Arq+Decor 2019/2020 by Jeanny Gouvea

ARQUITETURA

MOSTRAS TENDÊNC EVENTOS ODUTOS PAISAGISMO DESIGN EVENTOS MOSTRAS TENDÊNCIAS MOSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS EVEN VENTOS AISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS MOSTRAS TENDÊNC MOSTR OSTRAS EVENTOS PRODUTOS SIGN TENDÊNCIAS PAISAGISMO EVENTOS MOSTRAS TENDÊNC MOSTRAS RODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA NDÊNCIAS PRODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN TEND

SIGN

DESIGN

ARQUITETURA DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

EVENTOS

MOSTRAS

TENDÊ

RODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS PRO OSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS PAISAGISM OSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA SIGN EVENTOS MOSTRAS TENDÊNC ODUTOS PAISAGISMO DESIGN EVENTOS MOSTRAS TENDÊNCIAS MOSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS EVE VENTOS AISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS MOSTRAS TENDÊNC OSTRAS EVENTOS PRODUTOS MOST SIGN TENDÊNCIAS PAISAGISMO EVENTOS MOSTRAS TENDÊNC EVENTOS MOSTRAS PR RODUTOS PAISAGISMO NDÊNCIAS PRODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN TEND

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

EVENTOS

MOSTRAS

TENDÊ

RODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS PRO OSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS PAISAGISM AISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS MOSTRAS TENDÊNC

DESIGN

ARQUITETURA

MOSTRAS TEN CIAS DESIGN EVENTOS S PRODUTOS PAISAGISMO DESIGN EVENTOS MOSTRAS TENDÊN MOSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS MOS NTOS CIAS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS MOSTRAS PAISAGISM RAS EVENTOS PRODUTOS CIAS DESIGN TENDÊNCIAS PAISAGISMO EVENTOS MOSTRAS TE S PRODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA MOS DÊNCIAS PRODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN TEN

DESIGN

ÊNCIAS

ARQUITETURA

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

EVENTOS

MOSTR

ODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS PRODU PAISA MO MOSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS MOSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA MOSTRAS TEN CIAS DESIGN EVENTOS S PRODUTOS PAISAGISMO DESIGN EVENTOS MOSTRAS TENDÊN MOSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS ARQU ENTOS

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS MOSTRAS TRAS EVENTOS PRODUTOS EVENT CIAS DESIGN TENDÊNCIAS PAISAGISMO EVENTOS MOSTRAS T EVENTOS MOSTRAS PRO RODUTOS PAISAGISMO DÊNCIAS PRODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN PAIS

CIAS

ÊNCIAS

ARQUITETURA

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

EVENTOS

MOSTR

ODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS TENDÊ PAISA MO MOSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS CIAS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS MOSTRAS

DESIGN

ANUÁRIO ARQ+DECOR

2019

Anuário 2ͣ edição

EXPEDIENTE

Direção Geral Carmen Saucedo Diretora Comercial M. de Medeiros ADM – Financeiro Julio Duré Departamento Jurídico Dra. Érica Santaterra Jornalista e Editora Ana Carolina Martins Mtb 24.486 Revisão Carol Martins Projeto Gráfico, Diagramação e Editoração Eletrônica Jeanny Gouvêa Marketing e Redes Sociais Luiz Alberto Marchiori de Mattos Agência E Pontual Marketing e Evento Fotos Acervo ROAU Amauri Fujii Carla Albuquerque Denise Andrade Favaro Jr Felipe Petrovsky Fioque Jr João Batista João Ricca Leonardo Finotti Nelson Kon Renato Cipriano Victor Alves photography Consultora Arq. Carla Dadazio circuito

ARQ DECOR 2019

Tiragem 5 mil exemplares Apoios: IAB - Instituto de Arquitetos do Brasil Núcleo Campinas AEAC - Associação de Engenheiros e Arquitetos de Campinas AREA - Associação Regional de Escritórios de Arquitetura Senac Campinas - Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial Impressão e Acabamento Gráfica Mundo Editora C A+D - Circuito Arq+Decor Tel: (19) 3387.2106 Cel: (19) 9 7416.7385 www.circuitoarqdecor.com.br Os textos assinados são de inteira responsabilidade dos autores e não refletem necessariamente a opinião da editora. É proibida a reprodução total ou parcial de textos, fotos e ilustrações, por qualquer meio, sem autorização do editor. Anuário Circuito Arq+Decor – Ano II Edição 002/2019/2020

SUMÁRIO

EDITORIAL

ENTREVISTAS

PROFISSIONAIS circuito

ARQ DECOR 2019

EDITORIAL Mais que um projeto gráfico para um público altamente segmentado, o Anuário é uma exposição permanente da criatividade de arquitetos, decoradores, paisagistas e designers, tornando-se uma grande vitrine voltada a mostrar o melhor da área em profissionais, produtos e serviços. Caso esteja buscando um profissional para contratar ou fornecedores de credibilidade, temos certeza de que encontrará aqui o nome ideal que atenda às suas necessidades e estilo. O conteúdo foi pensado para oferecer uma pequena amostra das novas soluções criativas para todos os tipos de espaço, fazendo de sua casa, apartamento ou escritório, um lugar aconchegante, moderno e cheio de estilo. São dezenas de projetos, desde os mais arrojados, até os mais simples, com sugestões de móveis, cores, iluminação, objetos de decoração, revestimentos, metais, texturas, materiais, tecidos, acessórios, dicas, enfim, tudo o que é necessário para realizar desejos e sonhos. Concordo em grau, gênero e número com o que disse a jornalista e escritora Martha Medeiros: “Li em algum lugar que há uma regra de decoração que merece ser obedecida: para onde quer que se olhe, deve haver algo que nos faça feliz”.

O caminho do êxito é a obstinação “Seja a mudança que você quer ver no mundo.” Mahatma Gandhi * Por Carmen Saucedo

“

1ª edição

2ª edição

Depois do sucesso do lançamento da 1ª edição do ANUÁRIO CIRCUITO ART+DECOR 2018/2019 no final do ano passado, é com muito entusiasmo e satisfação que apresentamos esta 2ª edição da publicação, que reúne os mais renomados profissionais e escritórios de arquitetura, urbanismo, decoração, design e paisagismo da região de Campinas e mais algumas cidades. A publicação, com um projeto gráfico clean, sem perder a sofisticação, valoriza os projetos dos talentos locais e regionais, contribuindo de forma direta para inserção da arquitetura e decoração no cotidiano das pessoas, aproximando os profissionais do público e estimulando significativamente o crescimento de toda a cadeia produtiva do mercado desse segmento.

circuito

ARQ DECOR 2019

Como idealizadora do CIRCUITO ARQ+DECOR - um portal de notícias, eventos, produtos e serviços voltado à arquitetura, engenharia, design, decoração e paisagismo, em sintonia com as marcas e nomes mais expressivos do mercado – preciso deixar aqui registrada a minha paixão em trabalhar nesse segmento, em que, após mais de duas décadas de atuação, fiz muitos amigos e conheci pessoas excepcionais e talentosas como o querido arquiteto Denis Roberto Castro Perez, que também era presidente do Núcleo Regional de Campinas do Instituto de Arquitetos do Brasil (IAB Campinas), e que nos deixou e foi fazer seus incríveis projetos no céu; nossa querida Nilza Alves, que também foi mostrar seu talento no andar de cima; e a competentíssima Stella Tozo, organizadora da Campinas Decor. Todos representam perdas irreparáveis para o nosso segmento, deixando uma lacuna em nossos corações. Enfim, o conjunto desta obra tem muito de dedicação e, principalmente, de colaboração - palavra originária do latim, com um significado similar ao que conhecemos hoje. COLABORARE pode ser traduzida como “trabalhar junto” ou simplesmente “ajudar”. Ela é composta por ‘CO’, que vem de COM, que significa “junto”, e ‘LABORARE’, que pode ser compreendida como “trabalhar, ocupar-se”. Agradeço imensamente todos os que estiveram junto comigo nessa empreitada. Esse sucesso é mérito de todos vocês, que agora são convidados a apreciar o 2º ANUÁRIO CIRCUITO ARQ+DECOR 2019/2020. Apreciem sem moderação!

* Carmen Saudedo é uma empreendedora batalhadora, que não desiste nunca. De natureza alegre, bem-humorada e vibrante, atua na área comercial em edições impressas e digitais, revistas de arquitetura e decoração, e eventos. E também na administração e alimentação do portal Circuito Arq+Decor, que disponibiliza um enorme acervo de imagens, dicas e assuntos atuais, além de destacar projetos maravilhosos nas áreas residencial, corporativa e comercial, e a divulgação das principais mostras, exposições e eventos.

RIBEIRÃO PRETO A MAIOR E MAIS COMPLETA MOSTRA DEARQUITETURA, DESIGN DE INTERIORES E PAISAGISMO DAS AMÉRICAS

DE 07/08 A 22/09 AV. CARLOS EDUARDO CONSONI, 60 - JD. CANADA RIBEIRÃO PRETO

PLANETA CASA

Nossa vida depende do Planeta. E o Planeta que sonhamos pode nascer em nossa casa. Venha descobrir como o talento dos maiores arquitetos, designers de interiores e paisagistas é capaz de transformar tecnologia e sustentabilidade em ambientes afetivos e confortáveis — cheios de vida e beleza.

Consulte informações no site www.casacor.com.br e saiba mais TV CASACOR PATROCÍNIO GLOBAL

TINTA OFICIAL

casacorribeiraopreto PARCEIRO NACIONAL DE SUSTENTABILIDADE

casacor_ribeiraopreto PATROCÍNIO LOCAL

casacor.com

casacor MEDIA PARTNER

# casacorsustentável HOTEL OFICIAL

Nova tendência do design de interiores: A sala-galeria-de-arte.

Revendedor exclusivo

2117 7266

AV. DOUTOR HERMAS BRAGA, 717 - NOVA CAMPINAS

ALÉM DE SOFÁS DE DESIGN EXCLUSIVO, MÓVEIS INCRÍVEIS PARA TODA A SUA CASA.

Qualidade em instalação

Experiência e cuidado em cada detalhe! Especializado em iluminação e elétrica Instalação/ manutenção Solicite uma visita

19 97407.2559 Gabriel Furlan

ILUMINAÇÃO QUE TRANSFORMA AMBIENTES

Por meio da tecnologia e do design, oferecemos um criterioso projeto de iluminação e produtos que aliam funcionalidades e soﬁsticação em luminárias, lustres e automação comercial e residencial. Conheça a Vertz e descubra.

iluminação decorativa • iluminação planejada • telas tensionadas • automação • aspiração central Antônio Lapa, 328 • Cambuí • Campinas/SP • 19 3251-0501 • vertz@vertziluminacao.com.br • vertziluminacao.com.br

Entrevistas

Mariana Gadelha Casa de Vidro Adriana Justi Leonardo Bueno Regina Ruschel Dra. Ă&#x2030;rica Santaterra Paulo Saran Ruy Ohtake Circuito Arq+Decor

ENTREVISTAS Dona de uma técnica única, a artista utiliza plataformas sustentáveis, tais como lonas e plásticos rígidos, e, com movimentos orgânicos e extremamente naturais, utilizando sprays, tinta plástica, texturas e muitos pincéis, cria trabalhos de extrema profundidade e questionamento. “Coloco nas minhas obras conceitos de arquitetura, buscando um alinhamento entre a arte e o meu senso estético, a fim de alcançar evolução em tudo o que faço”, conta.

Mariana Gadelha tem a arte em seu DNA “A arte existe porque a vida não basta”, Ferreira Gullar, pseudônimo de José Ribamar Ferreira, foi um escritor, poeta, crítico de arte, biógrafo, tradutor, memorialista e ensaísta brasileiro e um dos fundadores do neoconcretismo.

sua arte é pura emoção e vitalidade, uma explosão de cores. Prova incontestável disso está na capa do nosso anuário, assinada por ela. Mariana Barretto

Gadelha de Queiroz, conhecida como MáGadelha, nasceu em São Paulo, mas aos 5 anos já chegava a Campinas com os pais e o irmão. E foi aqui, em terras campineiras que ingressou no curso de Artes no Museu de Arte Contemporânea de Campinas ‘José Pancetti’, para ter aula com um mestre dos mestres em artes plásticas, Egas Francisco, que no ano passado completou 80 anos, a maior parte deles dedicados à arte. Mas Mariana sempre teve a arte em seu DNA e resolveu unir mais uma paixão: a arquitetura. “A arquitetura não vive sem a arte e a arte não vive sem arquitetura. Existe uma fusão simbiótica entre elas, impedindo que sejam separadas”, explica. Assim, a filha e sobrinha de arquitetos e artistas, que conhecia esse universo mágico desde que nasceu, formouse em arquitetura pela PUC-Campinas em 1999, e desde 2001 é proprietária do escritório Barretto Gadelha Arquitetura & Design, que há 18 anos elabora projetos criativos e renovadores nas áreas de arquitetura, design e arte “com muito amor e profissionalismo”. “É lógico que com uma genética e vivência familiar nesses universos não poderia fugir ao caminho natural. Sempre soube que me formaria como arquiteta”, afirma.

circuito

ARQ DECOR 2019

MARIANA GADELHA

Quando questionada sobre o futuro, com a entrada cada vez maior da tecnologia em todas as áreas e âmbitos da vida, MáGadela está convicta de que a arte não se rotula e nem vive de ‘tendências’. “Acredito que a tecnologia e a evolução dela ajudam a aprimorar a expressão artística original que vem da alma. Um lugar sem arte não ilumina, não transcende, não aconchega. As pessoas que não entenderam ainda isso, deveriam fazer experiências artísticas para ver como a arte transforma e cura”, defende. Os quadros que ilustram o texto deste anuário estiveram na exposição “Here we are” Brazil Connection, apresentada em Miami, na Galeria Arthood56, no dia 23 de maio de 2019. Outra exposição está prevista na Flórida em novembro deste ano. Para ela, o evento foi muito marcante, já que abriu as portas para a sua arte no Exterior, por meio dos quadros da exposição “Luta”, na Galeria Urban Arts, em 22 de setembro de 2018, a décima da sua carreira como artista plástica. A arte, além de um dom é uma terapia e uma catarse para Gadelha, e o nome da exposição “Luta” remete ao luto que ela vivenciou com o falecimento de seu pai no ano passado, trazendo o sentido de que a vida é uma luta e vale a pena vivê-la intensamente. “Já que a morte é natural, a vida tem que ser vivida para valer. E o amor é o sentido da nossa existência e o significado da vida é tornar-se imortal”, conta Mariana. A perda do pai da artista trouxe uma necessidade de transformar o luto em arte. Ela colocou todo o seu sentir em seus quadros, leves, delicados e com muita vida, que resultaram em 13 obras que transmitem muita energia e alto astral para celebrar a vida e suas transformações. Mariana destaca o trabalho da Galeria Urban Arts Campinas em relação à valorização e descoberta de novos talentos das artes. “Acho sensacional a possibilidade de todos terem acesso a obras de arte vindas de vários lugares do mundo, com estilos diferentes e preços acessíveis. É um espaço democrático, onde cabem todos”, afirma. circuito

ARQ DECOR 2019

ENTREVISTAS

Casa de Vidro centro multicultural de Campinas

atrimônio cultural de Campinas, a charmosa Casa de Vidro, que conta um estilo arquitetônico moderno em concreto e vidro e passou por uma total revitalização em 2016, por meio da mostra Campinas Decor, é cercada por espelho d’água e fica em uma área de 1,5 mil metros quadrados, construída na década de 1970 no Lago do Café. O espaço foi transformado para receber múltiplas atividades culturais, abrigando manifestações de dança, exibições de filmes e documentários, debates, artes visuais e exposições temáticas. O local, que já foi sede do antigo Instituto Brasileiro do Café, foi criado pelo arquiteto Roberto José Goulart Tibau (1924-2003) e o espaço também já foi sede da Secretaria de Cultura, Esportes e Turismo de Campinas (1994 a 2002) e do Arquivo Municipal (2002 e 2016).

Lago do Café - Origens O Lago do Café é uma área remanescente da antiga sesmaria do sr. Francisco Barreto Leme, fundador oficial da Freguesia de Nossa Senhora da Conceição das Campinas do Mato Grosso em 1774, origem de nossa cidade. Como sesmaria, a área foi produtora e fornecedora de milho, feijão, cana-de-açúcar e aguardente aos tropeiros que seguiam pela Estrada dos Goiáses rumo às minas

circuito

ARQ DECOR 2019

de ouro de Goiás e de Mato Grosso. No final do século XVIII, essas terras se voltariam para a produção de açúcar e, em meados do século XIX, para a produção de café, integrando-se a então Fazenda Taquaral a um processo produtivo que em pouco tempo transformaria toda a história do Estado de São Paulo. Já na década de 40, a crise cafeeira levaria a incorporação de parte da Fazenda Taquaral ao poder da União, e mais particularmente, ao Instituto Brasileiro do Café (IBC), permanecendo estas terras por cerca de 50 anos com a função de pesquisas agrícolas. No início da década de 1990, enfim, a extinção do IBC permitiu um novo repasse: agora na forma de doação (inicialmente em regime de comodato e posteriormente em caráter definitivo) para o Poder Público Municipal, sendo constituído em 1992 o Lago do Café como um dos mais recentes espaços de lazer da cidade. O Parque tem área de aproximadamente 330 mil metros quadrados.

Obra Arquitetônica - A Casa de Vidro Projetada pelo arquiteto Roberto José Goulart Tibau em 1971, foi erguida na época para receber a sede administrativa do Instituto Brasileiro do Café - IBC, uma autarquia do Governo Federal, vinculada ao Ministério da Indústria e Comércio, que definia as políticas agrícolas do produto no Brasil entre os anos 1952 e 1989, quando foi extinto. A partir da sua extinção, a Associação Brasileira da Indústria do Café (Abic) passou a responder pela fiscalização do setor, arcando com todas as despesas de coleta e análise de amostras de café em todo o País - o que acontece até hoje.

CASA DE VIDRO O prédio projetado por Tibau possui forte influência do estilo do arquiteto franco-suíço Le Corbusier, pela predominância do concreto aparente, tirando partido da robustez e vigor que o emprego do material viabiliza. A obra em escala monumental se funda no jogo entre o vidro e as possibilidades escultóricas do concreto armado. Sua inspiração possivelmente se deu pelas obras em Chandigarh (Índia) e a Capela Notre Dame du Haut (Ronchamp - França), ambos dos anos 50, numa fase brutalista de Le Corbusier.

O Arquiteto Tibau

•

Planetário Professor Aristóteles Orsini (Ibirapuera)

Le Corbusier frequentou o Brasil, e junto com Oscar Niemeyer, Lúcio Costa e outros tantos colegas, rompeu a fase neoclassicista dominante. Seu encanto pelo Brasil gerou uma citação famosa: “Tentei a conquista da América movido por uma razão implacável e pela grande ternura que voto às coisas e às pessoas. Compreendi, entre esses irmãos apartados de nós pelo silêncio de um oceano, os escrúpulos, as dúvidas, as hesitações e os motivos que explicam a condição atual de suas manifestações. Confiei no amanhã. Sob uma luz como esta, a arquitetura há de nascer” - Le Corbusier.

•

Escola de Astrofísica (Ibirapuera)

•

Teatro Paulo Eiró (Zona Sul de SP)

•

Teatro Arthur Azevedo (Mooca)

•

Colégio Santa Cruz (Alto Pinheiros)

•

IBC – Instituto Brasileiro do Café

A Casa de Vidro, localizada no Lago do Café (Avenida Dr. Heitor Penteado, 2.145), está aberta de terça a sexta, das 10h às 17h, e aos sábados das 10h às 15h, informações e agendamento museudacidade@campinas.sp.gov.br

Tibau (1924-2003) se formou pela extinta Escola Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro, seguindo sua carreira em São Paulo. Seus principais projetos foram:

* Texto do arquiteto Alan Cury, diretor da Comurb SPU Ltda e conselheiro do Instituto de Arquitetos do Brasil.

circuito

ARQ DECOR 2019

ENTREVISTAS criação com base no seu universo interior, compondo de forma intuitiva. “Às vezes, sonho com a joia e as materializo em seguida. Outras vezes, quando termino de fazer alguma peça, ‘ouço’ o seu nome... As formas já existem na minha cabeça, eu só transformo as ideias em objetos palpáveis”, explica. Uma de suas joias de mesa, “Le Rêve” (“O Sonho”, em francês), figurou no filme “Atlântida – eu também vim de lá”, com direção de Fátima Seehagen - curta metragem vencedor do Festival Curta Cabo Frio, no Rio de Janeiro. Outra, “A Alma Orquídea”, foi especialmente confeccionada como presente para uma influente política da Turquia, em agradecimento à recepção calorosa que ela e seu marido receberam em visita àquele país.

Adriana Justi Joias com alma: pedras preciosas carregam energias poderosas

s pedras preciosas naturais e as brasileiras podem e devem ser usadas tanto na produção de joias, como colares, brincos, e pulseiras, já que são lindas, originárias da nossa terra brasilis e trazem energias poderosas e positivas tanto para quem usa quanto para o ambiente. Tem até quem as use na decoração de escritórios e casas, de maneira rústica, em diversos formatos e tamanhos, com o intuito de trazer bons ares e mais harmonia aos espaços. A ex-projetista de móveis, hoje designer de joias, Adriana Justi, é completamente apaixonada pela criação e produção de belas peças, muitas com o uso dessas gemas brasileiras, muitíssimo valorizadas no mercado estrangeiro. “O desenho foi a linha condutora de quase tudo o que fiz em minha vida profissional, em diversas facetas. Sempre gostei de desenhar, e trabalhei como desenhista durante muitos anos. Na joalheria, somo 12 anos de experiência e paixão”, afirma. Outro talento de Adriana são os trabalhos manuais. Assim, uniu suas duas habilidades e se transformou em uma profissional bem-sucedida e, principalmente, feliz e realizada. “Experimentei como hobby um pouco de tudo, mas quando uni o trabalho de criação com metais e pedras, a joalheria passou a ser a minha vida”, conta entusiasmada. Além de dar aulas de desenho e design de joias, na Artefato – Escola de Arte e Estúdio, e na Ânima - Academia de Arte, ambas em Campinas, também ministra aula particular de ourivesaria em seu ateliê. Lecionou ainda em projetos voltados à terceira idade, no Centro de Educação e Lazer para Melhor Idade (Celmi), em Jundiaí, e na Faculdade Politécnica de Campinas (Policamp), com o curso “Desenho e Design de Joias”. A designer tem predileção pela produção de joias com prata, ouro e gemas preciosas para usar no corpo, mas também algumas peças de mesa, pequenas esculturas produzidas com as técnicas da ourivesaria de bancada. “Cada peça é confeccionada inteiramente à mão, e concebida sempre a partir de um tema específico, ou então de alguma inspiração”, revela Adriana, que baseia sua

circuito

ARQ DECOR 2019

Alma Série: Vinhos Prata 950 com citrinos Homenagem ao vinho branco que é feito com a alma da uva

Outras peças estiveram em exposições em Campinas, com curadoria de Ligia Testa: Alegoria e Dionisías Urbanas, e também no Espaço Solução Home do Campinas Decor 2017. “Sou uma grande entusiasta da joalheria autoral, que é a modalidade dentro da joalheria que contempla o profissional que executa a joia do começo ao fim, em todos os processos – desde a concepção (inspiração, desenho e design) até a execução.”

ADRIANA JUSTI E justamente por conta de todo esse entusiasmo é que Adriana idealizou, em 2014, o evento “Juiery – mostra de joalheria autoral, artesanal e artística”, que reúne joalheiros de vários pontos do Brasil. Ele acontece duas vezes ao ano, e já chegou à sua sétima edição. Já passou por Barão Geraldo, Campinas (no Espaço Cultural Ungambikkula e no Espaço de Arte Ligia Testa), e em São Paulo (no Espacio Uruguay). A iniciativa, ressalta a profissional, visa elevar a percepção do público diante do trabalho da joalheria feita a mão, que Adriana denomina como “joia com alma”. Para além da beleza das pedras preciosas naturais, a energia que elas emanam pode alterar de forma invisível, com vibrações sutis, tanto o estado de espírito de quem usa quanto do ambiente onde a peça se encontra. É de conhecimento público que, por exemplo, o quartzo-rosa é popularmente conhecido como ‘a pedra do amor’, seja ele o amor-próprio, o amor ao próximo e por aí vai. A energia da pedra atua no ambiente da mesma forma em que age estando junto ao corpo, como uma joia. Não tem diferença.

Ígnea Série Fogo Prata 950 com citrino rio grande Conheça agora as principais energias e vibrações atraídas pelas gemas mais conhecidas e escolha a sua:

• Ametista Energeticamente, excelente para processos de transmutação de energia, quando precisamos sair dos estágios de energia baixa (ou negativa) para vibrar mais alto (energia positiva). Também ajuda a combater o estresse, os medos variados e é boa para quem tem insônia, porque acalma e ajuda na indução do sono.

• Olho-de-Tigre É excelente para ativar confiança e energia. Ótima para proteção e para dar foco na realização de objetivos.

• Pirita Ajuda a atrair a prosperidade e a boa sorte. Auxilia a encontrar solução para problemas e reduz a ansiedade.

• Quartzo-Rosa Trabalha o perdão, o amor em todos os níveis e a autoaceitação. Excelente para dar mais paz aos ambientes, com uma atmosfera amorosa e pacífica.

• Quartzo-Verde É a pedra da saúde. Possui efeito calmante, auxilia diversos tipos de doenças e traz alegria.

• Turmalina-Negra Conhecida como a pedra da proteção, é poderosa no combate às energias negativas, principalmente pensamentos e inveja. Ela nos livra de medos e transmuta a negatividade.

• Turquesa Alegória Série: Fogo Prata 950 com citrino rio grande e ametistas

Potencializa a energia individual e a irradia ao mundo externo. Consequentemente, nos ajuda a estar mais em sintonia conosco e com os demais. Também é usada por quem precisa solucionar problemas e se expressar melhor. circuito

ARQ DECOR 2019

ENTREVISTAS Para ele, a criatividade é como um diamante bruto que precisa de lapidação. “Mas também precisa de essência. Talento é nato, já referência e conhecimento são adquiridos, e essa é uma equação imprescindível”, afirma o designer, que amadureceu seu talento fora do Brasil, na Alemanha, França, Itália e por aí afora. Voltou para o Brasil em 2003. Tomado por uma paixão especial pela arquitetura, natureza das formas e pela própria natureza, seu trabalho é marcado por arrebatamento declarado e mostrar que está trilhando o caminho do sucesso aqui e no Exterior.

Leonardo Bueno A arte leve, livre e ‘alada’ do designer Leonardo Bueno

le não é o mítico Dédalo, pai de Ícaro, da mitologia grega, conhecido em Atenas como um dos homens mais criativos e habilidosos, principalmente por suas invenções e pela perfeição de seus trabalhos manuais, simbolizando a engenhosidade humana, mas poderia... O designer Leonardo Bueno tem como propósito de vida, viver da arte, ser leve e ter asas. E que asas ele cria! “Não se preocupe em deixar seus rastros na areia, se preocupe em aprender a voar” é a frase que resume sua filosofia de vida. Artista plástico que desenvolve projetos para transformar o mundo, o mineirinho da pequena Maria da Fé, é dono de uma personalidade extrovertida, bem-humorada e cativante. Inquieto e um criador multifacetado, Léo, como é conhecido no meio artístico, é um apaixonado pela natureza, principalmente pela madeira, que muitas vezes revela uma alma própria. Assim, usa resíduos e madeira recuperada para criar peças de beleza, mas acima de tudo confortáveis.

Banco “Prelúdio”

circuito

ARQ DECOR 2019

Escultura Bsb

Suas peças traduzem paradoxos de vida. Seu design se destaca pelas formas refinadas e elegantes, valorizando a beleza natural da madeira, com uma mistura equilibrada e harmônica da tecnologia com o ‘feito à mão’, que envolve originalidade e características únicas de cada trabalho. É considerado um precursor no movimento pelo consumo consciente e reuso de materiais no Brasil. Em suas mãos, pedaços descartados de madeira bruta ganham novo sentido, uso e valor, ficando evidente sua busca pela leveza do bruto.

Léo sabe valorizar o melhor do lugar onde vive a maior parte do dia: seu ateliê. Lá, o relacionamento com cada colaborador demonstra um pouco da filosofia do artista. “Gosto de me relacionar com as pessoas. E com quem trabalha comigo mais ainda. É importante valorizar e investir em quem está junto com a gente”, afirma. Inclusive o nome de algumas peças contam com a ajuda de pessoas que convivem com ele.

LEONARDO BUENO

As produções de Leonardo são um reflexo de sua vida: rústico e ao mesmo tempo sofisticado, transparente e emblemático, como a Poltrona Eduardo, feita em madeira e travas de aço. “Há mais de 15 anos criei esculturas Fusos, foi uma assinatura por anos. Creio que atualmente a escultura Risk e a Poltrona Eduardo sejam as que mais remetam ao meu trabalho. Claro que todas são uma história diferente”, conta. E pensar que tudo isso começou por meio de um relacionamento amoroso. “Tive uma namorada que fazia arquitetura e eu me apaixonei por Bauhaus, Mies Van der Role, Le Corbusier, Frank O. Gehry e virei autodidata. Comecei fazendo peças para uma pousada dos meus pais e as pessoas foram gostando. Daí a coisa foi crescendo”, lembra. Um de seus momentos mais importantes na carreira foi a sua participação em uma exposição no M.A.K Museu, em Frankfurt, na Alemanha.

Banco “Detodos”

Quando o assunto é o futuro do design, Léo defende com fervor o ‘feito à mão’. “Sou um defensor da old school. Isso nunca morre... Acredito que no futuro, quanto mais sentirmos o ‘frio’ gerado pela tecnologia, tanto mais procuraremos o ‘calor’ do que é feito à mão, do que é autoral, do que carrega uma parte daquele que fez”, justifica. Ele também acredita que é necessário haver uma busca constante de querer evoluir culturalmente. “O design não precisa estar somente em altas classes, ele deve antes de tudo servir para ajudar na evolução das pessoas. Evoluir sempre, buscar sempre. São desafios que busco para mim mesmo.”

Algumas das exposições que participou:

Poltrona Cubos

•

Maison & Object - Paris, França

•

Marselle Fair - França

•

Palais Schlick (Europasaal) - Viena, Áustria

•

Consulado Honorário do Brasil - Bratislava, Eslováquia

•

Galeria Ambiente - Praga, República Checa

•

Pulse - Londres, Reino Unido

•

Fuorisaloni - Design IN 2017 - Milano – Itália

•

X Circuito Internacional do Brasil - Ricoleta - Buenos Aires Argentina

•

Galeria Ambient - Praga / Checoslováquia

•

Casa do Brasil - Madri / Espanha

•

M.A.K Museun - Frankfurt - Alemanha

•

Trendset - Munique - Alemanha circuito

ARQ DECOR 2019

ENTREVISTAS O BIM, criado pelo professor Charles M. Eastman, do Instituto de Tecnologia da Georgia, nos Estados Unidos, na década de 90. Durante muito tempo, era muito frequente a ocorrência de erros graves de execução em projetos, por conta de uma comunicação ineficiente entre os vários autores da obra. Justamente no intuito de reduzir esses erros, melhorando a comunicação entre os especialistas e o compartilhamento das informações, surgiu os BIMs. No Brasil ganhou atenção a partir de 2010, com o Seminário Internacional de BIM do Sinduscon-SP e a publicação em 2011 da primeira parte da Norma Brasileira de Modelagem da Informação da Construção, ABNT NBR 15965. A comunicação e integração entre os agentes da construção é otimizada por meio do BIM, proporcionando benefícios como a redução dos custos, de desperdício de material e mão de obra, redução do tempo de obra, maior garantia de aderência as prazos e precificações, e um ambiente construído com melhor desempenho

Regina Ruschel: Saiba o que é BIM e as vantagens em aderir ao sistema A engenheira civil Regina Coeli Ruschel é uma ‘evangelista’ da nova tecnologia e pesquisadora referência brasileira nesta área

e o programa AutoCAD que nasceu focado em desenho técnico e de peças industriais, revolucionou a vida dos profissionais de áreas como arquitetura, urbanismo, engenharia e construção civil, ao oferecer uma ferramenta poderosa e repleta de diferenciais que podem ser utilizada tanto na criação de desenhos em 2D quanto no desenvolvimento de projetos em 3D, agora a área ganha mais uma nova tecnologia de ponta: o Building Information Modeling (BIM), que se destina a todos os agentes da construção civil, públicos e privados, desde os projetistas, construtores, até os gestores de instalações.

A engenheira civil, docente colaboradora e pesquisadora da Faculdade de Faculdade de Engenharia Civil (FEC) da Unicamp, Regina Coeli Ruschel, se considera uma evangelista do sistema e pesquisadora referência brasileira nesta área. É uma pioneira na transformação do ensino de Engenharia Civil e Arquitetura para a incorporação desta inovação. “O maior desafio estão nos profissionais, que precisam sair de sua zona de conforto e aprender a trabalhar com novas ferramentas computacionais e arranjos de trabalhos mais integrados e coletivos. Também temos desafios financeiros de investimento em treinamento, softwares (licenças), equipamentos e aluguel de espaço em nuvem para armazenamento”, explica.

circuito

ARQ DECOR 2019

BIM - REGINA RUSCHEL

Segundo a engenheira civil, o BIM é uma abordagem de modelagem da informação que transforma a prática da construção. “Essa transformação e adoção está em curso, e eu diria no seu início, mas crescendo enormemente. A prática está à frente do ensino. Minha estimativa é a de que pelos menos 50% das universidades federais e estaduais já introduziram em seus cursos de graduação de engenharia civil e de arquitetura disciplinas pontuais que introduzem o conceito, a modelagem associada ou sua aplicação em projeto”, conta. Complementando que as construtoras e escritórios de arquitetura e engenharia de grande porte estão a frente, já transformando a forma de projetar e construir com BIM. Isto envolve mudar o processo de desenvolver projetos e controlar a obra, trabalhando de forma mais colaborativa.

Enquanto o CAD permite o desenho em 2 ou 3 dimensões, sem distinguir seus elementos, O BIM incorpora a quarta e a quinta dimensões, tempo e custos, propiciando o gerenciamento da informação de forma inteligente ao longo do ciclo de vida de um projeto, por meio da automatização de processos de programação, projeto conceitual, detalhes, análises, documentação, fabricação, logística de construção, operação e manutenção, renovação e/ou demolição.

Esse software permite que os usuários comunguem e acrescentem dados relevantes a respeito do processo de construção. Ele vem somar ao avanço já consolidado dos sistemas CAD, já que proporciona não só a visualização do projeto em 3D, mas também a gestão de informação durante todo o ciclo de vida de um edifício ou construção. De acordo com Regina, nos Estados Unidos, estudos mostram que 70% da construção civil já adota BIM, enquanto a Inglaterra já tornou BIM como padrão obrigatório em obras públicas. “Estes são exemplos de destaque. Aqui no Brasil estamos caminhando a largos passos para este mesmo cenário”, anuncia a pesquisadora, contando que existe já uma Estratégia Nacional de Disseminação do BIM, lançada pelo Governo Federal, em 2018, na qual foi estabelecido um roadmap, cuja primeira fase, a partir de janeiro de 2021, será a proposta da exigência do BIM em obras públicas, na elaboração dos modelos de arquitetura e de engenharia referentes às disciplinas de estrutura, de hidráulica, de aquecimento, ventilação e ar-condicionado, e de elétrica, na detecção de interferências e na revisão dos modelos de arquitetura e de engenharia, na extração de quantitativos e na geração de documentação gráfica, a partir desses modelos. circuito

ARQ DECOR 2019

ENTREVISTAS

DRA. ÉRICA SANTATERRA Por que muitas vezes existe resistência dos profissionais em fazer essa peça jurídica? A fase entre a negociação e o fechamento do que ficou acordado, muitas vezes é exaustiva. Os profissionais acabam deixando para pensar no contrato depois, e só se dão conta da importância dele, quando existe inadimplência, quando o cliente cobra um serviço que não foi combinado, ou ainda, quando ocorrem os atrasos no pagamento e não foi ajustada a incidência de multa e juros. Também tem a questão da dificuldade na elaboração e linguagem jurídica. Até porque não existe um modelo único de contrato que pode ser utilizado em todas as relações de negócio, por isso, sempre deve ser revisto e avaliado por um advogado.

O contrato pode ser substituído por uma proposta comercial?

Dra. Érica Santaterra Advogada explica a importância da peça jurídica na relação comercial de serviços

o mundo dos negócios, um bom contrato é fator determinante para o profissional ter segurança e transparência ao executar os serviços para os quais foi contratado e receber o que foi combinado entre as partes por eles. Os profissionais das áreas de arquitetura, design de interiores, decoração, paisagismo, e demais serviços correlatos, devem se preocupar com essa questão. Evidentemente, ninguém tem bola de cristal para dar garantias sobre o que ainda não aconteceu, por isso, uma boa negociação e uma boa redação contratual podem reduzir, e muito, o impacto do fator imprevisibilidade. Deixar as regras do jogo claras antes de iniciá-lo e descrevê-las com uma redação objetiva, transparente e concisa, que não se contradiga, são iniciativas fundamentais para prevenir dores de cabeça no futuro e garantir seus diretitos. Segundo a advogada Érica Aparecida Santarerra de Lacerda, o contrato é o regulador de todas as questões contratadas, e sendo válido deve ser cumprido pela mesma razão que a lei deve ser obedecida, uma vez que se trata de um acordo de vontades com valor de lei entre as partes. Justamente para esclarecer aos profissionais sobre as questões contratuais, a advogada é a entrevistada do Anuário Arq+Decor 2019 para o assunto. Confira:

Quais os principais itens que devem obrigatoriamente constar nesses contratos? O contrato, precisa obrigatoriamente conter os seguintes requisitos: a qualificação de todas as partes, com nome completo, estado civil, profissão, nº RG e do CPF - em caso de pessoa física, e CNPJ no caso de pessoa jurídica -, endereço completo, para facilitar a localização das partes no caso ação judicial. Também a definição dos trabalhos que serão executados, devendo ser especificados com clareza, para que uma parte não peça o que não foi contratado, nem a outra deixe de fazer algo que se comprometeu. Importante ainda a definição detalhada das condições de pagamento e dos prazos de execução. Em relação às multas, o contrato é um acordo de vontades, e assim, no caso de descumprimento por qualquer das partes do contrato, deve prever multa tanto por atraso no pagamento como por atraso na entrega do que foi contratado. A cláusula que versa sobre a rescisão contratual com incidência de multa é imprescindível, já que ampara a parte que não deseja mais continuar com o contrato, mas também assegura que a rescisão não vai prejudicar a outra parte, que já investiu tempo e valores para cumprir com suas obrigações. Esses são os requisitos básicos de um contrato, devendo ser revisado sempre, e em todas as contratações.

circuito

ARQ DECOR 2019

A proposta comercial é utilizada antes do fechamento e não deve substituir o contrato. Com o aceite da proposta comercial, deve se iniciar a elaboração de um bom contrato. Para o profissional de arquitetura e design, deixo a seguinte dica: é de extrema importância que fique especificado com clareza e precisão o objeto da contratação, quais as obrigações assumidas pelos contratantes, a fim de evitar expressões ou entendimentos vagos. Deixar claro, por exemplo, o número de revisões e alterações no projeto, e alteração de prazo e valor em caso de modificações após a aprovação do projeto. Esclarecer também que, modificações no projeto sem o conhecimento do profissional podem resultar em penalidades contratuais ao cliente. Outra observação: o arquiteto e o design conhecem muitos fornecedores e profissionais da área, então, convém mencionar no contrato, que se houver a indicação destes, não haverá qualquer responsabilidade.

Este tipo de contrato exige testemunhas? O Código Civil atual não exige para a existência e validade do contrato a presença das testemunhas. Dessa forma, um contrato particular é válido apenas com as assinaturas dos contratantes. Contudo, com a assinatura das testemunhas é possível reduzir a duração de uma ação judicial, pois o contrato ganha força de título executivo, conforme previsto no art. 784, III, do CPC, de modo que será diretamente ajuizada uma execução contra a parte inadimplente.

O que pode acontecer quando não se assina um contrato, ou mesmo assinando, que problemas podem ser gerados? Já houve casos de o arquiteto terminar o projeto e não receber pelo serviço prestado, e ao tentar requerer perante a Justiça, foi julgada improcedente a ação por falta de contrato que o amparasse, bem como provas da realização do trabalho. Por isso a importância em documentar tudo. Outra situação: houve contratação do profissional com contrato assinado. As partes se reuniram por diversas vezes, foram feitas várias exigências por parte do contratante, dois projetos foram finalizados e entregues. E, após isso, simplesmente os contratantes não respondiam aos apelos dos profissionais, tampouco pagaram o valor previamente ajustado. E ainda contrataram outros profissionais para concluírem o projeto. O caso foi para discussão pelas vias judiciais, e julgada totalmente procedente para os arquitetos envolvidos. Os contratantes foram condenados a paga os valores contratado, de forma proporcional ao trabalho executado, tendo em vista a existência de um contrato. Claro que não existe uma regra definida, tudo será discutido, provado e analisado. Mas um contrato faz muita diferença e facilita na reinvindicação de um direito.

ENTREVISTAS

A E A C - PAULO SARAN “O projeto básico está sendo finalizado e logo após a sua aprovação nas instâncias competentes, conclusão dos projetos complementares e cálculos estruturais, teremos o início das obras, com previsão de término em pouco mais de um ano”, anuncia entusiasmado Saran. Essa tão sonhada sede contará com um auditório para 248 pessoas, moderno e funcional, com uma ousada estrutura circular revestida em alumínio, área administrativa para a Associação e para o Crea em Campinas, com recepção, café, pequena biblioteca técnica, espaço coworking para os associados, sala de reuniões e uma sala de treinamento, com toda uma moderna infraestrutura para palestras e cursos, uma área para reuniões festivas e estacionamento para 120 veículos, 10 motos e 40 bicicletas/patinetes.

Paulo Saran AEAC anuncia nova sede em Campinas projetada por Ruy Ohtake

nicialmente denominada Associação dos Engenheiros de Campinas (AEC), que passou a Associação de Engenheiros e Arquitetos de Campinas (AEAC) em abril de 1970, em razão do grande número de profissionais dessa modalidade, a entidade é presidida pelo engenheiro Paulo Sérgio Saran, reeleito para vários mandatos. Formado pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp), Saran agora está prestes a realizar um sonho: construir uma sede nova e moderna para a AEAC. E mais, a partir de um projeto arquitetônico assinado por nada mais, nada menos, que Ruy Ohtake, um expoente na arquitetura brasileira e mundial, e de talento ímpar.

Saran assumiu a Associação em um momento difícil em relação à sua situação financeira, mas com a ajuda de seus diretores e conselheiros, muita dedicação e uma gestão competente, conseguiu recuperar a entidade e multiplicar o patrimônio com a aquisição da área de 4.780 metros quadrados, em uma região nobre da cidade, para realizar o sonho da nova e moderna sede social. “O objetivo é torná-la sede de um fórum de debates dos assuntos da engenharia, da arquitetura e das cidades de toda a Região Metropolitana de Campinas (RMC), buscando soluções e um planejamento adequado ao contínuo crescimento dos municípios que a compõem, em sintonia com as inovações e os avanços tecnológicos na construção e na habitação”, ressalta. Realmente um belo presente para esta importante associação, que em maio deste ano comemorou 86 anos de sua fundação. “E o mais importante: temos os recursos para a construção! Será, seguramente, quando pronta, uma referência arquitetônica de Campinas”, afirma o presidente.

Um Pouco Da História A Associação de Engenheiros e Arquitetos de Campinas (AEAC) foi constituída em 17 de maio de 1933, atendendo a um chamado do Governo Federal para que organizações profissionais indicassem seus representantes para elaborar a nova Constituição de 1934. Assim, renomados profissionais da época, entre eles o engenheiro Lix da Cunha e o engenheiro ferroviário Carlos William Stevenson, o primeiro presidente, se reuniram e formaram a AEC, que depois se tornou AEAC. Saran contou um pouco da trajetória e visão da Associação, que “nasceu fortemente com o sentido de cidadania que a acompanha até hoje”. “Dentro e fora de Campinas, temos compartilhado dos princípios da defesa da engenharia brasileira, da valorização profissional e do crescimento do País.” A entidade participou ativamente da fundação do Conselho Regional de Engenharia, Arquitetura e Agronomia do Estado de São Paulo, o CREA-SP, em 1934, atual Conselho Regional de Engenharia e Agronomia. Desde então, sempre de forma destacada, tem construído sua trajetória em prol dos profissionais que representa, das profissões abrangidas e da comunidade em geral. Reconhecida pelo Conselho Federal de Engenharia e Agronomia (Confea), como entidade precursora do Sistema Confea/Crea, foi declarada de Utilidade Pública Municipal, homenageada pela Câmara Municipal de Campinas, com o Diploma de Honra ao Mérito e o Diploma Símbolo da Cultura Arquitetônica e Preservação Histórico Ambiental Antônio da Costa Santos. Outro importante reconhecimento veio por meio do Diploma de Honra ao Mérito da Unicamp, por sua relevante atuação no Conselho de Entidades de Campinas, que resultou na criação e implementação da Universidade Estadual de Campinas - Unicamp. circuito

ARQ DECOR 2019

ENTREVISTAS

Ruy Ohtake: o diálogo entre a geometria e a natureza “Gosto muito do elemento curvo, pois é mais difícil do que a reta. O olhar para uma curva é imprevisível, podemos ter várias percepções. O desafio é fazer uma obra inovadora e preservar a arquitetura brasileira. Se não marcar época, nem causar surpresa e emoção, meu trabalho não faz sentido”, Ruy Ohtake.

Acima de tudo isso, Ohtake recebeu uma forte influência artística e estética de sua mãe, artista plástica Tomie Ohtake, desenvolvendo sua própria linguagem. Para esse arquiteto-artista, a arquitetura é uma expressão da cultura, que no Brasil é provavelmente uma das mais fraternas do mundo. Ohtake é autor de mais de 300 projetos no Brasil e no Exterior, entre os quais o Parque Ecológico do Tietê, em São Paulo; a embaixada brasileira em Tóquio; os jardins e o museu aberto da Organização dos Estados Americanos, nos Estados Unidos; além dos icônicos hotéis Renaissance e Unique, ambos em São Paulo, entre muitos outros.

estre entre os mestre, a obra do arquiteto Ruy Ohtake, hoje com 81 anos, sobressai pela síntese entre as proposições das escolas carioca e paulista de arquitetura, em especial as formuladas respectivamente pelos arquitetos e urbanistas Oscar Niemeyer (1907-2012) e Vilanova Artigas (1915-1985). Seu trabalho imprime a sua crença no alcance social da arquitetura e o compromisso com o planejamento de espaços que privilegiam o convívio e a integração com a cidade. Influenciado pelo trabalho de Niemeyer pós-Brasília, Ohtake reivindica para a arquitetura o status de obra de arte. Preocupa-se em criar um vocabulário arquitetônico próprio, que se contraponha e supere a experiência urbana estéril.

Um de seu projetos preferidos é o do Aquário do Pantanal, em Campo Grande, capital do Estado do Mato Grosso Sul. O projeto lançado em 2011, idealizado para ser o maior viveiro de peixes de água doce do mundo, teve suas obras paralisadas em 2016. No entanto, o governo estadual prometeu retomar as obras no segundo semestre deste ano. Quando estiver pronto, reunirá as espécies de peixe, espécies aquáticas e flora da região do Pantanal, além de um centro cultural para a cidade e região “Projetamos uma forma alongada e curva, que poderá vir a ser uma referência na cidade, em implantação no bonito Parque das Nações Indígenas”, explica Ohtake. “Será um significativo centro cultural, com biblioteca dedicada à cultura pantaneira, auditório para 240 lugares e estação para consulta interativa, não só para esse aquário, mas com conexão com outros aquários do exterior.”

circuito

ARQ DECOR 2019

RUY OHTAKE

Redondinhos

Indaiatuba

A obra de maior porte foi projetada para a comunidade de Heliópolis, em São Paulo, o conjunto habitacional com os prédios cilíndricos, conhecido como “Redondinhos”. De acordo com Ohtake, o projeto foi elaborado a partir de conversas feitas pessoalmente com os moradores de lá e considerando as preocupações que eles levantavam. A primeira delas foi com relação a corredores – em conjuntos habitacionais já entregues, eles viraram espaço para comércio, tráfico e drogas e prostituição.

Na nossa região, o arquiteto também deu o ar da graça em um projeto ousado no final dos anos 80 em Indaiatuba, que propunha o traçado do Parque Ecológico como principal vetor urbanístico para o crescimento futuro da cidade. O projeto, que iria nortear a expansão urbana de Indaiatuba até os dias atuais, ligou a cidade antiga, hoje na zona norte, à recém-criada zona sul da cidade, conhecida como Morada do Sol, proporcionando uma bela paisagem urbana e ampliando sobremaneira a qualidade de vida de toda a comunidade. Sua contemporaneidade é uma contribuição para a compreensão do processo do desenho da arquitetura não apenas no Brasil, mas no mundo. A arquitetura praticada por Ruy mescla a pesquisa tecnológica, atenta à nossa indústria de construção, com depurada e original plasticidade. Graças a isso, a sua obra atinge o difícil êxito de ser a um só tempo autoral e sensível às condições e necessidades de cada projeto. Comprometido em realizar uma arquitetura brasileira contemporânea, tendo a inovação como princípio, o arquiteto consegue colocar a sua marca em projetos para os mais variados fins: obras públicas, escolas, cinemas, teatros, edifícios de apartamentos e de escritórios e residências.

Suas obras são sempre despretensiosamente simples, mas ao mesmo tempo muito ousadas e inusitadas. Nas edificações que criou, pode-se ver uma expressividade muito leve, obtida através das curvas – a maioria em concreto –, por mais complexas que sejam as formas. “Considero a arquitetura uma das manifestações humanas mais significativas, porque lida com uma série de itens importantes para a nossa cultura. Ela é uma expressão de vida”, afirma. O projeto mais conhecido de Ohtake é o Hotel Unique, em São Paulo – um dos exemplares modernos mais importantes do mundo. Ele também é autor do Instituto Tomie Ohtake, que leva o nome de sua mãe. Essa é uma das referências mais marcantes da cidade, um espaço especialmente dedicado para a realização de mostras nacionais e internacionais de artes plásticas, arquitetura e design.

Considerando essa preocupação, Ohtake projetou o edifício sem corredores. A escolha da forma cilíndrica, que se tornou um marco dos edifícios, não foi meramente estética. “No redondo, primeiro, se eu tenho dois prédios, não encostam um no outro, precisa deixar separado. Ao separar, eu dou dignidade para os quatro apartamentos: sol direto, ventilação direta etc. E na sala, eu consigo por três janelas, uma luz bem boa”, explicou na época. São 19 “redondinhos” com fachadas coloridas, nas bordas do lote. No centro, ficam parquinho, quadra esportiva e um espaço de uso comunitário. Cada edifício tem quatro andares e 18 apartamentos de aproximadamente 50m², totalizando 342 unidades. Os blocos têm quatro apartamentos em cada um dos quatro andares. Há ainda dois apartamentos no térreo, que abrigam idosos ou pessoas com deficiência.

Quem quiser saber mais sobre a maestria de Ohtake, pode procurar por seus livros: •

“Ruy Ohtake: Arquitetura e Design: 4 décadas + 2008-2015”, Editora J. J. Carol, 240 páginas.

•

“Ruy Ohtake: Arquitetura para pessoas”, 2016 – Editora APC, 256 páginas.

•

“Ruy Ohtake: Arquitetura e a cidade”, editora: Instituto Tomie Ohtake, 324 páginas. circuito

ARQ DECOR 2019

ENTREVISTAS

Circuito Arq+Decor a melhor forma de ficar por dentro de tudo!

os últimos 25 anos, a empresária Carmen Saucedo trilhou uma trajetória permeada pela emoção, entusiasmo, determinação e talento. Do início, voltada à área publicitária de uma revista, passando pela descoberta de sua grande paixão pelo universo da arquitetura, decoração, design e paisagismo, até a criação e comando do portal Circuito Arq+Decor, esta empresária coleciona muitas histórias de amizade, construídas simultaneamente à sua dedicação a este mundo de beleza, sofisticação e bom-gosto. “Foi paixão à primeira vista ou ao primeiro contato. Despois que fui apresentada a este maravilhoso mundo, minha vida nunca mais foi a mesma. Conhecer as tendências e novidades do setor é quase um vício. Novos materiais, novos métodos construtivos e de administração de obras cada vez mais sustentáveis e ecologicamente corretos, procurando a preservação do meio ambiente, são utilizadas e melhoradas ano após ano pelos profissionais, sejam eles arquitetos, decoradores, designers de interiores, engenheiros ou paisagistas”, conta com entusiasmo.

circuito

ARQ DECOR 2019

O portal Circuito Arq+Decor foi lançado por Carminha, como é carinhosamente conhecida no ramo, em 2008, com o intuito de oferecer uma interface que reunisse todos os nichos, de maneira a trazer ao público interessado notícias relevantes e atualizadas, eventos significativos nacionais e internacionais, fornecedores e produtos de credibilidade e exibir os talentos e projetos dos mais representativos escritórios e profissionais da área em Campinas e região. Além disso, o portal disponibiliza um enorme acervo de imagens, dicas e assuntos deste complexo universo. “Somos a ligação de negócios, o elo que conecta quem procura e quem vende, seja uma empresa, produtos, serviços ou eventos”, explica a empresária.

CIRCUITO ARQ+DECOR O Circuito é hoje uma referência no setor, sempre em sintonia com as principais tendências e mostras dos segmentos. Carminha desempenha com maestria a gestão de comunicação entre fornecedores e organização de eventos há mais de duas décadas, refletindo todo a sua expertise, sempre antenada com as inovações. “Desejamos que o público-alvo aprove o nosso trabalho ao oferecer-lhes um produto de qualidade, no qual poderão encontrar entretenimento e, muitas vezes, uma luz ao final do túnel...”, diz Carminha. Entre as principais ações realizadas ao longo de sua carreira, Carminha cita a Casa FOA – Espacio de Diseño – em Buenos Aires, Argentina, que nasceu com o objetivo de angariar fundos para a Fundação Oftalmológica Jorge Malbran. O espaço é usado por designers, arquitetos, decoradores e paisagistas que compartilham suas buscas e descobertas. Outra mostra que faz questão de conferir é a Campinas Decor – considerada uma das maiores e mais completa de arquitetura, decoração e paisagismo do interior paulista, realizada anualmente em um espaço diferente na região de Campinas, reunindo renomados profissionais e lançando as principais tendências do segmento. “Desde 1996, ela contribui para a revitalização de diversos patrimônios e prédios públicos, além de oferecer aos expositores um cenário que permite a criação de espaços incríveis, sem limites à criatividade”, elogia a empresária.

A Casa Cor São Paulo e Casa Cor Ribeirão Preto também estão na lista das preferências, assim como realizar visitas a fábricas, organização de eventos em lojas dos segmentos, lançamento de produtos, palestras, coberturas, entre outros. “Pessoas que buscam profissionais como decoradores e designer de interiores gostam de desfrutar de suas casas ou ambientes de trabalhos. Um público que valoriza a estética, o conforto, o convívio com a família e com os amigos, ou seja, um lar de verdade!”, acredita Carminha.

circuito

ARQ DECOR 2019

Profissionais Ana Lucia Castro

Joia Bergamo

Andréa El Banat

Júnior Pacheco

Andréa Kaimoti e Alexandre Vara

Mariana Gadelha

Andreia Alves

Marília Daniela Gallo

Carla Dadazio

Priscila Ferstemberg

Elaine Polidoro

Priscila Marinheiro

Eliana Barros e André Zanolini

Roseana Monteiro e Elton Casarin

Fernando Arrivabene

Solange Vieira Rubim

Gabriela Gonzalez

Thiago Borges

Izilda Moraes

Veridiana Castro

PROFISSIONAIS

AMV.ARQDESIGN Rua Dom Francisco de Campos Barreto, 717 - Sala 06 Nova Campinas - Campinas|SP (19) 9 8203.3600 interiores.analuciacastro@hotmail.com

Ana Lucia Castro “Forma e função aliados à beleza e sofisticação”

Na expectativa de aprimorar seus conhecimentos, a designer fez uma especialização na área de iluminação, e desenvolve projetos luminotécnicos que aumentam o aproveitamento da luz, oferecendo soluções mais eficientes e econômicas para os espaços e ainda criando diferentes cenários e climas em um mesmo ambiente. Sua preocupação em evoluir e estudar é constante e por isso mantém um agenda movimentada para a realização de cursos, especializações e atualizações.

Fotos: Foque

A designer de interiores Ana Lúcia Castro acredita que o desenvolvimento de um projeto exige muita atenção aos detalhes que são transmitidos pelo cliente, que devem ser respeitados, na medida do possível, dentro das normas e padrões de estética e harmonia, buscando atender aos anseios e às necessidades individuais requisitadas. E é com essas premissas que a profissional atua à frente do escritório AMV.arqdesign, onde faz de sua paixão pelas artes e decoração um propósito de vida.

Desde que iniciou sua atuação na área do design de interiores, Ana desenvolve e se envolve em projetos residenciais e corporativos customizados, propiciando o maior nível possível de satisfação de seus clientes, com a preocupação de atender e até mesmo superar suas expectativas. “Não existe nada mais gratificante do que perceber a felicidade estampada no rosto de alguém que confiou no seu trabalho, intuição e feeling”, afirma.

Escritório com uma mesa central para trabalho e reunião

circuito

ARQ DECOR 2019

ANA LUCIA CASTRO

Espaรงo de apoio para trabalho e ao lado destaque do logo

Usamos o branco e madeira em tom claro para trazer leveza circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Andréa Mitre El Banat Rua Avelino Silveira Franco, 149 - sala 279 Ville Sainte Hélène - Sousas - Campinas|SP (19) 3294.4936 | (19) 9 9111.2672 contato@andreaelbanat.com.br www.andreaelbanat.com.br

Andréa El Banat “Uma boa Arquitetura está pautada no conceito e funcionalidade do projeto. A estética é consequência!”

As imagens da residência em um condomínio de Campinas mostram o projeto rústico desenvolvido a pedido de um cliente. A casa térrea, dentro de uma área completamente arborizada, foi totalmente reformada, tanto na parte externa como na interna. Foi feita uma ampliação nas áreas gourmet, da piscina e do jardim. A casa ficou tão diferente que passou a chamar atenção dos vizinhos. Foram usados muitos acabamentos cerâmicos, assim como tijolo aparente e a pintura em Terracor. Todas as esquadrias são de demolição e escolhidas a dedo. Esse conjunto de elementos, bem como a presença da madeira, trouxeram sofisticação e charme ao projeto.

Fotos: Foque

Com o objetivo de oferecer projetos únicos, personalizados e diferenciados, o escritório da arquiteta e urbanista Andrea El Banat busca inicialmente elaborar um conceito e a partir dele seguir com todo cuidado na escolha dos móveis e acabamentos, com um olhar atento às necessidades do cliente. Dessa forma, o resultado são soluções elegantes e funcionais. “Nosso foco é atender aos nossos clientes de forma personalizada e integral, desde a primeira reunião, orientando na escolha do imóvel, no desenvolvimento do projeto, até a sua finalização”, explica a profissional.

O escritório assina projetos, nas áreas residencial e corporativa, alguns deles de destaque, como a marca dos 10 anos da Home Hunters e toda identidade visual da empresa; a sinalização do Campinas Shopping Móveis e Única objetos; a identidade visual dos hotéis do site Roteiro do Charme. Atualizadíssima, Andrea faz cursos, especializações e acompanha as tendências do mercado, com a participação em feiras e eventos no Brasil e no Exterior.

Fachada residencial com revestimento cerâmico para piso e tijolo nas paredes foram escolhidos na mesma tonalidade. Pintura da fachada em Terracor

circuito

ARQ DECOR 2019

ANDRÉA EL BANAT

Essa é a visão privilegiada da casa com a piscina ao centro dividindo as àreas. Piscina em pastilha, piso em porcelanato, pintura em Terracor, madeira e tijolo

A Cozinha é ponto alto da casa e nela esta todo destaque

Área Gourmet foi tratada com piso cerâmico, tijolo e madeira circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Teckne Arquitetura Rua Adolfo Lutz, 10 Vila Andrade Neves - Campinas|SP (19) 3241.9844 (Andréa) | (19) 9 9614.1970 (Alexandre) andrea@teckne.com.br alexandre@teckne.com.br www.teckne.com.br

Andréa Kaimoti e Alexandre Vara “A arquitetura não define o uso do espaço, mas abre possibilidades (...)”

Apesar de grande parte dos projetos seguirem o estilo contemporâneo, o que realmente diferencia a arquitetura praticada pelos profissionais é a relação do edifício com o ambiente no qual ele será inserido. “Apostamos muito na iluminação natural, grandes aberturas e espaços integrados. Conciliamos o desenho arquitetônico com as tecnologias da engenharia para obter grandes vãos e suspensões de estruturas tão comuns em nossos projetos”, conta Alexandre.

Fotos: Fávaro Júnior

Os arquitetos Andréa e Alexandre realizam um trabalho com especial atenção em proporcionar o maior nível de qualidade possível aos espaços, entendendo quem serão os usuários e o que anseiam. “Consideramos ainda as técnicas que minimizem nossa intervenção no meio ambiente, de forma a conciliar tecnologia à inteligência, aproveitando as características naturais dos edifícios, com atenção ao desenho”, explica Andréa.

A arquiteta exemplifica, citando que o rendimento da eficiência energética da construção pode ser adquirido com técnicas e materiais avançados, mas também com medidas simples. “Nos preocupamos com o descarte de sobras de obra, uso de energia solar e fotovoltaica, coletores de água de chuva, posicionamento correto de vidros e aberturas, ventilação cruzada e tantas outras medidas razoáveis que podem ajudar a extrair um desempenho superior na obra, aliado a um consumo de energia menor”, complementa Alexandre.

Volumetria, aberturas e transparências conferem à residência iluminação, beleza e constante integração com a natureza

circuito

ARQ DECOR 2019

ANDRÉA KAIMOTI E ALEXANDRE VARA

Arquitetura aliada à engenharia em grandes vãos e suspensões fornecem imponência e leveza a fachada circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Os tons terrosos da residência compõem ambientação requintada e fazem com que o verde da paisagem externa se sobressaia

Cozinha moderna com planta aberta em espaços que se integram

circuito

ARQ DECOR 2019

ANDRÉA KAIMOTI E ALEXANDRE VARA

Vista da implantação do Hotel de frente para mar, com a serra do mar como cenário de fundo

Ao fundo, bar com estrutura em eucalipto tratado e cobertura térmica

Volumetria das varandas permite vista panorâmica da praia circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

A cor branca predominante no estilo mediterrâneo ameniza o calor do litoral norte e imprime frescor ao ambiente

A inspiração mediterrânea da fachada e a dupla de piscinas dão um toque acolhedor ao lazer do hotel

circuito

ARQ DECOR 2019

ANDRÉA KAIMOTI E ALEXANDRE VARA

Projeto de clínicas médicas, desenvolvimento de mobiliário e padronização para demais franquias

Programação visual de fachadas em ambiente corporativo

Proposta contemporânea da edificação reflete o perfil arrojado e futurista circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Andréia Alves Rua Ricieri Lucenti, 296 Jardim das Palmeiras - Campinas|SP (19) 9 8103.0381 amjalves@hotmail.com

Andréia Alves “(...) Luxo é ter em casa aquilo que o deixa feliz”, Isay Weinfeld, arquiteto.

Adepta do estilo contemporâneo, a designer vê com delicadeza a possibilidade de usar objetos, móveis, peças que carregam memórias afetivas de seus donos, ou mesmo aplicando o retrofit, quando algo ganha uma nova ‘roupagem’, integrando-se perfeitamente ao ambiente ou espaço. “As casas e tudo o que está nela carregam lembranças e marcam fatos importantes na vida das pessoas. Um lar com personalidade deve ter histórias para contar. Nos meus projetos gosto muito de usar móveis e objetos pessoais dos clientes. Isso é um diferencial do meu trabalho. Adoro adaptar acessórios e reformar móveis”, afirma.

Fotos: Victor Alves Photogragraphy

A designer de interiores Andréia Alves não teve apenas uma inspiração, mas uma verdadeira mestre: Nilza Alves, de quem é nora, uma referência no mercado de Campinas e região. “Apaixonei-me pela arquitetura e decoração por causa da minha sogra Nilza Alves. No final da década de 90, comecei a acompanhá-la nas arrumações e produções de seus belos projetos e me encantei pela carreira. Fui estudar, comecei a trabalhar sozinha no primeiro ano da faculdade e não parei mais”, conta a profissional.

Logo já fazia participação em um dos eventos referência na área: a Campinas Decor. Foram três participações nas mostras e a deste ano, 2019, foi em parceria com a arquiteta Gabriela Gonzalez. “Fiz a parte da ambientação do projeto dela na cozinha da Sala de Almoço. Um belo trabalho, e que agradou muito ao público”, conta Andréia.

Atemporal, o branco vai bem na sala de estar. A combinação com tons no azul garante o conforto e aconchego

circuito

ARQ DECOR 2019

ANDRÉIA ALVES

Integrar a varanda com o restante do living e o Gourmet é uma tendência que exige coerência estética e visual unificado

O aparador laqueado branco com espelho circular tem harmonia

A lógica é a do contraste suave, sem dúvida é um dos ambientes mais agradáveis circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Studio Arkhe Rua Dr. Eraldo Aurélio Franzese, 341 Jardim Paiquerê - Valinhos|SP (19) 3829.2224 | (19) 9 8168.7965 contato@studioarkhe.com.br www.studioarkhe.com.br

Carla Dadazio “A gente tem que sonhar se não as coisas não acontecem”, Oscar Niemeyer. Graduada em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Estadual Paulista (Unesp), em Bauru, Carla Prado Dadazio iniciou sua carreira em Vinhedo, interior de São Paulo, trabalhando em uma construtora, desenvolvendo projetos e executando obras. A partir de 2007, abriu seu próprio escritório, o Dadazio Arquitetura & Paisagismo, que disseminou sua marca de seriedade, dedicação e competência no mercado de projetos de Arquitetura, Interiores e Paisagismo.

Seu trabalho busca combinar beleza, funcionalidade e conforto, integrando todas as áreas arquitetura, interiores e paisagismo. “Cada projeto é único e especial, sendo planejado e estudado de acordo com os sonhos do cliente, suas as necessidades, seu modo de vida e local a ser inserido”, afirma Carla.

Fotos: Fávaro Júnior

Em 2011, Carla inaugurou o Studio Arkhe, utilizando o método de contêineres, cujas principais vantagens são: economia, rapidez

na construção, uma obra limpa e canteiro de obras organizado, mobilidade da construção, além de ser ecologicamente correta, pois reaproveita o material que seria normalmente descartado. O projeto foi executado a partir de dois contêineres, um sobre o outro, com uma implantação diferenciada, sendo térreo o escritório, e o superior uma casa. Na obra, é possível destacar materiais como: tijolos ecológicos, piso intertravado, que garante a permeabilidade do terreno, madeira reaproveitada para a construção do deck, uso de tambor para bancada do lavabo, móveis em palettes, entreoutros. O projeto fez tanto sucesso que foi publicado em diversos sites, jornais e integrou o programa global “É de Casa”.

Projeto arquitetônico e paisagístico, único pedido do cliente: uma casa moderna, rodeada por muito verde, mantendo a grande árvore existente

circuito

ARQ DECOR 2019

CARLA DADAZIO

As sacadas do pavimento superior dĂŁo acesso ao teto verde, a residĂŞncia ainda possui sistema de cisterna, aquecimento e energia solar circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Aproveitamos o recuo de manobras da garagem para projetar uma pequena quadra de basquete

A fachada clean, possui esquadrias em pvc na cor madeira, textura em aĂ§o corten, e piso cimentĂcio imitando madeira

circuito

ARQ DECOR 2019

CARLA DADAZIO

Na área central, temos uma grande claraboia para iluminação do jardim de inverno

No centro a Palmeira Pinanga e abaixo da escada uma floreira com folhagens

A parede da escada recebeu revestimento cimentício lembrando o aço corten circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Todo o paisagismo foi executado com plantas jรก em grande porte, palmeiras e รกrvores foram plantadas com uso de guindaste

Palmeiras Areca de Locuba sรฃo destaques na รกrea da piscina

circuito

ARQ DECOR 2019

CARLA DADAZIO

A varanda também possui pé direto alto, com vista para a árvore existente rodeada por frutíferas e árvores Ipê

Piscina e prainha com pastilha 5x5cm em tom claro e piso atérmico

Churrasqueira com balcão iluminado com fita de led e revestimento corten circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Elaine Polidoro Interiores Rua Dona Presciliana Soares, 192 Cambuí - Campinas|SP (19) 9 9742.24555 elainepolidorointeriores@gmail.com

Elaine Polidoro “É um privilégio poder impactar de maneira positiva a vida das pessoas.”

Elaine, que se define como eclética, defende que um ambiente bem projetado privilegia o conforto acima de qualquer coisa. A profissional destaca a importância de escolher peças com dimensões adequadas, que permitam a boa circulação pelo espaço, além de ressaltar uma boa paleta de cores e um projeto de iluminação que contemple as necessidades do cliente e ajude no conforto visual. “Afinal, é um investimento pessoal que precisa respeitar o gosto e o estilo de quem vai usar aquele espaço”, observa Elaine.

Fotos: Fioque

Encarando cada projeto com coragem e ousadia, sem medo de errar, a designer de interiores Elaine Polidoro sabe o valor de um trabalho colaborativo e estimula sua equipe para entregar o melhor. Com soluções criativas, o escritório da profissional ganhou reconhecimento do mercado da região de Campinas, imprimindo atributos como qualidade, paixão e emoção, em cada ambiente projetado. Conceitos de equilíbrio, fluidez, precisão e segurança identificam seu trabalho, desenvolvido tanto para clientes corporativos e comerciais, quanto para os residenciais.

O início de sua carreira foi voltada ao mundo corporativo, mais especificamente à reestruturação de áreas de Recursos Humanos, onde existe uma forte exigência pelo bem-estar em qualquer nível hierárquico. Essa experiência a ajudou a fazer uma transição tranquila para a área do design de interiores. “Nada me deixa mais feliz que ajudar a realizar, e muitas vezes superar, as expectativas e desejos das pessoas”, garante.

Sala de estar neutra com detalhes pontuais para fazer a diferença. Destaque para os quadros e almofadas que completam a decoração

circuito

ARQ DECOR 2019

ELAINE POLIDORO

A utilização de cores neutras e claras torna este quarto leve e aconchegante e cheio de sofisticação

Banheiro com 2 cubas de apoio facilitando o dia a dia do casal. O espelho além da funcionalidade óbvia faz com que o espaço pareça maior e mais amplo circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Barros+Zanolini Arquitetura e Design Rua Artur Freitas Leitão, 323 Nova Campinas - Campinas|SP (19) 3305.1031 www.barrosezanolini.com.br

Eliana Barros e Andre Zanolini

sobre insolação e implantação e de acordo com o projeto arquitetônico adequamos o método construtivo ideal, seja ele: estrutura metálica, concreto armado, alvenaria estrutural ou convencional, entre outros, a favor da economia e sustentabilidade.

Assim nasce nosso Projeto Arquitetônico, com a apresentação de várias soluções e possibilidades, projetos feitos à mão, sem limites a criação. Com a estética impecável, um desenho único, livre de modismo produz uma arquitetura atemporal e exclusiva.

Automação, gesso e iluminação juntos transformam ambientes em cenários destacando obras de arte, revestimentos que vestem paredes e imprimem vida e personalidade à arquitetura e decoração. Especificação de equipamentos e serviços nos ambientes que contemplem o conforto e segurança. Portas e janelas permitem a comunicação com o paisagismo e o entorno visando a iluminação natural. A harmonia das cores e formas expressam nesta somatória a identificação com os espaços baseado na personalidade do cliente.

Nossa apresentação é realizada em maquetes eletrônica, que permite a visualização em 3D para melhor percepção do projeto. A interface proporciona segurança na execução dos projetos técnicos, sem desperdício. Definido o estudo do terreno, análise

O nosso acompanhamento da obra é o seu olhar técnico, prezando por uma execução adequada conforme o projeto, oferecendo soluções e segurança. Acreditamos que o exercício contínuo nos conduz à perfeição.

Fotos: Fávaro Júnior

O espaço habitado por seu estilo e escolhas sob nossa orientação técnica.

O Studio é na Nova Campinas venha nos visitar

circuito

ARQ DECOR 2019

ELIANA BARROS E ANDRE ZANOLINI

A recepção é a apresentação e identidade da empresa. Projetos comerciais

Apresentação de possibilidades materiais e serviços para execução do projeto circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

A Sala da Família tem o espaço reorganizado com peças de memória afetiva

A proposta de duas mesas para a sala de jantar se dá em função da possibilidade intimista além de proporcionar outras atividades

circuito

ARQ DECOR 2019

ELIANA BARROS E ANDRE ZANOLINI

A รกrea gourmet ampla e completa para o bem-estar e receber

Materiais em tons terrosos, destaque para o forro de bambu e piso em pedra circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Casa térrea sala vários ambientes com pé direito duplo e forro em madeira

Ampliação para sala da família com passarela em estrutura metálica

circuito

ARQ DECOR 2019

ELIANA BARROS E ANDRE ZANOLINI

Atualização de cozinha para instalação de equipamentos e bancadas

A utilização da cor amarela como destaque na cozinha proporciona alegria e sabor ao ambiente circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Fernando Arrivabene Arquitetura Rua dos Expedicionários, 593 Centro - Artur Nogueira|SP (19) 3199.9710 | (19) 9 8349.0102 fernandoarriva@uol.com.br

Fernando Arrivabene “Menos é mais.” – Mies Van der Rohe, arquiteto precursor do minimalismo

Formado pela Universidade Estadual Paulista (Unesp), o arquiteto e urbanista iniciou sua carreira atuando na Prefeitura Municipal de Artur Nogueira, e em 2008 estabeleceu seu escritório próprio. Hoje soma mais de 150 trabalhos autorais, em diversas cidades do Estado de São Paulo, mas principalmente na Região Metropolitana de Campinas (RMC). Após 13 anos trabalhando na área, este ano participou pela primeira vez no concorrido Campinas Decor. Os projetos mais emblemáticos do arquiteto são: Casa Duas Marias em Jaguariúna (2013), Escola Modelo em Artur Nogueira (2008), Réplica da Estação de Artur Nogueira (2011), Centro Cultural de Artur Nogueira (2007), Rodoviária de Artur Nogueira (2017).

Fotos: Amauri Fujii

A escolha da frase do brilhante Van der Rohe vem ao encontro da concepção criativa do arquiteto Fernando Arrivabene, que privilegia as linhas puras na arquitetura. Para ele, é o terreno que o orienta como será o projeto e isso torna cada um único. Os projetos elaborados pelo seu escritório, em sua grande maioria, são em estilo moderno, optando-se por materiais de construção e acabamento duráveis e clássicos, que nunca envelhecem, pois já foram consagrados, tornando uma obra perene. “Outro ponto importante levado como premissa nos nossos trabalhos é a funcionalidade, juntamente com o conforto ambiental. O

espaço precisa ser bem pensado e confortável, tornando-o mais prazeroso e sofisticado sem, no entanto, deixar isso tão perceptível”, explica o profissional.

O estar da garagem, conforto e sofisticação apenas com peças de designers brasileiros

circuito

ARQ DECOR 2019

FERNANDO ARRIVABENE

O Cadillac Eldorado e a poltrona do designer Leonardo Bueno são emoldurados pelo painel inspirado na obra do artista plástico Athos Bulcão

Sob a obra de Burle Marx, poltrona de Aristeu Pires e tapete de couro

O bar da garagem, com marcenaria circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Gabriela Gonzalez Arquitetura Av. José Bonifácio 2772 Jd. das Palmeiras - Campinas|SP (19) 9 9603.1017 arquiteta@gabrielagonzalez.arq.br www.gabrielagonzalez.arq.br

Gabriela Gonzalez “Uma parte de mim é criação, a outra é concreto. As duas juntas transformam sonhos em realidade.”

A arquiteta ressalta que busca antes de tudo atender aos desejos e expectativas dos clientes, aproveitando objetos, fotos e móveis que façam parte da história de quem vai usufruir daquele ambiente, respeitando sua personalidade e perfil. “Não existe satisfação maior do que testemunhar a felicidade de quem sonhou e viu este sonho se concretizar. É emocionante!”

Fotos: Fávaro Júnior

Arquitetura é criar qualidade de vida para as pessoas, independentemente do estilo. É assim que a arquiteta Gabriela Gonzalez traduz seu trabalho. Para ela, o futuro é agora e as constantes mudanças e inovações exigem um planejamento detalhado dos projetos em todas as suas etapas. “O mercado quer que sejamos mais rápidos nas soluções, tenhamos um maior aproveitamento de cada metro quadrado e que haja exclusividade. Por isso, é muito importante estar atualizado em programas e tecnologias que atendam a essas demandas”, afirma a profissional.

E ela sabe fazer bem o que faz. Formada em Arquitetura e Urbanismo pela PUC-Campinas, mestre pela Universitat Politécnica de Catalunya, Espanha, com especialização pela FAAP, São Paulo, Gabriela ganhou experiência em escritórios internacionais (Jerusalém – Israel e Barcelona – Espanha) e corporações nacionais (Gafisa e Pratec). Só então decidiu abrir seu próprio escritório, onde oferece serviços de excelência nos segmentos residencial, comercial, incorporadora e de interiores. “Finalizamos os projetos com um caderno técnico que reúne informações detalhadas de todas as etapas”, explica.

Espaços com bastante uso da madeira, jogo de espelhos, iluminação diferenciada e cores que transmitem jovialidade ao ambiente

circuito

ARQ DECOR 2019

GABRIELA GONZALEZ

Integração entre sala de jantar e espaço gourmet para uso dos dois espaços ao mesmo tempo

Área gourmet com ladrilho hidráulico em tons de azul e parede com geométricos quebram a sobriedade da madeira e das bancadas pretas circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Predominância do branco, mas sem perder o aconchego. Perfeito em ambientes bucólicos

Iluminação indireta para valorizar a inclinação da cobertura

circuito

ARQ DECOR 2019

GABRIELA GONZALEZ

Cores nos estofados e objetos decorativos quebram a sobriedade no ambiebte

Para espaĂ§os pequenos como hall, o uso de espelhos ĂŠ fundamental

Detalhe no quarto do casal circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Cozinha iluminada, colorida, despojada... Feita para usar

Aproveitando o privilĂŠgio da natureza, criamos um ambiente acolhedor e despojado

circuito

ARQ DECOR 2019

GABRIELA GONZALEZ

Área gourmet jovial, sem fechamentos laterias para integração com a natureza

Churrasqueira de frente para os convidados

Banheiro com revestimentos que proporcionam um ar retrô circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Izilda Moraes Arquitetura Rua Orlando Fagnani, 338 Nova Campinas - Campinas|SP (19) 3368.5860 | (19) 9 9602.3376 izildamoraes@terra.com.br www.izildamoraes.com.br

Izilda Moraes “A arquitetura é tudo. É transformar os espaços em expressão de valores e emoção (...)”.

Aliás, a sustentabilidade será a forte tendência deste mercado no futuro, acredita Izilda. “Cada vez mais é possível ver novas tecnologias, materiais e mobiliários surgindo que levam em consideração a questão sustentável”, confirma. Ela coleciona prêmios e reconhecimento: obteve 1º lugar na premiação do Concurso Nacional com o Projeto Centro Cultural, realizado pela Universidade Federal de São Carlos.Em 2013 e 2014, comemorou o êxito de ganhar os prêmios de melhor projeto Casa Cor Campinas e o 2º lugar de espaço mais votado pelo site oficial da Casa Cor São Paulo. “Em 2015 fui reconhecida entre os 15 melhores profissionais de Campinas e entre os 50 do interior de São Paulo, com profissionais do ano no 1º Prêmio Decorar Interior, recebendo com imenso carinho e satisfação esses reconhecimentos”, afirma.

Fotos: Fioque

Ela vem há 30 anos prezando por projetos com soluções diferenciadas e ambientações que priorizam o conceito de conforto e bem-estar, aliados a uma arquitetura de qualidade, bom gosto e questões atuais. A principal característica do trabalho da arquiteta Izilda Moraes é contemporaneidade, apostando nas soluções sustentáveis, texturas naturais, que estimulam o olhar dos observadores, construindo uma arquitetura pura, que destaca a luminosidade e acabamentos, bem como mobiliários mais

adequados e modernos. “Busco incorporar no ambiente uma paleta de cores claras e suaves, que tornam os projetos mais aconchegantes e agradáveis”, afirma.

Escritório decorado em tons claros e uso da madeira nas texturas e painéis

circuito

ARQ DECOR 2019

IZILDA MORAES

Espaço Gourmet aconchegante e convidativo ao lazer e boa iluminação natural

Vista externa com sutil limite entre arquitetura e área verde, valorizando-as circuito

ARQ DECOR 2019

circuito

ARQ DECOR 2019

circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Jóia Bergamo Arquitetura e Decoração Rua Sampaio Vidal, 993 Jardim Paulistano - São Paulo|SP (11) 3045.5812 joia@joiabergamo.com.br www.joiabergamo.com.br

Jóia Bergamo “Eu vou fazer tudo ao meu redor bonito – essa será a minha vida”, Elsie de Wolfe. Jóia Bergamo dispensa apresentações. Ao longo de 30 anos de carreira, a arquiteta e designer de interiores inovadora e criativa consolidou-se no mercado, principalmente no paulistano, como uma das maiores referências do Brasil na área. Querida pelas celebridades e famosos, Jóia comanda o escritório de Arquitetura e Design de Interiores, na Capital, que leva seu nome, imprimindo uma assinatura reconhecida nos inúmeros projetos que realizou. São cerca de 100 deles no ano. Alguns ganharam destaque como o projeto icônico do muro vidro da raia olímpica da Universidade

de São Paulo (USP), na Zona Oeste de São Paulo, inaugurado no ano passado, lounges no Salão do automóvel, projetos em edições da São Paulo Fashion Week, feiras como Equipotel, Ilha de Caras e grandes mostras de decoração, como CasaCor. Apaixonada pelo que faz, a designer construiu sua marca registrada ao desenvolver uma escuta ativa de seu clientes, buscando atender e realizar seus sonhos e anseios. Ela iniciou decorando as suas próprias casas, que depois eram vendidas para pessoas que as apreciavam. Com o tempo, passou a projetar também para amigos próximos. O passo seguinte foi natural: montou seu primeiro escritório com duas amigas, o Atelier 3, que durou 15 anos. Depois disso, apostou acertadamente na carreira solo. Mas não se engane. Ela trabalha muito e, além do escritório em São Paulo, também dá conta de outro em Miami. “Férias? O que é isso?”, brinca.

A suíte do filho recebeu cabeceira em couro e painel e nichos em laca; o adesivo incrementou a parede e as prateleiras trouxeram o lúdico ao espaço

circuito

ARQ DECOR 2019

JÓIA BERGAMO

Suíte do casal recebeu cabeceira em laca fendi, com aplicação em couro na área central, em sobreposição; na parede, um rasgo luminoso circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

O espaço gourmet foi integrado ao social, a varanda ampliada em pedra, o granito cinza absoluto, e enriquecida com marcenaria cappuccino

A sala de jantar integrada com espaço gourmet que ocupou a àrea da varanda para aproveitar a luminosidade

circuito

ARQ DECOR 2019

JÓIA BERGAMO

Os móveis com design moderno trazem elegância e sofisticação em todo o espaço de circulação social

A neutralidade dos ambientes integrados é quebrada pelas plantas, almofadas coloridas e objetos circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

A sala de TV busca oferecer um ambiente mais íntimo e acolhedor, mantendo as cores claras e neutras

A área gourmet, com bancada central, garante a descontração com os convivas e traz praticidade na hora de servir

circuito

ARQ DECOR 2019

JÓIA BERGAMO

A visão de quem entra no imóvel é panorâmica em relação a todos os ambientes integrados, trazendo uma melhor circulação e conforto

O cobogó é uma ótima opção para ser utilizada como divisória

Objetos e almofadas em tons terrosos ‘esquentam’ os ambientes circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Júnior Pacheco Design de Interiores Rua Haia, 150 Jardim Augusta - São José dos Campos|SP (12) 3209.2286 | (12) 9 8113.1405 | (19) 9 8224.7427 contato@juniorpacheco.com.br

Júnior Pacheco “O objetivo de um designer é escutar, observar, compreender (...) e obter ideias que lhe permitam tornar visível o invisível’”. Hillman Curtis O designer de interiores Júnior Pacheco tem uma mente inquieta, ágil e extravagante, alçando-o à posição de uma das certezas mais promissoras do design nacional e internacional por justamente abandonar o lugar-comum e buscar incessantemente o novo. Profissional associado à Associação Brasileira de Designers de Interiores (ABD), com especialização na cidade italiana de Milão, pelo Istituto Europeo di Design (IED Milano), Júnior Pacheco é,

acima de tudo, ousado e criativo, e sua clientela preza e valoriza pela originalidade. Sua atração pela inovação o leva a constantes viagens e novas imersões culturais, tanto no Brasil quanto no Exterior. Associadas à inspiração clássica, as referências que o profissional baiano carrega são responsáveis pela versatilidade. Atualmente estabelecido em São José dos Campos (SP), coordena uma equipe que projeta interiores Brasil afora – e também em terras estrangeiras. Vê com alegria seus projetos ganharem projeção nas renomadas revistas de design de interiores do País, como Casa Vogue, Casa Cláudia, Casa&Jardim e Casa dos Famosos. Aliás, ele também é o queridinho das celebridades. No ano passado, realizou o projeto de uma decoração para apartamento no Morumbi (São Paulo) do ator global Henri Castelli, que privilegiou um olhar contemporâneo, com forte inspiração na pop art de Andy Warhol. Outra que ficou fã do seu trabalho, foi a dançarina e exloura do É o Tchan, Sheila Mello, que após a separação, adquiriu um apartamento em Higienópolis, em São Paulo.

Mesa de jantar de Bali com objetos decorativos da Guatemala e da Turquia

circuito

ARQ DECOR 2019

JÚNIOR PACHECO

A jukebox foi comprada por Henri Castelli quando morou em Nova York e foi trazida em um contâiner

O cliente famoso desejava ter um canto sossegado para curtir a vida com os amigos e a família circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Cantinho harmônico para relaxar, curtir, quem sabe ouvir música e ler; singelo e muito convidativo

circuito

ARQ DECOR 2019

JÚNIOR PACHECO

A área da piscina ganhou a companhia de um banco rústico de madeira, xodó do ator global

Cozinha ganhou bancada vermelha e armários em tons de cinza e preto

Folhagens exuberantes dão vida à parte externa do imóvel circuito

ARQ DECOR 2019

PROFISSIONAIS

Escritório Barretto Gadelha Arquitetura & Design Rua Santa Ernestina, 690 Jardim Paraiso - Campinas|SP (19) 9 7408.7738| (19) 3579.8478 barrettogadelha@gmail.com www.barrettogadelha.com.br

Mariana Gadelha “De um traço nasce a arquitetura. E quando ele é bonito e cria surpresa, ela pode atingir (...) o nível superior de uma obra de arte”, Oscar Niemeyer.

Para isso, o diálogo, a entrevista, o vínculo de confiança estabelecido, são passos que garantem uma relação de sucesso na trajetória que envolve o projeto até a sua concretização. É assim que a arquiteta e artista plástica, Mariana Gadelha, busca levar seu trabalho, junto com sua equipe, por meio do escritório Barretto Gadelha Arquitetura & Design, em Campinas e desde 2001. “Somos especializados em criar projetos de arquitetura com espaços funcionais e criativos”, afirma a profissional. Segundo ela, um dos objetivos é encantar os clientes com inovação, agilidade no atendimento, transparência e proatividade. “O diferencial do escritório é que buscamos em todos os projetos a fusão de arquitetura & arte, imprescindível para o sucesso de cada projeto. Essa busca envolve muita pesquisa, comprometimento, entendimento sobre personalidades e pessoas, identificação e empatia com os clientes”, explica.

Fotos: João Ricca

Desenvolver um projeto criativo e autoral de arquitetura e design pode ser comparado a um quebra-cabeças, em que é preciso unir com perfeição e encaixe quesitos como beleza, funcionalidade, iluminação adequada, criatividade, originalidade, inovação, entre outros. Entretanto, o olhar humanizado do cliente pelo profissional também é de suma importância para entender quais são os desejos e expectativas dele, e, dentro do possível,

não só atendê-los como também surpreendê-lo com opções e possibilidades ainda não visitadas.

Bancada branca para ampliação do ambiente em contraste com a iluminação com peças azuis dando o movimento

100

circuito

ARQ DECOR 2019

MARIANA GADELHA

Contrastes de texturas e iluminação natural harmonizam o ambiente

As cores ousadas trazem a personalidade dos moradores da casa

Design foi inteiramente pensado para uma integração total entre os ambientes circuito

ARQ DECOR 2019

101

PROFISSIONAIS

Marília Gallo Arquitetura e Interiores Rua Estrela Dalva, nº 115 Bosque - Vinhedo|SP (19) 9 8111.9114 mariliagallo@terra.com.br

Marília Daniela Gallo “Além de sua sustentabilidade e inteligência, a arquitetura deve ser uma fábrica de emoções”, Renzo Piano.

Formada pela PUC-Campinas, a profissional já soma 20 anos no comando do seu escritório, Marília Gallo Arquitetura e Interiores, em Vinhedo. “Frequento feiras e exposições nacionais e internacionais, com destaque para a de Milão (Salone del Mobile). Fiz também um master na Universidade de Roma La Sapienza, com ênfase em projetos comerciais, corporativos e exposições, e, a partir dessa especialização, passamos a atuar com mais propriedade na elaboração de projetos corporativos”, comemora.

Fotos: Fioque

Apaixonada pelo que faz, a arquiteta Marília Gallo não consegue se imaginar em outro ofício. E essa dedicação fica impressa em cada projeto, na busca de, efetivamente, fazer a diferença na vida das pessoas. “A arquitetura, que para mim é uma expressão que engloba diversas artes, fez uma grande diferença na minha vida, desde minha formação acadêmica até a evolução no decorrer da minha carreira. E agora busco compartilhar essa experiência com outras pessoas”, conta.

A profissional não se prende a um estilo pré-definido, pois cada projeto é pensado dentro de um contexto único, que leva em conta os usuários do espaço, a fim de atender às necessidade funcionais e estéticas levantadas por meio de um conjunto de informações, resultando no briefing. “O próximo passo é a análise do local, questões técnicas e muitas outras avaliações. Afinal, desejamos proporcionar o mais alto nível de bem-estar para quem usufrui do espaço que criamos e ajudamos a construir”, complementa Marília.

Para essa recepção, utilizamos as cores da imagem corporariva da empresa deixando o ambiente amplo e sofisticado

102

circuito

ARQ DECOR 2019

MARÍLIA DANIELA GALLO

Escritório com conceito open space e divisórias em vidro em algumas salas garantem a harmonia desse espaço corporativo

A ideia é um o uso do ambiente mais lúdico através das cores e materiais circuito

ARQ DECOR 2019

103

PROFISSIONAIS

Priscila Ferstemberg Rua Conselheiro Dantas, 354 Rebouças - Curitiba|PR (41) 3029.9560 | (41) 9 9288.7799 priscila@ferstemberg.com.br www.ferstemberg.com.br

Priscila Ferstemberg “Acredito que as coisas podem ser feitas de outra maneira, que a arquitetura pode mudar a vida das pessoas e que vale a pena tentar.” Zaha Hadid Se antes eles eram restritos ao transporte de mercadorias, hoje, com um apelo sustentável e preços bem atraentes, o uso de contêineres usados tem sido uma grande e atrativa aposta da construção civil, chegando a representar uma economia, em média, de até 30% do custo da obra. E foi por esse viés que a arquiteta e urbanista Priscila Ferstemberg decidiu construir sua trajetória profissional, destacando-se por um elevado know-how na elaboração de projetos utilizando contêineres para os mais

diversos fins, como empreendimentos gastronômicos, escritórios e residências de alto padrão. Atualmente é considerada referência nacional, e soma o maior número de projetos elaborados com contêineres, 21. Também foi uma pioneira na área, desenvolvendo trabalhos personalizados desde 2012. “Além de ter como vantagens a economia nos custos, tempo de construção reduzidos, mobilidade e sustentabilidade, uma vez que a vida útil do contêiner para o mercado náutico é de aproximadamente 8 anos, porém, tem uma vida real de 100 anos’”, explica Priscila. O Café e Restaurante que ilustra seu trabalho conta com três contêineres de 40’’. Foram mantidos internamente as paredes brutas metálicas, o piso original de madeira naval, e o forro metálico aparente com eletrocalhas para distribuição da energia e composição luminotécnica. O projeto priorizou a sustentabilidade, explorando ao máximo a luz natural e ventilação cruzada para a perfeita climatização interna.

Fachada frontal, vista do acesso principal

104

circuito

ARQ DECOR 2019

PRISCILA FERSTEMBERG

Fachada circuito

ARQ DECOR 2019

105

PROFISSIONAIS

Fachada frontal composta pela estrutura do container, vidro e madeira certificada

Varanda externa posterior - área de convívio de funcionários do pavimento superior

106

circuito

ARQ DECOR 2019

PRISCILA FERSTEMBERG

Área principal de atendimento ao público, pavimento térreo

Mesas de recepção e atendimento, contêineres com novos revestimentos

Sala de reuniões da diretoria circuito

ARQ DECOR 2019

107

PROFISSIONAIS

Entrada principal

Fachada externa lateral integrada ao paisagismo

108

circuito

ARQ DECOR 2019

PRISCILA FERSTEMBERG

Espaço interno do estabelecimento comercial com as mesas e cadeiras em madeira escura

Vista externa da fachada frontal, com deck descoberto em madeira

Iluminação por meio de lâmpadas pendentes por todo o teto circuito

ARQ DECOR 2019

109

PROFISSIONAIS

Priscila Marinheiro Arquitetura e Interiores Rua Luís Otávio, 2.565 Pq. Taquaral - Campinas|SP (19) 9 9260.7676 pri_marinheiro@yahoo.com.br

Priscila Marinheiro “Enquanto para muitos a luz é um complemento, para mim ela é parte integrante e interpretativa do ambiente”.

Seu estilo de trabalho caminha pelo contemporâneo, mesclando com outros como o rústico e o clássico. No entanto, não é hermética em nada: “O importante é realizar o sonho e desejo do cliente. Além da contemporaneidade e elegância, procuro levar personalização para cada projeto, oferecendo alternativas funcionais e sustentáveis”, afirma. Com o seu escritório desde 2011, a designer desenvolve projetos residenciais, comerciais, corporativos, interiores, obras e reformas. Em 2018, participou da Mostra+Sustentável, com o espaço ‘Home Teather’ e ganhou premiação como ambiente mais votado pelo público. No projeto abaixo, uma sala de reuniões de um ambiente corporativo, quis destacar a combinação da marcenaria com iluminação, tornando o ambiente contemporâneo, aconchegante e funcional. Obteve esse resultado com a combinação de materiais, texturas, iluminação e tecnologia.

Fotos: Favaro Júnior

Detalhista e caprichosa, a profissional acredita que a arquitetura faz parte do dia a dia das pessoas e também influencia nos sentimentos e sensações, por isso cada pormenor faz a diferença num projeto. A arquiteta e designer de interiores exemplifica este pensamento com o uso da iluminação. “Ela está tão presente no nosso cotidiano e ao mesmo tempo não percebemos a transformação que ela faz. Uma luminosidade adequada muda completamente um ambiente, um estado de humor, a tonalidade

das cores, enfim traz mais vida”, explica a profissional que é Master em Arquitetura e Iluminação pelo IPOG.

O ponto de destaque do projeto é a iluminação aliada à marcenaria, tornando o ambiente contemporâneo, aconchegante e tecnológico

110

circuito

ARQ DECOR 2019

PRISCILA MARINHEIRO

Ao fundo da sala, o cimento queimado é destaque junto à identidade visual da empresa. Perfeita composição de cores e texturas para uma sala corporativa

Composição dos elementos madeira, iluminação, alinhamento e simetria

Continuidade e interrupção da iluminação no painel, com projetor oculto circuito

ARQ DECOR 2019

111

PROFISSIONAIS

Casarin Monteiro [cm]² Arquitetura e Interiores Rua Eliseu Teixeira de Camargo, 671 - Casa 17 Condomínio Chácaras do Alto da Nova - Campinas|SP (19) 3254.6525 | (19) 9 9651.4442 | (19) 9 8185.8159 cm2.office@gmail.com

Roseana Monteiro e Elton Casarin “A atual arquitetura cuida da casa normal e rotineira dos homens normais e rotineiros. Ela largou os palácios (...)” - Le Corbusier

Cientes dos desafios que envolvem as construções com pouco espaço, os profissionais vêm apostando nas resoluções para imóveis reduzidos, imprimindo um DNA próprio para cada ambiente. “Atualmente, as pessoas querem ter um espaço bem resolvido e, graças aos avanços da tecnologia, vamos nos preparando com programas de desenho que buscam dar a dimensão mais próxima possível da real”, afirma Elton. Ser cosmopolita, conhecer culturas diferentes, passear pelo inimaginável, são tarefas desses arquitetos para reunir um arcabouço de conhecimento e cultura que atenda pessoas e famílias com os mais diversos e diferentes estilos de vida.

Fotos: Amauri Fujii

A arquiteta Roseana Monteiro já atuava há 35 anos em várias cidades brasileiras e também do Exterior quando admitiu o jovem arquiteto e designer de interiores Elton Casarin como estagiário. Dessa relação profissional, cheia de afinidades e ideias, resultou em uma sociedade para abertura do escritório Casarin Monteiro Arquitetura & Interiores. A dicotomia entre experiência x arrojo, clássico x moderno, bom humor x seriedade, trouxe uma tônica

exclusiva ao escritório, que atende projetos residenciais - sejam casas ou apartamentos -, e corporativos, principalmente na área médica. “Temos executado projetos desde a concepção até a execução final em São Paulo, Campinas, Pedreira, e outras cidades da Região Metropolitana de Campinas”, conta Roseana.

Living/Jantar de apartamento de 42m² com pegada industrial deixa o ambiente bem contemporâneo

112

circuito

ARQ DECOR 2019

ROSEANA MONTEIRO E ELTON CASARIN

Estante divisória dupla face sob medida é o ponto focal do Living/Jantar. Acomoda louças, vassouras, mantimentos, objetos e TV

Cozinha/Lavanderia com bancada única e armários sob medida

Quarto/Office com movelaria projetada pelo escritório com tudo em seu lugar circuito

ARQ DECOR 2019

113

PROFISSIONAIS

Flat de 62m² onde todas as funções são integradas. Apenas uma divisória vazada separa o quarto

Janela de grande dimensão proporciona integração entre os espaços e permite vista geral do exterior. Piso interno e externo em madeira de demolição

114

circuito

ARQ DECOR 2019

ROSEANA MONTEIRO E ELTON CASARIN

Escolha de materiais nobres como madeira e couro deixam o quarto mais aconchegante e armรกrios bem posicionados permitem acomodar objetos

O mesmo material no loft todo - couro cor canela - e o espelho grande dรฃo unidade e ampliam os espaรงos circuito

ARQ DECOR 2019

115

PROFISSIONAIS

Solange Rubim Designer de Interiores & Paisagista Rua Kurt Werner Schulze, 45 Jd. Botânico, Sousas - Campinas|SP (19) 3258.3507 | (19) 9 8431.1632 solangerubim@gmail.com

Solange Vieira Rubim “Design é onde ciência e arte se encontram em equilíbrio.”

Atuando nos mercado de São Paulo e de toda a Região Metropolitana de Campinas (RMC), a designer participou de 8 mostras de decoração, dentre as quais Casa Cor e a Campinas Decor. Como resultado das participações, ganhou dois prêmios da Casa Cor Campinas, um em 2015 e outro em 2016, mesmo anos em que recebeu dois prêmios do Anual Design. “Também tive o prazer de participar do programa ‘Hoje em Casa’, da Rede Globo, com a jornalista Cristina Maia”, conta

Fotos: Fávaro Júnior

Fotografias emolduradas que lembram momentos felizes em viagens realizadas a lugares distantes e exóticos ou mesmo simples, mas aconchegantes, ajudam a construir um cenário rico e cheio de histórias pessoais para serem contadas. A designer de interiores, Solange Rubim, acredita que itens de valor sentimental devem compor a decoração. “Não me prendo ao que o modismo dita, porque cada projeto é diferente e deve seguir as individualidades dos clientes e das famílias. É bastante comum as pessoas possuírem objetos queridos e costumo respeitar isso”, explica.

Solange, formada em Design de Interiores e Paisagismo pela Arquitec e pós-graduada em Design de Interiores pela Facamp, conta ainda com especializações diferenciadas como História da Arte, Harmonização de Cores, entre outras. “Meu foco é o atendimento completo ao cliente, proporcionando um suporte que vai desde o desejo de construir até a escolha da última almofada.”

Projeto de renovação total da copa-cozinha em conceito aberto. Os tons de azul e dourado dão ao ambiente um toque retrô refinado e acolhedor

116

circuito

ARQ DECOR 2019

SOLANGE VIEIRA RUBIM

Cozinha contemporânea com toque retrô. Paleta de cores contrastantes para dar alegria, painel de pratos antigos e de memórias da família

Área gourmet com atenção para a funcionalidade e ergonomia. Pedras exóticas e revestimentos importados. Luxuoso, convidativo e aconchegante circuito

ARQ DECOR 2019

117

PROFISSIONAIS

Redefinição do mobiliário, inserindo peças contemporâneas com foco na preservação do valoroso mobiliário já existente, linda decoração afetiva

Preservação das obras de arte e peças de alto valor sentimental para a família, resultando numa sala de lareira funcional e aconchegante

118

circuito

ARQ DECOR 2019

SOLANGE VIEIRA RUBIM

Living, sala de tv e cantinho de leitura. Paleta de cores composta por tons terrosos e frios, dando ao ambiente aconchego, equilĂbrio e harmonia

Todo o projeto teve como ponto de partida as luminĂĄrias antigas de valor sentimental para a cliente circuito

ARQ DECOR 2019

119

PROFISSIONAIS

Thiago Borges Paisagismo Rua Joaquim Nabuco, 3077 Dionísio Torres - Fortaleza|CE (85) 9 8708.9865 thiagoborgespaisagista@outlook.com

Thiago Borges “O principal objetivo de um jardim é proporcionar felicidade e descanso para a mente (...)”, Gertrude Jekyll O paisagismo não compreende apenas a elaboração de jardins e praças. Muito mais do que isso, é uma técnica extremamente apurada e voltada à criação de áreas verdes, nascendo de um ato singelo de decorar um espaço e revelando complexidade e aprofundamento em suas possibilidades. Assim, este segmento, de caráter extremamente técnico, busca imprimir o máximo de praticidade, proteção, aconchego e intimidade.

Em 2013, Thiago iniciou sua trajetória de sucesso como paisagista e já em 2016 fez sua primeira participação na CasaCor Ceará, quando ganhou nada mais, nada menos, que três prêmios. “A partir daí, a demanda pelo meu trabalho aumentou e, no ano seguinte, fiz minha segunda participação, conquistando uma nova premiação”, conta o paisagista de Fortaleza.

Fotos: Felipe Petrovsky

E, em nome dessa paixão, Thiago Borges, empenha muita energia, dedicação e profissionalismo em seus projetos e trabalhos,

compondo paisagens e criando uma atmosfera para cada área externa. “Trabalhamos atendendo o estilo que o cliente sonha. Podem ser jardins tropicais, como também contemporâneos ou clássicos. Tudo cabe e é possível”, afirma o profissional, que já atuou em estados como Ceará, Rio Grande do Norte, Maranhão e Pernambuco, para clientes de peso como Beach Park, Federação das Indústrias do Estado do Ceará (Fiec), construtoras Diagonal e Delman, e empreendimentos como condomínios, hotéis, restaurantes e residências.

Espécies exóticas e arquitetura simétrica compõem o ‘Jardim dos Ventos’, realizado especialmente para a exposição da mostra CasaCor Ceará de 2017

120

circuito

ARQ DECOR 2019

THIAGO BORGES

As luzes nos canteiros redondos ganham magia quando a noite cai no jardim, propiciando encantamento circuito

ARQ DECOR 2019

121

PROFISSIONAIS

‘Jardim das Águas’, projeto apresentado para a exposição da Casacor Ceará 2018, privilegiando, é claro, as águas e a sensação de paz

Os espelhos d’água – divididos em três níveis e criados por Burle Marx – são o ponto de partida do Jardim das Águas, que usa formas arredondadas

122

circuito

ARQ DECOR 2019

THIAGO BORGES

O móveis do jardim foram dispostos para proporcionar um momento de contemplação da beleza da natureza ao visitante

O visitante atravessa a ponte e se depara com uma vegetação exclusiva

As palmeiras imperiais formam um painel ao fundo circuito

ARQ DECOR 2019

123

PROFISSIONAIS

O paisagismo contemporâneo valoriza muito os elementos naturais, entre eles, a água ganha destaque por permitir inúmeras composições

O Brasil é um país tropical, por isso, as palmeiras são espécies muito usadas em áreas verdes

124

circuito

ARQ DECOR 2019

THIAGO BORGES

Usuários ganham beleza e conforto com espaço de convívio em meio à natureza, para desfrutar de conversas e risadas

O desenho do jardim acompanha o próprio curso das águas

Para evitar erros em jardins, é importante conhecer a estrutura das plantas circuito

ARQ DECOR 2019

125

PROFISSIONAIS

Veridiana Alvarez Castro Rua Egberto Ferreira de Arruda Camargo Notre Dame - Campinas|SP (19) 3258.2592 | (19) 9 9136.6060 veridiana-castro@uol.com.br

Veridiana Castro “Encanta-me trabalhar com uma ferramenta que transforma não só a obra, mas também a vida das pessoas”

Ela defende e estudos comprovam que ter um contato mais próximo e frequente com a natureza pode reduzir níveis de estresse, pressão sanguínea e infecções. “Então capricho no jardim dos clientes para que eles se beneficiem, mesmo desconhecendo esses benefícios”, conta a arquiteta.

Fotos: Luciano Avanço

Um ditado popular diz que a felicidade não se compra, mas a arquiteta e paisagista Veridiana Castro acredita que por meio de sua área profissional é possível trazê-la à vida das pessoas. “Estar em um ambiente agradável e que convida ao relaxamento, inconscientemente nos faz sentir tranquilos e felizes. Procuro atender aos desejos dos meus clientes para que se sintam realizados em sua própria residência/empresa, desfrutem de um espaço verde, como um jardim, e se sintam mais felizes”, afirma a profissional.

O projeto escolhido para ilustrar o trabalho da paisagista reflete este desejo de “curtir” a casa, em uma casa de campo, realizando os desejos da família. O desafio foi dar privacidade para a área de lazer, visualmente exposta a princípio, já que o terreno é elevado em relação ao nível da rua, sem tirar a vista do horizonte. Para isto, uma massa verde composta de espécies vegetais de diferentes portes e estruturas combinadas foi criada, enriquecendo o visual com cores e formas. “Os clientes estão se tornando mais autênticos, deixando de fazer as casas para ‘mostrar aos amigos’ e passando a se preocupar com o que eles próprios querem ou desejam”, acredita Veridiana.

A entrada de visitantes é feita por uma praça de ipê brancos trazendo aconchego em meio ao amplo terreno

126

circuito

ARQ DECOR 2019

VERIDIANA ALVAREZ CASTRO

Privacidade dada à área de lazer através da combinação de espécies vegetais de diferentes portes e estruturas

Desafio alcançado - massa verde para privacidade sem perder a vista

Fonte em pedra convida os habitantes da metrópole ao relaxamento merecido circuito

ARQ DECOR 2019

127

128

circuito

ARQ DECOR 2019

circuito

ARQ DECOR 2019

129

130

circuito

ARQ DECOR 2019

circuito

ARQ DECOR 2019

131

132

circuito

ARQ DECOR 2019

circuito

ARQ DECOR 2019

133

O NOME DO CONFORTO DESDE 1959

nossa loja V I S I T E

EXPERIMENTE O CONFORTO ABSOLUTO EM NOSSA LOJA.

NATUZZI EDITIONS CAMPINAS - AVENIDA MORAES SALES, 1.611 - Tel.: 19 3251 8662

134

circuito

ARQ DECOR 2019

natuzzieditions.com.br

circuito

ARQ DECOR 2019

135

136

circuito

ARQ DECOR 2019

ENERGIA SOLAR

circuito

ARQ DECOR 2019

137

138

circuito

ARQ DECOR 2019

hoje pode ser mais

Imagem ilustrativa.

outback

IGUATEMI CAMPINAS

GALLERIA SHOPPING

PARQUE D. PEDRO

RIBEIRÃ&#x192;OSHOPPING circuito

ARQ DECOR 2019

139

EXCLUSIVIDADE!

CUBAS DE COZINHA As cubas de ferro fundido esmaltado da Kohler já são sucesso há muitos anos no mundo inteiro. Desde que apresentamos o produto ao mercado, o item virou peça de desejo na cozinha dos brasileiros. Além de levar charme para cozinha, as cubas são altamente duráveis, resistentes a alta temperatura, riscos e rachaduras. Possuem design exclusivo que combinam com cozinhas modernas ou tradicionais, além de possuírem acessórios exclusivos que facilitam a atividade do dia a dia. Tudo isso para melhorar a sua experiência na cozinha. A

Iron/Tones™ Smart Divide™

Purist™

Cuba dupla de embutir/sobrepor Smart Divide

Misturador monocomando de mesa com ducha removível para cozinha

Rua Coronel Quirino, 2196 -Cambuí, Campinas (19) 3252-9730

140

circuito

ARQ DECOR 2019

circuito

ARQ DECOR 2019

141

UM MUNDO DE POSSIBILIDADES

142

circuito

ARQ DECOR 2019

circuito

ARQ DECOR 2019

143

144

circuito

ARQ DECOR 2019

ARQUITETURA

DESIGN

ÊNCIAS

ARQUITETURA

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

EVENTOS

MOSTR

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

CIAS

ÊNCIAS

ARQUITETURA

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

EVENTOS

MOSTR

ODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS TENDÊ PAISA MO MOSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS 145 CIAS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS MOSTRAS

DESIGN circuito

ARQ DECOR 2019

ARQUITETURA

SIGN

DESIGN

ARQUITETURA DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

EVENTOS

MOSTRAS

TENDÊ

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

EVENTOS

MOSTRAS

TENDÊ

RODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS PRO OSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS PAISAGISM 146 ARQUITETURA DESIGN EVENTOS MOSTRAS TENDÊNC AISAGISMO circuito

ARQ DECOR 2019

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

ÊNCIAS

ARQUITETURA

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

EVENTOS

MOSTR

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

CIAS

ÊNCIAS

ARQUITETURA

DESIGN

ARQUITETURA

DESIGN

EVENTOS

MOSTR

ODUTOS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS TENDÊ PAISA MO MOSTRAS TENDÊNCIAS PRODUTOS 147 CIAS PAISAGISMO ARQUITETURA DESIGN EVENTOS MOSTRAS

DESIGN circuito

ARQ DECOR 2019

148

circuito

ARQ DECOR 2019