Anna Adamiak I’m not real, nie jestem prawdziwy technika własna, 70x120 cm, 2018 Praca wykonana jest w całości ze sztucznych materiałów.
Joanna Babula Zmagania akryl na pล รณtnie, 90x90 cm, 2018
Piotr Barszczowski Sen – Neosecesja 140x70 cm, 2018
Agnieszka Bartak-Lisikiewicz Mitologie tusz, papier, czarne passe-partout, 100x100cm, 2017
Monika Bielat-Sobiczewska Dmuchawce akwarela, 30x40 cm, 2017
Marek Błachowicz Narodziny, czyli ucieczka plemników akryl, pastel tłusty, ołówek, 140x100 cm, 2018
Elşbieta Boukourbane Jawa i sen olej na podobraziu bawełnianym, 70x80 cm, 2016
Monika Brzegowska War serigraďŹ a, 70x100 cm, 2017
Magdalena Dreścik Rezerwat olej na płótnie, 100x120 cm, 2017
Irena Emilewicz Bez tytułu, 1 z cyklu Rzeczywistość odmienna akryl na płótnie, 100x80 cm, 2017
Adam Faglio Prześwit olej na płótnie, 70x90 cm, 2017
Marzena Fiszczuk Wrzosowy aşur technika własna, tkanina artystyczna, 39x45 cm, 2016
Ewa Fleszar EGO tech. brąz, drewno, szkło, 140x40 cm, 2018
Roman Fleszar Przestrzeń niejednoznaczna 140x110 cm, 2018
Weronika Fleszar Spektrum akwarela na papierze, 50x70cm, 2017
Tomasz Głowacz Bazylika Santa Maria Della Salute, Wenecja 2016 olej na płótnie, 90x80 cm, 2016
Albert Gomulka Bez tytułu grafika, 25x40 cm, 2017
Andrzej S. Grabowski Recykling Art forma przestrzenna, 22x30x26 cm, 2016
Kamilka Jajkowska Organizm 227 rysunek cienkopisami, 65x48,5 cm, 2017
Janusz Janczy bez tytułu/księżycowy – źródło tworzywa sztuczne, brokat, folia aluminiowa, 85x20x20,5 cm, 2017
Jadwiga Janicka Niebieski tulipan 1 tempera, 70x93 cm, 2017
Jacek Janicki Mรณj Ikar pastel, 93x70 cm, 2017
Natalia Jarnuszkiewicz Sen Giorgio de Chirico olej na pล รณtnie, 110x80 cm, 2017
Łukasz Jewuła Odnaleziony gwasz, 80x90 cm, 2017
Światosław Karwat Sublimacja – podmiot odpowiedzialny Jacek Litwora, metal, 46x46x25 cm, 2018
Iwona Kawa-Słomska Błękitna glina masa ceramiczna czarna – G&S 356, wypał temperatura 1000°C, szkliwienie – szkliwa ceramiczne (TC 7918, TC 7867, BOTZ 9571) wypał 1060°C. Instalacja - stare drewno + metal, 82x57 cm, 2017
Aneta Kilińska Cosmia rysunek ołówkiem na papierze, 100x70 cm, 2016
Mateusz Kijak Konforemny konstrukt cykliczny olej na płycie, 90x90 cm, 2017
Bartłomiej Krywański Ostatni fes wal życia na Io rysunek długopisem żelowym, format A3 + rama, 2017
Stanisław Kozyra To, co jest teraz, jest realne olej, 70x90 cm, 2018
Stanisław Kucharzyk Opowieść o tych, co odeszli płótno, olej, 92x62 cm, 2017
Piotr (Qkla) Kukla Żyleta, gwasz, grafit, karton bezkwasowy, 28x18 cm, oprawa autorska gablota 57x40x12 cm, drewno, szkło, akryl przecierany, 2018
Stanisława Kumorek 48 książka artystyczna, zestaw, 21x30 cm, 2018
Adriana Kustra Deformacja kobiecości rzeźba, 90x50 cm, 2016
Adriana Kustra
Robert Kuta bezmateria 100220/18 akryl, emulsja, papier na deskach, kolaĹź, lampy ledowe, ok. 60x40 cm, 2018
Katarzyna Legutko Część instalacji Posag toaletka z lat 70. Malarstwo olejne na drewnie, ok. 160x140x60 cm, 2017
Grzegorz Liszka Tanatos 60x70 cm, 2017
Jacek Litwora Portret ZoďŹ i rysunek
Jacek Machowski Nie mam pomysłu na pracę suche tłoczenie, 108x76 cm, 2018
Jacek Machowski
Kinga Magdoń Sen o Tarnowie grafika, rysunek, 30x26 cm, 2018
Krzysztof Maniak Bez tytułu (z serii Ostatnie), fotografia, c-print na papierze fotograficznym Fujicolor Archive Digital DP II (mat), 180x120 cm (powierzchnia fotografii), 2017
Michał Martynów Czerwony olej na płótnie, 100x 130 cm, 2018
Paweล Martynรณw Tajemniczy magik olej na kartonie, 50x70, 2018
Stefania Mazur Staruszkowie rzeĹşba (zestaw czerech ďŹ gur), 20x40x10 cm, 2017
Stefania Mazur
Małgorzata Miękina Do sztuki trzeba mieć odwagę ceramika, 23 elementy toczone, wypalane w 1240 °C, 80x80x10 cm, 2017
Marek Mosor Znak rysunek, graďŹ ka, 29.7x42.0 cm, 2018
Małgorzata Orszula Tryptyk STRÓJ jest wykonany w technice akrylu na płótnie i tekturze.
Marek Pelczar Flamenco rzeĹşba, drewno orzech, 2016
Jan Pękala Katharsis grafika komputerowa – fotografia cyfrowa, 70x105 cm, 2017
Kazimierz Pokorny Przecięta rzeźba
Lidia Połeć-Kantor Nostalgia olej, płótno, 50x65 cm, 2016
Joanna Popek-Solak Smog Wawelski rysunek 70x30 cm, 2017
Michał Poręba Wolność – rów – DE 140x100 cm, 2018
Roman Przewoźnik brzuchomówca akryl, 120x100 cm, 2018
Klaudia Ptasińska Teatr antyczny makieta, projekt przestrzeni, karton, pianka, 70x70x40 cm, 2017
Piotr Rączka W świetle wieczoru akryl, szlagmetal, 110x90 cm, 2017
Miłosz Reiner Bez tytułu akryl na płótnie, 70x80 cm, 2018
Michał Rusnarczyk Zmruż akwarele, tusz, 29x20 cm (+ rama), 2018
Krzysztof Ruszel BĹ‚Ä…d odwzorowania technika mieszana, 70x97 cm, 2018
Wojciech Ruszel Bez tytułu technika własna, 126x90 cm, 2018
Filip Rutkiewicz Fasada Pałacu Sanguszków olej na płótnie z wykorzystaniem pasteli olejnych, 60x60 cm, 2017
Katarzyna Rzepka GĹ‚odna olej na desce, 110x140 cm
Grzegorz Skawiński Ananke technika mieszana, płótno, 150x100 cm, 2017
Andrzej Sobas Łeb w łeb rysunek, 50x70 cm, 2015
Tomasz Sobczak Pragnienie instalacja fotograďŹ czna, 50x70 cm, 2018
Elżbieta Sowa Współzależność geometryczna, czyli świat zwariował obraz olejny + technika własna, 80x100 cm, 2017
Karolina Sroka Punkty asymptotyczne (x4) 13x13 cm, 2017 Punkty asymptotyczne (x1) 13x18 cm, 2017
Przemysław Sroka Na powitanie fotografia, 30.10.1945, 2016
Maja Starakiewicz Gdzie, zatem jest twoje pragnienie? rysunek, druk cyfrowy oraz rysunek/ploter, 99,8x110 cm, 2018
Przemysław Staszek Guliwer technika mieszana, 44c60 cm, 2018
Kinga Syrek Max’s Kansas City kolaż, 50x70 cm, 2017
Teresa Szafrańska Nad Jeziorem II olej, płótno, 50x40 cm, 2017
Anna Śliwińska Konsonans olej, płyta, 85x127 cm, 2018
Anna Świętek Konstelacja instalacja – krawiectwo, ha , 104x80x60 cm, 2018
Grzegorz Tomasiak Icon | QR code 34 A. Księga Powtórzonego Prawa Rozdział 20 Werset 19 deska, technika własna, 9 000 zapałek, 44x32x2 cm, sig. GST-03-2017, 44x32x2 cm, 2017
Jolanta Więcław Szczęść Boże, dyptyk technika własna / instalacja audio „Pastorałka” 5’36’’, 115x135 cm, 2017
Marta Wojciechowska Grypa 120x120x120 cm, 2018
Marta Wojciechowska
Ĺ ukasz Wojtanowski Moje obiekt, ha , ok. 130x60 cm, 2017/2018
Maria Wรณjcicka-Kaczmarek Zima olej, pล รณtno, 80x40 cm, 2017
Grzegorz Wójcik (Tarnów) Opactwo Benedyktynów w Tyńcu nad Wisłą akryl, 100x140 cm, 2017
Grzegorz Wójcik (Wojnicz) Walnut Boat kolaż, 80x120 cm, 2016
Barbara Wroniszewska Na ulicy Sławkowskiej olej na płótnie, 100x50 cm, 2016
Katarzyna Wyszkowska Dawno olej na pล รณtnie, 50x70 cm, 2017
Zbigniew Zając Szlachcić na koniu olej, obraz w ramie – złota, 50x70 cm, 2017
Sylwia Zawiślak Artysta linoryt, 15x21 cm, 2018
Patrycja Zelek Samotność rzeźba gipsowa, 80x120x130 cm, 2016
Aleksandra Zuba-Benn W ogrodzie Sachiko technika własna, 100x70 cm, 2018
Zych Henryk Trimaran obraz olejny, 100x70 cm, 2017
Anna Adamiak Urodzona w 1982 r. w Tarnowie. Absolwentka Wydziału Grafiki i Malarstwa na kierunku Malarstwo w Akademii Sztuk Pięknych im. Wł. Strzemińskiego w Łodzi - Stypendium w Accademia Alber na Delle Belle Ar w Turynie- kierunek Scenografia. Absolwentka Instytutu Sztuk Pięknych na Uniwersytecie Rzeszowskim kierunek - Malarstwo. Magister Sztuki, artystka wizualna, malarka i fotogra a. Współpracuje z teatrami i studiami filmowymi w Polsce i zagranicą jako scenograf, twórca lalek, masek i rekwizytów teatralnych. Uczestniczyła w produkcji filmów fabularnych i animowanych, reklam, wideoklipów. Od kilku lat zajmuje się edukacją dzieci w dziedzinie kos umu i scenografii. Żyje i pracuje w Łodzi i Tarnowie. Jak opowiada artystka: Praca dotyczy problemu uprzedmiotawiania zwierząt przez artystów, uśmiercaniu ich i traktowaniu jako tworzywodo swoich prac. Jest rodzajem protestu przeciwko takiemu działaniu. Wykonana jest w całości ze sztucznych materiałów.
Joanna Babula Jak opowiada artystka: Obraz, który na dobry początek zakpił sobie ze mnie, a teraz prowokująco uśmiecha się do każdego, kto usiłuje powiesić go we „właściwym” kierunku. Banalny w kształcie i kolorze jak mało, co, a symetria wprost obrzydliwie denerwująca. Nigdy nie będzie dobrze albo zawsze właściwie. Widzimisię oglądającego/wieszającego/posiadacza niby wygra, ale tylko pozornie. Trochę o tym jak ludzie w obrazach widzą własne odbicie. W 2016 r. ukończyła Studia Podyplomowe na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie w pracowni malarstwa dr hab. Rafała Borcza. Dyplom obroniłaz oceną celującą. Aneks z rysunku w pracowni rysunku dr hab. Wojciecha Kubiaka. Z wykształcenia również mgr inż. Geofizyk, AGH, Kraków. Zawodowo zajmuje się ilustracją dziecięcą w zakresie książki edukacyjnej. Na swoim koncie ma kilkadziesiąt opublikowanych tytułów. Nagrody, wyróżnienia: – Finalistka i laureatka drugiej nagrody 6 edycji konkursu malarskiego Nowy Obraz/Nowe Spojrzenie 2017organizowanego przez Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu za obrazy z cyklu „Zobaczenia”. Nagroda Miejskiego Ośrodka Sztuki w Gorzowie Wlk. – Finalistka 27 Ogólnopolskiego Przeglądu Malarstwa Młodych PROMOCJE 2017 organizowanego przez Galerię Sztuki w Legnicy. – Zwyciężczyni konkursu Bryły Platona 2017 organizowanego przez Galerię Platon we Wrocławiu / zaproszenie do grona artystów Galerii. – Półfinalistka Międzynarodowego Konkursu 3 Mosty, Warszawa.
Agnieszka Bartak-Lisikiewicz Dyplom w 2007 r. na Wydziale Malarstwa krakowskiej ASP w I Pracowni Interdyscyplinarnej prof. Zbigniewa Bajka. W 2005 r. studia w Ecole Na onale Superieure des Arts Decora fs w Paryżu. Doktorat na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie w 2015 r. Pracuje w Instytucie Sztuki PWSZ w Tarnowie.
Piotr Barszczowski Urodzony w 1972 r. w Tarnowie. Absolwent dwóch krakowskich uczelni: Akademii Sztuk Pięknych oraz Uniwersytetu Papieskiego. Specjalizował się w dziedzinie Komunikacji Wizualnej oraz w dziedzinie Historii Sztuki Sakralnej. Jako artysta-plastyk, projektant grafiki użytkowej, jest autorem identyfikacji wizualnych ponad 300 firm. Jest twórcą „NEOWITRAŻU" - charakterystycznego foto-kolażu komponowanego fragmentami makrofotografii. W 1995 r. założył w Tarnowie Pracownię Plastyczną i Galerię „SYMBOL"; w 2008 r. z jego inicjatywy powstała grupa artystyczna „NEOSECESJA" skupiająca artystów z całej Polski. Wykładowca w Zakładzie Wzornictwa tarnowskiego Instytutu Sztuki PWSZ, nauczyciel projektowania graficznego w tarnowskim Liceum Plastycznym.
Monika Bielat-Sobiczewska Jest absolwentką Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie, gdzie malarstwa uczył ją Piotr Drobiecki – znany, choć już nieżyjący akwarelista tarnowski. Jak mówi artystka: To zachwyt pracami mistrza zaowocował w późniejszym czasie chęcią tworzenia w tej technice.
W latach 80-tych ukończyła Wyższą Szkołę Pedagogiczną (kierunek wychowanie plastyczne) w Krakowie. Przez długi okres czasu pracowała, jako nauczyciel plastyki w szkołach podstawowych w Tarnowie. Obecnie jest na emeryturze. Jej ulubioną techniką jest akwarela, a tematem kwiaty i pejzaż wyrażany w formie romantycznej impresji. W listopadzie 2017 r. została przyjęta do Stowarzyszenia Akwarelistów Polskich. h p://members.upcpoczta.pl/m.bielatsobiczewska/
Marek Błachowicz Urodzony w 1962 r. w Tarnowie. Jest Absolwentem Liceum Plastycznego w Tarnowie. W 1991 r. ukończył Państwową Wyższą Szkołę Sztuk Plastycznych we Wrocławiu (obecnie Akademia Sztuk Pięknych) w pracowni malarstwa profesora Andrzeja Klimczaka-Dobrzanieckiego i profesora Józefa Hałasa; dyplom z malarstwa u profesora Józefa Hałasa.
Elżbieta Boukourbane Urodzona w 1958 r. rzeźbiarka, malarka, poetka. Dyplom Magistra Sztuki uzyskała w Instytucie Malarstwa Rzeźby Grafiki i Architektury w Sankt Petersburgu w 1986 r. Absolwentka Liceum Sztuk Plastycznych w Jarosławiu. Prowadzi działalność artystyczną w zakresie malarstwa sztalugowego i ściennego. Artystkę inspiruje ludzkie ciało i dusza. Jej sztuka charakteryzuje się bogactwem kolorów, ciekawą formą, wzbogaconą elementami orientalnymi. Swój dorobek prezentowała na wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w kraju i zagranicą.
Monika Brzegowska Urodzona w 1983 r. w Tuchowie. Absolwentka Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie (dyplom 2003). Studiowała na Akademii Sztuk Pięknych na Wydziale Grafiki w Krakowie (2008–2013), dyplom w pracowni serigrafii oraz aneks w pracowni fotografii. W 2012 r. w ramach stypendium studiowała w ESAG-PENNINGHEN École Supérieure de Design, d’Art Graphique et d’Architecture Intérieure w Paryżu. Obecnie doktorantka na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Zajmuje się grafiką warsztatową, fotografią, wideo-art oraz grafiką projektową. Jej prace były prezentowane na wystawach w Armenii, Bułgarii, Chinach, Chorwacji, Czechach, Kanadzie, Macedonii, Turcji, USA, na Węgrzech oraz w Polsce. Ważniejsze nagrody: – Wyróżnienie - First Interna onal Print Biennale Yerevan 2017, Erywań, Armenia, – Nagroda Dziekana Wydziału Grafiki ASP w Warszawie dla Młodego Grafika - I Ogólnopolski Konkurs Grafiki Artystycznej Grafiteka 2017, Warszawa.
Magdalena Dreścik Urodzona w 1992 r. W latach 2011-2016 studia na Wydziale Malarstwa ASP w Warszawie, dyplom w pracowni prof. Jarosława Modzelewskiego. Jak opowiada artystka: Interesuje mnie temat interpretacji rzeczywistości i tego, jakie efekty daje jej zmienianie na kształt naszych potrzeb. Brała udział w wystawach w Polsce i za granicą.
Irena Emilewicz Urodzona w 1972 r. w Chrzanowie. Dzieciństwo i lata szkolne spędzone w Tarnowie (Szkoła Podstawowa nr 17, III LO klasa mat.-fiz., Zespół Pieśni i Tańca ŚWIERCZKOWIACY). Studia wyższe: Wydział Architektury Politechnika Krakowska (1993-1998, dyplom pod kierunkiem prof. A. Wyżykowskiego). Studia podyplomowe - Malarstwo - ASP w Krakowie (2011-2013, praca pod kierunkiem prof. T. Kotkowskiej-Rzepeckiej). Członek ZPAP okręg krakowski. Brała udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych.
Adam Faglio Urodzony w 1954 r. w Wiśniczu. Od najmłodszych lat przejawiał zainteresowanie malarstwem i rysunkiem. Pracując zawodowo (najdłużej w konserwacji zabytków) nigdy nie przestawał pracować twórczo. W 1983 r. komisja Ministerstwa Kultury i Sztuki wydała mu zaświadczenie stwierdzające fakt wykonywania zawodu artysty malarza. Od 1991 r. zajmuje się wyłącznie malarstwem. Uczestniczy w życiu artystycznym biorąc udział w plenerach, wystawach zbiorowych i indywidualnych. Jego prace znajdują się w licznych zbiorach prywatnych i publicznych (muzeach i kościołach) w kraju i za granicą.
Marzena Fiszczuk Urodzona w 1970 r. w Krzeszowicach koło Krakowa. Absolwentka Wyższej Szkoły Pedagogicznej w Krakowie – Instytut Wychowania Plastycznego. Dyplom z malarstwa 1998 r. w pracowni Grażyny Borowik-Pieniek.
Studia podyplomowe Wydział Grafiki i Malarstwa - Malarstwo i Rysunek na Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Od 1992 r. nauczyciel tkaniny artystycznej i malarstwa w Zespole Szkół Plastycznych w Tarnowie. Zajmuje się malarstwem, tkaniną artystyczną i rysunkiem satyrycznym. Brała udział w wielu wystawach i projektach artystycznych.
Ewa Fleszar Urodzona w 1966 r. w Szczecinku. W latach 1981-86 uczęszczała do PLSP w Koszalinie. Studia na Wydziale Rzeźby ASP w Poznaniu. Dyplom rzeźbiarski 1992 r. w pracowni J. Kopczyńskiego. Stypendystka Ministerstwa Kultury i Sztuki w 1998 i 1999 r. Ma na swoim koncie liczne wystawy indywidualne i zbiorowe.
Roman Fleszar Urodzony w 1966 r. w Tarnowie. Studia na Wydziale Malarstwa ASP w Poznaniu i Akademii Goetz-Dederian w Paryżu. Dyplom z malarstwa w 1992 r. ASP w Poznaniu. W 2016 r. uzyskał stopień doktora na ASP w Krakowie. Uprawia malarstwo sztalugowe, rysunek, pastel oraz realizacje sakralne. Stypendysta Ministerstwa Kultury i Sztuki. Wziął udział w 42 wystawach indywidualnych i 68 wystawach zbiorowych w Polsce i poza granicami. Zrealizował projekty artystyczne w Chinach i USA. Jego obrazy znajdują się w kolekcjach muzeów i galerii w Polsce i za granicą. Jest laureatem wielu nagród i wyróżnień. Obecnie jest wykładowcą w Instytucie Sztuki w Tarnowie.
Weronika Fleszar Urodzona w 1992 r. w Bydgoszczy. Absolwentka ASP w Krakowie na Wydziale Grafiki, otrzymała Dyplom z Fotografii pod kierunkiem prof. Agaty Pankiewicz w 2016 r. Pasjonuje się przede wszystkim malarstwem, animacją i fotografią, ale zajmuje się też grafiką projektową. Najchętniej posługuje się technikami wodnymi (akwarela, tusz). Nie lubi przebywać zbyt długo w jednym miejscu, dlatego inspiracji szuka głównie w swoich podróżach, a także przyrodzie i zjawiskach optycznych.
Albert Gomulka Urodzony w 1989 r. w Tuchowie. Ukończył Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu, w pracowni serigrafii. Najchętniej wypowiada się w fotografii, grafice, filmie oraz malarstwie. Dotychczas wziął udział w kilku wystawach zbiorowych i indywidualnych tj.: powroty, Rozbrat, Poznań, 2013; 15x15, mała forma graficzna, Rzeszów, 2014; 3+1=9, ak30, Poznań, 2014; podchody, galeria Aula Uap, Poznań, 2014; książka, galeria AT, Poznań, 2014; 9 Biennale Grafiki Studenckiej, galeria Arsenał, Poznań, 2015; uwagi o sztuce, galeria Profil, Poznań, 2015; Out of order, Mona inner spaces, Poznań, 2015; interpretacje, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, 2015; pracownia OI, galeria Arsenał, Poznań, 2016; 10 Biennale Grafiki Studenckiej, galeria Arsenał, Poznań, 2017; Śpiąc na lewym/śpiąc na prawym, Fes wal Malta, Poznań, 2017.
Tomasz Głowacz Urodzony w 1981 r. w Tuchowie. Ukończył tarnowski plastyk oraz Policealne Zawodowe Studium Plastyczne w Tarnowie. Absolwent Wydziału Konserwacji Dzieł Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom w pracowni Technik i technologii rzeźbiarskich pod kierunkiem mgr. Romana Jacka Kieferlinga. Praca dyplomowa pt. „Problematyka konserwacji markieterii w stylu Boulle'a. Próba zastosowania żywic syntetycznych do imitacji szylkretu” wyróżniona Nagrodą Prezydenta Krakowa Jacka Majchrowskiego. W 2007 r. ukończył studium pedagogiczne w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Obecnie nauczyciel specjalności renowacja elementów architektury w Policealnym Zawodowym Studium Plastycznym przy Zespole Szkół Plastycznych w Tarnowie. Od 2012 r. corocznie, współorganizuje Ogólnopolską Konferencję Konserwatorską, oraz Zimowy Plener malarski w Jeżowie.
Andrzej S. Grabowski Absolwent Liceum Plastycznego Zespołu Szkół Plastycznych w Tarnowie oraz Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Wydział Malarstwa w pracowni prof. J. Sterna i Scenografii (1976). Hunter Collage, Graphic Design, NY, USA (1995). Zajmuje się malarstwem, grafiką, fotografią, scenografią, filmem. Kurator plenerów, projektów i wystaw np.: Zagraj z muzyką miasta, Droga Zapisu, cykli Zmysły Sztuki, Radość Tworzenia w Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie. Realizuje filmy o sztuce do własnych scenariuszy: cykl Zmysły Sztuki dawniej i dziś, Kalendarze Wilanowskie, filmu na 50-lecie Kwartetu Wilanów. Projektował kos umy i efekty do filmu Eurydyki Płaczące (o Annie German) i Exodus do muzyki W. Kilara. Współpracował z teatrem
Silva Rerum w Krakowie - scenografie i kos umy do wielu spektakli, a następnie w NY, USA, Lincoln Center, Whitman Theatre czy PSUK (1992-2000). Brał udział w 80 wystawach zbiorowych w Polsce, Francji, Włoszech, Kanadzie, Hiszpanii, Japonii, Brazylii i USA. Wystawy indywidualne w Polsce w latach 1981, 1988, 2014, w USA 1996, 1999. Twórca Królewskiej Akademii Sztuki w Wilanowie. Z Tarnowem związany poprzez ojca, znanego artystę malarza, Juliana Grabowskiego, oraz poprzez pierwsze lata swojej działalności artystycznej.
Jacek Litwora Urodzony w 1945 r. Wyksztalcenie wyższe prawnicze. Uprawia rysunek i pastel.
Kamilka Jajkowska Absolwentka Instytutu Sztuki na PWSZ w Tarnowie, kierunek grafika, dyplom ukończony w 2016 r. z wyróżnieniem. Jak opowiada artystka: W swojej twórczości inspiruję się mikro-światem; tym co jest z pozoru nie widoczne dla ludzkiego oka lub prawie niedostrzegalne, ale mimo to nas otacza i stwarza inną rzeczywistość. Obok organicznych form inspiruję się kamieniami: ich budowa, struktura, kolor itp. dają mi ogromne pole do tworzenia. Moje prace są bardzo szczegółowe, zwracam dużą uwagę na detale, które budują całość, to afirmacja świata organicznego i przyrody. Głównie są to rysunki czarno-białe lub w kolorze. Obok tworzenia w tradycyjnych technikach interesuje mnie grafika wydawnicza, zwłaszcza książka, jako artystyczna wypowiedź, obiekt, czy liberatura.
Janusz Janczy Urodzony w 1974 r. w Tarnowie. Ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie, gdzie studiował rzeźbę. W latach 2000-2003 studia na Akademie der Bildenden Künste w Norymberdze. 2006-200 uczestnik Stacjonarnych Studiów Doktoranckich na Wydziale Rzeźby ASP w Krakowie, gdzie od 2009 r. jest zatrudniony, jako pracownik naukowo-dydaktyczny. Tworzy rzeźby, obrazy, obiekty o charakterze interdyscyplinarnym.
Jadwiga Janicka Absolwentka Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie o kierunku Tkactwo Artystyczne. Od wielu lat zajmuje się twórczością artystyczną. Swoje prace wystawiała w wielu przedsięwzięciach artystycznych w kraju i za granicą, zdobywając nagrody w konkursach malarskich i fotograficznych. Oprócz malarstwa pasją w jej twórczości jest fotografia, poprzez którą przekazuje nam urok otaczającej nas przyrody.
Jacek Janicki Urodzony w Tarnowie w 1941 r. Studia na Akademii Sztuk Plastycznych w Krakowie na wydziale Grafiki - dyplom w 1966 r. Stypendysta Ministerstwa Kultury i Sztuki w 1982 r. oraz Urzędu Miasta Tarnowa w 2016 r. Założyciel grupy twórczej „13”, członek ZPAP, v-ce prezes Ogólnopolskiego Stowarzyszenia Pastelistów Polskich. Udział m.in. w wystawach: II Triennale Rysunku – Wrocław, Międzynarodowa Wystawa Exlibrisu Muzycznego – Poznań, Międzynarodowe Biennale Pasteli – Nowy Sącz, wystawa malarstwa
w Pałacu Sztuki – Kraków, Jesienny Salon Plastyki – Ostrowiec Świętokrzyski. Wystawy indywidualne w Polsce, Finlandii, Austrii, Holandii, USA, Islandii, na Węgrzech. Odznaczony odznaką Zasłużony Działacz Kultury.
Natalia Jarnuszkiewicz Absolwentka Wydziału Malarstwa na warszawskiej ASP. Prowadzona do dyplomu przez profesora Jarosława Modzelewskiego. Wyróżniona przez Fundację Stefana Gierowskiego, otrzymała nagrodę za najlepszy dyplom malarski w 2015 r. Kontynuuje tradycje malarstwa sztalugowego, pozostając w obrębie fascynacji przestrzenią. Istotnym elementem tego malarstwa jest włączenie persony w przestrzeń abstrakcji, próba umiejscowienia tożsamości w tajemnicy przestrzeni. h p://natjot.com
Łukasz Jewuła Urodzony w 1959 r. w Tarnowie. Absolwent tarnowskiego Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych oraz Studium Nauczycielskiego o specjalności wychowanie plastyczne. Malarz, rysownik, plakacista, instalator. Zajmuje się również mozaiką artystyczną i medalierstwem. Członek grupy TA /Tarnowscy Artyści/, aktywny uczestnik wystaw na salonach nieistniejącego już TPZT. W malarstwie dominują pejzaże oraz rzadko dziś podejmowane tematy rodzajowe. Rysunki to przede wszystkim ilustracje do wydawnictw jak i formy satyryczne. Plakaty w zbiorach Muzeum Plakatu w Wilanowie, MN w Przemyślu, prace malarskie.
Światosław Karwat Światosław Karwat. Przybył na ziemię w 1964 roku. Twórca incydentalny. Podróżnik w Kosmosie. Aktualnie zajmuje się „robieniem światowej kariery na miarę Tarnowa” (cytat z Wojciecha R).
Iwona Kawa-Słomska Wykształcenie średnie ogólnokształcące. Wyroby ceramiczne tworzone poprzez obróbkę cieplną formowanej gliny (1000°C), pokrywane szkliwem i wypalane w temperaturach powyżej (1060°C) w piecu elektrycznym komorowym. Instalacje z zastosowaniem starego drewna i stali oraz środków nieorganicznych. Wyroby ceramiczne - kompozycje połączone; instalacje artystyczno-użytkowe.
Mateusz Kijak Urodzony w 1990 r. w Tarnowie. Absolwent Zespołu Szkół Plastycznych w Tarnowie. W latach 2009-2014 studia na Wydziale Rzeźby ASP w Krakowie. Dyplom w pracowni prof. Bogusza Salwińskiego, aneks z rysunku w pracowni prof. Andrzeja Zwolaka. Zajmuje się malarstwem, rzeźbą, rysunkiem, grafiką komputerową, produkcją i postprodukcją video, animacją, a także produkcją muzyki. Tworzył teledyski dla wielu znanych wykonawców muzycznych m.in. The Outlawz, Krayzie Bone, Young Buck czy Chupacabras. W 2015 r. rysunki Mateusza Kijaka zostały wykorzystane przy produkcji filmu pt. „Kantor. Nigdy tu już nie powrócę”. W 2016 r. zaangażowany był w proces produkcji, pierwszego tarnowskiego pełnometrażowego filmu fabularnego pt. „TodMachine”. Od 2014 r. nauczyciel w ZSP w Tarnowie.
Aneta Kilińska Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Sztuk Pięknych w Tarnowie. Aktualnie studiuje na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na Wydziale Rzeźby. Jak opowiada artystka: Tworzę, bo chcę dzielić się z ludźmi niezwykłymi momentami, ulotnością swą niedoścignionymi... Przez podróże odkrywam człowieka – zjawisko, które inspiruje mnie swą nieprzewidywalnością, energią, siłą, niezwykłą tajemnicą, która byt owiewa i jako pierwiastek duchowy tworzy jedność z wszechświatem. Od zawsze interesowała mnie kondycja człowieka jako bytu duchowego, poszukującego – homoviatora, nieodgadnionego, z nieograniczonymi możliwościami. Poszukuję ludzi, dla których nie istnieje słowo „niemożliwe”. Chcę opowiadać o nich i o tej części świata, której jeszcze nie znamy – niematerialnej, jak i materialnej.
Stanisław Kozyra Urodzony w 1956 r. Ukończył Liceum Sztuk Plastycznych w Jarosławiu, o specjalności techniki graficzne. Następnie uczęszczał do Policealnego Studium Zawodowego Konserwacji Zabytków w Tarnowie, do pracowni konserwacji architektury i rzeźby architektonicznej. Od 1979 r. pracuje w branży reklamowej. W 2001 r. został laureatem pierwszej nagrody w projekcie artystycznym zorganizowanym przez BWA w Tarnowie – „Biennale Sztuk Wszelakich - Tarnowskie Klimaty", za obraz „Portret tarnowianki – ja jestem ja". Maluje obrazy olejne i nie tylko.
Stanisław Kucharzyk Urodzony w 1954 r. w Rzepienniku Strzyżewskim. Mieszka i pracuje w Tarnowie. Przygodę z malarstwem rozpoczął w latach 70-tych, kiedy to rozwijał swój talent pod okiem wybitnego tarnowskiego artysty Piotra Drobieckiego. Swoje prace prezentował głównie na wystawach zbiorowych, choć zrealizował równocześnie kilka pokazów indywidualnych. Jego twórczość trudno jednoznacznie zdefiniować, swobodnie porusza się zarówno w klasycznej tematyce, jak i kompozycjach inspirowanych astronomią, która to dziedzina jest dla niego niewyczerpalnym źródłem natchnienia. Tworzy głównie w technice olejnej, gdzie z powodzeniem łączy delikatne uderzenia pędzla z niezwykle ekspresyjnymi fakturami. Jego prace można na co dzień podziwiać w autorskiej galerii w tarnowskim hotelu „Cristal Park”. W 2017 r. rozpoczął kolejny rok aktywności twórczej prezentując swój obraz na „Salonie Wiosennym” w BWA. Jego prace znajdują się wielu kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą.
Piotr (Qkla) Kukla Urodzony w Tarnowie w 1964 r. – 1979-84 edukacja w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych na Wydziale Meblarstwa Artystycznego – 1984-89 studia w Krakowskiej Akademii Pedagogicznej – Instytut Sztuki Dyplom z rzeźby w pracowni prof. Janiny Jeleńskiej-Papp –1989-93 praca pedagogiczna w Państwowym Pomaturalnym Studium Nauczycielskim w Tarnowie – 1993-96 praca w prywatnej galerii sztuki w Tarnowie Od 1997 r. pracuje w Biurze Wystaw Artystycznych w Tarnowie (obecnie kierownik Działu Organizacji Wystaw).
Zakres działalności: malarstwo sztalugowe i ścienne (w latach 90-tych wypracował własną formułę „Obiekt Sztukopodobny”), rysunek, komiks, akcjonizm, sztuka konceptualna, opracowania krytyczne, autorskie projekty edukacyjne i edytorskie, poezja, aranżacja ekspozycji sztuki współczesnej i dawnej i inne. Swoje działania firmuje również licznymi pseudonimami. Od 1986 r. realizacja licznych pokazów indywidualnych, prace w kolekcjach prywatnych na całym świecie.
Robert Kuta Urodzony w 1988 r. w Tarnowie. Studia na wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (2012), oraz w Ecole Es enne w Paryżu (2012). Zajmuje się rysukiem oraz malarstwem.
Stanisława Kumorek Urodzona w 1969 r. w Zakliczynie. Studia Artystyczne na Uniwersytecie Śląskim w Cieszynie. W 2001 r. ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie – Wydział Scenografii dyplom u prof. Andrzeja Kreutz-Majewskiego. Zajmuje się edukacją artystyczną, organizacją warsztatów z zakresu terapii i działań poprzez sztukę. Zawodowo związana z Pałacem Młodzieży w Tarnowie. W Wojniczu gdzie mieszka prowadzi Pracownię Artystyczną. Bierze udział w wydarzeniach ogólnopolskich i międzynarodowych. W indywidualnych wystawach prezentuje zamknięte cykle tematyczne, inspirowane sztuką etniczną. Tworzy w technikach malarskich, ba k, assemblage, collage. www.stanislawakumorek.pl
Adriana Kustra Urodziła się w 1997 roku w Tarnowie. Ukończyła Ogólno kształcącą Szkołę Sztuk Pięknych (dyplom z tkaniny artystycznej). Studiuję Wzornictwo w Instytucie Sztuki w Państwowej Wyższej Szkole Zawodowej w Tarnowie. W 2016-2017 studiowała w Międzynarodowej Szkole Kos umografii i Projektowania Ubioru na kierunku Projektowanie Ubioru. Oprócz studiowania współpracuje z Tarnowskim Teatrem im. Ludwika Solskiego. Była odpowiedzialna za kos umy do ,,Disco Solski’’ (2017), ,,Bądź taka, nie bądź taka’’ (2018). Aktualnie pracuje przy ,,Balladynie’.’ Ma za sobą pracę przy dwóch filmach: ,,Serce w pasiaku’’ oraz filmie do spektaklu ,,Bądź taka, nie bądź taka’.’ Brała udział w stażu mozaikarskim w Rawennie we Włoszech. Pod koniec 2017 r. jej prace znalazły się w publikacji ,,Uroki Opowiadania’.’ Jak opowiada artystka: Pełniłam czynny udział w wystawach indywidulanych i grupowych. Trzy razy organizowałam pokazy mody z moimi ubraniami, które jednak są bardziej związane ze sztuką. Dwa razy zakwalifikowałam się na międzynarodowy konkurs OFF FASHION. Pokazywałam swoje kolekcje na ogólnopolskich finałach konkursów Young Fashion Day oraz Mielec Fashion Week. W mojej twórczości zależy mi na oszpeceniu mody, pokazaniu jej nieidealnej. Lubię zniszczone ubrania, których nikt nie chce. Materiały, których używam tętnią swym zużyciem. Ubrania mają prowokować i zmuszać do refleksji.
Bartłomiej Krywański Edukacja: II LO Tarnów, Dolnośląska Szkoła Wyższa Wrocław (dziennikarstwo muzyczne).
Grzegorz Liszka Urodzony w Nowym Sączu w 1972 r. Absolwent PLSP w Tarnowie. Uprawiane dyscypliny: rysunek satyryczny, malarstwo, renowacja dzieł sztuki. Ważniejsze wystawy: – Muzeum Karykatury w Warszawie – wystawa „Święta, święta i...” - 1997 r. – Międzynarodowa Wystawa „Satyrykon” Legnica 2000 i 2001 r. – Interna onale Caricature Compe on „Herman the German” Niemcy 2000 r. – Zemun Interna onal Salon of Caricature – Jugosławia 1999 i 2000 r. – „Z Europy do Europy” Katowice 2002 r. Oraz wystawy malarstwa w Tarnowie, m.in.: – Tarnowski Salon Zimowy 2000 r. – Tarnowskie Klimaty 2001 r.
Katarzyna Legutko Absolwentka Instytutu Sztuki w Tarnowie. Dyplom z grafiki reklamowej. Zainteresowana malarstwem, sztuką konceptualną, grafiką warsztatową, fotografią. Studia magisterskie Art & Design na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Pedagogicznego im. KEN w Krakowie. – Udział w XV Międzynarodowym Biennale Małej Formy Graficznej i Exlibrisu w Ostrowie Wielkopolskim. – Udział w „Salonie Wiosennym 2017” BWA Tarnów, udział w Cracow Gallery Weekend KRAKERS 2018.
Jacek Machowski Urodzony w 1983 r. w Rzeszowie. W 2015 r. ukończył studia graficzne na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego. Bierze czynny udział w wystawach krajowych i zagranicznych. Został nagrodzony: I miejsce w konkursie IV Salon Wiosenny 2017 w BWA Tarnów, II miejsce w VII Konkurs na ekslibris im. Klemensa Raczaka, Stypendium Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego za wybitne osiągnięcia. Wyróżnienia honorowe: XII Graphic Art Biennial Dry Point Uzice — IV oraz V Ogólnopolskim Konkursie Grafiki im. Ludwiga Meidnera. Pomysłodawca i kurator wystawy małej formy graficznej 15×15. Współzałożyciel grupy artystycznej Kurtura. Obenie prowadzi zajęcia na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego oraz naucza w Zespole Szkół Plastycznych w Tarnowie.
Kinga Magdoń Urodzona w 1988 r. Tarnowianka, plastyk, architekt krajobrazu, planista, szkoleniowiec. Ukończyła studia podyplomowe Odnawialne Źródła Energii, Gospodarkę Przestrzenną i Planowanie Krajobrazu, oraz technika budownictwa. Studia na Politechnice krakowskiej Architektura krajobrazu – dyplom magisterski na Wydziale Architektury w Zakładzie Krajobrazu Otwartego i Budowli Inżynierskich Krzyż – najmłodsza zielona dzielnica Tarnowa. Zdobyła dyplom OSSP w Tarnowie, specjalizacja – reklama wizualna i rzeźba. Oba dyplomy były tworzone pod wpływem fascynacji i inspirowane wyobraźnią dzieci, poparte wnikiwymi analizami. Od 2001 r. miała 15 wystaw indywidual nych i zbiorowych. Działa w projektach społeczno-artystycznych. Jest twórczynią i właścicielką Pracowni
PERUM – architektura krajobrazu (6 grudnia 2016 roku), gdzie łączy świat barw, struktur i kształtów projektując ogrody oraz tereny publiczne i uczy działania przez sztukę, dorosłych kompozycji i działań kreatywnych, dzieci i młodzież rysunku perspektywicznego. Jest organizatorką autorskich plenerów miejskich i happeningów połączonych z tradycyjnością miejsc.
Krzysztof Maniak Urodzony w 1990 r. w Tuchowie, artysta wizualny, performer, autor wideo, fotografii i obiektów. Debiut artystyczny w 2012 r. Absolwent Wydziału Intermediów ASP w Krakowie (2015), obecnie student studiów doktoranckich ASP w Krakowie. Laureat pierwszej nagrody „Talentów Trójki 2013” w kategorii Sztuki Wizualne oraz pierwszej nagrody 14. Edycji konkursu „Artystyczna Podróż Hes i”. Przypadły mu też nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, wyróżnienie na Biennale Sztuki Młodych „Rybie Oko 7” i stypendium Twórcze Miasta Krakowa. Twórczość Krzysztofa Maniaka nawiązuje do tradycji sztuki ziemi i konceptualizmu lat 60 i 70. Zachwycają go efemeryczne aspekty sztuki, a swoje działania opiera o proste gesty. Mieszka i pracuje w Tuchowie i Krakowie.
Michał Martynów Michał Martynów. Co robić…
Paweł Martynów Urodzony w 1966 r. w Tarnowie. Uczęszczał do Tarnowskiego Liceum Sztuk Plastycznych. W latach 1985-1994 przebywał w Kanadzie dużo malując, czego efektem było uczestnictwo w wystawach zbiorowych w Winnipegu, Montrealu, Vancouver i Toronto. Po powrocie do Polski w 1994 r. brał udział w licznych środowiskowych wystawach zbiorowych. W 2004 r. zostaje przyjęty w poczet członków ZPAP. W 2014 r. ukończył studia na wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, dyplom w pracowni prof. Adama Wsiołkowskiego. Uprawia malarstwo sztalugowe, akwarelowe oraz pastelowe. Swoje prace prezentował na wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą. Mieszka i tworzy w Tarnowie.
Stefania Mazur Ukończyła studia na Uniwersytecie Rzeszowskim na kierunku Edukacja Artystyczna w zakresie sztuk plastycznych. Poszukuje swojej formy do wyrażenia swojego sposobu patrzenia na świat, zwłaszcza na ludzi i ich życiową kondycję. Nie zamyka się w jednej technice i stylu. Zależy ona od nastroju, tematu i aktualnych potrzeb autorki.
Małgorzata Miękina Studiowała socjologię na Uniwersytecie Warszawskim. Od 1996 r. zajmuje się ceramiką. Należy do Polskiego Związku Artystów Plastyków-PSU (2002) i Stowarzyszenia Keramos (2013). Jest założycielem Pracowni Czary (2000) i Pracowni Ceramicznej „moja lepa” (2017). Brała udział w wystawach pracowni „Angoba” (1998-2000),
Wolnej Grupy Ceramika (2008-2009) oraz w międzynarodowych biennale Keramosu („Czas” 2012, „Gra” 2014, „Kolory” 2017). Jest współorganizatorem akcji ceramicznych w ramach Nocy Muzeów (Warszawa 2011, 2014, Centrum Rzeźby Polskiej Orońsko 2015, 2016). Prowadzi zajęcia ceramiki i plenery ceramiczne w rejonie Gór Świętokrzyskich. Jak opowiada artystka: Ziemia tarnowska jest dla mnie małą ojczyzną, stąd pochodzi część mojej rodziny. W moich pracach opowiadam o relacjach między ludźmi i ich emocjach, medium jest glina. „Do sztuki trzeba mieć odwagę” pokazuje niewielką różnicę między rzemiosłem a sztuką, odwagę do wprowadzania zmian, nowych dróg.
Marek Mosor Rysownik satyryczny pochodzący z Bielska-Białej, na stałe mieszkający w Tarnowie. Publikował między innymi w takich czasopismach, jak „Gazeta Obywatelska-Prawda jest ciekawa”, „Uważam Rze”, ”Filozofuj!”, „Polska Bez Cenzury”, „Historia Bez Cenzury”, „Służby Specjalne”, „Życie Krotoszyna”, „Bielski Rynek”. Od kilku lat jest stałym jurorem w Ogólnopolskim Konkursie Satyrycznym „Wrzuć na luz”.
Małgorzata Orszula Jest absolwentką PLSP w Tarnowie (1990) ze specjalnością Tkanina Artystyczna. Ukończyła Studium Reklamy w Katowicach (1994). Preferowane przez nią techniki plastyczne to: olej, pastel i akryl. Uprawia przede wszystkim pejzaż, martwą naturę i ilustracje. Brała udział w wielu wystawach i projektach artystycznych w Polsce i za granicą.
Marek Pelczar Urodzony w 1958 r. Iwoniczu Zdrój. Ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie. Od 1980 r. był wykładowcą na konserwacji mebla i rzeźby w kamieniu. Przez półtora roku był współpracownikiem Jerzego Kenara w jego pracowni w Chicago. Od 1989 r. prowadzi własną pracownię, w której zajmuje się meblarstwem, konserwacją i rzeźbą. Jego dzieła znajdują się w kolekcjach Prywatnych w USA oraz Polsce.
Jan Pękala Mgr inż. edukacji techniczno-informatycznej. Uczeń artysty fotografa Lucjana Rohrenschefa w Pracowni Fotografii Pałacu Młodzieży w Tarnowie. Współzałożyciel, wiceprezes i sekretarz Towarzystwa Fotograficznego w Tarnowie. Ukończył Wydział Matematyczno-Fizyczno-Techniczny na Akademii Pedagogicznej w Krakowie ze specjalnością technika z Informatyką oraz Wydział Artystyczny Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie, na którym studiował fotografię. Nauczyciel matematyki, informatyki, techniki i fotografii w szkołach miasta i regionu tarnowskiego. Przez kilkanaście lat etatowy dziennikarz fotoreporter w Krakowskim Wydawnictwie Prasowym. W Redakcjach Tygodników „Temi” oraz „Tarnowskie Echo”. Publikował swoje prace w ogólnopolskich wydawnictwach. Fotoreportaż, pejzaż, portret, akt w technikach tradycyjnych i cyfrowych dominują w twórczości artystycznej. Uczestniczył w międzynarodowych, ogólnopolskich konkursach, plenerach i wystawach fotografii zdobywając nagrody i wyróżnienia. Instruktor fotografii kat. I w pracowniach Domu Kultury Zakładów Azotowych oraz Pałacu Młodzieży w Tarnowie. Jego uczniowie zdobywali nagrody i wyróżnienia w ogólnopolskich i regionalnych konkursach fotograficznych.
Kazimierz Pokorny Z wykształcenia optyk. Zajmował się projektowaniem i wykonywaniem opraw okularowych. Zajmował się również projektowaniem i realizacją ogrodów wodnych oraz fontann (również do wnętrz). Pracował jako fotoreporter w Gazecie Krakowskiej. Brał udział w wielu konkursach fotograficznych m.in. w Berlinie, Bratysławie, Pradze oraz Tarnowie.
Lidia Połeć-Kantor Absolwentka Wydziału Artystycznego Akademii im. J. Długosza w Częstochowie – dyplom z wyróżnieniem w technice malarstwa. Wcześniej absolwentka Technikum Ceramicznego w Łysej Górze, dział szkło dekoracyjno-użytkowe - dyplom w technice witrażu. Związana z Tarnowem i twórczością osób niepełnosprawnych. Prowadzi warsztaty plastyczne i rękodzielnicze dla dzieci, młodzieży i seniorów z zakresu malarstwa, ha u tradycyjnego i szycia. Jak opowiada artystka: Nie potrafię żyć bez malarstwa i podróży. W malarstwie fascynuje mnie przestrzeń w pejzażu horyzontalnym, a w miejscach bezkres morza. To z zamiłowania do nich maluje obrazy bliskie mojemu sercu. h p://www.polec-kantor.netgallery.eu
Michał Poręba Urodzony w 1964 r. w Tarnowie. Ukończył WSP w Krakowie. Dyplom z malarstwa w pracowni prof. Ireny Popiołek i prof. Aleksandra Pieńka w 1992 r. Uprawia rysunek, malarstwo, rzeźbę, działania parateatralne oraz performance. Wykładał w Akademii Pedagogicznej w Krakowie,
prowadził pracownię plastyczną w TCK. Jest twórcą i autorem realizacji teatru plastycznego APRAPLA, prezentowanego m.in. na Fes walu Działań Plastycznych i Teatralnych w Tczewie, Fes walu Komedii TALIA w Tarnowie oraz podczas Tygla Kultury w Zielonej Górze, Ciężkowicach i Tarnowie. Jest autorem pomników Jana Szczepanika i Andrzeja Małkowskiego oraz hetmana Jana Tarnowskiego usytuowanych w centrum Tarnowa. Prace prezentował na wielu wystawach w kraju i za granicą. Laureat nagród artystycznych.
Klaudia Ptasińska Studentka III roku Scenografii na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Absolwentka Liceum Plastycznego w Tarnowie, kierunek: tkanina artystyczna. Jak opowiada artystka: W swojej twórczości obcuję z wieloma różnymi technika- ami. Tworzę tkaninę, głównie gobeliny, ba ki, makiety scenografii oraz przestrzeni. Wykonuję rysunki, z wykorzystaniem wielu technik, maluję farbami olejnymi, gwaszami, akwarelami i akrylami. Projektuję i wykonuję kos umy oraz instalacje teatralne. Realizuję się zarówno w kinie, jak i teatrze. Współpracuję z wieloma młodymi twórcami filmu. Odnajduję się również w grafice 2 i 3D. Próbuję różnych nowych technik i własnych rozwiązań.
Roman Przewoźnik Absolwent PLSP w Rzeszowie, studia w Instytucie Wychowania Plastycznego WSP w Krakowie. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, grafiką, projektowaniem graficznym. Podejmuje twórcze działania w różnej tematyce i technikach plastycznych. Jak opowiada artysta:
Kocham naturę i człowieka. W nich upatruję inspiracji. Chętnie podróżuję w ludzkich emocjach, uczuciach, ułomnościach i indywidualnych zaletach człowieka. Eksperymentuję w środkach wyrazu i technikach plastycznych, ale staram się równocześnie wykorzystywać tradycyjny warsztat artysty. Komentarze artystycznych poczynań traktuję jako nieodłączną część mego istnienia. Kocham sztukę…
Piotr Rączka Ur. w Krakowie. Absolwent „Kenara" w Zakopanem. Dyplom na ASP w Krakowie na Wydziale Architektury Wnętrz w 1980 r. W latach 1979-2012 nauczyciel meblarstwa, rysunku architektonicznego i sztuk plastycznych – rzeźba, wystawiennictwo-reklama /Zespół Szkół Plastycznych w Tarnowie, Pałac Młodzieży w Tarnowie, Gimnazjum w Lisiej Górze. Zajmował się projektowaniem elementów użytkowych, wnętrz i kościołów. Powstały prototypy – mebli specjalnego przeznaczenia dla inwalidów, wielofunkcyjny zestaw wypoczynkowy - nagrodzony i zakupiony przez Sztukę Polską w Warszawie - oba otrzymały patenty w 1986/7 r. Stypendysta Ministerstwa Kultury i miasta Tarnowa. Kalendarz „Widoki Tarnowa" wydany przez „Dziennik Polski'' w 2010 r., Widoki Tarnowa zostały wydane również przez Miasto w formie kartek w 2016 r. Powstały portrety i obrazy abstrakcyjne. Wiele tych prac zyskało uznanie w kraju i za granicą. Uczestnik wielu wystaw środowiskowych, nagradzany, członek ZPAP. Tworzy nadal i mieszka w Tarnowie.
Miłosz Reiner Urodzony w Tarnowie w 1984 r. Absolwent Zespołu Szkół Plastycznych w Tarnowie oraz Akademii Pedagogicznej w Krakowie na Wydziale Sztuki. Od ukończenia studiów czynnie zajmuje się twórczością artystyczną. Głównie malarstwem, rysunkiem oraz grafika. Jego prace znajdują się w rękach prywatnych w Polsce oraz takich krajach jak Stany Zjednoczone, Islandia, Finlandia, Niemcy. W swoim dorobku posiada wystawy indywidualne, jak i zbiorowe.
Filip Rutkiewicz Ur. w 1992 r. Konserwator zabytków, muzyk, kompozytor, absolwent Policealnego Zawodowego Plastycznego Studium w Tarnowie na kierunkach: renowacja elementów architektury oraz renowacja mebli i wyrobów snycerskich. Inspirację stanowią dla mnie elementy otaczającego środowiska – te namacalne (pejzaże, detale architektoniczne) jak i złudzenia, powidoki, gry kolorów, jako obrazów wykreowanych przez świadomość w drodze rzeczywistej, choć trudnej do opisania w sposób inny niż przedstawienie plastyczne. Mocno akcentuję kolor, który często charakteryzuje się dużą intensywnością, choć zestawienia barw w całości kompozycji są harmonijne i spójne. Interesuje mnie nie tylko emocjonalny aspekt koloru, równie mocno staram się akcentować rolę płaszczyzny barwnej. Charakterystyczne cechą w moich obrazach jest traktowanie przedmiotu obrazu, jako czegoś otwartego, a samego wytworu, jako fragmentu większej całości.
Michał Rusnarczyk Samodzielna wieloletnia edukacja artystyczna: muzyka, mul media, grafika. Muzyka znalazła ujście w postaci serii obrazków. Pierwsze prace powstawały podczas długich polarnych nocy pośród norweskich fiordów. Wszystkie łączy mnogość kolorów i szczegółów oraz wielowarstwowość znaczeń. Stanowią one środek do autoterapii oraz poznania siebie.
Krzysztof Ruszel Urodzony w 1987 r. Żyje z drobnymi przerwami w Tarnowie lub całkiem nie daleko. Jak opowiada artysta: Pierwsze lekcje plastyki odbierałem od członków rodziny. Już od dawna interesuje się różnymi dziedzinami sztuki. Rysuję, maluję, projektuję, kolekcjonuję. Brałem udział w paru wystawach zbiorowych oraz dwóch indywidualnych.
Wojciech Ruszel Urodzony w Tarnowie w 1959 r.
Katarzyna Rzepka W 2009 r. rozpoczęła studia na kierunku Malarstwo na gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Pod patronatem prof. Jarosława Baucia przygotowała i obroniła dyplom w 2014 r. Jak opowiada artystka: Tematy podejmowane przeze mnie w malarstwie, pochodzą z moich doświadczeń.
Czerpię z rzeczywistości, w której uczestniczę i którą tworzę. Cenię człowieka i jest dla mnie niewyczerpanym pretekstem do malowania.
Grzegorz Skawiński Urodzony w 1968 r. W 1995 r. ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie na Wydziale Malarstwa. Dyplom w pracowni prof. Jerzego Nowosielskiego. Jest zrzeszony w Związku Artystów Plastyków i Stowarzyszeniu Filmowców Polskich. Pracuje jako artysta plastyk, scenograf i kos umolog. Ma za sobą wiele wystaw zbiorowych i indywidualnych. Ostatnią wystawę indywidualną „Emocje” zaprezentował w styczniu 2018 r. w Galerii Centrum NCK w Krakowie. W marcu tego roku zaprezentował swoje prace w galerii sztuki w Zaandam w Holandii. Aktualnie pracuje nad wystawą indywidualną, która będzie prezentowana w Kanadzie. Jego prace znajdują się w zbiorach kolekcjonerów w Polsce i za granicą.
Tomasz Sobczak Absolwent Akademii Pedagogicznej w Krakowie. Dyplom z fotografii obronił z wyróżnieniem na lubelskim Uniwersytecie Marii Curie-Skłodowskiej. Ukończył także Rynek Sztuki i Antyków na Krakowskiej Akademii im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego. Obecnie studiuje Mediację Sztuki na wrocławskim ASP. W 2012 r. został odznaczony przez Międzynarodową Federację Sztuki Fotograficznej (FIAP) tytułem AFIAP (Ar ste FIAP), a w roku 2013 tytułem EFIAP (Excellence FIAP). Wykonuje zawód nauczyciela w III LO w Tarnowie oraz Pałacu Młodzieży.
Joanna Popek-Solak Absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Zawodowej na kierunku Grafika Projektowa. Laureatka między innymi takich konkursów jak: „Zakręć się wokół sztuki”, konkursu na scenografię do bajki „Mój pierwszy teatr” na podstawie dzieła „Bunt” Władysława Reymonta, wyróżnienie za udział w konkursie na wykonanie plakatów.
Andrzej Sobas Rysownik, absolwent Studium Konserwacji w Tarnowie, obecnie mieszka i pracuje we Francji.
Elżbieta Sowa Urodzona w Brzesku. W latach 1994-1999 studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie w pracowni prof. J. Szancenbacha i prof. J. Waltosia. Dyplom z wyróżnieniem w pracowni prof. J. Waltosia. Zajmuje się malarstwem, fotografią i filmem eksperymentalnym. Swój dorobek twórczy eksponowała na wielu wystawach. Współzałożycielka artystycznej Grupy 20 minut.
Karolina Sroka Urodzona w 1991 r. w Tarnowie. Absolwentka tarnowskiego Liceum Plastycznego (2011 r.) oraz Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach – Instytut Sztuki. Obecnie doktorantka na macierzystej uczelni w pracowni Komunikacji Wizualnej. Graficzka, ilustratorka, zajmuje się grafiką warsztatową, rysunkiem, ilustracją, plakatem artystycznym oraz muralem.
Przemysław Sroka Urodzony w 1977 r. Absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie oraz Studium Reklamy w Krakowie. Jako fotoreporter współpracuje z tarnowskim portalem internetowym www.tarnow.net.pl oraz instytucjami kultury, tj. BWA Tarnów, Tarnowskie Centrum Kultury, Centrum Sztuki Mościce. Autor fotografii prasowych, reprodukcji katalogowych. Praca powstała zimą 2016 r. w czasie pobytu na ukraińskim Zakarpaciu.
Maja Starakiewicz Urodzona w 1992 r. w Tarnowie, absolwentka grafiki na ASP w Krakowie, doktorantka w Pracowni Rysunku Narracyjnego. Autorka książki dla dzieci „Pociąg do opowieści”, ilustracji, krótkich komiksów, tekstów naukowych i popularyzatorskich z zakresu sztuk wizualnych. Zajmuje się również projektowaniem graficznym. Laureatka nagrody Województwa Małopolskiego za wybitne osiągnięcia artystyczne, stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Nagrodowego oraz stypendium dla najlepszych doktorantów.
Przemysław Staszek Studia wychowanie fizyczne, studia podyplomowe z plastyki i edukacji artystycznej, trzy stopnie ceramiki artystycznej. Jak opowiada artysta: Maluję w technice olej, akwarela, tempera (ikony), akryl, interesuje mnie rzeźba ceramiczna.
Kinga Syrek Urodzona w 1995 r. Obecnie studiuje na wydziale Intermediów Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Zajmuje się sztuką nowych mediów, malarstwem, grafiką, fotografią i projektowaniem. Inspiracje czerpie często z otaczającego ją świata, popkultury oraz twórczości takich artystów jak Andy Warhol czy William Eggleston. Jej dwa plakaty znalazły się w Born Brave Bus - autobusie należącym do fundacji Born This Way Founda on, walczącej z przemocą w szkołach, utworzonej przez amerykańską piosenkarkę Lady Gagę. Jej prace znajdują się w stałych zbiorach Sedgwick Reserve w Santa Ynez, Kalifornii domu rodzinnym Edie Sedgwick (gwiazdy filmów Andy’ego Warhola) obecnie należącego do University of California Santa Barbara.
Teresa Szafrańska Studia na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W 1978 r. dyplom z wyróżnieniem na Wydziale Malarstwa w pracowni prof. Juliusza Joniaka. Wystawy zbiorowe, indywidualne, poplenerowe, krajowe i zagraniczne. Nagrody: – Prezydenta Miasta Tarnowa – dwukrotnie na Salonach Jesiennych – Nagroda Miasta Tarnowa w kategorii Twórczości Artystycznej – Dyrektora galerii miejskiej BWA – Galerii Hortar – firmy Bruk Bet, firmy Echo – Zarządu Okręgu ZPAP w Krakowie – Złota Rama – dwukrotnie Odznaczona odznaką Zasłużony dla Kultury Polskiej nadaną przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczypospolitej Polskiej.
Dwukrotnie otrzymała Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wybitne osiągnięcia w pracy artystyczno-dydaktycznej oraz w tej samej kategorii nadaną przez Prezydenta Miasta Tarnowa. Wieloletni nauczyciel rysunku i malarstwa w Zespole Szkół Plastycznych w Tarnowie.
Anna Świętek Urodzona w Tarnowie w 1983 r. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi o specjalności „Moda, stylizacja, trendy". Doktorantka Doktoranckich Studiów Środowiskowych ASP w Łodzi na Wydziale Tkaniny i Ubioru. Pracowała, jako manager w firmach zajmujących się projektowaniem oraz sprzedażą ubrań i biżuterii. Obecnie pracuje w Centrum Sztuki Mościce, a także wykłada historię mody w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Projektantka i stylistka. Prowadzi warsztaty dla dzieci i dorosłych z projektowania i kolorystyki. W pracy twórczej czerpie inspiracje ze spójności i harmonii przestrzeni, zwracających się w kierunku użytkownika. Preferuje świadome podejmowanie wyborów w procesie tworzenia. Jak opowiada artystka: Dzięki doskonałym materiałom i precyzyjnej konstrukcji instalacja „Konstelacja” nasuwa skojarzenie z wyrafinowaniem i nostalgią. Widoczny na niej asteryzm, to tylko pozorna bliskość gwiazd.
Anna Śliwińska Studia w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (1989 1994). Dyplom w 1994 r. na Wydziale Malarstwa w pracowni prof. Jerzego Nowosielskiego, równorzędny dyplom w dyscyplinie Tkanina Artystyczna w pracowni prof. Lilli Kulki i prof. Ryszarda Kwietnia, aneks dyplomowy
w Pracowni Projektowania Książki i Typografii u prof. Romana Banaszewskiego. Doktorat na Wydziale Malarstwa w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (2012). Uprawia malarstwo i rysunek, zajmuje się tkaniną unikatową, sztuką książki (książka artystyczna, grafika ilustracyjna). Współpracuje z międzynarodowym projektem Sztuka Książki. Członek ZPAP od 1995 roku (w latach 1997–2006 praca w zarządzie O. Tarnów sekretarz, wiceprezes) oraz Ogólnopolskiego Stowarzyszenia Twórczego Wiklina, a także Klubu Struktura ZPAP O. Kraków. Współtwórczyni Grupy Sztuk 4. Udział w ponad 70 wystaawach w kraju i za granicą. Realizacja około 30 wystaw indywidualnych. Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na rok 2000 i 2003. Stypendystka Miasta Tarnowa na rok 2015. Laureatka nagród i wyróżnień.
Grzegorz Tomasiak Urodzony 1986 r. w Raciborzu. Absolwent Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu na Wydziale Pedagogiczno-Artystycznym w Kaliszu. W 2010 r. uzyskał dyplom pod kierunkiem prof. zw. Marka Zaborowskiego w II Pracowni Malarstwa w Zakładzie Malarstwa i Teorii Sztuki. W latach 2005-2008 studiował w Instytucie Sztuki w PWSZ w Raciborzu (kierunek: edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych – wychowanie plastyczne z grafiką użytkową), uzyskując dyplom pod kierunkiem prof. Kazimierza Cieślika w Pracowni Malarstwa. Od 2010 r. uzupełnia swoje wykształcenie na studiach podyplomowych. Aktualnie jest doktorantem Instytutu Sztuki Wydziału Artystycznego Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie. Swoje prace plastyczne, znajdujące się w wielu krajach (m.in. na Węgrzech, w Czechach, Niemczech, Walii, Watykanie oraz Ameryce Południowej) w zbiorach prywatnych
i cieszące się sporym zainteresowaniem, wielokrotnie prezentował na wystawach indywidualnych i zbiorowych.
Jolanta Więcław Urodzona w 1976 r. w Tarnowie. Absolwentka Wydziałów Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego i Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie. Dyplom z rysunku w pracowni Doroty Jajko-Sankowskiej (UR) i z malarstwa (wyróżnienie) w pracowni Romualda Oramusa (UP). Tworzy kolaże, zajmuje się rysunkiem, fotografią, sztuką książki, pisze wiersze. Brała udział w wystawach krajowych i międzynarodowych, indywidualnych i zbiorowych. Laureatka konkursów plastycznych i poetyckich.
Marta Wojciechowska Studia na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, Wydział Ceramiki i Szkła. Dyplom w 1997 r. promotor prof. Małgorzata Dajewska, prof. Alojzy Gryt. Twórczość: szkło, rzeźba, design. Kilkanaście wystaw indywidualnych oraz udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych. Od 1999 r. prowadzi Pracownię Autorską Marty Wojciechowskiej specjalizującą się w projektowaniu i realizacji szkła unikatowego oraz szkła użytkowego. Jak opowiada artystka: Czasem jestem szklarzem, czasem rzeźbiarzem, projektantem… nie jestem artystą skończonym. Różne mam etapy za sobą i pewnie przed sobą. Inspirację czerpię z życia. Banalne, ale prawdziwe. Przerabiam swoje emocje, przeżycia, spotkanych ludzi, naturę… www.glassmour.com; www.wojciechowska.art.pl w przebudowie
Łukasz Wojtanowski Absolwent Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie oraz Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie – dyplom w pracowni prof. Jacka Waltosia w 2008 r. Pracuje, jako nauczyciel rysunku i malarstwa w tarnowskim Zespole Szkół Plastycznych. Jak opowiada artysta: Ostatnie cykle prac związane z inspiracją literacką, obecnie zainteresowany jestem technikami dekoracji tkanin, powstały prace w technice ba ku, podejmuję także próby z technikami hafciarskimi.
Maria Wójcicka-Kaczmarek Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie w 1973 r. Należała do Klubu Plastyków w Woli Rzędzińskiej, tam wystawiali swoje prace, wystawy klubowe prezentowane były również m.in. w Ciężkowicach, Grybowie oraz Tuchowie. Zrealizowała kilka wystaw indywidualnych, z ważniejszych należy wymienić Miejską Bibliotekę Publiczną (CSM Moście, ul. Krakowska Tarnów).
Grzegorz Wójcik (Tarnów) Urodzony w 1988 r. w Tarnowie. Absolwent studium renowacji mebli i wyrobów snycerskich w Tarnowie (2010). Absolwent malarstwa na Wydziale Sztuki UP w Krakowie, dyplom obroniony w pracowni prof. Grażyny Borowik. Aneks w Pracowni Lucjana Orzecha 2016 r. Stypendium rektora UP 2013/14 oraz 2015/16, Obecnie studiuję Art-Terapię na Uniwersytet Pedagogiczny w Krakowie. Charakteryzuje go świeże spojrzenie na pejzaż: dobór kolorów, kompozycji i miłości do malarstwa. Każdy obraz to żyjąca, barwna struktura.
Zajmuje się malarstwem pejzażowym i abstrakcyjnym oraz rysunkiem, renowacją mebli, a także projektowaniem graficznym. Bierze aktywny udział w życiu akademickim i artystycznym miasta Tarnowa. Autor wystaw indywidualnych i zbiorowych. Jego prace znajdują się w zbiorach prywatnych w kraju i za granicą, m.in. Węgry, Dagestan, Niemcy, Hiszpanii.
Grzegorz Wójcik (Wojnicz) Urodzony w 1979 r., z wykształcenia informatyk. Zainteresowania zawodowe związane z grafiką oraz fotografią przetworzoną przerodziły się w zainteresowanie fotografią w szerokim jej spektrum. Od 2017 r. członek Tarnowskiego Towarzystwa Fotograficznego. W 2017 r. został uhonorowany tytułem "Excellence FIAP" (EFIAP) przez Międzynarodową Federację Sztuki Fotograficznej. Autor wielokrotnie nagradzany, m.in. na takich konkursach jak: Cyberfoto, Prix Awards, Interna onal Photography Awards, Monochrome Awards, Black & White, Spider Awards, ND Awards, Siena Interna onal Photo Awards.
Katarzyna Wyszkowska Obecnie studiuje na wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki oraz na Wydziale Malarstwa krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Jak opowiada artystka: W malarstwie interesują mnie emocjonalne aspekty środków formalnych. Obecnie tworzę głównie abstrakcyjne kompozycje, w których układ płaszczyzn kolorystycznych i form odnosi się do świata podświadomych skojarzeń, emocji i wrażeń towarzyszących konkretnym momentom. Intuicja w procesie twórczym jest dla mnie bardzo ważna
i jest moim podstawowym drogowskazem podczas malowania. Zazwyczaj punkt wyjścia stanowi dla mnie pewne określone zdarzenie lub stan psychiczny towarzyszący danej sytuacji, dla którego próbuję znaleźć metaforyczne środki wyrazu.
Barbara Wroniszewska Urodzona w 1956 r. w Wielkopolsce. Od 2016 r. artystka należy do Związku Polskich Artystów Plastyków. Przez kilka lat pełniła funkcje prezesa kulturotwórczego stowarzyszenia „Fokus”. Pracowała nad scenografią do amerykańskiego filmu „Muzyka, wojna i miłość” w zakresie malarstwa. Była redaktorem naczelnym lokalnego pisma. Przez kilka lat prowadziła autorską pracownię malarstwa artystycznego. Współpracowała w zakresie projektów artystycznych z międzynarodowym przedsiębiorstwem NORDAN. Ma za sobą wiele wystaw indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, jej prace znajdują się w zbiorach prywatnych i państwowych. Ostatnia wystawa to „ZAPIS” w Galerii Centrum NCK w Krakowie. Obecnie pracuje nad wystawą, która będzie prezentowana w Zaandam w Holandii w marcu 2018r. Mieszka i tworzy w Krakowie.
Zbigniew Zając Malarstwem zajmuję się od najmłodszych lat. Niedane mi było ukończyć szkoły plastycznej, bo mnie nie przyjęto, co spowodowało, że uczyłem się sam. Kopiowałem malarzy wielkich tego świata i tak zdobywałem doświadczenie i umiejętności. Malowaniem zajmuję się praktycznie codziennie i uczę się dalej. h p://cortezmalarz.pl/
Sylwia Zawiślak Urodzona w 1991 r. w Rzeszowie. Ukończyła studia magisterskie na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego na kierunku grafika. Laureatka pierwszej nagrody na IX Przeglądzie Ekslibrisu Linorytniczego i Drzeworytniczego im. Pawła Stellera w Katowicach. Autorka książki „Polskie demony ludowe”. Jej prace brały udział w wystawach w Japonii, Rumunii, Rosji, na Ukrainie, we Włoszech.
Patrycja Zelek Studentka IV roku Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie na wydziale Rzeźby. Jak opowiada artystka: W mojej twórczości zajmują mnie tematy związane z życiem codziennym człowieka, jego miejsce w świecie. Tworzę w różnorodnych materiałach, do każdego problemu staram się odnaleźć taki, który najlepiej pomoże mi opowiedzieć daną historię. Często moje prace to instalacje przestrzenne.
Aleksandra Zuba-Benn Absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Poznaniu. W 1986 r. dyplom z Gobelinu w pracowni prof. Magdaleny Abakanowicz. W 2010 r. doktorat na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie. Wykładowca w Instytucie Sztuki Państwowej Wyższej Szkoły Zawodowej w Tarnowie. Prace prezentowała na 33 wystawach indywidualnych oraz ponad 130 wystawach zbiorowych. Zajmuje się malarstwem, tkaniną unikatową, wikliną artystyczną, sztuką papieru. Bierze udział w plenerach i seminariach z zakresu sztuki.
Zych Henryk Od 1986 r. zajmuje się różnymi dziedzinami działań plastycznych (architektura wnętrz, rysunek, malarstwo itp.) Jak opowiada artysta: W mojej twórczości dominuje marynistyka oraz temat pejzażu, stylistycznie nawiązujący do klasycznych dzieł pejzażystów przełomu XIX i XX w.