Line Tjørnhøj
SORG (2025)
A song of mourning for soprano and chamber orchestra
Dur. c. 12′
Commissioned by Aarhus Chamber Orchestra
Dedicated to soprano and conductor Johanne Sofie Bech Madsen and Aarhus Chamber Orchestra
SCORE
T/ (+45) 3313 5445 · E/ sales@edition-s.dk · W/ www.edition-s.dk
Line Tjørnhøj
SORG (2025)
Klagesang for sopran og orkester
Var. ca. 12′
BAGGRUND
Anne Marie Carl-Nielsen lavede i 1889 relieffet "Egil Skallagrimsson rider hjem med sin drunknede søns lig". Baggrunden for værket var at hun som 9-årig var vidne til at hendes storebror blev dræbt da en mur væltede ned over ham. Her så hun byggearbejderne bære hans døde krop væk. Da hun lavede relieffet, tog hun udgangspunkt i et tekstuddrag fra Skallagrimssons kvad:
"Sønnetabet"
Smerteligt var mig det hul, som, bølgen brød i min faders frændegærde; jeg ved, at det sönne-skår, som havet har slået mig, vil forblive tomt og åbent.
6. Grimt vǫrum hlið, þat ’s hrǫnn of braut fǫður míns á frændgarði; veitk ófult ok opit standa sonar skarð, es mér sær of vann.
https://heimskringla.no/wiki/Sonatorrek_(B1)
Denne tekst på oldnordisk er værkets melismatiske ’omkvæd’ – oldnordisk har mange diftonger i sin sprogtone der skaber en særlig sproglig bundet musikalitet og emotionel bærekraft.
Anne Marie Carl-Nielsen fortæller i interview med Sven Alkærsig om den dramatiske hændelse ved storebrorens død (9:20). Hendes stemme og kvaliteten af lydoptagelsen fra 1942 udgør et helt konkret lydligt og melodisk forlæg for instrumentering af værket. Således transskriberes interviewet fonetisk og instrumenteres for orkesteret – ligesom sopranen skal arbejde med at imitere Anne Marie Carl Nielsen stemmelige udtryk.
Interview med Anne Marie Carl Nielsen ligger som et lyddokument her: https://www.danskkulturarv.dk/dr/billedhuggerindeanne-marie-carl-nielsen/
Tekstuddrag der imiteres:
Det ved jeg ikke. Jeg ved kun, at jeg heller ikke selv vidste det. Men jeg ville gerne lære noget. Og derfor ville jeg gerne til København. Ikke med det samme. Det blev sat meget hårdt imod, at jeg kom afsted.
Jaaa, det var skam meget vanskeligt.
Min far han sagde: ’jeg vil hverken ofre min datter eller mine penge på noget, som jeg ikke ved, hvad fører til.’
Min far oplevede heldigvis, at jeg fik bestilling på den bedste jyske tyr og den bedste jyske hingst til udstillingen i Paris. Og det var ham en stor tilfredsstillelse at jeg kunne bruges. Og min mor oplevede, at jeg havde fået bestilling på tre bronzedøre til portene i Ribe Domkirke.
Jeg fik altså lov at rejse, men kun på den betingelse, at jeg i løbet af et år skulle godtgøre, at jeg havde talent.
Jeg kom altså til København. Her modtoges jeg af en god bekendt af mig, som tog mig med i Bissens atelier og spurgte, om jeg kunne blive elev her hos ham. Bissen så på mig og sagde: ’kvinder bliver aldrig til noget’.
Der er en helt ubegribelig sanselig sorgfuldhed i Anne Marie Carl Nielsens "Egil Skallagrimsson rider hjem med sin drunknede søns lig". Relieffet forekommer mig råt, komplekst og direkte i sit udtryk i den måde det konfronterer mig med den døde krop holdt i armene på den sammensunkne sorgbetyngede mand der har ’sluppet tøjlerne’ og bæres hjem af hesten.
Woodwinds
‘Air sound’ techniques
square notehead
performer do a sounding inhale
Resources on ‘air sound’ techniques
Air sounds on Flute ‘wind tones’
https://www.flutecolors.com/techniques/wind-tones/
Air sounds on Oboe
https://youtu.be/HeEPbnQpBYs?si=lbjZT9WAr1k5HRQi
Air sound on Clarinet
https://youtu.be/iKqo2kO5UKM?si=M7r31LvmpnJwBXCM https://andrewhugill.com/OrchestraManual/clarinet_extended.html
Air sound on Horn
https://youtu.be/OTvqkTieMG4?si=AKqyYWDB7qW3FIP5
Air sound on Bassoon
https://www.youtube.com/watch?v=v8_9V_oM_eM
https://www.youtube.com/watch?v=v8_9V_oM_eM
Strings
Airy/diffuse/‘dusty’ sound texture where pitch is only subtle audible:
*) Harmonic 1/2 fingering: Black diamond notehead indicates a fingering between harmonic and ordinario. Increase bow pressure slightly, resulting in a diffuse ”dusty” sound texture.
Circular bowing: the bow should remain on the string at all times; never never lift the bow when performing circular bowing. Sound transformes from the distorted sul pont to delicate sul tasto. In between these two extreme positions on the string, there’s very soft sounding noise as the bow moves almost vertically on the string.
INSTRUMENTATION
Flute (doubling Piccolo)
Oboe
Clarinet 1 in Bb
Clarinet 2 in Bb (doubling Bass Clarinet in Bb)
Bassoon
Horn in F
Soprano/conductor soloist
Piano
Violin I
Violin II
Viola
Violoncello
Double Bass
P i c c o l o
O b o e
1 C l a r i n e t i n B b
B a s s C l a r i n e t i n B b
B a s s o o n
H o r n i n F
S o p r a n o P i a n o
V i o l i n I
V i o l i n I I
V i o l a
V i o l o n c e l l o D o u b l e B a s s
l e c e a r y a u d b e * * ) H a r m o n c 1 / 2 f i n g e r i n g ( h a r m 1 / 2 ) : B l a c k d i a m o n d n o te h e a d i n d c a te s a f n g e r n g b e t we e n h a r m o n c a n d o r d n a r i o I n c r e a s e b o w p r e s s u r e s l g h t l y r e s u l t i n g i n a d i f f u s e ” d u s t y ” s o u n d te x t u r e * * * ) C r c u a r b o w i n g t h e b o w s h o u d r e m a n o n t h e s t r i n g a t a t i m e s ; n e ve r n e ve r l i f t t h e b o w w h e n p e r fo r m i n g c r c u a r b o w i n g S o u n d t r a n s fo r m e s f r o m t h e d s to r te d s u p o n t to d e l i c a te s u t a s to
b e t we e n t h e s e t wo e x t r e m e p o s t o n s o n t h e s t r i n g t h e r e ’ s ve r y s o f t s o u n d i n g n o s e a s t h e b o w m o ve s a m o s t ve r t i c a l y o n t h e s t r n g s e m p r e s u s t a i n p e d