NĚKOLIK POZNÁMEK K VÝSTAVĚ TLNVXYK HLAVOLAM
Tomáš Hlavina
Výstava ve Fait Gallery je pomyslně členěna ve třech osách. Horizontálně jsou rozmístěny dvě půdorysné osy odkazující k principu skládanky –hlavolamu ze sirek. Vertikální časovou osu představují zdánlivě rostoucí sokly, od velmi nízkých až po naddimenzované.
Instalace výstavy je koncipována jako jedno dílo, jako komplexní herní pole, jehož celková pravidla či principy „fraktálně“ prorůstají k jednotlivým elementům.
V koncepci jsou použity některé z principů mých předchozích prací, například Hrnečku vař! – princip sloupcového grafu pro vyznačení růstu, nebo /\_/ , Navigace a Soukolí , které pracují s variabilitou lineárního členění plochy.
Již moje předcházející výstava Elementární konstelace v Galerii Kaple ve Valašském Meziříčí (2021) využívala princip hlavolamu ze sirek na proskleném zábradlí tribuny, která zde byla jakousi pozorovatelnou. Průhled skrze skleněná pole zábradlí tribuny evokoval obrazovou sekvenci políček filmového pásu.
Jednotlivá díla pomyslně reprezentují „hrací kameny“ či „figurky“ a s tímto záměrem byla díla pro výstavu i vybírána. Všechny elementy by měly působit nezafixovaně, včetně zdánlivě pohyblivých popisek s názvy děl.
Instalace děl nerespektuje chronologické řazení, přiřazování k cyklům ani tematické či formální souvislosti. Anachronický přístup navazuje na můj širší zájem o téma anachronismu v umění, jímž jsem se zabýval již ve své disertační práci.
K formování katalogu byl zvolen podobný princip jako k výstavě, tedy nelineární nechronologické členění a volná souvztažnost mezi díly i texty. Forma a struktura knihy je však již sama o sobě specifickým „herním plánem“ a nemůže být zcela adekvátní paralelou prostoru galerie. Katalog, fotografie a tištěné reprodukce jsou již nutně jakousi „fixací“ reality.
NADČASOVOST ZNAKŮ
Michal Novotný
Tomáš Hlavina vstupuje na uměleckou scénu počátkem devadesátých let. Jeho výtvarný výraz se na první pohled může zdát ovlivněný tehdejšími postmoderně eklektickými přístupy. Archaické formy u něj ale nemají roli přelétávajícího relativismu spojeného s osobní mytologizací. Od počátku své tvorby se naopak snaží dopracovat k nadčasovosti užíváním povrchově dokonalých forem a symbolických tvarů.
Překládání forem
Již v diplomové práci Egyptské chápání rozdělenosti duše z roku 1992 se u něj objevují motivy ikonografie odvozené z náboženského nebo filosofického systému. Práce zobrazuje tři váhy, jejichž podstavcem je kvádr, koule a kužel, přičemž kruh, obdélník a trojúhelník se v různých formách objevují v podobě misek zavěšených na ramenou těchto vah. Hlavina dodnes pracuje s jakoby uzavřenou formou, jejíž povrchově dokonalé zpracování působí dojmem odhmotnění archetypálního, ideálního tvaru. Socha tak připomíná modernisticky čistou geometrickou abstrakci. Vždy ale obsahuje symbolický motiv, který je nějak kulturně čitelný, i mimo čistou geometrii, nebo spíše skrze ni. Název jako konceptuální klíč k dílu toto symbolické zakotvení záměrně posunuje ještě dále, v případě rozdělenosti duše do egyptských reálií. Přidává k formě žánr, který v ní sám o sobě přítomen není, nebo jen v náznacích. Hlavina sám říká, že jej na umění nejvíce zajímá mechanismus asociativního řetězení myšlenek, které v něm dílo vyvolává. Jde mu ale o translaci forem, kdy se právě při přenosu vyrýsovávají nebo utužují některé jejich významy. Původní symbolický nebo ikonografický motiv vždy posouvá dále formálními i konceptuálními zásahy.
Tak je tomu doslovně i u druhé části diplomové práce na AVU, ve které přeložil a přepsal Platónův dialog Kratylos hieroglyfickým písmem do 180 sádrových destiček. Spíše než o exaktní překlad mu nicméně šlo o určitou expozici původního textu, zde doslovně o jeho interpretaci v určité formě a materiálu. Práce tak má svojí procesualitou, která přímo propojuje myšlenkové a materiální, blízko k magii. Ale ne k magii jako šarlatánství nebo víře v nadpřirozené, ale k tradiční magii jako určitému modelu skutečnosti, způsobu jejího zobrazení, který pomocí symbolů přepisuje naše chápání světa, a tak i svět sám – doslova. Toto zobrazení tedy není jen mimetické, ale má na skutečnost nějak přímý vliv. I v tomto ohledu se jeho práce určitým způsobem pohybuje ve sféře premoderního umění, kdy artefakt nemá autonomní čistě estetický charakter, ale je nástrojem. Je tak zároveň určitým rozřešením postmoderních snah, které u některých umělců jeho generace zůstávají často jen u formálního začlenění archaických prvků do vcelku moderní tvorby.
1994 Zvon '94: Bienále mladého českého umenia , Galéria Jána Koniarka, Trnava
Zvon '94: Bienále mladého umění , Dům U Kamenného zvonu, Galerie hlavního města Prahy
Výstava Galerie MXM , Letohrádek Ostrov, Ostrov nad Ohří
Jinde a v čase , Státní galerie výtvarného umění, Náchod
Výstava studentů AVU , Obecní dům, Praha
1993
1992
Was bleibt , Messe Hamburg, Hamburk
Hermit II , Klášter Plasy
Zweiter Ausgang , Ludwig Forum, Aachen
Výstava ateliéru profesora Milana Knížáka , Galerie Půda, Olomouc
Objekty Instalace , Považská galéria umenia, Žilina
Hermit , Klášter Plasy
Absolventská výstava AVU , Zámek Troja, Praha
1991 AVU U Hybernů , Dům U Hybernů, Praha
Výstava ateliéru profesora Milana Knížáka , KD Blatiny, Praha
Festival světla , Stalinův pomník, Praha
Artparty , Plufabrieken, Nijmegen
1990 Summer Atelier , Messe Hannover, Hannover
Kostky s prohlubněmi / Cubes with Pits, 1993, dřevotříska a sádra / chipboard and plaster, 6 ks / pcs, 30 × 34 × 34 cm
Případek / Accident, 1998, dřevo a provázek / wood and string, výška / height 232 cm
Kolmá hra / Perpendicular Game, 1998, dřevo, pryž a provázek / wood, rubber and string, výška / height 232 cm
Květiny na motýlech / Flowers on Butterflies, 1999, dřevo, barva a látkové kapesníky / wood, paint and cloth handkerchiefs, 4 ks / pcs, výška / height 210 cm
Uzly na stojáncích / Knots on Stands, 1993, šňůra, kov a tuf / cord, metal and tuff, 21 ks / pcs, výška / height 21–23 cm
/ Eye, 2001, kov, dřevo, šňůra a sádra / metal, wood, cord and plaster, 46 × 52 × 34 cm
Křivka etiky a proporcí u člověka. Naznačení možností v pojímání umělého člověka. / The Curve of Ethics and Human Proportions. The Suggestion of Possibilities in the Conception of an Artificial Man., 1994, kov, dřevo a pružná šňůra / metal, wood and elastic cord, instalace / installation
Poznámky k labyrintu / Labyrinth Notes, 1994, plech, šňůra a pryž / metal sheet, cord and rubber, rozměry variabilní / dimensions variable
Zbraň / Gun , 2002, plast, barva, dřevo, kov a guma / plastic, paint, wood, metal and elastic, 94 × 38,4 × 19 cm
The TLNVXYK Puzzle is not only an expanded catalogue of Tomáš Hlavina’s exhibition of the same name in Brno’s Fait Gallery but thanks to the inclusion of theoretical texts specially written for this publication and a significant increase in the number of the reproductions of artworks beyond the scope of the exhibition, it is also the first monograph of the artist. Kamil Nábělek, who has long been collaborating with the artist, Michal Novotný, who in contrast has been involved with Hlavina’s work in this manner for the first time, and Ondřej Chrobák, who was also invited to curate the exhibition project, were approached to provide a broader reflection of Hlavina’s oeuvre.
While Kamil Nábělek’s essay places Hlavina’s art practices and especially his philosophical background in a broader phenomenological framework, Michal Novotný finds formal and semantic connections between the individual works spanning over three decades. Ondřej Chrobák’s text and the artist’s own commentary directly reflect on the exhibition and its concept. The exhibition deliberately abandons a chronological order and a consistent division according to formal similarities or meaning analogies, and its organic arrangement in the manner of a variable game plan thus defies the expected standards of a (continuous) retrospective. Like the exhibition the book, and especially its pictorial section, is presented as a mental game through its free associative connections. As a result, it is fully accessible and open to new interpretations by future readers.
Tomáš Hlavina
TLNVXYK HLAVOLAM / TLNVXYK PUZZLE
editor / editor: Denisa Kujelová
texty / texts: Tomáš Hlavina, Ondřej Chrobák, Kamil Nábělek a Michal Novotný
odpovědný redaktor / assistant editor: Gabriela Rampáčková
redakce / editorial assistants: Lucie Domorádová, Tímea Vitázková
jazyková korektura / proofreading: Vladimíra Krejčíková
překlad / translation: Irma Charvátová
jazyková korektura angličtiny / proofreading of the English translation: Simon Hooper
fotografie / photographs: Martin Polák, Markéta Černá, Peter Fabo, Tomáš Hlavina, Martin Marenčin, Eliška Mikšová, Robert Portel a Daniel Šperl
grafický design / graphic design: Marek Nedelka
tisk / print: Tiskárna Helbich, a.s., Valchařská 36, 614 00 Brno
papír / paper: Symbol Tatami Ivory 135 g/m², Arena Natural Rough 90 g/m²
písmo / typeface: Courier Sans Light + Light Italic (Lineto)
Všechna práva vyhrazena. / All rights reserved.
vydala / produced by: Fait Gallery, Hlinky 49/126, 603 00 Brno
první vydání / first edition, Brno 2023
náklad / print run: 500 ks / pcs
ISBN 978-80-908446-2-9