Anuario Centro LeĂłn 2021: nuevas formas de habitar el arte y la cultura

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Nuevas formas de habitar el arte y la cultura

a nua rio 2021

Nuevas formas de habitar el arte y la cultura

01 Exposiciones 12 1.1 28 Concurso de Arte Eduardo LeĂłn Jimenes 14 1.2 Alma adentro: Elsa NĂșñez exposiciĂłn antolĂłgica 20 1.3 Jaragua no cae 28 02 Cultura virtual y presencial 34 2.1 Centro LeĂłn en casa 36 2.2 Tertulias musicales 44 2.3 De vuelta a la presencialidad 48 2.4 Educar para avanzar 56 2.5 Mi Barrio estĂĄ en Navidad 2021 62 Palabras de la doctora MarĂ­a Amalia LeĂłn, presidente de la FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes y directora general del Centro LeĂłn 6 IntroducciĂłn 10
03 Espacios de colaboración 68 3.1 Fondos del Embajador para la preservación cultural 70 3.2 Acuerdo con Aerodom 76 3.3 Acuerdo con el Centro de Estudios Avanzados de Puerto Rico y el Caribe 80 3.4 Donaciones 2021 86 Auspiciadores y colaboradores 2021 94 Yearbook 2021 96 Rapport annuel 2021 112 Créditos 130 contenido
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Palabras de la directora

El arte y la cultura por nuevos y desafiantes caminos

En 2021, el Centro LeĂłn abrazĂł aĂșn mĂĄs sus valores institucionales para, desde el arte y la cultura, seguir aprendiendo a convivir con la situaciĂłn mundial sanitaria y continuar adaptĂĄndonos a los cambios para ser flexibles en cada ocasiĂłn.

Estas condiciones hicieron posible desarrollar un programa virtual de conversaciones entre los artistas del 28 Concurso de Arte Eduardo LeĂłn Jimenes y los curadores que colaboraron con el proceso para extender el alcance de las obras y los temas propuestos en esta ediciĂłn del certamen, despertando ansias por reencontrarse con el arte y la cultura de manera presencial. De igual modo, el jurado seleccionĂł las obras ganadoras, que pasaron a integrar la ColecciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes de Artes Visuales . Nuestra lĂ­nea de trabajo primigenia pudo asĂ­ mantenerse y generar sus procesos tanto en lo interno como en lo pĂșblico.

Cuando las condiciones sanitarias lo permitieron, abrimos las puertas de nuestras exposiciones para que el pĂșblico volviese a las salas expositivas y a nuestros espacios colectivos, siempre con apego a los protocolos sanitarios nacionales e internacionales establecidos para museos

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y centros culturales. Los pĂșblicos, paso a paso, poco a poco, vuelven a reencontrarse con el arte y la cultura. Durante este año, ademĂĄs, continuamos consolidando el intercambio y la colaboraciĂłn para propiciar el conocimiento de nuestra historia. Por eso presentamos el libro y la exposiciĂłn virtual Jaragua no cae, sobre el origen, ascenso y caĂ­da del legendario hotel Jaragua de Santo Domingo, edificio icĂłnico de nuestra historia arquitectĂłnica. Y por igual abrimos Alma adentro: Elsa NĂșñez exposiciĂłn antolĂłgica, una muestra mĂĄs que merecida a esta maestra dominicana de las artes visuales. El 2021 permitiĂł tambiĂ©n fortalecer el trabajo colaborativo institucional. Fruto de un exigente concurso, recibimos los Fondos del Embajador para la preservaciĂłn cultural, que ha otorgado la Embajada de los Estados Unidos en RepĂșblica Dominicana, para auspiciar el proyecto InvestigaciĂłn colaborativa y capacitaciĂłn basada en intercambios en gestiĂłn de colecciones. Por otra parte, en aras de llevar el arte a otros espacios, acordamos con Aeropuertos Dominicanos Siglo XXI (AERODOM) y subsidiaria de VINCI Airports diseñar y producir exposiciones de arte, arqueologĂ­a y cultura para los seis aeropuertos que este consorcio

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Dra. MarĂ­a Amalia LeĂłn Presidente FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes Directora general Centro LeĂłn

Cine Europa, proyecciones al aire libre. Se realizĂł en verano 2021 en coordinaciĂłn con la UniĂłn Europea.

Cine Club Centro LeĂłn. ProyecciĂłn del documental CacĂș

ProyecciĂłn comentada de Territorio en femenino, documental como parte del proyecto ConexiĂłn de Lidia LeĂłn, participante dominicana en la 17ma Bienal de Arquitectura de Venecia.

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En la agenda cultural agotada este año también fueron realizadas las habituales visitas guiadas educativas, conversatorios, diålogos en sala, conciertos musicales, un ciclo de cine y encuentros en la Mediateca.

internacional gestiona en el paĂ­s. Y con el Centro de Estudios Avanzados de Puerto Rico y el Caribe se coincidiĂł en propiciar programas de estudio para ambos paĂ­ses. En torno al quehacer museĂ­stico, sumamos esfuerzos junto al Voluntariado de Museos de Ciudad Colonial, para abrir lĂ­neas de colaboraciĂłn que contribuyan al desarrollo de los museos pĂșblicos de ese importante espacio cultural y turĂ­stico. Y justo en esta urbe colonial, el Centro LeĂłn ha comenzado los trabajos para abrir su primer recinto fuera de Santiago, para llevar su oferta cultural a nuevos contextos territoriales. Mucho nos ilusiona la posibilidad de compartir lo aprendido en casi dos dĂ©cadas en torno a la gestiĂłn de museos y contribuir de ese modo a optimizar el funcionamiento del sistema de los museos, explorando nuevas formas y nuevos caminos que nos permitan evolucionar y ponernos a tono con los requerimientos de nuestra sociedad y de nuestro entorno.

Debajo a la izquierda Asistentes Cine Club Centro LeĂłn.

Debajo a la derecha Presentación del catålogo de la exposición Ser Oscar de la Renta que extiende la vida de la muestra homenaje al diseñador dominicano de fama universal. Este evento realizado a finales del 2021 contó con el apoyo de la Fundación Eduardo León Jimenes, Centro León y Grupo Puntacana.

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IntroducciĂłn

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Esta memoria recopila y resume un conjunto de actividades artísticas y culturales que la institución abordó en el contexto de una pandemia todavía vigente. Fue, por tanto, un año excepcional y complejo que obligó a repensar nuestro quehacer, para lo cual acudimos a los ejes de trabajo de Centro León.

Desde la perspectiva de la Identidad, nos obligĂł a vernos como gestores responsables de una actividad que pasaba a ser primaria: cultura fue el oasis ante el encierro o el aislamiento. La Creatividad nos ayudĂł a pensar fuera de los lĂ­mites y nos llevĂł al encuentro de nuevas soluciones para salvar las distancias con los pĂșblicos. La Habitabilidad nos acercĂł a la bĂșsqueda de nuevas formas de convivencia para hacer del espacio virtual un lugar mĂĄs amable y cercano. Por Ășltimo, la EducaciĂłn, nuestro eje transversal, contribuyĂł a mirarnos en una realidad dual de facilitadores y educandos para propiciar nuevas formas de aprendizaje y de transmisiĂłn del conocimiento. Los resultados de este proceso se muestran a continuaciĂłn.

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Exposiciones

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El programa expositivo del Centro LeĂłn refleja los intereses de la instituciĂłn, consagrados en sus objetivos fundacionales: promover el arte y la cultura dominicana en su contexto caribeño, propiciar espacios de reflexiĂłn y difusiĂłn del conocimiento; al mismo tiempo, se adapta a las condiciones actuales, construyendo espacios presenciales y virtuales. Tanto la exposiciĂłn del 28 Concurso de Arte Eduardo LeĂłn Jimenes y Alma adentro: Elsa NĂșñez exposiciĂłn antolĂłgica, asĂ­ como Jaragua no cae cumplen con creces esta premisa. Y como incentivo a estas propuestas, el Centro LeĂłn recibiĂł un reconocimiento especial en los Premios de la CrĂ­tica 2019 y 2020, otorgados por la AsociaciĂłn de Dominicana de CrĂ­ticos de Arte por «sus iniciativas culturales, educativas y medioambientales presentadas en sus innovadoras plataformas virtuales y apoyo a las artes visuales dominicanas a pesar de las restricciones sanitarias ocasionadas por el Covid-19».

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28 Concurso

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28 Concurso de Arte Eduardo LeĂłn Jimenes: se conversa y se premia

«El arte no se detiene», dijo la doctora MarĂ­a Amalia LeĂłn en su discurso para la apertura de exposiciĂłn del 28 Concurso de Arte Eduardo LeĂłn Jimenes. La presidente de la FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes y directora general del Centro LeĂłn tenĂ­a toda la razĂłn esa noche del 29 de enero. En esta pandemia, el arte nunca se detuvo. Las obras se instalaron en la Sala de Exposiciones Temporales y la exposiciĂłn abriĂł de manera virtual el 28 de enero 2021, bajo la conducciĂłn de Sara Hermann, curadora en jefe del Centro LeĂłn. Como dijera la curadora Alfonsina MartĂ­nez en uno de los encuentros virtuales: «El Concurso sĂ­ sucediĂł, a pesar de todo». Gracias al trabajo de especialistas en tecnologĂ­a y en comunicaciones, las obras fueron accesibles de inmediato, a travĂ©s de visitas virtuales 360 en el sitio web de la exposiciĂłn. El acceso presencial vino dos meses despuĂ©s, sin cesar las posibilidades virtuales. El pĂșblico pudo apreciar, tanto en las instalaciones del museo como a un clic desde su hogar, cĂłmo los artistas abordan los siguientes temas:

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El
de Arte
LeĂłn Jimenes se adecuĂł a las limitaciones de la pandemia y abriĂł al pĂșblico en un momento mĂĄs que necesario para el arte en RepĂșblica Dominicana.

vĂ­nculos entre cuerpo y espacio, la construcciĂłn o reinterpretaciĂłn de historias colectivas o Ă­ntimas, los estereotipos y patrones de poder y su representaciĂłn en la cultura visual, la racializaciĂłn, los roles asignados a los gĂ©neros, la reflexiĂłn desde el propio cuerpo, el sistema institucional del arte, la comunidad de artistas y sus interacciones, entre otros. El programa pedagĂłgico fue pensado y diseñado para el entorno digital. Todos los materiales son accesibles en la web de la exposiciĂłn. Consisten en: testimonios, audios/textos cortos donde cada artista comenta su obra; provocaciones, preguntas o llamadas a la acciĂłn para mover la reflexiĂłn segĂșn tres tipos de pĂșblico (niños, adolescentes y familias); y vĂ­nculos: videos sobre procesos creativos o redes sociales de los artistas.

Los premios

El primero de junio, el jurado completĂł sus responsabilidades y se hizo pĂșblico el laudo de premiaciĂłn. Los premios igualitarios recayeron en Guadalupe Casasnovas por sus obras Fauna extinta del Ensanche Piantini y Sitio arqueolĂłgico e histĂłrico de la calle 12 #24; JosĂ© MorbĂĄn fue premiado por Monte Grande/Paramnesia; y RaĂșl Morilla por AgonĂ­a de la memoria. Julianny Ariza VĂłlquez fue reconocida con el premio editorial por la obra Atesoro AgonĂ­a de la memoria, ademĂĄs, fue elegida por el pĂșblico como la mejor obra en concurso. Mientras las obras de Casasnovas y Morilla se enmarcan en reconstrucciĂłn de la memoria, los espacios habitados y su arquitectura, MorbĂĄn reescribe la historia y pone de relieve personajes excluidos. En tanto que

PĂĄgina anterior AgonĂ­a de la memoria. 2020 RaĂșl Morilla

IntervenciĂłn pĂșblica en el Hotel Mercedes de Santiago de los Caballeros

Fauna extinta del Ensanche Piantini. 2020 Guadalupe Casasnovas

Conjunto escultĂłrico en concreto armado, pintura acrĂ­lica, granito y material orgĂĄnico

Arriba

Visitas al museo los martes de entrada gratuita.

Debajo a la izquierda Monte Grande / Paramnesia. 2020 José Morbån Grabado sobre papel Políptico de 12 piezas

Debajo a la derecha Sitio arqueolĂłgico e histĂłrico de la calle 12 #24. 2020 Guadalupe Casasnovas Collage Madera, corcho, lana, alfileres, tachuelas, papel y reproducciones fotogrĂĄficas

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La exposiciĂłn en su formato 360 ha sido recorrida por 14,214 usuarios que desde distintos dispositivos mĂłviles revisitan la muestra. Este nĂșmero aumenta diariamente con las interacciones en centroleon.org.do

Ariza Vólquez contrasta los símbolos hegemónicos que domésticamente asumimos con valor estético y las herencias africanas y taínas que confinamos al pasado.

DiĂĄlogos horizontales y otras conversaciones Una de las maneras de acercar al pĂșblico con los artistas fue la creaciĂłn de la serie DiĂĄlogos horizontales, sucedida entre febrero y abril de 2021. Se tratĂł de nueve conversaciones entre artistas del Concurso y curadores latinoamericanos: Marina Reyes Franco, de Puerto Rico; Miguel LĂłpez, de PerĂș; MarĂ­a InĂ©s RodrĂ­guez, de España; la investigadora dominicana Ochy Curiel.

Las visitas comentadas dejaron de ser el recorrido por cada obra en la sala. Tres recorridos virtuales se ofrecieron al pĂșblico entre febrero y abril; el primero por Sara Hermann, curadora en jefe del Centro LeĂłn; el resto con los curadores Joel Butler FernĂĄndez y Laura BisonĂł Smith.

En un encuentro virtual para compartir esta experiencia, los curadores designados (Víctor Martínez, Winston Rodríguez, Alfonsina Martínez, Inmagela Abreu y Yina Jiménez Suriel), que acompañaron a los artistas en sus procesos de producción, destacaron que no existe un eståndar de cómo asistir a los artistas y mucho menos en una pandemia, la interacción horizontal que supone la relación artista-curador, las limitaciones de compartir bibliografía impresa con los artistas. No obstante, artistas

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y curadores lograron la sinergia necesaria para concluir los procesos creativos y materializar las propuestas artísticas. «Vivimos un cambio de paradigma», afirmó Guadalupe Álvarez durante su conferencia La pedagogía en el horizonte del arte contemporåneo. La historiadora del arte explicó cómo la ruptura de eståndares ha modificado la pråctica de la educación artística, convirtiéndose en una pråctica inespecífica, a partir de la multiplicidad de lenguajes, técnicas y modos de hacer arte.

Todas las actividades del 28 Concurso de Arte Eduardo LeĂłn Jimenes contaron con el auspicio de la FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes y CervecerĂ­a Nacional Dominicana.

Todos los artistas del 28 Concurso de Arte Eduardo LeĂłn Jimenes participaron de la serie DiĂĄlogos horizontales, el pĂșblico pudo interactuar y hacer preguntas sobre sus obras.

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«Recorrer esta sala es como experimentar de nuevo vivencias reflejadas a travĂ©s de formas y colores; mi etapa dramĂĄtica, mi pasiĂłn por la mĂșsica, mi aficiĂłn por el cine, el teatro, la literatura y otros temas representados en las obras recopiladas por los curadores para esta exposiciĂłn».

elsa nĂșñez

Alma adentro: Elsa NĂșñez exposiciĂłn antolĂłgica

La segunda exposiciĂłn presencial del año estuvo dedicada a la maestra de artes visuales Elsa NĂșñez, en el marco del programa Grandes maestros del arte dominicano del Centro LeĂłn. Denominada Alma adentro: Elsa NĂșñez exposiciĂłn antolĂłgica, estuvo abierta al pĂșblico del 30 de julio al 10 de octubre de 2021.

En la Sala de Exposiciones Temporales del Centro LeĂłn en Santiago de los Caballeros se mostraron 50 obras en cinco ĂĄmbitos: Permanencia del llanto, Transposiciones estĂ©ticas, Elogio del trabajo, Mujer. Ciclos de vida y arquetipos y Experiencias matĂ©ricas Estos ĂĄmbitos de la exposiciĂłn evidencian los puntos clave de la obra pictĂłrica de NĂșñez: la condiciĂłn humana, los reclamos sociales, la conexiĂłn con otras disciplinas del arte, la figura femenina y la experimentaciĂłn pictĂłrica.

La muestra antolĂłgica contĂł con la curadurĂ­a de Paula GĂłmez y Miguel Piccini, ademĂĄs de la museografĂ­a de Leticia Moronta y Paula Flores. El acto de apertura estuvo encabezado por la entonces ministra de Cultura, Carmen Heredia; la doctora MarĂ­a Amalia LeĂłn, presidente de la FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes y directora general del Centro LeĂłn; la artista Elsa NĂșñez; JosĂ© Javier Dechamps, vicepresidente de Banca

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Empresa y Corporativa Zona Norte del Banco BHD LeĂłn; y Luis Felipe RodrĂ­guez, gerente adjunto de Programas Culturales.

Alma adentro: Elsa NĂșñez exposiciĂłn antolĂłgica se expuso gracias a los auspicios de FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes, Banco BHD LeĂłn y CervecerĂ­a Nacional Dominicana.

En paralelo

El programa pedagógico y de mediación presentó varios elementos complementarios en distintos formatos: la voz de la artista, vínculos a otras piezas de la Colección del Centro León y preguntas para la reflexión individual o grupal. En sala, cada åmbito estuvo acompañado de una tableta digital dedicada al programa de mediación, que a su vez estå incluida en la visita virtual, desde el sitio web del Centro León. La Tienda del Centro León ofreció también artículos relacionados con obras de la artista y la identidad de la muestra.

Las actividades presentadas en paralelo propiciaron la remembranza, la apreciaciĂłn musical y la valoraciĂłn de tĂ©cnicas y los temas artĂ­sticos presentes en la exposiciĂłn. El escritor y gestor cultural Freddy Ginebra compartiĂł sus vivencias con la artista durante un diĂĄlogo en sala el miĂ©rcoles 25 de agosto. RememorĂł, entre otras cosas, la historia de amor de Elsa con el artista Ángel HachĂ© (de cuya boda fue padrino), la influencia de los estudios en España en la obra de la artista y su predilecciĂłn por la mĂșsica clĂĄsica.

A propĂłsito de esta preferencia, el viernes 27 de agosto, melodĂ­as clĂĄsicas llegaron a la Sala de Exposiciones Temporales gracias al Cuarteto

PĂĄgina anterior Visitas a la exposiciĂłn.

Visita guiada por la exposiciĂłn con la artista Thelma Leonor Espinal.

Arriba

Primeros visitantes de la muestra expositiva.

Debajo

La artista Elsa NĂșñez junto a MarĂ­a Amalia LeĂłn, directora general del Centro LeĂłn el dĂ­a de apertura de la exposiciĂłn.

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La muestra pictórica recibió 5,124 visitas presenciales desde su apertura el 30 de julio de 2021 y 263 del programa de acompañamiento a la exposición: conciertos, visitas comentadas, diålogos en sala, entre otros encuentros presenciales, con aforo limitado.

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de cuerdas de la Orquesta Metropolitana de Santiago. Composiciones de Mozart, Bach, Puccini y Beethoven fueron interpretadas por Guillermo Mota, primer violĂ­n; Henry Disla, segundo violĂ­n; Manuel Belliard, cello; Rigoberto Cabrera, contrabajo; dirigidos por la violinista Dania Cantizano. La artista Thelma Leonor Espinal condujo una visita el sĂĄbado 25 de septiembre, bajo el concepto «Materia y esencia», con la asistencia de amigos, estudiantes e interesados en arte. Espinal se refiriĂł en especial a algunas de las tĂ©cnicas pictĂłricas que NĂșñez ha compartido con ella, como el uso de espĂĄtula y una muy peculiar, que utiliza gasa sobre la tela para agregar volumen, que Elsa refiriĂł haber aprendido en España. Un segundo DiĂĄlogo en sala tuvo lugar la noche del miĂ©rcoles 29 de septiembre con la crĂ­tica de arte Marianne de Tolentino. «La abstracciĂłn de Elsa NĂșñez es una abstracciĂłn que se aproxima a la poesĂ­a, es a lo que se llama abstracciĂłn lĂ­rica, algo sugerente», dijo De Tolentino. El Cuarteto de cuerdas del Cibao y el maestro Caonex Peguero-Camilo ofrecieron un segundo concierto a propĂłsito de la exposiciĂłn, el viernes 8 de octubre. AdemĂĄs de las piezas de mĂșsica clĂĄsica, el pĂșblico participĂł

PĂĄgina anterior Visita guiada por el curador Miguel Piccini.

Concierto en sala con el Cuarteto de cuerdas del Cibao y el maestro Caonex PegueroCamilo.

Pareja inicia visita a la exposiciĂłn contemplando los momentos hitos de la artista Elsa NĂșñez en la lĂ­nea de tiempo con detalles de su vida y trayectoria.

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La artista participĂł activamente en el programa paralelo de actividades en visitas guiadas y conversatorios.

PĂĄgina siguiente Cuarteto de cuerdas de la Orquesta Metropolitana de Santiago en uno de los conciertos en la sala de exposiciones temporales.

de una inducciĂłn por parte del maestro Peguero en los elementos bĂĄsicos de la mĂșsica para apreciarla mejor. Ruth Herrera en el primer violĂ­n; Marcel NĂșñez, segundo violĂ­n; Marcos Herrera, viola; y, Raymond FĂ©lix en el cello, interpretaron Las cuatro estaciones de Vivaldi, Allegro de Bach, Divertimento de Mozart, La bella cubana de JosĂ© White y Sarambo de Julio Alberto HernĂĄndez.

El cierre formal de la exposiciĂłn aconteciĂł el domingo 10 de octubre con una jornada de puertas abiertas (entrada gratuita a la sala), la presentaciĂłn de un video documental de la muestra, la visita virtual en 360 en la pĂĄgina web de la exposiciĂłn; un conversatorio con la artista Elsa NĂșñez y los curadores Miguel Piccini y Paula GĂłmez, ademĂĄs de una visita comentada.

En la mañana de ese domingo, Elsa impartió un taller de pintura para niños participantes de Talleres Lab, quienes tuvieron la oportunidad de poner en pråctica los conocimientos adquiridos en el programa bajo la supervisión atenta de la pintora.

La visita virtual en 360 grados de Alma adentro: Elsa NĂșñez exposiciĂłn antolĂłgica queda disponible de manera permanente en la web centroleon.org.do.

Para presentar el catĂĄlogo homĂłnimo, los curadores Miguel Piccini y Paula GĂłmez conversaron con la artista Elsa NĂșñez y la historiadora de arte Yolanda Wood en un encuentro virtual ocurrido el martes 14 de diciembre y transmitido por las redes sociales del Centro LeĂłn.

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«El hecho de que el eje se trasladaba a Santiago de los Caballeros nos ponĂ­a en una posiciĂłn diferente. [
] De alguna manera tenĂ­a que haber algunos temas y obras importantes de ella [Elsa] que no se habĂ­an mostrado». paula gĂłmez, curadora

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Jaragua no cae

Existen nuevas vĂ­as de exponer el patrimonio tangible y otras formas de hablar sobre arquitectura y, al mismo tiempo, plantear en modo presente la historia y la memoria colectiva. Con la publicaciĂłn del libro y la puesta en lĂ­nea de la exposiciĂłn virtual Jaragua no cae, el Centro LeĂłn y la FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes ha cumplido con estas premisas. La obra sobre arquitectura moderna dominicana enfocada en el antiguo edificio del Hotel Jaragua, fue presentada en septiembre 2021 mediante un conversatorio entre los autores de la publicaciĂłn Alex MartĂ­nez SuĂĄrez y Rab Messina, precisamente en las instalaciones del sucesor del inmueble original, el hoy Renaissance Santo Domingo Jaragua Hotel & Casino. El arquitecto y la editora de diseño narran en 328 pĂĄginas la traumĂĄtica historia del establecimiento, desde el ascenso paralelo de las construcciones de concreto en Santo Domingo y la dictadura trujillista, la visiĂłn del maestro de la arquitectura Guillermo GonzĂĄlez a principios de la dĂ©cada de 1940 y la demoliciĂłn del hito en 1985, entre protestas ciudadanas y opacas tramas polĂ­ticas. AdemĂĄs de la traducciĂłn al inglĂ©s, incluye una selecciĂłn de fotografĂ­as que abarca desde los inicios de la RepĂșblica hasta los retos urbanĂ­sticos de 2021, asĂ­ como una detallada recreaciĂłn de las plantas y las elevaciones del complejo hotelero, con cada una de las ampliaciones que viviĂł hasta su demoliciĂłn en la dĂ©cada de 1990.

La exposición virtual fue diseñada por Pablo Liz, mientras que el libro fue diagramado por Samanta Sånchez Franco, ambos bajo la dirección tipogråfica de Ivanna Candelier. El prólogo fue realizado por el arquitecto e investigador José Enrique Delmonte. El proyecto recibió un aporte de

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«Traté de contar las historias lo mås democråtico posible».
rab messina 01 .3

«La exposición virtual que contiene, aparte de una versión resumida de la historia, galerías expandidas de fotografías, grabaciones de audio tomadas en vivo desde el hotel en la década de 1950 y videos cortos con el establecimiento como protagonista».

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Conversatorio Jaragua no cae, ni el Mercedes tampoco. Un encuentro entre los autores de Jaragua no cae y el autor de la obra AgonĂ­a de la memoria: Alex MartĂ­nez SuĂĄrez y Rab Messina, conversaron con el arquitecto y artista RaĂșl Morilla con la moderaciĂłn de Luis Felipe RodrĂ­guez, gerente adjunto de programas culturales.

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La ediciĂłn digital del libro estĂĄ disponible en su totalidad, de forma gratuita, en centroleon.org.do al pulsar en la opciĂłn comunicaciĂłn y seleccionar publicaciones.

la FundaciĂłn Graham para Estudios Avanzados en Bellas Artes, gracias a una subvenciĂłn para proyectos de investigaciĂłn arquitectĂłnica.

Jaragua no cae, ni el Mercedes tampoco

A propĂłsito de patrimonio arquitectĂłnico, el Centro LeĂłn propiciĂł un intercambio entre los autores de Jaragua no cae y el autor de la obra AgonĂ­a de la memoria: Alex MartĂ­nez SuĂĄrez y Rab Messina, conversaron con el arquitecto y artista RaĂșl Morilla. El encuentro celebrado en noviembre en el Auditorio Hermanos LeĂłn Asensio del Centro LeĂłn sirviĂł para comparar hoteles emblemĂĄticos dominicanos del siglo XX, patrimonio, arquitectura y memoria colectiva: Hotel Jaragua (1942) y el Hotel Mercedes (1929). AgonĂ­a de la memoria, es una obra ganadora en el 28 Concurso de Arte Eduardo LeĂłn Jimenes: una intervenciĂłn artĂ­stica de Morilla en el edificio del Hotel Mercedes. La pieza tambiĂ©n obtuvo el Premio del PĂșblico en el mismo certamen. «TratĂ© de contar las historias lo mĂĄs democrĂĄtico posible», expresĂł Messina sobre el texto que huye de lo tĂ©cnico y se acerca mĂĄs a un tono narrativo, aunque no se trate de ficciĂłn. La coautora compartiĂł algunos pasajes que sustentan esta premisa y declarĂł la importancia de que el conocimiento sobre arquitectura se acerque al pĂșblico no especializado. AdemĂĄs de señalar la importancia arquitectĂłnica del Jaragua y toda la documentaciĂłn encontrada en la investigaciĂłn, MartĂ­nez apuntĂł al valor que tuvieron las entrevistas realizadas a personalidades que habitaron o intervinieron en el Jaragua, lo ampliĂł los alcances temĂĄticos del proyecto.

El libro de 328 pĂĄginas, con traducciĂłn al inglĂ©s, incluye una generosa selecciĂłn de fotografĂ­as que abarca desde los inicios de la RepĂșblica hasta los retos urbanĂ­sticos de 2021, asĂ­ como una detallada recreaciĂłn de las plantas y las elevaciones del complejo hotelero, con cada una de sus ampliaciones.

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Cultura virtual y presencial02

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Hubo un antes y un despuĂ©s: la virtualidad coexiste con la presencialidad en las actividades y programas del Centro LeĂłn, aprovechando lo mejor de ambas y potenciando el acceso de los pĂșblicos a contenidos que estaban mĂĄs lejanos o limitados por tiempo o distancia. La variedad de encuentros formativos, sesiones de trabajo y actividades lĂșdicas compartidas en 2021 dan cuenta de la creatividad y el entusiasmo institucional en procura de que la cultura, presencial o virtual, se comparta y se viva.

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Centro LeĂłn en casa

La virtualidad sigue siendo cotidiana para las actividades y proyectos del Centro LeĂłn. En 2021, se trasmitieron por las redes sociales un amplio conjunto de conversatorios, conferencias y tertulias para poner en valor colecciones, manifestaciones culturales o reflexionar en torno a los temas que definen la misiĂłn institucional. El ciclo de conferencias Caribe: sueño o realidad, impartido por la doctora Delia Blanco, tuvo dos sesiones. La primera en enero, sobre la producciĂłn artĂ­stica y su diversidad en la zona Caribe, realizada en coordinaciĂłn con el Centro de Estudios Caribeños de la Pontificia Universidad CatĂłlica Madre y Maestra. Para la segunda en marzo, abordĂł la literatura francĂłfona del Caribe, en sus planteamientos estĂ©ticos y su diversidad, por el Mes de la FrancofonĂ­a. En colaboraciĂłn con la AsociaciĂłn Dominicana de Prensa y CrĂ­tica CinematogrĂĄfica (ADOPRESCI), los crĂ­ticos de cine FĂ©lix Manuel Lora, Alfonso Quiñones y JosĂ© D’Laura expusieron en febrero sus perspectivas sobre el futuro del cine local e internacional con la moderaciĂłn de Mario NĂșñez, coordinador general de Comunicaciones y Mercadeo del Centro LeĂłn. Y a propĂłsito del programa ArqueologĂ­a Preventiva, tuvo lugar en febrero el conversatorio ArqueologĂ­a subacuĂĄtica, con los arqueĂłlogos Jean SĂ©bastien Guibert y Adolfo LĂłpez junto al sociĂłlogo Carlos AndĂșjar, quienes abordaron esta especialidad de la arqueologĂ­a, rescatando la riqueza de los mares de nuestra isla y su importancia. Surgimiento de la naciĂłn. ÂżEl hato o el tabaco? fue el tema que reuniĂł a finales de febrero a los historiadores Fernando FerrĂĄn y Carlos AndĂșjar. La

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El programa Centro LeĂłn en casa, propone una selecciĂłn de actividades virtuales, accesibles para todos los pĂșblicos, en el canal de YouTube del Centro LeĂłn.

actividad propiciĂł un diĂĄlogo sobre la influencia de las economĂ­as hatera y tabaquera en la construcciĂłn de la identidad dominicana.

La revista Plenamar trajo su tertulia en marzo. Fausto Rosario Adames, José Rafael Mateo, Robert Paulino, Dinorah García e Isidoro Santana comentaron una publicación especial de la revista donde se analizan los efectos que tuvo la pandemia en el país, desde las ópticas socioeconómica, política, filosófica, médica y cultural.

En abril, a propĂłsito del DĂ­a Internacional de la Danza, se proyectĂł el documental del Ballet Concierto Dominicano, con la participaciĂłn de Carlos VeitĂ­a, director artĂ­stico; Sarah Esteva, directora ejecutiva y Lisbell Piedra, docente y bailarina de Ballet Concierto Dominicano y primera bailarina del Ballet Nacional.

El tema de las normas legales vinculadas a la protecciĂłn de las obras de artesanĂ­a convocĂł la conversaciĂłn en mayo entre Edwin Espinal HernĂĄndez, especialista en derecho de autor; y Wilfredo PadrĂłn Iglesias, coordinador de Proyectos Culturales del Centro LeĂłn. La actividad pertenece al programa ArtesanĂ­a: cultura y desarrollo, que el Centro LeĂłn desarrolla desde 2012.

La plataforma ArteLatAm se unió al Centro León para intercambiar impresiones sobre los retos y oportunidades de los artistas dominicanos en época de postpandemia covid-19. Carlos Torres Machado, artista cofundador y director de ArteLatAm y Sara Hermann, curadora en jefe del Centro León, conversaron con la artista dominicana Guadalupe Casasnovas en julio.

Pågina anterior izquierda Captura de pantalla de la transmisión de una de las conferencias Caribe: sueño o realidad, impartido por la doctora Delia Blanco.

Pågina anterior derecha Participación del arqueólogo Jean Sébastien Guibert en el conversatorio Arqueología subacuåtica.

Arriba Serie de DiĂĄlogos ContemporĂĄneos, artistas dominicanos en postpandemia.

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Siguiendo con el arte, también en julio se realizó el encuentro Arte en proceso, esta vez con el artista dominicano Karmadavis para presentar su pågina web, como resultado del premio editorial del 27 Concurso de Arte Eduardo León Jimenes celebrado en el año 2018.

Y en noviembre se presentĂł la publicaciĂłn de los ganadores de la 28va ediciĂłn del Concurso de Cuentos Radio Santa MarĂ­a y las bases que abren la siguiente convocatoria. La actividad contĂł con la participaciĂłn de directivos de la emisora vegana y del Centro LeĂłn.

Veloz Maggiolo: arte y ciencia

En abril 2021, partiĂł Marcio Veloz Maggiolo, reconocido escritor y valioso antropĂłlogo y arqueĂłlogo, integrante del equipo convocado para dar forma al naciente Centro LeĂłn en 2003. En reconocimiento a sus aportes en distintas ciencias y ĂĄreas, la instituciĂłn dedicĂł un ciclo de conversatorios titulado Marcio Veloz Maggiolo: una vida dedicada a la cultura. De mayo a agosto se realizaron cuatro sesiones dedicadas a igual cantidad de dimensiones: pensamiento con AndrĂ©s L. Mateo, embajador de RepĂșblica Dominicana ante la UNESCO; arqueologĂ­a, con el arqueĂłlogo Jorge Ulloa Hung y el historiador Manuel GarcĂ­a ArĂ©valo; vida profesional y amistad con Bernardo Vega; y antropologĂ­a, con los antropĂłlogos Glenis TavĂĄrez y JosĂ© Guerrero. Todas las actividades moderadas por Carlos AndĂșjar, asesor de cultura del Centro LeĂłn.

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«Marcio sí es un hombre a quien hay que darle un largo espacio de reflexión, dada la multiplicidad de frentes culturales que él dominaba a la saciedad». andrés l mateo

Centenario del doctor Ricardo AlegrĂ­a

Ricardo E. AlegrĂ­a (San Juan, Puerto Rico, 14 de abril de 1921-7 de julio de 2011) fue un antropĂłlogo, arqueĂłlogo, historiador, promotor, educador y defensor de la cultura puertorriqueña. A propĂłsito de la Jornada Centenaria en conmemoraciĂłn de su natalicio, el Centro LeĂłn fue sede de dos encuentros virtuales para poner de relieve sus aportes y vĂ­nculos con RepĂșblica Dominicana. En abril, el arquitecto Eugenio PĂ©rez MontĂĄs, la antropĂłloga Soraya Aracena y el historiador Manuel GarcĂ­a ArĂ©valo conversaron junto a Carlos AndĂșjar, asesor de cultura del Centro LeĂłn, sobre el impacto de la obra del doctor AlegrĂ­a en RepĂșblica Dominicana. En tanto que el sociĂłlogo Dagoberto Tejeda Ortiz, el profesor DarĂ­o Tejeda y la historiadora Carmen DurĂĄn Jourdain se refirieron a los vĂ­nculos de amistad que los unĂ­an.

Fradique en cuadernos y cartas

El Centro LeĂłn sostiene su compromiso de divulgar y poner en valor el Fondo Fradique Lizardo del Folklore Dominicano, declarado Patrimonio de la Memoria Latinoamericana y del Caribe por la UNESCO en 2014. En enero, se presentaron los tomos III y IV del Cuaderno Fradique Lizardo del Folklore, en el encuentro virtual Conociendo las colecciones, con la participaciĂłn del sociĂłlogo Carlos AndĂșjar y el antropĂłlogo Edis SĂĄnchez. El tomo V se presentĂł en un conversatorio con Luis Felipe RodrĂ­guez, Carlos AndĂșjar y Wilfredo PadrĂłn en septiembre. Y en diciembre, el sexto tomo del Cuaderno, con las intervenciones de AndĂșjar y SĂĄnchez. Cuaderno Fradique Lizardo del Folklore son publicaciones digitales seriadas

Transmisiones de las presentaciones de los tomos III y IV del Cuaderno Fradique Lizardo del Folklore, en el encuentro virtual Conociendo las colecciones, con la participaciĂłn del sociĂłlogo Carlos AndĂșjar y el antropĂłlogo Edis SĂĄnchez.

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Ciclo de conferencias en coordinación con el Centro de Estudios Caribeños de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM). De febrero a diciembre se realizaron 9 conferencias transmitidas por las redes sociales del Centro León con distintos especialistas.

que recogen artĂ­culos y textos escritos por el folklorista dominicano. Los seis tomos estĂĄn disponibles para consulta en la web centroleon.org.do.

En abril, AndĂșjar conversĂł con Dagoberto Tejeda y Edis SĂĄnchez sobre los tomos I y II del Epistolario de Fradique Lizardo. El Epistolario pone en valor una selecciĂłn de cartas y correspondencias enviadas y recibidas por Fradique, que denotan sus vĂ­nculos internacionales, intereses de investigaciĂłn y actividades relacionadas con el Ballet FolklĂłrico Dominicano, entidad que fundĂł y dirigiĂł. Esta serie tambiĂ©n estĂĄ disponible para consulta en centroleon.org.do.

Ciclo de conferencias PUCMM

En 2021 continuó el ciclo de conferencias en coordinación con el Centro de Estudios Caribeños de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM). De febrero a diciembre se realizaron 9 conferencias transmitidas por las redes sociales del Centro León.

En febrero, el doctor Antonio Vidal Ortega, director del Centro de Estudios Caribeños de la PUCMM, versĂł sobre el desarrollo del transporte y el comercio en Puerto Plata durante el siglo XX. Mientras que en marzo aconteciĂł la conferencia La mujer china: dolor y esperanza, con la historiadora MuKien Sang Ben. El doctor Esteban Prieto Vicioso, arquitecto e historiador dominicano, disertĂł sobre el origen y la evoluciĂłn de la arquitectura vernĂĄcula en la RepĂșblica Dominicana en abril.

A propĂłsito del mes de junio, el profesor Oscar Zazo MartĂ­n presentĂł el tema El 14 de junio y el 26 de julio: dos guerrillas de equĂ­vocas similitudes Y en julio la arquitecta Daritza Nicodemo tratĂł el entramado urbanĂ­stico

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de la ciudad de Santiago, como parte del calendario oficial de CelebraciĂłn de las Fiestas Patronales Santiago ApĂłstol el Mayor. HaitĂ­ al borde del abismo fue el tĂ­tulo de la conferencia presentada en septiembre por la periodista Deisy Toussaint, a partir de sus experiencias en primera lĂ­nea durante sus reportajes para el canal Telesur. Y en octubre, coincidiĂł con el DĂ­a de la Cultura Cubana que se celebra el dĂ­a 20, la disertaciĂłn del sociĂłlogo Luis Felipe RodrĂ­guez. El gerente adjunto de Programas Culturales del Centro LeĂłn tratĂł los diversos aspectos que conforman la identidad cultural cubana bajo el tema Cuba: los sabores del ajiaco Las similitudes comparativas de los movimientos estudiantiles en RepĂșblica Dominicana y Francia de finales de la dĂ©cada de 1960 fueron explicadas por Esteban Tiburcio GĂłmez en noviembre. Y el arquitecto Harold Paz expuso en diciembre el valor arquitectĂłnico y patrimonial del Cementerio Municipal de la calle 30 de Marzo en Santiago de los Caballeros.

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La virtualidad sigue siendo cotidiana para las actividades y proyectos del Centro LeĂłn. En 2021, se trasmitieron por las redes sociales un amplio conjunto de conversatorios, conferencias y tertulias para poner en valor colecciones, manifestaciones culturales o reflexionar en torno a los temas que definen la misiĂłn institucional.

Tertulias musicales

Las tertulias musicales que iniciaron en plena pandemia, en 2020, se han quedado como parte habitual del programa de animaciĂłn cultural del Centro LeĂłn. Este espacio virtual de intercambio ha propiciado 10 sesiones en 2021, 9 para tocar diversos temas y 1 para revisar el primer año de tertulias. Todas con la moderaciĂłn del musicĂłlogo Tommy GarcĂ­a, director de la Casa de la MĂșsica.

La primera sesiĂłn tuvo lugar en febrero, para honrar la memoria del legendario saxofonista dominicano Tavito VĂĄsquez, con sus colegas CrispĂ­n FernĂĄndez y Juan ColĂłn. Marzo fue propicio para convocar a Jochy SĂĄnchez y Alexis MĂ©ndez, quienes ahondaron en la trayectoria e impacto internacional del artista de origen santiaguense Johnny Pacheco. Y en abril, retornĂł SĂĄnchez junto a Nadia Nicola para dar a conocer aspectos acerca de la salve, ritmo tradicional de la RepĂșblica Dominicana, sus orĂ­genes y repercusiĂłn cultural.

El bolero fue el gĂ©nero musical que reuniĂł a los melĂłmanos Marivell Contreras, Alexis MĂ©ndez y Luis Felipe RodrĂ­guez en mayo. En junio RodrĂ­guez retornĂł con GarcĂ­a para realizar la tertulia musical retrospectiva. Y en julio, los mĂșsicos Josean Jacobo, Alaima GonzĂĄlez y Javier Vargas reflexionaron en torno a los retos y oportunidades de la mĂșsica ante la realidad de la pandemia del Covid-19. A propĂłsito de la reciente apertura del museo Casa de la MĂșsica, se encontraron en septiembre, con su director, Alaima GonzĂĄlez y Josean Jacobo junto a Luis Felipe RodrĂ­guez, gerente adjunto de Programas Culturales. La investigaciĂłn musical en RepĂșblica Dominicana fue el tema del encuentro virtual en octubre. Las especialistas Rossy DĂ­az y Yarelis

«La mĂșsica nos cuenta mucho mĂĄs que el placer estĂ©tico que ella produce».
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tommy garcĂ­a
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DomĂ­nguez comentaron sus experiencias en este campo. Y en noviembre, las mĂșsicos Nadia Nicola y Alaima GonzĂĄlez tuvieron la ocasiĂłn de dialogar sobre el origen y significado de Santa Cecilia y el DĂ­a del MĂșsico, a propĂłsito de la efemĂ©ride del 22 de noviembre. Y oportunamente, la tertulia musical de diciembre versĂł alrededor de los temas tradicionales navideños, con las intervenciones del mĂșsico Josean Jacobo y el investigador Alexis MĂ©ndez.

En las tertulias musicales han participado distintos actores del quehacer musical dominicano como parte habitual del programa de animaciĂłn cultural del Centro LeĂłn.

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Las tertulias musicales que iniciaron en plena pandemia, en 2020, se han quedado como parte habitual del programa de animaciĂłn cultural del Centro LeĂłn. Este espacio virtual de intercambio ha propiciado 10 sesiones en 2021, 9 para tocar diversos temas y 1 para revisar el primer año de tertulias. Todas con la moderaciĂłn del musicĂłlogo Tommy GarcĂ­a, director de la Casa de la MĂșsica.

De vuelta a la presencialidad

En 2021 volvimos a la presencialidad. Con aforo limitado y siguiendo los protocolos establecidos en cada etapa, el Centro LeĂłn retomĂł las actividades presenciales en sus instalaciones. Del programa de animaciĂłn cultural, volvieron los martes de Cine Club, Tertulia y Libros, proyecciones comentadas, diĂĄlogos en sala y otros encuentros de temĂĄticas diversas.

Cine club

El Cine Club retomĂł sus proyecciones desde abril, con los comentarios e informaciones de JosĂ© D’Laura. Esta primera sesiĂłn tuvo al clĂĄsico La quimera del oro, comedia de 1925 escrita, dirigida y protagonizada por Charles Chaplin.

Entre abril y diciembre, se proyectaron 17 pelĂ­culas. Entre ellas, las argentinas El crĂ­tico, Nieve negra y Relatos salvajes; el documental CacĂș; la norteamericana Fargo; ademĂĄs de varios ciclos: Maestros de la pintura, James Bond y PenĂ©lope Cruz. El Cine Club ha contado con el auspicio de Edenorte.

El séptimo arte salió a nuestros jardines con Cine Europa, una muestra al aire libre realizada en coordinación con la Unión Europea. Cuatro funciones dedicadas a igual cantidad de películas se mostraron del 22 al 24 de julio.

«La ciudad del corazón la tiene cada uno dentro».
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paulo herrera maluf

Tertulia y libros

En el verano, los encuentros en la Mediateca se reeditaron con nuevos temas. Cinco sesiones de julio a diciembre (el Ășltimo sĂĄbado de cada mes) se realizaron para promover la consulta e investigaciĂłn de los fondos bibliogrĂĄficos que este departamento custodia en la instituciĂłn. Para el reestreno, se comentĂł la mĂĄs reciente novela de la escritora dominicana Rita Indiana, Hecho en Saturno, con la participaciĂłn de VĂ­ctor MartĂ­nez, investigador y curador del Centro LeĂłn. En septiembre y a propĂłsito de Alma Adentro: Elsa NĂșñez exposiciĂłn antolĂłgica, Tertulia y libros se moviĂł a la sala. Un recital comentado a cargo del colectivo cultural CemĂ­ literario, sobre los poetas Jacques Viau, Carmen Natalia y Pedro Mir, cuyos textos formaron parte de la muestra. A propĂłsito del mes aniversario, el diseñador editorial Orlando Isaac comentĂł con VĂ­ctor MartĂ­nez, las lĂ­neas de diseño grĂĄfico y manejo de contenidos de las publicaciones del Concurso de Arte Eduardo LeĂłn Jimenes desde su evoluciĂłn hasta el catĂĄlogo del 28 Concurso, presentado durante este encuentro. En noviembre, 25 autoras y artistas dominicanas presentaron en la Mediateca el compendio Divagaciones bajo la luna, que acopia una selecciĂłn de escritos, poemas, cuentos y ensayos que reflejan sus distintas generaciones y variadas experiencias Ă©tnico-racial, geogrĂĄfica e ideolĂłgica. Para fin de año, las estudiantes del Colegio de La Salle, Valerie GonzĂĄlez y Alina Santos, analizaron y compartieron fragmentos de la novela Over, del dominicano RamĂłn Marrero Aristy.

Arriba

Publicaciones del Concurso de Arte Eduardo LeĂłn Jimenes, selecciĂłn de catĂĄlogos en la Mediateca del Centro LeĂłn.

Debajo

PresentaciĂłn del quinto volumen de la publicaciĂłn Celebrando la vida.

Bazar de artesanĂ­as en el Centro LeĂłn

Tertulia y libros Divagaciones bajo la luna.

Tertulia y libros en Alma Adentro: Elsa NĂșñez exposiciĂłn antolĂłgica.

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El recorrido por el Cementerio Municipal 30 de Marzo contĂł con los aportes del arquitecto Cuqui Batista, autor de panteones como los de las familias Zeller Mera y Fondeur Victoria, ejemplos notables de la arquitectura denominada brutalista.

ConexiĂłn

La arquitecto y artista Lidia LeĂłn representĂł al paĂ­s en la 17ma Bienal de Arquitectura de Venecia con el proyecto ConexiĂłn, una instalaciĂłn de diseño de interior inspirada en la filosofĂ­a wabi sabi y en el vĂ­nculo con la Madre Tierra, que forma parte de un proyecto dinĂĄmico, vivo, ofreciendo espacios de encuentros en RepĂșblica Dominicana y en Venecia. A la instalaciĂłn le acompañó una serie audiovisual llamada Territorio en femenino, que recoge conversaciones de mujeres sobre diversos temas relacionados con el territorio.

De agosto a noviembre se realizaron 4 proyecciones comentadas en la Mediateca en coordinación con la Fundación LiLeón. En la primera, los arquitectos César Payamps y María Ligia Grullón comentaron el capítulo dedicado a cultura y patrimonio. Los especialistas Elvia Ojeda y George Wassaf Khoury conversaron sobre urbanismo y håbitat; de igual forma, Milka Hernåndez y Ramón Paulino comentaron el episodio de turismo y sostenibilidad. Y los artistas Thelma Leonor Espinal y Fausto Ortiz trataron el capítulo sobre sociedad, creatividad y territorialidad.

Conversaciones, mĂșsica en sala y encuentros Los espacios del Centro LeĂłn sirvieron para acoger conversaciones sobre memoria, historia, identidad, arte y saberes culturales. Se presentaron 17 libros, se celebraron los 18 años del centro cultural, visitas comentadas y presentaciones artĂ­sticas de diversa Ă­ndole.

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Entre los libros presentados, La ciudad del corazĂłn, de Paulo Herrera Maluf, publicado por la Editorial Universitaria BonĂł; CrĂłnicas sin tiempo, recopilaciĂłn de artĂ­culos publicados por doña Marcela Montes de Oca de Mirabal bajo el seudĂłnimo de Antonia GonzĂĄlez en el periĂłdico La InformaciĂłn (1989-2020); la novela Tantas razones para odiar a Emilia, de JosĂ© FernĂĄndez Pequeño, publicada por Ediciones Furtivas; y Pentimentos, volumen de ensayos de Jochy Herrera. Freddy Ginebra presentĂł la quinta versiĂłn de su libro Celebrando la vida, ademĂĄs de compartir mĂșsica seleccionada en el Patio Caribeño. AdemĂĄs, FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes, Centro LeĂłn y Grupo Puntacana presentaron en Santo Domingo el catĂĄlogo de la exposiciĂłn Ser Oscar de la Renta y una serie de ensayos y artĂ­culos en la web de la exposiciĂłn. La publicaciĂłn, impresa en Italia, compendia en 260 pĂĄginas las piezas y recursos museogrĂĄficos de la exposiciĂłn homenaje a nuestro dominicano mĂĄs universal. En la web de la exposiciĂłn se encuentran textos de Bernardo Vega, MarĂ­a JosĂ© RincĂłn, Patricia Reid, RocĂ­o Aranda Alvarado, SĂłcrates Mckinney, Isabelia Herrera, Silvio Torres-Saillant, Molly Sorkin y Karen Trivette, asĂ­ como entrevistas a Anna Wintour y Mikhail Baryshnikov. Ser Oscar de la Renta fue auspiciada por: CervecerĂ­a Nacional Dominicana, Citi Private Bank, Banco Popular Dominicano, Editora ListĂ­n Diario, Visa Internacional, Aeropuerto Internacional del Cibao, Synergies Corporation, FundaciĂłn Propagas y Excel. Ser Oscar de la Renta fue reconocida durante los Premios de la CrĂ­tica 2019 y 2020, en la categorĂ­a Mejor exposiciĂłn individual 2019. Estos reconocimientos los otorga la AsociaciĂłn Dominicana de CrĂ­ticos de Arte (ADCA).

Arriba

María Elena Aguayo, Paola Rainieri, María Amalia León, Haydée Kuret de Rainieri y Francesca Rainieri durante presentación del catålogo Ser Oscar de la Renta

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El productor y director musical Jochy Sånchez y el cantautor José Antonio Rodríguez en el concierto de homenaje a Víctor Víctor.

Presentación del libro Tantas razones para odiar a Emilia, con la presencia del escritor José Fernåndez Pequeño.

Conversatorio sobre el libro CrĂłnicas sin tiempo

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Dirigidos por Jochy SĂĄnchez, la orquesta de Bachata mĂ­a incluyĂł a los mĂșsicos Carlos Estrada, CukĂ­n Curiel, Ivanova Casimiro, Kilvin Peña, Melvin RodrĂ­guez, Moñan y Panchito. Y en los coros, Arlene Tolentino y Pedro Cruzmonty. La velada musical contĂł con testimonios audiovisuales de los artistas internacionales Carlos Varela, Pedro Guerra y Silvio RodrĂ­guez.

Para la celebraciĂłn de los 18 años, el sĂĄbado 2 de octubre se organizaron diversas actividades: entrada gratuita a todas las salas expositivas, bazar de artesanĂ­as, talleres creativos y visita comentada. Y el viernes 29 de octubre se presentĂł la Orquesta Metropolitana de Santiago bajo la direcciĂłn de Dania Cantizano, en el Patio Caribeño. TambiĂ©n en octubre retornĂł la Ăłpera al Auditorio Hermanos LeĂłn Asensio, con la proyecciĂłn de Eugene Onegin, una producciĂłn realizada por Deborah Warner de esta clĂĄsica Ăłpera compuesta por Tchaikovsky, con la participaciĂłn de la soprano Anna Netrebko y el barĂ­tono Peter Mattei. Y a propĂłsito del patrimonio arquitectĂłnico e histĂłrico, el historiador Edwin Espinal H. y el arquitecto Harold Paz condujeron una visita por el Cementerio municipal de la Calle 30 de Marzo en Santiago, el sĂĄbado 20 de noviembre. El humor del comediante Carlos SĂĄnchez dio la bienvenida a la Navidad en el Patio Caribeño del Centro LeĂłn, con el auspicio de la industria tabacalera La Aurora. Y para cerrar las celebraciones, se organizĂł una jornada cultural denominada Navidad con identidad: puertas abiertas a todas las salas expositivas, bazar de artesanĂ­as, recorridos guiados con un taller creativo junto a especialistas y presentaciĂłn del Teatro Cocolo Danzante de los Guloyas y de La CofradĂ­a del EspĂ­ritu Santo de los Congos de Villa Mella, reconocidos como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la Unesco. Con Bachata mĂ­a, concierto en vivo en homenaje a VĂ­ctor VĂ­ctor, se rindiĂł homenaje al artista santiaguense. Fue una velada memorable junto a Rafael Solano, Pavel NĂșñez, JosĂ© Antonio RodrĂ­guez, Mariela Mercado, Bilma Olivence y Manerra, bajo la direcciĂłn y producciĂłn de Jochy SĂĄnchez con el auspicio de Banreservas y Centro LeĂłn.

Arriba

Concierto aniversario con la Orquesta Metropolitana de Santiago bajo la dirección de Dania Cantizano, en el Patio Caribeño.

Debajo a la derecha

Taller ArqueĂłlogo por un dĂ­a, como parte de las celebraciones aniversario.

Debajo a la izquierda Visita guiada junto al historiador Edwin Espinal H. y el arquitecto Harold Paz por el Cementerio 30 de marzo de la ciudad de Santiago.

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Educar para avanzar

Como eje transversal del Centro LeĂłn, la educaciĂłn permea todos los programas y proyectos. La oferta de cursos y talleres de la instituciĂłn refleja esa articulaciĂłn planificada con los contenidos de exposiciones, colecciones y proyectos de investigaciĂłn y extensiĂłn cultural. En 2021, se desarrollaron 25 acciones formativas con igual nĂșmero de facilitadores que impactaron a 745 participantes. Desde la unidad de Cursos y talleres se ofreciĂł en modalidad presencial y virtual: talleres para niños, iniciaciĂłn a la fotografĂ­a, lettering, pintura bĂĄsica, cuenta cuentos, cultivos caseros, fotografĂ­a avanzada, fotografĂ­a con dispositivos mĂłviles, lectura, verano creativo, Talleres Lab, apreciaciĂłn musical, visitas taller y un taller de pintura con la artista Elsa NĂșñez. El departamento de Programas Culturales dedicĂł sus ofertas hacia la artesanĂ­a y la arqueologĂ­a. Bajo el programa ArtesanĂ­a: Cultura y Desarrollo se realizaron dos talleres: Marketing Digital para Empresas Artesanales y Escritura y fotografĂ­a mĂłvil, con el objetivo de formar a los artesanos en ĂĄreas que impulsen su emprendimiento. Con el programa ArqueologĂ­a Preventiva, desarrollado en colaboraciĂłn con la Embajada de Francia en RepĂșblica Dominicana, se organizaron dos ediciones del curso El museo del siglo XXI. 90 participantes aprovecharon los conocimientos de Virginio Gaudenzi, Andre Delpuech, Magdalena Ruiz Marmolejo, Francis Duranthon y Paz NĂșñez-Regueiro, en modalidad virtual.

«Nuestra misiĂłn hoy es pensar juntos, para fomentar y estimular el ejercicio profesional de la arqueologĂ­a en RepĂșblica Dominicana y el Caribe».
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marĂ­a amalia leĂłn

El programa educativo del Centro León es una oportunidad que docentes de escuelas y colegios pueden aprovechar para mejorar sus metodologías en las aulas mediante las pråcticas y técnicas que se implementan en la enseñanza de las artes.

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ArqueologĂ­a dominicana y del Caribe: retos y desafĂ­os por una generaciĂłn de relevo Como parte de las actividades finales del programa arqueolĂłgico, el Centro LeĂłn y la Embajada de Francia en RepĂșblica Dominicana realizaron en noviembre el Encuentro de arqueologĂ­a dominicana y del Caribe: retos y desafĂ­os por una generaciĂłn de relevo, que reuniĂł a especialistas, investigadores, acadĂ©micos, funcionarios universitarios y del ministerio de Cultura y del ministerio de EducaciĂłn Superior Ciencia y TecnologĂ­a (MESCYT).

La sesiĂłn de trabajo iniciĂł con un panel introductorio a cargo de Carlos AndĂșjar, asesor de Proyectos Culturales del Centro LeĂłn; Benoit BĂ©rard, profesor de arqueologĂ­a precolombina de la Universidad de las Antillas; Bernardo Vega, arqueĂłlogo e historiador; y Manuel GarcĂ­a ArĂ©valo, arqueĂłlogo e historiador. AdemĂĄs de BĂ©rard, se contĂł con la participaciĂłn de Marie JosĂ© Le Duc, agregada de CooperaciĂłn LingĂŒĂ­stica y Universitaria de la Embajada de Francia en la RepĂșblica Dominicana; FrĂ©dĂ©ric Leroy, director del Departamento de investigaciones arqueolĂłgicas subacuĂĄticas y submarinas (DRASSM) del Ministerio de Cultura de Francia; y Jean SĂ©bastien Guibert, profesor de Universidad de las Antillas, Martinica. Los participantes compartieron en dos mesas de trabajo simultĂĄneas y una sesiĂłn plenaria en torno a la necesidad de reforzar la formaciĂłn en arqueologĂ­a y patrimonio para contribuir a crear una generaciĂłn de relevo.

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Visitas educativas al museo.

Para consultar el documento de orientaciĂłn sobre los cursos y talleres disponibles solo debes ingresar a la categorĂ­a de educaciĂłn en centroleon.org.do

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Mi Barrio estĂĄ en Navidad 2021

Ante el hecho de que seguimos en pandemia, el Centro León consideró oportuno organizar nueva vez el concurso Retrata la Navidad en tu barrio, para que las comunidades participantes registraran en fotografías la celebración de la Navidad, cumpliendo de esta forma con los protocolos sanitarios establecidos para controlar la pandemia. Ademås del certamen fotogråfico, el programa Mi Barrio estå en Navidad incluyó un taller de fotografía con dispositivos móviles, de modo que los comunitarios mejoraron sus destrezas técnicas en esta årea.

En ediciones anteriores a 2020, el programa Mi Barrio estå en Navidad concluía con un recorrido por los sectores ganadores que salía de las instalaciones del Centro León. En 2021, fueron los comunitarios quienes visitaron el museo, recorrieron las salas expositivas y disfrutaron de una celebración navideña con acompañamiento musical en vivo.

En los primeros dĂ­as de enero 2022, se anunciaron los sectores ganadores. El primer lugar fue otorgado a la calle 15 de Los Ciruelitos, el segundo lugar a la calle 9 de Los Ciruelitos y el tercer lugar a Villa Verde, quienes recibieron en efectivo RD$ 55,000, RD$ 35,000 y RD$ 25,000, respectivamente.

Los fotĂłgrafos JosĂ© Enrique TavĂĄrez, JosĂ© Manuel Antuñano y los especialistas Mario NĂșñez Muñoz y Wilfredo PadrĂłn conformaron el jurado que evaluĂł las 11 inscripciones recibidas de 10 barrios de Santiago de los Caballeros: Los Ciruelitos, Los Pepines, Cienfuegos, Ensanche

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Desde el año 2006, el Centro León ha desarrollado Mi barrio estå en Navidad, un programa social que genera pråcticas de participación comunitaria.

En adiciĂłn, el programa ha contemplado, en sus ediciones anteriores, talleres de creaciĂłn de elementos decorativos con materiales reciclados y recorridos por los sectores ganadores con pĂșblico interesado en conocer los procesos vinculados al concurso.

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En esta ocasiĂłn fueron recibidas 11 inscripciones de 10 barrios de Santiago de los Caballeros: Los Ciruelitos, Los Pepines, Cienfuegos, Ensache Dolores, Ensache BermĂșdez, Villa Verde, La Villa OlĂ­mpica, Las AmĂ©ricas, Hoya del Caimito y Reparto Peralta, debidamente representados a travĂ©s de sus juntas de vecinos u organizaciones comunitarias correspondientes.

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Este programa toma la época de la Navidad como una oportunidad para que el barrio pueda reflexionar sobre los valores del trabajo colectivo en su propio entorno, a través de la creatividad y las tradiciones asociadas con las festividades navideñas.

Dolores, Ensanche BermĂșdez, Villa Verde, Villa OlĂ­mpica, Las AmĂ©ricas, Hoya del Caimito y Reparto Peralta; debidamente representados a travĂ©s de sus juntas de vecinos u organizaciones comunitarias correspondientes.

Testimonios de alegría y solidaridad Para Mercedes Romån, de Villa Verde «Es bueno saber que nuestras comunidades nos mantenemos tan unidos gracias a Dios y al Centro León por siempre mantenernos en armonía durante todo el año a través de todas las actividades que realizan». Y así como ella, otros comunitarios expresaron sus pareceres sobre la institución y programa navideño. Como Rudy Montån, de Las Américas, quien felicitó «a todos por su participación, entrega y compromiso con sus comunidades, especialmente a los ganadores, que hicieron un formidable trabajo y en cuyo reconocimiento quedamos representados todos. También las gracias al Centro León por apoyarnos y darnos esta oportunidad de expresar y compartir en imågenes la celebración de la Navidad en tiempo de Covid». «Todas las comunidades hicieron un trabajo enorme. Vi sus fotos y vi que la pasaron muy bien, a pesar de estos momentos difíciles de pandemia. Felicito a todas las comunidades y al Centro León por siempre tener pendiente esos concursos que hacen falta en nuestra Navidad, de llevar esa armonía a cada sector, a cada barrio», comentó Gregorio Guzmån, de Los Ciruelitos.

El programa se adaptó a las condiciones actuales del Covid-19 por segundo año y propició que los comunitarios registraran fotogråficamente el momento histórico, social y cultural en el contexto de la pandemia.

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Espacios de colaboraciĂłn

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En 2021 se continuaron propiciando espacios de colaboraciĂłn, a la luz del objetivo institucional que nos mueve a «favorecer acciones, estrategias y programas de colaboraciĂłn con instituciones pĂșblicas y privadas que poseen programas en diversas comunidades regionales, nacionales e internacionales, para gestionar iniciativas a ser realizadas en distintas localidades y contextos».

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Fondos del Embajador para la PreservaciĂłn Cultural

En 2020, el Centro LeĂłn presentĂł un proyecto al Fondo de Embajadores para la PreservaciĂłn Cultural (AFCP, por sus siglas en inglĂ©s), el cual es auspiciado por el Gobierno de los Estados Unidos para apoyar la preservaciĂłn de la herencia cultural de otros paĂ­ses. Y en 2021, el encargado de Negocios de la Embajada de los Estados Unidos, Robert W. Thomas, hizo entrega a directivos del Centro LeĂłn, de una donaciĂłn valorada en US$85,492 proveniente de este fondo, para la realizaciĂłn de intercambios e investigaciĂłn colaborativa en manejo de colecciones. El proyecto propone generar intercambios para fomentar el respeto y el apoyo a la cultura indĂ­gena taĂ­na en la RepĂșblica Dominicana al conectar las colecciones del Centro LeĂłn con instituciones estadounidenses como el Instituto de Estudios Dominicanos CUNY, Museo del Barrio y el Instituto Smithsonian. Esta iniciativa capacitarĂĄ a curadores y personal en tĂ©cnicas de preservaciĂłn y digitalizaciĂłn de objetos. Las colecciones del Centro LeĂłn incluidas en esta propuesta combinan piezas de las culturas taĂ­na, africana y española, asĂ­ como objetos y bienes culturales del folklore

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«Hoy iniciamos una nueva acciĂłn conjunta de carĂĄcter interinstitucional, que consolida la voluntad de colaboraciĂłn y el interĂ©s que siempre ha mostrado la Embajada de los Estados Unidos en RepĂșblica Dominicana por nuestro paĂ­s, su historia y cultura».
isabel leĂłn de bisonĂł

dominicano. Esto incluye artefactos taĂ­nos que tienen mĂĄs de 5,000 años de antigĂŒedad hasta objetos coloniales de hace 500 años.

Isabel LeĂłn de BisonĂł y Guillermo LeĂłn Herbert, miembros del Consejo de la familia LeĂłn y en representaciĂłn de la familia LeĂłn, recibieron los fondos en nombre de la instituciĂłn y resaltaron la importancia de la preservaciĂłn y digitalizaciĂłn de las colecciones.

Arriba Proceso de digitalizaciĂłn de la colecciĂłn arqueolĂłgica del Centro LeĂłn.

Debajo derecha MarĂ­a Luisa Asilis de Matos, Isabel LeĂłn de BisonĂł, Robert W. Thomas, Guillermo LeĂłn Herbert, Michelle de LeĂłn, Alexander Titolo y Luis Felipe RodrĂ­guez.

Debajo izquierda Recorrido por el museo de Robert W. Thomas, encargado de Negocios de la Embajada de los Estados Unidos.

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robert w. thomas, encargado de negocios de la embajada de los estados unidos

El fondo AFCP, establecido por el Gobierno estadounidense en el 2001 y que celebró 20 años de intercambios, ofrece recursos a países que son seleccionados mediante un reñido concurso internacional, con el fin de ejecutar proyectos de preservación cultural. El apoyo a este proyecto proviene de una iniciativa especial del Departamento de Estado en el contexto del vigésimo aniversario del AFCP, que fomenta acuerdos interinstitucionales entre organizaciones locales y estadounidenses. Los proyectos financiados por este fondo incluyen la restauración de edificaciones antiguas e históricas, evaluación y conservación de manuscritos y colecciones de museos, preservación y protección de sitios arqueológicos importantes y la documentación de lenguas indígenas y técnicas artesanales tradicionales en vías de extinción. Desde el 2001, ha apoyado mås de 550 proyectos de preservación cultural en mås de 100 países.

En la RepĂșblica Dominicana, en años anteriores han sido seleccionados otros proyectos: el inventario de la colecciĂłn permanente del Museo del Hombre Dominicano; la digitalizaciĂłn de fotografĂ­as y fĂ­lmicas del Museo de la Resistencia; la restauraciĂłn del Altar de la Sagrada Reliquia en la Catedral de Santo Domingo, Primada de AmĂ©rica; la restauraciĂłn y conservaciĂłn de la colecciĂłn de textiles de la Casa Museo Hermanas Mirabal; el rescate y restauraciĂłn del mural del siglo XX, «Masacre Haitiana, 1937» por los artistas dominicanos JosĂ© RamĂ­rez Conde y Roberto Flores; y la preservaciĂłn y digitalizaciĂłn de la colecciĂłn del Museo JudĂ­o de SosĂșa.

«Estoy especialmente contento de que a través de este proyecto permitiremos que los intercambios amplíen las oportunidades de investigación y educación sobre la historia de la cultura taína».
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«Y de preservar las colecciones de folklore taíno y dominicano mediante la creación de un archivo digital accesible. Estas son piezas importantes de nuestra cultura global compartida, y queremos ayudarle a asegurar que estén accesibles para las generaciones venideras».

robert w. thomas, encargado de negocios de la embajada de los estados unidos

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Acuerdo con Aerodom

Con el interĂ©s de llevar las colecciones y exposiciones a otros espacios no convencionales que acerquen nuestro acervo cultural a nuevos pĂșblicos, la FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes, el Centro LeĂłn y Aeropuertos Dominicanos Siglo XXI (AERODOM), subsidiaria de VINCI Airports, firmaron un acuerdo de colaboraciĂłn. Este convenio permitirĂĄ que los aeropuertos administrados por AERODOM cuenten con exposiciones de arte o instalaciones culturales temporales para el disfrute de los pasajeros. Las partes acordaron que estos proyectos expositivos de la imagen paĂ­s estĂ©n basados en expresiones culturales y artĂ­sticas genuinamente representativas de la dominicanidad, para que asĂ­ generen procesos de identificaciĂłn cultural, a travĂ©s de exposiciones temporales con piezas arqueolĂłgicas, etnogrĂĄficas y de artes visuales en general. De igual modo, actividades con artistas dominicanos para trabajar en torno a temas relacionados con la acciĂłn de viajar y sus componentes u objetos afines, igualmente vinculados con la dominicanidad.

Las rĂșbricas se asentaron en las instalaciones del Centro LeĂłn en Santiago por la presidente de la FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes, MarĂ­a Amalia LeĂłn; la gerente ejecutiva del Centro LeĂłn, MarĂ­a Luisa Asilis y la directora general de AERODOM, MĂłnika Infante HenrĂ­quez.

En adición a las exposiciones y actividades, se prevé la oferta de productos artesanales y creativos de calidad con el sello Centro León relacionados con las exposiciones que realicen en las tiendas del aeropuerto o en espacios especialmente diseñados para ello.

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Aerodom es una empresa dominicana que posee la concesiĂłn para operar seis aeropuertos estatales en el paĂ­s, ubicados en Santo Domingo, Puerto Plata, Barahona y SamanĂĄ.

«Siguiendo el modelo de los principales aeropuertos del mundo como San Francisco, Estambul, Ámsterdam o ShanghĂĄi –cuyas terminales albergan exhibiciones representativas de la historia y el arte del paĂ­s anfitriĂłn– nos llena de entusiasmo firmar esta alianza junto al Centro LeĂłn, con la que estaremos realizando exhibiciones en nuestros aeropuertos que permitan revelar la identidad nacional a travĂ©s del arte visual, al tiempo de hacer que la experiencia de los viajeros sea mĂĄs agradable», expresĂł MĂłnika Infante HenrĂ­quez, directora general de AERODOM. Estas iniciativas verĂĄn la luz en los aeropuertos pertenecientes a la red VINCI Airports, operados por AERODOM, ubicados en Santo Domingo, Puerto Plata, Barahona y SamanĂĄ: Aeropuerto Internacional de las AmĂ©ricas JosĂ© Francisco Peña GĂłmez, en Santo Domingo; Aeropuerto Internacional Presidente Dr. JoaquĂ­n Balaguer, en Santo Domingo Norte; Aeropuerto Internacional Gregorio LuperĂłn, en Puerto Plata; Aeropuerto Internacional MarĂ­a Montez, en Barahona; y Aeropuerto Internacional Presidente Juan Bosch y AerĂłdromo Arroyo Barril, ambos en SamanĂĄ.

Ejecutivos de AERODOM, FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes y Centro LeĂłn.

PĂĄgina siguiente MĂłnika Infante HenrĂ­quez, directora general de AERODOM y MarĂ­a Amalia LeĂłn, presidente de la FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes y directora general del Centro LeĂłn.

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En el Museo de Ponce se sostuvo una reuniĂłn de trabajo con RubĂ­ RodrĂ­guez, directora de Desarrollo, y Cheryl Hartup, directora general del museo.

Acuerdo con el Centro de Estudios Avanzados de Puerto Rico y el Caribe

Entender la dominicanidad dentro del contexto caribeño implica estrechar los vínculos de colaboración con instituciones de la región que trabajan objetivos comunes. En este sentido, el Centro León y la Fundación Eduardo León Jimenes firmaron un acuerdo marco de colaboración con el Centro de Estudios Avanzados de Puerto Rico y el Caribe (CEAPRC). La iniciativa impulsarå el desarrollo de programas y proyectos en relación con la cultura y el arte puertorriqueño, dominicano y caribeño. El doctor Miguel Ángel Fornerin, decano de Asuntos Académicos y rector interino del CEAPRC; la doctora María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes y María Luisa Asilis, gerente ejecutiva de Sostenibilidad del Centro León, rubricaron el convenio en presencia del doctor Eduardo Rodríguez Våzquez, presidente de la Junta de Síndicos del CEAPRC. Estos acuerdos se concretaron en el marco de una visita a Puerto Rico encabezada por la doctora León para intercambiar experiencias con instituciones y personalidades culturales de la isla caribeña. Del Centro León también participaron en este recorrido Luis Felipe Rodríguez, gerente adjunto de Programas Culturales; y Sara Hermann, curadora en jefe. El Centro de Estudios Avanzados de Puerto Rico y el Caribe fue organizado en el 1976 por Resolución del Consejo de Educación Superior de Puerto Rico como una institución sin fines pecuniarios dedicada a la enseñanza, a la investigación y a la divulgación cultural. Esta institución universitaria ofrece maestrías en relaciones internacionales, historia, arqueología, literatura; y doctorados en historia y literatura. Ademås, estå acreditada por la Middle States Commission on Higher Education y

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licenciado por la Junta de Instituciones Postsecundarias de Puerto Rico. Aprobada para los estudiantes con beneficios educativos en los distintos programas del GI Bill.

Otros intercambios en Borinquen Ademås del CEAPRC, la delegación del Centro León pudo visitar el Museo de Arte de Puerto Rico, el Museo de Arte Contemporåneo, el Museo de Ponce, el Museo y Centro de Estudios Humanísticos (MCEH) y al coleccionista y marchand José E. Alegría.

Durante la visita al Museo de Arte de Puerto Rico, aprovecharon para conocer la exposiciĂłn Puerto Rico Plural, conducidos por Juan Carlos LĂłpez Quintero, curador de la muestra.

En el Museo de Arte Contemporåneo, la curadora del museo, Marina Reyes Franco mostró la exposición En tierra estéril convertida (en proceso de montaje), y conversaron sobre usos de los espacios museales, en especial su experiencia con el techado del patio.

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Miembros del Centro LeĂłn y la FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes en el Centro de Estudios Avanzados de Puerto Rico y el Caribe (CEAPRC).

Al pasar revista a la Iglesia de San José y al viejo San Juan, el arquitecto Jorge Rigau enfatizó el trabajo realizado durante el proceso de restauración de este templo, cuyo objetivo principal era rescatar la Iglesia como templo de devoción y, a su vez, como patrimonio cultural.

Mås acuerdos por la educación Centro León y Asociación para la Preservación del Patrimonio de las Américas (APOYOnline) acordaron en 2021 cooperar en el desarrollo profesional e investigación, con énfasis en la preservación del patrimonio. Como parte de este entendimiento, el Centro León fue sede de la 4ta Conferencia Regional de APOYOnline, esta vez con el tema Conectar, empoderar, transformar: una conferencia para estudiantes y profesionales emergentes en patrimonio cultural. Del 12 al 15 de noviembre de 2021, en modalidad virtual, se abordaron temas fundamentales para todo el sector.

En el evento pre-conferencia llamado Manos a la obra, la Biblioteca del Ateneo Amantes de la Luz de la ciudad de Santiago de los Caballeros fue la instituciĂłn beneficiaria y los participantes elaboraron planes de emergencia y de puesta en valor para su utilizaciĂłn en proyectos de recaudaciĂłn de fondos para este baluarte de la cultura dominicana.

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Representantes de las instituciones firmando el acuerdo.

José E. Alegría es fundador de la galería Obra (2000). Su colección proviene de tres generaciones de una familia profundamente arraigada y comprometida con la cultura puertorriqueña y su patrimonio histórico.

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Donaciones 2021 03 .4

En 2021, el Centro LeĂłn recibiĂł en calidad de donaciĂłn una gran variedad de piezas, documentos y publicaciones para custodiar y poner a disposiciĂłn de los pĂșblicos. Tanto en la Mediateca como en el depĂłsito de bienes culturales se registran estos artĂ­culos de valor cultural e histĂłrico, para su correcta clasificaciĂłn, conservaciĂłn y estudio. En la categorĂ­a de artes visuales, donadas por Domingo Batista, ingresaron 3 pinturas, 3 grabados, 1 dibujo y 7 fotografĂ­as. Entre las pinturas estĂĄn: Marina de SamanĂĄ. 1996, de autor desconocido; Madonna. 1983, de Aquiles Azar GarcĂ­a; y Botellas, bodegĂłn. 1975, de MarĂ­a Aybar. Los grabados son: Grillos. 1989, de Nelson Ceballos; La flor de la amapola 1992 y Piedras eternas. 1992, de Marianela JimĂ©nez. Y el dibujo CaserĂ­o. 1981, de LeĂłn Bosch. De las fotografĂ­as donadas por Batista hay 4 de su propia autorĂ­a: El ĂĄrbol Ansel Adams. Parque Nacional de Yosemite. 1997, Luna sobre rĂ­o Yuna 2015, Chivos al atardecer. 2009 y Araguaney con luna. 2021. Las otras 3 son: Hospicio San Vicente de Paul. Santiago. 2005, de Luis Veras; 1/14 s/f, de C. Ramada; y Caballo y flores. s/f, de autor desconocido. Otras donaciones de artes visuales recibidas en este periodo son ProcesiĂłn de campo Novena a la Virgen de La Altagracia. 1995, de Federico Izquierdo, un Ăłleo sobre tela entregado por MarĂ­a Victoria Bojos Arzeno. Y el dibujo digital De la serie Residentes (1). EdiciĂłn 1/5. 2020, de Quisqueya HenrĂ­quez, donado por Marcos Jorge LeĂłn. Y por igual se recibieron 402 diapositivas en formato 35 mm del fotĂłgrafo Julio GonzĂĄlez, donadas por Ivelisse Altagracia GatĂłn DĂ­az de GonzĂĄlez y Julio Manuel GonzĂĄlez GatĂłn, que engrosan este fondo fotogrĂĄfico.

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Batista ha entregado por igual piezas antropolĂłgicas, como el afiche denominado Personajes destacados de la Cultura Dominicana. Siglo XXI y una cĂĄmara Kodak Brownie Flash six-20 del año 1946; el sociĂłlogo Carlos AndĂșjar donĂł 2 tickets de loterĂ­a de este siglo XXI; y un envase para calentar agua por don JosĂ© LeĂłn Asensio. Documentos personales de la familia LeĂłn, en su mayorĂ­a del siglo XX, tambiĂ©n fueron donados por don JosĂ©, a saber: copia acta inextensa de nacimiento de Clara LeĂłn Asensio, copia extracto de acta de defunciĂłn de Clara LeĂłn Asensio, copia de registro de matrimonio de Osvaldo Brugal y Clara LeĂłn, copia extracto de acta de defunciĂłn de doña MayĂșn, copia extracto de acta de defunciĂłn Fernando LeĂłn Asensio, copia extracto de acta de defunciĂłn en inglĂ©s de Fernando LeĂłn Asensio y 3 folders con documentos de correcciĂłn de la Junta Central Electoral.

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Serie de libros donados a la Mediateca

El acceso de investigadores a los elementos que componen los distintos fondos de la Mediateca es libre. El gran reto para cualquier colecciĂłn o fondo es el contacto con los grandes pĂșblicos.

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Aportes bibliogrĂĄficos

En la Mediateca se recibieron 113 publicaciones de literatura, arqueologĂ­a, artes visuales, sociologĂ­a, cultura, investigaciĂłn, entre otros, tanto en español como en inglĂ©s y francĂ©s. Entre las donaciones institucionales, sobresalen las 19 publicaciones por la Academia Dominicana de la Historia, entre ellas ediciones de la revista ClĂ­o, La explicaciĂłn histĂłrica de Frank Moya Pons y La migraciĂłn china en RepĂșblica Dominicana, 1862-1961, de JosĂ© Chez Checo. Y del Banco Central se recibieron 9 ediciones, entre ellas: Desarrollos y procesos lingĂŒĂ­sticos en el español dominicano, BibliografĂ­a econĂłmica dominicana 2019-2020, Testimonios de acoso y resistencia durante la tiranĂ­a y Estudio EconĂłmico. Mercado fronterizo domĂ­nico-haitiano 2014-2018. Del Museo Reina SofĂ­a de España: De norte a Sur ritmos, Disonata. Arte en sonido hasta 1980 y Mondrian y de Stijl. Museo Nacional Centro de Arte. Otras donaciones documentales valiosas son las pertenecientes a Catana PĂ©rez de Cuello, Julio GonzĂĄlez, Domingo Batista y Wifredo GarcĂ­a, que acopian varios DVD de Ăłpera y conciertos, libros, monografĂ­as, revistas, recortes de periĂłdicos y otros artĂ­culos.

Estudio econĂłmico: mercado fronterizo domĂ­nico-haitiano 2014-2018, libro donado por el Banco Central.

PĂĄgina siguiente Encargado de catalogaciĂłn trabaja en las donaciones.

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Auspiciadores y colaboradores 2021

Instituciones culturales y educativas ˆ ArteLatAm

AsociaciĂłn Artesanos Ciudad CorazĂłn

Asociación Dominicana de Prensa y Crítica Cinematogråfica (ADOPRESCI) ˆ Ballet Concierto Dominicano

Catedral Metropolitana Santiago ApĂłstol el Mayor

Centenario 1921-2021 – Ricardo Alegría Gallardo

Centro de Estudios Avanzados de Puerto Rico y el Caribe (CEAPRC)

Centro de Estudios Caribeños de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra

Ediciones Furtivas

Editorial Universitaria BonĂł

Escuela Latinoamericana de Cuentacuentos CuenterĂ­a

FundaciĂłn AcciĂłn Verde

FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes

FundaciĂłn Graham

FundaciĂłn LiLeĂłn

FundaciĂłn Propagas

FundaciĂłn RenĂ© del Risco BermĂșdez

Universidad APEC

Sociedad EcolĂłgica del Cibao

Voluntariado de Museos de Ciudad Colonial

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Instituciones gubernamentales ˆ Ministerio de Cultura de la RepĂșblica Dominicana Empresas ˆ Aerodom ˆ Aeropuerto Internacional del Cibao ˆ Anfibio ˆ ArchipiĂ©lago ˆ Banco BHD LeĂłn ˆ Banco Popular Dominicano ˆ Banreservas ˆ Citi Private Bank ˆ CervecerĂ­a Nacional Dominicana ˆ Edenorte Dominicana ˆ Excel ˆ La Aurora ˆ Malta Morena ˆ Synergies Corporation ˆ VINCI Airports ˆ Visa Internacional Representaciones diplomĂĄticas ˆ Embajada de Estados Unidos en RepĂșblica Dominicana ˆ Embajada de Francia en la RepĂșblica Dominicana ˆ Embajada de la UniĂłn Europea Medios de comunicaciĂłn ˆ Editora ListĂ­n Diario ˆ Emisoras RaĂ­ces ˆ Plenamar ˆ Radio Santa MarĂ­a 95

Art and Culture: Treading New and Challenging Paths

New Ways of Inhabiting Art and Culture Year in Review 2021

In 2021, Centro LeĂłn held on ever more tightly to its core values; by way of art and culture, our goal was to further our understanding of how to live with the global sanitary situation and thus adapt to changes in a flexible manner, every step of the way. These conditions helped us develop an online talks program with the artists of the 28th Eduardo LeĂłn Jimenes Art Contest alongside the international curators who were part of the process. We aimed to extend the reach of the works and subjects of this edition, so as to create a longing for an in-person encounter with art and culture. Eventually, the jury selected the winning pieces, which are now part of the Eduardo LeĂłn Jimenes Visual Arts Collection. Our main line of work therefore remained unchanged and we were able to move along uninterruptedly both internally and publicly.

Later on, we opened our doors as soon as the sanitary situation allowed us to do so, which meant having our audiences return to our exhibition halls and public spaces — always heeding the local and international health protocols established for museums and cultural centers. Little by little, those audiences were once again reunited with art and culture.

This year, we also focused on strengthening our exchange and collaboration activities in order to help spread the knowledge of our own history. That included the release of Jaragua Won’t Crumble, a book and online exhibition on the birth, rise and fall of Santo Domingo’s legendary Jaragua Hotel, an icon of our architectural past. We also presented The Soul Inside: An Elsa NĂșñez Anthological Exhibition, a well-deserved show for this master of the Dominican visual arts.

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This past year also allowed us to strengthen our interinstitutional collaborations. After a demanding round of applications, we received an award from the U.S. Ambassadors Fund for Cultural Preservation. Presented by the United States Embassy in the Dominican Republic, these funds will allow us to create a collaborative research program focused on collection management. On the other hand, in order to showcase art beyond our walls, we have signed an agreement with AERODOM and VINCI Airports to design and produce art, archaeology and cultural exhibitions for the six national airports they operate. We also came together with the Center for Advanced Studies on Puerto Rico and the Caribbean in order to foster academic programs for both countries. Regarding our museological practice, we joined the Colonial City Museum Volunteer Association in order to create collaboration channels that can contribute to the development of public museums within that key urban spot for culture and tourism. In fact, with works underway, this colonial borough is precisely the place where Centro LeĂłn will open its first location outside of Santiago, which will help us present our cultural proposals to new audiences. We are certainly hopeful about the possibility of sharing the lessons learned after nearly two decades of museum management and thus contribute to optimize the performance of our national museum system, exploring new ways and new roads that will help us evolve and therefore respond to the demands of our society and our environment.

Introduction

This report is a compilation and a summary of the many artistic and cultural activities that took place within the context of an active pandemic. This was, thus, an unusual and complex year that forced us to rethink our practice; to do so, we referred back to Centro León’s core concepts. From the standpoint of Identity, we were driven to see ourselves

as advisers in charge of something that, all of a sudden, became a primary activity: culture turned into an oasis during those days of lockdown and isolation. Creativity helped us think beyond established boundaries and led us to new solutions to help overcome the distance between us and our audience. Livability brought us closer to the search for new ways of cohabiting in order to create friendly virtual spaces that could project closeness. And when it came to our comprehensive core concept, Education, we found ourselves engaged in a dual teacher-student role, as we had to find new ways of learning and disseminating knowledge. Here are, in greater detail, the results of this process.

1

EXHIBITIONS

Centro LeĂłn’s exhibition program is a reflection of the institution’s founding goals: promoting Dominican art and culture within its Caribbean context, while fostering spaces for reflection and the dissemination of knowledge. Now, at the same time, we’re also adapting to our current conditions by creating in-person and virtual spaces. Both the 28th Eduardo LeĂłn Jimenes Art Contest and The Soul Inside: An Elsa NĂșñez Anthological Exhibition, as well as Jaragua Won’t Crumble, more than meet that expectation. In fact, as a token of encouragement for these proposals, Centro LeĂłn received a special prize in the 2019 and the 2020 Critics’ Choice Awards, presented by the Dominican Association of Art Critics, due to our “cultural, educational and environmental initiatives presented via their innovative virtual platforms, and their support to Dominican visual arts even in spite of the sanitary measures related to COVID-19.”

1.1

28th

Eduardo

LeĂłn

Jimenes Art Contest: Conversations and Awards

“Art can’t be stopped,” said Dr. María Amalia León during her opening remarks at the exhibition for the 28th Eduardo León Jimenes

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Art Contest. The president of the Eduardo LeĂłn Jimenes Foundation and the director general of the Centro LeĂłn was, indeed, quite right on that late-January evening. During this pandemic, art never stopped at all.

The works were installed in the Temporary Exhibitions Hall and the opening was held online on January 28, led by Centro LeĂłn’s head curator, Sara Hermann. As curator Alfonsina JimĂ©nez later said in one of our digital talks, “the contest did take place, after all.”

Thanks to the work of a group of tech and communications specialists, the works were immediately available via 360-degree online visits. In-person access came two months later, while the virtual experience also remained available.

The audience was able to take in, both within the museum’s facilities as well as a click away, how artists decided to tackle the following subjects: the links between body and space, the construction or reinterpretation of collective and intimate stories, the stereotypes and patterns of power and their representation in visual culture, racialization, assigned gender roles, reflections from within one’s own body, the institutional art system and the artist community and its interactions, among others.

The educational program was conceived and designed for a digital environment, as every single piece was made available on the exhibition’s website. That entailed uploading testimonials, short video and text from the artists speaking about their respective works, as well as provocations in the form of questions or prompts that called for reflection from children, teenagers and families. The website also included links to videos about the creative process of each artist, as well as their respective social media profiles.

The Awards

On June 1, the jury members fulfilled their assigned tasks and the award list was made public. This edition’s unanimous winners were Guadalupe Casasnovas with her Extinct Fauna of the Piantini Neighborhood and An Archaeological and Historic Site on 24 12th Street, JosĂ© MorbĂĄn’s Monte Grande/Paramnesia and RaĂșl Morilla’s Memory in Agony —the latter was also the recipient of the audience’s award. Likewise, Julianny Ariza VĂłlquez received the editorial award for Atesoro

While Casasnovas and Morilla’s pieces dealt with the reconstruction of our memory, as well as our inhabited spaces and their architecture, Morbán rewrote history, bringing forth previously excluded characters. Meanwhile, Ariza Vólquez struck a contrast between the predominant symbols we domestically asume to have some aesthetic value and the African and Taíno inheritance we tend to confine to the past.

Horizontal Dialogues and Other Conversations

One of the tools we used to draw the audience closer to the artists was the Horizontal Dialogues series, which took place between February and April of 2021. We held nine conversations among the contest’s artists and a set of Hispanic curators, which included Puerto Rico’s Marina Reyes Franco, Peru’s Miguel LĂłpez, Spain’s MarĂ­a InĂ©s RodrĂ­guez and Dominican researcher Ochy Curiel. Guided tours were no longer limited to walking around the exhibition itself; instead, we also offered three virtual tours between February and April. The first was presented by our head curator Sara Hermann, while the others were led by curators Joel Butler FernĂĄndez and Laura BisonĂł Smith. Our designated curators, who assisted the artists during their production process —that is, VĂ­ctor MartĂ­nez, Winston RodrĂ­guez, Alfonsina MartĂ­nez, Inmagela Abreu and Yina JimĂ©nez Suriel—, were also part of an online event. During their talk, they explained that there is no standard process when helping artists develop their work, particularly during a pandemic. The curators also discussed the horizontal interactions behind the artist-curator relationship and the hurdles of sharing print reading material with artists. Nevertheless, both sides reached the synergic state needed to complete their respective creative development and thus bring to life their proposals.

“We’re living inside a paradigm shift,” said Guadalupe Álvarez during her talk, titled Education on the Horizon of Contemporary Art. The art historian explained how moving away from established standards has modified the practice of art education, turning into something unspecific that feeds off the multiplicity of languages, techniques and methods of art production.

98

These activities, part of the 28th Eduardo LeĂłn Jimenes Art Contest, were sponsored by the Eduardo LeĂłn Jimenes Foundation and CervecerĂ­a Nacional Dominicana.

1.2

The Soul Inside: An Elsa NĂșñez Anthological Exhibition

The year’s second in-person exhibition was dedicated to a key name in visual arts, Elsa NĂșñez, as part of Centro LeĂłn’s Great Masters of Dominican Arts program. Titled The Soul Inside: An Elsa NĂșñez Anthological Exhibition, it was open to the public from July 30 to October 10, 2021.

The Temporary Exhibitions Hall at Centro LeĂłn in Santiago de los Caballeros presented 50 pieces divided among five areas: The Permanence of Tears, Aesthetic Rearrangements, In Praise of Work, Woman: Life Cycles and Archetypes and Material Experiences

These divisions exposed the central aspects of NĂșñez’s paintings: the human condition, social demands, the connection to other art disciplines, the feminine figure and pictorial experimentation.

The anthological show was curated by Paula GĂłmez and Miguel Piccini, with exhibition design by Leticia Moronta and Paula Flores. The opening was led by the then Minister of Culture, Carmen Heredia, alongside Dr. MarĂ­a Amalia LeĂłn, the president of the Eduardo LeĂłn Jimenes Foundation and director general of Centro LeĂłn, artist Elsa NĂșñez, JosĂ© Javier Dechamps, vice president of Banco BHD LeĂłn’s Business Banking Division for the North Region, and Luis Felipe RodrĂ­guez, Centro LeĂłn’s adjunct manager for Cultural Programming.

The Soul Inside: An Elsa NĂșñez Anthological Exhibition was on display thanks to joint support from the Eduardo LeĂłn Jimenes Foundation, Banco BHD LeĂłn and CervecerĂ­a Nacional Dominicana.

In Tandem

The art education and mediation program presented several complementary elements in different formats: the voice of the artist, links to other pieces in the Centro León Collection and prompts for individual reflection or group discussions. Also, the museum shop offered products related to the artist’s work and the exhibition itself.

These activities we presented in tandem opened the door to remembrance, to musical appreciation and to an understanding of the themes and techniques present in the exhibition. On Wednesday, August 25, writer and cultural manager Freddy Ginebra shared his experiences with the artist: he remembered NĂșñez’s love story with artist Ángel HachĂ© —in fact, he was the best man at their wedding—, the influence on her work of her years as a student in Spain as well as her penchant for classical music. And speaking of this particular musical preference, on Friday, August 27 the String Quartet of the Santiago Metropolitan Orchestra took over the Temporary Exhibitions Hall. Mozart, Bach, Puccini and Beethoven pieces were performed by first violinist Guillermo Mota, second violinist Henry Disla, cellist Manuel Belliard and double bassist Rigoberto Cabrera; they were directed by violinist Dania Cantizano.

Artist Thelma Leonor Espinal led a guided tour on Saturday, September 25 titled Matter and Essence; the activity was attended by friends, students and art enthusiasts. Espinal referred to some of the painting techniques NĂșñez shared with her, such as the use of a spatula and a very particular one, using plaster gauze over canvas in order to add volume —a trick she learned in Spain.

On Wednesday, September 29 art critic Marianne de Tolentino led a second public dialogue on the artist’s work. “Elsa NĂșñez’s abstraction stands close to poetry
 it’s called lyrical abstraction, and it’s quite suggestive,” said De Tolentino.

On Friday, October 8, the Cibao String Quartet and director Caonex Peguero-Camilo offered a second concert linked to the exhibition. Beyond the classical selection, the audience was able to participate on a starter course on music appreciation, led by Peguero. First violinist Ruth Herrera, along with second violinist Marcel NĂșñez, violist Marcos Herrera and cellist Raymond FĂ©lix performed Vivaldi’s The Four Seasons, Bach’s Allegro, Mozart’s Divertimento, JosĂ© White’s La Bella Cubana and Julio Alberto HernĂĄndez’s Sarambo The finissage took place on Sunday, October 10 with a free-entry open day, the presentation of a documentary on the exhibition along with a 360-degree virtual visit and other online materials, a conversation with artist Elsa NĂșñez and curators Miguel Piccini and Paula GĂłmez, as well as a guided tour.

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That Sunday morning, NĂșñez provided a painting workshop for the children of Talleres Lab, who were able to apply the technical knowledge they had acquired in the program, under the close supervision of the artist.

The exhibition’s 360-degree virtual visit is permanently available on our website, centroleon.org.do.

The show’s catalog was presented on Tuesday, December 14 by curators Miguel Piccini and Paula Gómez in conversation with the artist and art historian Yolanda Wood on an online event, which was broadcast live via Centro León’s social media accounts.

1.3

Jaragua Won’t Crumble

There are new ways of presenting our tangible heritage and many other approaches to discussing architecture while, at the same time, speaking of history and our collective memory in the present tense. With Jaragua Won’t Crumble, a book and virtual exhibition, Centro León and the Eduardo León Jimenes Foundation have certainly entered those territories.

The book, which analyzes Dominican modern architecture by way of the old Jaragua Hotel building, was presented in September of 2021 by co-authors Alex Martínez Suárez and Rab Messina precisely on the old grounds of the original structure, where the Renaissance Santo Domingo Jaragua Hotel & Casino now stands. The architect and the design editor presented the traumatic story of the hotel in 328 pages, ranging from the concurrent rise of reinforced concrete in Santo Domingo and the Trujillo dictatorship, as well as the vision of key architectural figure Guillermo González in the early 1940s and the landmark’s demolition process in 1985, surrounded by protests and murky political schemes.

Apart from an English translation, the book includes a selection of images from the beginning of the Republican era to the urban challenges of 2021, as well as a detailed recreation of the blueprints and views of the hotel complex and its various modifications until it was torn down in the mid-1980s.

The online exhibition was designed by Pablo Liz, while Samanta Sánchez Franco did the book layout —both working with an editorial design system devised by Ivanna Candelier. The prologue

was written by architect and researcher José Enrique Delmonte. The project received funding from the Graham Foundation for Advanced Studies in the Fine Arts thanks to a research grant for architectural projects.

Jaragua Won’t Crumble (and Neither Will Mercedes)

Speaking of our architectural heritage, Centro LeĂłn brought together the authors of Jaragua Won’t Crumble, Alex MartĂ­nez SuĂĄrez and Rab Messina, and RaĂșl Morilla, the architect and artist behind Memory in Agony

The conversation, which saw the speakers compare notions of heritage, architecture and collective memory linked to two 20th-century landmark hotels —Jaragua (1942) and Mercedes (1929)—, took place in November in the museum’s Brothers León Asensio Auditorium.

Memory in Agony, Morilla’s intervention on the Mercedes building, won the 28th Eduardo León Jimenes Art Contest —and it was also the recipient of that edition’s audience award.

“I tried to tell this story as democratically as possible,” said Messina when referring to a style that eschews technical writing and leans towards literary non-fiction. As a sample, the co-author shared some of the book’s passages and spoke of the importance of bringing architectural knowledge to a non-specialized audience. Beyond highlighting the architectural importance of the Jaragua building and the many documents found during the research stage, Martínez spoke of the great value of the interviews they held with the people who either used, used to visit or changed the use of the hotel —which expanded the scope of the project from architecture on its own to other wider themes.

2

CULTURE, BOTH VIRTUAL AND IN-PERSON

Talk of a before-and-after: the online and offline worlds now coexist in the programs and activities of the Centro LeĂłn calendar, seizing the best of each and exponentially promoting access to contents that were previously limited by time or distance. The variety of training events, work sessions and leisure activities we

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shared in 2021 shine a light on the creativity and the institutional enthusiasm that made sure culture remained a thing to be shared and lived together, both virtually and in-person.

2.1

Centro LeĂłn at Home

Online programming is an everyday matter for Centro León’s activities and projects. In 2021 we livestreamed on social media a wide range of conversations, meetings and conferences as supporting activities for our collections, for cultural manifestations or in order to reflect on topics related to our mission as an institution. The conference cycle The Caribbean: A Dream or a Reality, led by Dr. Delia Blanco, took place in two different sessions. The first one was held in January, and dealt with artistic production and its diversity in the region; it came to be thanks to the assistance of the Center for Caribbean Studies at the Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra. The second one took place in March, the month of International Francophonie, and was dedicated to French-language literature in the Caribbean, with special focus on its aesthetics and its diversity.

Alongside the Dominican Association for Film Press and Critics (ADOPRESCI, according to its Spanish-language acronym), in February film critics FĂ©lix Manuel Lora, Alfonso Quiñones and JosĂ© D’Laura presented their perspectives on the future of local and international cinema. The event was moderated by Mario NĂșñez, Centro LeĂłn’s general coordinator for Marketing and Communications. Regarding our Preventive Archaeology program, in February we presented a talk titled Underwater Archaeology, led by archaeologists Jean SĂ©bastien Guibert and Adolfo LĂłpez along with sociologist Carlos AndĂșjar. The specialists highlighted this field of archaeology, and its importance in the rescue of the many riches of our island’s surrounding seas.

In late February, the topic The Birth of Nation: Tobacco or Herd? brought together historians Fernando FerrĂĄn and Carlos AndĂșjar in a dialogue concerning the role of the livestock and tobacco economies in the construction of Dominican identity.

In March, Plenamar held a talk on the contents of its special-edition issue, discussing the effects of COVID-19 on the country from

a socioeconomic, political, philosophical, media and cultural standpoint. The magazine event’s panelists were Fausto Rosario, JosĂ© Rafael Mateo, Robert Paulino, Dinorah GarcĂ­a and Isidoro Santana. In April, a month that includes the International Dance Day, we showcased the documentary on Ballet Concierto Dominicano. The event was attended by Carlos VeitĂ­a, the company’s artistic director, Sarah Esteva, its executive director, and Lisbell Piedra, an instructor and dancer at Ballet Concierto Dominicano and the prima ballerina at Ballet Nacional.

The topic of legal norms linked to the protection of craft came to fore during a conversation in May between Edwin Espinal Hernández, a copyright specialist, and Wilfredo Padrón Iglesias, Centro León’s Cultural Projects coordinator. This event was part of our institution’s Craft: Culture and Development program, which we launched in 2012.

The ArteLatAm platform joined Centro León in order to share our views on the many challenges and opportunities for Dominican artists in the post-pandemic era. Artist Carlos Torres Machado, the ArteLatAm’s co-founder and director, and Sarah Hermann, head curator at Centro León, had this public conversation in July alongside artist Guadalupe Casasnovas. Speaking of art encounters, in July we hosted Art in Process, an event that saw Dominican artist Karmadavis showcase his website, a result of the editorial award at the 27th Eduardo León Jimenes Art Contest, which took place in 2018.

And in November we presented the publication of the winners of the 28th edition of the Radio Santa MarĂ­a Short Story Contest, as well as the rules for its next round. The event was attended by representatives from both the La Vega-based station and Centro LeĂłn.

Veloz Maggiolo: Art and Science

In 2003, Marcio Veloz Magiolo, a renowned writer and a muchadmired anthropologist and archaeologist, was part of the team brought together to conceive the then-burgeoning Centro LeĂłn. In April of 2021, he left this world. In recognition of his many contributions to the arts and sciences, the institution hosted a series of talks titled Marcio Veloz Maggiolo: A Life Dedicated to Culture. From May until August, we held four sessions dedicated to an

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equal amount of his areas of expertise: critical thinking with AndrĂ©s L. Mateo, the Dominican Republic’s Ambassador to UNESCO; archaeology with archaeologist Jorge Ulloa Hung and historian Manuel GarcĂ­a ArĂ©valo; professional life and friendship with Bernardo Vega, and anthropology with anthropologists Glenis TavĂĄrez and JosĂ© Guerrero. These sessions were moderated by Carlos AndĂșjar, our institution’s cultural advisor.

100th Anniversary of the Birth of Dr. Ricardo AlegrĂ­a

Ricardo E. AlegrĂ­a (born in San Juan, Puerto Rico on April 14, 1921 and died in the same city on July 7, 2011) was an anthropologist, archaeologist, historian, promoter, educator and champion of Puerto Rican culture. In light of the celebration of the 100th anniversary of his birth, Centro LeĂłn held two online events in order to highlight his contributions and links to the Dominican Republic. In April, architect Eugenio PĂ©rez MontĂĄs, anthropologist Soraya Aracena and historian Manuel GarcĂ­a ArĂ©valo spoke with Carlos AndĂșjar, Centro LeĂłn’s cultural advisor, on the impact of Dr. AlegrĂ­a’s work in our country.

In December, sociologist Dagoberto Tejeda Ortiz, professor DarĂ­o Tejeda and historian Carmen DurĂĄn Jourdain, led by AndĂșjar, referred to AlegrĂ­a’s links of friendship throughout the country.

Fradique: Logs and Letters

Centro LeĂłn is committed to disseminating and contextualizing the Fradique Lizardo Documentary Fund for Dominican Folklore, declared in 2014 a part of UNESCO’s Memory of the World Register for Latin America and the Caribbean. In January we presented volumes Three and Four of Fradique Lizardo’s Logs on Folklore, via an online event titled Getting to Know Our Collections, with the participation of sociologist Carlos AndĂșjar and anthropologist Edis SĂĄnchez.

Volume Five was presented in September, in a joint talk between Luis Felipe RodrĂ­guez, Carlos AndĂșjar and Wilfredo PadrĂłn. Volume Six was likewise showcased in December, presented by AndĂșjar and SĂĄnchez. These logs are digital serial compilations of articles and other texts written by the Dominican folklorist; the six volumes are available for consultation over at centroleon.org.do.

In April, AndĂșjar spoke with Dagoberto Tejeda and Edis SĂĄnchez about volumes one and two of Fradique Lizardo’s Letter Collection This collection brings forth a selection of letters and other forms of written communication sent by Fradique, which highlight his international connections, his research interests and the activities related to Ballet FolklĂłrico Dominicano, an institution he founded and later led. This series is also available for consultation on our website, centroleon.org.do.

PUCMM Conference Series

In 2021 we resumed our conference series in collaboration with the Center for Caribbean Studies at the Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM). From February to December we held nine events, which were broadcast live on Centro León’s social media accounts.

In February, Doctor Antonio Vidal Ortega, the director of the Center for Caribbean Studies at PUCMM, had a presentation on the development of trade and transportation in 20th-century Puerto Plata.

In March, historian MuKien Sang Ben presented Chinese Women: Pain and Hope. In April Dr. Esteban Prieto Vicioso, an architect and historian, spoke of the origin and evolution of vernacular architecture in the Dominican Republic.

In June, professor Oscar Zazo Martín presented June 14 and July 26: Two Equally Misunderstood Guerrillas. In July, architect Daritza Nicodemo spoke of Santiago’s urban grid, as part of the activities of the official calendar for the Patronal Feast of Saint James the Great.

Haiti: Close to the Edge was the name of the conference presented in September by journalist Deisy Toussaint, based on her frontline experiences during her coverage for the Telesur network. And in October, Luis Felipe Rodríguez shared his dissertation Cuba: The Flavors of Our Stew on the 20th of the month —coincidentally, that’s the Day for Cuban Culture. The presentation by Centro León’s adjunct manager for Cultural Programming dealt with the many aspects that form the country’s cultural identity.

The comparative similarities between the student movements in the Dominican Republic and France in the late 1960s were explained by Esteban Tiburcio GĂłmez in November. In December, ar-

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chitect Harold Paz spoke of the architectural and heritage value of the Municipal Cemetery located on 30 de Marzo Street in Santiago de los Caballeros.

2.2

Musical Get-Togethers

What began as a pandemic-era response in 2020 has stayed on as a regular part of Centro LeĂłn’s cultural calendar. This virtual space has fostered 10 sessions in 2021 —nine on different topics and one as a year-in-review activity. They were all moderated by musicologist Tommy GarcĂ­a, the director of Casa de la MĂșsica.

The first session took place in February, as Crispín Fernåndez and Juan Colón honored the memory of their former colleague, legendary Dominican saxophonist Tavito Våsquez. March saw Jochy Sånchez and Alexis Méndez speaking of the international contributions of Santiago-born artist Johnny Pacheco. Sånchez came back in April, alongside Nadia Nicola, to speak of the origins and cultural impact of salve, a traditional Dominican rhythm.

In May, Bolero brought together music lovers Marivell Contreras, Alexis MĂ©ndez and Luis Felipe RodrĂ­guez. In June, RodrĂ­guez returned alongside GarcĂ­a for a retrospective musical event. And in July, musicians Josean Jacobo, Alaima GonzĂĄlez and Javier Vargas shared their reflections on the challenges and opportunities of music in the face of COVID-19. Regarding the recent opening of the Casa de la MĂșsica museum, its director joined Alaima GĂłmez, Josean Jacobo and Luis Felipe RodrĂ­guez, our adjunct manager for Cultural Programming, in September.

Musical research in the Dominican Republic was the topic of conversation for October’s online get-together, with specialists Rossy DĂ­az and Yarelis DomĂ­nguez sharing their experiences in this field. In November, musicians Nadia Nicola and Alaima GonzĂĄlez spoke of the origin and meaning of Saint Cecilia and the International Musician’s Day, which is celebrated on November 22. And then, right on the (red) nose, December’s musical gettogether was dedicated to Christmas carols and the season’s traditional songs, thanks to musician Josean Jacobo and researcher Alexis MĂ©ndez.

2.3

Back to Being Together

In 2021 we went back to being together (in person). With limited capacity and following the sanitary protocols appointed for each phase, Centro LeĂłn once more hosted face-to-face activities within its facilities. That meant the return of the Film Club, the Book Bunch, our guided projections, our dialogues and other activities.

Film Club

The Film Club returned in April, with the usual guidance by JosĂ© D’Laura. The first session featured the 1925 classic The Gold Rush, written, directed and starred by Charlie Chaplin. We presented 17 other films between April and December. Among them were Argentina’s The Critic, Black Snow and Wild Tales, as well as Dominican documentary CacĂș and American feature Fargo We also hosted several film series, such as Masters of Painting, James Bond and PenĂ©lope Cruz. To do so, our Film Club was sponsored by Edenorte. The silver screen took a leap into our gardens with Cinema Europa, an open-air showcase made in collaboration with the European Union, with four films on display between July 22 and 24.

The Book Bunch

In the summer, our gatherings in the Media Center came back to life with new subjects. The last Saturday of every month, from July to December, we held five sessions aimed at promoting consultation and research within the bibliographic collections in this department. For the re-opening, VĂ­ctor MartĂ­nez, a researcher and curator at Centro LeĂłn, led a discussion on the latest novel from Dominican writer Rita Indiana, Made in Saturn. In September, and regarding The Soul Inside: An Elsa NĂșñez Anthological Exhibition, the Book Bunch moved to the main hall with a reading by cultural collective CemĂ­ Literario, focused on poets Jacques Viau, Carmen Natalia and Pedro Mir —whose works were featured in the exhibition itself. During our anniversary month, editorial designer Orlando Isaac spoke with VĂ­ctor MartĂ­nez on the graphic design layout and content management for the publications related to the Eduardo LeĂłn Jimenes Art Contest up until the catalog of the 28th edition, which was presented during this event.

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In November, 25 Dominican authors and artists presented their anthology Ramblings Under the Moon, which collects a series of poems, short stories and essays on their multi-generational experiences regarding ethnic-racial, geographic and ideological issues. At the end of the year, Valerie GonzĂĄlez and Alina Santos, two high school students from Colegio de La Salle, analyzed and shared some extracts from Over, a novel by Dominican writer RamĂłn Marrero Aristy.

CONEXIÓN

Architect and artist Lidia León represented the country at the 17th Venice Architecture Biennale with a project titled CONEXIÓN The installation, an interior design proposal inspired by wabi sabi philosophy and our link to Mother Earth, was part of a dynamic, living structure that provided a space for connection and reflection both in Venice and in the Dominican Republic. The installation was joined by an audiovisual series titled Feminine Territory, which compiled several conversations among women regarding the space they inhabit.

From August to November, the LiLeón Foundation held four guided projections in our Media Center. Architects César Payamps and María Ligia Grullón led the first, with their comments on the chapter dedicated to culture and heritage. Specialists Elvia Ojeda and George Wassaf Khoury shared their thoughts on habitat and urbanism; Milka Hernåndez and Ramón Paulino presented a conversation on tourism and sustainability, while artists Thelma Leonor Espinal and Fausto Ortíz discussed society, creativity and territory.

Conversations, Music in the Hall and Encounters

Our facilities hosted a series of conversations on memory, history, identity, art and cultural knowledge. We hosted the presentation of seven books, celebrated the 18th anniversary of our institution and held guided visits and many kinds of artistic presentations. Among the books were The City of the Heart by Paulo Herrera Maluf, published by Editorial Universitaria BonĂł, as well as Timeless Chronicles, a collection of articles published between 1989 and 2020 by Marcela Montes de Oca Mirabal in La InformaciĂłn under the nom de plume Antonia GonzĂĄlez. There was also the

novel So Many Reasons to Hate Emilia, by JosĂ© FernĂĄndez Pequeño, published by Ediciones Furtivas, Pentiments, a collection of essays by Jochy Herrera and the fifth version of Freddy Ginebra’s Celebrating Life. Apart from that, we also shared selected music in our Caribbean Patio.

In Santo Domingo, the Eduardo LeĂłn Jimenes Foundation, Centro LeĂłn and Grupo Puntacana presented the catalog for the Being Oscar de la Renta exhibition, alongside a series of essays and articles on its dedicated website —including pieces by Bernardo Vega, MarĂ­a JosĂ© RincĂłn, Patricia Reid, RocĂ­o Aranda Alvarado, SĂłcrates Mckinney, Isabelia Herrera, Silvio Torres-Saillant, Molly Sorkin and Karen Trivette, as well as interviews with Anna Wintour and Mihkail Baryshnikov. The book, print and bound in Italy, provides a 260-page overview behind the museographic resources of a show dedicated to that most universal of Dominicans. Being Oscar de la Renta was sponsored by CervecerĂ­a Nacional Dominicana, Citi Private Bank, Banco Popular Dominicano, Editora ListĂ­n Diario, Visa International, Cibao International Airport, Synergies Corporation, FundaciĂłn Propagas and Excel. Being Oscar de la Renta was also recognized during the 2019 and 2020 Critics’ Choice Awards, in the Best Individual Exhibition 2019 category. These awards are organized by the Dominican Association of Art Critics (ADCA, as per its Spanish acronym).

For our 18th anniversary celebration, we had a list of activities on October 2: free entrance to the exhibition spaces, a crafts market, creative workshops and a guided tour. On Friday, October 29 the Santiago Metropolitan Orchestra took over our Caribbean Patio under Dania Cantizano’s conduction.

Opera also came back to the Brothers LeĂłn Asensio Auditorium in October, with the projection of Eugene Onegin, a Deborah Warner production of this Tchaikovsky composition, featuring soprano Anna Netrebko and baritone Peter Mattei.

On the subject of architectural and historic heritage, on Saturday, November 20 historian Edwin Espinal H. and architect Harold Paz led a guided tour through Santiago’s Municipal Cemetery, located on 30 de Marzo Street.

Stand-up comedian Carlos SĂĄnchez kickstarted our Christmas celebrations with a show in our Caribbean Patio, sponsored by La Aurora Cigars. As a closing ceremony of sorts for the festive

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season, we held a cultural day called Christmas with Identity: we provided free entrance to the exhibition spaces, a crafts market, guided tours, a creative workshop led by specialists and a presentation of the Dancing Cocolo Theater of the Guloyas and the Brotherhood of the Holy Spirit of the Congos of Villa Mella, both part of UNESCO’s Intangible Heritage list.

With Bachata of Mine: A Live Music Homage to VĂ­ctor VĂ­ctor, we honored the memory of the Santiago-born artist. It was an indelible soirĂ©e, joined by Rafael Solano, Pavel NĂșñez, JosĂ© Antonio RodrĂ­guez, Mariela Mercado, Bilma Olivence and Manerra in an event directed and produced by Jochy SĂĄnchez with support from Banreservas and Centro LeĂłn.

2.4

Educating Means Moving Forward

As the comprehensive core concept of Centro León, education is a part of every program and project we engage in. Our institution’s list of short courses and workshops reflects this link to the content on display through the exhibitions, the collections, the research projects and our cultural extension. In 2021 we carried out 25 training activities led by an equal number of educators, which had an impact on a total of 745 participants.

Our Short Courses and Workshops unit offered both online and inperson classes for children, and the list also included courses on basic, advanced and mobile photography, lettering, basic painting, storytime sessions, vegetable gardening at home, reading, creative summer, Talleres Lab, musical appreciation, atelier visits and a painting workshop with artist Elsa NĂșñez.

The Cultural Programming department focused on craft and archaeology. Under the Craft: Culture and Development program, we provided two workshops: Digital Marketing for Craft Companies and Copywriting and Mobile Photography, both aimed at strengthening the business skills of the region’s craftsmen and women. The Preventive Archaeology program, developed alongside the French Embassy in the Dominican Republic, carried out two editions of a short course titled The 21st-Century Museum. Remotely, 90 participants were exposed to the specialized knowledge of Virginio Gaudenzi, Andre Delpuech, Magdalena Ruiz Marmolejo, Francis Duranthon and Paz NĂșñez-Regueiro.

Dominican and Caribbean Archaeology: The Challenges of Succession

In November, as part of the closing activities for the archaeological program, Centro LeĂłn and the French Embassy in the Dominican Republic organized the Conference on Dominican and Caribbean Archaeology: Challenges to a Changing of the Guard, which brought together specialists, researchers, members of academia and representatives from universities and the Ministry for Higher Education and Technology (MESCYT, as per its Spanish acronym). The work session began with a panel by Carlos AndĂșjar, Centro LeĂłn’s Cultural Projects advisor, BenoĂźt BĂ©rard, a professor of preColumbian archaeology at the UniversitĂ© des Antilles, archaeologist and researcher Bernardo Vega and archaeologist and historian Manuel GarcĂ­a ArĂ©valo.

Apart from BĂ©rard’s presence, the conference also welcomed Marie JosĂ© Le Duc, the French Embassy’s attachĂ© for Higher Education and French Language Cooperation, FrĂ©dĂ©ric Leroy, the director of the Department of Underwater and Archaeological Research (DRASSM, according to its French acronym) of the French Ministry of Culture, and Jean SĂ©bastien Guibert, a professor at Martinique’s UniversitĂ© des Antilles.

The participants were part of two separate work groups, as well as a plenary session focused on the need to strengthen training opportunities on the topics of archaeology and heritage, so as to produce a new generation of specialists.

2.5

Christmas in My Hood 2021

As we were still in the middle of an ongoing pandemic, Centro LeĂłn decided to celebrate a slightly different version of our Capture Christmas in Your Hood photography contest, so that local communities could participate while still complying with existing sanitary measures.

Apart from the photo contest, the Christmas in My Hood program also included a mobile photography workshop, providing participants with the opportunity to improve their technical skills on this subject.

During previous editions, the program included a tour of the win-

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ning neighborhoods, departing from the Centro LeĂłn headquarters. Instead, in 2021, community members visited the museum, with a tour of the exhibition spaces and a Christmas celebration featuring live music.

Photographers JosĂ© Enrique TavĂĄrez, JosĂ© Manuel Antuñano and specialists Mario NĂșñez Muñoz and Wilfredo PadrĂłn were the jury members who evaluated 11 submissions from 10 neighborhoods in Santiago de los Caballeros: Los Ciruelitos, Los Pepines, Cienfuegos, Ensanche Dolores, Ensanche BermĂșdez, Villa Verde, Villa OlĂ­mpica, Las AmĂ©ricas, Hoya del Caimito and Reparto Peralta. They were all duly represented by their corresponding community associations.

The winning neighborhoods were announced in early January 2022: first place went to 15th Street in Los Ciruelitos, second place went to 9th Street in the same neighborhood and third place went to Villa Verde. They received cash prizes of RD$55,000, RD$35,000 and RD$25,000, respectively.

Testimonials: Joy and Solidarity

Villa Verde’s Mercedes Román would like to “thank God, because it’s good to know that our communities are so close-knit
 and thanks to Centro León for keeping us so happily together all year long, thanks to their many activities.”

Like her, many other community members shared their opinions on the institution and our Christmas program. There was Las AmĂ©ricas’ Rudy MontĂĄn, who congratulated “everyone for their engagement and their commitment to their communities, and particularly the winners, who did a wonderful job and whose achievement is actually a triumph for us all. I would also like to thank Centro LeĂłn for supporting us and for giving us the chance to express our views on Christmas in times of COVID, and for being able to share these images.”

“Every community did a great job,” said Los Ciruelitos’ Gregorio Guzmán. “I saw their photos, I saw the great time they had even during these difficult pandemic times. I would like to congratulate every community, as well as Centro León for always coming up with these contests we certainly need during Christmas, which help bring joy and unity to every neighborhood.”

3COLLABORATIVE SPACES

In 2021 we kept promoting the creation of collaborative spaces, as one of our institutional missions is to “support actions, strategies and collaboration programs with public and private institutions that carry out programs in diverse regional, national and international communities, in order to promote initiatives that can be deployed in different situations and contexts.” Beyond that, this year marks the beginning our our expansion to Santo Domingo, thanks to a new location in the capital’s Colonial City.

3.1

U.S. Ambassadors Fund for Cultural Preservation

In 2020, Centro LeĂłn submitted a project to the U.S. Ambassadors Fund for Cultural Preservation (AFCP), created by the American Congress to support the conservation of cultural sites and forms of expression in other countries. In 2021, the ChargĂ© d’Affaires of the United States Embassy in the Dominican Republic, Robert W. Thomas, presented a donation for US$85,492 from the AFCP, which will help create a collaborative research program focused on collection management.

The project aims to promote exchanges that can foster respect and support for Taíno culture in the Dominican Republic, by connecting Centro León’s collections to American institutions such as the CUNY Dominican Studies Institute, the Museo del Barrio and the Smithsonian Institute. This initiative will prepare curators and other personnel in the fields of preservation techniques and object digitization. The Centro León collections included in this proposal combine Taíno, African and Spanish-origin pieces, as well as objects and cultural goods hailing from Dominican folklore —this includes Taíno artifacts more than 5,000 years old and colonial-era objects from five centuries ago.

Isabel LeĂłn de BisonĂł and Guillermo LeĂłn Herbert, members of the LeĂłn Family Council and in representation of the family itself, received the funds on behalf of the institution and underlined the importance of preserving and digitizing collections. The AFCP Fund, created by the U.S. Congress in 2001, recently

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celebrated two decades of ongoing exchanges. It offers financial resources to cultural preservation projects selected through a demanding international contest. On the 20th anniversary of the AFCP, support for this particular project came from a special initiative from the Department of State focused on promoting institutional agreements between local and American organizations. This Fund has financed projects such as the restoration of historical buildings, the evaluation and conservation of manuscripts and museum collections, the preservation and protection of valuable archeological sites and the documentation of endangered Indigenous languages and traditional craft techniques. Since its inception in 2001, the AFCP has supported more than 500 cultural preservation projects in more than 100 countries.

In the Dominican Republic, previously selected projects include the inventory of the permanent collection at the Museum of the Dominican Man, the digitization of photo negatives and film reels at the Memorial Museum of Dominican Resistance, the restoration of the Altar of the Sacred Relic in the Cathedral of Santo Domingo, the restoration and conservation of the textile collection of the Mirabal Sisters House Museum, the rescue and restoration of the 20thcentury mural Haitian Masacre, 1937 by Dominican artists JosĂ© RamĂ­rez Conde and Roberto Flores, and the preservation and digitization of the SosĂșa Jewish Museum collection.

3.2

Agreement with AERODOM

We wanted to take our collections and exhibitions to unconventional spaces, in order to make them accessible to new audiences. With that in mind, the Eduardo LeĂłn Jimenes Foundation, Centro LeĂłn and Aeropuertos Dominicanos Siglo XXI (AERODOM), a VINCI Airports subsidiary, signed a collaboration agreement: AERODOMmanaged airports will be showcasing art exhibitions and temporary cultural installations, which travelers can enjoy free of charge. The parts involved agreed that these exhibitions must be based on the cultural and artistic expressions that wholly represent our Dominican qualities, so that they can help generate a process of cultural identification. These include temporary exhibitions featuring archaeological, ethnographic and visual art items. Likewise,

they would include activities with Dominican artists related to the act of traveling and its paraphernalia, with objects linked to our national identity.

Apart from that, there’s also the plan to provide artisanal and creative products featuring Centro León’s stamp of approval, based on the exhibitions on display. These would be sold at existing airport stores or in custom retail spaces.

The official document was signed at the Centro LeĂłn headquarters in Santiago, represented by MarĂ­a Amalia LeĂłn, the president of the Eduardo LeĂłn Jimenes Foundation; AERODOM was represented by MĂłnika Infante HenrĂ­quez, its director general.

“Following the model of some of the world’s largest airports, in cities such as San Francisco, Istanbul, Amsterdam and Shanghai — where terminals feature dedicated spaces for exhibitions on the art and history of the host country—, we’re excited to engage in this partnership with Centro León to produce exhibitions that will help us unveil our national identity through the tools of visual art, while making the user experience much more pleasant for our travelers,” said Infante Henríquez.

These initiatives will take place within the AERODOM-operated VINCI Airports network: the Las Américas José Francisco Peña Gómez International Airport in Santo Domingo, the President Dr. Joaquín Balaguer International Airport in Santo Domingo Norte, the Gregorio Luperón International Airport in Puerto Plata, the María Montez International Airport in Barahona and the President Juan Bosch International Airport and the Arroyo Barril Airfield, both located in Samanå.

3.3

Agreement with the Center for Advanced Studies on Puerto Rico and the Caribbean

Understanding the concept of Dominicanness within the Caribbean context entails strengthening our links with regional institutions that are working on similar goals. In that sense, Centro LeĂłn and the Eduardo LeĂłn Jimenes Foundation signed a collaboration agreement with the Center for Advanced Studies on Puerto Rico and the Caribbean (CEAPRC, as per its Spanish acronym). This initiative will foster the development of programs and projects related to Puerto Rican, Dominican and Caribbean art and culture.

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Doctor Miguel Ángel Fornerin, the dean of Academic Affairs and acting rector of the CEAPRC, Doctor María Amalia León, president of the Eduardo León Jimenes Foundation, and María Luisa Asilis, executive manager for Sustainability at Centro León, signed the agreement in the presence of Doctor Eduardo Rodríguez Våsquez, president of the Board of Trustees of the CEAPRC. These agreements were formalized during a visit to Puerto Rico led by Doctor León in order to exchange experiences with institutions and cultural personalities from the Caribbean island. Also present from the Centro León team were Luis Felipe Rodríguez, adjunct manager for Cultural Programming, and head curator Sara Hermann.

The Center for Advanced Studies on Puerto Rico and the Caribbean was incorporated in 1976 by a resolution of the Council of Higher Education of Puerto Rico as a not-for-profit organization devoted to teaching, research and cultural propagation. This university institution offers MA programs in International Relations, History, Archaeology and Literature, as well as PhD programs in History and Literature. It is also accredited by the Middle States Commission on Higher Education and has a license from the Board of Higher Education Institutions of Puerto Rico. It is approved for students with scholarships from the GI Bill’s programs.

Other Exchange Activities in Puerto Rico

Apart from the CEAPRC, the Centro León delegation visited the Museum of Art of Puerto Rico, the Museum of Contemporary Art of Puerto Rico, the Ponce Museum, the Museum and Center for Humanistic Studies (MCEH, according to its Spanish acronym), and also met with collector and art dealer José E. Alegría.

During their visit to the Museum of Art of Puerto Rico, the group visited the Plural Puerto Rico exhibition alongside its curator, Juan Carlos LĂłpez Quintero.

At the Museum of Contemporary Art, head curator Marina Reyes Franco gave the group a sneak peek of a then-upcoming temporary exhibition, titled The Land Became Desolate after Them. They discussed the institution’s use of museum spaces, particularly their experience with a new roof for the patio.

While reviewing the San JosĂ© Church in Old San Juan, architect Jorge Rigau underlined the extent of the restoration works for this temple, aimed at rescuing the building as a space for devotion and, at the same time, highlighting its spot as part of the city’s cultural heritage.

Other Educational Agreements

In 2021, Centro León and the Association for Heritage Preservation of the Americas (APOYOnline) agreed to collaborate on professional development and research activities, with special focus on heritage preservation. As part of this accord, Centro León hosted APOYOnline’s 4th Regional Conference, titled Connect, Empower, Transform: A Virtual Conference for Students and Emerging Professionals in Cultural Heritage. The virtual event, which took place from November 12 to 15, broached topics of key interest for the sector.

At a pre-conference event titled All Hands on Deck, the Ateneo Amantes de la Luz Library in Santiago de los Caballeros served as the recipient institution; participants created emergency and social appreciation plans for fundraising activities meant to uphold this icon of Dominican culture.

3.4 2021 Donations

In 2021, Centro LeĂłn received a large variety of pieces, documents and publications for storage and public display. These donations, of great cultural and historic value, are being registered both in our Media Center and our depot for proper classification, conservation and study.

In the visual arts category, Domingo Batista donated three paintings, three engravings, one drawing and seven photos. Among the paintings are Samanå Seascape (1996, author unknown), Madonna (1993, Aquiles Azar García) and Bottles, Still Life (1975, María Aybar). The engravings are Crickets (1989, Nelson Ceballos), Field Poppy (1992, Marianela Jiménez) and Eternal Stones (1992, Marianela Jiménez). The drawing is The Hamlet (1981, León Bosch).

In the case of the photographs, four come from Batista himself: The Ansel Adams Tree - Yosemite National Park (1997), The

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Moon over the Yuna River (2015), Goats on a Sunset (2009) and Araguaney and the Moon (2021). The remaining three are San Vicente de PaĂșl Hospice. Santiago (2005, Luis Veras), 1/14 n/f (year unknown, C. Ramada) and Horse and Flowers. n/f (author unknown).

Among the other visual arts pieces, we received during the year were A Countryside Procession - A Novena for Our Lady of Altagracia (1995, Federico Izquierdo), an oil painting donated by MarĂ­a Victoria Bojos Arzeno. Marcos Jorge LeĂłn donated the digital drawing From the Residents Series (1) Edition 1/5 (2020, Quisqueya HenrĂ­quez).

We also received 402 35-mm slides from photographer Julio GonzĂĄlez, donated by Ivelisse Altagracia GatĂłn DĂ­az de GonzĂĄlez and Julio Manuel GonzĂĄlez GatĂłn for our photographic fund. Batista also provided anthropological items, such as a poster labeled Key Characters of Dominican Culture - 21st Century and a 1946 Kodak Brownie Flash camera. Sociologist Carlos AndĂșjar donated two 21st-century lottery tickets, and JosĂ© LeĂłn Asensio provided a kettle.

LeĂłn Asensio also donated some personal documents from the LeĂłn family, mostly from the 20th century: a copy of Clara LeĂłn Asensio’s full birth certificate, as well as an extract of her death certificate; a copy of the marriage license for Osvaldo Brugal and Clara LeĂłn, a copy of the death certificate of Mrs. MayĂșn, a copy of Fernando LeĂłn Asensio’s death certificate in Spanish and another in English, and three folders with modified documents from the Central Electoral Board.

Bibliographic Donations

The Media Center received 113 publications, ranging from literature, archaeology, visual arts, sociology, culture and research, in Spanish, English and French.

Among them is an institutional donation by the Dominican Academy of History, including several editions of ClĂ­o magazine, Frank Moya Pons’ The Historic Explanation and JosĂ© Chez Checo’s Chinese Migration in the Dominican Republic 1862-1961. The Central Bank provided nine publications, including Linguistic Developments and Processes in Dominican Spanish, Dominican Economic Bibliogra-

phy 2019-2020, Testimonials: Harassment and Resistance during the Dictatorship and Economic Study: The Dominican-Haitian Border Market 2014-2018. The Reina SofĂ­a Museum in Spain donated North to South: Rhythms, Disonata: Art in Sound up to 1980 and Mondrian and De Stijl

Other valuable donations came in the form of documents belonging to Catana Pérez de Cuello, Julio Gonzålez, Domingo Batista and Wilfredo García, including several opera and concert DVDs, books, monographs, magazines and paper clippings.

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Rapport annuel 2021

De nouvelles façons d’expĂ©rimenter l’art et la culture

L’art et la culture sur des voies nouvelles et stimulantes

María Amalia León Présidente de la Fondation Eduardo León Jimenes Directrice du Centre León

En 2021, par le biais de l’art et de la culture, le Centre LeĂłn a mis en pratique ses valeurs institutionnelles pour continuer Ă  apprendre Ă  vivre avec la situation sanitaire mondiale et Ă  s’adapter aux changements afin d’ĂȘtre flexible en toute occasion.

Ces conditions ont permis de mettre en place un programme virtuel d’échanges entre les artistes du 28e concours d’art Eduardo LeĂłn Jimenes et les conservateurs internationaux qui ont collaborĂ© au processus afin d’étendre la portĂ©e des Ɠuvres et des thĂšmes proposĂ©s, Ă©veillant ainsi le dĂ©sir de renouer avec l’art et la culture en prĂ©sentiel. De maniĂšre virtuelle aussi, le jury a sĂ©lectionnĂ© les Ɠuvres gagnantes qui ont Ă©tĂ© intĂ©grĂ©es Ă  la Collection d’arts visuels Eduardo LeĂłn Jimenes. Notre ligne de travail originale a ainsi pu ĂȘtre maintenue et ses processus ont pu ĂȘtre mis en place tant en interne que publiquement.

Lorsque les conditions sanitaires l’ont permis, nous avons ouvert les portes de nos expositions et de nos espaces afin que le public puisse rĂ©intĂ©grer les salles et nos espaces collectifs, toujours dans le respect des protocoles sanitaires nationaux et internationaux Ă©tablis pour les musĂ©es et les centres culturels. Les publics, pas Ă  pas, petit Ă  petit, se sont de nouveau confrontĂ©s Ă  l’art et la culture en prĂ©sentiel.

Au cours de cette annĂ©e, nous avons Ă©galement continuĂ© Ă  consolider les Ă©changes et la collaboration pour promouvoir la connaissance de notre histoire. C’est pourquoi nous avons prĂ©sentĂ© le livre et l’exposition virtuelle Jaragua no cae (Jaragua ne meurt pas), sur l’origine, l’essor et la chute du lĂ©gendaire hĂŽtel Jaragua de Saint-Domingue, un bĂątiment emblĂ©matique de notre histoire architecturale. Nous avons Ă©galement inaugurĂ© IntĂ©rieurs de l’ñme : exposition anthologique d’Elsa NĂșñez, un hommage bien mĂ©ritĂ© Ă  cette maĂźtresse dominicaine des arts visuels.

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L’annĂ©e 2021 nous a Ă©galement permis de renforcer le travail de collaboration interinstitutionnelle. À l’issue d’une compĂ©tition exigeante, nous avons reçu le Fonds de l’ambassadeur pour la prĂ©servation culturelle, accordĂ© par l’ambassade des États-Unis en RĂ©publique dominicaine, qui parraina le projet Recherche collaborative et formation basĂ©e sur des Ă©changes en matiĂšre de gestion des collections. D’autre part, afin d’amener l’art dans d’autres espaces que le musĂ©e, nous avons convenu avec Aerodom et Vinci Airports de concevoir et de rĂ©aliser des expositions d’art, d’archĂ©ologie et de culture dans les six aĂ©roports que ce consortium international gĂšre dans le pays. Aussi, avec le Centre d’études avancĂ©es de Porto Rico et des CaraĂŻbes, nous avons convenu de promouvoir des programmes d’études dans les deux pays.

En ce qui concerne le travail dans les musĂ©es, nous avons uni nos forces Ă  celles des bĂ©nĂ©voles des musĂ©es de la ville coloniale pour entreprendre des collaborations qui contribuent au dĂ©veloppement de musĂ©es publics dans cette importante zone culturelle et touristique. Dans cette ville coloniale, le Centre LeĂłn a commencĂ© Ă  travailler Ă  l’ouverture de son premier musĂ©e en dehors de Santiago, afin de faire connaĂźtre son offre culturelle Ă  de nouveaux publics. Nous sommes trĂšs enthousiastes Ă  l’idĂ©e de partager ce que nous avons appris en prĂšs de deux dĂ©cennies de gestion de musĂ©es et de contribuer ainsi Ă  optimiser le fonctionnement du systĂšme musĂ©al dominicain, en explorant de nouvelles voies et de nouveaux chemins qui nous permettront d’évoluer tout en nous adaptant aux exigences de notre sociĂ©tĂ© et de notre environnement.

Introduction

Ce rapport annuel compile et rĂ©sume les activitĂ©s artistiques et culturelles organisĂ©es par le Centre LeĂłn dans un contexte de pandĂ©mie toujours d’actualitĂ©. Il s’agit donc d’une annĂ©e particuliĂšre et complexe qui nous a obligĂ©s Ă  repenser notre travail. Pour cela,

nous nous sommes basés sur les axes principaux du travail du Centre León.

Du point de vue de l’identitĂ©, nous avons Ă©tĂ© obligĂ©s de nous considĂ©rer comme des gestionnaires responsables d’une activitĂ© devenue primaire : la culture Ă©tait devenue un oasis face au confinement ou Ă  l’isolement. La crĂ©ativitĂ© nous a aidĂ©s Ă  sortir des sentiers battus et nous a conduits Ă  trouver de nouvelles solutions pour combler la distance avec le public. L’habitabilitĂ© nous a rapprochĂ©s de la recherche de nouvelles formes de coexistence pour faire de l’espace virtuel un lieu plus convivial et plus proche. Enfin, l’éducation, notre axe transversal, nous a permis de nous percevoir sous une double rĂ©alitĂ©, Ă  la fois de facilitateurs et d’apprenants, pour pouvoir promouvoir de nouvelles formes d’apprentissage et de transmission des connaissances. Les rĂ©sultats de ce processus sont prĂ©sentĂ©s ci-dessous.

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EXPOSITIONS

Les intĂ©rĂȘts de l’institution se reflĂštent Ă  travers le programme d’expositions du Centre LeĂłn. Ceux-ci sont inscrits dans ses objectifs fondateurs : promouvoir l’art et la culture dominicaine dans son contexte caribĂ©en, offrir des espaces de rĂ©flexion et de partage des connaissances ; et en mĂȘme temps, il s’adapte aux conditions actuelles, en construisant des espaces in situ et virtuels. L’exposition du 28e Concours d’art Eduardo LeĂłn Jimenes et IntĂ©rieurs de l’ñme : exposition anthologique d’Elsa NĂșñez ainsi que Jaragua ne meurt pas ont fait plus que remplir cette condition. Pour encourager ces propositions, le Centre LeĂłn a reçu une reconnaissance spĂ©ciale dans les prix de la critique 2019 et 2020, dĂ©cernĂ©s par l’Association dominicaine des critiques d’art pour «ses initiatives culturelles, Ă©ducatives et environnementales prĂ©sentĂ©es Ă  travers des plateformes virtuelles innovantes ainsi que son soutien aux arts visuels dominicains malgrĂ© les restrictions sanitaires causĂ©es par le covid-19».

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1.1.

28e Concours d’art Eduardo León Jimenes : rencontres et remises de prix

«L’art ne s’arrĂȘte pas», a dĂ©clarĂ© la docteure MarĂ­a Amalia LeĂłn, le 29 janvier, dans son discours d’ouverture de l’exposition du 28e Concours d’art Eduardo LeĂłn Jimenes. La prĂ©sidente de la Fondation Eduardo LeĂłn Jimenes et directrice du Centre LeĂłn avait parfaitement raison. Durant cette pandĂ©mie, l’art ne s’est jamais arrĂȘtĂ©. Les Ɠuvres ont Ă©tĂ© installĂ©es dans la salle des expositions temporaires et l’exposition a Ă©tĂ© inaugurĂ©e virtuellement le 28 janvier 2021, sous la direction de Sara Hermann, conservatrice en chef du Centre LeĂłn. Comme l’a dit la conservatrice Alfonsina MartĂ­nez lors de l’une des rencontres virtuelles : «Le concours a eu lieu, malgrĂ© tout».

GrĂące au travail de spĂ©cialistes en technologie et en communication, les Ɠuvres ont Ă©tĂ© immĂ©diatement accessibles par le biais de visites virtuelles Ă  360 degrĂ©s sur le site web de l’exposition.

L’accĂšs Ă  l’exposition en prĂ©sentiel a eu lieu deux mois plus tard et la possibilitĂ© de la visiter virtuellement n’a jamais cessĂ©.

Le public a pu apprĂ©cier, aussi bien au musĂ©e qu’à distance, la maniĂšre dont les artistes ont abordĂ© les thĂšmes suivants : les liens entre le corps et l’espace, la construction ou la rĂ©interprĂ©tation d’histoires collectives ou intimes, les stĂ©rĂ©otypes et les modĂšles de pouvoir et leur reprĂ©sentation dans la culture visuelle, la racialisation, les rĂŽles de genre, la rĂ©flexion Ă  partir du corps en tant que tel, le systĂšme artistique institutionnel, la communautĂ© des artistes et leurs interactions, entre autres.

Le programme Ă©ducatif a Ă©tĂ© pensĂ© et conçu pour le numĂ©rique. Tous les documents sont accessibles sur le site web de l’exposition : tĂ©moignages, audios/textes courts dans lesquels chaque artiste commente son travail, provocations, questions ou appels Ă  l’action pour faire avancer la rĂ©flexion selon trois types de public (enfants, adolescents et familles). On peut y trouver aussi des liens : des vidĂ©os sur les processus de crĂ©ation ou bien les rĂ©seaux sociaux des artistes.

Les prix

Le 1er juin, le jury a délibéré et les prix ont été rendus publics. Les prix ex-Êquo ont été attribués à Guadalupe Casasnovas pour ses

ouvrages Faune Ă©teinte du quartier Piantini et site archĂ©ologique et historique du #24de la rue 12 ; Ă  JosĂ© MorbĂĄn pour Monte Grande/ Paramnesia ; et Ă  RaĂșl Morilla pour Agonie de la mĂ©moire. Julianny Ariza VĂłlquez a reçu le prix de la rĂ©daction pour Atesoro Agonie de la mĂ©moire a Ă©galement Ă©tĂ© choisie par le public comme la meilleure Ɠuvre du concours.

Alors que les Ɠuvres de Casasnovas et de Morilla s’inscrivent dans les thĂšmes de la reconstruction de la mĂ©moire, des espaces habitĂ©s et de leur architecture, MorbĂĄn réécrit lâ€șhistoire et met en avant des personnages exclus. Ariza VĂłlquez oppose les symboles hĂ©gĂ©moniques auxquels nous attribuons une valeur esthĂ©tique dans notre pays et les hĂ©ritages africains et taĂŻnos que nous attribuons au passĂ©.

Dialogues horizontaux et autres conversations

L’un des moyens de rapprocher le public des artistes a Ă©tĂ© la mise en place de la sĂ©rie de rencontres Dialogues horizontaux, qui a eu lieu entre fĂ©vrier et avril 2021. Il s’agissait de neuf rencontres entre des artistes du concours et des conservateurs latino-amĂ©ricains : Marina Reyes Franco, de Porto Rico ; Miguel LĂłpez, du PĂ©rou ; MarĂ­a InĂ©s RodrĂ­guez, d’Espagne et le chercheur dominicain Ochy Curiel. Les visites commentĂ©es ont cessĂ© d’ĂȘtre une prĂ©sentation de chaque Ɠuvre de la galerie en prĂ©sentiel. Trois visites virtuelles ont Ă©tĂ© proposĂ©es au public entre fĂ©vrier et avril ; la premiĂšre par Sara Hermann, conservatrice en chef du Centre LeĂłn ; les autres avec les conservateurs Joel Butler FernĂĄndez et Laura BisonĂł Smith. Lors d’une rĂ©union virtuelle destinĂ©e Ă  partager cette expĂ©rience, les conservateurs dĂ©signĂ©s (VĂ­ctor MartĂ­nez, Winston RodrĂ­guez, Alfonsina MartĂ­nez, Inmagela Abreu et Yina JimĂ©nez Suriel), qui ont accompagnĂ© les artistes dans leur processus de production, ont soulignĂ© qu’il n’existait aucune norme sur la maniĂšre d’aider les artistes, et encore moins en situation de pandĂ©mie, ni sur l’interaction horizontale qu’implique la relation artiste-conservateur et ont Ă©voquĂ© les limites du partage de la bibliographie imprimĂ©e avec les artistes. NĂ©anmoins, les artistes et les conservateurs sont parvenus Ă  une synergie nĂ©cessaire pour conclure les processus crĂ©atifs et matĂ©rialiser les propositions artistiques. «Nous vivons un changement de paradigme», a affirmĂ© Guadalupe Álvarez lors de sa confĂ©rence La pĂ©dagogie Ă  l’horizon de l’art contemporain. L’historienne de l’art a expliquĂ© comment la rupture

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des normes a modifiĂ© la pratique de l’éducation artistique, la transformant en une pratique non spĂ©cifique, fondĂ©e sur la multiplicitĂ© des langages, des techniques et des maniĂšres de faire de l’art. Toutes les activitĂ©s du 28e Concours d’art Eduardo LeĂłn Jimenes ont Ă©tĂ© parrainĂ©es par la Fondation Eduardo LeĂłn Jimenes et la CervecerĂ­a Nacional Dominicana.

1.2 IntĂ©rieurs de l’ñme : exposition anthologique d’Elsa NĂșñez

La deuxiĂšme exposition in situ de l’annĂ©e a Ă©tĂ© consacrĂ©e Ă  la maĂźtresse des arts visuels, Elsa NĂșñez, dans le cadre du programme Grands maĂźtres de l’art dominicain du Centre LeĂłn. IntitulĂ©e IntĂ©rieurs de l’ñme : exposition anthologique d’Elsa NĂșñez, celle-ci a Ă©tĂ© ouverte au public du 30 juillet au 10 octobre 2021. Dans la salle d’exposition temporaire du Centre LeĂłn de Santiago de los Caballeros, 50 Ɠuvres ont Ă©tĂ© prĂ©sentĂ©es Ă  travers cinq espaces distincts : Permanence des pleurs, Transpositions esthĂ©tiques, Éloge du travail, Femme. Cycles de vie et archĂ©types et ExpĂ©riences matĂ©rielles.

Ces espaces de l’exposition mettent en Ă©vidence les points clĂ©s de l’Ɠuvre picturale de NĂșñez : la condition humaine, les normes sociales, les liens avec d’autres disciplines artistiques, la figure fĂ©minine et l’expĂ©rimentation picturale.

L’exposition anthologique a Ă©tĂ© prĂ©parĂ©e par Paula GĂłmez et Miguel Piccini, avec une musĂ©ographie de Leticia Moronta et Paula Flores.

La cĂ©rĂ©monie d’ouverture a Ă©tĂ© prĂ©sidĂ©e par la ministre de la culture de l’époque, madame Carmen Heredia, la docteure MarĂ­a Amalia LeĂłn, prĂ©sidente de la Fondation Eduardo LeĂłn Jimenes et directrice du Centre LeĂłn, l’artiste Elsa NĂșñez, JosĂ© Javier Dechamps, vice-prĂ©sident de la banque BHD LeĂłn de la zone nord et Luis Felipe RodrĂ­guez, directeur adjoint des programmes culturels du Centre LeĂłn.

IntĂ©rieurs de l’ñme : exposition anthologique d’Elsa NĂșñeza Ă©tĂ© prĂ©sentĂ©e grĂące au parrainage de la Fondation Eduardo LeĂłn Jimenes, la banque BHD LeĂłn et la CervecerĂ­a Nacional Dominicana.

En parallĂšle

Le programme pédagogique et de médiation culturelle présentait plusieurs éléments complémentaires sous différents formats : la

voix de l’artiste, des liens vers d’autres piĂšces de la collection du Centre LeĂłn et des questions amenant Ă  une rĂ©flexion individuelle ou collective. Dans la galerie, chaque espace Ă©tait accompagnĂ© d’une tablette numĂ©rique dĂ©diĂ©e au programme de mĂ©diation culturelle, qui elle aussi Ă©tait inclue dans la visite virtuelle, depuis le site web du Centre LeĂłn. La boutique du Centre LeĂłn proposait Ă©galement des articles liĂ©s aux Ɠuvres de l’artiste et Ă  l’exposition. Les activitĂ©s prĂ©sentĂ©es en parallĂšle ont mis en avant le thĂšme du souvenir, l’apprĂ©ciation musicale et l’apprĂ©ciation des techniques et des thĂšmes artistiques prĂ©sents dans l’exposition. L’écrivain et gestionnaire culturel Freddy Ginebra a partagĂ© ses expĂ©riences avec l’artiste lors d’un dialogue dans la salle d’exposition le mercredi 25 aoĂ»t. Il a notamment Ă©voquĂ© l’histoire d’amour d’Elsa avec l’artiste Ángel HachĂ© (dont il fut tĂ©moin de mariage), l’influence de des Ă©tudes en Espagne sur le travail de l’artiste et sa prĂ©dilection pour la musique classique. C’est dans cet esprit que le vendredi 27 aoĂ»t, des mĂ©lodies classiques ont fait leur apparition dans la salle d’exposition temporaire grĂące au quatuor Ă  cordes de l’Orchestre mĂ©tropolitain de Santiago. Des compositions de Mozart, Bach, Puccini et Beethoven ont Ă©tĂ© interprĂ©tĂ©es par Guillermo Mota, premier violon ; Henry Disla, second violon ; Manuel Belliard, violoncelle ; Rigoberto Cabrera, contrebasse ; sous la direction de la violoniste Dania Cantizano. L’artiste Thelma Leonor Espinal a proposĂ© une visite publique le samedi 25 septembre, sous le concept «MatiĂšre et essence», en prĂ©sence d’amis, d’étudiants et de personnes intĂ©ressĂ©es par l’art. Espinal a fait rĂ©fĂ©rence Ă  certaines des techniques de peinture qu’Elsa NĂșñez lui a enseignĂ©es, comme l’utilisation d’une spatule par exemple et une autre technique trĂšs particuliĂšre qui est d’utiliser de la gaze sur la toile pour y ajouter du volume. Elsa dit avoir appris cette derniĂšre en Espagne. Une deuxiĂšme visite spĂ©ciale a eu lieu le mercredi 29 septembre au soir avec la critique d’art Marianne de Tolentino. «L’abstraction d’Elsa NĂșñez est une abstraction proche de la poĂ©sie, c’est ce qu’on appelle l’abstraction lyrique, quelque chose de suggestif», a-t-elle dĂ©clarĂ©.

Le Quatuor Ă  cordes Cibao et le maestro Caonex Peguero-Camilo ont donnĂ© un deuxiĂšme concert dans le cadre de l’exposition le vendredi 8 octobre. En plus des morceaux de musique classique, le public a

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pu participer Ă  une initiation du maĂźtre Peguero sur les Ă©lĂ©ments de base de la musique afin de mieux l’apprĂ©cier. Ruth Herrera au premier violon, Marcel NĂșñez au second violon, Marcos Herrera Ă  l’alto et Raymond FĂ©lix au violoncelle, ont interprĂ©tĂ© Les Quatre Saisons de Vivaldi, Allegro de Bach, Divertimento de Mozart, La bella cubana de JosĂ© White et Sarambo de Julio Alberto HernĂĄndez.

La clĂŽture officielle de l’exposition a eu lieu le dimanche 10 octobre avec une journĂ©e portes ouvertes : entrĂ©e gratuite dans la salle d’exposition, prĂ©sentation d’un documentaire vidĂ©o de l’exposition, visite virtuelle Ă  360 degrĂ©s et ressources web de l’exposition mises Ă  disposition. Une rencontre avec l’artiste Elsa NĂșñez et les conservateurs Miguel Piccini et Paula GĂłmez ainsi qu’une visite guidĂ©e ont aussi Ă©tĂ© organisĂ©es pour l’occasion.

Le matin de ce dimanche, Elsa a donnĂ© un atelier de peinture aux enfants participant Ă  Ateliers Lab qui ont eu l’occasion de mettre en pratique les connaissances acquises dans le programme sous l’étroite supervision de la peintre.

La visite virtuelle Ă  360 degrĂ©s d’IntĂ©rieurs de l’ñme : exposition anthologique d’Elsa NĂșñez est disponible en permanence sur le site centroleon.org.do.

Pour prĂ©senter le catalogue du mĂȘme nom, les conservateurs Miguel Piccini et Paula GĂłmez se sont entretenus avec l’artiste Elsa NĂșñez et l’historienne de l’art Yolanda Wood lors d’une rencontre virtuelle le mardi 14 dĂ©cembre, diffusĂ©e sur les rĂ©seaux sociaux du Centre LeĂłn.

1.3

Jaragua ne disparaĂźt pas

Il existe de nouvelles façons d’exposer le patrimoine matĂ©riel et d’autres maniĂšres de parler de l’architecture, tout en faisant entrer l’histoire et la mĂ©moire collective dans le prĂ©sent. Avec la publication du livre et la mise en ligne de l’exposition virtuelle Jaragua ne disparaĂźt pas, le Centre LeĂłn et la Fondation Eduardo LeĂłn Jimenes ont rempli ces conditions.

Le travail sur l’architecture dominicaine moderne centrĂ© sur l’ancien bĂątiment de l’hĂŽtel Jaragua a Ă©tĂ© prĂ©sentĂ© en septembre 2021 lors d’une rencontre entre les auteurs de la publication, Alex Martinez Suarez et Rab Messina, prĂ©cisĂ©ment dans les locaux du bĂątiment qui a succĂ©dĂ© Ă  l’original, l’actuel Renaissance Santo Domingo Jaragua Hotel & Casino.

L’architecte et le rĂ©dacteur en chef du projet racontent en 328 pages l’histoire traumatisante du bĂątiment, depuis l’essor des

constructions en bĂ©ton Ă  Saint-Domingue et de la dictature de Trujillo, la vision du maĂźtre d’Ɠuvre Guillermo GonzĂĄlez au dĂ©but des annĂ©es 1940 et la dĂ©molition du monument en 1985, au milieu de protestations citoyennes et des complots politiques. Outre la traduction anglaise, il comprend une sĂ©lection de photographies allant des dĂ©buts de la rĂ©publique aux dĂ©fis urbains de 2021, ainsi qu’une reconstitution dĂ©taillĂ©e des Ă©tages et des Ă©lĂ©vations du complexe hĂŽtelier, avec chacune des extensions qu’il a subies jusqu’à sa dĂ©molition dans les annĂ©es 1980. L’exposition virtuelle a Ă©tĂ© conçue par Pablo Liz, tandis que le livre a Ă©tĂ© conçu par Samanta SĂĄnchez Franco, tous deux sous la direction typographique d’Ivanna Candelier. La prĂ©face a Ă©tĂ© rĂ©digĂ©e par l’architecte et chercheur JosĂ© Enrique Delmonte. Le projet a bĂ©nĂ©ficiĂ© d’une contribution de la Fondation Graham pour les Ă©tudes supĂ©rieures en arts plastiques, grĂące Ă  une subvention pour les projets de recherche en architecture.

Jaragua

ne disparaĂźt pas, ni le Mercedes

Sur le thĂšme du patrimoine architectural, le Centre LeĂłn a accueilli un Ă©change entre les auteurs de Jaragua ne disparaĂźt pas et de l’Ɠuvre Agonie de la mĂ©moire, Alex MartĂ­nez SuĂĄrez et Rab Messina. Ils ont conversĂ© avec l’architecte et artiste RaĂșl Morilla.

La rencontre qui s’est tenue en novembre dans l’auditorium Hermanos LeĂłn Asensio du Centre LeĂłn a permis de comparer les hĂŽtels dominicains emblĂ©matiques du XXe siĂšcle, le patrimoine, l’architecture et la mĂ©moire collective : l’hĂŽtel Jaragua (1942) et l’hĂŽtel Mercedes (1929).

Agonie de la mĂ©moire, est une des Ɠuvres gagnantes du 28e Concours d’art Eduardo LeĂłn Jimenes. Il s’agit d’une installation artistique de Morilla dans le bĂątiment de l’hĂŽtel Mercedes. Cette Ɠuvre a Ă©galement remportĂ© le prix du public lors de la mĂȘme compĂ©tition.

«J’ai essayĂ© de raconter les histoires de la maniĂšre la plus dĂ©mocratique possible», a dĂ©clarĂ© Messina Ă  propos du texte, qui Ă©vite les aspects techniques et se rapproche davantage d’un ton narratif, mĂȘme s’il s’agit d’un ouvrage non romanesque. Le co-auteur a partagĂ© quelques passages et a insistĂ© sur l’importance d’intĂ©resser le public non spĂ©cialiste Ă  l’architecture. En plus de souligner l’importance architecturale de l’hĂŽtel Jaragua et de toute la documentation trouvĂ©e dans le cadre de ses re-

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cherches, MartĂ­nez a soulignĂ© l’importance des entretiens rĂ©alisĂ©s avec des personnalitĂ©s qui ont vĂ©cu ou sont intervenues dans le Jaragua, ce qui a permis d’élargir le champ thĂ©matique du projet.

2

CULTURE VIRTUELLE ET CULTURE PRÉSENTIELLE

Il y a eu un avant et un aprĂšs : la virtualitĂ© coexiste maintenant avec les activitĂ©s prĂ©sentielles au sein du programme du Centre LeĂłn, profitant du meilleur des deux et amĂ©liorant l’accĂšs du public Ă  des contenus qui lui Ă©taient plus Ă©loignĂ©s ou limitĂ©s par le temps ou la distance. La variĂ©tĂ© des rencontres, des sessions de travail et des activitĂ©s rĂ©crĂ©atives organisĂ©es en 2021 tĂ©moigne de la crĂ©ativitĂ© et de lâ€șenthousiasme de lâ€șinstitution dans ses efforts pour que la culture, qu’elle soit prĂ©sentielle ou virtuelle, soit partagĂ©e et vĂ©cue.

2.1

Le Centre LeĂłn Ă  domicile

La virtualitĂ© continue d’ĂȘtre un Ă©lĂ©ment rĂ©current des activitĂ©s et des projets du Centre LeĂłn. En 2021, un large Ă©ventail d’entretiens, de confĂ©rences et de rassemblements ont Ă©tĂ© diffusĂ©s sur les rĂ©seaux sociaux afin de mettre en valeur les collections, les Ă©vĂ©nements culturels et rĂ©flĂ©chir aux thĂšmes qui dĂ©finissent la mission de l’institution. Le cycle de confĂ©rences CaraĂŻbes : rĂȘve ou rĂ©alitĂ©, animĂ©es par la docteure Delia Blanco, s’est dĂ©roulĂ© en deux sessions. La premiĂšre, en janvier, a abordĂ© la production artistique et sa diversitĂ© dans les CaraĂŻbes. Elle fut organisĂ©e en coordination avec le Centre des Ă©tudes caribĂ©ennes de l’UniversitĂ© PUCMM. La seconde, en mars, portait sur la littĂ©rature francophone des CaraĂŻbes, Ă  travers ses approches esthĂ©tiques et sa diversitĂ©, Ă  l’occasion du mois de la francophonie.

En fĂ©vrier, en collaboration avec l’Association dominicaine de presse et de critique cinĂ©matographique (ADOPRESCI), les critiques de cinĂ©ma FĂ©lix Manuel Lora, Alfonso Quiñones et JosĂ© D’Laura ont prĂ©sentĂ© leurs points de vue sur l’avenir du cinĂ©ma local et international. Cette rencontre fut animĂ©e par Mario NĂșñez, coordinateur gĂ©nĂ©ral des communications et du marketing du Centre LeĂłn.

En fĂ©vrier aussi, dans le cadre du programme ArchĂ©ologie prĂ©ventive, une confĂ©rence sur l’ArchĂ©ologie subaquatique a Ă©tĂ© organisĂ©e. Les archĂ©ologues Jean SĂ©bastien Guibert et Adolfo LĂłpez,

ainsi que le sociologue Carlos AndĂșjar, ont discutĂ© de cette spĂ©cialitĂ© de l’archĂ©ologie, soulignant la richesse des mers de notre Ăźle et leur importance.

L’émergence de la nation : Ă©levage ou tabac ? Tel est le thĂšme qui a rĂ©uni les historiens Fernando FerrĂĄn et Carlos AndĂșjar fin fĂ©vrier. Cette activitĂ© a donnĂ© lieu Ă  un Ă©change sur l’influence des Ă©conomies de l’élevage et du tabac dans la construction de l’identitĂ© dominicaine.

Le magazine Plenamar a organisĂ© son forum de discussion en mars. Fausto Rosario, JosĂ© Rafael Mateo, Robert Paulino, Dinorah GarcĂ­a et Isidoro Santana ont commentĂ© un numĂ©ro spĂ©cial du magazine qui analyse les effets de la pandĂ©mie sur le pays d’un point de vue socio-Ă©conomique, politique, philosophique, mĂ©dical et culturel.

En avril, Ă  l’occasion de la JournĂ©e internationale de la danse, le documentaire du Ballet Concierto Dominicano a Ă©tĂ© projetĂ©, avec la participation de Carlos VeitĂ­a, directeur artistique ; Sarah Esteva, directrice exĂ©cutive et Lisbell Piedra, professeur et danseuse du Ballet Concierto Dominicano et premiĂšre danseuse du Ballet national dominicain.

Le thĂšme des normes juridiques liĂ©es Ă  la protection des Ɠuvres artisanales a fait l’objet d’une rencontre au mois de mai entre Edwin Espinal HernĂĄndez, spĂ©cialiste du droit d’auteur, et Wilfredo PadrĂłn Iglesias, coordinateur des projets culturels du Centre LeĂłn. Cette activitĂ© s’est dĂ©roulĂ©e dans le cadre du programme Artisanat : culture et dĂ©veloppement, que le Centre LeĂłn dĂ©veloppe depuis 2012.

La plateforme ArteLatAm a rejoint le Centre LeĂłn pour Ă©changer au sujet des dĂ©fis et des opportunitĂ©s pour les artistes dominicains dans l’ùre post-pandĂ©mique du covid-19. En juillet, Carlos Torres Machado, artiste cofondateur et directeur d’ArteLatAm, et Sara Hermann, conservatrice en chef du Centre LeĂłn, se sont entretenus avec l’artiste dominicaine Guadalupe Casasnovas. Egalement en juillet, a eu lieu la rencontre Art en crĂ©ation, cette fois avec l’artiste dominicain Karmadavis qui a prĂ©sentĂ© son site web, rĂ©sultat du prix Ă©ditorial du 27e Concours d’art Eduardo LeĂłn Jimenes en 2018.

En novembre, la publication des gagnants de la 28e Ă©dition du Concours de contes Radio Santa MarĂ­a et les rĂšgles Ă  suivre pour la prochaine Ă©dition ont Ă©tĂ© prĂ©sentĂ©es. Les directeurs de la station de radio de la ville de La Vega et du Centre LeĂłn ont participĂ© Ă  l’activitĂ©.

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Veloz Maggiolo : art et science

En avril 2021, Marcio Veloz Maggiolo, Ă©crivain de renom, grand anthropologue et archĂ©ologue, membre de l’équipe fondatrice du Centre LeĂłn en 2003, est dĂ©cĂ©dĂ©. En reconnaissance de ses contributions dans diffĂ©rentes sciences et domaines, l’institution lui a consacrĂ© un cycle de confĂ©rences intitulĂ© «Marcio Veloz Maggiolo : une vie dĂ©diĂ©e Ă  la culture»

De mai Ă  aoĂ»t, quatre sessions ont Ă©tĂ© organisĂ©es sur quatre thĂšme diffĂ©rents : la pensĂ©e avec AndrĂ©s L. Mateo, ambassadeur de la RĂ©publique dominicaine auprĂšs de l’UNESCO ; l’archĂ©ologie, avec l’archĂ©ologue Jorge Ulloa Hung et l’historien Manuel GarcĂ­a ArĂ©valo ; la vie professionnelle et l’amitiĂ© avec Bernardo Vega ; et l’anthropologie, avec les anthropologues Glenis TavĂĄrez et JosĂ© Guerrero. Toutes les activitĂ©s ont Ă©tĂ© animĂ©es par Carlos AndĂșjar, conseiller culturel du Centre LeĂłn.

Centenaire du Dr Ricardo AlegrĂ­a

Ricardo E. AlegrĂ­a (San Juan, Porto Rico, 14 avril 1921 - 7 juillet 2011) Ă©tait un anthropologue, archĂ©ologue, historien, promoteur, Ă©ducateur et dĂ©fenseur de la culture portoricaine. À l’occasion de la journĂ©e du centenaire de sa naissance, le Centre LeĂłn a organisĂ© deux rencontres virtuelles pour mettre en lumiĂšre ses contributions et ses liens avec la RĂ©publique dominicaine. En avril, l’architecte Eugenio PĂ©rez MontĂĄs, l’anthropologue Soraya Aracena et l’historien Manuel GarcĂ­a ArĂ©valo ont discutĂ© avec Carlos AndĂșjar, conseiller culturel du Centre LeĂłn, de l’impact du travail du Dr AlegrĂ­a en RĂ©publique dominicaine. Entre-temps, en dĂ©cembre, le sociologue Dagoberto Tejeda Ortiz, le professeur DarĂ­o Tejeda et l’historienne Carmen DurĂĄn Jourdain ont Ă©voquĂ©, Ă©galement avec AndĂșjar, les liens d’amitiĂ©.

Fradique dans les carnets et les lettres

Le Centre LeĂłn reste engagĂ© dans la diffusion et la promotion du Fonds Fradique Lizardo du folklore dominicain, dĂ©clarĂ© patrimoine mondial par l’UNESCO en 2014. En janvier, les volumes III et IV du Cahier de folklore de Fradique Lizardo ont Ă©tĂ© prĂ©sentĂ©s lors de la rencontre virtuelle DĂ©couvrir les collections, avec la participation du sociologue Carlos AndĂșjar et de l’anthropologue Edis SĂĄnchez. Le volume V a Ă©tĂ© prĂ©sentĂ© en septembre, lors d’une discussion avec Luis Felipe RodrĂ­guez, Carlos AndĂșjar et Wilfredo PadrĂłn, et

en dĂ©cembre, ce fut au tour du sixiĂšme volume du Cahier, accompagnĂ© des interventions d’AndĂșjar et de SĂĄnchez. Le Cahier Fradique Lizardo du Folklore est une publication numĂ©rique sĂ©rialisĂ©e qui rassemble des articles et des textes Ă©crits par le folkloriste dominicain du mĂȘme nom. Les six volumes sont disponibles en ligne, sur le site centroleon.org.do.

En avril, AndĂșjar s’est entretenu avec Dagoberto Tejeda et Edis SĂĄnchez sur les volumes I et II de l’Epistolaire de Fradique Lizardo. Cette correspondance Ă©pistolaire met en lumiĂšre une sĂ©lection de lettres envoyĂ©es et reçues par Fradique qui tĂ©moignent de ses liens internationaux, de ses intĂ©rĂȘts en matiĂšre de recherche et de ses activitĂ©s liĂ©es au Ballet folklorique dominicain, qu’il a fondĂ© et dirigĂ©. Cette sĂ©rie est Ă©galement disponible Ă  la consultation sur le site internet centroleon.org.do.

ConfĂ©rences de l’universitĂ© PUCMM

En 2021, le cycle de confĂ©rences s’est poursuivi en coordination avec le Centre d’études des CaraĂŻbes de l’UniversitĂ© PUCMM. De fĂ©vrier Ă  dĂ©cembre, 9 confĂ©rences ont Ă©tĂ© diffusĂ©es sur les rĂ©seaux sociaux du Centre LeĂłn.

En fĂ©vrier, le Dr Antonio Vidal Ortega, directeur du Centre d’études caribĂ©ennes de la PUCMM, a parlĂ© du dĂ©veloppement du transport et du commerce Ă  Puerto Plata au cours du XXe siĂšcle. En mars, l’historienne Mu-Kien Sang Ben a donnĂ© une confĂ©rence nommĂ©e La femme chinoise : douleur et espoir. En avril, le Dr Esteban Prieto Vicioso, architecte et historien dominicain, a parlĂ© de l’origine et de l’évolution de l’architecture vernaculaire en RĂ©publique dominicaine. Au mois de juin, le professeur Oscar Zazo MartĂ­n a prĂ©sentĂ© le thĂšme Le 14 juin et le 26 juillet : deux guĂ©rillas de similitudes Ă©quivoques. En juillet, l’architecte Daritza Nicodemo a traitĂ© le cadre urbain de la ville de Santiago, dans le cadre du calendrier officiel de la cĂ©lĂ©bration des fĂȘtes patronales de Santiago ApĂłstol el Mayor (l’apĂŽtre Saint-Jacques le Majeur).

HaĂŻti au bord du gouffre, tel Ă©tait le titre de la confĂ©rence prĂ©sentĂ©e en septembre par la journaliste Deisy Toussaint, sur la base de ses expĂ©riences en premiĂšre ligne lors de ses reportages pour la chaĂźne Telesur. Le 20 octobre, coĂŻncidant avec la JournĂ©e de la culture cubaine, a eu lieu la confĂ©rence du sociologue Luis Felipe RodrĂ­guez. Le directeur adjoint des programmes culturels du Centre LeĂłn a abordĂ© les diffĂ©rents aspects qui composent l’identitĂ© culturelle cubaine sous le thĂšme Cuba : les saveurs du ragoĂ»t

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En novembre, les similitudes comparatives des mouvements Ă©tudiants en RĂ©publique dominicaine et en France Ă  la fin des annĂ©es 1960 ont Ă©tĂ© Ă©voquĂ©es par Esteban Tiburcio GĂłmez. En dĂ©cembre, l’architecte Harold Paz a parlĂ© de la valeur architecturale et patrimoniale du cimetiĂšre municipal de la rue du 30 mars Ă  Santiago de los Caballeros.

2.2

Rencontres musicales

Les rencontres musicales qui ont dĂ©butĂ© au milieu de la pandĂ©mie, en 2020, sont devenues un rendez-vous rĂ©gulier du programme dâ€șanimations culturelles du Centre LeĂłn. Cet espace virtuel d’échange a donnĂ© lieu Ă  10 sessions en 2021, 9 pour discuter de divers sujets et 1 pour faire le bilan de la premiĂšre annĂ©e des rencontres musicales. Le tout animĂ© par le musicologue Tommy GarcĂ­a, directeur de la Casa de la MĂșsica.

La premiĂšre session a eu lieu en fĂ©vrier pour honorer la mĂ©moire du lĂ©gendaire saxophoniste dominicain Tavito VĂĄsquez, avec ses collĂšgues CrispĂ­n Fernandez et Juan ColĂłn. En mars, Jochy SĂĄnchez et Alexis MĂ©ndez ont Ă©tĂ© invitĂ©s Ă  se pencher sur la carriĂšre et l’impact international de l’artiste Johnny Pacheco, nĂ© Ă  Santiago. En avril, SĂĄnchez est revenu avec Nadia Nicola pour prĂ©senter les aspects du salve, un rythme traditionnel de la RĂ©publique dominicaine, ses origines et ses rĂ©percussions culturelles.

Le bolĂ©ro est le genre musical qui a rĂ©uni les mĂ©lomanes Marivell Contreras, Alexis MĂ©ndez et Luis Felipe RodrĂ­guez en mai. En juin, RodrĂ­guez est revenu avec Garcia pour une rĂ©trospective musicale. En juillet, les musiciens Josean Jacobo, Alaima GonzĂĄlez et Javier Vargas ont rĂ©flĂ©chi aux dĂ©fis et aux opportunitĂ©s pour le domaine de la musique en pĂ©riode de pandĂ©mie. À lâ€șoccasion de lâ€șouverture rĂ©cente du musĂ©e Casa de la MĂșsica, une rencontre a Ă©tĂ© organisĂ©e entre son directeur et Alaima GonzĂĄlez, Josean Jacobo et Luis Felipe RodrĂ­guez, directeur adjoint des programmes culturels du Centre LeĂłn.

La recherche musicale en RĂ©publique dominicaine Ă©tait le thĂšme de la rĂ©union virtuelle d’octobre. Les spĂ©cialistes Rossy DĂ­az et Yarelis DomĂ­nguez ont parlĂ© de leurs expĂ©riences dans ce domaine. En novembre, les musiciennes Nadia Nicola et Alaima GonzĂĄlez ont eu l’occasion de discuter de l’origine et de la signification de Sainte-CĂ©cile et de la fĂȘte des musiciens, Ă  l’occasion du 22 novembre. En dĂ©cembre, la rencontre musicale a portĂ© sur les

thÚmes traditionnels de Noël, avec les contributions du musicien Josean Jacobo et du chercheur Alexis Méndez.

2.3

Retour en présentiel

En 2021, le Centre LeĂłn a recommencĂ© Ă  proposer des activitĂ©s en prĂ©sentiel, avec une capacitĂ© limitĂ©e et respectant les protocoles Ă©tablis Ă  chaque Ă©tape. Dans le cadre du programme d’animation culturelle, les activitĂ©s comme le CinĂ©-club du mardi, les rencontres littĂ©raires, les projections commentĂ©es, les Ă©changes dans les salles d’exposition et d’autres rencontres sur diffĂ©rents thĂšmes ont pu reprendre.

Ciné-club

Le CinĂ©-Club a repris ses projections en avril, animĂ© et commentĂ© par JosĂ© D’Laura. Cette premiĂšre session a prĂ©sentĂ© le classique La ruĂ©e vers l’or, une comĂ©die de 1925 Ă©crite, rĂ©alisĂ©e et interprĂ©tĂ©e par Charles Chaplin. Entre avril et dĂ©cembre, 17 films ont Ă©tĂ© projetĂ©s. Parmi eux, les films argentins Le critique, Neige noire et Les nouveaux sauvages; le documentaire CacĂș ; le film nord-amĂ©ricain Fargo ; ainsi que plusieurs cycles : Les maĂźtres de la peinture, James Bond et PenĂ©lope Cruz. Ces activitĂ©s ont Ă©tĂ© sponsorisĂ©es par Edenorte.

Le septiĂšme art s’est aussi invitĂ© dans nos jardins avec CinĂ© Europa, une projection en plein air organisĂ©e en partenariat avec l’Union europĂ©enne. Quatre sĂ©ances ont Ă©tĂ© proposĂ©es du 22 au 24 juillet.

Rencontres littĂ©raires Durant l’étĂ©, les rencontres de la mĂ©diathĂšque ont repris avec de nouveaux thĂšmes. Cinq sessions de juillet Ă  dĂ©cembre (le dernier samedi de chaque mois) ont Ă©tĂ© organisĂ©es pour promouvoir la recherche et la consultation des collections bibliographiques prĂ©sentes dans notre institution.

Pour la reprise, le dernier roman de l’écrivaine dominicaine Rita Indiana, FabriquĂ© sur Saturne, a Ă©tĂ© abordĂ©, avec la participation de VĂ­ctor MartĂ­nez, chercheur et conservateur du Centre LeĂłn. En septembre, et en relation avec IntĂ©rieurs de l’ñme : exposition anthologique d’Elsa NĂșñez, Les Rencontres littĂ©raires ont dĂ©mĂ©nagĂ© dans le hall. Un rĂ©cital a Ă©tĂ© prĂ©sentĂ© par le collectif culturel CemĂ­ literario, sur les poĂštes Jacques Viau, Carmen Natalia et Pedro Mir, dont les textes faisaient partie de l’exposition.

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À lâ€șoccasion de ce mois anniversaire, le concepteur Ă©ditorial Orlando Isaac a commentĂ© avec VĂ­ctor MartĂ­nez la conception graphique et la gestion des contenus des publications du Concours d’art Eduardo LeĂłn Jimenes depuis son Ă©volution jusqu’au catalogue du 28e Concours, prĂ©sentĂ© lors de cette rĂ©union.

En novembre, 25 femmes auteurs et artistes dominicaines ont prĂ©sentĂ© Ă  la mĂ©diathĂšque le recueil Divagations au clair de lune, qui rassemble une sĂ©lection d’écrits, de poĂšmes, de rĂ©cits et dâ€șessais reflĂ©tant les diffĂ©rentes gĂ©nĂ©rations et leurs expĂ©riences ethniques, raciales, gĂ©ographiques et idĂ©ologiques variĂ©es. En fin d’annĂ©e, les Ă©lĂšves du collĂšge de La Salle, Valerie GonzĂĄlez et Alina Santos, ont analysĂ© et partagĂ© des extraits du roman Over, du dominicain RamĂłn Marrero Aristy.

Connexion

L’architecte et artiste Lidia LeĂłn a reprĂ©sentĂ© le pays Ă  la 17e Biennale d’architecture de Venise avec le projet Connexion, une installation de dĂ©coration d’intĂ©rieure inspirĂ©e de la philosophie wabi sabi et du lien avec la Terre MĂšre, qui fait partie dâ€șun projet dynamique et vivant, offrant des espaces de rencontre en RĂ©publique dominicaine et Ă  Venise. Lâ€șinstallation Ă©tait accompagnĂ©e dâ€șune sĂ©rie audiovisuelle intitulĂ©e Territoire au fĂ©minin, qui rassemble des conversations de femmes sur divers sujets liĂ©s au territoire.

D’aoĂ»t Ă  novembre, 4 projections commentĂ©es ont eu lieu Ă  la mĂ©diathĂšque en coordination avec la Fondation LiLeĂłn. Lors de la premiĂšre, les architectes Cesar Payamps et MarĂ­a Ligia GrullĂłn ont commentĂ© la partie consacrĂ©e Ă  la culture et au patrimoine. Les spĂ©cialistes Elvia Ojeda et George Wassaf Khoury ont parlĂ© d’urbanisme et d’habitat ; de mĂȘme, Milka HernĂĄndez et RamĂłn Paulino ont commentĂ© l’épisode sur le tourisme et la durabilitĂ©. Les artistes Thelma Leonor Espinal et Fausto Ortiz ont abordĂ© la sociĂ©tĂ©, la crĂ©ativitĂ© et la territorialitĂ©.

Discussions, musique dans les salles d’exposition et rencontres

Les espaces du Centre LeĂłn ont Ă©tĂ© utilisĂ©s pour accueillir des rencontres abordant les thĂšmes de la mĂ©moire, l’histoire, l’identitĂ©, l’art et les connaissances culturelles en gĂ©nĂ©ral. En 2021, sept livres ont Ă©tĂ© prĂ©sentĂ©s, le 18e anniversaire du centre culturel a

été célébré, des visites guidées et des présentations artistiques de différents types ont été organisées.

Parmi les livres prĂ©sentĂ©s figurent La ciudad del corazĂłn, de Paulo Herrera Maluf, publiĂ© par la maison d’édition Editorial Universitaria BonĂł ; CrĂłnicas sin tiempo (Chroniques intemporelles), une compilation d’articles publiĂ©s par Marcela Montes de Oca de Mirabal sous le pseudonyme d’Antonia GonzĂĄlez dans le journal La InformaciĂłn (1989-2020) ; le roman Tantas razones para odiar a Emilia (Tant de raisons de dĂ©tester Emilia), de JosĂ© FernĂĄndez Pequeño, publiĂ© par Ediciones Furtivas ; et Pentimentos, un volume d’essais de Jochy Herrera. Freddy Ginebra a prĂ©sentĂ© la cinquiĂšme version de son livre Celebrando la vida (CĂ©lĂ©brer la vie), et a Ă©galement partagĂ© une sĂ©lection de musique dans le patio caribĂ©en du musĂ©e.

En outre, la Fondation Eduardo LeĂłn Jimenes, le Centre LeĂłn et Grupo Puntacana ont prĂ©sentĂ© Ă  Saint-Domingue le catalogue de l’exposition Être Oscar de la Renta ainsi qu’une sĂ©rie d’essais et d’articles publiĂ©s en ligne, sur le site web de l’exposition. ImprimĂ© en Italie, le livre rassemble en 260 pages les piĂšces et les ressources musĂ©ographiques de l’exposition-hommage Ă  ce dominicain universel. Le site web de l’exposition prĂ©sente des textes de Bernardo Vega, MarĂ­a JosĂ© RincĂłn, Patricia Reid, RocĂ­o Aranda Alvarado, SĂłcrates Mckinney, Isabelia Herrera, Silvio Torres-Saillant, Molly Sorkin et Karen Trivette, ainsi que des entretiens avec Anna Wintour et Mikhail Baryshnikov. Être Oscar de la Renta a Ă©tĂ© sponsorisĂ© par la CervecerĂ­a Nacional Dominicana, Citi Private Bank, Banco Popular Dominicano, Editora ListĂ­n Diario, Visa International, Cibao International Airport, Synergies Corporation, FundaciĂłn Propagas et Excel.

Être Oscar de la Renta a Ă©tĂ© rĂ©compensĂ© lors des Critics Awards 2019 et 2020, dans la catĂ©gorie Meilleure exposition individuelle 2019. Ces prix sont dĂ©cernĂ©s par l’Association dominicaine des critiques d’art (ADCA).

Pour cĂ©lĂ©brer son 18e anniversaire, le samedi 2 octobre, l’entrĂ©e Ă  toutes les salles d’exposition du Centre LeĂłn Ă©tait gratuite ; une foire artisanale, des ateliers crĂ©atifs et des visites guidĂ©es ont aussi Ă©tĂ© organisĂ©s. Le vendredi 29 octobre, l’Orchestre MĂ©tropolitain de Santiago, dirigĂ© par Dania Cantizano, s’est prĂ©sentĂ© dans le patio caribĂ©en.

En octobre Ă©galement, lâ€șopĂ©ra a fait son retour Ă  l’auditorium Hermanos LeĂłn Asensio, avec la projection d’EugĂšne OnĂ©guine, une

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adaptation de Deborah Warner de cet opéra classique composé par Tchaïkovski, avec la participation de la soprano Anna Netrebko et du baryton Peter Mattei.

Sur le thĂšme du patrimoine architectural et historique, l’historien Edwin Espinal H. et l’architecte Harold Paz ont proposĂ© une visite du cimetiĂšre municipal de la rue du 30 mars Ă  Santiago, le samedi 20 novembre.

L’humour du comĂ©dien Carlos SĂĄnchez a accueilli le mois de dĂ©cembre dans le patio caribĂ©en du Centre LeĂłn, lors d’une soirĂ©e parrainĂ©e par l’entreprise de cigares La Aurora. Pour clĂŽturer les cĂ©lĂ©brations, une journĂ©e culturelle intitulĂ©e «NoĂ«l et traditions» a Ă©tĂ© organisĂ©e : portes ouvertes de toutes les salles d’exposition, marchĂ© artisanal, visites guidĂ©es, atelier crĂ©atif avec des spĂ©cialistes et reprĂ©sentation du théùtre dansĂ© Cocolo des Guloyas et de la FraternitĂ© de l’Esprit Saint des congos de Villa Mella, reconnus comme patrimoines immatĂ©riels de l’humanitĂ© par l’Unesco. Avec Bachata mĂ­a, un concert live en hommage Ă  Victor Victor, un hommage a Ă©tĂ© rendu Ă  l’artiste originaire de Santiago. Ce fut une soirĂ©e mĂ©morable Ă  laquelle ont participĂ© des artistes tels que Rafael Solano, Pavel NĂșñez, JosĂ© Antonio RodrĂ­guez, Mariela Mercado, Bilma Olivence et Manerra, sous la direction et la production de Jochy SĂĄnchez et sponsorisĂ©e par la banque Banreservas et le Centre LeĂłn.

2.4 Éduquer pour le futur

En tant qu’axe transversal, l’éducation intĂšgre tous les programmes et tous les projets du Centre LeĂłn. Les cours et les ateliers proposĂ©s par l’institution reflĂštent bien cette articulation prĂ©vue avec les contenus des expositions, des collections et des projets de recherche et d’extension culturelle. En 2021, 25 formateurs ont proposĂ© 25 formations diffĂ©rentes. Celles-ci ont bĂ©nĂ©ficiĂ© Ă  745 participants.

L’unitĂ© « Cours et ateliers » a Ă©tĂ© proposĂ©e en prĂ©sentiel et en ligne : ateliers pour enfants, initiation Ă  la photographie, au lettering, initiations Ă  la peinture, Ă  la narration, au jardinage, cours avancĂ©s de photographie, cours de photographie avec des appareils mobiles, lecture, centre de loisirs crĂ©atif, ateliers Lab, cours d’apprĂ©ciation musicale, visites d’ateliers ainsi qu’un stage de peinture avec l’artiste Elsa NĂșñez.

Le dĂ©partement des programmes culturels a orientĂ© ses projets autour de l’artisanat et de l’archĂ©ologie. Dans le cadre du programme «Artisanat : culture et dĂ©veloppement», deux ateliers ont Ă©tĂ© organisĂ©s : «Marketing numĂ©rique pour les entreprises artisanales» et «Écriture et photographie mobiles», dans le but de former les artisans dans des domaines susceptibles de stimuler leur esprit d’entreprise.

Le programme ArchĂ©ologie prĂ©ventive, dĂ©veloppĂ© en collaboration avec l’ambassade de France en RĂ©publique dominicaine, a organisĂ© deux Ă©ditions du cours Le musĂ©e du XXIe siĂšcle. 90 participants ont bĂ©nĂ©ficiĂ© des connaissances de Virginio Gaudenzi, AndrĂ© Delpuech, Magdalena Ruiz Marmolejo, Francis Duranthon et Paz Nuñez-Regueiro, en mode virtuel.

ArchĂ©ologie dominicaine et des CaraĂŻbes : les dĂ©fis d’une nouvelle gĂ©nĂ©ration d’archĂ©ologues

Dans le cadre des activitĂ©s finales du programme archĂ©ologique, le Centre LeĂłn et l’ambassade de France en RĂ©publique dominicaine ont organisĂ© en novembre la Rencontre sur l’archĂ©ologie dominicaine et caribĂ©enne : les dĂ©fis d’une nouvelle gĂ©nĂ©ration, qui a rĂ©uni des spĂ©cialistes, des chercheurs, des universitaires et des responsables du ministĂšre de la culture et du ministĂšre de l’enseignement supĂ©rieur, de la science et de la technologie (MESCYT).

La session de travail a dĂ©butĂ© par un panel introductif de Carlos AndĂșjar, conseiller en projets culturels du Centre LeĂłn ; Benoit BĂ©rard, professeur d’archĂ©ologie prĂ©colombienne Ă  l’UniversitĂ© des Antilles ; Bernardo Vega et Manuel GarcĂ­a ArĂ©valo, tous deux archĂ©ologues et historiens.

En plus de Benoit BĂ©rard, Marie JosĂ© Le Duc, attachĂ©e de coopĂ©ration linguistique et universitaire de l’ambassade de France en RĂ©publique dominicaine, FrĂ©dĂ©ric Leroy, directeur du DĂ©partement des recherches archĂ©ologiques subaquatiques et sous-marines (DRASSM) du ministĂšre français de la culture, et Jean SĂ©bastien Guibert, professeur Ă  l’universitĂ© des Antilles, en Martinique, ont aussi participĂ© Ă  cette rencontre.

Les professionnels ont Ă©changĂ© leurs points de vue Ă  travers deux tables rondes simultanĂ©es et une session plĂ©niĂšre. Ils ont notamment abordĂ© la nĂ©cessitĂ© de renforcer la formation en archĂ©ologie et en patrimoine afin de contribuer Ă  la crĂ©ation d’une nouvelle gĂ©nĂ©ration d’archĂ©ologues en RĂ©publique dominicaine.

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2.5

Mon quartier fĂȘte NoĂ«l 2021

Puisque que nous sommes toujours en pĂ©riode de pandĂ©mie, le Centre LeĂłn a jugĂ© opportun d’organiser Ă  nouveau un concours nommĂ© Photos de NoĂ«l dans votre quartier, afin que les communautĂ©s participantes puissent prendre en photos leurs dĂ©corations et cĂ©lĂ©brations de NoĂ«l dans le respect des protocoles sanitaires. Outre le concours photo, le programme Mon quartier fĂȘte NoĂ«l proposait un atelier de photographie avec des appareils mobiles (tablettes, portables), afin que les membres de la communautĂ© amĂ©liorent leurs compĂ©tences techniques dans ce domaine.

Dans les Ă©ditions antĂ©rieures Ă  2020, le programme Mon quartier fĂȘte NoĂ«l s’est conclu par une visite collective des secteurs gagnants au dĂ©part du Centre LeĂłn. En 2021, ce sont les membres de la communautĂ© qui ont visitĂ© le musĂ©e. Ils ont pu parcourir les salles d’exposition et profiter d’une cĂ©lĂ©bration de NoĂ«l accompagnĂ©e par un groupe musical en direct.

Les photographes JosĂ© Enrique TavĂĄrez et JosĂ© Manuel Antuñano ainsi que les spĂ©cialistes Mario NĂșñez Muñoz et Wilfredo PadrĂłn ont formĂ© le jury qui a Ă©valuĂ© les 11 candidatures reçues de 10 quartiers de Santiago de los Caballeros : Los Ciruelitos, Los Pepines, Cienfuegos, Ensanche Dolores, Ensanche BermĂșdez, Villa Verde, Villa OlĂ­mpica, Las AmĂ©ricas, Hoya del Caimito et Reparto Peralta, dĂ»ment reprĂ©sentĂ©s par leurs conseils de quartier ou organisations communautaires.

Début janvier 2022, les quartiers gagnants ont été annoncés. La premiÚre place a été attribuée à la rue 15 de Los Ciruelitos, la deuxiÚme à la rue 9 de Los Ciruelitos et la troisiÚme à Villa Verde. Les gagnants ont reçu respectivement 55 000, 35 000 et 25 000 RD$ en espÚces.

Moments de joie et de solidarité

Pour Mercedes RomĂĄn, de Villa Verde, «c’est bon de savoir que nos communautĂ©s sont si unies, grĂące Ă  Dieu et grĂące au Centre LeĂłn qui nous maintient toujours en harmonie tout au long de l’annĂ©e Ă  travers toutes les activitĂ©s qu’ils rĂ©alisent». Et comme elle, d’autres membres de la communautĂ© ont exprimĂ© leurs opinions sur l’institution et le programme de NoĂ«l. Rudy

MontĂĄn, de Las AmĂ©ricas, a fĂ©licitĂ© «tous les participants pour leur implication, leur dĂ©vouement et leur engagement envers leur communautĂ©, en particulier les gagnants du concours, qui ont fait un travail formidable et Ă  travers lesquels nous sommes tous reprĂ©sentĂ©s. Merci Ă©galement au Centre LeĂłn de nous avoir soutenus et de nous avoir donnĂ© l’occasion d’exprimer et de partager en images la cĂ©lĂ©bration de NoĂ«l en pĂ©riode de covid». «Toutes les quartiers ont fait un travail formidable. A travers leurs photos j’ai perçu qu’ils ont passĂ© de bons moments, malgrĂ© ces temps difficiles de pandĂ©mie. Je fĂ©licite toutes les communautĂ©s et le Centre LeĂłn d’avoir toujours organisĂ© ces concours, qui sont si nĂ©cessaires pour apporter de l’harmonie Ă  chaque secteur, Ă  chaque quartier», a commentĂ© Gregorio GuzmĂĄn, de Los Ciruelitos.

3

ESPACES COLLABORATIFS

En 2021, nous avons continuĂ© Ă  favoriser les espaces de collaboration, en suivant l’objectif institutionnel qui nous incite Ă  «favoriser des actions, des stratĂ©gies et des programmes de collaboration avec des institutions publiques et privĂ©es qui ont des programmes dans diverses communautĂ©s rĂ©gionales, nationales et internationales, ayant pour but de mettre en place des projets dans diffĂ©rentes localitĂ©s et contextes». Cette annĂ©e marque le dĂ©but de l’expansion du Centre LeĂłn Ă  Saint-Domingue, par le biais de la crĂ©ation d’une succursale dans la ville coloniale.

3.1

Fonds des ambassadeurs pour la préservation de la culture

En 2020, le Centre LeĂłn a soumis un projet au Fonds des ambassadeurs pour la prĂ©servation culturelle (AFCP, en anglais), qui est parrainĂ© par le gouvernement des États-Unis pour soutenir la prĂ©servation du patrimoine culturel d’autres pays. En 2021, le ChargĂ© d’affaires de l’ambassade des Etats-Unis, Robert W. Thomas, a remis aux Ă©quipes directrices du Centre LeĂłn un don d’une valeur de 85 492 dollars provenant de ce fonds, destinĂ© aux Ă©changes et Ă  la recherche collaborative dans le domaine de la gestion des collections.

Le projet propose de développer des échanges pour favoriser le

122

respect et le soutien de la culture indigĂšne taĂŻna en RĂ©publique dominicaine en mettant en relation les collections du Centre LeĂłn avec des institutions amĂ©ricaines telles que le CUNY Dominican Studies Institute, le Museo del Barrio et la Smithsonian Institution. Cette initiative permettra de former les conservateurs et le personnel aux nouvelles techniques de conservation et Ă  la numĂ©risation des objets. Les collections du Centre LeĂłn incluses dans cette proposition combinent des piĂšces issues des cultures taĂŻno, africaine et espagnole, ainsi que des objets et des biens culturels issus du folklore dominicain. Il s’agit notamment d’artefacts taĂŻnos vieux de plus de 5 000 ans et d’objets coloniaux datant d’il y a 500 ans.

Isabel LeĂłn de BisonĂł et Guillermo LeĂłn Herbert, membres du Conseil de la famille LeĂłn et reprĂ©sentant la famille LeĂłn, ont reçu les fonds au nom de l’institution et ont soulignĂ© l’importance de la prĂ©servation et de la numĂ©risation des collections.

Le fonds AFCP, créé par le gouvernement amĂ©ricain en 2001 et qui a derniĂšrement fĂȘtĂ© ses 20 ans, fournit les moyens financiers aux pays qui sont sĂ©lectionnĂ©s Ă  travers un concours international pour mettre en Ɠuvre des projets de prĂ©servation culturelle. Le soutien Ă  ce projet provient d’une initiative spĂ©ciale du DĂ©partement d’Etat dans le cadre du 20Ăšme anniversaire de l’AFCP, qui encourage les accords inter-agences entre des organisations locales et amĂ©ricaines.

Les projets financĂ©s par ce fonds comprennent la restauration de bĂątiments anciens et historiques, l’évaluation et la conservation de manuscrits et de collections de musĂ©es, la prĂ©servation et la protection de sites archĂ©ologiques importants, ainsi que la documentation des langues autochtones et des techniques artisanales traditionnelles menacĂ©es. Depuis 2001, il a soutenu plus de 550 projets de prĂ©servation culturelle dans plus de 100 pays.

En RĂ©publique dominicaine, d’autres projets ont Ă©tĂ© sĂ©lectionnĂ©s les annĂ©es prĂ©cĂ©dentes : l’inventaire de la collection permanente du musĂ©e de l’Homme Dominicain ; la numĂ©risation de photographies et de films du musĂ©e de la RĂ©sistance ; la restauration de l’autel de la Sagrada Reliquia dans la cathĂ©drale de Saint-Domingue, premiĂšre cathĂ©drale de l’AmĂ©rique ; la restauration et la conservation de la collection de textiles de la maison-musĂ©e Hermanas Mirabal ; le sauvetage et la restauration de la peinture murale du XXe siĂšcle,

«Massacre haĂŻtien, 1937», rĂ©alisĂ©e par les artistes dominicains JosĂ© RamĂ­rez Conde et Roberto Flores ; et la prĂ©servation et la numĂ©risation de la collection du musĂ©e juif de SosĂșa.

3.2

Accord avec Aerodom

Dans le but d’amener des collections et des expositions Ă  d’autres espaces non conventionnels qui feraient dĂ©couvrir notre patrimoine culturel Ă  de nouveaux publics, la Fondation Eduardo LeĂłn Jimenes, le Centre LeĂłn et AĂ©roports Dominicains XXI siĂšcle (AERODOM), filiale de VINCI Airports, ont signĂ© un accord de collaboration. Celui-ci permet aux aĂ©roports administrĂ©s par AERODOM d’accueillir des expositions d’art ou des installations culturelles temporaires pour le plaisir des voyageurs.

Les parties prenantes ont convenu que ces projets d’exposition de l’image du pays devaient ĂȘtre basĂ©s sur des expressions culturelles et artistiques rĂ©ellement reprĂ©sentatives de l’identitĂ© dominicaine, afin de gĂ©nĂ©rer des processus d’identification culturelle, par le biais d’expositions temporaires avec des piĂšces archĂ©ologiques, ethnographiques et d’arts visuels en gĂ©nĂ©ral. De mĂȘme, des activitĂ©s avec des artistes dominicains seront mises en place pour travailler sur des thĂšmes liĂ©s au voyage et Ă  ses composantes, Ă©galement liĂ©s Ă  lâ€șidentitĂ© dominicaine. En plus des expositions et des activitĂ©s, il est prĂ©vu d’offrir des produits artisanaux et crĂ©atifs de qualitĂ© portant le logo du Centre LeĂłn et liĂ©s aux expositions, dans les boutiques de l’aĂ©roport ou dans des espaces spĂ©cialement conçus Ă  cet effet. L’accord de partenariat Ă  Ă©tĂ© signĂ© au Centre LeĂłn de Santiago par la prĂ©sidente de la Fondation Eduardo LeĂłn Jimenes, MarĂ­a Amalia LeĂłn, la directrice exĂ©cutive du Centre LeĂłn, MarĂ­a Luisa Asilis et la directrice gĂ©nĂ©rale d’AERODOM, MĂłnika Infante HenrĂ­quez. «Suivant le modĂšle des grands aĂ©roports du monde entier comme San Francisco, Istanbul, Amsterdam ou Shanghai — dont les terminaux accueillent des expositions reprĂ©sentatives de l’histoire et de l’art du pays hĂŽte — nous sommes ravis de signer cette alliance au cĂŽtĂ© du Centre LeĂłn, avec lequel nous rĂ©aliserons des expositions dans nos aĂ©roports afin de mettre en valeur l’identitĂ© nationale Ă  travers l’art visuel, tout en rendant l’expĂ©rience des

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voyageurs plus agrĂ©able», a dĂ©clarĂ© MĂłnika Infante HenrĂ­quez, directrice gĂ©nĂ©rale d’AERODOM.

Ces initiatives seront mises en Ɠuvre dans les aĂ©roports du rĂ©seau VINCI Airports, exploitĂ©s par AERODOM, situĂ©s Ă  Saint-Domingue, Puerto Plata, Barahona et SamanĂĄ : l’aĂ©roport international des AmĂ©riques JosĂ© Francisco Peña GĂłmez, Ă  Saint-Domingue ; l’aĂ©roport international PrĂ©sident Dr. JoaquĂ­n Balaguer, Ă  Saint-Domingue Norte ; l’aĂ©roport international Gregorio LuperĂłn, Ă  Puerto Plata ; l’aĂ©roport international MarĂ­a Montez, Ă  Barahona ; et l’aĂ©roport international PrĂ©sident Juan Bosch et l’aĂ©rodrome Arroyo Barril, tous deux Ă  SamanĂĄ.

3.3

Collaboration avec le Centre d’études avancĂ©es de Porto Rico et des CaraĂŻbes

Comprendre la dominicanitĂ© dans le contexte des CaraĂŻbes implique de renforcer les liens de collaboration avec les institutions de la rĂ©gion qui travaillent Ă  des objectifs communs. Dans ce sens, le Centre LeĂłn et la Fondation Eduardo LeĂłn Jimenes ont signĂ© un accord de collaboration avec le Centre d’études avancĂ©es de Porto Rico et des CaraĂŻbes (CEAPRC).

L’initiative favorisera le dĂ©veloppement de programmes et de projets liĂ©s Ă  la culture et Ă  l’art portoricains, dominicains et caribĂ©ens. Miguel Ángel Fornerin, responsable des affaires acadĂ©miques et directeur par intĂ©rim du CEAPRC, MarĂ­a Amalia LeĂłn, prĂ©sidente de la Fondation Eduardo LeĂłn Jimenes et MarĂ­a Luisa Asilis, directrice exĂ©cutive du dĂ©veloppement durable du Centre LeĂłn, ont signĂ© l’accord en prĂ©sence d’Eduardo RodrĂ­guez VĂĄzquez, prĂ©sident du conseil d’administration du CEAPRC. Ces accords ont Ă©tĂ© conclus dans le cadre d’une visite Ă  Porto Rico menĂ©e par MarĂ­a Amalia LeĂłn afin partager des expĂ©riences avec des institutions culturelles et des personnalitĂ©s de cette autre Ăźle caribĂ©enne. Luis Felipe RodrĂ­guez, directeur adjoint des programmes culturels, et Sara Hermann, conservatrice en chef, ont Ă©galement participĂ© Ă  la visite. Le Centre d’études avancĂ©es de Porto Rico et des CaraĂŻbes a Ă©tĂ© créé en 1976 par le Conseil de l’enseignement supĂ©rieur de Porto Rico en tant qu’institution Ă  but non lucratif dĂ©diĂ©e Ă  l’enseigne-

ment, Ă  la recherche et Ă  la diffusion culturelle. Cette institution universitaire propose des masters en relations internationales, histoire, archĂ©ologie, littĂ©rature, ainsi que des doctorats en histoire et en littĂ©rature. Elle est accrĂ©ditĂ©e par la Middle States Commission on Higher Education, autorisĂ©e par le Conseil des Ă©tablissements d’enseignement supĂ©rieur de Porto Rico et approuvĂ©e pour les Ă©tudiants bĂ©nĂ©ficiant d’avantages Ă©ducatifs dans les diffĂ©rents programmes du GI Bill.

Autres échanges à Porto Rico

En plus du CEAPRC, la dĂ©lĂ©gation du Centre LeĂłn a pu visiter le musĂ©e d’art de Porto Rico, le musĂ©e d’art contemporain, le musĂ©e de Ponce, le musĂ©e et centre d’études humanistes (MCEH) et rencontrer le collectionneur et vendeur d’art JosĂ© E. AlegrĂ­a. Lors de la visite du musĂ©e d’art de Porto Rico, les membres du Centre LeĂłn en ont profitĂ© pour voir l’exposition Porto Rico puriel, rĂ©alisĂ©e sous la direction du conservateur Juan Carlos LĂłpez Quintero. Au musĂ©e d’art contemporain, la conservatrice Marina Reyes Franco, a prĂ©sentĂ© l’exposition En terre stĂ©rile convertie (en cours de montage), et ils ont parlĂ© de l’utilisation des espaces du musĂ©e, notamment de la construction d’un toit au dessus de la cour. Passant en revue l’église de San JosĂ© et le quartier du vieux San Juan, l’architecte Jorge Rigau a soulignĂ© le travail rĂ©alisĂ© lors du processus de restauration de ce temple, dont l’objectif principal Ă©tait de sauver l’église en tant que monument de dĂ©votion et, en mĂȘme temps, en tant que patrimoine culturel.

D’autres partenariats pour l’éducation

Le Centre LeĂłn et l’Association pour la prĂ©servation du patrimoine des AmĂ©riques (APOYOnline) ont convenu en 2021 de coopĂ©rer en matiĂšre de dĂ©veloppement professionnel et de recherche, mettant l’accent sur la prĂ©servation du patrimoine. Dans le cadre de cet accord, le Centre LeĂłn a accueilli la 4e confĂ©rence rĂ©gionale APOYOnline, qui avait cette fois pour thĂšme Connecter, autonomiser, transformer : une confĂ©rence destinĂ©e aux Ă©tudiants et aux professionnels Ă©mergents du patrimoine culturel. Du 12 au 15 novembre 2021, en mode virtuel, des questions clĂ©s pour l’ensemble du secteur ont Ă©tĂ© abordĂ©es.

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Lors de l’évĂ©nement prĂ©-confĂ©rence intitulĂ© Travail pratique, la bibliothĂšque Ateneo Amantes de la Luz de la ville de Santiago de los Caballeros fut l’institution bĂ©nĂ©ficiaire et les participants ont Ă©laborĂ© des plans d’urgence et d’amĂ©lioration Ă  utiliser dans des projets de collecte de fonds pour ce bastion de la culture dominicaine.

3.4 Dons 2021

En 2021, le Centre LeĂłn a reçu en donation une grande variĂ©tĂ© de piĂšces, de documents et de publications qui seront rĂ©pertoriĂ©s et mis Ă  la disposition du public. Ces Ă©lĂ©ments de valeur culturelle et historique sont enregistrĂ©s dans la mĂ©diathĂšque et dans le dĂ©pĂŽt des biens culturels pour leur classification correcte, leur conservation et leur Ă©tude. Dans la catĂ©gorie des arts visuels, Domingo Batista a offert 3 peintures, 3 gravures, 1 dessin et 7 photographies. Parmi les peintures figurent : Marina de SamanĂĄ. 1996, d’un artiste inconnu ; Madonna. 1983, d’Aquiles Azar GarcĂ­a ; et Bouteilles, nature morte. 1975, de MarĂ­a Aybar. Les gravures sont : Criquets. 1989, de Nelson Ceballos ; Le coquelicot. 1992 et Pierres Ă©ternelles. 1992, de Marianela JimĂ©nez. Le dessin : CaserĂ­o. 1981, de LeĂłn Bosch. Parmi les photographies donnĂ©es par Batista, il y en a 4 de luimĂȘme : L’arbre d’Ansel Adams. Parc national de Yosemite. 1997, Lune au-dessus de la riviĂšre Yuna. 2015, ChĂšvres au coucher du soleil. 2009 et Araguaney avec la lune. 2021. Les 3 autres sont : Hospicio San Vicente de Paul. Santiago. 2005, de Luis Veras ; 1/14 s/f, de C. Ramada ; et Cheval et fleurs. s/f, d’un auteur inconnu. Parmi les autres donations d’art visuel reçues au cours de cette pĂ©riode, nous pouvons citer Neuvaine de la procession des champs Ă  la Vierge de La Altagracia. 1995, de Federico Izquierdo, une peinture Ă  l’huile offerte par MarĂ­a Victoria Bojos Arzeno et le dessin numĂ©rique De la sĂ©rie RĂ©sidents (1). Edition 1/5. 2020, par Quisqueya HenrĂ­quez, un don de Marcos Jorge LeĂłn.

Par ailleurs, 402 diapositives au format 35 mm du photographe Julio Gonzålez, données par Ivelisse Altagracia Gatón Díaz de Gonzålez et Julio Manuel Gonzålez Gatón, ont également été reçues, complétant ainsi la collection photographique.

Batista a Ă©galement fait don de piĂšces anthropologiques, comme l’affiche intitulĂ©e PersonnalitĂ©s marquantes de la culture domini-

caine. XXIe siĂšcle et un appareil photo Kodak Brownie Flash six-20 de 1946 ; le sociologue Carlos AndĂșjar a fait don de deux billets de loto du XXIe siĂšcle ; et JosĂ© LeĂłn Asensio d’un rĂ©cipient pour chauffer l’eau.

Des documents personnels de la famille LeĂłn, datant pour la plupart du XXe siĂšcle, ont Ă©galement Ă©tĂ© donnĂ©s par Don JosĂ©, Ă  savoir : une copie de l’acte de naissance non datĂ© de Clara LeĂłn Asencio, une copie de l’acte de dĂ©cĂšs de Clara LeĂłn Asencio, une copie du registre des mariages d’Osvaldo Brugal et de Clara LeĂłn, une copie de l’acte de dĂ©cĂšs de Doña MayĂșn, une copie de l’acte de dĂ©cĂšs de Fernando LeĂłn Asencio, une copie de l’acte de dĂ©cĂšs en anglais de Fernando LeĂłn Asencio et trois dossiers contenant des documents de correction du Bureau Ă©lectoral central.

Donations bibliographiques

La mĂ©diathĂšque a reçu 113 publications abordant la littĂ©rature, l’archĂ©ologie, les arts visuels, la sociologie, la culture et ainsi que la recherche ; en espagnol, anglais et français. Parmi les dons institutionnels, 19 publications ont Ă©tĂ© offertes par l’AcadĂ©mie dominicaine d’histoire, dont des Ă©ditions de la revue ClĂ­o, L’explication historique de Frank Moya Pons et La migration chinoise en RĂ©publique dominicaine, 1862-1961, de JosĂ© Chez Checo. Neuf ouvrages ont Ă©tĂ© donnĂ©s par la Banque centrale, parmi lesquels : DĂ©veloppements et processus linguistiques en espagnol dominicain, Bibliographie Ă©conomique dominicaine 20192020, TĂ©moignages de harcĂšlement et de rĂ©sistance pendant la tyrannie et Étude Ă©conomique. MarchĂ© frontalier dominico-haĂŻtien 2014-2018. Du musĂ©e Reina SofĂ­a en Espagne : Des rythmes du Nord au Sud, Disonata. L’art en sons jusqu’en 1980 et Mondrian et de Stijl. MusĂ©e national centre d’art. D’autres dons documentaires prĂ©cieux sont les documents appartenant Ă  Catana PĂ©rez de Cuello, Julio GonzĂĄlez, Domingo Batista et Wifredo GarcĂ­a. Ceux-ci comprennent respectivement plusieurs DVD d’opĂ©ras et de concerts, des livres, des monographies, des magazines et des coupures de presse, entre autres.

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FUNDADORES

MarĂ­a Rosa LeĂłn A.

Eduardo A. León A. Fernando A. León A. Carmen M. León de Corrie C. Guillermo León A. Clara León de Brugal José A. León A. Fundación Eduardo León Jimenes

CONSEJO DIRECTIVO FUNDACIÓN EDUARDO LEÓN JIMENES, INC.

MarĂ­a Amalia LeĂłn Presidente

Silvia Corrie LeĂłn Primer vicepresidente

Fernando Arturo LeĂłn Herbert Segundo vicepresidente

Franklin LeĂłn Herbert Tesorero

Isabel LeĂłn de BisonĂł Secretaria

Alfonso Aguayo LeĂłn Vocal

Clarissa Brugal LeĂłn Vocal

FUNDACIÓN EDUARDO LEÓN JIMENES

MarĂ­a Amalia LeĂłn Presidente

MarĂ­a Elena Aguayo Directora Ejecutiva

CENTRO LEÓN

MarĂ­a Amalia LeĂłn Directora General

MarĂ­a Luisa Asilis de Matos Gerente Ejecutiva de Sostenibilidad

Mario NĂșñez Muñoz Gerente de ExtensiĂłn y Comunicaciones

Luis Felipe RodrĂ­guez Gerente de Programas Culturales

Anuario 2021

Centro LeĂłn: Nuevas formas de habitar el arte y la cultura

PRODUCCIÓN Centro León

EDICIÓN Mario NĂșñez Muñoz

COORDINACIÓN Ana Azcona, Alexandra Guzmán y Daniela Cruz Gil

REDACCIÓN Daniela Cruz Gil

TRADUCCIÓN Rab Messina IsmĂ©rie Pajot

CUIDADO EDITORIAL MarĂ­a Luisa Asilis de Matos, Luis Felipe RodrĂ­guez, Camilo Suero

FOTOGRAFÍA Daniel Collado, Alfred Cepeda

DISEÑO GRÁFICO EDITORIAL Lourdes Saleme y Asociados IMPRESIÓN Amigo del Hogar

Nota del Editor: En el diseño gråfico del Anuario 2021. Centro León: Nuevas formas de habitar el arte y la cultura se han resaltado algunos detalles de obras y fotografías con el objetivo de que las valiosas informaciones que ellas ofrecen complementen los textos.

El Centro LeĂłn es una instituciĂłn sin fines de lucro creada por la FundaciĂłn Eduardo LeĂłn Jimenes que, junto a la CervecerĂ­a Nacional Dominicana, respalda sus operaciones en compañía de generosos auspiciadores, donantes y colaboradores, tanto de la RepĂșblica Dominicana como de diversos paĂ­ses hermanos.

www.centroleon.org.do

Centro LeĂłn Anuario Centro LeĂłn 2021: Nuevas formas de habitar el arte y la cultura = Year in Review 2021: New Ways of Inhabiting Art and Culture.- Santiago de los Caballeros : Centro LeĂłn, 2022. 140 pĂĄginas : ilustraciones a color.

1. Centro Cultural Eduardo LeĂłn Jimenes (Santiago de los Caballeros, RepĂșblica Dominicana)

2. Arte – RepĂșblica Dominicana – Santiago de los Caballeros.

3. Cultura – RepĂșblica Dominicana – Santiago de los Caballeros.

4 Centros culturales – Santiago de los Caballeros –RepĂșblica Dominicana.

5. Arte – Exposiciones. I. Título. 306. 097 293 56 C397a 2021 CEP/Centro León ISBN: 978-9945-9370-3-9

CENTRO CULTURAL EDUARDO LEÓN JIMENES

APARTADO POSTAL 799 AV. 27 DE FEBRERO NO.146, VILLA PROGRESO CÓDIGO POSTAL 51053 SANTIAGO DE LOS CABALLEROS REPÚBLICA DOMINICANA

TEL. 809.582.2315 FAX. 809.724.7644 centroleon@centroleon.org.do www.centroleon.org.do

Redes sociales: CentroLeonRD

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