10 x 10. Zaplanuj z nami program Twojego kina na cały rok!

Zaplanuj z nami program Twojego kina na cały rok!

10 x 10. Zaplanuj z nami program Twojego kina na cały rok!

Dziesięć wyjątkowych, pogrupowanych tematycznie cykli filmowych. Wzbogać repertuar swojego kina o przebojowe pełnometrażowe filmy dokumentalne, które są najszybciej rozwijającym się gatunkiem filmowym. Wszystkie przeszły chrzest bojowy na tworzonym przez nas festiwalu w pięciu miastach Polski, wszystkie odbiły się głośnym echem i były szeroko dyskutowane w mediach. Wiele z nich zdobyło nagrody na zagranicznych festiwalach. Teraz mogą znaleźć się w repertuarze Twojego kina.

Udostępniamy nie tylko poszczególne tytuły, ale także filmy w dziesięciomiesięcznym lub sezonowym cyklu.

Dysponujemy bazą ponad 200 filmów. Nie wiesz, na które się zdecydować? Napisz do nas, pomożemy dopasować repertuar do potrzeb Twojej publiczności.

KIM JESTEŚMY? Tworzymy Millennium Docs Against Gravity, największy festiwal filmów dokumentalnych w Polsce. Nasza impreza była nagradzana m.in. przez Polski Instytut Sztuki Filmowej jako „najważniejsze międzynarodowe wydarzenie filmowe w Polsce” i jest wspierana przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Podczas tegorocznej edycji odwiedziło nas 65 tys. widzów. Zajmujemy się także dystrybucją i produkcją filmów dokumentalnych i fabularnych. Mamy jeden cel – udostępniać jak najszerzej filmy, które pozostają w pamięci widza długo po wyjściu z kina. Zapraszamy do kontaktu!

CYKLE FILMOWE

Filmoterapia z Sensem

Porozmawiaj z naturą

Czy filmy mogą leczyć? Wierzymy, że tak! Według najnowszych badań naukowych seans w kinie może mieć siłę terapeutyczną. „Filmoterapia z Sensem” to wybór filmów, które dotykają najbardziej „życiowych” i psychologicznych tematów.

Ważnym celem cyklu jest pokazanie, że film możemy potraktować jako narzędzie pracy z własnymi emocjami. Każdy z proponowanych tytułów świetnie nadaje się do projekcji połączonej z dyskusją z psychologiem lub ekspertem w temacie poruszanym przez film.

Czy grozi nam katastrofa ekologiczna?

Czy spożywanie przez nas robaków ocali Ziemię? Dlaczego monokulturowe uprawy niszczą naszą planetę i co sprawiło, że tylko w ostatniej dekadzie wyginęły miliony pszczół? „Porozmawiaj z naturą” to cykl, który stawia w centrum nasze relacje z przyrodą. Ale uwaga, nie proponujemy zwykłych filmów przyrodniczych, które można zobaczyć w telewizji. Twórcy „Safari” czy „Był sobie las” dalecy są od zachwytu „dziką przyrodą”, stawiają raczej niewygodne pytania, które wskazują, że największym i najbardziej egzotycznym drapieżnikiem w przyrodzie jest człowiek.

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

1 Był sobie las 2 Ginący świat 3 Zjedz to!

4 Ziarno. Nieznana historia 5 Więcej niż miód 6 Robaki 7 Dni, na które czekamy 8 Safari 9 Badjao. Duchy z morza 10 Zjadanie zwierząt

Nie opuszczaj mnie Nadejdą lepsze czasy Szwedzka teoria miłości W piwnicy Bobbi Jene Marina Abramović w Brazylii Przeżyć: metoda Houellebecqa Normalny autystyczny film Współczesny mężczyzna Nawet nie wiesz, jak bardzo Cię kocham

Pasja do życia Zobacz, aby zrozumieć

Zagrożenia cyfrowego świata

Reżyser „Pod opieką wiecznego słońca” spędził rok w Korei Północnej, dokumentując życie przeciętnej rodziny.

Katarzyna Kozyra w „Szukając Jezusa” w Jerozolimie znalazła ludzi, którzy uważają się za pomazańców bożych.

We „Wielebnym W.” mnich buddyjski nawołuje do krwawych czystek etnicznych.

Niemożliwe? „Zobacz, aby zrozumieć” pokazuje historie, w które nikt nie uwierzyłby, gdyby ich scenariuszy nie napisało samo życie. Przegląd filmów twórców, których ciekawość zaprowadziła do najdalszych zakątków Ziemi.

Czy jest się czego bać w sieci? Czy od Facebooka można się uzależnić? Co można, a czego nie można w cyfrowym świecie?

Kto nas obserwuje? Kto o tym decyduje?

Internet i nowe technologie zmieniły każdy aspekt naszego życia. Inaczej wygląda sposób, w jaki się porozumiewamy z bliskimi, inaczej wygląda cenzura. Komunikacja nigdy nie była łatwiejsza, a dostęp do informacji i usług szybszy. Okazuje się jednak, że cena za te ułatwienia jest wyższa niż ktokolwiek mógł o tym sądzić. Cykl „Zagrożenia cyfrowego świata” to wizualny przewodnik po cyfrowej rzeczywistości, od której nie ma ucieczki.

Nie są w stanie usiedzieć w jednym miejscu. Niespokojne duchy, szaleńcy, geniusze, których motywuje przekraczanie kolejnych granic. „Pasja do życia” to cykl portretów niezwykłych ludzi: mistrza świata w nurkowaniu na bezdechu Jacques’a Mayola, szefa kuchni Alaina Ducasse’a , muzyka Iggy’ego Popa i jego przyjaźni z pisarzem Michelem Houellebecqiem, piłkarza Zlatana Ibrahimovića, projektantki mody i punkówy Vivienne Westwood, która otrzymała tytuł szlachecki od Królowej Elżbiety, oraz wielu innych fascynujących osób. Odważni bohaterowie, inspirujące historie. Filmy z tego cyklu zarażają pasją do życia.

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Wielebny W. Pod opieką wiecznego słońca Poetka z Arabii 21 x Nowy Jork Scena zbrodni Jesteśmy waszymi przyjaciółmi Człowiek Sól Ziemi Genesis 2.0 Szukając Jezusa

Lo i stało się. Zaduma nad światem w sieci Czyściciele internetu Pre-crime. Inwigilacja 3.0 Facebookistan Citizenfour Zero Days Profil: Amina Uciekinier z Nowego Jorku #Chicagogirl Genesis 2.0

Człowiek delfin Historia Zlatana Westwood: punkówa, ikona, aktywistka W tenisie love znaczy zero Amatorzy w kosmosie Alain Ducasse – kuchenne wyzwania Maszyna do pisania La Chana Przeżyć: metoda Houellebecqa W piwnicy

Jak robić zdjęcia?

Historia fotografii jest historią patrzenia. Jak świat oglądali najwybitniejsi fotografowie?

Jakie opowieści kryją się za zdjęciami otwierającymi nam oczy na sprawy, których nie chcieliśmy widzieć? „Jak robić zdjęcia?” to podróż do historii fotografii z całego świata.

Zabierają nas w nią mistrzowie patrzenia m.in.

Bert Stern, Anton Corbijn, James Nachtwey, JR czy Tadeusz Rolke. Każdy z nich robi inne zdjęcia i inaczej przygląda się światu. „Jak robić zdjęcia?” jest nie tylko kompendium wiedzy o najwybitniejszych fotografach, ale także zachętą do tego, żeby widzieć więcej.

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Twarze, plaże Sól Ziemi Polaroid. Błyskawiczne spełnienie marzeń Bert Stern. Prawdziwy Madman Anton Corbijn. Na wylot Dziennik z podróży Fotograf wojenny Nowojorska ulica w obiektywie Człowiek Homo Sapiens

Najlepsze filmy dokumentalne dekady Zobacz muzykę Jak wykluwały się blues i reggae? Kim tak naprawdę jest Grace Jones? Jak w świecie muzyki zaistniała nastoletnia afgańska raperka? Jaki jest wkład Indian w amerykańską muzykę popularną? Jak powstaje muzyka filmowa i jak serwisy streamingowe wpływają na amatorską twórczość? „Zobacz muzykę” to wybór najlepszych filmów dokumentalnych, których twórcy mają nie tylko ucho, ale także oko do muzyki. Wszystkie filmy zaprezentowane w cyklu „Zobacz muzykę” dbają nie tylko o dźwięk, ale także o obraz.

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Matangi/Maya/M.I.A. Grace Jones Zamknij się i graj na pianinie Score: muzyka filmowa Sonita Rumble. Jak Indianie zatrzęśli światem muzyki Wyobraź sobie świat bez muzyki W drodze do Jah Thru You Princess I Am the Blues

Sztuka to rewolucja

Bohaterowie są wśród nas

Świat sztuki współczesnej widziany okiem najlepszych reżyserów. Wybitni artyści, ludzie, którzy poświęcili całe swoje życie temu, żeby patrzeć inaczej. Wśród nich Marina Abramović, Joseph Beuys, reżyserka Agnès Varda, architekt Bjarke Ingels i… Vivienne Westwood, bo moda też czasami jest sztuką. „Sztuka to rewolucja” przygląda się na gorąco zmianom, jakie zachodzą w społeczeństwie.

Cykl zachwyci pasjonatów sztuki i kultury.

Może być doskonałym uzupełnieniem zajęć plastycznych i lekcji z historii sztuki lub filozofii.

Egzamin z człowieczeństwa zdajemy każdego dnia, ale są ludzie, którzy mają okazję zdawać go w wyjątkowych sytuacjach. Z pewnością są nimi wolontariusze Białych Hełmów, szukający w gruzach Aleppo żywych osób i fińscy nurkowie, którzy w jaskini Plura w północnej Norwegii w tajemnicy przed oficjelami narażali własne życie, żeby wydobyć ciała swoich przyjaciół. „Bohaterowie są wśród nas” to cykl filmów, które uczą, że każdy z nas może być bohaterem.

Crème de la crème współczesnego kina dokumentalnego. Film dokumentalny dawno przestał być uważany za gorszego brata filmu fabularnego. Nasz przegląd to wybór najlepszych propozycji tego gatunku. Wszystkie były wyświetlane na festiwalu Millennium Docs Against Gravity, wszystkie zapełniały sale i budziły dużo dyskusji. W programie m.in. nominowany do Oscara dyptyk „Scena zbrodni” i „Scena ciszy”, w którym Joshua Oppenheimer przypomniał światu o indonezyjskim ludobójstwie czy hipnotyczny portret Nowego Jorku w reżyserii Piotra Stasika.

Poruszające historie i sprawy, które nie dają spokoju. Ten cykl zaspokoi oczekiwania najbardziej wybrednych kinomanów.

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

Twarze, plaże Beuys. Sztuka to rewolucja Pixadores Westwood: punkówa, ikona, aktywistka Opera Paryska Książę i Dybuk Wielka architektura Dawson City – czas zatrzymany Score: muzyka filmowa Marina Abramović w Brazylii

Nurkowanie w nieznane Ostatni w Aleppo Dobry Amerykanin Scena ciszy Poetka z Arabii Nie opuszczaj mnie Matangi/Maya/M.I.A. Yes-Meni idą na rewolucję Nadejdą lepsze czasy Historia Zlatana

Citizenfour Nie jestem twoim murzynem Scena zbrodni Scena ciszy Sól Ziemi Brakujące zdjęcie Perłowy guzik 21 x Nowy Jork Ostatni w Aleppo Twarze, plaże

OPISY FILMÓW ALFABETYCZNIE

21 X NOWY JORK 2016, reż. Piotr Stasik

3 Zobacz, aby zrozumieć 10 Najlepsze filmy dokumentalne dekady

ALAIN DUCASSE – KUCHENNE WYZWANIA 2017, reż. Gilles de Maistre 5 Pasja do życia

Kim naprawdę są osoby podróżujące nowojorskim metrem? Piotr Stasik skierował kamerę na 21 przypadkowych osób wyłonionych z tłumu pasażerów. Jak wyglądają ich intymne relacje?

W filmie poznajemy 21 osobistych, pełnych emocji historii. Nowy Jork widziany okiem Piotra Stasika jest kłębowiskiem namiętności, tęsknot, ale i rozczarowań. Czy bliskość dziś to przede wszystkim seks? Poruszające obrazy Nowego Jorku i hipnotyzująca muzyka wprowadzają w trans, dzięki któremu możemy zbliżyć się do nieznajomych.

Gaskończyk Alain Ducasse to ikona francuskiej kuchni. Trzykrotnie zdobył trzy gwiazdki Michelin, a w całej swojej karierze uzyskał ich w sumie aż 21. Na czym polega fenomen tego niezwykłego człowieka, który w wieku 27 lat jako jedyny z pięciu pasażerów przeżył katastrofę samolotu turystycznego, a potem stał się najbardziej znanym szefem kuchni i kulinarnym mentorem na świecie? Film jest portretem tej nietuzinkowej osobowości. Ducasse zgodził się, aby przez dwa lata kamera rejestrowała jego życie i pracę.

AMATORZY W KOSMOSIE 2016, reż. Max Kestner 5 Pasja do życia

ANTON CORBIJN. NA WYLOT 2012, reż. Klaartje Quirijns 6 Jak robić zdjęcia?

Peter i Kristian już jako chłopcy marzyli tylko o jednym – chcieli polecieć w kosmos w zbudowanej przez siebie rakiecie kosmicznej. Gdy dorośli, postanowili zrealizować ten plan i tym samym stać się pierwszymi w historii kosmonautami-amatorami. Kręcony przez sześć lat film jest nie tylko portretem pozytywnych fascynatów, którzy za wszelką cenę starają się zrealizować swoje plany. Pokazuje również jedno z największych marzeń człowieka – udowadniając, że nawet najbardziej nierealne fantazje można zrealizować przy pomocy wiary, pracy i uporu, które pozwolą pokonać największe przeciwności losu.

Pochodzący z Holandii Anton Corbijn to ikona współczesnej fotografii, a także znany reżyser filmów i wideoklipów muzycznych. Film przedstawia bardzo intymny, melancholijny portret artysty, którego życie to prawdziwy dramat, wieczna walka ze sobą oraz zmaganie się z samotnością.

Podróżując po świecie jako fotograf, reżyser, czy multimedialny artysta, Corbijn poświęca własną prywatność na rzecz kariery i ciągle musi dokonywać wyboru pomiędzy byciem artystą a komercyjnym rzemieślnikiem.

Opowieść o ostatnich dniach Badjao, ludzi-ryb z Borneo, autorstwa polskiej reżyserki Elizy Kubarskiej, została nagrodzona na międzynarodowym festiwalu filmów dokumentalnych w Kanadzie. Film „Badjao. Duchy z morza” miał w Toronto światową premierę, dostał nagrodę specjalną jury, pokonując 12 filmów z całego świata.

BADJAO. DUCHY Z MORZA 2017, reż. Eliza Kubarska

2 Porozmawiaj z naturą

Filmowa biografia Berta Sterna, kultowego fotografa gwiazd, autora m.in. słynnej „sypialnianej” sesji Marilyn Monroe oraz zdjęcia wykorzystanego na plakacie filmu „Lolita” Stanleya Kubricka. Film został nakręcony przez muzę i partnerkę życiową Sterna.

BERT STERN. PRAWDZIWY MADMAN

2011, reż. Shannah Laumeister Stern 6 Jak robić zdjęcia?

8 Sztuka to rewolucja

Charyzmatyczny niemiecki artysta, teoretyk sztuki, pedagog, aktywista i społeczno-polityczny reformator Joseph Beuys twierdził, że każdy z nas jest artystą w życiu, każdy może tworzyć sztukę i wpływać na nią oraz otaczający go świat. Ubrany w charakterystyczny kapelusz kontrowersyjny twórca postrzegał sztukę nie jako przedmioty estetyczne, lecz twórcze, terapeutyczne działanie o społecznym lub politycznym podłożu. Film jest wnikliwym portretem jego życia i twórczości, opartym niemal w całości na doskonale zmontowanych materiałach archiwalnych.

BOBBI JENE

Film pokazuje nie tylko wyjątkowy talent i indywidualność Bobbi Jene Smith, utalentowanej tancerki, portretując szczególny etap jej biografii, gdy zdecydowała się porzucić wygodne życie gwiazdy i zaryzykować walkę o samą siebie. Proces rodzenia się własnej artystycznej niezależności przebiegał jednak w nowej dla niej przestrzeni i konfiguracji. Film pokazuje konsekwencje podjętych przez Smith radykalnych i – pozornie tylko – zaskakujących decyzji.

BEUYS. SZTUKA TO REWOLUCJA 2017, reż. Andres Veiel

2017, reż. Elvira Lind 1 Filmoterapia z Sensem

BRAKUJĄCE ZDJĘCIE 2013, reż. Rithy Panh

10 Najlepsze filmy dokumentalne dekady

BYŁ SOBIE LAS

2013, reż. Luc Jacquet 2 Porozmawiaj z naturą

W drugiej połowie lat 70. ubiegłego wieku w Kambodży panowała dyktatura Pol Pota i Czerwonych Khmerów, podczas której zginęło ponad 2 miliony ludzi, czyli ¼ mieszkańców Kambodży.

Stosowano praktyki ludobójcze, ograniczono kulturę, wprowadzono kompleksowy system przydziałów żywności i ubrań. Zamknięto szkoły, uniwersytety i świątynie, zlikwidowano telewizję, ograniczono audycje radiowe. Zniszczono miasta, traktując je jak „wylęgarnie pasożytów”, a ludność przesiedlono na wieś i pozbawiono praw, włącznie z prawem wyboru małżonka. Reżyser filmu Rithy Panh od lat śledzi i dokumentuje okrucieństwa popełnione przez Czerwonych Khmerów.

Po nagrodzonym Oscarem słynnym „Marszu pingwinów” Luc Jacquet zabiera nas w kolejną fascynującą podróż do świata natury – tym razem w głąb tajemniczych i mało znanych do tej pory lasów deszczowych, rosnących w Peru i Gabonie, uznanych za „zielone płuca” naszej planety. Zapierający dech w piersiach film pokazuje, jak wygląda cud tamtejszej przyrody.

Widzimy lasy tropikalne, które wyrastają niemal na naszych oczach, dowiadujemy się o ich prehistorii i warunkach rozwoju na przestrzeni wieków. Okazuje się, że drzewa zachowują się zaskakująco podobnie do ludzi i zwierząt.

#CHICAGOGIRL

2013, reż. Joe Piscatella 4 Zagrożenia cyfrowego świata

CITIZENFOUR

2014, reż. Laura Poitras 4 Zagrożenia cyfrowego świata 10 Najlepsze filmy dokumentalne dekady

Bohaterką filmu jest Ala’a Basatneh – charyzmatyczna dziewiętnastolatka, która od 2011 roku za pomocą m.in. mediów społecznościowych pomaga w koordynacji rewolucji w Syrii. Urodziła się w Damaszku, ale jako dziewczynka wyjechała z rodzicami do Stanów Zjednoczonych. Ala’a informuje o demonstracjach na Facebooku, używa Google Maps do informowania o trasie ich przebiegu i publikuje na swych stronach materiał nakręcony przez rewolucjonistów. W filmie poznajemy także kilku jej syryjskich przyjaciół.

Jeden z największych skandali politycznych naszych czasów objawiony światu z pierwszej ręki. Reżyserka w styczniu 2013 roku otrzymała serię kodowanych e-maili od anonimowego źródła określającego siebie mianem „Citizenfour”.

Ich autor pisał, że ma dowody na nielegalne podsłuchy na wielką skalę prowadzone przez amerykańską Agencję Bezpieczeństwa Narodowego (NSA) we współpracy z wieloma zagranicznymi służbami. Ten pesymistyczny thriller dokumentalny odkrywa, że żyjemy w czasach przypominjących świat opisany przez Orwella.

CZŁOWIEK

2015, reż. Yann Arthus-Bertrand

Zbudowana z wielu historii, opatrzona zachwycającymi obrazami Ziemi szczera przypowieść o tym, kim jest człowiek, jakie są jego ciemne i jasne strony i co tak naprawdę łączy nas wszystkich. W filmie podróżujemy z ekipą po całej planecie, obserwując wypowiedzi różnych ludzi z kilkudziesięciu krajów świata, o różnej narodowości, wieku, kolorze skóry i religii.

Przeprowadzono wywiady z 2000 rozmówców z 60 państw, którym zadano ten sam zestaw 40 pytań.

3 Zobacz, aby zrozumieć 6 Jak robić zdjęcia?

CZŁOWIEK DELFIN

2017, reż. Lefteris Charitos 5 Pasja do życia

„Człowiek delfin” to niezwykła historia Jacques’a Mayola, jednego z największych nurków w historii, wielokrotnego rekordzisty świata w nurkowaniu głębinowym. Jego skomplikowane życie osobiste, pasja do nurkowania, zaangażowanie w ochronę oceanu i rozległa wiedza na temat delfinów stały się inspiracją dla kultowego filmu Luca Bessona „Wielki błękit”. Teraz poznajemy go jeszcze bliżej. Udajemy się w fascynującą podróż do podwodnego świata, zanurzając się w zmysłowym i granicznym doświadczeniu swobodnego nurkowania.

CZYŚCICIELE INTERNETU

2018, reż. Hans Block, Moritz Riesewieck 4 Zagrożenia cyfrowego świata

Każdego dnia co minutę 500 godzin materiału filmowego jest przesyłanych na YouTube, 450 000 tweetów jest publikowanych na Twitterze, a 2,5 miliona postów na Facebooku.

Jego współzałożyciel Mark Zuckerberg obiecał kiedyś, że Facebook będzie bez ograniczeń dzielić się wszystkim z każdym, ale okazało się, że jest zupełnie inaczej. Internet nie jest wcale tak neutralny, demokratyczny i wolny, jak się nam z pozoru wydaje. Film przedstawia kulisy, skutki i ofiary internetowej cenzury, która de facto okazuje się idealnym narzędziem do sterowania rzeczywistością.

DNI, NA KTÓRE CZEKAMY 2014, reż. Phie Ambo

2 Porozmawiaj z naturą

Epicki, oparty prawie wyłącznie na archiwach film o gorączce złota, kinofilii, początkach akumulacji kapitału, walce klas, ustawionych meczach baseballowych, pięknie kanadyjskiej przyrody i lubieżnych początkach fortuny Donalda Trumpa.

DAWSON CITY – CZAS ZATRZYMANY 2016, reż. Bill Morrison

8 Sztuka to rewolucja

DOBRY AMERYKANIN 2015, reż. Friedrich Moser

9 Bohaterowie są wśród nas

Niels Stokholm od 1975 roku jest właścicielem jednego z najsłynniejszych gospodarstw w Danii o nazwie Thorshøjgaard. Ten pełen życia 80-latek to również jeden z najbardziej idealistycznych biodynamicznych rolników na świecie, traktujący naturę nie jak podwładnego, lecz partnera. Jego filozofia opiera się na trwałości i harmonii z naturą, a podejście do życia warunkuje szacunek do świata roślin i zwierząt, którym pozwala żyć w zgodzie z instynktami.

Reżyserka filmu przez kilka lat dokumentowała życie Nielsa i jego zmaganie z legislacyjną rzeczywistością.

Korupcja, kłamstwa, osobiste ambicje i chciwość zablokowały wprowadzenie taniego i niezwykle skutecznego systemu monitoringu i analiz, który mógłby powstrzymać ataki terrorystyczne z 11 września. Jego autorem był William Binney – pionier współczesnej informatyki, który pracował dla amerykańskiego wojska już w czasie wojny z Wietnamem. System Binneya pozwalał śledzić każdy elektroniczny sygnał na Ziemi przy jednoczesnym poszanowaniu prywatności. Został zablokowany przez NSA na trzy tygodnie przed atakiem na WTC.

DZIENNIK Z PODRÓŻY 2013, reż. Piotr Stasik 6 Jak robić zdjęcia?

FACEBOOKISTAN

2015, reż. Jakob Gottschau 4 Zagrożenia cyfrowego świata

Historia przyjaźni Tadeusza Rolke, 82-letniego mistrza fotografii reportażowej i 15-letniego zafascynowanego fotografią Michała. Osią narracji jest letni projekt fotograficzny – tytułowa podróż, w którą wyruszają bohaterowie. Przez miesiąc jeżdżą po całej Polsce starym kamperem, w którym organizują ciemnię i z którego dokumentują życie miasteczek odwiedzanych na trasie, angażując spotkanych ludzi i wręczając im efekty fotograficznych spotkań. Nauka fotografowania jest tylko pretekstem, by pokazać ewolucję relacji mistrz-uczeń, towarzyszącą kolejnym fotograficznym zadaniom, które Tadeusz Rolke wymyśla dla swojego towarzysza podróży.

W 2015 roku gigant z Doliny Krzemowej był najszybciej rosnącą firmą mediową na świecie.

Z 1,65 miliardami użytkowników Facebook jest dziś największym serwisem społecznościowym, który przechowuje dane osobowe na niespotykaną dotąd skalę. „Facebookistan” bierze pod lupę Facebooka i pokazuje w jaki sposób jego polityka uderza w wybrane osoby i organizacje.

Film na konkretnych przykładach analizuje działania firmy, które kwestionują dwie podstawowe zasady demokracji: prawo do wolności słowa i prawo do prywatności.

Amerykański fotoreporter i fotograf wojenny James Nachtwey, którego słynne zdjęcia zdobyły wiele nagród i wyróżnień, w tym nagrodę World Press Photo w 1994 roku. To właśnie o nim opowiada „Fotograf wojenny”, nominowany do Oscara w 2002 roku. Film jest próbą wniknięcia w osobowość Nachtwey’a i pokazania, na czym tak naprawdę polega jego geniusz.

FOTOGRAF WOJENNY 2001, reż. Christian Frei 6 Jak robić zdjęcia?

GENESIS 2.0

2018, reż. Christian Frei, Maxim Arbugaev 3 Zobacz, aby zrozumieć 4 Zagrożenia cyfrowego świata

Cena kłów mamutów nigdy nie była tak wysoka.

Genetycy marzą o przywróceniu do życia wymarłego dawno temu stworzenia. Chcą go sklonować z zamrożonego materiału genetycznego z prawie nienaruszonym DNA, który pozyskany został z syberyjskiego lodowca.

Próba wskrzeszenia mamuta jest pierwszym zwiastunem wielkiej rewolucji technologicznej, w wyniku której człowiek stanie się stwórcą nowego Genesis 2.0.

GINĄCY ŚWIAT

2015, reż. Louie Psihoyos

Blisko połowa gatunków zwierząt na Ziemi zagrożona jest dziś wymarciem. W tym my sami. Naukowcy są przekonani, że dzień zagłady nadchodzi i biją na alarm, podejmując wyścig z czasem, aby zatrzymać masowe wymieranie fauny i flory. Film przedstawia spektakularny, hipnotyczny i niezwykle przekonywujący obraz życia na Ziemi, który w rzeczywistości okazuje się filmowym wezwaniem do podjęcia kroków przeciwko całkowitemu zniszczeniu naszej planety.

2 Porozmawiaj z naturą

GRACE JONES

2017, reż. Sophie Fiennes 7 Zobacz muzykę

HISTORIA ZLATANA 2015, reż. Louie Psihoyos

9 Bohaterowie są wśród nas

Grace Jones to ikona popkultury lat 70. i 80.

XX wieku, piosenkarka, aktorka, modelka, symbol oryginalnego stylu i wyrafinowanego smaku oraz Nowego Jorku końca ubiegłego wieku. Film jest portretem jej prywatnego i artystycznego życia. Poznajemy ją zarówno w roli córki, jak i matki, siostry oraz babki. Śledzimy jej karierę zawodową oraz oglądamy specjalny występ z legendarnymi hitami.

Widzimy, jak zachowuje się w trasie koncertowej wobec swoich współpracowników i jak traktuje publiczność na koncertach. Obserwujemy szczytowe momenty jej kariery oraz głośnie wywiady, w tym ten z Russellem Harty, którego uderzyła przed kamerą.

HOMO SAPIENS

2016, reż. Nikolaus Geyrhalter 6 Jak robić zdjęcia?

Zlatan Ibrahimović był mistrzem w czterech różnych krajach – Holandii, Włoszech (z trzema różnymi klubami!), Hiszpanii i Francji. Geniusz pełen paradoksów – zapisujący się w pamięci kibiców zagraniami z pogranicza cyrkowych, gimnastycznych sztuczek (w młodości trenował taekwondo), z drugiej strony oskarżany o to, że pełnię swoich możliwości pokazuje tylko w meczach ze słabszymi rywalami. W filmie Ibrahimović to człowiek z krwi i kości, mierzący się ze swoimi demonami, nieśmiały wobec dziennikarzy i zaskakująco samotny. Jedyne ukojenie daje mu boisko – tylko tam naprawdę jest sobą.

Co pozostanie z naszej cywilizacji, gdy w końcu wyginiemy? W kręconym przez 4 lata w Europie, USA, Japonii i Argentynie filmie widzimy miejsca opuszczone, zapomniane, odzyskane przez naturę i zwierzęta. „Homo Sapiens” jest głębokim spojrzeniem na wpływ, jaki ludzkość wywarła na Ziemię, próbą przewidzenia przyszłości, jaka nas czeka i oceną roli człowieka w dobie kryzysu ekologicznego. Czy mamy szansę na zmianę? Co powinniśmy w tym kierunku zrobić?

Czy nie jest już za późno?

I AM THE BLUES

2015, reż. Daniel Cross 7 Zobacz muzykę

JESTEŚMY WASZYMI PRZYJACIÓŁMI 2014, reż. Hubert Sauper

3 Zobacz, aby zrozumieć

To opowieść o prawdziwych artystach, którzy nigdy nie zaprzedali się komercji i całe życie poświecili sztuce. Grają bez przerwy – na werandach, piknikach, w domach kultury, kościołach i zborach. Historia ich życia to historia czarnej Ameryki i jej problemów – nie tak odległe są czasy, gdy jedyną zapłatą za całą noc grania był hamburger, a biali słuchacze odgradzali się od nich kurtyną. Są żywym dowodem na to, że prawdziwy muzyk nigdy nie przechodzi na emeryturę. W filmie występują między innymi Barbara Lynn, Bobby Rush, Lazy Lester i inni – ostatnia generacja prawdziwych bluesmanów.

Poruszający przykład współczesnej filmowej odysei, w której Hubert Sauper relacjonuje powstanie najmłodszego państwa świata – Sudanu Południowego. Reżyser patrzy na Afrykę z lotu ptaka, rejestrując kamerą bezgraniczne połacie ziemi, w której piękno i dziewiczość mieszają się z przerażającą biedą, wojnami i szaleńczymi etnicznymi rzeziami ludzi, a dziecięce zabawy kontrastują z przeczuciem nadchodzącej apokalipsy.

KSIĄŻĘ I DYBUK

Filmowa podróż śladami Michała Waszyńskiego, autora wielu znanych przedwojennych filmów z Eugeniuszem Bodo, reżysera mistycznego, żydowskiego „Dybuka” a także producenta hollywoodzkich hitów z Sofią Loren i Claudią Cardinale. Film Niewiery i Rosołowskiego stara się rozwikłać tajemnicę Waszyńskiego, który w życiu często zmieniał swoją tożsamość i pisał od nowa własną biografię.

2018, reż. Elwira Niewiera, Piotr Rosołowski 8 Sztuka to rewolucja

Film przybliża postać Antoniny Santiago Amador – zwanej „La Chana”, legendarnej cygańskiej tancerki, jednej z największych gwiazd flamenco, której tańcem zachwycił się m.in.

Peter Sellers. Obserwujemy wielki powrót na scenę osiemdziesięcioletniej artystki.

LA CHANA

2016, reż. Lucija Stojevic 5 Pasja do życia

LO I STAŁO SIĘ. ZADUMA NAD ŚWIATEM W SIECI

Kiedy będziemy mogli tweetować myśli? Czy mistrzostwa świata w piłce nożnej w 2050 roku wygrają roboty? I czy istnieją jeszcze miejsca, gdzie nie docierają fale elektromagnetyczne?

Legendarny dokumentalista Werner Herzog bierze na warsztat internet – od jego początków do najbardziej oddalonych zakątków. Reżyser udowadnia, że moment, w którym internet zacznie „śnić sam o sobie” jest już bardzo bliski.

MASZYNA DO PISANIA 2016, reż. Doug Nichol

2016, reż. Werner Herzog

5 Pasja do życia

4 Zagrożenia cyfrowego świata

MARINA ABRAMOVIĆ W BRAZYLII 2016, reż. Marco Del Fiol

1 Filmoterapia z Sensem 8 Sztuka to rewolucja

Marina Abramović, ikona sztuki współczesnej, po przeżyciu duchowego załamania wybiera się w podróż do Brazylii, gdzie ma nadzieję znaleźć odpowiedź na dręczące ją pytania. Bohaterka rusza w głąb Brazylii, aby spotykać opętanych przez duchy szamanów, pić ayahuaskę, uczestniczyć w ceremonii candomblé, poszukując duchowego uzdrowienia i zastanawiając nad związkami rytuałów, religii z uprawianą przez siebie sztuką.

MATANGI/MAYA/M.I.A. 2018, reż. Steve Loveridge

7 Zobacz muzykę 9 Bohaterowie są wśród nas

Czy jest coś ważniejszego dla światowej literatury niż maszyna do pisania? Film przedstawia bogatą kolekcję sprawdzonych i znanych maszyn do pisania, starannie wyselekcjonowanych pod kątem marki i historii, jak również artystów, pisarzy i kolekcjonerów, którzy pozostają niezłomnie lojalni wobec tego urządzenia. Jest wśród nich Tom Hanks, John Mayer, David McCullough, Sam Shepard i wielu innych zapaleńców, którzy doceniają uroki starej technologii i nie mają zamiaru łatwo i szybko o niej zapomnieć. Doceniają też jej wartość jako narzędzia i źródła inspiracji.

Budzi kontrowersje, jest niepokorna, balansuje na granicy dobrego smaku, a na scenie wykrzykuje odważne teksty. Pochodząca ze Sri Lanki Mathangi „Maya” Arulpragasam, znana szerzej pod pseudonimem M.I.A., to wokalistka, kompozytorka i producentka, która łączy w swojej twórczości wiele różnych gatunków, w tym hip-hop, ragga, dancehall i electro. Bezkompromisowa, szczera i dosadna, zbudowała waleczny i buntowniczy wizerunek sceniczny, stojąc często w opozycji do polityki zachodniego świata, wyrażając niepopularne opinie i wątpliwości na temat jej mechanizmów.

NADEJDĄ LEPSZE CZASY

11-letnia Jula zachowuje się jak każda jej rówieśniczka. Eksperymentuje z makijażem, farbuje włosy, próbuje alkoholu i papierosów. Jedyna różnica polega na tym, że Jula żyje na największym w Europie wysypisku śmieci znajdującym się pod Moskwą, zaledwie 20 km od Kremla.

Reżyserka Hanna Polak przez ponad 14 lat obserwowała z kamerą ludzi mieszkających w tym miejscu.

2015, reż. Hanna Polak

Historia rasizmu w USA na podstawie morderstw trzech znanych Afroamerykanów. Reżyser wykorzystuje niepublikowane dotąd fragmenty niedokończonej książki „Remember This House” Jamesa Baldwina, słynnego afroamerykańskiego powieściopisarza i eseisty, oraz bogaty zasób archiwalnych filmów i zdjęć. W filmie usłyszymy głos Samuela L. Jacksona – narratora opowieści.

NIE JESTEM TWOIM MURZYNEM 2016, reż. Raoul Peck

1 Filmoterapia z Sensem 9 Bohaterowie są wśród nas

10 Najlepsze filmy dokumentalne dekady

Film opowiada o dramacie dwóch kobiet, matki i córki związanych ze sobą trudnym, skomplikowanym uczuciem. Kluczowe dla bohaterek jest spotkanie z kimś trzecim, obcym – doświadczonym terapeutą profesorem Bogdanem de Barbaro. Terapeuta zabiera je w trudną podróż ku polepszeniu ich relacji.

NAWET NIE WIESZ, JAK BARDZO CIĘ KOCHAM 2016, reż. Paweł Łoziński

1 Filmoterapia z Sensem

NIE OPUSZCZAJ MNIE 2013, reż. Jin Mo-young

1 Filmoterapia z Sensem 9 Bohaterowie są wśród nas

98-letni Jo Byeong-man i 89-letnia Kang Kye-yeol są małżeństwem od 76 lat. Mieszkają w górskiej wiosce Hoengseong w prowincji Gangwon w Korei Południowej. Spłodzili razem dwanaścioro dzieci, pogrzebali szóstkę z nich, ale ich relacja wciąż pełna jest młodzieńczej radości i czułości. Reżyser towarzyszy parze przez 15 miesięcy, dokumentując codzienne rytuały, gdyż tylko to może zrobić wobec zbliżającego się pożegnania, wyznania miłości i bezsiły.

Bohaterowie filmu to pięcioro niezwykłych młodych ludzi dotkniętych zespołem Aspergera. Film, kręcony przez dwa lata intymny portret społecznej inności, udowadnia, że zespół Aspergera to nie tyle choroba, co odmienny sposób postrzegania świata. Reżyser pokazuje prawdziwe oblicze bohaterów oraz ich relacje z rzeczywistością.

NORMALNY AUTYSTYCZNY FILM

NURKOWANIE W NIEZNANE

6 lutego 2014 roku podczas nurkowania w jaskini Plura w Plurdalen w północnej Norwegii, 130 metrów pod wodą zdarzył się tragiczny wypadek. Dwaj nurkowie zginęli, trójce udało się cudownie uratować. I choć wypadek zdewastował ich psychikę, ocaleni nurkowie postanowili na własną rękę wydobyć z wody ciała kolegów i zabrać je w ostatnią podróż do domu. Film portretuje ich akcję od początku do końca.

2016, reż. Juan Reina

2016, reż. Miroslav Janek

9 Bohaterowie są wśród nas

1 Filmoterapia z Sensem

NOWOJORSKA ULICA W OBIEKTYWIE 2013, reż. Cheryl Dunn 6 Jak robić zdjęcia?

Hołd złożony zanikającej dziś sztuce fotografii ulicznej. Autorka rozmawia z największymi jej gwiazdami, z niedowierzaniem słuchając opowieści o wielogodzinnym czekaniu i wytrwałości godnej myśliwych. Różne strategie służą jednemu celowi: uchwycić ten jeden, ulotny moment. Reżyserka rozmawia z ikonami ulicznej fotografii, takimi jak: Bruce Davidson, Elliot Erwitt, Rebecca Lepkoff, Jill Freedman, Mary Ellen Mark, Jeff Mermelstein i Martha Cooper.

OPERA PARYSKA

2017, reż. Jean-Stéphane Bron 8 Sztuka to rewolucja

Opera Paryska to jeden z największych, najpiękniejszych i najbardziej rozpoznawalnych teatrów na świecie – na scenie może występować jednocześnie 450 aktorów, a widownia mieści 2200 osób. Gmach opery olśniewa, choć kryje też w sobie wiele tajemnic. Opera Paryska to również jeden z najbardziej skrytych, zamkniętych w sobie teatrów na świecie, którego kulisy funkcjonowania są w zasadzie nieznane. Film je odsłania, pokazując, jak tak naprawdę funkcjonuje to niezwykłe przedsiębiorstwo, w skład którego wchodzą opera i balet.

OSTATNI W ALEPPO 2017, reż. Firas Fayyad

9 Bohaterowie są wśród nas 10 Najlepsze filmy dokumentalne dekady

PERŁOWY GUZIK

2015, reż. Patricio Guzmán 10 Najlepsze filmy dokumentalne dekady

Khalid, Subhi i Mahmoud, główni bohaterowie filmu „Ostatni w Aleppo”, to członkowie Białych Hełmów, czyli tzw. Syryjskiej Obrony Cywilnej, składającej się na zwykłych ludzi, pomagających ofiarom bombardowań. Uratowali do tej pory ponad 60 tys. istnień, najczęściej wyciągając ludzi spod gruzów gołymi rękami. W filmie Firasa Fayyada poznajemy nie tylko ogrom zniszczeń, jakich dokonała wojna, ale również osobistą historię zwykłych ludzi, którzy stają się prawdziwymi bohaterami masowej ludzkiej tragedii rozgrywanej na oczach całego świata.

Morze jest źródłem życia, ale może być również niemym świadkiem okrutnych zbrodni i tragedii.

Ocean nosi w sobie historię całej ludzkości.

Woda to także najdłuższa granica Chile.

2670 mil chilijskiego wybrzeża to największy archipelag świata. Woda jest tu spajającym wszystko elementem i to właśnie przez nią przemawia historia Chile. Patricio Guzmán stara się uchwycić ten wielopłaszczyznowy kontekst w swoim niezwykle poetyckim filmie.

PIXADORES

Film portretuje czterech młodych mieszkańców slumsów w São Paulo, których łączy jeden cel: wykorzystują graffiti do wyrażania siebie, jako formę protestu i jawnej krytyki społeczeństwa.

Nazywają siebie Pixadores, czyli żołnierzami, którzy mają misję, chcą zostawić po sobie ślad i dokonać zmian w otaczającej rzeczywistości.

Film ukazuje, jak wygląda życie tych czterech zbuntowanych młodych ludzi.

2014, reż. Amir Escandari 8 Sztuka to rewolucja

POD OPIEKĄ WIECZNEGO SŁOŃCA 2015, reż. Witalij Manski

3 Zobacz, aby zrozumieć

Rosyjski reżyser Witalij Manski zrobił propagandowy film na zlecenie rządu Korei Północnej.

Przedstawiciele władz nie wiedzieli jednak, że reżyser nigdy nie wyłączał kamery – co dało szokujący obraz indoktrynacji północnokoreańskiego społeczeństwa. Wszystkie sceny „prawdziwego” życia zostały bowiem zainscenizowane. To jest film o idealnym życiu w idealnym kraju. Każdy Koreańczyk jest gotów poświęcić życie dla swojej ojczyzny.

POETKA Z ARABII

2017, reż. Stefani Brockhaus, Andreas Wolff

Bronią Hissy Hilal, domorosłej poetki, są słowa.

Kobieta decyduje się wziąć udział w telewizyjnym show „Million’s Poet”, nadawanym w Abu Dhabi, największym konkursie poetyckim w świecie arabskim, zdominowanym przez mężczyzn. W swojej poezji Hilal krytykuje patriarchat i ekstremizmy. Nie widzimy przy tym jej twarzy, nie ma paszportu, nie może prowadzić samochodu, każda jej aktywność wymaga zgody męża. Jak zdobyła wiedzę i odwagę, aby zaryzykować swoje życie i wkroczyć na scenę?

3 Zobacz, aby zrozumieć 9 Bohaterowie są wśród nas

POLAROID. BŁYSKAWICZNE SPEŁNIENIE MARZEŃ 2017, reż. Willem Baptist 6 Jak robić zdjęcia?

Termin „pre-crime”, tłumaczony jako przestępstwo albo prewencja kryminalna, coraz częściej jest używany do opisu systemów karnych, zajmujących się przestępstwami jeszcze nie popełnionymi. Film bada zacierające się granice między bezpieczeństwem a prywatnością, technologią a prawami człowieka, statystyką a konkretnym życiem.

PRE-CRIME. INWIGILACJA 3.0 2017, reż. Matthias Heeder, Monika Hielscher 4 Zagrożenia cyfrowego świata

Wśród różnych formatów wywoływanych błyskawicznie zdjęć, jakie pojawiły się do tej pory na rynku, Polaroid był pierwszy, oryginalny i najlepszy. Film ilustruje magię Polaroidów, a także ich rolę i znaczenie w świecie popkultury i społeczeństwie. Reżyser zabiera nas w niesamowitą podróż do nieistniejącego już dziś świata fotografii, pokazując kilka powiązanych z nim wyjątkowych osób, które właśnie za pomocą aparatu Polaroida próbują uchwycić ważne dla siebie, unikalne momenty w życiu.

Film jest przykładem fascynującej historii miłosnej z elementami thrillera politycznego.

To prawdziwa przypowieść o naszych czasach, w których nic nie jest takie, jak nam się wydaje.

To również opowieść o roli i znaczeniu internetu, jego etycznych i moralnych konsekwencjach, a przede wszystkim o manipulacjach, jakie umożliwia internetowa rzeczywistość.

PROFIL: AMINA

2014, reż. Sophie Deraspe 4 Zagrożenia cyfrowego świata

W 1991 roku nikomu jeszcze nieznany Michel Houellebecq opublikował esej, którym zafascynował się sam Iggy Pop. Rockman w rozterkach pisarza znad Sekwany rozpoznał ból towarzyszący mu na scenie przez wiele lat. „Przeżyć: metoda Houellebecqa” pokazuje odwiedziny Iggy’ego w domu słynnego francuskiego pisarza.

PRZEŻYĆ: METODA HOUELLEBECQA

RUMBLE. JAK INDIANIE ZATRZĘŚLI ŚWIATEM MUZYKI

2016, reż. Arno Hagers, Erik Lieshout, Reinier van Brummelen

Film przedstawia zaginiony rozdział amerykańskiej muzyki popularnej – historię dotąd nieznanej roli, jaką dla jej rozwoju odegrali rdzenni mieszkańcy Ameryki Północnej. Film przedstawia 10 portretów znaczących artystów wywodzących się ze społeczności Indian, poczynając od ojca bluesa Delty Charleya Pattona przez królową swingu Mildred Bailey, legend rocka Jimiego Hendrixa i Jesse’ego Ed Davisa po Taboo, członka popowego Black Eyed Peas.

2017, reż. Catherine Bainbridge 7 Zobacz muzykę

1 Filmoterapia z Sensem 5 Pasja do życia

ROBAKI

2016, reż. Andreas Johnsen 2 Porozmawiaj z naturą

Czy spożywanie przez nas robaków ocali naszą planetę? ONZ rekomenduje jadalne robaki jako narzędzie do walki z głodem. Z drugiej strony mistrzowie kuchni oraz miłośnicy gwiazdek Michelena rozpływają się w superlatywach na temat smaku robaków. Reżyser podąża za szefami kuchni, podpatrując, jak hodują, gotują, smakują robaki w Europie, Meksyku, Kenii, Japonii czy Australii.

SAFARI

2016, reż. Ulrich Seidl 2 Porozmawiaj z naturą

Film o austriackich myśliwych, zażywających „uroków” mordowania zwierząt w rezerwacie.

Ulrich Seidl portretuje myśliwych-turystów w swoim stylu – bezlitośnie, ironicznie i ze swoistym dystansem. Widzimy śmierć i cierpienie zwierząt. Niemieccy i austriaccy turyści strzelają, płaczą z ekscytacji, pozują do zdjęć z upolowaną zwierzyną. Seidl zdziera maskę z Europejczyków, pokazując ledwie skrywany rasizm, obojętność na biedę i fascynację przemocą.

SCENA CISZY

2014, reż. Joshua Oppenheimer

Dopełnienie głośnej, nominowanej do Oscara „Sceny zbrodni” o potwornym ludobójstwie dokonanym w latach 60. ubiegłego wieku przez brygady śmierci w Indonezji. Zdaniem reżysera film jest poematem na temat ciszy, zrodzonej z terroru, wezwaniem do jej przełamania, a także obrazem konsekwencji, jakie się z tym wiążą. To również opowieść o tym, że w życiu nie można nic zmienić, dopóki nie rozprawimy się do końca z przeszłością, nawet gdy nasza codzienność zbudowana jest na terrorze i kłamstwach.

9 Bohaterowie są wśród nas 10 Najlepsze filmy dokumentalne dekady

SCENA ZBRODNI

2012, reż. Joshua Oppenheimer 3 Zobacz, aby zrozumieć 10 Najlepsze filmy dokumentalne dekady

SCORE: MUZYKA FILMOWA

W filmie możemy zobaczyć wywiady z ponad 60 kompozytorami, dyrygentami, reżyserami, producentami, agentami i ekspertami do spraw kina. Poznajemy elitę hollywoodzkich twórców, którzy opowiadają o swoim rzemiośle, magii muzyki filmowej i procesach jej tworzenia. W tym porywającym filmie pełnym klipów i ciekawych materiałów archiwalnych muzyczna partytura ujawnia symbiotyczny związek muzyki i filmu.

2016, reż. Matt Schrader 7 Zobacz muzykę

Jeden z najważniejszych i najbardziej wstrząsających filmów dokumentalnych ostatnich lat. W ciągu 12 miesięcy od puczu wojskowego w Indonezji, który miał miejsce w 1965 roku, reżimowe organizacje paramilitarne Panczaszila zamordowały ponad milion ludzi. Te niewiarygodne zbrodnie pozostały bez kary. Dziś sprawcy są uprzywilejowanymi obywatelami, a oddziały paramilitarne owiane są legendą walki o demokrację. W „Scenie zbrodni” reżyser spotyka się ze zbrodniarzami wojennymi. Ich zeznania mrożą krew w żyłach.

SONITA

2015, reż. Rokhsareh Ghaem Maghami 7 Zobacz muzykę

Sonita to młoda utalentowana raperka, której ojcem z powodzeniem mógłby być Michael Jackson, a matką Rihanna. I choć dziś jest znana na całym świecie, jej rodzina zaplanowała dla niej zupełnie inną przyszłość. Wszystko zmieniło się, gdy napisała i nagrała piosenkę „Brides for Sale”, a gdy zamieściła ją na YouTube, w krótkim czasie stała się sławna. Film jest poruszającym portretem młodej dziewczyny za wszelką cenę walczącej o swoją wolność.

SÓL ZIEMI

2014, reż. Wim Wenders, Juliano Ribeiro Salgado 3 Zobacz, aby zrozumieć 6 Jak robić zdjęcia?

10 Najlepsze filmy dokumentalne dekady

SZUKAJĄC JEZUSA

2018, reż. Katarzyna Kozyra 3 Zobacz, aby zrozumieć

Filmowy portret Sebastiao Salgado, brazylijskiego fotografa, który przez 40 lat dokumentował ludzkość w okresie dramatycznych zmian: konfliktów wojennych, klęsk głodu i przymusowych emigracji. Sławę przyniosły mu cykle fotografii poświęcone kondycji człowieka, w których zajrzał do jądra ciemności ludzkości. W swym nowym projekcie fotograficznym, poświęconym pięknu Ziemi, po raz pierwszy odszedł od fotografii społecznej na rzecz dokumentowania terenów nietkniętych przez zachodnią cywilizację, gdzie bez przeszkód nadal rozwija się fauna i flora i gdzie można zobaczyć krajobrazy jakby zaczerpnięte z księgi Genesis.

Najnowszy projekt Katarzyny Kozyry, do którego punktem wyjścia było zainteresowanie tzw. syndromem jerozolimskim. Cierpiące na tę przypadłość osoby, odwiedzające Ziemię Świętą, utożsamiają się z postaciami biblijnymi, najczęściej z Mesjaszem. Film powstał na podstawie rejestracji podróży artystki do Jerozolimy, podczas których rozmawia z tymi, którzy na początku XXI wieku wierzą, że są Jezusem.

W 2013 roku „Huffington Post” zaliczył Katarzynę Kozyrę do grona dziesięciu najważniejszych artystek nowego milenium.

SZWEDZKA TEORIA MIŁOŚCI 2015, reż. Erik Gandini

Szwedki są dziś największą grupą wśród klientek banków nasienia, zaś jeden na czterech Szwedów umiera samotnie. Wydaje się, że państwo zapewnia Szwedom wszystko oprócz… umiejętności bycia z innymi ludźmi. Erik Gandini, autor filmu „Wideokracja” zastanawia się, czy ceną za wolność nie jest samotność. Jak żyje się w kraju, który od początku lat 70. realizuje wizję wolnych, równych ludzi, pozbawionych więzów zależności ekonomicznej?

1 Filmoterapia z Sensem

THRU YOU PRINCESS 2015, reż. Ido Haar

7 Zobacz muzykę

Film pokazuje kulisy powstania internetowego przeboju „Give It Up”, zaaranżowanego przez izraelskiego muzyka Kutimana, i nawiązania współpracy między dwojgiem różnych artystów, których w życiu dzieli niemal wszystko, ale łączy jedno – miłość do muzyki. Ten film dokumentuje jednak nie tylko relacje przyszłej gwiazdy i jej cichego wielbiciela w dobie kultury remixu, lecz również problem samotności, anonimowości w czasach wszechobecnego internetu, gdzie każdy marzy o sławie generowanej liczbą odsłon w sieci.

TWARZE, PLAŻE

2017, reż. Agnés Varda, JR 6 Jak robić zdjęcia?

8 Sztuka to rewolucja 10 Najlepsze filmy dokumentalne dekady

UCIEKINIER Z NOWEGO JORKU 2013, reż. Michael Obert

4 Zagrożenia cyfrowego świata

Ona ma prawie 90 lat, on 33. Ona pracowała z Jean-Lukiem Godardem, on tworzy gigantyczne murale w różnych miejscach na całym świecie. Agnès Varda i JR wybierają się w podróż, podczas której odwiedzają małe francuskie miejscowości. Ta filmowa celebracja życia i przyjemności płynącej ze spotkania z drugim człowiekiem jest dokumentacją wzajemnej przyjaźni dwojga bliskich sobie artystycznie i mentalnie osobowości, które dzielą co prawda pokolenia, ale łączą podobne poglądy i postawy wobec życia.

Historia amerykańskiego muzykologa i etnologa Louisa Sarno, który śledząc historię zasłyszanej piosenki, trafił do środkowoafrykańskiego tropikalnego lasu zamieszkiwanego przez plemię Pigmejów o nazwie Bajaka. Nigdy już nie wrócił do rodzinnego domu – zamieszkał z Pigmejami, nauczył się ich języka i związał się z Pigmejką, z którą ma 13-letniego syna o imieniu Samedi.

Zaczął też nagrywać muzykę Bajaków – przez lata udało się mu zarejestrować ponad 1000 godzin muzyki Bajaków. Film śledzi jego powrót do Nowego Jorku po 25 latach nieobecności.

WIELKA ARCHITEKTURA 2017, reż. Kaspar Astrup Schröder

Przypominająca stok narciarki elektrownia czy zbudowane z klocków Lego interaktywne centrum rozrywki to tylko niektóre z oryginalnych projektów Bjarke Ingelsa, jednego z najciekaw­ szych i najbardziej oryginalnych architektów naszych czasów. Kręcony przez 6 lat film śledzi losy słynnego Duńczyka w momencie pracy nad dwoma poważnymi projektami: nowymi budynkami World Trade Center oraz manhat­tańskim wieżowcem W57.

8 Sztuka to rewolucja

W DRODZE DO JAH

2013, reż. Noël Dernesch, Moritz Springer 7 Zobacz muzykę

Dokument odkrywający zaskakującą prawdę o reggae. Gentleman, a właściwie Tilmann Otto, dorastał w Kolonii, ale kiedy wyjechał na wakacje na Karaiby, pierwszy raz stanął za mikrofonem i od razu zrozumiał, że to właśnie w życiu chce robić. Z kolei Albarosie, a właściwie Alberto D’Ascola, wychował się w sycylijskim mieście Marsala, ale w wieku 23 lat zdecydował się zamieszkać na Jamajce, aby być bliżej kultury rastafarian. Obaj zabierają nas w podróż na Jamajkę, pokazując kraj pełen magii i kontrastów.

WESTWOOD: PUNKÓWA, IKONA, AKTYWISTKA 2018, reż. Lorna Tucker

Nikt nie wywarł większego wpływu na to, jak się dzisiaj ubieramy. Otrzymała od królowej Elżbiety II tytuł szlachecki za zasługi dla mody i Order Imperium Brytyjskiego za rozsławienie na świecie Wielkiej Brytanii. Posiada ponad 60 sklepów i projektuje kosztowne i wyszukane stroje haute couture. Vivienne Westwood od 40 lat na nowo definiuje brytyjską modę i jest odpowiedzialna za stworzenie wielu głośnych i wyrafinowanych stylizacji naszych czasów. Film jest portretem tej nietuzinkowej osobowości.

WIĘCEJ NIŻ MIÓD

2013, reż. Markus Imhoof

W ostatnich latach specjaliści usiłują znaleźć przyczynę masowej śmierci pszczół, których populacja maleje w zastraszającym tempie.

W niektórych regionach świata śmiertelność tych niezwykle pożytecznych owadów wynosi nawet 90%. Film jest ciekawym przykładem przyrodniczego eseju filmowego pokazującego świat pszczół oraz sposób, w jaki one funkcjonują. Praca nad filmem trwała aż pięć lat, a zdjęcia kręcono przez 2 lata przy użyciu specjalistycznego sprzętu.

2 Porozmawiaj z naturą

5 Pasja do życia 8 Sztuka to rewolucja

WIELEBNY W.

2017, reż. Barbet Schroeder 3 Zobacz, aby zrozumieć

Buddyzm u podstaw opiera się na niestosowaniu przemocy, pokoju, miłości i zrozumieniu.

Najbardziej pokojowa religia świata ma jednak nawołujących do nietolerancji kaznodziejów nienawiści. Wpływowa postać i szanowany mnich z Birmy, znany jako Wielebny Wirathu od lat rozpowszechnia antymuzułmańską retorykę nienawiści i podżega do etnicznych czystek. W filmie obserwujemy zadowolonego z siebie, żądnego władzy religijnego dyktatora głoszącego oparte na islamofobii nacjonalistyczne hasła i nauczającego w tym duchu tłumy zwolenników, w tym mnichów.

W PIWNICY

2014, reż. Ulrich Seidl 1 Filmoterapia z Sensem 5 Pasja do życia

Film przedstawia różne zajęcia, których lokatorzy budynku podejmują się w swoich piwnicach. To, co bohaterowie Ulricha Seidla robią w swoich piwnicach, mówi o nich znacznie więcej niż ktokolwiek mógłby przypuszczać.

Jedni traktują ją jako miejsce do ćwiczeń głosu operowego, inni jako galerię nazistowskich pamiątek, przestrzeń do realizacji seksualnych fantazji czy schronienie dla hodowanego w ukryciu węża. Piwnica to w naszej podświadomości miejsce ciemności i strachu, swoiste siedlisko ludzkiej otchłani.

WSPÓŁCZESNY MĘŻCZYZNA

Charlie Siem to idealny współczesny mężczyzna. Światowej sławy skrzypek i przystojny model Armaniego w jednym. Stale podróżuje, koncertuje w najlepszych miejscach na świecie, pracuje jako model dla wiodących domów mody.

Jest bogaty, ludzie patrzą na niego z zachwytem, a media określają „skrzypcową gwiazdą rocka”. Kim tak naprawdę jest ukryty pod maską doskonałości Charlie Siem?

2017, reż. Eva Mulvad

2015, reż. Stefan Schwietert 7 Zobacz muzykę

YES-MENI IDĄ NA REWOLUCJĘ

Przez 20 lat słynni aktywiści znani jako Yes-Meni organizowali niezwykle odważne, dowcipne i kontrowersyjne akcje przykuwające uwagę światowych mediów. Celem happeningów było ukazanie aktów łamania praw człowieka przez międzynarodowe korporacje, które dopuszczały się przestępstw i machlojek, aby osiągnąć zysk. W swoim trzecim filmie podjęli największe do tej pory wyzwanie, czyli zmiany klimatyczne na Ziemi.

W TENISIE LOVE ZNACZY ZERO 2017, reż. Jason Kohn

1 Filmoterapia z Sensem

WYOBRAŹ SOBIE ŚWIAT BEZ MUZYKI

5 Pasja do życia

Nick Bollettieri stworzył szkołę tenisową dla dzieci gwarantując sobie zyski z przyszłych sukcesów swoich podopiecznych. Treningi od godziny 6 rano do godziny 9 wieczorem.

Bolletteri to szczególny przykład narcyza – nie jest w stanie przypomnieć sobie imion swoich ośmiu żon, o własnych wychowankach mówi jak chłopak z ferajny, a o posiadanych dziełach sztuki: mój Andre (Agassi) lub moja Serena (Williams). Film pokazuje studium jego tyranii, ubarwione dramatycznymi, komediowymi i groteskowymi sytuacjami.

Głównym bohaterem tego dokumentalnego filmu jest Bil Drummond – w latach 80. i 90.

XX wieku współtwórca punkowego Big In Japan i acid-popowego KLF, pisarz, były celebryta, filozof, aktywista, producent, manipulator, człowiek, który spalił milion funtów w gotówce oraz straszył karabinem maszynowym swoją publiczność. Film jest opowieścią o radykalnym poszukiwaniu wolności – Drummod jest w stanie przekreślić całą muzyczną przeszłość, z której mógłby czerpać profity po dziś dzień.

2014, reż. Andy Bichlbaum, Mike Bonanno, Laura Nix 9 Bohaterowie są wśród nas

ZAMKNIJ SIĘ I GRAJ NA PIANINIE 2018, reż. Philipp Jedicke

Filmowy portret pochodzącego z Kanady muzyka i pianisty Jasona Charlesa Becka, który ukrywał się pod pseudonimem artystycznym Chilly’ego Gonzalesa. Główna postać filmu jest ekscentrycznym twórcą i performerem, głównie muzyki electro i electro-soul, wirtuozem pianina i kompozytorem. Inspiruje i zachwyca. Film stara się uchwycić figlarność i przewrotność Chilly’ego Gonzalesa, wykorzystując obszerne archiwum wideo ukazuje biografię i oryginalną osobowość artysty.

ZIARNO. NIEZNANA HISTORIA

Nasiona to jedna z najcenniejszych rzeczy na Ziemi. Te żywe zarodki to maleńkie kapsuły czasowe, które przechowują wiadomości z przeszłości naszej planety. To również życie samo w sobie – dzięki nim mamy, co jeść, w co się ubrać i surowce istotne dla naszego codziennego życia. Film jest opowieścią ku przestrodze, portretującą cykl przemiany nasion oraz toczącą się w ich tle walkę człowieka z naturą.

2016, reż. Jon Betz, Taggart Siegel 2 Porozmawiaj z naturą

7 Zobacz muzykę

ZERO DAYS

2016, reż. Alex Gibney 4 Zagrożenia cyfrowego świata

Zdobywca Oscara Alex Gibney odkrywa przed nami fenomen Stuxnet – samoreplikującego się wirusa komputerowego odkrytego przez ekspertów w 2010 roku. Złośliwe oprogramowanie, stworzone najprawdopodobniej przez amerykańskie i izraelskie cyberoddziały, było skierowane przeciw irańskim instalacjom nuklearnym. Jednak po tym, jak wirus skutecznie zainfekował komputery w Iranie, wymknął się spod kontroli i zaczął swobodnie się rozprzestrzeniać. Nikt nie zdawał sobie sprawy, że w ten sposób otwarto puszkę Pandory z bronią epoki cyfrowej.

ZJADANIE ZWIERZĄT 2017, reż. Christopher Quinn 2 Porozmawiaj z naturą

Skąd tak naprawdę pochodzą kupowane przez nas jaja, nabiał i mięso? Film opowiada o początkach końca hodowli przemysłowej.

Wyprodukowany z udziałem Natalie Portman i pisarza Jonathana Safrana Foera jest adaptacją jego słynnej książki pod tym samym tytułem, która stara się znaleźć odpowiedź na to istotne pytanie, ukazując, że hodowla przemysłowa to najgorsza rzecz, jaką ludzie kiedykolwiek zrobili zwierzętom. Narratorką filmu jest Natalie Portman.

ZJEDZ TO!

2014, reż. Grant Baldwin 2 Porozmawiaj z naturą

Jedzenie jest obsesją naszych czasów. Jak to możliwe, że mając tak pozytywny stosunek do jedzenia, wyrzucamy dziś do kosza aż 50% żywności, którą produkujemy i to nie dlatego, że jest ona niejadalna, ale dlatego, że źle i nieatrakcyjnie wygląda? Twórcy filmu zdecydowali się przez 6 miesięcy nie kupować jedzenia, lecz żywić się wyłącznie produktami, które normalnie trafiłyby na śmietnik. Wynik tego eksperymentu okazał się niezwykle szokujący i zmusił ich do zastanowienia się nad naszym stosunkiem do żywności.

Karol Piekarczyk (koordynator projektu) karol@againstgravity.pl, tel. 663925310 Michał Rogalski michal@againstgravity.pl, tel. 663 925 949 Klaudia Gniady klaudia@againstgravity.pl Against Gravity ul. Bukowińska 26c lok. 12 02-703 Warszawa tel. 22 566 37 99 www.againstgravity.pl www.mdag.pl facebook.com/filmyAgainstGravity facebook.com/MillenniumDocsAgainstGravity instagram.com/millenniumdocsagainstgravity