Bukowskis | Important Winter Sale 637 | Konst | December 2021

Page 1


I M P O R TA N T W I N T E R S A L E V I S N I N G 2 –7 D E C E M B E R | B E R Z E L I I PA R K 1 , S TO C K H O L M A U K T I O N 8 – 1 0 D E C E M B E R | A R S E N A L S G ATA N 2 , S T O C K H O L M

Kontakta oss Chefsspecialist konst /Vice VD Andreas Rydén 0728 58 71 39 andreas.ryden@bukowskis.com

Chefsspecialist Fine Art & antikviteter Carl Barkman 0708 92 19 71 carl.barkman@bukowskis.com

Chef Intag & försäljning Fine Art. Specialist antika möbler & konsthantverk samt asiatisk keramik & konsthantverk Björn Extergren 0706 40 28 61 bjorn.extergren@bukowskis.com

Äldre konst Johan Jinnerot 0739 40 08 01 johan.jinnerot@bukowskis.com

Skulptur & silver Lisa Gartz 0709 17 99 93 lisa.gartz@bukowskis.com

Chef konst, specialist modern konst Lena Rydén 0707 78 35 71 lena.ryden@bukowskis.com

Omslag: 683. Carl Larsson, ”Hattprovningen” (detalj).


Bukowskis auktioner hösten 2021

Så deltar du i våra auktioner

Contemporary Art & Design

Det finns fyra sätt att lägga bud.

Stockholm Visning: 27 oktober – 1 november Auktion Live: 2 november

1

Telefonbudgivning

2

Online

3

Inropsuppdrag

4

Auktionssalen

Important Timepieces Stockholm Visning: 27 oktober – 1 november Auktion Live: 2 november

Design Sale Helsinki

Ring in och bjud på auktionen med hjälp av någon av våra medarbetare. De lotsar dig genom hela processen.

Bjud direkt på auktionen online i realtid. Auktionen sänds live på www.bukowskis.com

Online only auktion: 8−24 oktober

Modern Art + Design Stockholm Visning: 11–16 november Auktion Live: 17–18 november

Helsinki Winter Sale Online only auktion: 12−28 november Auktion Live: 17–18 november

Registrera ditt maxbud hos oss så bjuder vi åt dig med minsta möjliga marginal.

Välkommen till oss i auktionssalen, Berzelii Park. Kontakta oss gärna i god tid så registrerar vi en spade åt dig.

Important Winter Sale Stockholm Visning: 2–7 december Auktion Live: 8–10 december

Katalogpriserna anges i svenska kronor SEK och Euro €. Bukowskis allmänna villkor för köpare och säljare, budgivningsinstruktioner, blanketter för inropsuppdrag och telefonbud samt avvikande villkor för specifika objekt hittar du på www.bukowskis.com.

Bukowskis Stockholm Arsenalsgatan 2 Box 1754 111 87 Stockholm, Sweden All lots with a lower estimate value of 15 000 SEK and above in the Art section of Modern Art and Important Winter/Spring’s hammer sales are searched against the Art Loss Register database.

T +46 8 614 08 00 F +46 8 611 46 74 www.bukowskis.com



ONSDAG 8 DECEMBER Från kl 11.00

Nummer

Möbler och konsthantverk 1–178 Silver och preciosa 179–257 Mattor och textilier 258–322 Glas 323–331 Keramik 332–378 Smycken 379–553

TORSDAG 9 DECEMBER Från kl 13.00

Nummer

Konst

554–840

FREDAG 10 DECEMBER Från kl 10.00

Nummer

Asian Sale

841–1107


554. Mosse Stoopendaal (Sverige, 1901–1948), ”Domherrar”. Signerad Mosse Stoopendaal och daterad 1941. Duk 46 x 65,5 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

555. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Sträckande svanar. Signerad Bruno Lliljefors. Duk 35 x 50 cm. Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

556. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Vinterlandskap med räv och stövare. Signerad Bruno Liljefors. Duk 35 x 50 cm. Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840


557. Robert Thegerström (Sverige, 1857–1919), Snötyngda tallar. Signerad R. Thegerström. Duk 119 x 101 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

558. Carl Hedelin (Sverige, 1861–1894), Vintervy över Grand Hôtel, scen från Kungsträdgården, Stockholm. Signerad C. Hedelin och daterad –91. Akvarell med täckvitt 19 x 29,5 cm. Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

559. Anshelm Schultzberg (Sverige, 1862–1945), Vinterlandskap. Signerad A. Schultzberg. Duk 54 x 73 cm. Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450


560. Lars Jonsson (Sverige, 1952–), Gräsänder. Signerad Lars Jonsson och daterad –89. Olja på duk 72 x 92 cm. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 150 000 / EUR 9 800 – 14 700

561. Lars Jonsson (Sverige, 1952–), ”Spovdrömmar”. Signerad Lars Jonsson och daterad –91. Olja på duk 120 x 150 cm. Utställningar: Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Fåglar och ljus”, 19 oktober 2002 – 19 januari 2003. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 14 700 – 19 590

562. Roland Svensson (Sverige, 1910–2003), Stora Nassa. Signerad Roland S. Blandteknik 34 x 47 cm. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


563. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Vinterhare. Signerad Bruno Liljefors. Olja på duk 35 x 50 cm. Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

564. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Vinterlandskap med räv som smyger på orrhöna. Signerad Bruno Liljefors. Olja på duk 35 x 50 cm. Utropspris: SEK 140 000 – 160 000 / EUR 13 720 – 15 670

565. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Vinterlandskap med räv. Signerad Bruno Liljefors och daterad 1928. Olja på duk 52 x 75 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, Stockholm, auktion 609, ”Important Spring Sale”, 7–8 juni 2018, kat. nr 505; Privat samling (förvärvad på ovanstående auktion).

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700


566. Victor Forssell (Sverige, 1846–1931), Vinterväg, Stockholm. Signerad Victor Forssell och daterad 89. Pannå 50 x 39,5 cm. Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960

567. Severin Nilson (Sverige, 1846–1918), Segelbåt vid brygga. Signerad Severin Nilson. Pannå 23 x 32 cm. Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

568. Hjalmar Falk (Sverige, 1856–1938), Strandvägen från Djurgårdsbron. Signerad och daterad Stockholm 1908. Akvarell 25 x 55 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, auktion 540, ”Internationella Vårauktionen”, 30 maj – 2 juni 2006, kat. nr 54.

Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 770 – 1 960


569. Victor Forssell (Sverige, 1846–1931), ”Kvastmakarebacken”. Signerad Victor Forssell. Utförd omkring 1897. Pannå 60 x 48 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, auktion 462, ”Internationella Höstauktionen”, 25 – 28 oktober 1988, kat. nr 67; Privat samling. Utställningar: Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Victor Forssell”, 1975–76, kat. nr 8. Litteratur: Viggo Loos, ”Victor Forssell”, Sveriges Allmänna Konstförenings publikation LX, 1951, jfr ”Motiv från Kvastmakarebacken” upptagen i katalogen under ”1890 –talet och kring sekelskiftet”, och avbildad s. 123.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

570. Ida Gisiko–Spärck (Sverige, 1859–1940), Landskapsbild från Lilla Sickla gård i Nackareservatet. Signerad Ida Gisiko och daterad Lilla Sikla okt –91. Duk 125 x 200 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

571. Carl Flodman (Sverige, 1863–1888), Ångfartyg vid bryggan, Stockholm. Signerad C Flodman och daterad –84. Pannå 13 x 21 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, auktion 510, ”Internationella Höstauktionen”, 25–27 november 1998, kat. nr 57.

Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430


572. Helmer Osslund (Sverige, 1866–1938), ”Italienska Rivieran om våren”. Signerad Helmer Osslund. Troligen utförd 1930/31. Duk 65 x 91,5 cm. Proveniens: Inköpt direkt av konstnären, därefter i arv. Utställningar: Galerie Moderne, Nybrogatan 2, Stockholm, ”Helmer Osslund”, 1932/33, kat. nr 18 (Italienska Rivieran).

Utropspris: SEK 300 000 – 350 000 / EUR 29 390 – 34 280

573. Johan Tirén (Sverige, 1853–1911), Spejande sameyngling med hund. Signerad Johan Tirén och daterad 1898. Akvarell 65 x 94 cm. Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

574. Helmer Osslund (Sverige, 1866–1938), Fjällandskap. Signerad Helmer Osslund. Olja på smörpapper uppklistrat på masonit 22,5 x 33,5 cm. Proveniens: Ingenjör Hans Byström, Lidingö; Bukowski Auktioner AB, Stockholm, auktion 358, ”Höstauktionen”, 14–16 november 1956, kat nr 72; privat samling.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920


575. Johan Tirén (Sverige, 1853–1911), Renar i vårvinter. Signerad Johan Tirén. Gouache och akvarell 107 x 148 cm. Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

576. Helmer Osslund (Sverige, 1866–1938), Älvlandskap från Ångermanland. Signerad Helmer Osslund. Olja på duk uppfäst på papp–pannå 39 x 83 cm. Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

577. Helmer Osslund (Sverige, 1866–1938), ”Abisko”. Signerad Helmer Osslund. Olja på smörpapper lagd på papp–pannå 33,5 x 43 cm. Proveniens: Troligtvis konstnärens sterbhus nr. 537 Gösta Lund, Stockholm.

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880


580. Hugo Birger (Sverige, 1854–1887), Solbelyst gränd, Paris. Signerad Hugo Birger och daterad Paris –81 samt signerad Birger –81. Pannå 61,5 x 49,5 cm. Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

HUGO BIRGER Hösten 1879 anlände Hugo Birger till Paris för att påbörja vad som var hans andra vistelse i Frankrike. Vid återkomsten till den svenska konstnärskolonin på Montmartre fann Birger där sin gamle vän Ernst Josephson. Denne hade under sommaren övertagit August Hagborgs ateljéhus vid Rue Gabrielle, nära krönet av Montmartrehöjden. Från gatans södra ända öppnade sig en utsikt över hela Paris och i dess motsatta ända gränsade gatan till Moulin de la Galette och andra berömda nöjesetablissemang. Sixten Strömbom beskriver ateljéhuset i sin biografi ”Hugo Birger. En levnadsteckning”, 1947: ”Huset med (dåvarande) nummer 31 var en låg grå byggnad, innefattande en ofantlig ateljé med ett par smärre rum jämte utskjutande kokvrå. Härtill hörde gårdstäppa med en akacia och en mycket liten spaliérberså av murgröna och vildvin. Josephson hade nödtorftigt möblerat ateljén och boningsrummen och prytt dem med en del praktfulla italienska textilier, en isbjörnsfäll och de härliga kopior han utfört under de sista årens galleristudier. Birger, som vid återkomsten till Paris saknade fast bostad, blev inbjuden att kinesa här, tills han funnit en sådan. Men de båda vännerna trivdes så intensivt med varandra, att Birger kom att stanna lika länge, som Joseph bodde där”. Hugo Birger själv kommenterade samboendet vid Rue Gabrielle enligt följande: ”För närvarande finns jag inhyst i min vän Josephsons ateljé Rue Gabrielle n:o 31 (Montmartre), där jag trivs rätt bra, steker mina bifteks

suédois el. sill och potatis med stor praktisk talang enl. Josephs utlåtande, ty jag sköljer alltid sillen och skär till löken, medan elden i fyrpannan håller på att 'allumera sig', som han alltid så skönt säger, Skånis”. Den omnämnde ”Skånis” är givetvis konstnärskollegan Carl Skånberg som också befann sig i staden. Till detta kom att även följande svenska konstnärer fanns närvarande i Paris vid den här tiden: Richard Bergh, Nils Kreuger, Karl Nordström och Robert Thegerström m.fl. Att detta glada kamratgäng ofta och gärna sammanstrålade för divertissement av ystert slag har tidigare berörts i såväl litteratur som utställningssammanhang. Vid ett senare skede i livet skrev också Hugo Birger till Georg Pauli om ”en nyårskväll på r. Gabrielle” då Carl Skånberg ”i ett rapp fick ihop hela bunkalaget på Eremitaget och upp till Birger och Joseph” där man samlades kring ”en sjuhelvetes bål” och ”sjöngo gluntar, kvartetter och solo”. Festligheter till trots var det emellertid måleriet som stod i centrum för dessa unga konstnärers strävanden. Det stora målet framför andra var givetvis att få ett verk antaget till den prestigefulla Salongen vilken hölls årligen. I auktionens målning har Birger fångat solljuset som letar sig fram i gränden i Paris, troligen är det någon av gatorna kring Rue Gabrielle i Montmartre som är avbildad. Trädens grönska står i vacker kontrast mot grändens och himlens sandfärgade toner och nedåt gatan skymtar tre figurer.


599. Fyodor Stepanovich Rokotov (Ryssland, 1736–1808), ”Portrait of Count Nikita Ivanovich Panin”. Duk 61,5 x 47,5 cm. Utropspris: SEK 800 000 – 1 000 000 / EUR 78 360 – 97 950



A N S H E L M S C H U LT Z B E R G Med utgångspunkt i det franska friluftsmåleriet använde en grupp svenska konstnärerna den svenska naturen som motivkrets vid 1800-talet. De olika landskapskaraktärerna och årstiderna blev en källa för inspiration. Särskilt vinterlandskap täckta i snö blev en av de viktigaste motiven för Anshelm Schultzberg och dessa målningar väckte stor uppmärksamhet och gensvar hos kritikerna och publiken. Samma år som han utför auktionens målning färdigställer han sin utbildning på Konstakademien i Stockholm och blir belönad med den Kungliga medaljen för målningen ”Höstlandskap”.

Under sin uppväxt flyttade hans familj runt ofta och de olika landskapen han bevittnade under resorna inspirerade honom starkt och kom att sätta prägeln för hans konstnärskap livet ut.

Anshelm Schultzberg fann tidigt personliga uttryck för ett realistiskt, friskt friluftsstudium och hängiven naturinlevelse. Tack vare ett resestipendium från akademien 1889 kunde Schultzberg resa till Frankrike. Färden bar till Grez–sur–Loing och Etaples i Normandie. I och med utlandsvistelsen skedde ett omslag hos konstnären. Detaljerna betonas mindre och intrycken från den franska impressionismen blev tydlig vilket är märkbart i ”Landsvägsbron i Loing”.

I Fontainebleauskogen i höstsol arbetar Schultzberg ännu med sin gamla inlärda akademiska teknik, men i Grèzbilderna börjar han smått experimentera med nyheter. Här tar han åter till hjälp palettkniven, som exempelvis i Landsvägsbron över Loing (...). Men dessutom lägger han om hela sin palett. Han stämmer den i franska toner för att komma lokalkoloriten så nära som möjligt, och liksom han hemma lyckades träffa den svenska karaktären, återger han här på ett lyckligt sätt de franska stämningarna.” (Carlsund, sid. 77–79).

Otto G Carlsund beskriver Schultzbergs måleri från den första franska vistelsen: ”I Gréz målade han mycket, till en början tavlor av smått format, som t.ex. nr 27 Landsvägsbron över Loing, nr 28 Bondgård med halmstackar, nr 29 Kvinnor på fältet och nr 30 Träd i höstsol. Det var närmast för att göra sig bekant med den nya koloriten och för att pröva olika slags teknik, som han höll sig på små ytor. (...)

756. Anshelm Schultzberg (Sverige, 1862–1945), ”Solig vinterdag”. Signerad A. Schultzberg och daterad –86. Duk 51 x 85 cm. Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 14 700 – 19 590

581. Anshelm Schultzberg (Sverige, 1862–1945), ”Landsvägsbron över Loing”. Signerad Schultzberg och daterad Grez –89. Duk 56 x 47 cm. Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490


578. Oscar Törnå (Sverige, 1842–1894), ”Grez –sur –Loing”. Signerad Oscar Törnå och daterad Augusti 1870. Duk 65 x 81 cm. Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

579. Julia Beck (Sverige, 1853–1935), Höstlandskap, Beaumont–le–Roger. Signerad Julia Beck och daterad Septembre 1911. Gåvodedikation: ”Fru Robert af Julia Beck 1912”. Duk 89 x 35 cm. Proveniens: Ursprungligen i fru Roberts ägo (i gåva direkt från konstnären); Herr Valdemar Sjöberg; Bukowski Auktioner AB, Stockholm, auktion 298, ”Julauktionen”, 12–14 december 1934, kat. nr 3 (under titeln ”Höstlandskap”); L. Arfwedson (inköpt på ovanstående auktion); Ingegerd och Gunnar Gustafsson; Privat samling (i arv från ovanstående); Bukowski Auktioner AB, auktion 580, ”Vårens Klassiska auktion”, 2–5 juni, 2014, kat. nr 591; Privat samling.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

580. Hugo Birger (Sverige, 1854–1887), Solbelyst gränd, Paris. Signerad Hugo Birger och daterad Paris –81 samt signerad Birger –81. Pannå 61,5 x 49,5 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, Stockholm, auktion 466, ”Internationella Vårauktionen”, 25–28 april 1989, kat. nr 9.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490


581. Anshelm Schultzberg (Sverige, 1862–1945), ”Landsvägsbron över Loing”. Signerad Schultzberg och daterad Grez –89. Duk 56 x 47 cm. Proveniens: Tandläkare Carl Skogsberg, Stockholm; Bukowski Auktioner AB, Stockholm, auktion 458, ”Internationella Vårauktionen”, 19–22 april 1988, kat. nr 213. Utställningar: Budapest 1926; Wien 1927; Liljevalchs konsthall, Stockholm 1931; Liljevalchs konsthall, Stockholm 1937, katalog 124, kat.nr 52; Nationalmuseum, Stockholm 1945, ”Opponenterna av 1885”, kat. nr 4. Litteratur: Otto G. Carlsund, ”Anshelm Schultzberg”, Stockholm 1937, avbildad plansch 27 omtalad sid. 77–78.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

582. Karl Nordström (Sverige, 1855–1923), Hôtel Laurent, Grez. Signerad Nordström. Utförd 1882–1886. Duk 55,5 x 33,5 cm. Proveniens: Sotheby’s, Stockholm, 20 mars 1997; Privat samling.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

583. Anna Gardell–Ericson (Sverige, 1853–1939), ”Sommarlandskap i solnedgång”. Signerad Anna Gardell Ericson. Akvarell 50 x 33 cm. Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450


584. Jenny Nyström (Sverige, 1854–1946), ”Lillnisse”. Signerad Jenny Nyström. Akvarell 16 x 13 cm. Litteratur: Omslagsbild till ”Lill –Nisse”, 1931.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

585. Jenny Nyström (Sverige, 1854–1946), ”Glad Påsk”, Ung kvinna med påskliljor. Signerad Jenny Nyström. Akvarell 22 x 14 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

586. Jenny Nyström (Sverige, 1854–1946), Flicka med halsband. Signerad Jenny Nyström och daterad 1924. Akvarell 27 x 21 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


587. Jenny Nyström (Sverige, 1854–1946), ”Blindbock”. Signerad Jenny Nyström. Akvarell 21 x 34 cm. Utställningar: Malmö Museum, 1973; Sofiero Slott, Skåne, 1981; Riddersberg, Östergötland, 1992; ”Jenny Nyström”, Österbybruk, Uppland, 23 juni –18 augusti 1996. Litteratur: Förlaga till uppslag ”Barnens egen jultidning”, 1913; Publicerad i boken ”Jenny Nyström, den folkkära”, 1975; Ralph Herrmanns, ”Ett år i Jenny Nyströms Sverige”, 1983, avbildad s. 30; Bonad av Gerhards; Vykort Pictura 1976; Konstbilaga till ”Året Runt”, 1975; Omslag till Ingela Davidson & Susanna Ekström, ”Vill du leka?”, 1992, samt avbildad s. 36; Karl och Astrid Jäder, ”Jenny Nyström”, 1975, avbildad s. 40.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

588. Jenny Nyström (Sverige, 1854–1946), Julafton vankas. Signerad Jenny Nyström. Akvarell 23,5 x 15 cm. Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

589. Jenny Nyström (Sverige, 1854–1946), Julafton, klapparna kommer. Signerad Jenny Nyström och daterad 1939. Duk 27 x 22,5 cm. Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800


EUGÈNE JANSSON I mitten av 1890–talet förändras Janssons måleri i och med flytten till Mariaberget på Södermalm. Han bor på flera olika adresser; Timmermansgatan, Bastugatan och Hornsgatan och inspireras av vyerna från och miljöerna kring dessa gator. Ungefär samtidigt visades Edvard Munchs konst i Stockholm för första gången och Eugène Jansson tog intryck av Munchs expressiva måleri med laddade motiv. Under denna period föds Janssons blåmåleri med djupt symboliska målningar med gatubilder och stadsvyer från söders höjder utförda i en poetiskt blå skymning. Nils G Wollin skriver i följande om auktionens verk Timmermansgatan: ” I Timmermansgatan (1897, kat. n:r 87) har konstnären inriktat husraderna rätvinkligt mot bildytan. Från förgrundens trappor ledes blicken ned till den lägre belägna gatan bort mot horisonten. Det är en töcknig vinterafton med tung, gråblå luft. Intet levande är synligt. Det konstnärliga intrycket baserar sig på det töckniga lyktskenet i kadmium och lack och dess motsättning till den smutsigt gråblå och ultramarina omgivningen.” (SAKs publikation XXVIII, sid 94). I sin bostad hade Eugène Jansson ett piano och spelade ofta stycken av Chopin, framför allt hans 21 nocturner. Dessa stycken, även kallade ”nattens sånger” inspirerade Jansson i hans skildringar av Stockholmsnatten. Musikaliteten skänker ytterligare en dimension till målningarna från denna period. Patrick Steorn, f d chef för Thielska museet, Stockholm, skriver följande om Eugène Jansson: ”Eugène Jansson blev känd som en person med stort intresse för kroppskultur som atletiska och gymnastiska övningar, friluftsbad och idrott. Oavsett om motivet är den folktomma Österlånggatan eller ett myller av nakna manskroppar på Flottans badhus är det olika urbana platser, rum, aktiviteter och nöjen som gestaltas genom hela konstnärskapet. Framväxten av mer eller mindre dold homosexuell subkultur är en viktig del av den tidiga modernitetens urbana landskap. Janssons olika motivkretsar – mörka gator och badhus – knyts samman i att de skildrar platser där män som älskade män kunde träffas och knyta kontakter. De blåtonade stockholmsmålningarna kan ur detta perspektiv ses som bilder av nattligt flanerande där gatornas tomhet också antyder ett potentiellt möte. På så vis är Janssons målningar egentligen alltid befolkade, även om de under 1800–talets sista decennier oftast är tömda på människor.” I auktionens målning ”Timmermansgatan” suddar Eugène Jansson ut gränserna mellan fantasi och verklighet. Genom att använda sig av otaliga nyanser av blått återger han ett gränslandskap mellan dröm och verklighet och skapar ett djup som drar in betraktaren i bilden. Ljuset från gatlyktorna ger målningen ett magiskt skimmer och leder betraktarens blick ner i bråddjupet. Eugène Janssons levnadstecknare Inga Zachau skriver följande om Janssons säregna bruk av en övervägande blå palett: ”Eugène Jansson var den djärvaste koloristen av sekelskiftesmålarna, expressiv i sin konst, passionerad, originell och radikal. Medan hans generationskamrater på 1890–talet målade nationellt romantiska hembygdsskildringar från Bohuslän, Öland, Värmland, Lappland eller Dalarna förblev han i Stockholm, som var hans hembygd, det landskap där han upptäckte nya motiv: staden i skymningen och om natten, målad i en färgskala som omfattar alla blå nyanser. Eugène Jansson är Stockholmsskildraren framför alla andra”.

593. Eugène Jansson (Sverige, 1862–1915), ”Timmermansgatan” (detalj). Signerad Eugène Jansson. Utförd 1897. Duk 109 x 62 cm. Utropspris: SEK 3 000 000 – 5 000 000 / EUR 293 830 – 489 720



590. Jenny Nyström (Sverige, 1854–1946), ”Nu är det jul igen!”. Signerad Jenny Nyström. Akvarell 18 x 27,5 cm. Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

591. Jenny Nyström (Sverige, 1854–1946), Julklapparna levereras. Signerad Jenny Nyström. Akvarell och täckvitt 33,5 x 26,5 cm. Litteratur: Karl och Astrid Jäder, ”Jenny Nyström”, 1975, julkortet med samma motiv avbildat s. 97.

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

592. Elsa Beskow (Sverige, 1874–1953), ”Fastlagsrisen”. Akvarell och tusch 15 x 23 cm. Proveniens: Familjen Beskow. Bukowski Auktioner AB, auktion 562, ”Vårens klassiska”, 14–17 juni 2011, kat. nr 122. Litteratur: ”Vill du läsa, del II”, Elsa Beskow och Herman Siegvald, Svenska bokförlaget (Norstedt), första upplagan trycktes 1936. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430


593. Eugène Jansson (Sverige, 1862–1915), ”Timmermansgatan”. Signerad Eugène Jansson. Utförd 1897. Duk 109 x 62 cm. Proveniens: Generalkonsul Josef Sachs, Stockholm; därefter i arv inom famijen. Litteratur: Nils G. Wollin, ”Eugène Janssons måleri”, 1920, upptagen i förteckningen under året 1897 som nr 87 ”Timmermansgatan” s. 175 (Tillhör generalkonsul J. Sachs, Stockholm).

Utropspris: SEK 3 000 000 – 5 000 000 / EUR 293 830 – 489 720

594. Johan Krouthén (Sverige, 1858–1932), Flicka med solparasoll. Signerad Johan Krouthén och daterad 1889. Duk 77 x 54 cm. Proveniens: Stockholms Auktionsverk, Stora Kvalitén 5–6 december, kat. nr 38.; Förvärvad från ovanstående av nuvarande ägare.

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

595. Robert Thegerström (Sverige, 1857–1919), Sommardag i trädgården. Signerad Robert Thegerström med dedikation till Fröken Betty Nathanson och daterad Dalarö 17/8 1885. Akvarell 33 x 24,5 cm. Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 770 – 1 960


596. David Beck (Efter) (Holland, 1621–1656), ”Drottning Kristina” (1626–1689) (”Christine Roine De Suede”). Uppfodrad duk 55 x 46 cm. Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

597. Francois De la Croix (Frankrike), ”Karl XII” (1682–1718). Duk lagd på pannå 82 x 65 cm. A tergo överfört från originalduken ”Charles XII Roy de Suède. fait à Warsouie au mois de May 1702”. Proveniens: Inköpt i Paris 1920 av professorn i medicin Johan Almkvist (1869–1945), därefter i arv. Utställningar: Gripsholms slott, ”Gripsholmsjubileet”, 1937. Litteratur: Karolinska förbundets årsbok, 1920. Svenska Dagbladet den 9 jan 1921. Sixten Strömbom (red), ”Index över svenska porträtt 1500–1850”, 1935/43, band III, sid 382. (SPA 1925:8), avb helsida pl 332. (Tillhörande professor J Almkvist, Stockholm).

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

598. Johann Heinrich Tischbein (Tillskriven) (Tyskland, 1722–1789), Damporträtt, knäbild, möjligen föreställande Sophia av Hohenzollern (1719–1765), Lovisa Ulricas syster. Uppfodrad duk 43,5 x 31 cm. Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450


599. Fyodor Stepanovich Rokotov (Ryssland, 1736–1808), ”Portrait of Count Nikita Ivanovich Panin”. Duk 61,5 x 47,5 cm Proveniens: Collection of Otto Andrup, Director of the Museum of National History at Frederiksborg Castle, Denmark, Art Historian, and Portrait Collector, from c.1912.; Estate of Otto Andrup, Sale Bruun Rasmussen, Denmark, Sale no. 68, 1955, lot 28.; Collection of Sigvard Skov, Director of Koldinghus Castle Museum, Denmark, until 1987.; Private collection, UK. Utställningar: Moscow, Tsaritsyno Museum –Reserve, ’Catherine the Great. To the 290th anniversary of Her Birth’, 18 August 2019– 12 Jan. 2020. Litteratur: E. Ivanova, E. Rolfe –Smith, A. Berezin, ’Portret N.I. Panina v rannem nasledii F.S. Rokotova’, Antikvarnyi mir, No. 11, April 2017, pp. 137–151.

Utropspris: SEK 800 000 – 1 000 000 / EUR 78 360 – 97 950

600. Antoine Pesne Tillskriven, ”Kung Adolf Fredrik som kronprins bärandes ryska Sankt Andreasorden”. (1710-1771). Uppfodrad duk 141 x 107 cm. Äldre förgylld ram. Litteratur: Pontus Grate, ”French Paintings II, Eighteenth Century”, 1994, jfr kat nr 239. Porträtt utfört av Pesne 1743 med Serafimerorden målad över St Andreasorden efter instiftandet 1748. (Grh 1366). Jfr även kat nr 240 i samlingarna på Stockholms slott (Grh 3374).

Utropspris: SEK 50 000 – 75 000 / EUR 4 900 – 7 350

601. Martin Mijtens d.y (van Meytens) (Sverige/Österrike, 1695–1770), ”Ärkehertiginnan och kejsarinnan Maria Teresia av Österrike” (1717–1780). Uppfodrad duk 125 x 94 cm. Utförd omkring 1745. Rikt skuren och förgylld krönt rokoko ram. Litteratur: Birgitta Lidholm, ”Martin van Meytens dy – Hans liv och hans verk”, 1974, möjligen identisk med kat nr 105, sid 103.

Utropspris: SEK 200 000 – 300 000 / EUR 19 590 – 29 390


602. Nicolas Eliasz. Pickenoy (Hans krets) (Holland, 1588–1656), Herre med pipkrage. Daterad 1616 Aetatis 040 (?). Pannå 53 x 44 cm. Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

603. Nicolas Eliasz. Pickenoy (Tillskriven) (Holland, 1588–1656), Mansporträtt, Aetatis 44 Ao 1636. Pannå 119 x 75 cm. Proveniens: Fritzes Kungl Hovbokhandel, Stockholm. Gösta Stenmans samling, Stockholm/Helsingfors.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

604. Porträtt av en präst, midjebild. Uppfodrad duk 98 x 75 cm. Proveniens: Tidigare i direktör Georg Sundbergs (1868–1943) samling, Stockholm . Utställningar: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Namnlösa porträtt”, 15–30 jan 1938, kat nr 533. (Utlånad av dir Georg Sundberg)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450


605. Anthonie Palamedesz. (Hans krets) (Holland, 1601–1673), Herrporträtt. Uppfodrad duk 100 x 78 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

606. Martin Mijtens d.ä (Tillskriven) (Sverige, 1648–1736), ”Johan Rosenhane” (1642–1710). Uppfodrad duk 80 x 66 cm. Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

607. Martin Mijtens d.y (van Meytens) (Hans krets) (Sverige/Österrike, 1695–1770), ”Prins Georg av Danmark och Norge” (1653–1708). Oval. Uppfodrad duk 99 x 86,5 cm. Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450


623. Nils Kreuger (Sverige, 1858–1930), ”Höst”. Signerad Kreuger och daterad Paris 1885. Duk 118 x 80 cm. Utropspris: SEK 500 000 – 700 000 / EUR 48 980 – 68 560

NILS KREUGER Nils Kreuger anlände till den franska huvudstaden år 1881, där han hyrde en ateljé i Montparnasse. Under de följande fem åren skiftade Kreugers bostadsadresser i Paris. 1883 skaffade han sig ateljé på rue Boissonade och efter giftermålet med Bertha von Essen år 1886 flyttade han till Paris–förorten Bourg–la–Reine. Paris boulevarder och gator (Boulevard Montparnasse, Boulevard d’Enfer samt Rue Boissonade m. fl.) var en viktig motivkrets för konstnären. Gatuscenerna är påfallande befriade från huvudstadens myllrande folkliv. Konstnären frammanar istället i dessa motiv smått elegiskt stämda ögonblicksbilder med minimalt eller inget figur– staffage. Fokus ligger framförallt på ensamhet eller enstaka människor i arbete och konstnären synes vara mest intresserad av att fånga effekterna av gatlyktornas sken samt speglingarna i den regntunga asfalten. I små, men delikata, pannåer förevigar Kreuger med sin skickligt utförda färg– och ljusbehandling den franska huvudstadens atmosfär och temperatur. Kreugers skildringar av enkla vardagliga motiv uppskattades även av de samtida kritikerna hemma i Stockholm. Kreuger beundrades också för sin förmåga att skildra den fuktiga atmosfären vid regnväder. I en recension

av Konstnärsförbundets första utställning i Stockholm i oktober 1886 skrev Georg Nordensvan i Dagens Nyheter: ”Kreuger har, alltsedan hans studier i Paris började slå in på en självständig väg, lagt an på att skildra dimma, skymning, damm, töcken. Stendammet på den kritdammiga landsvägen [...] en bit pariserboulevard på aftonen, då gasen är tänd – med dylika målningar debuterade han. Stämningen är alltid uttryckt med fin känsla, med kraft och energi”. I den aktuella målningen "Höst" har Kreuger placerat in konstnärsvännen Georg Arsenius, även kallad ”Ars” i motivet av ateljéträdgården i Paris. Marken täcks av blöta höstlöv och den ensamma figuren, insvept i den långa rocken, ser allvarsam ut. I motsats till den något dystra stämningen som förmedlas i bilden var detta en lycklig tid både för Kreuger och för Arsenius. Kreuger gick i giftastankar och vännen ”Ars” började komma i ropet som konstnär.


625A. Carl Wilhelmson, Två flickor på gårdsplanen – Fiskebäckskil. Signerad C. Wilhelmson och daterad –99. Duk 80 x 56,5 cm. Utropspris: SEK 400 000 – 500 000 / EUR 39 180 – 48 980

CARL WILHELMSON På nyåret 1890 reste Carl Wilhelmson till Paris, där han kom att stanna till 1896. Paris blev aldrig Wilhelmsons paradis, det låg hemma i Fiskebäckskil med dess invånare, hav och klippor. På somrarna for han, för hopsparade pengar, oftast hem till Sverige och västkusten. Där kunde Wilhelmson arbeta ostört utan att behöva bekymra sig om det dagliga brödet. Men det var inte bara det ostörda som var väsentligt, i det lilla fiske– samhället fann han också en uppsjö av modeller, inte minst hos sin egna familj, och mängder av motiv och inspiration. I likhet med Karl Nordström, också en av våra Parissvenskar, var Wilhelmson ingen stadsmänniska, den enda sommar då han blev kvar i Frankrike, 1893, for han betecknande nog till Bretagne. Inte bara då för att detta måleriska kustlandskap innehöll så många tacksamma motiv för en ung målare, utan också för att det på sätt och vis var en ersättning för den karga men älskade svenska västkusten.

Tiden i Paris gav Wilhelmson många influenser och intryck dock utan att egentligen bidra till den stil som kom att bli hans kännetecken, folklivsskildringen. Framförallt målade Wilhelmson livet och människorna i det lilla fiskesamhället Fiskebäckskil. Det aktuella katalognumret är ett tidigt exempel på Wilhelmsons fascination av sin hembygds invånare. När hans måleri så småningom förändras till en mer pointillistisk penselföring, är motiven de samma. År 1899 målade han ”Fiskarkvinnor på hemväg från kyrkan”, ett mästerverk som skulle bli något av konstnärens genombrott. Samma år finner vi dessa två flickor som något allvarliga leker på en gårdsplan. Målningen visar tveklöst på den fascination som Wilhelmson kände inför sin hembygds befolkning, den okonstlade ärlighet och den berättande rättframhet som han alltid skänkte sina dukar. Gustaf Näsström skrev i sitt minnesord om Carl Wilhelmson: ”Hans västkustmålningar komma alltid att nämnas bland det vederhäftigaste och mest kongeniala svensk folklivsskildring skapat”.


608. Ruth Milles (Sverige, 1873–1941), ”Suzanne”. Signerad Ruth Milles. Med påskrift: ”Suzanne”. Brunpatinerad brons. Höjd 23,5 cm. Längd 17 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

609. Christian Eriksson (Sverige, 1858–1935), ”Elof”. Signerad Chr. Eriksson och daterad Arcueil 1901. Gjutarstämpel Herman Bergman Fud. Brunpatinerad brons. Höjd 19,5 cm. Litteratur: ”Katalog öfver bronser från Herman Bergmans Konstgjuteri A.B. Stockholm”, modellen upptagen samt avbildad som nr 62. Helge Kjellin, ”Christian Eriksson 1858–1935”, SAK, 1953, motivet omnämnt samt avbildat sid 155.

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

610. Ruth Milles (Sverige, 1873–1941), ”Yvonne”. Signerad Ruth Milles. Gjutarstämpel Bronze. Med påskrift ”YVONNE”. Brunpatinerad brons. Höjd 25 cm. Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770


611. Nils Möllerberg (Sverige, 1892–1954), ”Sigyn”. Signerad N Möllerberg och numrerad No 19. Gjutarstämpel H. Bergman Fud. Guldpatinerad brons höjd 23 cm (inklusive stensockel 28 cm). Litteratur: Leo Swane, ”Nils Möllerberg”, SAK, 1959, motivet omnämnt sid 147–152 samt avbildat sid. 143 samt 147. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

612. Nils Möllerberg (Sverige, 1892–1954), ”Vattenhämterska (skuld)”. Signerad N. Möllerberg. Gjutarstämplar A. Pettersson Fud. Guldpatinerad brons, höjd 26 cm. Litteratur: Leo Swane, ”Nils Möllerberg”, SAK, 1959, motivet omnämnt sid 156–157, jfr andra versioner/ storlekar av motivet avbildade halvsida sid 151 samt helsidor plansch XII resp 116. (d)

Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 770 – 1 960

613. Carl Milles (Sverige, 1875–1955), ”Vattenbärerskan” (salt – och pepparkar). Signerad Carl Milles. Gjutarstämpel Herman Bergman fud. Stockholm. Daterad 1907. Brunpatinerad brons, höjd 10 cm (inklusive träsockel 14 cm). Litteratur: ”Katalog öfver bronser från Herman Bergmans Konstgjuteri A.B. Stockholm”, modellen upptagen samt avbildad som nr 89, där kallad ”Holländsk skiss”. Erik Näslund, ”Carl Milles – en biografi”, 1991, upptagna i verkförteckningen s. 333. (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770


ANDERS ZORN År 1882 lämnade Anders Zorn Paris för att bosätta sig i London. Han hade precis utfört målningen ”Kusinerna” som visades på Salongen i Paris och uppmärksammades för första gången internationellt. Den ovanligt begåvade 22–åringen var fast besluten att lyckas som konstnär och förutsättningarna fanns ju eftersom han, som han själv uttryckte det, var ”den bäste aquarellmålare som fanns”. Historien om hur den unge Zorn etablerar sig i London på finaste adressen, med snygga visitkort och välskräddade kläder – allt på kredit – har blivit som en anekdot som även visar vilken person Zorn var: mod, mer talang än vad vissa trodde var möjligt och en lagom dos kaxighet. Hans ateljé låg på 52 Brook Street och där var han mitt i smeten av välbärgade beställare och flotta gallerier. Han inredde ateljén med olika möbler och tyger, fick kredit hos en färghandlare och införskaffade sig en ny garderob trots att kassan sinade, och blev därför tvungen att äta för en shilling om dagen på en bakgata. Genom sin målmedvetenhet och sitt umgänge blev han snart populär i societetskretsar och lyckades under hösten få i uppdrag att måla den svenske ministern greve Pipers porträtt liksom legationsrådet greve Otto Stenbock och hans hustru Clementine Maria. Edvard Casparsson som flitigt besökte Zorn i hans ateljé beskrev dem i ett brev till sin mor daterat 20/11 1882: ”Zorn, som för n.v. har tre porträtt färdiga på sin studio – han har flyttat till en fashionable del av stan – näml. av Greven & grevinnan (född telegraf Reuter rik) Stenbock samt greve Piper”. Hans Henrik Brummer som kommenterat Zorns självbiografiska anteckningar påpekar vikten av dessa porträtt och att de ”markerar inledningen till Zorns verksamhet som porträttmålare på den internationella marknaden. Att representanter för den svenska beskickningen kom att bli de första i raden var helt i sin ordning. Genom deras förmedling fick den lovande konstnären kontakter med en välsituerad kundkrets i England”. Zorns oöverträffade hantering av akvarellfärgen med ett bländande handlag redan som ung ledde till att hans begåvning uppmärksammades redan under studietiden av lärare och studiekamrater vid Konstakademien i Stockholm. Den unge Zorn kombinerade sina lektioner med att måla porträtt på sin lediga tid och han fick på så sätt en inkomstkälla samtidigt som han kunde omsätta skolans lärdomar i praktiken. Han var ihärdig i sitt sökande att förfina sin talang och tog varje möjlighet till nya erfarenheter. Den ambitiöse Zorn förstod även vikten av att söka ytterligare utbildning efter akademitiden och han begav sig utomlands för att finna nya lärdomar. Åren av resor till bland annat Frankrike, Spanien och Italien utgjorde en formativ period med nya viktiga insikter. Dessa kom att omsättas då han våren 1882 anlände till London för en andra gång och satsningen gav utdelning och snart hade Zorn funnit sin plats på stadens konstscen. Royal Academy och Royal Institute of Watercolours öppnade sina portar och hans akvareller mottogs med uppskattning. Londonkritikerna ansåg att han var ”un aquarelliste de talent” och framgången tycktes vara ett faktum. Från 1883 började Zorn att arbeta med etsning efter att ha lärt sig tekniken av konstnären Axel Herman Hägg. I London kom han i kontakt med konsthandlaren och grafikförläggaren Robert Dunthorne och lät måla hans porträtt år 1885. Den aktuella akvarellen är inte bara en slående porträttskildring utan också ett viktigt exempel på ett tidigt verk som bidrog till att hans karriär skulle komma att bli minst sagt lysande. Dunthorne beställer senare två målningar av Zorn, dalamotiven Brödbaket och Kyrkfärd. Med en utsökt känsla för detaljer och teknisk fulländning briljerar Zorn i denna finstämda skildring av konsthandlaren. Zorn kom att bli en av de främsta svenska konstnärerna som även blev en lysande stjärna i länder som USA, Frankrike och England.

617. Anders Zorn (Sverige, 1860–1920), Porträtt förställande Robert Dunthorne II. Signerad Zorn och daterad –85. Akvarell 74 x 49 cm. Utropspris: SEK 400 000 – 600 000 / EUR 39 180 – 58 770



618. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Räv uppjagande rapphöns. Signerad B.L. Tuschlavering och täckvitt 23 x 32,5 cm. Utropspris: SEK 300 000 – 350 000 / EUR 29 390 – 34 280

BRUNO LILJEFORS År 1882 lämnade Bruno Liljefors Konstakademiens principskola, där han skrevs in som elev 1879, och gav sig av på sitt livs första utlandsresa. Vägen gick via Danmark till Düsseldorf. Där fanns redan flera svenska konstnärer som sökte förkovra sig inom djur- och naturmåleri. Liljefors kom i Düsseldorf i kontakt med den tyske konstnären Carl Friedrich Deiker vilket hade stor betydelse för hans konstnärliga utveckling. Utlandsvistelsen varade i ungefär ett års tid, under resan vistades han bl.a. i målarkolonin i Grez–sur–Loing samt i Paris och Italien. Under 1880–talet övergav Liljefors de större naturscenerna han tidigare föredragit för mindre utsnitt ur naturen. Dessa scener, små dramer i sig, kom att skapa en intimare relation mellan motiv och betraktaren och gav denne chans att förundras över naturens mindre mirakel. Vid den här tiden, tidigt 1880–tal, målade Liljefors flera motiv med barn på äventyr i skog och mark bland annat ”Kälkbacksåkning” (1882) och ”Pojkar på väg från skolan” vilken han utförde 1882–1883, under sin tid

i Freilassing. Verket är typiskt för konstnärens kompositionsteknik vid denna tid. Motivet är utfört efter fotografisk förlaga där han justerat vissa detaljer för att förstärka kompositionens diagonala linjer och göra motivet mer koncentrerat. Samma typ av komposition kan anas i auktionens målning ”Pojkar på tjuvjakt” (1882). Pojken med geväret gömmer sig längst ner vid vattenbrynet, bredvid den nyss skjutna anden. Högre upp i backen spejar pojken i ljusblå jacka oroligt efter mannen som kommer allt närmare. Med impressionismens snabba och suggestiva penseldrag antyder Liljefors den omkringliggande naturen. Grodperspektivet och det mindre formatet är även det återkommande i hans produktion från den här tiden.

665. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), ”Pojkar på tjuvjakt”. Signerad B. Liljefors och daterad –82. Duk 36 x 29 cm. Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250




ANDERS ZORN Sommaren 1891 vistades Zorn i Mora en längre tid. Det var en mycket kreativ period för honom. Flera av hans finaste målningar med morakvinnor som motiv tillkom då, däribland denna interiör som han gav namnet Söndagsmorgon. Målningen skildrar de tre flickor som en solig sommarmorgon gör sig i ordning för att gå i kyrkan. De befinner sig i olika stadier av morgonbestyren. Flickan längst fram tvättar sig i ett handfat som hon har satt fram på en stol. En annan flicka, som är klädd i morakvinnornas sommardräkt med ljus kjol och grönt liv, har ställt fram sin spegel vid det lilla fönstret och sätter upp håret på det typiska morasättet med det röda hårbandet. En tredje kvinna är färdigklädd och har satt sig ner för att ta på sig skorna. Det är ett barndomsminne som Zorn återger i målningen. I den lilla Morastugan fanns det inte något avskilt utrymme där man skötte sin personliga hygien. I det gamla bondesamhället skedde den liksom så mycket annat i gemensamma utrymmen. Kullorna var inte generade inför barnen och för den lille Anders var scenen en självklarhet. Zorn levde över huvudtaget i en kvinnodominerad miljö. I Zorngården i Mora fanns hans hustru och i grannhuset bodde hans mor, som blivit änka 1885, och hennes båda döttrar. Hushållet omfattade flera kvinnliga anställda varav några bodde i huset. I Stockholm fanns Emma Zorns mor som hade blivit änka 1878 och hos henne arbetade bara kvinnligt tjänstefolk. Naturligtvis fanns det också män – Zorns morfar spelade stor roll under hans barndom och Verner Rylander anställdes i slutet av 1800-talet som manligt alltiallo på Zorngården. Men Zorns värld var på det hela taget en kvinnovärld. Som vuxen man hade Zorn inte samma självklara tillgång till kvinnornas dagliga liv, men han återskapade det genom att låta modeller agera på det sätt han mindes från sin barndom. Zorn uppfattade sin barndom som en sorts arkadisk tid och den spelade stor roll i hans konstnärskap livet igenom. För honom var det förflutna sant och äkta och han menade att en förflackning av seder och bruk hade trängt igenom hela samhället från det han var liten. Mycket av hans produktion var avsedd som en hyllning till det förgångna. För Söndagsmorgon har Zorn använt sig av en komposition, som han sedan flera år ofta hade använt. Den höga horisonten som impressionisterna hade infört och avskärningarna av motivet som var en påverkan från den japanska konsten gav i denna målning Zorn en möjlighet att skildra det förhållandevis lilla rummet med de tre personerna så att det inte kändes vare sig trångt eller påträngande. Zorns förmåga att förena motiv och komposition kommer i denna målning till ett utmärkt uttryck. Birgitta Sandström Fil. dr, tidigare chef Zornsamlingarna, Mora.

613A. Anders Zorn (Sverige, 1860–1920), ”Söndagsmorgon”. Signerad Zorn och daterad Mora 1891. Olja på duk 121 x 93 cm. Införselmoms tillkommer på klubbat pris. För ytterligare information vänligen kontakta kundservice, alternativt +46 8–614 08 00. Utropspris: SEK 12 000 000 – 15 000 000 / EUR 1 176 000– 1 469 200


613A. Anders Zorn (Sverige, 1860–1920), ”Söndagsmorgon”. Signerad Zorn och daterad Mora 1891. Olja på duk 121 x 93 cm. Motivet utfört som etsning 1892 eller 1894 (Delteil 85, Asplund 86). Proveniens: Förlagsbokhandlare Rudolf Mosses samlingar, Berlin; Köpman Albrecht Guttmans samlingar, Berlin (omkring 1907–16); Kunstsalon Rheinland, Berlin (cirka 1916–?); Konsul Erik Brodins samlingar, Djursholm (från och med ca 1920); Bukowski auktioner, auktion 300, ”Vårauktionen”, 11 – 12 april 1935, kat. nr 59; Lasarettsläkare Erik Gustaf Berggrens samlingar, Jönköping; Beijers auktioner, Stockholm, ”Höstauktion”, 21 november 1984, kat. nr 164; Bukowski Auktioner AB, auktion 562, ”Vårens Klassiska Auktion”, 14 juni 2011, kat. nr 85; Privat samling, förvärvad på ovanstående auktion. Utställningar: Salon Gurlitt, Berlin, januari 1892 (under titeln ”Sonntagmorgen in Dalekarlien”); (Troligen) ”Gemälde, Zeichnungen und Radirungen von A. Zorn”, Kunsthalle zu Hamburg, 1892; Société Nationale des Beaux–arts, ”Salon de 1893”, Champ–de–Mars, Paris, 1893; ”Internationale Kunstausstellung des Vereins Bildender Künstler Münchens ’Secession’ ”, 1893, kat. nr 646 (under titeln ”Sonntagmorgen in Dalecarlien, Schweden”); Konstnärsförbundet, Stockholm, 1894; Finska konstföreningen, Helsingfors, 1899; ”Zweite Kunst–Ausstellung der Berliner Secession 1900”, våren 1900, kat. nr 348 (under titeln ”Sonntagsmorgen”); ”Internationale Kunstausstellung Dresden 1901”, 20 april – 20 oktober 1901, kat. nr 777a (under titeln ”Sonntag Morgen”); ”Erste internationale Mitglieder–Ausstellung der Berliner Akademie der Künste”, Arnimsches Palais am Pariser Platz, Berlin, 27 januari – 9 mars 1907, kat. nr 77 (under titeln ”Sonntagswäsche”, då tillhörande Albrecht Guttman, Charlottenburg); Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Bruno Liljefors / Anders Zorn”, 10 – 25 april 1920, kat. nr 65 (då tillhörande konsul Erik Brodin); Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Anders Zorn. Minnesutställning”, 1 mars – 6 april 1924, kat nr 62 (avbildad helsida i utställningskatalogen); Paris 1929, kat. nr 130 (illustrerad); Zornmuseet, Mora, ”Anders Zorn 1860–1960. Minnesutställning”, 18 februari – 15 augusti 1960, kat. nr 103; Museen für kunst und kulturgescichte der Hansestadt Lübeck Behnhaus, Västtyskland, ”Anders Zorn”, 5 maj – 17 juni 1962, kat. nr 17 (under titeln ”Sonntagsmorgen”); Västtyskland, 1966; Stiftelsen Modums Blaafarvevaerk, Åmot, Norge, ”Anders Zorn 1860 – 1920”, 12 maj – 30 september 1990, kat. nr 66 (avbildad helsida i färg s. 105); Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Zorns mästerverk”, 23 oktober 2010 – 30 januari 2011. Litteratur: ”Små konstböcker No 6. Anders Zorn –60 reproduktioner i tontryck efter fotografier af originalen”, 1909, avbildad helsida i planschdelen; Karl Asplund, ”Anders Zorn. His life and work”, 1921, omnämnd s. 35 (under titeln ”Sunday Morning”) samt avbildad helsida i färg, pl. XIV; Tor Hedberg, ”Anders Zorn. Ungdomstiden 1860–1893”, SAK, 1923, omnämnd s. 132 samt avbildad helsida, s. 123; Albert Engström, ”Anders Zorn”, 1928, avbildad helsida i färg mot s. 64; Albert Engström, ”Anders Zorn”, 1942, avbildad helsida i färg mot s. 52; ”Konst i svenska hem”, band 10, upptagen s. 538 under samling 940; Lasarettsläkare Erik Gustaf Berggren, Bymarksgatan 8, Jönköping; Gerda Boëthius, ”ZORN – Tecknaren, Målaren, Etsaren, Skulptören”, 1949, omnämnd s. 239, 294–295, 299, 387 samt 529, upptagen i förteckningen under år 1891, s. 546; Gerda Boëthius, ”Zorn –Svensk och världsvandrare”, 1959, omnämnd s. 105; Sixten Strömbom, ”Nationalromantik och radikalism. Konstnärsförbundets historia 1891–1920”, 1965, omnämnd s. 72 samt 488; Hans Henrik Brummer, ”Zorn – Människan och konstnären”, 1977, omnämnd s. 43, 106 och 174, Anders Zorn, ”Självbiografiska anteckningar” (utgivna och kommenterade av Hans Henrik Brummer), 1982, omnämnd s. 196 samt 215; Cecilia Lengefeld, ”Zorn –Resor, konst och kommers i Tyskland”, 2000, omnämnd s. 52 (under titeln ”Sonntagmorgen in Dalecarlien”), 103, 150, 188–189 och avbildad helsida i färg, färgplansch X samt upptagen i utställningsdokumentation s. 317 ff; Johan Cederlund (red.), ”Zorn. Mästerverk”, 2010, beskriven av fil. dr Birgitta Sandström, s. 98 samt avbildad helsida i färg s. 99.

Införselmoms tillkommer på klubbat pris. För ytterligare information vänligen kontakta kundservice, alternativt +46 8–614 08 00. Utropspris: SEK 12 000 000 – 15 000 000 / EUR 1 176 000– 1 469 200

614. Albert Edelfelt (Finland, 1854–1905), Porträtt av arkitekten Isac Gustaf Clason (1856–1930). Signerad Albert Edelfelt och daterad 26 juni 1902. Blyerts 21 x 17,5 cm. Proveniens: Isac Gustaf Clason (1856–1930) därefter i arv inom familjen till 2021

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

615. Egron Lundgren (Sverige, 1815–1875), Indisk flicka. Tusch, akvarell och gouache 30 x 23,5 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner, auktion 12 dec 1883, kat. nr 89, (”Indisk flicka, osignerad”, såld för 180 kr); Bukowski Auktioner AB, Stockholm, auktion 562, ”Vårens klassiska”, 14–17 juni 2011, kat. nr 463. Utställningar: Konstakademien, Stockholm, ”Aquareller och handteckningar af Egron Lundgren”, 10 april 1876. Litteratur: Karl Asplund, ”Egron Lundgren II, 1859–1875”, 1915, bilaga D, s. 164, under år 1883.

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980


616. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Värdshusarn. Signerad Bruno Liljefors och daterad 1895. Tusch på papper 44 x 38 cm. Proveniens: Ursprungligen i Knut Hamiltons samlingar (i gåva direkt av konstnären); därefter i arv. Utställningar: (Troligtvis) Liljevalchs konsthall, Stockholm (enligt fragment av utställningsetikett a tergo).

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

617. Anders Zorn (Sverige, 1860–1920), Porträtt förställande Robert Dunthorne II. Signerad Zorn och daterad –85. Akvarell 74 x 49 cm. Proveniens: Fritzes Kungl. Hovbokhandel, Stockholm. Privat ägo. Utställningar: ZORN – en svensk superstjärna, Nationalmuseum, Stockholm, 18 feb – 29 aug 2021, kat. nr 49. Litteratur: Gerda Boëthius, ”Zorn. Tecknaren. Målaren. Etsaren. Skulptören”, 1949, upptagen i katalogen under år 1885, s. 541. Omnämnd s. 166 och avbildad i svartvitt fig. 52; ZORN – en svensk superstjärna, Nationalmuseum, Stockholm, 18 februari–29 augusti 2021, kat. nr 49. Avbildad i färg helsida s. 47.

Utropspris: SEK 400 000 – 600 000 / EUR 39 180 – 58 770

618. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Räv uppjagande rapphöns. Signerad B.L. Tuschlavering och täckvitt 23 x 32,5 cm. Utropspris: SEK 300 000 – 350 000 / EUR 29 390 – 34 280

619. Carl Larsson (Sverige, 1853–1919), ”Amor och Psyche” – skiss till fresken ”Bildhuggarkonsten”. Signerad C.L. Kol och tusch på duk 65 x 45 cm. Proveniens: Direktör Peter Hammargren (1923–2020). Därefter i arv inom familjen. Utställningar: Nationalmuseum, Stockholm, ”Carl Larsson –utställningen”, Stockholm, 6 februari – 25 april, 1992, samt Göteborgs Konstmuseum, Göteborg, 6 juni – 30 september, 1992, kat. nr 224. Litteratur: Nationalmuseum, Torsten Gunnarsson, ”Carl Larsson, En utställning ingående i Nationalmuseums 200–årsjubileum”, Bra Böcker, Stockholm, 1992, upptagen i katalogen med nr 224, avbildad helsida s. 203; Ulwa Neergaard, Carl Larsson; ”Signerat med pensel och penna”, 1999, avbildad s. 189 jfr nr 672 och 699 avbildade s. 190 ff., upptagen i katalogdelen under år 1895–96 som nr 672a.

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250


620. Berndt Lindholm (Finland/Sverige, 1841–1914), Klippigt kustlandskap. Signerad B. Lindholm och daterad –93. Duk 39 x 59 cm. Proveniens: Dr Hugo Hammar, Göteborg. Genom förvärv till nuvarande ägare. Litteratur: ”Konst i Svenska Hem”, band II:1, 1943. Upptagen i förteckningen under 510. Doktor Hugo Hammar, Göteborg, s.325.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

621. Berndt Lindholm (Finland/Sverige, 1841–1914), ”Jour d’hiver aux environs de Gothemburg”. Signerad Lindholm och daterad –87. Duk 77 x 98 cm. Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

622. Berndt Lindholm (Finland/Sverige, 1841–1914), ”Solnedgång i Bohuslän”. Signerad B Lindholm och daterad 1886. Duk 29 x 49 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, auktion 462, ”Internationella Höstauktionen”, 25–28 oktober 1988, kat. nr 442; Privat samling.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840


623. Nils Kreuger (Sverige, 1858–1930), ”Höst”. Signerad Kreuger och daterad Paris 1885. Duk 118 x 80 cm. Utställningar: Konstnärsförbundets utställning, Stockholm, 1886, kat. nr 77. Litteratur: Kjell Boström, ”Nils Kreuger”, 1948, sid 66, avbildad helsida sid 67, upptagen som nr 99 i katalogdelen.

Utropspris: SEK 500 000 – 700 000 / EUR 48 980 – 68 560

624. August Hagborg (Sverige, 1852–1921), ”Fiskebåten välsignas” (Bénédiction d’une barque). Signerad Hagborg och daterad 1881. Duk 165 x 268 cm. Utställningar: Salongen i Paris, Section Suèdoise, 1881, avbildad i katalogen s. 127 och upptagen i katalogdelen under nr. 1090 (med titel ”Bénédiction d’une barque de pêche”)

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

625. Erik Tryggelin (Sverige, 1878–1962), Fiskmarknaden Kornhamnstorg, Stockholm. Signerad Erik Tryggelin och daterad 1909. Duk 210 x 150 cm.

625A. Carl Wilhelmson, Två flickor på gårdsplanen – Fiskebäckskil.

Proveniens: Bankmannen och handlaren Oskar Svensson (1879 - 1972), Ulricehamn, inköpt tidigt 1900-tal; Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Signerad C. Wilhelmson och daterad –99. Duk 80 x 56,5 cm.

Utropspris: SEK 200 000 – 225 000 / EUR 19 590 – 22 040

Utropspris: SEK 400 000 – 500 000 / EUR 39 180 – 48 980

Proveniens: Stockholms Auktionsverk, Stora Kvalitén, 4-6 december, 2002, kat.nr. 1760.


626. David von Krafft (Hans ateljé) (Tyskland/Sverige, 1655–1724), Karl XII till häst (1682–1718). Duk uppklistrad på pannå 83 x 67 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner, auktion 324, 8–9 okt 1941, kat nr 15.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

627. Dirck Maas (Tillskriven) (Holland, 1658–1717), Wilhelm III till häst (1650–1702). Signerad D. Maas. Uppfodrad duk 50,5 x 41 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

628. Johan Philip Lemke (Lembke) (Tillskriven) (Tyskland/Sverige, 1631–1711), Ryttare. Duk 30 x 23 cm. Samtida ram. Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770


629. Francesco Graziani (”Ciccio”) (Italien, 1680–1730), Batalj mellan ottomaner och kristna. Duk 23 x 42,5 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

630. Utgår

631. Italiensk konstnär 1600–tal, Strid i Roms utkanter. Uppfodrad duk 54 x 77 cm. Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250



635. Salomon van Ruysdael (Holland, 1600–1670), Flodlandskap med fiskare, figurer och båtar. Monogramsignerad och daterad 1637. Uppfodrad duk 102 x 127 cm. Förgylld gustaviansk ram. Utropspris: SEK 400 000 – 600 000 / EUR 39 180 – 58 770


632. Carl Sparre (Sverige, 1648–1716), Vidsträckt landskap med jägare. Signerad Carl Sparre och daterad A 1712 Moholm a tergo. Papper lagd på pannå 14 x 18,5 cm. Proveniens: Carl Sixtenson Sparre (1863–1917) gift med Hilda Denninghoff (1868–1948), Gunnebo slott, Västergötland. Deras dotter Britta Sparre gift Vitzthum (1890–1963)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

633. Karel Breydel (Flandern, 1678–1733), Vidsträckt landskap med rastande sällskap. Signerad C. Breydel. Koppar 49 x 59 cm. Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

634. Jan van Goyen (Hans efterföljd) (Holland, 1596–1655), Folksamling runt vinförsäljare. Uppfodrad duk 97 x 140 cm. Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800


635. Salomon van Ruysdael (Holland, 1600–1670), Flodlandskap med fiskare, figurer och båtar. Monogramsignerad och daterad 1637. Uppfodrad duk 102 x 127 cm. Förgylld gustaviansk ram. Proveniens: Tidigare i de von Platenska samlingarna på Örbyhus, Uppland. Tidigare i de Klingsporska samlingarna på Råbäck, Västergötland, därefter i arv. Litteratur: Olof Granberg, ”Coll. Privées de la Suède”, 1886, 458; ”Trésors d’art en Suède II”, 307 (dat. 1634) och III, 6 (dat. 1637). Wolfgang Stechow, ”Salomon van Ruysdael”, 1975, upptagen i katalogen, kat nr 446. (Monogramsignerad och daterad 1637 eller 1634).

Utropspris: SEK 400 000 – 600 000 / EUR 39 180 – 58 770

636. Wouter Knijff (Knyff) (Holland, 1607–1693), Slott vid vattendrag. Dubbelt monogramsignerad WK. Pannå 36 x 48,5 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

637. Jacques d’Arthois (Tillskriven) (Flandern, 1613–1686), Pastoralt landskap med herde och boskap. Uppfodrad duk 79 x 105 cm. Utropspris: SEK 20 000 / EUR 1 960


HELENE SCHJERFBECKS De konsthistoriska tillbakablickarna går som en röd tråd genom konstnären Helene Schjerfbecks produktion. Tidigt skickades hon på uppdrag av Konstföreningen, nuvarande Ateneum, till bl.a. St Petersburg och Wien för att kopiera de stora mästarna. Dessa teckningar och målningar användes sedan i sin tur i undervisningen som modeller för de studerande. Det var vid sidan av detta som de djärva formexperimenten växte fram och lades åt sidan för att under de senare åren i Finland plockas fram igen då såväl konstnären som tiden var mer mogen för dem. År 1902 flyttade konstnären till Hyvinge för att ta hand om sin åldrande mamma. Hon fann modellerna till sitt måleri i sin närhet där det vardagliga hamnade i fokus. Det är vedhuggare, arbeterskor och barn till grannar som avporträtteras och det som vi känner som det typiskt ”Schjerfbeckska” blir allt tydligare då isoleringen från omvärlden också tilltog. Det stora intresset för de gamla mästarna, främst renässansens Cimabue och Fra Angelico samt den något senare El Greco, kom att under denna del av konstnärskapet spela en allt större del i hennes produktion. 1920–talet kom att bli Schjerfbecks mest produktiva decennium sedan ungdomens 1880–tal. Produktionen är bred och rymmer omarbetningar av tidigare motiv, formexperiment samt en strävan bort från det tillrättalagda. Ofta återvände hon till samma motiv flera år senare. Målartekniken var långsam. Hon målade och skrapade av färg för att hitta rätt uttryck. Schjerfbeck var självkritisk till sin konst, och ansåg att verken ”borde målas med känselspröt, ej med penslar och fingrar”. Dock kom konstnärens hälsa att hindra henne från att måla i den utsträckning hon önskade. Detta gjorde att Schjerfbeck till stor del sökte tillflykt in i andra konstnärers världar och de reproduktioner av kända konstverk hon köpt under sin ungdoms resor. I sin ensamma tillvaro blev konstlitteraturen ett sätt att blicka utåt och det lilla biblioteket fylldes på när bl.a. Gösta Stenman tog med sig böcker till konstnärinnan vid sina besök. Hon fortsatte under 20 och 30–talen att inspireras av motiv från den italienska renässansen. I konstnärens anteckningar och brev nämns ofta konstnärliga förebilder som hon läst och studerat vid tidpunkten och i ett brev skriver Schjerfbeck att Cimabue representerar något rent och att hans konst äger en stillsamhet som är att eftersträva. Det aktuella katalognumret är utfört 1924, under konstnärens tid i Hyvinge. Modellen Jenny utstrålar ett kontemplativt lugn och kopplingen till Cimabues verk förstärks av den madonnelika framtoningen. Schjerfbeck har skickligt bearbetat bakgrunden så att den uppfattas som närmast skimrande. Ansiktet är tecknat med mörka konturer, och munnen tydligt accentuerad på Schjerfbecks manér i klart lysande cinnoberrött. Klänningens djupblå färg för tankarna till renässansen då inga färger var lika dyrbara som guld och blått – blått som symbol för himmel, sanning, evighet och visdom. Vid axelpartierna lyser duken igenom och ger en illusion av guldstänk. Den vita halsen markeras modernistiskt av ett djärvt vertikalt streck avslutat med ett kort penseldrag. ”Jenny” ställdes ut första gången 1980 på Helsinki Art House och har sedan lånats in till ett flertal utställningar i Finland, Sverige och Norge. Auktionens målning har ingått i industrirådet Torvald Lilljas samling. Lillja var industrialist och verksam inom textilbranschen i Finland. Förutom segling hörde konstsamlandet till hans stora intressen och då speciellt Helene Schjerfbecks produktion. Sammanlagt ingick det ca ett dussin verk av Schjerfbeck i hans samling. Lillja hade ett nära samarbete med Gösta Stenman, som han personligen kände väl. Även verk av t.ex. Akseli Gallen-Kallela och Tyko Sallinen samt internationell grafik ingick i hans samling. 641. Helene Schjerfbeck (Finland, 1862–1946), ”Jenny”. Signerad HS och daterad 1924. Duk 60 x 41 cm. Utropspris: SEK 4 000 000 – 5 000 000 / EUR 391 780 – 489 720



638. Hilding Werner (Sverige, 1880–1944), Motiv från Glafsfjorden, Värmland. Signerad H Werner och daterad 1915. Duk 37 x 100 cm. Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

639. Bror Lindh (Sverige, 1877–1941), Kabbeleka. Signerad Bror Lindh. Duk 100 x 105 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

640. Helmer Osslund (Sverige, 1866–1938), Ångermanälven. Signerad Helmer Osslund. Olja på papper lagt på duk/pannå 44 x 33 cm. Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840


641. Helene Schjerfbeck (Finland, 1862–1946), ”Jenny”. Signerad HS och daterad 1924. Duk 60 x 41 cm. Proveniens: Industrirådet Torvald Lillja (1907–2001), Finland; Därefter arv till nuvarande ägare. Utställningar: Helsinki Art House, ”Helena Schjerfbeck”, 1980, kat. nr 47; Prins Eugens Waldermarsudde, Stockholm, Göteborgs Konstmuseum, Göteborg, Kunstnerernes Hus, Oslo, Norge, ”Helen Schjerfbeck”, 1987–88, kat. nr 52; The Finnish National Gallery Ateneum, Helsingfors, ”Helene Schjerfbeck”, 1992, kat. nr 327; The Finnish National Gallery Ateneum, Helsingfors, ”Helene Schjerfbeck – 150 år”, 2012, kat. nr 464. Litteratur: Lena Holger, ”Helene Schjerfbeck – Liv och konstnärskap”, Stockholm, 1987, avbildad helsida i färg i bildkatalogen med nr. 52 och omnämnd i kommentarerna s. 143. Ahtela, 1953, nr 584.

Utropspris: SEK 4 000 000 – 5 000 000 / EUR 391 780 – 489 720

642. Anders Zorn (Sverige, 1860–1920), Fjordlandskap Norge. Signerad Zorn och daterad Norge –91. Akvarell 21,5 x 30 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, auktion 411, ”Höstauktionen”, 30 oktober – 2 november 1979, kat. nr 285.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

643. Helmer Osslund (Sverige, 1866–1938), Landskap. Signerat Helm. Osslund. Olja på smörpapper uppklistrat på papp–pannå. 32 x 44 cm. Proveniens: Tidigare i G. Sandeblads samling, Mölndal.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800


644. Per Hasselberg (Sverige, 1850–1894), ”Näckrosen”. Signerad P. Hasselberg. Gjutarstämpel Otto Meyers Eftr. Fud. Grönpatinerad brons. Höjd 10 cm, längd 25,5 cm (inklusive stensockel höjd 12 cm, längd 28 cm). Litteratur: ”Per Hasselberg 1850–1894”, R. Bergh A. Wallander m.fl. (red.), SAK, 1898. Motivet omnämnt samt jfr skulpturen i marmor med samma motiv på s. 39. ”Per Hasselberg”, Elsebeth Welander Berggren m.fl (red.), 2010, Motivet omnämn s. 7, s. 65, s. 68–74, illustrationer av andra exemplar i brons eller marmor se s. 8–9, s. 19, s. 60–62 samt s. 73 där modellen Signe Larsson poserar framför ett exemplar i naturlig storlek.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

645. Carl Eldh (Sverige, 1873–1955), Kvinna och barn. Signerad C. Eldh. Daterad 1908. Gjutarstämpel H. Bergman cire perdue. Brons, höjd 15 cm. (d)

Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 980 – 1 180

646. Carl Milles (Sverige, 1875–1955), ”Vattenbärerskan” (salt– och pepparkar). Signerad Carl Milles. Gjutarstämpel H. Bergman fud. Koncipierad 1904. Mörkpatinerad brons, höjd 10 cm. Litteratur: ”Katalog öfver bronser från Herman Bergmans Konstgjuteri A.B. Stockholm”, modellen upptagen samt avbildad som nr 89, där kallad ”Holländsk skiss”. Erik Näslund, ”Carl Milles – en biografi”, 1991, upptagna i verkförteckningen s. 333. (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960


647. Carl Milles (Sverige, 1875–1955), Holländsk flicka. Signerad Carl Millés. Gjutarstämplar Bronze A.G Paris. Grön/brun patinerad brons. Höjd 25,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

648. Carl Milles (Sverige, 1875–1955), ”Kampen för tillvaron”. Signerad Carl Milles. Gjutarstämpel Andro Fondeur. Koncipierad 1899–1900. Brunpatinerad brons, höjd 19 cm, längd 39,5 cm. Litteratur: Conrad Köper, ”Carl Milles”, 1913, sid 49. Henrik Cornell, ”Carl Milles. Hans verk”, SAK, 1963, motivet upptaget i verkförteckningen, sid 247. Erik Näslund, ”Carl Milles – en biografi”, 1991, motivet omnämnt sid 46, avbildat i annat utförande sid 47 samt upptaget i verkförteckningen sid 332. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 70 000 / EUR 4 900 – 6 860

649. Ruth Milles (Sverige, 1873–1941), ”Vattenbärerskan”. Signerad Ruth Milles och daterad 1906. Gjutarstämpel Herman Bergman Fud. Mörkpatinerad brons, höjd 35 cm (inklusive lös träsockel 38 cm). Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450




650. Kent Ullberg (Sverige, 1945–), ”Requiem”. Signerad Ullberg. Numrerad 6/12. Brunpatinerad brons. Höjd 50 cm (inklusive stensockel 68 cm). Längd 22 cm. (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960

651. Carl Fagerberg (Sverige, 1878–1948), Puma. Signerad Carl Fagerberg. Gjutarstämpel H Bergman Fud. Mörkpatinerad brons. Höjd 15 cm. Längd 20 cm. Utropspris: SEK 6 000 – 8 000 / EUR 590 – 790

652. Arvid Knöppel (Sverige, 1892–1970), Lekande räv. Signerad A.K. Gjutarstämpel Herman Bergman Fud. Längd exklusive sockel 11, bredd 6, höjd 8 cm. (d)

Utropspris: SEK 4 000 – 6 000 / EUR 400 – 590


653. Kent Ullberg (Sverige, 1945–), ”Windborne” Örnar som flyger. Signerad Ullberg. Numrerad 3/100. Brunpatinerad brons. Höjd 21,5 cm (inklusive stensockel 35 cm). Längd 15 cm. (d)

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

654. Arvid Knöppel (Sverige, 1892–1970), Lekande björnar. Signerad Knöppel. Gjutarstämpel H Bergman cire perdue. Brunpatinerad brons, höjd 7,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

655. Carl Eldh (Sverige, 1873–1955), ”Brita”. Signerad C.J. Eldh samt med text: Brita. Grönpatinerad brons. Höjd 19,5 cm (inklusive stenbas 21,5 cm). Litteratur: Karl Asplund, ”Carl Eldh”, 1943, motivet avbildat sid 190. (d)

Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 980 – 1 180



Renoirs hem och studio, Les Collettes, Cagnes–sur–Mer, nuvarande Musée Renoir. Foto: Shutterstock / TT Nyhetsbyrån.

Renoir i trädgården, Les Collettes, ca 1903. Foto: Akg-images / TT Nyhetsbyrån.

AUGUSTE RENOIR Impressionismen som konströrelse uppstod i Frankrike under mitten av 1800–talet, och grundades av en grupp konstnärer som möttes på Café Guerbois på Montmartre i Paris, däribland Claude Monet, Édouard Manet och Auguste Renoir. De var påverkade av en rad nya intryck, i första hand uppfinningen av fotografiet, som gav dem en ny upplevelse av ett ögonblick av rörelse i bilden. Impressionisterna utvecklade friluftsmåleriet och anpassade tekniken därefter. Nya idéer om tolkning av verkligheten och återgivning av ljus– och skuggverkan blev central därvidlag. De experimenterade med olika färgkontraster, varigenom de bland annat upptäckte att gult och violett gav starkare kontrastverkan än svart och vitt. Auguste Renoir var en av de främsta impressionisterna och landskapsmåleriet var en viktig del av hans oeuvre. Under hela sin verksamma tid målade han landskap i alla former, från Paris parker och öppna platser, i de omkringliggande städerna i Seinedalen till intrycken från längre resor i Frankrike och Italien. Renoirs landskap förekom sällan på den årliga Salongen i Paris, men spelade en viktig roll både i hans bidrag till de impressionistiska grupputställningarna och i hans samarbete med konsthandlaren och galleristen Paul Durand–Ruel. Galleristen som var starkt förknippad med impressionisterna köpte totalt ca 1500 verk av Renoir under åren 1891 till 1922. För Renoir var landskapsmåleri ett sätt att utveckla och förfina konstnärliga färdigheter; och i ett brev till Berthe Morisot från 1892 hänvisade han till genren som ”det enda sättet att lära sig sitt hantverk” (citerat i Renoir Landscapes, 1865–1883, exh. cat., National Gallery, London, 2007, s. 190). Renoirs landskap är mer varierande och experimentella i färg och teknik än hans figurmålningar. I motsats till många av sina impressionistiska kollegor skildrade han det franska landskapet som oföränderligt i tiden, fritt från alla tecken på industriell utveckling eller modernt liv. Han arbetade

på impressionisternas vis ute i naturen, ”en plein–air”, där han färdigställde både skisser och färdiga verk. Utomhusmiljön gjorde att det krävdes snabba lätta penseldrag och Renoir utnyttjade detta för att med känsla och inlevelse förmedla sina intryck av ljus och stämning. 1907 flyttade Auguste Renoir och hans hustru Aline till området kring den pittoreska byn Cagnes–sur–Mer, på Côte d'Azur. Han köpte ett stycke mark där han uppförde Les Collettes, en vacker stenbyggnad i två våningar som än idag finns bevarad som ett museum över konstnären. Hemmet med ateljén, Les Collettes, var inbäddat bland lummiga oliv– och citruslundar, med en milsvid utsikt över Medelhavet. Den harmoniska platsen och det omkringliggande landskapet erbjöd en outsinlig inspirationskälla för konstnären. Renoir led sedan länge av ledgångsreumatism och förhoppningen var att det varma klimatet och ljuset skulle förbättra hans tillstånd. Renoirs hälsa förvärrades emellertid av en stroke som band honom vid en rullstol från 1912. Försvagad av sjukdomen, och med nedsatt rörlighet, fortsatte han dock att måla livet ut, ibland med hjälp av sonen Claude. Hans dukar fylldes av livsglädje och han upphörde aldrig att experimentera med färg och form. Uppmuntrad av sin vän galleristen Ambroise Vollard började Renoir de sista åren även att ägna sig åt skulptur, först medaljonger och bl.a. en byst av sonen Claude även kallad ”Coco”, född 1901. Senare på 1910–talet utförde Renoir större skulpturer baserade på tidigare målningar med hjälp av Richard Guino som då var elev hos konstnären och skulptören Aristide Maillol. Den aktuella målningen är utförd 1916 och avbildar omgivningarna runt Les Collettes och är sannolikt målad från en närliggande plats i trädgården. Med korta penseldrag i rena färger har konstnären skapat en skimrande


755. Pierre–Auguste Renoir (Frankrike, 1841–1919), ”Paysage”. Signerad Renoir, utförd 1916. Duk 20 x 35 cm. Utropspris: SEK 3 000 000 – 4 000 000 / EUR 293 830 – 391 780

bild av ett böljande landskap av blommande buskar. Havet hägrar med sin blåa färg i horisonten och blommornas gyllene gula färg lyser upp förgrunden. Från denna tid finns också ett antal fotografier och filmer som visar konstnären febrilt och passionerat målandes vid staffliet trots att han var bunden till sin rullstol och begränsad av sin artros. Vid denna tid på 1900–talet var Auguste Renoir erkänd och internationellt uppskattad som en av de ledande förgrundsfigurerna för impressionismen. 1919 kröntes hans konstnärliga bana då Louvren i Paris köpte in ett av hans verk. Det var en stor ära för en levande konstnär. Auguste Renoir fortsatte att måla ända till sin död samma år och begravdes intill sin hustru Aline som hade gått bort två år tidigare. Målningen med katalognummer 755 har proveniens det legendariska Ohana Gallery i London, och är sannolikt inköpt där av konstsamlaren Arild Wahlström på 1950–70–talet. Arild Wahlström (1909–1994) var norsk industrialist och verkställande direktör och sedermera ordförande för Sande Tresliperi A/S och Sande Paper Mill A/S. Wahlström hade vid sidan om affärer och idrott ett stort intresse för konst och konstsamlande, vilket han delade med sin hustru Aasta. I hemmet på Holmenkollen byggde paret

upp en omfattande samling med stora norska och internationella verk. Wahlström reste mycket och kombinerade gärna sina resor med besök hos gallerister och konstnärer. Han utvecklade nära relationer till ett flertal konstnärer och träffade Serge Poliakoff, Hans Hartung och Anna–Eva Bergman, Henry Moore, Soulanges, Manessier, Singier och många fler. Flera av dessa konstnärer gästade familjen i villan på Holmenkollen. Tre gånger var Arild Wahlström inbjuden att besöka Picasso i södra Frankrike med galleristen Kahnweiler men varje gång kom affärer emellan vilket var en stor besvikelse. Wahlströms stora intresse för Picassos grafik hade väckts efter kriget, vid en affärsresa till Paris 1946. På en liten sidogata hade paret Wahlström upptäckt en bild av ett kvinnohuvud i en konsthandel. ”Det var så vackert – vi blev bägge tagna av det med en gång. Det var något extraordinärt”. Händelsen ledde till ett intensivt samlande och resulterade i en av världens största privata samlingar av Picasso–grafik med över 1000 grafiska blad. 1982 donerade Arild Wahlström nästan 500 av dessa blad, bl.a. hela Vollard–sviten till Nationalgalleriet i Oslo. Arild Wahlström och hans hustru var också passionerade golfspelare och Wahlström var under en period president i The European Golf Association.


659. Pierre–Auguste Renoir (Frankrike, 1841–1919), Landskapsstudie med träd och hus. Stämpelsignerad Renoir. Utförd 1898. Uppfodrad duk 14 x 22,5 cm. Verket kommer att inkluderas i den kommande ”Renoir Digital Catalogue Raisonné” som produceras av Wildenstein Plattner Institute. Utropspris: SEK 800 000 – 1 000 000 / EUR 78 360 – 97 950

I landskapstudien med katalognummer 659 från 1898 har Renoir med snabba penseldrag målat de två trädkronorna som mjukt avtecknar sig i det skarpa solljuset. Betraktaren kan ana en lätt vind som rufsar om i bladen. Bakom skymtar ett vitt solbelyst hus och på himlen glider vita moln. Målningen är en del av en större skiss och bär likheter med Auguste Renoirs målning ”Landskap efter Corot” utförd samma år, 1898. Jean– Baptiste–Camille Corot, född 1796, var en stor förebild för de unga impressionisterna. Landskapet som motiv kom att förändras med impressionismen. Det som traditionellt hade varit en målerisk bakgrund för tolkningen av en historisk, mytologisk eller en religiös händelse intog nu platsen som huvudmotiv. Bilden var inte skapad för att förmedla ett narrativ, utan för att hos betraktaren väcka en känslomässig stämning, ett stundens intryck.

691. Pierre–Auguste Renoir (Frankrike, 1841–1919), ”Tête de Coco”. Signerad Renoir. Ed 8. Gjutarstämpel Cire Perdue Valsuani. Postumt gjuten. Mörkpatinerad brons, höjd 26 cm, längd 18 cm (inklusive stensockel höjd 39 cm, längd 19 cm. Utropspris: SEK 90 000 – 100 000 / EUR 8 820 – 9 800

Auktionens målning kommer ursprungligen från familjen Renoir och förvärvades i Paris året 1926 eller 1927. Ägarens farfar var verksam vid Banque de Suède et de Paris och bodde i Paris under dessa år med sin fru. En dag var paret inbjudna till en privat lunch där en av gästerna hade med sig några målningar som var till försäljning. Nuvarande ägares farfar, som vid detta tillfälle var drygt 20 år gammal, beskriver i ett brev situationen: ”Olyckligtvis förstod jag då inte värdet av dessa målningar men för att vara artig och visa intresse köpte jag en av dem för en blygsam summa.”


656. André Derain (Frankrike, 1880–1954), ”Portrait de Raymonde”. Signerad Derain. Utfört 1934. Olja på uppfodrad duk 41 x 33,5 cm. Certifikat från Comité André Derain medföljer verket. Proveniens: Inköpt i London på 1940 –talet av Björn Prytz (1887–1976) svensk industriman, diplomat och riksdagsledamot, Sveriges sändebud i London under andra världskriget; Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 70 000 / EUR 4 900 – 6 860

657. Jean–Barthold Jongkind (Holland, 1819–1891), ”Bateaux sur le Canal de Dordrecht”. Signerad Jongkind och daterad 1870. Duk 33 x 47 cm. Proveniens: Sotheby’s, London, 27 feb 1957, kat nr 86 (avbildad); Philips, London, 29 juni 1987, kat nr 101 (avbildad i färg); Sotheby’s, New York, 12 feb 1997, kat nr 31 (avbildad i färg); privatsamling (förvärvad på ovanstående auktion). Utställningar: Marlborough Fine Art, London, ”XIXth and XXth Century French Masters”, 1950, kat nr 22; Terry Engel Gallery, London, ”Paysages de France”, 1963, kat nr 27. Litteratur: Adolphe Stein, Sylvie Brame, Francois Lorenceau & Janine Sinizergues, ”Jongkind. Catalogue critique de l’oeuvre. Peintures. I”, 2003, upptagen samt avbildad sid 237 under kat nr 593.

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

658. Eugène Galien–Laloue (Frankrike, 1854–1941), Blomsterförsäljare vid Quai de l’Horloge i Paris. Signerad E. Galien–Laloue. Akvarell och gouache 18 x 31 cm. Utropspris: SEK 40 000 – 45 000 / EUR 3 920 – 4 410


659. Pierre–Auguste Renoir (Frankrike, 1841–1919), Landskapsstudie med träd och hus. Stämpelsignerad Renoir. Utförd 1898. Uppfodrad duk 14 x 22,5 cm. Verket kommer att inkluderas i den kommande ”Renoir Digital Catalogue Raisonné” som produceras av Wildenstein Plattner Institute. Proveniens: Succession Pierre –Auguste Renoir, Cagnes –sur –Mer; Galerie Barbazanges Paris, förvärvad av ovanstående 1922–27; Privat samling, förvärvad i Paris 1926–1927; Därefter i arv inom familjen till nuvarande ägare. Litteratur: Marc Elder, Messrs. Bernheim–Jeane and Albert André, Renoir’s Atelier. L’Atelier de Renoir (revised edition), San Fransisco, 1931, nr. 174, s. 233, avbildad pl. 57 originalutförande, med titel ”Esquisse de paysage, esquisse de tête”; Guy–Patrice Dauberville, ”Renoir Catalogue raisonné des tableaux, pastels, dessins et aquarelles, Vol. III: 1895–1902”, Paris, 2010, nr. 2096, avbildad s.227 originalutförande; Guy–Patrice Dauberville, ”Renoir Catalogue raisonné des tableaux, pastels, dessins et aquarelles, Vol. III: 1895–1902”, Paris, 2010, nr. 2096A, avbildad s.227.

Utropspris: SEK 800 000 – 1 000 000 / EUR 78 360 – 97 950

660. Philip Alexius De Laszlo (Ungern, 1896–1937), Porträtt föreställande Heinrich Kautsch. Signerad László och daterad Paris 1891. Duk 47 x 33 cm. Proveniens: Privat samling.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

661. Antonio Reyna Manescau (Spanien, 1859–1937), ”View in Venice”. Signerad A. Reyna, Venezia. Uppfodrad duk 34 x 74 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


662. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), ”Beckasin i vass”. Signerad Bruno Liljefors och daterad 1906 i blyerts a tergo. Papp–pannå 26 x 34,5 cm. Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

663. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Sträckande svanar. Signerad Bruno Liljefors. Duk 35 x 50 cm. Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

664. Johan Krouthén (Sverige, 1858–1932), Skånegård med höstack. Signerad Johan Krouthén och daterad 1916. Duk 80 x 100 cm. Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840


665. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), ”Pojkar på tjuvjakt”. Signerad B. Liljefors och daterad –82. Duk 36 x 29 cm. Proveniens: Åmells Konsthandel, Stockholm. Utställningar: Blaafarveværket, Modum, Norge, ”Bruno Liljefors”, 4 maj – 30 sep 1991. kat. nr 2.

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

666. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), ”Sommarlandskap med räv i gärdsgård”. Signerad Bruno Liljefors och daterad 1929. Duk 64 x 78 cm. Proveniens: Apotekare Torsten Settergren (1873–1957), Skövde. Privat samling.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

667. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Räv i höstlandskap. Signerad Bruno Liljefors och daterad 1919. Duk 70 x 100 cm. Utropspris: SEK 140 000 – 150 000 / EUR 13 720 – 14 700



CARL FREDRIK HILL Mot slutet av 1877 rämnar Carl Fredrik Hills mentala hälsa efter en längre tids anspänning. Nyåret 1878 tillkallas vännen Wilhelm von Gegerfelt av Hills oroliga grannar. Gegerfelt, som snabbt inser allvaret, tar hand om Hill efter bästa förmåga. Det är också Gegerfelt som den 18 januari 1878 ombesörjer transporten till doktor Blanches klinik i Passy utanför Paris där Hill interneras mot sin vilja. Interneringen kan generellt sett ses som en vattendelare inom Hills konstnärliga produktion. Den, inledningsvis, traditionelle landskapsmålaren Hill träder nu, för en tid, tillbaka för att senare återkomma som en visionär uttolkare av det högst personliga inre landskapet. Hills senare produktion har ofta kommit att omnämnas som ”sjukdomstidens teckningar”. En av vårt lands främste kännare av Hill och dennes konstnärskap, Sten Åke Nilsson gav följande inblick i denna senare produktion i katalogen till Nationalmuseums stora utställning ”Carl Fredrik Hill”, 1999: ”Efter interneringen kan man iaktta en viss avmattning i Hills produktion. [...] Men redan anteckningarna från Lunds hospital vittnar om ett nytt och annorlunda bildflöde, och återkomsten till Skomakargatan tycks lösgöra oanade krafter. Kontakten med de egna tidiga verken och med texter och bildmaterial i pappans bibliotek verkar stimulerande. [...] Efter det långa avbrottet arbetar han igen, tidvis med samma besatthet som före intagningen”. Rimligtvis bör återkomsten till det välordnade, borgerliga barndomshemmet ha inverkat lugnande på Hill. Här fanns också modern och de älskade systrarna. Om familjelivet utgjorde en oas för konstnärens plågade inre så innebar inte detta att Hills inspiratoriska inflöde på något sätt hade skurits av. Som familjens egentliga överhuvud, oavsett hälsostatus, hade Hill tillgång till den avlidne faderns efterlämnade bibliotek vilket, tillsammans med familjens övriga bokbestånd, i sig innehöll all inspiration konstnären kunde tänkas behöva. Även om familjen hade avyttrat en del facklitteratur efter faderns bortgång så återstod åtskilliga volymer i hemmet på Skomakargatan. Det var framförallt de xylograferade illustrationerna som väckte Hills intresse. Familjens utflykter till Köpenhamn med dess muséer lär också ha stimulerat Hills fantasi. Förutom direkta gentagelser av sina egna tidigare landskapsmotiv ägnar Hill under de kommande åren stort intresse för så vitt skilda förlagor som antika skulpturer, 1600–talsmålningar och reportagebilder från det djupaste av Afrika. Man vet också att Hill gärna anlitade ett speciellt verk, nämligen Ernst Wallis ”Illustrerad Verldshistoria”. Sten Åke Nilsson kopplar också samman Carl Fredrik Hills produktion från denna tiden med konstnärens bevarade målarskrin (Kulturen i Lund): ”Carl Fredrik Hills målarskrin finns bevarat. Det innehåller bland annat en palett och 23 tämligen urkramade tuber med oljefärg, en smutsig pensel, ett par ritkol och en blyertspenna märkt ’J.W. Guttknecht No. 2’. Detta material kan inte gärna ha följt med från Paris. Inte en enda av färgtuberna i skrinet är av franskt ursprung, de kommer från Düsseldorf och Berlin. Allt tyder på att man skaffat dem i Lund eller Köpenhamn för att ge Hill en ny chans som målare. I ’Versmanuskriptet’ klagar han över sin hopplösa situation: ’Sorgen som fräter konstnärn då penseln tvingas av nöden, hvila Disticon klaga, konstnärn fången, beder förgäves om penseln’. Familjen gav till sist efter för hans böner, men experimentet blev kortvarigt: mamman säger i sitt brev från 1888 att det inte lönar sig att lägga ut pengar på oljefärg, och Hill anger i ’Versmanuskriptet’ att han svårt att hantera sitt material: ’Ty som jag penseln bryter vid stafflien...’. Det finns också rikligt med fläckar av guldbrons och silvertinktur i målarskrinet och på paletten, spår av Hills arbete med en rad guldmålningar. De flesta av dessa har utförts som teckningar på ’karduser’ eller omslagspapper, kalkerats och övermålats. Andra har liksom oljorna målats på papp i ett lite större format. Av färgspåren att döma övergick Hill från olja till guldbrons och silver”.


671. Carl Fredrik Hill (Sverige, 1849–1911), ”Familjen – variation I”. Signerad Hill. Silver, guldbrons och oljefärg över kalkerad blyerts på papp uppfäst på duk 55 x 75 cm. Utropspris: SEK 8 000 000 – 10 000 000 / EUR 783 550 – 979 440


Adriaen van Ostade (1610–1685) Familjeporträtt. Musée du Louvre, Paris.

Carl Fredrik Hills systrar och deras väninnor. Foto: Privat ägo.

Utifrån denna information torde vi kunna sluta oss till att ”Familjen – variation I” möjligtvis tillhör de målningar som utfördes under antingen 1886 eller 1887. Även om detta inte kan beläggas fullständigt talar mycket för att kompositionen åtminstone tillkommit under slutet av 1800–talet. Motivet har påfallande starka beröringspunkter med ett begränsat antal liknande kompositioner i guld och silver. Störst likhet står att finna i ”Figurer på guldgrund” (Nationalmuseum, Stockholm) där såväl mått/format samt komposition påtagligt relaterar motiven till varandra. Sten Åke Nilsson, återigen, fördjupar vår kunskap om de säregna motiven i guld och silver: ”Hills teckningar och kompositioner i guld och silver innehåller flera gestalter med tvillingarnas grova lemmar och breda fötter. De stirrar inte ner i imaginära djup utan verkar tvärtom vara på väg mot högre rymder. De är fångade i en gemensam, stigande rörelse. Eldslågor slår upp underifrån, silvergrunden omsluter dem. Det tycks handla om kval och befrielse, om övergången till en annan existens. Andra teckningar och guldmålningar skildrar den kvinnovärld som Hill tillhörde under sina många år i hemmet på Skomakargatan. [...] På en blyertsteckning ser vi mamman, systrarna och barnbarnen samlade. Stämningen är högtidlig, man läser bordsbön. Bilden har en tillägnan till ’Hedda Hill’ och skulle som Nils Lindhagen föreslagit kunna vara utförd i samband med systerns 50–årsdag 1895. Motivet upprepas åtskilliga gånger. [...] Det ideal som föresvävat Hill när han utfört sina teckningar har hämtats från Borgerliga interiörer som Adrian van Ostades ”Familjebild”, som finns på Louvren. Liksom i det Hillska hemmet är det kvinnorna och barnen som dominerar scenen, deras stora kragar och manschetter lyser vita. Blickarna verkar fixerade, medan händer utför en egen balett över de veckade tygmassorna. Till sin hjälp har Hill också haft fotografier av systrarna och deras väninnor i högtidliga grupperingar och uniform klädsel. Guldmålningarna varierar samma tema. De är så mycket större, och bildrummet fylls med fler kvinnor som flätar varandras hår och fattar varandras händer. Några förenas i en ringlek. Kring figurerna kan vi i flera fall skönja inredningsdetaljer som höga dörrar, kakelugnar och trymåer. Men färgslingor och sjok av guld och silver leder oss mot det abstrakta – och vi hamnar någonstans mellan Bysans gnistrande mosaiker och Gustav Klimts ornamentala kompositioner. Den borgerliga interiören splittras inte bara formmässigt, rummet öppnas mot det alldeles oväntade. [...] Tekniken måste ha inneburit en speciell lockelse. Hill hade länge fascinerats av guldet som fenomen. På sina strandbilder från Normandie skrev han ’de l’or’ och ’lumière dorée’, och i sina målningar från hösten 1877 arbetade han med himlar som närmade sig de primitiva mästarnas guldgrunder. Men först i sin skyddade verkstad i Lund kunde han låta guldbrons och silvertinktur rinna ut över teckningarna”.




668. Ernst Josephson (Sverige, 1851–1906), Kvinna med lockig frisyr. Blyerts. 37,5 x 22,5 cm. Proveniens: Galerie Pierre, Stockholm.

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

669. Ernst Josephson (Sverige, 1851–1906), ”Dödsoffer”. Signerad Ernst Josephson. Tusch på papper 37 x 24 cm. Proveniens: Galerie Pierre, Stockholm.

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

670. Ernst Josephson (Sverige, 1851–1906), ”Kristus på korset” (Självporträtt). Signerad Ernst Josephson. Tusch på papper 34 x 20 cm. Proveniens: Hovintendent Gösta Stenman. (Möjligtvis) Konstnären Ivan Grünewald. Författaren och regissören Lars Bertil Madsén. Privatsamling. Utställningar: Stenmans konstsalong, Stockholm, ”Ernst Josephson. Sjukdomsteckningar”, 16 mars – 14 april 1940, kat nr 48. (Möjligtvis) Stockholm, ”Ernst Josephson. Oljemålningar, akvareller och teckningar från sjukdomsperioden”, nov – dec 1946, kat nr 68 (”Kristus”, utlånad av konstnären Ivan Grünewald). Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Ernst Josephson. Minnesutställning”, utställning arrangerad av Nationalmuseum, Göteborgs Konstmuseum och Liljevalchs Konsthall, 1951, kat nr 400 (då tillhörande ”Redaktör Lars Madsén, Lidingö”). (Möjligtvis) Galerie Pierre, Stockholm, ”En målning och femtio teckningar av Ernst Josephson”, jan – feb 1960, kat nr 25 (”Kristus”).

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900


671. Carl Fredrik Hill (Sverige, 1849–1911), ”Familjen – variation I”. Signerad Hill. Silver, guldbrons och oljefärg över kalkerad blyerts på papp uppfäst på duk 55 x 75 cm. Proveniens: Ursprungligen i konstnärens kvarlåtenskap; Därefter i arv; Direktör Kjell Beijer, Stockholm (omkring 1976); Nordén auktioner, Stockholm, auktion nr 25, ”Vårauktionen”, 23 april 1997, kat. nr 170; Privatsamling, Bukowski Auktioner AB, auktion 571, ”Höstens Klassiska Auktion”, 4–7 december 2012, kat. nr 41; Privat samling. Utställningar: Malmö Konsthall, ”Carl Fredrik Hill”, 10 april – 7 juni 1976, kat. nr 67. Nationalmuseum, Stockholm, ”Carl Fredrik Hill”, 1 oktober 1999 – 16 januari 2000, kat. nr 105. Blaafarvevaerket, Åmot, ”Kong Jeg”, 18 maj – 22 september 2002, kat. nr 69. Litteratur: Nils Lindhagen, ”Carl Fredrik Hill. Sjukdomsårens konst”, 1976, avbildad halvsida i beskrivande katalog, kat. nr 271. Sten Åke Nilsson, ’Bildflödet. Om sjukdomstidens teckningar’, artikel i ”Carl Fredrik Hill”, utställningskatalog, Nationalmuseum, Stockholm, 1999, avbildad halvsida i färg, sid 152.

Utropspris: SEK 8 000 000 – 10 000 000 / EUR 783 550 – 979 440

672. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Studie av en hare. Signerad BL och daterad 17/6–14. ”Efter levande modell”. Blyerts 16 x 16,5 cm. Proveniens: Rune Jernström (1933–2021), Stockholm & Möja, tillsammans med sin bror Anders grundare av det kända kvalitetstryckeriet Jernström Offset, vilka bland andra hade reklambyrån Brindfors som kunder. De tryckte även affischer och utställningskataloger åt många av Sveriges ledande konstnärer, av vilka flera blev deras vänner; Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

673. Ernst Josephson (Sverige, 1851–1906), Exotisk man. Signerad Ernst Josephson. Tuschlavering 32 x 18 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


674. Allaert van Everdingen (Tillskriven) (Holland, 1621–1675), Landskap med figurer vid vattenfall. Uppfodrad duk 164 x 116 cm. Proveniens: Tidigare i samlingarna på Åda säteri, Södermanland, Åda säteri köptes 1841 av Johan Peter Isoz (1782–1862). Släkten Isoz som var bördig från Ungern inkom till Sverige i början av 1700–talet med Johan David Isoz (1689–1751) som medföljde den spanske ministern som sekreterare och sedan anställdes vid det svenska hovet. Målningen hade en pendang med samma mått. Båda dessa målningar hängde i hallen på Åda säteri. Efter ett arvskifte 1947 kom målningarna till Frändesta gård, Södermanland. Pendangen försåldes på auktion på 1980–talet. (Beijers Auktioner, auktion 5, 23–25 april 1985, kat nr 24, avb pl 27.) Utställningar: Königsberg (Kaliningrad), okänt år, kat nr 196.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

675. Louis Belanger (Frankrike/Sverige, 1756–1816), Älvkarleby vattenfall och hjulkvarn. Signerad Louis Belanger och daterad 1807. Uppfodrad duk 56 x 83 cm. Samtida förgylld ram. Proveniens: Gåva 1895 till överstinnan friherrinan Charlotta Eleonora Falkenberg af Trystorp, née Silfverstolpe (1836–1911), gift 1866 med Henrik Magnus Falkenberg (1815–1875), son av Carl Gabriel (1763–1836); hennes dotter Charlotta Lovisa Ulrika (Lotten) Falkenberg af Trystorp (1870–1946); Didrik Falkenberg (1909–2000); Sophie Lilja, född Falkenberg (1928–2021)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

676. Okänd konstnär 1700–tal, Dörröverstycken, ett par. Dukar uppfodrade på papp –pannå 35 x 99 cm vardera. Utropspris: SEK 16 000 – 20 000 / EUR 1 570 – 1 960


677. Johan Philip Korn (Sverige, 1728–1796), Landskap med figurer och större stad i fonden. Signerad IPK. Duk 47 x 69 cm. Samtida gustaviansk ram. Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

678. Johan Sevenbom (Sverige, 1721–1784), Insjölandskap med kyrkoruin. Pannå 24 x 32 cm. Samtida förgylld ram. Proveniens: Tidigare i de Hamiltonska samlingarna på Hedensberg, Västmanland.

Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960

679. Fredric Werner (Verner) (Sverige, 1780–1832), Vy över Stockholm från Djurgården & Vy över Stockholm från väster, ett par. Signerade F. Verner och daterade 1831. Pannå, vardera 24 x 40,5 cm. Samtida förgyllda ramar. Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450


CARL LARSSON Carl och Karin Larsson köpte år 1907 ett hus på Blindgatan 48 i Falun. Där bodde de under vintrarna tillsammans med barnen som gick i skola i staden. Sonen Pontus gick sista året på läroverket, döttrarna Lisbeth, Brita och Kersti gick på Valhalla, den elementära flickskolan. Huset kallades skolhushållet och ett år senare fick Carl Larsson möjlighet att köpa skolhushållets granngård, en liten stuga på ett rum och kök kom att bli hans etsarstuga. Där hade konstnären under senare år sin sovstuga. Huset på Blindgatan byggdes om och en tillbyggnad gjordes som blev både salong och ateljé. Rummet fungerade både som arbetsplats åt Carl Larsson och som vardagsrum åt familjen. Med hjälp av konstnärens detaljrika målningar av sin omgivning kan vi få en inblick i hur det såg ut hos familjen Larsson i Falun. Carl Larsson skriver själv om skolhushållet i ”Åt solsidan”: ”Där, i ateliern, sitta vi om kvällarna och dåsa; jag läser högt för min hustru, eller flickorna spela på pianot, nu för tillfället rent av fyrhändigt. Om dagarna är jag sysselsatt med att förstöra de små akvareller som jag förut målat friskt och gladt någonstans, under kontroll av naturen själv”. Skolhushållet i Falun uthyrdes från hösten 1913 till och med 1916. Carl och Karin vistades tidvis i Stockholm där de stora barnen fortsatte sin utbildning. Endast Esbjörn var kvar, inackorderad hos hyresgästen. Etsarstugan användes som vanligt av Karin och Carl på besöken i Falun. Först 1917 återkom Carl och Karin Larsson till Falun och då tillkom ytterligare några målningar från ateljén, bl.a. ”Kersti läser”, ”Lillianna spelar Mozart” och ”Esbjörn i nattrock”. Den allra sista målningen från skolhushållet är den för auktionen aktuella ”Hattprovningen”, utförd 1918. Motivet är från ateljén och ljuset strömmar in från det stora fönstret som vette mot Moragatan. Den förgyllda spegeln, appliquerna och byrån är noggrant återgivna. Under fönstret anar vi den stora rosafärgade orientaliska vävnaden som förekommer i flera av konstnärens tidigare målningar från ateljén. Döttrarna Brita och Lisbeth är porträtterade, men i fonden. Brita sitter till vänster med blicken Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Minnesutställning. Carl Larsson”, rakt mot betraktaren medan Lisbeth provar 6 mars – 5 april 1920, kat nr. 344. en hatt framför spegeln. Vi ser endast hennes ansikte i spegelbilden. Britas böljande lila klänning harmoniserar med färgställningen i vävnaden i bakgrunden. Lisbeths dräkt är dovt rödrosa liksom byrån under spegeln. Centralt placerad i bilden är en flicka ur bekantskapskretsen som sitter i en gungstol. Stolen drar blickarna till sig med sitt raka enkla formspråk och är viktig så till vida att den är utförd efter Karins idé av snickare Arnborn i Sundborn. Flickans klara röda klänning och kuddens kornblå tyg lyser mot den svala fonden och påminner om konstnärens tidigare djärva färgbehandling. 683. Carl Larsson (Sverige, 1853–1919), ”Hattprovningen” (detalj). Signerad C.L inom cirkel och daterad 1918. Akvarell 99 x 68 cm. Utropspris: SEK 5 000 000 – 7 000 000 / EUR 489 720 – 685 610



680. Carl Wilhelmson (Sverige, 1866–1928), ”Ensamhet”. Signerad C. Wilhelmson och daterad 1921. Weimarfärg på duk 91 x 65 cm. Utställningar: Stockholm, 1922; London, 1924; Göteborg, 1926; Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Carl Wilhelmson. Retrospektiv utställning”, 3–25 februari 1934, kat. nr 399. Litteratur: Axel L. Romdahl, ”Carl Wilhelmson”, SAK, 1938, upptagen i katalogen under år 1921, s. 231 som nr 669.

Utropspris: SEK 150 000 – 175 000 / EUR 14 700 – 17 140

681. Ivan Aguéli (Sverige, 1869–1917), Liggande modell. Papp–pannå 25 x 39 cm. Proveniens: Galleri Blanche, Stockholm, 1957, kat. nr 95.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

682. Georg Pauli (Sverige, 1855–1935), ”Sommar vid havet”. Signerad med monogram. Signerad G. Pauli a tergo. Duk 50,5 x 61,5 cm. Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770


683. Carl Larsson (Sverige, 1853–1919), ”Hattprovningen”. Signerad C.L inom cirkel och daterad 1918. Akvarell 99 x 68 cm. Proveniens: Carl Kempe (1884–1967); Bukowski Auktioner AB, Stockholm, auktion 469, ”Internationella Höstauktionen”, 31 oktober – 3 november, 1989, kat. nr 305. Utställningar: Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Minnesutställning. Carl Larsson”, 6 mars – 5 april 1920, kat nr. 344 (under titel ”De tre”, då tillhörande Löjtnant Carl Kempe), avbildad helsida i planschdelen. Litteratur: Ulwa Neergaard, ”Carl Larsson. Signerat med pensel och penna”, 1999, avbildad s. 593, i verkförteckningen kat. nr 1741.

Utropspris: SEK 5 000 000 – 7 000 000 / EUR 489 720 – 685 610

684. Ivar Arosenius (Sverige, 1878–1909), ”Eva” (konstnärens hustru). Signerad IA. Duk uppfodrad på pannå 52 x 42 cm. Proveniens: Skriftställaren Hasse Z (Zetterström) (1877–1946) Bukowski Auktioner AB, ”Internationella Vårauktionen” 1996, kat. nr 5.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

685. Stefan Johansson (Sverige, 1876–1955), ”Gunnel”. Signerad Stefan och daterad –33. Akvarell på duk 33,5 x 28,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840


PAU L GAU G U I N Porträttet föreställer Paul Gauguins danska hustru, Mette Sophie Gad (1850–1920). På resa i Europa med en väninna 1872 mötte Mette för första gången Paul Gauguin, som då arbetade på Bourse de commerce, börsen i Paris. Den blivande pionjären inom den moderna konsten målade vid denna tid endast på sin fritid. Paret gifte sig i november året därpå och fick under de följande åren fem barn: sonen Emile 1874, dottern Aline 1877, sonen Clovis 1879, sonen Jean–René 1881 och sonen Pola 1883. Det var en omvälvande tid och Gauguins konstnärliga karriär började ta fart. 1879 blev han inbjuden att ställa ut på den fjärde Impressionistutställningen i Paris. Ett par år senare drabbades dock familjen av en ekonomisk katastrof då stora delar av deras tillgångar gick förlorade i samband med den franska börsnedgången 1882. Gauguin beslutade sig då för att helt ägna sig åt sitt konstnärskap och familjen flyttade från Paris till Rouen där det var billigare att leva. Denna förändring innebar stora påfrestningar för äktenskapet och slutade med att paret så småningom gick skilda vägar. Mette och barnen flyttade till Köpenhamn för att bo hos hennes föräldrar. Gauguin återvände efter en tid till Paris för att ägna återstoden av sitt liv åt ett konstnärskap på resande fot.

Auktionens teckning är ett kärleksfullt porträtt av en vilande Mette, sannolikt utfört i slutet av 1870–talet. Enligt uppgift tillföll teckningen sonen Pola vid Mette Gauguins död 1920. Pola som hade växt upp i Danmark utbildade sig till först till arkitekt vid Konstakademiets arkitektskole i Köpenhamn. Senare träffade han den norske målaren Henrik Lund och inspirerades av honom att flytta till Norge och helt gå över till måleriet. Pola ställde ut regelbundet och drev målarskola vid sidan om sitt arbete som konstkritiker. I konstnärskretsen kring Henrik Lund fanns den norske konstsamlaren och mecenaten Waldemar Stoud–Platou. Stoud-Platou vara nära vän med flera av konstnärerna och det aktuella porträttet av Mette Sophie Gauguin är ett av flera verk av Paul Gauguin och Pola Gauguin som har ingått Waldemar Stoud–Platous samlingar. 686. Paul Gauguin (Frankrike, 1848–1903), Femme endormie, föreställande Mme Mette Sophie Gauguin. Pastell och kol på papper uppfäst på papp–pannå. 26 x 30 cm. Intygad på etikett a tergo av Pola Gauguin, Paris 1925. Äkthetsintyg utfärdat av Wildenstein Plattner Institute medföljer. Verket kommer att inkluderas i kommande Gauguin Digital Catalogue Raisonné. Utropspris: SEK 300 000 – 350 000 / EUR 29 390 – 34 280


CARL WILHELMSON ”Melusina” utfördes troligtvis i Carl Wilhelmsons ateljé i Stockholm. I (red) Göran Söderlund, ”Carl Wilhelmson”, 2009 skriver Björn Fredlund: ”Omkring den 1 oktober 1911 öppnade Wilhelmson sin målarskola på Odengatan 37. Ateljén var placerad högst upp i ett hyreshus på fem våningar från sekelskiftet. Huset finns fortfarande kvar liksom ateljéns stora fönsterparti som öppnar sig mot nord-nordväst vilket innebär att den hade jämnt ljus under hela dagen. Skolan drevs affärsmässigt och ekonomin byggde på månadsavgiften som var 50 kronor”. Till sin hjälp hade Wilhelmson Mollie Faustman, vilken agerade ”massière” –så löd den franska benämningen på den elev som agerade assistent åt läraren och upprätthöll ordningen på skolan. Eleverna, bland andra Ivan Aguéli, strömmade till för att undervisas av Wilhelmson eller dennes vikarie Eugène Jansson. Modellerna förefaller, i mångt och mycket, ha hämtats från samma håll som på Konstakademien. Klart är, i alla fall, att den unga flicka som tjänade som modell till ”Melusina”, den då 17–åriga grevinnan Sally Elisabeth von Rosen, även satt modell på just Kungl. Akademien för de fria konsterna. Att en tonårig grevinna agerade nakenmodell på en konstskola i början av 1900– talet kan möjligen tyckas vara häpnadsväckande men sanningshalten har bekräftats av hennes dotter, premiärdansösen Elsa-Marianne von Rosen, i hennes memoarer ”Inte bara en dans på rosor” vilka publicerades år 2000.

Som en intressant parentes kan nämnas att det troligtvis var Sally Elisabeth von Rosen som även stod modell för Wilhelmsons samtida komposition ”Toilette i ateliern” (weimarfärger på duk, 83 x 49 cm, 1916, privat ägo). Just weimarfärger kom ofta till användning i Wilhelmsons målningar. Konstnären föredrog dessa då de är torrare än de rena oljefärgerna. Wilhelmson anlade dessa färger fläckvis över duken, vilken skymtar fram mellan fläckarna, för att förhöja ljuset i kompositionerna. Kompositionens titel, ”Melusina”, anspelar på den i folksagan undersköna albanska prinsessan som lever under hot att genom en förbannelse få underkroppen förvandlad till en fiskstjärt. Legendens koppling till havet kan ha varit en naturlig inspirationskälla för Wilhelmson som så ofta tidigare i sin produktion fokuserat på sin barndoms Fiskebäckskil med skildringar av lokalbefolkningens vardagliga liv i de bohuslänska miljöerna. Dessa motiv fick, emellertid, under 1910– och 20–talen alltmer konkurrens av nya motivkretsar. Till dessa hörde scener ur det moderna badgästlivet i Fiskebäckskil samt modellakter. Framförallt i modellakterna kan man ana influenser av den framväxande modernismen som Wilhelmson lärt sig uppskatta under sina studier i Paris. 716. Carl Wilhelmson (Sverige, 1866–1928), ”Melusina”. Signerad C. Wilhelmson och daterad 1917. Weimarfärg på duk 97 x 168 cm. Originalram. Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 24 490 – 29 390


686. Paul Gauguin (Frankrike, 1848–1903), Femme endormie, föreställande Mme Mette Sophie Gauguin. Pastell och kol på papper uppfäst på papp–pannå. 26 x 30 cm. Intygad på etikett a tergo av Pola Gauguin, Paris 1925. Äkthetsintyg utfärdat av Wildenstein Plattner Institute medföljer. Verket kommer att inkluderas i kommande Gauguin Digital Catalogue Raisonné. Proveniens: Pola Gauguin, Köpenhamn (i arv från konstnären efter 1903). Waldemar Stoud–Platou (1868–1930), Atlungstad Gård, Norge och Villa Marcella, Nice. Därefter i arv inom familjen.

Utropspris: SEK 300 000 – 350 000 / EUR 29 390 – 34 280

687. Henri de Toulouse–Lautrec (Frankrike, 1864–1901), ”Homme de face avec lunettes et chapeau”. Osignerad. Utförd omkring 1890. Tuschlavering på papper. Bildyta: 18,5 x 11,5 cm. Proveniens: Maurice Bunau –Varilla (1856–1944), Paris; hans auktion, Hôtel Drouot, Paris, 9–10 juli 1947, kat. nr 9 (som del av ett album); M. Raykis (förvärvad på ovan– stående auktion); Claes och Elizabet Philip, Trollesund, Ludgo (senare Stockholm); i arv. Utställningar: Göteborgs Konstmuseum, ”Toulouse–Lautrec, Teckningar”, 2–27 september 1955, kat nr 58; Svensk–Franska Konstgalleriet, Stockholm, oktober 1955, ”Henri de Toulouse–Lautrec”, katalog nummer 269, kat. nr 58 (under titeln ”Skäggig man med hatt och glasögon”); Thielska Galleriet, Stockholm, ”Toulouse–Lautrec 100 år”, oktober 1964–februari 1965; Nationalmuseum, Stockholm, ”Toulouse–Lautrec”, 26 december 1967 – 3 mars 1968, kat. nr 234 (under titeln ”VIEIL HOMME BARBU” / ”Gammal skäggig man”). Litteratur: M.G. Dortu, ”Toulouse –Lautrec et son oeuvre. Les Artistes et leurs oeuvres. Études et Documents mis en oeuvre par Paul Brame et C.M. De Hauke, Catalogue des Dessins, Tome V”, 1971, upptagen samt avbildad som D. 3.140.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

688. Henri de Toulouse–Lautrec (Frankrike, 1864–1901), ”Silhouette de femme de dos”. Osignerad. Utförd omkring 1892. Blyerts på papper. Bildyta: 18,5 x 10,5 cm. Proveniens: Maurice Bunau –Varilla (1856–1944), Paris; hans auktion, Hôtel Drouot, Paris, 9–10 juli 1947, kat nr 9 (som del av ett album); M. Raykis (förvärvad på ovanstående auktion); Claes och Elizabet Philip, Trollesund, Ludgo (senare Stockholm); i arv. Utställningar: Göteborgs Konstmuseum, ”Toulouse–Lautrec, Teckningar”, 2–27 september 1955, kat. nr 57; Svensk–Franska Konstgalleriet, Stockholm, oktober 1955, ”Henri de Toulouse–Lautrec”, katalog nummer 269, kat. nr 57 (under titeln ”Figur med hatt, bakifrån”); Thielska Galleriet, Stockholm, ”Toulouse–Lautrec 100 år”, oktober 1964–februari 1965; Nationalmuseum, Stockholm, ”Toulouse–Lautrec”, 26 december 1967 – 3 mars 1968, kat. nr 235 (under titeln ”ÉTUDE DE FEMME, VUE DE DOS” / ”Figur med hatt, bakifrån”). Litteratur: M.G. Dortu, ”Toulouse –Lautrec et son oeuvre. Les Artistes et leurs oeuvres. Études et Documents mis en oeuvre par Paul Brame et C.M. De Hauke, Catalogue des Dessins, Tome V”, 1971, upptagen samt avbildad som D. 3.287.

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450


689. Julia Beck (Sverige, 1853–1935), ”Studiehufvud”. Signerad Julia Beck, Paris. Papp–pannå 40 x 32 cm. Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

690. Helmer Osslund (Sverige, 1866–1938), ”Hustak i Honfleur”. Signerad Helmer Osslund och daterad Honfleur –86. Olja på papper lagd på tunn kartong uppklistrad på masonit 32,5 x 26 cm. Utställningar: Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Helmer Osslund”, 20 september 2008 – 8 februari 2009, kat. nr 6. Litteratur: Lena Holger, ”Helmer Osslund”, 2008, avbildad i färg s. 45.

Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

691. Pierre–Auguste Renoir (Frankrike, 1841–1919), ”Tête de Coco”. Signerad Renoir. Ed 8. Gjutarstämpel Cire Perdue Valsuani. Postumt gjuten. Mörkpatinerad brons, höjd 26 cm, längd 18 cm (inklusive stensockel höjd 39 cm, längd 19 cm. Utropspris: SEK 90 000 – 100 000 / EUR 8 820 – 9 800



CARL FREDRIK HILL 1873 kommer Hill äntligen till Paris för att pröva lyckan som konstnär. Han är då 24 år gammal. Tiden i Paris blev en lycklig tid för Hill. Han kände äntligen frihet från akademien och kunde måla i en ny miljö. Han inspireras starkt av Camille Corot, den berömde franske landskapsmålaren. Studerar man de målningar Hill utförde runt 1873 och åren därpå kan man se likheterna med Corot, både gällande färgval och motiv. Ett ofta återkommande motiv vid den här tiden är trädkronor mot himlen, stenpartier, grusvägar och storslagna slättter, ibland med en eller ett fåtal små människofigurer som nästan tycks krympa i förhållande till den omliggande naturens storslagenhet. Redan det första året fick han en tavla antagen och utställd på Salongen i Paris. Han fick också goda recensioner i svenska tidningar och hyllades för sin framgång då han på sommaren besökte familjen i Lund. Hill återvände till Paris och under de följande åren reser han ut och söker nya motiv i de omkringliggande områdena utanför staden. Resandet med järnväg hade tagit fart i Europa och nya stationer hade öppnat på linjerna som utgick från Paris. 1875 invigdes den nya stationen i Luc–sur–Mer på Atlantkursen. Utvecklingen av järnvägen möjliggjorde ett intensivt resande för Hill under åren 1873–76. Hans resor sträckte sig från atlantkusten och fiskebyn Luc–sur–Mer i nordväst, ända till Boi–le–Rois, Fontainbleau och Montigny vid floden Loing sydost om Paris. 1876 följer han L’Oise mot nordväst och upptäcker Isle–Adam och Champagne, hemvist för den franske konstnären Jules Dupré och flera av impressionisterna. Bo Wingren skriver: ”På försommaren 1876 befann sig Hill i Montigny, en småstad vid Loing nära Grez och mycket besökt av både franska och utländska konstnärer. Det här året var kanske Hills mest omvälvande och kreativa period i Frankrike. Asfaltfärgen försvinner från paletten, måleriet blommar upp, hans produktion är imponerande. En viss del av denna utveckling måste tillskrivas Hills upplevelse av den andra impressionistutställningen samma år. ”(”Tillbaka till Normandie. Nordiska konstnärer i Normandie 1850–1900”, 1992). Hill refuserades från Salongen både 1876 och 1877 men var fast beslutad om att fortsätta försöka. Han hade stora planer för sig själv och sitt konstnärskap och reste och arbetade hårt med nya målningar. Han vistades på våren i Champagne, där han i flera verk avbildade byn och den intilliggande floden, på sommaren är han i Montigny och på sensommaren i Luc–sur–Mer där han målade vyer av branta kustklippor och ebbtidens stränder. 1876 är ett produktivt år för Hill och han utför ett stort antal uttrycksfulla och varierade landskapsmålningar präglade av naturen och hans sinnesstämning. Det följande året, förtvivlad över den andra refuseringen på salongen hämtar han tröst i landskapet vid Bois–le–Roi, som blir huvudort för hans måleri. Han kom att måla ett flertal verk föreställande blommande fruktträd, sviten “Trädet och flodkröken” samt målningen “Villa vid Seine”. Han återvänder igen till Champagne i september 1877. Viggo Loos skriver: ”Det är ingen medelväg han söker. Den vilda upprivenheten och den djupa harmonien finns båda under dessa års skapande. Vad han vill är det sanna uttrycket för det innersta i sin personlighet och dess spänningsfyllda känslolägen.” Den aktuella målningen ”Utsikt mot Champagne” har tillkommit vid någon av vistelserna i orten under 1876 eller 1877. Det är en klassisk skildring av slättlandskapet som skiljer sig helt från de djärva motiven från stenbrotten i Montigny och falaiserna i Luc–sur–Mer målade under samma period. I “Utsikt mot Champagne” är färgskalan dämpad och ljuset minner om den annalkande hösten. I förgrunden markeras fälten indelade i jordnära färger och gröna partier, och vi får en känsla av att konstnären ställt upp sitt staffli i dikesrenen. Den raka horisontlinjen bryts av ett torn, delvis skymt av ett lummigt träd. Motivet utstrålar lugn och harmoni, en tillfällig återgång till Corots landskap där den franska slätten vilar oberört under de gråblå skyarna. Trots intensivt arbete uteblev de stora framgångar Hill hoppats på. Med en sista kraftansträngning försökte han vid jultiden 1877 få fram arton stora målningar till världsutställningen i Paris året därpå. Endast en målning skulle komma att antas. Samtidigt gick Hill in i en svår psykos och togs in för vård på doktor Blanches klinik i Passy utanför Paris där han interneras mot sin vilja. Hill flyttades något år senare till Roskilde i Danmark och därifrån till Sankt Lars sjukhus i Lund. I mars 1883 återförs han till familjens hus på Skomakargatan i Lund och vårdas sedan i hemmet av modern och systern Hedda. Carl Fredrik Hills andra skapande period inleddes och resulterade i tusentals teckningar i pastellkrita, utförda under de 28 år konstnären tillbringade i barndomshemmet fram till sin död 1911. 695. Carl Fredrik Hill (Sverige, 1849–1911), ”Utsikt mot Champagne” (detalj). Signerad CF Hill. Duk 54,5 x 73 cm. Utropspris: SEK 2 000 000 – 2 500 000 / EUR 195 890 – 244 860


692. Nils Kreuger (Sverige, 1858–1930), ”Liggande får”. Signerad N. Kreuger och daterad 1916. Pannå 76 x 107 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, auktion 347, 10 – 12 oktober 1951, kat. nr 31, avb. pl. 6. (”Sommarlandskap från Alvaret”). Litteratur: Kjell Boström, ”Nils Kreuger”, 1948, upptagen i katalogen under vår 1916, kat nr 530

Utropspris: SEK 60 000 – 70 000 / EUR 5 880 – 6 860

693. Nils Kreuger (Sverige, 1858–1930), ”Siesta”. Signerad N.Kreuger och daterad 1916. Olja på duk 110 x 150 cm. Proveniens: Friherrinnan Coyet; Max Skaj; Bukowski Auktioner AB, Stockholm, auktion 363, ”Vårauktionen”, 15–18 april 1959, kat. nr 69 (under titeln ”Vilande boskap, sommardag”); Privat samling. Utställningar: Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Christian Eriksson och Nils Kreuger”, 7–25 mars 1928, kat. nr 306. Litteratur: Kjell Boström, ”Nils Kreuger”, 1948, upptagen i katalogen under år 1916, s. 281 som nr 528.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

694. Georg Pauli (Sverige, 1855–1935), Sommarkväll. Signerad G. Pauli och daterad 1897. Olja på duk lagd på pannå 46 x 70,5 cm. Proveniens: Tidigare i Villa Paulis samlingar.

Utropspris: SEK 35 000 – 40 000 / EUR 3 430 – 3 920


695. Carl Fredrik Hill (Sverige, 1849–1911), ”Utsikt mot Champagne”. Signerad CF Hill. Duk 54,5 x 73 cm. Proveniens: Fabrikör K.D. Santesson, Malmö; privat samling, Stockholm. Utställningar: Malmö Museum, ”Carl Fredrik Hill – retrospektiv utställning”, 1933, kat. nr 95 (då tillhörande dir K.D. Santesson, Eslöv); Malmö Rådhus, utställning arrangerad av Föreningen Malmö Konsthall, ”Carl Fredrik Hill (1849–1911)”, mars 1943, kat nr 46 (då tillhörande direktör K.D. Santesson); Nationalmuseum, Stockholm, ”Carl Fredrik Hill – Minnesutställning”, september – oktober 1949, kat. nr 113 (38) (då tillhörande fabrikör K.D. Santesson); Universitetet – Skånska Konstmuseer, ”För att känna Hill”, 19 april – 3 maj 1953, kat. nr 6 (då tillhörande fabrikör K.D. Santesson); Nationalmuseum, Stockholm, ”Carl Fredrik Hill”, 1 oktober 1999 – 16 januari 2000, kat. nr 54; Åmells Konsthandel, London, november 2000, kat. nr 176A. Litteratur: Viggo Loos, ”Friluftsmåleriets genombrott i svensk konst 1860–1885”, SAK, 1945, avbildad s. 215, omnämnd s. 219 samt upptagen i katalogdelen s. 340; Adolf Anderberg ”C.F. Hill”, 1951, avbildad pl. 47, upptagen under ”I Champagne – försommaren och oktober 1876 samt september 1877” på s. 306; Konst i svenska hem, band 9, samling 835, ”Fabrikör Kristian David Santesson, Malmö”, s. 498, avbildad.

Utropspris: SEK 2 000 000 – 2 500 000 / EUR 195 890 – 244 860

696. Gustaf Rydberg (Sverige, 1835–1933), ”Sommarlandskap med pilvall”. Signerad Jonson 1910 alias Gust. Rydberg 1910. Duk 62 x 135 cm. Proveniens: Rådman Torsten Jungbeck, Trelleborg. Privat samling. Utställningar: Kungliga Akadiemien för de Fria Konsterna, Stockholm, ”Gustaf Rydbergsutställningen”, oktober 1920, kat. nr 215 (då tillhörande T. Jungbeck, Trälleborg). Litteratur: Helge Kjellin, ”Gustaf Rydberg – Skånes målare”, SAK, 1925, upptagen i katalogen som nr 640 med titel ”Sommarlandskap med pilvall, skånsk gård, kvarn och kor vid näckrosvik”, avbildad s. 130.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

697. Gustaf Rydberg (Sverige, 1835–1933), Skånskt fiskeläge. Signerad G Rydberg. Pannå 33 x 50 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


698. Johann (John) Baptist Closterman (Tillskriven) (Tyskland/England, 1660–1711), Mansporträtt, knäbild. Uppfodrad duk 123 x 98 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

699. David Klöcker Ehrenstrahl (Tyskland/Sverige, 1629–1698), ”Johan Bergenhielm” (1629–1704). Signerad D. Klöcker Ehrenstrahl fecit och daterad Ao 1689 a tergo. Duk, oval 90 x 72 cm. Proveniens: Tidigare i de Cronstedtska samlingarna på Fullerö, Västmanland, därefter i arv. Litteratur: Sixten Strömbom (red), ”Index över svenska porträtt 1500–1850”, 1935/43, band I, sid 65. (SPA 1919:268)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

700. Georg Engelhard Schröder (Sverige, 1684–1750), ”Thure Gabriel Bielke” (1684–1763). Signerad George Schröder pinxit (kopierad från den ursprungliga duken). Uppfodrad duk 79 x 62,5 cm. Proveniens: Tidigare i de Bielkeska samlingarna på Tureholm, Södermanland, därefter i rav.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900


701. Lorens Pasch d ä (Sverige, 1702–1766), ”Carl Fredrik Hamilton af Hageby” (1705–1753). A tergo rött lacksigill med alliansvapen för ätterna Gyllenstierna af Björksund och Helgö samt Brahe.Duk 81 x 65 cm. Proveniens: Nils Gyllenstierna af Björksund och Helgö (1670–1731) och Ulrika Juliana Brahe (1704–1765) Sedermera i samlingarna på Hånö, Södermanland. Litteratur: Sixten Strömbom (red), ”Index över svenska porträtt 1500–1850”, 1935/43, band I, sid 357. (SPA 1916:53).

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

702. Lorens Pasch d ä (Sverige, 1702–1766), ”Christina Anna Brahe” (1717–1739). Signerad ”målat af Lorentz Pasch” a tergo, och med rött lacksigill med alliansvapen för ätterna Gyllenstierna af Björksund och Helgö samt Brahe. Duk 81 x 65 cm. Proveniens: Nils Gyllenstierna af Björksund och Helgö (1670–1731) och Ulrika Juliana Brahe (1704–1765) Sedermera i samlingarna på Hånö, Södermanland. Litteratur: Sixten Strömbom (red), ”Index över svenska porträtt 1500–1850”, 1935/43, band I, sid 115. (SPA 1916:55).

Utropspris: SEK 75 000 – 100 000 / EUR 7 350 – 9 800

703. Johann Elias Ridinger (Tillskriven) (Tyskland, 1698–1767), Adelsdam i jaktdräkt. Uppfodrad duk 40 x 34 cm. Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770


704. David Klöcker Ehrenstrahl (Hans ateljé) (Tyskland/Sverige, 1629–1698), Adelsdam som jaktgudinnan Diana. Duk 115 x 88 cm. Proveniens: Inköpt på Bukowskis av Matilda Wikström, därefter i arv.

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

705. Abraham Brueghel (Hans krets) (Flandern, 1631–1690), Allegori över sommaren. Uppfodrad duk 82 x 105 cm. Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

706. Willem van Mieris (Efter) (Holland, 1662–1747), Bråkstaken. Signerad W. van Mieris och otydligt daterad 1692. Koppar 23 x 17,5cm. (Kopparplåt med motiv för etsning a tergo). Proveniens: Bukowski Auktioner, auktion 362, 5–8 nov 1958, kat nr 238, avb pl 37. Generalkonsul Erik Ljungbergs (1884–1958) samling, Stockholm. Litteratur: Hoofstede de Groot, ”Beschreibendes und Kritisches Verkzeichnis der Werke der Hervorragendsten Holländischen Maler des XVII Jahrhunderts”, 1928, band X, ”Willem van Mieris”, jfr kat nr 222. Daterad 1683, pannå 21 x 16 cm. (Gemäldegalerie, Wien (Gemäldegalerie, 585)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800


707. Franz van Mieris II (Hans krets) (Holland, 1689–1763), Pojke som blåser såpbubblor. Pannå 17,5 x 16 cm. Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

708. Nicolas de Largilliere (Tillskriven) (Frankrike, 1654–1746), Familjebild. Duk 28 x 35 cm. Äldre ram. Proveniens: Tidigare i legationsrådet Harry Ax.son Johnsons samling. (1881–1939) Tidigare i Carl Ulrik Palms samling. (1864–1954) Kv 3603 Utställningar: Nordiska Museet, Stockholm, ”Barnet i konsten”, 20 sep – 12 okt 1941, kat nr 154. (Som ett verk av Nicolas de Largillière)

Utropspris: SEK 25 000 – 35 000 / EUR 2 450 – 3 430

709. Frans Snyders (Hans efterföljd) (Flandern, 1579–1657), Katt– och hundslagsmål. Signerad Adam de Hann f. Uppfodrad duk 113 x 173 cm. Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800


BRUNO LILJEFORS Auktionens målning med sparvar är ett utsökt exempel på Bruno Liljefors måleri när det är som bäst. De små, raffinerade samt intima naturutsnitt som härrör från 1880–talets produktion tillhör också konstnärens mest älskade samt eftertraktade verk. I dessa djärvt beskurna kompositioner går konstnären oerhört nära inpå motiven vilka avbildar den uppländska naturens varierade djurliv. Kompositionsmodellen bär tydliga spår av influenser från samtida franskt måleri samt, inte minst, de japanska träsnitt vilka var ”à la mode” under 1880–talet, även om Liljefors själv förnekade att han någonsin studerat japansk konst. När han återger dessa sin hemtrakts skogsbackar, åkrar och vidsträckta ängar med deras kryllande djurliv, väljer han emellertid ”branta” perspektiv samt överraskande asymmetriska vinklingar, med blommor, grässtrån eller, som i katalognumret, fågelboets grenar (vars kalligrafiska återgivning minner om asiatisk konst...) med de tre sparvarna alldeles i förgrunden. Målningen ”Sparvar” är ett intressant tidigt arbete av Liljefors som är ett påtagligt bevis för den innerliga kärlek som Liljefors, livet igenom, hyste för den svenska naturen.

713. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), ”Gråsparvar bland törnen”. Signerad Bruno Liljefors och daterad 1886. Pannå 17 x 26,5 cm. Utropspris: SEK 500 000 – 700 000 / EUR 48 980 – 68 560



710. Johan Krouthén (Sverige, 1858–1932), Solbelyst tallskog. Signerad Johan Krouthén och daterad 1916. Duk 79 x 110 cm. Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

711. Otto Hesselbom (Sverige, 1848–1913), Skogsbäck. Signerad O. Hesselbom och daterad 1893. Duk 110 x 69. Samtida ram med dekor av grankvistar och kottar. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, auktion 475, ”Internationella Höstauktionen”, 30 oktober – 1 november 1990, kat. nr 39. Litteratur: Karl Jäder, ”Otto Hesselbom – Ett konstnärsöde”, 1952, jfr målning från 1894, avbildad s. 69.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

712. Charlotte Wahlström (Sverige, 1849–1924), Bokskog med rådjur. Signerad Charlotte Wahlström och daterad Lindved 91. Duk 90 x 113 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920


713. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), ”Gråsparvar bland törnen”. Signerad Bruno Liljefors och daterad 1886. Pannå 17 x 26,5 cm. Proveniens: Chefredaktör Torgny Segerstedt, Göteborg. Stockholms Auktionsverk, Stora Kvalitén, 4–6 juni, 2003, kat. nr 2148. Åmells Konsthandel. Stockholm. Privat samling. Utställningar: Åmells Konsthandel, Stockholm, Vårutställning 2004, kat. nr 11.

Utropspris: SEK 500 000 – 700 000 / EUR 48 980 – 68 560

714. Bruno Liljefors (Sverige, 1860–1939), Vilande räv. Signerad Bruno Liljefors och daterad –90. Akvarell 28,5 x 38 cm. Proveniens: Fredrik Carlson, grosshandlare och hattfabrikör, Tollare Gård och Stockholm. Därefter i arv inom familjen till nuvarande ägare.

Utropspris: SEK 200 000 – 225 000 / EUR 19 590 – 22 040

715. Nils Kreuger (Sverige, 1858–1930), ”Skymning”. Signerad N. Kreuger och daterad 1892. Duk 118 x 104,5 cm. Utställningar: Kunstforeningen, Köpenhamn, ”Konstnärsförbundets utställning”, invigd 1 oktober 1892; Valand, Göteborg, ”Konstnärsförbundets utställning”, 1892, kat. nr 39; Chicago, ”World’s Columbian Exposition of 1893”, 1893, kat. nr 68 ”Summer, Evening”, 70 eller 72, båda benämnda ”Evening”; Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Christian Eriksson och Nils Kreuger”, 7 ‑ 25 mars 1928, kat. nr 139. Litteratur: Katalog över Konstnärsförbundets utställning, Valand, Göteborg, 1892, kat. nr 39.; World’s Columbian Exposition, 1893: official catalogue. Part X. Art Galleries and Annexes, Department K. Fine Arts, Painting, Sculpture, Architecture, Decoration, 1893, s. 140 under Sweden, Painting in oil, Kreuger, Nils, Warberg, kat. nr 68 “Summer, Evening”, 70 eller 72, båda benämnda “Evening”; Liljevalchs Konsthall, Christian Eriksson och Nils Kreuger, katalog nr 70, 7‑25 mars 1928, kat. nr 139; Kjell Boström, Nils Kreuger, 1948, s. 239, upptagen i katalogen under år 1892, s. 110, nr 202 i verksförteckningen som “Skymning” (Fru Matti af Geijerstam); Sixten Strömbom, Nationalromantik och radikalism. Konstnärsförbundets historia 1891‑1920, 1965, upptagen i bilaga över “Medlemmarnas bidrag till förbundets utställningar 1891‑1916”, s. 479.

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250



CARL LARSSON Bakgrund 1914–15 Ulwa Neergaard ger följande beskrivning i sin bok om Carl Larsson: ”Den 1 mars 1914 hade Carl Larsson avsagt sig uppdraget att bemåla Nationalmusei trapphalls sista tomma väggyta. I stället bestämde hans sig för att måla Midvinterblot på egen risk och i maj samma år spände han upp den nästan 14 meter långa duken kring väggarna i sin ateljé i Sundborn. Från och med nu ägnar hans sig helt åt Midvinterblot.” Arbetet tar all hans tid och kräver sina resurser. Modeller, duk och färg är kostsamma och dessutom gör han resor för detaljstudier. En stadig inkomstkälla var dock beställningarna från Fritzes Kungliga Bokhandel vars kunder efterfrågade akvareller och modellstudier. I juni 1915 ställs Midvinterblot ut för första gången på Nationalmuseum. Kritiken var oerhört nedgörande och mottagandet av Midvinterblot har beskrivits som en personlig tragedi för Carl Larsson. Motivet med en naken kung som offrar sig för folkets väl vid Uppsala tempel, ansågs olämpligt och Nationalmuseum var inte en passande plats. ”Midvinterblotets öde knäckte mig! Med dov vrede erkänner jag detta. Och dock var det nog det bästa där skedde, ty nu säger mig min intuition – igen! – att denna målning med alla sina svagheter, skall en gång, sedan jag är borta, hedras med en vida bättre plats.” Året 1915 Det är mot denna bakgrund vi kan se och tolka auktionens målning ”Kersti 19 år”. Verket är utfört 1915 då Carl Larsson var mitt uppe i arbetet med sitt livsverk ”Midvinterblot”. Studier till målningen omger honom i ateljén och svårmodet och det ekonomiska oket tynger honom. Porträttet av yngsta dottern Kersti, som då var 19 år, är utfört i den s.k. Verkstaden på Lilla Hyttnäs. Rummet i fråga tjänade ursprungligen som ateljé innan den nya större (Sveriges största på sin tid) ateljén invigdes på nyårsafton 1899. I samband med detta flyttade Karin Larsson in med sina vävstolar i det gamla utrymmet som därefter kom att kallas Verkstaden. Rummet, vilket även fungerade som sällskapsrum för hela familjen, domineras än i dag av gul pärlspontpanel och gröna snickerier. Inredningen är både egensinnig och praktisk. I ett av Foto: Carl Larssongården Sundborn hörnen är en rödmålad väggfast soffa med en stolpe innehållande ett färgskåp placerad. Ovan soffan hänger glasmålningen ”Ett lustvandrande par i ett historiskt landskap” föreställande Karin och Carl Larsson (se bild från Carl Larssongården). I den aktuella målningen avbildas Kersti, sittandes stilla i profil, på en av de blåmålade 1700–talsstolarna. Stolen har placerats i hörnet mot den rödmålade soffan och vi kan ana kanten av glasmålningen till vänster om den praktfulla blomsterbuketten. Kersti är uppklädd i en klänning som Karin har sytt. Hennes vackra frisyr med flätor bildar ett mönster som samspelar med bukettens snirkliga former och vittnar om Carl Larsson unika talang att tala linjernas språk. Tavlan som hänger ovanför Kerstis huvud är ett porträtt av Richard Wagner. Det skapar med sin svärta och skarpa ram en kontrastverkan mot Kerstis mjuka och böljande form och klänningens skira tyg. I övrigt har den annars så typiska hårdare svarta kontureringen dämpats och kontrasten skapas i stället av den brännande ockra som utgör fonden som ramar in Kersti i hennes kontemplativa position. Detta skapar en känsla av målerisk värme i kontrast till många av Larssons mer stiliserande verk. I denna närmast prerafaelitiska komposition finns inte heller någon överdriven sentimentalitet som Larsson ibland kom att kritiseras för. De starka färgerna och djärva formatet bidrar till att ”Kersti 19 år” växer fram som en av Larsson mest moderna verk. Carl Larsson kände sig inte nödgad att omforma sitt formspråk i takt med den nya tidens konst–smak och han var sin konstnärliga vision trogen livet ut. Som en till synes omedveten handling blir denna kärleksförklaring till dottern ett tidlöst verk som hör hemma på såväl Lilla Hyttnäs historiemättade väggar som i det moderna galleriets salar.


”Lisbeth vid björkstammen”, signerad C.L och daterad aug. 1910, olja på duk 100 x 68,5 cm. Klubbad för 7 000 000 SEK, Bukowski auktioner, Internationella Vårauktionen 2007, kat. nr 102.

”Framför spegeln”, signerad CL, utförd 1900, olja på duk, 241 x 100 cm, Göteborgs konstmuseum.

719. Carl Larsson (Sverige, 1853–1919), Kersti 19 år. Signerad C.L. inom cirkel och daterad 1915. Påskrift a tergo ”Min dotter Kersti” och C.L. Duk 143 x 81 cm. Utropspris: SEK 3 000 000 – 4 000 000 / EUR 293 830 – 391 780


”Invigningsutställning. Larsson – Liljefors – Zorn”, mars – april 1916, kat. nr 131.

”Minnesutställning. Carl Larsson”, 6 mars – 5 april 1920, kat. nr 311.

Invigningsutställningen på Liljevalchs konsthall I mars 1916 invigs Liljevalchs konsthall på Djurgården i Stockholm. I den allra första utställningen visas verk av tidens främsta samtida konstnärstrio; Bruno Liljefors, Anders Zorn och Carl Larsson. Det är en imponerande utställning som fyllde de rymliga salarna i den nya konsthallen. I katalogen nr 1 från 1916 finner vi 67 nummer av Bruno Liljefors, 134 nummer av Anders Zorn och 135 nummer av Carl Larsson. Alla de tre går tillbaka till 1880–talets början med val av verk och sedan följs utvecklingen fram till 1916. Andelen verk som tillkommit året före utställningen imponerar, hela 23 verk av Carl Larsson är daterade 1915 och ytterligare två 1916. Av dessa är 15 oljemålningar. På långväggen i den stora Vestibulen visades ”Midvinterblot” – nedre delen, i all dess kontroversiella prakt. I en av Carl Larsson–salarna hängde auktionens målning ”Kersti 19 år” som en pendang till ”Kersti i Svärdsjödräkt” målad samma år. Vid utställningen beskrevs de på följande sätt av dr Knut Barr: ”Kersti har inspirerat två pendanger […], båda hörande till de älskvärdaste och mest kärleksfullt genomarbetade av Carl Larssons senare verk”. Kersti Fyra år efter målningens färdigställande gick en av våra största konstnärers liv till ända då Carl Larsson dog 66 år gammal. Samma år träffar Kersti sin blivande man Axel Frieberg som är löjtnant vid Dalregementet. De gifte sig i ateljén på Lilla Hyttnäs 1921. Redan som förlovade beslöt sig Kersti och Axel att göra Spadarvet till sitt hem och de flyttade omgående in efter bröllopet. I samband med att det unga paret flyttade in, följde målningen ”Kersti 19 år” med och fick pryda det gula rummet vid matsalen. Efter Karins död 1928 beslutade barnen Larsson att bevara hemmet i Sundborn som det varit under föräldrarnas levnad och låta allmänheten ta del av föräldrarnas historia. Carl och Karin Larsson ättlingars insatser för förvaltandet av detta arv har lett till att konstnärens gärning har bevarats för kommande generationer. Carl Larssons måleri i olja Man talar ofta om Carl Larssons verk i akvarell men många av hans mest betydande verk är i olja. På försommaren 1910 bestämde sig konstnären för att måla en storskalig familjetavla i olja med friluftsmotiv. Målningen ”Frukost i det gröna” som nu finns på Norrköpings konstmuseum färdigställdes 1913. Carl Larsson målade även en rad delmotiv i olja och akvarell av ”Frukost i det gröna”. Bukowskis sålde 2007 delmotivet ”Lisbeth vid björkstammen”, en stor oljemålning med den vackra dottern Lisbeth i halvfigur. På Göteborgs Konstmuseum finns ”Framför spegeln”, självporträttet av konstnären i röd rock, ett betydande verk i olja i stort format som kompositionsmässigt har vissa likheter med auktionens målning ”Kersti 19 år”. Med upp– draget att utföra målningarna till Nationalmuseum trapphall i Stockholm gick en gammal dröm om att arbeta monumentalt i uppfyllelelse. Fullskaleversionen av ”Gustav Vasas intåg i Stockholm 1523”, andra skissen och den slutliga versionen i övre trapphallen på Nationalmuseum i Stockholm är alla utförda i olja på duk. Carl Larsson kom även att få upprättelse då tiden slutligen gav honom rätt i fallet med ”Midvinterblot”. Målningen, olja på duk, 6,40 x 13,6 meter återfördes till Nationalmuseum inför Carl Larsson–utställningen 1992, och genom hjälp av generösa privata donatorer köptes verket tillbaka av museet från den japanske ägaren 1997. Nu hänger målningen slutligen på den plats där den var avsedd att vara, Midvinterblot är äntligen ”hemma”.


716. Carl Wilhelmson (Sverige, 1866–1928), ”Melusina”. Signerad C. Wilhelmson och daterad 1917. Weimarfärg på duk 97 x 168 cm. Originalram. Proveniens: Familjen Wilhelmsons privata samling; privat samling (förvärvad av professorskan Berta Wilhelmson, 1948). Utställningar: Göteborg, 1918; Köpenhamn, 1918; Stockholm, 1920; Stockholm, 1922; Lund, 1924; München, 1926; Reval, 1928; Göteborgs Konstmuseum, ”Carl Wilhelmson – samlingsutställning”, 1994. Litteratur: Upptagen i konstnärens egenhändiga förteckning (under år 1916) som nr 335; Axel L. Romdahl, ”Carl Wilhelmson”, SAK, 1938, upptagen i katalogen sid 224 som nr 492; Elsa –Marianne von Rosen, ”Inte bara en dans på rosor”, 2000, avbildad och omnämnd.

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 24 490 – 29 390

717. Carl Wilhelmson (Sverige, 1866–1928), ”Skeppare i oljekläder”. Signerad C. Wilhelmson. Utförd 1909. Duk 62 x 33 cm. Proveniens: Upptagen i konstnärens egenhändiga förteckning, under år 1909, som nr 262 (”Skeppare i oljekläder”). Utställningar: Stockholm 1912; Norrköping 1913; Uddevalla 1916; Köpenhamn 1918.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

718. Carl Wilhelmson (Sverige, 1866–1928), ”Från Rödbergskär”. Stämpelsignerad C. Wilhelmson. A tergo stämpelsignerad samt sterbhusintygad av Berta Wilhelmson. Pannå 24,5 x 35 cm. Proveniens: Sixten Strömboms samlingar; Privat samling. Litteratur: Upptagen i konstnärens egenhändiga förteckning under nr 572 (”Lilla Rödbergsskär”).

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900


719. Carl Larsson (Sverige, 1853–1919), Kersti 19 år. Signerad C.L. inom cirkel och daterad 1915. Påskrift a tergo ”Min dotter Kersti” och C.L. Duk 143 x 81 cm. Proveniens: Kersti Larsson–Hytte. Privat samling. Utställningar: Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Invigningsutställning. Larsson – Liljefors – Zorn”, mars – april 1916, kat. nr 131 (Tillhör Kersti Larsson Hytte); Västerås slott, januari 1917; Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Minnesutställning. Carl Larsson”, 6 mars – 5 april 1920, kat. nr 311 (Tillhör Fröken Kersti Larsson–Hytte); Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Carl Larsson. Minnesutställning”, 1953, kat. nr 348 med titel ”Kersti” (tillhörande Fru Kersti Frieberg, Sundborn): Minnesutställning i Falu konsthall, 1953, kat. nr 45; Konstmuseet Ateneum, Helsingfors, ”Carl Larsson – På spaning efter det goda livet”, 10 februari – 29 april 2012; Åbo Konstmuseum, ”Carl Larsson – Drömmar om harmoni”, Åbo 16 september 2011 – 8 januari 2012. Litteratur: Görel Cavalli–Björkman, ” Carl Larsson – Porträttmålaren”, 1987, avbildad och omnämnd s. 127; Georg Nordensvan, ”Carl Larsson”, del II, Stockholm, 1920, s. 231; Ulwa Neergaard, ”Carl Larsson. Signerat med pensel och penna”, 1999, avbildad s. 539, i verkförteckningen kat. nr 1632.

Utropspris: SEK 3 000 000 – 4 000 000 / EUR 293 830 – 391 780

720. Olle Hjortzberg (Sverige, 1872–1959), Stilleben med gula rosor i silvervas. Signerad Olle Hjortzberg och daterad 1944. Pannå 65 x 54 cm. Proveniens: Fritzes Kungliga Hovbokhandel, Stockholm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

721. Georg Pauli (Sverige, 1855–1935), Läsande kvinna. Signerad G. Pauli och otydligt daterad 189?. Akvarell, täckvitt och blyerts på papper 53 x 36 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, auktion 559, ”Höstens Klassiska Auktion”, 7 – 10 december 2010, kat. nr 108; Privat samling.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840



JOHN BAUER Auktionens akvarell ”Troll, Stjärnenatt” från 1910 är en mäktig sagolik skildring av sex troll som tornar upp från den skogsklädda åsen i den stjärnklara natten. Kompositionen är i den sanna meningen viktig i konstnärens oeuvre. I Bauers konstnärliga sagovärld återfinns redan under sekelskiftet fantasivarelser i skogsmiljö där konstnären skapar sina sagoväsen ur enkla inslag i naturen som exempelvis stenblock och träd. Något senare, mer bestämt ur ”Bland tomtar och troll” från 1909, har Bauer liksom den norske konstnären Theodor Kittelsen format ett stort troll ur en skogsklädd ås. Väsendet höjer sig ur den mäktiga barrskogen i en för konstnären ny grandios skala, men kostymen är fortfarande präglad av naturens former med mossklätt skinn på sin rygg. År 1910 då auktionens akvarell är utförd – finner konstnären sin oefterhärmliga trollstil. I auktionens akvarell ”Troll, Stjärnenatt” visar Bauer ytterligare prov på en förfining i avbildandet av sagoväsen. En märkbar skillnad i hur konstnären formar trollen samt gör dem levande blir uppenbar. Gestalterna har blivit alltmer burleska och förvrängda. Bauer har i auktionens akvarell med stor ödmjukhet givit trollen ett eget liv, skänkt dem något mer äkta, något sånär en sann kropp. Genom rent kroppsliga attribut, uttrycksfulla poser och dräkter i färg lyckas Bauer genom denna skildring förmedla en känsla som förnimmer åskådaren om väsendet som en tänkande varelse med en egen vilja och själ. Förkroppsligandet av trollen sker naturligt med stor vördnad helt utan att bryta med släktskapet till den sagolika skogsnatur där de har sin hemvist. I boken ”John Bauer. Sagotecknaren” lovordar Harald Schiller auktionens målning med bakgrund i Bauers uppdrag att skapa teckningar till Viktor Rydbergs ”Fädernas gudasaga” 1911. Bauer hade beklagat sig över att arbetet med teckningarna till verket var svårare än vad han hade trott. Bauer beskriver med följande rader i ett brev till Bonniers ”Den lilla färg jag här och där ropat mig med, tror jag ej på något sätt skall skada reproduktionen. Jag har haft svårt med val av motiv. Ämnet är så ofantligt rikt. Jag vill ändå hoppas, att teckningarna äro till Eder belåtenhet.” Med denna bakgrund beskriver Schiller brevet som synnerligen intressant och menar att det fanns en viss rädsla och oro huruvida hans användning av färg skulle påverka reproduktionen. Schiller omnämner auktionens målning med avstamp i Bauers uttryckta oro, ”Befriad från denna kunde han i färg skapa så utmärkta ting som ”Troll, Stjärnenatt”…”

722. John Bauer (Sverige, 1882–1918), ”Troll, stjärnenatt”. Signerad John Bauer. Utförd 1910. Akvarell 32 x 32,5 cm. Utropspris: SEK 800 000 – 1 000 000 / EUR 78 360 – 97 950


HELENE SCHJERFBECK Auktionens ”Kvinna med blekröd mun” har ingått i konsthandlare Gösta Stenmans (1888–1947) samling och är märkt med arkivnr 3646. Stenman var en förgrundsfigur för den moderna konsthandeln i Finland och Sverige. Som en sann entreprenör och mecenat, inspirerad av konstnärskretsarna i Paris öppnade han sin första Stenman Konstsalong i Helsingfors 1919. Framför allt förknippas Stenman med återupptäckten av Helene Schjerfbeck. Han var envist övertygad om Schjerfbecks särart och byggde upp en egen samling med hennes verk. Den första soloutställningen ägde rum i Helsingfors redan 1917. I mellankrigstiden flyttade Stenman sin konstsalong från Helsingfors till Stockholm. Det blev en stor succé när han 1937 lanserade Schjerfbeck för en svensk publik. Konstnärinnan var då 75 år, och det var hennes andra separatutställning. Stenman var också den som uppmuntrade Schjerfbeck att omarbeta och göra nya tolkningar av sina egna äldre verk. I dessa drev hon förenklingen vidare till ett närmast andligt plan. Han beställde ett flertal nytolkade verk av henne vid 1920–talets slut vilket också innebar att konstnärinnans ekonomiska situation förbättrades. Sedan modern avlidit 1925 sökte sig Helene Schjerfbeck till den större orten Ekenäs, väster om Helsingfors. Där höll hon sig mest för sig själv och i brist på modeller målade hon först mest landskapsbilder och en del stilleben. Hon fortsatte att studera äldre måleri och verk av i synnerhet El Greco kom att intressera henne. Hennes särpräglade egna tolkningar utgick från illustrationer i böcker och tidskrifter. I Ateneums katalog från 1992 finns verket ”Ungdom” (Modern Schoolgirl), olja på duk, upptaget under nr 367. Porträttet är utfört 1928 och den unga flickan är avbildad i halvfigur. Modellen ser ut att vara den samma som för det aktuella porträttet ”Kvinna med blekröd mun”. I ”Ungdom” sitter den tankfulla skolflickan med blicken bortvänd. Motivet badar i ett varmt ljus och ansiktets mjuka konturer utstrålar en andlighet som kontrasterar mot skjortans markerade gröna detaljer. I den för auktionen aktuella akvarellen är det ansiktet och den långsträckta halsen som är i fokus, som i El Grecos porträtt. Skuggorna är säreget markerade och svärtade och kontrasterar mot flickans vita hud förhöjd med täckvitt. Formerna är förenklade, färgskalan asketisk och uttrycket närmast sakligt. Auktionens akvarell är ett eget verk, och vi vet ej om den tillkom före oljemålningen eller om det är en senare omarbetning av ett tidigare verk. Pappret är bearbetat och det är synligt hur Schjerfbeck har ändrat linjer och satt dit nya. Signaturen vid modellens vänstra tinning har ursprungligen varit placerad ovanför axeln.

Foto: ”Ungdom”, 1928, Ateneum, Helsingfors.

725. Helene Schjerfbeck (Finland, 1862–1946), ”Kvinna med blekröd mun”. Signerad HS. Blandteknik på papper 38,5 x 29 cm. Utropspris: SEK 1 500 000 – 2 000 000 / EUR 146 920 – 195 890



722. John Bauer (Sverige, 1882–1918), ”Troll, stjärnenatt”. Signerad John Bauer. Utförd 1910. Akvarell 32 x 32,5 cm. Proveniens: Direktör Erik Bolinders samling. Därefter i arv till nuvarande ägare. Utställningar: Kungliga Akademien för de fria konsterna, Stockholm, ”John Bauer. Minnesutställning”, oktober 1934, kat. nr 146, avbildad i katalogen. Litteratur: ”Konst i svenska hem I”, Göteborg 1942, samling 198, s. 198: Bolinder, Erik C. G., Direktör, Fredrikshovsgatan 10, Stockholm. Harald Schiller: John Bauer Sagotecknaren, Stockholm 1955, sid 139 och avbildad helsida färgplansch mot s. 152.

Utropspris: SEK 800 000 – 1 000 000 / EUR 78 360 – 97 950

723. Gustaf Wilhelm Carleson (Sverige, 1785–1857), Landskap med havsutsikt mot en befästning på en udde. Signerad af: G W Carlsson och daterad 16/12 1803. Tuschlavering 38 x 54,5 cm Proveniens: Troligtvis gåva av konstnären till sina föräldrar kapten Edvard Carleson (1750–1837) och Fredrika, née Granschoug (†1806).

Utropspris: SEK 5 000 – 6 000 / EUR 490 – 590

724. Gustaf Wilhelm Carleson (Sverige, 1785–1857), Landskap med segelbåtar och en kritpiperökande man samt Landskap med torvtäckta hus vid ett vattendrag. Signerade och daterade ”Dedié à Mr Le Capitaine de Carleson 1801 / par son très humble & très obéissant fils G: W: Carleson. 1801.”, respektive ”Dedié à Madame de Carleson par son très humble & très obéissant fils G: W: Carleson 1801”. Tuschlavering 30,5 x 39,5 cm., bildyta 22 x 33.3 cm. respektive 30,7 x 40,5 cm., bildyta 22.1 x 33.3 cm. Proveniens: Gåva av konstnären till sina föräldrar kapten Edvard Carleson (1750–1837) och Fredrika, née Granschoug (†1806).

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980


725. Helene Schjerfbeck (Finland, 1862–1946), ”Kvinna med blekröd mun”. Signerad HS. Blandteknik på papper 38,5 x 29 cm. Proveniens: Gösta Stenmans samling Stockholm/Helsingfors (3646) Professor Per and Mayt Arén. Privat samling. Litteratur: ”Helene Schjerfbeck”, utställningskatalog, Ateneum, Helsingfors, 1992, jfr kat. nr 367 ”Modern Schoolgirl” (version i olja på duk utförd 1928), avbildad helsida i färg, s. 232.

Utropspris: SEK 1 500 000 – 2 000 000 / EUR 146 920 – 195 890

726. Johan Fredrik Martin (Sverige, 1755–1816), ”Utsigt af Norrmalms Torg, Gustaf Adolphs Statue, Kongl Slottet, H.K. Höghets Prinsessans Palais samt Opera Huset”. Signerad J.F Martin del. Akvarellerad konturetsning 37,5 x 54,5 cm. Proveniens: Fritzes Kungl. Hovbokhandel, Stockholm. Litteratur: Hans Frölich, ”Bröderna Elias och JF Martins gravyrer”, 1939, kat nr 169.

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

727. Ilja Jefimovitj Repin (Ryssland, 1844–1930), Dansande flicka. Signerad I. Repin (med kyrilliska bokstäver) och daterad 1890. Tusch på papper. Bildyta: 35 x 21 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430


728. Barockyngling med harnesk och ryska St Andreasorden, Ryssland, tidigt 1700–tal. Miniatyr. Signerad med ett ryskt F. Gouache på ben 6,5 x 5,5 cm. Innefattad i ram i förgyllt silver med stämplar från St Petersburg. Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

729. Anton Ivanovich Hornung (Frankrike/Ryssland), Ädling i justacorpe. Miniatyr. Signerad Hornung. Gouache 4,5 x 3,8 cm. Proveniens: Vladimir Gardin (1877–1965) känd teaterman verksam i St. Petersburg.

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

730. Carl Wilhelm Nordgren (Sverige, 1804–1857), ”Greve Klas Axel Lewenhaupt” (1757–1808). Miniatyr. Signerad original af Bossi cop: af Nordgren. Gouache och akvarell på ben 8 x 8 cm. Samtida ram i brons. Proveniens: Tidigare i kapten C Klingspors samlingar, Stockholm. Litteratur: Sixten Strömbom, ”Index över svenska porträtt”, 1935/43, band II, sid 486. (SPA 1922:660)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450


731. Carl Gustaf Gillberg (Sverige, 1774–1855), ”Hans Edvard Pettersson” (1756–1822). Miniatyr. Signerad Gillberg f. och daterad 1796. Gouache på ben 7,5 x 6 cm. Innefattad i guldram. Med 1800 –talsetui märkt H.E.P. Proveniens: Tidigare i hovkamrer C E Petterssons samling, Stockholm. Litteratur: Sixten Strömbom, ”Index över svenska porträtt”, 1935/43, band II, sid 623. (SPA 1919:1222)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

732. Jean –Baptiste Isabey (Tillskriven) (Frankrike, 1767–1855), ”General Aide de Camp, prins Repnin Volkonsky”. Miniatyr. Signerad Isabey och daterad Paris 1815. Gouache på ben 9 x 7,5 cm. Samtida ram med innefattning i mässing. Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 980 – 1 180

733. Jacob Axel Gillberg (tillskriven) (Sverige, 1769–1845), ”Carl XIV Johan” (1763–1844). Miniatyr. Gouache. Innefattad i mässingsram.D. med ram 6,5 cm. Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980


734. Niclas Lafrensen d.ä. (Sverige, 1698–1756), ”Adolf Fredrik” (1710–1771) & ”Lovisa Ulrika” (1720–1782), ett par. Gouache, vardera 22 x 15,5 cm. Samtida ramar i rokoko med fasettslipat glas. Proveniens: Fritzes Kungliga Hovbokhandel, Stockholm.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

735. Okänd konstnär 1700–tal, Fåglar (4). Gouache, vardera 20,5 x 16,5 cm. Samtida ramar. Proveniens: Tidigare i de Lewenhauptska samlingarna på Sjöholm, Södermanland, därefter i arv.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

736. Axel Fredrik Cederholm (Sverige, 1780 – 1828), ”Amor och Psyketemplet” (Kärlekstemplet) i Hagaparken. Signerad Cederholm och daterad 1809. Akvarell 21 x 30 cm. Samtida gustaviansk ram. Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770


737. Philip Ferdinand de Hamilton (Hans krets) (Flandern, 1654–1750), Landskap med fåglar, ett par. Monogramsignerade PH?. Gouache på papper, vardera 6,5 x 8,5 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

738. Jacob Axel Gillberg (Sverige, 1769–1845), ”Gustaf Magnus Adlercreutz” (1775–1845). Miniatyr. Signerad Gillberg f.och daterad 1809. Gouache på ben 6 x 5 cm. Innefattad i ram i 18K guld stämplad EYB, Erik Ytterbom, Stockholm, otydlig årstämpel möjligen 1809. Proveniens: Tidigare i doktor C Adlercreutz samling, Ängelholm. Litteratur: Sixten Strömbom, ”Index över svenska porträtt”, 1935/43, band I, sid 6. (SPA 1924:3013)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

739. Johan Way (Sverige, 1792–1873), ”Carl af Geigerstam” (1802–1861). Miniatyr. Signerad Way och daterad 1825. Gouache på ben 5 x 4 cm. Innefattad i guldram. Originaletui i röd marokäng. Proveniens: Tidigare i de af Geijerstamska samlingarna på Rockhammar, Västmanland. Litteratur: Sixten Strömbom, ”Index över svenska porträtt”, 1935/43, band I, sid 308. (SPA 1919:1289)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470


740. Kent Ullberg (Sverige, 1945–), ”Eagles point”. Signerad Ullberg. Numrerad 8/10. Brunpatinerad brons. Höjd 55 cm (inklusive träbas 62 cm). Längd 39 cm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

741. Eric Elenius (Sverige, 1885–1940), Springande älgtjur. Signerad Elenius. Gjutarstämpel Otto Meyers Eftr. Mörkpatinerad brons. Höjd 28 cm, längd 36 cm. Utropspris: SEK 6 000 – 8 000 / EUR 590 – 790

742. Anders Sandström (Sverige, 1933–2021), Vilande björn. Monogramsignerad AS och signerad A. Sandström samt numrerad 4/12. Gjutarstämpel Fundicion R. Buchhass. Grönpatinerad brons. Höjd 11 cm, längd 28 cm. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


743. Jussi Mäntynen (Finland, 1887–1978), Smygande lejon. Signerad Jussi Mäntynen och daterad 1957. Gjutarstämpel A. Pettersson Fud. Brunpatinerad brons, höjd 14,5 cm, längd 36 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

744. Arvid Knöppel (Sverige, 1892–1970), ”Visent”. Signerad Knöppel. Guldpatinerad brons. Höjd 21 cm, längd 36 cm (d)

Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 770 – 1 960

745. Johan Axel Wetterlund (Sverige, 1858–1927), Bergslejon. Signerad J.A. Wetterlund. Gjutarstämpel Otto Meyers Eftr. Fud. Grönpatinerad brons, höjd 19 cm (inklusive träsockel 22 cm), längd 25 cm. Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 980 – 1 180


HELMER OSSLUND Höga kusten och trakterna kring Nordingrå med sina höga berg, djupa havsvikar och fjärdar fascinerade Helmer Osslund. Från de höga utsiktspunkterna hade Osslund milsvid utsikt och motiven kunde varieras i det oändliga. I ”Helmer Osslund” (1937) beskriver Nils Palmgren konstnärens särskilda dragning till Ångermanlands skärgård och i synnerhet trakten vid Nordingrå: ”den svenskbottniska kustens kanske fagraste smycke, utmärkt av stolta och vilda, urtida eruptivberg, väna fjordar och smala, fantasifulla insjövatten. Osslund har, då han målat dessa trakter, spelat på ett blidare instrument än eljest och även använt en mildare palett med

dominanter mest i gråblått och svartgrått. Ofta har han här sökt fånga den ljusa, nordiska sommarnatten med silverstrimma över vattnen och guldiga molnflikar, som båda den kommande dagen, eller senhöstkvällen med dess dämpade ljusflöden och dess kontraster mellan mörk barrskog och gyllene lövfång”. Från dessa trakter valde Osslund gärna en hög utsiktspunkt som gav en vid utblick över den ångermanländska skärgården. Osslunds följeslagare, läroverksadjunkten August Anian har berättat att Osslund hade stor respekt för de höga bergen och att han därför alltid hade med en följeslagare.


I Utsikt från Ringkallen, Nordingrå syns ”Trolltallen” längst till höger i förgrunden. Bakom den öppnar sig inloppet till Gaviksfjärden, vilket betyder att motivet är återgivet från bergets sydspets. I andra målningar från Ringkallen har Osslund bara vridit sig ett stycke runt sin egen axel. Panoramautsikten som erbjuds därifrån sträcker sig nämligen nästan 360°. ”Trolltallen” avbildade Osslund ett flertal gånger och blev efter hand så betagen av motivet att han enligt Nils Palmgren blev otröstlig då den vid en storm blåste omkull: ”I Nordingråfolkets hågkomst finnes troget bevarat minnet hur deras målare Osslund, då han kring 1915 efter flera års botrvaro

åter besteg berget, med förfäran och sorg upptäckte att vinterstormarna vräkt omkull trädet. Han var otröstlig över förlusten som över en förlorad vän och talade ofta om det. Han målar det ännu”.

749. Helmer Osslund (Sverige, 1866–1938), Utsikt från Ringkallen, motiv från Höga Kusten, Ångermanland (detalj). Signerad Helmer Osslund. Olja på smörpapper uppklistrat på pannå 53 x 101 cm. Utropspris: SEK 1 500 000 – 2 000 000 / EUR 146 920 – 195 890


746. Gustaf Ankarcrona (Sverige, 1869–1933), Kustlandskap, Norge. Signerad G. Ankarcrona och daterad Norge 1890. Duk 40 x 60,5 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

747. Johan Ericson (Sverige, 1849–1925), Motiv från Ronnebyån. Signerad Joh. Ericson. Duk 68 x 105 cm. Proveniens: Beijer Auktioner, maj 1989, kat. nr 77. Inköpt från ovanstående av nuvarande ägare.

Utropspris: SEK 40 000 – 60 000 / EUR 3 920 – 5 880

748. Gustaf Fjaestad (Sverige, 1868–1948), Vinterlandskap från Värmland. Signerad G.F. och daterad –29. Duk 90 x 112 cm. Proveniens: Disponent Henrik Gornitzka. I gåva på 60–årsdagen den 20 april 1929 från tjänstemän i Tobaksmonopolet.

Utropspris: SEK 100 000 – 120 000 / EUR 9 800 – 11 760


749. Helmer Osslund (Sverige, 1866–1938), Utsikt från Ringkallen, motiv från Höga Kusten, Ångermanland. Signerad Helmer Osslund. Olja på smörpapper uppklistrat på pannå 53 x 101 cm. Utropspris: SEK 1 500 000 – 2 000 000 / EUR 146 920 – 195 890

750. Johan Ericson (Sverige, 1849–1925), Vy mot Pater Noster från Marstrand. Signerad Joh. Ericson och daterad 1905. Duk 59.5 x 81 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

751. Axel Sjöberg (Sverige, 1866–1950), ”Solen dalar”. Signerad Axel Sjöberg och daterad 1910. Duk 95 x 130 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


752. Hans Andreas Dahl (Norge, 1881–1919), Fjordlandskap med sittande kvinna. Signerad Hans Andreas Dahl. Duk 69 x 98 cm. Proveniens: Fredrik Carlson, grosshandlare och hattfabrikör, Tollare Gård och Stockholm. Därefter i arv inom familjen till nuvarande ägare.

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

753. Peder Mork Mönsted (Danmark, 1859–1941), ”Gade i Landsbyen, Onsbjerg” (Samsö). Signerad P. Mönsted och daterad Onsbjerg 1927. Duk 50 x 70 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

754. Hans Dahl (Norge, 1849–1937), Fjordlandskap med figurer som plockar ris. Signerad Hans Dahl, Berlin. Duk 66 x 99 cm. Utropspris: SEK 35 000 – 40 000 / EUR 3 430 – 3 920


755. Pierre–Auguste Renoir (Frankrike, 1841–1919), ”Paysage”. Signerad Renoir, utförd 1916. Duk 20 x 35 cm. Proveniens: Succession Renoir. Ohana Gallery, London. Arild Wahlstrøm, norsk industrialist och konstsamlare (1909–1994). Därefter i arv till nuvarande ägare. Litteratur: Bernheim –Jeune, L’Atelier de Renoir, Paris, 1931, Vol. 2. Pl. 181, No 574. Bernheim –Jeune, Catalogue Raisonne, no 3814

Utropspris: SEK 3 000 000 – 4 000 000 / EUR 293 830 – 391 780

756. Anshelm Schultzberg (Sverige, 1862–1945), ”Solig vinterdag”. Signerad A. Schultzberg och daterad –86. Duk 51 x 85 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, auktion 458, Internationella Vårauktionen, 19–22 april 1988, kat. nr 215. Privat samling.

Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 14 700 – 19 590

757. Peder Mork Mönsted (Danmark, 1859–1941), Vintermotiv från Vignaes. Signerad Peder Mönsted och daterad Vignaes–Mjösen 1916. Duk 61 x 91 cm. Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490


758. Holländsk skola, 16/1700–tal. Stilleben med tennkanna, frukter och kniv. Uppfofrad duk 30 x 40 cm. Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

759. Philips Gysels (Tillskriven) (Holland), Stilleben med fåglar och frukter. Signerad P. Gÿsels. Uppfodrad duk 64 x 86 cm. Utropspris: SEK 70 000 – 90 000 / EUR 6 860 – 8 820

760. Melchior de Hondecoeter (Hans efterföljd) (Holland, 1636–1695), Tuppfäktning. Uppfodrad duk 64 x 76 cm. Proveniens: Rapps Konsthandel, Stockholm.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


761. Coenraet (Conrad) Roepel (Efter) (Holland, 1678–1748), Stilleben med blommor, fjärilar och ett fågelbo. Förstärkt pannå 91 x 64 cm. Utropspris: SEK 60 000 – 70 000 / EUR 5 880 – 6 860

762. Jean–Baptiste Monnoyer (Tillskriven) (Frankrike, 1636–1699), Stilleben med blommor i en urna. Duk uppklistrad på pannå 69 x 50 cm. Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

763. Holländsk skola 1600–tal, Stilleben med rosor och tulpan i skål. Uppfodrad duk 64 x 49 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner, auktion 351, 15–17 april 1953, kat nr 210.

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450


764. Pehr Hörberg (Sverige, 1746–1816), Alexander den Store & Diogenes. Duk 105 x 134 cm. Utropspris: SEK 20 000 – 30 000 / EUR 1 960 – 2 940

765. Frans Francken II (Hans ateljé) (Flandern, 1581–1642), Davids intåg i Jerusalem. Signerad. Uppfodrad duk 25 x 70 cm. Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

766. Italiensk skola 1600/1700, Ruiner vid hamnen, ett par. Uppfodrade dukar 113 x 144 cm vardera. Utropspris: SEK 60 000 – 70 000 / EUR 5 880 – 6 860


767. Niels Fristrup (Danmark, 1837–1909), ”Amphitheatret i Pompei med Vesuv i Baggrunden”. Signerad NF och daterad –77. Duk 25 x 42 cm. Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

768. Henric Ankarcrona (Sverige, 1831–1917), Kavalleribatalj. Signerad Henric Ankarcrona och daterad 1875. Duk 23 x 33 cm. Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 980 – 1 180

769. Henric Ankarcrona (Sverige, 1831–1917), Beduinläger. Signerad Henric Ankarcrona och daterad 1875. Duk 47 x 72 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


770. Jean–Jacques Caffieri (Efter) (Frankrike, 1725–1792), Byst föreställande Madame du Barry. Märkt Caffieri fecit. Motivet koncipierat 1773. Terrakotta, höjd 52,5 cm. Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 770 – 1 960

771. ”Den Borghesiske fäktaren”. Grand Tour –Souvenir. Daterad 1887. Mörkpatinerad brons, höjd 28,5 cm, längd 30 cm. Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

772. Gusten Lindberg (Sverige, 1852–1932), ”Vågen”. Signerad Gust Lindberg och daterad 1901. Sannolikt Otto Meyers gjuteri. Brunpatinerad brons, längd 27 cm, höjd 9 cm, bredd 11 cm. Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

773. Theodor Lundberg (Sverige, 1852–1926), Kvinna på klippa. Monogramsignerad TL och daterad 1918. Gjutarstämpel Herman Bergman Fud. Brons, höjd 103 cm, längd 42 cm. Utropspris: SEK 50 000 – 75 000 / EUR 4 900 – 7 350


AUGUSTE RODIN L’Eternelle Idole tillhör en av konstnären Auguste Rodins mest berömda motiv och skapades 1889. Under hela sin karriär återkom han till figurgrupper och inte minst de som visar förhållandet mellan man och kvinna. I hans komposition L’Eternelle Idole, som utstrålar både sensualitet och mildhet, visar Rodin vördnad för kvinnokroppen. Mannen knäböjer framför kvinnan med armarna bakom sin rygg och kysser henne ömt nedanför vänster bröst. Det är ett ögonblick av absolut intimitet, villkorslös kärlek och hängiven lust. Gruppen L’Eternelle Idole brukar räknas tillsammans med Tänkaren och Kyssen till hans viktigaste verk och detta motiv har ofta setts som en fortsättning på Kyssen som skapades några år tidigare. Auguste Rodin revolutionerade skulpturkonsten under det sena 1800–talet och fick sitt stora genombrott först i 40–års åldern. Han var både klassisk i sitt formspråk och samtidigt nyskapande. Han suddade med sitt konstnärskap ut gränsen mellan impressionismen och symbolismen som var två av de ledande konströrelserna under denna tid. I fokus för hans konst fanns alltid människokroppen och till en början uppfattade hans samtid hans skulpturer som alltför realistiska och vågade men de skulle komma att omvärderas och tillhör idag hans mest ikoniska och uppskattade verk. 774. Auguste Rodin (Frankrike, 1840–1917), ”L’Eternelle idol”. Signerad A. Rodin, även signerad invändigt A. Rodin. Gjutarstämpel Alexis Rudier, Fondeur, Paris. Numrerad 7/12. Mörkpatinerad brons. Höjd 17 cm. Längd 14 cm. Utropspris: SEK 400 000 – 500 000 / EUR 39 180 – 48 980

775. Maurice Guiraud –Rivière (Frankrike, 1881–1947), ”Bacchante Dansant”. Signerad M. Guiraud –Rivière. Gjutarstämpel Cire Perdue Etling Paris. Koncipierad 1925. Grön/brun patinerad brons. Höjd 52 cm (inklusive stenbas 55,5 cm). Litteratur: Harold Berman, ”Bronzes, Sculptors & Founders 1800–1930”, volym III, 1977, jfr kat.nr 2366, kompositionen beskriven och avbildad s. 637.

Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 770 – 1 960




779. Ivar Arosenius (Sverige, 1878–1909), ”Bacchi sjö”. Signerad IA och daterad –06. Oljetempera på duk 100 x 125 cm. Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 48 980 – 58 770

I VA R A R O S E N I U S När ”Bacchi sjö” ställdes ut på Ivar Arosenius minnesutställning på Kungl. Akademien för de fria konsterna i Stockholm 1926 skrev Gunnar Wengström i katalogen: ”–vart han drog fram dansade för hans blick människor och kräk i gudomlig yra. Humorns gudagåva, som en gång vart hundrade år skänkes en människa till hennes medmänniskors tuktan och förlossning, besatt han så som ingen annan svensk konstnär. Därför är han vårt folk så kär, därför samlar man åter hans verk till en utställning, mera talrik denna gång än någonsin förr”. Arosenius tillhör, till viss del, en sorts ”mellangeneration” inom den svenska konsthistorien som framträdde i glappet mellan ”Konstnärsförbundarna” och ”1909 års män”. Arosenius ”entré” på den konstnärliga scenen, där han kommenterade sin samtid likt en sentida efterföljare till William Hogarth, var på sätt och viss förberedd för honom. Albert Engström hade i sin konstnärliga utövning predikat Kolingens Diogenes–filosofi och Gustaf Fröding hade inom poesins fria rymder gett uttryck åt en livsuppfattning som satte den allt befriande humorn i högsätet. Wengström, återigen, skriver: ”När Ivar Arosenius först framträdde offentligt, var det i den nu klassiska svenska skämtpressen, där han gick in i miljön så omärkligt, att ingen anade, att han var mäktigare än alla de andra, att han var den rätte arvingen till sagans, skämtets och skönhetens trollspö”. Arosenius gick också i stor utsträckning sin egen väg. Slöjdföreningens skola i Göteborg följdes av studier i Stockholm på såväl Konstakademien som Konstnärsförbundets målarskola under ledning av Richard Bergh. Dock trivdes Arosenius inte särskilt bra på någon av dessa inrättningar. Viktigare impulser kom från de personliga mötena med ex. vis Ole Kruse samt Olof Sager–Nelson. Mer än traditionell skolning och akademiska studier var livet i sig Arosenius viktigaste lärosäte och hans konst är i sällsynt grad ett inspirationens barn. Våren 1905 återvände Arosenius till Göteborg efter ett ”hett och sjudande Pariserår” (vintern 1904–1905) där han studerat samt stiftat bekantskap med bl. a. Axel Törneman. Efter att ha ingått äktenskap med Eva Adler i februari 1906 flyttade Ivar Arosenius med hustru till Åby, ett litet stations– och industrisamhälle strax norr om Norrköping, där dottern Eva (”Lillan”) kom till världen samma år:

”Han hade sunda instinkter och livsvilja nog att efter stormens tid bygga upp åt sig ett borgerligt liv igen vid en god och förståelsefull kvinnas sida. Han som visste allt om livets nattsidor – om dess flämtande hets, dess förlamande intighet, dess förbrännande drifter – längtade som ett sårat djur till den livgivande källan, till det skyddande hägn, den ostörda vrå undan livets stormar, som är det egna hemmet och hemlivet med hustru och barn”. (Wengström, sid VIII f.) På våren eller försommaren 1906 drabbades han emellertid av en dramatisk näsblödning vilket föranledde den blödarsjuke konstnären att nästan förblöda. Björn Fredlund skriver: ”Medan han tillfrisknade var han intensivt verksam. Det var som om han visste att tiden höll på att rinna ut”. (”Ivar Arosenius”, 2009, sid 143) Det var nu som Arosenius grep sig an de stora målningar på duk vilka kommit att inta en central plats i hans produktion. Förutom auktionens ”Bacchi sjö” kan man även nämna ”Rus” från samma år vilken, när den ställdes ut på Salon des Indépendents i Paris 1906 drog stora skaror samt föranledde den franska kritiken att fästa stora förhoppningar vid hans namn. Om dessa stora dukar skrev Karl Asplund: ”Men det är först med det stora genombrottet efter sjukdomen på Åby 1906, som dessa kring bacchanaliska motiv kretsande fantasier höja sig till den stora poesien, till apoteosen över ruset, den djärvaste och hänsynslösaste i svensk konst, helt i Fredmans anda”. (”Ivar Arosenius”, SAK, 1928, sid 156) Liksom hos Bellman i Fredmans epistlar rör det sig hos Arosenius om ett dubbelt perspektiv där såväl de euforiska som tragiska aspekterna lyfts fram simultant, vilket omtalats av Wengström: ”Själv ett skröpligt käril, ansatt och ödesmärkt av sin dystra sjukdom, den blödaresjuka, som en natt [år 1909] skulle kväva denna eldsjäl i dess fulla skaparekraft, drevs han att trotsa naturens hämmande makter, att pejla djupen och de dystra skuggsidorna av mänskligt liv likaväl som att söka fånga ’lyckans’ fladdrande drömbild.[…] Men han fick aldrig fullfölja segern och ännu är det blad oskrivet, som skall skildra Ivar Arosenius’ segertåg kring världen”. (Wengström, sid VI resp XI).



776. Wenzel Tornøe (Danmark, 1844–1907), Den lilla grönsaksförsäljerskan. Signerad Venzel Tornöe och daterad 1881. Uppfodrad duk 153 x 80,5 cm. Proveniens: Privat samling.

Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

777. William Henry Bartlett (Storbritannien, 1858–1932), ”The Ferry”. Signerad WH Bartlett och daterad 1892–96. Duk 89 x 127 cm. Utställningar: Royal Academy, London, 1892. Bristol Academy, 1898.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

778. Paul Fischer (Danmark, 1860–1934), Sommardag vid Reformerta Kyrkan i Köpenhamn. Signerad Paul Fischer. Pannå 25 x 32 cm. Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880


779. Ivar Arosenius (Sverige, 1878–1909), ”Bacchi sjö”. Signerad IA och daterad –06. Oljetempera på duk 100 x 125 cm. Proveniens: Eva Arosenius –Dich (konstnärens hustru); Eva (”Lillan”) Arosenius (konstnärens dotter); privat ägo; Beijer Auktioner, Stockholm, ”Klassiska vårauktionen”, 26–28 april 1989, kat. nr 9; Privat samling (införskaffad på ovanstående auktion). Litteratur: Karl Asplund, ”Ivar Arosenius”, SAK, 1928, omnämnd s. 102 och 158 samt avbildad halvsida, Plansch 13; Sven Sandström, ”Ivar Arosenius”, 1959, omnämnd s. 171; Björn Fredlund, ”Ivar Arosenius”, 2009, upptagen i katalog över olje– och temperamålningar s. 200 som nr 24.

Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 48 980 – 58 770

780. Carl Gustaf Hellqvist (Sverige, 1851–1890), Vinterbild med barn på sparkstötting med gran. Signerad C –G Hellqvist och daterad München 1884. Duk 42 x 33 cm. Proveniens: Inköpt direkt av konstnären i München på 1880 –talet. Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

781. Hugo Birger (Sverige, 1854–1887), ”Spåkvinnan vid La Mesquita”. Signerad Hugo Birger och daterad Paris Granada 1885. Duk 80 x 115 cm. Litteratur: Sixten Strömbom, ”Hugo Birger”, 1947, upptagen i verksförteckningen s. 334–335 som nr 200, samt jfr ”La Buenaventura (Spådomen)” från Granada 1885, avbildad i svartvitt s. 199.

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 24 490 – 29 390


782. Carl Holsoe (Danmark, 1863–1935), Interiör med konstnärens hustru. Signerad C. Holsoe. Pannå 46 x 38 cm. Proveniens: Arnbaks Kunsthandel, Bredgade 24, Sankt Annae Plads, Köpenhamn. Familjen Bolinder, Sverige.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

783. Delphin Enjolras (Frankrike, 1857–1945), Brevet. Signerad D Enjolras. Duk 60 x 73 cm. Utropspris: SEK 50 000 – 70 000 / EUR 4 900 – 6 860

784. Jerzy Kossak (Polen, 1886–1955), Napoleon utanför Moskva. Signerad Jerzy Kossak och daterad 1922. Duk 96,5 x 134 cm. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800


785. Carl Larsson (Sverige, 1853–1919), ”Gunnar/Pojke med sjömanskostym”. Signerad C.L. Utförd 1897. Akvarell 41,5 x 27,5 cm. Proveniens: Doktor Carl –Anders Carlsson (i gåva av konstnären); Bukowski Auktioner AB, Stockholm, auktion 430, ”Vårauktionen”, 9–12 april 1985, kat. nr 321 (” ’Gunnar’, ’Greta’ och ’Siri’. Barnporträtt tre stycken. Samtliga utförda 1897. Signerade med monogram. Akvareller 43 x 29”); Beijer Auktioner, Stockholm, auktion 29, ”Klassiska höstauktionen”, 8–10 november 1988, kat. nr 149; Privat samling. Litteratur: Ulwa Neergaard, ”Carl Larsson. Signerat med pensel och penna”, 1999, upptagen i katalogsupplementet under år 1897, s. 67 som nr 761.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

786. August Jernberg (Sverige, 1826–1896), Flicka med såpbubblor. Signerad A Jernberg. Duk 46 x 38 cm. Utställningar: Düsseldorf (enligt etikett a tergo)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

787. Fransk skola, tidigt 1800–tal. Ung kvinna i riddräkt. Uppfodrad duk 76 x 63 cm. Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960


788. Jan Lievens (Hans efterföljd) (Holland, 1607–1674), Studie av man i skägg. Uppfodrad duk 69 x 53 cm. Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

789. Joos van Craesbeeck (Hans efterföljd) (Flandern, 1606–1660), Flaskförsäljaren. Pannå 16,5 x 12 cm. Äldre snidad och förgylld ram. Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

790. Jan Adriaensz van Staveren (Hans efterföljd) (Holland, 1625–1668), Apostel med den heliga skriften. Duk 94 x 126 cm. Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 770 – 1 960


791. Georg Gillis Haanen (Nederländerna, 1807–1881), Kyrkointeriör. Signerad Georg Gillis Van Haanen och daterad 1841. Uppfodrad duk 76 x 62 cm. Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

792. Andreas von Behn (Sverige, 1650–1713), Konungarnas tillbedjan och Kristus bland doktorerna, ett par. Signerade A. von Behn fec och daterade 1706. Koppar, vardera 24 x 19,5 cm. Utropspris: SEK 70 000 – 90 000 / EUR 6 860 – 8 820

793. Marten van Cleve (Hans krets) (Flandern, 1527–1581), Kvinna med slända. Pannå 30,5 x 22,5 cm. Litteratur: Klaus Ertz & Christa Nitze –Ertz, ”Marten van Cleve 1524–1581; Kritischer Katalog der Gemälde und Zeichnungen”, 2014, jämför kat nr 184, sid 214. (”Frau mit Spindel”, duk 69 x 57 cm. Tajan, Paris 18 juni 2003, kat nr 57)

Utropspris: SEK 22 000 – 25 000 / EUR 2 160 – 2 450


794. Giovanni Ottaviani, Två portar samt en sektionsbild från Rafaels Loggior i Vatikanen. Tre stora, rikt handkolorerade etsningar från serien ”Loggie di Rafaele nel Vaticano”, som utgavs i Rom 1772–77. Gravyrerna utfördes av Giovanni Ottaviani och Giovanni Volpato efter förlagor av Gaetano Savorelli, Luigi Teseo och Pietro Camporesi. Portarna: Största bladmått 90,8 x 48,5 cm. Sektionsbilden, sammansatt av 3 blad: 45 x 174 cm. Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 770 – 1 960

795. Giovanni Ottaviani, Fem takvalv från Rafaels Loggior i Vatikanen. Fem stora, rikt handkolorerade etsningar från serien ”Loggie di Rafaele nel Vaticano”, som utgavs i Rom 1772–77. Gravyrerna utfördes av Giovanni Ottaviani och Giovanni Volpato efter förlagor av Gaetano Savorelli, Luigi Teseo och Pietro Camporesi. Varje plansch sammansatt av två blad. Största bladhöjd 79,3 cm, största bredd 68,8 cm. Ett blad med ett par småfläckar i marginalen, tre med små kantlagningar på baksidan. Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

796. Giovanni Ottaviani, Fyra takvalv från Rafaels Loggior i Vatikanen. Fyra stora, rikt handkolorerade etsningar från serien ”Loggie di Rafaele nel Vaticano”, som utgavs i Rom 1772–77. Gravyrerna utfördes av Giovanni Ottaviani och Giovanni Volpato efter förlagor av Gaetano Savorelli, Luigi Teseo och Pietro Camporesi. Varje plansch sammansatt av två blad. Största bladhöjd 78,5 cm, största bredd 68 cm. Två blad med diskreta kantlagningar. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


797. Giovanni Ottaviani, Fyra takvalv från Rafaels Loggior i Vatikanen. Fyra stora, rikt handkolorerade etsningar från serien ”Loggie di Rafaele nel Vaticano”, som utgavs i Rom 1772–77. Gravyrerna utfördes av Giovanni Ottaviani och Giovanni Volpato efter förlagor av Gaetano Savorelli, Luigi Teseo och Pietro Camporesi. Varje plansch sammansatt av två blad. Största bladhöjd 78,5 cm, största bredd 68 cm. Ett blad med diskret kantlagning. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

798. Giovanni Volpato, Sex väggavsnitt / pilastrar från Rafaels Loggior i Vatikanen. Sex stora, rikt handkolorerade etsningar från serien ”Loggie di Rafaele nel Vaticano”, som utgavs i Rom 1772–77. Gravyrerna utfördes av Giovanni Ottaviani och Giovanni Volpato efter förlagor av Gaetano Savorelli, Luigi Teseo och Pietro Camporesi. Varje plansch sammansatt av två blad. Största bladhöjd 118,8 cm, största bredd 51 cm. Ett blad med små kantlagningar på baksidan. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

799. Giovanni Volpato, Sex väggavsnitt / pilastrar från Rafaels Loggior i Vatikanen. Sex stora, rikt handkolorerade etsningar från serien ”Loggie di Rafaele nel Vaticano”, som utgavs i Rom 1772–77. Gravyrerna utfördes av Giovanni Ottaviani och Giovanni Volpato efter förlagor av Gaetano Savorelli, Luigi Teseo och Pietro Camporesi. Varje plansch sammansatt av två blad. Största bladhöjd 119,4 cm, största bredd 51,5 cm. Två blad med små kantlagningar på baksidan. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


800. Giovanni Ottaviani, Sju väggavsnitt / pilastrar från Rafaels Loggior i Vatikanen. Sju stora, rikt handkolorerade etsningar från serien ”Loggie di Rafaele nel Vaticano”, som utgavs i Rom 1772–77. Gravyrerna utfördes av Giovanni Ottaviani och Giovanni Volpato efter förlagor av Gaetano Savorelli, Luigi Teseo och Pietro Camporesi. Varje plansch sammansatt av två blad. Största bladhöjd 119,3 cm, största bredd 47 cm. Ett blad med liten hörnförstärkning på baksidan. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

801. Giovanni Ottaviani, Sju väggavsnitt / pilastrar från Rafaels Loggior i Vatikanen. Sju stora, rikt handkolorerade etsningar från serien ”Loggie di Rafaele nel Vaticano”, som utgavs i Rom 1772–77. Gravyrerna utfördes av Giovanni Ottaviani och Giovanni Volpato efter förlagor av Gaetano Savorelli, Luigi Teseo och Pietro Camporesi. Varje plansch sammansatt av två blad. Största bladhöjd 119,2 cm, största bredd 47,5 cm. Två blad med några kantlagningar på baksidan. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

802. Okänd konstnär omkring 1800, ”La Maison Carrée à Nîmes”. Signerad Thomas pxt. Akvarell 24 x 27,5 cm. Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770


803. Niclas Lafrensen d.y. (Sverige, 1737–1807), Morgontoiletten. Akvarell 15,5 x 11 cm. Rikt snidad 1700 –talsram. Proveniens: Tidigare i Carl August Wikanders samlingar, Harpsund, Södermanland. Bukowski Auktioner, auktion 471, 14–15 december 1989, kat nr 284. Litteratur: Bo Wennberg, ”Lafrensen”, 1947, avbildad plansch 56.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

804. Carl August Ehrensvärd (Sverige, 1745–1800), ”Priapusfest”. Signerad Ehrensvärd och daterad Finspong d. 9 Aug. 1798. Tuschlavering, bladstorlek 20,5 x 32,3 cm. Proveniens: Tidigare i Christofer Eichhorns samling, Försåld genom; Bukowski Auktioner AB, auktion 66, 24 jan 1891, kat nr 737. (”Priapusfest”), därefter i arv.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

805. Johan Tobias Sergel (Tillskriven) (Sverige, 1740–1814), Studie av en sittande naken man sedd bakifrån i ett landskap. Rödkrita på papper, märkt ”445. N. P.” samt ”No 25.” 28,5 x 18,5 cm. Bladstorlek 32,5 x 22 cm. Proveniens: Cancerfonden, Stockholm till 2021.

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980


GUNNAR BERNDTSON Gunnar Berndtson (1854–1895) var redan på sin tid en mycket uppskattad salongsmålare, känd för sina tekniskt skickliga och detaljrika arbeten. Berndtson inledde sin konstnärliga bana under det händelserika 1870–talet, då Dusseldorf-skolans inflytande över konsten var tvungen att ge vika för de nya strömningarna från Paris. Lockad av sin jämnåriga goda vän Albert Edelfelt var Berndtson bland de första konstnärerna som styrde färden direkt till Paris, utan att ta omvägen via Tyskland. De båda konstnärsvännerna delade ateljé och lärare och flytande i franska som de var rörde de sig vant och sorglöst i salongerna med den franska kultureliten och societeten. Någonting som inte alltid sågs med blida ögon av andra finländska konstnärer som också var bosatta i Paris under denna tid.

Edelfelts och Berndtsons konst uppvisar många gemensamma drag i utförande och uttrycksätt. De blev båda starkt influerade av Jean Louis Ernest Meissonier (1815–1891). I Berndtsons konst kan man spåra inflytandet i hela hans produktion, emedan Edelfelt relativt snabbt frigjorde sig från Meissonier.

806. Gunnar Berndtson (Finland, 1854–1895), Kurtis. Monogramsignerad GB. Uppfordrad duk 32 x 24,5 cm. Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490


OSCAR BJÖRCK Den aktuella målningen föreställer bildhuggare Theodor Lundberg (1851– 1926). Oscar Björck kom genom sina många stipendier från akademien att stå utanför den s.k. opponentrörelsen och intog därför en mellanställning i den svenska konsthistorien. Utlandsåren tillbringades i Skagen, Paris, Grez, München, Venedig och framförallt i Rom, där han blev bofast åren 1885–1888. Han lockades här märkligt nog inte av de gamla mästarna utan mera av folklivet på gator och torg. Han blev en skicklig och efter hemkomsten eftersökt porträttmålare men både hans hustru och flera konstnärskamrater avbildades redan under Romtiden. Theodor Lundberg, som

tillhörde den svenska konstnärskolonin i Rom under samma period som Björck, fick stå som en verksam modell i den egna ateljén. Interiörbilden visar Björcks intresse att fånga ljusets spel i rummet. Skulptören avbildas i motljus, skulpturen blir endast en siluett medan däremot den lille modellen med trumpen min är effektfullt belyst. 808. Oscar Björck (Sverige, 1860–1929), ”I bildhuggarateliern”. Signerad Oscar Björck. Utförd i Rom 1886. Duk 128 x 102 cm. Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490


806. Gunnar Berndtson (Finland, 1854–1895), Kurtis. Monogramsignerad GB. Uppfordrad duk 32 x 24,5 cm. Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

807. Julius Kronberg (Sverige, 1850–1921), Diana. Signerad Julius Kronberg. Duk 131 x 70 cm. Utropspris: SEK 60 000 – 70 000 / EUR 5 880 – 6 860

808. Oscar Björck (Sverige, 1860–1929), ”I bildhuggarateliern”. Signerad Oscar Björck. Utförd i Rom 1886. Duk 128 x 102 cm. Proveniens: Fru I. Borin; Bukowski Auktioner AB, auktion 466, ”Internationella Vårauktionen”, 25–28 april 1989, kat. nr 12; Privat samling. Utställningar: Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Oscar Björck minnesutställning”, 1930, kat. nr 54 med titel ” Skulpturatejé Rom” (Fru I. Borin) Litteratur: Tor Hedberg, ”Oscar Björck”, avbildad helsida s. 41; Svenskt Konstnärslexikon, avbildad sid 604.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490


809. Gustaf Cederström (Sverige, 1845–1933), ”Hästgardeskorpral”. Signerad G Cederström och daterad –10 samt med dedikation ”Till vännen Anton”. Duk 62 x 37 cm. Med påskrift på spännram: ”31 sqvadron Korpral 20 Andersson”. Proveniens: Friherrinnan Frida Cederström, Krusenberg herrgård, Uppland; Uppsala auktionskammare, 11–14 juni 2019, kat. nr 884; Privat samling. Utställningar: Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Gustaf Cederströms Minnesutställning”, 9 januari – 10 februari 1935, kat. nr 243.

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

810. Hugo Salmson (Sverige, 1843–1894), ”Rokoko”. Signerad Hugo Salmson. Duk 92 x 136 cm. Litteratur: Ragnar Josephson, ”Svensk Konstkrönika under 100 år”, 1952, avbildad halvsida.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

811. Richard Hall (Finland/Argentina, 1860–1943), Porträtt föreställande Comtesse de Ploie. Signerat Richard Hall. Duk 100 x 130 cm. Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


812. Quiringh Gerritsz van Brekelenkam (Hans krets) (Holland, 1620–1668), Fisken rensas. Otydligt signerad i nedre högra hörnet. Pannå 23 x 17 cm. Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

813. Pieter de Bloot (Holland, 1602–1658), Blöjbytet. Signerad P. De Bloot. Pannå 22,5 x 32 cm. Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

814. Giuseppe Nogari (Hans efterföljd) (Italien, 1699–1763), Äldre kvinna med slända. Bär signatur Nogari f. Duk på pannå 65 x 51,5 cm. Proveniens: Knut Harald Louis Lagergren (1826‑1904), Klosters bruk, Dalarna. Knut Helmer Lagergren (1862–1947), Klosters bruk, Mariebergs Herrgård, Dalarna, därefter i arv.

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450


815. Girolamo da Ponte (Bassano) (Tillskriven) (Italien, 1566–1621), Kvinna vid spisen.

816. Pieter Cattel (Holland, 1712–1759), Hos diversehandlaren.

Uppfodrad duk 66 x 51 cm.

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

Signerad P. Cattel och daterad A° 1750. Duk 59 x 48,5 cm.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

817. Jan Josef Horemans dy (Tillskriven) (Nederländerna, 1714–1792), Kroginteriör.

818. Flamländsk skola 1500–tal, Flamländsk skola 1500–tal, Scener ur Jesu liv.

Parketterad pannå 47 x 52 cm.

Paneler, 2 st samramade troligen Flandern 1500–tal. 118 x 92 cm.

Proveniens: Collection Henry Rochefort enligt påskrift. KV 3515

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

819. Utgår.


820. Flamländsk skola 1600–tal, Nattvarden. Pannå 75,5 x 140,5 cm. Utropspris: SEK 30 000 – 50 000 / EUR 2 940 – 4 900

821. Antonio Allegri Correggio (Hans art) (Italien, 1489–1534), Madonnan och barnet med Johannes Döparen. Uppfodrad duk 104 x 82 cm. Otydlig numrering i nedre höger hörn, möjligen 1066. Utropspris: SEK 20 000 – 30 000 / EUR 1 960 – 2 940

822. Utgår.

823. Jacob Ferdinand Saeys (Hans krets) (Flandern, 1658–1725), Kyrkointeriör med figurer. Uppfodrad duk 83 x 101 cm. Utropspris: SEK 35 000 – 40 000 / EUR 3 430 – 3 920


824. Paulus Pontius (Flandern, 1603–1658), ”Gustaf Adolf” (1594–1632). Efter Anthony van Dyck (1599-1641). ”GVSTAVVS ADOLPHVS D.G.REX SVEC. GOTH: / ET VAND. MAGNVS PRINCEPS.FINLANDIAE DVX.ETC”. P. 24.6 x 17.7 cm. Litteratur: Anthony Van Dyck consolidated his reputation as Europe’s foremost portraitist through the publication of prints. His main endeavor in the medium, a series of prints of his portraits known as the ”Iconographie”, reproduced likenesses of some of the most famous crowned heads, military men, scholars, and artists of the time, dating to the first years after his return to Flanders from Italy in 1627. A first edition appeared in 1632, but no copy is preserved, and the genesis and further evolution of the series remains enigmatic. Van Dyck himself etched the first state of some of the prints, in an intuitive graphic style that elevated him to the ranks of the best printmakers of all time.

Utropspris: SEK 5 000 – 6 000 / EUR 490 – 590

825. Rembrandt Harmensz van Rijn (Holland, 1606–1669), ”Rembrandt in oval border”. Etsning, 1631. 62 x 50 mm. Pappersstorlek 75 x 57 mm. Troligen 1600–tal. Litteratur: BB. 31–11.

Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 770 – 1 960

826. Henri de Toulouse–Lautrec (Frankrike, 1864–1901), ”Promenoir”. Litografi. 1898. Numrerad 53 (total upplaga 100). Utgiven av La Maison Moderne, Paris. Bladstorlek 70 x 54 cm. Litteratur: Delteil 290.

Utropspris: SEK 40 000 / EUR 3 920


826A. Stefan Johansson (Sverige, 1876–1955), Läsande kvinna. Signerad Stefan och daterad –29. Akvarell på duk 28,5 x 26,5 cm. Ursprunglig ram.

827. Anna Ostroumova–Lebedeva (Ryssland, 1871–1955), Röda tornet, St. Petersburg.

(d)

Signerad A Ostroumova–Lebedeva och daterad 34. Akvarell och blyerts 31,5 x 23,5 cm.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

(d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

827A. Björn Ahlgrensson (Sverige, 1872–1918), Självporträtt. Signerad B. Ahlgrensson och daterad 1903. Duk 49,5 x 43,5 cm. Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490


828. Philip Andreevich Maliavin (Ryssland, 1869–1940), Barn. Signerad Ph Maliavine och med kyrillsk skrift. Färgkrita, pastell och blyerts. Bildyta 30,5 x 39,5 cm. Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960

830. Wilhelm von Gegerfelt (Sverige, 1844–1920), Venetiansk kanalbild. Signerad W. von Gegerfelt och daterad –82. Duk 74 x 48 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, auktion 446, ”Internationella Höstauktionen”, 4–7 november 1986, kat. nr 50. Privat samling.

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

831. Carl Oscar Borg (Sverige, 1879–1947), ”Blackfoot indianer”. Signerad Carl Oscar Borg. Utförd 1946. Gouache 39,5 x 49,5 cm. Proveniens: Direktör Ernst Nilsson, Stockholm. Litteratur: Albin Widén, ”Carl Oscar Borg – ett konstnärsöde”, 1953, avbildad helsida pl. 40, upptagen i ägarförteckningen, då ägd av Direktör Ernst Nilsson, Stockholm.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940


832. Helmer Osslund (Sverige, 1866–1938), ”Solnedgång över havet”. Signerad Helmer Osslund. Pastell 33 x 22 cm. Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

833. Gustaf Fjaestad (Sverige, 1868–1948), Snökristaller på spegelblank is. Signerad G. Fjæstad och daterad –25. Olja på duk 94 x 103 cm. Proveniens: Bukowski Auktioner AB, Stockholm, auktion 410, ”Vårauktionen”, 25–28 april 1979, kat. nr 32 (under titeln ”Vinterlandskap i solnedgångsbelysning”); Beijers auktioner, Stockholm, auktion 17, ”Vårauktionen”, 22–24 april 1987, kat. nr 25; Privat samling, Stockholm. Litteratur: Agneta Fjæstad –Nordmark, ”Fjæstads konst”, upptagen i katalogdelen under 1925, s. 397.

Utropspris: SEK 400 000 – 500 000 / EUR 39 180 – 48 980


834. Gustaf Fjaestad (Sverige, 1868–1948), Figur i månsken, Örebro. Signerad G Fjaestad. Utförd 1897. Gouache 57 x 44 cm. Vi tackar Agneta Fjaestad Nordmark för bekräftelse av äktheten och information om motivet. Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

835. Helmer Osslund (Sverige, 1866–1938), ”Kvinna i blåblommig blus”. Signerad Helmer Osslund. Olja på papper lagd på pannå 41,5 x 30 cm. Proveniens: Fotograf August Anian, troligtvis gåva av konstnären; Åmells Konsthandel, Stockholm

Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960

835A. Axel Ender (Norge, 1853–1920), Rättvikskulla i landskap. Signerad Axel Ender. Olja på duk 61,5 x 45,5 cm. Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

836. Josef Sperlich (Tyskland, 1863–1906), Kattungar i sommargrönska. Signerad J Sperlich. Pannå 16 x 21 cm. Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 980 – 1 180


837. Liss Eriksson (Sverige, 1919–2000), Kvinnohuvud.

838. Torsten Fridh (Sverige, 1914–), Sittande kvinna.

Signerad Liss Eriksson. Numrerad 2/8. Gjutarstämpel Valsuani Cire Perdue. Mörkpatinerad brons. Höjd 36 cm (inklusive stenbas 44 cm).

Marmor, höjd 77 cm, längd 44 cm, bredd 36 cm.

(d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

839. Axel Petersson Döderhultarn (Sverige, 1868–1925), ”Fingerkrok”. Stämpelsignerad Axel Petersson. Snidat och delvis bemålat trä. Längd 40, höjd 27,5 cm. Monterad på träplatta. Utställningar: Nationalmuseum, ”Döderhultarn, Axel Petersson, 1868–1925”, 1951, samma motiv utställt som katalog nr 59, sid. 16. Lunds konsthall, ”Döderhultarn”, 1971–1972, samma motiv utställt som katalog nr 64, sid 19. Litteratur: Hjalmar Svensson red., ” Minnesalbum över Döderhultarn och hans konst”, 1928. Jfr illustrationer sid 17 samt sid 60–61. Kompositionen omnämnd sid. 59.

Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960

(d)

840. Axel Petersson Döderhultarn (Sverige, 1868–1925), ”Stående dragspelare”. Signerad Axel Petersson och daterad 1910. Även stämpelsignerad Axel Petersson ”Döderhultarn” Oskarshamn. Snidat och delvis bemålat trä. Höjd 30,5 cm. Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960




Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.