanów, które mogli znaleźć na naszej planecie, stając się najsłynniejszymi i najbardziej żarliwymi wulkanologami na świecie. Zginęli też razem – podczas wybuchu wulkanu w Japonii w 1991 roku. Dzięki ich pasji powstało olbrzymie archiwum fascynujących zdjęć i filmów o tych tajemniczych miejscach na Ziemi.

The film focuses on Katia and Maurice Krafft and their love of each other, and getting as close as possible to fiery volcanoes. For over two decades, the daring French volcanologist couple was roaming the planet, chasing eruptions, seduced by the thrill.

czw. 19.05

19:00

NA RATUNEK

The Rescue Tajlandia, USA/Thailand, USA 2021, 107 min reż./dir.: Jimmy Chin, Elizabeth Chai Vasarhelyi

Ekspedycję mającą uratować 12 chłopców-piłkarzy i ich trenera, którzy utknęli w zalanej jaskini w północnej Tajlandii, śledził w 2018 roku cały świat. Wciągnięto w nią amerykańskich i tajskich komandosów, ale dopiero pojawienie się specjalistów od nurkowania jaskiniowego z Wielkiej Brytanii dało szansę na uratowanie zaginionych. Para reżyserów, zdobywców Oscara® za „Free Solo”, dotarła do nigdy niepublikowanych materiałów, a niektóre sytuacje odtwarzane są przez nurków.

A chronicle of the enthralling, against-all-odds story that transfixed the whole world in 2018: the daring rescue of 12 teen soccer players and their coach from deep inside a flooded cave in Northern Thailand. We discover never-before-revealed footage.

7

pt. 20.05

19:00

KIEDYŚ BYLIŚMY DZIECIAKAMI

We Were Once Kids Australia/Australia 2021, 91 min, reż./dir.: Eddie Martin

Niskobudżetowy film „Dzieciaki”, pokazujący grupę nowojorskich nastolatków nadużywających narkotyków, jeżdżących na deskorolkach i uprawiających beztrosko seks, stał się światowym hitem w 1995 roku. Reżyser filmu Larry Clark i scenarzysta-debiutant Harmony Korine przedstawiali film jako fabułę. Stał się on dla nich katapultą do Hollywood. Produkcja przyczyniła się jednak do dramatów aktorów-naturszczyków, wykorzystanych przez twórców.

United by skateboarding, a group of disparate youth built a unique lifestyle that inspired Larry Clark’s 1995 groundbreaking film, KIDS. How did this film change their lives? Some discovered transcendent worlds and careers, while others, abandoned and unequipped to handle fame, suffered fatal consequences.

sb. 21.05

14:00

+ spotkanie

FILM, ŻYWY ZAPIS NASZEJ PAMIĘCI Film, the Living Record of Our Memory Hiszpania, Kanada/Spain, Canada, 2021, 119 min reż./dir.: Inés Toharia

Kim są ci, dzięki którym możemy się cieszyć klasykami kina, badać je i zadawać pytania o przyszłość sztuki filmowej? Film daje możliwość obserwowania pracy tych, którzy są strażnikami celuloidowej taśmy. Ich codzienne wysiłki skupiają się na zachowaniu materiałów filmowych, stanowiących pamięć ludzkości. Filmowi archiwiści, kuratorzy, specjaliści i reżyserzy tłumaczą, co to jest i na czym polega ochrona światowego dziedzictwa filmowego.

As we move ever further into the digital age, our audiovisual heritage seems to be taken increasingly for granted. However, much of our filmed history has already been lost forever. Film archivists, curators, technicians and filmmakers explain what film preservation is and why it is needed.

8

sobota 21.05

14:00

Nośnik zbiorowej tożsamości Spotkanie po filmie FILM, ŻYWY ZAPIS NASZEJ PAMIĘCI

gość: Maciej Drygas – reżyser filmowy i radiowy, producent, scenarzysta, profesor w Szkole Filmowej w Łodzi. Absolwent wydziału reżyserii Instytutu Kinematografii w Moskwie (WGIK). Po ukończeniu studiów asystent Krzysztofa Zanussiego i Krzysztofa Kieślowskiego. Laureat wielu międzynarodowych festiwali, m.in.: Prix Italia ‚92 za słuchowisko dokumentalne pt. „Testament”, Felix ‚91 za najlepszy dokumentalny film w Europie „Usłyszcie mój krzyk” , Grand Prix ’95 na Międzynarodowym Festiwalu Twórczości Telewizyjnej w Monte Carlo za film dokumentalny „Stan nieważkości”. Filmy i słuchowiska radiowe Macieja J. Drygasa emitowane były przez stacje telewizyjne i radiowe w Europie, Kanadzie, Brazylii, Australii, Japonii i Afryce.

prowadzenie: Katarzyna Mąka-Malatyńska – dr hab., prof.

Szkoły Filmowej w Łodzi. Wykładowca na Wydziale Reżyserii Filmowej i Telewizyjnej. Dyrektor Szkoły Doktorskiej. Autorka licznych artykułów poświęconych filmowi dokumentalnemu i kinu polskiemu publikowanych na łamach „Images”, „Kwartalnika Filmowego”, „Studiów Filmoznawczych” oraz książek: Krall i filmowcy (Poznań 2006), Europa Europa (Poznań 2007), Ludzie polskiego kina. Agnieszka Holland (Warszawa 2009), Widok z tej strony.

Przedstawienia Holocaustu w polskim filmie (Poznań 2012). Współredaktorka tomów zbiorowych dotyczących filmu niefikcjonalnego: Zobaczyć siebie.

Polski film dokumentalny przełomu wieków (Poznań 2011), Pogranicza dokumentu (Poznań 2012), (Nie) zapomniani dokumentaliści (Łódź 2020), Archiwa we współczesnych badaniach filmoznawczych (Warszawa 2021) oraz redaktorka książek Od obserwacji do animacji. Autorzy o filmie dokumentalnym (Łódź 2017) i Teoria praktyki (Łódź 2019).

Członek redakcji portalu internetowego Filmpolski. pl. (Filmoteka) oraz Polskiego Towarzystwa Badań nad Filmem i Mediami.

9

sb. 21.05

17:00

RZEKA

River Australia/Australia 2021, 72 min, reż./dir.: Jennifer Peedom

Rzeki od zawsze kształtowały Ziemię, przepływały przez kontynenty, rzeźbiły krajobraz, a także nasze potrzeby, kultury i sny.

Te arterie świata są tętnicami ludzkości – bogatym źródłem życia.

Zapierające dech w piersiach obrazy (m.in. autorstwa Yanna Arthusa-Bertranda) uzupełnia poetycki scenariusz napisany przez pisarza Roberta Macfarlane’a i czytany przez Willema Dafoe. Muzyka w wykonaniu Australijskiej Orkiestry Kameralnej zawiera zarówno utwory klasyczne, jak i autorstwa Radiohead.

RIVER takes its audience on a journey through space and time; spanning six continents, and drawing on extraordinary contemporary cinematography, including satellite filming, the film shows rivers on scales and from perspectives never seen before.

sb. 21.05

19:00

+ spotkanie

LOMBARD

The Pawnshop Polska/Poland 2022, 75 min, reż./dir.: Łukasz Kowalski

Jola i Wiesiek to para w życiu i biznesie z Bytomia. Wraz z trójką swoich pracowników prowadzą prawdopodobnie największy lombard w Europie. Czas jego świetności minął jednak wraz z zamknięciem okolicznych kopalni i szerzącym się w mieście bezrobociem.

Pozbawieni środków do życia mieszkańcy „polskiego Detroit” znoszą pod zastaw bezużyteczne przedmioty. Choć lombard przynosi straty, staje się on ważnym centrum życia lokalnej społeczności.

W obliczu nadciągającej katastrofy, właściciele podejmą ostatnia próbę ratowania biznesu i miłości.

Jola and Wiesiek are an eccentric couple from Bytom, tied up in love as well as in business. With the help of three employees, they run what is probably the largest pawnshop in Europe. However, its glory days passed once the local mines closed and unemployment began to rise.

10

sobota 21.05

19:00

Jak żyje się w „polskim Detroit”?

Spotkanie po filmie LOMBARD goście: Łukasz Kowalski – reżyser filmu „Lombard”. Reżyser, dziennikarz, twórca programów telewizyjnych.

Absolwent komunikacji społecznej Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach oraz Szkoły Wajdy. Autor ponad 170 krótkometrażowych filmów dokumentalnych oraz telewizyjnych reportaży interwencyjnych i śledczych. W swojej twórczości porusza tematy trudne i kontrowersyjne, stawiając zawsze na pierwszym planie człowieka. Zdobył wiele nagród w najbardziej prestiżowych ogólnopolskich konkursach dziennikarskich, m.in. Nagroda PAP im. Ryszarda Kapuścińskiego. Od 2018 roku jest związany z produkcją telewizyjną i filmową jako współwłaściciel studia produkcyjnego „4:30 Pictures”. „Lombard” to jego pełnometrażowy debiut filmowy, i od razu w Konkursie Głównym MDAG. Kosma Kowalczyk – Współmontażysta filmu „Lombard”. Montażysta. Grafik. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Obecnie student 5. roku Montażu w Szkole Filmowej w Łodzi. Autor montażu kilkudziesięciu fabularnych i dokumentalnych filmów krótkometrażowych, średniometrażowych oraz teledysków. Zajmuje się również oprawą graficzną filmów. Projekty, przy których pracował, były prezentowane m.in. na festiwalach: Millennium Docs Against Gravity, FFF w Gdyni, CPH:DOX w Kopenhadze, Visions du Réel w Szwajcarii, Młodzi i Film w Koszalinie, Krakowski Festiwal Filmowy, FFiS Dwa Brzegi, Nowe Horyzonty oraz Watch Docs. W czasie wolnym entuzjasta sportu i przyrody.

Jakub Darewski – Współmontażysta filmu „Lombard”. Student piątego roku Montażu w Szkole Filmowej w Łodzi. Autor montażu wielu etiud fabularnych i dokumentalnych, w tym kilku zaprezentowanych na festiwalach, m.in. w Gdyni (Festiwal Polskich Filmów Fabularnych), Koszalinie (Młodzi i Film) czy Katowicach (Węgiel FF), ale także teledysków i filmów reklamowych. Współautor montażu pełnometrażowego filmu dokumentalnego „Lombard” w reżyserii Łukasza Kowalskiego, pokazanego w konkursie debiutów na festiwalu CPH:DOX w Kopenhadze, Visions du Réel w Nyon oraz Millennium Docs Against Gravity.

Kinoman, miłośnik teatru, muzyki, a od niedawna również psów. prowadzenie: Diana Dąbrowska – filmoznawczyni, edukatorka filmowa, współorganizatorka przeglądów i festiwali filmowych (m.in. Forum Kina Europejskiego Cinergia w Łodzi, Łódzkie Wytwórnia Kultury: Tradycja, Edukacja, Kreacja). Od 2019 roku dyrektor artystyczna festiwalu filmowego w Sokołowsku «Hommage a Kieślowski”. Ekspertka Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej (2020, 2022). Jej teksty ukazały się na łamach Filmwebu, Kultury Liberalnej, Miesięcznika KINO, Krytyki Politycznej, Ekranów, Stopklatki, Studiów Filmoznawczych, a także w tomach zbiorowych (np. współautorka rozdziału o włoskim kinie lat 80. i 90., w wydawanej przez Universitas nowej „Historii Kina”, t. IV). Laureatka Nagrody Literackiej im. Leopolda Staffa (2018). W 2019 i 2021 nominowana do Nagrody Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej w kategorii „Krytyka filmowa”. Laureatka prestiżowego konkursu o nagrodę im.

Krzysztofa Mętraka dla młodych krytyków filmowych (2018-2020).

Specjalistka w Dziale Edukacji Filmowej Narodowego Centrum Kultury Filmowej w Łodzi.

11

WYBÓR FILMÓW Z KONKURSU FILMÓW KRÓTKOMETRAŻOWYCH nd. 22.05

14:00

+ spotkanie

BRZEG WOLNOŚCI

BEZ MIEJSCA

KŁOPOTLIWY NIEDŹWIEDŹ

DZIECKO SZCZĘŚCIA

BRAT

OJCIEC.SYN

Freedom Swimmer Australia, Francja/Australia, France 2021, 15 min reż./dir.: Olivia Martin-McGuire

Joychild USA/USA 2020, 6 min reż./dir.: Aurora Brachman

Displaced Kosowo/Kosovo 2021, 15 min reż./dir.: Samir Karahoda

The Brother Francja, Kanada/France, Canada 2020, 28 min reż./dir.: Jérémie Battaglia

Nuisance Bear Kanada/Canada 2021, 15 min reż/dir.: Gabriela Osio Vanden, Jack Weisman

father.son Polska/Poland 2022, 18 min reż./dir.: Jakub Gomółka

12

niedziela 22.05

14:00

Jak wyjść na prostą po wyjściu z więzienia Spotkanie po filmie OJCIEC.SYN

gość: Jakub Gomółka – reżyser filmu „ojciec.syn”, prezentowanego w ramach Konkursu Filmów Krótkometrażowych, blok III. Student Reżyserii Filmowej i Telewizyjnej w Szkole Filmowej w Łodzi. Wcześniej student intermediów.

Kinofil. Fotograf i pisarz amator. Wychowany na podkrakowskiej wsi, syn Kołobrzegu. prowadzenie: Filip Grzędowski Student drugiego roku Filmoznawstwa i wiedzy o mediach audiowizualnych na Uniwersytecie Łódzkim. Członek Koła Naukowego Filmoznawców UŁ. Kinofil, chętny uczestnik festiwali filmowych.

Szczególny miłośnik kina dokumentalnego Wernera Herzoga oraz fabuł Julii Ducournau i Spike’a Lee.

nd. 22.05

17:00

TERYTORIUM

The Territory Brazylia, Dania, USA/Brasil, Denmark, USA 2022, 86 min reż./dir.: Alex Pritz

Pasjonujący dokumentalny thriller przenosi nas do serca brazylijskiej Amazonii, gdzie reżyser przez trzy lata towarzyszy plemieniu Uru-eu-wau-wau w walce o ziemię i przetrwanie. W latach 80.

XX wieku żyło ich tysiące, dziś pozostało niespełna 200 osób.

Po śmierci jednego z przedstawicieli starszyzny, na barkach 18-letniego Bitate leży walka o przeżycie grupy, której terytorium otoczone jest przez osadników, farmerów i poszukiwaczy cennych minerałów. Wszyscy chcą jednego – wykarczować puszczę. ”The Territory” focuses on the tireless fight of the Indigenous Uru-eu-wau-wau people against the encroaching deforestation brought by illegal loggers and an association of non-native farmers in the Brazilian Amazon.

PROGRAMME, DETAILS AND CONTACT

Pokazy w dniach 16–20 maja, poniedziałek-piątek, codziennie 1 film o godz. 19:00

Screenings on May 16–20, Monday-Friday, daily 1 film at 19:00

Pokazy weekendowe 21–22 maja, sobota-niedziela, 6 filmów, 3 w sobotę i 3 w niedzielę, o godz. 14:00, 17:00 i 19:00 SPRZEDAŻ BILETÓW I KARNETÓW ONLINE od 28 KWIETNIA na stronie Kina Szkoły Filmowej STACJONARNIE od dnia 9 MAJA w Szkole Filmowej w Łodzi, przy ul. Targowej 61/63, w foyer bud. Z, w kasie recepcji festiwalowej, czynnej w dniach i godzinach: 9–15 maja, w godz. 10:00–16:00 16–20 maja, w godz. 17:30–19:15 21–22 maja, w godz. 13:00–19:15 Bilety i karnety zakupione online będzie można odebrać po okazaniu ww. legitymacji lub dowodu tożsamości, w kasie recepcji festiwalowej, czynnej w dniach i godzinach: 16–20 maja, w godz. 17:30–19:15 21–22 maja, w godz. 13:00–19:15 CENY BILETÓW I KARNETÓW → bilet normalny na 1 film: 14 pln → bilet ulgowy na 1 film (studencki, szkolny, seniorzy*): 10 pln → karnet normalny na całość: 100 pln → karnet ulgowy na całość (studencki, szkolny, seniorzy*): 60 pln → karnet normalny weekendowy na 6 filmów: 60 pln → karnet ulgowy weekendowy na 6 filmów (studencki, szkolny, seniorzy*): 40 pln *

dotyczy studentów i uczniów posiadających aktualną legitymację studencką lub szkolną oraz seniorów 65+

kino.filmschool.lodz.pl facebook.com/filmschoolcinema kino@filmschool.lodz.pl

Weekend screenings 21–22 May, Saturday-Sunday, 6 films, 3 on Saturday and 3 on Sunday, at 14:00, 17:00 and 19:00

TICKET AND PASS SALES ONLINE from APRIL 28 at the Łódź Film School cinema’s website AT THE FESTIVAL BOX OFFICE in the Łódź Film School (ul. Targowa 61/63, in the foyer of the building Z) from 9 MAY Opening hours: May 9–15, from 10:00 a.m. to 4:00 p.m.

May 16–20, from 5:30 pm to 7:15 pm May 21–22, from 1:00 pm to 7:15 pm Tickets and passes purchased online can be collected at the festival box office upon presentation of an official ID or a student ID. Opening hours: May 16–20, from 5:30 pm to 7:15 pm May 21–22, from 1:00 pm to 7:15 pm

TICKET AND PASS PRICES

→ regular ticket for 1 film: 14 PLN → discounted ticket for 1 film (for students, school children, seniors*): 10 PLN → regular pass for all films: 100 PLN → discounted pass for all films (students, school children, seniors*): 60 PLN → regular weekend pass for 6 films: 60 PLN → discounted weekend pass for 6 films (students, school children, seniors*): 40 PLN *

For students and school children with a valid student or school ID, and seniors 65+.

13

INFORMACJE PRAKTYCZNE

PROGRAM, SZCZEGÓŁY I KONTAKT kino.filmschool.lodz.pl facebook.com/filmschoolcinema kino@filmschool.lodz.pl

14

Szkoła Filmowa w Łodzi ul. Targowa 61/63 Hala Filmowa, bud. Z Lodz Film School ul. Targowa 61/63 Film Hall, building Z

Campus plan with placement of building Z

15

J

D

INFORMACJE PRAKTYCZNE

Plan kampusu Szkoły Filmowej w Łodzi Hala Filmowa w bud. Z

X

Z B

A

H P

G

R

W