Katalog dla Warszawy 16. Festiwalu Filmowego Millennium Docs Against Gravity by Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity

KINOTEKA · LUNA · ILUZJON MURANÓW · POLIN 10 —19 MAJA

w środku KALENDARZ PROJEKCJI

Szanowni Państwo Wspólne oglądanie filmów w kinie staje się w naszych czasach swoistą terapią społeczną. Przez 90 minut wyłączamy się z sieci i wspólnie z innymi ludźmi przeżywamy historie – bolesne, śmieszne, zaskakujące, pokazujące nam świat z nowej perspektywy. Oglądając filmy dokumentalne, przekonujemy się również, że rzeczywistość zawsze jest ciekawsza niż fikcja. Szczególnie gdy oglądamy starannie wyselekcjonowane, najlepsze filmy dokumentalne świata ostatnich 12 miesięcy, czyli to, co proponuje nasz festiwal. Jako jedyny w Europie odbywa się w sześciu miastach w tym samym czasie (Warszawa, Wrocław, Gdynia, Katowice, Lublin, Bydgoszcz) dzięki współpracy z samorządowymi instytucjami kultury. Oferujemy 1000 projekcji filmowych i szeroki program wydarzeń, pogłębiających tematykę prezentowanych filmów. Są to spotkania z twórcami filmów, specjalistami z różnych dziedzin, od literatury po sztuczną inteligencję i ekologię, warsztaty, wystawy i imprezy muzyczne. Festiwal Millennium Docs

Against Gravity jest największym festiwalem filmowym w Polsce, miejscem spotkania, refleksji i emocji dla wszystkich. Przy każdej edycji staramy się poszerzyć naszą ofertę, aby każdy mógł uczestniczyć w festiwalu. W tym roku z Mecenasem festiwalu Bankiem Millennium przygotowaliśmy pokazy z audiodeskrypcją dla niedowidzących i napisami dla niedosłyszących. Nagrodę w konkursie Akademii Dokumentalnej przyznaje jury międzypokoleniowe, w którego skład wchodzą licealiści i seniorzy. Staramy się łączyć tradycje, doświadczenia, punkty widzenia. W naszych konkursach filmowych ilość reżyserek i reżyserów zbliża się do parytetu. Bogactwo programu festiwalu czeka na Państwa. Jedyny warunek to otwarte serce oraz ciekawość świata i bliźniego. Zobaczmy wspólnie, czy rozumiemy świat i czy świat rozumie nas.

Sponsorem pokazów filmów z audiodeskrypcją i wersją lektorską za pomocą aplikacji AudioMovie i napisami dla osób niesłyszących jest Bank Millennium.

Filmy zagraniczne wyświetlane są z polskimi napisami. Znakomita większość filmów pokazywana jest również z angielskimi napisami.

Bank Millennium is the sponsor of screenings with audio description and voice-over within the AudioMovie app and also subtitles for the deaf and hard-of-hearing.

Artur Liebhart

Dyrektor Festiwalu Filmowego Millennium Docs Against Gravity

Foreign films are screened with Polish subtitles. Most films (all competition films) are screened with English subtitles.

156 filmów 14 sekcji czytaj → 12–56

8 konkursów czytaj → 6–11

75 gości 91 spotkań 10 debat 4 warsztaty 4 pokazy z audiodeskrypcją i napisami dla niesłyszących

8 pokazów dla dzieci i rodziców czytaj → 62–81

3 wydarzenia muzyczne czytaj → 82–84

Codzienne relacje z Festiwalu znajdziesz tu: MDAG.PL /

MILLENNIUMDOCSAGAINSTGRAVITY /

Zajrzyj na nasz YouTube!

KONKURSY COMPETITIONS Nagroda Banku Millennium – Grand Prix Grand Prix Bank Millennium Award → 6 Nagroda Amnesty International Polska Amnesty International Award → 6 Nagroda Nos Chopina Chopin’s Nose Award → 7 Nagroda Czytelników „Co Jest Grane 24” “Co Jest Grane 24” Readers’ Choice Award → 8 Green Warsaw Award Green Warsaw Award → 8 Nagroda Miesięcznika „Zwierciadło” dla Najlepszego Filmu o Tematyce Psychologicznej → 9

30 LAT MECENATU KULTURY BANKU MILLENNIUM 1989–2019

S P IS T R E Ś C I

INFORMACJE PRAKTYCZNE → 4 PRACTICAL INFO → 5

“Zwierciadło” Magazine Award for the Best Film on Psychology

Nagroda National Geographic za Najlepsze Zdjęcia National Geographic Award for Best Cinematography → 9 Nagroda Akademii Dokumentalnej Documentary Academy Award → 10 Nagroda Miesięcznika „Focus” dla Największej Osobowości Festiwalu “Focus” Magazine Award for the Greatest Personality of the Festival → 10 Nagroda WWF dla Najlepszej Recenzji WWF Award for the Best Film Review → 10 Nagroda Dokumentalna Warszawy Warsaw Documentary Award → 11 Gala wręczenia nagród The Award Gala → 11 FILMY W SEKCJACH FILMS IN SECTIONS Fetysze i kultura Fetish and Culture → 12 Muza i wena Muse and Inspiration → 16 Historie intymne Intimate Stories → 19 Mistrzowie kina Masters → 23 Miejsca Places → 26 Klimat na zmiany Climate for Change → 30 Bohaterowie są wśród nas Heroes Are Among Us → 33 Science non-fiction Science Non-Fiction → 36 Między nami Private Relations → 39 Czwarte oko The Fourth Eye → 42 Człowiek w kinie Cinema for Humans → 44 Moda dla ludzi Fashion for the People → 48 Akademia dokumentalna – OKI DOKI Documentary Academy – OKI DOKI → 50 Eksperyment Experiment → 53

MUZYKA/MALARSTWO RZEŹBA/FILM/TEATR FOTOGRAFIA/LITERATURA PERFORMANCE

WYDARZENIA TOWARZYSZĄCE ACCOMPANYING EVENTS 9.05 → 62 10.05 → 62–63 11.05 → 63–67 12.05 → 68–71 13.05 → 71–72 14.05 → 73 15.05 → 73–74 16.05 → 75 18.05 → 75–77 19.05 → 78–79 IMPREZY MUZYCZNE MUSIC EVENTS → 82 INDEKS (POLSKI) → 85 INDEX (ENGLISH) → 86 SPONSORZY, PARTNERZY, PATRONI MEDIALNI SPONSORS, PARTNERS, MEDIA PATRONS → 87 PODZIĘKOWANIA THANKS → 87

CO NTE N TS

BANK MILLENNIUM. MECENAS KULTURY 360°

Projekt katalogu i ilustracje — Marta Lissowska

PROGRAM PROJEKCJI SCREENING SCHEDULE → 57–61

Ceny biletów

Sprzedaż biletów rusza 27 kwietnia w kasach i na stronach kin oraz na www.mdag.pl.

Kinoteka

Pałac Kultury i Nauki, plac Defilad 1 tel. 22 551 70 70

Kino Luna

Wstęp na wydarzenia specjalne

PO JEDY NCZE B I LET Y

15 zł 17 zł 19 zł 19 zł

PN → PT do godz. 16:55 PN → CZW od godz. 17:00 PT po godz. 17:00 SB → ND

ul. Marszałkowska 28 tel. 22 621 78 28

Bilety rodzinne na filmy z sekcji OKI DOKI:

Kino Iluzjon

12 zł od osoby

Kino Muranów

Bilety dla grup zorganizowanych na filmy z sekcji Akademia Dokumentalna – OKI DOKI w godzinach 10:00–14:00:

ul. Narbutta 50A tel. 22 462 72 60 ul. Gen. Andersa 5 tel. 22 635 30 78

Muzeum POLIN

ul. Mordechaja Anielewicza 6 tel. 22 47 10 301 Istnieje możliwość zakupu biletów online. Więcej informacji na stronach:

12 zł od osoby Bilety na pokazy dla seniorów (emerytów i rencistów) za okazaniem dokumentu uprawniającego do zniżki:

12 zł PA K I ET 10 +

W pakiecie 10+ przy zakupie 10 biletów na seanse w jednym kinie pojedynczy bilet kosztuje 14 zł. W ramach pakietu na jeden seans można kupić maksymalnie dwa bilety. Pakiet nie jest dostępny w sprzedaży internetowej.

UWAGA! W każdym z kin sprzedawane są bilety wyłącznie na seanse grane w danym kinie.

Osoby z niepełnosprawnością wzroku i ich asystent oraz osoby niesłyszące będę mogły kupić bilety na pokazy wybranych filmów z audiodeskrypcją i napisami dla niesłyszących w cenie 12 zł. Na te projekcje obowiązują zapisy: kinoteka@audiomovie.pl

Miejsca w salach nie są numerowane.

Kluby festiwalowe Imprezy odbywają się w dwóch miejscach: Kulturalna / barStudio

mdag.pl www.kinoteka.pl www.kinoluna.pl www.iluzjon.fn.org.pl www.kinomuranow.pl www.polin.pl

Nie ma możliwości zwrotu zakupionych biletów.

•• Otwarcie festiwalu dla publiczności: dwa spotkania z Wiktorem Kossakowskim po dwóch pokazach jego filmu „Aquarela”, które odbędą się 9 maja (17:30 i 20:30) w Filmotece Narodowej – Instytucie Audiowizualnym w sali Ziemia Obiecana. Wstęp wolny, ilość miejsc ograniczona, obowiązują zapisy na adres: goscie@fina.gov.pl do 8 maja. •• Gala wręczenia nagród i premierowy pokaz filmu „PJ Harvey. A Dog Called Money” (reż. Seamus Murphy) odbędzie się w czwartek 16 maja, o godz. 19 w Teatrze Studio w Pałacu Kultury i Nauki. Sprzedaż biletów na film i Galę w Centrum Festiwalowym w Kinotece. •• Koncert Antoha MC w Kulturalnej odbędzie się 18 maja. Wstęp na koncert jest bezpłatny. Wejściówki będą do pobrania w Centrum Festiwalowym w Kinotece od 10 maja. Liczba wejściówek jest ograniczona. Jedna osoba może odebrać maksymalnie 2 wejściówki.

Gadżety festiwalowe Nasze gadżety można nabyć w trakcie Festiwalu w Centrach Festiwalowych w Kinotece, Kinie Luna, Kinie Iluzjon i Kinie Muranów. W ofercie m.in. koszulki, plecaki, torby i nerki.

Napisy Filmy zagraniczne wyświetlane są z polskimi napisami. Znakomita większość filmów (wszystkie filmy w konkursach) pokazywana jest również z napisami angielskimi.

Tickets Ticket sales start on April 27 at box offices in all festival cinemas and on their websites, as well as on mdag.pl

Kinoteka

Palace of Culture and Science, plac Defilad 1

Luna

Prices

Entrance to special events

I N DI VI DUAL T I CK E TS

MON → FRI until 4:55 p.m. MON → THU after 5:00 p.m. FRI after 5:00 p.m. SAT → SUN

15 PLN 17 PLN 19 PLN 19 PLN

ul. Marszałkowska 28

Iluzjon

ul. Narbutta 50A

Muranów

Family tickets for OKI DOKI screenings:

12 PLN per person

ul. Gen. Andersa 5

Group tickets for films from the Documentary Academy – OKI DOKI section between 10 a.m.–2 p.m.:

Muzeum POLIN

12 PLN per person

Tickets may also be purchased online. More information on:

Tickets for screenings for seniors (retirees and pensioners) with a valid document which entitles to a discount:

ul. Mordechaja Anielewicza 6

mdag.pl www.kinoteka.pl www.kinoluna.pl www.iluzjon.fn.org.pl www.kinomuranow.pl www.polin.pl ATTENTION! Please note that cinemas sell tickets exclusively for their own screenings. Returns are not possible. Seats are not numbered.

12 PLN 10+ PACKAGE

When you buy at least 10 tickets for screenings in the same festival cinema, a single ticket costs 14 PLN. One person can purchase maximum two tickets for the same screening. The package isn’t available online. Visually and hearing impaired cinemagoers and their assistants may purchase tickets for chosen screenings with audio description and hearing impaired subtitles for 12 PLN. For these screenings ticket reservation is required: kinoteka@audiomovie.pl

Bilety

•• Festival opening for the public: two meetings with Victor Kossakovsky after two screenings of his film “Aquarela” on May 9 (5:30 p.m. and 8:30 p.m.) at the National Film Archive – Audiovisual Institute in the Ziemia Obiecana/ Promised Land screening room. Free admission, seats are limited, registration required: goscie@fina.gov.pl until 8th May. •• The award gala and the premiere screening of “A Dog Called Money” by Seamus Murphy will take place on Thursday May 16, at 7:00 p.m. at Teatr Studio in the Palace of Culture and Science. Ticket sales for this event exclusively at the Festival Center in Kinoteka. •• Antoha MC’s concert will take place on Saturday May 18. Admission is free. Passes will be given out at the Festival Center in Kinoteka from May 10. Passes are limited. One person may collect maximum two passes.

Festival clubs Events and parties will take place in two spots: Kulturalna / barStudio (both in the Palace of Culture and Science)

Festival gadgets You can buy our gadgets: T-shirts, backpacks, tote bags and waist bags during the Festival at Festival Centers in Kinoteka, Luna, Iluzjon and Muranów cinemas.

Subtitles Foreign films are screened with Polish subtitles. Most films (all competition films) are screened with English subtitles.

Dowiedz się więcej: www.kreatywna-europa.eu www.facebook.com/kreatywnaeuropa

Filmy dofinansowane w programie Kreatywna Europa / mat. MEDIA Film Database

P RACTI CAL INFO

IN FO R M AC J E P RA KT YCZ NE

Program Kreatywna Europa MEDIA wspiera development oraz dystrybucję europejskich filmów dokumentalnych.

Grand Prix Bank Millennium Award

I MŁODZI POZOSTANĄ They Shall Not Grow Old Wlk. Brytania, Nowa Zelandia/UK, New Zealand, 2018, 99 min., reż./dir.: Peter Jackson czytaj → 24

NIEZWYKŁA PROPOZYCJA The Proposal USA, 2018, 85 min., reż./dir.: Jill Magid czytaj → 18

IN TOUCH In Touch Polska, Islandia/Poland, Iceland, 2018, 60 min., reż./dir.: Paweł Ziemilski czytaj → 20 JAZDA OBOWIĄZKOWA Compulsory Figures Polska/Poland, 2018, 72 min., reż./dir.: Ewa Kochańska czytaj → 39

W Konkursie Głównym festiwalu Millennium Docs Against Gravity o Nagrodę Banku Millennium i 8 000 euro walczy w tym roku 13 filmów. Najlepszy film wybierze jury w składzie: Leila Hosseini – filmoznawczyni i programerka irańskiego festiwalu filmów dokumentalnych „Cinema Verite”, Michał Marczak – reżyser, Hanna Polak – reżyserka. Nagroda ufundowana jest przez Mecenasa Festiwalu: Bank Millennium. This year 13 films compete in the main competition Millenium Docs Against Gravity Film Festival for the Millennium Award and 8000 euros. The jury, consisting of Leila Hosseini, Michał Marczak and Hanna Polak will select the winning film. The award is funded by Bank Millennium.

KRAINA MIODU Honeyland Macedonia Północna/North Macedonia, 2018, 85 min., reż./dir.: Ljubomir Stefanow, Tamara Kotewska czytaj → 33 KTO ZABIŁ SEKRETARZA GENERALNEGO ONZ? Cold Case Hammarskjöld Dania, Norwegia, Szwecja, Belgia/Denmark, Norway, Sweden, Belgium, 2018, 126 min., reż./dir.: Mads Brügger czytaj → 42 MAGICZNE ŻYCIE V The Magic Life of V Finlandia, Dania, Bułgaria/Finland, Denmark, Bulgaria, 2019, 87 min., reż./dir.: Tonislav Hristov czytaj → 22

POGAWĘDKI O DRZEWACH TO ZBRODNIA Talking About Trees Francja, Sudan, Niemcy, Czad, Katar/France, Sudan, Germany, Chad, Qatar, 2019, 93 min., reż./dir.: Suhaib Gasmelbari czytaj → 47 SERBKA Srbenka Chorwacja/Croatia, 2018, 72 min., reż./dir.: Nebojša Slijepčević czytaj → 19 ŚWIADKOWIE PUTINA Putin’s Witnesses Łotwa, Szwajcaria, Czechy/Latvia, Switzerland, Czech Republic, 2018, 107 min., reż./dir.: Witalij Manski czytaj → 25 TRANSNISTRIA Transnistra Szwecja. Dania, Belgia/Sweden, Denmark, Belgium, 2018, 93 min., reż./dir.: Anna Eborn czytaj → 40

KO NKU RSY

MAREK EDELMAN… I BYŁA MIŁOŚĆ W GETCIE Marek Edelman... and There Was Love in the Ghetto Polska, Niemcy/Poland, Germany 2019, 79 min., reż./dir.: Jolanta Dylewska czytaj → 34

J U RY

Marcel Andino Velez – wicedyrektor Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Agnieszka Szydłowska – dziennikarka radiowa i telewizyjna Dariusz Wieromiejczyk – dyrektor Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego

Nagroda Nos Chopina Chopin’s Nose Award

Podczas tegorocznego Festiwalu Millennium Docs Against Gravity po raz kolejny zostanie przyznana nagroda Nos Chopina i 2 000 euro dla najlepszego filmu o muzyce i sztuce. Fundatorem Nagrody Nos Chopina jest Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny. This year’s Millennium Docs Against Gravity Film Festival will once again hold a competition for the best documentary on music and art. The winning film will receive the Chopin’s Nose Award and 2000 euros. The award is funded by the National Film Archive – Audiovisual Institute.

ARCHITEKTURA NIESKOŃCZONOŚCI Architecture of Infinity Szwajcaria/Switzerland, 2018, 85 min., reż./dir.: Christoph Schaub czytaj → 27

KOBRO / STRZEMIŃSKI. OPOWIEŚĆ FANTASTYCZNA Kobro / Strzemiński. A Fantastic Tale Polska/Poland, 2018, 44 min., reż./dir.: Borys Lankosz czytaj → 18

CUD MAŁEGO KSIĘCIA The Miracle of the Little Prince Holandia/The Netherlands, 2018, 80 min., reż./dir.: Marjoleine Boonstra czytaj → 16

NIEZWYKŁA PROPOZYCJA The Proposal USA, 2018, 85 min., reż./dir.: Jill Magid czytaj → 18

DALEKO W GÓRACH Up the Mountain Chiny/China, 2018, 126 min., reż./dir.: Yang Zhang czytaj → 16

SPACER PO WODZIE Walking On Water USA, Włochy/USA, Italy, 2018, 100 min., reż./dir.: Andrey Paounow czytaj → 18

EISENBERGER. KAŻDY MOŻE BYĆ ARTYSTĄ Eisenberger – Art Must Be Beautiful, as the Frog Says to the Fly Szwajcaria/Switzerland, 2018, 94 min., reż./dir.: Hercli Bundi czytaj → 16

THE LAST POETS: PRZERAŻENI REWOLUCJĄ Scared of Revolution Holandia/The Netherlands 2018, 72 min., reż./dir.: Daniël Krikke czytaj → 19

FERRANTE FEVER. GORĄCZKA CZYTANIA Ferrante Fever Włochy/Italy, 2017, 74 min., reż./dir.: Giacomo Durzi czytaj → 17

Nagroda Amnesty International Polska Amnesty International Award

ANIOŁY ZRODZONE ZE ŚWIATŁA Angels Are Made of Light USA, Dania, Norwegia/USA, Denmark, Norway, 2018, 117 min., reż./dir.: James Longley czytaj → 26

PROCES RATKO MLADICIA The Trial of Ratko Mladić Wlk. Brytania, Norwegia/UK, Norway, 2018, 98 min., reż./dir.: Henry Singer, Rob Miller czytaj → 47

BELLINGCAT: PRAWDA W CZASACH POSTPRAWDY Bellingcat: Truth in a Post-Truth World Holandia/The Netherlands, 2018, 88 min., reż./dir.: Hans Pool czytaj → 42

PUŁAPKI RADYKALIZMU Exit Norwegia, Niemcy, Szwecja/Norway, Germany, Sweden, 2018, 80 min., reż./dir.: Karen Winther czytaj → 47

BOISKA WOLNOŚCI Freedom Fields Libia, Wlk. Brytania, Holandia, USA, Liban, Katar, Kanada/Libya, UK, The Netherlands, USA, Lebanon, Quatar, Canada, 2018, 97 min., reż./dir.: Naziha Arebi czytaj → 33 CZARNE SŁOŃCA Dark Suns Kanada/Canada, 2018, 152 min., reż./dir.: Julien Elie czytaj → 44

CO MP E T IT IO NS

W tegorocznym konkursie filmów o prawach człowieka reżyserowi zwycięskiego filmu jury przyzna nagrodę w wysokości 3000 euro. During this year’s Amnesty International Award competition for films on human rights issues, the jury will award the best film with 3000 euros. J U RY

Jakub Majmurek – publicysta, krytyk filmowy Draginja Nadaždin – dyrektorka Amnesty International Polska Paweł Łoziński – reżyser filmów dokumentalnych

DEMOKRACJA: INSTRUKCJA OBSŁUGI What is Democracy? Kanada/Canada, 2018, 107 min., reż./dir.: Astra Taylor czytaj → 45 JAZDA OBOWIĄZKOWA Compulsory Figures Polska/Poland, 2018, 72 min., reż./dir.: Ewa Kochańska czytaj → 39 NA CZTERY WIATRY To the Four Winds Francja/France, 2018, 100 min., reż./dir.: Michel Tosca czytaj → 34

SERBKA Srbenka Chorwacja/Croatia, 2018, 72 min., reż./dir.: Nebojša Slijepčević czytaj → 19 STEVE BANNON. CZAS PRZEŁOMU The Brink USA, 2019, 95 min., reż./dir.: Alison Klayman czytaj → 44 WYSPA GŁODNYCH DUCHÓW Island of the Hungry Ghosts Niemcy, Wlk. Brytania, Australia/Germany, UK, Australia, 2018, 94 min., reż./dir.: Gabrielle Brady czytaj → 48

J U RY

Karolina Bielawska – reżyserka Agnieszka Franus – redaktorka naczelna „National Geographic Polska” oraz „National Geographic Traveler” Marcin Koszałka – operator i reżyser filmowy Witek Orski – artysta wizualny, teoretyk fotografii

Nagroda National Geographic za Najlepsze Zdjęcia National Geographic Award for Best Cinematography

Podczas 16. edycji Festiwalu Filmowego Millennium Docs Against Gravity wróciliśmy do tradycji festiwalu sprzed kilku lat, nagradzając filmy za najlepsze zdjęcia. Patronem Nagrody jest magazyn National Geographic Polska. Operator zwycięskiego filmu otrzyma 2000 euro. W konkursie znajdzie się 11 tytułów, które zachwycają stroną wizualną. During the 16th edition of the Millennium Docs Against Gravity Film Festival, we’re returning to a tradition started several years ago, and giving out an award for best cinematography. The patron of this award is National Geographic Polska. The winning cinematographer will receive 2000 euros. 11 visually stunning films will vie for the honor.

GODZINY ZAMKNIĘCIA Closing Time Szwajcaria, Niemcy/Switzerland, Germany, 2018, 116 min., reż./dir.: Nicole Vögele czytaj → 28

ANIOŁY ZRODZONE ZE ŚWIATŁA Angels Are Made of Light USA, Dania, Norwegia/USA, Denmark, Norway, 2018, 117 min., reż./dir.: James Longley czytaj → 26

GRUZIŃSKA KOPALNIA BITCOINÓW The Harvest Gruzja/Georgia, 2019, 71 min., reż./dir.: Misho Antadze czytaj → 37

BISBEE ’17 Bisbee ’17 USA, 2018, 112 min., reż./dir.: Robert Greene czytaj → 27

ISIS JUTRA. ZAGUBIONE DUSZE MOSULU ISIS, Tomorrow. The Lost Souls of Mosul Włochy/Italy, 2018, 80 min., reż./dir.: Francesca Mannocchi, Alessio Romenzi czytaj → 46

CO ZROBISZ, GDY ŚWIAT STANIE W OGNIU? What You Gonna Do When the World’s on Fire? Włochy, USA, Francja/Italy, USA, France, 2018, 123 min., reż./dir.: Roberto Minervini czytaj → 23

SKATEPARK KRÓLÓW Los Reyes Chile, Niemcy/Chile, Germany, 2018, 78 min., reż./dir.: Bettina Perut, Iván Osnovikoff czytaj → 29

CZARNE SŁOŃCA Dark Suns Kanada/Canada, 2018, 152 min., reż./dir.: Julien Elie czytaj → 44

SYMFONIA FABRYKI URSUS Symphony of the Ursus Factory Polska/Poland, 2018, 60 min., reż./dir.: Jaśmina Wójcik czytaj → 29

GDZIE JEST NASZ DOM? Where We Belong Szwajcaria/Switzerland, 2018, 78 min., reż./dir.: Jacqueline Zünd czytaj → 50

TRANSNISTRIA Transnistra Szwecja. Dania, Belgia/Sweden, Denmark, Belgium, 2018, 93 min., reż./dir.: Anna Eborn czytaj → 40

CO MP E T IT IO NS

KO NKU RSY

Nagroda Banku Millennium – Grand Prix

CO ZROBISZ, GDY ŚWIAT STANIE W OGNIU? What You Gonna Do When the World’s on Fire? Włochy, USA, Francja/Italy, USA, France, 2018, 123 min., reż./dir.: Roberto Minervini czytaj → 23

Nagroda Czytelników „Co Jest Grane 24” "Co Jest Grane 24" Readers’ Choice Award

„Co Jest Grane 24” – cotygodniowy magazyn kulturalny „Gazety Wyborczej” o najważniejszych wydarzeniach w twoim mieście. W tym roku po raz trzeci zostanie przyznana Nagroda Czytelników „Co Jest Grane 24”. Widzowie festiwalu w Warszawie, Wrocławiu, Gdyni, Lublinie i Katowicach zagłosują za pomocą kart do głosowania na swój ulubiony film spośród 12 tytułów przedstawiających rozmaite zjawiska popkulturowe, ale i poważniejsze tematy. Reżyser zwycięskiego filmu otrzyma statuetkę oraz 1 000 euro. “Co Jest Grane 24” is the weekly supplement to “Gazeta Wyborcza” covering the most important cultural events in your city. This year, the “Co Jest Grane 24” Readers’ Choice Award will be granted for the third time. Festival viewers in Warsaw, Wrocław, Gdynia, Lublin and Katowice can choose their favorite film among 12 titles presenting various popculture phenomena, but also serious topics. The director of the winning film will also receive 1000 euros.

CAŁA PRZYJEMNOŚĆ PO STRONIE KOBIET #Female Pleasure Niemcy, Szwajcaria/Germany, Switzerland, 2018, 97 min., reż./dir.: Barbara Miller czytaj → 33 CZY UFASZ TEMU KOMPUTEROWI? Do You Trust This Computer? USA, 2018, 76 min., reż./dir.: Chris Paine czytaj → 37 I MŁODZI POZOSTANĄ They Shall Not Grow Old Wlk. Brytania, Nowa Zelandia/UK, New Zealand, 2018, 99 min., reż./dir.: Peter Jackson czytaj → 24 JEAN PAUL GAULTIER. SZYK I KRZYK Jean Paul Gaultier: Freak And Chic Francja/France, 2018, 93 min., reż./dir.: Yann L’Hénoret czytaj → 48 MY GENERATION My Generation Wlk. Brytania/UK, 2017, 85 min., reż./dir.: David Batty czytaj → 14

OSTATNIA GÓRA The Last Mountain Polska/Poland, 2019, 82 min., reż./dir.: Dariusz Załuski czytaj → 34 PRAWDZIWA HISTORIA WILKA Z WALL STREET The Kleptocrats Wlk. Brytania/UK, 2018, 84 min., reż./dir.: Sam Hobkinson, Havana Marking czytaj → 43 SAKAWA Sakawa Belgia, Holandia/Belgium, The Netherlands, 2018, 81 min., reż./dir.: Ben Asamoah czytaj → 15 USTRZELIĆ MAFIĘ Shooting the Mafia Irlandia, USA/Ireland, USA, 2018, 94 min., reż./dir.: Kim Longinotto czytaj → 36 ZŁOTA Zlota Polska/Poland, 2018, 84 min., reż./dir.: Tomasz Knittel czytaj → 30

NAJLEPSZY PRZYJACIEL CZŁOWIEKA Buddy Holandia/The Netherlands, 2018, 87 min., reż./dir.: Heddy Honigmann czytaj → 34

Nagroda Miesięcznika „Zwierciadło” dla Najlepszego Filmu o Tematyce Psychologicznej “Zwierciadło” Magazine Award for the Best Film on Psychology

W tym roku na Festiwalu po raz kolejny przyznana zostanie Nagroda Miesięcznika „Zwierciadło” w wysokości 1 000 euro dla najlepszego filmu o tematyce psychologicznej. „Zwierciadło” to magazyn, który wiele miejsca i uwagi poświęca szukaniu wewnętrznej równowagi i siły w walce o siebie. Wspiera swoich czytelników w najtrudniejszych wyborach, namawiając do życia w zgodzie ze sobą. W ten właśnie sposób żyją także bohaterowie nominowanych filmów, spośród których wyłoniony zostanie laureat tej nagrody. This year, yet again “Zwierciadło” magazine will grant its award for the best film on psychological matters. The director of the winning film will receive 1000 euros. “Zwierciadło” is a magazine focused on finding inner balance and strength in fighting for oneself. It supports its readers in their most difficult choices, convincing them to live in harmony with one other. This is how the heroes of the nominated films act, and amongst these inspiring characters the winner of the award will be selected.

KO NKU RSY

3100: BIEGNIJ I MEDYTUJ 3100: Run and Become USA, 2017, 81 min., reż./dir.: Sanjay Rawal czytaj → 12

AMÉRICA América USA, 2018, 77 min., reż./dir.: Erick Stoll, Chase Whiteside czytaj → 50

GDZIE JEST NASZ DOM? Where We Belong Szwajcaria/Switzerland, 2018, 78 min., reż./dir.: Jacqueline Zünd czytaj → 50

ANDERS, JA I JEGO 23 INNE KOBIETY Anders, Me and His 23 Other Women Szwecja, Norwegia, Finlandia/Sweden, Norway, Finland, 2018, 90 min., reż./dir.: Nahid Persson czytaj → 39

INSTYNKT (NIE)MACIERZYŃSKI [m]otherhood Hiszpania/Spain, 2018, 58 min., reż./dir.: Inés Peris, Laura García czytaj → 21

ARABOWIE ZACHODU Western Arabs Dania, Holandia/Denmark, The Netherlands, 2018, 77 min., reż./dir.: Omar Shargawi czytaj → 19

JONATHAN AGASSI URATOWAŁ MI ŻYCIE Jonathan Agassi Saved My Life Izrael, Niemcy/Israel, Germany, 2018, 104 min., reż./dir.: Tomer Heymann czytaj → 21

COACHING: TO DOPIERO POCZĄTEK “Now something is slowly changing” Holandia/The Netherlands, 2018, 105 min., reż./dir.: Menna Laura Meijer czytaj → 12

WEŹ, WYLUZUJ Don’t Be a Dick About It USA, 2018, 69 min., reż./dir.: Benjamin Mullinkosson czytaj → 40

DIAGNOSIS Diagnosis Polska/Poland, 2018, 78 min., reż./dir.: Ewa Podgórska czytaj → 27 EKSPERYMENT NA TRATWIE The Raft Szwecja, Dania, Niemcy, USA/Sweden, Denmark, Germany, USA, 2018, 97 min., reż./dir.: Marcus Lindeen czytaj → 20

ZA GŁOSEM SERCA Heartbound Dania, Holandia, Szwecja/Denmark, The Netherland, Sweden, 2019, 90 min., reż./dir.: Janus Metz, Sine Plambech czytaj → 41 ZŁOTA Zlota Polska/Poland, 2018, 84 min., reż./dir.: Tomasz Knittel czytaj → 30

9 J U RY

Łukasz Bluszcz – reżyser filmowy Leszek Drogosz – dyrektor Biura Infrastruktury Urzędu m.st. Warszawy Karolina Kukielska – specjalistka ds. komunikacji WWF Polska

Green Warsaw Award

Podczas tegorocznego Festiwalu Millennium Docs Against Gravity po raz kolejny zostanie przyznana nagroda Green Warsaw Award 15 000 zł dla najlepszego filmu o tematyce ekologicznej. Fundatorem nagrody jest Urząd Miasta Stołecznego Warszawy. Nagrodzie Green Warsaw Award towarzyszy sekcja filmowa Klimat na zmiany. This year the Millennium Docs Against Gravity Film Festival will yet again hand out the Green Warsaw Award to the best ecology-theme movie. The winner will receive 15 000 PLN. The award is funded by the City of Warsaw. The Green Warsaw Award is accompanied by the “Climate for Change” section of the festival.

ANTROPOCEN: EPOKA CZŁOWIEKA Anthropocene: The Human Epoch Kanada/Canada, 2018, 87 min., reż./dir.: Jennifer Baichwal, Nicholas de Pencier, Edward Burtynsky czytaj → 31

SOJALIZM Soyalism Włochy/Italy, 2018, 65 min., reż./dir.: Enrico Parenti, Stefano Liberti czytaj → 31

CZAS LASÓW The Time of Forests Francja/France, 2018, 103 min., reż./dir.: François-Xavier Drouet czytaj → 30

TRUCIZNA CODZIENNEGO UŻYTKU The Devil We Know USA, 2018, 88 min., reż./dir.: Stephanie Soechtig czytaj → 31

KIEDY OWCA STAJE SIĘ LWEM When Lambs Become Lions USA 2018, 79 min., reż./dir.: Jon Kasbe czytaj → 31

UTOPIA NA NOWO Utopia Revisited Austria/Austria, 2018, 91 min., reż./dir.: Kurt Langbein czytaj → 32

PASTERZ Sheep Hero Holandia/The Netherlands, 2018, 81 min., reż./dir.: Ton van Zantvoort czytaj → 35

ZIEMIA Earth Austria/Austria, 2019, 115 min., reż./dir.: Nikolaus Geyrhalter czytaj → 32

CO MP E T IT IO NS

Green Warsaw Award

KO NKU RSY

Nagroda Akademii Dokumentalnej Documentary Academy Award

Po raz kolejny na festiwalu Millennium Docs Against Gravity zostanie przyznana Nagroda Akademii Dokumentalnej. Międzypokoleniowe Jury Akademii Dokumentalnej, składające się z uczniów liceów, współpracujących z Akademią Dokumentalną oraz uczestniczek programu Archipelag Pokoleń, wybierze najlepszy film. This year during the Millennium Docs Against Gravity Film Festival an award from the Documentary Academy will be presented yet again. A cross-generational Jury of the Documentary Academy will choose the best medium-length film.

A TO MÓJ PRZYJACIEL ROBOT Hi, A.I. Niemcy/Germany, 2019, 85 min., reż./dir.: Isa Willinger czytaj → 37

SZKOŁA MAŁYCH FILOZOFÓW At the Philosopher’s School Szwajcaria/Switzerland, 2018, 97 min., reż./dir.: Fernand Melgar czytaj → 50

AMÉRICA América USA, 2018, 77 min., reż./dir.: Erick Stoll, Chase Whiteside czytaj → 50

WEŹ, WYLUZUJ Don’t Be a Dick About It USA, 2018, 69 min., reż./dir.: Benjamin Mullinkosson czytaj → 40

DAMY Ladies Szwajcaria/Switzerland, 2018, 81 min., reż./dir.: Stéphanie Chuat, Véronique Reymong czytaj → 20 DZIECI WSZECHŚWIATA Children of the Universe Szwajcaria/Switzerland, 2018, 52 min., reż./dir.: Camille Budin czytaj → 51

ZANIM ICH USŁYSZAŁAM, BYŁAM NORMALNA I Used to Be Normal: A Boyband Fangirl Story Australia, 2018, 92 min., reż./dir.: Jessica Leski czytaj → 15 ZWIERZENIA NASTOLATKÓW In My Room Izrael/Israel, 2017, 70 min., reż./dir.: Ayelet Albenda czytaj → 23

NOC NAD NOCAMI The Night of All Nights Niemcy/Germany, 2017, 96 min., reż./dir.: Yasemin Şamdereli czytaj → 40

Nagroda Dokumentalna Warszawy Warsaw Documentary Award

Jak co roku, widzowie Festiwalu Millennium Docs Against Gravity wybiorą najlepszy film oraz przyznają nagrodę publiczności, czyli Nagrodę Dokumentalną Warszawy. Wysokość nagrody to 2 000 euro, ufundowane przez Urząd Miasta Stołecznego Warszawy. W konkursie biorą udział wszystkie filmy prezentowane w programie Festiwalu. Każdy widz może głosować i być jurorem Festiwalu Millennium Docs Against Gravity! Aby chronić naszą planetę przed zbędnym wycinaniem drzew, postanowiliśmy, że kuponem do głosowania będzie bilet na film. Na jego odwrocie znajduje się skala 1–4. Aby ocenić film, wystarczy po wyjściu z sali kinowej naderwać na bilecie wybraną ocenę oraz wrzucić

bilet do urny oznaczonej napisem „Nagroda Dokumentalna Warszawy przyznawana przez publiczność Festiwalu Millennium Docs Against Gravity”. Jeśli projekcja zawierała 2 filmy, należy wpisać ich tytuły (lub pierwsze wyrazy tytułów) oraz cyfry od 1 do 4 oceniające każdy z filmów. Dodatkowe informacje dostępne są na stronie www.mdag.pl This year, yet again the audience of the Millennium Docs Against Gravity Film Festival will vote for the best film, which will receive the viewers’ choice award: the Warsaw Documentary Award and 2 000 euros, funded by the Municipal Office of the Capital City of Warsaw. All films presented

during the festival will compete for the Warsaw Documentary Award. Each of you can vote and be a festival jury member! To spare our forests, we have decided that this year your film ticket will also serve as your voting coupon, with a 1–4 scale printed on its back. To vote, just tear the ticket slightly in the space assigned to the mark of your choice and drop it in the designated box marked “Millennium Docs Against Gravity Film Festival Warsaw Documentary Award” located at the Kinoteka and Iluzjon movie theatres. If the screening featured 2 films, please write down their titles (or at least the first words of each title) on your voting coupon and grade each of them with a 1 to 4 mark. To find out more about the competition visit our website: www.mdag.pl

CO MP E T IT IO NS

“Focus” Magazine Award for the Greatest Personality of the Festival

W tym roku po raz kolejny zostanie przyznana Nagroda Miesięcznika „Focus” dla Największej Osobowości Festiwalu. Nagrodę otrzyma inżynier kosmiczny Lutz Kayser, nieżyjący już bohater filmu PRYWATNA PODRÓŻ W KOSMOS („Fly Rocket Fly” →15), który jako pełen entuzjazmu niemiecki student wraz z grupą znajomych założył w 1975 roku firmę kosmiczną OTRAG, konkurującą w kosmicznym wyścigu ze Stanami Zjednoczonymi i Związkiem Radzieckim. This year, once again we will give out the “Focus” Magazine Award for the Greatest Personality of the Festival. The award will go to space engineer Lutz Kayser, the sadly deceased protagonist of the film FLY ROCKET FLY (→15) who as an enthusiastic German student in 1795 founded with his friends the space company OTRAG which entered the space race alongside USA and USSR.

Nagroda WWF dla Najlepszej Recenzji WWF Award for the Best Film Review

W tym roku wraz z Fundacją WWF Polska zapraszamy do wyjątkowego konkursu dla widzów. Wystarczy udostępnić na swoim profilu na Facebooku zwiastun festiwalu, napisać kilka zdań o filmie, który zrobił największe wrażenie i dodać hasztag #misjarecenzja. Autor(ka) recenzji, która zrobi największe wrażenie na jury złożonego z przedstawicieli WWF Polska, wygra wyjazd na wybraną misję fundacji. Będzie można podpatrzeć jak żyją rysie, odwiedzić Karpaty lub wypłynąć w Bałtyk. Konkurs jest skierowany do każdego, komu leży na sercu los naszej planety. Czyli do każdego :)

This year together with WWF Poland we invite you to take part in a one-of-a-kind contest for cinemagoers. Share the festival trailer on your Facebook profile, write a few words about the film which impressed you most, and add the #misjarecenzja hashtag. The author of the film review which will impress most the jury comprised of WWF Poland representatives will win a trip on a chosen WWF mission in Poland. You will have the opportunity to observe a lynx, visit the Carpathian Mountains or swim out to the Baltic Sea. This contest is aimed at those who care about our planet. Which means all of us :)

Szczegóły na mdag.pl i www.wwf.pl

More information on mdag.pl and www.wwf.pl

czwartek, 16 maja | 19:00 | Teatr Studio

Gala wręczenia nagród 16. edycji Festiwalu Filmowego Millennium Docs Against Gravity Po gali premierowy pokaz filmu PJ HARVEY. A DOG CALLED MONEY reż. Seamus Murphy (→18) Friday, 16th May | 7:00 p.m. | Teatr Studio The award gala of the 16th Millennium Docs Against Gravity Film Festival Premiere screening of A DOG CALLED MONEY dir. Seamus Murphy (→18) after the gala

CO MP E T IT IO NS

Nagroda Miesięcznika „Focus” dla Największej Osobowości Festiwalu

Fetysze i kultura LUDOWA REPUBLIKA POŻĄDANIA

3100: Run and Become USA, 2017, 81 min., reż./dir.: Sanjay Rawal 11.05 13.05 17.05 19.05

SE KCJA

→

Fetysze i kultura Fetish and Culture

Sekcja Fetysze i kultura to zbiór filmów, które poprzez przedstawienie szczególnych – czasem dziwacznych, ale zawsze budzących emocje – zjawisk życia społecznego obrazują dzisiejszą rzeczywistość. Co fetysze mówią o współczesnej kulturze?

These films reveal specific – sometimes eccentric – social life phenomena which can cause quite a stir, presenting as a result modern day life.

11:45 16:30 16:30 18:00

Luna A Kinoteka 3 Luna A Luna B

People’s Republic of Desire Chiny, USA/China, USA, 2018, 95 min., reż./dir.: Hao Wu 11.05 12.05 14.05 19.05

+ spotkanie

Dlaczego ludzie biegają? Czy bieganie może być formą medytacji i prowadzić do głębokiej przemiany i oświecenia? Film zainspirowany kultową książką „Urodzeni biegacze” Christophera McDougalla przedstawia tradycję duchowego podejścia do biegania w kontekście różnych kultur, a także na przykładzie Self-Transcendence 3100 Mile Race, najdłuższego certyfikowanego biegu na świecie. W ciągu 20 lat do mety dobiegło zaledwie 144 uczestników. Nie o wyczerpanie tu jednak chodzi, a o duchowość i ezoteryczną stronę biegania. The most elusive, elite multi-day race in the world, the Self-Transcendence 3100 Mile Race, takes place in Queens, New York City each summer. Competitors run not for glory but for spiritual enlightenment, universal oneness or because they simply feel the responsibility to run.

DALEKA PODRÓŻ ZA JEDEN UŚMIECH

11.05 15:30 Luna A + spotkanie 13.05 14:00 Luna A 14.05 17:45 Muranów Ingrid+Pola

W 2013 roku Gwen Weisser i Patrick Allgaier spakowali plecaki i wyruszyli w podróż dookoła świata. Pojechali autostopem przez Bałkany do Moskwy, następnie do Azji Centralnej, Kaukazu, Iranu, Pakistanu, Indii, Nepalu, Chin i Mongolii. Gdy w Irkucku, po dwóch latach podróży okazało się, że Gwen jest w ciąży, zdecydowali się popłynąć do Meksyku. Przez cztery lata pokonali 97 tys. kilometrów, mimo że dysponowali skromnym budżetem. Film jest portretem tej nietuzinkowej pary i zapisem podróży, która otwiera na świat, uczy tolerancji i buduje międzykulturowe mosty.

Two young Germans spend three and a half years traveling around the world just by hitchhiking, bus, train and ship. They travel almost 100,000 kilometers through Europe, Asia, North and Central America.

Far. The Story of a Journey around the World Niemcy/Germany, 2017, 127 min., reż./dir.: Gwendolin Weisser, Patrick Allgaier

20:15 12:00 16:15 12:30

SEKCJA:

Fetysze i kultura SEKCJA:

3100: BIEGNIJ I MEDYTUJ

Luna B Kinoteka 4 Luna B Luna A

W Nowym Wspaniałym Świecie nie trzeba instalować kamer w prywatnych domach. Ponad milion obywateli Chińskiej Republiki Ludowej zasiada codziennie przed kamerką swojego komputera, włącza platformę YY.com i poprzez streaming online pokazuje setkom milionów innych, jak śpiewa, tańczy lub opowiada dowcipy. W ich biografiach odbijają się paradoksy współczesnych Chin i konsekwencje internetowej popularności. Film opowiada o uniwersalnej naturze pragnienia i „suplementach”, które podtyka nam wirtualny świat, by je zaspokoić. “Yes, Black Mirror is already here”. Sign in and travel to a digital, live streaming universe where virtual relationships are taking over as the go-to form of social connection and economic success. Winner of the documentary Grand Jury Prize at the SXSW Film Festival.

W I E R Z YMY W M O C N AU K I , B A DA Ń I L U D Z K I C H H I S TO R I I , K TÓ R E Z M I E N I A JĄ Ś W I AT. COACHING: TO DOPIERO POCZĄTEK “Now something is slowly changing” Holandia/The Netherlands, 2018, 105 min., reż./dir.: Menna Laura Meijer

Hail Satan? USA, 2019, 95 min., reż./dir.: Penny Lane

11.05 12.05 15.05 17.05 19.05

Film bez uprzedzeń przedstawia jeden z najbardziej kontrowersyjnych i zagadkowych ruchów religijnych w historii USA, który skupia dziś ponad 100 000 członków. Działający w mediach społecznościowych członkowie Szatańskiej Świątyni organizują publiczne akcje propagujące wolność religijną i kwestionują uwikłane w korupcję autorytety. Poznajemy enigmatycznego przywódcę ruchu Luciena Greavesa, który na telefonie ma przyklejoną naklejkę „Fuck Donald Trump” i wzywa do rewolucji mającej uratować duszę Amerykanów. Reżyserka w dowcipny sposób przedstawia często źle

rozumianych outsiderów, których niezachwiane zaangażowanie na rzecz społecznej i politycznej sprawiedliwości dało siłę tysiącom ludzi na całym świecie.

21:30 18:00 18:30 21:00 20:30

Kinoteka 1 Luna A Luna A Iluzjon Stolica Luna A

“Hail Satan?” offers a timely look at a group of often misunderstood outsiders whose unwavering commitment to social and political justice has empowered thousands of people around the world.

Wizualny esej o współczesnej kulturze coachingu i treningu. Poprzez statyczne, szerokie ujęcia, film odsłania różne formy samorozwoju i kursów zwiększających produktywność. W filmie nie ma tradycyjnych bohaterów, wywiadów i głosów z off-u. Jaką rolę pełnią dziś coachowie, trenerzy, doradcy i mówcy motywacyjni? Czy ich wzrastająca pozycja ma związek z odpływem ludzi od tradycyjnych religii lub nieumiejętnością tworzenia relacji międzyludzkich? A może przeciwnie – jest ona wyrazem coraz większej ludzkiej samoświadomości i potrzebą zdania się na profesjonalistów w sferach, w których do tej pory rządził ślepy przypadek? A bold and rigidly structured documentary about the modern-day quest for meaning, personal growth and performance improvement.

Magazyn NATIONAL GEOGRAPHIC co miesiąc dostępny w salonach prasowych i sklepie

w w w. n a t i o n a l – g e o g r a p h i c . p l

natgeopl

FI LM S

AVE SATAN?

FI L MY

FI LM S

10.05 15:45 Luna A 12.05 14:00 Kinoteka 4 13.05 16:30 Kinoteka 1

Fetysze i kultura USA, 2018, 91 min., reż./dir.: Narcissister 11.05 20:30 Iluzjon Mała Czarna 16.05 17:00 Iluzjon Mała Czarna 18.05 22:00 Kinoteka 3

MY GENERATION

My Generation Wlk. Brytania/UK, 2017, 85 min., reż./dir.: David Batty

10.05 12.05 15.05 16.05 19.05

Film opowiada historię narodzin popkultury w swingującym Londynie lat 60. ubiegłego wieku oczami legendy kina Michaela Caine’a. Wykorzystuje starannie dobrane nagrania jego rozmów ze współpracownikami i nieznane dotąd archiwalne zdjęcia oraz nagrania. Obok Caine’a poznajemy innych bohaterów kulturalnej rewolucji: Beatlesów, Twiggy, Marianne Faithfull, Davida Baileya, Jean Shrimpton, Mary Quant, Rolling Stonesów, Davida Hockneya i wiele innych postaci z tamtej epoki, która na zawsze zmieniła oblicze kultury popularnej.

British film icon Michael Caine narrates and stars in “My Generation”, a vivid and inspiring story of his personal journey through 1960s London. Caine travels back in time and talks to The Beatles, Twiggy, David Bailey, Mary Quant, The Rolling Stones, David Hockney and other star names.

20:45 20:15 18:00 11:45 14:30

Kinoteka 7 Luna B Kinoteka 1 Kinoteka 7 Luna A

audiodeskrypcja

Czarnoskóra kobieta, ubrana jedynie w stringi, buty na obcasie, perukę i maskę lalki, próbuje wejść do buzi gigantycznej sztucznej głowy. W następnej scenie przedziera się przez jamę ustną, gardło, przełyk, żołądek, jelito cienkie, by za chwilę, gdy oczom widzów jawi się wielka sztuczna wypięta pupa, wydostać się na świat w brązowym kokonie. Proszę państwa, oto artystka Narcissister! Tworzy kontrowersyjne performanse, ale nigdy nie pokazuje twarzy. Jej znakiem rozpoznawczym jest maska, pod którą często kryje się kolejna maska… “Narcissister Organ Player” is a hybrid performance/ documentary film that explores how ancestral data is stored in our bodies, impacting the lives we lead. On a personal level, the film investigates how the artist’s complex family history compelled her to create the masked, erotic performance character Narcissister.

PRYWATNA PODRÓŻ W KOSMOS Fly Rocket Fly Niemcy, Belgia/Germany, Belgium, 2018, 91 min., reż./dir.: Oliver Schwehm

ROSYJSKA SZKOŁA UWODZENIA School of Seduction Dania/Denmark, 2018, 93 min., reż./dir.: Alina Rudnitskaya

11.05 11:30 Kinoteka 4 17.05 18:30 Luna B + spotkanie z reżyserem 19.05 18:00 Iluzjon Mała Czarna

12.05 16:15 Kinoteka 3 15.05 14:45 Kinoteka 3 19.05 20:45 Kinoteka 3

Jest rok 1975, Elon Musk ma dopiero cztery lata, a o jego firmie SpaceX będzie głośno dopiero dopiero trzy dekady później. Lutz Kayser wraz z grupą znajomych zakłada prywatną firmę kosmiczną OTRAG, która konkurując „niskim kosztem w miejsce zaawansowanej technologii”, chce namieszać w kosmicznym wyścigu pomiędzy Stanami Zjednoczonymi a Związkiem Radzieckim. Firma Kaysera ma dotację skarbu państwa, finansowanie społecznościowe i 100 000 km2 ziemi w Afryce – prezent od dyktatora Zairu – na przeprowadzenie prób rakietowych. I choć światowe potęgi patrzą nieufnie na ambicje kosmiczne Niemiec, OTRAG nie rezygnuje ze swoich planów.

Z perspektywy Zachodu, Rosja uchodzi za królestwo patriarchatu. Co 40 minut umiera tu pobita kobieta, zgłoszona po raz pierwszy przemoc domowa nie jest karana, a kobiety mają ograniczony dostęp do ponad 450 zawodów. Jednak i tak w corocznym wystąpieniu z okazji Dnia Kobiet prezydent Władimir Putin zapewnia je o swojej miłości i szacunku. Bohaterki filmu mogą liczyć również na „dobre słowo” od psychologa prowadzącego kurs „Jak uwieść bogatego mężczyznę”. Trafiają do niego z różnych powodów. Śledzimy ich losy w trakcie i kilka lat po zakończeniu kursu.

Elon Musk and his company SpaceX aren’t the first private venture to attempt to make it into outer space. This is the amazing story of Lutz Kayser, an aerospace engineer from southwestern Germany, who founded a private company, OTRAG, in 1975.

Russian women want men to support them financially, but at the same time they don’t want to lose their independence. Three heroines start a course called “The School of Seduction”, where they learn how to behave in order to be loved. Is this really what they want?

SAKAWA Sakawa Belgia, Holandia/Belgium, The Netherlands, 2018, 81 min., reż./dir.: Ben Asamoah 10.05 11.05 14.05 18.05

20:15 15:00 16:30 21:00

Luna B + pokaz krótkiego filmu „Wieloryb" Kinoteka 4 Kinoteka 4 Kinoteka 4

Sakawa to grupa internetowych oszustów z Ghany. Jej członkowie korzystają z nowoczesnych technologii i mediów społecznościowych, które łączą z afrykańskimi rytuałami wudu. Naciągają na pieniądze głównie obcokrajowców, szczególnie z Europy i Stanów Zjednoczonych. Łatwo usprawiedliwiają swoje oszustwa. Zachodnie kraje przez wieki okradały Afrykę z jej naturalnych zasobów. Teraz oszuści z Sakawy kradzież pieniędzy z zamożnych państw postrzegają jako akt zadośćuczynienia za kolonialne zbrodnie. There’s a treasure trove of information to be found in the poisonous e-waste in Ghana. It’s a relatively simple matter to open up hard drives and gain access to photos and personal details of their former owners. Equipped with a name and address, almost anybody can be found online.

FI LM S

NORMALNY(-NA)

Normal Włochy, Szwecja/Italy, Sweden, 2018, 70 min., reż./dir.: Adele Tulli

15.05 18:30 Muranów Ingrid+Pola 17.05 20:15 Kinoteka 3 + spotkanie z reżyserką 18.05 20:00 Kinoteka 3 + spotkanie z reżyserką

Dziewczyny bawią się lalkami, a chłopcy grają w piłkę nożną – to obiegowe myślenie na temat aktywności dzieci ze względu na płeć. Film jest fascynującą analizą norm i oczekiwań społecznych wobec kobiet i mężczyzn we współczesnym społeczeństwie. Reżyserka bada w rodzimych Włoszech nie tylko wzorce zachowań, ale także bezkrytyczne poddanie się społeczeństwa dyktatowi heteronormatywności. Na przykładzie codziennych czynności i rytuałów pokazuje, jak sztywny podział na to, co męskie i żeńskie, wpływa definitywnie na nasze życie.

An unsettling visual journey through gender norms in contemporary society. Immersed in a kaleidoscopic mosaic of visually powerful scenes (without voice-over), viewers experience the ritualised performance of femininity and masculinity from birth to adulthood.

18:00 15:45 20:30 20:30

Muranów Ingrid+Pola Iluzjon Mała Czarna Luna A + spotkanie z reżyserami Kinoteka 2 + spotkanie z reżyserami

Keeping & Saving – Or How to Live Holandia/The Netherlands, 2018, 85 min., reż./dir.: Digna Sinke 13.05 16:30 Iluzjon Stolica 17.05 13:15 Kinoteka 4 18.05 16:45 Kinoteka 4

Sofokles twierdził, że posiadanie penisa to „bycie przykutym łańcuchem do szaleńca”. Gdy patrzymy na współczesny świat, przesiąknięty maczyzmem, trudno się z nim nie zgodzić. Obserwując poczynania Donalda Trumpa czy Harveya Weinsteina, zachodzimy w głowę – jak to wciąż możliwe? Na to pytanie odpowiedzi szuka para włoskich gejów – Gustav i Luca, przygotowujących się do ślubu. Film jest nie tylko zapisem zmieniającego się społeczeństwa, ale także relacji dwojga kochających się ludzi, których wspólna podróż wydobywa ich skrywane lęki.

Odkąd sięga pamięcią, reżyserka Digna Sinke gromadzi przedmioty. Widok i dotyk pamiątek z młodości potrafi przywołać minione czasy. Jednocześnie każda z tych protez pamięci waży i zajmuje przestrzeń, a z czasem usidla w jednym miejscu, uniemożliwiając mobilność. Tak przynajmniej twierdzą minimaliści, którzy wszystkie swoje rzeczy są w stanie spakować do jednego plecaka. Jakie znaczenie dla naszego życia mają przedmioty? Film jest esejem, który poprzez wywiady z ludźmi i osobiste historie bada właściwy ciężar przedmiotu.

“To have a penis is to be chained to a madman” wrote Sophocles. 2500 years later, not much seems to have changed. Two Italian filmmakers go on a surprising and revealing journey to discover the everlasting charm and harm of penises, power and politics.

Directress Digna Sinke has been keeping all kinds of things. But something is changing. Digitization has created the possibility of a completely different way of life. Digna goes in search of the new human, who no longer cares about material things, but about experiences.

ZANIM ICH USŁYSZAŁAM, BYŁAM NORMALNA

10.05 12.05 15.05 19.05

Miłośnicy filmów idealizują ulubionych reżyserów. Dorośli mężczyźni tworzą fantastyczne kluby kibiców drużyn sportowych i płaczą podczas wielkich finałów. Dlaczego więc fanki boysbandów są dziś często wyszydzane? Elif, Sadii, Dary i Susan to cztery fanki szaleńczo zakochane w swoich idolach. Film jest portretem kobiet, które są pod wielkim wypływem muzyki i uroku ukochanych zespołów.

From The Beatles, to The Backstreet Boys, Take That and One Direction, this documentary is the surprising coming-of-age story of four diverse, funny, honest and insightful women who have all had their lives dramatically changed by their love of a boyband.

I Used to Be Normal: A Boyband Fangirl Story Australia/Australia, 2018, 92 min., reż./dir.: Jessica Leski

18:00 18:15 14:30 14:15

Luna A Luna B Iluzjon Stolica Kinoteka 1

FI LM S

11.05 13.05 15.05 17.05

SZTUKA ZBIERANIA

FI L MY

PENISOKRACJA Dicktatorship Włochy/Italy, 2019, 90 min., reż./dir.: Gustav Hofer, Luca Ragazzi

FI L MY

SEKCJA:

Fetysze i kultura SEKCJA:

NARCISSISTER. KRÓLOWA PERFORMANSU Narcissister Organ Player

Muza i wena SEKCJA:

CUD MAŁEGO KSIĘCIA

The Miracle of the Little Prince Holandia/The Netherlands, 2018, 80 min., reż./dir.: Marjoleine Boonstra 11.05 14.05 17.05 19.05

SE KCJA

→

Muza i wena Muse and Inspiration

W tej sekcji przedstawiamy najciekawsze dzieła prezentujące zarówno twórców świata popkultury, jak i artystów awangardowych. Jak co roku szczególną uwagę poświęcamy muzyce, ale nie brakuje także filmów przyglądających się najznamienitszym postaciom świata literatury, fotografii, mody i architektury.

We present you the most interesting documentaries about artists – be it popculture or avant-garde. Traditionally we pay special attention to music, but also to photographers, fashion designers and architects.

14:30 16:45 12:00 12:00

Muranów Gerard Luna A Kinoteka 7 Luna B

„Mały Książę” Antoine’a de Saint-Exupéry’ego to obok Biblii najchętniej tłumaczona pozycja literacka na świecie – przełożono ją na ponad 375 języków. Jest też jedną z najlepiej sprzedających się i najczęściej publikowanych książek. Reżyserka filmu postanowiła zgłębić jej fenomen i interpretacje w różnych kulturach. Odwiedza tłumaczy, nauczycieli i lingwistów, którzy opowiadają o przekładach „Małego Księcia” na różne, mało znane i zagrożone języki. Badając lingwistyczne aspekty tytułu, pokazuje, jak można wykorzystać język do budowania ponadczasowych wartości. A documentary about passionate translators of the book “The Little Prince” by Antoine de Saint-Exupéry, who fight for the preservation of their endangered languages. Next to the Bible, “The Little Prince” is the most translated book in the world.

FERRANTE FEVER. GORĄCZKA CZYTANIA Ferrante Fever

HARRY GRUYAERT. FOTOGRAF Harry Gruyaert. Photographer Belgia/Belgium, 2018, 70 min., reż./dir.: Gerrit Messiaen

Włochy/Italy, 2017, 74 min., reż./dir.: Giacomo Durzi 10.05 12.05 13.05 18.05

18:30 16:15 15:45 11:45

Kinoteka 1 Iluzjon Stolica Luna B Kinoteka 1

+ spotkanie

10.05 13.05 15.05 18.05

Elena Ferrante to bez wątpienia najbardziej popularna włoska pisarka naszych czasów i jednocześnie autorka bez twarzy. Jej ukryta pod pseudonimem prawdziwa tożsamość jest jedną z największych tajemnic ostatnich dziesięcioleci. Nie przeszkodziło jej to wcale zyskać międzynarodowej popularności. W 2016 roku „Time” umieścił Ferrante na liście 100 najbardziej wpływowych osób na świecie, choć nikt tak naprawdę nie wie, kim ona jest w rzeczywistości. “Ferrrante Fever” gives life to Elena Ferrante’s literary production. An authour that despites her international success keeps herself unknown. In this documentary, writers, critics, directors, booksellers and editors discuss Ferrante’s deeply intimate writing and sketch together her identity.

21:30 17:30 12:30 11:30

Iluzjon Mała Czarna Luna B Kinoteka 1 Kinoteka 4

Pochodzący z Belgii 75-letni Harry Gruyaert to jeden z najciekawszych współczesnych fotografów, członek agencji Magnum Photos. W swoich pracach codzienność podnosi do rangi sztuki, a kolor stanowi dla niego najmocniejszy środek wyrazu. Film pokazuje nie tylko historię niespokojnego duchem artysty, który nie przestaje poszukiwać obrazów, napędzanego pragnieniem podróży i obrazowania zmian zachodzących w społeczeństwie. To również portret trudnej relacji syna z ojcem, która odegrała znaczącą rolę w kształtowaniu postaw i zainteresowań Harry’ego Gruyaerta. This is the story of 75-year-old Magnum Photos member Harry Gruyaert whose life is saved by color. Driven by hatred and love and the irresistible desire to be a photographer, he becomes a pioneer in European color photography.

KRYTYCZKA. SZTUKA PAULINE KAEL What She Said: The Art of Pauline Kael USA, 2018, 95 min., reż./dir.: Rob Garver 12.05 13.05 14.05 17.05

16:15 12:15 18:00 20:30

Muranów Gerard Kinoteka 4 Kinoteka 1 Iluzjon Mała Czarna

Pauline Kael (1919 – 2001) była jedną z najbardziej wpływowych i zaangażowanych krytyczek filmowych w historii kina. Film jest porywającym zapisem jej niełatwej drogi na szczyt: konieczności odnalezienia się w zdominowanym przez mężczyzn środowisku filmowym, samotnym wychowywaniu córki, ale też choroby Parkinsona, na którą cierpiała od 1980 roku. Jest również próbą ukazania jej fenomenu i dziedzictwa poprzez dziesiątki bardzo skrajnych opinii najważniejszych filmowców XX wieku i i archiwalne materiały. Narratorką filmu jest Sarah Jessica Parker. Controversial, pioneering American film critic Pauline Kael battled to make a name for herself, wielded influence on everyone from Orson Welles to Steven Spielberg, and inspired filmmakers like Quentin Tarantino today. Voiced by Sarah Jessica Parker.

11.05 16:45 Kinoteka 2 13.05 13:00 Kinoteka 2 19.05 12:00 Kinoteka 2

FI L MY

FI LM S

Wiele lat temu chiński artysta Shen Jianhua przeprowadził się z Szanghaju do odległej górskiej wioski w prowincji Yunnan. Dom Shena jest dziś otwarty dla gości i malujących uczniów, a jeden z nich – Dinglong jest pod wrażeniem nowoczesnego stylu życia i zastanawia się, czy przenieść się z żoną do miasta. Film podąża za spokojnym rytmem codzienności, rejestruje rozmowy i komiczne sytuacje. Niemal każde ujęcie wygląda jak obraz, a zachwycające kompozycje dają uczucie wytchnienia i spokoju. Originally from Shanghai, Shen Jianhua moved to the countryside to teach the local Bai women art and painting. The film documents both the fading traditions of the local community and the impact of rapidly changing modern China.

DUCH BAUHAUSU Bauhaus Spirit Niemcy/Germany, 2018, 90 min., reż./dir.: Niels Bolbrinker, Thomas Tielsch 10.05 11.05 14.05 17.05

12:00 16:30 16:30 12:45

Kinoteka 4 Iluzjon Stolica + spokanie po filmie Iluzjon Mała Czarna Kinoteka 1

Czym tak naprawdę był Bauhaus? Radykalną artystyczną utopią, czy raczej ruchem, który wciąż wpływa na nasze życie i otaczający świat? Film przedstawia fascynującą historię powstałego 100 lat temu innowacyjnego nurtu w sztuce, a także wyrosłe z niego współczesne społeczne i artystyczne projekty. Poznajemy nie tylko historię Bauhausu, ale także jego bogate i zróżnicowane dziedzictwo. Czerpią od niej projektanci Apple’a i współcześni architekci. Twórcy prezentują wizjonerskie idee Bauhausu i zadają pytania o sens pracy nad naszą wspólną przestrzenią. Bauhaus was one of the most significant contributions to culture and everyday life in the 20th century. The film opens up Bauhaus history, while asking: how do we want to live, where do we want to go?

EISENBERGER. KAŻDY MOŻE BYĆ ARTYSTĄ Eisenberger – Art Must Be Beautiful, as the Frog Says to the Fly Szwajcaria/Switzerland, 2018, 94 min., reż./dir.: Hercli Bundi

13.05 20:45 Kinoteka 3 + spotkanie z reżyserem 14.05 18:30 Kinoteka 3 + spotkanie z reżyserem 18.05 14:00 Iluzjon Mała Czarna

Austriacki artysta Christian Eisenberger zdobył popularność już w młodości, a swoje prace wystawiał z takimi tuzami, jak Basquiat, Banksy czy Gerhard Richter. W świecie sztuki krąży o nim plotka, że przez ostatnie 15 lat stworzył ponad 45 000 dzieł. Ta plotka – gdy w filmie zobaczymy tempo w jakim pracuje – może nie być bezpodstawna. Swobodnie porusza się we wszystkich gatunkach sztuki, tworzy w każdej przestrzeni, w której się znajdzie, wykorzystując znalezione surowce. Reżyser filmu próbuje pokazać tę kreatywność w czystej postaci. Art is merely a label of no relevance according to the artist Christian Eisenberger. By the age of 40 he has created over 45,000 works. Eisenberger again and again asks, “What really constitutes artistic freedom? And does it require artists at all?”.

MAMY TO WSZYSTKO! DOKUMENTY, SPEKTAKLE, KONCERTY, FABUŁY, EKSPERYMENTY, PUBLICYSTYKA

ZA DARMO, BEZ REKLAM

ninateka.pl

FI LM S

Up The Mountain Chiny/China, 2018, 126 min., reż./dir.: Yang Zhang

FI L MY

DALEKO W GÓRACH

Holandia/The Netherlands 2018, 72 min., reż./dir.: Daniël Krikke

11.05 15:15 Kinoteka 7 12.05 20:00 Muranów Gerard 16.05 14:45 Kinoteka 2 18.05 19:30 Iluzjon Stolica + pokaz krótkiego filmu „Wieloryb"

KOBRO / STRZEMIŃSKI. OPOWIEŚĆ FANTASTYCZNA Kobro / Strzemiński. A Fantastic Tale Polska/Poland, 2018, 44 min., reż./dir.: Borys Lankosz

Film „Kobro / Strzemiński. Opowieść fantastyczna” wchodzi w dyskusję z biografizmem jako metodą odczytania sztuki, ale też pokazuje, że od biografizmu nie sposób uciec. Jego twórcy dostrzegają walor postawy awangardowych artystów, która polegała na przezwyciężaniu życiowych przeciwności i wykraczaniu wyobraźnią poza to, co inni uznają za nieprzekraczalny horyzont. W tym filmie nic nie jest tak, jak wydarzyło się naprawdę i to niewydarzenie się jest celowe. Występują Agata Buzek, Łukasz Simlat i Małgorzata Hajewska-Krzysztofik.

12.05 18:30 Kinoteka 4 + spotkanie z reżyserem i aktorami 16.05 13:30 Kinoteka 2 18.05 12:45 Kinoteka 2 + spotkanie z reżyserem i producentką

Nothing in this film is the way it had happened; this nonoccurrence is intentional. While “Kobro / Strzemiński” is a debate with biographism as a way of perceiving art, it also points out that biographism is inescapable.

Po części thriller, po części romans. Po śmierci w 1988 roku wybitnego meksykańskiego architekta Luisa Barragána jego archiwum zostało kupione przez ówczesnego prezesa szwajcarskiej firmy Vitra jako prezent zaręczynowy dla swojej narzeczonej, historyczce architektury Federice Zanco. W ciągu ostatnich 20 lat Zanco stanowczo odmawiała dostępu do projektów Barragána. Reżyserka podejmuje liczne próby kontaktu z Federiką i przekonuje ją do zwrócenia archiwum do Meksyku. W końcu składa jej niezwykłą propozycję… “The Proposal” follows conceptual artist Jill Magid as she develops a project to explore artistic legacy. It takes as its subject the work of the Pritzker Prize-winning Mexican architect Luis Barragán, which is aggressively “protected” by its Swiss copyright holders.

10.05 11.05 12.05 17.05

SERBKA Srbenka Chorwacja/Croatia, 2018, 72 min., reż./dir.: Nebojša Slijepčević

11.05 15.05 16.05 18.05

Zanim Oliver Frljić wystawił na scenach warszawskiego Teatru Powszechnego „Klątwę” i zyskał miano najbardziej znienawidzonego reżysera teatralnego polskiej prawicy, analogiczny tytuł zapewnił sobie w rodzimej Chorwacji. W „Serbce” jesteśmy świadkami prac nad realizacją spektaklu, przedstawiającego autentyczną historię zamordowanej w 1991 roku 12-letniej Serbki. Przedstawienie wbiło kij w mrowisko konfliktu chorwacko-serbskiego. Odpowiedzialni za tę śmierć Chorwaci nigdy nie zostali ukarani.

In the winter of 1991 a 12-year old Serbian girl was murdered in Zagreb. A quarter of a century later director Oliver Frljić is working on a theatre play about the case. Rehearsals become a collective psychotherapy, and 12-year old actress Nina feels as if the war had never ended.

11:15 20:45 20:30 19:00

Kinoteka 7 Kinoteka 7 Kinoteka 7 Kinoteka 1

+ spotkanie z reżyserem + spotkanie z reżyserem

16:45 21:30 14:30 22:00

Iluzjon Stolica Kinoteka 4 Luna B Kinoteka 1

W latach 60. i 70. ubiegłego wieku Umar Bin Hassan był głosem walki o prawa czarnoskórych w Ameryce. Wraz z kilkoma poetami stworzył grupę The Last Poets, która miała znaczny wpływ na wczesnych raperów i takich artystów jak Gil Scott Heron czy David Bowie. Film zabiera nas w podróż do dzieciństwa Umara, pełnego rasizmu, biedy i nienawiści do samego siebie. Dziś artysta mierzy się z dawnymi demonami i oddaje głos wszystkim, których zaniedbał. Umar Bin Hassan was a member of The Last Poets, a group of performance poets who expressed the progressive spirit of the times starting in the late 1960s. He was a major influence on later hip-hop artists. The film concentrates on Hassan’s personal life, in which he still fights his demons.

Dziecko z ciekawością przyciska twarz do okna samochodu, w którym siedzą brytyjska artystka PJ Harvey oraz współpracujący z nią, wielokrotnie nagradzany irlandzki fotoreporter i filmowiec Seamus Murphy. Znajdują się w Kabulu w Afganistanie. Pozostałe miejsca, do których podróżują, to Kosowo i biedne dzielnice Waszyngtonu. PJ Harvey szuka inspiracji. Jej myśli słychać z offu. Murphy to wszystko nagrywa. Inspiracja zamienia się w poezję, która daje początek piosenkom z albumu „The Hope Six Demolition Project”.

11:15 18:15 16:15 20:45 20:15

Kinoteka 4 Luna A Muranów Gerard Kinoteka 7 Luna B

Writer and musician PJ Harvey and award-winning photographer Seamus Murphy hatched a collaboration – seeking first-hand experience of the regions she wanted to write about: Afghanistan, Kosovo, and poor districts of Washington DC. Back home, the words become poems, songs, then an album.

ARABOWIE ZACHODU Western Arabs Dania, Holandia/Denmark, The Netherlands, 2018, 77 min., reż./dir.: Omar Shargawi

10.05 12.05 14.05 17.05

12.05 15.05 16.05 18.05

18:30 16:15 18:00 18:15

Iluzjon Stolica Kinoteka 4 Muranów Gerard Muranów Ingrid+Pola

Spojrzenie na twórczość i życie Christo, pochodzącego z Bułgarii amerykańskiego artysty, który wspólnie z francuską żoną Jeanne-Claude stworzył najwybitniejsze przykłady tzw. sztuki ziemi (land art). Christo jest kimś pomiędzy projektantem mody a artystą przestrzeni publicznej. W nowe, gigantycznych rozmiarów szaty z materiału lub folii ubierał nie ludzi, lecz całe budynki, mosty i przyrodę. W 2016 roku, siedem lat po śmierci żony, Christo postanawia wykonać ich wspólny projekt „Floating Piers”. Film ukazuje, jak doszło do realizacji tego oszałamiającego dzieła u podnóża Alp na włoskim jeziorze Iseo. “Walking on Water” follows internationally renowned artist Christo on his quest to realize “The Floating Piers”, originally conceived in 1970 by Christo and his late wife and collaborator, Jeanne-Claude.

SE KCJA

→

Historie intymne Intimate Stories

Sekcja filmowa Historie intymne przygląda się wyjątkowym bohaterom kina dokumentalnego z naprawdę bliska. Filmy prezentowane w tej sekcji to także wyjątkowa okazja do obserwacji zmieniających się współcześnie różnorodnych form życia prywatnego. Partnerem sekcji jest miesięcznik „Zwierciadło”.

These films allow you to look very closely at characters on the screen. Here is a unique occasion to observe the constantly evolving various forms of private life. The section is organized in partnership with “Zwierciadło” magazine.

20:30 16:45 14:15 21:15

Kinoteka 3 Kinoteka 3 Kinoteka 4 Iluzjon Mała Czarna

Twórca filmu pochodzi z duńsko-palestyńskiej rodziny. Jego ojciec, związany z palestyńskim ruchem oporu, był jednym z pierwszych imigrantów z Bliskiego Wschodu, którzy osiedlili się w Danii w latach 70. ubiegłego wieku. Naznaczony wojennymi przeżyciami, zamienił życie swoich bliskich w koszmar. Syn, pragnąc się do niego zbliżyć, postanawia przekopać się przez rodzinne archiwa i zrozumieć traumę ciążącą nad rodziną. Zrealizowany w błyskotliwy formalnie sposób, pełen zaskakujących pomysłów i fabularnych wstawek film powstawał przez ponad 12 lat. The documentary is an intimate portrait of a Danish-Arabic family through good and bad over a period of 12 years. The father is Palestinian, the mother Danish and their three sons are the result of a cultural encounter which manifested upon the arrival of the first immigrants coming to Denmark in the 1960s and 70s.

FI LM S

Irlandia, Wlk. Brytania/Ireland, UK, 2019, 90 min., reż./dir.: Seamus Murphy

17.05 17.05 18.05 18.05 19.05

SPACER PO WODZIE Walking On Water USA, Włochy/USA, Italy, 2018, 100 min., reż./dir.: Andrey Paounow

FI L MY

PJ HARVEY. A DOG CALLED MONEY A Dog Called Money

FI L MY

Muza i wena | Historie intymne

THE LAST POETS: PRZERAŻENI REWOLUCJĄ Scared of Revolution

The Proposal USA, 2018, 85 min., reż./dir.: Jill Magid

SEKCJA:

Muza i wena SEKCJA:

NIEZWYKŁA PROPOZYCJA

Historie intymne 10.05 11.05 13.05 18.05

15:45 14:00 16:00 14:00

Iluzjon Mała Czarna Kinoteka 1 Kinoteka 4 Iluzjon Stolica

Są rozwiedzione, owdowiałe lub samotne. Kiedyś miały mężów, dzieci i pracę, a teraz próbują zacząć żyć na nowo. Film jest portretem pięciu mieszkających w Szwajcarii starszych kobiet, które starają się oswoić samotność i znaleźć na nią remedium. Obserwujemy ich dyskretną walkę o zrozumienie i zachowanie własnej tożsamości, nawiązanie nowych relacji ze światem i ludźmi. Wszystkie szukają miłości i akceptacji, bo wierzą, że nigdy nie jest za późno na marzenia. They are single, widowed or divorced; they have had children, husbands, work; they have a life behind them, but also one to come… The film reveals the intimate lives of five women in their sixties who are waging a discreet daily battle against solitude.

DROGA DO SANTIAGO

EKSPERYMENT NA TRATWIE

10.05 11.05 15.05 17.05

13.05 18:00 Kinoteka 4 14.05 18:15 Kinoteka 4 16.05 14:30 Kinoteka 3

Camino, a Feature Length Selfie Holandia/The Netherlands, 2019, 90 min., reż./dir.: Martin de Vries 15:15 15:00 12:45 15:00

Kinoteka 3 Kinoteka 2 Kinoteka 3 Iluzjon Mała Czarna

Martin de Vries postanawia bez żadnego przygotowania przejść słynną Camino de Santiago – drogę do grobu św. Jakuba w Santiago de Compostela. Co roku pokonują ją setki pielgrzymów. Martin decyduje się sfilmować smartfonem trwającą prawie 70 dni podróż z Le Puy-en-Velay w środkowej Francji do północno-zachodniej Hiszpanii. Uczy się „być tu i teraz”, znajduje radość w zwykłej codzienności i kontakcie z innymi. Samodzielna wędrówka okazuje się najlepszym sposobem na wyciszenie, głęboką analizę stanu własnego umysłu oraz oswojenie swoich lęków i demonów. From France to Spain in 70 days. 1600 km. This famous pilgrimage is undertaken by a growing number of people from around the world. Without any preconceived idea, Martin de Vries makes a daily recording to document his state of mind during this journey.

JEJ NAJWAŻNIEJSZY MECZ

The Raft Szwecja, Dania, Niemcy, USA/Sweden, Denmark, Germany, USA, 2018, 97 min., reż./dir.: Marcus Lindeen

Las Palmas, 1973 rok. Socjologiczny eksperyment. Sześć kobiet i pięciu mężczyzn wyrusza w podróż przez Atlantyk do Meksyku. Mają spędzić ze sobą trzy miesiące na pokładzie stalowej tratwy bez silnika o wielkości 12x7m. Autorem eksperymentu jest meksykański antropolog Santiago Genovés, który chce zbadać, czy ludzie są naturalnie agresywni. Czterdzieści lat później wielu z nich spotyka się ponownie na replice tratwy. Film przedstawia kulisy tego „jednego z najdziwniejszych eksperymentów grupowych wszechczasów”. In 1973, five men and six women drifted across the Atlantic on a raft as part of a scientific experiment studying the sociology of violence. This film tells the hidden story behind what has been described as “one of the strangest group experiments of all time”.

Home Games Francja, Ukraina, Polska/France, Ukraine, Poland, 2018, 86 min., reż./dir.: Alisa Kowalenko 14.05 20:45 Kinoteka 3 16.05 18:15 Kinoteka 2 19.05 12:30 Kinoteka 4

INSTYNKT (NIE)MACIERZYŃSKI

10.05 11.05 13.05 15.05

Czy bycie prawdziwą kobietą zawsze jest związane z posiadaniem dzieci? Czy bezdzietność nie może być świadomym wyborem? Dlaczego ciągle pytamy, z jakiego powodu kobiety nie chcą być matkami? Czy rzeczywiście macierzyństwo to doświadczenie, które trzeba przeżyć, aby być szczęśliwą? Film przedstawia idee świadomego odrzucenia prokreacji przez kobiety. Obnaża opresyjny tradycyjny wzorzec kobiecości i zrzuca go ze społecznego piedestału.

[M]otherhood will make us stop asking women without children why they don’t want to be mothers, because it gives us all the answers. This documentary brings together several women whose reasons knock the concept of contemporary motherhood as an “ideal” off its pedestal.

[m]otherhood Hiszpania/Spain, 2018, 58 min., reż./dir.: Inés Peris, Laura García

22:15 13:30 19:30 18:00

Kinoteka 2 Kinoteka 4 Iluzjon Mała Czarna Kinoteka 4

+ spotkanie z reżyserką + spotkanie z reżyserką

Fragment życia Aliny, mieszkającej w Kijowie 20-letniej dziewczyny z biednej rodziny, która ma szansę odmienić swoje życie dzięki piłce nożnej. Jednak kiedy ma dołączyć do ukraińskiej reprezentacji, w jej życiu pojawia się kolejne wyzwanie: umiera jej matka, zostawiając dwójkę młodszego rodzeństwa dziewczyny. Teraz Alina musi wybrać: rodzina czy piłka nożna? A season in the life of Alina, a 20-year-old girl from a poor family in Kiyv, who has the chance to be saved by football. She’s about to join the Ukrainian national team, when life throws up a new challenge: her mother dies, leaving two young siblings.

EWA NIE CHCE SPAĆ

JONATHAN AGASSI URATOWAŁ MI ŻYCIE Jonathan Agassi Saved My Life

Searching Eva Niemcy/Germany, 2019, 85 min., reż./dir.: Pia Hellenthal

Dwudziestoparoletnia Eva Collé to modelowa osobowość medialna naszych czasów. Jej życie przypomina wiecznie zmieniający się artystyczny projekt. Przybiera różne twarze i ciągle odkrywa siebie na nowo. Jest poetką, włóczęgą, mieszkanką Berlina, feministką, modelką, kochającą dziewczyną, pracownicą seksualną. Film opowiada o dorastającej dziewczynie, która nigdy nie stoi w miejscu i której życie przypomina wieczny spektakl. Jest jak osobisty pamiętnik, który nie stawia jednak widza w niewygodnej pozycji podglądacza – Eva nie ma przecież nic do ukrycia.

FI LM S

Izrael, Niemcy/Israel, Germany, 2018, 104 min., reż./dir.: Tomer Heymann

Muranów Ingrid+Pola Kinoteka 3 Iluzjon Mała Czarna Kinoteka 2

Eva – 25, drifter, Berliner, poet, loving girlfriend, sex worker, virgo, recovering addict, feminist, model – declared privacy an outdated concept at the age of 14. This is the tale of a young woman growing up in the age of the Internet.

10.05 11.05 15.05 18.05

IN TOUCH In Touch Polska, Islandia/Poland, Iceland, 2018, 60 min., reż./dir.: Paweł Ziemilski

12.05 15.05 16.05 18.05 19.05

Opowieść o mieszkańcach wsi Stare Juchy na Mazurach, z której od początku lat 80. ubiegłego wieku wyemigrowało do Islandii ponad 400 mieszkańców, co stanowi ponad połowę całej społeczności. Zbiorowa emigracja części populacji przyczyniła się do powstania niezwykłej więzi między skandynawską wyspą a mazurską prowincją. Film próbuje uchwycić, w jaki sposób otwarcie na świat, mobilność i nowoczesna technika zmieniają relacje z bliskimi.

The Polish village of Stare Juchy has been pulled apart. Over half of the population left to work in Iceland, and those who stayed behind – most of them from the older generation – are hoping for their return. The best solution for the distance separating them seems to be frequent contact via Skype.

18:00 11:45 18:30 16:30 16:30

Kinoteka 1 + spotkanie z reżyserem Kinoteka 2 Kinoteka 1 Kinoteka 2 + spotkanie z reżyserem Muranów Ingrid+Pola

19:45 20:45 20:00 18:00

Kinoteka 2 + spotkanie z reżyserem Kinoteka 2 + spotkanie z reżyserem Muranów Ingrid+Pola Muranów Ingrid+Pola

Film przedstawia wzlot i upadek gwiazdy gejowskiego porno Jonathana Agassiego. Reżyser Tomer Heymann (twórca m.in. „Mr. Gaga”) towarzyszył swojemu bohaterowi przez osiem lat. Udało mu się stworzyć nietuzinkowy, niezwykle szczery portret człowieka, przechodzącego przez jeden z najtrudniejszych momentów w swoim życiu. Tomer Heymann (director of "Mr. Gaga") follows Jonathan Agassi, one of the most successful gay porn stars in the world, during one of the most dramatic periods of his life.

KRAJ BEZ BOGA

Land Without God Irlandia/Ireland, 2019, 74 min., reż./dir.: Gerard Mannix Flynn, Lotta Petronella, Maedhbh McMahon

10.05 11.05 13.05 17.05

W niezwykle intymnym portrecie reżyser i pisarz Gerard Mannix Flynn przedstawia członków swojej rodziny, którzy doznali przemocy ze strony przedstawicieli irlandzkich władz kościelnych i państwowych na przestrzeni ostatnich 40 lat. Jego bliscy opowiadają o przeżyciach z dzieciństwa, kiedy zostali zabrani z rodzinnego domu i uwięzieni w domach dziecka lub zakładach prowadzonych przez Kościół. Reżim był tu bezlitosny: dzieci pracowały na roli od świtu do zmierzchu, były źle ubrane i na wpół zagłodzone. Film koncentruje się na wpływie, jaki wywarła przemoc na ich życie.

An intimate portrait of a family coming to terms with decades of institutional abuse and the impact it has had and is still having on their lives. The film examines the legacy of Institutional abuse by the Irish Church and State over the last century.

18:30 16:30 20:15 14:45

Kinoteka 7 + spotkanie z reżyserami Luna B + spotkanie z reżyserami Muranów Ingrid+Pola Luna A

FI LM S

20:15 21:15 19:00 22:15

FI L MY

10.05 11.05 16.05 18.05

FI L MY

SEKCJA:

Historie intymne SEKCJA:

DAMY Ladies Szwajcaria/Switzerland, 2018, 81 min., reż./dir.: Stéphanie Chuat, Véronique Reymong

Historie intymne | Mistrzowie kina

ZWIERZENIA NASTOLATKÓW

10.05 18:30 Muranów Ingrid+Pola 16.05 20:30 Luna B + spotkanie z reżyserem 18.05 20:15 Kinoteka 2 + spotkanie z reżyserem

10.05 12.05 15.05 19.05

Filmowy portret Nowego Jorku przełomu XX i XXI wieku. Amanda Lepore, Chloe Dzubilo, Sophia Lamar i T De Long pokazują, jak walka o wolność zbudowała pomost pomiędzy transseksualnym aktywizmem a alternatywną sceną życia nocnego na Manhattanie. Ich historie łączy niezwykła ścieżka dźwiękowa, na którą składają się muzyka Arca, a także nagrodzonego Oscarem kompozytora Ryūichi Sakamoto, znanego eksperymentalnego muzyka Alva Noto oraz kultowej piosenkarki Sharon Needles i punk-rockowe kawałki Transistors.

To film o dojrzewaniu, które ma miejsce w pokojach sześciu nastolatków. Tworzą go w całości nagrane przez nich filmy umieszczone na YouTubie. Oglądamy tu jednak nie promujące się w ten sposób nastoletnie gwiazdy, lecz zwykłych nastolatków z różnych stron świata rozmawiających z każdym, kto tylko chce ich słuchać. Wszyscy wybrali kamerę zamiast notesu do nagrywania swoich intymnych dzienników. Jednostkowy los każdego z nastolatków wpleciony zostaje w jedną wspólną podróż ukazującą życie współczesnego nastoletniego everymana.

New York, 2007-2017. Over a decade, the director delves into the private world of Amanda Lepore, Chloe Dzubilo, Sophia Lamar and T De Long; four artists and transgender activists from the city’s underground scene.

“In My Room” is a coming-of-age film that takes place inside the rooms of six teenagers, and is told entirely out of self-made videos they posted on YouTube. Not YouTube stars, these are just teenagers talking to anyone who is willing to listen.

I Hate New York Hiszpania/Spain 2018, 75 min., reż./dir.: Gustavo Sánchez

MAGICZNE ŻYCIE V

10.05 12.05 15.05 19.05

LARP (z ang. live action role-playing) to coś w rodzaju skrzyżowania improwizowanej gry fabularnej i teatru, w którym aktorzy dostają do odegrania przydzieloną rolę, a nad wszystkim czuwa mistrz ceremonii. Larpuje się nie tylko dla przyjemności czy ucieczki od rzeczywistości. Niektórzy uczestnicy mają poważniejsze powody. V – główna bohaterka filmu – ma swój prywatny quest (wyzwanie). Wcielając się w różne postaci, przyjmując różne tożsamości i „przywdziewając” ich moce i cechy, próbuje uporać się z traumatyczną przeszłością.

A young woman called V, haunted by her childhood traumas, is trying to become more independent through live action role-playing. She finally finds the courage to face the demons of her past, namely her abusive father.

The Magic Life of V Finlandia, Dania, Bułgaria/Finland, Denmark, Bulgaria, 2019, 87 min., reż./dir.: Tonisław Hristow

20:30 20:15 16:45 16:00

Muranów Gerard Kinoteka 4 Kinoteka 2 Luna B

In My Room Izrael/Israel, 2017, 70 min., reż./dir.: Ayelet Albenda 21:00 12:15 15:15 11:00

Kinoteka 3 Kinoteka 2 Iluzjon Mała Czarna Iluzjon Stolica + rozmowa dla rodziców

SE KCJA

↓

Mistrzowie kina

SEKCJA:

Historie intymne SEKCJA:

NIENAWIDZĘ NOWEGO JORKU

Masters

Sekcja Mistrzowie, w której prezentujemy filmy najbardziej uznanych twórców kina dokumentalnego, jest w tym roku wyjątkowo bogata. Nowe filmy Wernera Herzoga, Siergieja Łoźnicy, Amosa Gitaia, Witalija Manskiego, Wiktora Kossakowskiego, Petera Jacksona i zmarłej niedawno Agnès Vardy potwierdzają ich wysoką formę. Ważnym wydarzeniem będzie przegląd filmów Roberto Minerviniego, którego twórczość od kuchni będzie można poznać podczas wykładu mistrzowskiego.

The Masters Section, in which we present films by the most acclaimed documentary filmmakers, is particularly robust this year. New films from Werner Herzog, Sergei Loznitsa, Amos Gitai, Vitaly Manski, Victor Kossakovsky, Peter Jackson, and Agnès Varda, who recently passed away, are a testament to their greatness. There will also be a retrospective of the films of Roberto Minervini who will give us an insight into his craft during a masterclass.

sztuka

ROBERT MAPPLETHORPE

NOWY JORK CELEBRUJE ROCZNICĘ ŚMIERCI ROBERTA MAPPLETHORPE’A CAŁĄ SERIĄ PROJEKTÓW. NAJWAŻNIEJSZYM JEST RETROSPEKTYWA, KTÓRĄ PRZEZ NAJBLIŻSZY ROK BĘDZIE MOŻNA OGLĄDAĆ W MUZEUM GUGGENHEIMA. Te k s t S TAC H S Z A B Ł OWS K I

pójrzcie tylko na te zdjęcia! – krzyczał na forum amerykańskiego parlamentu pewien czerwony z oburzenia konserwatywny senator, wymachując reprodukcjami prac Mapplethorpe’a. Był rok 1989, artysta umierał w wieku 42 lat, a policja wkraczała do galerii w różnych częściach Stanów, aby aresztować jego fotografie oraz stawiać zarzuty wystawiającym je kuratorom. 30 lat później znów patrzymy na „te zdjęcia”.

FI L MY

FI LM S

148

KULTURA

ZAGUBIONY NA TIMES SQUARE

Był mistrzem autoportretu. Do najbardziej przejmujących należy ten wykonany rok przed śmiercią. Mapplethorpe ma na nim 41 lat, jego przystojna twarz jest już naznaczona chorobą i ginie w mroku na drugim planie. Na pierwszy plan wysuwa się z ciemności dłoń wsparta na lasce ozdobionej rzeźbioną trupią czaszką. Ale też przed jego obiektywem przewinęły się niezliczone tłumy różnych postaci. Portretował ludzi, którzy budowali legendę

alternatywnego Nowego Jorku lat 70. i 80. – Andy’ego Warhola, Iggy’ego Popa czy Laurie Anderson. Osoby anonimowe i sławy ze świata show-biznesu: Grace Jones, Isabellę Rossellini, Richarda Gere’a czy młodego Arnolda Schwarzeneggera. „Figury z towarzystwa”, kolekcjonerów, arystokratów. Na długo zanim stał się bohaterem skandali oraz ogólnonarodowych debat, cieszył się niszową, ale ugruntowaną sławą enfant terrible nowojorskiej bohemy. Kluczem do tego wizerunku, a także głównym tematem twórczości Mapplethorpe’a była seksualność. To ciekawe, jeśli zestawić to z jego dorastaniem. Wychował się w nowojorskiej dzielnicy Queens jako dziecko klasy średniej, w głęboko katolickim domu. Czas jego studiów zbiegł się z czasami rewolucji seksualnej i kontrkulturowego przewrotu lat 60. Wystarczyło pojechać z Queens na Manhattan, aby znaleźć się w zupełnie innym świecie. Jako przełomowy moment w swojej artystycznej biografii Mapplethorpe wspominał zabłądzenie w zaułek w okolicach Times Square, w którym mieściły się sklepiki z gejowskimi magazynami pornograficznymi. Od tamtej pory zastanawiał się, w jaki sposób przenieść na pole sztuki siłę, którą dostrzegł w hardcore’owej erotyce. Eksperymentował z malarstwem, tworzył kolaże. Na przełomie lat 60. i 70. zaczął fotografować polaroidem. Jego muzą i towarzyszką życia była w tym czasie Patti Smith, artystka i wokalistka, która wkrótce miała stać się jedną z najważniejszych postaci nowojorskiej sceny punkrockowej. Równie ważną rolę w początkach kariery Mapplethorpe’a odegrał Sam Wagstaff, zamożny kolekcjoner i kurator sztuki z Manhattanu, który został kochankiem, mecenasem, a także mentorem młodego twórcy. To właśnie od Wagstaffa artysta dostał pierwszą profesjonalną lustrzankę Hasselblad. Fotografowanie nią było początkiem wypracowywania estetyki, która stanie się znakiem rozpoznawczym Mapplethorpe’a.

AQUARELA Aquarela Wlk. Brytania, Niemcy, USA, Dania/UK, Germany, USA, Denmark, 2018, 89 min., reż./dir. : Wiktor Kossakowski 9.05 9.05

SIŁA

Sceny znane do tej pory niemal wyłącznie z pornografii uwieczniał w czerni i bieli. Posągowe, „zimne jak lód”, perfekcyjnie skomponowane i oświetlone fotografie Mapplethorpe’a najbliższe są duchowi sztuki klasycznej, a także malarstwa religijnego. W latach 70. uczynił tematem swoich zdjęć kulturę BDSM. W sposobie, w jaki przeżywał estetykę sadomasochistyczną, doszło do głosu jego katolickie wychowanie. Grzech i męczeństwo, udręka i ekstaza, ból i odkupienie – te tak ważne dla wyobraźni katolickiej motywy tłumaczył na język rewolucji seksualnej i nieheteronormatywnej wrażliwości. Potrafił być erotyczny niezależnie od tego, czy fotografował akty męskie, kobiece albo inscenizowane przed obiektywem

zwierciadlo.pl

149

17:30 FINA 20:30 FINA

otwarcie Festiwalu otwarcie Festiwalu

Porywający wizualnie filmowy kolaż ukazujący piękno, surowość i niszczycielski żywioł wody. Obserwujemy przegląd olśniewających form i stanów, jakie może przybierać woda: od zamrożonego Jeziora Bajkał w południowej Syberii, przez góry i kry lodowe na Grenlandii, deszcz z huraganu Irma w Miami, rozszalałe fale Atlantyku, aż po skroploną wodę w wodospadzie Salto Angel w Wenezueli. Film jest malarskim obrazem, nakręconym najnowocześniejszym sprzętem z szybkością 96 klatek na sekundę. Poetyckie i oddziaływujące na wszystkie zmysły studium wody, którego oglądanie daje wrażenie trójwymiarowości. “Aquarela” takes audiences on a deeply cinematic journey through the transformative beauty and raw power of water. Filmed at a rare 96 frames-persecond speed, the film is a wake-up call that humans are no match for the sheer force of Earth’s most precious resource.

CO ZROBISZ, GDY ŚWIAT STANIE W OGNIU?

13.05 14.05 15.05 18.05

Film ukazuje codzienne życie Afroamerykanów, którzy po serii zabójstw na tle rasowym w 2017 roku wyszli na ulice Nowego Orleanu, żeby zaprotestować przeciwko rasizmowi i rozpocząć walkę o godność i sprawiedliwość. W swoim najnowszym filmie, pokazywanym w Konkursie Głównym festiwalu w Wenecji, Roberto Minervini ukazuje wielokulturową rzeczywistość Stanów Zjednoczonych poprzez cztery trudne historie rozgrywające się w Nowym Orleanie i hrabstwie Jackson w stanie Missisipi.

“What You Gonna Do When the World’s on Fire?” is the story of a community of black people in the American South during the summer of 2017, when a string of brutal killings of black men sent shockwaves throughout the country.

What You Gonna Do When the World’s on Fire? Włochy, USA, Francja/Italy, USA, France, 2018, 123 min., reż./dir.: Roberto Minervini

19:00 12:30 19:30 20:45

Kinoteka 1 + wykład mistrzowski Kinoteka 2 Muranów Gerard + spotkanie z reżyserem Kinoteka 1

FI LM S

Pożądanie

1. „Ajitto” (1981). 2. „Patti Smith” (1976). 3. Widok na najnowszą wystawę, na pierwszym planie jeden z ostatnich autoportretów artysty, zrobiony na rok przed jego śmiercią. 4. „Candy Darling” (1973).

FI L MY

Rubrykę wspiera FUNDACJA ZWIERCIADŁO.

Mistrzowie kina Donbass Niemcy, Ukraina, Francja, Holandia, Rumunia/ Germany, Ukraine, France, The Netherlands, Romania, 2018, 121 min., reż./dir.: Siergiej Łoźnica

RABIN – OSTATNI DZIEŃ

15.05 19:30 Kinoteka 4

12.05 12:30 Polin 13.05 13:30 Kinoteka 1 17.05 13:45 Kinoteka 7 18.05 18:15 Iluzjon Mała Czarna

Rabin, the Last Day Izrael, Francja/Israel, France, 2015, 153 min., reż./dir.: Amos Gitai

+ spotkanie z reżyserem

Siergiej Łoźnica („Łagodna”, „We mgle”, „Szczęście ty moje”) w hipnotycznym, pełnym groteski stylu zabiera nas w podróż przez Noworosję – państwo-widmo, w którym żołnierze nie wiedzą, kto nimi dowodzi, a sąd odbywa się na ulicy. Akcja filmu rozgrywa się w Donbasie, wschodnim regionie Ukrainy, kontrolowanym przez liczne grupy przestępcze. Trwa konflikt pomiędzy ukraińską armią zasilaną ochotnikami a bojówkami separatystycznymi wspieranymi przez rosyjskie oddziały. Tu propaganda uchodzi za prawdę, wojna za pokój, a nienawiść deklarowana jest jako miłość. Jedynym sposobem na przeżycie jest śmiech… In a hypnotic style full of grotesque, Sergei Loznitsa ("Gentle Creature", "In the Fog", "My Joy"), and his latest feature film “Donbas”, take us on a journey through the circles of hell of the hybrid war in Eastern Ukraine.

HERZOG / GORBACZOW

12.05 13.05 15.05 18.05 19.05

Z jednej strony Michaił Gorbaczow, twórca Pierestrojki i ostatni przywódca ZSRR, z drugiej Werner Herzog, wybitny dokumentalista i ikona współczesnego filmu autorskiego. Herzog, znany przede wszystkim z portretów różnego typu galerników wrażliwości, samotników i odmieńców, postanowił tym razem opowiedzieć historię jednego z najważniejszych polityków minionego wieku. Spotkał się z Gorbaczowem trzykrotnie, by w jego moskiewskim biurze spojrzeć prosto w oczy Historii. Z kolei Gorbaczow, wytrawny dyplomata i polityk, zdecydował się na rozmowę z artystą, który nie interesuje się Realpolitik,

ale np. „kairos” – mitologicznym momentem, w którym człowiek zmuszony jest przez los do podjęcia rozstrzygającej decyzji. Co wynikło z tego spotkania tytanów?

Meeting Gorbachev USA, 2018, 92 min., reż./dir.: Werner Herzog, André Singer

20:30 20:30 14:00 20:45 16:30

Kinoteka 7 + spotkanie z reżyserem Muranów Gerard + spotkanie z reżyserem Kinoteka 1 Luna B Kinoteka 7

Rising from a farm boy to become President of the Soviet Union, Mikhail Gorbachev brought about changes that helped end the Cold War, toppled the USSR, enabled the reunification of Germany and transformed the world forever.

PROCES

The Trial Holandia/The Netherlands, 2018, 128 min., reż./dir.: Siergiej Łoźnica

14.05 16.05 16.05 19.05

W 1930 roku w Moskwie grupa czołowych ekonomistów i inżynierów została oskarżona o spiskowanie przeciwko rządowi sowieckiemu. Zarzucono im zawarcie tajnego paktu z francuskim premierem Raymondem Poincarém i innymi zachodnimi przywódcami w celu przygotowań do zamachu stanu. Zarzuty były sfingowane, ale wszyscy zostali zmuszeni do przyznania się do przestępstw, których nie popełnili. Film, za pomocą pieczołowicie wybranych i odrestaurowanych archiwalnych nagrań, ukazuje pokazową machinę państwowego terroru stworzoną przez Stalina do legitymizacji jego władzy.

1930 in Moscow, USSR. The Soviet government puts a group of top rank economists and engineers on trial, accusing them of plotting a coup d’état. The charges are fabricated, but the punishment, if convicted, is death.

20:00 12:15 20:00 13:45

Muranów Gerard + spotkanie z reżyserem Kinoteka 1 Iluzjon Stolica + spotkanie z reżyserem Kinoteka 7

Premier Izraela Icchak Rabin, jeden z najpopularniejszych polityków w historii tego kraju, został zastrzelony w centrum Tel Awiwu 4 listopada 1995 roku. Jego zabójcą był 25-letni student prawa. Film przedstawia kulisy tego brutalnego morderstwa i odpowiada na pytanie, co doprowadziło do tego tragicznego czynu. Portretuje ponury punkt zwrotny w izraelsko-palestyńskim procesie pokojowym oraz religijny i nacjonalistyczny fanatyzm, który nadal wywiera wpływ na politykę Izraela. On November 4th, 1995, Prime Minister Yitzhak Rabin is shot down with three bullets at the end of a huge political rally in the center of Tel-Aviv. Investigation into this brutal murder reveals a frightening world that has made this tragic deed possible.

Laureat Oscarów® Peter Jackson (trylogie „Władca Pierścieni” i „Hobbit”) w swoim pierwszym filmie dokumentalnym zgłębia fascynującą historię I wojny światowej. To stworzony z oryginalnych odrestaurowanych materiałów archiwalnych pochodzących ze zbiorów londyńskiego Imperial War Museum oraz wywiadów z żołnierzami niezwykły obraz, ożywiający rzeczywistość wojny na linii frontu za pomocą nowoczesnych technik wyostrzania i barwienia archiwalnej taśmy filmowej. To jeden z najdroższych filmów eksperymentalnych kina dokumentalnego ostatnich lat.

From Academy Award-winning filmmaker Peter Jackson (“The Lord of the Rings” and “The Hobbit” trilogies) comes the groundbreaking documentary “They Shall Not Grow Old,” presented on the centenary of the end of the First World War.

FI LM S

The Other Side Francja, Włochy/France, Italy, 2015, 92 min., reż./dir.: Roberto Minervini

VARDA WEDŁUG AGNÈS

10.05 16:30 Kinoteka 7 11.05 14:30 Luna B

10.05 12.05 16.05 17.05

Film o ludziach określanych jako „white trash” – biednych białych Amerykanach, często mieszkających w przyczepach samochodowych na przedmieściach wielkich miast. To Ameryka, która głosuje na Donalda Trumpa – niechętna obcym, zakochana w przemocy i ludycznych rozrywkach. Częściowo inscenizowany film jest w dużym stopniu relacją z podróży do piekła, ukształtowanego przez dziedziczoną z pokolenia na pokolenie biedę. Tu odbywa się handel heroiną domowego wyrobu, ciężarna striptizerka wstrzykuje sobie narkotyk, a najlepszą zabawą alkoholików jest dręczenie własnych dzieci. Obraz duchowej i kulturowej pustki, sfilmowanej na tle bajkowych pejzaży Luizjany. “The Other Side” takes place in dark and deep Louisiana in something that in any other film could quickly be reduced to “white trash” territory. Italian director Roberto Minervini has quietly evolved into a lyrical talent among modern documentary filmmakers.

Varda by Agnès Francja/France, 2019, 115 min., reż./dir.: Agnès Varda

ŚWIADKOWIE PUTINA

Putin’s Witnesses Łotwa, Szwajcaria, Czechy/Latvia, Switzerland, Czech Republic, 2018, 107 min., reż./dir.: Witalij Manski

10.05 16.05 17.05 18.05 19.05

31 grudnia 1999 roku Władimir Putin wstąpił na fotel prezydenta Rosji. Reżyser filmu Witalij Manski („Pod opieką wiecznego słońca”) był szefem departamentu dokumentalnego rosyjskiej telewizji publicznej, kiedy kraj przechodził z epoki Jelcyna do autorytarnego reżimu Putina. Był świadkiem tego, jak Putin podjął pierwsze kroki, aby zlikwidować demokratyczne reformy Jelcyna. Na podstawie materiałów z lat 19992000, relacji świadków oraz własnych doświadczeń stworzył filmowy portret Władimira Putina i przełomowego okresu w historii Rosji.

The events of the film begin on December 31, 1999 when Russia was acquainted with its new president Vladimir Putin. Mansky’s erstwhile position with Russian state television allowed him to get closer to Putin and Yeltsin than one could even imagine nowadays.

14:15 20:00 20:00 11:15 16:30

Kinoteka 1 Kinoteka 1 + spotkanie z reżyserem Muranów Gerard + spotkanie z reżyserem Luna B Luna A

18:15 13:15 16:00 20:15

Muranów Gerard Kinoteka 7 Kinoteka 7 Muranów Ingrid+Pola

Agnès Varda, legenda kina, autorka m.in. „Cléo od piątej do siódmej”, „Szczęścia”, „Stworzeń”, laureatka Złotego Lwa festiwalu w Wenecji za „Bez dachu i praw”. Jej „Twarze, plaże”, pokazywane na 15. Festiwalu Filmowym Millennium Docs Against Gravity, wypełniały sale po brzegi i były nominowane do Oscara®, a ona sama odebrała złotą statuetkę za całokształt twórczości. Informacja o jej śmierci w marcu br. zaskoczyła wszystkich. Najnowszy i niestety ostatni film mistrzyni „Varda według Agnès” ukazuje jej doświadczenia jako reżyserki i jest wyjątkowym podsumowaniem jej prac i stylu, który ewoluował przez dziesięciolecia. An unpredictable documentary from a fascinating storyteller, Agnès Varda’s final feature film (the director passed away in March this year) sheds light on her experience as a director, bringing a personal insight to what she calls “ciné-writing”.

FI LM S

13.05 20:00 Polin 16.05 20:00 Luna A 18.05 18:30 Kinoteka 7

PO DRUGIEJ STRONIE

FI L MY

I MŁODZI POZOSTANĄ

They Shall Not Grow Old Wlk. Brytania, Nowa Zelandia/UK, New Zealand, 2018, 99 min., reż./dir.: Peter Jackson

FI L MY

SEKCJA:

Mistrzowie kina SEKCJA:

DONBAS

Miejsca SEKCJA:

ARCHITEKTURA NIESKOŃCZONOŚCI

Each and Every Moment Francja, Japonia/France, Japan, 2018, 105 min., reż./dir.: Nicolas Philibert

Architecture of Infinity Szwajcaria/Switzerland, 2018, 85 min., reż./dir.: Christoph Schaub

12.05 14:00 Muranów Gerard 13.05 18:00 Muranów Ingrid+Pola 16.05 13:45 Kinoteka 7

W styczniu 2016 r. znany francuski dokumentalista Nicolas Philibert trafił na pogotowie. Podczas pobytu w szpitalu postanowił, że zrealizuje pomysł, który chodził mu po głowie od wielu lat – nakręci film o pracownikach służby zdrowia. W tym celu towarzyszył przez kilka semestrów przyszłym pielęgniarkom i pielęgniarzom w Institut de la Croix Saint-Simon w Montreuil. Film jest hołdem dla ich pracy. Every year, thousands of students – mostly female – embark upon courses that will lead them to become nurses. A difficult process during which they will have to acquire a great deal of knowledge and prepare themselves for heavy responsibilities.

ZATRZYMAĆ BIJĄCE SERCE

11.05 12:30 Muranów Gerard 12.05 13:45 Iluzjon Mała Czarna

Kilkunastoletnia Sara dorasta w religijnej rodzinie hodowców kóz w Teksasie. Ma jedenaścioro rodzeństwa. Codzienność tej tradycyjnej rodziny wyznacza praca, dyscyplina i modlitwa. Życiem Sary rządzą zasady i biblijne przykazania. Dziewczyna kompletnie nie wie, jak odnaleźć się w relacjach damsko-męskich. Gdy na jej drodze pojawia się amator rodeo Colby, zaczyna kwestionować dotychczasowe wartości i priorytety. Film jest obrazem dorastania oraz negocjowania wartości rodzinnych i religijnych z normami społecznymi i rolami płciowymi na wiejskim południowym zachodzie Stanów Zjednoczonych.

When Sara meets Colby, a young amateur bull rider, she is thrown into crisis, questioning the only way of life she has ever known. The film is an exploration of adolescence, family and social values, gender roles, and religion in the rural American South.

Stop the Pounding Heart USA, Belgia, Włochy/USA, Belgium, Italy, 2013, 98 min., reż./dir.: Roberto Minervini

13.05 15.05 16.05 19.05

12:00 18:30 18:00 12:00

Kinoteka 3 Kinoteka 3 + spotkanie z reżyserem Iluzjon Stolica + spotkanie z reżyserem Kinoteka 7

Czy architektura może wyrazić ducha religii lepiej niż ich spisane kanony? Film zgłębia przestrzeń rozmaitych świętych miejsc, definiowanych szerzej niż tylko budynki kościelne. Śledzi „duchowe życie” w architekturze, sztukach pięknych i naturze. Kamera zanurza się w pozamiejskich pejzażach i budynkach, traktowanych jak szkatułki, w których zamknięto nieskończoność, życie i śmierć. The film follows “spiritual life” in architecture and fine arts, but also in nature, and literally lifts it over and above the limits of thinking. A floating camera takes us on a sensual journey through vast spaces, and guides our eye towards the infinity of the starry sky and the depths of the ocean.

BISBEE ’17 Bisbee ’17 USA, 2018, 112 min., reż./dir.: Robert Greene

12.05 14.05 17.05 19.05

Jest rok 2017. Mieszkańcy górniczego miasta Bisbee, położonego w stanie Arizona tuż obok granicy z Meksykiem, przygotowują się do uczczenia setnej rocznicy najmroczniejszego wydarzenia w dziejach tej społeczności. 12 lipca 1917 roku doszło tu do strajku górników, w wyniku którego 1200 z nich zostało wepchniętych do bydlęcych wagonów, wywiezionych na środek pustyni i pozostawionych na śmierć. Łącząc elementy westernu i musicalu, film podąża za bohaterami, starającymi się zrozumieć historię miasta, w którym żyją.

“Bisbee ’17” is a non-fiction feature film by award-winning filmmaker Robert Greene set in Bisbee, Arizona, an eccentric old mining town just miles away from both Tombstone and the Mexican border. The film follows several members of the close-knit community as they attempt to reckon with their town’s darkest hour. In 1917, nearly two thousand immigrant miners, on strike for better wages and safer working conditions, were violently rounded up by their armed neighbors, herded onto cattle cars, shipped to the middle of the New Mexican desert and left there to die.

20:45 20:15 16:45 18:30

Iluzjon Stolica Muranów Ingrid+Pola Kinoteka 1 Kinoteka 7

Angels Are Made of Light USA, Dania, Norwegia/USA, Denmark, Norway, 2018, 117 min., reż./dir.: James Longley 11.05 16:15 Muranów Gerard 16.05 20:45 Iluzjon Mała Czarna 18.05 13:30 Kinoteka 1

SE KCJA

→

Miejsca

FI L MY

FI LM S

Places

Filmy prezentowane w sekcji Miejsca pozwalają odkryć trudnodostępne przestrzenie – dosłownie, jak w przypadku filmów, które zabierają widza w dalekie wyprawy. Albo w przenośni – kiedy pozwalają spojrzeć na dobrze znane miejsca z zupełnie innej perspektywy. I zapewniają emocjonującą podróż!

These films reveal “places” which are difficult to access. Literally – when they take the viewer for faraway expeditions. Or metaphorically – when they present a well-known place from a completely different perspective. Hop on for an emotional journey!

Kręcony przez trzy lata film śledzi życie uczniów i nauczycieli w szkole w starej dzielnicy Kabulu, która powoli odbudowuje się po wcześniejszych konfliktach. Współczesna historia Afganistanu przeplata się z portretami ludzi, czego efektem jest kameralna i pełna niuansów wizja społeczeństwa żyjącego w cieniu wojny. Conceived as a cinematic ode to Afghan civilians, filmed over three years, “Angels Are Made of Light” traces the lives of young students and their teachers at a school in the old city of Kabul. Interweaving the modern history of Afghanistan with a present-day portrait of a working-class neighborhood, the film offers an intimate and nuanced vision.

CAMORRA Camorra Włochy/Italy, 2018, 71 min., reż./dir.: Francesco Patierno 11.05 12.05 15.05 17.05

21:30 15:45 14:00 16:45

Iluzjon Stolica Muranów Ingrid+Pola Kinoteka 4 Kinoteka 7

Działalność pisarska i publicystyczna Roberto Saviano, a także filmy na niej oparte, jak pełnometrażowa „Gomorra” Matteo Garrone, serial pod tym samym tytułem, czy znany publiczności festiwalowej „Robinù” Michele’a Santoro od wielu lat zgłębiają temat neapolitańskiej mafii. Czy kolejne dzieło o piekle Neapolu wnosi coś nowego do tematu? Francesco Patierno sięgnął po nieujawniane dotąd archiwalne taśmy filmowe włoskiej telewizji Rai i to ich niepowtarzalny klimat oraz uderzający autentyzm uczynił podstawą swojej opowieści. The film is a historical and socio-anthropological portrait of the provincial capital of Campania, Naples, and the organised crime that afflicts it. It is the fruit of months of rummaging through the treasures of Rai Teche, the archives of the Italian state broadcaster.

DIAGNOSIS Diagnosis Polska/Poland, 2018, 78 min., reż./dir.: Ewa Podgórska

Podróż w głąb podświadomości miejskiej. Wybrani mieszkańcy Łodzi uczestniczą w sesjach na kozetce. Zaczyna się niewinnie. Udzielają odpowiedzi na zabawne pytania, np. jakim zwierzęciem byłoby twoje miasto. Rozpoczynają podróż w głąb własnych uczuć i emocji w stosunku do miejsca, w którym żyją. Miasto staje się punktem wyjścia do intymnych rozmów. Bohaterowie dzielą się ukrytymi wspomnieniami, przypominają sobie wydarzenia, które zmieniły ich życie. Pragnienia, lęki, niewypowiedziane wcześniej historie i momenty silnych emocji przeplatają się z wizyjnymi obrazami miasta.

11.05 14.05 16.05 19.05

17:00 12:15 11:15 18:45

Kinoteka 4 Kinoteka 1 Kinoteka 3 Kinoteka 3

+ spotkanie z reżyserką

“Diagnosis” follows the process of an urban psychoanalysis, it is a journey into the subconsciousness of the city. The inhabitants of Łódź undergo sessions on a couch. Unblocked by questions like “What kind of animal would your city be?”, they embark on a trip into their own feelings.

FI LM S

ANIOŁY ZRODZONE ZE ŚWIATŁA

FI L MY

Mistrzowie kina | Miejsca SEKCJA:

W KAŻDEJ CHWILI

Miejsca SEKCJA:

GODZINY ZAMKNIĘCIA Closing Time Szwajcaria, Niemcy/Switzerland, Germany, 2018, 116 min., reż./dir.: Nicole Vögele 12.05 15:45 Iluzjon Mała Czarna 13.05 14:00 Kinoteka 3 18.05 14:00 Muranów Gerard

Trzecia rano, Zhongzheng Road, Tajpej. W otoczonej wielopasmową ruchliwą ulicą nocnej restauracji pracuje pan Kuo i jego żona. W ciągu dnia śpią, a w nocy obsługują gości. Gotują dla miasta, w którym bezsenność jest stanem naturalnym. Film ma medytacyjny charakter – rozgrywa się w barwach, dźwiękach, obrazach, w sennym świecie jego bohaterów. Obserwujemy tu świat w spokojnych, naprzemiennych zbliżeniach z szerokimi kadrami, które w połączeniu z uderzającą ścieżką dźwiękową nocnego życia w Tajpej tworzą pole do samodzielnej refleksji na temat sensu naszego życia. Taipei. The traffic of a 24/7 society throbs through the metropolis in constant waves. Borded by a multi-lane street with a big freeway towering above it, lies the night eatery. Here Mr. Kuo and his wife Mrs. Lin cook for the city’s sleepless.

NIEBO, ZIEMIA I CZŁOWIEK

Le Ciel, la Terre et l'Homme Niemcy, Maroko/Germany, Marocco, 2019, 70 min., reż./dir.: Caroline Reucker 11.05 13.05 17.05 18.05

19:00 14:15 15:15 12:30

Iluzjon Mała Czarna Kinoteka 4 Iluzjon Stolica Muranów Gerard

Filmowa próba uchwycenia niezwykłego piękna marokańskiego pustynnego i wietrznego krajobrazu oraz żyjącego w tej niezwykłej przestrzeni koczowniczego ludu Aït Seghrouchen. Poznajemy historię Ahmeda, Yussefa, Lancena i Indira. To Berberowie – ludzie z marokańskich pustyń, żyjący pośród wielkich, pustych i bezbrzeżnych przestrzeni. Śledzimy ich codzienne życie w namiotach, pracę przy hodowli zwierząt. Przeszłość miesza się tu z teraźniejszością, a w tradycyjny cykl życia i przyrody powoli, ale skutecznie, wkrada się nowoczesność. The film conveys impressions of the perpetually windswept Moroccan desert, as well as the people living there. We encounter Ahmed, Yussef, Lahcen, and Idir, follow their stories and witness their daily lives, their desires and their sense of belonging.

NOWY JORK NA PIECHOTĘ

SKATEPARK KRÓLÓW

12.05 11:30 Luna A 16.05 18:45 Kinoteka 3 19.05 16:30 Kinoteka 2

10.05 12.05 14.05 17.05

The World Before Your Feet USA, 2018, 95 min., reż./dir.: Jeremy Workman

W Nowym Jorku istnieje 8 000 mil dróg i ścieżek. Przez ostatnie sześć lat, z niewiadomych dla siebie powodów, 37-letni Matt Green spacerował po nich wszystkich. Zna każdą ulicę, park, cmentarz, plażę, most i jest w stanie opowiedzieć o nich fascynujące historie. Gromadzi zaskakująco szczegółową wiedzę o współczesnej historii Nowego Jorku, ciekawostkach i mieszkańcach, których poznaje na swej drodze. Okazuje się, że wyjątkowość tego miasta leży w omijanych na pierwszy rzut oka szczegółach, a nie w znanych z przewodników lśniących, wysokich budowlach. Follow Matt Green, who decides to give up his material life and pleasures, to attempt his lifelong dream of walking every street in New York City. Jeremy Workman presents a portrait of one man's unusual quest that yields unexpected discoveries and wonder.

Los Reyes Chile, Niemcy/Chile, Germany, 2018, 78 min., reż./dir.: Bettina Perut, Iván Osnovikoff 17:15 21:00 15:00 18:45

Kinoteka 3 Kinoteka 2 Kinoteka 2 Iluzjon Mała Czarna

Los Reyes to najstarszy skatepark w Santiago, stolicy Chile. To także dom dwóch zaprzyjaźnionych bezpańskich psów. Czworonogi są najlepszymi obserwatorami w parku, podsłuchującymi rozmowy nastoletnich deskorolkarzy o rodzinie, szkole i narkotykach. Każda z młodych osób pochodzi z różnych, często trudnych środowisk i ma własną ciekawą historię. Wypowiedzi pojawiają się w tle, anonimowo, we fragmentach. Ludzie odgrywają w filmie rolę drugoplanową – ich rozmowy stanowią tło dla duetu psów, którzy okazują się prawdziwymi władcami Los Reyes („Królowie”). “Los Reyes” (“The Kings”) is the oldest skatepark in the Chilean capital of Santiago. This story is about the real kings here: Football and Chola, two stray dogs that have made their home in this open space full of hurtling skateboards and rowdy teenagers.

SYMFONIA FABRYKI URSUS

11.05 19:00 Kinoteka 7 + spotkanie z reżyserką, scenarzystą i bohaterami filmu 14.05 18:45 Kinoteka 2 + spotkanie z reżyserką, scenarzystą i bohaterami filmu 16.05 20:30 Muranów Ingrid+Pola 18.05 21:30 Iluzjon Stolica

Fabryka Ursus była jednym z największych zakładów produkcji ciągników w Europie. Przez niemal cały XX w. stanowiła chlubę polskiego przemysłu. Upadek komunizmu stał się początkiem jej końca. Dziś ursuskie hale świecą pustkami lub popadają w ruinę. Dziesiątki tysięcy biografii pracujących tu ludzi wyrzucono na śmietnik historii. Film jest upamiętnieniem ich działań. Byli pracownicy Ursusa za pomocą pamięci ciała i dźwięków odtwarzają jeden dzień pracy zakładu. Na naszych oczach rodzi się symfonia, składająca się z choreografii, której towarzyszą odgłosy przemysłu ciężkiego.

“Symphony of the Ursus Factory” is a feature-length film and project involving former workers of the Ursus Mechanical Works. The concept is based on recalling their memorized actions and sounds related to their daily work, and on using this footage in the film.

Symphony of the Ursus Factory Polska/Poland, 2018, 60 min., reż./dir.: Jaśmina Wójcik

OJO GUAREÑA – TAJEMNICE JASKINI Ojo Guareña

JOLANTA DYLEWSKA

Belgia, Hiszpania/Belgium, Spain, 2018, 55 min., reż./dir.: Edurne Rubio 11.05 11:30 Kinoteka 2 16.05 16:45 Kinoteka 2 19.05 13:00 Iluzjon Mała Czarna 10.05 13.05 15.05 19.05

Narodowy Pałac Kultury w Sofii, Moskiewski Uniwersytet Państwowy, Pałac Parlamentu w Bukareszcie, Pałac Serbii w Belgradzie i Pałac Republiki w Berlinie to pięć emblematycznych budynków epoki socjalizmu zbudowanych z odwagą, a w niektórych przypadkach wręcz z odrobiną szaleństwa. Film przedstawia te szczególne budowle oczyma ludzi, którzy kiedyś byli z nimi powiązani. Przenoszą nas oni do miejsc, które tylko pozornie są historyczne, bo nadal czuć w nich wizje, dla których zostały zbudowane.

“Palace for The People” tells the stories of the most emblematic five buildings of socialist times – highly representative for the epoch and witnessing the historical turbulence in Eastern Europe in the second half of the XX century.

Palace for the People Bułgaria, Niemcy, Rumunia/Bulgaria, Germany, Romania, 2018, 90 min., reż./dir.: Boris Missirkow, Georgi Bogdanow

14:30 14:30 16:45 18:30

Kinoteka 7 Iluzjon Stolica Iluzjon Mała Czarna Iluzjon Stolica

MAREK EDELMAN... AND THERE WAS LOVE IN THE GHETTO

FI LM S

In “Ojo Guareña”, we join a group of speleologists who enter the gigantic cave of the same name in Spain. Edurne Rubio punctuates this soundscape with memories of the speleologists and revolutionary songs that denounce Franco’s dictatorship.

PERŁY SOCREALIZMU

FI L MY

FI LM S

Gdy rozpoczyna się film, naszym oczom ukazuje się wyjście z jaskini. To jednak nie będzie scenariusz platoński – nie podążymy ku światłu, ale razem z grupą speleologów wrócimy do jej wnętrza. I zostaniemy tam aż do końca seansu. Zanim przyzwyczaimy oczy do mroku, nasz zmysł słuchu zacznie się wytężać. Krople wody będą dudniły głośno, odbijając się od ziemi. Wiedzeni głosem artysty i reżysera, Edurne Rubio, wyruszymy w podróż w głąb jednego z największych systemów jaskiń, Ojo Guareña, liczącego ponad 90 kilometrów galerii i przejść na obszarze około 14 000 hektarów.

Klimat na zmiany KIEDY OWCA STAJE SIĘ LWEM

Zlota Polska/Poland, 2018, 84 min., reż./dir.: Tomasz Knittel

SEKCJA:

16.05 20:30 Kinoteka 2 17.05 16:30 Kinoteka 2 18.05 18:45 Kinoteka 4

WARSZAWA: MIASTO PODZIELONE Warsaw: A City Divided Polska/Poland, 2019, 70 min., reż./dir.: Eric Bednarski

Rok 1941. Warszawa. Młody Polak, ryzykując życiem, kręci amatorski film ukazujący rzeczywistość po obu stronach muru warszawskiego getta. Odnalezienie taśmy po latach jest pretekstem dla reżysera, by wrócić do wydarzeń wyrwania i odgrodzenia części miasta, eksterminacji mieszkańców i destrukcji. Przejmujący archiwalny materiał, jedyny do tej pory nienazistowski i niepropagandowy dokument z tamtego miejsca, wpleciony w film, staje się niemym świadkiem tragedii. Równolegle widzimy sceny z życia nowoczesnej metropolii, w której ślady ran sprzed 75 lat wciąż są namacalne i widoczne.

11.05 19:30 Kinoteka 4 13.05 13:00 Polin 15.05 13:30 Luna B 19.05 18:30 Kinoteka 2

+ spotkanie z reżyserem

The creation of the Warsaw Ghetto as seen from both sides of the Ghetto wall, and its legacy in today’s city. New light on a tragic time of division, destruction and mass murder, incorporating unknown amateur Polish 8mm found footage and survivor testimony.

When Lambs Become Lions USA 2018, 79 min., reż./dir.: Jon Kasbe

+ spotkanie z reżyserem

12.05 14.05 15.05 18.05

+ spotkanie z reżyserem

Kamienica na Złotej przyklejona jest do ostatniego zachowanego fragmentu muru warszawskiego getta. Trzydziestopięcioletni Krzysztof, wnuk przedwojennej właścicielki kamienicy, która przetrwała Holocaust, odziedziczył ją w ramach reprywatyzacji. Zajmuje się nią wraz ze swoją żoną Idą. Ich życie, tęsknoty, niespełnienia i ideały przeplatają się z losami mieszkańców kamienicy. „Złota” to opowieść o poszukiwaniu swojego miejsca we współczesnym świecie i bolesne studium związku w kryzysie. An intimate portrait of a neighbourhood community. The tenement house in Zlota Street in the heart of Warsaw has been restored to the descendants of its lawful owners during the reprivatization process. 35-year-old Krzysztof inherited the realty from his Jewish ancestors. He manages it with his wife Ida. Their story intermingles with the stories of their multi-cultural neighbours.

ANTROPOCEN: EPOKA CZŁOWIEKA

12.05 13.05 15.05 17.05 18.05

Kręcony przez cztery lata z wykorzystaniem najnowocześniejszych technik i wysokiej jakości sprzętu film dokumentuje formy i przejawy dominacji człowieka nad Ziemią. Weszliśmy w epokę, w której ludzka działalność kształtuje naszą planetę bardziej niż jakakolwiek do tej pory naturalna siła. Antropocen od lat 50. ubiegłego wieku stał się faktem i wyparł epokę halocenu. Czy antropocen to koniec gatunku ludzkiego? A może początek nowego, niekoniecznie ludzkiego? Narratorką filmu jest Alicia Vikander, nagrodzona Oscarem® za rolę w „Dziewczynie z portretu”.

Spanning numerous countries, the film reveals in stunning images how our mania for conquest defines our relationship to Planet Earth. The film is a mesmerizing rumination on what drives us as a species, and a call to wake up to the destruction caused by our dominance.

Anthropocene: The Human Epoch Kanada/Canada, 2018, 87 min., reż./dir.: Jennifer Baichwal, Nicholas de Pencier, Edward Burtynsky

18:00 19:30 17:30 14:45 16:00

Kinoteka 7 + spotkanie z reżyserką Kinoteka 7 + spotkanie z reżyserką Muranów Gerard Kinoteka 1 Kinoteka 1 + debata

18:15 15:00 18:45 17:45

Muranów Gerard Luna A Kinoteka 2 Iluzjon Stolica

W kenijskim miasteczku położonym niedaleko parku narodowego dwóch kuzynów obrało skrajnie różne profesje. Jeden jest kłusownikiem, który specjalizuje się w handlu porożem zagrożonego wyginięciem słonia afrykańskiego. Drugi pracuje jako strażnik parku, a do jego głównych zadań należy ochrona dzikiej przyrody przed kłusownikami. Wraz z rozwojem akcji uświadamiamy sobie, że świat nie jest czarno-biały, a wybory bohaterów są podyktowane koniecznością zaspokojenia elementarnych potrzeb. In the Kenyan bush, a small–time ivory dealer fights to stay on top while forces mobilize to destroy his trade. When he turns to his younger cousin, a conflicted wildlife ranger who hasn’t been paid in months, they both see a possible lifeline.

Klimat na zmiany FI LM S

Climate for Change

Zmiany klimatyczne to najważniejszy problem współczesnego świata. Jedynym rozwiązaniem jest nowe, odpowiedzialne gospodarowanie zasobami naszej planety. Filmy sekcji są zarówno analizami aktualnych zagrożeń, jak i wypowiedziami dającymi nadzieję na lepszą, ekologiczną przyszłość.

Climate change is the biggest contemporary issue. The only solution is a new responsable management of our planet’s natural resources. These films are an analysis of current threats, as well as forms of expression which give hope for a better eco-friendly future.

The Time of Forests Francja/France, 2018, 103 min., reż./dir.: François-Xavier Drouet

TRUCIZNA CODZIENNEGO UŻYTKU

10.05 11.05 16.05 17.05

10.05 14.05 16.05 18.05

20:30 14:00 14:00 14:15

The Devil We Know USA, 2018, 88 min., reż./dir.: Stephanie Soechtig

Iluzjon Stolica + spotkanie z reżyserem Iluzjon Stolica + spotkanie z reżyserem Iluzjon Stolica Kinoteka 2

Dziś model leśnictwa przemysłowego rozwija się w przyspieszonym tempie. Film przedstawia na czym polega ten proces ingerencji w życie przyrody i jakie ma skutki uboczne. Zadaje pytanie o jego możliwe alternatywy. Okazuje się, że dylemat, czy wolimy las pełen życia, czy raczej zieloną pustynię, to nie tylko kwestia naszych dzisiejszych wyborów lecz przede wszystkim tego, jak definiujemy przyszły krajobraz otaczającej nas rzeczywistości. Dziś las jako symbol autentycznie dzikiej przyrody przechodzi bezprecedensową fazę industrializacji. “The Time of Forests” is a journey to the heart of industrial forestry and its alternatives. A living forest or a green desert – which one do you choose? Today’s decisions will define tomorrow’s landscape.

SOJALIZM

Soyalism Włochy/Italy, 2018, 65 min., reż./dir.: Enrico Parenti, Stefano Liberti

13.05 14.05 18.05 19.05

W jaki sposób rosnący popyt na mięso w przeludnionych Chinach wpływa na lasy deszczowe w Amazonii? Dlaczego i po co brazylijscy farmerzy są wabieni na farmy soi w Mozambiku? Film przedstawia łańcuch produkcji wieprzowiny na światową skalę. Dowiadujemy się, że w świecie borykającym się ze skutkami zmian klimatu i przeludnieniem kontrola produkcji żywności staje się coraz większym i opłacalnym biznesem prowadzonym przez zaledwie garstkę gigantycznych korporacji.

Following the industrial production chain of pork from China to Brazil through the United States and Mozambique, this documentary describes the enormous concentration of power in the hands of these Western and Chinese companies.

18:30 13:15 12:00 18:45

Luna A Kinoteka 4 Kinoteka 7 Kinoteka 4

+ spotkanie z reżyserem

13:45 18:30 18:30 13:15

Luna A Iluzjon Mała Czarna Muranów Ingrid+Pola Luna A

Wynaleziony w 1945 r. teflon jest dziś niezwykle popularny. Powoduje jednak poważne uszczerbki na zdrowiu, o czym boleśnie przekonali się mieszkańcy Parkersburga w Zachodniej Wirginii. To tutaj znajduje się fabryka teflonu koncernu DuPont. Garstka mieszkańców Zachodniej Wirginii postanowiła złożyć przeciwko firmie jeden z największych pozwów zbiorowych w historii prawa ochrony środowiska. Film przedstawia historię tej bezprecedensowej walki. “The Devil We Know” is the story of how one synthetic chemical, used to make Teflon products, contaminated a West Virginia community. With very little oversight on the chemical industry, we invite you to learn more about the problem and how you can protect yourself and your family.

FI LM S

→

CZAS LASÓW

FI L MY

SE KCJA

FI L MY

SEKCJA:

Miejsca | Klimat na zmiany

ZŁOTA

10.05 11.05 15.05 18.05

SE KCJA

→

Bohaterowie są wśród nas Heroes Are Among Us

Superbohaterowie i superbohaterki to nie tylko postaci z komiksów. Przekonujemy, że aby ich znaleźć, wystarczy rozejrzeć się dookoła. I przedstawiamy filmy, które są na to dowodem.

Superheroes are not only comic book characters. These films are proof that you can find them by simply looking around.

18:15 17:15 16:00 15:15

Luna B Kinoteka 3 Kinoteka 1 Luna A

Arabska wiosna nie ominęła Libii. Protesty społeczne i regularna wojna domowa doprowadziły w 2011 roku do obalenia i zabicia dyktatora Mu’ammara al-Kaddafiego oraz zwycięstwa Republiki Libijskiej. Nie wszystkim dana była jednak zmiana na lepsze, a wewnętrzne konflikty w ciągu kilku lat ponownie eskalowały, tym razem z udziałem Państwa Islamskiego. Kobieca drużyna piłki nożnej ma nadzieję, że tuż po rewolucji w wolnym kraju dane jej będzie zagrać pierwszy międzynarodowy mecz. W ciągu kilku lat obserwujemy jej powtarzające się próby uzyskania wsparcia od Federacji Piłkarskiej. In post-revolution Libya, a group of women are brought together by one dream: to play football for their nation. But as the country descends into yet another civil war, their personal stories of aspirations, love and struggle collide with history.

11.05 13:00 Kinoteka 2 + spotkanie przed filmem 15.05 18:45 Iluzjon Mała Czarna 19.05 16:30 Iluzjon Stolica

10.05 20:15 Luna B + przed filmem „Sakawa” 12.05 15:30 Luna A + przed filmie „Ziemia” 18.05 19:30 Iluzjon Stolica + przed filmem „Niezwykła propozycja”

FI LM S

1,5 million people having access to regional, fresh and organic products; a smartphone manufactured on a fair trade basis; a tea factory thriving under worker’s self management: “Utopia Revisited” is a cinematic expedition to the pioneers of a new society.

Big Fish Polska/Poland, 2018, 7 min., reż./dir.: Izabela Pająk

8 grudnia 2017 roku na plaży koło warszawskiego mostu Poniatowskiego znaleziono 15-metrowego wieloryba. Z czasem okazało się, że jest to sprowadzona przez „Przekrój" rzeźba belgijskiego kolektywu Captain Boomer. Z jednej strony wieloryb jest metaforą ekologicznej tragedii dziejącej się na świecie, z drugiej służy jako medium do obserwacji ludzkich reakcji na śmierć. Zgromadzeni wokół wieloryba ludzie spekulują, martwią się, próbują pomóc lub zadają pytania. Film kreśli socjologiczny portret społeczeństwa i pokazuje, jak blisko jesteśmy od ekologicznej tragedii, której sami jesteśmy autorami. A sperm whale is lying by the Vistula River in Warsaw. This absurd situation stirs and mobilizes the local community and tourists who gather by the riverbank. On one hand, the whale is a metaphor for the disruption of the ecological system, but at the same time, it’s a medium to study people’s reactions to the death of a huge mammal.

KRAINA MIODU Honeyland Macedonia Północna/North Macedonia, 2018, 85 min., reż./dir.: Ljubomir Stefanow, Tamara Kotewska

ZIEMIA Earth Austria/Austria, 2019, 115 min., reż./dir.: Nikolaus Geyrhalter 12.05 14.05 16.05 19.05

15:30 14:45 12:00 20:30

Luna A + pokaz krótkiego filmu „Wieloryb" Kinoteka 3 Kinoteka 4 Iluzjon Stolica

Ludzie codziennie przemieszczają 156 milionów ton skał i ziemi, co powoduje, że staliśmy się dziś najbardziej znaczącym czynnikiem geologicznym naszych czasów. Wydobywając zawartość Ziemi, wydrążamy całe jej obszary. Film przedstawia ten proces, obrazując zakres niekontrolowanych zmian, jakich dokonujemy. Podróżujemy od San Fernando w Kalifornii, poprzez przełęcz Brenner na włosko-austriackiej granicy aż po miasta: Gyöngyös na Węgrzech, Carrara we Włoszech, Minas de Ríotinto w Hiszpanii, Wolfenbüttel w Niemczech i Fort McKay w Kanadzie. Obrazy zmian są zatrważające. Several billion tons of earth are moved annually by humans – with shovels, excavators or dynamite. Nikolaus Geyrhalter observes people in mines, quarries, large construction sites in a constant struggle to appropriate the planet.

CAŁA PRZYJEMNOŚĆ PO STRONIE KOBIET #Female Pleasure Niemcy, Szwajcaria/Germany, Switzerland, 2018, 97 min., reż./dir.: Barbara Miller

Rokudenashiko, japońska artystka, staje przed sądem za wydruki 3D swojej waginy. Deborah Feldman ucieka wraz ze swoim synem z ortodoksyjnej społeczności chasydów na Brooklynie, by móc decydować o swoim losie. Leyla Hussein prowadzi w Londynie warsztaty dla somalijskich kobiet, by uświadomić im piekło, na jakie skazują swoje córki, poddając je rytualnemu obrzezaniu. Doris Wagner, była zakonnica z Niemiec, opowiada opowiada o molestowaniu przez księdza. Vithika Yadov uświadamia

11.05 12.05 14.05 16.05 19.05 11.05 22:15 Luna B 15.05 18:30 Kinoteka 7 + spotkanie z reżyserką 17.05 20:15 Luna A + spotkanie z reżyserką i bohaterką 18.05 20:30 Muranów Gerard + spotkanie z reżyserką i bohaterką 19.05 13:45 Luna B

w swoim kraju młodych Hindusów o kobiecej przyjemności seksualnej. Te kobiety, którym głos oddaje reżyserka, wypowiedziały posłuszeństwo patriarchatowi. Barbara Miller’s feature documentary “#Female Pleasure” portrays five courageous, smart and self-determined women, breaking the silence imposed by their archaic patriarch societies and religious communities.

19:00 15:45 11:00 18:00 18:45

Kinoteka 1 + spotkanie z operatorem Kinoteka 7 + spotkanie z operatorem Kinoteka 3 Muranów Gerard Luna A

50-letnia Hatidze mieszka z chorą matką w opustoszałej macedońskiej wiosce bez dróg, prądu i bieżącej wody. Hoduje pszczoły i jest ostatnią z linii niezależnych pszczelarzy, którzy sprzedają miód w małych partiach. Żyje tradycyjnie, w zgodzie z naturą. Pewnego dnia do jej okolicy wprowadza się wielodzietna rodzina. Nowi sąsiedzi również hodują pszczoły, ale traktują je inaczej. Szacunek zastępuje twardy biznes i maksymalna eksploatacja. Czy Hatidze uda się zmienić ich podejście? Pięknie sfilmowana opowieść daje nadzieję na zmianę komercyjnego nastawienia człowieka do pszczół i natury. When a nomadic family moves in and breaks Honeyland’s basic rule, the last female wild beekeeper in Europe must save the bees and restore natural balance.

FI LM S

WIELORYB

FI L MY

UTOPIA NA NOWO Utopia Revisited Austria/Austria, 2018, 91 min., reż./dir.: Kurt Langbein

Europejczycy! Musicie wykonać jeszcze jeden wysiłek, jeśli chcecie być naprawdę eko! Tak mógłby brzmieć okrzyk twórców i bohaterów filmu, zachęcający do znacznie większej aktywności na rzecz zrównoważonego rozwoju, niż miało to miejsce do tej pory. Indywidualne zachowania jak wyjazd z miasta na wieś czy wybór produktów organicznych lub fair trade nie rozwiązują problemu. Konieczne są działania systemowe. Poznajemy je dzięki bohaterom – pracownikom francuskiej fabryki czy holenderskiej firmy produkującej smartfony zgodnie z zasadami sprawiedliwego handlu.

FI L MY

Bohaterowie są wśród nas

Freedom Fields Libia, Wlk. Brytania, Holandia, USA, Liban, Katar, Kanada/Libya, UK, The Netherlands, USA, Lebanon, Quatar, Canada, 2018, 97 min., reż./dir.: Naziha Arebi

SEKCJA:

Klimat na zmiany SEKCJA:

BOISKA WOLNOŚCI

10.05 15.05 17.05 19.05

MAREK EDELMAN… I BYŁA MIŁOŚĆ W GETCIE

12.05 19:30 Polin uroczysta premiera + spotkanie z reżyserką i Aleksandrem Edelmanem 13.05 15:00 Polin 15.05 18:15 Luna B 17.05 18:30 Kinoteka 7 + spotkanie z reżyserką 19.05 16:00 Muranów Gerard + debata

„Dlaczego nikt mnie nie pyta, czy w getcie była miłość? Dlaczego nikogo to nie interesuje?” – mówił na krótko przed śmiercią w 2009 roku Marek Edelman, ostatni przywódca powstania w getcie warszawskim. Odpowiada on na to pytanie w długo oczekiwanym i głośnym jeszcze przed premierą filmie „Marek Edelman... i była miłość w Getcie”, przy którego scenariuszu współpracowała Agnieszka Holland, a Andrzej Wajda współreżyserował fabularyzowane sceny filmu, Jak się okazuje, w piekle getta

mogło istnieć dobro i piękno. I miłość – także ta przepełniona erotyką.

Marek Edelman... and There Was Love in the Ghetto Polska, Niemcy/Poland, Germany 2019, 81 min., reż./dir.: Jolanta Dylewska

“Why does nobody ask if there was love in the ghetto?” This question, put forward by Marek Edelman – the former commander of the Warsaw Ghetto Uprising, aims to prove that amidst all the hell of the ghetto goodness and beauty were present there as well.

17:30 15:45 12:30 20:15

Kinoteka 2 Kinoteka 4 Kinoteka 3 Kinoteka 4

Bohaterowie są wśród nas

PASTERZ Sheep Hero Holandia/The Netherlands, 2018, 81 min., reż./dir.: Ton van Zantvoort 10.05 19:00 Kinoteka 3 11.05 15:15 Kinoteka 3 17.05 17:15 Kinoteka 4

SEKCJA:

Bohaterowie są wśród nas SEKCJA:

NA CZTERY WIATRY To the Four Winds Francja/France, 2018, 100 min., reż./dir.: Michel Tosca

+ spotkanie z reżyserem + spotkanie z reżyserem

Za ułatwianie nielegalnego pobytu obcokrajowcom we Francji grozi kara pięciu lat więzienia i 30 tys. euro grzywny. Mimo to Cédric Herrou, 37-letni rolnik mieszkający na pograniczu Francji i Włoch, nie zastanawiał się długo, gdy migranci stanęli u jego progu. Dał im schronienie, nakarmił i pomógł dotrzeć do większych miast, w których mogli złożyć wniosek o azyl. W ciągu kilku lat pomógł kilkuset osobom. Postawa Herrou skompromitowała francuską politykę migracyjną i wywołała szeroki rezonans w całej Europie.

Stijn jest jednym z ostatnich holenderskich pasterzy. Rozwój przemysłu, brak dotacji dla tradycyjnego pasterstwa czy ograniczenie terenów stawiają przyszłość tej profesji pod znakiem zapytania. Stijn wraz ze swoją partnerką Anną stara się żyć w symbiozie z otaczającą naturą, czerpiąc radość z tego prostego życia. Gdy jednak z roku na rok, dotacje na wypas owiec radykalnie się kurczą, nie przyjmuje biernie nieszczęść jak Hiob, ale podejmuje nierówną walkę z przeciwnościami losu. Reżyser filmu towarzyszył mu w niej przez 10 lat.

In the Roya valley located between France and Italy, thousands of migrants try to cross the border each month in search for a better life. Cédric Herrou, a local farmer, has been welcoming migrants at his home since the beginning of the crisis, turning his backyard into a much-needed shelter.

Shepherd Stijn has a romantic world view, but his idealism clashes with the harsh reality of having to be a modern entrepreneur. In this documentary we come close to Stijn and his family in their quest to keep the tradition of sheep herding alive.

REFORMATORKA ISLAMU

12.05 20:00 Kinoteka 1 + spotkanie z reżyserką i bohaterką 13.05 20:30 Iluzjon Stolica + spotkanie z reżyserką i bohaterką 14.05 14:15 Luna B 16.05 14:45 Kinoteka 1 19.05 20:00 Kinoteka 1

Imamka Sherin Khankan wraz z grupą innych muzułmańskich kobiet zakłada w Kopenhadze Mariam – pierwszy w Europie i jeden z niewielu na świecie meczet prowadzony przez kobiety. Modlitwy wyśpiewują tu damskie głosy, a zakrywanie głowy jest sprawą wyboru. Kiedy Khankan zaczyna otwarcie udzielać rozwodów muzułmańskim kobietom tkwiącym w nieszczęśliwych małżeństwach, popierając jednocześnie związki muzułmanek z mężczyznami o innym wyznaniu, stawia meczet w niezwykle trudnym położeniu.

Together with a group of Muslims Sherin Khankan is opening Europe’s first mosque run by female imams. The members of the mosque aim to confront and challenge the fear surrounding Islam and call for a tolerant and gender-based interpretation of the Quran.

The Reformist – A Female Imam Dania/Denmark, 2019, 90 min., reż./dir.: Marie Skovgaard

OSTATNIA GÓRA The Last Mountain Polska/Poland, 2019, 82 min., reż./dir.: Dariusz Załuski

Holandia/The Netherlands, 2018, 87 min., reż./dir.: Heddy Honigmann

FI L MY

FI LM S

Heddy Honigmann z uwagą i czułością śledzi relacje sześciu par ludzi i ich psów-opiekunów. Próbuje uchwycić specyfikę psiej natury i zgłębić niepowtarzalność tej niezwykłej międzygatunkowej relacji. Skupia naszą uwagę na czworonogach dłużej niż zwykliśmy to robić. Właśnie takie uważne spojrzenie jesteśmy im winni.

11.05 16.05 18.05 19.05

12:30 13:00 16:00 14:30

Luna B Luna A Muranów Ingrid+Pola Kinoteka 2

In this poignant and carefully composed portrait of six guide dogs and their owners. “Buddy” is an ode to the fighting spirit of the main characters and a loving portrait of the deep bond between man and dog.

+ spotkanie z reżyserem + spotkanie z reżyserem

Akcja filmu rozgrywa się podczas zimowej wyprawy na K2, drugi najwyższy szczyt Ziemi. Grupa kilkunastu wspinaczy próbuje dokonać historycznego, zimowego wejścia na ośmiotysięcznik. Wyprawę przerywa tragedia rozgrywająca się na niedalekim szczycie Nanga Parbat. W wyniku brawurowej akcji Adamowi Bieleckiemu i Denisowi Urubko udaje się uratować Elisabeth Revol. Jej partner Tomasz Mackiewicz zostaje pod Nanga Parbat na zawsze. Ratownicy wracają pod K2 i wznawiają wspinaczkę. Jednak piętrzące się trudności uwidaczniają różnice charakterów w obrębie grupy. The true story behind a 2018 mountain expedition whose aim was to reach K2 in winter – for the first time in history. The mission is interrupted by a tragedy taking place on the Nanga Parbat peak nearby. Two legendary mountaineers: Adam Bielecki and Denis Urubko save the life of Elisabeth Revol, yet Tomasz Mackiewicz is left to stay on the mountain forever.

12.05 15:00 Kinoteka 1 14.05 18:30 Luna A 18.05 20:30 Luna A

STROICIEL HIMALAJÓW

12.05 18:30 Kinoteka 2 audiodeskrypcja + spotkanie z reżyserem i producentem 13.05 18:15 Iluzjon Stolica + spotkanie z reżyserem i producentem 17.05 14:30 Kinoteka 3 19.05 18:00 Muranów Ingrid+Pola

W 2013 roku do londyńskiego warsztatu Desmonda Gentle w londyńskim Camden Town trafia klientka z prośbą o dostrojenie pianina. Jest nauczycielką i planuje przenieść się do wioski w indyjskich Himalajach. Opłakuje fakt, że lokalna szkoła nie ma fortepianu. Desmond postanawia wyruszyć w podróż ze 100-letnim fortepianem. Jeśli mu się uda, będzie to najwyżej położone miejsce, na które kiedykolwiek wniesiono fortepian, i jednocześnie symboliczny triumf muzyki, która łączy różne kultury i światy.

“Piano to Zanskar” tells the story of Desmond Gentle, a 65-year old piano tuner from London, who decides to take on the most challenging delivery of his 40-year-long career: transporting a 100-yearold upright piano from London to the heart of the Indian Himalayas.

Piano to Zanskar Wlk. Brytania/UK, 2018, 86 min., reż./dir.: Michał Sulima

+ debata

Meryl Streep, Natalie Portman, Jessica Chastain, Reese Witherspoon i Geena Davis wspólnie wzywają do działania na rzecz równouprawnienia kobiet w przemyśle filmowym i telewizyjnym. Każda z nich opowiada o tym, jak na własnej skórze doświadczyła dyskryminacji w Hollywood. Amerykańskie kino wywiera ogromny wpływ na kształtowanie oczekiwań wobec kobiet i dziewcząt w życiu codziennym. Przekrojowo przedstawia też negatywne wzorce ról płciowych i zachęca do ich powielania. Kto za to wszystko odpowiada? Hollywood is one of the most influential forces in shaping our society’s perception and expectations of women and girls in everyday life. Who is creating these stories, and how does this shape the on-screen portrayal of women?

FI LM S

NAJLEPSZY PRZYJACIEL CZŁOWIEKA Buddy

This Changes Everything USA, 2018, 97 min., reż./dir.: Tom Donahue

FI L MY

13.05 20:30 Luna A 14.05 20:30 Luna A

TO ZMIENIA WSZYSTKO

Science non-fiction CZY UFASZ TEMU KOMPUTEROWI?

11.05 12.05 14.05 19.05

11.05 13.05 16.05 18.05

17:15 11:15 14:45 13:15

Do You Trust This Computer? USA, 2018, 76 min., reż./dir.: Chris Paine

Iluzjon Mała Czarna Kinoteka 1 Kinoteka 4 Kinoteka 3

Shannon, Nolan i Suzanne czekają na przeszczep. Bez skomplikowanej operacji umrą. Rozpoczyna się wyścig z czasem. Gdy powoli ich nazwiska przesuwają się do przodu na liście oczekujących, każdy na swój sposób stara się uciec przed śmiercią, która zbliża się szybko i nieubłaganie. Zarówno dla nich, jak i dla ich rodzin to niezwykle trudny moment. Film przedstawia transplantologię jako cud, który może nie tylko zapobiec śmierci, lecz również odnowić czyjeś inne życie. Three people are waiting for an organ donation. In delicate but nonetheless explicit images, “A Transplant” documents the miracle of the renewal of life.

USTRZELIĆ MAFIĘ

Shooting the Mafia Irlandia, USA/Ireland, USA, 2018, 94 min., reż./dir.: Kim Longinotto

11.05 13.05 14.05 15.05 18.05

19:00 20:15 11:15 18:30 14:45

Iluzjon Stolica + spotkanie z bohaterami Kinoteka 4 + spotkanie z bohaterami Kinoteka 4 Iluzjon Stolica Kinoteka 4

Letizia Battaglia to kultowa postać we Włoszech. W latach 70. XX wieku była pierwszą włoską fotoreporterką dokumentującą brutalne morderstwa i wpływ mafii na życie zwykłych ludzi. Jej obrazy z tamtego czasu nie straciły siły przekazu. Szokujące, rejestrowane z narażeniem życia fotografie określają karierę Battaglii, jednocześnie ukazując bezwzględny świat ucisku i strachu. Są wyzywające i jednocześnie namiętne, podobnie jak życie Battaglii, która świadomie zrywała z konwenansami społecznymi. Film jest portretem tej wyjątkowej artystycznej osobowości.

“Shooting the Mafia” explores the reality of life and death under the oppressive yoke of the Corleonesi Mafia. Photographer Letizia Battaglia stood up to the Mafia and it is through her lens that we enter this world of ritualised slaughter and oppression.

A TO MÓJ PRZYJACIEL ROBOT Hi, A.I. Niemcy/Germany, 2019, 85 min., reż./dir.: Isa Willinger

Za 20 lat roboty będą równie powszechne jak dzisiejsze smartfony. Już teraz humanoidalne roboty coraz częściej wkraczają w nasze codzienne i życie, a naukowcy są przekonani, że za kilka lat staną się jego integralną częścią. W filmie poznajemy roboty, które współpracują dziś z ludźmi w różnych przestrzeniach i środowiskach, oraz ich potencjalne możliwości. Czy rzeczywiście dzięki osiągnięciom technicznym przyszłość człowieka stanie się lepsza?

10.05 14.05 16.05 18.05

20:00 20:15 11:30 16:30

Luna A Luna B Kinoteka 2 Kinoteka 7

+ debata + spotkanie z reżyserką audiodeskrypcja

How will robots and artificial intelligence change our lives? What will we win, what will we lose? And, who will be the main protagonists of the future world? This documentary shows us tomorrow’s world today.

17:15 21:30 16:00 11:30

Kinoteka 7 Luna B Kinoteka 4 Luna A

Czy w pełni ufasz swojemu komputerowi? Czy masz nad nim kontrolę i znasz jego prawdziwe intencje? Nowy typ samouczących się komputerów zaczyna zmieniać nasze życie nie do poznania, co wiąże się z nieznanymi dotąd wyzwaniami i niebezpieczeństwami. Czy to zwiastun nowej epoki, czy raczej zapowiedź końca czasów człowieka? Film pokazuje mroczną stronę techniki i ryzyko, jakie niesie rozwój sztucznej inteligencji, uznanej przez Stephena Hawkinga za największe zagrożenia dla ludzkości. Directed by Chris Paine, “Do You Trust This Computer?” examines the promises and perils of this developing era. Science fiction has long anticipated the rise of machine intelligence. Today, a new generation of self-learning computers has begun to reshape every aspect of our lives.

WYROK HADWINA Hadwin’s Judgement Wlk. Brytania, Kanada/UK, Canada, 2015, 91 min., reż./dir.: Sasha Snow

GRUZIŃSKA KOPALNIA BITCOINÓW The Harvest Gruzja/Georgia, 2019, 71 min., reż./dir.: Misho Antadze

FI LM S

Thomas Grant Hadwin był inżynierem leśnym w kanadyjskim regionie Pacific Northwest. W 1997 roku dopuścił się spektakularnego aktu wandalizmu – ściął jedno z najważniejszych drzew Ameryki Północnej, tzw. „Złoty świerk”. W ten sposób chciał zaprotestować przeciwko przemysłowi pozyskiwania drewna. Wytoczono mu proces, ale w niewyjaśnionych okolicznościach zaginął. Film, który powstawał aż przez siedem lat, próbuje zgłębić motywy tego protestu i jego konsekwencje. The film chronicles the tormented transformation of Grant Hadwin from expert logger to environmental terrorist, a man who dared to challenge the destruction of the world’s last great temperate rainforest.

10.05 13:30 Kinoteka 2 17.05 18:15 Kinoteka 3 18.05 15:45 Kinoteka 3

SE KCJA

→

Science non-fiction Science Non-Fiction

Sztuczna inteligencja, sztuczne stymulatory przyjemności, sztuczne waluty w wirtualnym świecie – czy mogą się okazać lepsze od oryginału? Filmy w tej sekcji ujawniają bez ogródek realne zagrożenia płynące z rozwoju nowych technologii.

A.I., artificial stimulators of pleasure, virtual money – can they turn out to be better than the real thing? Films in this section openly reveal real threats resulting from technological progress.

+ spotkanie z reżyserem + spotkanie z reżyserem

Gruzja jest dziś trzecim co do wielkości eksporterem bitcoinów na świecie. Kraj, który do niedawna miał problem z dostawami energii, angażuje się dziś w nowoczesną, zaawansowaną technologicznie formę kapitalizmu. Znaczna część tej działalności koncentruje się w wiejskim regionie winiarskim Kachetia. Krowy pasą się wśród wież z nadajnikami internetowymi i są dojone przez maszyny. Nad winnicami latają drony. W tym filmowym eseju granica pomiędzy tym, co naturalne, a tym, co sztuczne, niespodziewanie się zaciera. Initially conceived as a project to explore the gold rush of cryptocurrency mining in the rural region of Kakheti in Georgia, “The Harvest” is an exploration of the relationship between nature, technology, and the changing landscape.

NOWY, LEPSZY CZŁOWIEK

11.05 15.05 16.05 19.05

Twórcy filmu postanowili zbudować robota, który zastąpi ich w roli filmowców. Projektują, budują i programują sztuczną inteligencję, żeby sprawdzić, czy będzie ona w stanie przeprowadzić z nimi wywiad. Bo jeśli robot potrafi nauczyć się samodzielnie składać ręcznik, to może pewnego dnia będzie mógł też zrobić operację lub prowadzić wojnę? Film inicjuje debatę o potencjale sztucznej inteligencji. Konfrontuje nas również z etycznymi dylematami dotyczącymi sposobu, w jaki jest programowana i wartości przyświecających pracy naukowców.

“More Human Than Human” explores what it means to live in the age of intelligent machines. The filmmaker finds out how much of his creativity and human values are at stake as he builds his own robot to replace himself as a filmmaker.

More Human than Human Holandia, USA, Belgia/The Netherlands, USA, Belgium, 2018, 79 min., reż./dir.: Tommy Pallotta, Femke Wolting

12:15 12:00 16:15 18:15

Kinoteka 1 Luna A Iluzjon Stolica Kinoteka 1

pokaz dla liceum

FI LM S

11.05 11:15 Kinoteka 3 14.05 14:30 Iluzjon Mała Czarna 15.05 16:30 Iluzjon Stolica

FI L MY

SEKCJA:

A Transplant Kanada/Canada, 2018, 69 min., reż./dir.: François Méthé

FI L MY

Bohaterowie są wśród nas | Science non-fiction SEKCJA:

TRANSPLANTACJA

SEKCJA:

Między nami

Science non-fiction

ANDERS, JA I JEGO 23 INNE KOBIETY Anders, Me and His 23 Other Women

Hunting for Hedonia Dania/Denmark, 2018, 87 min., reż./dir.: Pernille Rose Grønkjær 14:15 18:15 18:30 15:00

Luna B Muranów Gerard + spotkanie z reżyserką Kinoteka 7 + spotkanie z reżyserką Iluzjon Mała Czarna

Głęboka stymulacja mózgu to stosowana w chirurgii metoda leczenia polegająca na implantacji urządzenia wysyłającego impulsy elektryczne do określonej części mózgu. Taka stymulacja może przynieść poważne korzyści terapeutyczne w leczeniu skomplikowanych schorzeń: w chorobie Parkinsona, drżeniu samoistnym, dystonii, czy przewlekłym bólu. Czy jest to metoda leczenia przyszłości? Czy może zrewolucjonizować psychiatrię? Czy elektrody będą mogły służyć lekarzom do korygowania nieprawidłowej aktywności mózgu? Film bada tę nowatorską metodę i wyjaśnia na czym polega. An examination of the explosive development in the so-called “deep brain stimulation” (DBS). Where should we draw the line when it comes to medical science and the wish to change a person’s personality with the help of neurosurgical procedures?

11.05 16:00 Muranów Ingrid+Pola 15.05 20:00 Kinoteka 1 17.05 15:15 Kinoteka 4

WYNALAZKI PRZYSZŁOŚCI

11.05 14.05 16.05 19.05

Międzynarodowe Targi Nauki i Techniki Intel (Intel ISEF) to coroczne targi nauki i największy na świecie konkurs dla naukowców przed maturą. Reżyserka filmu towarzyszy szóstce nastolatków, którzy pracują nad naukowymi rozwiązaniami, zmieniającymi ich otoczenie na lepsze. Film przekonuje, że młodzi ludzie stawiający czoła zagrożeniom, są najlepszym lekarstwem na zwątpienie, marazm i brak wiary w lepsze jutro.

Meet passionate teenage innovators from around the globe who are creating cutting-edge solutions to confront the world’s environmental threats – found right in their own backyards – while navigating the doubts and insecurities that mark adolescence.

Inventing Tomorrow USA, 2018, 105 min., reż./dir.: Laura Nix

13:00 12:00 15:45 16:30

Kinoteka 7 Luna A Luna A Kinoteka 3

pokaz dla liceum

SE KCJA

→

Między nami Private Relations

+ debata

Historia szwedzkiej reżyserki irańskiego pochodzenia, która odkrywa, że jej nowy partner, poznany na Tinderze, jest w związku z 23 innymi kobietami. Opowieść, pomimo pozorów typowej narracji o Casanovie, wielokrotnie sprowadza widza na manowce. Film jest zgrabną metaforą tego, jak współczesne randkowanie w sieci zderza się ze staroświecką ideą miłości romantycznej. Nahid, single and unhappy with dating sites, finally meets the man of her dreams. He’s handsome, fun-loving, affectionate. Perfect. But soon she finds out that something isn’t quite right and she determines to find out what is the truth.

Człowiek jest zwierzęciem stadnym. Jednak dobrze wiemy, że budowanie relacji z innymi osobnikami to wcale nie taka prosta sprawa. Bohaterowie filmów w tej sekcji uczą się koegzystencji z partnerem, rodzicem czy przyjacielem.

Humans are pack animals. Yet we’re perfectly aware that building relations with other beings isn’t such a simple matter. Protagonists of these films learn how to coexist with their partners, parents or friends.

ODKRYWAJ

MÓJ NIEZNANY ŻOŁNIERZ

My Unknown Soldier Czechy, Łotwa, Słowacja/Czech Republic, Latvia, Slovakia, 2018, 79 min., reż./dir.: Anna Krywenko

Z NAMI ŚWIAT 12 numerów magazynu za jedyne

79 złotych

FI L MY

FI LM S

Kod oferty: FCF144

Zamów już teraz Przelewem: 32 1140 1977 0000 4186 6900 1017 (w tytule pełne dane adresowe do wysyłki + kod oferty: FOC79)

11.05 13:45 Iluzjon Mała Czarna 15.05 12:15 Kinoteka 4 17.05 16:30 Kinoteka 3

JAZDA OBOWIĄZKOWA

10.05 14.05 16.05 19.05

10-letnia Julia Polniuk trenuje łyżwiarstwo figurowe. Ma coraz mniej czasu, aby odnieść sukces i spełnić oczekiwania swojej mamy Mariny. Po wybuchu Euromajdanu rodzina Polniuków przeprowadziła się z Ukrainy do Polski. Teraz zaczynają wszystko od nowa w Warszawie. Bez pracy, bez bliskich i bez dobrej znajomości języka. Marina ma tylko jeden cel: chce umożliwić swoim dzieciom dobry start w życie. W tym roku Julia walczy o udział w Młodzieżowych Mistrzostwach Polski. Dla niej byłby to upragniony sukces, a dla jej mamy potwierdzenie, że warto było ryzykować tak wiele. Czy Julia będzie

w stanie rozwinąć skrzydła, niosąc na barkach ciężar oczekiwań rodziny?

Compulsory Figures Polska/Poland, 2018, 72 min., reż./dir.: Ewa Kochańska

19:00 20:45 16:45 18:30

Kinoteka 4 + spotkanie z reżyserką Kinoteka 7 + spotkanie z reżyserką Kinoteka 1 Muranów Gerard + spotkanie z reżyserką

Julia Polniuk has the opportunity to take part in the Polish Figure Skating Championships. This could bring her fame and success and maybe even help the whole family to obtain Polish citizenship, but can a child spread its wings and fly with such a burden on its shoulders?

Niezwykłe filmowe spojrzenie na okupację Czechosłowacji w 1968 roku. „Mój nieznany żołnierz” jest fascynującym audiowizualnym dziennikiem. Wydarzenia z tamtych czasów poznajemy dzięki rzadkim materiałom archiwalnym i komentarzom reżyserki. Jej pradziadek, który popełnił samobójstwo, był jednym z sowieckich żołnierzy okupujących. Autorka pokazuje, jak wielka polityka może zniszczyć życie zwykłych ludzi i jak to jest być najeźdźcą wykonującym rozkazy bez przekonania o ich słuszności. With the help of already published, as well as unknown archive materials from all over Europe and Russia, the director tells her family story. A couple of years ago she found out that her grand-uncle was one of the Soviet soldiers who occupied Czechoslovakia in 1968.

FI LM S

10.05 13.05 14.05 16.05

Szwecja, Norwegia, Finlandia/Sweden, Norway, Finland, 2018, 90 min., reż./dir.: Nahid Persson

FI L MY

SEKCJA:

W POGONI ZA PRZYJEMNOŚCIĄ

NOC NAD NOCAMI

The Night of All Nights Niemcy/Germany, 2017, 96 min., reż./dir.: Yasemin Şamdereli

11.05 13:15 Kinoteka 3 16.05 16:30 Luna B 19.05 16:45 Kinoteka 4

Cztery pary z sześćdziesięcioletnim stażem dzielą się sekretem na długotrwały związek. W serii wywiadów opowiadają szczerze o seksie, zaangażowaniu, starzeniu się i o tym, co ich łączyło i utrzymywało razem oraz co tak naprawdę znaczy być z tą samą osobą przez ponad pół wieku. Wielowymiarowy film pokazuje, jak związki mogą przetrwać całe życie i uświadamia, jak wiele dzieli starsze pary od związków we współczesnych czasach, w których z Facebooka dowiadujemy się prawie wszystkiego o drugiej osobie jeszcze przed pierwszą randką. The film portrays five couples from Germany, Turkey, India, USA and Brazil. All of them have celebrated their 60th wedding anniversary together. What can we learn from them in a time where Facebook tells us almost everything from each other?

PRIMAVERA. MOJA MATKA WIOSNA Una Primavera Austria, Niemcy, Włochy/Austria, Germany, Italy, 2018, 80 min., reż./dir.: Valentina Primavera 10.05 17:30 Iluzjon Mała Czarna 11.05 15:30 Iluzjon Mała Czarna 15.05 15:00 Kinoteka 2

filmo terapia

WEŹ, WYLUZUJ Don’t Be a Dick About It USA, 2018, 69 min., reż./dir.: Benjamin Mullinkosson 11.05 14.05 17.05 19.05

19:15 20:30 18:30 12:00

58-letnia Fiorella Primavera postanawia odejść od swojego męża, który przez wiele lat stosował wobec niej przemoc. Po odchowaniu trójki dzieci i latach nieustannej troski o dom, czuje, że chciałaby wreszcie zadbać o siebie. Film, nakręcony przez jej córkę, jest zapisem rodzinnej psychodramy, w której wszystkie założone scenariusze zostają wywrócone do góry nogami. Obie kobiety uświadomią sobie, ile odwagi wymaga pójście własną drogą i że nie zawsze trzeba odejść, by coś zmienić. Following the latest episode of domestic violence, Fiorella Primavera – mother of three – decides to leave her husband, their house and life to free herself after 40 years of marriage. At 58 she finally applies for legal separation in search of freedom and new ways of being.

A hilarious portrait of two brothers, Peter and Matthew, as they grow up in the American suburbs over one summer. The film captures the nuances of their complicated relationship while they battle their fears, frustrations, and love for one another.

Na południe od Kairu

KADRY z fiLMU „YoMEDDiNE. poDRÓŻ ŻYCiAʺ. Już w kinach

„yomeddine. Podróż życia” to opowieść o wędrówce do swojego miejsca na ziemi. Wyruszają w nią mężczyzna z kolonii trędowatych i osierocony chłopiec. co to doświadczenie przyniesie bohaterom i czego ta historia może nauczyć nas – zastanawiają się filmolożka Grażyna Torbicka i psycholożka MarTyna Harland

Martyna Harland: Zazwyczaj filmy inspirują nas do filmoterapeutycznej rozmowy wokół jakiegoś tematu. Tym razem długo zastanawiałam się, co w „Yomeddine” jest najciekawsze. Bohater, który potrafi zachować pogodę ducha wbrew wszystkiemu? Akceptacja inności czy relacja ojcowsko-synowska? To bardzo prosta historia, a tak wielowymiarowa…

Grażyna Torbicka: To również filmowa opowieść o tym, że każdy z nas powinien spróbować dotrzeć do tego, co stanowi w nim rysę. U beshaya, głównego bohatera, to jego przeszłość, chęć dotarcia do ojca, który zostawił go jako dziecko w kolonii trędowatych. każdy z nas nosi w sobie jakąś skazę i warto postarać się ją załagodzić, a może nawet zaleczyć. Jednak dla mnie najważniejsza jest podróż, w którą wyrusza 92 sens maj 2019

beshay. Po śmierci żony dociera do niego, że musi odpowiedzieć sobie na pytanie: „czy właśnie tu jest moje miejsce”? chce poznać swoją przeszłość i wyrusza na jej spotkanie. Za nim podąża osierocony chłopak o imieniu obama. obaj są w podobnej sytuacji – nie wiedzą, skąd pochodzą. Pod koniec podróży zrozumieją, gdzie jest ich dom. Właśnie dlatego muszą przebyć tę drogę. W języku arabskim „yomeddine” oznacza: dzień sądu. a czy my na sądzie ostatecznym będziemy mogli powiedzieć, że przeżyliśmy życie tak jak mogliśmy najpełniej? Beshay potrafił skonfrontować się z przeszłością. Ludzie często nie mają na to siły lub ochoty, w myśl zasady „niech będzie, jak jest”.

W dodatku w tym filmie mamy przecież ekstremalną sytuację. beshay był chory na trąd, całe życie przeżył w kolonii dla trędowatych.

Wszyscy, którzy tam mieszkają – a wśród mieszkanców są i zdrowi ludzi – są bardzo empatyczni w stosunku do siebie nawzajem. To właściwie świat pozbawiony pierwiastka zła. Z tym bohater spotyka się dopiero w świecie tzw. normalnych ludzi. Pamiętasz, jak wygląda pierwszy kontakt beshaya ze światem poza terytorium kolonii trędowatych? Jego otwartość i ufność zderzają się z agresywnym zachowaniem młodych ludzi. Gdy po pogrzebie żony beshaya mieszkańcy kolonii mówią mu: „jeśli będziesz czegoś potrzebował, jesteśmy z tobą”, wiemy, że to nie są puste słowa. Ludzie interesują się tu drugim człowiekiem, próbują go zrozumieć. kiedy beshay rozpoczyna podróż i nie odpowiada na pozdrowienie jednego z mieszkańców kolonii, ten mężczyzna rusza za nim w pogoń motorynką, bo

takie zachowanie ze strony beshaya wydaje mu się dziwne. W naszym świecie szybko odwrócilibyśmy głowę i zajęlibyśmy się swoimi sprawami. „nie odpowiedział mi, pewnie ma zły humor”. a tamten człowiek nie daje za wygraną, dogania beshaya i gdy dowiaduje się, że ten postanowił wyjechać w poszukiwaniu swoich korzeni, nie próbuje go zatrzymać, ale daje kilka wskazówek na drogę. Reżyser filmu Abur Bakr Shawky powiedział mi, że w Egipcie wciąż panuje przekonanie, iż trąd jest zaraźliwy na każdym etapie. Kolonia pod Kairem liczy dziś około 1500 osób, a jej mieszkańcy są skazani na funkcjonowanie na peryferiach społeczeństwa, pracę na wysypiskach śmieci i przebywanie tylko we własnym towarzystwie.

nawet jeśli beshay jest już wyleczony, trąd pozostawił na nim ślady

choroby w postaci wykręconych nóg, rąk, blizn na całym ciele czy zniekształconej twarzy. (Shawky powierzył tę rolę rady’emu Gamalowi, autentycznemu mieszkańcowi położonej na północ od kairu kolonii trędowatych abu Zaabal, którą sportretował w swoim pierwszym krótkometrażowym filmie „The colony” – przyp. red.). Trudno nam spojrzeć prosto w oczy takiej osobie. nie chcemy konfrontować się z jego dziwną, brzydką twarzą. boimy się jej, choć nie stanowi żadnego zagrożenia. nie potrafimy dojrzeć tego, co jest pod tą maską. bo twarz jest przecież maską… „yomeddine” pokazuje, że jeśli chcemy zrozumieć drugiego człowieka, powinniśmy postarać się spojrzeć głębiej. Trędowatym można nazwać każdego „innego”. chodzi o to, żebyśmy nie postrzegali siebie nawzajem tak powierzchownie.

Mimo zniekształconej twarzy Beshaya akceptuję go od początku. W bezpiecznej przestrzeni filmu jestem w stanie spotkać się z moimi lękami, okazać empatię.

To prawda. Ufamy mu od samego początku. beshay ma swojego osiołka, przyjaciół i małego obamę. Pierwsza scena filmu pokazuje wysypisko śmieci i beshaya grzebiącego w odpadach, bo zawsze można tam znaleźć cos potrzebnego lub ciekawego i podzielić się tym z innymi. Tym razem wygrzebuje stary, ale działający magnetofon i jego twarz promienieje radością, bo wie, że podaruje go chorej żonie. Jednak w rzeczywistości większość z nas prawdopodobnie unikałaby kontaktu z Beshayem... Ja też zareagowałabym lękiem, odwróciłabym głowę, a później jakoś zracjonalizowałabym sobie ten lęk. Dlatego pytaniem, które maj 2019 sens 93

rozwój przez sztukę metoda

FI LM S

14.05 16:45 Kinoteka 2 17.05 20:45 Luna B 18.05 17:45 Kinoteka 3

TRANSNISTRIA

Transnistra Szwecja. Dania, Belgia/Sweden, Denmark, Belgium, 2018, 93 min., reż./dir.: Anna Eborn

12.05 16.05 17.05 18.05

Transnistria, czyli Naddniestrze – to powszechnie nieuznawane państwo. Jednostronnie oderwało się od Mołdawii w 1990 roku, deklarując pozostanie w ZSRR. Ma własną walutę, armię i flagę z sierpem i młotem, ale na arenie międzynarodowej traktowane jest jak autonomiczny region Mołdawii. Nakręcony na taśmie 16mm nastrojowy film pokazuje ten obszar z perspektywy grupy nastolatków, którzy wbrew rzeczywistości sowieckiego dziedzictwa szukają bezpieczeństwa i wolności. 16-letnia Tanja i pięciu zakochanych w niej kolegów beztrosko korzystają z uroków lata. „Transnistria” jest uniwersalną historią

o miłości i procesie dojrzewania w złożonym świecie pełnym sprzeczności.

12:15 20:15 20:30 18:15

Kinoteka 3 Kinoteka 4 + spotkanie z reżyserką Kinoteka 7 + spotkanie z reżyserką Muranów Gerard + spotkanie z reżyserką

Atmospherically shot on 16mm film, “Transnistra” is an intimate and vital account of love and friendship in a complex world. Award-winning director Anna Eborn (“Pine Ridge”) intimately follows a group of young people in the self-proclaimed state.

+ spotkanie z reżyserem + spotkanie z reżyserem

Odważny eksperymentalny debiut Tamera Jandaliego. Obserwujemy siedmioro mężczyzn i kobiet z Kolonii, w wieku od 25 do 45 lat, oraz ich intymne życie i zmysłowe rozkosze. Próby pogodzenia hedonistycznej przygody z tęsknotą za bezpieczeństwem emocjonalnym okazują się ryzykowne i nieprzewidywalne. Idealistyczne wyobrażenia o indywidualizmie i wolnej miłości bohaterów zderzają się ze strachem przed samotnością i rozczarowaniem. Film oscyluje na granicy fikcji i kina dokumentalnego. “Easy Love” is the experimental fiction/non-fiction debut of Tamer Jandali. It follows seven men and women from Cologne on their search for balance between emotional security and sensual satisfaction.

ZA GŁOSEM SERCA

Heartbound Dania, Holandia, Szwecja/Denmark, The Netherland, Sweden, 2019, 90 min., reż./dir.: Janus Metz, Sine Plambech

17.05 19:00 Kinoteka 4 + spotkanie z reżyserami 18.05 14:15 Kinoteka 2 + spotkanie z reżyserami 19.05 20:00 Iluzjon Mała Czarna

W okręgu Thy w północnej Danii żyje 926 tajskich kobiet. 25 lat temu nie mieszkała tam ani jedna. Wyjątkiem była Sommai, która poznała swojego męża w Pattayi, tajskim kurorcie, słynącym z prostytucji. Jak większość pracujących tam dziewczyn, marzyła o poznaniu mężczyzny z Zachodu. Dziś jest obywatelką Danii i pomaga innym kobietom znaleźć partnera w Europie. I choć taki rodzaj świadczeń łatwo uznać za sutenerstwo, kręcony na przestrzeni 10 lat film Janusa Metza i Sine Plambech dodaje wiele barw do wydawałoby się czarno-białego obrazu małżeństw międzykulturowych. “Heartbound” is a unique longitudinal study of a network of Thai/Danish marriages shot over ten years. It is an exploration of globalization over time set on the intimate stage of marriage and family.

ZNIKNIĘCIE MOJEJ MATKI

10.05 12:15 Kinoteka 1 12.05 18:00 Iluzjon Stolica + debata 14.05 20:15 Kinoteka 4 + spotkanie z bohaterką i reżyserem 15.05 20:30 Iluzjon Stolica + spotkanie z bohaterką i reżyserem

Benedetta Barzini to legendarna włoska modelka, okrzyknięta w 1966 roku przez amerykański „Harper’s Bazaar” jedną ze 100 najpiękniejszych kobiet świata. Była fotografowana przez Irvinga Penna i Richarda Avedona oraz związana z Fabryką Andy’ego Warhola. W 1965 roku jej twarz zdobiła pierwszą okładkę włoskiego „Vogue’a”. W 1973 roku rosnący niesmak do świata mody sprawił, że postanowiła go opuścić, aby promować feminizm i radykalną lewicę (wstąpiła do Partii Komunistycznej) oraz publicznie krytykować mizoginię przemysłu modowego.

W końcu Barzini postanowiła… zniknąć i zamieszkać na bezludnej wyspie. Zaniepokojony postawą 75-letniej matki syn zdecydował się nakręcić film z jej udziałem.

The Disappearance of My Mother Włochy, USA/Italy, USA, 2018, 95 min., reż./dir.: Beniamino Barrese

Benedetta wants to disappear. An iconic fashion model in the 1960s, she became a muse to Warhol, Dali, Penn and Avedon. But at the age of 75, she becomes fed up with all the roles that life has imposed upon her.

FI LM S

Easy Love Niemcy/Germany, 2018, 88 min., reż./dir.: Tamer Jandali

FI L MY

WOLNA MIŁOŚĆ

FI L MY

Między nami

rozwój przez sztukę fiLMoTERApiA

Kinoteka 2 luzjon Mała Czarna Muranów Gerard Muranów Gerard

Matthew panicznie boi się psów. Jego starszy brat Peter co noc w salonie domu rodzinnego odgrywa sceny ze swojego ulubionego reality show. Kamera podąża za nimi, obserwując z bliska ich ciągłe kłótnie, które nie przysłaniają ich miłości i wzajemnej czułości. Ze względu na swój autyzm, to Peter jest czasami tym młodszym bratem, szukającym nieustannie uwagi Matthew. Dzięki wsparciu rodziny, chłopak nie traktuje autyzmu jako choroby czy przeszkody. Pięknie nakręcony, intymny, ciepły i śmieszny – to zdecydowanie perfekcyjny przykład „feel-good movie” w filmie dokumentalnym.

SEKCJA:

Między nami SEKCJA:

Inspirujemy do rozwoju przez cały rok

Czwarte oko SEKCJA:

BELLINGCAT: PRAWDA W CZASACH POSTPRAWDY

Bellingcat: Truth in a Post-Truth World Holandia/The Netherlands, 2018, 88 min., reż./dir.: Hans Pool

SE KCJA

→

21:00 12:45 18:15 16:15

Kinoteka 1 Kinoteka 1 Luna B Kinoteka 1

Bellingcat to pierwszy w historii obywatelski internetowy serwis śledczy zajmujący się ujawnianiem prawdy o współczesnych zagadkowych sprawach – od katastrofy lotu Malaysia Airlines 17 po tajemnicze zatrucie Siergieja Skripala, rosyjskiego szpiega w Wielkiej Brytanii. Cywilna grupa dochodzeniowa powstała w 2014 roku z inicjatywy blogera Eliota Higginsa, a następnie rozszerzyła swój zasięg o międzynarodową sieć badaczy. Film pokazuje, jak działa Bellingcat i dlaczego zyskuje tak znaczący status jako źródło informacji.

Czwarte oko The Fourth Eye

W sekcji Czwarte oko prezentujemy filmy, które uświadamiają rolę i znaczenie zaangażowanego dziennikarstwa we współczesnym świecie. Partnerem sekcji jest portal Oko.press.

10.05 12.05 14.05 19.05

In the The Fourth Eye section, we present films that underscore the role and meaning of journalism in today’s world. The section is organized in partnership with Oko.press.

“Bellingcat: Truth in a Post-Truth World” explores the promise of open-source investigation, taking viewers inside the exclusive world of the “citizen investigative journalist” collective known as Bellingcat.

PRAWDZIWA HISTORIA WILKA Z WALL STREET The Kleptocrats

POD OSTRZAŁEM

Under the Wire Wlk. Brytania/UK, 2018, 93 min., reż./dir.: Chris Martin

FI L MY

FI LM S

Cold Case Hammarskjöld Dania, Norwegia, Szwecja, Belgia/Denmark, Norway, Sweden, Belgium, 2018, 126 min., reż./dir.: Mads Brügger

W 1961 roku w tajemniczych okolicznościach w Rodezji Północnej (dziś Zambia) rozbił się samolot sekretarza generalnego ONZ Daga Hammarskjölda. W katastrofie nikt nie przeżył. Ponad pół wieku od tego zdarzenia znany duński dziennikarz, filmowiec i prowokator Mads Brügger postanawia zgłębić ten temat. We współpracy z prywatnym detektywem podąża krętą ścieżką wskazówek i wątków, które okazują się coraz bardziej skomplikowane.

13.05 17.05 18.05 19.05

15:30 19:00 17:30 13:30

Kinoteka 2 Kinoteka 1 + spotkanie z reżyserem Luna A + spotkanie z reżyserem Muranów Gerard

In 1961, Secretary General of the UN, Dag Hammarskjöld, died in a plane crash in Northern Rhodesia. The circumstances of the plane crash were always unclear but now the UN are reopening the case on the suspicion of assassination. The question is, who wanted Hammarskjöld dead?

Wlk. Brytania/UK, 2018, 84 min., reż./dir.: Sam Hobkinson, Havana Marking

Kinoteka 7 Luna A Kinoteka 7 Kinoteka 3

12 lutego 2012 roku legendarna korespondentka wojenna „The Sunday Times” Marie Colvin i fotograf Paul Conroy pojechali do spustoszonej wojną Syrii, aby udokumentować los cywilów uwięzionych w oblężonym przez syryjską armię mieście Homs. Misja zakończyła się tragicznie. Z wyprawy wróciła tylko Colvin. Film opowiada, co stało się z parą przyjaciół podczas jednej z najbardziej dramatycznych dziennikarskich wypraw czasów Arabskiej Wiosny. Poznajemy też kluczowe wydarzenia wojennej tragedii, jaka rozegrała się w Syrii. “Under the Wire” is the epic feature-length story of Marie Colvin and Paul Conroy’s incredible journey into the besieged city of Homs, Syria. One of the most dramatic stories yet to emerge from the Arab Spring.

11.05 13.05 15.05 17.05

KWITY Z PANAMY

The Panama Papers USA, 2018, 100 min., reż./dir.: Alex Winter

10.05 15.05 16.05 17.05

Panama Papers to prawdopodobnie największa jak dotąd afera z ukrywaniem dochodów w rajach podatkowych. Pierwsze raporty opublikowano w 2016 roku, a pełna lista przedsiębiorstw zarejestrowanych w rajach podatkowych udostępniona została w maju 2016 roku. Film przedstawia kulisy tej sprawy. Redaktorzy „Süddeutsche Zeitung” opowiadają o jej początkach, gdy anonimowy informator zaoferował im ogromną liczbę tajnych danych na temat uchylania się od podatków na dużą skalę.

A documentary feature film about the biggest global corruption scandal in history, and the hundreds of journalists who risked their lives to break the story.

16:15 20:00 20:00 17:00

Luna B Luna B + spotkanie z bohaterem Muranów Gerard + spotkanie z bohaterem Iluzjon Stolica

18:30 17:30 14:45 21:15

Luna B Kinoteka 7 Kinoteka 7 Kinoteka 4

Zdefraudowanie 3,5 miliarda dolarów z funduszu 1Malaysia Development Bhd (1MBD) to jedno z największych międzynarodowych przestępstw finansowych ostatnich lat. Zaangażowany był w nie były premier Malezji Najib Razak i amerykański bank Goldman Sachs. Pieniądze z tego przekrętu przeznaczono m.in. na zakup drogich nieruchomości oraz obrazów van Gogha i Moneta. Popłynęły również do Hollywood, gdzie dotowano sławne gwiazdy i produkcję filmu „Wilk z Wall Street” z Leonardem DiCaprio. „Prawdziwa historia Wilka z Wall Street” ukazuje historię i kulisy tego wielkiego finansowego oszustwa. A Malaysian wealth fund is looted of US $ 3.5 billion. With little to go on, dogged investigative reporters from The New York Times, The Wall Street Journal and The Hollywood Reporter retrace the dirty money, via real estate deals and movie financing.

FI LM S

KTO ZABIŁ SEKRETARZA GENERALNEGO ONZ?

12:30 13:30 16:30 13:45

FI L MY

10.05 11.05 14.05 18.05

Człowiek w kinie 11.05 13.05 15.05 18.05

19:15 11:30 16:30 15:45

Kanada/Canada, 2018, 107 min., reż./dir.: Astra Taylor

Kinoteka 3 Kinoteka 1 Kinoteka 7 Iluzjon Stolica

Steve Bannon to człowiek, który pomógł wprowadzić Donalda Trumpa do Białego Domu. Był szefem jego kampanii wyborczej, a potem doradcą i jednym z najbardziej wpływowych członków administracji rządowej. Reżyserka podąża za Bannonem przez około 15 miesięcy, począwszy od jego pamiętnego odejścia z Białego Domu w 2017 roku, na 2018 roku kończąc. Bez względu na to, czy Bannon jest szczery, czy cyniczny w swoich poglądach, okazuje się mistrzem w zacieraniu znaczeń. Doskonale radzi sobie z dziennikarzami i wie, jak wykorzystać nienawiść, strach i wściekłość obywateli. After leaving the White House, Trump’s controversial former chief strategist Steve Bannon goes global with his effort to spread extreme nationalism.

10.05 12.05 14.05 17.05

SE KCJA

↓

Człowiek w kinie Cinema for Humans

W sekcji Człowiek w kinie przedstawiamy filmy, które podejmują kwestie szeroko pojmowanych praw człowieka i zagrożeń, jakie stoją na drodze do ich respektowania. Partnerem sekcji jest Amnesty International Polska.

These films undertake essential questions regarding universal human rights and the dangers which prevent them from being respected. The section is organized in partnership with Amnesty International.

DAYMOHK. TAŃCZYĆ I PRZETRWAĆ Daymohk Holandia/The Netherlands, 2018, 90 min., reż./dir.: Masza Novikowa

Masza Nowikowa wraca z kamerą do Czeczeni. Dekadę temu zrobiła film „Bracia” pokazujący II wojnę w Czeczenii. Tym razem bohaterem jej filmu jest narodowy taniec czeczeński Daymohk – trudny w wykonaniu i prezentujący charakter dumnego narodu. We współczesnej Czeczenii Daymohk stracił na popularności. Jeden z bohaterów filmu, gwiazda tańca i choreografii Ramzan Achmadow od ponad 15 lat kształcił tancerzy, ale w nowych czasach musiał pójść na kompromis z władzą po to, aby Daymohk przetrwał.

10.05 13:15 Kinoteka 3 13.05 18:30 Kinoteka 3 15.05 20:30 Kinoteka 2

+ spotkanie z reżyserką + spotkanie z reżyserką

The film “Daymohk” tells the story of Chechen dance star and choreographer Ramzan Ahmadov, whose dance group Daymohk has found refuge with Chechnya’s current president Kadyrov.

15:15 18:15 12:15 16:15

Kinoteka 2 Kinoteka 3 Kinoteka 7 Luna B

Pasjonująca filmowa opowieść o demokracji, poszukująca jej współczesnej definicji, a także odpowiedzi na pytanie, dlaczego w XXI wieku demokracja wydaje się być nieskuteczna. Elegancki, erudycyjny dokument Taylor odwołuje się między innymi do działalności ruchu Occupy Wall Street, inicjatywy Rolling Jubilee. Czerpie także z książki „The People’s Platform: Taking Back Power in Culture”, autorstwa samej reżyserki. O demokracji mówią aktywiści, naukowcy, politycy. Są wśród nich amerykański filozof i aktywista, Cornel West i były grecki premier Jorgos Papandreu. Coming at a moment of profound political and social crisis, “What Is Democracy?” reflects on a word we take for granted too often. Director Astra Taylor’s idiosyncratic, philosophical journey spans millennia and continents.

CZARNE SŁOŃCA

KOLEJNY ATAK

10.05 12.05 13.05 18.05

10.05 14:30 Kinoteka 4 14.05 17:00 Kinoteka 3 18.05 12:30 Iluzjon Mała Czarna

1989

1989 Polska/Poland, 2014, 58 min., reż./dir.: Michał Bielawski

13.05 19:00 Luna B 16.05 12:00 Luna B

Porozumienie opozycji solidarnościowej z komunistami przy Okrągłym Stole doprowadziło do legalizacji „Solidarności” i demokratycznych wyborów, pierwszych od zakończenia II wojny światowej. Rok 1989 przyniósł emocjonujący moment konfrontacji Polaków z nową, nieznaną rzeczywistością. Film Michała Bielawskiego jest autorskim spojrzeniem na przemiany roku Okrągłego Stołu. Relacjonuje stan ducha Polaków w tym burzliwym okresie za pomocą oficjalnych i podziemnych archiwaliów, fotografii i zapisków obserwatorów zdarzeń.

The film is a personal take on the transition triggered by the Round Table in 1989 in Poland. Michał Bielawski’s film portrays the morale of the people in that period, with the use of both official and underground archive footage, photographs and eyewitness accounts.

+ debata pokaz dla liceum

16:00 17:30 12:15 13:30

The Second Attack Niemcy/Germany, 2018, 62 min., reż./dir.: Mala Reinhardt

Kinoteka 4 Muranów Ingrid+Pola Kinoteka 7 Kinoteka 7

W Meksyku odnotowuje się rekordową liczbę zabójstw kobiet. Czarno-biały, hipnotyzujący, mroczny film analizuje zjawisko rozwijającej się epidemii przemocy i brutalnych zabójstw w tym kraju. Pokazuje skalę tajemniczych zniknięć kobiet w Ciudad Juárez i w innych częściach Meksyku. Przywołując wstrząsające świadectwa licznych zbrodni, szkicuje portret państwa przekształconego w gigantyczną zbiorową mogiłę z powodu bezkarności przestępców, braku nadzoru władz, nieskrępowanej działalności gangów przestępczych i mizoginicznej kultury. An epic investigation into countless murders of women in Mexico. The film unfolds methodically through unsettling testimonials, sketching the portrait of an entire country transformed into a gigantic mass grave.

ERASMUS – OBYWATELE EUROPY

12.05 12:15 Iluzjon Mała Czarna 16.05 18:30 Luna B + spotkanie 17.05 14:30 Luna B

Filmowa podróż po Europie i jej kulturze widziana oczami uczestników programu Erasmus – powstałego w 1987 roku projektu wymiany studentów między uczelniami z krajów Unii Europejskiej. Obserwujemy studentów, którzy opuszczają strefę komfortu, jaką gwarantuje im własny kraj i kultura, aby nauczyć się żyć w nowym, z początku obcym środowisku. Ich podróże dowodzą, że młodzi są otwarci, a projekt zjednoczonej Europy jest wciąż żywy.

A cinematic journey into the heart of Europe through the life-changing experience of young participants of Erasmus – the most ambitious mobility program of our times. Their journeys offer a bird’s-eye view of a continent in transition, giving a sense of what the future holds.

Citizen Europe Grecja, Irlandia, Francja/Greece, Ireland, France, 2019, 70 min., reż./dir.: Aggeliki Aristomenopoulou, Andreas Apostolidis

W latach 2000–2007 terrorystyczna grupa Narodowosocjalistyczne Podziemie (NSU) dopuściła się dziewięciu zabójstw na obywatelach tureckiego i greckiego pochodzenia na terenie Niemiec. Morderstwa zbulwersowały opinię publiczną i wywołały liczne protesty. Jak mówią członkowie rodzin ofiar, będący świadkami tamtych wydarzeń, nie były to odosobnione zdarzenia. Co gorsza, gesty wsparcia i solidarności były o wiele rzadsze niż można byłoby się spodziewać. Osman has lost his brother in an attack conducted by the National Socialist Underground. Ibrahim barely survived the arson attack in Mölln, and Mai Phu,o,ng witnessed the violent mob rampaging in Rostock-Lichtenhagen. We get to know their experience after these racist attacks. As it turns out, the violence doesn’t end there.

FI LM S

Dark Suns Kanada/Canada, 2018, 152 min., reż./dir.: Julien Elie

FI L MY

SEKCJA:

DEMOKRACJA: INSTRUKCJA OBSŁUGI What is Democracy?

The Brink USA, 2019, 95 min., reż./dir. Alison Klayman

FI L MY

Czwarte oko | Człowiek w kinie SEKCJA:

STEVE BANNON. CZAS PRZEŁOMU

Człowiek w kinie ISIS JUTRA. ZAGUBIONE DUSZE MOSULU ISIS, Tomorrow. The Lost Souls of Mosul Włochy/Italy, 2018, 80 min., reż./dir.: Francesca Mannocchi, Alessio Romenzi

ISIS stracił Mosul, ale czy rzeczywiście przegrał? Czy prawdziwa wojna – dla tych, którzy ją przetrwali, nie zaczyna się dzień po ogłoszonym zwycięstwie? ISIS pozostawia po sobie szczególnego rodzaju broń – setki dzieci wychowanych w przemocy i w kulcie męczeństwa. To one mają w przyszłości kontynuować walkę o powstanie kalifatu. Czy Irak zaakceptuje dzieci ISIS i znajdzie sposób na ich asymilację z resztą społeczeństwa?

12.05 14.05 15.05 18.05

12:15 20:30 20:45 12:00

Muranów Gerard Kinoteka 2 + spotkanie z reżyserami Kinoteka 3 + spotkanie z reżyserami Kinoteka 3

In wars it is not uncommon for the defeated to bury their weapons before retreating, hiding arsenals waiting for better times. The weapons that ISIS has left in inheritance for the future are hundreds of thousands of children educated in violence and martyrdom.

Push Szwecja/Sweden, 2019, 92 min., reż./dir.: Fredrik Gertten

PUŁAPKI RADYKALIZMU

12.05 14.05 17.05 18.05

11.05 16:00 Kinoteka 1 13.05 17:30 Polin 15.05 13:15 Kinoteka 2

12:30 20:00 12:15 18:15

Luna B Kinoteka 1 Kinoteka 2 Kinoteka 2

Exit Norwegia, Niemcy, Szwecja/Norway, Germany, Sweden, 2018, 80 min., reż./dir.: Karen Winther

+ debata

Dlaczego nie stać nas już na życie w miastach? Posiadanie mieszkania jest podstawowym prawem człowieka, warunkiem bezpiecznego i zdrowego życia. Ale w większości metropolii zdobycie własnego dachu nad głową jest coraz trudniejsze. Film wyjaśnia, dlaczego tak się dzieje i jakie mechanizmy stoją za dramatyczną kondycją mieszkalnictwa. Jeśli naprawdę chcemy, aby nie tylko najbogatsi mieli dostęp do miast, musimy doprowadzić do radykalnych zmian, także w sposobie myślenia o tym, do kogo one należą. Bo mieszkanie nie powinno być dobrem luksusowym, na które stać niewielu. Housing prices are skyrocketing in cities globally. “Push” is a global drama investigating an ongoing crime. Who are the players and what are the factors that make housing one of today’s most pressing world issues?

POGAWĘDKI O DRZEWACH TO ZBRODNIA Talking About Trees Francja, Sudan, Niemcy, Czad, Katar/France, Sudan, Germany, Chad, Qatar, 2019, 93 min., reż./dir.: Suhaib Gasmelbari

Ibrahim, Manar, Soliman i Eltayeb, leciwi członkowie sudańskiego klubu filmowego, postanowili odrestaurować nieczynne kino pod Chartumem. Łączy ich chęć przywrócenia zainteresowania sudańskim kinem i to, że kształcili się w zagranicznych szkołach filmowych. Ich młodzieńcze filmy, z których wiele zostało zakazanych, odzwierciedlają wpływ m.in. radzieckiej szkoły montażu i francuskiej Nowej Fali. Reżyserzy spotykają się i marzą o Sudanie, w którym istniałaby wolność słowa i artystycznego wyrazu. Film zdobył główną nagrodę dokumentalną na Berlinale.

11.05 14.05 16.05 19.05

20:30 16:00 18:30 20:30

Muranów Gerard Kinoteka 1 Kinoteka 7 Kinoteka 2 audiodeskrypcja

Ibrahim, Soliman, Manar and Altayeb are Sudanese filmmakers and close friends since more than 45 years. They tirelessly try to inspire the love of cinema in a wounded country. One of their last heroic acts is to resuscitate a cinema theatre just outside of Khartoum.

SEKCJA:

Człowiek w kinie SEKCJA:

POD ŚCIANĄ

+ debata

W filmie poznajemy historie ludzi, którzy postanowili odejść z radykalnych organizacji politycznych. Manuel Bauer, były szef niemieckiej neonazistowskiej bojówki, jest jednym z sześciu bohaterów, których spotyka Karen Winther, reżyserka filmu. Kobieta jako nastolatka sama należała do skrajnie prawicowej organizacji i do dziś nie może sobie poradzić z poczuciem winy. Żyje w lęku o swoje życie i bezpieczeństwo najbliższych. Czy zasłużyła na drugą szansę? In “Exit“, we meet Angela from the US and Ingo and Manuel – both from from Germany, all former right-wing extremists who made the leap to leave their movement. They are now forced to live isolated lives in hiding due to their dangerous pasts.

WIDEOGRAMY REWOLUCJI

Videograms of a Revolution Niemcy/Germany, 1992, 106 min., reż./dir.: Harun Farocki 10.05 19:15 Iluzjon Mała Czarna

Wojna w Bośni i Hercegowinie kosztowała życie około 100 000 niewinnych ludzi. W 2012 roku, prawie 20 lat po tym krwawym konflikcie, w Międzynarodowym Trybunale Sprawiedliwości w Hadze rozpoczął się trwający pięć lat proces serbskiego generała Ratko Mladicia, zwanego „rzeźnikiem z Bałkanów”. Czy sąd może odbudować wiarę w sprawiedliwość, skoro nie przywróci on życia zmarłym, a oskarżony nie poczuwa się do winy i odmawia uznania werdyktu, który skazuje go na dożywocie? Szokujące obrazy przywoływane w archiwalnych materiałach

przypominają o absurdalnym okrucieństwie wojny, której skutki odczuwamy do dziś.

FI LM S

FI L MY

In 2012 began the trial of the Bosnian Serb general Ratko Mladić. The film raises questions about the international tribunal itself—is it possible to achieve justice through a five-year trial if it won’t bring back the dead and the accused refuses to even acknowledge the verdict?

“Videograms of a Revolution” shows the Romanian revolution of December 1989 in Bucharest in a new media-based form of historiography. Demonstrators occupied the television station in Bucharest and broadcasted continuously for 120 hours, thereby establishing the television studio as a new historical site.

FI LM S

12.05 16:00 Polin + spotkanie z bohaterem i reżyserami 13.05 20:30 Kinoteka 2 + spotkanie z bohaterem i reżyserami 16.05 16:30 Kinoteka 3 19.05 12:15 Kinoteka 1

The Trial of Ratko Mladić Wlk. Brytania, Norwegia/UK, Norway, 2018, 98 min., reż./dir.: Henry Singer, Rob Miller

FI L MY

PROCES RATKO MLADICIA

Jesień 1989 zapisała się w historii jako sekwencja spektakularnych wydarzeń: Praga, Berlin, Bukareszt. Najbardziej modelowy scenariusz rewolucji rozegrał się w Rumunii. Po pierwszych zamieszkach w Timisoarze, gdzie rządowi udało się odizolować miasto od reszty kraju, doszło do przewrotu w Bukareszcie, który został uwieczniony kamerami. Tamtejszą stację telewizyjną zajęli demonstranci. Przez ok. 120 godzin nadawała bez przerwy, ustanawiając nowe miejsce wydarzeń historycznych – studio telewizyjne. Środek przekazu, dominujący w danym okresie, zawsze kształtował historię. Film porywa widza w wir obrazów rumuńskiej rewolucji, a jednocześnie zmusza go do zachowania wobec nich dystansu.

12.05 13.05 17.05 19.05

11:15 15:15 19:00 14:30

Moda dla ludzi | OKI DOKI SEKCJA:

Island of the Hungry Ghosts Niemcy, Wlk. Brytania, Australia/Germany, UK, Australia, 2018, 94 min., reż./dir.: Gabrielle Brady Kinoteka 7 Kinoteka 7 Iluzjon Stolica Kinoteka 4

Nagradzany na licznych festiwalach film o migrantach na odizolowanej od świata Wyspie Bożego Narodzenia. Wielu z nich przypłynęło tu w poszukiwaniu bezpieczeństwa dla siebie i swojej rodziny, ale na miejscu zostało umieszczonych w zamkniętym zakładzie i skazanych na długoletnie oczekiwanie na decyzję o przyznaniu azylu. Ich jedynym łącznikiem ze światem zewnętrznym jest terapeutka Poh Lin Lee. W poruszającym debiucie Gabrielle Brady oglądamy rekonstrukcję rozmów z najbardziej straumatyzowanymi migrantami.

SE KCJA

Christmas Island, Australia is home to one of the largest land migrations on Earth—that of forty million crabs journeying from the jungle to the sea. But the jungle holds another secret: a high-security facility that indefinitely detains human individuals seeking asylum.

Jeśli myślisz, że moda to wyłącznie trendy i blogerki, ta sekcja jest dla ciebie. Jeśli uważasz, że moda to o wiele szersze zjawisko, które wspaniale obrazuje daną epokę, i skrywa namiętne emocje, ta sekcja też jest dla ciebie. Patronem sekcji jest „Vogue Polska”.

↓

Moda dla ludzi Fashion for the People

If you think fashion is nothing more than trends and bloggers, this section is for you. If according to you fashion is a much wider phenomenon, which wonderfully portrays a given epoch, and hides passionate emotions, then this section is for you as well. The section is organized in partnership with “Vogue Poland”.

HALSTON Halston USA, 2019, 120 min., reż./dir. Frédéric Tcheng

JEAN PAUL GAULTIER. SZYK I KRZYK Jean Paul Gaultier: Freak And Chic

FI L MY

FI LM S

Francja/France, 2018, 93 min., reż./dir.: Yann L’Hénoret

Jean Paul Gaultier to ekscentryczny projektant, który w branży nazywany bywa „enfant terrible” paryskiego świata mody. Jego oryginalny charakter i zamiłowanie do łamania konwenansów powodują, że kojarzony jest z bezkompromisowością i ekstrawagancją. Ten swoisty wizjoner znany jest z uderzających i wywrotowych kreacji. Film ukazuje proces powstawania teatralnego show o najważniejszych etapach w karierze projektanta. Autorem przedstawienia jest sam Gaultier.

10.05 12.05 14.05 16.05 19.05

21:15 13:30 14:30 18:00 20:45

Kinoteka 4 Luna A Kinoteka 7 Luna A Kinoteka 7

Jean Paul Gaultier. One of the most distinguished and remarkable couturiers marked by his striking and subversive creations – which this season, is neither a dress nor perfume, but rather the lavish “Fashion Freak Show”.

20:00 18:00 12:15 17:45 18:15

Yellow is Forbidden Nowa Zelandia/New Zealand, 2018, 94 min., reż./dir. Pietra Brettkelly

Luna A Kinoteka 2 Kinoteka 7 Kinoteka 4 Luna B

Roy Halston Frowick, znany jako Halston, to ikona mody lat 70. ubiegłego wieku. Karierę rozpoczął jako kapelusznik w Chicago. Gdy przeniósł się do Nowego Jorku, zajął się projektowaniem ubrań, a „Newsweek” określił go mianem czołowego amerykańskiego projektanta mody. Jego kreacje nosiła Jacqueline Kennedy, Bianca Jagger, Liza Minnelli, Lauren Bacall czy Elizabeth Taylor. Gdy w 1983 roku nawiązał współpracę z siecią domów towarowych JC Penny, jego marka poniosła klęskę, a on sam stracił wszelkie prawa do firmy, której był założycielem. Film przedstawia historię i dziedzictwo Halstona. From Iowa to Studio 54, the classic rags-to-riches story of America’s first superstar designer becomes a cautionary tale when Halston sells his name to Wall Street.

11.05 13.05 16.05 18.05

YVES SAINT LAURENT: OSTATNIA KOLEKCJA Celebration Francja/France 2018, 73 min., reż./dir. Olivier Meyrou

Yves Saint Laurent był ostatnim wielkim nazwiskiem świata mody, od którego nazwano cały dom. Był ikoną stylu i legendą za życia. Jednak w tym filmie wydaje się bezbronny i pełen lęku. Choć próbuje zachować pokerową minę, górę biorą nerwowe tiki, niepewna i usztywniona postawa ciała, nieustanne zakłopotanie. Film jest fascynującym, złożonym portretem kreatora mody, za który wytoczono reżyserowi proces.

11.05 18:45 Muranów Gerard 18.05 13:00 Kinoteka 4 19.05 20:30 Muranów Gerard

As Yves Saint Laurent, one of the greatest Parisian haute couture designers, draws the sketches for his final collection, behind the scenes, Pierre Bergé manages a series of events to celebrate the fashion icon as a modern myth. Olivier Meyrou’s camera films the YSL-Bergé duo.

21:00 16:30 14:30 13:30

Kinoteka 7 Luna A Luna B Luna B

W cesarskich Chinach kolor żółty był zarezerwowany dla cesarza, bo uważano, że jest centrum wszystkiego i łączy siły yin i yang. Współcześnie stał się charakterystyczną cechą nietuzinkowych kreacji chińskiej projektantki mody Guo Pei. W 2015 roku podczas dorocznej gali w Metropolitan Museum of Arts Rihanna pojawiła się w żółtej, misternie haftowanej, obszytej futrem sukni Guo, której tren niosło aż trzech pomocników. Suknia ważyła 25 kg, a jej uszycie trwało 20 miesięcy z wykorzystaniem nici ze szczerego złota. Była na tyle efektowna, ze znalazła się na okładce „Vogue’a”, a Guo Pei zyskała międzynarodową sławę. “Yellow is Forbidden” is a modern-day Cinderella, where the diminutive and daring Guo Pei’s dream of being selected into the exclusive yet savage world of haute couture doesn’t end at the ball.

FI LM S

12.05 13.05 15.05 16.05 18.05

ŻÓŁTEGO SIĘ NIE NOSI

FI L MY

Człowiek w kinie | Moda dla ludzi SEKCJA:

WYSPA GŁODNYCH DUCHÓW

OKI DOKI

BLOK (od 9 lat) KOSMOS

→

SEKCJA:

Cosmos

12.05 11:00 Iluzjon Stolica 15.05 9:30 Luna A 15.05 11:30 Luna B

SE KCJA

→

Akademia Dokumentalna – OKI DOKI Documentary Academy — OKI DOKI

OKI DOKI to sekcja filmów adresowanych szczególnie do dzieci. To także całoroczny projekt Akademii Dokumentalnej. W programie Akademii Dokumentalnej znajdują się filmy dla dzieci, młodzieży, studentów, nauczycieli oraz seniorów. Więcej informacji na www.akademiadokumentalna.pl This is a film section dedicated especially to the young ones. Oki Doki is also an all-year-round project of our Documentary Academy. You'll find here films for children, teenagers, university students, teachers and seniors. Find out more on www.akademiadokumentalna.pl

AMÉRICA

América USA, 2018, 77 min., reż./dir. Erick Stoll, Chase Whiteside

10.05 12.05 14.05 19.05

15:00 16:45 13:00 14:45

Iluzjon Stolica Kinoteka 2 Kinoteka 3 Kinoteka 3

Diego zarabia na życie jako artysta cyrkowy, zabawiając turystów na plażach i w ośrodkach all inclusive w meksykańskim kurorcie Puerto Vallarta, gdy nagle zostaje wezwany do domu. Jego babka América spadła z łóżka, a jego ojciec, który się nią dotąd opiekował, został oskarżony o zaniedbanie i trafił do więzienia. Dla Diego to wydarzenie jest szansą na pojednanie z dwójką braci, z którymi stracił kontakt. Wraca więc do domu i z niezwykłą radością i troską zaczyna zajmować się 93-letnią kobietą. To niezwykle intymny i wzruszający portret tego, co stanowi istotę człowieczeństwa. Three brothers confront the chasm between adolescent yearning and adult responsibilities when brought together to care for their charismatic ninety-three year old grandmother.

GDZIE JEST NASZ DOM

Where We Belong Szwajcaria/Switzerland, 2018, 78 min., reż./dir. Jacqueline Zünd 10.05 13.05 16.05 17.05

11:45 17:45 20:45 18:30

Kinoteka 2 Iluzjon Mała Czarna Kinoteka 3 + spotkanie z reżyserką Kinoteka 2 + spotkanie z reżyserką

Czym jest rozwód widziany oczami dziecka? Rozwody są dziś coraz częstsze – rodzice łatwo się rozstają, a dzieci zostają same ze swoimi uczuciami. Film śledzi losy pięciorga dzieci z niepełnych rodzin, które opowiadają o tym, jak to jest dzielić dom miedzy dwojgiem rodziców. Mówią o swojej sytuacji z namysłem i samokrytycyzmem, zaskakując głębią szczerych przemyśleń i analiz. Z pozoru kruche dzieci są silniejsze niż nam się wydaje i same wiedzą lepiej, jak rozwiązać problemy, które wynikają z decyzji dorosłych. Parents split up, a family falls apart. Two separate worlds emerge from what once was considered a unity. In constant transition, children now travel back and forth between two separate homes. Six of them invite us into their worlds apart.

projekcje poza blokiem dla dzieci: 10.05 12:00 Kinoteka 3 16.05 13:00 Kinoteka 3 18.05 11:30 Kinoteka 2

Co może dać najmłodszym wiedza o kosmosie? Odpowiedź na to pytanie znajdziecie w filmie Camille Budin, która przedstawia przygodę uczniów szkoły podstawowej z astronomią. Dzieci dowiadują się, że każda rzecz w kosmosie – od nieskończenie małej do nieskończenie wielkiej – jest ze sobą połączona i ma wpływ na równowagę pomiędzy Ziemią a Słońcem. How can the youngest generation benefit from knowing more about the cosmos? You will find an answer to this question in Camille Budin’s film which shows some elementary school students’ first adventure with astronomy. The children learn that everything in the universe – from the infinitely small to the infinitely big – is connected and affects the balance between the Sun and the Earth.

DZIECI WSZECHŚWIATA

Children of the Universe Szwajcaria/Switzerland, 2018, 52 min., reż./dir. Camille Budin

W pewnej szkole podstawowej w szwajcarskich Alpach zdecydowano się na niezwykle ciekawy projekt. Cała klasa rozpoczyna przygodę z astronomią. Pod przewodnictwem kanadyjskiej astrofizyczki Stéphanie Juneau dzieci odkrywają tajemnice wszechświata. Odgrywają role, układają poetyckie choreografie, odbywają spacery w dziewiczej górskiej naturze, gdzie drzewa mogą stać się reprezentacją gwiazd lub nawet całych galaktyk.

The film follows the pupils of a primary school in the Swiss Alps who have set off to discover the immensity of the universe in a fun way through role-playing, poetic choreographies, walks in pristine mountainous nature, where trees can become a representation of the stars and the forest, or even of a whole galaxy.

51 BLOK (od 9 lat) STOP HEJT

→

Stop Hate

13.05 9:30 Luna B 13.05 11:30 Luna B 18.05 11:00 Iluzjon Mała Czarna

10.05 16:30 Kinoteka 1 12.05 16:15 Luna B 18.05 15:30 Luna B

+ warsztaty

FI L MY

FI LM S

Pamięć jest nieodzownym elementem naszego życia. Przenika każdy jego aspekt. Bez pamięci nie istniejemy, jesteśmy nikim, bo pamięć czyni nas ludźmi. Film przedstawia ekscytujący wgląd w życie czterech mistrzów zapamiętywania z USA, Wielkiej Brytanii, Niemiec i Mongolii, którzy walczą w konkursie o tytuł World Memory Champion. Obserwujemy, jak trenują, godzinami budując w głowie niesamowite struktury pamięci. Poprzez animacje film pokazuje, w jaki sposób ci geniusze wykorzystują unikalne techniki wizualizacji, aby zapamiętać niesamowitą liczbę danych. “Memory Games” offers a thrilling insight into the lives of four athletes from the United States, Germany and Mongolia as they compete for the title of World Memory Champion.

SZKOŁA MAŁYCH FILOZOFÓW

ZŁODZIEJE CZASU

12.05 14:15 Kinoteka 3 17.05 16:45 Iluzjon Mała Czarna 19.05 11:15 Kinoteka 3

12.05 14:00 Kinoteka 2 + warsztaty 14.05 14:00 Kinoteka 1 19.05 14:15 Iluzjon Mała Czarna

Léon, Louis, Ardi, Kenza, Chloé i Albiana mają pięć lat i właśnie zaczynają naukę w szkole. Są upośledzeni umysłowo i pierwsze szkolne doświadczenia są dla nich trudne. Muszą nauczyć się żyć razem w grupie, co z początku wydaje się niemożliwe. Od świata dzieli ich mur, który nie jest łatwy do przeskoczenia. Z czasem jednak otwierają się na siebie nawzajem i zaczynają prawdziwą edukację.

Jedną z konsekwencji neoliberalnej globalizacji i długotrwałego procesu modernizacji w zachodnim duchu jest zmiana koncepcji czasu. Reżyserka filmu zabiera nas w podróż do źródeł współczesnej koncepcji czasu. Poprzez serię wywiadów z ekspertami, działaczami na rzecz praw pracowniczych i inżynierami, szuka odpowiedzi na pytania, jak to się stało, że sen stał się dobrem luksusowym i kto okradł nas z czasu.

The film depicts the first school experience for five mentally handicapped children, who will have to learn how to get along with the others. Their class takes shape before our eyes as the students move towards and against everything, much to the amazement and delight of their parents.

Forget water, oil and rare earths – there is a new resource everyone wants: our time. This documentary investigates how time has become money, and how we can claim back control over this precious but finite resource.

At the Philosopher’s School Szwajcaria/Switzerland, 2018, 97 min., reż./dir. Fernand Melgar

Time Thieves Hiszpania, Francja/Spain, France, 2018, 84 min., reż./dir. Cosima Dannoritzer

Jak rozmawiać z dziećmi o przemocy? I to zarówno z tymi, które jej doświadczają, jak i z tymi, które ją powodują. Dwa filmy w tym bloku pokazują, jak czują się dzieci, które są „inne” i gdzie szukają pomocy, gdy są szykanowane w szkole lub w cyberświecie. Filmy są punktem wyjścia do rozmowy o emocjach każdej ze stron o tym, jak ważny jest szacunek dla drugiego człowieka. How to talk to children about violence? Both to those who experience it and to those who cause it? The two films in this bloc show how children who are “different” feel and where they look for help when they are bullied at school or on the Internet. The films serve as a springboard for discussion about the emotions of both sides of this dynamic, and about the importance of respect for other people.

CHŁOPIEC PŁOMIEŃ Little Fire Holandia/The Netherlands, 2017, 15 min., reż./dir. Nicky Maas

#HEJT

Noëll ma 10 lat i choruje na autyzm, dlatego nie zawsze dogaduje się z rówieśnikami... Za to doskonałym kompanem jest dla niego ojczym, z którym podróżuje na motocyklu. Podczas męskich wypraw próbuje nowych rzeczy, przekracza granice, a przede wszystkim szczerze opowiada o tym, jak trudno być „innym”. Film w doskonały sposób pokazuje siłę przyjaźni i zaufania, które okazuje się niezbędne do otwierania się na świat.

Przezywanie, kopanie, nękanie na Facebooku i Instagramie – tak wygląda dziś rzeczywistość wielu dzieci. Każdy dzień w szkole jest koszmarem, a w domu nie mogą poczuć się bezpiecznie, bo nienawiść w mediach społecznościowych nie zasypia. 13-letnia Rosalie próbuje szukać pomocy i znajduje ją właśnie w internecie, rozmawiając z innymi dziećmi, które przeżyły podobne historie. Film rozgrywa się w czterech ścianach sypialni Rosalie. Czy stopniowo zacznie znowu czuć się bezpiecznie?

Noëll, an 11-year-old boy with autism, has a hard time connecting with people. When Noëll gets Gerrit, a though buddy with a motorcycle, appointed to him, they head off on an adventurous road trip.

#bullyingstory Holandia/The Netherlands, 2018, 16 min., reż./dir. Eef Hilgers

In this documentary we go on an online journey with Rosalie (13), who is being cyber bullied, to find the help she needs. Hopefully the digital world can change from being her worst enemy into a friend.

FI LM S

Memory Games USA, Niemcy/USA, Germany, 2018, 87 min., reż./dir. Janet Tobias, Claus Wehlisch

FI L MY

IGRZYSKA PAMIĘCI

SE KCJA

↓

Eksperyment

Family Matters

Experiment 14.05 9:30 Luna B 14.05 11:30 Luna B 19.05 11:00 Iluzjon Mała Czarna

Rodzice również mogą stwarzać kłopoty... Coraz więcej dzieci żyje dziś w niepełnych rodzinach, bo mama i tata rozwodzą się lub wyjeżdżają do pracy za granicę. Co czują dzieci w rodzinie, która się rozpada? Z jakimi problemami muszą się borykać w tak młodym wieku? Jak mogą odnaleźć się w nowej sytuacji i w całkiem nowych relacjach rodzinnych? O tym wszystkim będziemy rozmawiać po filmach. Parents can also cause problems… A growing number of children live in broken homes, because mom and dad got divorced or one of them went abroad for work. What do children feel when a family falls apart? What problems do they have to face at such a young age? How can they find their footing in this new situation and completely different family dynamics? These are just some of the issues we will be debating after the films.

TAŃCZĘ DLA CIEBIE Dancing for You Holandia/The Netherlands, 2018, 18 min., reż./dir. Katarzyna Lesisz

DO GÓRY NOGAMI Outside In Holandia/The Netherlands, 2017, 15 min., reż./dir. Els van Driel

Dwunastoletni Wiktor jest uczniem renomowanej szkoły baletowej. Przygotowuje się na wydarzenie o ogromnym znaczeniu w jego szkolnym życiu, które zadecyduje o tym, czy przejdzie do następnej klasy. W tej uroczystości biorą udział wszyscy nauczyciele i rodzice uczniów. Wiktorowi towarzyszy jego babcia, która troszczy się o niego na co dzień i towarzyszy mu podczas prób do spektaklu. Lecz dla Wiktora najważniejszą osobą jest jego ojciec, który mieszka za granicą. Chłopiec marzy o tym, żeby tata przyjechał na jego finałowy występ...

Emma jest wstrząśnięta, gdy dowiaduje się, że jej rodzice chcą się rozwieść. Nagle nie są już szczęśliwą trzyosobową rodziną. Rodzice bardzo się kłócili, ale Emma i tak nie rozumie, dlaczego podjęli taką decyzję. Wkrótce będzie musiała zaakceptować nowe życie taty. Na szczęście ma przyjaciółkę, której może się zwierzyć.

12-year-old Wiktor is a pupil at a renowned ballet school. He’s preparing for an event of enormous importance in school life; the ‘promo show’, which decides whether or not he’ll be ‘promoted’ and move up to the next grade. His dream is that his father, who lives abroad, will come to the show.

When Emma finds out that her parents are getting a divorce, she’s in shock. Suddenly, the happy trinity they were comes to an end. And exactly why are they getting divorced, Emma still doesn’t really know. Luckily Emma has a friend she can confess to.

Ciało, polityka, awangarda, archiwa

Body, politics, avant-garde, archives

Sekcja Eksperyment przybliża klasyczne i nowsze realizacje kina awangardowego, których tematem są aspekty cielesności, seksualności oraz ich uwikłań społecznych, kulturowych i ekonomicznych. W sekcji oddajemy przede wszystkim głos reżyserkom. Zestawiamy filmy i wideoarty zarówno światowej jak i polskiej kinematografii.

The Experiment section showcases classic and more recent avant-garde films dealing with themes of physicality and sexuality, and their cultural, social, and economic context. This section is chiefly a platform for female directors. It combines films and video art, both Polish and international.

Partnerzy sekcji: Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie i Arsenal – Institute for Film and Video Art w Berlinie Współfinansowanie: Fundacja Współpracy Polsko-Niemieckiej Sekcja „Eksperyment” jest zapowiedzią programu Akademii filmu awangardowego organizowanego przez Fundacją Okonakino i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Zajęcia i wykłady będą skierowane zarówno do studentów jak i do wszystkich zainteresowanych rozwijaniem wiedzy o filmie i projektach audiowizualnych. Akademia filmu awangardowego jest współfinansowana przez Urząd M.St. Warszawy.

Eksperyment

→

SEKCJA:

OKI DOKI SEKCJA:

BLOK (od 9 lat) RODZINNE HISTORIE

Partners: The Museum of Modern Art in Warsaw, Arsenal – Institute for Film and Video Art in Berlin Co-funding: The Foundation of Polish-German Cooperation The Experiment section heralds an avant-garde film program organized by Fundacja Okonakino and the Museum of Modern Art in Warsaw. It consists of workshops and lectures addressed to students and anyone interested in broadening their knowledge about film and audiovisual projects. The avant-garde film academy is cofunded by the City of Warsaw.

53 BLOK (od 9 lat) POMAGAM

→

I Like Helping Others

CZEŚĆ, SALAAM Hello Salaam Holandia/The Netherlands, 2017, 16 min., reż./dir. Kim Brand

There are many children in the world whose families have lost their homes. Until recently, their life had been completely different, but now they live in refugee camps. Their skin is often a different color than yours, and they speak in a different language, but with just a touch of effort, you can communicate with them, or even play with them! Films from this bloc encourage us to talk about the widespread phenomenon of migration. How should we behave when meeting the children of immigrants? Can we help them in any way?

Sil (10) and Merlijn (11) are about to embark on an exciting journey: they will visit a refugee camp on the Greek island of Lesbos. Careful greetings soon become playful gatherings and animated conversations in several languages.

Dziesięcioletni Sil i jedenastoletni Marlijn jadą w wielką podróż. Spędzą tydzień w obozie dla uchodźców na wyspie Lesbos. Mamy chłopców opowiadały im o sytuacji dzieci, które tam mieszkają, bo obie pracują w obozach dla uchodźców. Teraz chłopcy sami przekonają się, jak tam jest. Pierwsze spotkania to ostrożne powitania i częstowanie się jedzeniem, ale już niebawem rozpoczynają się gwarne zabawy i rozmowy w wielu językach. Czy to początek przyjaźni?

BACHIR W KRAINIE CZARÓW

SIECI POPOŁUDNIA

Bachir marzy o morskiej kąpieli, ale mieszka w obozie dla uchodźców na środku pustyni. Choć nie ma paszportu, otrzymał życiową szansę – pojedzie na letni obóz do Hiszpanii. Na miejscu wita go hiszpańska rodzina, która wydaje się bardzo sympatyczna, ale Bachir bardzo tęskni do mamy. Czy w Hiszpanii spełni się jego marzenie?

Eksperyment. BLOK 1 12.05 13:00 Iluzjon Stolica + spotkanie

Bachir in Wonderland Holandia/The Netherlands, 2017, 16 min., reż./dir. Els Duran, Evelien Vehof

Bachir dreams of swimming in the sea, but he lives in a refugee camp in the middle of the desert. Despite the fact that he has no passport, he is offered the chance of a lifetime: he is allowed to go on summer camp to Spain. Will his dreams come true there?

Meshes of the Afternoon USA, 1943, 14 min., reż./dir.: Maya Deren, Alexander Hammid

W ZWIERCIADLE MAI DEREN

Eksperyment. BLOK 1 12.05 13:00 Iluzjon Stolica + spotkanie

Maya Deren jest określana jako najbardziej wpływowa reżyserka w historii kina, mimo tego że jej filmy są wciąż zbyt mało znane w stosunku do ich rzeczywistego znaczenia. Artystka urodzona w Kijowie w 1917 r., stała się kluczową postacią amerykańskiej awangardy po II wojnie światowej. Film Martiny Kudlácek przybliża biografię i dokonania Mai Deren, a także próbuje zrekonstruować jej wrażliwość artystyczną, koncentrując się na: sztuce filmowej, choreografii, tańcu, rytuale, wudu. Przewodnikami po twórczości legendarnej reżyserki są m.in. Stan Brakhage, Jonas Mekas, Katherine Dunham i Alexander Hammid.

The feature-length documentary “In the Mirror of Maya Deren” reconstructs the exciting biography of the legendary artist Maya Deren. Born in Kiev 1917, she was to become a central figure of the American avantgarde after WW II.

In the Mirror of Maya Deren Austria, Szwajcaria, Niemcy/Austria, Switzerland, Germany, 2002, 104 min., reż./dir.: Martina Kudlácek

Film stworzony przez Mayę Deren we współpracy z jej mężem Alexandrem Hammidem jest jednym z kluczowych osiągnięć amerykańskiego kina awangardowego. „Sieci popołudnia” obok późniejszego filmu Mai Deren „Na stałym lądzie” („At Land”) uważa się za prototyp kina feministycznego. Seria onirycznych obrazów, wśród których wykorzystane zostały symbole: klucz, lustro i nóż, odczytywana jest jako proces kształtowania się kobiecej tożsamości. Przywołują one również wątki związane z samopoznaniem zmultiplikowanej postaci, w którą wciela się Maya Deren. “Meshes of the Afternoon” is one of the most influential works in American experimental cinema. The central figure in “Meshes of the Afternoon”, played by Maya Deren, is attuned to her unconscious mind and caught in a web of dream events that spill over into reality.

FI LM S

Na świecie jest sporo dzieci, których rodziny straciły dom. Choć niedawno ich życie wyglądało inaczej, obecnie mieszkają w obozach dla uchodźców. Często różnią się kolorem skóry i mówią w innym języku, lecz przy odrobinie inwencji da się z nimi porozumieć, a nawet pobawić! Filmy z bloku zachęcają do rozmowy o powszechnym zjawisku emigracji. Jak się zachować, spotykając dzieci emigrantów? Czy można im jakoś pomóc?

FI L MY

FI LM S

11.05 11:00 Iluzjon Mała Czarna 16.05 9:30 Luna A 16.05 11:30 Luna A

Eksperyment SEKCJA:

RYTUAŁ W PRZETWORZONYM CZASIE Ritual in Transfigured Time

DAMNED IF YOU DON’T

COVERT ACTION

USTA Z MAGAZYNU

USA, 1946, 14 min., reż./dir.: Maya Deren

Damned If You Don’t USA, 1987, 42 min., reż./dir.: Su Friedrich

Eksperyment. BLOK 1 12.05 13:00 Iluzjon Stolica + spotkanie

Eksperyment. BLOK 2 13.05 21:00 Iluzjon Mała Czarna

Eksperyment. BLOK 3 15.05 20:45 Iluzjon Mała Czarna

Już tytuł filmu jest nawiązaniem do rytualnych praktyk religijnych, a zarazem przejścia jednostki z jednego stanu w drugi. W pierwszej części „Rytuału w przetworzonym czasie” widzimy kobietę (gra ją Maya Deren), która zwija wełnę w swoistym transie oddanym za pomocą zwolnionego tempa kamery. W drugiej przenosimy się na bankiet, którego uczestnicy wykonują gesty utrzymane w tanecznym rytmie. Deren zaznaczała, że interesowała ją w tym filmie emocjonalna ciągłość ruchu różnych osób. Film jest eksploracją relacji między ruchem a jego obrzędowym charakterem.

Su Fierdrich jest uznawana za jedną z ciekawszych postaci eksperymentalnego kina kobiet, kontynuatorkę tradycji wyznaczonej przez awangardowe prace Mai Deren. „Damned If You Don’t” to intymne studium seksualnej ekspresji i represji. Występuje Peggy Healey jako młoda zakonnica dręczona pragnieniem zmysłowej, nieodpartej Eli Troyano. To twórcza reinterpretacja „Czarnego narcyza” („Black Narcissus”, 1946) Michaela Powella i Emerica Pressburgera i zapowiedź „new queer cinema”.

„Covert Action” jest kolażem rodzinnych archiwalnych filmów. Abigail Child interesuje, co kryje się za obrazami dokumentującymi życie rodzinne. Uwagę reżyserki szczególnie przykuwają formy autoprezentacji kobiet, na które skierowane zostało oko kamery. W wywiadach podkreślała, że to, jak są przedstawieni w obrazie członkowie rodzin, głównie kobiety, jest formą społecznego spektaklu, kształtowanego przez relacje władzy.

Anne Charlotte Robertson, eksperymentalna reżyserka, urodziła się w 1949 roku. Tworzyła w Massachusetts, używając kamery Super 8 do rejestracji swoich radykalnie intymnych dzienników. Dopiero po jej śmierci w 2012 roku jej prace zostały w pełni uznane jako pionierskie realizacje pierwszoosobowego dziennika filmowego. Filmy artystki wpisują się w dyskusję o wartości procesów twórczych jako środków terapeutycznych i przeciwstawiania się społecznym etykietom. O animowanych „Ustach z magazynu” Robertson napisała: Szaleństwo amerykańskiego upijania się konsumentów, animowane fotosami i muzyką zespołu patriotycznego.

In Maya Deren’s “Ritual in Transfigured Time” we have gestures that invite us to move into step with them, abandoning the comfort of the known and giving ourselves over to so many strange partners.

“Damned If You Don’t” is Friedrich’s subversive and ecstatic response to her Catholic upbringing. Featuring Peggy Healey as a young nun tormented by her desire for the sultry irresistible Ela Troyano.

Covert Action USA, 1984, 7:30 min., reż./dir.: Abigail Child

“Covert Action” is a stunning melange of rapid-fire retro imagery accomplishing Child’s proclaimed goal to “disarm my movies.” “I wanted to examine the erotic behind the social, and remake those gestures into a dance that would confront their conditioning and, as well, relay the multiple fictions the footage suggests.

Flaming Creatures USA, 1963, 43 min., reż./dir.: Jack Smith

Eksperyment. BLOK 4 17.05 22:15 Kinoteka 3

Jack Smith był fotografikiem, performerem, pionierem kina queer. Legendarne „Płonące istoty” nakręcił latem i wczesną jesienią 1962 roku w osiem tygodni, z budżetem wynoszącym zaledwie 300 dolarów, zapewniając sobie poczesne miejsce w panteonie najwybitniejszych kreatorów kina undergroundu. Marcin Borchardt o tym filmie pisze: Smith expressis verbis prezentuje społecznie nieakceptowany w tamtych czasach transwestytyzm fetyszystyczny. Przekracza granicę, napotyka opór, ale równocześnie nieintencjonalnie awizuje wielką kulturową transformację w sferze obyczajowości. Appearing ex nihilo in early 1963 and banned in New York City a year late, “Flaming Creatures” proposed an entirely new form of cine-glamour – one that owed everything and nothing to Hollywood’s.

MAŁA BIAŁA CHMURKA, KTÓRA PŁAKAŁA Little White Cloud That Cried Kanada, Niemcy/Canada, Germany, 2009, 13 min., reż./dir.: Guy Maddin Eksperyment. BLOK 4 17.05 22:15 Kinoteka 3

„Mała biała chmurka, która płakała” jest hołdem złożonym legendarnemu reżyserowi Jackowi Smithowi. Guy Maddin swój film opisuje następująco: Pogańskie bożki wodne napotykają Świętą Parę, Jezusa i Marię Dziewicę, w konfrontacji z pełnym kolorem na islandzko-kanadyjskiej plaży. Dążenie do końca rozwiązuje wszelkie ziemskie/duchowe/seksualne konflikty wszechświata. Film jest częścią projektu „LIVE FILM! JACK SMITH! Five Flaming Days in a Rented World” zorganizowanego przez Arsenal – Institute for Film and Video Art. Guy Maddin about his film: Pagan water divinities meet the Holy Duality of Jesus + Virgin in a fullcolor confrontation upon an Icelandic-Canadian beachhead. A struggle to the finish resolves all the terrestrial/spiritual/ sexual/ conflict in the universe.

W wideo „Prawdziwe? (Lecą żurawie)” Anna Baumgart wmontowała swoją postać w miejsce bohaterki słynnego radzieckiego filmu Michaiła Kałatozowa „Lecą żurawie”, precyzyjnie powtarzając ruchy aktorki. Praca przedstawia scenę prowadzącą do gwałtu. Kobieta policzkuje mężczyznę, ale nie udaje się jej go odeprzeć. Anna Baumgart wykorzystując fragmenty filmu z 1957 roku, poddaje krytycznej analizie wpływ mediów na wyobraźnię. „Lecą żurawie” są częścią cyklu, na który składa się wideo „Miś”. Obie realizacje są krytycznym komentarzem do roli, jaką społeczeństwo przypisuje kobietom. Anna Baumgart uses the strategy of found footage to become the heroine of the renowned Soviet film by Mikhail Kalatozov “The Cranes Are Flying” from 1957. Tapping into the potential offered by the film technique, the artist replaces the actress’s face with her own.

We Want Roses Too Włochy, Szwajcaria/Italy, Switzerland, 2007, 85 min., reż./dir.: Alina Marazzi Eksperyment. BLOK 3 15.05 20:45 Iluzjon Mała Czarna

„Chcemy także róż” to obraz głębokich zmian włoskiego społeczeństwa, jaki przyniosły rewolucja seksualna i ruch feministyczny we Włoszech w latach 60. i 70. XX wieku. Film umożliwia przyjrzenie się tym wydarzeniom dzięki relacjom ich uczestniczek i cytatom z prywatnych dzienników. Alina Marazzi oddaje przestrzeń chórowi kobiecych głosów, uzupełnionych przez archiwalne obrazy z różnorodnych źródeł publicznych i prywatnych. “We Want Roses Too” aims to portray the deep change brought on by the sexual revolution and the feminist movement in Italy during the 1960s and 1970s. The film looks again at recent events from a female point of view, through the first-hand accounts provided by the diaries of three women.

ĆWICZENIA KOREKCYJNE

Correction Exercises Polska/Poland, 2008, 8 min., reż./dir.: Agnieszka Polska Eksperyment. BLOK 3 15.05 20:45 Iluzjon Mała Czarna

Agnieszka Polska w „Ćwiczeniach korekcyjnych” wprawia w ruch za pomocą animacji zdjęcia znalezione w starych książkach medycznych. Artystka w swoich pracach sięga także po fotografie i ilustracje znalezione w przedwojennej prasie i publikacjach o sztuce z lat 60. Animowane obrazy i zdjęcia, poddane subtelnym artystycznym interwencjom, przeniesione zostają w nowy kontekst znaczeń. Estetyka „Ćwiczeń korekcyjnych” stwarza wrażenie dawnego filmu dokumentalnego. In animated “Correction Exercises”, Agnieszka Polska made use of photographs found in old books on medicine. The aesthetic appeal of these photographs – low resolution and slight blurriness – makes the film appear as an old documentary.

FI LM S

Eksperyment. BLOK 2 13.05 21:00 Iluzjon Mała Czarna

CHCEMY TAKŻE RÓŻ

FI L MY

Real? (The Cranes Are Flying) Polska/Poland, 2001, 3:20, reż./dir.: Anna Baumgart

FI LM S

Although Anne Charlotte Robertson was celebrated as an artist in her lifetime, only today is Robertson finally being acknowledged as an influential pioneer of the first-person diary cinema. She wrote about “Magazine Mouth”: Folly of american consumer bingeing, animated with photos and patriotic band music.

PŁONĄCE ISTOTY

PRAWDZIWE? (LECĄ ŻURAWIE)

FI L MY

Magazine Mouth USA, 1983, 7 min., reż./dir.: Anne Charlotte Robertson

Eksperyment

PIĄTEK

FRIDAY

— 10.05

SOBOTA SAT U R DAY — 11.05 11:15 sala 3 Wyrok Hadwina Hadwin's Judgement | 91' 11:15 sala 7 Serbka Srbenka | 72'

12:00 sala 3 Dzieci wszechświata Children of the Universe | 52'

SEKCJA:

12:00 sala 4 Duch Bauhausu Bauhaus Spirit | 90' 12:15 sala 1 Zniknięcie mojej matki The Disappearance of My Mother | 95' 12:30 sala 7 Pod ostrzałem Under the Wire | 93'

OBIECANKI CACANKI

Purfled Promises Kanada/Canada, 2009, 10 min., reż./dir.: Oliver Husain

Eksperyment. BLOK 4 17.05 22:15 Kinoteka 3

Film jest inspirowany „Płonącymi istotami” Jacka Smitha. Pierwotnie był częścią performance’u. Tak o swoim filmie mówi reżyser: Obfitość przejść w podążaniu za przyjemnością trzymających w napięciu zagadek. Film jest częścią projektu “LIVE FILM! JACK SMITH! Five Flaming Days in a Rented World” zorganizowanego przez Arsenal – Institute for Film and Video Art. Oliver Husain about the film: A profusion of passages, pursuing pleasures of prolonged puzzles. Film is a part of the project “LIVE FILM! JACK SMITH! Five Flaming Days in a Rented World” organized by Arsenal – Institute for Film and Video Art.

SLAP THE GONDOLA!

Slap The Gondola! USA, Niemcy/USA, Germany, 2009, 15 min., reż./dir.: Marie Losier Eksperyment. BLOK 4 17.05 22:15 Kinoteka 3

Film stanowi twórcze odniesienie do filmu „Płonące istoty” Jacka Smitha. Musical z muzyką, muzykami, muzami i rybami. Na olbrzymim opuszczonym promie dwie syreny grają na skrzypcach, aby przyciągnąć rybę. Nagle ląduje ona na promie w towarzystwie 35 tancerzy. W filmie występują Tony Conrad, Genesis P-Orridge, brytyjski muzyk, kompozytor i performer, który współpracował z Psychic TV. Film jest częścią projektu “LIVE FILM! JACK SMITH! Five Flaming Days in a Rented World” zorganizowanego przez Arsenal – Institute for Film and Video Art.

POWIDOKI

Afterimages Polska/Poland, 2018, 15 min., reż./dir.: Karol Radziszewski

Eksperyment. BLOK 4 17.05 22:15 Kinoteka 3

„Powidoki” to krótka opowieść o jednej kliszy z archiwum Ryszarda Kisiela, twórcy „Filo” – jednego z pierwszych gejowskich zinów w Europie Środkowo-Wschodniej. Wywołany negatyw z końca lat 80. jest punktem wyjścia zarówno dla osobistej historii Kisiela, jak i portretem trójmiejskiej sceny gejowskiej późnego PRL-u. “Afterimages” is a short story about one plate from the archive of Ryszard Kisiel, the creator of “Filo” – one of the first gay zines in Central and Eastern Europe. The evoked negative from the end of the ‘80s is the starting point for both Kisiel’s personal history and the portrait of the gay scene of the late PRL

With Tony Conrad and Genesis P-Orridge, singer-songwriter, musician, poet, he was fronted the experimental band Psychic TV. Musical with music, musicians, muses and fishes. “Slap The Gondola!” is a part of the project “LIVE FILM! JACK SMITH! Five Flaming Days in a Rented World”.

13:15 sala 3 Daymohk. Tańczyć i przetrwać Daymohk | 90' 13:30 sala 2 Gruzińska kopalnia bitcoinów The Harvest | 71' 14:15 sala 1 Świadkowie Putina Putin's Witnesses | 107' 14:30 sala 4 Kolejny atak Second Attack | 62' 14:30 sala 7 Perły socrealizmu Palace for the People | 90' 15:15 sala 2 Demokracja: instrukcja obsługi What Is Democracy? | 107' 15:15 sala 3 Droga do Santiago Camino, a Feature-length Selfie | 84' 16:00 sala 4 Czarne słońca Dark Suns | 154' 16:30 sala 1 Igrzyska pamięci Memory Games | 87' 16:30 sala 7 Po drugiej stronie The Other Side | 92' 17:15 sala 3 Skatepark królów Los Reyes | 78' 17:30 sala 2 Na cztery wiatry To the Four Winds | 100' 18:30 sala 1 Ferrante Fever. Gorączka czytania Ferrante Fever | 76' + spotkanie

11:30 sala 2 Ojo Guareña – tajemnice jaskini Ojo Guareña | 55' 11:30 sala 4 Prywatna podróż w kosmos Fly Rocket Fly | 91' 12:15 sala 1 Nowy, lepszy człowiek More Human Than Human | 79' 13:00 sala 2 Utopia na nowo Utopia Revisited | 91' 13:00 sala 7 Wynalazki przyszłości Inventing Tomorrow | 105' 13:15 sala 3 Noc nad nocami The Night of All Nights | 96' 13:30 sala 4 Instynkt (nie)macierzyński [m]otherhood | 58' 14:00 sala 1 Damy Ladies | 82' 15:00 sala 2 Droga do Santiago Camino, a Feature-length Selfie | 84' 15:00 sala 4 Sakawa Sakawa | 81' 15:15 sala 3 Pasterz Sheep Hero | 81' + spotkanie z reżyserem 15:15 sala 7 Niezwykła propozycja The Proposal | 85' 16:00 sala 1 Pułapki radykalizmu Exit | 80' + debata 16:45 sala 2 Daleko w górach Up the Mountain | 126' 17:00 sala 4 Diagnosis Diagnosis | 78' + spotkanie z reżyserką

KINOTEKA

11:45 sala 2 Gdzie jest nasz dom? Where We Belong | 78'

17:15 sala 3 Boiska wolności Freedom Fields | 97' 17:15 sala 7 Czy ufasz temu komputerowi? Do You Trust This Computer? | 76' 19:00 sala 1 Kraina miodu Honeyland | 87' + spotkanie z operatorem

18:30 sala 7 Kraj bez Boga Land Without God | 74' + spotkanie z reżyserem i reżyserką

19:00 sala 7 Symfonia Fabryki Ursus Symphony of the Ursus Factory | 60' + spotkanie z reżyserką i scenarzystą

19:00 sala 3 Pasterz Sheep Hero | 81' + spotkanie z reżyserem

19:15 sala 2 Weź, wyluzuj Don't Be a Dick About It | 69'

19:00 sala 4 Jazda obowiązkowa Compulsory Figures | 72' + spotkanie z reżyserką

19:15 sala 3 Steve Bannon. Czas przełomu The Brink | 95'

19:45 sala 2 Jonathan Agassi uratował mi życie Jonathan Agassi Saved My Life | 104' + spotkanie z reżyserem

19:30 sala 4 Warszawa: miasto podzielone Warsaw: A City Divided | 70' + spotkanie z reżyserem

20:45 sala 7 My Generation My Generation | 85' audiodeskrypcja

20:45 sala 2 Jonathan Agassi uratował mi życie Jonathan Agassi Saved My Life | 104' + spotkanie z reżyserem

21:00 sala 1 Bellingcat: prawda w czasach postprawdy Bellingcat: Truth in a Post-Truth World | 88'

21:00 sala 7 Żółtego się nie nosi Yellow Is Forbidden | 94'

21:00 sala 3 Zwierzenia nastolatków In My Room | 70'

21:15 sala 3 Ewa nie chce spać Searching Eva | 84'

21:15 sala 4 Jean Paul Gaultier. Szyk i krzyk Jean Paul Gaultier: Freak And Chic | 90'

21:30 sala 1 Ave Satan? Hail Satan? | 95'

22:15 sala 2 Instynkt (nie)macierzyński [m]otherhood | 58'

21:30 sala 4 The Last Poets: przerażeni rewolucją Scared of Revolution | 72'

13:45 sala A Trucizna codziennego użytku The Devil We Know | 95'

12:30 sala B Najlepszy przyjaciel człowieka Buddy | 96'

14:15 sala B W pogoni za przyjemnością Hunting for Hedonia | 87'

13:30 sala A Pod ostrzałem Under the Wire | 93'

15:45 sala A Coaching: to dopiero początek Now Something Is Slowly Changing | 105'

14:30 sala B Po drugiej stronie The Other Side | 92'

16:15 sala B Kwity z Panamy The Panama Papers | 100'

15:30 sala A Daleka podróż za jeden uśmiech Far. The Story of a Journey Around the World | 127' + spotkanie

18:00 sala A Zanim ich usłyszałam, byłam normalna

FI L MY

FI LM S

Eksperyment. BLOK 5 19.05 14:00 Iluzjon Stolica + spotkanie

Inspiracją i punktem wyjścia dla filmu był pobyt polskiej artystki Natalii LL w Nowym Jorku w 1977 roku. 34 lata później Karol Radziszewski postanowił wyruszyć w podróż do Ameryki, aby spotkać się z twórcami, których wtedy poznała artystka. W filmie rozmawia m.in. z Mariną Abramović, Vito Acconcim, AA Bronsonem, Carolee Schneemann, galerzystą Antonio Homemem, krytykiem Douglasem Crimpem oraz gwiazdą filmów Warhola – Mario Montezem. Film jest poszukiwaniem paraleli pomiędzy artystycznymi doświadczeniami Radziszewskiego i Natalii LL, jak i próbą głębszego spojrzenie na reguły gry pozycjonującej artystów w świecie sztuki wtedy i dzisiaj. The inspiration for the film was the Polish artist Natalia LL’s stay in New York in 1977. Thirty-four years later, Karol Radziszewski decided to embark on a journey to America to meet with the artists and gallery owners, which Natalia LL met during that stay in the US.

Consumer Art Polska/Poland, 1975, 16 min., reż./dir.: Natalia LL Eksperyment. BLOK 5 19.05 14:00 Iluzjon Stolica + spotkanie

„Sztuka konsumpcyjna” należy do najbardziej znanych prac Natalii LL. Zyskała status ikoniczny, wzbudzając nieustające zainteresowanie krytyków i historyków sztuki. Przedstawia modelki w zmysłowy sposób konsumujące banany, parówki i lody. Pozornie niewinna czynność zyskuje silnie erotyczną wymowę. Łukasz Ronduda pisał o pracy Natalii LL: „Sztuka konsumpcyjna” ukazywała granice racjonalnych analiz konceptualnych. Była wizualizacją pełnej napięcia relacji między świadomością racjonalistyczną sztuki konceptualnej a „jej wypartym romantycznym cieniem”, czyli ciałem, erotyzmem, seksualnością, pożądaniem. Probably the most notorious work by Natalia LL, Consumer Art presents models delighting in bananas, frankfurters or ice-cream. Obviously, this seemingly innocent activity acquires a strongly erotic edge. Combination of a “cold” film recording with a “hot” sensual motif stands for a rejection of the purely analytical character of conceptual art.

ZMIANA. MÓJ PROBLEM JEST PROBLEMEM KOBIETY

Change. My Problem Is a Problem of a Woman Polska/Poland, 1976, 7 min., reż./dir.: Ewa Partum

18:15 sala B Boiska wolności Freedom Fields | 97'

18:30 sala B Prawdziwa historia Wilka z Wall Street The Kleptocrats | 84'

20:00 sala A A to mój przyjaciel robot Hi, A.I. | 88' + debata

20:15 sala B Ludowa republika pożądania People's Republic of Desire | 95'

20:15 sala B Sakawa Sakawa | 81' + Wieloryb Big Fish | 7'

22:15 sala B Cała przyjemność po stronie kobiet #Female Pleasure | 97' 11:00 Mała Czarna BLOK OKI DOKI: Pomagam OKI DOKI BLOCK: I Like Helping Others Cześć, Salaam Hello Salaam | 16' + Bachir w krainie czarów Bachir In Wonderland | 16' pokaz + rozmowa

Eksperyment. BLOK 5 19.05 14:00 Iluzjon Stolica + spotkanie

Ewa Partum jest uznana za prekursorkę sztuki konceptualnej i feministycznej w Polsce. Jest autorką performensów, akcji w przestrzeni publicznej, filmów eksperymentalnych oraz poezji wizualnej. W zaprezentowanym w Galerii Art Forum w Łodzi performensie „Zmiana. Mój problem jest problemem kobiety” pojawiła się naga przed publicznością, aby poddać się procesowi postarzania połowy ciała przez charakteryzatorów filmowych. Artystka tak wspominała to doświadczenie: Na podłodze napisałam: „artysta nie ma biografii”. Bo artystka – inaczej niż artysta – ma biografię. U artystki jest istotne, czy jest młoda, czy stara. Ewa Partum is one of Poland’s most prominent conceptual artists from the turn of the 1960s and 70s, and was a forerunner of feminist art in Poland. “My Problem Is a Problem of a Woman”, performance show presented at the ArtForum Gallery.

13:45 Mała Czarna Mój nieznany żołnierz My Unknown Soldier | 79' 15:00 Stolica América América | 77'

14:00 Stolica Czas lasów The Time of Forests | 103' + spotkanie z reżyserem

15:45 Mała Czarna Damy Ladies | 82'

15:30 Mała Czarna Primavera. Moja matka wiosna Una Primavera | 80'

16:45 Stolica The Last Poets: przerażeni rewolucją Scared of Revolution | 72'

16:30 Stolica Duch Bauhausu Bauhaus Spirit | 90' + spotkanie

17:30 Mała Czarna Primavera. Moja matka wiosna Una Primavera | 80'

17:15 Mała Czarna Transplantacja A Transplant | 69'

18:30 Stolica Spacer po wodzie Walking on Water | 100'

19:00 Mała Czarna Niebo, ziemia i człowiek Le ciel, la terre et l’homme | 70'

19:15 Mała Czarna Wideogramy rewolucji Videograms of a Revolution | 106'

19:00 Stolica Ustrzelić mafię Shooting the Mafia | 94' + spotkanie z bohaterką i bohaterem

20:30 Stolica Czas lasów The Time of Forests | 103' + spotkanie z reżyserem

20:30 Mała Czarna Narcissister. Królowa performansu Narcissister Organ Player | 92'

21:30 Mała Czarna Harry Gruyaert. Fotograf Harry Gruyaert. Photographer | 66'

21:30 Stolica Camorra Camorra | 71'

ILUZJON

America Is Not Ready For This Polska/Poland, 2012, 67 min., reż./dir.: Karol Radziszewski

SZTUKA KONSUMPCYJNA

16:30 sala B Kraj bez Boga Land Without God | 74' + spotkanie z reżyserem i reżyserką

12:30 Gerard Zatrzymać bijące serce Stop the Pounding Heart | 98' 14:30 Gerard Cud Małego Księcia The Miracle of the Little Prince | 80' 16:00 Ingrid + Pola Anders, ja i jego 23 inne kobiety Anders, Me and His 23 Other Women | 90' 18:15 Gerard Varda według Agnès Varda by Agnès | 115'

16:15 Gerard Anioły zrodzone ze światła Angels Are Made of Light | 117'

18:30 Ingrid + Pola Nienawidzę Nowego Jorku I Hate New York | 75'

18:00 Ingrid + Pola Penisokracja Dicktatorship | 90'

20:15 Ingrid + Pola Ewa nie chce spać Searching Eva | 84'

18:45 Gerard Yves Saint Laurent: ostatnia kolekcja Celebration | 73'

20:30 Gerard Magiczne życie V The Magic Life of V | 87'

20:30 Gerard Pogawędki o drzewach to zbrodnia Talking About Trees | 93'

MURANÓW

AMERICA IS NOT READY FOR THIS

I Used to Be Normal: A Boyband Fangirl Story | 92'

LUNA

11:45 sala A 3100: biegnij i medytuj 3100: Run and Become | 81'

11:15 sala 7 Wyspa głodnych duchów Island of the Hungry Ghosts | 98'

11:15 sala 4 Ustrzelić mafię Shooting the Mafia | 94'

11:45 sala 2 In Touch In Touch | 60'

12:00 sala 4 Ludowa republika pożądania People's Republic of Desire | 95'

11:30 sala 1 Steve Bannon. Czas przełomu The Brink | 95'

12:15 sala 1 Diagnosis Diagnosis | 78'

12:15 sala 4 Mój nieznany żołnierz My Unknown Soldier | 79'

12:15 sala 2 Zwierzenia nastolatków In My Room | 70'

12:00 sala 3 Architektura nieskończoności Architecture of Infinity | 85'

12:15 sala 7 Demokracja: instrukcja obsługi What Is Democracy? | 107'

12:15 sala 7 Halston Halston | 120'

12:15 sala 3 Transnistria Transnistra | 93'

12:15 sala 4 Krytyczka. Sztuka Pauline Kael What She Said: The Art of Pauline Kael | 95'

12:30 sala 2 Co zrobisz, gdy świat stanie w ogniu? What You Gonna Do When the World's on Fire? | 123'

12:30 sala 1 Harry Gruyaert. Fotograf Harry Gruyaert. Photographer | 66'

12:45 sala 1 Bellingcat: prawda w czasach postprawdy Bellingcat: Truth in a Post-Truth World | 88'

12:15 sala 7 Czarne słońca Dark Suns | 154'

13:00 sala 3 América América | 77'

12:45 sala 3 Droga do Santiago Camino, a Feature-length Selfie | 84'

13:15 sala 7 Varda według Agnès Varda by Agnès | 115'

13:00 sala 2 Daleko w górach Up the Mountain | 126'

14:00 sala 2 Złodzieje czasu Time Thieves | 85' + warsztaty

13:30 sala 1 Rabin – ostatni dzień Rabin, the Last Day | 153'

14:00 sala 4 Coaching: to dopiero początek Now Something Is Slowly Changing | 105'

14:00 sala 3 Godziny zamknięcia Closing Time | 116'

14:15 sala 3 Szkoła małych filozofów At the Philosopher's | 97'

14:15 sala 4 Niebo, ziemia i człowiek Le ciel, la terre et l’homme | 70'

15:00 sala 1 To zmienia wszystko This Changes Everything | 97' + debata

15:15 sala 7 Wyspa głodnych duchów Island of the Hungry Ghosts | 98'

15:45 sala 7 Kraina miodu Honeyland | 87' + spotkanie z operatorem

15:30 sala 2 Kto zabił sekretarza generalnego ONZ? Cold Case Hammarskjöld | 126'

16:15 sala 3 Rosyjska szkoła uwodzenia School of Seduction | 93'

16:00 sala 4 Damy Ladies | 82' 16:30 sala 1 Coaching: to dopiero początek Now Something Is Slowly Changing | 105'

16:45 sala 2 América América | 77'

16:30 sala 3 3100: biegnij i medytuj 3100: Run and Become | 81'

18:00 sala 1 In Touch In Touch | 60' + spotkanie z reżyserem

17:30 sala 7 Prawdziwa historia Wilka z Wall Street The Kleptocrats | 84'

18:00 sala 7 Antropocen: epoka człowieka Anthropocene: The Human Epoch | 87' + spotkanie z reżyserką

14:00 sala 4 Camorra Camorra | 71'

14:45 sala 3 Ziemia Earth | 115'

14:45 sala 3 Rosyjska szkoła uwodzenia School of Seduction | 93'

14:45 sala 4 Transplantacja A Transplant | 69'

14:45 sala 7 Prawdziwa historia Wilka z Wall Street The Kleptocrats | 84'

15:00 sala 2 Skatepark królów Los Reyes | 78'

15:00 sala 2 Primavera. Moja matka wiosna Una Primavera | 80'

16:00 sala 1 Pogawędki o drzewach to zbrodnia Talking About Trees | 93'

15:45 sala 4 Na cztery wiatry To the Four Winds | 100'

16:30 sala 4 Sakawa Sakawa | 81'

16:00 sala 1 Boiska wolności Freedom Fields | 97'

16:30 sala 7 Pod ostrzałem Under the Wire | 93'

16:30 sala 7 Steve Bannon. Czas przełomu The Brink | 95'

18:00 sala 2 Halston Halston | 120'

16:45 sala 2 Wolna miłość Easy Love | 88'

16:45 sala 2 Magiczne życie V The Magic Life of V | 87'

18:00 sala 4 Eksperyment na tratwie The Raft | 97'

17:00 sala 3 Kolejny atak Second Attack | 62'

16:45 sala 3 Arabowie Zachodu Western Arabs | 76'

18:30 sala 2 Stroiciel Himalajów Piano to Zanskar | 86' audiodeskrypcja + spotkanie z reżyserem i producentem

18:30 sala 3 Daymohk. Tańczyć i przetrwać Daymohk | 90' + spotkanie z reżyserką

18:00 sala 1 Krytyczka. Sztuka Pauline Kael What She Said: The Art of Pauline Kael | 95'

18:00 sala 1 My Generation My Generation | 85'

18:30 sala 4 Kobro / Strzemiński. Opowieść fantastyczna Kobro / Strzemiński. A Fantastic Tale | 44' + spotkanie z reżyserem, aktorką i aktorem

19:00 sala 1 Co zrobisz, gdy świat stanie w ogniu? What You Gonna Do When the World's on Fire? | 123' + wykład mistrzowski

18:15 sala 4 Eksperyment na tratwie The Raft | 97'

18:00 sala 4 Instynkt (nie)macierzyński [m]otherhood | 58'

20:00 sala 1 Reformatorka islamu The Reformist – a Female Imam | 90' + spotkanie z reżyserką i bohaterką

19:30 sala 7 Antropocen: epoka człowieka Anthropocene: The Human Epoch | 87' + spotkanie z reżyserką

Eisenberger – Art Must Be Beautiful, as the Frog Says to the Fly | 94' + spotkanie z reżyserem

18:30 sala 3 Eisenberger. Każdy może być artystą

18:30 sala 3 Architektura nieskończoności Architecture of Infinity | 85' + spotkanie z reżyserem

20:15 sala 4 Ustrzelić mafię Shooting The Mafia | 94' + spotkanie z bohaterką i bohaterem

18:30 sala 7 W pogoni za przyjemnością Hunting for Hedonia | 87' + spotkanie z reżyserką

20:30 sala 2 Proces Ratko Mladicia The Trial of Ratko Mladić | 100' + spotkanie z bohaterem i reżyserami

18:45 sala 2 Symfonia Fabryki Ursus Symphony of the Ursus Factory | 60' + spotkanie z reżyserką i scenarzystą

20:45 sala 3 Eisenberger. Każdy może być artystą Eisenberger – Art Must Be Beautiful,

as the Frog Says to the Fly | 94' + spotkanie z reżyserem

21:00 sala 2 Skatepark królów Los Reyes | 78' 11:30 sala A Nowy Jork na piechotę The World Before Your Feet | 96' 12:30 sala B Pod ścianą Push | 92' 13:30 sala A Jean Paul Gaultier. Szyk i krzyk Jean Paul Gaultier: Freak and Chic | 90' 14:30 sala B The Last Poets: przerażeni rewolucją Scared of Revolution | 72'

LUNA

14:00 sala 1 Herzog / Gorbaczow Meeting Gorbachev | 92'

14:30 sala 7 Jean Paul Gaultier. Szyk i krzyk Jean Paul Gaultier: Freak and Chic | 90'

18:15 sala 3 Demokracja: instrukcja obsługi What Is Democracy? | 107'

20:30 sala 7 Herzog / Gorbaczow Meeting Gorbachev | 92' + spotkanie z reżyserem

15:30 sala A Ziemia Earth | 115' + Wieloryb Big Fish | 7' 16:15 sala B Igrzyska pamięci Memory Games | 87' 18:00 sala A Ave Satan? Hail Satan? | 95'

13:45 Mała Czarna Zatrzymać bijące serce Stop the Pounding Heart | 98' 15:45 Mała Czarna Godziny zamknięcia Closing Time | 116' 16:15 Stolica Ferrante Fever. Gorączka czytania Ferrante Fever | 76' 18:00 Stolica Zniknięcie mojej matki The Disappearance of My Mother | 95' + debata 20:45 Stolica Bisbee '17 Bisbee '17 | 112'

20:45 sala 3 ISIS jutra. Zagubione dusze Mosulu ISIS, Tomorrow. The Lost Souls of Mosul | 80' + spotkanie z reżyserem i reżyserką

11:30 sala B BLOK OKI DOKI: Stop hejt OKI DOKI BLOCK: Stop hate Chłopiec płomień Little Fire | 15' + #hejt #bullyingstoryI | 15' pokaz + rozmowa dla szkół podstawowych

20:45 sala 3 Jej najważniejszy mecz Home Games | 86' + spotkanie z reżyserką

20:45 sala 7 Serbka Srbenka | 72' + spotkanie z reżyserem

14:00 sala A Daleka podróż za jeden uśmiech Far. The Story of a Journey Around the World | 127' 15:45 sala B Ferrante Fever. Gorączka czytania Ferrante Fever | 76' 16:30 sala A Żółtego się nie nosi Yellow Is Forbidden | 94' 17:30 sala B Harry Gruyaert. Fotograf Harry Gruyaert. Photographer | 66' 18:30 sala A Sojalizm Soyalism | 65' + spotkanie z reżyserem

21:30 sala B Czy ufasz temu komputerowi? I Do You Trust This Computer? | 76' 14:30 Stolica Perły socrealizmu Palace for the People | 90' 15:45 Mała Czarna Penisokracja Dicktatorship | 90' 16:30 Stolica Sztuka zbierania Keeping & Saving – or How to Live | 85' 17:45 Mała Czarna Gdzie jest nasz dom? Where We Belong | 78' 18:15 Stolica Stroiciel Himalajów Piano to Zanskar | 86' + spotkanie z reżyserem i producentem 19:30 Mała Czarna Instynkt (nie)macierzyński [m]otherhood | 58'

20:45 sala 7 Jazda obowiązkowa Compulsory Figures | 72' + spotkanie z reżyserką 09:30 sala B BLOK OKI DOKI: Rodzinne historie OKI DOKI BLOCK: Family Matters Tańczę dla Ciebie Dancing for You | 18' + Do góry nogami Outside-In | 15' pokaz + rozmowa dla szkół podstawowych

09:30 sala A BLOK OKI DOKI: Kosmos OKI DOKI BLOCK: Universe Dzieci wszechświata Children of the Universe | 52' pokaz + rozmowa dla szkół podstawowych

11:30 sala B BLOK OKI DOKI: Rodzinne historie OKI DOKI BLOCK: Family Matters Tańczę dla Ciebie Dancing for You | 18' + Do góry nogami Outside-In | 15' pokaz + rozmowa dla szkół podstawowych

11:30 sala B BLOK OKI DOKI: Kosmos OKI DOKI BLOCK: Universe Dzieci wszechświata Children of the Universe | 52' pokaz + rozmowa dla szkół podstawowych

12:00 sala A Wynalazki przyszłości Inventing Tomorrow | 105' pokaz + rozmowa dla liceum

12:00 sala A Nowy, lepszy człowiek More Human Than Human | 79' pokaz + rozmowa dla liceum

14:15 sala B Reformatorka islamu The Reformist – A Female Imam | 90'

13:30 sala B Warszawa: miasto podzielone Warsaw: A City Divided | 70'

15:00 sala A Kiedy owca staje się lwem When Lambs Become Lions | 79' 16:15 sala B Ludowa republika pożądania People's Republic of Desire | 95' 16:45 sala A Cud Małego Księcia The Miracle of the Little Prince | 80' 18:15 sala B Bellingcat: prawda w czasach postprawdy Bellingcat: Truth in a Post-Truth World | 88' 18:30 sala A To zmienia wszystko This Changes Everything | 97'

18:15 sala B Marek Edelman… i była miłość w Getcie

Marek Edelman. . . and There Was Love in the Ghetto | 79'

18:30 sala A Ave Satan? Hail Satan? | 95' 20:00 sala B Kwity z Panamy The Panama Papers | 100' + spotkanie z bohaterem 20:30 sala A Penisokracja Dicktatorship | 90' + spotkanie z reżyserami

20:15 sala B A to mój przyjaciel robot Hi, A.I. | 88' + spotkanie z reżyserką 20:30 sala A Ostatnia Góra The Last Mountain | 83' + spotkanie z reżyserem

20:30 Stolica Reformatorka islamu The Reformist – a Female Imam | 90' + spotkanie z reżyserką i bohaterką

14:30 Mała Czarna Wyrok Hadwina Hadwin's Judgement | 91'

21:00 Mała Czarna Eksperyment. BLOK 2 Experiment. BLOCK 2 — Damned If You Don't Damned If You Don't | 41' + Covert Action Covert Action | 10' + Prawdziwe? (Lecą żurawie) Real? (The Cranes Are Flying) | 3'

16:30 Mała Czarna Duch Bauhausu Bauhaus Spirit | 90'

15:15 Mała Czarna Zwierzenia nastolatków In My Room | 70'

18:30 Mała Czarna Trucizna codziennego użytku The Devil We Know | 95'

16:30 Stolica Wyrok Hadwina Hadwin's Judgement | 91'

20:30 Mała Czarna Weź, wyluzuj Don't Be a Dick About It | 69'

16:45 Mała Czarna Perły socrealizmu Palace for the People | 90'

12:15 Gerard ISIS jutra. Zagubione dusze Mosulu ISIS, Tomorrow. The Lost Souls of Mosul | 80'

14:30 Stolica Zanim ich usłyszałam, byłam normalna I Used to Be Normal: A Boyband Fangirl Story | 92'

18:30 Stolica Ustrzelić mafię Shooting the Mafia | 94'

14:00 Gerard W każdej chwili Each and Every Moment | 105'

18:45 Mała Czarna Utopia na nowo Utopia Revisited | 91'

15:45 Ingrid + Pola Camorra Camorra | 71' 16:15 Gerard Krytyczka. Sztuka Pauline Kael What She Said: The Art of Pauline Kael | 95'

20:00 sala 1 Anders, ja i jego 23 inne kobiety Anders, Me and His 23 Other Women | 90' + debata 20:30 sala 2 Daymohk. Tańczyć i przetrwać Daymohk | 90' + spotkanie z reżyserką

20:30 sala A Ostatnia Góra The Last Mountain | 83' + spotkanie z reżyserem

13:00 Stolica Eksperyment. BLOK 1 Experiment. BLOCK 1 — W zwierciadle Mai Deren In the Mirror of Maya Deren | 104' + Sieci popołudnia Meshes of the Afternoon | 14' + Rytuał w przetworzonym czasie Ritual in Transfigured Time | 15' + wykład

19:30 sala 4 Donbas Donbass | 110' + spotkanie z reżyserem

20:30 sala 2 ISIS jutra. Zagubione dusze Mosulu ISIS, Tomorrow. The Lost Souls of Mosul | 80' + spotkanie z reżyserem i reżyserką

20:00 sala A Halston Halston | 120'

12:15 Mała Czarna Erasmus – obywatele Europy Citizen Europe | 70'

18:45 sala 2 Kiedy owca staje się lwem When Lambs Become Lions | 79'

9:30 sala B BLOK OKI DOKI: Stop hejt OKI DOKI BLOCK: Stop hate Chłopiec płomień Little Fire | 15' + #hejt #bullyingstoryI | 15' pokaz + rozmowa dla szkół podstawowych

19:00 sala B 1989 1989 | 58' + debata

11:00 Stolica BLOK OKI DOKI: Kosmos OKI DOKI BLOCK: Universe Dzieci wszechświata Children of the Universe | 52' pokaz + rozmowa

20:00 sala 1 Pod ścianą Push | 92' + debata

18:30 sala 7 Cała przyjemność po stronie kobiet #Female Pleasure | 97' + spotkanie z reżyserką

20:15 sala 4 Zniknięcie mojej matki The Disappearance of My Mother | 95' + spotkanie z bohaterką i reżyserem

18:15 sala B Zanim ich usłyszałam, byłam normalna I Used to Be Normal: A Boyband Fangirl Story | 92'

20:15 sala B My Generation My Generation | 85'

ILUZJON

13:15 sala 2 Pułapki radykalizmu Exit | 80'

20:30 Stolica Zniknięcie mojej matki The Disappearance of My Mother | 95' + spotkanie z bohaterką i reżyserem

18:00 Ingrid + Pola W każdej chwili Each and Every Moment | 105'

20:45 Mała Czarna Eksperyment. BLOK 3 Experiment. BLOCK 3 | 91' — Chcemy także róż We Want Roses Too | 84' + Ćwiczenia korekcyjne Correction Exercises | 8' + Usta z magazynu Magazine Mouth | 7'

17:30 Ingrid + Pola Czarne słońca Dark Suns | 154'

18:15 Gerard W pogoni za przyjemnością Hunting for Hedonia | 87' + spotkanie z reżyserką

18:15 Gerard Kiedy owca staje się lwem When Lambs Become Lions | 79'

20:15 Ingrid + Pola Kraj bez Boga Land Without God | 74'

20:00 Gerard Niezwykła propozycja The Proposal | 85'

20:30 Gerard Herzog / Gorbaczow Meeting Gorbachev | 92' + spotkanie z reżyserem

12:30 Rabin – ostatni dzień Rabin, the Last Day | 153'

13:00 Warszawa: miasto podzielone Warsaw: A City Divided | 70'

16:00 Proces Ratko Mladicia The Trial of Ratko Mladić | 100' + spotkanie z bohaterem i reżyserami

15:00 Marek Edelman… i była miłość w Getcie Marek Edelman.. . and There Was Love in the Ghetto | 79'

18:00 Gerard Spacer po wodzie Walking on Water | 100'

17:30 Pułapki radykalizmu Exit | 80'

20:00 Gerard Proces The Trial | 128' + spotkanie z reżyserem

What You Gonna Do When the World's on Fire? | 123' + spotkanie z reżyserem

20:00 I młodzi pozostaną They Shall Not Grow Old | 99'

20:15 Ingrid + Pola Bisbee '17 Bisbee '17 | 112'

20:00 Ingrid + Pola Jonathan Agassi uratował mi życie Jonathan Agassi Saved My Life | 104'

17:45 Ingrid + Pola Daleka podróż za jeden uśmiech

19:30 Marek Edelman… i była miłość w Getcie Marek Edelman... and There Was Love in the Ghetto | 79' uroczysta premiera

LUNA

16:15 sala 4 Spacer po wodzie Walking on Water | 100'

13:15 sala 4 Sojalizm Soyalism | 65' 14:00 sala 1 Złodzieje czasu Time Thieves | 85'

KINOTEKA

11:00 sala 3 Kraina Miodu Honeyland | 87'

20:30 sala 3 Arabowie zachodu Western Arabs | 76'

POLIN

ŚRODA W ED N ESDAY — 15.05

11:15 sala 1 Transplantacja A Transplant | 69'

20:15 sala 4 Magiczne życie V The Magic Life of V | 87'

MURANÓW

WTOREK TUES DAY — 14.05

ILUZJON

PONIEDZIAŁEK MONDAY — 13.05

Far. The Story of a Journey Around the World | 127'

17:30 Gerard Antropocen: epoka człowieka Anthropocene: The Human Epoch | 187' 18:30 Ingrid + Pola Normalny(-na) Normal | 70' 19:30 Gerard Co zrobisz, gdy świat stanie w ogniu?

MURANÓW

KINOTEKA

NIEDZIELA S U N DAY — 12.05

11:15 sala 4 PJ Harvey. A Dog Called Money A Dog Called Money | 92'

11:30 sala 2 Dzieci wszechświata Children of the Universe | 52'

11:30 sala 2 A to mój przyjaciel robot Hi, A.I. | 88'

12:00 sala 7 Cud Małego Księcia The Miracle of the Little Prince | 80'

11:30 sala 4 Harry Gruyaert. Fotograf Harry Gruyaert. Photographer | 66'

11:45 sala 7 My Generation My Generation | 85'

12:15 sala 2 Pod ścianą Push | 92'

11:45 sala 1 Ferrante Fever. Gorączka czytania Ferrante Fever | 76'

12:00 sala 4 Ziemia Earth | 115'

12:30 sala 3 Na cztery wiatry To the Four Winds | 100'

12:00 sala 2 Daleko w górach Up the Mountain | 126'

12:00 sala 7 Sojalizm Soyalism | 65'

12:00 sala 7 Architektura nieskończoności Architecture of Infinity | 85'

12:45 sala 1 Duch Bauhausu Bauhaus Spirit | 90'

13:00 sala 3 Dzieci wszechświata Children of the Universe | 52'

13:15 sala 4 Sztuka zbierania Keeping & Saving – or How to Live | 85'

12:45 sala 2 Kobro / Strzemiński. Opowieść fantastyczna Kobro / Strzemiński. A Fantastic Tale | 44' + spotkanie z reżyserem i producentką

13:30 sala 2 Kobro / Strzemiński. Opowieść fantastyczna Kobro / Strzemiński. A Fantastic Tale | 44'

13:45 sala 7 Rabin – ostatni dzień Rabin, the Last Day | 153'

13:00 sala 4 Yves Saint Laurent: ostatnia kolekcja Celebration | 73'

13:45 sala 7 W każdej chwili Each and Every Moment | 105'

14:15 sala 2 Czas lasów The Time of Forests | 103'

13:30 sala 1 Anioły zrodzone ze światła Angels Are Made of Light | 117'

14:15 sala 4 Arabowie Zachodu Western Arabs | 76'

14:30 sala 3 Stroiciel Himalajów Piano to Zanskar | 86'

14:30 sala 3 Eksperyment na trawie The Raft | 97'

14:45 sala 1 Antropocen: epoka człowieka Anthropocene: The Human Epoch | 87'

14:45 sala 1 Reformatorka islamu The Reformist – a Female Imam | 90'

15:15 sala 4 Anders, ja i jego 23 inne kobiety Anders, Me and His 23 Other Women | 90'

14:45 sala 2 Niezwykła propozycja The Proposal | 85'

16:30 sala 2 Złota Zlota | 84'

16:30 sala 3 Proces Ratko Mladicia The Trial of Ratko Mladić | 100' 16:45 sala 1 Jazda obowiązkowa Compulsory Figures | 72'

17:45 sala 4 Halston Halston | 120'

13:30 sala 7 Czarne słońca Dark Suns | 154' 13:45 sala 3 Pod ostrzałem Under the Wire | 93' 14:15 sala 2 Za głosem serca Heartbound | 90' + spotkanie z reżyserem i reżyserką 14:45 sala 4 Ustrzelić mafię Shooting the Mafia | 94' 15:45 sala 3 Gruzińska kopalnia bitcoinów The Harvest | 71' + spotkanie z reżyserem

14:15 sala 1 Zanim ich usłyszałam, byłam normalna I Used to Be Normal: A Boyband Fangirl Story | 92' 14:30 sala 2 Najlepszy przyjaciel człowieka Buddy | 86' 14:30 sala 4 Wyspa głodnych duchów Island of the Hungry Ghosts | 98' 14:45 sala 3 América América | 77' 16:15 sala 1 Bellingcat: prawda w czasach postprawdy Bellingcat: Truth in a Post-Truth World | 88'

16:30 sala 3 Mój nieznany żołnierz My Unknown Soldier | 79'

16:00 sala 1 Antropocen: epoka człowieka Anthropocene: The Human Epoch | 87' + debata

16:45 sala 1 Bisbee '17 Bisbee '17 | 112'

16:30 sala 2 In Touch In Touch | 60' + spotkanie z reżyserem

16:30 sala 2 Nowy Jork na piechotę The World Before Your Feet | 96'

16:45 sala 7 Camorra Camorra | 71'

16:30 sala 7 A to mój przyjaciel robot Hi, A.I. | 88' audiodeskrypcja

16:30 sala 3 Wynalazki przyszłości Inventing Tomorrow | 105'

17:15 sala 4 Pasterz Sheep Hero | 81'

16:45 sala 4 Sztuka zbierania Keeping & Saving – Or How To Live | 85'

16:30 sala 7 Herzog / Gorbaczow Meeting Gorbachev | 92'

18:15 sala 3 Gruzińska kopalnia bitcoinów The Harvest | 71' + spotkanie z reżyserem

17:45 sala 3 Wolna miłość Easy Love | 88' + spotkanie z reżyserem

16:45 sala 4 Noc nad nocami The Night of All Nights | 96'

18:30 sala 2 Gdzie jest nasz dom? Where We Belong | 78' + spotkanie z reżyserką

18:15 sala 2 Pod ścianą Push | 92'

18:15 sala 1 Nowy, lepszy człowiek More Human Than Human | 79'

18:30 sala 7 I młodzi pozostaną They Shall Not Grow Old | 99'

18:15 sala 2 Jej najważniejszy mecz Home Games | 86' + spotkanie z reżyserką

Marek Edelman.. . and There Was Love in the Ghetto | 79' + spotkanie z reżyserką

18:45 sala 4 Złota Zlota | 84' + spotkanie z reżyserem

18:30 sala 7 Bisbee '17 Bisbee '17 | 112'

18:30 sala 1 In Touch In Touch | 60'

19:00 sala 1 Kto zabił sekretarza generalnego ONZ? Cold Case Hammarskjöld | 126' + spotkanie z reżyserem

19:00 sala 1 Serbka Srbenka | 71'

18:45 sala 3 Diagnosis Diagnosis | 78' + spotkanie z reżyserką

18:45 sala 3 Nowy Jork na piechotę The World Before Your Feet | 96' 20:00 sala 1 Świadkowie Putina Putin’s Witnesses | 107' + spotkanie z reżyserem 20:15 sala 4 Transnistria Transnistra | 93' + spotkanie z reżyserką 20:30 sala 2 Złota Zlota | 84' + spotkanie z reżyserem 20:30 sala 7 Serbka Srbenka | 72' + spotkanie z reżyserem 20:45 sala 3 Gdzie jest nasz dom? Where We Belong | 78' + spotkanie z reżyserką

18:30 sala 7 Marek Edelman… i była miłość w Getcie

19:00 sala 4 Za głosem serca Heartbound | 90' + spotkanie z reżyserem i reżyserką 20:15 sala 3 Normalny(-na) Normal | 70' + spotkanie z reżyserką 20:30 sala 2 Penisokracja Dicktatorship | 90' + spotkanie z reżyserami

20:00 sala 3 Normalny(-na) Normal | 70' + spotkanie z reżyserką

18:45 sala 4 Sojalizm Soyalism | 65'

20:15 sala 2 Nienawidzę Nowego Jorku I Hate New York | 75' + spotkanie z reżyserem

20:00 sala 1 Reformatorka islamu The Reformist – a Female Imam | 90'

20:45 sala 1 Co zrobisz, gdy świat stanie w ogniu? What You Gonna Do When the World's on Fire? | 123'

20:15 sala 4 Na cztery wiatry To the Four Winds | 100'

20:45 sala 7 PJ Harvey. A Dog Called Money A Dog Called Money | 92'

20:30 sala 2 Pogawędki o drzewach to zbrodnia Talking About Trees | 93' audiodeskrypcja

21:00 sala 4 Sakawa Sakawa | 81'

20:45 sala 3 Rosyjska szkoła uwodzenia School of Seduction | 93'

21:15 sala 4 Prawdziwa historia Wilka z Wall Street The Kleptocrats | 84'

22:00 sala 3 Narcissister. Królowa performansu Narcissister Organ Player | 92'

20:45 sala 7 Jean Paul Gaultier. Szyk i krzyk Jean Paul Gaultier: Freak and Chic | 90'

22:00 sala 1 The Last Poets: przerażeni rewolucją Scared of Revolution | 72'

22:15 sala 2 Ewa nie chce spać Searching Eva | 84'

20:30 sala 7 Transnistria Transnistra | 93' + spotkanie z reżyserką

22:15 sala 3 Eksperyment. BLOK 4 Experiment. BLOCK 4 — Płonące istoty Flaming Creatures | 43' + Mała biała chmurka, która płakała The Little White Cloud That Cried | 13' + Obiecanki cacanki Purfled Promises | 10' + Slap the Gondola! Slap the Gondola! | 15' + Powidoki Afterimages | 15'

11:15 sala B Świadkowie Putina Putin’s Witnesses | 107'

12:00 sala B Cud Małego Księcia The Miracle of the Little Prince | 80'

11:30 sala A Czy ufasz temu komputerowi? Do You Trust This Computer? | 76'

12:30 sala A Ludowa republika pożądania People's Republic of Desire | 95'

13:15 sala A Trucizna codziennego użytku The Devil We Know | 95'

13:45 sala B Cała przyjemność po stronie kobiet #Female Pleasure | 97'

13:30 sala B Żółtego się nie nosi Yellow Is Forbidden | 94'

14:30 sala A My Generation My Generation | 85'

11:30 sala A BLOK OKI DOKI: Pomagam OKI DOKI BLOCK: I Like Helping Others Cześć, Salaam Hello Salaam | 16' + Bachir w krainie czarów Bachir in Wonderland | 16' pokaz + rozmowa dla szkół podstawowych

15:15 sala A Boiska wolności Freedom Fields | 97'

16:00 sala B Magiczne życie V The Magic Life of V | 87'

12:00 sala B 1989 1989 | 58' pokaz + rozmowa dla liceum

15:30 sala B Igrzyska pamięci Memory Games | 87' + warsztaty

09:30 sala A BLOK OKI DOKI: Pomagam OKI DOKI BLOCK: I Like Helping Others Cześć, Salaam Hello Salaam | 16' + Bachir w krainie czarów Bachir in Wonderland | 16' pokaz + rozmowa dla szkół podstawowych

13:00 sala A Najlepszy przyjaciel człowieka Buddy | 86' spotkanie dla seniorów 14:30 sala B Żółtego się nie nosi Yellow Is Forbidden | 94' 15:45 sala A Wynalazki przyszłości Inventing Tomorrow | 105' 16:30 sala B Noc nad nocami The Night of All Nights | 96' 18:00 sala A Jean Paul Gaultier. Szyk i krzyk Jean Paul Gaultier: Freak and Chic | 90' 18:30 sala B Erasmus – obywatele Europy Citizen Europe | 70' + spotkanie

14:30 sala B Erasmus – obywatele Europy Citizen Europe | 70' 14:45 sala A Kraj bez Boga Land without God | 74' 16:15 sala B Demokracja: instrukcja obsługi What Is Democracy? | 107' 16:30 sala A 3100: biegnij i medytuj 3100: Run and Become | 81'

16:30 sala A Świadkowie Putina Putin’s Witnesses | 107'

17:30 sala A Kto zabił sekretarza generalnego ONZ? Cold Case Hammarskjöld | 126' + spotkanie z reżyserem

18:00 sala B 3100: biegnij i medytuj 3100: Run and Become | 81' + spotkanie

18:15 sala B Halston Halston | 120'

18:45 sala A Kraina miodu Honeyland | 87'

20:30 sala A To zmienia wszystko This Changes Everything | 97'

20:15 sala B PJ Harvey. A Dog Called Money A Dog Called Money | 92'

20:45 sala B Herzog / Gorbaczow Meeting Gorbachev | 92'

20:30 sala A Ave Satan? Hail Satan? | 95'

11:00 Mała Czarna BLOK OKI DOKI: Stop hejt OKI DOKI BLOCK: Stop hate Chłopiec płomień Little Fire | 15' + #hejt #bullyingstoryI | 15' pokaz + rozmowa

11:00 Mała Czarna BLOK OKI DOKI: Rodzinne historie OKI DOKI BLOCK: Family Matters Tańczę dla Ciebie Dancing for You | 18' + Do góry nogami Outside-In | 15' pokaz + rozmowa

18:15 sala A PJ Harvey. A Dog Called Money A Dog Called Money | 92' 18:30 sala B Prywatna podróż w kosmos Fly Rocket Fly | 91' + spotkanie z reżyserem

20:00 sala A I młodzi pozostaną They Shall Not Grow Old | 99'

20:15 sala A Cała przyjemność po stronie kobiet #Female Pleasure | 97' + spotkanie z reżyserką i bohaterką

20:30 sala B Nienawidzę Nowego Jorku I Hate New York | 75' + spotkanie z reżyserem

20:45 sala B Wolna miłość Easy Love | 88' + spotkanie z reżyserem

12:30 Mała Czarna Kolejny atak Second Attack | 62'

11:00 Stolica Zwierzenia nastolatków In My Room | 70' pokaz i rozmowa dla rodziców

14:00 Mała Czarna Eisenberger. Każdy może być artystą Eisenberger – Art Must Be Beautiful, as the Frog Says to the Fly | 94'

13:00 Mała Czarna Ojo Guareña – tajemnice jaskini Ojo Guareña | 55'

14:00 Stolica Damy Ladies | 82'

ILUZJON

13:15 sala 3 Transplantacja A Transplant | 69' 13:45 sala 7 Proces The Trial | 128'

18:30 sala 2 Warszawa: miasto podzielone Warsaw: A City Divided | 70' + spotkanie z reżyserem

18:30 sala 7 Pogawędki o drzewach to zbrodnia Talking About Trees | 93'

MURANÓW

12:15 sala 1 Proces Ratko Mladicia The Trial of Ratko Mladić | 100' 12:30 sala 4 Jej najważniejszy mecz Home Games | 86'

14:00 Stolica Eksperyment. BLOK 5 Experiment. BLOCK 5 — America Is Not Ready For This America Is Not Ready for This | 67' + Sztuka konsumpcyjna Consumer Art | 16' + Zmiana. Mój problem jest problemem kobiety Change. My Problem Is a Problem of a Woman | 7' + debata

14:00 Stolica Czas lasów The Time of Forests | 103'

15:00 Mała Czarna Droga do Santiago Camino, a Feature-length Selfie | 84'

15:45 Stolica Steve Bannon. Czas przełomu The Brink | 95'

15:00 Mała Czarna W pogoni za przyjemnością Hunting for Hedonia | 87'

15:15 Stolica Niebo, ziemia i człowiek Le ciel, la terre et l’homme | 70'

17:45 Stolica Kiedy owca staje się lwem When Lambs Become Lions | 79'

16:15 Stolica Nowy, lepszy człowiek More Human Than Human | 79'

16:45 Mała Czarna Szkoła małych filozofów At the Philosopher's School | 97'

18:15 Mała Czarna Rabin – ostatni dzień Rabin, the Last Day | 153'

17:00 Mała Czarna Narcissister. Królowa performansu Narcissister Organ Player | 92'

17:00 Stolica Kwity z Panamy The Panama Papers | 100'

19:30 Stolica Niezwykła propozycja Proposal | 85' + Wieloryb Big Fish | 7'

18:30 Stolica Perły socrealizmu Palace for the People | 90'

18:00 Stolica Architektura nieskończoności Architecture of Infinity | 85' + spotkanie z reżyserem

18:45 Mała Czarna Skatepark królów Los Reyes | 78'

21:15 Mała Czarna Arabowie Zachodu Western Arabs | 76'

20:00 Mała Czarna Za głosem serca Heartbound | 90'

19:00 Mała Czarna Ewa nie chce spać Searching Eva | 84'

19:00 Stolica Wyspa głodnych duchów Island of the Hungry Ghosts | 98'

21:30 Stolica Symfonia Fabryki Ursus Symphony of the Ursus Factory | 60'

20:30 Stolica Ziemia Earth | 115'

20:00 Stolica Proces The Trial | 128' + spotkanie z reżyserem

20:30 Mała Czarna Krytyczka. Sztuka Pauline Kael What She Said: The Art of Pauline Kael | 95'

12:30 Gerard Niebo, ziemia i człowiek Le ciel, la terre et l’homme | 70'

12:00 Gerard Weź, wyluzuj Don't Be a Dick About It | 69'

20:45 Mała Czarna Anioły zrodzone ze światła Angels Are Made of Light | 117'

21:00 Stolica Ave Satan? Hail Satan? | 95'

14:00 Gerard Godziny zamknięcia Closing Time | 116'

13:30 Gerard Kto zabił sekretarza generalnego ONZ? Cold Case Hammarskjöld | 126'

16:00 Ingrid + Pola Najlepszy przyjaciel człowieka Buddy | 86'

16:00 Gerard Marek Edelman… i była miłość w Getcie Marek Edelman. . . and There Was Love in the Ghetto | 79' + debata

18:00 Gerard Kraina miodu Honeyland | 87'

18:15 Ingrid + Pola Spacer po wodzie Walking on Water | 100'

16:15 Gerard PJ Harvey. A Dog Called Money A Dog Called Money | 92'

18:30 Ingrid + Pola Trucizna codziennego użytku The Devil We Know | 95'

18:30 Gerard Weź, wyluzuj Don't Be a Dick About It | 69'

18:00 Ingrid + Pola Jonathan Agassi uratował mi życie Jonathan Agassi Saved My Life | 104'

20:00 Gerard Kwity z Panamy The Panama Papers | 100' + spotkanie z bohaterem 20:30 Ingrid + Pola Symfonia Fabryki Ursus Symphony of the Ursus Factory | 60'

20:00 Gerard Świadkowie Putina Putin’s Witnesses | 107' + spotkanie z reżyserem

18:15 Gerard Transnistria Transnistra | 93' + spotkanie z reżyserką

20:15 Ingrid + Pola Varda według Agnès Varda by Agnès | 115'

20:30 Gerard Cała przyjemność po stronie kobiet #Female Pleasure | 97' + spotkanie z reżyserką i bohaterką

14:15 Mała Czarna Złodzieje czasu Time Thieves | 85' 16:30 Stolica Utopia na nowo Utopia Revisited | 91'

ILUZJON

16:00 sala 7 Varda według Agnès Varda by Agnès | 115'

11:15 sala 3 Szkoła małych filozofów At the Philosopher's School | 97'

12:00 sala 3 ISIS jutra. Zagubione dusze Mosulu ISIS, Tomorrow. The Lost Souls of Mosul | 80'

12:15 sala 1 Proces The Trial | 128'

16:00 sala 4 Czy ufasz temu komputerowi? Do You Trust This Computer? | 76'

NIEDZIELA SU N DAY — 19.05

KINOTEKA

11:15 sala 3 Diagnosis Diagnosis | 78'

16:45 sala 2 Ojo Guareña – tajemnice jaskini Ojo Guareña | 55'

LUNA

SOBOTA SATURDAY — 18.05

LUNA

PIĄTEK FR IDAY — 17.05

18:00 Mała Czarna Prywatna podróż w kosmos Fly Rocket Fly | 91'

16:30 Ingrid + Pola In Touch In Touch | 60' 18:00 Ingrid + Pola Stroiciel Himalajów Piano to Zanskar | 86' 18:30 Gerard Jazda obowiązkowa Compulsory Figures | 72' + spotkanie z reżyserką 20:30 Gerard Yves Saint Laurent: ostatnia kolekcja Celebration | 73'

MURANÓW

KINOTEKA

CZWARTEK T H U RS DAY — 16.05

po dwóch pokazach jego filmu AQUARELA (→ 23) W języku polskim i angielskim Partner: Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny Thursday 10th May | 5:30 p.m. and 8:30 p.m | National Film Archive – Audiovisual Institute (ul. Wałbrzyska 3/5) | Ziemia Obiecana/Promised Land screening room Opening of the festival for the audience: two meetings with Victor Kossakovsky after two screening of his film AQUARELA (→ 23) In Polish and English Partner: National Film Archive – Audiovisual Institute

16. Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity i Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny zapraszają na nowe kinematograficzne doświadczenie natury: pokaz filmu „Aquarela” („Aquarela”) w najnowocześniejszej technologii, z czystym jak łza obrazem w prędkości 96 klatek na sekundę (standardem są 24 klatki) oraz przestrzennym dźwiękiem w systemie Dolby Atmos. „Aquarela” to porywający wizualnie filmowy kolaż ukazujący piękno, surowość i niszczycielski żywioł wody. Film nakręcono najnowocześniejszym sprzętem, przy użyciu wodoodpornych kamer i szerokokątnych obiektywów, z szybkością 96 klatek na sekundę – po raz pierwszy w historii. Po obydwu pokazach filmu odbędą się spotkania z Wiktorem Kossakowskim. Reżyser był gościem 9. edycji Millennium Docs Against Gravity z filmem „Niech żyją Antypody!”

Wstęp wolny, ilość miejsc ograniczona, obowiązują zapisy online na: goscie@fina.gov.pl do 8 maja lub do wyczerpania miejsc. Przy zapisach prosimy o podanie wybranej godziny pokazu oraz liczby osób (jedna osoba może zgłosić udział maksymalnie dwóch osób). Odbiór wejściówek w dniu pokazu do 15 minut przed rozpoczęciem każdego pokazu (odpowiednio do 17:15 oraz 20:15). Nieodebrane do w/w godzin wejściówki wydajemy osobom niezapisanym, czekającym w kolejce. Experience nature in a completely new cinematic way with the 16th Millennium Docs Against Gravity Film Festival and the National Film Archive – Audiovisual Institute at the screening of „Aquarela”, a movie created with the use of the latest technologies: crystal-clear images at 96 frames per second (the standard is 24 fps) with Dolby Atmos surround sound. „Aquarela” is a visually stunning cinematic collage highlighting the beauty,

starkness and destructive power of water. It’s the first-ever movie shot with cutting-edge waterproof cameras and wide-angle lenses in 96 fps. Both screenings will be followed by a discussion with Victor Kossakovsky. The director had already been a guest of the 9th edition of Millennium Docs Against Gravity with his movie „¡Vivan las Antipodas!”. Free admission, limited number of seats, registration is required at: goscie@fina.gov.pl until 8/05/2019 or subject to availability. During registration please specify the selected screening hour and number of viewers (one person can register maximum two people). Passes may be retrieved on the day of the screening up to 15 minutes before the start of each screening (i.e. up to 5:15 p.m. and 8:15 p.m. respectively). If passes are not retrieved within these hours, we will give them out to unregistered people in the waiting line.

Debata: Jak żyć z robotami? Sztuczna inteligencja, prawdziwe dylematy po pokazie filmu A TO MÓJ PRZYJACIEL ROBOT reż. Isa Willinger (→ 37) W języku polskim Partner: magazyn „Jutronauci” („Gazeta Wyborcza”) Friday 10th May | 8:00 p.m. | Luna A Debate: How to live with robots? Artificial intelligence, real dilemmas after the screening of HI, A.I. by Isa Willinger (→ 37) In Polish only Partner: “Jutronauci” magazine (“Gazeta Wyborcza”)

Co czujesz, gdy gapi się na ciebie robot? Choć wiesz, że to tylko maszyna, odwracasz wzrok. To dziwne uczucie twórcy „A to mój przyjaciel robot” („Hi, A.I.”) fundują nam już w pierwszych minutach filmu. Czemu nie możemy wytrzymać? Dlatego, że u robotów powierzchowność liczy się tak samo, jak w przypadku ludzi? W końcu mogą być brzydkie albo ładne. Mogą być też głupie albo mądre. Czym stają dla nas roboty? Tylko pomocnikami w pracach domowych i niestrudzonymi wykonawcami niewdzięcznych i monotonnych prac? Skoro tak, to czy powinny płacić podatki, żeby utrzymać tych, którzy już nie mogą żyć ze sprzątania biur czy zakręcania śrub w fabryce? A jeśli będą pracować ramię w ramię z ludźmi, to jak uregulować relacje z nimi? Czy nie będziesz czuł się głupio, wydłużając przerwę na obiad, w czasie gdy twój „kolega” pracuje non-stop? A co, jeśli roboty staną się też partnerami do spacerów, piwa albo seksu? W filmie „A to mój przyjaciel robot” Amerykanin nawiązuje relację z kobietą-robotem i zabiera ją w podróż. Skoro bierzemy osobowość robota za dobrą monetę, to czy możemy go skrzywdzić? I czy on może skrzywdzić nas? Goście: Leon Ciechanowski – zajmuje się Human-Computer Interaction, fenomenologią oraz poczuciem sprawstwa/kontroli. Kognitywista, filozof, kulturoznawca. Absolwent Philosophy Studies in English i kulturoznawstwa na UW oraz Międzyuczelnianych Studiów w Akademii Artes Liberales. Michał Marczak – reżyser filmowy, scenarzysta, operator. Jego ostatni film „Wszystkie nieprzespane noce” zdobył nagrodę za reżyserię na festiwalu Sundance w 2016 roku. Przełomowy „Fuck For

Forest” (był pokazywany na 10. edycji Millennium Docs Against Gravity) został wybrany przez magazyn „Dazed and Confused” jako jeden z 10 najbardziej innowacyjnych dokumentów ostatnich lat. Obecnie Marczak pracuje nad filmem science fiction, w którym porusza tematykę sztucznej inteligencji oraz jej relacji z człowiekiem. Petros Psyllos – elektronik, programista, freelancer, szkoleniowiec, popularyzator nauki, przedsiębiorca. W ramach działalności naukowo-wynalazczej zajmuje się zastosowaniami sztucznej inteligencji. Został uznany przez amerykańską edycję „Forbesa” za jednego z 30 najlepszych europejskich innowatorów, a przez Massachusetts Institute of Technology Review za jednego z 10 najzdolniejszych młodych wynalazców w Polsce. Mariusz Gromada – Dyrektor Departamentu Zarzadzania Kampaniami w Banku Millennium Specjalizuje się w budowaniu relacji z Klientami przy wykorzystaniu pogłębionej analizy danych. Praktyk Business Intelligence, Customer Intelligence oraz Data Science z naciskiem na wsparcie całej funkcji CRM. Pasjonat matematyki, programista. W wolnym czasie popularyzuje naukę (blog MathSpace.pl) oraz współtworzy oprogramowanie open-source. Prowadzący: Vadim Makarenko – dziennikarz „Gazety Wyborczej”, opisuje przełomowe wydarzenia i trendy na rynku mediów, w przemyśle rozrywkowym oraz marketingu. W „Dużym Formacie” opublikował m.in. reportaże „Templariusze Coca-Coli” i „Szpieg prawdę ci powie”, za które był nominowany do nagrody GrandPress. Autor książki „Tajne służby kapitalizmu”.

ACCOMPANY ING E V E N TS

Spotkanie: Fenomen Ferrante * Podane godziny dotyczą projekcji filmu. Debaty, spotkania, warsztaty odbędą się po pokazie. Nieliczne wyjątki są wyraźnie zaznaczone w programie.

po pokazie filmu FERRANTE FEVER. GORĄCZKA CZYTANIA reż. Giacomo Durzi (→ 17) W języku polskim Partner: Big Book Festival Friday 10th May | 6:30 p.m. | Kinoteka 1 Discussion: The Ferrante phenomenon after the screening of FERRANTE FEVER by Giacomo Durzi (→ 17) In Polish only Partner: Big Book Festival

sobota, 11 maja | 11:00 | Iluzjon Mała Czarna DZIECI (od lat 9) I OPIEKUNOWIE

Pokaz filmów OKI DOKI z bloku „Pomagam”

ACCOMPANY ING E V E N TS

piątek, 10 maja | 18:30 | Kinoteka 1

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

10 maja — 11 maja

Otwarcie festiwalu dla publiczności: dwa spotkania z Wiktorem Kossakowskim

piątek, 10 maja | 20:00 | Luna A

CZEŚĆ, SALAAM reż. Kim Brand i BACHIR W KRAINIE CZARÓW reż. Els Duran i Evelien Vehof (→ 52) oraz rozmowa z edukatorem Filmy z polskim lektorem i angielskimi napisami Rozmowa w języku polskim Partner: Centrum Edukacji Obywatelskiej Friday 11th May | 11:00 a.m. | Iluzjon Mała Czarna | CHILDREN 9+ AND GUARDIANS Screening of films from the OKI DOKI “I like helping others” kids’ film block: HELLO, SALAAM dir. Kim Brand and BACHIR IN WONDERLAND dir. Els Duran and Evelien Vehof (→ 52), followed by a chat with a film educator Films with Polish voice-over and English subtitles Chat in Polish only Partner: Center for Citizenship Education

We współczesnej literaturze przybywa zjawisk, które porywają czytelników na całym świecie, stają się zbiorowym przeżyciem wzmacnianym przekazami w mediach społecznościowych. Książki Eleny Ferrante, Hanyi Yanagihary czy Yuvala Noaha Harariego wzbudzają emocje przekraczające zwykły czytelniczy zachwyt. Co jest kluczowym składnikiem tej książkowej alchemii? Czy ukrywanie swej tożsamości przez Ferrante to więcej niż przemyślana strategia marketingowa? I jak często sukces literacki bywa skutkiem skrupulatnie planowanych kroków?

Prowadząca: Paulina Wilk – pisarka i publicystka prasowa. Zajmuje się literaturą i rozwojem globalnym, specjalizuje się w problematyce Indii oraz rejonie Azji i Pacyfiku. Redaktorka działu kultury w „Przekroju”, współpracowniczka „Polityki” i felietonistka miesięcznika „W Drodze”. Pisze dla dorosłych i dzieci. Gość: Sylwia Chutnik – doktor nauk humanistycznych, kulturoznawczyni, absolwentka Gender Studies na UW. Pisarka, publicystka, działaczka społeczna i promotorka czytelnictwa. Członkini Związku Literatów Polskich i Stowarzyszenia Unia Literacka. Felietonistka „Polityki”, „Pani” i „Wysokich Obcasów”.

Uczymy ciekawości. Na świecie jest wiele dzieci, których rodziny straciły dom. Choć niedawno ich życie wyglądało inaczej, obecnie mieszkają w obozach dla uchodźców. Często różnią się kolorem skóry i mówią w innym języku, ale da się z nimi porozumieć, a nawet pobawić! Filmy z bloku zachęcają do rozmowy o powszechnym obecnie zjawisku migracji. Jak się zachować, spotykając dzieci migrantów? Czy można im jakoś pomóc?

Rozmowę poprowadzi: Robert Pruszczyński – edukator filmowy w Centrum Edukacji Obywatelskiej, koordynator projektu „Filmoteka Szkolna. Akcja!”

Filmy dokumentalne dla dzieci, młodzieży i nauczycieli. Przez cały rok. → akademiadokumentalna.pl fb AkademiaDokumentalna

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

9 maja — 10 maja

czwartek, 9 maja | 17:30 i 20:30 Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny (ul. Wałbrzyska 3/5), sala Ziemia Obiecana

Śniadanie i rozmowa: Zdrowa żywność, silne więzi. Jak zacząć kooperatywę?

Dzień z Fabryką Ursus → Partnerzy: Wajda Studio, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie Saturday 11th May | from 12:00 p.m. till late night Day with the Ursus Factory Partners: Wajda Studio, the Museum of Modern Art in Warsaw

Rozmowa w języku polskim Partnerzy: barStudio i Kooperatywa Dobrze sobota, 11 maja | 13:00 | Kinoteka 2 Pokaz filmu UTOPIA NA NOWO reż. Kurt Langbein (→ 32)

Prowadzący: Bohdan Skrzypczak – adiunkt w Katedrze Pedagogiki Społecznej w Instytucie Profilaktyki Społecznej i Resocjalizacji na Wydziale Stosowanych Nauk Społecznych i Resocjalizacji Uniwersytetu Warszawskiego. Prezes stowarzyszenia Centrum Wspierania Aktywności Lokalnej CAL.

11 maja na naszych oczach jeszcze raz ożyje warszawska Fabryka Ursus! Przez niemal cały XX w. stanowiła chlubę polskiego przemysłu, ale upadek komunizmu stał się początkiem jej końca. Pierwszym elementem wydarzenia będzie prezentacja przed Kinoteką traktorów wyprodukowanych w słynnym zakładzie produkcyjnym, udostępnionych z kolekcji Jacka Grzywacza (Klubu Miłośników Starej Techniki Skansen Łochowice). Będzie można je podziwiać i porozmawiać z reżyserką od godz. 12.

Goście: Nina Józefina Bąk – współzałożycielka Kooperatywy Spożywczej „Dobrze” w Warszawie, od kilku lat zaangażowana w działania na rzecz popularyzacji spółdzielczości nowej fali oraz ekonomii wspólnego dobra. Anna Urbańska – założycielka i główna koordynatorka działań pierwszej kooperatywy spożywczej w Polsce – Kooperatywy Grochowskiej i jej prezeska. W wystąpieniu TEDx „Zrób sobie kooperatywę” opowiadała o wpływie kooperatyw na rozwój społeczności lokalnych i wzmacnianie więzi społecznych. Marta Kurkiewicz – aktywistka miejska. Powołała do życia Wiejską Kooperatywę Spożywczą w Beskidzie Niskim, aktualnie współtworzy kooperatywę Na Zdrowie.

On May 11th, the Ursus Factory in Warsaw will come to life again! For almost the entire 20th century, it was the pride of Polish industry, but the fall of communism marked the beginning of its end. The first element of our event will be the presentation of tractors manufactured in the famous factory, from the collection of Jacek Grzywacz (Klub Miłośników Starej Techniki Skansen Łochowice). You will be able to admire them in front of Kinoteka from noon, and also speak to the director of the film.

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

ACCOMPANY ING E V E N TS

sobota, 11 maja | 19:00 Kinoteka 7

Premiera filmu „Symfonia fabryki Ursus” Jaśminy Wójcik

sobota 11 maja | 22:00 | Kulturalna

Koncert URSUS Partita Vol. 2 Machine Dance. Strycharski / Drążkowska / Wójcik Saturday 11th May | 10:00 p.m. | Kulturalna Concert of URSUS Partita Vol. 2 Machine Dance. Strycharski / Drążkowska / Wójcik

W języku polskim Saturday 11th May | 7:00 p.m. | Kinoteka 7 Grand premiere of the film “Symphony of the Ursus Factory” by Jaśmina Wójcik In Polish only

Premiera będzie okazją do spotkania twórców oraz bohaterów filmu – byłych pracowników Fabryki Ursus. Film jest eksperymentem, w którym pracownicy zakładu – robotnicy i robotnice, technologowie, kierownicy i sekretarki – za pomocą pamięci ciała i dźwięków odtwarzają jeden dzień pracy zakładu. Film i wydarzenie są przypomnieniem zapomnianych wartości, związanych z erą przemysłową – robotniczej wspólnoty, solidarności i etosu pracy.

11 maja o godz. 22 po uroczystej premierze „Symfonii fabryki Ursus” zapraszamy na imprezę, gdzie obok Dominika Strycharskiego odpowiedzialnego za muzykę w filmie, pojawi się uznana pianistka Barbara Drążkowska, a także reżyserka Jasmina Wójcik. Od improwizacji, poprzez narrację, aż po niestrudzony taniec do wczesnych godzin rannych, oddany zostanie klimat Ursusa – z jednej strony mechaniczny, a z drugiej niewątpliwie międzyludzki.

On May 11th at 10 p.m., the grand premiere of the “Symphony of the Ursus Factory” will be followed by an event inspired by the film. Dominik Strycharski, the film’s music supervisor, will be accompanied by acclaimed pianist Barbara Drążkowska and director Jasmina Wójcik. From improvisation, through a narrative form untill tireless dance moves to the wee hours, the Ursus climate will be present – on one hand under a mechanical form, and on the other in an undoubtedly interpersonal manner.

ACCOMPANY ING E V E N TS

Już od 10:30 zapraszamy na śniadanie w barze Studio przygotowane we współpracy z Kooperatywą Spożywczą „Dobrze”. Spodziewajcie się na talerzach pysznych nowalijek. „Dobrze” współpracuje z 30 gospodarstwami rolnymi rocznie. Skracanie łańcucha dostaw żywności ma na celu odzyskanie kontroli nad jakością żywności oraz sposobem i wpływem jej produkcji na środowisko naturalne i ludzi.

Prezentacja traktorów z Fabryki Ursus Saturday 11th May | 12:00 p.m. | square in front of Kinoteka Presentation of tractors from the Ursus Factory

Saturday 11th May | 11:30 a.m. | barStudio Breakfast and discussion: Healthy food, strong bonds. How to start a cooperative? Discussion in Polish only Partners: barStudio, Kooperatywa Dobrze Saturday 11th May | 1:00 p.m. | Kinoteka 2 Screening of the film UTOPIA REVISITED by Kurt Langbein (→ 32)

Rozmawiać będziemy o istocie ruchu kooperatyw spożywczych, o tym czy są one nośnikiem zdrowego trybu życia i prawdziwej demokracji, z jakimi problemami się mierzą oraz o tym, w jaki sposób założyć własną kooperatywę. W dyskusji praktyków i ekspertów spróbujemy uchwycić przenikanie się aspektów społecznych i ekonomicznych. Zastanowimy się, na ile prawdziwa i aktualna jest zakreślona przed laty przez Edwarda Abramowskiego wizja kooperatyw jako: „szkoły społecznej, gdzie ludzie uczą się sami radzić ze swoimi sprawami, organizować je, działać zbiorowo i solidarnie, reformować warunki swego bytu własnym umysłem i własnymi siłami, gdzie poznają w praktyce złożony mechanizm ekonomiczny i społeczny dzisiejszego życia i sposoby zarządzania nim”.

sobota, 11 maja | 12:00 plac przed Kinoteką

11 maja

sobota, 11 maja | od 12:00 do późnych godzin nocnych

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

11 maja

sobota, 11 maja | 11:30 i 13:00 | barStudio i Kinoteka 2

sobota, 11 maja | 16:30 | Iluzjon Stolica

Spotkanie: Tanie podróżowanie – czy to jeszcze możliwe?

Spotkanie: Rewolucyjny duch Bauhausu

po pokazie filmu DALEKA PODRÓŻ ZA JEDEN UŚMIECH reż. Patrick Allgaier i Gwendolin Weisser (→ 13) W języku polskim Partner: National Geographic Polska

po pokazie filmu DUCH BAUHAUSU reż. Niels Bolbrinker i Thomas Tielsch (→ 16) W języku polskim Partner: Warszawa w Budowie

Saturday 11th May | 3:30 p.m. | Luna A Discussion: Travelling on a budget – is it still possible? after the screening of FAR. THE STORY OF A JOURNEY AROUND THE WORLD by Patrick Allgaier and Gwendolin Weisser (→ 13) In Polish only Partner: National Geographic Poland

Tanie podróżowanie – czy to jeszcze możliwe? Podczas spotkania Martyna Wasilewska i Michał Cessanis zdradzą swoje patenty na tanie podróżowanie, opowiedzą o przygodach podczas podróży na własną rękę i spróbują udowodnić, że tanie podróżowanie wciąż jest możliwe. Gdzie szukać tanich noclegów? Jak zorganizować transport na miejscu? A przede wszystkim jak tanio przelecieć pół świata? Odpowiedzi na te i pewnie wiele innych podróżniczych pytań znajdziecie podczas spotkania z ekspertami „National Geographic Traveler”.

Saturday 11th May | 4:30 p.m. | Iluzjon Stolica Discussion: The revolutionary spirit of Bauhaus after the screening of BAUHAUS SPIRIT by Niels Bolbrinker and Thomas Tielsch (→ 16) In Polish only Partner: Warsaw Under Construction

sobota, 11 maja | 19:00 Iluzjon Stolica

11 maja

sobota, 11 maja | 15:30 | Luna A

Wystawa i spotkanie z Letizią Battaglią i Roberto Timperim po filmie USTRZELIĆ MAFIĘ reż. Kim Longinotto (→ 36) W języku polskim i włoskim Zapraszamy też na wystawę zdjęć Battaglii i Timperiego w rotundzie Iluzjonu. Saturday 11th May | 7:00 p.m. | Iluzjon Stolica Meeting with Letizia Battaglia and Roberto Timperi after the screening of SHOOTING THE MAFIA by Kim Longinotto (→ 36) In Polish and Italian You're also welcome to visit the exhibition of photos by Battaglia and Timperi in the Iluzjon rotunda.

„Czy chodzi nam o projektowanie otoczenia, czy może o zaprojektowanie świata na nowo?”, pyta na początku filmu „Duch Bauhausu” Xanti Schawinsky, artysta związany z tytułową szkołą. Rozwijając wątki zawarte w filmie, przyjrzymy się społeczno-politycznej misji Bauhausu: od jego początków nawiązujących do idei ekspresjonizmu i tradycji średniowiecznych cechów, po późniejsze poszukiwania dążące do odnowy edukacji, architektury i dizajnu. W kontekście przypadającej w tym roku setnej rocznicy powstania ruchu, zastanowimy się, w jaki sposób można opowiadać o XX-wiecznej awangardzie, by nie stała się zamkniętym rozdziałem historii, a nadal ujawniała swój rewolucyjny potencjał.

Goście: Michał Cessanis – wicenaczelny „National Geographic Traveler”, autor telewizyjnej serii podróżniczej „48 godzin” w Dzień Dobry TVN. Autor książek „Opowieści z pięciu stron świata” i „Made in China” wydanych przez National Geographic. Człowiek żyjący wiecznie na walizkach. Martyna Wasilewska – odpowiedzialna za strategię wizerunkową magazynów „National Geographic” i „National Geographic Traveler”. Zwiedza świat na własną rękę – solo lub w duecie z przyjaciółką.

Gość: Aleksandra Kędziorek – historyczka sztuki i architektury, kuratorka. Pracowała w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Fundacji Bęc Zmiana i Muzeum Architektury we Wrocławiu. Przygotowywała wystawy i programy dotyczące architektury również w takich instytucjach jak La Loge w Brukseli, Fundacja Bauhausu w Dessau czy galeria Index w Sztokholmie.

Letizia Battaglia jest jedną z najwybitniejszych włoskich fotografek. Jej czarno-białe zdjęcia dokumentujące przemoc sycylijskiej mafii zapisały się w historii fotografii jako świadectwo niezwykle brutalnych czasów, zadając kłam romantycznej wizji mafii. Film „Ustrzelić mafię” jest wielowymiarowym portretem wybitnej włoskiej artystki. Przeplata czarno-białe fotografie z materiałem archiwalnym z tamtych czasów i szczerymi rozmowami. Po filmie zapraszamy na spotkanie z Battaglią i jej partnerem Roberto Timperim, także fotografem. Ich zdjęcia będzie można obejrzeć w rotundzie kina Iluzjon w ramach specjalnej wystawy, która towarzyszy festiwalowi.

ACCOMPANY ING E V E N TS

Debata: Dlaczego się radykalizujemy? O źródłach skrajnych ugrupowań po pokazie filmu PUŁAPKI RADYKALIZMU reż. Karen Winther (→ 47) W języku polskim Saturday 11th May | 4:00 p.m. | Kinoteka 1 Debate: Why are we becoming radical? Sources of extreme groups after the screening of EXIT by Karen Winther (→ 47) In Polish only

W ostatnich latach, zarówno w Europie, jak i Stanach Zjednoczonych, obserwujemy gwałtowny wzrost poparcia dla ugrupowań odwołujących się do nacjonalizmu i autorytaryzmu. Także w Polsce rośnie popularność Ruchu Narodowego czy ONR. Dochodzi do tego mnóstwo mniej lub bardziej drastycznych przykładów bezpośredniej albo wirtualnej przemocy na tle narodowościowym czy rasowym. Jakie są źródła tego rodzaju postaw? Czy są one naturalnie wpisane w krajobraz współczesnych społeczeństw, stanowiąc konieczny element każdej liberalnej demokracji, czy też niepostrzeżenie rozprzestrzeniają się w zachodniej kulturze i stają realnym zagrożeniem dla demokratycznego porządku? Czy należy ich szukać w psychologii, ekonomii albo procesach społecznych? A może odpowiedź leży w teorii ewolucji?

Prowadzący: Tomasz Stawiszyński – filozof, eseista, redaktor działu społeczeństwo w „Przekroju”. W TOK FM prowadzi „Godzinę filozofów” i „Kwadrans filozofa”. Autor książki „Potyczki z Freudem. Mity, pokusy i pułapki psychoterapii”. Wciąż ma nadzieję, że ukończy pracę doktorską poświęconą filozoficznym zagadnieniom w psychiatrii i psychoterapii. Goście: prof. dr hab. Iwona Jakubowska-Branicka – wykładowczyni w Instytucie Stosowanych Nauk Społecznych UW. Pracuje w Katedrze Historii Idei i Antropologii Kulturowej. Socjolożka, specjalizuje się w problematyce dotyczącej teorii współczesnej demokracji, praw człowieka, psychologii polityki i socjotechniki propagandy politycznej. Dominika Bulska – psycholożka, doktorantka Centrum Badań nad Uprzedzeniami na UW. W swojej pracy badawczej przygląda się tematyce antysemityzmu, a także roli braku empatii międzygrupowej w procesie radykalizacji.

Stanisław Czerczak – ekspert ds. przeciwdziałania radykalizacji w środowisku młodzieżowym, w młodości zaangażowany był w skrajnie prawicowe ruchy. Obecnie specjalizuje się w dziedzinie innowacyjnych strategii typu „EXIT” i innych działań o charakterze de-radykalizującym. Szkoli nauczycieli, policję, służbę więzienną i straż graniczną. Współpracownik Instytutu Bezpieczeństwa Społecznego oraz założyciel fundacji CODEX. Piotr Wacowski – operator filmowy, absolwent PWSFTiT im. Leona Schillera w Łodzi. Współautor nagrodzonego reportażu „Polscy neonaziści”, ukazujący działalność rodzimej skrajnej prawicy, emitowanego w programie „Superwizjer” TVN.

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

ACCOMPANY ING E V E N TS

sobota, 11 maja | 16:00 | Kinoteka 1

Pokaz filmu OKI DOKI z bloku „Kosmos” DZIECI WSZECHŚWIATA reż. Camille Budin (→ 51) oraz rozmowa z edukatorem Filmy z polskim lektorem i angielskimi napisami Rozmowa w języku polskim Partner: Festiwal Przemiany Sunday 12th May | 11:00 a.m. | Iluzjon Stolica | CHILDREN 9+ AND GUARDIANS Screening of CHILDREN OF THE UNIVERSE dir. Camille Budin (→ 51) from the OKI DOKI “Cosmos” kids’ film block, followed by a chat with a film educator Film with Polish voice-over and English subtitles Chat in Polish only Partner: Przemiany Festival

Jak zrozumiałym językiem opowiadać młodym ludziom o czymś tak złożonym i ogromnym jak wszechświat? Pokażemy, że nauka może być przygodą, w której wspólnie biorą udział zarówno uczący się, jak i przekazujący wiedzę. Wciągniemy publiczność w dyskusję o gwiazdach i galaktykach i przekonamy się, jak angażujące może być poznawanie tajemnic wszechświata, kiedy wiąże się ono z doświadczeniami z naszej codzienności, i ma szansę stać się dobrą zabawą. Prowadząca: Justyna Średzińska – badaczka w dziedzinie astrofizyki. Pracuje w Europejskim Biurze Edukacji Kosmicznej (ESERO), którego partnerem w Polsce jest Centrum Nauki Kopernik. Łączy pasję do nocnych obserwacji nieba z malarstwem i fotografią ekstremalnych zjawisk przyrody, np. piorunów.

niedziela, 12 maja | 14:00 | Kinoteka 2

Ćwiczenia w rozciąganiu czasu. Jak równoważyć różne perspektywy czasowe i lepiej żyć? po pokazie filmu ZŁODZIEJE CZASU reż. Cosima Dannoritzer (→ 50) W języku polskim Partner: Future Simple Sunday 12th May | 2:00 p.m. | Kinoteka 2 Exercises in stretching time – how to balance different time perspectives and live better? after the screening of TIME THIEVES by Cosima Dannoritzer (→ 50) In Polish only Partner: Future Simple

Macie wrażenie, że czas przecieka wam przez palce? Jesteście w permanentnym „niedoczasie”? Robicie wszystko naraz? Nie nadążacie z wykonywaniem zadań w wyznaczonym czasie? Macie w głowie chaos? Spóźniacie się? Zostawiacie wszystko na ostatnią chwilę? A może prokrastynujecie? Tęsknicie za starymi, dobrymi czasami lub uważacie, że przyszłość nie przyniesie Wam niczego lepszego? Chcecie rozpoznać swoje nawyki związane z korzystaniem/planowaniem czasu? Spędzić czas w dobrym towarzystwie? Jeśli tak, to zapraszamy do wspólnych „ćwiczeń z czasem”. Prowadzące: Paulina Czapska – edukatorka, coacherka, terapeutka i wykładowczyni akademicka. W pracy wykorzystuje m.in. podejście skoncentrowane na rozwiązaniach (PSR). Założycielka kolektywu Future Simple. Anna Szapert – coacherka, edukatorka, terapeutka i wykładowczyni akademicka. Doktorantka na Uniwersytecie SWPS. Partnerka kolektywu Future Simple.

niedziela, 12 maja | 15:00 Kinoteka 1

Debata: Czy kobiety robią inne filmy niż mężczyźni? O sytuacji kobiet w branży i na ekranie po pokazie filmu TO ZMIENIA WSZYSTKO reż. Tom Donahue (→ 35) W języku polskim i angielskim Partner: Ambasada Kanady, Kobiety filmu Sunday 12th May | 3:00 p.m. | Kinoteka 1 Debate: Do women make different films than men? On th situation of women in the industry and on the screen after the the screening of THIS CHANGES EVERYTHING by Tom Donahue (→ 35) In Polish and English Partner: Embassy of Canada, Kobiety filmu (Women in Cinema)

Podczas spotkania, w którym udział wezmą kobiety związane z filmem, spróbujemy określić jaka jest sytuacja kobiet w tej branży – zarówno tych przedstawianych na ekranie, jak i tych, które tworzą obraz filmowy. Jaki jest wizerunek kobiet przedstawiany na ekranach i jakie tworzy wzorce zachowań? Czy twórczynie filmowe realizują inne kino niż to robione przez mężczyzn? Czy wizerunki kobiet kreowane przez nie znacznie różnią się od tych prezentowanych przez mężczyzn? Jeśli branża filmowa jest kolejnym miejscem, w którym kobiety nie są traktowane na równi z mężczyznami, to czy są rozwiązania, które pomogłyby zmienić tę sytuację? Prowadząca: Izabela Kiszka-Hoflik – wieloletnia pracowniczka i ekspertka Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Obecnie pracuje we własnej firmie producenckiej i sprzedażowej ukierunkowanej na młode talenty, zwłaszcza kobiety. Goście: Jennifer Baichwal – kanadyjska reżyserka i współzałożycielka firmy producenckiej Mercury Films. Zdobywczyni wielu nagród m.in. Emmy, Gemini oraz statuetek na festiwalu Hot Docs. Baichwal zasiada w zarządzie organizacji Swim Drink Fish Canada i przewodzi radzie międzynarodowego festiwalu filmowego w Toronto. Pełni także rolę ambasadorki kampanii „Share Her Journey”, której celem jest zwiększenie udziału kobiet w produkcji filmowej. Współreżyserka filmu „Antropocen: epoka człowieka”. dr hab. Monika Talarczyk-Gubała – historyczka kina i krytyczka filmowa. Badaczka kina kobiet w Polsce i Europie Środkowo-Wschodniej. Pracuje w Instytucie Polonistyki i Kulturoznawstwa Uniwersytetu Szczecińskiego. Autorka monografii „PRL się śmieje! Polska komedia filmowa 1945-1989”, „Wszystko o Ewie. Filmy Barbary Sass a kino

kobiet w II połowie XX wieku” oraz zbioru esejów „Biały mazur. Kino kobiet w polskiej kinematografii”. Członkini Stowarzyszenia Kobiet Filmowców i współpracowniczka Krytyki Politycznej. Anna Zamecka – reżyserka. Ukończyła program DOK PRO w Szkole Wajdy. Jej pełnometrażowy debiut „Komunia” zdobył liczne nagrody na całym świecie, w tym Europejską Nagrodę Filmową w kategorii Najlepszy Europejski Film Dokumentalny.

12 maja

niedziela, 12 maja | 11:00 | Iluzjon Stolica DZIECI (od lat 9) I OPIEKUNOWIE

Participants of this debate will try to determine the situation of women in the film industry – both those presented on screen and those who create the film image itself. How are women depicted in films and what sets up behavior patterns for future generations? Are female filmmakers pursuing a different cinema than men? Do their images of women differ significantly from how women are presented by men? If the film industry is yet another place where women are not treated equally, are there any solutions which could help change this situation? Guests: Jennifer Baichwal – award-winning Canadian director and co-founder of production company Mercury Films. Director of the Board of the Toronto International Film Festival and ambassador of the “Share Her Journey” campaign, launched to increase opportunities for women behind and in front of the camera. Co-director of “Anthropocene: The Human Epoch”. dr hab. Monika Talarczyk-Gubała – cinema historian and film critic. Her studies are focused on female cinema in Poland and Central-Eastern Europe. Member of the Polish Female Filmmakers Association and contributor to “Political Critique”. Anna Zamecka – Polish film director. Her feature film debut “Communion” received multiple awards all over the world, including the European Film Award for Best European Documentary.

po pokazach filmów SIECI POPOŁUDNIA (→ 53) i RYTUAŁ W PRZETWORZONYM CZASIE Mai Deren (→ 54) oraz W ZWIERCIADLE MAI DEREN Martiny Kudláček (→ 53) W języku polskim Partner: Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie Sunday 12th May | 1:00 p.m. | Iluzjon Stolica Meeting: Searching Maya Deren. Preview of the Avant-garde Film Academy after screenings of MESHES OF THE AFTERNOON (→ 53) and RITUAL IN TRANSFIGURED TIME by Maya Deren (→ 54), as well as IN THE MIRROR OF MAYA DEREN by Martina Kudláček (→ 53) In Polish only Partner: Museum of Modern Art in Warsaw

Maya Deren, określana założycielką amerykańskiego kina awangardowego, jedna z najważniejszych teoretyczek kina, badaczka wudu i aktywistka feministyczna, jest nieustającą inspiracją dla współczesnych reżyserek i artystek szukających środków wyrazu spoza głównego nurtu. Po pokazach filmów, w jej twórczość wprowadzi prof. dr hab. Małgorzata Radkiewicz, zapowiadając roczny cykl wykładów i projekcji Akademii filmu awangardowego organizowany przez Fundację Okonakino i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, który rozpocznie się już w październiku 2019 roku. Filmowe seanse i wykłady będą odbywały się co tydzień. Na zajęcia będą mogli zapisać się zarówno studenci UW i ASP, jak i wszyscy zainteresowani historią

filmu, sztuki, zagadnieniami języka filmowego, montażem, kreacją artystyczną, a także sztuką współczesną, fotografią i muzyką. Specjaliści poszczególnych dziedzin kina awangardowego opowiedzą, dlaczego dziś tradycja awangardy jest jak najbardziej aktualna i poznanie jej otwiera drogę do zrozumienia współczesności. prof. dr hab. Małgorzata Radkiewicz – filmoznawczyni. Zajmuje się problematyką tożsamości kulturowej we współczesnym kinie i w sztukach wizualnych. Prowadzi badania nad twórczością kobiet w kinie, fotografii i sztuce. Autorka m.in. książek „’Władczynie spojrzenia’. Teoria filmu a praktyka reżyserek i artystek”, „Oblicza kina queer”, „W poszukiwaniu sposobu

ekspresji. O filmach Jane Campion i Sally Potter”, „Derek Jarman. Portret indywidualisty”, „’Młode wilki’ polskiego kina. Kategoria gender a debiuty lat 90.”. Sekcja „Eksperyment” jest zapowiedzią programu Akademii filmu awangardowego organizowanego przez Fundacją Okonakino i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Zajęcia i wykłady będą skierowane zarówno do studentów jak i do wszystkich zainteresowanych rozwijaniem wiedzy o filmie i projektach audiowizualnych. Akademia filmu awangardowego jest współfinansowana przez Urząd M.St. Warszawy.

ACCOMPANY ING E V E N TS

Spotkanie: Poszukiwania Mai Deren. Zapowiedź Akademii filmu awangardowego

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

ACCOMPANY ING E V E N TS

niedziela, 12 maja | 13:00 | Iluzjon Stolica

po pokazie filmu PROCES RATKO MLADICIA reż. Henry Singer i Rob Miller (→ 47) Debata w języku polskim i angielskim Partner: Amnesty International Polska Sunday 12th of May | 4:00 p.m. | POLIN Museum Debate: The national hero is a war criminal. How to fight impunity? after the screening of THE TRIAL OF RATKO MLADIĆ by Henry Singer and Rob Miller (→ 47) In Polish and English Partner: Amnesty International Poland

Goście: Alan Tieger – prokurator, zdobył wykształcenie na UCLA i Santa Clara University. Był prokuratorem federalnym w Departamencie Sprawiedliwości Stanów Zjednoczonych w latach 1987-1994. W latach 1994–1996 pracował w Międzynarodowym Trybunale Karnym dla byłej Jugosławii. W 2001 r. pełnił funkcję prokuratora w procesie Ratko Mladicia. Jego pracę obserwujemy w filmie. Henry Singer – współreżyser i współproducent „Procesu Ratko Mladicia”. Zdobył każdy z ważniejszych laurów przyznawanych brytyjskiej sztuce dokumentalnej lub przynajmniej nominację (nagroda BAFTA, Royal Television Society, Grierson, Broadcast, Broadcasting Press Guild, Televisual, a także Nagrodę Emmy).

After years in hiding, Ratko Mladić, commander of the armed forces of the Bosnian Serbs, finally stood before the Hague Tribunal in 2012. During the 530-day trial, he was recognized responsible for the crime of genocide in Srebrenica. The film features stories of victims and witnesses, but also reveals the perspective of supporters of Mladić. Is the prosecution of criminals effective? What are the consequences for local communities affected by tragedies? What makes war villains become national heroes and how to fight impunity in such conditions? Moderator: Draginja Nadaždin – director of Amnesty International Poland Guests: Alan Tieger – lawyer, prosecutor, graduate of UCLA and Santa Clara University. US attorney in 1987-1994. Tieger worked at the International Criminal Tribunal for the former Yugoslavia in 1994-1996. In 2001 he served as prosecutor in the trial of Ratko Mladić. We can observe his work in the film. Henry Singer – co-director and co-producer of “The Trial of Ratko Mladić”. Rob Miller – co-director and co-producer of “The Trial of Ratko Mladić”.

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

12 maja — 13 maja

Uroczysta premiera filmu „Marek Edelman… i była miłość w Getcie” Jolanty Dylewskiej (→ 34) W języku polskim Partner: Centrum Kultury Filmowej im. Andrzeja Wajdy Sunday 12th May | 7:30 p.m. | POLIN Museum Grand premiere of the film “Marek Edelman... and There Was Love in the Ghetto” by Jolanta Dylewska (→ 34) In Polish only Partner: Andrzej Wajda Centre for Film Culture

niedziela, 12 maja | 18:00 Iluzjon Stolica

Debata: O czym nie mówią nam modelki po filmie ZNIKNIĘCIE MOJEJ MATKI reż. Beniamino Barrese (→ 41) W języku polskim Partner: Vogue Polska Sunday 12th May | 6:00 p.m. | Iluzjon Stolica Debate: The things models do not tell us about after the screening of THE DISAPPEARANCE OF MY MOTHER by Beniamino Barrese (→ 41) In Polish only Partner: Vogue Polska

ACCOMPANY ING E V E N TS

Prowadząca: Draginja Nadaždin – dyrektorka Amnesty International Polska

niedziela, 12 maja | 19:30 | Muzeum POLIN

Rob Miller – współreżyser i współproducent „Procesu Ratko Mladicia”. Zanim rozpoczął karierę dokumentalisty, był działaczem organizacji na rzecz przestrzegania praw człowieka. Ma za sobą ponad 15 lat doświadczenia w produkcji filmów dokumentalnych dla BBC oraz brytyjskiego Channel Four.

Dokumentalistka Jolanta Dylewska przygląda się Zagładzie przez pryzmat miłości. Ostatni przywódca powstania w getcie warszawskim w spisanej przez Paulę Sawicką opowieści dał wyraz niezłomności ducha i uczuć, które pozwalały trwać w tamtym okrutnym czasie.

Film wybitnej reżyserki i operatorki to esej dokumentalny łączący elementy fabularne. Andrzej Wajda współreżyserował sceny fabularyzowane, a Agnieszka Holland współtworzyła scenariusz. Producentką filmu jest Anna Wydra.

poniedziałek, 13 maja | 18:00 i 20:15 | barStudio i Kinoteka 4

Spotkanie w ramach cyklu Wszyscy Jesteśmy Fotografami: Fakty i mity, czyli o znaczeniu fotografii politycznej. Po filmie: Spotkanie z Letizią Battaglią i Roberto Timperim USTRZELIĆ MAFIĘ reż. Kim Longinotto (→ 36) (pokaz filmu 20:15 Kinoteka 4) W języku polskim Partner: Wszyscy Jesteśmy Fotografami

Czy moda robiła kobietom krzywdę, przez lata mówiąc językiem mężczyzn i zachęcając je do wchodzenia w role dekoracyjne, drugoplanowe? Dlaczego tak długo wszyscy się na to godziliśmy? Mówimy też, że moda nie ma metryki, i że nikogo nie dyskryminuje. Naprawdę? W takim razie dlaczego na plakatach widzimy prawie wyłącznie młodych ludzi? Prowadzący: Piotr Zachara – dziennikarz, redaktor, wykładowca School of Form w Poznaniu, autor książki „Zrobieni”. Publikuje w Vogue Polska i na vogue.pl. Interesują go zagadnienia z pograniczna literatury, teatru, filmu i mody. Goście: szczegóły od 30 kwietnia na mdag.pl

Monday 13th May | 6:00 p.m.and 8:15 p.m | barStudio, Kinoteka 4 Discussion within the “We Are All Photographers” project: Facts and myths. On political photography. After the screening the meeting with Letizia Battaglia and Roberto Timperi SHOOTING THE MAFIA by Kim Longinotto (→ 36) (screening 8:15 p.m. Kinoteka 4) In Polish only Partner: We Are All Photographers / project

Projekcja filmu oraz twórczość włoskiej fotografiki Letizii Battaglii jest pretekstem do podjęcia niezwykle ważnego współcześnie tematu – znaczenia fotografii politycznej. Jak fotografowanie polityki zmieniło się po 1989 roku i jak wykorzystali to fotoreporterzy i wydawcy? Jakie było znaczenie cenzury przed 1989 rokiem i czy możliwe jest, że istnieje ona do dziś, choć w zupełnie innej formie? Przyjrzymy się pracy

fotoreporterów od 1989 roku. Omówimy kwestię zaangażowania fotografów w politykę, etyki zawodu, a także dostępności świata władzy. Będzie to też okazja do przyjrzenia się historii fotografii i zwrócenia uwagi na jakość publikowanych zdjęć. Gość: Piotr Wójcik – fotoreporter i były szef foto „Gazety Wyborczej”.

ACCOMPANY ING E V E N TS

Debata: Zbrodniarz wojenny bohaterem narodowym. Jak walczyć z bezkarnością?

Po latach ukrywania się, Ratko Mladić, dowódca sił zbrojnych bośniackich Serbów, w końcu stanął przed Trybunałem w Hadze w 2012 roku. W trakcie trwającego 530 dni procesu, Międzynarodowy Trybunał Karny dla byłej Jugosławii uznał Mladicia odpowiedzialnym m.in. za zbrodnię ludobójstwa w Srebrenicy. Film opowiada historie ofiar i świadków, ale pokazuje też perspektywę zwolenników skazanego na karę dożywotniego pozbawienia wolności Mladicia. Skłania również do zadania pytań o działanie samego Trybunału, oskarżanego o stronniczość przez wszystkie strony konfliktu na Bałkanach. Czy ściganie sprawców zbrodni jest skuteczne? Jakie są konsekwencje dla społeczności dotkniętych tragediami? Co sprawia, że zbrodniarze wojenni zostają bohaterami narodowymi i jak w takich warunkach walczyć z bezkarnością?

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

12 maja

niedziela, 12 maja | 16:00 Muzeum POLIN

Debata: Czy wszyscy będziemy mieszkać w slamsach?

po jego filmie CO ZROBISZ, GDY ŚWIAT STANIE W OGNIU? (→ 23) W języku angielskim z polskim tłumaczeniem Monday 13th May | 7:00 p.m. | Kinoteka 1 Masterclass: Roberto Minervini after the screening of his film WHAT YOU GONNA DO WHEN THE WORLD’S ON FIRE? (→ 23) In English with Polish translation

po pokazie filmu POD ŚCIANĄ reż. Fredrik Gertten (→ 46) W języku polskim Partnerzy: „Krytyka Polityczna” Tuesday 14th May | 8:00 p.m. | Kinoteka 1 Debate: Will we all end up in slums? after the screening of PUSH by Fredrik Gertten (→ 46) In Polish only Partners: “Political Critique”

Roberto Minervini jest jednym z najważniejszych współczesnych reżyserów ukazujących wielokulturową rzeczywistość Stanów Zjednoczonych. Jego filmy były prezentowane na festiwalach w Cannes i Wenecji. W najnowszym, pt. „Co zrobisz, gdy świat stanie w ogniu?” („What You Gonna Do When the World’s on Fire?”), Minervini ukazuje codzienne życie czarnoskórych Amerykanów, którzy po serii zabójstw na tle rasowym, wyszli na ulice Nowego Orleanu, żeby zaprotestować przeciwko rasizmowi. W programie festiwalu także wcześniejsze dzieła reżysera: „Zatrzymać bijące serce” („Stop the Pounding Heart”) i „Po drugiej stronie” („The Other Side”). Jego wykład mistrzowski będzie wyjątkową okazją,

aby poznać od kuchni twórczość jednego z najciekawszych współczesnych twórców kina dokumentalnego. Prowadzenie: Łukasz Knap – kulturoznawca, dziennikarz, krytyk filmowy. Absolwent wiedzy o kulturze na Uniwersytecie Warszawskim i filmoznawstwa na University of Derby. Wyróżniony w konkursie o Nagrodę im. Krzysztofa Mętraka. Roberto Minervini is one of the most significant contemporary filmmakers depicting the multicultural reality of the United States. His films were presented at festivals in Cannes and Venice. His latest film “What You Gonna Do When the

World’s On Fire?” portrays everyday life of African Americans who took to the streets of New Orleans to protest against racism. Festival attendees will also have the opportunity to watch Minervini’s earlier works: “Stop the Pounding Heart” and “The Other Side”. His masterclass will be a unique occasion to discover this fascinating artist’s method. Moderator: Łukasz Knap – cultural anthropologist, journalist and film critic. Graduate of Cultural Studies at the University of Warsaw and Film Studies at the University of Derby. Distinguished in the Competition for the Krzysztof Mętrak Award for young film critics.

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

ACCOMPANY ING E V E N TS

poniedziałek, 13 maja | 19:00 | Luna B

Debata: Dekada braku nadziei. Od pustych półek do Okrągłego Stołu po pokazie filmu 1989 reż. Michał Bielawski (→ 44) W języku polskim Partner: tygodnik „Polityka” Monday 13th May | 7:00 p.m. | Luna B Debate: A decade of hopelessness. From empty shelves to the Round Table after the screening of 1989 by Michał Bielawski (→ 44) In Polish only Partner: “Polityka” weekly

Jak naprawdę żyło się w ostatniej dekadzie przed transformacją? Co doprowadziło do tego, że PZPR oddała władzę i czy możliwy był inny scenariusz niż obrady przy Okrągłym Stole? Jak wyglądała codzienna rzeczywistość Polaków? Jak brak nadziei i puste półki doprowadziły do fali entuzjazmu związanej z wydarzeniami roku 1989? Czy rzeczywistość PRL-u dla młodego pokolenia, które tamte czasy zna z filmów Barei, może być alternatywą dla kapitalizmu, który wielu rozczarował? Podczas dyskusji z publicznością spróbujemy pokazać kontekst, odczarować tamte czasy i zmierzyć się z porównaniami obecnej Polski do PRL-u. Prowadząca: Joanna Solska – publicystka i dziennikarka ekonomiczna, członek zarządu „Polityki”. Komentatorka TOK FM. Laureatka wielu nagród, m.in. Nagrody im. Eugeniusza Kwiatkowskiego, Nagrody Kisiela, Grand Press, Nagrody im. Dariusza Fikusa. Zdobywczyni tytułu Dziennikarza Ekonomicznego Dziesięciolecia przyznanego w ramach X edycji konkursu NBP im. Władysława Grabskiego. Autorka książki „80-te. Jak naprawdę żyliśmy w ostatniej dekadzie PRL”. Goście: Tomasz Nałęcz – historyk, publicysta, polityk, wicemarszałek Sejmu IV kadencji, w latach 2010-2015 doradca prezydenta RP ds. historii i dziedzictwa narodowego. Profesor UW i Akademii Humanistycznej w Pułtusku. Członek Kapituły Społecznej Nagród Naukowych „Polityki”.

Małgorzata Niezabitowska – dziennikarka, autorka książek (m.in. „W twoim kraju wojna!”, dokumentującej stan wojenny), scenariuszy i sztuki teatralnej. W PRL-u reporterka „Tygodnika Solidarność” i działaczka opozycyjna. W latach 1989-1991 rzeczniczka prasowa rządu Tadeusza Mazowieckiego. Stypendystka Uniwersytetu Harvarda. Członkini Rady Muzeum POLIN, uhonorowana m.in. nagrodami im. Ireny Sendlerowej oraz im. Czesława Miłosza. Adam Jerzy Tański – polityk i ekonomista, w 1991 minister rolnictwa i gospodarki żywnościowej, w 2003 roku minister rolnictwa i rozwoju wsi. Odpowiedzialny merytorycznie za tzw. operację „wolny rynek”, dzięki której możliwe było sprawne przejście od systemu kartkowego do wolnorynkowego. Uczestniczył w procesie likwidacji PGR-ów, był pierwszym prezesem Agencji Własności Rolnej Skarbu Państwa (1992-2002). Michał Bielawski – reżyser filmu „1989”. W 2013 r. zadebiutował pełnometrażowym filmem „Mundial. Gra o wszystko”. Reżyser filmu „Drużyna” o siatkarskiej reprezentacji Polski. W 2018 zrealizował serial dokumentalny „Kibice” dla Canal+Discovery. W 2019 roku ukończył prace nad filmem „Wiatr. Thriller dokumentalny”, wyprodukowanym wspólnie z HBO Europe.

Prowadząca: prof. UW dr hab. Karolina Safarzyńska – wykładowczyni Wydziału Nauk Ekonomicznych UW. Naukowo zajmuje się badaniem procesów przemian w kierunku zrównoważonego rozwoju. Tytuł doktora uzyskała na Free University w Amsterdamie, odbyła wizyty badawcze w ośrodkach naukowych takich, jak WU Vienna University of Economics and Business, Oxford INET, Santa Fe Institute oraz staże w ONZ, WTO i Banku Światowym.

Goście: Beata Siemieniako – prawniczka i aktywistka. Jest absolwentką Kolegium MISH i prawa na UW oraz Cardiff Law School. Od 2014 roku nieodpłatnie udziela porad prawnych w Komitecie Obrony Praw Lokatorów oraz prowadzi warsztaty edukacyjne. Aplikantka adwokacka, współzałożycielka i członkini Sekcji Praw Człowieka przy Okręgowej Radzie Adwokackiej w Warszawie. Autorka książki „Reprywatyzując Polskę”. dr inż. arch. Agata Twardoch – architektka i urbanistka, adiunkt na Wydziale Architektury Politechniki Śląskiej. Zajmuje się dostępnym budownictwem mieszkaniowym i alternatywnymi formami zamieszkania Prowadzi badania naukowe, otwarte wykłady popularyzatorskie i warsztaty projektowe. Projektuje architekturę i wnętrza.

wtorek, 14 maja | 20:15 | Kinoteka 4

Spotkanie z Benedettą Barzini i Beniamino Barrese po filmie ZNIKNIĘCIE MOJEJ MATKI reż. Beniamino Barrese (→ 41) W języku polskim i angielskim Tuesday 14th May | 8:15 p.m. | Kinoteka 4 Meeting with Benedetta Barzini and Beniamino Barrese after the screening of THE DISAPPEARANCE OF MY MOTHER by Beniamino Barrese (→ 41) In Polish and English

Benedetta Barzini to legendarna włoska modelka. W 1965 roku jej twarz zdobiła pierwszą okładkę włoskiego „Vogue’a”. Była fotografowana przez Irvinga Penna i Richarda Avedona oraz związana z Fabryką Andy’ego Warhola. W 1973 roku rosnący niesmak do świata mody sprawił, że postanowiła go opuścić, aby promować feminizm i radykalną lewicę (wstąpiła do Partii Komunistycznej) oraz publicznie krytykować mizoginię przemysłu modowego. W końcu Barzini postanowiła… zniknąć i zamieszkać na bezludnej

wyspie. Zaniepokojony postawą 75-letniej matki syn zdecydował się nakręcić film z jej udziałem. Spotkanie z Benedettą i Beniamino będzie okazją, żeby dowiedzieć się więcej o cieniach i blaskach przemysłu modowego i ich fascynującej relacji. An iconic fashion model in the 1960s, she was the cover girl of the first issue of Italian “Vogue” in 1965, only to become a muse to Andy Warhol, Irving Penn and Richard Avedon. As a radical

środa, 15 maja | 20:00 | Kinoteka 1

Debata: Miłość w czasach Tindera. Czy można być w kilku związkach jednocześnie? po filmie ANDERS, JA I JEGO 23 INNE KOBIETY reż. Nahid Persson (→ 39) W języku polskim Partnerzy: miesięcznik „Sens”, Uniwersytet SWPS, Filmoterapia.pl Wednesday 15th May | 8:00 p.m. | Kinoteka 1 Debate: Love in the time of Tinder. Is it possible to be in several relationships at the same time? after the screening of ANDERS, ME AND HIS 23 OTHER WOMEN by Nahid Persson (→ 39) In Polish only Partners: “Sens” monthly, SWPS University, Filmoterapia.pl

Dlaczego wchodzimy w tak zwane „związki z przeszkodami”? Jakie kobiety wchodzą w związek z mężczyzną, który spotyka się jednocześnie z innymi 23 kobietami? Na czym polega taka relacja? Czy partnerzy dobierają się na zasadzie deficytów? Kim jest współczesny Casanova? A kim kobieta, która wiąże się z takim partnerem? Co ich łączy? Co przyciąga ich do siebie? Czemu kobietom wydaje się, że potrafią zmienić partnera? Gdzie tkwi pułapka, w którą wpadają?

73 feminist in the 1970s, she fought for the rights and emancipation of women, joined the Communist Party and criticized sexism of the fashion industry. But at the age of 75, she becomes fed up with all the roles that life has imposed upon her and decides to leave everything and everybody behind. Hiding behind the camera, her son Beniamino witnesses her journey. The meeting with Benedetta Barzini and Beniamino Barrese will be a unique occasion to discover their fascinating relationship and the pros and cons of the fashion industry.

Jak ją ominąć dużym łukiem? Czy ludzie się tak naprawdę zmieniają? Nawet, gdy chcą tej zmiany? Czy „normalny” mężczyzna lub kobieta to nudny partner? Z którym bohaterem lub bohaterką utożsamiliście się bardziej – z Nahid czy Andersem, i dlaczego? Jakie emocje czujecie w trakcie tego filmu: zrozumienie, irytację, znudzenie, złość? Prowadząca: Martyna Harland – autorka projektu Filmoterapia.pl, psycholożka Uniwersytetu SWPS. Pracuje jako dziennikarka miesięcznika „Sens”. Goście: Kaja Tomczyk – psycholożka społeczna, trenerka dorosłych i młodzieży. Specjalizuje się w szkoleniach interpersonalnych. dr Karol Jachymek – kulturoznawca, filmoznawca. Autor książki „Film – ciało – historia. Kino polskie lat sześćdziesiątych”. Jacek Masłowski – Prezes Zarządu Fundacji Masculinum. Psychoterapeuta Warszawskiego Ośrodka Psychiatrii i Psychoterapii. Współzałożyciel firmy Szkoleniowo Doradczej Kaizen Perfection S.C..

ACCOMPANY ING E V E N TS

Spotkanie z mistrzem Roberto Minervinim

W wielu miastach obserwujemy dynamiczny wzrost cen mieszkań, który analitycy finansowi uznają za niebezpieczny. Z jednej strony, zagraża on stabilności finansowej państwa i może doprowadzić do załamania finansowego. Z drugiej, pozbawia on mieszkańców fundamentalnego prawa do godnego mieszkania, czyli w cenie nieprzekraczającej 30% dochodów. W czasie debaty będziemy szukać przyczyn tej sytuacji, a także sposobów jej przeciwdziałania. Zastanowimy się, czym jest właściwie zrównoważone miasto oraz czy kooperatywy mieszkaniowe, cohousing i inne modele mieszkaniowe mogą rozwiązać obecne problemy, a także jak je pogodzić z realiami gospodarki wolnorynkowej.

14 maja — 15 maja

wtorek, 14 maja | 20:00 Kinoteka 1

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

13 maja

poniedziałek, 13 maja | 19:00 | Kinoteka 1

po pokazie filmu KWITY Z PANAMY reż. Alex Winter (→ 43) W języku polskim i angielskim Partner: OKO.press

po pokazie filmu NAJLEPSZY PRZYJACIEL CZŁOWIEKA reż. Heddy Honigmann (→ 34) Spotkanie w języku polskim Partnerzy: Z Psem w Pełni, Towarzystwo Inicjatyw Twórczych ę, Archipelag Pokoleń

Wednesday 15th May | 8:00 p.m. | Luna B Discussion: Is investigative journalism possible today? after the screening of THE PANAMA PAPERS by Alex Winter (→ 43) In Polish and English Partner: OKO.press

Panama Papers to prawdopodobnie największa jak dotąd afera z ukrywaniem dochodów w rajach podatkowych przez sławy tego świata. Film „Kwity z Panamy” przedstawia kulisy tej afery. Redaktorzy „Süddeutsche Zeitung” opowiadają o jej początkach. Czy we współczesnym świecie, w którym media muszą utrzymać się na rynku, zaangażowane społecznie i niezależne dziennikarstwo jest jeszcze możliwe? Z Bastianem Obermayerem, głównym dziennikarzem śledczym „Süddeutsche Zeitung” i bohaterem „Kwitów z Panamy”, po projekcji porozmawia Bartosz Kocejko, dziennikarz OKO.press. Portal jest partnerem sekcji filmowej Czwarte oko, dotyczącej roli zaangażowanego dziennikarstwa we wspólczesnym świecie.

Prowadzący: Bartosz Kocejko – redaktor i dziennikarz OKO. press, tłumacz literatury, członek Warszawskiego Chóru Rewolucyjnego „Warszawianka”. Pisze o polityce społecznej, rynku pracy i podatkach. Gość: Bastian Obermayer – bohater filmu „Kwity z Panamy” („The Panama Papers”). Dziennikarz śledczy dziennika „Süddeutsche Zeitung”, zdobywca Pulitzera za pracę nad ujawnieniem afery Panama Papers. Panama Papers might be the biggest offshore tax evasion scandal in history. “The Panama Papers” exposes the background of the scandal, with Süddeutsche Zeitung journalists explaining how it all began. Is independent, socially engaged journalism still possible in our times as media outlets fight for survival on the market? OKO.press journalist Bartosz Kocejko is going to discuss these issues with

Spotkanie dla seniorów: Można żyć bez psa, ale nie warto Thursday 16th May | 1:00 p.m. | Luna A Meeting for seniors: Sure, one can live without a dog, but what for? after the screening of BUDDY by Heddy Honigmann (→ 34) In Polish only Partners: Z psem w pełni, Association of Creative Initiatives “ę”, Archipelago of Generations

Bastian Obermayer, head investigative reporter at Süddeutsche Zeitung and the protagonist of “The Panama Papers”. The OKO.press portal partnered with the festival’s Fourth Eye section on the role of engaged journalism. Moderator: Bartosz Kocejko – editor and journalist with OKO.press, literary translator, member of the Warsaw Revolutionary Choir “Warszawianka”. He writes about social policy, the labor market, and taxes. Guest: Bastian Obermayer – the protagonist of The Panama Papers. Investigative reporter with the Süddeutsche Zeitung newspaper, recipient of the Pulitzer Prize for his work on exposing the Panama Papers scandal.

W tym roku festiwal pomaga psom! W centrach festiwalowych we wszystkich kinach bedzie można wesprzeć Fundację Karuna, która walczy z psią bezdomnością. This year the festival is helping dogs!

Przed filmem, Towarzystwo Inicjatyw Twórczych „ę”, prowadzące projekty społeczno-kulturalne w całej Polsce, opowie o przełamywaniu stereotypów związanych z wiekiem oraz o inicjatywach seniorów, którzy dzielą się swoimi pasjami i umiejętnościami w realizacji projektów międzypokoleniowych angażujących społeczności lokalne. Po filmie zapraszamy do ciepłej i rzeczowej rozmowy z psimi terapeutkami o tym, jak dzielenie życia z psem wpływa na psychiczne i fizyczne zdrowie człowieka. Czy obawy o to, że nie

wystarczy nam zdrowia, siły albo środków, aby opiekować się psem, są uzasadnione? Zastanówmy się wspólnie i zróbmy bilans ogromnych korzyści i potencjalnych kłopotów! Prowadzenie: Kasia Patej (Zendog.pl) i Ania Gadomska (PsyHauTerapia.pl) – doświadczone psie terapeutki, specjalistki psiej komunikacji, zajmujące się edukacją i doradztwem w zakresie wychowania psa i budowania z nim harmonijnej relacji. Wspólnie prowadzą i zorganizują warsztaty pod hasłem Z Psem w Pełni.

You will have the opportunity to support the Karuna Foundation, which fights against dog homelessness, in each of our festival centers in the festival cinemas.

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

ACCOMPANY ING E V E N TS

czwartek, 16 maja | 18:30 | Luna B

Spotkanie: Erasmus obowiązkowy dla każdego? po pokazie filmu ERASMUS – OBYWATELE EUROPY reż. Aggeliki Aristomenopoulou i Andreas Apostolidis (→ 45) W języku polskim i angielskim Partnerzy: Erasmus Student Network Polska, ARTÉ po polsku Thursday 16th May | 6:30 p.m. | Luna B Discussion: Erasmus compulsory for everyone? after the screening of CITIZEN EUROPE by Aggeliki Aristomenopoulou i Andreas Apostolidis (→ 45) In Polish and English Partners: Erasmus Student Network Poland, ARTÉ TV

Rozmowa z przedstawicielem organizacji Erasmus Student Network Polska (oddział polski największej organizacji studenckiej w Europie). Głównym celem ESN jest wspieranie i promo wanie mobilności w ramach międzynarodowych programów wymiany, takich jak Erasmus+. Meeting with a representative of the Erasmus Student Network Polska organization (the Polish branch of the largest student organization in Europe).

sobota, 18 maja | 11:00 | Iluzjon Mała Czarna DZIECI (od 9 lat) I OPIEKUNOWIE

Pokaz filmów OKI DOKI z bloku „Stop hejt” #HEJT reż. Eef Hilgers i CHŁOPIEC PŁOMIEŃ reż. Nicky Maas (→ 51) oraz rozmowa z edukatorem Filmy z polskim lektorem i angielskimi napisami Rozmowa w języku polskim Partner: Fundacja Dajemy Dzieciom Siłę Saturday 18th May | 11:00 a.m. | Iluzjon Mała Czarna | CHILDREN 9+ AND GUARDIANS Screening of films from the OKI DOKI “Stop Hate” kids’ film block: BULLYINGSTORY dir. Eef Hilgers and LITTLE FIRE dir. Nicky Maas (→ 51) followed by a chat with a film educator Films with Polish voice-over and English subtitles Chat in Polish only Partner: Empowering Children Foundation

W jaki sposób mamy rozmawiać z dziećmi o przemocy – zarówno z tymi, które jej doświadczają, jak i tymi, które ją powodują? Dwa filmy w naszym bloku pokazują, co przeżywają dzieci, które czują się inne. Gdzie mogą szukać pomocy, kiedy są szykanowane w szkole czy internecie? Filmy będą bazą do wspólnej rozmowy z dzieciakami o emocjach każdej ze stron, o tym jak ważny jest szacunek dla drugiego człowieka.

Prowadząca: Ewa Dziemidowicz – terapeutka, ekspertka ds. bezpieczeństwa dzieci i młodzieży w internecie. Pracuje z dziećmi, młodzieżą i rodzicami w Poradni „Dziecko w Sieci” Fundacji Dajemy Dzieciom Siłę.

ACCOMPANY ING E V E N TS

Spotkanie: Czy dziennikarstwo śledcze jest dziś możliwe?

16 maja — 18 maja

czwartek, 16 maja | 13:00 | Luna A

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

15 maja

środa, 15 maja | 20:00 | Luna B

18 maja

sobota, 18 maja | 16:00 | Kinoteka 1

Debata: Czy człowiek zniszczy życie na Ziemi? Czy możemy jeszcze uratować naszą planetę? po pokazie filmu ANTROPOCEN: EPOKA CZŁOWIEKA reż. Jennifer Baichwal, Nicholas de Pencier i Edward Burtynsky (→ 31) W języku polskim Partner: WWF Polska Saturday 18th May | 4:00 p.m. | Kinoteka 1 Debate: Will humans destroy life on Earth? Can our planet still be saved? after the screening of ANTHROPOCENE: THE HUMAN EPOCH by Jennifer Baichwal, Nicholas de Pencier and Edward Burtynsky (→ 31) In Polish only Partner: WWF Poland

Podczas debaty porozmawiamy o epoce antropocenu, w której dominacja człowieka kształtuje Ziemię i pociąga za sobą nieodwracalne w skutkach zmiany środowiskowe. Postaramy się odpowiedzieć na pytania, czy mamy jeszcze czas na uratowanie życia na Ziemi takim, jakie znamy i jeśli tak, to w jaki sposób możemy tego dokonać. Poruszymy również kwestie wpływu naszych codziennych wyborów i działań, a także konieczności wywierania nacisku na władze publiczne oraz decydentów, aby wywiązywali się oni ze swoich obowiązków zapisanych w Konstytucji RP (art. 74) dotyczących dbania o ochronę środowiska.

Prowadząca: Katarzyna Karpa-Świderek – rzeczniczka prasowa WWF Polska, specjalizuje się w tematyce zmiany klimatu. Współpracowała z Akademią Rozwoju Filantropii w Polsce oraz Polsko-Amerykańską Fundacją Wolności. Wykłada na Uniwersytecie im. A. Mickiewicza w Poznaniu. Dziennikarka telewizyjna i moderatorka licznych debat. Goście: Andrzej Kassenberg – współzałożyciel Instytutu na rzecz Ekorozwoju (InE) i Fundacji Efektywności Energetycznej Polski. Przez 24 lata był prezesem InE.

Z ruchem ekologicznym jest związany od 1980 roku. Zajmuje się działalnością naukową w zakresie zrównoważonego rozwoju. Obecnie specjalizuje się w kwestiach energii i ochrony klimatu. Monika Sadkowska – aktorka, kulturoznawczyni, aktywistka klimatyczna. Współorganizatorka Obozu dla Klimatu, współpracuje z Fundacją Rozwój TAK – Odkrywki NIE. Jan Ciemniewski – przedstawiciel ruchu Młodzieżowy Strajk Klimatyczny.

Goście: Beata Krupianik – założycielka i prezeska Fundacji KARUNA – Ludzie dla Zwierząt. Była współprzewodnicząca Rady ds. Wspierania Działań na rzecz Ochrony Zwierząt przy Najwyższej Izbie Kontroli. Inicjatorka i twórczyni ogólnopolskiego programu walki z bezdomnością zwierząt „Kastrujemy bezdomność”. Kasia Patej (Zendog.pl) i Ania Gadomska (PsyHauTerapia.pl) – doświadczone psie terapeutki, specjalistki psiej komunikacji, zajmujące się edukacją i doradztwem w zakresie wychowania psa i budowania z nim harmonijnej relacji. Wspólnie prowadzą i zorganizują warsztaty pod hasłem Z Psem w Pełni.

Przez 45 minut kreatywnej zabawy zobaczy my co potrafi zapamiętać wyćwiczony mózg pierwszego w historii reprezentanta Polski na Mistrzostwach Świata Pamięci. Okaże się, że zapamiętanie 15-cyfrowej liczby czy innych skomplikowanych danych wcale nie jest takie trudne! Na koniec pokażemy, jak można na co dzień ćwiczyć swoją pamięć. Prowadzący: Bartłomiej Boral – pierwszy w historii repre zentant Polski na Mistrzostwach Świata Pamięci (Kanton, Chiny 2011), wielokrotny rekordzista Polski w zapamiętywaniu. Autor książki „Techniki zapamiętywania”, finalista programu „The Brain”. Założyciel Best Brain – szkoły rozwoju umysłowego. W niecałą minutę potrafi zapamiętać 80-cyfrową liczbę albo listę losowych 40 słów w konkretnej kolejności.

ACCOMPANY ING E V E N TS

Wieczór kinomana Filmy dla koneserów DZIKIE HISTORIE reż. Damián Szifron MUSTANG reż. Deniz Gamze Ergüven WSTRĘT reż. Roman Polański

Przegląd filmów o fotografii Czwartkowy klub filmowy Współczesne twarze westernu ESKORTA reż. Tommy Lee Jones AŻ DO PIEKŁA reż. David Mackenzie

RAGHU RAI reż. Avani Rai ŚWIAT KINA W OBIEKTYWIE AGENCJI MAGNUM reż. Sophie Bassaler TWARZE, PLAŻE reż. Agnès Varda & JR

Czwartki po 23:00

Prowadząca: Dorota Sumińska – dziennikarka, psycholożka zwierzęca i weterynarka. Autorka m.in. takich publikacji jak „Szczęśliwy pies”, „Co warto wiedzieć o psie”, „Dlaczego hipopotam jest gruby? Sekrety nie tylko świata zwierząt”. Prowadziła programy

„Zwierzowiec” (TVP1) i „Między kuchnią a salonem” (TVN), a także audycje radiowe „Zwierzenia na cztery łapy” w Radiowej Jedynce i „Wierzę w zwierzę” w TOK FM (do dziś).

Więcej niż fikcja

Czwartki 20:20

Spotkanie dla czworonogów i ich właścicieli. Podczas rozmowy spróbujemy odpowiedzieć na pytania: Jak wygląda świat z psiej perspektywy? Czego potrzebują od nas czworonożni przyjaciele, a co możemy im dać? Jak mówić do psa i jak odczytywać psie komunikaty? Po rozmowie zapraszamy na miniwarsztaty „Z Psem w Pełni”. Będzie to wyjątkowa okazja, aby na własnej skórze doświadczyć naszego wpływu na psa. Warsztaty pomogą zrozumieć, jak niewielkie zmiany w naszym zachowaniu mogą poprawić naszą relację z psem i jego poczucie szczęścia. Zobaczycie także psie nosy w akcji, podczas demonstracji treningu wykrywania zapachu.

Saturday 18th May | 3:30 p.m. | Luna B Workshop: Exercises in memorizing after the screening of MEMORY GAMES by Janet Tobias and Claus Wehlisch (→ 50) In Polish only Partner: Best Brain – Boral Brothers

WIELKIE KINO W TVP KULTURA

PRAWDZIWE MĘSTWO reż. Joel & Ethan Coen

layout docs-FINAL.indd 1

23/04/19 11:54

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

Saturday 18th May | 12:00 p.m. | barStudio Meeting and workshop: Conversations between dogs and humans. Exercises in communication skills with reference to BUDDY by Heddy Honigmann (→ 34) In Polish only

po pokazie filmu IGRZYSKA PAMIĘCI reż. Janet Tobias i Claus Wehlisch (→ 50) W języku polskim Partner: Best Brain – Bracia Boral

w nawiązaniu do filmu NAJLEPSZY PRZYJACIEL CZŁOWIEKA reż. Heddy Honigmann (→ 34) W języku polskim Partner: Z Psem w Pełni, Fundacja Karuna

Spotkanie: Ćwiczenia z pamięci

Spotkanie i warsztat: Rozmowy psów i ludzi. Ćwiczenia z komunikacji

Piątki 20:20

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

sobota, 18 maja | 15:30 | Luna B

ACCOMPANY ING E V E N TS

sobota, 18 maja | 12:00 | barStudio

Spotkanie dla rodziców: Dlaczego nastolatki zwierzają się w internecie? po pokazie filmu ZWIERZENIA NASTOLATKÓW reż. Ayelet Albenda (→ 23) W języku polskim Partner: Fundacja Dajemy Dzieciom Siłę

niedziela, 19 maja | 11:00 | Iluzjon Mała Czarna DZIECI (od 9 lat) I OPIEKUNOWIE

Pokaz filmów z bloku OKI DOKI „Rodzinne historie” TAŃCZĘ DLA CIEBIE reż. Katarzyna Lesisz i DO GÓRY NOGAMI reż. Els van Driel (→ 52) oraz rozmowa z edukatorem + warsztat:

Robimy recenzje filmowe z Tik Tokiem Filmy z polskim lektorem i angielskimi napisami Rozmowa w języku polskim Partner: Centrum Edukacji Obywatelskiej Sunday 19th May | 11:00 a.m. | Iluzjon Mała Czarna | CHILDREN 9+ AND GUARDIANS Screening of films from the OKI DOKI “Family Matters” kids’ film block: DANCING FOR YOU dir. Katarzyna Lesisz and OUTSIDE IN dir. Els van Driel (→ 52) followed by a chat with an educator + workshop: How to make your own film review with Tik Tok Films with Polish voice-over and English subtitles Chat in Polish only Partner: Center for Citizenship Education

Sunday 19th May | 11:00 a.m. | Iluzjon Stolica Discussion for parents: Why do teenagers confide on the Internet? after the screening of IN MY ROOM by Ayelet Albenda (→ 23) In Polish only Partner: Empowering Children Foundation

Co dzieje za zamkniętymi drzwiami pokojów nastolatków? Dlaczego wolą opowiadać o swoim życiu na YouTube niż w realu? Czy chodzi głównie o zdobycie popularności? Czy znajdują tam akceptację i zrozumienie? Po filmie porozmawiamy o tym, jaką rolę odgrywa internet w życiu młodych ludzi i w jaki sposób rodzice mogą uczestniczyć w tym świecie. Gość: Ewa Dziemidowicz – terapeutka, ekspertka ds. bezpieczeństwa dzieci i młodzieży w internecie. Pracuje z dziećmi, młodzieżą i rodzicami w Poradni „Dziecko w Sieci” oraz w Fundacji Dajemy Dzieciom Siłę.

Rodzice również mogą stwarzać kłopoty... Coraz więcej dzieci żyje w niepełnych rodzinach, w których rodzice rozwodzą się, wyjeżdżają do pracy za granicę. Co czują wtedy najmłodsi? Z jakimi problemami muszą się borykać? Jak się odnaleźć w nowej sytuacji i całkiem nowych relacjach rodzinnych? O tym wszystkim będziemy rozmawiać po filmach. Prowadzący: Robert Pruszczyński – edukator filmowy z Centrum Edukacji Obywatelskiej, koordynator projektu Filmoteka Szkolna. Akcja!

Warsztat: Robimy recenzje filmowe z Tik Tokiem Jak stworzyć własną wideorecenzję filmu? Potrzebne będą nam własne opinie, kreatywność i smartfony. Sprawdzimy, jak nadaje się do tego Instagram, Tik Tok i inne aplikacje. Prowadząca: Kaja Klimek – tłumaczka, edukatorka filmowa, publicystka popkulturowa. Prowadzi warszawską Akademię Filmu Dokumentalnego Against Gravity.

niedziela, 19 maja | 16:00 | Muranów Gerard

Debata: Dlaczego nikt mnie nie pyta, czy w getcie była miłość? po pokazie filmiu MAREK EDELMAN. . .I BYŁA MIŁOŚĆ W GETCIE reż. Jolanta Dylewska (→ 34) W języku polskim Partner: miesięcznik „Zwierciadło” Sunday 19th May | 4:00 p.m. | Muranów Gerard Debate: Why does nobody ever ask me if there was love in the ghetto? after the screening of MAREK EDELMAN. . . AND THERE WAS LOVE IN THE GHETTO by Jolanta Dylewska (→ 34) In Polish only Partner: “Zwierciadło” monthly

„Dlaczego nikt mnie nie pyta, czy w getcie była miłość? Dlaczego nikogo to nie interesuje?” – mówił na krótko przed śmiercią w 2009 roku Marek Edelman. Długo wyczekiwany film Jolanty Dylewskiej to utrwalone w pamięci ostatniego przywódcy powstania w getcie warszawskim historie przypadkowych ludzi. Wszystkie łączy doświadczenie miłości: od romantycznej, przez tę uwarunkowaną więzami krwi, po miłość do bliźniego. Jak wyglądała praca nad tym powstającym przez lata fabularyzowanym dokumentem? Jak przebiegały rozmowy z Markiem Edelmanem? I jak jego słowa mają się do tego, co wiemy o naturze ludzkiej? O tym m.in. porozmawiamy podczas debaty organizowanej przez miesięcznik „Zwierciadło”.

Prowadząca: Zofia Fabjanowska-Micyk – dziennikarka, redaktorka działu kultury miesięcznika „Zwierciadło”. Goście: Jolanta Dylewska – autorka filmu, ceniona polska dokumentalistka („Po-lin. Okruchy pamięci”, „Kronika Powstania w Getcie Warszawskim według Marka Edelmana”) i operatorka („Ajka”, „W ciemności”). Paula Sawicka – współautorka właśnie wznowionej głośnej książki „I była miłość w getcie” (wraz z Markiem Edelmanem), psycholożka i działaczka społeczna. Bartosz Szymczyk – psychoterapeuta, terapeuta par i rodzin, ośrodek Ogrody Zmian.

niedziela, 19 maja | 18:00 | Luna B

Spotkanie: Bieganie jako medytacja

19 maja

niedziela, 19 maja | 11:00 Iluzjon Stolica

po pokazie filmu 3100: BIEGNIJ I MEDYTUJ reż. Sanjay Rawal (→ 12) W języku polskim Partner: KS Staszewscy Sunday 19th May | 6:00 p.m. | Luna B Meeting: Jogging as a form of meditation after the screening of 3100: RUN AND BECOME by Sanjay Rawal (→ 12) In Polish only Partner: KS Staszewscy

Na spotkanie zapraszamy wszystkich, którzy biegają lub chcą zacząć biegać. Porozmawiamy o tym, jak nie biegać, a w jaki sposób warto to robić. Zastanowimy się również, co to znaczy biegać z głową? Nasz gość postara się przekazać oraz wytłumaczyć swoje najważniejsze przekonanie: „Z trasy się nie schodzi”. Gość: Wojciech Staszewski – dziennikarz „Gazety Wyborczej”, współtworca akcji „Polska Biega”. Ma na koncie ponad 60 maratonów. Startuje w biegach ultra. Prowadzi blog StaszewskiBiega.pl oraz rodzinną firmę sportową KS Staszewscy. Trenuje biegaczy i prowadzi razem z żoną Kingą (instruktorką fitness) obozy biegowe w górach.

po pokazach filmu AMERICA IS NOT READY FOR THIS (reż. Karol Radziszewski) oraz wideo-artów SZTUKA KONSUMPCYJNA (Natalia LL) i ZMIANA. MÓJ PROBLEM JEST PROBLEMEM KOBIETY (Ewa Partum) (→ 56) W języku polskim i angielskim Partner: Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie Sunday, 19th May | 2:00 PM | Iluzjon Stolica Discussion: Can art change the understanding of the world and break a social taboo? after the screenings of AMERICA IS NOT READY FOR THIS (dir. Karol Radziszewski) and video art films CONSUMER ART (Natalia LL) and CHANGE. MY PROBLEM IS A PROBLEM OF A WOMAN (Ewa Partum) (→ 56) In Polish and English Partner: the Museum of Modern Art in Warsaw

W filmie „America Is Not Ready for This” Karol Radziszewski przeprowadza filmowe śledztwo, którego punktem wyjścia jest pobyt stypendialny polskiej artystki Natalii LL w Nowym Jorku w 1977 roku. Rozmawia m.in. z Mariną Abramović i gwiazdą filmów Warhola – Mario Montezem, aby spróbować odpowiedzieć na pytanie, czy Ameryka była gotowa na przyjazd polskiej artystki, dziś jednej z najważniejszych twórczyń w polskiej sztuce. Jak zmienia się sytuacja tworzących dziś kobiet i jak wyglądała w przeszłości? Jaka jest rola prac, które przełamują społeczne tabu i uprzedzenia? I dlaczego to dziś ważne, aby sięgać do dziedzictwa awangardowych artystek i artystów? Spotkanie zapowiada całoroczny cykl programu Akademii filmu

awangardowego, którego organizatorami są Fundacja Okonakino i Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Na zajęcia będą mogli zapisać się zarówno studenci UW i ASP, jak i wszyscy zainteresowani. Prowadząca: Gabriela Sitek – doktorantka w Instytucie Sztuk Audiowizualnych UJ, gdzie przygotowuje pracę doktorską na temat filmów found footage. W ramach współpracy z Fundacją Okonakino wraz z Pauliną Haratyk opracowała koncepcję cyklu projekcji i dyskusji projektu „Found footage: ożywianie archiwów” i obecnie zajmuje się projektem Akademii filmu awangardowego.

Gość: Karol Radziszewski –interdyscyplinarny artysta, wydawca i redaktor naczelny magazynu „DIK Fagazine”. Twórca „Queer Archives Institute”. Laureat Paszportu „Polityki” (2009). Jego prace były pokazywane w najważniejszych muzeach i galeriach w Polsce i na całym świecie, m.in. w Kunsthalle Wien, New Museum w Nowym Jorku, Whitechapel Gallery w Londynie, VideoBrasil w Sao Paulo czy Cobra Museum w Amsterdamie.

ACCOMPANY ING E V E N TS

Dyskusja: Czy sztuka może zmienić rozumienie świata i przełamać społeczne tabu?

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

ACCOMPANY ING E V E N TS

niedziela, 19 maja | 14:00 I Iluzjon Stolica

ZAPISY: pod adresem e-mail: akademia@againstgravity.pl lub telefonicznie: 606544851

poniedziałek, 13 maja | Luna

wtorek, 14 maja | Luna

9:30 – klasy III-V – sala B 11:30 – klasy VI-VIII – sala B

Filmy: CHŁOPIEC PŁOMIEŃ reż. Nicky Maas i #HEJT reż. Eef Hilgers (→ 51) Filmy z polskim lektorem i angielskimi napisami Rozmowa w języku polskim Partner: Fundacja Dajemy Dzieciom Siłę Monday 13th May | Luna 9:30 a.m. – grades III-V – screening room B 11:30 a.m. – grades VI-VIII – screening room B Subject: STOP HATE Films: LITTLE FIRE by Nicky Maas and #BULLYINGSTORY by Eef Hilgers (→ 51) Films with Polish voice-over and English subtitles Chat in Polish only Partner: The Empowering Children Foundation

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

ACCOMPANY ING E V E N TS

W jaki sposób mamy rozmawiać z dziećmi o przemocy – zarówno z tymi, którzy jej doświadczają, jak i tymi, którzy ją powodują? Dwa filmy w naszym bloku pokazują, jak czują się dzieci, którym wydaje się, że są inne. Gdzie mogą szukać pomocy, kiedy są szykanowane w szkole lub internecie? Filmy będą bazą do wspólnej rozmowy z dzieciakami o emocjach każdej ze stron, o tym jak ważny jest szacunek dla drugiego człowieka. Prowadząca: Ewa Dziemidowicz – terapeutka, ekspertka ds. bezpieczeństwa dzieci i młodzieży w internecie. Pracuje z dziećmi, młodzieżą i rodzicami w Poradni „Dziecko w Sieci” i Fundacji Dajemy Dzieciom Siłę.

Temat: RODZINNE HISTORIE Filmy TAŃCZĘ DLA CIEBIE reż. Katarzyna Lesisz i DO GÓRY NOGAMI reż. Els van Driel (→ 52) Filmy z polskim lektorem i angielskimi napisami Rozmowa w języku polskim Tuesday 14th May | Luna 9:30 a.m. – grades III-V – screening room B 11:30 a.m. – grades VI-VIII – screening room B Subject: Family Matters Films: DANCING FOR YOU by Katarzyna Lesisz and OUTSIDE IN by Els van Driel (→ 52) Films with Polish voice-over and English subtitles Chat in Polish only

Rodzice również mogą stwarzać kłopoty... Coraz więcej dzieci żyje w niepełnych rodzinach, w których rodzice rozwodzą się, wyjeżdżają do pracy za granicę. Co wtedy czują najmłodsi? Z jakimi problemami muszą się borykać? Jak się odnaleźć w nowej sytuacji i całkiem nowych relacjach rodzinnych? O tym wszystkim będziemy rozmawiać po filmach. Prowadzący: Robert Pruszczyński – edukator filmowy z Centrum Edukacji Obywatelskiej, koordynator projektu Filmoteka Szkolna. Akcja!

czwartek, 16 maja | Luna

9:30 – klasy III-V – sala A 11:30 – klasy VI-VIII – sala B

9:30 – klasy III-V – sala A 11:30 – klasy VI-VIII – sala A

Film DZIECI WSZECHŚWIATA reż. Camille Budin (→ 51) Film z polskim lektorem i angielskimi napisami Rozmowa w języku polskim Partner: Festiwal Przemiany Wednesday 15th May | Luna 9:30 a.m. – grades III-V – screening room A 11:30 a.m. – grades VI-VIII – screening room B Subject: COSMOS Film: CHILDREN OF THE UNIVERSE by Camille Budin (→ 51) Films with Polish voice-over and English subtitles Chat in Polish only Partner: Przemiany Festival

po filmie WYNALAZKI PRZYSZŁOŚCI reż. Laura Nix (→ 38) W języku polskim Partnerzy: Rzecznicy Nauki i Fundacja Inceptio Tuesday 14th May | 12:00 p.m. | Luna A Chat: How to become a scientist and save the planet? after the film INVENTING TOMORROW by Laura Nix (→ 38) In Polish only Partners: The Spokesmen of Science and the Inceptio Foundation

Po filmie o szóstce nastolatków, którzy pracują nad naukowymi rozwiązaniami, zmieniającymi ich otoczenie na lepsze, odbędzie się spotkanie z Barbarą Pietrzak, doktor nauk biologicznych, która wykłada na UW, popularyzatorką nauki, członkinią „Nauki dla Przyrody” i stowarzyszenia „Rzecznicy Nauki”, oraz Małgorzatą Kołodą z Fundacji Inceptio, która opowie o Obozie Naukowym Politechniki Warszawskiej dla uczniów zainteresowanych naukami ścisłymi i technicznymi. Będziemy rozmawiać o tym, dlaczego warto być młodym naukowcem i jak działać na rzecz budowania lepszego świata.

środa, 15 maja | 12:00 | Luna A

środa, 15 maja | Luna

Temat: KOSMOS

Spotkanie: Jak zostać naukowcem i ratować planetę?

Temat: POMAGAM Filmy: CZEŚĆ, SALAAM reż. Kim Brand i BACHIR W KRAINIE CZARÓW reż. Els Duran i Evelien Vehof (→ 52) Filmy z polskim lektorem i angielskimi napisami Rozmowa w języku polskim Partner: Centrum Edukacji Obywatelskiej Thursday 16th May | Luna 9:30 a.m. – grades III-V – screening room A 11:30 a.m. – grades VI-VIII – screening room A Subject: I LIKE HELPING OTHERS Films: HELLO SALAAM by Kim Brand and BACHIR IN WONDERLAND by Els Duran and Evelien Vehof (→ 52) Films with Polish voice-over and English subtitles Chat in Polish only Partner: Center for Citizenship Education

Na świecie jest wiele dzieci, których rodziny straciły dom. Choć niedawno ich życie wyglądało inaczej, obecnie mieszkają w obozach dla uchodźców. Często różnią się kolorem skóry i mówią w innym języku, ale da się z nimi porozumieć, a nawet pobawić! Filmy z bloku zachęcają do rozmowy o powszechnym obecnie zjawisku migracji. Jak się zachować, spotykając dzieci migrantów? Czy można im jakoś pomóc?

Prowadząca: Justyna Średzińska – badaczka w dziedzinie astrofizyki. Pracuje w Europejskim Biurze Edukacji Kosmicznej (ESERO), którego partnerem w Polsce jest Centrum Nauki Kopernik. Łączy pasję do nocnych obserwacji nieba z malarstwem i fotografią ekstremalnych zjawisk przyrody, np. piorunów.

Prowadząca: Julia Godorowska – koordynatorka programu edukacyjnego „Rozmawiajmy o uchodźcach” w Centrum Edukacji Obywatelskiej. W pracy stara się wspierać nauczycieli i nauczycielki w prowadzeniu ciekawych zajęć na temat migracji i uchodźstwa z poszanowaniem różnych punktów widzenia.

Spotkanie: Dokąd zaprowadzi nas sztuczna inteligencja? po filmie NOWY, LEPSZY CZŁOWIEK reż. Tommy Pallotta i Femke Wolting (→ 37) W języku polskim Partner: Magazyn „Jutronauci” („Gazeta Wyborcza”) Wednesday 15th May | 12:00 p.m. | Luna A Meeting: Where will artificial intelligence lead us? after the film MORE HUMAN THAN HUMAN by Tommy Pallotta and Femke Wolting (→ 37) In Polish only Partner: “Jutronauci” magazine („Gazeta Wyborcza”)

Dyskusja na temat sztucznej inteligencji została sprowadzona do rozmowy o śmiesznych, karykaturalnych zabawkach. Ludzie próbują budować istoty podobne do siebie, nie rozumiejąc na czym polega człowieczeństwo. Wizja Terminatora pragnącego zagłady ludzkości zdominowała nasze postrzeganie sztucznej inteligencji, choć zagrożenie dla naszej cywilizacji nadchodzi z zupełnie innego kierunku. Najpotężniejsza sztuczna inteligencja to biały ekran z napisem Google i prostokątem z migającym kursorem. Rozwój sztucznej inteligencji nie polega na pisaniu kolejnych, coraz bardziej zawiłych linijek kodu. To przejmowanie przez człowieka reguł postępowania w życiu codziennym z komputerów. Innymi słowy, to nie komputery stają się bardziej ludzkie, a ludzie stają się bardziej komputerowi. Czy jesteśmy skazani na taki kierunek ewolucji? Czy fakt, że człowiek od zawsze był formą cyborga – połączeniem organizmu żywego i nieożywionego narzędzia – skazuje nas na symbiozę z algorytmami?

Goście: Mariusz Kania – dziennikarz „Gazety Wyborczej” i magazynu „Jutronauci” Michał Marczak – reżyser, operator. Jego ostatni film „Wszystkie nieprzespane noce” zdobył nagrodę za reżyserię na festiwalu Sundance w 2016 r. Obecnie pracuje nad nowym filmem science fiction, w którym porusza tematykę sztucznej inteligencji oraz jej relacji z człowiekiem.

czwartek, 16 maja | 12:00 | Luna B

Spotkanie: Co wydarzyło się w Polsce w 89’ roku? po pokazie filmu 1989 reż. Michał Bielawski (→ 44) W języku polskim Partner: Centrum Edukacji Obywatelskiej Thursday 16th May | 12:00 p.m. | Luna B Discussion: What happened in Poland in ‘89? after the screening of 1989 by Michał Bielawski (→ 44) In Polish only Partner: Center for Citizenship Education

ACCOMPANY ING E V E N TS

Temat: STOP HEJT

wtorek, 14 maja | 12:00| Luna A

Szkoły ponadpodstawowe

SZKOŁY PONADPODSTAWOWE

Rok 1989 przyniósł emocjonujący moment konfrontacji Polaków z nową, nieznaną rzeczywistością. Film Michała Bielawskiego jest autorskim spojrzeniem na przemiany roku Okrągłego Stołu. Relacjonuje stan ducha Polaków w tym burzliwym okresie przy pomocy oficjalnych i podziemnych archiwaliów, fotografii i zapisków obserwatorów zdarzeń. Prowadzący: Michał Tragarz – trener edukacji obywatelskiej oraz autor materiałów edukacyjnych, scenariuszy zajęć i poradników. W CEO zajmuje się programami wspierającymi samorządność uczniowską i szkolną demokrację.

WY DARZ E N IA TOWA RZ YSZ ĄC E

Szkoły podstawowe

SZKOŁY PODSTAWOWE

sobota, 11 maja | 22:00 | Kulturalna

Britpop Brexit Party: silent disco na otwarcie festiwalu Wstęp wolny Friday May 10th | 10:00 p.m. | Kulturalna Britpop Brexit Party – silent disco / opener of the festival Free admission

Już niedługo być może czeka nas Brexit. Wraz z dniem wyjścia Wielkiej Brytanii z Unii Europejskiej najprawdopodobniej zakazane zostanie słuchanie brytyjskiej muzyki w Europie. Skorzystajmy z ostatniej okazji, aby spędzić przy niej czas. Zapraszamy wszystkich serdecznie na imprezowe otwarcie 16. Millennium Docs Against Gravity! Podczas inauguracyjnego silent disco postaramy się nacieszyć brytyjską muzyką póki nie jest za późno. Na każdym kanale usłyszycie muzykę z innej epoki. Beatlesi będą twierdzić, że Everybody’s Got Something to Hide Except Me and My Monkey, na innym chłopaki z Blur będą się bili z tymi z Oasis, nasza dobra znajoma M.I.A powróci na parkiet do Kulturalnej, Rolling Stones będą śpiewać o diable a The Smiths o tym, że jest takie światło, które nigdy nie gaśnie, zmartwychwstanie też Amy Winehouse. Nie zagramy tylko Robbie’ego Williamsa, za co nie przepraszamy. Gdy o północy poleci God Save The Queen w wykonaniu The Sex Pistols uznamy festiwal za otwarty. A no i maj to w końcu po angielsku May. Przypadek? Maybe yes, maybe not.

Dominik Strycharski – Elektronika, Głos, Flet Barbara Drążkowska – Fortepian preparowany Jaśmina Wójcik – Tekst, Narrator Wstęp wolny Saturday 11th of May | 10 p.m. | Kulturalna URSUS Partita Vol. 2 – Machine Dance Strycharski / Drążkowska / Wójcik Dominik Strycharski – electronics, vocals, flute Barbara Drążkowska – prepared piano Jaśmina Wójcik – narrator Free admission

scenie pojawi się również reżyserka. Osią jej występu będzie autorski tekst poświęcony Fabryce Ursus i spotkania z pracownikami legendarnego zakładu. Ta odnosząca się wprost do filmu część pomoże słuchaczom jeszcze raz poczuć ducha Fabryki Ursus.

MUS I C E VE N TS

This concert will be somewhat of a club version of the premiere of the film „The Symphony of the Ursus Factory” by Jaśmina Wójcik. The collaboration between Dominik Strycharski and Barbara Drążkowska hit off in 2017 when they played a concert together with Luis Andriessen at FINA (National Film Archive – Audiovisual Institute). It was then that the artists started working on their

own repertoire, which turned out to be extremely rich. During their performance in Kulturalna they will present music which combines a fat dance beat with the sensual and impressionist power coming from electroacoustics, piano, voice and beatbox. All of these elements refer to Strycharski’s music: on one hand mechanics and on the other emotions. The concert will combine composed and improvised elements. The film director will also appear on stage. Her performance will be based on reading her own text dedicated to the Ursus Factory and inspired by meetings with employees of the legendary factory. This part, which refers directly to the film, will make the audience feel the spirit of the Ursus Factory once again.

IM P R E Z Y M UZ YCZN E

Koncert będzie klubową odpowiedzią na premierę filmu „Symfonia Fabryki Ursus” Jaśminy Wójcik. Współpraca Dominika Strycharskiego i Barbary Drążkowskiej rozpoczęła się w 2017 roku od wspólnego koncertu z muzyką Luisa Andriessena w FINA. Wtedy artyści rozpoczęli współpracę nad swoim własnym, niezwykle bogatym repertuarem. Tym razem zaprezentują muzykę łączącą taneczny, tłusty beat ze zmysłowością i wrażeniowością elektroakustyki, fortepian, głos i beatbox. Te elementy odnoszą się do muzyki Strycharskiego: z jednej strony mechaniczność, a z drugiej emocjonalność. Koncert będzie łączył elementy komponowane i improwizowane. Podczas występu na

MUS I C E VE N TS

Not long till Brexit might finally dawn on us all. On that memorable day, when Brexit will happen and the UK will divorce itself from the European Union, it is fairly reasonable to assume that British music will be forbidden in Europe. Let’s take a minute and grasp the last occasion to enjoy it. We invite you all to the opening party of the 16th Millennium Docs Against Gravity! During the inaugural silent disco we will try and savour British music till it’s not too late. On each channel you will hear music from a different era. The Beatles will claim that Everybody’s Got Something to Hide Except Me and My Monkey, the guys from Blur will be fighting the Oasis ones, our good friend M.I.A. will return to the dancefloor of Kulturalna, The Rolling Stones will sing about the devil, whilst The Smith will plea that somewhere out there is a light that supposedly never goes out, with a resurrection performed by Amy Winehouse. But we won’t play any Robbie Williams records and we won’t apologize for that. When the clock strikes midnight and „God Save the Queen” by The Sex Pistols blasts from the speakers we will declare the festival open. Theresa May’s surname translated into Polish also means the month of May. The month of our festival. Coincidence? Maybe yes, maybe not.

URSUS Partita Vol. 2 – Machine Dance Strycharski / Drążkowska / Wójcik

IM P R E Z Y M UZ YCZN E

11 maja

10 maja

piątek, 10 maja | 22:00 | Kulturalna

I młodzi pozostaną → 24 Igrzyska pamięci → 50 In Touch → 20 Instynkt (nie)macierzyński → 21 ISIS jutra. Zagubione dusze Mosulu → 46

K Kiedy owca staje się lwem → 31 Kobro / Strzemiński. Opowieść fantastyczna → 18 Kolejny atak → 45 Kraina miodu → 33 Kraj bez Boga → 21 Krytyczka. Sztuka Pauline Kael → 17 Kto zabił sekretarza generalnego ONZ? → 42 Kwity z Panamy → 43

Antoha MC Wstęp na koncert jest bezpłatny. Wejściówki będą do pobrania w Centrum Festiwalowym w Kinotece od 10 maja. Liczba wejściówek jest ograniczona. Jedna osoba może odebrać maksymalnie 2 wejściówki.

IM P R E Z Y M UZ YCZN E

MUS I C E VE N TS

Saturday 18th May | 10:00 p.m. | Kulturalna Antoha MC Free tickets are available to pick up at the Festival Centre in Kinoteka from the start of the festival. The number of tickets is limited. One person may collect maximum two tickets.

Gdzieś w Moskwie jest blok, a w nim z rodzicami i ze swoją dziewczyną mieszka Anton Kuznetsow. W tym bloku jest ich mieszkanie, w którym jest też pokój, gdzie Anton nagrywa swoją muzykę. Anton znany jest jako Antoha MC. Anton ma również miliony wyświetleń swoich klipów w internecie, setki tysięcy fanów i być może jest jednym z największych odkryć rosyjskiej sceny muzycznej ostatnich lat. Trudno pisać o tym artyście – o wiele łatwiej się go słucha. Jego twórczość niełatwo zaszufladkować. Można przypisać go do kolejnego pokolenia DIY (Do It Yourself – z ang. zrób to sam) rosyjskich artystów, których sztuka nie powstaje w galeriach czy w studiach nagraniowych, tylko na ulicy, w domach, garażach i piwnicach. Można posłużyć się szeroką gamą stylów, mówiąc o tym, co robi – hip hop, taneczne beaty pomieszane z jazzowymi inspiracjami, szukanie źródeł w brzmieniach Rosji sprzed dwóch dekad aż po dźwięki Jamajki. Można próbować zagospodarować kolejne szuflady, lecz gdy wydawałoby się nam, że już przejrzeliśmy Antona i jego spektakl na wylot, ten wyjmie z jednej z tychże szuflad trąbkę i swoimi muzycznymi wariacjami i wszechstronnością artystyczną pozbawi nas jakichkolwiek kompetencji do przylepiania etykietek. Przez jego twórczość przebija się chęć przekazania konkretnych emocji: miłość, przyjaźń czy beztroska radość i szczęście. Wszystkie style, którymi operuje w tak oryginalny sposób, pojawiają się tylko ze względu na ten cel.

Jedna z jego piosenek jest wykorzystana jako klamra zamykająca film „Transnitria” („Transnitra”), pokazywany w Konkursie Głównym o Nagrodę Banku Millennium – Grand Prix na tegorocznym Festiwalu Filmowym Millennium Docs Against Gravity. Grupa młodych bohaterów spędza razem być może ostatnie wspólne lato. Część z nich marzy o ucieczce ze swojego domu, którym jest Naddniestrze, powszechnie nieuznawane państwo. Muzyka Antoha MC stanowi kontrapunkt dla ich desperackiej chęci bycia gdzie indziej, pozwala nam z większą empatią spojrzeć na świat bohaterów i łączące ich więzi. Antoha MC wystąpi po raz pierwszy w Polsce 18 maja na Festiwalu Filmowym Millennium Docs Against Gravity w Kulturalnej. Somewhere in Moscow there is a block of flats and in it, together with his parents and girlfriend, lives Anton Kuznetsov. In the apartment there is a room where Anton records his music. Anton is also known as Antoha MC. Additionally, Anton has also millions of views on his online videos, hundreds of thousands of fans and is one of the biggest emerging stars on the Russian music scene. It is not easy to write about this young artist – it is far easier to listen to him. His repertoire is hard to classify. It could be assigned to the popular DIY movement in Russian music, where art does not belong in galleries or is not manu-

E Eisenberger. Każdy może być artystą → 16 Eksperyment na tratwie → 20 Erasmus – obywatele Europy → 45 Ewa nie chce spać → 20

F Ferrante Fever. Gorączka czytania → 17

G Gdzie jest nasz dom? → 50 Godziny zamknięcia → 28 Gruzińska kopalnia bitcoinów → 37

H Halston → 48

Świadkowie Putina → 25

T Tańczę dla ciebie → 52 The Last Poets: przerażeni rewolucją → 19 To zmienia wszystko → 35 Transnistria → 40 Transplantacja → 36 Trucizna codziennego użytku → 31

Ludowa republika pożądania → 13

M Magiczne życie V → 22 Mała biała chmurka, która płakała → 55 Marek Edelman… i była miłość w Getcie → 34 Mój nieznany żołnierz → 39 My Generation → 14

N Na cztery wiatry → 34 Najlepszy przyjaciel człowieka → 34 Narcissister. Królowa performansu → 14 Niebo, ziemia i człowiek → 28 Nienawidzę Nowego Jorku → 22 Niezwykła propozycja → 18 Noc nad nocami → 40 Normalny(-na) → 14 Nowy Jork na piechotę → 28 Nowy, lepszy człowiek → 37

factured in recording studios, but rather is born in the streets, garages and basements. We could also try and use the plethora of music genres to try and describe him – from hip-hop, through dance beats intertwined with jazz, to searching for inspiration in Russian melodies from decades ago or to the sounds of Jamaica. We could try to fill in a pigeonhole after a pigeonhole, but in the very moment when we might think that we have seen through Anton’s antics, he will pull out a trumpet and perform a variation which will evade our need to musically catalogue him. His artistic work is filled with the need to transmit certain emotions: love, friendship or carefree joy and happiness. The aforementioned medley of styles and genres all lead to achieving this goal. One of his songs musically concludes the film “Transnistra” which is in the Main Competition for the Millennium Bank Award. A group of young people spend their last summer together. Some of them dream about leaving their motherland, which happens to be Transnistria, a disputed and not recognized republic in Moldavia. Antoha MC’s music in a poetic way becomes a counterpoint to the desperate urge of wanting to be somewhere else, enabling us to look more emphatically at the protagonists and understand their bonds. Antoha MC will perform for the first time in Poland on 18th May at the Millennium Docs Against Gravity festival in Kulturalna.

Ćwiczenia korekcyjne → 54

Daleka podróż za jeden uśmiech → 13 Daleko w górach → 16 Damned If You Don’t → 54 Damy → 20 Daymohk. Tańczyć i przetrwać → 45 Demokracja: instrukcja obsługi → 45 Diagnosis → 27 Donbas → 24 Do góry nogami → 52 Droga do Santiago → 20 Duch Bauhausu → 16 Dzieci wszechświata → 51

Sakawa → 15 Serbka → 19 Sieci popołudnia → 53 Skatepark królów → 29 Slap The Gondola! → 56 Sojalizm → 31 Spacer po wodzie → 18 Steve Bannon. Czas przełomu → 44 Stroiciel Himalajów → 35 Symfonia Fabryki Ursus → 29 Szkoła małych filozofów → 50 Sztuka konsumpcyjna → 56 Sztuka zbierania → 15

Jazda obowiązkowa → 39 Jean Paul Gaultier. Szyk i krzyk → 48 Jej najważniejszy mecz → 21 Jonathan Agassi uratował mi życie → 21

Bachir w krainie czarów → 52 Bellingcat: prawda w czasach postprawdy → 42 Bisbee ’17 → 27 Boiska wolności → 33

sobota, 18 maja | 22:00 | Kulturalna

Cała przyjemność po stronie kobiet → 33 Camorra → 27 Chcemy także róż → 54 Chłopiec Płomień → 51 Co zrobisz, gdy świat stanie w ogniu? → 23 Coaching: to dopiero początek → 12 Covert Action → 54 Cud Małego Księcia → 16 Czarne słońca → 44 Czas lasów → 30 Cześć, Salaam → 52 Czy ufasz temu komputerowi? → 37

Rabin – ostatni dzień → 25 Reformatorka islamu → 35 Rosyjska szkoła uwodzenia → 15 Rytuał w przetworzonym czasie → 54

A A to mój przyjaciel robot → 37 América → 50 America Is Not Ready For This → 56 Anders, ja i jego 23 inne kobiety → 39 Anioły zrodzone ze światła → 26 Antropocen: epoka człowieka → 31 Aquarela → 23 Arabowie Zachodu → 19 Architektura nieskończoności → 27 Ave Satan? → 12

INDE KS ( PO LS KI)

#hejt → 51 1989 → 44 3100: biegnij i medytuj → 12

Harry Gruyaert. Fotograf → 17 Herzog / Gorbaczow → 24

U Usta z magazynu → 55 Ustrzelić mafię → 36 Utopia na nowo → 32

V Varda według Agnès → 25

W W każdej chwili → 26 W pogoni za przyjemnością → 38 W zwierciadle Mai Deren → 53 Warszawa: miasto podzielone → 30 Weź, wyluzuj → 40 Wideogramy rewolucji → 47 Wieloryb → 32 Wolna miłość → 40 Wynalazki przyszłości → 38 Wyrok Hadwina → 36 Wyspa głodnych duchów → 48

O Obiecanki cacanki → 56 Ojo Guareña – tajemnice jaskini → 28 Ostatnia góra → 34

P Pasterz → 35 Penisokracja → 14 Perły socrealizmu → 28 PJ Harvey. A Dog Called Money → 18 Płonące istoty → 55 Po drugiej stronie → 24 Pod ostrzałem → 42 Pod ścianą → 46 Pogawędki o drzewach to zbrodnia → 47 Powidoki → 56 Prawdziwa historia Wilka z Wall Street → 43 Prawdziwe? (Lecą żurawie) → 54 Primavera. Moja matka wiosna → 40 Proces → 25 Proces Ratko Mladicia → 47 Prywatna podróż w kosmos → 15 Pułapki radykalizmu → 47

Yves Saint Laurent: ostatnia kolekcja → 49

Z Za głosem serca → 41 Zanim ich usłyszałam, byłam normalna → 15 Zatrzymać bijące serce → 26 Ziemia → 32 Złodzieje czasu → 50 Złota → 30 Zmiana. Mój problem jest problemem kobiety → 56 Zniknięcie mojej matki → 41 Zwierzenia nastolatków → 23

Ż Żółtego się nie nosi → 49

IN DE X ( PO L IS H)

18 maja

#13

[m]otherhood → 21 #bullyingstory → 51 #Female Pleasure → 33 1989 → 44 3100: Run and Become → 12

Hadwin’s Judgement → 36 Hail Satan? → 12 Halston → 48 Harry Gruyaert. Photographer → 17 Harvest, The → 37 Heartbound → 41 Hello Salaam → 52 Hi, A.I. → 37 Home Games → 21 Honeyland → 33 Hunting for Hedonia → 38

A Afterimages → 56 América → 50 America Is Not Ready For This → 56 Anders, Me and His 23 Other Women → 39 Angels Are Made of Light→ 26 Anthropocene: The Human Epoch → 31 Aquarela → 23 Architecture of Infinity → 27 At the Philosopher’s School → 50

B Bachir in Wonderland → 52 Bauhaus Spirit → 16 Bellingcat: Truth in a Post-Truth World → 42 Big Fish → 32 Bisbee ’17 → 27 Brink, The → 44 Buddy → 34

Rabin, The Last Day → 25 Raft, The → 20 Real? (The Cranes Are Flying) → 54 Reformist – The Female Imam, The → 35 Ritual in Transfigured Time → 54

S Sakawa → 15 Scared of Revolution → 19 School of Seduction → 15 Searching Eva → 20 Second Attack, The → 45 Sheep Hero → 35 Shooting the Mafia → 36 Slap The Gondola! → 56 Soyalism → 31 Srbenka → 19 Stop the Pounding Heart → 26 Symphony of the Ursus Factory → 29

Jean Paul Gaultier: Freak And Chic → 48 Jonathan Agassi Saved My Life → 21 Camino, a Feature Length Selfie → 20 Camorra → 27 Celebration → 49 Change. My Problem Is a Problem of a Woman → 56 Children of the Universe → 51 Citizen Europe → 45 Closing Time → 28 Cold Case Hammarskjöld → 42 Compulsory Figures → 39 Consumer Art → 56 Correction Exercises → 54 Covert Action → 54

Damned If You Don’t → 54 Dancing for You → 52 Dark Suns → 44 Daymohk → 45 Devil We Know, The → 31 Diagnosis → 27 Dicktatorship → 14 Disappearance of My Mother, The → 41 Do You Trust This Computer? → 37 Dog Called Money, A → 18 Donbass → 24 Don’t Be a Dick About It → 40

E Each and Every Moment → 26 Earth → 32 Easy Love → 40 Eisenberger – Art Must Be Beautiful, as the Frog Says to the Fly → 16 Exit → 47

Talking About Trees → 47 They Shall Not Grow Old → 24 This Changes Everything → 35 Time of Forests, The → 30 Time Thieves → 50 To the Four Winds → 34 Transnistra → 40 Transplant, A → 36 Trial of Ratko Mladić, The → 47 Trial, The → 25

Keeping & Saving – Or How to Live → 15 Kleptocrats, The → 43 Kobro / Strzemiński. A Fantastic Tale → 18

L Ladies → 20 Land Without God → 21 Last Mountain, The → 34 Le ciel, la terre et l’homme → 28 Little Fire → 51 Little White Cloud That Cried → 55 Los Reyes → 29

U Under the Wire → 42 Up the Mountain → 16 Utopia Revisited → 32

M Magazine Mouth → 55 Magic Life of V, The → 22 Marek Edelman... and There Was Love in the Ghetto → 34 Meeting Gorbachev → 24 Memory Games → 50 Meshes of the Afternoon → 53 Miracle of the Little Prince, The → 16 More Human than Human → 37 My Generation → 14 My Unknown Soldier → 39

V Varda by Agnès → 25 Videograms of a Revolution → 47

W Walking on Water → 18 Warsaw: A City Divided → 30 We Want Roses Too → 54 Western Arabs → 19 What Is Democracy? → 45 What She Said: The Art of Pauline Kael → 17 What You Gonna Do When the World’s on Fire? → 23 When Lambs Become Lions → 31 Where We Belong → 50 World Before Your Feet, The → 28

N Narcissister Organ Player → 14 Night of All Nights, The → 40 Normal → 14 “Now something is slowly changing” → 12

F Far. The Story of a Journey around the World → 13 Ferrante Fever → 17 Flaming Creatures → 55 Fly Rocket Fly → 15 Freedom Fields → 33

IN DE X ( E NG L I SH )

People’s Republic of Desire → 13 Piano to Zanskar → 35 Primavera, Una → 40 Proposal, The → 18 Purfled Promises → 56 Push → 46 Putin’s Witnesses → 25

I I Hate New York → 22 I Used to Be Normal: A Boyband Fangirl Story → 15 In My Room → 23 In the Mirror of Maya Deren → 53 In Touch → 20 Inventing Tomorrow → 38 ISIS, Tomorrow. The Lost Souls of Mosul → 46 Island of the Hungry Ghosts → 48

DZ IĘ KUJ E M Y!

Ojo Guareña → 28 Other Side, The → 24 Outside In → 52

Y Yellow Is Forbidden → 49

Z Zlota → 30

Palace for the People → 28 Panama Papers, The → 43

Dziękujemy Mecenasowi Festiwalu – Bankowi Millennium, programowi Kreatywna Europa MEDIA, Urzędowi M.St. Warszawy, Ministerstwu Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Polskiemu Instytutowi Sztuki Filmowej, Filmotece Narodowej – Instytutowi Audiowizualnemu, Dolnośląskiemu Centrum Filmowemu, Marszałkowi Województwa Dolnośląskiego, Prezydentowi Miasta Gdyni, Samorządowi Województwa Pomorskiego, Gdyńskiemu Centrum Filmowemu, Silesia Film, Marszałkowi Województwa Śląskiego, Centrum Spotkania Kultur w Lublinie, Fundacji Art-House, Ambasadzie Kanady, Ambasadzie Królestwa Niderlandów, Austriackiemu Forum Kultury, Amnesty International Polska, WWF Polska oraz wszystkim partnerom i patronom medialnym za pomoc w organizacji i współfinansowaniu tegorocznej edycji festiwalu. Dziękujemy wszystkim wolontariuszom, dzięki którym festiwal może się odbyć.

We would like to thank Bank Millennium – Main Partner of the Festival, Creative Europe MEDIA Programme, City of Warsaw, Ministry of Culture and National Heritage, Polish Film Institute, National Film Archive – Audiovisual Institute, Lower Silesian Film Centre, Marshal of Lower Silesia Voivodeship, Mayor of Gdynia, Pomorskie Voivodeship, Gdynia Film Centre, Silesia Film, Marshal of Silesia Voivoideship, Centre For The Meeting of Cultures in Lublin, Art-House Foundation, Embassy of Canada, Netherlands Embassy in Warsaw, Austrian Cultural Forum in Warsaw, Amnesty International Poland, WWF Poland and all Partners and Media Partners for helping us in organizing and cofinancing this year's edition of the festival. Thank you to all the volunteers, thanks to whom this festival could take place!

T HA NK YO U !

INDE KS ( A NG IE LS KI)

[#13

MILLENNIUMDOCSAGAINSTGRAVITY MDAG.PL

KINOTEKA · LUNA · ILUZJON MURANÓW · POLIN 10 — 19 MAJA 2019