EB 9393 – Staud, Now for Something Different

Page 1


Johannes Maria Staud Now for Something Different

Bright Music for Dark Times

für Flöte, Fagott und Klavier for Flute, Bassoon and Piano

Edition Breitkopf 9393

Johannes Maria Staud

Now for Something Different

Bright Music for Dark Times

für Flöte, Fagott und Klavier for Flute, Bassoon and Piano

Edition Breitkopf 9393

„„And now for something completely different“: Diese Phrase ist eigentlich das Gegenteil einer geschmeidigen Überleitung – und in dieser tauglich-untauglichen Funktion zum geflügelten Wort geworden. Die britische Komikergruppe Monty Python pflegte nämlich einst die Sketche ihrer Fernsehserie „Monty Python’s Flying Circus“ (1969–74) mit diesem abrupten Themenwechsel zu „etwas ganz anderem“ zu verbinden. Was hat das mit Johannes Maria Stauds Trio für Flöte, Fagott und Klavier zu tun, das er im Auftrag der Gesellschaft der Musikfreunde für die Musikerinnen Silvia Careddu, Sophie Dervaux und Eloïse Bella Kohn zum BeethovenJahr 2020 komponiert hat? Um das zu erklären, muss Staud selbst etwas weiter ausholen. „Für mich war diese spezielle Instrumentenkombination klanglich eine harte Nuss“, gibt er zu. Die Uraufführung des Trios war für den 11. Mai 2020 angesetzt – und noch im Februar saß er vor einem leeren Notenblatt.

Plötzlich kam der Corona-Lockdown – zunächst noch verbunden mit der Hoffnung, dass der Mai-Termin halten würde. Doch zwei Dinge passierten. Privat hatte Staud als Kompositionsprofessor an der Universität Mozarteum Salzburg plötzlich viel Zeit für etwas „ganz anderes“, nämlich für die Familie, nicht zuletzt für die beiden Kinder im Vorschulalter. Und künstlerisch? „Da habe ich zum ersten Mal auch in der Instrumentalmusik ein Idiom verwendet, das ich bis dahin ausnahmsweise und nur in meinen Opern benutzt hatte: das populärmusikalische.“ Dazu zitiert Staud Miles Davis:

„‚Good music is good, no matter what kind of music it is.’ Mittlerweile traue ich mich, das zu tun, was mir Spaß macht. Erwartungen interessieren mich nicht mehr.“

Und den subversiven Witz von „Monthy Python’s Flying Circus“, den er als Jugendlicher im Fernsehen kennenlernte, hat Staud auch nicht vergessen.

Für das neue Trio bedeutet dies, dass es über weite Strecken im swingenden Zwölfachteltakt daherkommt, die häufigste Vortragsbezeichnung ist „groovy“, der

Drang zum Mitsummen groß: Sowohl aus seinen Opern „Berenice“ und „Die Weiden“ hat Staud teilweise Liedmaterial geschöpft als auch für die vier Hauptabschnitte seine populäre Ader frisch angezapft – und schon im ersten Abschnitt meint man bei den in rascher Folge von F-Dur aus chromatisch aufsteigenden Tonarten verfolgen zu können, wie sich der Komponist wie ein musikalischer Münchhausen Halbton für Halbton am eigenen Haarschopf aus dem Sumpf zieht. Zusammen mit dem tonalen Zentrum scheint sich auch die Stimmung zu heben: ein willkommener Effekt. Für die drei ebenso verbindenden wie trennenden Zwischenspiele – Monty Python! – greift Staud auf Beethoven zurück: Zweimal zitiert er aus dem Kopfsatz der „Grande Sonate pathétique“ c-Moll op. 13, einmal aus dem langsamen Satz des „Erzherzog-Trios“ op. 97. Beide erklingen aber in veränderter Form, teils transponiert, teils mit seiner eigenen Tonsprache überblendet: „Früher habe ich Zitate gehasst, aber auch da bin ich – zumindest in diesem Werk – lockerer geworden. Sie haben für mich nichts Postmodernes, sondern sind eher objets trouvés, die als Scharniere genau hineinpassen“.

Natürlich hatten die Musikerinnen mit einer ganz anderen Klangsprache gerechnet, jedenfalls nicht mit dem, was Johannes Maria Staud ihnen dann unter dem anspielungsreichen Titel „Now for Something Different (Bright Music for Dark Times)“ als beschwingtes Ergebnis der Lockerung lieferte. Aber sie reagierten amüsiert und begeistert auf diese Musik, die sich nicht scheut, selbst fröhlich zu sein und damit Freude zu bereiten. „Mein Umgang mit Innovation ist reflektierter geworden“, sagt der Komponist, „während die Spontaneität des Schaffens, vielleicht sogar die Naivität, mehr ins Zentrum meiner Aufmerksamkeit gerückt ist.“ Etwas wirklich anderes in der Neuen Musik.

Walter Weidringer

“And now for something completely different”: This phrase is actually the opposite of a smooth transition – and has become a dictum in this useful-unuseful function. The British comedy group Monty Python used to connect the sketches in their television series “Monty Python’s Flying Circus” (1969–74) with this abrupt change of subject to something “completely different”. What does this have to do with Johannes Maria Staud’s trio for flute, bassoon and piano, which he composed on commission by the Society for the Friends of Music for the musicians Silvia Careddu, Sophie Dervaux and Eloïse Bella Kohn for the Beethoven Year 2020? To explain this, Staud himself has to go into a little more detail. “For me, this particular combination of instruments was a tough nut to crack in terms of sound,” he admits. The world premiere of the trio was scheduled for May 11, 2020 – and still in February, he was sitting in front of a blank sheet of music. Then, suddenly, the coronavirus lockdown came –initially with the hope that the May date would hold. However, two things happened. As a professor of composition at the Mozarteum University in Salzburg, Staud suddenly had a lot of time for something “completely different” in his private life, namely his family, not least his two pre-school children. And artistically? “For the first time, I used an idiom in instrumental music that I had previously used only in exceptional cases and only in my operas: popular music.” Staud quotes Miles Davis: Good music is good, no matter what kind of music it is. “I now have the confidence to do what I want to do. I’m no longer interested in expectations.” And Staud has not forgotten the subversive wit of “Monthy Python‘s Flying Circus”, which he first encountered as a teenager on television. For the new trio, this means that for long stretches the music is in swinging twelve-eight time; the most frequent performance instruction is “groovy,” the urge to hum along is great. Staud has drawn song material in part from his operas “Berenice” and “Die Weiden”. For

the four main sections, he also tapped freshly into his popular vein – and from the very first section, it seems possible to follow how the composer, like a musical Munchausen, pulls himself out of the swamp by his own hair, semitone by semitone, in rapid succession from F major. As the tonal center rises, the mood also seems to rise: a welcome effect. For the three interludes, which are as unifying as they are divisive – Monty Python! – Staud draws on Beethoven. He quotes twice from the opening movement of the “Grande Sonate pathétique” in C minor op. 13 and once from the slow movement of the „Archduke Trio“ op. 97, but both are heard in a different form, partly transposed, partly blended with his own tonal language: “I used to detest quotations, but I‘ve become more relaxed about that too – at least in this work. For me, there is nothing postmodern about them; they are more like objets trouvés that fit in perfectly as hinges.”

Admittedly, the musicians had expected a completely different musical language, at least not with what Johannes Maria Staud then delivered to them under the allusive title “Now for Something Different (Bright Music for Dark Times)” as an exhilarating result of the lockdown. But they responded with amusement and enthusiasm to this music that does not shy away from being cheerful and thus also providing pleasure. “My approach to innovation has become more reflective,” says the composer, “while the spontaneity of creativity, perhaps even naivety, has shifted further into the center of my attention.”

Something truly different in New Music.

Walter Weidringer

Uraufführung

Ensemble Frullato

Stefan Tomaschitz, Flöte

Robert Gillinger, Fagott

Ines Schüttengruber, Klavier

21.08.2022 Kultursommer Stift Melk

Auftragswerk der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien

World premiere

Ensemble Frullato

Stefan Tomaschitz, Flute

Robert Gillinger, Bassoon

Ines Schüttengruber, Piano

August 21, 2022 Kultursommer Stift Melk

Commissioned by the Society of the Friends of Music Vienna

Aufführungsdauer

etwa 15 Minuten

Duration approx. 15 minutes

Now for Something Different

(Bright Music for Dark Times) für das Ensemble Frullato

q ~ 108 Allegretto cantabile

q ~ 108 Allegretto cantabile

Johannes Maria Staud, 2020 © 2020 by Breitkopf & Härtel, Wiesbaden

Leseprobe Sample page

Leseprobe

Leseprobe

Leseprobe

Leseprobe Sample

Leseprobe Sample

Leseprobe

Leseprobe Sample

Leseprobe

Leseprobe Sample page

Leseprobe

Leseprobe

Weitere Kammermusikwerke für Flöte, Fagott und Klavier

Adriana Hölszky (*1953)

Gitter

[Fg] 2008 Dauer: 10’

Dieter Acker (1940–2006)

Monodie

[Fg] 1967 Dauer: 8’

Misato Mochizuki (*1969)

Pas à pas

[Fg, Akk] 2000 Dauer: 8’

Hans Zender (1936–2019)

Horch, horch, die Lerch’ im Ätherblau!

[Fl, Klav] 2001 Dauer: 7’

Nicolaus A. Huber (*1939)

Blanco y Verde

[Fl, Klar] 2018 Dauer: 9’30”

www.breitkopf.com

Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.