ENERGY MAG | Eu Galhardo - Edição. 5

EDIÇÃO

EU GALHARDO

O multifacetado Eu Galhardo conta detalhes sobre a carreira e novos projetos

ENERGYMAG

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MÚSICAON Fabio Luma lança "Casa do Sol Raiar", uma releitura emocionante de "The House of the Rising Sun"

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MÚSICAON Borrando os limites entre ficção científica e criação musical, Psycho Delícia lança o álbum "Psy-fi"

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CAPA Em entrevista exclusiva, Eu Galhardo conta detalhes sobre sua trajetória na música, próximos passos e particularidades de sua carreira

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COLUNA DE NOTINHAS

Confira as novidades do mundo dos famosos e do entretenimento

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ENTREVISTAMOS!

Ally Dyla fala sobre estreia na música e trajetória com a arte!

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CINEMA Thriller sobrenatural “The Island Between Tides” tem sua estreia na América Latina no 20º Festival Fantaspoa

Fabio Luma lança "Casa do Sol Raiar",

uma releitura

emocionante de "The House of the Rising Sun", clássico do folk blues

Foto: Divulgação

A Marã Música tem o prazer de anunciar o lançamento da faixa "Casa do Sol Raiar", uma interpretação única e emocionante de "The House of the Rising Sun", na voz do cantor e compositor Fabio Luma. A faixa estará disponível em todas as plataformas digitais a partir de 05 de abril.

Além de ser uma adaptação de um clássico da canção mundial, "Casa do Sol Raiar" é uma jornada emocional, onde Fabio Luma mergulha nas profundezas da música folk e blues, trazendo uma nova perspectiva para a obra original enquanto mantém sua essência. Inspirado por suas experiências pessoais e pelas paisagens do Mato Grosso do Sul, Fabio encontrou uma conexão profunda com a letra original de "The House of the Rising Sun". Ele comenta: "A letra da faixa original é o lamento de um condenado à prisão, em Nova Orleans. Ele admite os erros e excessos que cometeu, mas relata um passado difícil de pobreza e problemas familiares.

Eu senti nessa letra um paralelo muito forte com histórias que me comoveram quando vivi no Mato Grosso do Sul, na região da fronteira com a Bolívia e o Paraguai Essa conexão me inspirou a escrever 'Casa do Sol Raiar', que narra a confissão de uma jovem arrependida por aceitar uma proposta suspeita, num momento de fragilidade "

Desde a sua primeira gravação por Clarence “Tom” Ashley e Gwen Foster em 1930, "The House of the Rising Sun" foi reinterpretada por diversos artistas, incluindo Bob Dylan, Joan Baez, Nina Simone e The Animals, mas esta é a segunda adaptação que recebe para a língua portuguesa

Ao descrever sua inspiração para a faixa, Fabio compartilha: “Sempre achei essa canção fascinante, porque abriga um contraste raro e precioso, entre a melancolia de um blues autêntico e um arranjo instrumental furioso e incendiário "

Explorando temas de arrependimento, fragilidade e redenção, "Casa do Sol Raiar" transporta o ouvinte para um universo de emoções profundas e reflexões intensas A voz cativante de Fabio Luma é complementada pelo arranjo de Gustavo Arthury, que eleva a experiência auditiva a novos patamares

A faixa enriquece seu panorama sonoro com elementos brasileiros, incluindo o característico som da viola caipira, numa reverência ao Mato Grosso do Sul Ao mesmo tempo, preserva a essência do folk e do blues que conferiram à música original sua imensa potência emocional Além da viola caipira, Fabio Luma enaltece em sua letra as paisagens e vivências de Corumbá, o fascínio do Pantanal e a fluidez do Rio Paraguai, adicionando camadas de profundidade e autenticidade à narrativa musical

"Mamma Noise": Anderson Noise lança novo EP

pelo selo de Carl Cox, lenda da música eletrônica

O selo australiano 23rd Century DGTL, da lenda da música eletrônica Carl Cox, lançou o EP "Mamma Noise" de Anderson Noise As faixas foram produzidas em outubro, mas somente no dia 9 de dezembro, durante a festa Ritual de Ratier no Surreal Park, onde Cox estava terminando seu set e Anderson estava prestes a começar, que ele recebeu um grande abraço de Cox e ali mesmo ele afirmou que lançaria as faixas pelo seu selo O EP "Mamma Noise" está disponível em todas as plataformas digitais

As músicas de "Mamma Noise" são inspiradas na Disco Music e se destacam por sua energia contagiante e positividade Devido a essas características e por ser um lançamento tão especial, Anderson decidiu lembrar sua mãe, Mamma Noise, e nomear o EP em sua homenagem "Minha mãe se tornou muito conhecida como a anfitriã das minhas festas nos anos 90 e 2000", conta Anderson "Depois de todos esses anos, Mamma continua encantando a todos com sua alegria"

O EP possui duas tracks: a faixa título "Mamma Noise" e "Boogie Down Now" A track "Mamma Noise" possui em toda sua atmosfera um sintetizador futurista combinado com samples trabalhados com filtros, tornando-a ainda mais contagiante É uma faixa que une elementos de disco e funk, transitando também pela House Music

Já "Boogie Down Now" tem um ritmo obstinado e pulsante, com uma batida forte que impulsiona a música para frente Possui um timbre polido e energético, com uma linha de baixo proeminente e sintetizador robusto É uma canção disco, groovy, uma fusão de House e Techno Todas as músicas do EP foram produzidas por Anderson Noise e masterizadas pelo M0b Studio

Anderson e Carl Cox têm uma longa história de amizade juntos, tendo se conhecido em 2002, quando o DJ britânico veio ao Brasil pela primeira vez Desde então, Carl Cox tem fornecido grande apoio a Anderson, e eles se encontraram diversas vezes profissionalmente ao redor do mundo

Considerado um dos maiores ícones do segmento musical, Carl Cox, 61 anos de idade, marcou sua história, com mais de 30 anos de carreira, pelo pioneirismo

MÚSICAON

Borrando os limites entre ficção científica e criação

musical, Psycho Delícia lança o álbum "Psy-fi"

Foto: Divulgação

A banda de rock psicodélico Psycho Delícia, que está se destacando cada vez mais na cena da música experimental de Porto Alegre e do país, comemora a estreia de seu primeiro álbum visual. Intitulado “Psy-fi”, o novo trabalho que explora ferramentas da inteligência artificial, já se encontra em todos os apps de música e os clipes serão disponibilizados em breve no YouTube oficial da banda

Formada pelos produtores Erick Endres e Bruno Neves, juntamente com o VJ Frederico Demin, a banda utiliza inteligência artificial para criar vídeos e imagens ilustrativas para as músicas O disco “Psy-fi” carrega no nome um trocadilho com a temática "scifi", de ficção científica, que rege a toda a obra autoral

A principal diretriz do novo projeto é criar uma narrativa que mistura som e imagem, com inspiração na ficção científica, transportando o ouvinte para um novo universo O disco foi inteiramente gravado ao vivo, então os takes que aparecem nos clipes e vídeos, são dos exatos momentos das músicas

"Esse projeto borra essa linha entre a performance musical e a atuação que temos enquanto astronautas na parte visual E isso tudo reflete nosso show, que conta com muito loop de guitarra e baixo, samples disparados em tempo real, e manipulação da parte visual ao vivo, pra trazer a galera pra essa nossa nave 'psychodeliciosa'", eles afirmam

O uso da IA está presente em toda a parte visual do disco Utilizando diferentes ferramentas, eles criam o universo da obra com inteligência e se transformam em astronautas, trazem a parte externa da nave e manipulam imagens de plantas com o objetivo de criar a flora dos planetas que visitam na história do disco

" Como música instrumental tende a ter seus conteúdos mais abrangentes, já que não tem uma letra para guiar o ouvinte, usamos a IA No nosso caso, a parte visual serve quase como a voz das músicas, se utilizando da estética de ficção científica para apontar caminhos para quem está absorvendo E acaba que tem performance junto, já que o vídeo, no show ao vivo, é manipulado em tempo real", explica a banda O processo de produção e de composição misturam-se O álbum foi todo concebido no Armazém Sonoro, estúdio situado no Vila Flores, centro cultural em Porto Alegre e que tinha como colaboradores Erick, Bruno e Mariano Wortmann (responsável pela captação) O processo de mixagem também foi feito por eles e também seguindo o mesmo princípio de liberdade e experimentação

A sonoridade do álbum é uma mistura das referências e experiências de cada um dos integrantes Bruno traz a linguagem do rap nos samples e grooves e a sua pesquisa de bateria preparada (que é tema do seu tcc de música popular UFRGS), criando diversas texturas diferentes Erick vem de uma escola de rock, funk e fusion, tanto tocando baixo quanto guitarra, se deixando levar pelas possibilidades sonoras dos pedais de efeito, ora fazendo a guitarra de baixo, ora fazendo o baixo de guitarra e dos improvisos Isso tudo, sempre sendo impulsionado pelas ideias visuais do Fred e pela liberdade máxima durante a criação e improviso, que se transforma no som psicodélico e pesado da Psycho Delícia

Paolo Ravley faz show no Cine Joia na mesma noite de Xenia França

O cantor, compositor e produtor LGBTQIAPN+ maranhense, Paolo Ravley se prepara para subir ao palco de uma das casas mais tradicionais de São Paulo, o Cine Joia O artista se apresenta no mesmo dia de Xenia França, 11 de maio, em um show único Xenia, que levará toda magia da música baiana, convida Luedji Luna para uma noite inesquecível Os ingressos já estão disponíveis no site do Cine Jóia, a partir de R$40 Com uma trajetória sólida na música eletrônica e pop, Paolo já percorreu mais de 30 cidades no Brasil, México e Espanha, promovendo seu primeiro disco, “Mundos” Agora, para o show do Cine Joia, o artista, que sobe ao palco às 22h, levará seu mais novo projeto, que será lançado em abril nas plataformas musicais, seu segundo álbum “O Apelo”

“Estou preparando um show único para o meu público de São Paulo A apresentação terá uma pega-

da eletrônica, misturada com guitarra e bateria. Eu trago também algumas referências de divas pop, como Amy Winehouse, Kylie Minogue, Madonna e Beyoncé É um show pra ninguém ficar parado e curtir muito!”, afirma Paolo, que reforça que o audiovisual também é um ponto forte, com jogo de luzes e imagens icônicas projetadas

A vencedora do Grammy Latino 2023, Xenia França, que sobe ao palco às 23h40, levará sua sonoridade única com grooves desconstruídos, sintetizadores, arranjos psicodélicos numa viagem que vai do Jazz, MPB ao R&B E para deixar a noite ainda mais especial, Xenia convida a incrível cantora e compositora Luedji Luna que juntas interpretam "Lua Soberana" canção de abertura de "Renascer", a nova novela da TV GLOBO

Beyoncé estreia o oitavo álbum de estúdio, “Cowboy Carter”

O oitavo álbum de estúdio de Beyoncé está disponível em todo o mundo agora "act II: COWBOY CARTER" chega hoje após o lançamento bem-sucedido de dois singles, "TEXAS HOLD 'EM" e "16 CARRIAGES", em 11 de fevereiro, domingo do Super Bowl

"TEXAS HOLD 'EM" alcançou nove paradas de gêneros musicais diferentes nos EUA, incluindo Pop, Hot AC, Country, Rítmica, Urbana e R&B, e fez história com Beyoncé se tornando a primeira artista negra feminina a alcançar o primeiro lugar na parada Hot Country Songs e o primeiro lugar na parada Hot 100 com uma música country. Também passou quatro semanas no topo das paradas de música do Reino Unido.

"COWBOY CARTER", produzido executivamente por Beyoncé, trata de gêneros, todos eles, enquanto está profundamente enraizado no Country. Este é o trabalho de uma artista que prospera em sua liberdade para crescer, expandir e criar sem limites. Não pede

Reprodução: Perfexx Assessoria

desculpas e não busca permissão para elevar, amplificar e redefinir os sons da música, enquanto desmantela normas falsas aceitas sobre a cultura americana Presta homenagem ao passado, honrando os pioneiros musicais no Country, Rock, Clássico e Ópera

O álbum é uma cornucópia de sons que Beyoncé adora e cresceu ouvindo, entre visitas e eventualmente performances no Houston Rodeo - Country, Rhythm & Blues original, Blues, Zydeco e Black Folk O álbum se envolve em pura instrumentação em um autêntico e celebratório gumbo de sons, utilizando, entre outros, o acordeão, gaita, washboard, violão acústico, ukulele baixo, guitarra pedal steel, um Vibra-Slap, bandolim, violino, órgão Hammond B3, piano de tachas e banjo Também há muitas palmas, passos de ferradura de cavalo, batidas de botas no chão de madeira e sim, essas são as unhas de Beyoncé como percussão

MÚSICAON

Camila Cabello retorna com um novo single!

Cantora lança “I LUV IT”, com a participação do rapper Playboi Carti

Novo trabalho traz videoclipe ousado!

A cantora e compositora Camila Cabello, quatro vezes indicada ao prêmio GRAMMY® e líder nas paradas de sucesso, lança o seu aguardado single “I LUV IT”, com a participação do rapper Playboi Carti O novo single foi escrito por Camila e criado ao lado do produtor executivo El Guincho (Rosalia, J Balvin, Billie Eilish) e do coprodutor Jasper Harris (Baby Keem, Jack Harlow, Roddy Rich)

Nas últimas semanas, a estrela pop global manteve os fãs atentos, esquentando a chegada de “I LUV IT” e aumentando a expectativa pela nova música No início deste mês, Camila foi vista em um jogo de basquete do Miami Heat usando uma camisa personalizada com a inscrição “I LUV IT” estampada nas costas o jogador do Miami Heat Jimmy Butler usou uma camisa igual

Camila Cabello é destaque na capa da revista “Paper” de março de 2024, que traz uma entrevista em que fala sobre as influências e a inspiração para sua nova fase e sua nova produção musical. A “Paper” descreve a nova faixa “I LUV IT” como “uma fatia genuinamente caótica de pop digital rápido e confuso que passa por você como um carro esportivo de Miami”. Falando sobre a combinação especial de Cabello e seus produtores, o texto da revista aponta: “o resultado dessa construção de mundo e descoberta criativa é o quarto e mais ousado álbum de Cabello, com lançamento previsto para este verão”.

MÚSICAON

Falando sobre a nova música, Camila explica: “Certas coisas na condição humana me fazem sentir como se eu estivesse no espaço sideral. As raríssimas vezes em que tive uma química incrível com alguém são uma delas. Parte desse coquetel é também o drama emocional entre você e a pessoa, o caos, as borboletas, os nervos e a paixão. É insustentável, não é pacífico e é exaustivo, mas, por outro lado... EU AMO ISSO”.

O lançamento de “I LUV IT” chega acompanhado por um ousado videoclipe oficial, dirigido por Nicolás Méndez, também conhecido como CANADA (responsável por trabalhos com Dua Lipa, Tame Impala e Travis Scott). O vídeo foi filmado em Miami no início deste ano.

Camila tem brilhado nas recentes aparições que antecipam sua nova fase musical Compareceu à festa do Oscar da revista“Vanity Fair” em um lindo vestido personalizado do estilista Luar Na capa da edição de fevereiro da revista “Puss Puss”, revelou detalhes do que se pode esperar de seu novo projeto musical, incluindo a colaboração com El Guincho e a elevação de seu nível artístico Camila também acabou de aparecer no icônico podcast Call Her Daddy Em janeiro, ela esteve no Sundance Film Festival, em Utah, para celebrar e promover o filme biográfico “Rob Peace”, do qual é protagonista, juntamente com Mary J Blige e Chiwetel Ejiofor “I LUV IT”, de Camila Cabello ft Playboi Carti, já está disponível em todas as plataformas

Reprodução: Instagram (@camila cabello)

NACAPA!

Foto: Renan Yudi

Guitarrista e backing vocal de uma das maiores bandas de reggae do país, Ponto de Equilíbrio, Eu Galhardo, pseudônimo de Rafael Galhardo, tem uma vasta experiência musical, cantando, tocando, compondo e produzindo nos Estúdios Vila Musical, no qual é proprietário desde 2005

Já realizou trabalhos com artistas como Elza Soares, Cidade Negra e outros grandes nomes Seu contato com a música começou cedo e suas composições passaram por cada grupo que participou, mas existiam letras especiais guardadas para um melhor momento: o seu trabalho solo. A singularidade do artista começou com o single “Olhe Só”, depois veio a sonhadora “Seja Luz” e depois, a indagadora “Certo Talvez”. E por último, e não menos importante, a faixa que antecede o disco, e saí no dia 12 de abril: “Ioiô”.

Como Produtor Musical, produziu o single “Batidão Bonito” do renomado compositor Rodrigo Maranhão, recentemente também produziu trilhas para Cruz Vermelha Brasileira Participou do famoso jingle Insetsan, veiculado há anos até os dias de hoje Realizou shows por todos os estados do Brasil, além de shows internacionais pela África, América Latina, Europa e Estados Unidos Em 2021 compôs músicas para o Instituto Incluir baseado nos livros infantis para crianças PCD, criando a turma Incluídos e Misturados Para saber mais detalhes sobre essa linda trajetória, próximos passos e particularidades de sua carreira, entrevistamos o artista que estampa a capa da nossa nova edição da Energy Mag!

Confira a nossa entrevista com Eu Galhardo na íntegra:

São mais de duas décadas trabalhando como produtor musical, guitarrista e cantor, quando foi o momento que percebeu que precisava lançar um trabalho solo?

Eu sempre compus música. Desde o princípio. E essas músicas foram se acumulando guardadas. Daí a necessidade de colocar elas pro mundo pra dar espaço para outras aparecerem e começarem a fazer parte do meu cotidiano também.

Por que a mudança de nome artístico de Rafael para Eu Galhardo?

Eu Galhardo tem muito a ver com o que vem de mim. É a forma que escolhi nomear o artista e como ele vê o mundo, se depara com as relações, os conflitos internos. E a exposição do eu, do que sou.

Desde 2015, você atua como Guitarrista e Backing Vocal em uma das mais importantes bandas de reggae do país, o Ponto de Equilíbrio. No seu projeto solo, trabalha mais com o rock alternativo. Como você classificaria esses dois ritmos na sua vida? Existe alguma conexão ou são lados diferentes do Galhardo?

A música como um todo é única e começa a se desdobrar em estilos O rock, o alternativo, o reggae, o progressivo sempre fizeram parte da minha formação musical e do meu gosto pessoal A música, ao meu ver, sempre se conecta em algum momento e não é diferente pra mim. Por exemplo, “Seja Luz” , segundo single desse trabalho solo lançado em dezembro, eu compus como um reggae. E quando decidi gravá-la, penso que preciso misturar mais, ousar, tentar achar um caminho diferente. E ela vira uma mistura onde se vê reggae, rock, alternativo, Beats.

Até o momento você lançou três singles: "Olhe Só", "Seja Luz" e "Certo Talvez" que tiveram clipes muito bem produzidos, e apenas um aparece você e não é como o personagem principal. Essa é uma característica proposital de cada trabalho visual?

O artista é uma figura importante. Mas pra mim, não é o principal. A arte é o principal. E acho que nos dias de hoje esse pensamento não está muito em evidência. Transformar as músicas e suas histórias em imagem foi um desafio muito interessante e eu fiz questão de aparecer apenas quando achei que caberia, sem o narcisismo de ter que aparecer bastante para aquela arte fazer sentido No meu mundo ideal, as pessoas assistiriam a esse show de olhos fechados, tentando se conectar com as mensagens, com seu eu interior. Viajando mesmo (risos).

As músicas foram escritas por você e em determinados momentos da sua vida, conte para gente em qual momento surgiu cada uma e qual mensagem passa.

Vai ser difícil detalhar os momentos, pois eles já passaram há muito tempo. Alguns são mais recentes mas mesmo assim tem aquele calor do momento que não dá pra reproduzir. As músicas sempre falam de como eu vejo ou sinto o mundo. Como isso me afeta e as minhas percepções. As relações que me atravessam e que mudam quem eu sou.

Quais são os próximos passos de Eu Galhardo?

Lançar o quarto single no dia 12 de abril, chamado “ioio”, em maio lançar o álbum completo, fazer shows pelo Brasil e continuar fazendo música.

Foto: Renan Yudi

CLIENTES ITAÚ TERÃO ACESSO A AREA VIP NO SHOW DE MADONNA EM COPACABANA

O Itaú divulgou que 750 pessoas vão ter acesso à área restrita aos VIP's e dez clientes ganharão uma viagem completa, com passagem, hospedagem e alimentação para o show que a cantora Madonna fará em Copacabana no dia 04 de maio Para concorrer aos prêmios, é preciso se inscrever no site da campanha e consumir nos cartões de crédito ou débito do banco

Foto: Fernando Young

REVELAÇÃO DO SAMBA, MOSQUITO SE APRESENTA NO TEATRO RIVAL, NO RIO

Um dos principais versadores da nova geração do samba de partido alto, o cantor e compositor Mosquito se prepara para subir ao palco do Teatro Rival Petrobras (Rio de Janeiro), no dia 12 de abril Em show único, o artista apresenta músicas do novo trabalho e promete um repertório variado, que incluirá também o recente sucesso, “Pega-pega” Os ingressos para o show já estão à venda na bilheteria do teatro e no link a partir de R$50

Mosquito terá ainda no repertório canções como “Caranguejeiro”, já cantada nas rodas e que estará no próximo álbum; “O filho da mãe"; além de sambas de outros compositores, como “Se não fosse o samba”, gravada por Bezerra da Silva, e “Atalho”, registrada pelo grupo Fundo de Quintal e regravada por Mosquito no

Foto:

"SEXTA-FEIRA MUITO LOUCA 2"” : JAMIE LEE CURTIS POSTA FOTO COM LINDSAY LOHAN

A atriz americana Jamie Lee Curtis publicou nesta sexta-feira (29) uma foto no Instagram com a colega de profissão Lindsay Lohan, no set de gravação do filme “Sexta-Feira Muito Louca 2“ As atrizes estão participando das filmagens da continuação da comédia de 2003, que ainda não tem data de estreia marcada

No primeiro filme, Lindsay interpretou a filha da personagem de Jamie que trocam de corpo uma a outra durante toda uma sexta-feira

Na foto, as duas aparecem sorrindo e abraçadas A sequência do filme vem sendo produzida pela Disney

Poucas horas depois, Jamie Lee Curtis publicou uma nova foto das duas, mas de quando estiveram no set do primeiro filme da franquia

Ricardo Gomes

Reprodução

Reprodução: Redes Sociais (@candelivetrano)

CANDE VETRANO DE DJ CHANCLETA

Cande Vetrano, uma das atrizes mais queridas da Argentina, que integrou elenco de telenovelas como "Rincón de Luz", "Chiquititas" e "Casi Angeles", vestiu sua Skin de DJ, apelidada de Dj Chancleta, e se apresentou na quarta edição da Vendimia Neuquina, que acontece todos os anos em Neuquén e reúne diferentes adegas importantíssimas de vinhos da patagônia.

"O LADO SOMBRIO DA TV INFANTIL"”, SÉRIE SOBRE ABUSOS DE ASTROS TEENS, VAI ESTREAR NA MAX

A série documental “Quiet on Set: O Lado Sombrio da TV Infantil” ganhou de estreia no Brasil A produção chega à Max no dia 16 de abril O título traz relatos de atores e produtores sobre os bastidores de programas de televisão infantil que foram ao ar entre 1990 e 2010 na Nickelodeon sob comando de Dan Schneider, como “O Show de Amanda”, “iCarly“, “Brilhante Victória” e mais Os entrevistados citam casos de sexismo, racismo e comportamento inadequado de Schneider com membros do elenco Além de abuso por parte de profissionais nos sets de suas séries

Reprodução: Redes Sociais (@candelivetrano)

Foto: Divulgação | Max

GIOLI E MC CABELINHO JUNTOS NO PALCO DO LALU LOUNGE,

NO RJ

O LALU Lounge foi palco de uma apresentação memorável que uniu a cantora e compositora GIOLI, novo talento do pop brasileiro, e MC Cabelinho, um dos maiores nomes da música urbana do país Este encontro marcou o segundo espetáculo da dupla neste ano "No palco, eu me sinto em casa", compartilhou GIOLI "Ver a reação do público após o show foi incrível Essa energia que recebemos da galera é maravilhosa! Mal posso esperar para os próximos shows"”

BENI FALCONE REVELA JÁ TER SE APAIXONADO POR TATA WERNECK NA ADOLESCÊNCIA

O ator Bernardo Falcone foi um dos convidados do Diaz On, programa da Carla Diaz no YouTube. Durante a entrevista, ele revelou já ter sido apaixonado por Tatá Werneck quando eram mais novos. De acordo com o ator, a atriz e humorista era amiga da irmã dele e disse que queria namorá-lo. Na época, ele ainda não era assumidamente gay e se entregou ao romance. O que ele não esperava era que após se envolver de verdade, dar um urso de presente de dia dos namorados, receberia uma carta com um pedido de término. Ele afirma: "Ela quebrou meu coração. A Tatá me fez sofrer, foi horrível", ele afirma rindo Ele ressalta que mesmo com o breve relacionamento ele já sabia que gostava de meninos, mas ainda assim se envolveu no relacionamento ,

GIMENA ACCARDI E ANDRÉS GIL ESTREIAM COM SUCESSO A PEÇA "EN OTRAS PALAVRAS'"

Dirigida por Nico Vázquez, Gimena Accardi compartilha o palco do Teatro Metropolitan Sura (Argentina), com o renomado ator Andrés Gil na obra "En Otras Palavras" Eles cativaram o público na estreia da comovente e pouco convencional história de amor A primeira apresentação aconteceu na última sexta-feira santa (29) Na noite especial, eles receberam amigos e convidados que tornaram tudo ainda mais emocionante Entre eles, Cande Vetrano, namorada de Andrés, esteve prestigiando surpreendeu aos protagonistas e diretor, como flores e demais presentes

Fotos: Gerardo Viercovich - Jornal LA NACIÓN

ALLY

DYLA

Uma entrevista exclusiva com a artista que transcede o mero entretenimento e traz questionamentos em suas músicas

Fotografia: Ana Temponi

Foto: Ana Temponi

A cantora e compositora Ally Dyla estreou recentemente a carreira musical com o single "Me Priorizar" A canção, que traz um diálogo sobre mulheres vítimas de feminicídio, já está disponível nas plataformas digitais e conta com lyric vídeo no YouTube

A composição autoral de Ally, como o próprio nome diz, traz o dilema da mulher, muito em pauta nos dias de hoje, sobre se priorizar frente a tantas cobranças e imposições que são colocadas sob elas desde o nascimento Dessa forma, carrega o questionamento, "será que me priorizar é tão fácil assim como me dizem?" A música também escancara a culpa da sociedade na morte dessas mulheres e como ela tenta encobrir seu

crime, sempre se escondendo atrás da imagem do agressor

Chegando oficialmente na indústria, ela estreia já com grandes objetivos e sonhos, Ally vem para somar e ser muito mais do que apenas um metro entretenimento

A mineira, que carrega uma trajetória antiga quando o assunto é música, quer trazer questionamentos relevantes em suas composições e sonha em poder dar voz a tantas mulheres e comunidades silenciadas

Para saber detalhes sobre seus primeiros contatos com a arte, objetivos, composição e muito mais, confira uma entrevista exclusiva com a artista para a Energy Mag! Leia agora:

ENTREVISTAMOS!

Como surgiu sua paixão pela música? É de família?

Minha família paterna é extremamente musical, então com certeza crescer em uma família em que sempre tem alguém com um violão na mão tocando e todes cantando juntos ajuda sim Minha família paterna é do Vale do Jequitinhonha, então sempre tive muito contato com mpb mineira, chorinho, bossa nova, esses estilos

Tenho grandes compositores na família, talvez esteja no sangue esse lance de compor, não sei dizer Meu pai me ensinou os primeiros acordes no violão e desde então fui

aprendendo sozinha

Diria que o que confirmou mesmo minha paixão pela música foi conhecer a Lady Gaga Por conta dela comecei a aprender piano, que é o meu principal instrumento e eu me tornei assim, fã daquele nível, obsessão mesmo pela Gaga Então, levo muito comigo essa necessidade de trazer bondade para o mundo e de acolher os “estranhos” nessa sociedade que a gente vive, isso aprendi com ela

Conta um pouco sobre seu começo como cantora? Antes de estrear nas plataformas digitais, você costumava publicar algo nas redes sociais?

Sempre gostei de cantar, mas para falar a verdade não nasci com aquele dom extraordinário da voz, o que sempre me fez ser bastante insegura nesse ponto. Inclusive, muitas vezes fui desencorajada por pessoas próximas a desistir de cantar, mas eu sabia que se me esforçasse muito, estudasse e com as pessoas certas do meu lado eu conseguiria desenvolver minha voz.

Então, comecei a estudar canto bem tarde, com uns 21 anos.

Quando decidi realmente que minha sina seria a carreira musical, comecei a postar covers no Instagram em 2020, depois em 2021 comecei a postar vídeos no Tiktok e Youtube e também comecei com as lives no Tiktok Nesse tempo comecei a praticar mais o canto até que finalmente em 2023 eu conheci meu preparador vocal, Cairo Menezes, que mudou completamente o jogo para mim Comecei a melhorar muito no canto e a ganhar mais autoconfiança e então ele me apresentou o Guilherme França, meu produtor maravilhoso e aí vocês já sabem Só para falar da parte de composição, comecei minhas primeiras composições em 2021, mas peguei para compor mesmo no ano passado e agora não paro mais

Como e quando você decidiu que queria seguir a carreira?

Essa história é bem curiosa Eu decidi no ano de 2020 quando eu estava, se não me engano no 7º período da faculdade de Direito Eu comecei a me visualizar no futuro trabalhando com direito e entrei em surto Foi um período bem tenso para mim, porque eu não me identificava com meu curso, estava passando pelo final do meu primeiro relacionamento de 4 anos com minha primeira namorada e poucos meses depois eu perdi meu avô materno de surpresa, ele teve uma queda e eu socorri, levei para o hospital, mas ele não sobreviveu Então, eu estava em um processo de depressão por conta de lutos sobrepostos

Acho que passar por tudo isso de certa forma me fortaleceu e fez eu ter cada vez mais certeza de quem

eu era e de que a música seria meu único caminho Eu não estava e ainda não estou disposta a chegar no fim da vida, com arrependimentos de algo que eu nem sequer tentei Então, a música para mim sinto que não foi escolha, sinto que sempre que tentei me afastar ela sempre me trouxe para perto É meu único plano e é a única coisa que parece valer a pena fazer nessa minha caminhada aqui no mundo, profissionalmente falando

Você é uma cantora independente. Quais desafios você vem enfrentando já neste início?

Olha, acho que o principal deles é o investimento financeiro Quando a gente fala de carreira na música, não envolve apenas a produção da música em si, é muita coisa envolvida, muitas pessoas trabalhando juntas, então custear tudo isso por conta própria não é fácil Tenho aberto mão de muitas coisas para poder investir na minha carreira, além de contar com apoio da minha família Por isso, trabalho quase o tempo todo para fazer o melhor para o meu público Não consigo desligar, sabe?! O tempo todo estou pensando, tendo alguma ideia para o projeto e para trazer o melhor entretenimento para as pessoas, afinal de contas eu estou aqui para servir

ENTREVISTAMOS!

Para ti, lançar uma música vai muito além de só divulgar uma nova faixa nas plataformas digitais. Fala um pouco sobre o que você quer e busca transmitir com suas canções e sua arte?

Eu busco atingir as pessoas que me escutam, de forma que elas na prática mudem suas atitudes em relação ao mundo Quero que elas vivam a música no dia a dia delas, que elas abram seus olhos e se libertem pouco a pouco das amarras sociais que nos prendem e nos impossibilitam de enxergar a realidade Quero que elas escutem a música e se sintam ouvidas, sintam que têm voz e que não estão sozinhas Acho que quero, principalmente, que elas sintam que são importantes e que aquilo que as fazem diferentes é o que há de mais bonito na vida

Como costuma ser o seu processo de composição?

Acho que eu não tenho um padrão Já sonhei com músicas, já tive insights do nada, enquanto tomava banho, assistia um filme, escutava uma música, fazia live, já sentei e me propus conscientemente a escrever algo Mas uma coisa é certa, o ponto comum de tudo isso é que sempre escrevo sobre assuntos que recorrentemente eu reflito sobre São assuntos que sempre estou consumindo, lendo, ouvindo Não preciso de uma inspiração pessoal somente para poder escrever Eu sou uma pessoa extremamente empática, costumo me socializar demais com a dor dos outros, então o sentimento de uma outra pessoa reverbera muito grande em mim, a ponto de ser inspiração suficiente para que eu possa escrever

Tem artistas que você gostaria muito de fazer um feat?

Isso com toda certeza Vou falar primeiramente os artistas nacionais, Letícia Letrux, Duda Beat, Bia Ferreira, Joyce Alane, Ivete Sangalo Internacionais, Lady Gaga, Angéle, LP, Maneskin Não custa sonhar, não é mesmo

Qual o seu maior sonho com a música?

Acredito que encontrar pessoas que se identifiquem comigo e juntes nós possamos lutar para mudar o mundo Uma vez tendo encontrado essa família, não há limites para onde possamos chegar

E sobre próximos lançamentos… O que vem por aí?

Teremos muitas músicas incríveis, a próxima sai dia 12 de abril, “Leoa da Madrugada” Essa vai vir para quebrar muitos tabus por aí Fala de libertação sexual feminina e principalmente traz visibilidade para mulheres que se relacionam com mulheres E fechando o projeto inicial teremos mais três músicas depois de “Leoa da Madrugada”, nos meses de maio, junho e agosto, respectivamente “Mulher de Verdade”, “Amor a Duas” e “Caneta” Minhas músicas carregam muito o peso da mulherada, não temo como ser diferente, até porque sou uma mulher lésbica buscando trazer visibilidade para mulheres em um mercado extremamente machista e heteronormativo Só digo uma coisa, se preparem, porque esse projeto está marcando o início de uma grande caminhada

OQUETEMDENOVONAMÚSICA!

Rebeca

Dez anos após ser revelada no universo pop como vocalista da banda fluminense Gragoatá, formada em Niterói (RJ) em 2014, Rebeca apresenta o segundo álbum solo, "Espiral" Gravado com produção musical orquestrada por Rodrigo Martins com a própria Rebeca, em "Espiral" a artista niteroiense se assume compositora, parceira de Manny Moura na criação e escrita do repertório autoral do álbum, antecedido pelos singles Foge de casa (2023), Cada amor (2023), Cofre (2023), Flecha (2023) e Caixas (2024)

L7NNON

O rapper carioca L7NNON lança o álbum "Irrastreável", com 31 faixas. No disco, que sucede os álbuns Podium (2019) e Hip hop rare (2020), o artista rima com Anitta, BK, Don L, Djonga, Filipe Ret, Major RD e Tokio DK – além do rapper britânico Central Cee. O álbum é uma homenagem de L7nnon “às histórias das pessoas periféricas do Brasil, muitas vezes negligenciadas e invisíveis aos olhos da sociedade”.

Sylvestra Bianchi

A cantora e compositora Sylvestra Bianchi, conhecida por suas mensagens espiritualistas e seu estilo único de rock cósmico, lança "Está Difícil Se Relacionar", pela Marã Música. a faixa é mais do que uma simples música; é um chamado à reflexão sobre os desafios universais enfrentados por todos nós ao tentar nos conectar com os outros. Como Sylvestra expressa, "Se não olharmos para as dores que carregamos, muitas fruto de relacionamentos, fica difícil evoluir!"

Foto: Divulgação

Foto: Fabiano Guma

VEJATAMBÉM...

Beyoncé

“Esse não é um álbum de Country Esse é um álbum da Beyoncé” Foi com essas palavras que a própria Beyoncé definiu seu novo disco, “COWBOY CARTER” O álbum é o segundo ato do projeto que começou com “RENAISSANCE” (2022) e traz participações de Miley Cyrus, Post Malone, Dolly Parton, Willie Nelson e mais Buscando resgatar as verdadeiras raízes da música Country, a cantora se aventura em novos caminhos, trazendo sua força característica e suas raízes texanas

Foto: Divulgação

Foto: Divulgação

Psycho Delícia

A banda de rock psicodélico Psycho Delícia, que está se destacando cada vez mais na cena da música experimental de Porto Alegre e do país, comemora a estreia de seu primeiro álbum visual. Intitulado “Psy-fi”, o novo trabalho que explora ferramentas da inteligência artificial, já se encontra em todos os apps de música e os clipes serão disponibilizados em breve no YouTube oficial da banda.

Julia Levy

Iniciando o primeiro semestre de 2024 com energia renovada, a cantora e compositora Julia Levy lança seu novo single, "Joguei Pro Vento", pela Alma Music, marcando sua estreia como compositora A faixa é uma fusão de pop e MPB, que mergulha em temas profundos de autoconhecimento, recomeços e superação de medos Para Julia, a faixa não é apenas uma composição, mas sim um reflexo de sua própria jornada de transição de carreira e estilo de vida

Foto: Betina Lora

UMPAPOCOMALLANLOPPESEMARCYANN: ARTISTASFALAMSOBRE"JOVENSCANSADOS"

Novos nomes da cena da música brasileira se reuniram em um novo single que chega como representação de força e sonhos Marc Yann, Allan Loppes e Felipe D'Orazio lançaram juntos o single "Jovens Cansados" A parceria já está disponível em todas as plataformas digitais

Apesar do título, o novo single traz mensagem motivadora na letra autoral, escrita por Marc Yann A música reflete sobre lutar por todos os objetivos e desejos, mesmo quando cansados de tantos obstáculos em todo este processo Este som carrega inspiração de vivências dos próprios

artistas e chega como um lembrete para que a persistência seja colocada em prática na vida das pessoas

A música esteve na gaveta desde o início de 2023, quando Marc convidou Allan e Felipe para o feat Mas, na época, o cantor foi vítima de um assalto na cidade de São Paulo e infelizmente não pôde seguir com a canção e agora conseguiu dar sequência ao lançamento

Os artistas Marc e Allan cederam uma entrevista especial para contar mais detalhes sobre este trabalho Confira aqui na Energy Mag:

ENTREVISTAMOS!

Como surgiu a ideia de colaborar neste single, "Jovens Cansados"?

Marc: Foi extremamente natural Estava no meu quarto e escrevi Jovens Cansados, super rápida No teclado gravei uma primeira versão e mandei na hora pro Allan que topou de primeira

Allan, você já disse que a letra se conectou imediatamente contigo. Poderia compartilhar um pouco sobre essa conexão e como você define a mensagem da faixa?

Allan: Sempre tive muitas dificuldades financeiras e também problemas pessoais relacionado a família, em todas as vezes que pensei em parar algo me dizia: '’não desista sua vez vai chegar'’ E sempre foi assim, quando acho que cheguei no fundo do poço, sou resgatado e é isso que a música faz comigo, me resgata

A música "Jovens Cansados" traz uma mensagem motivadora. Como essa canção se relaciona com suas próprias expectativas e sonhos como artistas?

Allan: Aprendi a sempre continuar, mesmo com as dificuldades da vida, nunca foi fácil e posso mais do que nunca dizer isso com toda a certeza E com tudo que ao longo dos anos tentou me parar, aprendi a correr atrás e saber que o sol nasceria no dia seguinte, com uma nova oportunidade

Marc como foi o processo de composição da letra? Como surgiu a inspiração para essa faixa?

Marc: Jovens Cansados escrevi pensando nessa jornada de luta que os artistas independentes passam e

quem tem um sonho que demanda muita energia. É uma canção que escrevi em primeiro lugar para mim, para me lembrar de não desistir, que eu tenho novas oportunidades todos os dias e então percebi que poderia

Marc, a sonoridade do single combina elementos de pop, country e rock. Como foi trabalhar com essa diversidade de estilos e unificá-los na produção? E conta um pouco sobre como surgiu essa ideia?

Marc: Amo a música country e quero explorar isso mais vezes Jovens Cansados foi um teste e eu amei o resultado Na própria demo, a melodia já tinha um processo diferente de estrutura e notas Sou um artista pop e isso significa ser plural, mudar, evoluir, experimentar e eu realmente adoro fazer isso sempre que posso

Quais foram algumas das influências musicais que inspiraram essa fusão de estilos?

Marc: Queria uma grande música pop de mensagem e com certeza eu tinha Firework da Katy Perry em mente e This Is Me, do filme O Rei do Show Na questão do rock e country, a música Fight Song da Rachel Platten foi algo que influenciou muito porque estava com ela na minha playlist em replay na época (risos)

Vocês mencionaram que a música traz uma mensagem contrária ao que está em alta no mercado atualmente. Conta um pouco sobre como vocês avaliam esse cenário e como foi trazer este trabalho tão diferente?

Marc: É diferente no gênero, na letra, no visual, nos sons, em tudo Nesse momento, no Top Brasil do Spotify, você não encontra nenhuma música com essas características Não estou dizendo que sou único, mas eu realmente fiz algo seguindo meu coração e focado na mensagem, não em números Beyoncé acaba de lançar um álbum com influência country e isso me deixa mega feliz de estar, nem que seja por acaso, conectado com novas tendências da música

Para finalizar, quais são seus planos e expectativas para o futuro, tanto individualmente como em colaboração? Há mais projetos em vista?

Marc: Em breve vou lançar algo bem polêmico, um pop eletrônico com muita influência de Lady Gaga e Madonna, algo bem 2010 pra trazer uma nostalgia e um pouco mais de ousadia para o pop brasileiro.

O quão importante foi fazer parte deste projeto?

Allan: É como se ele estivesse me esperando e nos esperando para dar vida. Posso dizer que era pra ser nossa, era pra ser assim, com tudo que passamos, ela veio.

Para finalizar, quais são seus planos e expectativas para o futuro, tanto individualmente como em colaboração? Há mais projetos em vista?

Allan: Quero continuar com as músicas, preparar novos lançamentos Inclusive, dar inicio nas músicas em espanhol, entregar novas mensagens assim como essa para o público e também continuar falando do amor que sinto que o ser humano precisa Quanto às novas colaborações, tenho várias em mente, mas entra outros critério pra dar seguimento E sim, projetos não só da música, como também retornar ao teatro

NATALIESMITHCOMEMORA INDICAÇÃOPOR"MELHORDIREÇÃO" EMFESTIVALDELOSANGELES

Natalie assina a direção de "Stupid Wife", trama que soma mais de 170 milhões de visualizações

Fotos: Caio Souza

CINEAQUI

Além de conquistar o grande público na internet, o fenômeno "Stupid Wife" vem sendo selecionado em festivais internacionais de audiovisual Natalie Smith, diretora geral do projeto e produtora executiva, comemora a indicação de "Melhor Direção" no LA WebFest, festival sediado em Los Angeles

Produzida pela Ponto Ação Produções, produtora na qual Natalie é uma das sócias, a série estreou em 2022 e é finalizada agora em 2024, com 3 temporadas e 2 especiais completos A última temporada está sendo exibida no YouTube e é a indicada na edição deste ano da premiação de Hollywood

Além de sócia na produtora, Natalie embarcou na direção do projeto desde a primeira temporada e celebra esta nova indicação no LA WebFest "Esse festival é realizado no centro do audiovisual: Hollywood É realmente inspirador receber essas indicações Estou muito feliz também de ter esse reconhecimento pela direção, principalmente nessa reta final do projeto Foi muito especial dirigir toda a série e essa última etapa foi particularmente ainda mais marcante Estávamos concluindo um ciclo de uma maneira muito bonita"

O LA WebFest é um dos primeiros do circuito de festivais O evento é um festival de webséries com sede em Los Angeles, Califórnia, e foi fundado em 2009, por Michael Ajakwe Jr, um escritor vencedor do Emmy Tendo sido um dos primeiros eventos baseados em conteúdo digital da categoria, eles buscam expandir cada vez mais o festival para que ele possa se tornar um fornecedor viável de conteúdo de qualidade em escala internacional

"Estaremos torcendo muito para todas as categorias Agradecemos muito ao festival pelo apoio e por reconhecer o projeto Isso é resultado de um trabalho intenso, de uma equipe apaixonada pela história e que acreditou no potencial que a série carregava Estamos muito felizes", finaliza a artista

CINEAQUI

Thriller sobrenatural “The Island Between Tides” tem sua estreia na América Latina no 20º Festival Fantaspoa

O longa-metragem The Island Between The Tides está prestes a fazer sua estreia na América Latina durante a 20ª edição do prestigiado Festival Fantaspoa, que ocorrerá entre os dias 10 e 28 de abril em Porto Alegre O filme é baseado na peça Mary Rose (1920) de J M Barrie, autor de “Peter Pan”, e promete envolver o público com sua atmosfera sobrenatural, segredos ocultos e enigmas de uma ilha misteriosa

Sua avant-premiere aconteceu no início do mês na Califórnia, na abertura do Cinequest Na ocasião, o Diretor de Programação do renomado festival que combina artes cinematográficas com inovação, Michael Rabehl, comentou: "( )The Island Between The Tides Que filme impactante! Ele equilibra perfeitamente um mistério que empolga com uma história familiar emocional e comovente"

O longa segue agora para sua primeira exibição na América Latina integrando a programação do Fantaspoa - "um dos 25 festivais de cinema mais legais de todo o mundo", segundo a publicação internacional Movie Maker Com um elenco encabeçado por Paloma Kwiatkowski (“Percy Jackson” e “Bates Motel”), David Mazouz (“Gotham”), Donal Logue (“Gotham”, “Vikings”) e Camille Sullivan (Hunter Hunter), The Island Between The Tides (2024) conta a história de Lily, uma jovem que segue uma misteriosa melodia até uma remota ilha de maré Ao retornar na próxima maré baixa, ela emerge em uma realidade onde décadas se passaram Enquanto o mundo ao seu redor se transformou, Lily permanece imutável, desencadeando uma série de eventos sobrenaturais que desafiam sua compreensão do tempo e da realidade

Fotos: Divulgação

The Island Between Tides (2024) marca a primeira adaptação cinematográfica da pouco conhecida e elogiada pelo New York Times história de fantasmas Mary Rose, após um turbulento legado envolvendo Alfred Hitchcock

Obcecado pela peça desde sua exibição original em 1920, Hitchcock adquiriu os direitos nos anos 1960 e escalou Tippi Hedren (“Os Pássaros”) para o papel principal, porém a produção foi vetada pelo estúdio. Em seus últimos anos, Hitchcock disse ao seu biógrafo que o maior arrependimento de sua vida foi não ter levado Mary Rose para as telonas. Os direitos foram posteriormente adquiridos por Melanie Griffith, filha de Tippi Hedren, e seu então marido Antonio Banderas. No entanto, este projeto também acabou por ser suspenso.

Estes são alguns dos bastidores que os diretores canadenses Austin Andrews e Andrew Holmes pretendem discutir presencialmente com o público em Porto Alegre, proporcionando uma oportunidade única para os fãs do cinema fantástico conhecerem mais sobre o processo criativo por trás desta obra.

Melhor ator de drama!

Rodrigo Tardelli comemora sua sétima indicação como "Melhor Ator" em festival internacional

Fotografia: Caio Souza

Foto: Julio Andrade

OatorfoiindicadoaoLAWebFest, festivalsediadoemLosAngeles

O multifacetado Rodrigo Tardelli, nome de destaque no cenário das produções audiovisuais independentes, comemorou nos últimos dias, sua sétima indicação como "Melhor Ator" em uma premiação internacional Desta vez, o artista está entre os selecionados da categoria no LA WebFest, festival internacional de webséries sediado em Los Angeles

O ator conquistou o júri do festival por sua atuação na série "Entre Nós", onde dá vida ao personagem Lucas Gabriel, um influenciador destemido que também busca uma carreira na música Apesar da fama, Lucas mantém sua vida privada como Lucas Figueiredo, o melhor amigo de Catarina, a protagonista da comédia romântica sáfica interpretada por Una Plok

"Estou muito orgulhoso Essa websérie foi o meu retorno para o trabalho como ator no audiovisual, no YouTube, onde tudo começou Tem um gosto especial por ser um personagem tão gostoso de fazer, me divirto demais, desde a leitura até o set", conta o ator

Recentemente ele esteve indicado e venceu também como "Melhor Ator" no Hollywood Séries Awards, evento também sediado em Los Angeles "Não esperava mais uma indicação tão próxima com esse trabalho e a vida me surpreende novamente O desafio de cantar sem ser cantor, de me reconectar com o Rodrigo ator após viralizar como criador de conteúdo nas redes sociais, tudo isso vem me mostrando que eu posso sempre mais", ele afirma

fornecedor viável de conteúdo de qualidade em escala internacional Além disso, "Entre Nós" também concorre ao festival na categoria de "Melhor Série de Drama"

A sétima indicação como "Melhor Ator"

O LA WebFest é um dos primeiros do circuito de festivais O evento é um festival de webséries com sede em Los Angeles, Califórnia, e foi fundado em 2009, por Michael Ajakwe Jr, um escritor vencedor do Emmy Tendo sido um dos primeiros eventos baseados em conteúdo digital da categoria, eles buscam expandir cada vez mais o festival para que ele possa se tornar um

A performance do ator para manter sua responsabilidade de entregar uma atuação de qualidade em cada novo projeto, vem sendo reconhecida. Rodrigo acumula sete indicações por personagens vividos, tendo vencido três delas.

"Sétima indicação dentro de cinco

anos Quando paro para pensar nisso, me vem muita coisa na cabeça " , ele declara "É uma luta diária, são muitas barreiras para ultrapassar, muita vontade de jogar tudo pro alto diversas vezes, ainda mais trabalhando de forma independente e com internet onde você sempre está sendo julgado Mas graças a Deus eu tive uma rede de apoio de muito amor que me fez chegar até onde cheguei, sem desistir e sempre pensando em me desafiar mais pra estar sempre em crescimento, me sinto honrado", finaliza o artista

Foto: Julio Andrade

Foto:

Atores brasileiros se aprimoram no berço da atuação moderna nos Estados Unidos

Os atores e diretore Curty e Pablo embarcaram no início ano para mais uma tem internacional de estud tiveram a oportunida serem convidados a presentes nos responsáveis por forma maiores atores do americano

Al Pacino, Marilyn Marlon Brando e grandes nomes da i saíram diretamente renomado Actors Stud artistas brasileiros convidados pessoalmen diretor artístico participarem de uma (que fora conduzid vencedora do Oscar de atriz Ellen Burstyn)

Além disso, foram igu convidados por Geoffre (um grande ator amer professor do Lee S Theatre and Film Institu estudarem com ele, q colega de classe de Mo Actors Studio

Camila e Pablo voltam Brasil com a bagagem c novos conhecimentos e para aplicar em seus como atores e diretor disso, em suas aulas n Laboratório de (@laboratoriodeatores

Fotografia: Camila Curty

ANIVERSÁRIO DO RAPPER L7NNON

Nascido dia 30 de março, L7NNON antecipou às comemorações pelo seu aniversário em uma casa de shows na Barra da Tijuca (RJ) na noite de sexta-feira (28), data de lançamento de seu mais novo álbum, “Irrastreável“, com 31 músicas Dono do sucesso "Ai, Preto", o rapper escolheu uma casa de festa do Rio de Janeiro para o evento que contou com a presença de muitos famosos Jojo Todynho, Valesca Popozuda, Jorge Aragão e Brunha Griphao são alguns dos nomes presentes no evento

L7NNON

JojoTodynho

Jorge Aragão Bruna Griphao

Mari Gonzalez

Hariany Almeida realiza ação especial de Páscoa

em Centro de Educação Infantil em Goiânia

A comunicadora e influenciadora digital, Hariany Almeida realizou nesta quinta-feira (28), uma incrível ação social no Centro Municipal de Educação Infantil na cidade de Goiânia. O local, que já foi a segunda casa de Hariany quando era pequena, cuida de 250 crianças de 6 meses a 3 anos de idade.

Durante a ação, Hariany distribuiu ovos de Páscoa e organizou brincadeiras, proporcionando momentos de diversão para as crianças. Além disso, a influenciadora dedicou-se a compartilhar o verdadeiro significado da Páscoa, com ensinamentos sobre amor, solidariedade e renovação.

“Quis realizar algo especial na Páscoa, em um local que faz parte da história da minha vida. Minha mãe é professora infantil, cresci com esse exemplo e acompanhando ela. Foi lindo ver o brilho nos olhos das crianças e sentir a alegria que compartilham”, disse Hariany.

ENERGYMAG