création vocale et scénique
N°68 - MAI / AOÛT 2014
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Il était une voix… Créé en 2009, l’événement Il était une Voix revient pour une 4è édition et rassemblera un public que nous souhaitons plus large avec toujours le même objectif : permettre à tout individu de se construire à travers une éducation artistique et culturelle exigeante et de qualité. Il s’agit pour nous de contribuer à l’épanouissement de l’enfant quel que soit son milieu, son origine, sa croyance. Il nous paraît urgent de développer des projets fédérateurs qui remettent les valeurs humaines au cœur de notre action. Les deux projets intergénérationnels menés par l’ensemble des équipes artistiques et pédagogiques depuis septembre dernier dans deux écoles de la ville d’Aulnay-sous-Bois en sont la démonstration tant sur le plan artistique que sur le plan social. Faire tomber les frontières, redonner le sens de l’engagement sans démagogie et sans mièvrerie artistique tout en analysant les difficultés rencontrées et sans renier les fondements de l’école républicaine. Valoriser, partager les actions et partenariats multiples du CRÉA menés sur l’ensemble du territoire. Découvrir les dessous de l’iceberg qui occupent chaque année une place plus importante, c’est ce que propose Il était une Voix dont la programmation est à découvrir en pages intérieures.
Je vous invite à venir nombreux pendant ces deux jours très intenses et comme disait Yehudi Menuhin, violoniste et chef d’orchestre : « Ce n’est qu’avec une formation créatrice qui ne supprime aucun don de l’enfant, mais qui au contraire le civilise, que nous pourrons ensemble engendrer une société qui domine et absorbe sa violence. C’est l’art qui peut structurer les personnalités des jeunes citoyens dans le sens de l’ouverture de l’esprit, du respect de l’autre, du désir de paix. C’est bien la culture qui permet à chacun de se ressourcer dans le passé et de participer à la création du futur(…). En ignorant d’une façon si manifestement aveugle la culture, vous vous construisez une tour d’ivoire fondée sur les sables. » Didier Grojsman Directeur du Créa
Sommaire ACTION EDUCATIVES ET CULTURELLES . . . . . . . . . . . . . . p.2-6 Il était une voix : 4è édition du 20 au 21 juin 2014 Éducation artistique, actions pédagogiques, créations vocales et scéniques.
Les projets intergénérationnels : Tous en scène ! Témoignages d’enseignants : C. Nibart, M.-C. Cendret (École maternelle Nonneville d’Aulnay) N.Chiki, B. Fleury (École élémentaire Savigny d’Aulnay) Paroles : Enfants, parents.
CRÉATION VOCALE ET SCÉNIQUE. . . . . . . . . . . . . . . . . . . p.7-8 Pinocchio, coup de cœur de l’Académie Charles Cros ! Retour sur / à venir Somewhere Comédie musicale Concert public à Radio France. Les Indiens sont à l’Ouest Témoignage de Juliette, compositrice du prochain opéra du CRÉA Création 2014 à retrouver au théâtre J. Prévert et au théâtre du Châtelet.
actions éducatives et culturelles
Il4 édition était/ Duune voix 20 au 21 juin 2014 e
ÉDUCATION ARTISTIQUE • ACTIONS PÉDAGOGIQUES • CRÉATIONS VOCALES ET SCÉNIQUES-
Au programme / spectacles - chœurs d’écoles, enfants, adultes vendredi 20 JUIN
9h30 / 11h : Moment musical - Écoles élémentaires Paul Eluard 1, Ormeteau, Ambourget 2 Le commerce des mille et une lettres - cp Paul Eluard 1 h2o - cp Ormeteau Couleur noire polar - cm1 Ambourget 2 18h / 19h30 : Créations - Chœur d’Éveil et de l’Avant-Scène du créa Alice ? - Chœur d’éveil du créa (6-8 ans)
> 26 interprètes dans une présentation scénique explorant l’univers de Lewis Carroll. Les enfants de la balle - Chœur de l’Avant-Scène du créa (8-11 ans)
> 30 interprètes dans une présentation autour de l’univers du cirque et de la fête foraine.
19h30 : Apéro concert - Chœurs de Scène et créa’tures du créa Les Indiens sont à l’Ouest
> Extraits de la comédie musicale de Juliette - Création octobre 2014
20h30 / 21h15 : Création intergénérationnelle - École élémentaire Savigny 1 La vie rêvée des mots - 44 élèves de 2 classes (cm1/cm2), 22 adultes (chœur de parents et enseignants) et 100 enfants de 4 classes de l’école en chœur de salle.
samedi 21 JUIN
11h / 11h30 : Moment musical - Atelier vocal et scénique du CRD d’Aulnay Hissez la grand voile ! - 21 enfants en formation musicale au conservatoire
11h30 / 12h15 : Création intergénérationnelle - École maternelle Nonneville Allez hop au lit ! - 54 enfants de 2 classes (grandes sections), 28 adultes (chœur de parents) et 109 enfants de 4 classes de l’école en chœur de salle.
14h / 15h : Moment musicaL - Collèges Christine de Pisan & Camille Claudel Action ! - Groupe comédie musicale de 6è de Christine de Pisan (Aulnay) Et toute la ville s’éveille - Classe de 5è de Camille Claudel (Villepinte)
15h30 / 16h15 : Création Alice ? - Chœur d’éveil du créa (6-8 ans)
16h30 / 17h30 : Goûter en chansons 17h30 / 18h15 : Création Les enfants de la balle - Chœur de l’Avant-Scène du créa (8-11 ans)
place aux chŒurs d’adultes 19h15 : Apéro concert - Chœur de salariés de l’entreprise Orange (Saint-Denis) 20h : Moment musical - Chœurs d’adultes du créa Robert Doisneau : Rue Jacques Prévert - 51 interprètes adultes de la Ville d’Aulnay-sous-Bois
21h : Création - Chœur de l’Éducation nationale Rutabaga, chansons de 1939 à 1945 - 38 interprètes du CEN dans une version concert
infos/ résa
Entrée libre sur réservation (dans la limite des places disponibles) Théâtre Jacques Prévert - 134 avenue anatole france, 93600 Aulnay-sous-Bois Réservations téléphoniques : 01 58 03 92 75 (mer. au samedi de 14h30 à 16h30) À la billetterie du théâtre (mer. 11h/18h30 jeudi, vend. 15h/18h30, sam. 13h30/18h30, dim. 13h30/17h30) Restauration légère proposée le soir des spectacles
Zoom sur la programmation Les créations intergénérationnelles Pour cette édition d’Il était une voix, nous vous invitons à découvrir deux projets intergénérationnels : Allez hop au lit ! et La vie rêvée des mots. Pour aboutir à la présentation de ces 2 spectacles, 98 enfants issus des écoles Savigny (CM1/CM2) et Nonneville d’Aulnaysous-Bois (maternelles), 50 adultes (parents et enseignants) et 200 enfants des 2 écoles en chœur de salle se sont engagés dans un processus de création unique encadré exclusivement par des professionnels du CRÉA. Ils seront réunis sur scène pour présenter le fruit de neuf mois de travail intensif mené dans le plaisir et l’exigence. Ces projets pédagogiques et citoyens démontrent à quel point une expérience artistique partagée entre enfants, parents, enseignants et personnel de l’école contribue au mieux vivre ensemble pour au fil des répétitions passer outre les différences qu’elles soient culturelles ou générationnelles. La vie rêvée des mots Direction musicale : I. Manac’h, S. Monlouis Arrangements musicaux, piano : C. Mesmin Clarinette : C. Caratini / Percussions : F.Steckar Costumes : C. Belloc Allez hop au lit ! Direction musicale : S. Baudey, A. Vuillermoz Arrangements, piano : T. Frasnier Clarinette, flûte, sax : R. Seilhes Costumes : I. Huchet
Projet à découvrir en p. 4, 5 et 6
Les écoles et les collèges Chaque semaine dans 20 écoles et collèges de la Ville d’Aulnay, les musiciens intervenants du CRÉA, travaillent en étroite collaboration avec les enseignants et permettent à plus d’un millier d’enfants et de collégiens de bénéficier d’ateliers de pratique vocale et scénique dans leur classe. À l’occasion d’Il était une voix, 5 classes issues de 3 écoles élémentaires et de 2 collèges (d’Aulnay-sous-Bois et de Villepinte) se produiront sur scène dans des créations élaborées sur mesure tout au long de l’année. Direction musicale : I. Manac’h, S. Monlouis, A. Vuillermoz Piano : T. Frasnier, C. Mesmin, B. Ravalard
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actions éducatives et culturelles Actions culturelles (projets intergénérationnels et classe de collège C. de Pisan)
Une expérience artistique partagée entre enfants, parents, enseignants contribue au mieux vivre ensemble
LES CHŒURS DU CRÉA Les créations des petits chœurs
L’ATELIER VOCAL ET SCENIQUE DU CONSERVATOIRE
Les enfants du chœur d’Éveil (6-8 ans) et du chœur de l’Avant-Scène (8-11 ans) répètent respectivement 1h30 et 2h par semaine ainsi que deux à trois week-ends par an. Ces petits chœurs abordent les bases qui constituent le socle de la démarche du CRÉA. À travers la pratique vocale et scénique, chacun apprend à se connaître en explorant ses capacités expressives et créatives au sein de la troupe.
Pour la troisième année consécutive, le CRÉA et le conservatoire d’Aulnay-sous-Bois se sont fixés comme objectif de décloisonner et de diversifier les apprentissages en proposant une pratique collective basée sur le chant et le travail corporel aux enfants instrumentistes.
Direction musicale : S. Baudey, I. Manac’h Piano : C.Mesmin - Costumes : I. Pasquier
Le 21 juin au soir place aux adultes avec trois formations dirigées par le CRÉA :
Les Indiens sont à l’Ouest Les interprètes du chœur de Scène (11-17 ans) et des CRÉA’tures (plus de 18 ans) proposeront des extraits de Les Indiens sont à l’Ouest, une comédie musicale commandée à la chanteuse Juliette (livret Chistian Eymery). Cette création sera à l’affiche du Théâtre Jacques Prévert en octobre prochain puis jouée au Théâtre du Châtelet en avril 2015. Direction musicale : D. Grojsman / Piano : B. Perbost
Témoignage de Juliette à lire en p. 8
Direction musicale : I. Manac’h / Piano : M. Usureau
LES CHœURS D’ADULTES Chœur d’Adultes Suite à de nombreuses demandes, le CRÉA a mis en place un chœur d’Adultes. Véritable aventure humaine et artistique, ce chœur est ouvert à tous. Le répertoire travaillé vocalement et scéniquement tous les 15 jours est choisi en fonction des participants. Direction musicale : S.Monlouis / Piano : C. Mesmin
Chœur de salariés d’Orange En 2010, la Fondation Orange décide de créer des chœurs de salariés sur ses différents sites en France et confie au CRÉA la mise en place
artistique et l’organisation administrative et logistique du projet. Encadrés par des chefs de chœur professionnels, 28 chœurs réunissant près de 1100 salariés se retrouvent chaque semaine sur leur lieu de travail pour partager leur passion pour le chant et la musique. Au-delà des répétitions, les chœurs chantent en public lors de plusieurs événements locaux et nationaux comme la prochaine Nuit de la Voix organisée par la Fondation au théâtre du Châtelet ke 21 janvier 2015. Avec le chœur Orange de Saint-Denis Direction (pour l’occasion) : S. Monlouis / Piano : J. Boutineau
Chœur de l’Éducation nationale Créé en 2012, Le CEN a réunit 38 professeurs des trois académies d’Île-de-France, enseignant à l’école, au collège ou au lycée et dont l’expérience ainsi acquise a été réinvestie quotidiennement auprès des élèves (enseignement de l’éducation musicale, réalisation de comédies musicales). Pour sa première création, le CEN a présenté Rutabaga, chansons de 1939 à 1945, une création originale du CRÉA. Pour aboutir à la création de ce spectacle, le CEN s’est réunit chaque jeudi au lycée Jacques Decour à Paris sur une scène adaptée. Les séances, encadrées en alternance par les professionnels du CRÉA, ont été consacrées essentiellement à la pratique vocale. S’est ajouté à ce travail des ateliers de pratique corporelle et théâtrale. Rutabaga a été créé en mars dernier à la Ferme de Villefavard en Limousin puis joué le 13 mars à la Cité de la Musique à Paris. Direction musicale : D. Grojsman / Piano : B. Perbost
Il était une voix,
Rutabaga par le CEN à la Cité de la Musique (M. Ruszniewski, mars 2014)
un événement porté par le CRÉA, le Théâtre Jacques Prévert d’Aulnay-sous-Bois en partenariat avec l’Inspection de l’Éducation nationale, le service éducation de la ville d’Aulnay-sous-Bois Avec le soutien des Fondations Edmond de Rothschild, la Caisse des Dépôts, la Fondation Orange, la Fondation France Télévisions, la Fondation HSBC, le Conseil Général de Seine-Saint-Denis, l’Acsé (Agence nationale pour la cohésion sociale
et l’égalité des chances).
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actions éducatives et culturelles
Tous en scène ! Pour la quatrième année, le CRÉA est à l’initiative de la réalisation de deux projets artistiques intergénérationnels en milieu scolaire alliant pédagogie et création vocale et scénique.
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eux équipes se sont impliquées chacune auprès de deux chefs de chœur du CRÉA dans la création de spectacles respectifs : l’école maternelle Nonneville et l’école élémentaire Savigny 1 d’Aulnay-sous-Bois. Deux écoles, deux réalités de terrain distincts avec pour même toile de fond la motivation d’offrir à chaque enfant, quel que soit son milieu social, un accès à une démarche de création, afin qu’il puisse se développer en tant qu’être humain futur citoyen sensible et critique.
Faire du lien, ouvrir l’école
Un projet collectif dynamisant
Et si les parents participaient à l’aventure aux côtés des enfants, des enseignants, et du personnel des écoles (ATSEM, Agent d’entretien...) ? La philosophie centrale du projet s’appuie sur la conviction que le processus de création favorise le lien et l’ouverture aux autres et au monde. La proposition a donc été faite aux parents et aux enseignants de s’engager sur scène avec les enfants, et de traverser au fil des répétitions les mêmes émotions, les mêmes peurs, puis de sentir la force d’une troupe mêlant les âges et les statuts de chacun. La confiance installée au fur et à mesure entre tous les partenaires a apporté une dernière pierre à l’édifice !
Vivre un projet de cette envergure dans une école ne passe pas inaperçu ! Ainsi toutes les équipes ont été initialement sollicitées afin que chacun se positionne et puisse prendre part à l’aventure à divers degrés. Sur scène, en salle, mais également en coulisses où d’autres collègues travaillent plastiquement autour du même thème.
Vivre ensemble prend alors une dimension solidaire et humaine primordiale dans notre monde actuel. Malgré tout, force est de constater que les inégalités de territoire ont donné à chaque chœur d’adultes un profil à l’image des problématiques de cloisonnement et de communautarisme dont souffre notre société : le chœur d’Adultes a réussi à fédérer plus de parents dans le sud de la Ville et malheureusement moins dans le nord. Après 30 années de pratique et d’actions sur le même territoire, nous constatons un réel repli allant jusqu’au rejet des valeurs véhiculées par une pratique collective ouverte à tous. Les questions fusent : comment ouvrir les portes de l’école dans des quartiers dits difficiles ? Comment trouver les mots auprès des parents pour que notre projet soit compris ? Comment donner accès à une pratique culturelle à des enfants dont les familles restent Toutes ces activités recluses et hostiles? Et que faire lorsque ont permis d’améliorer les pénibles réalités économiques ne la qualité de concentration, permettent pas aux individus d’accéder d’écoute de tous nos élèves. à cet espace d’expression ?
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Les enseignants tiennent une place essentielle en tant que relais entre les interventions : vocaliser et chanter tous les jours devient indispensable et apporte à la vie en classe un plaisir moteur et nécessaire à l’exigence du travail.
La classe transplantée : un moment clef pour la création et le partage Les enfants des deux classes impliquées sur scène ont passé une semaine en province en stage artistique pendant lequel se sont enchainés ateliers de chant, de recherche, de mise en espace et début de bout à bout du spectacle. La costumière vient prendre des mesures, apporter des accessoires, les équipes travaillent dur ! Puis les chœurs d’adultes les ont rejoints sur un week-end pendant lequel tout le monde réalise que cette énergie commune va prendre la forme d’un spectacle… En arrivant, les adultes sont impressionnés par la qualité de concentration et d’investissement des enfants, et veulent se hisser à la hauteur de ces artistes en herbe ! Les questions des enfants fusent sur le fonctionnement de la voix, la réalisation même du spectacle. Chacun donne le meilleur de soi, les progrès sont énormes !
actions éducatives et culturelles
Gros plan sur les deux projets Chaque équipe, chefs de chœur et enseignants, a fait le choix d’un thème autour duquel des chansons ont été ensuite sélectionnées. Les séances hebdomadaires ont été menées autour de l’imaginaire du thème, d’un travail corporel, de mise en espace, de recherche… l’ensemble étant porté par un travail vocal de fond (jeux vocaux, vocalises, interprétation, musicalité…) fondateur de notre démarche.
Témoignages d’enseignants Catherine Nibart, Marie-Christine Cendret École maternelle Nonneville
« Le thème de notre création musicale étant l’histoire du soir, nous avons demandé aux enfants de s’exprimer sur les rites du coucher, les bruits de la nuit, les cauchemars, les rêves. Nous les avons enregistrés. Cela nous a permis de travailler le langage qui est le pivot des apprentissages en maternelle. Nous avons lu des albums de littérature jeunesse sur ce thème afin de nourrir les enfants, de développer leur imaginaire. Nous avons même inventé des paroles de chansons. Au quotidien nous reprenons les chants, les jeux vocaux, apprenons les paroles. Nous travaillons aussi l’expression, le corporel, et la mise en espace pour affiner les interventions des musiciens intervenants du CRÉA. Toutes ces activités ont permis d’améliorer la qualité de concentration, d’écoute de tous nos élèves. Nous avons remarqué que ce projet a permis aux enfants allophones de chanter toutes les chansons alors qu’ils ne s’exprimaient pas en français ! Pour les enfants qui avaient des problèmes d’articulation, le fait de chanter au quotidien, leur a permis d’améliorer leur locution. Ce projet fédérateur a permis d’aborder les 5 domaines d’apprentissage. Il donne un sens, un objectif à tout ce qui est abordé, travaillé au sein de la classe. Notamment avec notre classe découverte. Elle leur a permis de grandir : se séparer des parents, être autonome dans le quotidien, vivre ensemble, respecter les règles.
Parents et enfants de l’école maternelle Nonneville réunis lors de la classe découverte
Le chœur d’adultes nous a rejoint le week-end pour préparer le spectacle. Comme c’était la première rencontre, afin de mieux se connaître, nous avons organisé des échanges privilégiés avec lecture d’albums et un jeu de reconnaissance des photos d’adultes à 5 ans. Nous avons remarqué la disponibilité et l’investissement des enfants lors de ces 5 jours très intensifs. Nous sommes même allés au-delà de nos objectifs ! Cette création ne concerne pas uniquement nos deux classes de grande section qui seront sur scène, elle inclut aussi quatre classes en chœur de salle. De plus, deux autres classes préparent en parallèle une exposition d’arts plastiques qui sera présentée dans le hall du théâtre Jacques Prévert le jour du spectacle. C’est donc un projet qui rayonne sur l’ensemble de notre école !
Ce projet est par ailleurs très enrichissant humainement car il nous permet de tisser des liens différents avec les parents, collègues, Atsem et agent d’entretien qui constituent le chœur. Au départ, nous devons reconnaître que c’était parfois un peu déstabilisant d’avoir un autre rapport avec eux. Nos relations se sont vraiment consolidées lors du week-end de la classe transplantée organisé en mars dernier. Nous sommes pleinement satisfaites et enthousiastes de ce projet car en effet, nous y sommes investies à 200% : D’un côté, responsables pédagogiquement des enfants de notre classe et de l’autre, choristes avec les adultes. Nous avons une perception globale en 3D du spectacle. C’est une aventure humaine exceptionnelle et nous mesurons la chance que nous avons de vivre cette expérience unique ! »
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actions éducatives et culturelles Témoignage de Nora Chiki, Basile Fleury de l’école élémentaire Savigny (Classes de CM1/CM2)
« Le spectacle s’inspirant grandement du livre La grammaire est une chanson douce d’Erik Orsenna, il a été très facile pour nous de l’intégrer à nos pratiques de classe quotidiennes. Nous avons débuté par la découverte de l’œuvre à travers des lectures plaisir (du maitre pour les élèves) puis des lectures compréhensives ou l’élève guidé par un questionnaire affine sa compréhension et s’approprie le texte. Ce texte étant très riche il a été l’occasion de faire un gros travail autour du vocabulaire. Le titre du spectacle La vie rêvée des mots laisse imaginer tout ce qui a pu être mis en place (répertoire de mots, comprendre les différents sens d’un même mot, découverte des niveaux de langage…) L’art visuel a aussi été mis à l’honneur grâce à ce projet où nous avons pu inventer des mots, les mettre en couleur, rêver leur univers. Cette grande aventure où nos deux classes forment le chœur de scène nous a permis de travailler en dépassant le cadre traditionnel de la classe. Ainsi plus de barrière de classe mais aussi, même si cela a été laborieux, plus de barrière liée au sexe. Petit à petit, par le biais des ateliers mis en place par le CRÉA, la mixité tant redoutée a fini par être acceptée. La classe transplantée a également été un moment fort. Phase de travail très intense, elle a permis aux enfants de prendre conscience de la somme d’efforts à fournir pour créer un spectacle. Certains élèves habituellement en difficulté se sont révélés et découvert par la même occasion une fibre artistique. Tous ont appris à dépasser leurs limites malgré la fatigue et les humeurs changeantes de chacun.
Notre participation à ce projet a été pour nous l’occasion de travailler autrement. D’apporter de la nouveauté dans notre manière de faire classe. Par exemple nous avons découvert les bienfaits sur la concentration que pouvait avoir 10 minutes de vocalises chaque jour ! D’un point de vue humain cela a été aussi très enrichissant. Nous avons fait de très belles rencontres au sein du chœur d’adulte. Nous avons découvert sous un autre jour des collègues que nous croisions pourtant chaque jour. Nous avons dépassé nos appréhensions à chanter et bouger sur une scène, même si cela n’est pas encore gagné ! »
Paroles d’enfants : « J’aime bien faire du CRÉA parce qu’on apprend à chanter en s’amusant, à travailler avec notre corps et à travailler en groupe et on va monter sur scène en juin ! » Keifa (10 ans) « J’ai eu besoin d’apprendre plein de chansons, c’est bien. Ça nous a aussi appris à nous mélanger entre filles et garçons. » Assia (10 ans) « Ça m’a apporté de la joie de vivre et ça m’a permis d’évoluer sur le chant à être concentré. Pour ma classe, ça a apporté de la sérénité. » Salim (9 ans) « J’aime bien chanter avec les parents et les regarder. » Alessio (5 ans)
Paroles d’adultes : « Nous sommes très satisfaits de cette expérience. Ce projet est humainement très riche. Nous avons vu évoluer le projet petit à petit. La classe de découverte organisée en Seine-et-Marne a vraiment marqué une forte accélération de la construction du spectacle. Ce projet est très intéressant. Voir les enfants en plein apprentissage est fort. Le partage avec les autres adultes est aussi un point clé du montage de ce spectacle. » M et Mme Carpentier (Parents) « Humainement, c’est une expérience très riche. J’ai pu partager des moments agréables avec mes anciens élèves (j’enseigne en maternelle). J’ai également appris à connaître des collègues du groupe scolaire, des parents d’élèves, et j’ai été admirative du travail d’Isild et Sandra qui ont su mêler les générations grâce à la musique... » Nabiya Abed (Enseignante) « Ces échanges, ce partage, cet investissement autour de ce projet créent un lien très fort entre adultes, enfants et chef de chœur. Tout cela n’existerait pas sans la patience, les compétences et la rigueur de nos chefs de chœur. Nous sommes heureux de participer à cette belle aventure. » Raymonde et Claude Oudon (Retraités)
Séjour artistique, classe de maternelle Nonneville à la Ferme de Mauperthuis (Seine-et-Marne)
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« Passée l’inhibition des premières semaines, l’ambiance s’est détendue et chacun ose désormais s’exprimer. La différence est encore plus nette depuis la classe découverte qui a permis de rencontrer les enfants et de consolider le groupe (enfants, parents, enseignants). Concernant les enfants, il faut en apprivoiser certains, d’autres offrent de grands sourires. Sur le plan personnel, je suis contente d’avoir dépassé la gêne de toucher « l’autre », de bouger et de chanter devant lui. Le groupe adultes est respectueux et chaleureux, certainement grâce à l’équipe artistique qui sait nous mener de l’avant et nous encourager. Il faut aussi saluer l’implication des enseignantes qu’on découvre avec plaisir sous un nouveau jour. » Gloria Chardonneau (Infirmière puéricultrice)
Création vocale et scénique
CD
Pinocchio, coup de cœur de l’Académie Charles Cros ! Sorti commercialement en mars dernier, le CD de Pinocchio, un opéra jazz (musique Thierry Lalo, livret Christian Eymery), création 2012 du chœur de Scène est depuis salué par la critique. Pour couronner le tout, l’album vient tout juste de se voir attribuer un « Coup de cœur » de l’Académie Charles Cros. L’académie Charles Cros : une institution depuis plus de 60 ans Créée en 1947, l’Académie Charles-Cros (du nom de l’inventeur du paléophone ou l’idée du phonographe) accompagne, salue, fait connaître et valorise le patrimoine de la chanson francophone. Chaque année, elle attribue des distinctions très remarquées, les Prix du Disque et Coup de cœur de l’Académie Charles-Cros. Un groupe d’experts, impliqués dans la vie de la musique, de la culture, des médias (journalistes, critiques, compositeurs, producteurs de radio et de télévision, directeurs de festivals et de grande scènes) écoutent les nouveaux disques au fur et à mesure qu’ils paraissent. Ils sélectionnent une fois par semestre les disques qui leur paraissent devoir tout particulièrement être portés à l’attention du public - excellence de l’interprétation, œuvres inédites, répertoires oubliés, nouveaux talents d’interprètes, audace ou courage éditorial - sont autant de critères pris en compte pour se voir décerné un Coup de cœur. Les disques sélectionnés figurent automatiquement dans la présélection de disques soumis au vote des Grands Prix Charles Cros du palmarès annuel.
La presse en parle : « Une fois encore, dans ses choix musicaux, le CRÉA fait montre d’exigence et de professionnalisme. » (Arnaud Merlin - Producteur à France Musique - Préface du cd)
« Un opéra qui allonge les oreilles, une fraicheur étonnante dans cet opéra jazz que j’avais eu l’occasion de voir sur la scène du théâtre Jacques Prévert d’Aulnay lors de la création en 2012. » (Alex Dutilh - Open Jazz, émission spéciale - Mars 2014)
« Un opéra interprété par des musiciens de talent et les 40 jeunes du CRÉA d’Aulnay, une structure unique dirigée par D. Grojsman qui fait un travail formidable avec les enfants » (Frédéric Lodéon - Carrefour de l’Odéon – Mai 2014)
« Un Pinocchio comme on l’a rarement vu » (C. Pelissier - JT - Février 2012)
« Hors de question de rester de bois devant ce Pinocchio. 40 jeunes du CRÉA portent haut la musique empreinte de swing mainstream, de breaks à la Basie et d’une tradition française des polyphonies vocales. Plusieurs figurent connues accentuent l’enchantement (F. Mary, M. Benhamou, T. Lalo). » (Bruno Pfeiffer - Mars 2014)
Aventure à suivre donc !
Pinocchio disponible à la vente chez tous les bons disquaires label Black and Blue (distribution Socadisc) en partenariat avec France Musique.
Également disponible au CRÉA : Envoyer un chèque de 16 € TTC par CD (port compris) libellé à l’ordre du CRÉA. Le CRÉA - 85 rue Anatole France 93600 Aulnay-sous-Bois Merci de préciser également l’adresse où vous souhaitez recevoir les disques
« Un pur régal d’ébénisterie vocale ! » (François Lacharme)
« Une quarantaine de jeunes formés à Aulnay, donnent corps à Pinocchio, dans une version jazz féérique. Ici pas de soliste, comme le veut la philosophie de l’établissement, pas de star, pas de sélection, pas de pression, mais un niveau d’exigence qui tire les enfants vers le haut. Dans le spectacle, Pinocchio, qui préfère l’amusement à l’étude, découvre ici le spectacle vivant d’une revue. « Pour avoir le privilège de monter sur scène, il faut le mériter, du travail, de la persévérance » explique le directeur de la revue. Autant d’exigence auxquelles ont réellement répondu les enfants du CRÉA au fil des répétitions (…) C’est beau, à l’évidence, le travail donne du talent ! Ces enfants chantent dansent et jouent la comédie avec une énergie incroyable ! » (Février 2012)
« Cette création originale est portée avec talents par le CRÉA d’Aulnay, structure de chant unique en France parrainée par Natalie Dessay. » (Février 2014) « Une troupe unique en Europe, le CRÉA centre de création vocale et scénique d’Aulnay-sous-Bois, plus de 25 ans d’existence et avec Pinocchio plus de 60 créations d’opéras (…) Le CRÉA n’est pas une école de musique, le théâtre et la danse y sont associés mais surtout il s’agit d’une vraie philosophie éducative basée sur le plaisir et l’exigence. Un exemple à suivre. » (JT d’Août 2012)
Vidéo à retrouver sur la chaine Youtube du CRÉA
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Création vocale et scénique
Retour sur / à venir
Somewhere Comédie musicale Concert public à Radio France en présence de Natalie Dessay, marraine du CRÉA et salle comble à l’opéra de Vichy et au Grand Théâtre d’Aix La représentation du 17 mai dernier au Grand Théâtre d’Aix-en-Provence marque la fin d’une belle aventure pour le chœur des CRÉA’tures. L’occasion pour nous de remercier le public toujours aussi fidèle au rendez-vous (plus de 7500 spectateurs) et évidemment les opéras, théâtres et salles qui ont accueilli nos jeunes interprètes (Ferme de Villefavard en Limousin, Théâtre Jacques Prévert d’Aulnay, Palais Brongniart, Théâtre 95 de Cergy, Théâtre du Châtelet, Opéra de Vichy, Grand Théâtre d’Aix). Un concert public a également été diffusé en direct de Radio France dans l’émission 42e rue en présence de Natalie Dessay. Nous avons recueilli à cette occasion le témoignage de Laurent Valière producteur et présentateur de l’émission :
« Si les œuvres classiques de comédie musicales demeurent rarement montrées en France, c’est encore plus vrai des œuvres de Stephen Sondheim, un auteur-compositeur aussi chevronné que méconnu, que le théâtre du Châtelet contribue à faire découvrir au grand public depuis 5 ans. Sondheim était au programme de Somewhere, l’une des créations de cette année au CRÉA aux côtés des mélodies plus familières de Gershwin et de Bernstein. J’ai eu la chance d’assister cet automne à la première représentation de Somewhere à Aulnay-sous-Bois : la prestation euphorisante du chœur harmonieux, bien qu’amateur, la diversité des œuvres présentes, parfois mêmes adaptées en français, les arrangements vocaux de Bruno Perbost, la direction musicale pointilleuse de Didier Grojsman qui dirige d’une main de maitre ses chanteurs, et la formation de jazz précise et composée de professionnels du jazz m’a facilement convaincu qu’il serait dommage de ne pas faire profiter l’ensemble des auditeurs de France Musique d’un tel travail. Le concert s’est donc déroulé en direct au studio 105 de Radio France devant une salle comble dans le cadre de l’émission 42e rue de France Musique consacrée chaque dimanche à 11h30 à la comédie musicale sous la houlette de la marraine de l’association Natalie Dessay. Devant le retour éloquent d’auditeurs conquis, vivement le prochain spectacle du CRÉA autour de la comédie musicale américaine et merci de contribuer à la diffusion de qualité de ces musiques encore trop rares. » Laurent Valière (Mai 2014)
Retrouvez l’émission ainsi qu’un reportage vidéo sur francemusique.fr
Les Indiens sont à l’Ouest Création 2014 / 2015 Théâtre Jacques Prévert Théâtre du Châtelet Témoignage de Juliette, compositrice « La première fois que j’ai entendu et vu le CRÉA d’Aulnay à l’œuvre, c’était déjà dans l’idée d’une collaboration éventuelle… Quelle claque ! Ils savent tout faire, danser, chanter, jouer la comédie, inventer, improviser. Des gamins, des ados, filles, garçons dans la même dynamique, fonctionnant comme une vraie troupe, wow ! C’est du sérieux ! Ma première réaction a été de me demander si je saurais écrire pour ces exigeants petits maestros. Didier Grojsman - magicien de ce miracle sait se montrer extrêmement convaincant… et patient ! Il aura fallu cinq ans pour que nos calendriers concordent ! J’ai accepté ce challenge avec une petite boule au ventre de trac parce que je sais qu’intéresser les adultes est une chose, intéresser et accrocher les enfants et les adolescents c’en est une autre ! Et puis je ne savais pas trop par quel bout commencer cette écriture jusqu’à ce que je comprenne qu’il fallait que je fasse comme pour moi : des chansons et un prétexte ! J’ai adoré mettre des notes sur les mots de Christian Eymery parce qu’il a un sens du rythme incroyable ! À la lecture de ses vers, déjà on entend rouler la musique. Avec la complicité de Franck Steckar, qui a relu, harmonisé parfois, arrangé souvent, ces chansons ont fini par former un tout, un prétexte : une histoire de cowboys, d’indiens et de cinéma ! Et hop ! Finalement, avec une bonne équipe c’est toujours plus simple que prévu ! » Juliette (Avril 2014) La Lettre du Créa - 85 rue Anatole France, 93600 Aulnay-sous-Bois - Tél : 01 48 79 66 27 lecrea@orange.fr - www.lecrea.fr Directeur de la publication : D. Grojsman Rédaction : C. Bajonco, I. Manac’h Conception graphique : Atelier mathildew Photos : PICA, Mairie d’Aulnay-s-Bois / A. Gallosi / J. Tomas Impression : Grenier (3000 ex.) - Mai 2014 facebook.com/CREAaulnay
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Implanté depuis sa création au Théâtre Jacques Prévert d’Aulnay-sous-Bois, partenaire fondateur, le CRÉA est subventionné par la Ville d’Aulnay-sous-Bois, le Conseil Général de Seine-Saint-Denis, le Conseil Régional d’Île-de-France, le Ministère de la Culture et de la Communication / DRAC Île-de-France. Avec le soutien des Fondations Edmond de Rothschild, de la Fondation Orange, la Caisse des Dépôts, la Fondation HSBC pour l’Éducation, la Banque Populaire Rives de Paris en partenariat avec le ministère de l’Éducation nationale, la société Dushow.