Barroco 682

Año XIII No. 682 domINgo 29 de oCTUBRe de 2017

suplemento cultural

El es Dios, compadrito

w Encuentros y desencuentros con la declaratoria de patrimonio cultural inmaterial en Querétaro en el siglo XXI

Por Ricardo López Ugalde, Azucena Rivera Aguilar, edith Rangel Cruz, José Carlos dorantes y Alejandro Vázquez estrada Centro INAH-QRO

¡Invasión

Por Ricardo Segura EFE/REPORTAJES

zombi! w Octubre se despide y noviembre se estrena en medio de risas y escalofríos w Esta es la época ideal para descubrir hechos curiosos y eventos sorprendentes sobre los muertos vivientes

Las calaveras

y sus enigmas w El cráneo humano descarnado, símbolo universal de la muerte y uno de los más utilizados en Halloween y el Día de Difuntos, es el protagonista de sorprendentes y curiosos hallazgos Por Ricardo Segura EFE/REPORTAJES

Yo no sé mañana NOvelA pOR eNtRegAs

Tinta para

un Atabal Por Lucía Rosher

BARROCO

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QUERETARO, QRO., DOMINGO 29 DE OCTUBRE DE 2017

Directorio Nacional

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Las calaveras y sus enigmas Ricardo Segura ¡Invasión zombi!

Ricardo Segura El es Dios, compadrito.

Ricardo López Ugalde, Azucena Rivera Aguilar, Edith Rangel Cruz, José Carlos Dorantes y Alejandro Vázquez Estrada 368-11-00 ext. 1155 m.ladron@diariodequeretaro.com.mx Editora: Margarita Ladrón de Guevara Diseño gráfico: Gustavo S. Benavides La imagen de Santiago Apóstol que acompaña al cabezal fue realizada por el pintor Julio Castillo (+). www.juliocastillosangremal.com

/DiariodeQueretaro

3 6 8 tinta para un atabal 10

lucíA rosHer Vitral 11

yo no sé mañana 12

el libro de cabecera 14

las leyes de la Forma 15

Alfonso frAnco TiscAreño cArlos cAMpos

GAbriel veGA reAl

roberTo rosAno lArA

literatura y FilosoFía 13

José MArTín HurTAdo GAlves el coraje creatiVo 16

ornicoleMAn

BARROCO

P

La exposición de arte w El cráneo humano descarnado, símbolo universal de la muerte y uno de los más utilizados en Halloween y el Día de Difuntos, es el protagonista de sorprendentes con esas investigaciones, entre otras mu- la generosidad.

La violencia se opone al chas cosas. arte, porque el arte no es violento, es en curiosos Entonces, si afirmamos que un artista y todo caso fuerte; noshallazgos confronta, pero no

como una fiesta del humanismo difusión y promoción del arte, sino de transformación informática y humanista de la sociedad.

El arte, entre sus muchas funciones, funge como un termómetro social capaz de indicarnos el estado actual del mundo.

El artista interviene el discurso de su tiempo a través de su trabajo, uno que consiste básicamente en la propuesta igualmente discursiva en lenguajes distintos, como el de la visualidad, o el de la música. El artista cobra por ser culto, por leer, por informarse, por pensar, por ser un cataclismo, por ser un satélite de las ideas a las que el resto del público debería poner atención. No podemos hablar de un artista real sin que éste sea sinónimo también de un intelectual. Porque como diría el pintor, marchante y coleccionista de arte Xavier Galván: “no es lo mismo ser un gran pintor que ser un gran artista”. Y efectivamente, se puede llegar a ser un pintor sumamente relevante en sentido técnico y/o visual, pero entre eso y ser un gran artista hay un largo trecho, pues ser artista no tiene sólo que ver con el dominio técniPor la Ricardo co de la pintura, esculturaSegura y la ejecución EFE/REPORTAJES virtuosa de un instrumento, sino más bien con la complejidad conceptual que la Yo fui lo que tú eres, tú seobra tiene, erás incluso lo quemás yo allá, soy” con rezaellagrado resolutivo quesituada esa complejidad tiene. frase junto a una El artista está resolviendo ecuación calavera, que una aparece al momentoendelas crear, pues debe considinscripciones de erar algunas una granlápidas variedad de elementos o está impresa que en algunos carteles invitan formarán parte de la obraque y que la distina la reflexión a través de la ironía guirán como arte. Desde la composición y el humorelnegro. de las formas, color, las texturas, y hasEse tétrico conjunto deinvestigar huesos ta llegar a los temas que elige de nuestra cabeza, unidos pero desy la originalidad de las ideas que explora pojados de carne y piel, no solo nos recuerdan la efímera y pasajera condición humana, sino que además pueden depararnos algunas sorpresas, como demuestran algunas investigaciones.

y sus enigmas

ara Iván Illich, el gran teórico de la educación desescolarizada, la educación podía definirse como un diálogo con amigos que al hilo de sucesos cotidianos va recreando y problematizando la realidad, es decir, como una charla entre amigos que mutuamente buscan recrear información en el otro; que buscan enriquecerse informáticamente. Esta visión claramente humanista y dialógica está presente también en pensadores tan relevantes como Paulo Freire, el gran educador brasileño (cuya lectura resulta absolutamente indispensable: Recomendamos empezar con “la pedagogía del oprimido”), y es al mismo tiempo una constante en las artes. Pues el arte se da cita en la reunión dialógica, una que es capaz de recrear por completo nuestra mitología, y re-infundirnos de nueva información, de nuevos conceptos, de nuevas ideas, y de nuevas visiones: La exposición de arte.

Para un artista exponer su trabajo es poder comunicarse con los demás en su propio lenguaje, es una parte fundamental de su devenir y carrera, y es en buena medida la manera en que su trabajo sobrevivirá al tiempo y cumplirá su cometido informático. Exponer su trabajo es muy importante para los artistas que no crean por crear sino que crean por un cometido de recreación informática de la realidad, que crean para transformar y para orientar la atención del público a la causas del bien y de la generosidad.

En este sentido diríamos que la exposición de arte es un recurso no solo de

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“

Instalación de Luis Camnitzer en Museo Jumex 2015.

es un creador de discursos (visuales, musicales, escénicos, etc…) y que esos discursos poseen una instancia conceptual capaz de recrear informáticamente la mitología de todo aquél que se confronte honestamente con su obra, se desprende también el que la exposición de arte sea básicamente un encuentro dialógico: mínimamente entre el artista y el espectador, pero también del artista consigo mismo, del espectador consigo mismo, y de los seres humanos en general con el momento actual de nuestro devenir histórico-espiritual. Este diálogo, además, no resulta belicoso sino pacífico, es ético y se da cita en el diálogo civilizado entre dos agentes que no precisan atacarse entre ellos sino atacar ideas. Pensemos en el paradigmático caso de las exposiciones del grupo Dadá a principio del siglo XX. En tales eventos existía una confrontación dialógica entre las obras presentadas y el público en general, pues los dadaístas perseguían un principio de antiestética en su labor creadora, como una forma correctiva del ímpetu belicoso de la sociedad europea de mediados de la Primera Guerra Mundial. Ellos creían que una sociedad que había originado algo tan horrible como la llamada “Gran Guerra” no era merecedora de un arte estético; no era merecedora de la belleza. De este modo observamos en ellos un deseo educativo en el sentido de plantear a la sociedad la reflexión propia e interior sobre el fenómeno mismo de la guerra y su correlación inversa con respecto a la belleza y a

mata absurdamente sino que posibilita el cambio en aquellos que lo usan para reinterpretarse a sí mismos y transformar su cosmovisión.

La exposición de arte es una fiesta del humanismo pues en ella se decantan los principios más altos de la convivencia civilizada y ética: el diálogo racional, la investigación estética, la investigación conceptual, la investigación de la excelencia técnica, y un afán plenamente educativo y transformador, por mencionar algunos. El arte que se opone a la guerra, que fomenta la criticidad y la convivencia pacífica, es enemigo del dogmatismo, de la mentira y de la violencia absurda. Exponer es además un ritual simbólico en el que el público se da cita para contemplar a aquello que no tiene categorías, a admirar aquello que supera todas las categorías, que en palabras de Luis Camnitzer es lo que distingue al arte del resto de las cosas del mundo: El arte es lo que carece de una sola categoría y entonces pertenece necesariamente a lo incategorizable, que arbitrariamente hemos dado a llamar Arte.

Invitamos a nuestros lectores a participar en la próxima exposición del Museo de Arte de Querétaro, “Necropsia a un corazón” de Ricardo Villalobos, cuya inauguración se llevará a cabo el 10 de Noviembre a las 8pm, así como a seguir asistiendo a inauguraciones, y exposiciones de todo tipo, recordando siempre que participamos en ellas de un ritual plenamente ético.

Cráneo modificado, una práctica atribuida a los hunos que podría haber sido adoptada por los agricultores locales dentro de los límites del Imperio Romano de Occidente Primera Feria Internacional Dadá 1920 Berlín.

Foto: Susanne Hakenbeck, University of Cambridge.

Las calaveras

QUERETARO, QUERETARO,QRO., QRO., DOMINGO DOMINGO29 29DE DEOCTUBRE OCTUBREDE DE2017 2017

BARROCO

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QUERETARO, QRO., DOMINGO 29 DE OCTUBRE DE 2017 Foto: The Trustees of the Natural History Museum, London.

eXtRAÑOs ROmANOs CON CABeZAs PuNtiAgudAs

¿Sabía que la práctica de deformar sus cráneos para alargarlos que aplicaban los bárbaros hunos, también fue adoptada en algunas regiones del Imperio Romano, y que esa similitud entre las calaveras de ambos grupos étnicos obliga a revisar la historia de una de las mayores potencias de todos los tiempos?.

Según los historiadores, los hunos realizaron incursiones destructivas lideradas por Atila, que contribuyeron a la caída de Roma y siempre lucharon ferozmente con los romanos, pero el análisis de unos restos esqueléticos hallados en Centroeuropa, “cuenta” una versión algo diferente de los hechos.

Los hunos eran sometidos a ataduras o vendajes de su cabeza cuando eran bebés para moldearse así un cráneo puntiagudo de por vida, de acuerdo a un estudio arqueológico de la Universidad de Cambridge, UoC, (www.cam.ac.uk) .

Los arqueólogos de la UoC han descubierto que la práctica de la modificación craneal fue adoptada por algunos de los agricultores locales que vivían en los límites del Imperio Romano de Occidente durante el siglo V, lo cuales cooperaron y convivieron con los hunos, en lugar de combatirlos, adoptando el estilo de vida de esas tribus nómades invasoras. enbeck nne Hak

sa Foto: Su

Cráneo modificado, una práctica atribuida a los hunos que podría haber sido adoptada por los agricultores locales dentro de los límites del Imperio Romano de Occidente.

Cráneo género ‘Homo’ temprano de Dmanisi en el lugar donde fue hallado.

Foto: Muse

o Nacional

de Georgia

sido un ancestro, hasta ahora desconocido, del género ‘Homo’ que agrupa a las especies de homínidos considerados humanas, incluido el ser humano moderno, según la UZH. lOs dieNtes ReVelAN lA Peste NegRA

Cuenco y fragmentos de calavera de la Cueva de Gough. geNeAlOgíA HumANA esCRitA eN lOs HuesOs

¿Sabía que un solo cráneo, llamativamente distinto a lo descubiertos previamente, podría responder algunos de los mayores interrogantes sobre nuestros orígenes y obligar a reescribir las teorías sobre los primeros seres humanos, que formaron parte de nuestro actual género, el denominado ‘Homo’?.

Esta calavera única, intacta y considerada la mejor preservada de la humanidad temprana, la han descubierto antropólogos de la Universidad de Zurich, UZH (www.uzh.ch) , en Dmanisi (Georgia), es la quinta encontrada en este yacimiento arqueológico y tiene una cara más grande, una mandíbula y dientes más robustos y un cerebro más pequeño que las anteriores.

El estudio de este cráneo de 1,8 millones de años, podría desvelar si en nuestros comienzos evolutivos en África al inicio del Pleistoceno, había varias especies del género ‘Homo’ especializadas en distintos entornos y, al menos una de ellas, fue capaz de extenderse hacia Eurasia, o si por el contrario había una sola especie capaz de hacer frente a una variedad de ecosistemas.

Otra calavera con unos 1,9 millones de años de antigüedad descubierta y estudiada por la Universidad de Zurich (UZH) en Malapa (Johannesburgo, Sudáfrica) también ha ayudado a rescribir la genealogía de la Humanidad, al demostrar la existencia de un nuevo tipo de homínido, la familia de primates sin cola y capaces de andar erguidos sobre sus pies.

Este homínido, bautizado como Australopithecus sediba, podría haber

y Universid

ad de Zuri

ch

¿Sabía que el estudio del material genético de los dientes pertenecientes a las calaveras de un centenar de adultos eurasiático que vivieron en la Edad de Bronce, hace unos 5.800 años, han permitido descubrir un hecho sorprendente sobre el origen de uno de los mayores azotes para la salud humana?.

Una investigación de la Universidad de Cambridge (UoC) ha revelado que la peste fue endémica en las poblaciones humanas durante más del doble del tiempo de lo que se pensaba, y se propagó por el contacto de persona a persona hasta que unas mutaciones genéticas permitieron a la bacteria que causa esta enfermedad (Y. pestis) sobrevivir en el intestino de las pulgas.

Estas mutaciones, que pudieron haber ocurrido cerca del primer milenio antes de Cristo, originaron la forma bubónica de la peste, que se propagó a una velocidad aterradora a través de las pulgas y, en consecuencia, de las ratas, causando pandemias que diezmaron poblaciones enteras, como ‘la muerte negra’, que aniquiló a la mitad de la población europea en el siglo XIV. Foto: Natalia Shishlina, Universidad de Cambridge

Calavera del pueblo Yamnaya de la edad de Bronce (hace 5.000 años) que fue portador de la bacteria de la peste, Y. pestis, la cual se trasmitió en sus comienzos de persona a persona.

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Foto: The Trustees of the Natural History Museum, London

Textos del libro

lA CAlAveRA De uN ReY COmO OBRA De ARte

¿Sabía que la calavera del rey Ricardo III de Inglaterra, descubierta e identificada con su esqueleto por arqueólogos de la Universidad de Leicester, UoL (https://le.ac.uk/), no solo revela que este monarca fue muerto al recibir dos heridas en la parte trasera de su cabeza con una espalda o una alabarda, sino que además ha sido objeto de una innovadora técnica artística? nos: moverse para ser, dejar de moverse para seguir exisAlexander (www.alexanderdecadetiendo.

El no serdenoCadenet se concreta cuando hay moviendo. net.com) produjo serie de sorprendentes re- en Somos como la ola, una continuamente nos confundimos delhumanidad. cráneo del ¿Qué últimohumanidad monarca de latratos idea de nolaesdinastía mar?

Plantagenet, utilizando un escáner de rayos X, de la OmBligO UoL, procurando, según este artista, “fomentar una De repente aparecí al final del cordón umbilical. Mi vida inireflexión sobre el significado y la naturaleza efímeció ombligo, en aeste ombligo no deja raen deelnuestra vida través de laque imagen de de un extenderse homhasta antesala la historia de mi humanidad. bre el deinfinito.

EstadoSoy conlaun poderde inimaginable”.

Uno de los retratos más llamativos muestra la caORdeN lavera de Ricardo III con una corona, lo que para De No es es cuestión de orden, sino de ladel idea de orden.

Cadenet la muestra más significativa ‘memen¿Qué está una realmente en su lugar? se ha movito mori’, expresión latina que¿Quién significano‘recuerda doque de morirás’, su propiasin humanidad lo descubre? duda muyque apropiada para recordarla en estos días de Halloween y de Difuntos.

Sujeto e instantes, asuntos literarios

L

a columna de hoy la he utilizado para dar a conocer un fragmento del libro Sujeto e instantes, asuntos literarios, de mi autoría, el cual se encuentra en prensa en la Dirección General de Educación Superior para Profesionales de la Educación (DGESPE), de la SEP. El libro será repartido en las Normales públicas del país.

NACimieNtO

He nacido para vivir, para nacer todos los días. Mi nacimiento no es acción absoluta: nacer continuamente me llena de palabras y miradas inacabadas, necesariamente humanas.

De nacer no se desprende la muerte. No nací para morir: la muerte es producto de la muerte; nacer sólo puede dar vida.

NAdie

Aquí no hay nadie, sólo yo. Nadie es mucha gente. Es idea de totalidad. Por eso estoy yo, porque rompo como fragmento cualquier posibilidad que sea completa. Mi estar siendo no es parte del todo, pero tampoco de la idea de nadie. Soy la excepción, el punto que hace mella en el rostro de la humanidad. Aquí estoy, eso lo puedo demosCRÁNeOs usADOs COm trar, aunque no me vean, siguen escuchando mi voz.

COpAs ¡pOR CANiBAles!

NimBO

La claridad es nimbo.deAureola, ¿Sabía no quesiempre hace alrededor 14.700 corona, los sereshalo, cerco que utilizaban en forma de producedeanillo como humanos lascírculo parte superior los cráresplandor: que me vuelve presente. neos defulgor sus congéneres comomirada recipientes paraUn be-estar aquí vuelve irredenta.

Exigir la luz ber, se y que estaposibilidad curiosa costumbre solo era parte deno puede quedar la deriva.

Es inquietante, irradiación que hace una hábitoa todavía más como eraalbor el de en cualquier luminiscencia fugaz de la existencia. comerse unos a otros?.

Investigadores del Museo de Historia Natural, NO seR NHM (www.nhm.ac.uk) del Reino Unido estudiaElron no los ser es una manera de ser, de de un un estar siendo,sitio desde cadáveres recuperados famoso la aparición y la desaparición deGough la voz. en Después de todo, arqueológico, la cueva de Somerset (su- la voz es la enunciación de la confirmando realidad. Pienso en la idea de roeste de Inglaterra), la existencia deser y meuna parece tan lejana, a la vez cercana, como la de no sofisticada cultura de que destrucción, procesado ser. ¿Qué realidad es absoluta? y talla de restos humanos.¿Qué realidad no es también no realidad?

Hoy veo lodeterminaron que ayer no estaba, ayer escuché Los científicos que los restos cra- lo que hoy, en la distancia quizá sólomodificados fue un sueño. neales habían sidotemporal, cuidadosamente para hacer copas y cuencos de calaveras, hallaNúmeRO ron evidencias de desarticulación, masticación y Soy parte de de unhuesos número, un extracción número quedenolasiempre trituración y de médula es el mismo. no ser sede conjugan para ósea, ySer la ypresencia marcas constantemente dentales humanas que yo en huesos la finitud e infinitud de la materia.

Miro, en exista muchos mostró la existencia incontroperovertible no sé cuántas cosas mirosegún y dejoelde mirar; lo mismo del canibalismo, NHM. me sucede cuando hablo. ¿Es la realidad siempre una po-

sibilidad, una idea de ser abierta, insustancial? La materia no se salva de ser palabra, idea e imagen. Todo cabe en el número infinito, el que nunca se alcanza; en esa levedad del ser que me dice y me hace sentir que no siemCopa de calavera de la lugar, Cuevani desoy Gough. pre estoy en el mismo desde la misma voz.

OBliCuidAd

No del todo real, no del todo preciso, nada para siempre, ni siquiera estas palabras. La oblicuidad irrumpe en mi realidad y me haceLeregresar icester la mirada a una conciencia falersity ofen ser, no ser y creer que realmente no se sa.

Ser : Uneivinsistir Foto existe. Oblicuidad, sensación de limbo en voz escrituraria.

OBstáCulO

Estoy pisando mi sombra. Soy el obstáculo de la luz, de mi luz, de la silueta en que me convierto en sombra.

Estar parado no inmoviliza mi estar siendo como fracaso. De cualquier forma soy un obstáculo para mí mismo.

OídO

No oigo más allá del eco. No alcanzo a distinguir de dónde viene la voz. Sólo el murmullo me es claro, distinto de la idea primigenia que le dio vida. Escuchar es existir, una forma de existir. Pero cuando no se distingue bien a bien lo que se escucha, la idea de ser se difumina. De ahí que el oído me sea necesario para darme cuenta de mi existencia. Necesito escuchar la otredad que hace nido en mi conciencia de fragmentos.

OlA

Va y viene. El movimiento ondulatorio es su realidad.

Así existe, así deja de existir. Igual que los seres humaCráneo original del Rey Ricardo III.

OsCuRidAd

No sé si la oscuridad forma parte de mi existencia. to: Ule nivha ersiimbuido Desconozco el grado de materiaFoque a mi ty of Leices ter estar siendo en la cotidianidad. La oscuridad también pesa en la memoria. Hace caminos entre la luz. No hay tiempo sin oscuridad. No existe lugar en donde la oscuridad no haga mella. Mis ojos son testigo de ello; mis manos también, lo mismo que mis huellas. ¿En dónde estoy de mi vida? ¿En qué parte de mis pensamientos?

PAlABRA

De viento se tejen palabras en lo que me queda de vista.

Dudar me llena de afirmaciones. Afirmar me conduce a la pregunta innecesaria. Fatalidad, incursión en una existencia fugaz. ¿Dónde está la palabra que necesito? ¿Por qué y para qué la necesito? ¿Cómo podré reconocerla? ¿Cómo podré saber que cuando la enuncie me hará ser yo?

PAPAlOte

Mis ojos lo echaron a volar. Mis ojos lo siguieron. Mis ojos lo regresaron hasta mis manos que no supieron retenerlo. Ahí estaba el papalote, en unas manos que no eran mías, en unas manos que ansiaban tenerlo. Manos reales que no tiene nada real en sus manos. El papelote es un punto que ha abierto y encausado mi intención posesiva.

PAPel Retrato artístico del Rey Ricardo III.

También estoy hecho de papel, de un papel que es materia de cantera y voz. Lugar de donde extraigo mi intención de existir en la palabra escrita. Fugacidad que me vuelve al inicio de mis intenciones falsas. Escritura de papel y vida en la que continuamente me escribo.

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QUERETARO, QRO., DOMINGO 29 DE OCTUBRE DE 2017 Foto: WRG World Real Games

Aunque estos seres suspendidos entre la vida y muerte incluso tienen su Día del Orgullo Zombi, el 4 de febrero, el 31 de octubre y el 1 de noviembre son fechas muy propicias para repasar sus hipotéticas (¿o deberíamos decir "hipotétricas"?) andanzas y curiosidades con una mezcla de humor y temor.

Tres jóvenes jugadoras participan en un “Survival Zombie” en la localidad española de Miranda de Ebro (Burgos).

¡Invasión

Foto: WRG World Real Games

w Octubre se despide y noviembre se estrena en medio de risas y escalofríos w Esta es la época ideal para descubrir hechos curiosos y eventos sorprendentes sobre los muertos vivientes

Durante el ‘real game’ los jugadores deben resolver numerosos retos y acertijos y descubrir códigos y pistas, siguiendo una trama para tratar de evitar un “fatídico final”, en el que los zombis pueden desde ‘eliminar’ a los participantes.

zombi! ¿

Por Ricardo Segura EFE/REPORTAJES

Qué hay detrás de estos seres forzados a regresar de ultratumba mediante ritos mágicos, despojados de su espíritu y esclavizados? ¿Son una pura fantasía que inspiró al cine de terror? ¿O acaso tienen algún asidero material que la ciencia pueda explicar?

Para el sociólogo y divulgador científico Pablo Francescutti, que ha recopilado y analizado una serie de estudios científicos sobre los muertos vivientes, “llama la atención que existan tan pocos casos documentados, y parece más verosímil pensar que son creencias fomentadas

por las sociedades secretas”.

No obstante, según este profesor de Ciencias de la Comunicación de la universidad española Rey Juan Carlos, URJC, (www.geac.es/miembros/luis-pablo-francescutti) la respuesta a la pregunta de si ¿hubo alguna vez zombis? ”sigue en el aire”.

“Desde “White Zombie”, un filme estadounidense de 1932 con Bela Lugosi en el papel de hechicero vudú, los muertos vivos del folklore haitiano no han dejado de acecharnos desde el celuloide, llegando a cobrar dimensiones de pandemia global, y siguen deambulado por cómics, series y videojuegos”, añade.

Aunque estos seres suspendidos entre la vida y muerte incluso tienen su Día del Orgullo Zombi, el 4 de febrero;

el 31 de octubre y el 1 de noviembre son fechas muy propicias para repasar sus hipotéticas (¿o deberíamos decir “hipotétricas”?) andanzas y curiosidades con una mezcla de humor y temor.

MUERTOS QUE AYUDAN A SALVAR VIDAS

Los Centros para el Control y Prevención de Enfermedades (CDC) en Atlanta (EE.UU.) lanzaron una espectacular campaña sanitaria para dar a conocer a la población estadounidense las tácticas necesarias para sobrevivir a un ataque de zombis, con la idea de estos preparativos ayuden a la gente a tomar medidas para afrontar cualquier emergencia.

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Afortunadamente estos estremecedores resultados son Esta iniciativa denominada “Preparedness 101: Zom- cuerpos habían sido quemados y algunos de sus huesos rosolo una hipótesis extremadamente improbable, lo cual bie Apocalypse” (Preparación 101: Apocalipsis Zombi) tos de forma deliberada después de la muerte.

En la época medieval existía la creencia popular de permite tomarse el ‘apocalipsis zombi’ a broma e incluso inspirada en la serie ‘The Walking Dead’ y basada en carteles, materiales educativos y una novela gráfica con un que los cadáveres podían levantarse de sus tumbas y va- disfrutarlo, como sucede periódicamente en distintas ciugran impacto visual, e infinidad de contenidos virtuales gar por la inmediaciones, propagando enfermedades y dades Latinoamérica y España.

Se trata de una multitudinaria experiencia lúdica de en la redes sociales, ha sido la más popular y exitosa del agrediendo violentamente a quienes tenían la mala suerte de cruzarse en su camino, de acuerdo a la UoS (www. aventuras denominada “Survival Zombie”, mezcla de CDC y se volvió viral en Internet. ‘gymkana’, teatro interactivo y juego de persecución del La preparación recomendada para el ataque de los southampton.ac.uk) .

Los aldeanos solían creer que esos “cadáveres in- tipo ‘policías y ladrones’, que dura más de 7 horas y recrea muertos vivientes incluye el acopio de suministros como agua potable, comida no perecedera, medicamentos, quietos” eran el resultado de la acción de una persisten- un apocalipsis zombi, en el que algunos jugadores asumen herramientas y utensilios, radios portátiles, materiales de te fuerza de vida malévola en aquellos individuos que el papel de muertos vivientes, caracterizándose como tasanidad e higiene, linternas, baterías, copias de la docu- habían cometido actos malignos o creado animosidad les, y otros cumplen el rol de seres humanos sanos.

Durante este juego o ‘real game’ los jugadores deben mentación personal importante, dinero en efectivo y un kit cuando vivían, según esta universidad. a voz interior no tiene nombre ni la que se forja en el transcurhasta casi apagar sus latidos, Los escritores medievales han descrito una serie resolver numerosos retos y acertijos y descubrir códigos y de primeros auxilios. muerte ni fronteras.

Está ahí permaso de nuestra vida, pero es porque nos para conviene, porunano trama, tratar de evitar un ‘fatídi“Si usted está bien equipado en general para lidiar con de formas de tratar a los ‘revenants’ (retornados de la pistas siguiendo algunas veces empuja, más e que nuestra soberbia es desde ma- ‘eliminar` a muerte), algo una de las profundo cuales consistía en desenterrar el ca- co final’, en el que los zombis pueden, un apocalipsis nentemente, de zombis, también estará preparado para también observa, siempreopesa.

Conterroso- inexplicable.

Quizáy sean nuesyor, o porque de plano nos sus ‘capadáver, decapitarlo desmembrarlo, y quemar sus partes los participantes, hasta ‘herirlos’ parayamermar un huracán, unaotras pandemia, un terremoto un ataque o condesde agitación, hay formas de tras células todo de Southampton creen cidades’ o,decidimos por hacer laelllegada mal al final, deen un fuego,gritándonos y los investigadores simplemente, dificultar rista”, aseguransiego con humor la “Oficina de PreparaVivePública, afuera el y adentro. que aprendido en esloshan huesos de Wharram Percy son una evidencia de pendiendocínicamente. de la versión del juego. ción conectarse y Respuesta con para ella. la Salud organismoEsdel loque estamillones práctica de medieval.

“Para llegar a destino, los participantes tienen que desCDCtáque ha impulsado campaña (https://www.cdc.gov/ conectada a lalavoz de Dios.

Es su manifesta- tos años. Esa voz Mas si nos damos una oporplazarse por “zonas infectadas” y ‘zonas phpr/zombie/index.htm). ción. Aleluya. Alaben a Yah, al sin nombre, al es nuestro poder, es un mantunidad, ella sigue ahí, su po-seguras’ o ‘territorios libres donde pueden refugiarse sin el PANDEMIA ZOMBI: DE LA REALIDAD AL JUEGO que Es. En el Baghavad Gita también se habla tra vibrando desde muy dender de dezombies’ florecimiento es mayor temor a ser cazados por los muertos vivientes”, explica a ¿RESTOS DE ‘CAMINANTES’ EN LA EDAD MEDIA? de esa voz, en la Biblia es un tema recurren- tro. Es la voz heredada, la que que el de la ave fénix. Reconoz¿Sabía que un brote epidémico de zombis en la vida reEfe, Diego de la Concepción, presidente de WRG, la emte. ¿Cuántos libros sagrados han sido dictados no ha muerto nunca, la gota de sangre que se camos las manifestaciones que la voz coloca Un estudio científico de huesos humanos medievales, al dejaría a la población mundial en ruinas, quedando me- presa que produce Survival Zombie, y el creador de este por esa voz? ¿Cuántos pensadores han intenta- transmite en cada óvulo y espermatozoide. De frente a nuestros ojos en la madre que ríe, en el obtenidos al excavar en un pueblo inglés desierto, sugiere nos de 300 supervivientes humanos sanos al cabo de poco juego-evento (http://survivalzombie.es) . do cuerpos acercarse ella, definirla? viva. La ese neurolingüístien en el buen amigohacemos que te regaña que los allía enterrados fueron quemados y muti- gente más deviva, tres para mesesgente de comenzado apocalipsis? niño que juega, “Aunque Halloween algo especial, para Lalos vozaldeanos tiene diversas manifestaciones.

Habita el ha valor que un las equipo palabras ante unnosotros acto equivocado, en ladura súplica lados por porque creían que así evitarían que ca ha A demostrado esta conclusión llegado de tieestudiantes esta celebración tododesespeel año, ya que realizaen todo. se Porlevantasen eso se hade dicho que algunos huma- nen. debería hablarse de lo(www.le.ac.uk) que sea y como rada demos un padre angustiado, en el desconocido los cadáveres sus tumbas para amenazar de laNo Universidad de Leicester utilizando una media de dos eventos cada fin de semana; unos pueden hablar con animales, es la voz inte- sea. palabra debería ser sopesada cuida-modelo que te 100 diceanuales, algo sorprendente alguna paraa los nos vivos. unaCada serie de cálculos matemáticos, denominados congregando aenmás de 1.000 personas en capuesta contacto. Lademisma que le sopla Conpara mucha másla razón, la vozepidémica que dadedel da camión, los pétalos de esa flor, oenen Elrior equipo de en la Universidad Southampton (UoS) dosamente.

SIR, que sirven predecir propagación ciudad,en y más de 100.000 personas más de 90 ciudescubrió que muchos huesos desenterrados de Wharram una enfermedad la población. deque Latinoamérica España al sabio, al filósofo, al poeta, al enamorado, al viene de lo más en profundo de nuestro ser debe el dolordades de los sufren. En ycada actohan es podido posi- disfrutar de Percy, en North Yorkshire (Inglaterra, Reino Unido), mos- ser atendida Suponiendo un ‘muerto viviente’ pudiera enconexperiencia señala Deolaque Concepción. niño, al loco, al borracho.

Pensar en ella es tocar conque mucha atención. ble queesta aparezca, que lúdica”, esté encubierta se traban marcas de cuchillo, lo que sugiere que los cuertrar a una persona cada día y que hubiera un 90 por ciento “Ya hemos llevado esta trama lúdica Perú y Colomla trascendencia y lo inefable. El Tao. Me atreví a Las culturas originarias en lo que ahora es te presente desnuda en toda su pureza. Noase pos de los denominados “caminantes” en la popular serie de posibilidades de que infectara a sus víctimas transforbia, y antes de que acabe el año, nos estrenaremos en Méescribir sobre esa voz porque ella misma me lo México sabían perfectamente el valor que la necesitan situaciones sorprendentemente má“Thepidió.

Walking Dead”, habían sido decapitados y desmemmándolos a su vez en zombis, los estudiantes prevén que xico y Chile”, concluye.

Por algo será. Todo tiene una razón. Qui- palabra tiene. Todos los tratos se basaban en gicas o llenas de patrañas. Nadie la posee para brados, por temor a que revivieran. después de cien días solo quedarían 273 seres humanos zá este escrito vaya para alguien a quien le ha- la palabra dada, y pobre del que no cumplie- siempre, incluso podría ser olvidada si no se esTambién hallaron pruebas de que algunas partes de los en el planeta. bía parecido una locura escuchar esa voz, pero ra lo dicho. Entre nuestrasFoto: culturas la palabra tá atento. Acercarse, no perderla, implica practiCinta Arribas Ilustradora. al verFoto: queOffice a otros también sucede loand mismo, era fundamental, se podría decir que uno de car conscientemente, a diario, cotidianamente. of Public Healthles Preparedness se da cuenta de que no está loco. los valores centrales. La congruencia como va- Esta sabiduría interior aunada a la filosofía y a la Response-CDC, USA. Quizá la voz es para indagar quién es uno lor máximo. El respeto absoluto a lo que se di- ciencia, puede desatar verdaderas revoluciones mismo. Quizá la voz salga de uno y de la co- ce. También Cristo lo señala cuando dice: que personales y sociales. nexión con el inconsciente colectivo, o con la su sí, sea sí; y su no sea no. La coherencia por Tu palabra define todo lo que eres, todas mente universal. Es la voz Luz. Se le puede tra- delante. Y todo esto vale todavía más con res- tus virtudes y todos tus defectos. Así que sería bajar como a un arte liberador, pero cuidado pecto a la voz interior. Es uno de los acuerdos bueno que nutrieras tu palabra con la voz intecon las ilusiones estúpidas, enfermas o justi- claves del vivir: respetar tu palabra, tener con- rior, porque ésta es muy vieja, está alimentada ficadoras. Ella es fuente, manantial. La prácti- ciencia plena de lo que vale. de vieja sabiduría probada. No te le encimes, ca de la meditación nos acerca a ella, porque La voz dice que la muerte no existe, sola- respétala, valórala. Quizá no tengas idea de toparadójicamente ella viene del vacío, del Gran mente Dios, el poder, la luz, la gloria, la volun- dos los tesoros guarda para ti.medievales Es cierto, efectuado el Unque estudio de huesos la Universidad Southampton Silencio. La que no necesita se le nombre. El tad, la vida o como intentes nombrarle. Para encuentro conpor ella no es fácil, de puedes autoen-sugiere que los cuerpos enterrados caudal. El caos. El arte que se atreve. La cien- muchos esa voz es la intuición. Es la voz que es. gañarte o ser sordo como una tapia. en un pueblo inglés desierto fueron desmembrados, mutilados y cia interrogada. Es origen. Porque en el prin- Sin idioma, sin barreras. Telepatía con las esfeSe necesitan paz, amor quietud para que creían la quemados por ylos aldeanos porque que Pararas el sociólogo divulgacipio fue el verbo. Dios dijo hagamos. Nuestra sagradas. y¿Qué te dice? ¿La escuchas? voz nos muestre lo que haque estado ahí siempre, lo así evitarían los cadáveres se levantasen dor científico Pablo Frande sus tumbas amenazando a los vivos. otredad nos habla de un lugar llamado desde A veces duele, otras te alienta, te guía. Entre que no hemos podido ni querido ver y escuchar. cescutti, que ha recopilado siempre. menos la escuchas se apaga; y si la escuchas ¡Suena tan sencillo! Todos creemos estar en ello. y analizado una serie de esLa voz interior nació con la evolución humaa menudo, te sobre habla los más. Entre más crece, más Por eso: paso a la voz y que nos ilumine, voz pretudios científicos muertos vivientes, llama na. Esos primeros seres metidos en una cueva, paz produce.

No hay que forzarla ni perseguir- sente en las letras sagradas de todas las culturas, la atención que existan tan perseguidos, sometidos a toda clase de evenla ni simularla ni inventarla.

Su campo de ac- porque la voz interior te permite saber que el cielo pocos casos documentatos naturales y de sobrevivencia, ya en la noción es sagrado.

Mejor dejarse llevar, conducir. está también en la Tierra. El Gran Profeta lo sabía, dos, y parece más verosímil che, al calor de una fogata dada por Prometeo, La palabra es silencio. pensar que son creenciasNos asoma un poco a lo el reino sagrado está dentro de ti, en tu corazón , y repasaban su día, cavilaban, se preguntaban, que apenas fomentadas por alcanzamos las socie- a entender. Nos con- de ahí viene la voz que te habla y aconseja. Abran, dades secretas. se respondían, en silencio, en una comunicamina a intentar en buena lid el encuentro con pues, espacio, corazones y mentes, que la voz dición intrapersonal. Al otro día ponían en prácti- lo sacro, más allá de iluminaciones, de gurús, ce hagamos.

Si usted está bien equipado en general para lidiar Un grupo de personas participan en ca apocalipsis lo consensado con otros y conestará ellos premismos. de fanatismos. Pero muchas veces, muchas, con un de zombis, también un juego de “Survival Zombie”. la un vozhuracán, de nuestras propias experiencias, no la escuchamos, nos hemos alejado de ella https://escritosdeaft.blogspot.mx/ parado Es para una pandemia, un terre-

La voz interior

Foto: University of Southampton, UK.

L

moto o un ataque terrorista .

Foto: WRG World Real Games

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Foto Margarita Ladrón de guevara H.

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“

Es importante advertir que el espíritu consultivo de la convención es necesariamente previo, inevitablemente informado y sobre todo conlleva el espíritu de recabar de manera colaborativa el consentimiento de los portadores de la expresión con la finalidad de que los decretos se vuelvan herramientas de gestión social y cultural y no instrumentos normativos y verticales, que operan en beneficios que no surgen desde la reflexión local de los portadores.

El es Dios, Por Ricardo López Ugalde, Azucena Rivera Aguilar, Edith Rangel Cruz, José Carlos Dorantes y Alejandro Vázquez Estrada Centro INAH-QRO PuntOs de ARRAnque PARA entendeR el PAtRimOniO CultuRAl inmAteRiAl

A

cercarse hoy en día a la discusión sobre qué es patrimonio, quién lo define y qué objetivos persigue, implica reconocer que hay una voz principal a ser escuchada, la cual corresponde a los creadores y portadores de expresiones o bienes culturales específicos, que a su vez integran un campo de disputas y negociaciones sociales a medida que diversos actores, públicos y privados, se interesan en el acontecer de la cultura situada en el contexto mexicano.

Nos referimos a un campo de disputa, debido a que, en un amplio espectro, es posible identificar, por lo menos, dos posturas claramente antagónicas para la gestión y manejo de los elementos considerados como patrimonio cultural. La primera de ellas se encuentra encaminada hacia lo que hoy se conoce como el impulso y promoción de la patrimonialización que permite vislumbrar nichos de negocio dentro del turismo cultural, apostando a la derrama económica propiciada por los visitantes que observan y disfrutan de expresiones culturales que les son ajenas. Dentro de esta vertiente, se ha detectado un uso indiscriminado del patrimonio cultural debido a la carencia de reglamentaciones definidas que eviten la destrucción, erosión y deterioro de los patrimonios y de los colectivos sociales portadores.

La segunda postura alberga una recomendación central, considerando que “el sujeto creador y portador de la cultura sea un actor sustantivo de las decisiones respecto a qué, cómo y para qué deben conservarse las expresiones y bienes que han de valorarse como patrimonio” (Pérez Ruiz, 2008:44). Es decir, se requiere ante todo de fortalecer el involucramiento directo de los portadores en la toma de decisiones y acciones en relación a su realidad. Esta visión implica considerar en la parte central del patrimonio a las personas y a los procesos culturales e históricos que las acompañan y les dan forma. En este sentido, se busca romper con las imposiciones, decretos y ordenanzas legitimadas desde las cúpulas gubernamentales e institucionales, emitidas desde los lentes de un espectador extrañado de lo que considera diferente, exótico, diverso y ajeno.

PARtiCiPACión sOCiAl y AsignACión de vAlOR A lA CultuRA

La Convención para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO (CSPCI-UNESCO), firmada en París en el año 2003, representa un momento especial en la discusión internacional acerca de la gestión y manejo de los patrimonios intangibles, inmateriales o vivos (PCI). Los antecedentes inmediatos a dicho documento se ubican a finales del siglo XX, en la Conferencia de la UNESCO de 1999 y en la Reunión internacional de expertos de la UNESCO de 2002 (Villaseñor y Zolla, 2012), dos momentos que marcaron rutas importantes para discutir la injerencia de los PCI en el respeto y participación de los portadores de la cultura susceptibles de patrimonialización.

Sobre este aspecto destacó la imperiosa necesidad de procurar escenarios para la toma de decisiones de los colectivos humanos en materia de identificación, enunciación y protección de PCI propios; lo anterior se refleja en el papel fundamental reconocido a las bases sociales creadoras de las expresiones culturales, específicamente en su involucramiento para la puesta en marcha de la Salvaguardia, entendida ésta como las “medidas para garantizar la viabilidad del patrimonio cultural inmaterial, comprendidas la identificación, documentación, investigación, preserConjunto escultórico “El es Dios”, en el templo de La Cruz.

vación, protección, p ción” (UNESCO, 20 incidencia de actores sociales en cuestión, ral, debatiendo la atri determinados elemen Dentro del conte identificar 2 principa bre el carácter que e diversidad cultural d mente vinculado a la ciones creadoras de manejo, uso y gestión El segundo tema cación y dialogo mul necesidades y retos por lo que los objetiv gralidad, además de fases de los procesos tradictorio que las ini diversidad cultural o entidad federativa me sión directa con los p Sobre lo anterior, e nidades, grupos e ind te: “En el marco de cultural inmaterial, c lo más amplia posibl individuos que crean ciarlos activamente a Sin duda el énfasi gar voz a los portado por las maneras difer valor a determinados tudiosos del tema (Vi implicaciones de los mos identificar dos p objetivos explícitos a los puntos de quiebre El caso reciente d de Querétaro como P del gobierno municip cial, refleja parte de contener. Al revisar d hace de la CSPCI-U dimensiona los suste el rubro de los consi UNESCO resulta en mo PCI, específicam sido confrontado por portadores de cultura Es importante adv necesariamente previ va el espíritu de reca los portadores de la vuelvan herramientas mativos y verticales, flexión local de los p Es por la omisión conchera han expres

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, compadrito

promoción, valorización, transmisión y revitaliza003:3). Además se percibe una preocupación por la s externos con intereses opuestos a los de los grupos generándose posibles casos de extractivismo culturibución o mando diferencial para definir y decretar ntos culturales como PCI por encima de otros. enido general de la CSPCI-UNESCO se pueden ales temas, el primero a) asociado a sensibilizar soengloban los PCI en la procuración del respeto a la dentro de los Estados-nación; y b) el segundo totala búsqueda de la participación activa de las poblalos PCI en los distintos ámbitos de su valoración, ón. supone la puesta en marcha de canales de comunilti-actoral, a fin de reflexionar acerca de los alcances, que atraviesan expresiones culturales específicas, vos políticos de la CSPCI-UNESCO suponen intecumplimiento del eje participativo en las diversas s de patrimonialización. De lo contrario resulta coniciativas de decretos de PCI’s apelen al respeto de la al componente pluricultural de un Estado-nación o mexicana, al tiempo que minan los canales de discuportadores de cultura. en su artículo 15 sobre la Participación de las comudividuos, la CSPCI-UNESCO establece lo siguiene las actividades de la salvaguardia del patrimonio cada Estado parte tratará de lograr una participación le de las comunidades, los grupos y, si procede, los n, mantienen y transmiten ese patrimonio y de asoa la gestión del mismo” (UNESCO, 2003:6). is y preocupación de la CSPCI-UNESCO por otorores de cultura, refleja problemáticas o controversias renciadas e intereses divergentes en la asignación de s elementos culturales. En razón de esto algunos esVillaseñor y Zolla, 2012) se han preguntado sobre las s decretos de patrimonio cultural, por lo que podeprincipales cuestiones, por una parte cuáles son los al impulsar determinados PCI’s, por otra cuáles son e frente a dichas iniciativas. del decreto de la Danza de concheros del municipio Patrimonio histórico cultural inmaterial, iniciativa pal desde su Secretaría de Desarrollo Humano y Solas inconsistencias que la CSPCI-UNESCO busca dicho decreto destaca el sesgo interpretativo que se UNESCO, resultando en una lectura parcial que no entos principales y el espíritu de tal documento. En iderandos, dicha instrumentalización de la CSPCIomisiones para encumbrar una práctica cultural comente en el origen de tal propuesta, aspecto que ha r líderes y representantes de danzas de concheros, a que reclamaron ausencia de consulta. vertir que el espíritu consultivo de la convención es vio, inevitablemente informado y sobre todo conlleabar de manera colaborativa el consentimiento de expresión con la finalidad de que los decretos se s de gestión social y cultural y no instrumentos norque operan en beneficios que no surgen desde la reportadores. de estos proceso que múltiples voces de la tradición sado en distintos foros su preocupación en cuanto

a las implicaciones que puede tener este tipo de declaratoria que surge desde la institución y no toma en cuenta el conocimiento, ni los modos de discusión y reflexión que los portadores han tenido en relación al estado de la expresión declarada.

Es importante señalar que sobran ejemplos a nivel mundial sobre los efectos dañinos que tienen estas declaratorias construidas mediante procesos unilaterales que nominan, caracterizan y declaran sin previo acuerdo con los portadores. Estos efectos han sido profusamente descritos desde la antropología con fenómenos como la mercantilización de las expresiones, la folclorización de sus símbolos, el extraccionismo del mercado, la gentrificación de los contextos, la erosión de las expresiones y sus territorios mediante la presencia de un turismo desinformado.

A partir de estas lecciones aprendidas podremos mirar lo que sucede en otros contextos para generar modos cordiales y participativos para pensar y vivir el patrimonio.

Sin embargo, así como tenemos estos ejemplos donde resaltan las sombras y los dilemas desencadenados a partir de las declaratorias, también contamos con procesos brillantes donde la población ha participado de manera activa dentro de dichos procesos. Una de estas experiencias sucedió en el semidesierto queretano en el proceso de constitución del expediente tecnico del elemento: Lugares de Memoria y tradiciones vivas de los pueblos ñañha de Tolimán. La Peña de Bernal, guardián de un territorio sagrado.

Este proceso emanado por iniciativa del gobierno del estado en turno fue abrazado con especial interés por el equipo de etnografía del centro INAH- Querétaro quien tenía 7 años de trabajo etnográfico en la región.

Dicho antecedente permitió la realización de un trabajo de consulta extenso y profundo en las comunidades indígenas de los cinco municipios del semidesierto. A lo largo de distintos foros de consulta y grupos de discusión realizadas durante dos años de intenso trabajo, se vertieron las opiniones e inquietudes de los cargueros, rezanderos, alberos, encargados de capilla, mayores, tenanches, cronistas, responsable de templos , mayores de la danza, titulares de cultura municipales y autoridades locales, esto con el fin de articular la diversidad de opiniones y lograr la mayor discusión posible para animar consensos.

Estas opiniones están contenidas junto con el expediente técnico que se presentó ante la UNESCO en el apartado llamado “Declaratoria de los pueblos indígenas otomí-chichimecas del semidesierto queretano” el cual dice de manera textual: En virtud de que nuestro Pueblo Otomí-Chichimeca, las personas que integramos nuestras comunidades y nuestras familias, desde generaciones pasadas hemos acumulado muchos conocimientos y bienes (como nuestras capillas comunitarias y familiares) costumbres, tradiciones y valores.

Que nos asentamos en un territorio que también cuenta con recursos naturales, donde existimos y nos desarrollamos, territorio que consideramos nos da la vida, que de él obtenemos lo indispensable para vivir (las plantas, el agua, los animales) y nos otorga identidad, que nos mantiene unidos como Pueblo.

Que debemos respetar la tierra, y todas las formas de vida natural y cultural que sobre nuestra región tenemos y que las plantas y animales que nosotros aun podemos ver y disfrutar, también nuestros hijos y sus hijos puedan conocerlo, apreciarlo y heredarlo.

Todos tenemos algo que dar y que cuidar de nuestra naturaleza, nuestras tradiciones y costumbres y de nuestra cultura otomí- chichimeca, con nuestros valores, y nuestra cultura.

Pero hemos sido también saqueados, hay quien se lleva nuestras biznagas y cactus, nuestras plantas medicinales. También se roban nuestras imágenes gente que no es de este lugar, no les interesan nuestros oratorios y algunos han sido destruidos poco a poco. Nuestra cultura

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w Encuentros y desencuentros con la declaratoria de patrimonio cultural inmaterial en Querétaro en el siglo XXI no es reconocida por la gente mestiza.

Aquí estamos y a nosotros nos interesa cuidar nuestra naturaleza, conservar y transmitir las tradiciones de nuestra cultura que es un valor único y que es de todos los otomíes-chichimecas.

Solos ya no es fácil, por eso pedimos que también se nos voltee a ver y juntos lo hagamos.

Es por ello que decidimos apoyar el proyecto cultural denominado “Lugares de memoria y tradiciones vivas de los pueblos otomí-chichimecas de Tolimán. La Peña de Bernal, guardián de un territorio sagrado”. (Expediente técnico presentado a UNESCO, 2010: 180) Lograr estas reflexiones y consensos es una tarea que se debe de afrontar con seriedad, rigor académico y una firme convicción de que el diálogo de saberes es el camino para construir acuerdos y modos participativos de sumarnos a cuidar y multiplicar nuestro patrimonio. Entendemos que el espíritu de la declaratoria conchera fue elaborada desde buenas intenciones, sin embargo, es riesgoso cuando esta animada por las intensiones de unos a partir de la exclusión de otros, en este caso los portadores y ejecutantes, actores vitales e indispensables para la reproducción de esta expresión cultural.

ALgUnAs iDEAs PARA REPEnsAR LA patrimonialización DE LA CULtURA

En países como México, en el que existen profundas desigualdades y donde, por lo general, la toma de decisiones es autoritaria y a conveniencia política, uno de los retos más claros en cuanto al patrimonio cultural inmaterial es la capacidad para diseñar políticas culturales que amplíen la participación y el compromiso social, a fin de promover el fortalecimiento y respeto de una diversidad cultural incluyente, con voz y voto, con pleno ejercicio en la toma de decisiones. Esto significa romper con un esquema de relaciones jerárquicas que se han encargado de generar procesos de clasificación y etiquetación cultural en beneficio de unos cuantos; por ello, instancias como la UNESCO a nivel internacional y el INAH a nivel federal, son instituciones que se han transformado a lo largo de los años para dar respuesta a las demandas de los portadores.

Aunque resta mucho por hacer, está abierta la posibilidad de entablar diálogos, consultas, negociaciones, así como escuchar las peticiones e intereses de los creadores y portadores de la cultura, lo cual debe convertirse en el eje dentro de la política pública en todos los niveles.

El hecho de que gobernadores, activistas, presidentes, intelectuales, expertos, cronistas, académicos o sociedad civil, actúen de “buena fe” no es suficiente; será necesario fomentar mesas de trabajo que concreten en toda su amplitud los ejercicios de la salvaguardia del patrimonio cultural, así como la reproducción, valoración, apropiación por parte de las presentes y nuevas generaciones. Esto supone incidir en la creación de canales de comunicación con los portadores de cultura, además de discutir la perspectiva de considerar a los bienes patrimoniales como objetos comercializables, aspecto que implica posibles descontextualizaciones de las expresiones culturales en detrimento de los usos y significados sociales locales.

Bibliografía Pérez Ruíz, M. “Patrimonio, diversidad cultural y políticas públicas. Preguntas frecuentes” en Diario de campo, INAH, nueva época, #7, enero-marzo 2012, pp. 4-82 UNESCO, Convención para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial, Paris, 17 octubre 2003. En línea: http://unesdoc.unesco.org/images/0013/001325/132540s.pdf Villaseñor, I. y Zolla, E. “Del patrimonio cultural inmaterial a la patrimonialización de la cultura” en Cultura y representaciones sociales, UNAM, año 6, #12, marzo 2012, pp. 75-101.

Lugares de Memoria y tradiciones vivas de los pueblos ñañha de Tolimán. La Peña de Bernal, guardián de un territorio sagrado Expediente técnico. Gobierno del Estado de Querétaro (2010)

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Sin fronteras R

ecientemente tuvo lugar la Octava Cruzada Central por el Teatro, encuentro importante en la ciudad de Querétaro y sin duda importante para Atabal, la agrupación organizadora, cuyo trabajo para la realización de este evento ha significado años de constancia y un deseo profundo por intercambiar y compartir, gracias al cual, con el tiempo, hemos tenido oportunidad de sumar cada vez a más artistas tanto en la parte organizativa como en el trabajo en escena.

La emisión de este año, debido a sus propias particularidades y a la suma de ideas para el enriquecimiento del encuentro, incluyó a un grupo internacional: Café a Medias de Costa Rica. La mención de dicha agrupación la hago no porque tenga mayor importancia o valor que las demás agrupaciones nacionales que conformaron la Cruzada Central, sino porque es una experiencia nueva de intercambio que en particular movió muchas ideas y abrió ventanas que vale la pena rescatar y compartir.

Desde la parte organizativa del encuentro, tuvimos, antes que la experiencia de conocer a los colegas en escena, la de dialogar con ellos, intercambiar palabras y modismos, escuchar y compartir costumbres, imaginar sabores y paisajes y ¿por qué no? reír un poco de lo “extraño” (en este caso, por la diferencia cultural) que de pronto algo pudiese parecer.

En fin, el intercambio sucedió de a po-

Alons Chávez y Melvin Jiménez en “Fragmentos”.

co, un par de días antes de que se diera la función de la obra con la que Café a Medias venía a representar a su país: Fragmentos, una joya de espectáculo que nos coloca desde su inicio en un espacio desconocido, atemporal y -desde mi lectura- frágil, frágil ante el vacío y la sinrazón del estar. Dos personajes entrañables que, con inocencia, se plantean muchos cuestionamientos y que, hundidos en un mar de plástico, sueñan un mal -o buen- día con “un mar de plástico barato”. A partir de esta afirmación, los personajes nos llevan por un viaje de posibilidades de personas que navegan en este mar, una metáfora poderosa de un estado del ser, de lo que nos rodea y deseamos en nuestra existencia. El vacío, la superficialidad, los estereotipos describen y dan juego a un escape constante de estos personajes al enfrentarse vivamente con estas atroces realidades.

La diferencia cultural es en principio sutil, casi imperceptible, mas con el avance de la obra los modismos, e incluso ciertos cuadros muy regionalistas en cuanto al léxico, van marcando, inevitablemente, las diferencias. Se vuelve, incluso, más fácil reír o llorar en situaciones que parecen aisladas, si desde el acento me parece lejano; quizá sea porque aquello que está sucediendo entre esos seres en escena es ajeno o distante de mi realidad. Sí, eso quizá es el trabajo que realiza el subconsciente mientras las vueltas de tuerca de la obra nos van colocando cerca, muy cerca de los personajes que resultaban ser tan ti-

Obra “Fragmentos”.

cos como mexicanos, amigos, familiares.

Relato lo anterior como una experiencia, netamente de espectadora, para referir cómo esto -el teatro y la capacidad de comunicación que abre- derriba cualquier duda y distancia. Vivimos en geografías diversas y, sin embargo, tenemos tantas preocupaciones comunes, ideales, dolores y razones tan afines que más allá de la profunda respiración y el duro suspiro que deja el discurso de la obra, abrió en mí una ilusión, quizá inocente, pero brillante sobre lo ligados que estamos como seres humanos y cómo esto es, de alguna manera, un escudo protector para avanzar y luchar en contra de realidades fabricadas que nos absorben y reducen.

Luego de esta catarsis, pienso también en el lenguaje escénico y me vuelvo a maravillar de la similitud de lenguajes con muchos de los grupos nacionales presentados en este mismo encuentro; mucho discurso puesto en el cuerpo, un cuerpo que de un tiempo acá he visto hablar en escena en compás real con la voz, lo que hace posible una comunicación cálida con los espectadores, con la ayuda de dispositivos escénicos sencillos pero infinitos, con posibilidades de transformación encontradas sólo a través de la inmersión total en los mundos propuestos. Desde luego, la sencillez de los dispositivos escénicos viene de tendencias estéticas, mas también de realidades socioeconómicas del arte en las que la producción escénica se vuelve tan complicada que las resoluciones no tienen más

Café a Medias al término de la función.

Tinta

para

un Atabal Por Lucía Rosher

que encontrar cauce en la creatividad para no detener el deseo y la necesidad de los artistas por crear. Siendo esta también una de las razones que definen las tendencias artísticas, ¡enhorabuena! que el teatro viva y se reinvente cuantas veces sea necesario.

Por último, quiero compartir que la convivencia que tuvimos, previa a ser espectadores de la obra Fragmentos, se modificó, en mucho, después de haber visto el montaje. No me atrevo a decir que es una experiencia entre “hacedores del teatro” -o si todo espectador que tuviera la oportunidad de convivir con una persona antes y después de la escena pudiera repetir esta sensación- pero esta diferencia en la convivencia viene de una comunicación y entendimiento muy profundos entre seres humanos, que sucede sólo a través del compartir de actor a espectador o de artista a espectador, es todo aquello con lo que congeniamos y sabemos después, consciente o inconscientemente, que somos afines y nos dolemos y alegramos y aspiramos y luchamos por tantas causas en común que sin necesidad de verbalizarlo después, la comida, la bebida, las risas y palabras saben distinto; como si se hubiesen compartido tiempo atrás, como si las diferencias ya no fueran tantas y la distancia no fuera tanta, porque no lo es teniendo tantos corazones, sueños, arte y teatro para hacer puentes hacia cualquier mundo.

Grupo Café a Medias de Costa Rica.

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Afortunadamente estos estremecedores resultados son Esta iniciativa denominada “Preparedness 101: Zom- cuerpos habían sido quemados y algunos de sus huesos rosolo una hipótesis extremadamente improbable, lo cual bie Apocalypse” (Preparación 101: Apocalipsis Zombi) tos de forma deliberada después de la muerte.

En la época medieval existía la creencia popular de permite tomarse el ‘apocalipsis zombi’ a broma e incluso inspirada en la serie ‘The Walking Dead’ y basada en carteles, materiales educativos y una novela gráfica con un que los cadáveres podían levantarse de sus tumbas y va- disfrutarlo, como sucede periódicamente en distintas ciugran impacto visual, e infinidad de contenidos virtuales gar por la inmediaciones, propagando enfermedades y dades Latinoamérica y España.

Se trata de una multitudinaria experiencia lúdica de en la redes sociales, ha sido la más popular y exitosa del agrediendo violentamente a quienes tenían la mala suerte de cruzarse en su camino, de acuerdo a la UoS (www. aventuras denominada “Survival Zombie”, mezcla de CDC y se volvió viral en Internet. ‘gymkana’, teatro interactivo y juego de persecución del La preparación recomendada para el ataque de los southampton.ac.uk) .

Los aldeanos solían creer que esos “cadáveres in- tipo ‘policías y ladrones’, que dura más de 7 horas y recrea muertos vivientes incluye el acopio de suministros como agua potable, comida no perecedera, medicamentos, quietos” eran el resultado de la acción de una persisten- un apocalipsis zombi, en el que algunos jugadores asumen herramientas y utensilios, radios portátiles, materiales de te fuerza de vida malévola en aquellos individuos que el papel de muertos vivientes, caracterizándose como tasanidad e higiene, linternas, baterías, copias de la docu- habían cometido actos malignos o creado animosidad les, y otros cumplen el rol de seres humanos sanos.

Durante este juego o ‘real game’ los jugadores deben mentación personal importante, dinero en efectivo y un kit cuando vivían, según esta universidad. a voz interior no tiene nombre ni la que se forja en el transcurhasta casi apagar sus latidos, Los escritores medievales han descrito una serie resolver numerosos retos y acertijos y descubrir códigos y de primeros auxilios. muerte ni fronteras.

Está ahí permaso de nuestra vida, pero es porque nos para conviene, porunano trama, tratar de evitar un ‘fatídi“Si usted está bien equipado en general para lidiar con de formas de tratar a los ‘revenants’ (retornados de la pistas siguiendo algunas veces empuja, más e que nuestra soberbia es desde ma- ‘eliminar` a muerte), algo una de las profundo cuales consistía en desenterrar el ca- co final’, en el que los zombis pueden, un apocalipsis nentemente, de zombis, también estará preparado para también observa, siempreopesa.

Conterroso- inexplicable.

Quizáy sean nuesyor, o porque de plano nos sus ‘capadáver, decapitarlo desmembrarlo, y quemar sus partes los participantes, hasta ‘herirlos’ parayamermar un huracán, unaotras pandemia, un terremoto un ataque o condesde agitación, hay formas de tras células todo de Southampton creen cidades’ o,decidimos pordificultar hacer laelllegada mal al final, deen un fuego,gritándonos y los investigadores simplemente, rista”, aseguransiego con humor la “Oficina de PreparaVivePública, afuera el y adentro. que aprendido en esloshan huesos de Wharram Percy son una evidencia de pendiendocínicamente. de la versión del juego. ción conectarse y Respuesta con para ella. la Salud organismoEsdel loque estamillones práctica de medieval.

“Para llegar a destino, los participantes tienen que desCDCtáque ha impulsado campaña (https://www.cdc.gov/ conectada a la lavoz de Dios.

Es su manifesta- tos años. Esa voz Mas si nos damos una oporplazarse por “zonas infectadas” y ‘zonas phpr/zombie/index.htm). ción. Aleluya. Alaben a Yah, al sin nombre, al es nuestro poder, es un mantunidad, ella sigue ahí, su po-seguras’ o ‘territorios libres donde es pueden refugiarse sin el PANDEMIA ZOMBI: DE LA REALIDAD AL JUEGO que Es. En el Baghavad Gita también se habla tra vibrando desde muy dender de de zombies’ florecimiento mayor temor a ser cazados por los muertos vivientes”, explica a ¿RESTOS DE ‘CAMINANTES’ EN LA EDAD MEDIA? de esa voz, en la Biblia es un tema recurren- tro. Es la voz heredada, la que que el de la ave fénix. Reconoz¿Sabía que un brote epidémico de zombis en la vida reEfe, Diego de la Concepción, presidente de WRG, la emte. ¿Cuántos libros sagrados han sido dictados no ha muerto nunca, la gota de sangre que se camos las manifestaciones que la voz coloca Un estudio científico de huesos humanos medievales, al dejaría a la población mundial en ruinas, quedando me- presa que produce Survival Zombie, y el creador de este por esa voz? ¿Cuántos pensadores han intenta- transmite en cada óvulo y espermatozoide. De frente a nuestros ojos en la madre que ríe, en el obtenidos al excavar en un pueblo inglés desierto, sugiere nos de 300 supervivientes humanos sanos al cabo de poco juego-evento (http://survivalzombie.es) . do cuerpos acercarse ella, definirla? viva. La ese neurolingüístien en el buen amigohacemos que te regaña que los allía enterrados fueron quemados y muti- gente más deviva, tres para mesesgente de comenzado apocalipsis? niño que juega, “Aunque Halloween algo especial, para Lalos vozaldeanos tiene diversas manifestaciones.

Habita el ha valor que un las equipo palabras ante unnosotros acto equivocado, en la dura súplica lados por porque creían que así evitarían que ca ha A demostrado esta conclusión llegado de tieestudiantes esta celebración tododesespeel año, ya que realizaen todo. se Porlevantasen eso se hade dicho que algunos huma- nen. debería hablarse de lo(www.le.ac.uk) que sea y como rada demos un padre angustiado, en el desconocido los cadáveres sus tumbas para amenazar de laNo Universidad de Leicester utilizando una media de dos eventos cada fin de semana; unos pueden hablar con animales, es la voz inte- sea. debería ser sopesada cuida-modelo que te 100 diceanuales, algo sorprendente alguna paraa losnos vivos. unaCada serie palabra de cálculos matemáticos, denominados congregando aenmás de 1.000 personas en capuesta contacto. Lademisma que le sopla Conpara mucha máslarazón, la vozepidémica que dadedel da camión, los pétalos de esa flor, oenen Elrior equipo de en la Universidad Southampton (UoS) dosamente.

SIR, que sirven predecir propagación ciudad,en y más de 100.000 personas más de 90 ciudescubrió que muchos huesos desenterrados de Wharram una enfermedad la población. deque Latinoamérica España al sabio, al filósofo, al poeta, al enamorado, al viene de lo más en profundo de nuestro ser debe el dolordades de los sufren. En ycada actohan es podido posi- disfrutar de Percy, en North Yorkshire (Inglaterra, Reino Unido), mos- ser atendida Suponiendo un ‘muerto viviente’ pudiera enconexperiencia señala Deolaque Concepción. niño, al loco, al borracho.

Pensar en ella es tocar conque mucha atención. ble queesta aparezca, que lúdica”, esté encubierta se traban marcas de cuchillo, lo que sugiere que los cuertrar a una persona cada día y que hubiera un 90 por ciento “Ya hemos llevado esta trama lúdica Perú y Colomla trascendencia y lo inefable. El Tao. Me atreví a Las culturas originarias en lo que ahora es te presente desnuda en toda su pureza. Noase pos de los denominados “caminantes” en la popular serie de posibilidades de que infectara a sus víctimas transforbia, y antes de que acabe el año, nos estrenaremos en Méescribir sobre esa voz porque ella misma me lo México sabían perfectamente el valor que la necesitan situaciones sorprendentemente má“Thepidió.

Walking Dead”, habían sido decapitados y desmemmándolos a su vez en zombis, los estudiantes prevén que xico y Chile”, concluye.

Por algo será. Todo tiene una razón. Qui- palabra tiene. Todos los tratos se basaban en gicas o llenas de patrañas. Nadie la posee para brados, por temor a que revivieran. después de cien días solo quedarían 273 seres humanos zá este escrito vaya para alguien a quien le ha- la palabra dada, y pobre del que no cumplie- siempre, incluso podría ser olvidada si no se esTambién hallaron pruebas de que algunas partes de los en el planeta. bía parecido una locura escuchar esa voz, pero ra lo dicho. Entre nuestrasFoto: culturas la palabra tá atento. Acercarse, no perderla, implica practiCinta Arribas Ilustradora. al verFoto: queOffice a otros también sucede loand mismo, era fundamental, se podría decir que uno de car conscientemente, a diario, cotidianamente. of Public Healthles Preparedness se da cuenta de que no está loco. los valores centrales. La congruencia como va- Esta sabiduría interior aunada a la filosofía y a la Response-CDC, USA. Quizá la voz es para indagar quién es uno lor máximo. El respeto absoluto a lo que se di- ciencia, puede desatar verdaderas revoluciones mismo. Quizá la voz salga de uno y de la co- ce. También Cristo lo señala cuando dice: que personales y sociales. nexión con el inconsciente colectivo, o con la su sí, sea sí; y su no sea no. La coherencia por Tu palabra define todo lo que eres, todas mente universal. Es la voz Luz. Se le puede tra- delante. Y todo esto vale todavía más con res- tus virtudes y todos tus defectos. Así que sería bajar como a un arte liberador, pero cuidado pecto a la voz interior. Es uno de los acuerdos bueno que nutrieras tu palabra con la voz intecon las ilusiones estúpidas, enfermas o justi- claves del vivir: respetar tu palabra, tener con- rior, porque ésta es muy vieja, está alimentada ficadoras. Ella es fuente, manantial. La prácti- ciencia plena de lo que vale. de vieja sabiduría probada. No te le encimes, ca de la meditación nos acerca a ella, porque La voz dice que la muerte no existe, sola- respétala, valórala. Quizá no tengas idea de toparadójicamente ella viene del vacío, del Gran mente Dios, el poder, la luz, la gloria, la volun- dos los tesoros guarda para ti.medievales Es cierto, efectuado el Unque estudio de huesos la Universidad Southampton Silencio. La que no necesita se le nombre. El tad, la vida o como intentes nombrarle. Para encuentro conpor ella no es fácil, de puedes autoen-sugiere los cuerpos enterrados caudal. El caos. El arte que se atreve. La cien- muchos esa voz es la intuición. Es la voz que es. gañarte o serque sordo como una tapia. en un pueblo inglés desierto fueron desmembrados, mutilados y cia interrogada. Es origen. Porque en el prin- Sin idioma, sin barreras. Telepatía con las esfeSe necesitan paz, amor quietud para que creían la quemados porylos aldeanos porque que el sociólogo divulgacipio fue el verbo. Dios dijo hagamos. NuestraPararas sagradas. y¿Qué te dice? ¿La escuchas? voz nos muestre que haque estado ahí siempre, lo así lo evitarían los cadáveres se levantasen dor científico Pablo Frande sus tumbas amenazando a los vivos. otredad nos habla de un lugar llamado desde A veces duele, otras te alienta, te guía. Entre que no hemos podido ni querido ver y escuchar. cescutti, que ha recopilado siempre. menos la escuchas y analizado una serie de se es- apaga; y si la escuchas ¡Suena tan sencillo! Todos creemos estar en ello.

La voz interior nació con la evolución huma-tudios a menudo, te sobre habla los más. Entre más crece, más Por eso: paso a la voz y que nos ilumine, voz precientíficos vivientes, llama na. Esos primeros seres metidos en una cueva,muertos paz produce.

No hay que forzarla ni perseguir- sente en las letras sagradas de todas las culturas, que existan tan perseguidos, sometidos a toda clase de even-la atención la ni simularla ni inventarla.

Su campo de ac- porque la voz interior te permite saber que el cielo pocos casos documentatos naturales y de sobrevivencia, ya en la no-dos,ción es sagrado.

Mejor dejarse llevar, conducir. está también en la Tierra. El Gran Profeta lo sabía, y parece más verosímil che, al calor de una fogata dada por Prometeo,pensar La palabra es silencio. que son creenciasNos asoma un poco a lo el reino sagrado está dentro de ti, en tu corazón , y repasaban su día, cavilaban, se preguntaban,fomentadas que apenas por alcanzamos las socie- a entender. Nos con- de ahí viene la voz que te habla y aconseja. Abran, secretas. se respondían, en silencio, en una comunica-dades mina a intentar en buena lid el encuentro con pues, espacio, corazones y mentes, que la voz dición intrapersonal. Al otro día ponían en prácti- lo sacro, más allá de iluminaciones, de gurús, ce hagamos.

Si usted está bien equipado en general para lidiar Un grupo de personas participan en ca apocalipsis lo consensado con otros y conestará ellos mismos. de fanatismos. Pero muchas veces, muchas, con un de zombis, también preun juego de “Survival Zombie”. la un vozhuracán, de nuestras propias experiencias, no la escuchamos, nos hemos alejado de ella https://escritosdeaft.blogspot.mx/ parado Es para una pandemia, un terre-

La voz interior

Foto: University of Southampton, UK.

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moto o un ataque terrorista .

Foto: WRG World Real Games

BARROCO

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QUERETARO, QRO., DOMINGO 29 DE OCTUBRE DE 2017

Yo no sé mañana NOvelA pOR eNtRegAs quiNCuAgésimO teRCeRCA

Aclaración: en alguna parte de esta novela el autor publicó, según él, errores de dedo o imprecisiones gramaticales. Si en algo afecta la estructura universal, los buenos modos y las correctas costumbres su descuido, debo aclarar que la catástrofe que esto ocasione, es responsabilidad suya. GVR (mAtAORA) MARCElO lIBERADO SAlINAS

L

os domingos de toros los olés, las silbatinas y las broncas se escuchaban hasta la casa. Don Cayetano mandó que sellaran las ventanas y las puertas para no oír a los aficionados gritar ¡Olé! o, chiflando, gritando y aventando cojines al ruedo cuando el matador se le rajaba al toro y, las mentadas de madre cuando el toro se le rajaba a la muleta, o los gritos de ¡Torero, torero! de una tarde memorable, y la escandalera de ¡Toro, toro!

Cuando un burel era indultado.

Aunque los perros se destrozaban, como las puertas y las ventanas estaban se-

lladas, Artemisa vivía dos sorderas: la de la muerte de su esposo y la de la calle, que con sus gritos avisaba la hora nuestra de cada día.

Después de mucho pensar, de apretarse en el silencio, de interminables pucheros y de que se acabó la comida, Artemisa abrió las ventanas para que el sol se asomara, pero lo que se mostró por los vidrios fue la figura del San Bernardo arrastrando las patas; llevaba el hocico babeante, las orejas gachas y los ojos caídos, el jardín estaba sembrado de cadáveres, de huesos, de cráneos y de pelos. Las moscas revolotearon y se metieron a la casa.

Vaya impresión que se llevó Artemisa, antes no se volvió diabética con tanto susto: primero la muerte de su esposo y después los retazos de perro esparcidos como si la mano del carnicero asesino los hubiera destazado. Peló tamaños ojos y soltó la vomitada. Se llevó las manos al estómago, expulsó pedazos de concha con natas y masilla de bolillo con leche, tiró, junto a los pedazos de perro, el susto que se le metió al estómago por la muerte de su marido y el impacto de ver la masacre de los perros. Se aseó las manos con la falda. Dejó al descubierto las piernas de las que se enamoró don Cayetano; un par de piernas blancas, tersas, largas y espigadas. Un cromo de mujer. Pero sus ojos grandes, de pestañas de aquí hasta allá, y su boca roja, de color de fresa, se convirtieron en una mueca de asco. Esta vez sí pudo hablar: Dios mío, ¿qué pasó aquí? Señor, ¿acaso me has abandonado? No se lo dijo a nadie, gritó como si le reclamara al cielo.

El San Bernardo la miró con mirada tierna, como si no hubiera hecho nada.

Con los pasos lentos que tienen los San Bernardo meneó la cola, se acercó a Artemisa y levantó los ojos, como si esperara una caricia, como si con la vista la perdonara no haberle abierto la puerta al muchacho de la carnicería para que entregara los pellejos y los hue-

sos. Fue un acercamiento de reconciliación que Artemisa no entendió. Después de la sorpresa la invadió la furia. Sus mejillas se incendiaron y con pasos firmes, ahora sí, no como cuando regresó del panteón, caminó hasta la puerta, teniendo cuidado de no pisar la caca, la abrió para que saliera su mascota, pero el perro no la peló, se fue a echar junto al estanque, a un lado de donde quedaron los huesos y los pedazos de pellejo del perro criollo.

Y, desde la puerta, gritó Artemisa Lárgate de mi casa, maldito animal.

Lo dijo como si las fieras entendieran.

A lo mejor sí entienden, vayan ustedes a saber.

Pero comprendamos a Artemisa, nadie puede permanecer impávido ante la sorpresa de encontrase, así nomás, de sopetón, con un montón de perros destrozados, mierda por todos lados, sangre embarrada en los pisos y en las macetas que no se rompieron cuando los animales atacaron.

Su jardín, sus rosales, sus geranios, todo estaba hecho un desastre. Le dieron ganas de correr y salir muy lejos, hasta donde se le olvidara tanto dolor, pero, ¿a dónde ir? Esa era su casa, donde reinaba según los mandatos de voz firme de Cayetano, un esposo-padre: todo un mandón en sus galanterías y designios, y aunque nunca conoció a otro hombre, lo consideró el mejor de los amantes, hasta que harta de tanto recuerdo decidió aceptar los cortejos de un matador amigo de la casa, pero eso vendrá después. Recordemos que la noche previa a la muerte inesperada de Cayetano, hicieron el amor. Ella durmió saboreando sus besos, Cayetano se fumó el último cigarro de su vida y soñó quién sabe qué cosas, nadie las sabrá.

Dos meses después descubrió su embarazo. La noticia se la dio el doctor Candiani.

Fue como respirar aire después de ahogarse.

Se vistió con sus mejores ropas, se perfumó el cuello y volvió a salir a la calle, al mercado y a caminar al Parque Hundido, donde tomada de la mano de don Cayetano, a prudente distancia o detrás de los árboles,

iban a ver torerillos haciendo toreo de salón, a comer un helado y a sentarse en la banca para observar a los niños con sus pantalones cortos, sus raspados de limón y el atado de globos. Don Cayetano perfumaba las tardes con el olor de su tabaco; su figura y la elegancia de sus sombreros cordobeses causaban envidia. Doña Artemisa adornaba las tardes con su figura erguida, sus piernas largas, su aroma a Myrurgia, sus faldas gitanas y el clavel en su pelo. Regresó al Parque hundido a mirar torerillos arrastrar la muleta o dibujar verónicas embestidos por la carretilla o toros imaginarios. Al verlos, parecía que escuchaba el pasodoble, Manolete, por ejemplo, o Tercio de quites o La Opera flamenca. Los torerillos danzaban con una embestida imaginaria, honda profunda; pases de aquí hasta allá con la mano desmayada, el rostro inclinado y los pies firmes en la arena, en su mente visualizaban un olé, largo, profundo, estruendoso; un olé gritado por cincuenta mil gargantas; un olé que sólo puede ser escuchado en La Plaza de Toros México, un olé, que se desgrana de los tendidos hasta llegar al redondel y rebota en la arena para alcanzar el cielo.

Un olé al ritmo de un pasodoble, un olé que brota de la bestia de cincuenta mil gargantas cuando la autoridad anuncia el paseíllo y los toreros pisan la arena, y desde el palco de la autoridad suenan timbales y tambores para anunciar que son las cuatro treinta de la tarde, la hora de regresar a los tiempos de los griegos, de venerar al toro y al hombre que pondrán sus vidas como precio para alcanzar la gloria. El Cielo andaluz, quién sabe qué tendrá, que hace que se enchine la piel y que el monstruo de cincuenta mil gargantas lo desgrane, como si presagiara la gloria: la lucha por la vida, la lucha por la muerte.

Cuando se torea de salón parece que, en cada pase, en cada lance, en cada muletazo se escucha el monstruo de cincuenta mil gargantas gritando -Olé.

Continuará

BARROCO

QUERETARO, QRO., DOMINGO DOMINGO OCTUBRE 2017 QUERETARO, QRO., 2929 DEDE OCTUBRE DEDE 2017

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Foto: The Trustees of the Natural History Museum, London

Textos del libro

lA CAlAveRA De uN ReY COmO OBRA De ARte

¿Sabía que la calavera del rey Ricardo III de Inglaterra, descubierta e identificada con su esqueleto por arqueólogos de la Universidad de Leicester, UoL (https://le.ac.uk/), no solo revela que este monarca fue muerto al recibir dos heridas en la parte trasera de su cabeza con una espalda o una alabarda, sino que además ha sido objeto de una innovadora técnica artística? nos: moverse para ser, dejar de moverse para seguir exisAlexander (www.alexanderdecadetiendo.

El no serdenoCadenet se concreta cuando hay moviendo. net.com) produjo serie de sorprendentes re- en Somos como la ola, una continuamente nos confundimos delhumanidad. cráneo del ¿Qué últimohumanidad monarca de latratos idea de nolaesdinastía mar?

Plantagenet, utilizando un escáner de rayos X, de la OmBligO UoL, procurando, según este artista, “fomentar una De repente aparecí al final del cordón umbilical. Mi vida inireflexión sobre el significado y la naturaleza efímeció ombligo, en aeste ombligo no deja raen deelnuestra vida través de laque imagen de de un extenderse homhasta antesala la historia de mi humanidad. bre el deinfinito.

EstadoSoy conlaun poderde inimaginable”.

Uno de los retratos más llamativos muestra la caORdeN lavera de Ricardo III con una corona, lo que para De No es es cuestión de orden, sino de ladel idea de orden.

Cadenet la muestra más significativa ‘memen¿Qué está una realmente en su lugar? se ha movito mori’, expresión latina que¿Quién significano‘recuerda doque de morirás’, su propiasin humanidad lo descubre? duda muyque apropiada para recordarla en estos días de Halloween y de Difuntos.

Sujeto e instantes, asuntos literarios

L

a columna de hoy la he utilizado para dar a conocer un fragmento del libro Sujeto e instantes, asuntos literarios, de mi autoría, el cual se encuentra en prensa en la Dirección General de Educación Superior para Profesionales de la Educación (DGESPE), de la SEP. El libro será repartido en las Normales públicas del país.

NACimieNtO

He nacido para vivir, para nacer todos los días. Mi nacimiento no es acción absoluta: nacer continuamente me llena de palabras y miradas inacabadas, necesariamente humanas.

De nacer no se desprende la muerte. No nací para morir: la muerte es producto de la muerte; nacer sólo puede dar vida.

NAdie

Aquí no hay nadie, sólo yo. Nadie es mucha gente. Es idea de totalidad. Por eso estoy yo, porque rompo como fragmento cualquier posibilidad que sea completa. Mi estar siendo no es parte del todo, pero tampoco de la idea de nadie. Soy la excepción, el punto que hace mella en el rostro de la humanidad. Aquí estoy, eso lo puedo demosCRÁNeOs usADOs COm trar, aunque no me vean, siguen escuchando mi voz.

COpAs ¡pOR CANiBAles!

NimBO

La claridad es nimbo.deAureola, ¿Sabía no quesiempre hace alrededor 14.700 corona, los sereshalo, cerco que en forma de producedeanillo como humanos utilizaban lascírculo parte superior los cráresplandor: que me vuelve presente. neos defulgor sus congéneres comomirada recipientes paraUn be-estar aquí vuelve irredenta.

Exigir la luz ber, se y que estaposibilidad curiosa costumbre solo era parte deno puede quedar la deriva.

Es inquietante, irradiación que hace una hábitoa todavía más como eraalbor el de en cualquier luminiscencia fugaz de la existencia. comerse unos a otros?.

Investigadores del Museo de Historia Natural, NO seR NHM (www.nhm.ac.uk) del Reino Unido estudiaElron no los ser es una manera de ser, de de un un estar siendo,sitio desde cadáveres recuperados famoso la aparición y la desaparición deGough la voz. en Después de todo, arqueológico, la cueva de Somerset (su- la voz es la enunciación de la confirmando realidad. Pienso en la idea de roeste de Inglaterra), la existencia deser y meuna parece tan lejana, a la vez cercana, como la de no sofisticada cultura de que destrucción, procesado ser. ¿Qué realidad es absoluta? y talla de restos humanos.¿Qué realidad no es también no realidad?

Hoy veo lodeterminaron que ayer no estaba, ayer escuché Los científicos que los restos cra- lo que hoy, en la distancia quizá sólomodificados fue un sueño. neales habían sidotemporal, cuidadosamente para hacer copas y cuencos de calaveras, hallaNúmeRO ron evidencias de desarticulación, masticación y Soy parte de de unhuesos número, un extracción número quedenolasiempre trituración y de médula es el mismo. no ser sede conjugan para ósea, ySer la ypresencia marcas constantemente dentales humanas que yo en huesos la finitud e infinitud de la materia.

Miro, en exista muchos mostró la existencia incontroperovertible no sé cuántas cosas mirosegún y dejoelde mirar; lo mismo del canibalismo, NHM. me sucede cuando hablo. ¿Es la realidad siempre una po-

sibilidad, una idea de ser abierta, insustancial? La materia no se salva de ser palabra, idea e imagen. Todo cabe en el número infinito, el que nunca se alcanza; en esa levedad del ser que me dice y me hace sentir que no siemCopa de calavera de la lugar, Cuevani desoy Gough. pre estoy en el mismo desde la misma voz.

OBliCuidAd

No del todo real, no del todo preciso, nada para siempre, ni siquiera estas palabras. La oblicuidad irrumpe en mi realidad y me haceLeregresar r la mirada a una conciencia falf iceste ersity oen sa.

Ser ser, no ser y creer que realmente no se : Uneivinsistir Foto existe. Oblicuidad, sensación de limbo en voz escrituraria.

OBstáCulO

Estoy pisando mi sombra. Soy el obstáculo de la luz, de mi luz, de la silueta en que me convierto en sombra.

Estar parado no inmoviliza mi estar siendo como fracaso. De cualquier forma soy un obstáculo para mí mismo.

OídO

No oigo más allá del eco. No alcanzo a distinguir de dónde viene la voz. Sólo el murmullo me es claro, distinto de la idea primigenia que le dio vida. Escuchar es existir, una forma de existir. Pero cuando no se distingue bien a bien lo que se escucha, la idea de ser se difumina. De ahí que el oído me sea necesario para darme cuenta de mi existencia. Necesito escuchar la otredad que hace nido en mi conciencia de fragmentos.

OlA

Va y viene. El movimiento ondulatorio es su realidad.

Así existe, así deja de existir. Igual que los seres humaCráneo original del Rey Ricardo III.

OsCuRidAd

No sé si la oscuridad forma parte de mi existencia. to: Ule nivha ersiimbuido Desconozco el grado de materiaFoque a mi ty of Leices ter estar siendo en la cotidianidad. La oscuridad también pesa en la memoria. Hace caminos entre la luz. No hay tiempo sin oscuridad. No existe lugar en donde la oscuridad no haga mella. Mis ojos son testigo de ello; mis manos también, lo mismo que mis huellas. ¿En dónde estoy de mi vida? ¿En qué parte de mis pensamientos?

PAlABRA

De viento se tejen palabras en lo que me queda de vista.

Dudar me llena de afirmaciones. Afirmar me conduce a la pregunta innecesaria. Fatalidad, incursión en una existencia fugaz. ¿Dónde está la palabra que necesito? ¿Por qué y para qué la necesito? ¿Cómo podré reconocerla? ¿Cómo podré saber que cuando la enuncie me hará ser yo?

PAPAlOte

Mis ojos lo echaron a volar. Mis ojos lo siguieron. Mis ojos lo regresaron hasta mis manos que no supieron retenerlo. Ahí estaba el papalote, en unas manos que no eran mías, en unas manos que ansiaban tenerlo. Manos reales que no tiene nada real en sus manos. El papelote es un punto que ha abierto y encausado mi intención posesiva.

PAPel Retrato artístico del Rey Ricardo III.

También estoy hecho de papel, de un papel que es materia de cantera y voz. Lugar de donde extraigo mi intención de existir en la palabra escrita. Fugacidad que me vuelve al inicio de mis intenciones falsas. Escritura de papel y vida en la que continuamente me escribo.

BARROCO

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QUERETARO, QRO., DOMINGO 29 DE OCTUBRE DE 2017

Seguimiento de la educación en el mundo

¿

A quién le incumbe la responsabilidad de garantizar una educación universal de calidad? De acuerdo al Informe de Seguimiento de la Educación en el Mundo (GEM) 2017/20181 esta responsabilidad les incumbe directamente a los gobiernos. Y no solo eso, sino también garantizar el rendimiento de cuentas para alcanzar el objetivo.

El pasado miércoles 24 de octubre, en París, en el marco de la presentación del Informe, se enfatiza los efectos negativos graves que provoca el señalar e imputar a los docentes e instituciones educativas de los problemas de fondo. Asimismo, los efectos se traducen en un aumento de las desigualdades y deterioro del aprendizaje.

No obstante, los gobiernos, las escuelas, los docentes, los padres de los estudiantes y los organismos privados son responsables de la educación desde el rol que fungen. La educación, como proceso complejo, demanda una atención igualmente compleja y precisa por parte de quienes formamos parte de este proceso. Una forma pertinente e imperativa es a través de la rendición de cuentas en la forma en la que los docentes enseñan y los alumnos aprenden, pero también en la forma en la que los gobiernos actúan.

En el segundo volumen de la serie de informes GEM titulado “Rendir cuentas en el ámbito de la educación: cumplir nuestros compromisos” se efectúa un seguimiento de los avances para alcanzar el Objetivo del Desarrollo Sostenible (ODS) 4, que se adoptó por la comunidad internacional en materia de educación. En este volumen se analizan las diferentes modalidades en que las personas e instituciones pueden rendir cuentas de su acción para el alcance del ODS, mediante el establecimiento de reglamentaciones y pruebas, de actividades de seguimientos y auditorías, y de métodos para tener en cuentas las opiniones de los medios de comunicación y las asociaciones regionales que se ocupan de los temas educativos.

En el Informe se señala enfáticamente que es injusto y contraproducente culpar solamente a los docentes de los fallos de los sistemas educativos por sus resultados in1

suficientes o su ausentismo. “Si uno se basa en los resultados escolares de los alumnos para sancionar a las escuelas y los docentes, se corre el riesgo de que éstos modifiquen su comportamiento para protegerse contra las sanciones y esto se puede conducir a que se deje de lado a los alumnos más rezagados. Los gobiernos son los primeros responsables de la buena marcha de los sistemas educativos. Si se precipitan en echar la culpa a otros, lo que hacen es desviar la atención de su obligación de dotar a esos sistemas con estructuras sólidas y solidarias”, lo anterior dicho por Manos Antoninis, director del Informe GEM. De acuerdo a las estadísticas, solamente uno de cada seis gobiernos publica informes anuales de seguimiento a la educación. Para exigir que los gobiernos cumplan con las rendiciones de cuentas sobre la educación es preciso que intervengan organismos independientes como oficinas defensoras del pueblos, parlamentos y organismos ciudadanos que tengan la facultad de auditar los procesos. ¿Qué propicia la no rendición de cuentas?

Fácil: corrupción. Del 2009 al 2014, el 38% de las licitaciones relativas a la educación y la formación solamente tuvo presencia un licitador; en el sector de la construcción, por citar un ejemplo, el porcentaje fue de un

16%. Es evidente: el riesgo de corrupción es más elevado en el sector de la educación que en el de la construcción.

En el sector educativo es altamente pertinente establecer y aplicar reglamentaciones que abarquen desde licitaciones hasta cualificaciones de los docentes. Poco menos del 50% de los países con bajos y medios ingresos cuentan con normativas claras para regular la educación de la primera infancia; un número muy reducido ha creado mecanismos para controlar su aplicación. En casi la mitad de los países no existen reglamentaciones sobre el número de estudiantes por clase.

Es importante señalar que en los países en donde se dan carencias de los mecanismos oficiales, la ciudadanía desempeña un papel esencial para exigir a los gobiernos que hagan efectivo el derecho a la educación. Se cuenta con varios ejemplos: en Colombia, una campaña orquestada desde la sociedad civil logró llevar a las autoridades gubernamentales ante los tribunales, consiguiendo así el establecimiento de la educación gratuita. En Estados Unidos, agrupaciones de padres de familia y medios de comunicación presionaron con éxito para que se suprimiera de los libros de texto los apartados que negaban la existencia del cambio climático. En

UNESCO, (2017) Accountability in education. Meeting our commitments. 2017/8. UNESCO Publishings: París, Francia.

Colombia, la movilización de estudiantes universitarios consiguió detener el alza de los derechos de matrícula.

En México, la Reforma Educativa ha contribuido a que los docentes y las instituciones optimicen sus procesos de ingreso, permanencia, promoción y movilidad de los docentes y directivos a través de diversos instrumentos de evaluación y del servicio profesional docente (solamente en el caso de escuelas públicas), impulsados por la Secretaría de la Educación Pública, diseñados por el Instituto Nacional para la Evaluación Educativa, e impulsados por el Sindicato Nacional de Trabajadores de la Educación en sus distintas secciones.

A través de múltiples estrategias, se ha hecho un esfuerzo considerable para persuadir a los docentes para que sean parte de este proceso. Quienes definitivamente no han aceptado incorporarse a los procesos de evaluación, rendición de cuentas y mejora, han sido separados de sus centros de trabajo. No obstante que aún falta transparentar el ingreso, permanencia, promoción y movilidad en sector administrativa, lo cierto es que el proceso está dando resultados.

En el Informe se hace un llamamiento a los gobiernos para que: Conciban mecanismos de rendición de cuentas estimulantes para las escuelas y evitar los sistemas de sanciones, especialmente los basados en mediciones restringidas de rendimiento.

Permitir la participación democrática, respetar la libertad de análisis de los medios de comunicación sobre los temas de educación y establecer organismos independientes para examinar las reclamaciones y quejas.

Elaborar reglamentaciones fiables y eficaces para todos los centros docentes públicos y privados. Esas reglamentaciones deben de comprender sanciones para garantizar la no discriminación y calidad de la educación.

Hacer que el derecho a la educación sea exigible judicialmente, cosa que no ocurre en el 45% de los países. @doctorsimulacro

BARROCO

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La exposición de arte w El cráneo humano descarnado, símbolo universal de la muerte y uno de los más utilizados en Halloween y el Día de Difuntos, es el protagonista de sorprendentes con esas investigaciones, entre otras mu- la generosidad.

La violencia se opone al chas cosas. arte, porque el arte no es violento, es en curiosos Entonces, si afirmamos que un artista y todo caso fuerte; noshallazgos confronta, pero no

como una fiesta del humanismo difusión y promoción del arte, sino de transformación informática y humanista de la sociedad.

El arte, entre sus muchas funciones, funge como un termómetro social capaz de indicarnos el estado actual del mundo.

El artista interviene el discurso de su tiempo a través de su trabajo, uno que consiste básicamente en la propuesta igualmente discursiva en lenguajes distintos, como el de la visualidad, o el de la música. El artista cobra por ser culto, por leer, por informarse, por pensar, por ser un cataclismo, por ser un satélite de las ideas a las que el resto del público debería poner atención. No podemos hablar de un artista real sin que éste sea sinónimo también de un intelectual. Porque como diría el pintor, marchante y coleccionista de arte Xavier Galván: “no es lo mismo ser un gran pintor que ser un gran artista”. Y efectivamente, se puede llegar a ser un pintor sumamente relevante en sentido técnico y/o visual, pero entre eso y ser un gran artista hay un largo trecho, pues ser artista no tiene sólo que ver con el dominio técniPor la Ricardo co de la pintura, esculturaSegura y la ejecución EFE/REPORTAJES virtuosa de un instrumento, sino más bien con la complejidad conceptual que la Yo fui lo que tú eres, tú seobra tiene, erás incluso lo quemás yo allá, soy” con rezaellagrado resolutivo quesituada esa complejidad tiene. frase junto a una El artista está resolviendo ecuación calavera, que una aparece al momentoendelas crear, pues debe considinscripciones de erar algunas una granlápidas variedad de elementos o está impresa que en algunos carteles invitan formarán parte de la obraque y que la distina la reflexión a través de la ironía guirán como arte. Desde la composición y el humorelnegro. de las formas, color, las texturas, y hasEse tétrico conjunto deinvestigar huesos ta llegar a los temas que elige de nuestra cabeza, unidos pero desy la originalidad de las ideas que explora pojados de carne y piel, no solo nos recuerdan la efímera y pasajera condición humana, sino que además pueden depararnos algunas sorpresas, como demuestran algunas investigaciones.

y sus enigmas

ara Iván Illich, el gran teórico de la educación desescolarizada, la educación podía definirse como un diálogo con amigos que al hilo de sucesos cotidianos va recreando y problematizando la realidad, es decir, como una charla entre amigos que mutuamente buscan recrear información en el otro; que buscan enriquecerse informáticamente. Esta visión claramente humanista y dialógica está presente también en pensadores tan relevantes como Paulo Freire, el gran educador brasileño (cuya lectura resulta absolutamente indispensable: Recomendamos empezar con “la pedagogía del oprimido”), y es al mismo tiempo una constante en las artes. Pues el arte se da cita en la reunión dialógica, una que es capaz de recrear por completo nuestra mitología, y re-infundirnos de nueva información, de nuevos conceptos, de nuevas ideas, y de nuevas visiones: La exposición de arte.

Para un artista exponer su trabajo es poder comunicarse con los demás en su propio lenguaje, es una parte fundamental de su devenir y carrera, y es en buena medida la manera en que su trabajo sobrevivirá al tiempo y cumplirá su cometido informático. Exponer su trabajo es muy importante para los artistas que no crean por crear sino que crean por un cometido de recreación informática de la realidad, que crean para transformar y para orientar la atención del público a la causas del bien y de la generosidad.

En este sentido diríamos que la exposición de arte es un recurso no solo de

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Instalación de Luis Camnitzer en Museo Jumex 2015.

es un creador de discursos (visuales, musicales, escénicos, etc…) y que esos discursos poseen una instancia conceptual capaz de recrear informáticamente la mitología de todo aquél que se confronte honestamente con su obra, se desprende también el que la exposición de arte sea básicamente un encuentro dialógico: mínimamente entre el artista y el espectador, pero también del artista consigo mismo, del espectador consigo mismo, y de los seres humanos en general con el momento actual de nuestro devenir histórico-espiritual. Este diálogo, además, no resulta belicoso sino pacífico, es ético y se da cita en el diálogo civilizado entre dos agentes que no precisan atacarse entre ellos sino atacar ideas. Pensemos en el paradigmático caso de las exposiciones del grupo Dadá a principio del siglo XX. En tales eventos existía una confrontación dialógica entre las obras presentadas y el público en general, pues los dadaístas perseguían un principio de antiestética en su labor creadora, como una forma correctiva del ímpetu belicoso de la sociedad europea de mediados de la Primera Guerra Mundial. Ellos creían que una sociedad que había originado algo tan horrible como la llamada “Gran Guerra” no era merecedora de un arte estético; no era merecedora de la belleza. De este modo observamos en ellos un deseo educativo en el sentido de plantear a la sociedad la reflexión propia e interior sobre el fenómeno mismo de la guerra y su correlación inversa con respecto a la belleza y a

mata absurdamente sino que posibilita el cambio en aquellos que lo usan para reinterpretarse a sí mismos y transformar su cosmovisión.

La exposición de arte es una fiesta del humanismo pues en ella se decantan los principios más altos de la convivencia civilizada y ética: el diálogo racional, la investigación estética, la investigación conceptual, la investigación de la excelencia técnica, y un afán plenamente educativo y transformador, por mencionar algunos. El arte que se opone a la guerra, que fomenta la criticidad y la convivencia pacífica, es enemigo del dogmatismo, de la mentira y de la violencia absurda. Exponer es además un ritual simbólico en el que el público se da cita para contemplar a aquello que no tiene categorías, a admirar aquello que supera todas las categorías, que en palabras de Luis Camnitzer es lo que distingue al arte del resto de las cosas del mundo: El arte es lo que carece de una sola categoría y entonces pertenece necesariamente a lo incategorizable, que arbitrariamente hemos dado a llamar Arte.

Invitamos a nuestros lectores a participar en la próxima exposición del Museo de Arte de Querétaro, “Necropsia a un corazón” de Ricardo Villalobos, cuya inauguración se llevará a cabo el 10 de Noviembre a las 8pm, así como a seguir asistiendo a inauguraciones, y exposiciones de todo tipo, recordando siempre que participamos en ellas de un ritual plenamente ético.

Cráneo modificado, una práctica atribuida a los hunos que podría haber sido adoptada por los agricultores locales dentro de los límites del Imperio Romano de Occidente Primera Feria Internacional Dadá 1920 Berlín.

Foto: Susanne Hakenbeck, University of Cambridge.

Las calaveras

QUERETARO, QUERETARO,QRO., QRO., DOMINGO DOMINGO29 29DE DEOCTUBRE OCTUBREDE DE2017 2017

BARROCO

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QUERETARO, QRO., DOMINGO 29 DE OCTUBRE DE 2017

No hay fotos, ni propuestas de música; están escondidas en las palabras y poesía

R

ecuerdo en esa primera visita ese apoyo solidario de toda la familia Quaresma a un concierto de jazz en el Teatro Ocampo en la ciudad de Cuernavaca, en donde se daba cita el grupo Fuxé, en la que su servidor apareció en calidad de percusionista invitado, compartiendo el escenario con Los Dorados.

Entonces, después del concierto fuimos invitados a celebrar, a compartir a casa Quaresma. Jóvenes músicos en desarrollo mostraban un cariño y admiración a Fuxé y sin merecerlo a su servidor, me conmovieron las demostraciones de afecto, las recibí con orgullo y humildad. Entonces Chris Van Beuren guitarrista del grupo y también de Proyecto WEF (predecesor del Ensamble de Música Creativa), pidió asilo para quien escribe estas líneas con los Quaresma. Sin conocerme me abrieron la puerta, en dos días me regalaron paz, felicidad, ternura y una Navidad adelantada, a la cual desde hace muchos años, no me apego, no la disfruto, no la espero, menos en este año lleno de problemas, desapegos y desilusiones. Esa fecha ha sido la mejor en muchos años, curiosamente en el mes de noviembre de 2009.

Me recibieron como si de siempre me hubieran conocido, me arroparon de cariño. Herminio fue automáticamente mi gran oso, Carmen, su compañera, mi confidente; sus hijos Valentina y Emiliano como si hubieran sido los propios.

Disfrutaban que la casa se llenara de jóvenes creativos e inteligentes casi todos inmiscuidos en el jazz.

Algo pasa en Cuernavaca, se generan muchos músicos propositivos, lo que no sucede en esta ciudad.

Herminio enseñó a todos a luchar por las causas justas. Religioso, creyente de la Teología de la Liberación, lo que lo hacía tener y derramar un enorme sentido de humanidad, como su cuerpo que ahora descansa.

Hace semanas nos enteramos de su delicado estado de salud, pensamos que se aliviaría, fue la última vez que escuché su voz con su inconfundible acento brasileño, su cariño y su entereza. La noticia fatal ha llegado el pasado fin de semana.

No es jazz lo que se describirá a continuación, sino la sentida carta de Valentina, su hija, llena de palabras profundas, sobre un padre, esposo y ser humano que como él jamás llegaré a ser. Su característica principal era su sentido de humanidad, la cual alcanzaba y sobraba para todos. La música, el jazz y la casualidad nos unió, sin embargo se ha ido Herminio, probablemente se encontrará con Vinicius de Moraes, Elis Regina, Tom Jobim y Cartola, y desde ahí nos mandará música, avisos, deseos y cariños: Valentina Quaresma está con Hermínio Quaresma Filho.

21 de octubre a las 22:03 Para mi padre, Hermínio Quaresma.

Este año la tierra decidió moverse.

Siempre lo hace, pero esta vez su fuerza lo sacudió todo, desde el ombligo. Derrumbó ciudades enteras.

Para nuestra familia, el terremoto empezó desde antes de ser visible a ras de tierra.

Un ruido como de cristales rotos, una herida que se abre desde la garganta hasta el lugar oscuro del corazón.

Y por ahí se cuela el frío.

De madrugada mi hermano nos llamó, a mamá y a mí, y en su voz ya estaban los cristales y el frío y la tierra agrietada: El corazón de mi padre bajaba su ritmo.

Cierro los ojos, y recuerdo su rostro.

Una ternura infinita. Un arsenal de ternura infinito. Le era suficiente para enfrentar al mundo entero.

Pienso en su rostro y veo la sonrisa inmensa que le tapizaba los ojos: de los ojos le brotaba sonrisa.

Pienso en su corazón, y veo árboles. Su corazón era un roble, como él.

En el primer electrocardiograma, el doctor se sorprendió: ¡Es tan fuerte! Yo lo sabía. Fuerte, como un árbol. Y protector.

Y gentil. Y sereno.

De ahí quizás esa pasión suya por las plantas. Todas las tardes, al caer de las 7, salía al jardín en sandalias, y regaba sus plantas. Todas. Se aseguraba de revisar los brotes pequeñitos. Había plantado lavanda. Y mientras se movía por el jardín, hablaba con los perros: Nescau, Samba, Sacio. Ellos eran algo parecido a las flores para él. Cada cierto tiempo, mandaba fotos de sus perros, de su jardín. De sus flores, amarillas y rosas, coronadas de luz. “Bom dia, filha: presentes para você”.

En el entusiasmo del alcance fotográfico de su celular, empezó a ampliar su registro de retratos. Y adquirió como protagonistas a todos sus amigos, sus alumnos, sus libros.

Después, por supuesto, de mi madre (su modelo), de Nano, los conciertos de él, la reconstrucción de la barda que se cayó en las lluvias de abril del 2015. Hasta eso documentó. Sesión de fotos en tres partes, acompañada de sus notas telegráfico-cariñosas: “1 barda caída, 2 bugambilias se venció. 3 Coche azul víctima del bugambiliazo. P.D. Creo que el dueño del coche hará caso a mamá, y no se estacionará más bajo nuestra barda”. Tenía razón.

Era generoso: prodigaba sombra y frescura a su alrededor.

Cuando aprendió a descargar pdfs de libros, se hizo pronto de una biblioteca virtual tan valiosa como la que armó físicamente, a paso de hormiguita, a lo largo de sus años, (y de hurtos selectivos a la biblioteca de mamá, también). Y se dedicó a compartirla. A enviarla a sus hijos, amigos, estudiantes, colegas. Una tarde me pidió que le diera títulos de libros que necesitaba, porque tenía un tiempito libre y ganas de buscar más. Como el excelente investigador que era.

Su manera de cuidar, de estar cerca, se parecía mucho a la de los árboles. Silenciosa, firme, llena de vida. Gestos suaves de cuidado. Cada día. Un posar la mano en el hombro. Y su mano irradiaba calor, invitaba a reposar en ella.

Ese calor lo tocaba todo. En su silencio y en la palabra.

Siempre tuve la sensación de que papá hablaba en muchos niveles. Cada palabra tenía una densidad especial, una manera de decantarse hacia su sentido más profundo.

Por eso parecía a veces que no hablaba demasiado. Aunque otras, la conversa era infinita. Él decía “piedra” y con ello también decía “cimiento, origen”. Decía “Carmen” como quien pronuncia “amor, coraje, semilla”. Decía “Emiliano” y al hacerlo hablaba de “inspiración, creación, orgullo, vida”. Decía “familia” y las raíces de ese árbol brotaban hasta el centro de la tierra.

Un día le pregunté para un proyecto de literatura, qué era para él ser latinoamericano. Me respondió que para él, era pertenecer a un mundo real y simbólico. Una parte del globo, una colcha de retazos, de incidencias culturales, económicas, humanas, en la que nos complementamos (una palabra que usaba mucho). Y entonces habló de “casa”. -¿Cómo casa, pai? –Mira: Yo, como brasileño que soy, siento que Latinoamérica es nuestra casa. Y una casa hecha de muchos hermanos. Desde la Patagonia hasta México. Y creo que donde estemos, estamos en casa.

Y después me contó de Geraldo Vandré, un poeta y músico brasileño que fue activo militante contra la dictadura militar del país, y fue víctima de una brutal tortura. Que vivió un horror indecible. Y por mucho tiempo se quedó sin palabras. Pero un día volvió, como si caminara de nuevo hacia la superficie de su vida. Y escribió un poema para refrendar eso, la vida: “Para no decir que no hablé de flores”. Me leyó el poema. Y se quedó pensativo.

Siempre necesitaré aprender de ti, pai. Me faltó que me enseñaras a caminar descalzo sobre las piedras angulosas de orillas de la playa. Nunca te dolieron los pies cuando te vi hacerlo y yo sigo lloriqueando cuando piso las grietas rocosas. Me faltó viajar contigo a Lisboa. Tomar más vino juntos.

Decirte que volveré a Brasil a recoger los pasos que sembraste en un pueblo que también es el mío. Aprender cada día, a tu lado, a ser persona.

Pero siento tu nombre y todo lo que él convoca. Y tu abrazo que se hizo cada vez más amplio, más fraterno, más franciscano. Más Hermínio.

Soy hija de Hermínio Quaresma. Él era el hombre que plantaba árboles.

Soy hija de Hermínio Quaresma. Y hay que decirlo en voz alta, mirando al sol, porque no hay sitio por donde pasemos todos sus hijos –los que le nacimos y los que adoptó junto a mi madre– que él no haya sembrado de luz.

Soy hija de Hermínio Quaresma, y con ello, de toda la inmensa constelación de astros y flores que trabajó para el universo.

Soy heredera de ese arsenal infinito de ternura. Heredamos el amor que no alcanzó a consumir, el cuidado de los maracuyá que ahora son frutas maduras y redondas en su patio, la idea de siempre hacer café cuando llega una visita (aunque la visita no quiera), la proporción de su dulzura, su manera obstinada de construir resistencia, los hechizos para sacar pestañas del ojo y comer sandía sin que se hinche la panza. Heredamos su voz diciendo que “para amargura, amar cura”.

Y de esa herida que ante su ausencia nos surca el cuerpo, la voz y la garganta, ya no sólo se cuela el frío.

Por entre las grietas, comienza a asomarse la luz.

Y eso, nos hace florecer. ...

Octubre, 2017.

La historia continuará… La solidaridad y eterno cariño para Carmen, Valentina y Emiliano.

Esta columna con 7 años de longevidad puede ser también un foro de discusión e intercambio de ideas, se invita a participar. Cualquier comentario hacerlo llegar a Proyectowef@gmail.com