baccazine 2012\01-03

มกราคม-มีนาคม 2555 | January-March 2012

new size baccazine.indd 51

3/29/12 2:32 PM

baccazine says

ศิลปะเปลี่ยนสิ่งธรรมดากลายเปนความพิเศษ

Art transforms mundane subject into something special.

ภาพทําใหเราจดจําเรื่องราวไดดีกวาคําพูด ดนตรีชวนให ระลึ ก ถึ ง บางสิ่ ง ได อ ย า งลึ ก ซึ้ ง ศิ ล ปะจึ ง อาจเป น พลั ง งาน บางอยางที่เชื่อมตอประสาทสัมผัสและสมองไดอยางยอดเยี่ยม ทําใหเรื่องยากเปนความงาย และกลายเปนความพิเศษ หลายอยางรวดเร็วขึ้น แตความสลับซับซอนนั้น มากตาม ทําใหเราตางคนตางคิดและพรองกับการตั้งใจฟง แตทุกอยาง ที่เปนความตางอาจนอยลง ความเคลือบแคลงสงสัยจะชัดเจน ขึ้น เมื่อเราออกหางจากความคิดในบางขณะ และใชเวลาอยู กับความรูสึก ซึมซับกับศิลปะ เพราะศิ ล ปะสร า งการรั บ รู ใ ห มี ค วามหมายร ว มกั น ได ในความรูสึกเราพึงพอใจ ในอารมณเราผอนคลาย ในการรักษา เยียวยาได ในการสื่อสารเราขามผาน ในความคิดเราเปนอิสระ เปนเรื่องนาตื่นเตนเพียงใดที่ศิลปะมีสวนรวมอยูในทุกแหงหน ไม ใ ช เ พี ย งในหอศิ ล ป หากเพี ย งการชมศิ ล ปะในสถานที่ จั ด แสดงคงทําใหเราไดกลับไปมองศิลปะรอบๆ ตัว ในวิถีประจํา วัน และสรางสรรคสิ่งใหมดวยตัวเอง เชนที่ คุณนิวัติ กองเพียร บุคคลผูของเกี่ยวการงานดาน ศิลปะมายาวนานวาไวใน baccazine เลมนี้วา “ความงาม ของศิลปะ จึงไมใชแคเรื่องของศิลปนอยางที่เคยเขาใจ แตมี ไวหลอเลี้ยงจิตใจและความรูสึกของทุกคน”

Imagery strengthens our ability to remember.

Music provokes profound memories. Art, in essence, has power to reinforce our senses, simplify things, and make them noteworthy.

Nowadays, life becomes more complex and in a faster pace. we; therefore, seem to think more and lisen less. Immersing in art will enable us to be more mindful and able to listen more to life and people around us.

With art we can share our perception and make it become more meaningful together. It brings us joyous and ease off stress. Wouldn’t it be great if we could bring experience in art gallery to apply in everyday life. Art breaks us free. Art does not limit itself within the gallery, it reveals itself everywhere.

As Khun Niwat Kongpien, seasoned art pundit puts it “beauty of art is not just what artists used to understand, but for nourishing our minds.”

และนี่เปนเหตุผลวา “ทําไมตองศิลปะ”

So, let’s explore the world of art and ask “why art” with us.

บรรณาธิการบริหาร

baccazine

โดย หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร มกราคม-มีนาคม 2555 ฉบับที่ 3

by Bangkok Art and Culture Centre (bacc) January-March 2012 Issue 3 หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร โทรศัพท: 02 214 6630-8 โทรสาร: 02 214 6639 อีเมล: prbacc@hotmail.com Bangkok Art and Culture Centre Tel.: 02 214 6630-8 Fax.: 02 214 6639 Email: prbacc@hotmail.com Website: www.bacc.or.th www.facebook.com/baccpage

new size baccazine.indd 1

บรรณาธิการอํานวยการ ลักขณา คุณาวิชยานนท บรรณาธิการบริหาร รัชนีภรณ เรืองดิษยรัตน กราฟกดีไซน รัษฎากร ชัยเรืองรัชต เอกพันธ ครุมนตตรี ควบคุมการผลิต happening โทรศัพท: 02 664 6470 แยกสี บริษัท โมเดอรนฟลม เซ็นเตอร จํากัด โทรศัพท: 02 938 0404 พิมพ บริษัท ก.พล. (1996) จํากัด โทรศัพท: 02 917 7351-3

Editor-in-chief

Managing Editor Luckana Kunavichayanont Editor-in-chief Rachaneeporn Rueangditsayarat Graphic Design Ratsadakorn Chairuangrat Ekaphan Karumontree Producer happening Tel.: 02 664 6470 Separate Colour Modern Film Center Co., Ltd. Tel.: 02 938 0404 Printing K.PON (1996) Co.,Ltd. Tel.: 02 917 7351-3

3/29/12 2:53 PM

hi-lights

baccazine

มกราคม-มีนาคม 2555 January-March 2012

new size baccazine.indd 2

3/29/12 2:53 PM

content

new size baccazine.indd 3

3/29/12 2:53 PM

flash lights 3

1

เด็กศิลป@bacc -

1

หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร จัด งานวันเด็กเปนปแรกในชื่อ ‘เด็กศิลป@bacc’ นองๆ ตัวเล็กๆ จูงมือคุณ พอคุณแมมาเที่ยว งานวันเด็กที่หอศิลปกรุงเทพฯ กันอยางอบอุน ได เ รี ย นรู แ ละลองทํ า งานศิ ล ปะสร า งสรรค มากมาย ดู ห นั ง ฉบั บ ครอบครั ว ดนตรี จ าก เยาวชนคนเกง นิทานจากพี่ตอง บัวไร หนูนอย นักเลานิทานโขนเด็ก ละครใบ ทัวรหอศิลป กรุงเทพฯ ฯลฯ แลวพบกันใหมปหนา Children Art@bacc -

On occasion of National Children Day 2012, bacc hosted- ‘Children Art@ bacc’ for the first time for children to enjoy National Children’s Day among an artistic atmosphere with their family with a variety of educational and art activities e.g. family-friendly films, fairy tales for kids by Buarai, a Khon show by young performers, pantomime, as well as art workshops.

1

เยี่ยมบาน 2 ศิลปนเพื่อกูหนังสือจมน้ํา -

2

บรรยายพิเศษ: สมัยใหมเอเชีย -

2

Professor John Clark อาจารย ป ระจํ า ภาควิชา Asian Art History ที่ University of Sydney และเป น นั ก วิ ช าการด า นศิ ล ปะ เอเชียที่มีชื่อเสียงในระดับนานาชาติ เดินทาง มาบรรยายพิเศษ เรื่อง The Worlding of The Asian Modern นํ า เสนอการทบทวน ประวั ติ ศ าสตร ศิ ล ปะเชิ ง ลึ ก รวมทั้ ง ผลงาน ศิลปะอันเปน ที่มาของนิยามคําวา ‘สมัยใหม เอเชีย’ เมื่อวันที่ 22 ธันวาคม 2554 ที่หอง ออดิ ท อเรี ย ม หอศิ ล ปวั ฒ นธรรมแห ง กรุงเทพมหานคร Special Lecture Programme: The Worlding of The Asian Modern -

On 22 nd December 2011, Mr.John Clark; a professor of Asian art history at the University of Sydney and an expert in Asian Art had given the special lecture at bacc, on ‘The Worlding of The Asian Modern’ that looks into the historical depth and global range for art works and practices we might call ‘The Asian Modern’.

คณะทํางานโครงการกูหนังสือจมนํ้า นําโดย คุ ณ ลั ก ขณา คุ ณ าวิ ช ยานนท ผู อํ า นวยการ หอศิ ล ปวั ฒ นธรรมแห ง กรุ ง เทพมหานคร และ ดร.นอรเบิรท สปทซ ผูอํานวยการสถาบัน เกอเธ กรุงเทพฯ เดินทางเยี่ยมบานคุณสุชาติ สวัสดิ์ศรี และคุณนิวัตร กองเพียร เพื่อสํารวจ หนั ง สื อ และเอกสารสํ า คั ญ ที่ เ สี ย หายจาก เหตุ ก ารณ อุ ท กภั ย เ มื่ อ ปลายป ที่ ผ า นมา เพื่อหาแนวทางใหความชวยเหลือในโครงการ กู ห นั ง สื อ จมนํ้ า รวมทั้ ง ให กํ า ลั ง ใจในฐานะ ที่ ทั้ ง ส อ ง ท า น เ ป น บุ ค ล า ก ร สํ า คั ญ ด า น ศิลปวัฒนธรรม Visit the notable artists’ house to recue the books that were flooded.

-

A book rescue team leaded by Ms.Lackana Kunavichayanont; the director of Bangkok Art and Culture C e n t re , a n d D r . N o r b e r t S p i t z ; the director of the Goethe-Institut Thailand German cultural centre had visited Mr.Suchart Sawasdsri and Mr.Niwat Kongpien; the notable figures in Art and Culture, to abet and offer solutions in rescuing books that were damaged from the flood incident in Bangkok last year.

3

0

new size baccazine.indd 4

4

3/29/12 2:53 PM

4

ภาพถายฝพระหัตถ ‘อุปบัติ ณ โลกี’ -

สมเด็ จ พระเทพรั ต นราชสุ ด าฯ สยามบรมราชกุ ม ารี เสด็ จ พระราชดํ า เนิ น ทรงเป ด นิทรรศการภาพถายฝพระหัตถ ‘อุปบัติ ณ โลกี’ เมื่อวันที่ 5 มกราคม 2555 ที่ชั้น 9 หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร นิทรรศการ จั ด แสดงถึ ง วั น ที่ 19 กุ ม ภาพั น ธ 2555 โดยสมาคมถ า ยภาพแห ง ประเทศไทย ในพระบรมราชู ป ถั ม ภ กรุ ง เทพมหานคร หอศิลปกรุงเทพฯ และสํานักงานศิลปวัฒนธรรม รวมสมัย กระทรวงวัฒนธรรม ‘BORN TO THIS WORLD’The Royal Photo Exhibition by H.R.H. Princess Maha Chakri Sirindhorn of Thailand -

H.R.H. Princess Maha Chakri Sirindhorn had officially opened her exhibition; BORN TO THIS WORLD, on the 5 th January 2012 at Bangkok Art and Culture Centre’s Gallery, 9 th floor.

The exhibition is held by The Royal Photographic Society of Thailand under the Royal Patronage of H.M. The King, Bangkok Metropolitan Administration Office, bacc, and The Office of Contemporary Art and Culture, Ministry of Culture and was available until 19th February 2012.

4

เปดนิทรรศการบันทึกอาสาฯ -

5

คุ ณ อภิ สิ ท ธิ์ เวชชาชี ว ะ ประธานมู ล นิ ธิ ม.ร.ว.เสนี ย ปราโมช (คนที่ 3 จากซ า ย) เป น ประธานในงานเป ดนิท รรศการ ‘บัน ทึก อาสาฯ’ (The Story of Asa) โดยมี คุ ณ อภิรักษ โกษะโยธิน ประธานกรรมการมูลนิธิ หอศิ ล ปวั ฒ นธรรมแห ง กรุ ง เทพมหานคร ใหการตอนรับ เมื่อวันที่ 21 กุมภาพันธ 2555 นิ ท รรศการจั ด แสดงถึ ง วั น ที่ 26 กุ ม ภาพั น ธ 2555 โดยหอศิลปกรุงเทพฯ และศูนยอาสาฯ คนไทยช ว ยนํ้ า ท ว ม มู ล นิ ธิ ม.ร.ว.เสนี ย ปราโมช

5

The Story of Asa -

On 21 st February 2012, Mr.Abhisit Ve j j a j i v a ( 3 rd f ro m t h e l e f t ) the president of M.R.Seni Pramoj Foundation had officially opened The Story of Asa exhibition held by bacc, in collaboration with Asa Thai Floo d Center, M.R.Seni Pra moj Foundation and was welcome by Mr.Apirak Kosayodhin, Chairperson of Foundation Committee, Bangkok Art and Culture Centre. The exhibition was held until 26th February, 2011.

0

new size baccazine.indd 5

5

3/29/12 2:53 PM

the sketch

Fragile Sketch

Fragile Sketch and mock up

Installation Process

Fragile: กนกนุช ศิลปวิศวกุล -

“หากทุ ก อย า งรอบตั ว มี ป ก คงทํ า ให ส า ม า ร ถ ร อ ด จ า ก ส ถ า น ก า ร ณ เมื อ งจมน้ํ า ได แต ป ก เหล า นั้ น อาจมี รู ป แ บ บ ที่ เ ป ร า ะ บ า ง แ ล ะ อ อ น แ อ เกิ น กว า จะช ว ยให ร อด” ประโยคนี้ คื อ แนวคิ ด หลั ก ในการทํ า งานชื่ อ Fragile ของกราฟ ก ดี ไ ซเนอร ส าว กนกนุ ช ศิ ล ปวิ ศ วกุ ล ซึ่ ง เป น ส ว น หนึ่งในงานนิทรรศการ เมืองจมน้ํา ที่ จั ด แ ส ด ง ที่ ห อ ศิ ล ป วั ฒ น ธ ร ร ม แห ง กรุ ง เทพมหานคร เมื่ อ ไม น าน มานี้

เพราะศิ ล ป น อยากใช รู ป แบบของป ก ที่บอบบาง จึงศึกษาขอมูลรูปรางและรูปทรง ป ก ของสิ่ ง มี ชี วิ ต อย า งแมลงชนิ ด ต า งๆ ที่ ดู สวยงามและอ อ นแอ จนมาสรุ ป ที่ ป ก ของ ผี เ สื้ อ เพราะมี รู ป แบบลวดลายที่ ห ลากหลาย สามารถนํ า มาประยุ ก ต ไ ด ต ามจิ น ตนาการ โดยป ก สมมติ ทั้ ง 5 คู ที่ ก นกนุ ช ผลิ ต ออกมา จะมี ล วดลายและรู ป แบบการนํ า เสนอ ไมเหมือนกัน ชื่อของผีเสื้อแตละตัวก็ยังเปน การพู ด ถึ ง สถานการณ นํ้ า ท ว มครั้ ง สํ า คั ญ ๆ ในอดี ต ไม ว า จะเป น เหตุ ก ารณ นํ้ า ท ว มสู ง ฝนพันป หรือพายุครั้งรุนแรง ป ก ผี เ สื้ อ ชิ้ น แรกชื่ อ Fragile 20.10.11 ซึ่ ง เป น วั น เป ด นิ ท รรศการ เป น การเล า ว า นํ้ า เริ่ ม ขึ้ น สู ง แล ว จะหนี ไ ด ไ หม โดยเปรี ย บ ปริมาณนํ้าในกลองคือนํ้าที่ทวม ชวง 2 เดือน แรกที่จัดแสดงงานนี้เ มื่อผูเขาชมนิทรรศการ เข า มาชมจะพบนํ้ า อยู ใ นระดั บ กลางๆ คงที่ เดื อ นต อ มา กนกนุ ช ได ล ดปริ ม าณนํ้ า ลง และเดื อ นสุ ด ท า ยก็ นํ า นํ้ า ออกทั้ ง หมดเพื่ อ สื่อวาพื้นที่สวนใหญแหงแลว นอกจากปริมาณ ของนํ้ า จะลดลงแล ว รู ป แบบของป ก ยั ง

0

new size baccazine.indd 6

เปลี่ ย นแปลงไปตามเวลาด ว ย คื อ จะค อ ยๆ ห อ เหี่ ย วลง จนเดื อ นที่ นํ้ า แห ง ป ก นี้ ก็ ยั ง ไม สามารถกางไดเหมือนเดิม สวนปกผีเสื้อชิ้นที่ 2 และ 3 ชื่อ Fragile 27.10.95 และชื่ อ Fragile 08.10.83 เปนการพูดถึงการเริ่มบาดเจ็บ ปกเริ่มฉีกขาด และเริ่ ม จมนํ้ า โดยใช ก ระจกซ อ นๆ กั น เป น สั ญ ลั ก ษณ แ ทนนํ้ า ป ก ที่ ข าดแต ล ะชิ้ น จะอยู ค น ล ะ เ ล เ ย อ ร เ ห มื อ น เ ป น ก า ร ส ตั ฟ ฟ สถานการณนั้นเอาไว สวนอีกชิ้นหนึ่งสื่อถึงป ที่ นํ้ า ท ว มสู ง จากพายุ ห ลายลู ก จึ ง นํ า เสนอให ปกดูจะบาดเจ็บรุนแรงกวา จึงนํากระจกที่ถูก ทุบแตกมาเปนเลเยอรสุดทาย และอีก 2 ชิ้น สุดทายชื่อ Fragile 07.05.94 และ Fragile 12.10.42 ก็เปนการพูดถึงการลมตายในทีส่ ดุ เหตุ ผ ลที่ ศิ ล ป น ตั้ ง ชื่ อ ผลงานทั้ ง 5 ว า Fragile เพราะเปนคําที่มักจะพบอยูขางกลอง ลั ง กระดาษ ขนส ง สิ น ค า ที่ ต อ งการความ ระมัดระวัง ซึ่งทําใหนึกถึงสิ่งมีชีวิตหรือทุกสิ่ง รอบตั ว ที่ ถึ ง จะมี ป ก แล ว สามารถเคลื่ อ นย า ย ไปไหนก็ ไ ด แต ก็ ต อ งระมั ด ระวั ง เพราะป ก เหลานั้นก็ออนแอและบอบบางอยูดี

6

3/29/12 2:53 PM

Fragile: Kanoknuch Sillapawisawakul -

“If everything around us has its own wings, it probably survives the sunken city situation; but those wings may be too fragile and weak to help it survive.” This sentence is the main concept of ‘Fragile’ created by Kanoknuch Sillapawisawakul, a designer who was a part of ‘Muang Jom Nam (Suken City)’, the exhibition held at Bangkok Art and Culture Centre recently.

The work marries vulnerable and beautiful butterfly wings with her imagination. Each of 5 pairs of artificial wings which Kanoknuch produced has its own presentation.

The name of each butterfly is also related to historical flood situations caused of inundation, endless heavy rain and severe storm.

The first piece entitled ‘Fragile 20.10.11’ is the butterfly’s wings displayed on an opening exhibition.

It questions about an evacuation during high levels of water by comparing the water in the box as the flood water. During the first two months that the exhibition had launched, the visitor found the water at constantly moderate level. Then, one month later, its level had been reduced until finally no water in the last month to present the area where was mostly dry. Not only re duce d a mou nt of water, but the form of wings had also changed as the time has flies. They had

withered gradually and couldn’t spread out even in the dry month.

Second piece, ‘Fragile 27.10.95’, talks about the wings which started to be broken and drawn. The mirrors were piled up as a symbol of water.

Each broken wings was on different layer to make it seems like the situation stuff. The third one, ‘Fragile 08.10.83’, presents the year we used to face severe flood caused of many storms. The mirrors were broken at the last layer to represent more seriously injured wings. And the last 2 pieces called ‘Fragile 07.05.94’ and ‘Fragile 12.10.42’, talk about the death.

The reason why the artist names all her 5 pieces with ‘Fragile’ is that this word is usually found at the side of the boxes which need special care. Just like a living thing, although everything around us can move a nywhere with its own wi ngs, the care is still needed because it is fragile.

Fragile 20.10.11 Fragile 27.10.95

Fragile 07.05.94

Fragile 08.10.83

Fragile 12.10.42

0

new size baccazine.indd 7

7

3/29/12 2:53 PM

theme cover

new size baccazine.indd 8

3/29/12 2:54 PM

ทําไมตองศิลปะ?

Why art?

เรื่อง ภาพ

อัญวรรณ ทองบุญรอด สิทธิเดช หนูหวง วิชญพล พลพิทักษชัย

Text Aunyawan Thongboonrod Photo Sittidech Nuhoung Wichapol Polpitakchai

-

ศาสตราจารย ศิ ล ป พี ร ะศรี กล า วว า ศิ ล ปะ คื อ ง า น อั น เ ป น ค ว า ม พ า ก เ พี ย ร ข อ ง ม นุ ษ ย หลวงวิจิ ตรวาทการ กล าวว า ศิ ล ปะคื อ สิ่งที่ม นุษ ย สร า งขึ้ น ขณะที่ ไ ดโอนิ ซุ ส นั ก ปราชญ ช าวกรี ก บอกว า ศิ ล ปะคื อ ความเมาหรื อ ความเพลิ น ในชี วิ ต อย า งหนึ่ ง ทํ า ให โ ลกที่ น า เกลี ย ดกลายเป น โลก ที่นารักดวยศิลปะ วาไปแลว...ศิลปะไมใชเรื่องไกลตัว เพราะมันเปน ศาสตร แ ห ง การสร า งสรรค ข องมนุ ษ ย ที่ แ ทรกซึ ม อยู ใ นทุ ก วิ ถี ชี วิ ต ทั้ ง ภายนอกร า งกายและภายใน จิ ต ใจ แบ ง ออกเป น 9 ประเภท ได แ ก ทั ศ นศิ ล ป ศิ ล ป ะ ก า ร แ ส ด ง ว ร ร ณ ศิ ล ป ด น ต รี แ ล ะ ก า ร ขั บ ร อ ง สถาป ต ยกรรม มั ณ ฑนศิ ล ป เรขศิ ล ป ภ า พ ย น ต ร ก า ร อ อ ก แ บ บ เ ค รื่ อ ง แ ต ง ก า ย แ ล ะ ก า ร อ อ ก แ บ บ ผ ลิ ต ภั ณ ฑ สิ่ ง เ ห ล า นี้ เ ป น เ ห มื อ น ตั ว ก ร ะ ตุ น แ ร ง บั น ด า ล ใ จ ก อ ใ ห เ กิ ด ความงามและสิ่ ง ใหม ๆ ให กั บ โลก ควบคู ไ ปกั บ ก า ร พั ฒ น า ค ว า ม รู ท า ง ด า น วิ ท ย า ศ า ส ต ร แ ล ะ เทคโนโลยี ทํ า ให เ ราต า งไปจากมนุ ษ ย ถ้ํ า ในอดี ต ที่ ดํ า รงชี วิ ต ด ว ยเพี ย งป จ จั ย 4 ศิ ล ปะกั บ มนุ ษ ย จึ ง เป น ส ว นหนึ่ ง ของกั น และกั น อย า งแยกไม อ อก จนบางที ม นุ ษ ย เ องก็ ไ ม รู ตั ว ไม รู ว า ศิ ล ปะสํ า คั ญ กับชีวิตแคไหน ทําไมตองศิลปะ

Professor Silpa Bhirasri once said that “Art is the work of human contribution and effort”. Luang Wichitwathakan mentioned that “Art is human creation”.

While Dionysus; an ancient Greek philosopher, stated that “Art is life’s obsession that transforms the ugly world into the beautiful one”.

Art is the human creativity all around and within us. It can be defined into 9 categories as follows: Visual Arts, Performing Arts, Literature, Music and Voice, Architecture, Decorative Arts, Graphic Design, Film, Fashion Design and Product Design. All these are the forces behind the beauty creations and innovations that have been developed along with the science and technology and distinct us from the cavemen that depend simply on the 4 fundamental needs. Art and human are; therefore, inseparable, to the extent that we may not realize it and do not know how important it is to us? Why art?

ฏิริรี คณานุรักษ และผลงานศิลปะของ ธีรพล หอสงา ในนิทรรศการ ‘น้ํา น้ําพระทัย’ ที่หองนิทรรศการชั้น 7 หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร Tiriree Kananurak and the work of Teerapon Hosanga in Hosanna to Our King exhibition, Gallery 7th floor, bacc

0

new size baccazine.indd 9

9

3/29/12 2:54 PM

ทําไมตองเสพศิลปะ?

Why do we need to consume art?

-

“ถ า คุ ณ เป น มนุ ษ ย คุ ณ ต อ งเสพศิ ล ปะ ถ า ไม เ สพก็ เ ป น แค สั ต ว เ ดรั จ ฉาน ผมคิ ด ว า มันจําเปนกวาขาวปลาอาหารดวยซํ้า มันทําให เรามี ค วามสุ ข และมุ ม มองที่ ดี ถ า ทุ ก คนเสพ ศิลปะ โลกจะนาอยูกวานี้” นิวัติ กองเพียร บรรณาธิการบริหารวารสารเพลงดนตรี ศิลปน เจาของฉายาเกจินูด เอยถึงความจําเปนของ การเสพศิลปะ การเสพศิลปะ คือ การรับรูความงามและ สุ น ทรี ย ะในวั ต ถุ บ างอย า งด ว ยผั ส สะต า งๆ ทั้งรูป รส กลิ่น เสียง สัมผัส แลวเกิดความ รู สึ ก บางอย า งขึ้ น ในจิ ตใจ “ไม มี อ ะไรที่ เ สพ ไม ไ ด ค รั บ ในโลกนี้ ศิ ล ปะคื อ ธรรมชาติ แ ละ สิ่งรอบตัว กอนหิน ภูเขา ทะเล ตนไม อยาดู แค ว า มั น ให ร ม เงาหรื อ คิ ด จะขายอย า งเดี ย ว แต ต อ งเอาความงามของมั น ออกมาด ว ย ใบไม ง ามไหม กิ่ งไม เ ป น ยั งไง คนรั ก ศิ ล ปะ ต อ ให ดู ก องขี้ เ ละเทะก็ เ ห็ น ความงามได ” นิ วั ติ ห ลงใหลงานศิ ล ปะทุ ก แขนงทั้ งในฐานะ ผู ส ร า ง ผู เ สพ และผู วิ จ ารณ ไม ว า จะเป น

ภาพยนตร ดนตรี วรรณกรรม ภาพเขี ย น หรื อ ภาพถ า ย โดยเฉพาะงานเขี ย นวิ จ ารณ ภาพนู ด ที่ ทํ าให เ ขาเป น ที่ รู จั ก ด ว ยเอกลั ก ษณ การใช สํ า นวนภาษาแบบพรรณนาโวหาร และสอดแทรกความเป น ตั ว เองลงไปได อยางเปนศิลปะ “นู ด ทํ า ด ว ยหลั ก การของศิ ล ปะครั บ เพียงแตคนไมรูจักแยกแยะ เห็นงานโปเปลือย หรื อ บิ กิ นี่ วั บ ๆ แวมๆ ก็ เ รี ย กนู ด ไปหมด เรื่ อ งยั่ ว ยุ ก ามารมณ มั น คื อ อี โ รติ ก หรื อ ถ า ยังไมพอใจ จะเอาหนักกวานั้น เขาก็มีเรียกวา Pornography ถาทุกคนเขาใจกันตามนี้ก็ ไมมี ปญ หา นู ดไม เ คยมี เ ส นแบ ง คุ ณ ไปแบ ง เอง แลวเวลาดู คุณก็ลามกเอง โห นมสวยนาจับ นา เคล า คลึ ง ไปโน นเลย ไม ไ ด ส นใจเลยว า เฮย นํา้ หนักแสงเงาเขาสวยไหม ความกลมกลึง มี ไหม” เขาตอบขอสงสัยถึงความเปนศิลปะ ในงานที่ ดู กํ้ า กึ่ ง สํ า หรั บ สั ง คมไทย โดยใช หลั ก การเดี ย วกั น นี้ ชื่ น ชมในความงามศิ ล ปะ ทุ ก แขนง ตั ว อย า งงานที่ เ ขาชอบ อาทิ 1

new size baccazine.indd 10

ภาพเขี ย นกลุ ม อิ ม เพรสชั น นิ ส ต สถาป ต ยกรรมแบบโมเดิ ร น ของ เลอ คอร บู ซิ เ อร หรืองานจิตรกรรมแบบไทยๆ ของเฟอ หริพทิ กั ษ และวรรณกรรมของ ’รงค วงษสวรรค ฯลฯ “ใครๆ ก็เสพศิลปะไดครับ งายสุด ดูหนัง ฟ ง เพลง อ า นหนั ง สื อ โดยเฉพาะหนั ง ที่ ดี ซึ่ ง รวมศิ ล ปะทุ ก แขนงอยู ใ นนั้ น แต เ รามั ก ไม เ คยสนใจดู สิ่ ง เหล า นี้ เ ลย เราดู แ ต เ นื้ อ หา กั บ พระเอกนางเอกไม ไ ด ค รั บ คุ ณ ต อ งดู ว า ภาพมันสวยไหม เพลงเพราะหรือเปลา การดู หนั ง มากๆ จะทํ าให เ ราเรี ย นรู ศิ ล ปะจากมั น ไดเอง โดยที่ไ มตองไปอานหนังสืออะไรเลย ดวยซํ้าไป” เขาชักชวนใหคนหันมาเริ่มตนเสพ ศิลปะแบบงายๆ เพื่อตอยอดไปสูความสนใจ ในระดั บ ที่ ลึ ก ซึ้ ง ยิ่ ง ขึ้ น ความงามของศิ ล ปะ จึ งไม ใ ช แ ค เ รื่ อ งของศิ ล ป น อย า งที่ เ คยเข าใจ แต มี ไ ว ห ล อ เลี้ ย งจิ ต ใจและความรู สึ ก ของ ทุกคน

0

3/29/12 2:54 PM

Impression, Sunrise

by Claude Monet

“As a human you must consume art, if not, you are not fully a human. To me, it is more important than food. It makes us happy and provides us a good view of life. If everyone consumes art, the world would be a better place for us all.” Niwat Kongpien, a chief editor of Music Journal, who has been known as Nude Guru , shared with us on the importance of art consumption.

Art consumption is the way to percieve beauty and aesthetic from the objects within our mind through our 5 senses-sight, taste, smell, hearing, and touch. “Nothing in this world we can’t consume. Art is nature and things surrounding us-rock, mountain, sea, tree, and so on. Not solely threat a tree as a shade or thing we can sell, but we should also look into its beauty.

Are its leaves beautiful? How are its branches? For art lovers, even the feces has its beauty” Khun Niwat is an artist, art lover, and art critic with all kinds of it-Movie, Music, Literature, Painting, Photography; especially his nude critic that is very well-known in the aspect of his unique and artistic description.

“Nude is art, but people who do not know art always include it with pornography or erotic works. It depends on how you look at it; the boundery between nude and pornography is not that obvious. If you do not pay attention to its artistic composition such as lighting or harmonization, then for you it is not nude but an erotic photo.”

He explained to us on how to regard nude artistically and he uses this

Villa Savoy

by Le Corbusier

1

new size baccazine.indd 11

perspective to appreciate all kinds of art. His favourite works, for example, impressionism, Le Corbusier’s modern architecture, Ajarn Fua Haripitak’s paintings, Rong Wongsawan’s modern literature works, etc.

“Everyone can consume art, simply by watching movie or listening to the music; especially movie that is the source of all kinds of art that we mostly not pay attention to them. When watching movie, most people focus on its main characters and story, which is such as waste. We should as well see how beautiful is each frame? How pleasant is the song? This way, we can learn a lot about art from watching movie without any needs to read from the books.”He persuaded us to start consuming art in our daily life before going further into the more sophisticated levels. Art; therefore, is not only for artist as we might think it is but for everyone. It nourishes our minds and souls.

1

3/29/12 2:54 PM

ทําไมตองเรียนศิลปะ?

Why do we need to study art?

-

“ศิลปะสงผลตอสุนทรียศาสตร มันพัฒนา คนในทุกๆ ดาน ทั้งรางกาย อารมณ สังคม สติ ป ญ ญา สอนให เ ราเป น ผู เ รี ย นรู รั บ รู และขยาย ที่ เ รี ย กว า การส ง ผ า นความคิ ด สรางสรรค” รศ.เกริก ยุนพันธุ อาจารยประจํา สาขาวิชาวรรณกรรมสําหรับเด็ก มหาวิทยาลัย ศรีนครินทรวิโรฒ ประสานมิตร ตอบในฐานะ ผู อ ยู เ บื้ อ งหลั ง ของความสํ า เร็ จ ของนั ก เรี ย น ศิลปะหลายคน “เมื่ อ ก อ นคนไทยมองศิ ล ปะเป น เรื่ อ ง ของการวาดรูประบายสี แกะสลัก พิมพภาพ เท า นั้ น ครั บ ทํ า ให ก ารเรี ย นศิ ล ปะไม เ ป น ที่ ยอมรับ ขณะที่ตางประเทศเขาใชศิลปะพัฒนา คนกั น มานานแล ว สมั ย หนุ ม ๆ ผมไปเห็ น ที่ เกียวโต เขาพาเด็กไปนั่งวาดรูปแลนดสเคป นอกสถานที่ หรือที่ฝรั่งเศส ครูเขาก็พาเด็ก มานั่ ง ลอกรู ป ของแวนโก ะ ในพิ พิ ธ ภั ณ ฑ ลู ฟ ว ซึ่งถาเปนโรงเรียนไทยก็จะบอกวาหามเขียน เลียนแบบ แตรูไหมวาการเลียนแบบคนเกง ระดั บ โลกขนาดนั้ น มั น เป น การปู ท ฤษฎี พื้ น ฐานให แ ข็ ง แรง สี นั้ น คู กั บ สี นี้ แ ล ว ดู ดี เด็ ก จะค อ ยๆ ซึ ม ซั บ แล ว พอถึ ง ระยะหนึ่ ง เขาก็จะคอยๆ ตอยอดความเปนตัวเองออกมา”

อ.เกริ ก เล า ประสบการณ จ ากการทํ า งาน ศิ ล ปะเกี่ ย วกั บ เด็ ก มาหลายป เพราะเป น ทั้ ง นักวาดภาพประกอบ คนทําหนังสือเด็ก ผูเคย ไดรับรางวัลนอมา จากประเทศญี่ปุน เมื่อป 2525 และยั ง เป น เจ า ของพิ พิ ธ ภั ณ ฑ ล า น ของเล น จ.พระนครศรี อ ยุ ธ ยา ที่ เ ป ด ไป เมื่อป 2551 ป จ จ� บั น แวดวงศิ ล ปะมี ค วามหลากหลาย ทางอาชี พ มากขึ้ น การเรี ย นศิ ล ปะจึ ง เป น ที่ ยอมรั บ ในสั ง คมไทยมากขึ้ น “สื่ อ เป น ป จ จั ย สํ า คั ญ เลยครั บ ที่ ทํ า ให ศิ ล ปะได รั บ การ ยอมรั บ เช น เป ด ที วี เ ห็ น อ.เฉลิ ม ชั ย โฆสิตพิพัฒน มาออกรายการ พรีเซนตงาน ของตัวเอง มาพูดถึงการดําเนินชีวิต คนก็จะ รู สึ ก ว า เอ ะ นี่ น า สนใจ หรื อ เวลามี ข า วการ ประมูลภาพอายุรอยกวาปราคาหลายพันลาน ก็ยิ่งทําใหคนตื่นตัวมากขึ้น หรือแคดูโฆษณา ที วี สั ก 10-20 วิ นาที เราก็ รู สึ ก ตื่ น ตาตื่ น ใจ มันเรา มันดึงดูด ก็เพราะมันผานกระบวนการของคนที่ เ ข าใจศิ ล ปะในระดั บ สู ง มาแลว ศิ ล ปะกลายเป น สิ่ ง ที่ อ ยู ร อบตั ว ไปหมด” อ.เกริ ก กล า วรวมไปถึ ง งานดี ไ ซน แ พ็ ก เกจ สิ่งของ ลายเสื้อผา งานออกแบบสถาปตย1

new size baccazine.indd 12

กรรม หรื อ แม แ ต น วั ต กรรมต า งๆ ทุ ก อย า ง ลวนมีการแขงขันกัน ทางความคิดสรางสรรค ตลอดเวลา …ความคิดสรางสรรคที่มักเติบโต สวนทางกับอายุ… “มีคนอยู 2 กลุมที่ไมมีเงื่อนไขทางศิลปะ คื อ เด็ ก กั บ ศิ ล ป น ” เขาหยุ ด ยิ้ ม “ศิ ล ปะเป น การแสดงออกที่ไมมีขอบเขต ทําอะไรก็ ไมผิด ถาคนที่เรียนดานตรรกะเหตุผล จะวาดตนไม ก็ตองเปนสีนํ้าตาล ใบสีเขียว มีเด็กกับศิลปน เทานั้น ที่จะวาดตนไมเปนสีดํา สีแดง หรือสี อื่นๆ ที่ไมมี ในเงื่อนไข ทําใหเด็กที่ไมรักศิลปะ มักอยูแตในกรอบ สวนเด็กที่เรียนศิลปะมักจะ ทําอะไรเกๆ แตงหนาแตงตัวสวยมีความเชื่อมั่น ในตัวเองสูง เปนผูนําก็ได” เขาเชื่อมโยงศิลปะ กับการใชชีวิต ด ว ยเหตุ นี้ ศิ ล ปะจึ ง เป น เหมื อ นเครื่ อ ง ยกระดั บ จิ ต ใจ ชาติ ใ ดเมื อ งใดที่ ย กระดั บ ก า ร เ รี ย น ศิ ล ป ะ จ น ผู ค น มี ค ว า ม เ ข าใจ หลงใหลและซาบซึ้ ง ชาติ นั้ น เ มื อ งนั้ น จะพัฒนาในทุกๆ ดาน ไมวาจะเปนเศรษฐกิจ วัฒนธรรม สังคม การเมือง ตลอดจนการ ทะนุบํารุงศิลปวัฒนธรรม

2

3/29/12 2:54 PM

“Art influences our aesthetics.

It develops us in all aspects-phisically, emotionally, socially, and intellectually.

We can learn a lot from art and manify our learning into creativity.” Associate Professor Krirk Yunpan; a lecturer from Children’s Literature department, Srinakharinwirot University, who is behind the success of many artists shared with us his regard of art.

“Thais used to think of art as only painting, craving, or engraving. Hence, art is not well accepted in our country, while other countries know how it could develop their people with art. When I was young, I saw students in Tokyo went for a landscape sketching and teacher

in France brought their kids to copy Vincent van Gogh painting in Louvre Museum. In Thailand, we always tell our children not to copy. But, do you know that they can learn a lot by copying from the master? This approach will build up a strong foundation for them on color matching and other fundamental skills.

Through this learning process, they will be able to develop and create their own styles and ideas.” Ajarn Krirk shared with us his experience in children art as an illustrator for children book, producer, the owner of Toy Museum in Ayutthaya, and an award winner of NOMA prize in 1982.

Nowadays, art society in Thailand

has been varied into various professional spectrums and art education has been more accepted. “Media is the key factor that has made art more accepted. When we saw Ajarn Chalermchai Kositpipat on TV presenting his works or his lifestyle, it attracts our interest. And when we found out that the old painting was on biding for over thousand millions baht, we find art more fascinating. Even 10 to 20 seconds of TV commercials could also mesmerize us as they have been created by those who could transform art into our lifestyle.” Ajarn Krirk said that package design; product design, fabric design, architecture, or innovations are measured up in the aspect that is regardless of age-creativity.

“There are two types of people that express art without any ruleskid and artist” He told us with a smile.

“Art is the expression without any limits.

There aren’t any rules for your expression. For those who always reasoning things, they always paint the tree trunk in brown and leaves in green. There are only kid and artist that would paint without any conditions.

This is the reason why art lovers are more creative, fashionable and have more leadership than those who do not appreciate art.” He explained us how art is related to our life.

Art, therefore, help shifting our mindset. The countries that has promoted their art education to the extent that their citizens have founded of and appreciated art will be well developed in all facets-economics, culture, social affair, politics, etc.

Portrait of Dr.Gachet

by Vincent van Gogh (US$116,790,000)

1

new size baccazine.indd 13

3

3/29/12 2:54 PM

ทําไมตองเขาหอศิลป?

Why should we go to art gallery?

-

“ศิ ล ปะคื อ ตั ว สะท อ นความคิ ด ของคน ในสังคมในแตละชวงเวลา หอศิลปหรือพิพิธภัณฑเปนพื้นที่แสดงออกสําหรับศิลปนจึงเปน เหมื อ นความทรงจํ า ของชนชาติ ที่ ทุ ก คนควร จะมาเรี ย นรู ” ลั ก ขณา คุ ณ าวิ ช ยานนท ผูอํานวยการหอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร เปดประเด็นดวยเหตุผลในการเขา หอศิลป เมื่ อ เอ ย ถึ ง หอศิ ล ป คนไทยส ว นใหญ มั ก นึ ก ถึ ง การเสพงานทัศ นศิลปยากๆ ความ เงียบ และวัตถุไรการตอบโต การไปเขาวัด ทํ า บุ ญ หรื อ ช อ ปป ง ในห า งสรรพสิ น ค า จึ ง ฟ ง ดู ต อบโจทย ชี วิ ต มากกว า สํ า หรั บ ประเทศที่ มี วัฒนธรรมการบริโภคสูง “สําหรับฝรั่ง เขาเขา มิวเซียม โรงละคร หรือหอศิลปกันเปนความ เคยชินคะ เพราะมันเปนแหลงความรูของเขา ขณะที่แหลงความรูของเราคือวัด วัฒนธรรม มั น ต า งกั น ฉะนั้ น เราจะไปคาดหวั ง ยั งไงให คนไทยมาหอศิ ล ป ก็ เ ราไม ไ ด เ ริ่ ม ปลู ก ฝ ง เอาไว มี แ ต เ ด็ ก ที่ เ รี ย นศิ ล ปะ หรื อ มี เ พื่ อ น มีแฟน มีกิ๊ก อยูในแวดวงศิลปะเทานั้นถึงจะมา” เธอออกความเห็ น ถึ ง ความไร ร ากฐานทาง ศิ ล ปะของคนไทยทั้ ง ที่ ช าติ เ ราเองก็ มี ศิ ล ปะ อันทรงคุณคามาชานาน แตคนไทยกลับไมคอย

รู้จักและภูมิใจ...แม้กระทั่งงานจิตรกรรมไทย ชั้นสูงในวัดที่เราบอกวาเราเขาไปทําบุญบอยๆ “มั น เป น ป ญ หามาตั้ ง แต ร ะดั บ การศึ ก ษา แล ว ค ะ สมั ย เป น เด็ ก นั ก เรี ย น ครู พ าไปวั ด เขาก็จะมองในเชิงหลักธรรมมากกวา ไมเคย พูด ถึ ง งานศิ ล ปะในวั ด เลย” เธอทิ้ ง ช ว งเวลา ใหคิด “แตใครก็ตามที่ไดหลุดเขามาของแวะ กับศิลปะแลวจะเลิกไมได เพราะมันตอบโจทย ความรูสึก ลองคิดดูวาถาเราอยูโดยไมมีศิลปะ จะเกิดอะไรขึ้น ไมมีดนตรี ไมมีแฟชั่น ไมคิด เรื่องการแตงตัว หาอะไรก็ ไดหอตัวไป มันคง จืดชืดแหงแลงสิ้นดี” ธรรมชาติของคนตองการ มากกว า แค ป จ จั ย พื้ น ฐาน ชี วิ ต ต อ งการการ หล อ เลี้ ย งทางอารมณ ด ว ย หอศิ ล ป ยุ ค ใหม จึ ง เดิ น หน า เข า หาสั ง คมด ว ยการนํ า เสนอ งานหลากหลายแขนงมากขึ้ น ทั้ ง ภาพเขี ย น ภาพถ า ยที่ นํ า เสนอด ว ยเทคนิ ค ลํ้ า ๆ งาน วรรณกรรม นาฏศิลปการละคร และดนตรี ตั้ ง แต ค ลาสสิ ก แจ ซ ป อ ป ไปจนถึ ง ลู ก ทุ ง หมอลําพื้นบาน ฯลฯ “การที่ ห อศิ ล ปกรุ ง เทพฯ ตั้ ง อยู ใ นแหล ง ศู น ย ก ารค า น า จะทํ า ให วั ย รุ น ได รู จั ก ศิ ล ปะ มากขึ้ น ค ะ จะมาเป น ส ว นหนึ่ ง ของการ สร า งสรรค ห รื อ แค ไ ด ม าดู ง านคนอื่ น ก็ ช ว ย 1

new size baccazine.indd 14

กระตุ น ให เ ขาคิ ด วิ เ คราะห แ ละเป ด โลก โดยไม รู ตั ว เราจึ ง พยายามสร า งแรงจู ง ใจ โอเพนให ทุ ก คนเข า มาหาศิ ล ปะ อยากให หอศิลปกรุงเทพฯ เปนพื้นที่สบายๆ ที่ทุกอยาง ไมไดเปนเงินไปหมด “บางคนอาจใช ชี วิ ต อยู ไ ด โ ดยที่ ไ ม ต อ ง เข า หอศิ ล ป ห รื อ เสพศิ ล ปะเลยก็ ไ ด ซึ่ ง มี ค น แบบนั้นอีกเปนลาน” เธอหัวเราะ “แตยังไง ก็ ต อ งมี มุ ม อื่ น อยู ดี เช น ต อให คุ ณ ดู ไ ม ส วย ไม ห ล อ ยั ง ไง แต อ ย า งน อ ยคุ ณ ก็ ต อ งเลื อ ก เสื้อผากอนออกจากบาน จะใสเสื้อสม กางเกง เขียวคงจะไมไหว” เธอปดทาย บางครั้ ง คนเราก็ มี ค วามคิ ด อยู ม ากมาย ในจิตใจ ศิลปะกับหอศิลปก็เปนเหมือนพื้น ที่ หนึ่งที่ทําใหเราไดรูจักตัวเองและสรางตัวตน ดวยการขบคิดกลั่นกรองและปลดปลอยความ รู สึ ก ลงในการสร า งสรรค ผ ลงานบางอย า ง เพื่อสงตอใหผูอื่นไดรับรูอันจะนําไปสูการแก ป ญ หาชี วิ ต หรื อ สร า งประโยชน แ ก สั ง คม ตอไป ถาถามวาจําเปนแคไหน ก็คงคลายๆ กั บ การโพสต ท รรศนะความคิ ด บางอย า ง หรือถ่ายรูปมาแชร์ลงในเฟซบุ๊ก...ซึ่งเราขาด ไมไดในทุกวันนี้

4

3/29/12 2:54 PM

gallery tour

“Art reflects the thinking of the society in each period of time. Art gallery or museum is a space for artists’ expression. Hence, they are the places that record the nation’s memories that we all should go and learn from them.” Luckana Kunavichayanont; a Director of Bankok Art and Culture Centre told us on the reason people should to art gallery.

When talking about art gallery, Thais, mostly think of it as a silent place with the visual art works and still objects that are hard to comprehend. Going to the temple or go shopping seems to be a much better choice for them. But in western countries, people usually go to the museum, theater, and art gallery.

These are part of their life and the learning places for them. Meanwhile, our learning place is temple. Our culture is totally different from them so we shouldn’t expect that Thais would go to art gallery regularly as we are not grown up that way.” She pointed out on why Thais do not so familiar with art, although in fact, our nation has a lot of art heritages that we should be proud of.

“The way we were educated is one thing. As students, our teachers always

took us to temples. But we mostly were told to pay attention to the religious matters only, not artistic matters that have been around the temples.”

She said.

“Whoever has been into the art realm, will never be tired of it. Art fulfills our feeling. What would happen if we got to live without art, no music or fashion, just simply wrap ourselves with whatever we have? That way, life would be so boring.” According to human’s nature, we need more than the basic necessities in life. We also

Bangkok Art and Culture Centre

1

new size baccazine.indd 15

need to nourish our emotion. Modern art galleries; thus, need to penetrate into people’s lifestyle by offering more varieties of art works e.g. painting or photograph with modern techniques, literature, theatre work, dancing art, wide ranges of music; classic, jazz, pop, folk, northeastern song, etc. “bacc is located in the shopping area to attract teenagers to visit our place and be more interested in art. Visiting our art gallery will open up thier perspectives. We want bacc to be a cozy for people to explore more about art.”

“Some people might live thier life without going to art galleries or involve with any art activities at all. But still they cannot escape from art. At least, before they going out of thier homes, still they need to dress up and that need the sense of art.” She concluded.

We, sometimes, have so many things in our mind. Art and art galleries are a place where we can learn to understand ourselves and express our idea and feeling through some pieces of works. That way, our lessons could be transmitted to others and society.

How necessary to express it? It might be as necessary as sharing some attitude or photo on the Facebook that become a part of our lives nowadays. We can’t live without expressing it.

5

3/29/12 2:54 PM

รูหรือไม?

Did You Know?

-

ภาพวาดที่ มี ร าคาแพงที่ สุ ด ในโลก คื อ ‘เดอะ การด เพลเยอรส’ วาดโดยจิตรกร ชาวฝรั่ ง เศสแห ง ยุ ค โพสต - อิ ม เพรสชันนิสต พอล เซซานน ไดรับการประมูล โดยราชวงศ ก าตาร ไ ปเมื่ อ ป 2554 ในราคาสู ง กว า 250 ล า นเหรี ย ญ สหรัฐฯ หรือมากกวา 7.7 พันลานบาท The Card Players by Impressionist Paul Cezanne, it was purchased by the Qatar royal family for more than US$250 million. The deal sets the highest price ever paid for a work of art.

The Mona Lisa

by Leonardo da Vinci

ภาพ ‘โมนาลิ ซ า’ วาดโดย ลี โ อนาร โ ด ดาวิ น ชี ในช ว งคริ ส ต ศ ตวรรษที่ 16 ป จ จุ บั น เป น สมบั ติ ข องรั ฐ บาลฝรั่ ง เศส จั ด แสดงอยู ใ นตู ก ระจกปรั บ อากาศ กันกระสุนที่พิพิธภัณฑลูฟว กรุงปารีส เปนภาพเขียนที่มีการประกันภัยสูงที่สุด ในประวัติศาสตรถึง 100 ลานเหรียญ สหรัฐฯ

The Card Players by Paul Cezanne

The Mona Lisa by Leonardo da Vinci, from 16 th century, It is displayed in the climatecontrolled enclosure behind bullet proof glass at Louvre Museum in Paris, it was assessed at US$100 million; the highest insurance value for a painting in history.

1

new size baccazine.indd 16

6

3/29/12 2:54 PM

เชอร ล็ อ ก โฮล ม ส จากวรรณกรรม ประเภทสื บ สวนของ เซอร อ าร เ ธอร โคนั น ดอยล เป น ตั ว ละครที่ มี ค นรู จั ก มากที่ สุ ด สามารถสร า งแรงบั น ดาลใจ แ ละ มี นั ก เ ขี ย น คน อื่ น ๆ นํ า ไป เขี ย น ลอกเลียนแบบมากที่สุดในโลก

Sherlock Holmes

by Scottish author Conan Doyle

อ า ย เหว ย เหว ย ศิ ล ป น และนั ก ต อ สู ด า นสิ ท ธิ ช าวจี น วั ย 54 ป ผู มี บ ทบาท ในการสร า งสรรค ส นามกี ฬ าโอลิ ม ป ก หรือสนามรังนกในกรุงปกกิ่ง ไดรับการ ยกย อ งให เ ป น บุ ค คลผู ท รงอิ ท ธิ พ ล ดานศิลปะมากที่สุดในโลกประจําป 2554 จากการที่เขาสามารถเพิ่มจํานวนกลุม ผูชมงานศิลปะรวมสมัยดวยการทําลาย กํ า แพงระหว า งศิ ล ปะและชี วิ ต ลงอย า ง ราบคาบ

Sherlock Holmes is a famous character from a detective fiction created by Scottish author Conan Doyle. It is the most inspired character that has been reproduced by writers all over the world.

Wat Rong Khun

by Chalermchai Kositpipat

วั ด ร อ งขุ น จ.เชี ย งราย ออกแบบและ กอสรางโดย อ.เฉลิมชัย โฆษิตพิพัฒน ในระยะเวลา 15 ป ที่ ผ า นมาใช เ งิ น ก อ สร า งมากกว า 400 ล า นบาท และ คาดว า จะสร า งอุ โ บสถ 9 หลั ง จนเสร็ จ สมบูรณดวยเวลาทั้งสิ้น 60-70 ป Located in Chiang Rai Province, Wat Rong Khun is designed and constructed by Ajarn Chalermchai Kositpipat.

So far, this temple has been constructed for 15 years with the spending of over 400 millions baht. The temple is expected to be completed with 9 ubosots in the next 60-70 years.

Ai Weiwei Chinese contemporary artist and political activist,

1

new size baccazine.indd 17

Ai Weiwei; a 54 years old Chinese contemporary artist and political activist, who was rose to international prominence as co-designer of Beijing’s ‘Bird’s Nest’ Olympic Stadium has been named the most powerful person in the art world, according to a poll compiled by Art Review magazine in 2011 from his success in brining art into daily life.

7

3/29/12 2:55 PM

art talk

new size baccazine.indd 18

3/29/12 2:55 PM

ตอลาภกับการสงตอ -

เรื่อง ภาพ

ย า นที่ ไ ด รั บ การขนานนามว า เป น แหล ง รวม ธุ ร กิ จ สุ ด เก ใ นตั ว เมื อ งเชี ย งใหม คงต อ งยกให ถนนนิ ม มานเหมิ น ท ไม ว า จะเป น ร า นเหล า ร า นกาแฟ ร า นอาหาร โรงแรม ร า นขายเสื้ อ ผ า ไปจนถึ ง แกลเลอรี ล ว นได รั บ การ ออกแบบมาด ว ยความใส ใ จ ชวนดึ ง ดู ด ให ใ คร ตอใครแวะเขาไปเยี่ยมชมกันแทบทั้งสิ้น

จรัลพร พึ่งโพธิ์ ชคดี ดุลิกานนท

หนึ่ ง ในนั้ น คื อ พื้ น ที่ ศิ ล ปะ (art space) ที่ ตั้ ง อ ยู ใ น ซ อ ย นิ ม ม า น ฯ 1 7 ภ า ย ใ ต ชื่ อ G a l l e r y S e e s c a p e ที่ แ บ ง สั ด ส ว น ออกเป น 4 ส ว นด ว ยกั น ประกอบไปด ว ย Hern Shop ร า นขายสิ น ค า โชว ไ อเดี ย , คั พ เค ก คาเฟ ร า นขายขนมคั พ เค ก ที่ ต กแต ง อย า งมี ส ไตล ภายใต โ ถงสี ข าวที่ มี ง านศิ ล ปะ แขวนโชว พร อ มกั บ มุ ง หลั ง คาด ว ยสั ง กะสี , เลา พื้นที่สําหรับจัดนิทรรศการ และ เรซิเดนซี่ หรื อ ห อ งพั ก ของศิ ล ป น ซึ่ ง พื้ น ที่ ทั้ ง หมดนี้ อยู ภ ายใต ก ารดู แ ลของชายหนุ ม ร า งสู ง ยาว ทรงผมเดรดล็ อ ก ท า ทางมึ น ๆ แต มี ค วามใจดี อยูในที อันมีชื่อเสียงเรียงนามวา เหิร-ตอลาภ ลาภเจริญสุข

Gallery Seescape in Chiang Mai

Hern-Torlarp Larpjaroensook

1

new size baccazine.indd 19

9

3/29/12 2:55 PM

“เราพยายามทํ า ส ว น ที่ มี พื้ น ที่ ใ ห จั ด นิทรรศการ มีสวนที่มีคัพเคกขาย มีคาเฟเล็กๆ มี เ สื้ อ ขาย แล ว ก็ ทํ า เป น สวนเล็ ก ๆ ให ค น สามารถเข า มานั่ ง ใช ป ระโยชน จ ากพื้ น ที่ ไ ด โดยที่ เ ขาอาจจะไม เ ข า ใจศิ ล ปะที่ โ ชว อ ยู ข า งใน ตั ว ผมเองก็ ต อ งยกมื อ คนนึ ง ล ะ ว า ผมก็ไมเขาใจงานศิลปะบางชิ้น แตเมื่อเขาเห็น แล ว เกิ ด คํ า ถามในใจ แค นั้ น ผมพอใจแล ว ” เขาเลาถึงสิ่งที่คาดหวังกับพื้นที่แหงนี้ นอกจากบทบาทการดู แ ลแกลเลอรี แ ล ว งานศิ ล ปะก็ เ ป น สิ่ ง ที่ ต อ ลาภทํ า ควบคู กั น ไปด ว ยตั้ ง แต เ รี ย นจบจากรั้ ว วิ จิ ต รศิ ล ป มหาวิทยาลัยเชียงใหม ตั้งแตโคมไฟสวิตชเฮด, งานสื่ อ ผสมให อ ารมณ ส นุ ก ๆ, แกลเลอรี เคลื่ อ นที่ 3147966 cm 3 ที่ เ ขานํ า รถมา ดัดแปลงใหเปน พื้น ที่แสดงศิลปะ และลาสุด กับ Bookshelf นิทรรศการที่จัดแสดงที่ 8Q Singapore Art Museum “เนื้ อ หาโดยรวมของงานผมจะตั้ ง คํ า ถาม วา ‘แลวศิลปะมันอยูตรงไหน’ เปนคําถามที่ ตัวผมเองมีตอมัน แลวเราก็ ใชประสบการณ กั บ แรงบั น ดาลใจจากสิ่ ง ที่ เ จอในชี วิ ต นํ า ไป สร า งสรรค ง าน” เขาเล า ถึ ง แนวทางในงาน ศิลปะที่เขาทําอยู กอนจะยกตัวอยาง “บางที ไปเจอกรอบที วี เ ก า เราก็ เ พ น ต คื น ชี วิ ต มั น กลับมา ตอนนั้นผมทําเกี่ยวกับ Functional Painting คื อ ศิ ล ปะที่ ถู ก แขวนในผนั ง สี ข าว แลวเอาไฟตบ แลวคนสัมผัสไมไดนะ มันคือ อะไร ผมเลยพยายามใสฟงกชันเขาไป ใหมัน เป น ชี วิ ต จริ ง มากกว า สิ่ ง ที่ ถู ก ตี ร าคาลอยๆ อยูในผนังขาว เราก็เลยใสไฟเขาไปในตัวงาน ให ก รอบรู ป นั้ น มั น ให แ สงสว า งตอนอ า น หนังสือกลางคืนได”

Bookshelf

by Torlarp Larpjaroensook At 8Q Singapore Art Museum

Exhibition at 3147966 cm3 mobile gallery

2

new size baccazine.indd 20

”การปฏิ สั ม พั น ธ ร ะหว า งคนดู ง านศิ ล ปะ กั บ ตั ว งานศิ ล ปะ” คื อ ประเด็ น คํ า ถามล า สุ ด ที่ ส ง ผลให เ ขาสร า งหนั ง สื อ จํ า ลองขึ้ น มา ในรูปแบบของภาพสีนํ้ามันที่มีทั้ง 2 และ 3 มิติ (painting, sculpture) จนกลายเปนหองสมุด ขนาดยอมภายใตชื่องานวา Bookshelf “หนั ง สื อ เป น เหมื อ นวั ต ถุ ที่ ค นทุ ก คน เข า สั ม ผั ส ได ทั น ที จั บ แล ว เป ด อ า นได ทั น ที เป น เรื่ อ งง า ยมาก แต พ อเราแปรค า มั น ให เป น ภาพสี นํ้ า มั น สามมิ ติ (oil on canvas) มั น เป น งานศิ ล ปะแล ว สิ่ ง ที่ เ คยธรรมดา เริ่ ม ไม ธ รรมดาขึ้ น มาแล ว มั น เริ่ ม จั บ สั ม ผั ส ไมได พอเปดไมได อานไมได ก็เขาใจไมได เลยเกิ ด เป น คํ า ถามเกี่ ย วกั บ สิ่ ง ที่ มั น เป น อยู จริ ง ๆ ในการสร า งปฏิ สั ม พั น ธ ข องตั ว คนดู งานเองกั บ ตั ว งาน ที่ เ มื่ อ เห็ น ห อ งสมุ ดไกลๆ ก็ดึงดูดความสนใจใหอยากเขามาชม แตเ มื่อ เดิ น เข า มาใกล แ ล ว เห็ น ว า นี่ มั น คื อ งานศิ ล ปะ เขากลั บ ถอยห า งและเกิ ด ความรู สึ ก แปลก แยก คําถามคือแลวศิลปะมันคืออะไร”

0

3/29/12 2:55 PM

การเกิ ด ขึ้ น ของคํ า ถามก อให เ กิ ด ผลงาน ศิ ล ปะ คํ า ถามที่ ผ า นเข า มาในตั ว ชายหนุ ม ได รั บ การแปรสภาพให เ ป น ผลงานชิ้ น แล ว ชิ้ น เล า ถึ ง วั น นี้ คํ า ถามที่ ว า ‘ศิ ล ปะมั น อยู ตรงไหน’ ก็ยังคงอยู แมคําตอบจะยังไมคนพบ หากแตเขาไดเรียนรูบางสิ่งจากคําถาม “ศิลปะมันสัมพันธตอการมีอยูของพวกเรา มั น ต อ งมี มั น อาจจะไม ใ ช ข า ว อาจจะไม ใ ช ผ า ห ม แต ข าดไม ไ ด เหมื อ นเรารู สึ ก หิ ว แต เ รายั ง ทนฟ ง เพลงนี้ จ นจบถ า เราชอบ มั น เป น อารมณ พ วกนั้ น มั น สํ า คั ญ แต เ ราตี เปนรูปธรรมลําบาก” เขายิ้มกวาง “โห…คําถามใหญมาก โห…ยาก” เขาอุทาน ก อ นจะใช เ วลานึ ก ทบทวน และเรี ย บเรี ย ง คํ า พู ด อยู ค รู ใ หญ เมื่ อ ถู ก ตั้ ง คํ า ถามหนั ก ๆ ในเรื่องความสําคัญของศิลปะที่มีตอสังคม “ผมคิ ด ว า แรงที่ มั น สร า งสรรค น ะ สํ า คั ญ เพราะเมื่ อ เราสร า งสรรค อ ะไรที่ มั น พิ เ ศษ ของตั ว คนคนหนึ่ ง ขึ้ น มา ก็ จ ะส ง แรงไปที่ อี ก คนหนึ่ ง สิ่ ง นี้ แ หละที่ จ ะต อ เนื่ อ งไปเรื่ อ ยๆ เราไม ส ามารถตอบได ทุ ก อย า งหรอกว า มั น สํ า คั ญ อย า งไร แต ว า ผมเป น ส ว นเล็ ก ๆ ให เ ขาได เ ห็ น และขบคิ ด ต อ ไปข า งหน า ” เขาคอยๆ ละเมียดในแตละคําพูด

“ที่ จ ริ ง ผมไ ม อ ยากตอบคํ า ถามใหญ พวกนี้ เ ลยนะ เพราะผมทํ า เท า ที่ ตั ว เองทํ า จริงๆ คือผมชอบแบบนี้ ผมทําแบบนี้ และคิดวา สวนเล็กๆ ที่ผมทํามันสงแรงใหคนอื่นแคนั้น เอง แต ผ มเชื่ อ ว า ถ า ทุ ก คนทํ า ด ว ยความเชื่ อ และรั ก มั น จริ ง ๆ คํ า อธิ บ ายก็ อ ยู ที่ คุ ณ ทํ า นั่ น แหละ ชี วิ ต คุ ณ นั่ น แหละเป น คํ า อธิ บ าย” เมือ่ ตอบคําถามนีจ้ บ เขาก็ดผู อ นคลายลง ในทางกลั บ กั น ความสํ า คั ญ ของศิ ล ปะ ต อ ตั ว ผู ส ร า งสรรค ง าน ต อ ลาภตอบเร็ ว และราเริงกวาคําถามที่แลวมาก “ศิ ล ปะทํ า ให ผ มตื่ น เช า ขึ้ น มา อยากมี ชี วิ ต อยู แ ล ว ทํ า สิ่ ง นี้ ตอนที่ ไ ม ไ ด ทํ า งาน มั น จะเหนื่ อ ยนะ นั่ ง เล น เฟซบุ ก เหนื่ อ ยใจ กวาผมทํางานอะไรขึ้น มาสักชิ้นอีกนะ แมวา บางทีทํางานแลวโคตรเหนื่อยเลย เงินก็หมด ทํ า ไงดี แต พ อมั น เสร็ จ เป น ที่ พ อใจ มั น จะ เหนื่ อ ยแบบแฮปป เหนื่อยในสิ่ง ที่ตัวเองเชื่อ และทํามันแลวรักมัน ผมมีความสุข เลยบอก ตั ว เองตลอดว า ถ า เรายั ง ทํ า ได อ ยู เราก็ ทํ า ตอไปสิ” การเข า มาอยู ใ นพื้ น ที่ ศิ ล ปะแห ง นี้ บางที อาจจะทํ าให ใ ครหลายคนเผลอตั้ง คํา ถามกับ ตั ว เองก็ เ ป็ น ได้ แท้ จ ริ ง แล้ ว ...เราต่ า งเป็ น สวนหนึ่งของศิลปะหรือไม?

Bookshelf by Torlarp Larpjaroensook At 8Q Singapore Art Museum

2

new size baccazine.indd 21

1

3/29/12 2:55 PM

Hern-Torlarp Larpjaroensook

Torlarp and His Impact Nimmarnhemin is one of the name that people always think of when they talking about Chiang Mai. It is the road, which is full of cool and chic coffee shops, restaurants, bars, hotels and boutiques, incl uding dazzled galleries that allured people to get in.

One of well-known art space is ‘Gallery Seescape’, which is located on Nimmarnhemin soi 17. Inside of the gallery divided to 4 areas: 1. Hern Shop, creative goods shop. 2. Cupcake Cafe, an artistic and white-toned decorative cafe under the tin roof for cupcake lover. 3. Lao, the space for an exhibition.

And 4. Residency, the relaxing lounge for artists. All these areas were run by a tall, drowsy face man with a dreadlock hairstyle, Hern-Torlarp Larpchareonsook.

“I tried to make a space for art exhibitions. There’s a small cafe for selling cupcake and clothes. There’s a small garden for everyone to relax.

They may not understand the art that exhibited there. Honestly, I don’t understand some pieces of them too.

But, at least, if that makes them question, I will be pleased.” He told us about the expectation for this art space.

In addition to running this gallery, Torlarp has made his own pieces since he graduated from faculty of Fine Arts, Chiang Mai University. His made switchheaded lamp, amusing mixed media art, mobile gallery 3147966 cm3 which he adapted his car to be an art space.

And, currently, he has an exhibition called ‘Bookshelf’ at 8Q Singapore Art Museum.

“Generally, my piece questioned about ‘Where is art?’. This is what I wonder too. I used my experiences and inspirations from what I saw in daily life to create them.” He talked about how he created his art pieces and then gave us an example “Like when I found a frame of an old TV, I brought it to life by painting. I was working on functional painting which was about an art piece hanged on a white wall and shone with the light.

But, normally, many people didn’t understand what it is so I tried to add more functions. I tried to make it real, to make it be more than just a thing that was estimated on the white wall.

Then, I added lights to make a frame that could give a light for reading at night.

“Interaction between audiences and art pieces” is the latest issue that inspired him to create book models, both in 2D and 3D (painting and sculpture). And that became a tiny library named Bookshelf.

This is Hern Shop located in Gallery Seescape

2

new size baccazine.indd 22

Text Jarunporn Phuengpo Photo Chakadee Dulikanont

2

3/29/12 2:55 PM

“Book is a thing that anyone can touch. Touching and opening them to read were very easy. I just changed its form to be an oil on canvas. It became a piece of art. A common object was changed to uncommon object. It’s untouchable, inoperable, unreadable and incomprehensible. And that’s questioning about its existence, about creating interaction between the audiences and the pieces. Like this library, when people saw it from far away, it was attracted to come in.

But when they came and found out that this was a piece of art, they just receded and felt alienated. Then, the question is ‘what is art?’.

Questioning makes art. This man has turned the question in his life to be pieces. Until now, his question about ‘where is art?’ still remains. Even his question hasn’t been answered yet.

But he has learned something from this question.

Exhibition at 3147966 cm3 mobile gallery

“Art related to our existence. It must exist. It might not be a bag of rice or a blanket. But it’s essential. Like when we are hungry but we still listen to our favorite song until it ends. It was something like that. It’s important but hard to explain.” He smiled.

“Oh…this question is so difficult.”

When we asked him about how necessary of art to the social, he exclaimed and then paused for a while considering. and thinking about the answer.

“I think creativity is important because when one created something that was very special, it would effect to another person and it will go on like this continually. I can’t answer clearly how important it is. But I just want

to be a small part of to make it and let people see and think about it.”

He gently answered word for word.

“Actually, I don’t want to answer this kind of question because, until now, I just do what I like. I just do it the way I like and I think the small things. I’ve done can affect to the others. That’s it.

But I do believe that if everyone does what he believes, what he loves, the explanation will show in the result.

The explanation and answer are always in your life.” He looks more relaxed after answering our question.

When we asked him about the importance of art to the artist, Torlarp answered us quickly and joyfully.

“When I wake up in the morning, art is what makes me want to be alive.

When I don’t work, I feel so tired.

Surfing on Facebook makes me more tired than creating a new piece. Even, sometimes, working makes me very exhausted. But when it was finished that made me happily tired, it’s tiredness from doing what I believe, from what I love. I’m very happy so I keep telling myself ‘if you can still create it, keep doing it.

After coming into this art space, you may ask a question…

Actually…we are a part of art, aren’t we?

La Force l’art, 2010

by Torlarp Larpjaroensook At 8Q Singapore Art Museum

2

3

La Fo rce de l ’ art

, 2010

s ize : 57 x 67 cm. technique : Oil on Canv as new size baccazine.indd 23

3/29/12 2:55 PM

world of art

new size baccazine.indd 24

3/29/12 2:55 PM

วิดีโอเกมกับงานศิลป -

เรือ ่ ง วสะ บูรพาเดชะ

ถาพูดถึงวิดโี อเกม หลายคนอาจนึกถึงเด็กวัยรุน  นัง่ จองจอทีวี หรือคอมพิวเตอรอยางคร่ําเครง หลายคนคิดเลยไปถึงขาว ตามหนาหนังสือพิมพเรื่องปญหาตางๆ ของเกมออนไลน ไมวาจะปญหาสังคม เด็กติดเกม ความรุนแรง จนถึงปญหา อาชญากรรมตางๆ ที่ตามมา แตในอีกมุมหนึ่งก็ทําใหนึกถึง แพะในวัฒนธรรมของยุคสมัยอยางเพลงร็อก หนังสือการตน ู ที วี หรื อ อิ น เทอร เ น็ ต ซึ่ ง เป น ที่ ม าของป ญ หาสั ง คมต า งๆ หากมองลึกเขาไปอีกนิดคงเห็นไดไมยากวาครอบครัวเปน พื้นฐานสําคัญของปญหาวัยรุนในทุกยุคทุกสมัย

Starcraft Fan Art ‘Nova versus Thor’ by shiramune-d3ae21b

Pacman Fan Art ‘Pacman Strikes Back’

by Goeol Edhel

Diablo Fan Art ‘Bloddy Battle’

by Madbrush

Diablo Fan Art ‘Final Showdown’ by pixelcharlie

2

new size baccazine.indd 25

5

3/29/12 2:55 PM

คงไมเกินไปถาจะบอกวาในยุคนี้วิดีโอเกม ก็ เ ป น วั ฒ นธรรมกระแสรองและไม เ ป น ที่ พึงประสงคของผูใหญในสังคม แตในกลุมคน ที่ เ วี ย นว า ยอยู ใ นกระแสรองนี้ ก ลั บ มี ก าร สร า งสรรค ง านศิ ล ป ที่ ต อ ยอดออกมาจาก กลองสี่เหลี่ยมที่พวกเขานั่งจองวันแลววันเลา ออกมามากมายและต อ เนื่ อ ง งานประเภท แฟนอาร ต นั้ น มี ป รากฏอยู อ ย า งสมํ่ า เสมอใน โลกอินเทอรเน็ต ไมวาจะ gamefanart.com หรือ theotaku.com ที่รวบรวมภาพตัวละคร ดังๆ ระดับคลาสสิกอยาง แพ็กแมน, ซูเปอร มาริโอบราเธอรส และโซนิคเดอะเฮดจฮ็อก หรือตัวละครในเกมยุคใหมๆ อยางเกมสตารคราฟต ที่ทางบลิซซารด เอ็นเตอรเทนเมนต บริ ษั ท ต น สั ง กั ด จั ด ประกวดมาหลายป หรื อ แอ็งกรีเบิรด สแฟนอารต ทีแ่ ฟนๆ สงเขามาทาง เฟซบุ ก เพจของโรวิ โ อโมไบล ผู ผ ลิ ต เกมนก ขี้โมโห งานแฟนอารตที่วานี้ ไมใชแคงานวาดเขียน เทานั้น แตมันลามไปถึงงานเซรามิก ดี ไซน ตัวหมากรุก งานแตงหนาเคก แตงหนาพิซซา ไลท ก ราฟฟ ตี้ ตั ว ต อ เลโก แกะสลั ก ผลไม งานถักไหมพรม สุดแตแฟนๆ จะจินตนาการ และหลังจากที่แฟนอารตเปนงานนอกกระแส มานาน เมื่ อ ต น สหั ส วรรษที่ ผ า นงานศิ ล ปะ จากวิ ดี โ อเกมก็ เ ริ่ ม ปรากฏในกระแสหลั ก โดยเกาะเกี่ยวไปกับกระแสวัฒนธรรมรวมสมัย ไมวาจะเสื้อยืดหรือสินคาตางๆ จากวิดีโอเกม แต เ หตุ ก ารณ สํ า คั ญ เหตุ ก ารณ ห นึ่ ง ที่ นํ า งาน

An Illustration from ‘The Art of Video Games’ at Smithsonian American Art Museum

Pacman Fan Art from www.pokedstudio.com

2

new size baccazine.indd 26

ศิลปในวิดีโอเกมเขาสูกระแสหลักอยางแทจริง คือนิทรรศการของ iam8bit โปรดักชั่นเฮาส จากลอสแอนเจลิ ส ที่ จั ด ต อ เนื่ อ งมาตั้ ง แต ป ค.ศ. 2005 ในปแรกนั้น ทีมงานรวบรวมงาน ศิลปะที่ไดรับอิทธิพลจากวิดีโอเกมโดยศิลปน รวมสมัยอยาง Gary Baseman, Tim Biskup และ Ashley Wood มาจัดแสดง และในป ค.ศ. 2006 ทาง iam8bit ก็จัดพิมพงานแสดง ในชื่อ iam8bit: Art Inspired by Classic Videogames of the ‘80s ซึ่ ง ว า กั น ว า เป น หนั ง สื อ เกี่ ย วกั บ วิ ดี โ อเกมที่ ข ายดี ที่ สุ ด ตลอดกาล

6

3/29/12 2:55 PM

ด ว ยอิ ท ธิ พ ลของวิ ดี โ อเกมในสั ง คมสมั ย ใหม ในป ค.ศ. 2012 นี้ Smithsonian American Art Museum ที่วอชิงตัน ดี.ซี. จะจัดแสดงนิทรรศการ The Art of Video Games ในระหว า งวั น ที่ 16 มี น าคม ถึ ง 30 กั น ยายนนี้ โดยนิ ท รรศการมุ ง หวั ง ที่ จ ะ สํ า รวจวิ วั ฒ นาการของวิ ดี โ อเกมในมุ ม มอง ของศิลปะ โดยเฉพาะในดานวิชวลเอฟเฟกต แ ล ะ ง า น ส ร า ง ส ร ร ค จ า ก เ ท ค โ น โ ล ยี นิ ท รรศการนี้ มุ ง นํ า เสนอความสั ม พั น ธ ข อง กราฟก เทคโนโลยี และการเลาเรือ่ งในวิดโี อเกม โดยทางพิพิธภัณฑเปดใหแฟนๆ กวาแสนคน จากร อ ยเจ็ ด สิ บ ห า ประเทศทั่ วโลกร ว มโหวต วิ ดี โ อเกมกว า สองร อ ยเกมโดยแบ ง ตาม ประเภท เครื่องเลนเกม และจําแนกเปนหายุค (Era) ทั้ ง 80 เกมที่ เ ข า รอบสุ ด ท า ยจึ ง เป น ส ว นผสมของผลผลิ ต ทางวั ฒ นธรรมนอก กระแสตั้ ง แต ต น กํ า เนิ ด ยุ ค ดิ จิ ทั ล (Era 1: Start!) ซึ่ ง เป น ยุ ค ต น กํ า เนิ ด วิ ดี โ อเกมเมื่ อ สี่ สิ บ ป ที่ แ ล ว (ค.ศ. 1970 ถึ ง ต น 1980) อย า งเกม Space Invaders, Combat, Donkey Kong และต อ มาในช ว งต น 1980 จนถึงตน 1990 ซึ่งถือเปนยุค 8-Bit (Era 2) ในทางประวั ติ ศ าสตร วิ ดี โ อเกมถื อ เป น ยุ ค หลั ง การล ม สลายของตลาดเกมในทวี ป อเ มริ ก าเหนื อ ซึ่ ง เป น ยุ ค ที่ ก ลุ ม บริ ษั ท Nintendo ครอบครองตลาดทั้ ง ในญี่ ปุ น และอเมริกา เกมที่จัดแสดงจากในยุคนี้ ไดแก Super Mario Brothers 3, The Legend of Zelda, After Burner, Spy vs Spy ในยุค ถั ด มาคื อ ช ว งคาบเกี่ ย วระหว า งการเติ บ โต ทางเทคโนโลยี ข องวิ ดี โ อเกมและงาน สรางสรรคที่เกิดจากงานดี ไซน กลายมาเปน สงครามของยุค Bit Wars! (Era 3) ในชวง ครึ่ ง แรกของทศวรรษ 1990s ที่ เ ครื่ อ งเกม มื อ ถื อ เริ่ ม เข า สู ต ลาดและบริ ษั ท ยั ก ษ ใ หญ อย า ง Nintendo ส ง Super Nintendo ซึ่ ง ยั ง มี ตั ว เอกเป น มาริ โ อออกมาประชั น กั บ Genesis (หรื อ เมกาไดรฟ ใ นเอเชี ย ) ของ SEGA ซึ่งมีโซนิคเดอะเฮดจฮ็อกเปน หัวหอก ยุคถัดมา (Era 4: Transition) ในชวงกลาง ทศวรรษ 1990s ถึงชวงตน ทศวรรษ 2000s ซึ่ ง เป น การเปลี่ ย นผ า นจากวิ ดี โ อเกมสองมิ ติ ไปสูยุคสามมิติ (3D) คอเกมทั้งหลายนาจะจํา Tomb Raider, SimCity 2000, DOOM II, StarCraft, Metal Gear Solid ไดดี สวนใน ยุคสุดทายที่มีชื่อวา Era 5: Next Generation เป น การรวบรวมวิ ดี โ อเกมยุ คใหม ที่ เ ด็ ก รุ น นี้ คุนเคยอยาง Gradius V, Okami, Halo 2 (Sony PlayStation 2), flOw และ

A Poster of an Exibition held by iam8bit

Minecraft (พี ซี ) , Bioshock (XBox360), Super Mario Galaxy 2 และ The Legend of Zelda: Twilight Princess (Nintendo Wii) และนอกจากงานสร า งสรรค ใ นโลก วิ ดี โ อเกมของแต ล ะยุ ค แล ว ทางพิ พิ ธ ภั ณ ฑ ยั งได นํ า ชิ้ น งานประเภทอื่ น ๆ เช น ภาพร า ง หนังสือคูมือ หนังสือการตูน ภาพดิจิทัล และ ภาพถายจากวิดีโอเกมตางๆ มาใหชมดวย ในวันนี้ พื้นที่ในงานสรางสรรคของศิลปน รุ น ใหม ที่ เ ติ บ โตมากั บ วิ ดี โ อเกมเป ด กว า ง และได รั บ การยอมรั บ ในกระแสหลั ก มากขึ้ น และอุ ต สาหกรรมวิ ดี โ อเกมเองก็ เ ติ บ โต แซงหนาอุตสาหกรรมบันเทิงดานอื่นๆ ไปแบบ กาวกระโดด อาการถูกตราหนาวาวิดีโอเกม เป น บ อ เกิ ด ของป ญ หาสั ง คมก็ ค งทุ เ ลาลง แตถาผูใหญยังจองจะโทษสิ่งรอบตัว แทนที่ จะเอาเวลามาทําความเขาใจวัยรุน แพะแหง ยุคสมัยตัวใหมก็คงปรากฏในไมชา 2

new size baccazine.indd 27

อางอิง งานนารักๆ จากแพ็กแมน แฟนอารต www.gamefanart.com/ category/Pac-Man 8-bit art www.iam8bit.com/the-gallery/ เว็บนิทรรศการ The Art of Video Games www.americanart.si.edu/exhibitions/archive/2012/games/ เว็บหนังสือ The Art of Video Games: From Pac-Man to Mass Effect www.welcomebooks.com/artofvideogames/

7

3/29/12 2:55 PM

Art of Video Game -

Text Vasa Buraphadeja

Video games typically conjure up the images of kids spending countless hours in front of TV or even violence and crimes committed by game addicts. In a way, this might remind us of rock music, comic books, TV or internet all of which have been blamed for causing societal problems especially among teenagers.

During the last decades, video gaming is nothing more than a mere subculture and has always been frown upon by the public. Yet people in this circle continue to flourish over the past forty years since its inception. Gamer-artists in particular have created many artifact spin-offs from video games; these include fan arts floating around in the cyberspace (e.g., gamefanart. com, theotaku.com) ranging from classic game characters such as Pac-Man, Super Mario Bros, and Sonic the Hedgehog, to modern game heroes such as characters in Blizzard Entertainment‘s Starcraft and a flock of angry bird arts that fans bombard Rovio Entertainment Facebook fan page. These fan arts include painting, ceramic, chess pieces, cake and pizza dressing, light graffiti, Lego construction, fruit carving, crochet, and the list could go on and on.

Starcraft Fan Art ‘Smile to Death’

by Breathing2004

2

new size baccazine.indd 28

Angry Birds Far Art ‘Angry Robot Birds’

by Dada

8

3/29/12 2:55 PM

At the turn of the century, fan arts emerged as mainstream pop culture.

In particular, annual art exhibitions curated by iam8bit studio in LA, which began in 2005, bring together shows from young and prominent artists including Gary Baseman, Tim Biskup and Ashley Wood. The studio also published iam8bit: Art Inspired by Classic Videogames of the ‘80s in 2006, arguably all-time best-selling video game related book.

This year Smithsonian American Art Museum in DC has announced The Art of Video Games, an exhibition on “the 40-year evolution of video games as an artistic medium, with a focus on striking graphics, creative storytelling and player interactivity” from March 16 to September 30. The exhibition focuses on striking visual effects and the creative use of new technologies in video games. It features some of the most influential artists and designers during five eras of game technology.

Era 1: Start! (1970s to early 1980s) exhibits arts of early classics such as Space Invaders, Combat, and Donkey Kong. Era 2: 8-bit (early 1980s to early 1990s), which marked the end of the North American video game crash of 1983 and a shift in the dominance of home video games from the United States to Japan, presents Super Mario Brothers 3, The Legend of Zelda, After Burner, and Spy vs Spy. Era 3: Bit Wars! (the first half of 1990s) features rapidly growing technologies in video games, handheld video game consoles. This era also chronicles the battle between Mario, one of the most celebrated characters of all time from Nintendo and Sonic the Hedgehog from Sega Genesis (known as Mega Drive in Asia).

Era 4: Transition (the second half of 1990s to early 2000s) presents the beginning of 3D video games such as Tomb Raider, SimCity 2000, DOOM II, StarCraft, Metal Gear Solid. The final Era 5: Next Generation is an amalgam

Pacman Fan Art by poopbear

‘Star Wars meets Angry Birds’ by Syd

2

new size baccazine.indd 29

of modern video games such as Gradius V, Okami, Halo 2 (Sony Play Station 2), flow and Minecraft (PC), Bioshock (XBox360), Super Mario Galaxy 2 and The Legend of Zelda: Twilight Princess (Nintendo Wii).

Moreover, the galleries will include video interviews, large prints of in-game screen shots, artifacts, and historic game consoles.

Video game culture is becoming integrated into the mainstream pop-culture and opens up venues for young artists. The industry is the fastest growing among other entertainment industries. The phenomenon should mollify the fears of video games as devil force of the era, lessen the anger from conservationists of the previous generation that video games are the root of all societal problems… at least until the next scapegoat of the society emerges.

9

3/29/12 2:55 PM

art attack

new size baccazine.indd 30

3/29/12 2:55 PM

ศิลปะอยูรอบตัวเรา -

“ขับรถแบบนี้มันก็ ไมไหว” คุณลุงโชเฟอร แท็กซี่เปรยกับผมหลังจากออกรถมาไดไ มถึง หารอยเมตร ทําใหผมตองมองหารถคัน ที่ลุง บอกว า ขั บ อย า งนี้ ก็ ไ ม ไ หวตามไปด ว ย ถนน เชิ ง สะพานพระรามแปดบายวัน นั้น แนน ขนัด ไปด ว ยรถที่ ติ ด อย า งอั ด ต อ เนื่ อ งมาจากถนน ราชดําเนินนอก ผมไมแนใจวาคุณลุงหมายถึง รถคันไหน แตผมก็สงสัยไดไมนาน “คุณดูกระบะคันหนานี้สิ” แกวาพลางชี้มือ ไปที่ ร ถกระบะสี นํ้ า เงิ น คั น หนึ่ ง ที่ อ ยู ใ นเลน เลี้ยวซายผานตลอด แตกลับไมเลี้ยว แถมยัง หั น หั ว เบี่ ย งเข า มาทางขวาเพื่ อ ที่ ว า เ มื่ อ สัญญาณไฟเขียวปรากฏ รถคัน นี้ก็จะหักเขา เลนขวาและตัดหนาคันอื่นไปไดตอ แน น อน พฤติ ก รรมของรถคั น นี้ ทํ าให ร ถ คันอื่นๆ ที่ตามมาและจะเลี้ยวซาย เลี้ยวไมได รถจึ ง ติ ด ยาวหางแถวล น ไปบนคอสะพาน คุ ณ ลุ ง โชเฟอร บี บ แตรสองที เ ป น เชิ ง ตํ า หนิ รถคันหนาเรา “แย ม าก ไม มี ค วามเห็ น อกเห็ น ใจคนอื่ น เลย” ลุงวาพลางสายหัว ผมไดยินเสียงแตร แผดลั่นมาจากรถคันหลัง แตพวกเราทั้งหมด ก็ทําอะไรไดไมมาก นอกจากรอสัญญาไฟเขียว อึ ด ใจหนึ่ ง สั ญ ญาณไฟเขี ย วสว า งวาบ ออกมา ผมกับลุงถอนหายใจแทบจะพรอมกัน โดยไมไดนัดหมาย รถกระบะคันนั้นหักเขาขวา ตั ด หน า รถคั น อื่ น และวิ่ ง ตรงไปตามคาด ส ว นลุ ง ก็ ตี สั ญ ญาณไฟเลี้ ย วและเลี้ ย วซ า ย ไปตามสิทธิที่ควรไดรับมาตั้งแตแรก “เห็นแกตัวนะเขาใจนะ แตวาคัน นี้ขับรถ ไมมีศิลปะ อยากไปกอนไปเร็วกวาคนอื่น มัน ก็ตองขับใหมีศิลปะกันหนอย คุณวาไหมละ?” ผมไม รู จ ะไปว า อะไรกั บ ลุ ง เลยได แ ต เออออพยักหนาไป ทั้งที่ใจจริงผมไมเห็นดวย กั บ ประโยคแรกของลุ ง ที่ ว า ‘เห็ น แก ตั ว น ะ

เรื่อง ภาพ

เข าใจนะ’ เพราะผมเข าใจเรื่ อ งแบบนี้ ไ ม ไ ด แต ว า ผมติ ดใจกั บ สิ่ ง ที่ ลุ ง บอกว า อยากไปเร็ ว กว า มั น ต อ งขั บ รถอย า งมี ศิ ล ปะมากกว า ตางหาก ผมอยากรูวาศิลปะที่ลุงวานั้นมันคือ อะไร เช น เคย, ลุ ง แกคงมี ญ าณพิ เ ศษที่ ล ว งรู ความคิดผมได แกจึงไมปลอยใหผมสงสัยนาน “ถาเปนผมนะ ผมไมปลอยใหรถคัน หลัง เขาบี บ แตรด า แม ห รอก ผมก็ เ ลี้ ย วซ า ยแล ว ก็ ไ ปหาจั ง หวะกลั บ รถเอาแล ว ก็ ค อ ยมาเลี้ ย ว ซ า ยอี ก ที ไม ก็ ไ ปเลี้ ย วขวาข า งหน า แล ว ก็ ว ก กลับทางเดิมก็ ได ถนนมีตั้งเยอะแยะมันเชื่อม ถึงกัน หมดแหละ ถาเรารูถนนหนทางหนอย รถติดก็พอทนนะคุณ” ผมหั ว เราะให ลุ ง เบาๆ เป น การตอบรั บ เพราะไมรูจะพูดอะไรเหมือนกัน จากนั้นเรา ก็นิ่งเงียบกันไป ผมนั้นครุนคิดถึงสิ่งที่ลุงบอก อยางหนัก หลักๆ ก็คงไมพนเรื่องการขับรถ อย า งมี ศิ ล ปะ ว า กั น ให ถึ ง ที่ สุ ด มั น คื อ เรื่ อ ง ศิลปะ บางที เ รา-ผมกั บ ลุ ง โชเฟอร แ ท็ ก ซี่ อ าจมี ความเข าใจเรื่ อ งศิ ล ปะทั้ ง ที่ ต รงกั น -ต า งกั น ในบางแง มุ ม สํ า หรั บ ผมศิ ล ปะคื อ ความงาม ที่ยกระดับจิตใจของเรา ไมวามันจะทําปฏิกิริยา อะไรกั บ การรั บ รู ข องเราก็ ต าม เช น ศิ ล ปะ บางอยางชี้ชวน บางอยางก็เสียดเยย บางอยาง ก็ตั้งคําถาม แตสุดทายแลวคําตอบที่ไดมันจะ ตองยกระดับ พัฒนาความคิดจิตใจเราไปใน ทางใดทางหนึ่ง แม ก ระทั่ ง การค น หาวิ ธี ชื่ น ชมความงาม นั่นผมก็คิดวามันเปนศิลปะแปลกๆ แขนงหนึ่ง ซึ่งผมเขาใจวา ‘ขับรถอยางมีศิลปะ’ ของลุง นาจะหมายถึงสิ่งนี้ ในเมื่อรถมันติดและไมมี ใครไมเครียด ดังนั้นการคนหาหนทางในการ อยูรวมกับสภาวการณตึงเครียด การมองหา

3

new size baccazine.indd 31

จักรพันธุ ขวัญมงคล ยุฐิพงษ กนกวงศอนันต

ความงดงามในการคิดคนวิธีสนุกๆ มาจัดการ นั้น ผมคิดวาในแงหนึ่งมันคือ ‘ศิลปะในการ ใชชีวิต’ เชนกัน แน ล ะ มั น อาจไม ถู ก ต อ งตรงกั บ ความ หมายของคํ า ว า ศิ ล ปะที่ ค นส ว นใหญ ม องมั น ในแงของการเปนศาสตรอันสูงสง อยูไกลตัว และทํ า ให มั น ดู เ หมื อ นห า งเหิ น จากชี วิ ต ประจําวันของเราหลายลานปแสง แต ถ า เราลองมองศิ ล ปะในแง เ ดี ย วกั บ ที่ ลุงโชเฟอรแท็กซี่มองเสียบาง บางทีศิลปะอาจ ไม ไ ด มี อ ะไรที่ ยิ่ ง ใหญ โ อ อ า น า เกรงขาม ขนาดนั้น มันก็แคการคนหาความงดงามของ ชีวิต แมชีวิตนั้นจะยิ่งใหญปานขุนเขาหรือเปน ชีวิตธรรมดาสามัญหาเชากินคํ่าก็ตาม ความงดงามของการใช ชี วิ ต ให ง ดงาม นั่นแหละศิลปะขนานแท ซึ่งผมเชื่อวา ทุกคน คุณ ผม รวมทั้งลุงโชเฟอรคนนี้ไมไดอยูไกล มันอยูใกลและโคจรรอบตัวเราทุกเมื่อเชื่อวัน ใกลขนาดที่วา หลังจากพาผมวิ่งไปวนมา บนถนนซอกซอยตางๆ แลว ลุงก็พาผมมาถึง จ�ดหมายปลายทางอยางปลอดภัย และอยางมี ศิลปะ จายเงิน ลงจากรถปบ ผมก็เดินเขาหอศิลป กรุงเทพฯ ที่สี่แยกปทุมวันโดยทันทีและอยาง ตรงเวลา

จักรพันธุ ขวัญมงคล อดีตบรรณาธิการ นิตยสาร Hamburger ผูเขียนหนังสือ นิทานสันดานเสีย และ คูมือการอยูคนเดียว

1

3/29/12 2:56 PM

new size baccazine.indd 32

3/29/12 2:56 PM

Art is All Around -

“Driving like this is terrible” The old taxi chauffeur said to me after we drove off just only 500 meters. That made me turned to look for that ‘terrible’ car.

That afternoon, there was huge traffic jam on the road from Rajdamnern Nork through the Rama VIII Bridge I was not sure which car that the chauffer mentioned but my wonder did not last long.

“Look at that truck!” he said and pointed to a blue truck which was on the left lane, which was the drive through lane. However, that truck didn’t turn left like it should do.

It kept right waiting to change the lane when the light turned green to cut in the others.

Definitely, the others couldn’t turn left as they wanted, which caused traffic jam from the road through the bridge. The chauffeur honked 2 times to scold that truck.

“It’s terrible. There’s no sympathy for the others” he shook his head.

I heard the honk screamed behind us.

But no one could do anything except waiting for the green light.

In a moment, the light turned green.

Both chauffeur and I sighed almost at the same time. That truck turned right and cut in the others to go ahead as we had expected. My taxi chauffer turned on the signal and turned left as he should do.

“I understand the selfishness but that driver didn’t know art in driving.

If you want to go faster than the others, you should have art of driving, don’t you agree?

I didn’t know what to answer so,

Text Chakkraphan Kwanmongkol Photo Yutiphong Kanokwonganan

I just nodded even I disagreed with the first part about ‘understanding the selfishness’ because I couldn’t understand this kind of thing. But I was stroked with what he said ‘if you want to go faster, you should have art of driving’. I wanted to know what it meant.

Once again, I thought the chauffeur might have mental power to read my mind because he didn’t let me wonder that long.

“If I were that truck’s driver, I wouldn’t let any cars honked at me.

I would turn left and u-turn and came back to turn left again. Otherwise, I would turn right ahead and then u-turn. There are so many roads and they are connected. You just have to know which one to choose even it has traffic jam, that’s ok.”

I softly laughed as I agreed with him. Besides, I didn’t know what to say.

After that, we were in silent. I kept thinking seriously about what the chauffeur just told me. I was thinking about art of driving, mostly, about art.

Maybe, understanding about art of the chau ffeu r a nd I had b oth similarities and differences. For me, art is aesthetics which improved our spirit. No matter what it affected to our perceptions. Some may inductive, some may sarcastic and some may quest. But finally, in a way, art would improve our minds and spirits.

Even finding aesthetics of art, I think that was a kind of incredible art too. I think that what the chauffeur meant to say when he said ‘Art of driving’. Since we stuck in traffic jam

3

new size baccazine.indd 33

and everyone seems to be unhappy with it, we should find the way to live in that kind of situation. We should find the beauty and amusing way to deal with it. In a way, that is the ‘Art of living’ Of course, it’s not the exact aspect of art as the others see it. They may see it as noble and unfamiliar field.

Something that unrelated to our life like it came from another planet.

But if we try to see art as the chauffer did, we may see that art is not that frightened. It’s just the way to find the aesthetic of life. No matter how grand or small your life is. It may grand like a mountain or just a simple hand-to-mouth life. That doesn’t matter.

How to live your life beautiful, that’s art. I believed that everyone, you, I and this chauffeur were not far away from art. Art is all around. Art is in our everyday life.

After driving around and cut across the roads, the chauffer brings me to my destination safely with his art.

I pay the fare. I get off the taxi and go to bacc which located on Pathumwan junction on time.

Chakkraphan Kwanmongkol Former editor of Hamburger magazine author of Unhappy Fairytales and How To Be Alone

3

3/29/12 2:56 PM

bacc exhibition Dahn Vo (Vietnam) July IV, 2011

ly IV, 2011

You Are Not Alone เพราะเราอยูบนโลกเดียวกัน -

เป็ น เรื่ อ งปกติ . ..ที่ ม นุ ษ ย์ มั ก พึ ง พอใจใน ความเหมื อ นและหวาดกลั ว ความแตกต า ง เราระแวงคนที่มีสีผิวตางจากเรา อึกอักที่ตอง พูดตางภาษา หรือไมใสใจนักวาคนที่มีอวัยวะ ไมครบเขาใชชีวิตกันอยางไร เราไดแตแยกคน ออกเปนกลุม ๆ ดวยสายตาและทาทางอยูต ลอด เวลาทั้งที่โลกมีไวเพื่อใหเราอยูดวยกัน ไม เ ฉพาะแค ค นพิ ก ารหรื อ คนต า งด า ว เทานั้นที่ถูกจัดไวใหยืนอยูในพื้นที่แคบๆ ของ สั ง คม แต ก ลุ ม ผู ป ว ยโรคติ ด ต อโดยเฉพาะ เอดส ซึ่ ง ถู ก มองเป น โรคร า ย เกิ ด ขึ้ น จากกิ จ ทางเพศอันเปนอารมณเบื้องลึกที่ตองแอบซอน ก็กลายเปนอีกหนึ่งคนกลุมใหญท่ีไมเคยไดรับ ความเขาใจใหอยูรวมกับคนปกติ ทั้งที่ปจจ�บัน วิวัฒนาการทางการแพทยกาวหนาไปกวาเดิม มากแลว มียาขนานใหมและทางออกสําหรับ การป้องกันอย่างได้ผล ทว่า...ต่อให้โลกหมุน มาไกลกวาเดิมเพียงใด ทัศนคติและมุมมอง ของคนทั่วไปก็ยังคงยํ่าอยูที่เดิม

เรื่อง

นิ ท รรศการ You Are Not Alone: เพราะเราอยู บ นโลกเดี ย วกั น โดยหอศิ ล ปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร รวมกับมูลนิธิ ArtAids จึงตั้งคําถามตอความไมรูและอคติ ของสั ง คมที่ มี ต อ ผู ป ว ยโรคเอดส ใ นลั ก ษณะ ตางๆ เพื่อสรางความเขาใจเกี่ยวกับขอเท็จจริง ของโรค รวมไปถึ ง การอยู ร ว มกั บ ผู อื่ น ทั้งหมดกลายเปนจ�ดเริ่มตนของบทสนทนาที่ สามารถพู ด คุ ย ได อ ย า งเป ด เผยในสั ง คม ผ า นงานศิ ล ปะร ว มสมั ย ทั้ ง ภาพถ า ย วิ ดี โ อ ประติมากรรม และงานจัดวาง นําเสนอโดย ศิ ล ป น ไทย 5 คน ได แ ก be>our>friend Studio, สุ ธี คุ ณ าวิ ช ยานนท , กลุ ม ศิ ล ป น M u t e M u t e , โ อ ม พั น ธุ ไ พ โ ร จ น , ปรั ช ญา พิ ณ ทอง และศิ ล ป น นานาชาติ อีก 11 คน ไดแก Otto Berchem (สหรัฐอ เ ม ริ ก า ) , M a t t h e w D a r b y s h i re ( อั ง ก ฤ ษ ) , E l m g re e n & D ra g s e t (เดนมารกและนอรเวย), Latifa Echakhch 3

new size baccazine.indd 34

อัญวรรณ ทองบุญรอด

4

3/29/12 2:56 PM

Elmgreen & Dragset (Denmark and Norway) AIDS is Good Business for Some 2011

Matthew Darbyshire Resource Room 2011

(โมร็อกโก), Pepe Espaliu (สเปน), David Goldblatt (แอฟริ ก าใต ) , Juul Hondius (เนเธอรแลนด), Deimantas Narkevieius (ลิ ตู เ อเนี ย ), Christodoulos Panayiotou (ไซปรัส), Dahn Vo (เวียดนาม), Lorena Zilleruelo (ชิ ลี ) โดยงานนี้ มี ภั ณ ฑารั ก ษ คือ ฮิลด เทียรลิงค, อีน อริสติซาบาลและ ภัณฑารักษรวมโดย พิชญา ศุภวานิช แม นิ ท รรศการในประเด็ น นี้ จ ะเคยจั ด ขึ้ น ที่เ มืองไทยมาแลวครั้งหนึ่งดวยความรวมมือ จากมูลนิธิ ArtAids เมื่อราว 4 ปที่ผานมา แต อ าจดู ง า ยเกิ น ไปหากจะโยนมั น ทิ้ ง และ ตั้ ง คํ า ถามกั บ เรื่ อ งใหม ต อ ไปเรื่ อ ยๆ ทั้ ง ที่ เรื่องเกาก็ยังไมมีคําตอบชัดเจนนัก ทุกวัน นี้ ยั ง คงไม มี ใ ครอยากกิ น อาหารร ว มโต ะ หรื อ นั่งรถโดยสารขางๆ ผูปวยเอดสทั้งที่มันไมได ติดตอกันดวยวิธีนั้น ประเด็นเรื่องการติดตอ ถ า ยทอด หรื อ การส ง ผ า นจากที่ ใ ดไปที่ ห นึ่ ง จึ ง เป น สิ่ ง ที่ ศิ ล ป น หลายคนหยิ บ มานํ า เสนอ อาทิ งานวิดีโอสั้นของเปเป เอสปาลิว ศิลปน สเปนผู ติ ด เชื้ อ เอดส แ ละเสี ย ชี วิ ต ไปแล ว ก็นําเสนอผลงานวิดีโอฉายภาพศิลปนโดนอุม จากที่ ห นึ่ ง ไปอี ก ที่ ห นึ่ ง เพื่ อ สื่ อ ความหมาย ของการทํ า งานร ว มกั น ของบุ ค คลต า งๆ ใน สังคม ขณะที่ จูล ฮอนดิอุส พูดถึงเอดสในเชิง การเดินทาง ไมวาจะในรถประจําทาง รถไฟ หรือแท็กซี่ ผูติดเชื้อเอดสมักจะอยูในที่ใดที่หนึ่ง แตถูกแบงแยกออกจากคนรอบขางเสมอ อี ก สิ่ ง หนึ่ ง ที่ ถู ก ตั้ ง คํ า ถามบ อ ยคื อ เรื่ อ งยา และการรั ก ษา เพราะคนติ ด เชื้ อ เอดส ต อ ง ไดรับยาตลอดชีวิต เอลมกรีนและแดรกเซ็ท วิ จ ารณ ด า นมื ด ของผลกํ า ไรมหาศาลของ บริษั ทยากับสภาวะอันเลวรายของปจเจกผูซึ่ง ทุกขทรมานจากโรคราย ดวยขอความ AIDS

Is Good Business For Some ที่เกิดจากแสง กะพริบจากไฟนีออนอันสวางจาและเย็นชา ศิลปนไทยอยาง Mute Mute เองก็พูดถึง เอดส ไ ด น า สนใจไม แ พ กั น พวกเขาบอกว า เอดส ไ ม ไ ด ห มายถึ ง แต โ รคร า ยเท า นั้ น แต ยั ง รวมถึ ง ความแปลกแยก โดดเดี่ ย ว การปฏิเสธ และแมแตความเกลียดชังซึ่งมีอยู เต็มไปหมดในสังคม การวิ่งเพื่อพิสูจนความ แข็ ง แรงของร า งกายน า จะทํ า ให ผู วิ่ ง ได พิจารณาตัวเองอยางถองแท และนําไปสูการ ยอมรับความแตกตางของศักยภาพคนแตละ คนไดโดยสุจริต เหมือนวาที่จริงแลวเอดสนั้น อยูขางในตัวเราทุกคน แต ไ ม ว า เอดส จ ะอยู ที่ ไ หน สถานะของ ผูปวยเอดสทั่วโลกตอนนี้ยังคงเปนเพียงภาพ รางเลือนที่ไ มกลืนไปกับคนอื่นในสังคมเสียที เหมือนแนวคิดในงานของ เดวิด โกลดแบลต ผูนําเสนอริบบิ้นสีแดง สัญลักษณปลูกสํานึก ให ค นตระหนั ก ถึ ง โรคเอดส แ ละอั น ตราย ของมั น ซึ่ ง ปรากฏอยู ทุ ก หนทุ ก แห งในทวี ป แอฟริ ก าใต ที่ มี ผู เ สี ย ชี วิ ต จากโรคเอดส มากที่ สุ ดในโลก แต ห ากลองเข าไปถามคน แอฟริ กั น สั ก คนว า เขาเห็ น ริ บ บิ้ น สี แ ดงที่ ใ กล ตั ว ที่ สุ ด อยู ต รงไหน แทบไม มี ใ ครบอกได เพราะเขาไมเคยสังเกตเห็น มัน และทายสุด สัญลักษณนั้นก็ไมมีคาอะไร การกลั บ มาของนิ ท รรศการครั้ ง นี้ น า จะ ทํ าให เ กิ ด การทบทวนใหม อี ก ครั้ ง ว า ระหว า ง คนติดเชื้อกับคนปกติ ใครมีความแปลกแยก อยูในตัวมากกวากัน ไดเวลาแลวหรือยังที่เรา ควรปรั บ เปลี่ ย นความเคยชิ น ทางความคิ ด ให้สอดคล้องไปกับการหมุนของโลก...โลกที่ เราทุกคนอาศัยอยูดวยกัน

นิทรรศการศิลปะรวมสมัย You Are Not Alone: เพราะเราอยูบนโลกเดียวกัน จัดแสดงตั้งแตวันที่ 17 มีนาคม-20 พฤษภาคม 2555 ณ หองนิทรรศการ ชั้น 9 หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร

3

new size baccazine.indd 35

5

3/29/12 2:56 PM

You Are Not Alone: for the same world we share -

It’s normal for us; human, to be satisfied in things that are similar to us and be afraid of stuffs that we are not familair with or so much different from us. We do not trust people with different skin color and are not c o m fo r t a b l e t o s p e a k fo re i g n languages. Sometimes, we do not care much on how the disables would live thier lives. We always catagorize people into groups of different identities by our reactions and expressions despites the fact that this world doesn’t mean for any specific group of people-it is for all of us to live together.

Not only the outsider and the disabled, but also those who are suffered with communicable diseases

Text

especially HIV have been isolated from our society. Even with medical advancements, and the fact that HIV/AIDS prevention and treatment are achievable, social problems a nd ne gative attitude towa rds the HIV/AIDS and the patients, or discrimination and prejudice against people living with HIV still persist.

‘You Are Not Alone: for the same world we sha re exhibition’ by Bangkok Art and Culture Centre in cooperation with ArtAids Foundation aims to promote the right notion of AIDS in order to attune a social perception and renounce the misunderstanding that is a consequence of bias and ignorance through the perspectives of the contemporary works of 5 Thai

3

new size baccazine.indd 36

Aunyawan Thongboonrod

6

3/29/12 2:56 PM

Deimantas Narkevicius Restriced Sensation 2011

artists namely be>our>friend Studio, Sutee Kunavichayanont, Mute Mute, Ohm Phanpiroj, Pratchaya Phinthong, and 11 artists from all over the world e.g. Otto Berchem (USA), Matthew Darbyshire (UK), Elmgreen & Dragset (Denmark and Norway), Latifa Echakhch (Morocco), Pepe Espaliu (Spain), David Goldblatt (South Africa), Juul Hondius (Netherlands), Deimantas Narkevieius (Lithuania), Christodoulos Panayiotou (Cyprus), Dahn Vo (Vietnam), Lorena Zilleruelo (Chile). This exhibition is curated by Hilde Teerlinck, Irena Aristizabal and Co-Curator by Pichaya Suphavanij.

Though, 4 years ago this exhibition was held once in cooperation with ArtAids Foundation but still the subject is needed to be reminded again if its questions have not been answered yet.

To date, HIV patients are still not accepted much in the society. There still be no one who would be willing to sit next to them on the bus or having dinner with them despite the fact that Aids could not be contracted that easy.

Transmission is; therefore, the matter that many artists choose to portray in their works such as the work of Pepe Espalie; an HIV-Positive artist who has just passed away; features the motion picture of an artist who is kidnapped from one place to another to represent cooperation of the society. While Juul Hondius has portrayed Aids through travelling; on the bus, train, or taxi, HIV patients always are casted away from the community.

Another question on Aids that is always in doubts is in the aspect of medical treatment as HIV patients must always be on Elmgreen & Dragset and in retrospect it is a cash cow for pharmaceutical companies. He portrays the message AIDS Is Good Business For Some via flashing neon light that are bright and frigid all at once.

Mute Mute is also signified the topic interestingly, they describe that AIDS do not solely mean illness but also isolation, loneliness, objection, and hatred. Running to prove one’s own physical strength should be the way for the runner to evaluate his/herself and could as well lead to the acceptance on individual’s diversity.

Meanwhile, no matter where it is, AIDS is still an illusive picture that cannot be part of the society. David Goldblatt presents this idea through the concept of his work with red ribbon, the symbol of AIDs awareness appeared in South Africa where the most AIDS victim is. But if we try asking an African where the nearest red ribbon they can find, he/she shall not be able to figure out as none of them notice it. And once no one notices it, symbol would mean nothing.

The return of this exhibition will urge our society to reconsider that between us and HIV patient, who is more alientnate. Maybe it is the time for us all to change our habits in accordance with the world. The world we all live in.

You Are Not Alone: for the same world we share exhibition will be held during 17th March-20th May 2012 at Gallery, 9th floor, Bangkok Art and Culture Centre.

Latifa Echakhch (Morocco) Tkaf, 2011

3

new size baccazine.indd 37

7

3/29/12 2:56 PM

bacc calendar

โลกตะแคง โดย ฟลิปป ราแมตต The Upside Down World of Philippe Ramette 16 กุมภาพันธ-29 เมษายน 2555 ชั้น 8 หอศิลปวัฒนธรรมกรุงเทพมหานคร 16th February-29th April 2012 daily from 10.00 a.m. to 9.00 p.m. (except Mondays) @ 8th floor, bacc Philippe Ramette Promenade irrationnelle, 2003

นิ ท รรศการภาพถ า ยบั น ทึ ก ภาพการจั ด วางที่ ฟ ลิ ป ป ราแมตต ประติ ม ากรและช า งภาพ ชาวฝรั่งเศสในเครือ Xippas Gallery ผูชอบ ท า ทายกฎแห ง ตรรกะและแรงโน ม ถ ว ง เขาสร า งสรรค ผ ลงานโดยใช ตั ว เองเป น องค ป ระกอบหนึ่ ง ของภาพในรู ป แบบเหนื อ จริ ง โดยทํ า งานร ว มกั บ ช า งภาพอี ก คนคื อ มาร ค โดมาฌ เพื่ อ สร า งความแปลกตา และมุ ม มองที่ ไ ม ซํ้าใคร อาทิ ภาพชายหนุม ชุ ด สู ท ผู กไทด ยื น ตะแคงบนลํ า ต น ของต น ไม ภาพเขานั่ ง ประคองตั ว บนยอดตึ ก เป น แนว นอน หรื อ แม แ ต ภ าพยื น ขนานผื น นํ้ า ยึ ด จั บ ขอบระเบี ยงที่ โ ผล พน นํ้ าในอา วฮองกง ฯลฯ ชางนาคนหาและไมควรพลาดชมอยางยิ่ง

Philippe Ramette Balcon 2 (Hong-Kong), 2001

This is the photography exhibition of Philippe Ramette, French sculptor and photographer from Xippas Gallery, who likes to defy the laws of gravity, as well as those of logic. He uses photography early on as a means of including himself within his own works in cooperation with photographer Marc Domage to integrate in the most astonishing way.

For example, A man wearing a suit and tie lies horizontally on a tree trunk, or does a hand-stand on top of a pile of stones, or leans over a balcony emerging from the water in the bay of Hong Kong…, etc. No reason to miss it!

3

new size baccazine.indd 38

8

3/29/12 2:56 PM

ชาโดว ไลฟ เฉลิมฉลองวัฒนธรรมชนพื้นเมือง แหงออสเตรเลีย Shadow Life Celebrating Australia’s Indigenous culture with 2 มีนาคม-29 เมษายน 2555 ชั้น 8 หอศิลปวัฒนธรรมกรุงเทพมหานคร

นิ ท ร ร ศ ก า ร ผ ล ง า น ภ า พ ถ า ย แ ล ะ ภ า พ เคลื่ อ นไหว ส ว นหนึ่ ง ของการเฉลิ ม ฉลอง วาระครบรอบ 60 ป ความสัมพันธออสเตรเลียไทย ครั้ ง นี้ จั ด ขึ้ น ด ว ยแนวความคิ ด ที่ เ ชื่ อ ว า เงานั้ น เป น ตั ว แทนจิ ต วิ ญ ญาณของมนุ ษ ย จึ ง นํ า เสนอผลงานในรู ป แบบตรงไปตรงมา มีลักษณะเปนละคร และฉับพลัน ไมออมคอม เพื่อใหผูชมไดเผชิญหนากับทัศนคติที่ตายตัว และการจําลองฉาก โดยกลุมศิลปน พื้นเมือง ชาวออสเตรเลียผูมีชื่อเสียงระดับโลก 9 คน และศิลปนรวมอีก 1 ทาน ไดแก เวอรนอน อาห คี, บินดี้ โคล, เบรนดา แอล ครอฟท, เดสทินี่ ดีคอน และ เวอรจีเนีย เฟรเซอร, ฟ โ อนา โฟลี ย , แกรี่ ลี , ไมเคิ ล ไรลี ย , คริสเตียน ธอมปสัน และ ไอวาน เซน

2nd March-29th April 2012 @ 8th floor, bacc

Bindi Cole

Shadowlife, an exhibition of moving image and photography, is part of the Australian Embassy’s activities organised in celebration of the 60th Anniversary of Bilateral Relations between Australia and Thailand. It explores the notion of the shadow as a representation of our soul. The works are presented with all their directness, theatricality and immediacy by confronting stereotypes and acting out scenarios. Participating artists are ni ne i nternationa lly renowne d contemporary Australian Aboriginal artists (and one non-Indigenous collaborator): Vernon Ah Kee; Bindi Cole; Brenda L. Croft; Destiny Deacon/ Virginia Fraser; Fiona Foley; Gary Lee; Michael Riley; Christian Thompson and Ivan Sen. 3

new size baccazine.indd 39

9

3/29/12 2:56 PM

ศิลปสัมพันธ สุขสันต เมษา April Art Delights -

สีน้ําจากเฟซบุก Face to Face -

7-29 เมษายน 2555 (เฉพาะวันเสาร-วันอาทิตย เวลา 13.00-16.00 น.) โถงหนาหองสมุดศิลปะ ชั้น L หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร

10 มีนาคม-10 เมษายน 2555 People’s Gallery หอง P1 และ P2 ชั้น 2 หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร 10th march-10th April 2012 People’s Gallery room P1, P2 2th Floor, bacc

7th-29th

April 2012 (Sat-Sun from 1-4 p.m.) @ Hall in front of Library (L Floor), bacc

นิ ท รรศการสี นํ้ า จากเฟซบุ ก โดย บุ ญ กว า ง นนท เ จริ ญ เสนอผลงานสี นํ้ า ภาพบุ ค คล ที่ ฮื อ ฮาจากสั ง คมออนไลน อ ย า งเฟซบุ ก โดยศิ ล ป น คั ด สรรผลงานจํ า นวน 37 ภาพ ไปจั ด แสดงเดี่ ย วใน People’s Gallery ซึ่งหอศิลปฯ ไดเปดพื้นที่แสดงงานศิลปะใหม เพื่อเปดโอกาสใหศิลปน ทั้งมือสมัครเลนและ มื อ อาชี พ ได ใ ช เ ป น ที่ ท างในการจั ด แสดง ผลงานศิลปะทุกแขนง

ปดเทอมนี้ชักชวนนองๆ หนูๆ อายุ 6-12 ป มาสนุ ก ไปกั บ กิ จ กรรมการทํ า สิ่ ง ประดิ ษ ฐ เพิ่มพูนและพัฒนาความคิดสรางสรรค ไดแก ‘แต ม สี ตุ ก ตา ตั ว น อ ย’ ฝ ก การใช ส ายตา จากการผสมสีและระบายลงบนตุกตาผาขาว, ‘กระดาษมหัศจรรย ฝนเปนจริง’ กระตุนให เด็ ก ช า งสั ง เกต นํ า สิ่ ง รอบตั ว มาวิ เ คราะห แยกแยะและสรางงานศิลปะในแบบฉบับของ ตัวเอง, ‘ปนราง สรางเพื่อนรัก’ ปลูกจิตสํานึก ให เ ด็ ก เห็ น ถึ ง คุ ณ ค า ของสิ่ ง ที่ ยั ง สามารถ นํากลับมาใชประโยชนได ผานการประดิษ ฐ จากสิ่งของเหลือใช ทั้งหมดนี้สามารถมารวม สนุกกันไดฟรีๆ แตรีบหนอย เพราะรับจํานวน จํากัดเพียง 40 คนเทานั้น!

Portrait watercolor from facebook exhibition by Boonkwang Noncharoen brings you 37 pieces of painting first shown on online community, Facebook, at People’s Gallery our venue for artists and novices to exhibit their work.

During the summer holiday, bacc welcomes children aged 6-12 years old to join with crafts that advance and promote children’s creativity. The activities include ‘Colouring a Little Dolly’ to practice children’s visual development by mixing different colours onto a plain doll, ‘Magical Papers’ to encourage them to observe and take the surroundings to analyse then create a unique artwork, ‘Mache Your Friend’ to train them to consider and reuse resources through crafting.

This event is free of charge, limited to 40 kids each week!

4

new size baccazine.indd 40

0

3/29/12 2:56 PM

Hair for Hope ผลงานศิลปะที่สรางสรรคจากเสนผม Hair for Hope -

นิ ท รรศการศิ ล ปะที่ จ ะเป น เสมื อ นการร ว ม สรางกําลังใจใหแกผูปวยโรคมะเร็ง และจ�ด แรงบั น ดาลใจให เ กิ ด มุ ม มองใหม แ ก ผู ค น ผลงานโดย อิ่มหทัย สุวัฒนศิลป กับแนวคิด ของเอเจนซี่ โ ฆษณาสุ ด ครี เ อที ฟ อย า งลี โ อ เบอร เ นทท กรุ ป ซึ่ ง กล า วว า อาการผมร ว ง จะไมใชสิ่งที่ผูปวยโรคมะเร็งตองกังวล เพราะ เสนผมที่รวงหลน ลดจํานวนนอยลงไปเรื่อยๆ นั้ น จะไม ทํ าให กํ า ลั งใจและความมั่ น ใจของ ผู ป ว ยต อ งหดหายไป เนื่ อ งจากทุ ก สิ่ ง ย อ มมี ความงดงามและคุ ณ ค า ทุ ก ความรู สึ ก ของ ผู ท อ แท ใ นชี วิ ต จะได ล องมองโลกในมุ ม ใหม ความหวั ง ใหม่ ใ นชี วิ ต เกิ ด ขึ้ น ได้ เ สมอ... เฉกเชนเดียวกับ ‘เสนผมแหงความหวัง’

17 มีนาคม-10 เมษายน 2555 People’s Gallery P3 ชั้น 2 หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร 17th March-10th April 2012 @ People’s Gallery P3, 2nd Floor, bacc

Hair for Hope, a work of art created from patients’ hair. The art exhibition, by the artist Imhathai Suwatthanasilp collaborated with the concept of one of the most advertising agency like Leo Burnett Group Thailand, was created with the objective to inspire those who suffer from cancer. As we all know, hair fall is one of many conditions that could happen to the patients after taking Chemotherapy treatment. They lose hope. We would like to urge them to look at a new perspective. Because life is beautiful and we should be grateful everyday life has to offer. We convey this idea through the exhibition that every strand of hair fall can be created into beautiful masterpieces.

We would like to inspire the patients to keep faith and hope in the beauty of life…

Bangkok Creative Writing -

(for Thai Language Writer)

ขอเชิญชวนผูสนใจที่รักการเขียนวรรณกรรมสรางสรรค สงผลงานเขามาเพื่อมีสิทธิ์ลุนเขารวมการอบรม ในโครงการ Bangkok Creative Writing โดยสงงานเขียนของคุณเอง เปนเรื่องแตง ไมกําหนดเนื้อหา ความยาวไมเกิน 5 หนากระดาษ A4 ตัวอักษร Cordia ขนาด 16 พรอมประวัติสวนตัวและเบอรติดตอกลับ มาใหเราที่อีเมล bcww2012@gmail.com ภายในวันที่ 15 เมษายน 2555 *ประกาศผลผูมีสิทธิ์เขารวม อบรมในวันที่ 20 เมษายน 2555 ทางเว็บไซต www.bacc.or.th และ www.facebook.com/baccpage สอบถามเพิ่มเติม โทร. 0-2214-6630-8 ตอ 530 Bangkok Creative Writing 4

new size baccazine.indd 41

1

3/29/12 2:56 PM

network calendar

เรื่องเลาจากดินแดนที่ราบสูง Babymime Show The Serious Comedy

นิทรรศการ ‘เรื่องเลาจากดินแดนที่ราบสูง’ โดย ประสิทธิ์ วิชายะ นําเสนอผลงานประติมากรรมที่สรางสรรคจาก แรงบันดาลใจในความโหยหาถิ่นฐานบานเกิดแดนอีสาน เนื่ อ งด ว ยวิ ถี ชี วิ ต อั น เรี ย บง า ยที่ พึ่ ง พิ ง อาศั ย ธรรมชาติ และภูมิปญญาทองถิ่นของบรรพบุรุษ กอใหเกิดแนวคิด ในการสร า งงานศิ ล ปะที่ สื่ อ สะท อ นถึ ง บรรยากาศของ ความสงบ งดงาม และความผูกพันกับอดีตกาลทีห่ ลอหลอม ตัวตนแหงปจจ�บัน ใครสนใจอยากสัมผัสเรื่องเลาเหลานี้ แวะไปชมไดที่ DOB Hualamphong Gallery ตั้งแต วันที่ 27 มีนาคม ถึง 6 พฤษภาคม 2555 Tales from the Land of the Plateau -

‘Tales from the Land of the Plateau’ by Prasit Wichaya presents sculptures inspired by the artist’s long for his hometown which is Isan, the tableland in Northeast region of Thailand.

Leading a simple life by relying on nature and folk wisdom, the artist creates a remarkable series of artworks that reflect the beautiful and tranquil atmosphere as well as the connection with the past lifestyle that mold him into his present self. This exhibition will be held from March 27, 2012 to May 6, 2012, at DOB Hualamphong Gallery

BABYMIME SHOW Vol.5 The Serious Comedy -

จัดหนัก! จัดเต็ม! จริงจัง! และฮากระจาย! กับ 3 หนุม เบบี้ไมมในละครใบฉบับดัดแปลงสุดอะเมซิ่ง ดวยการเลา เรื่องราวของ Star Wars มหากาพยสงครามแหงดวงดาว อันสุดคลาสสิกในสภาวะไรนํ้าหนักแทรกเสียงหัวเราะ พบการแสดงแอ็ ก ชั่ น เต็ ม รู ป แบบ ไม ใ ช ตั ว แสดงแทน แตขอใชสลิง ฝมือการกํากับของ คาเงะ-ธีระวัฒน มุลวิไล ผู กํ า กั บ มื อ ฉมั ง แห ง คณะละคร B-Floor ห า มพลาด! เพียง 10 รอบการแสดงเทานั้น ตั้งแตวันที่ 30 มีนาคม8 เมษายน 2555 ณ สถาบันปรีดีพนมยงค ซอยทองหลอ ดูรายละเอียดเพิ่มเติมไดที่ www.babymime.com

Tales from the Land of the Plateau

BABYMIME SHOW Vol.5 The Serious Comedy -

Babymime invites you to enjoy the best and full production of the pantomime in amazing version with the story of the classical epic, Star Wars.

It is the action comedy with no stunt but sling.

Directed by Ka-Nge, Teerawat Mulvilai, a founder of B-Floor Theatre, the show will be available for only 10 rounds, from 30 March-8 April 2012, at Pridibhanomyong Institute, Soi Thonglor.

More details at www.babymime.com!

4

new size baccazine.indd 42

2

3/29/12 2:56 PM

จินต-สสาร -

Back to Primitive -

พี ร เวทย กระแสโสม คื อ ศิ ล ป น หนุ ม เติ บ โตพร อ ม จิ น ตนาการเล็ ก ๆ จากหมู บ า นเล็ ก ๆ ในพื้ น ที่ ช นบท จ.สุรินทร ที่ลอมไปดวยวิถีเรียบงาย ธรรมชาติ และอิสระ ในการใช ชี วิ ต ก อ นที่ จ ะย า ยมาอาศั ย ในสั ง คมเมื อ ง ซึ่ ง ต อ งมี ร ะเบี ย บการใช ชี วิ ต มากขึ้ น และเต็ ม ไปด ว ย ความเจริญ ศิลปนผานการดําเนินชีวิตจากสภาพแวดลอม ที่ แ ตกต า งซึ่ ง ต อ งปรั บ ตั ว จากสภาพความเป น อยู ที่ เปลี่ ย นแปลง จึ ง เกิดแรงขับดัน กระตุน สูแนวคิดการ ทํางานศิลปะที่วา สิ่งมีชีวิตไมวาจะเปนมนุษย สัตว พืช หากจํ า เป น ต อ งอยู ใ นสภาพแวดล อ มที่ แ ตกต า งไปจาก เดิมและเพื่อความอยูรอด จําเปนตองปรับเปลี่ยนตัวเอง ทั้งดานกายภาพ ชีวภาพ เพื่อใหดํารงชีวิตอยูไดพรอมทั้ง การรักษาตัวตน เขาไดถายทอดจินตนาการของ ‘สสาร’ หรือวัตถุตางๆ ที่อยูรอบตัวเรา เชน อากาศ กาซ ดิน นํ้า สิ่งของ มนุษ ย สัตว และพืช ทั้งหมดที่ไดบรรจ�ไวใน ความทรงจํ า วั ย เยาว กั บ วิ ถี ชี วิ ต ชนบท อิ ง ธรรมชาติ จนเขาสูสังคมเมืองในวัยผูใหญที่ซับซอนและตองดิ้นรน การดิ้ น รนจึ ง เปรี ย บเสมื อ นกฎของสิ่ ง มี ชี วิ ต มาหลาย ลานป ไมวาสสารนั้นจะเปนมนุษย สัตว พืช หากจําเปน ต อ งอยู ใ นสภาพแวดล อ มที่ แ ตกต า งไปจากเดิ ม และ เพื่ อ ความอยู ร อดก็ จํ า เป น ต อ งปรั บ เปลี่ ย นตั ว เอง ทั้ ง ด า นกายภาพ ชี ว ภาพ เพื่ อ ให ดํ า รงชี วิ ต อยู ไ ด นิทรรศการนี้จะจัดแสดงตั้งแตวัน ที่ 9 มีนาคม ถึง 6 เมษายน 2555 ที่ ไวตสเปซ แกลเลอรี อานรายละเอียด ไดที่ www.whitespacegallery.com

Peerawayt Krasaesom is a young artist who grows up with a small imagination from a small village in Surin province which is surrounded by the simple lifestyle with lots of freedom. There are much more discipline and civilized to live in the big city, an artist must adapt it’s lifestyle.

After living for so long, a force from underneath motivates you to become an artist. No matter if you are human or an animal, if you are living in a different environment, you must adapt yourself for surviving and healing yourself.

I try to relay my imagination of matter or the objects around us such as air water things human animals and plants. All of my memory since I was a child that I used to had countryside life and base on natural until go to capital in adult age that I have complicate life and struggle. Struggling is like rule of living thing for a long time when human, animals or plants must live in different environment form the past. So we must to adapt ourself in all of physical and biological for livelihood. Back to Primitive will be held from March 9 to April 6, 2012, at Whitespace Gallery Bangkok. For more information please visit www.whitespacegallery.com.

Back to Primitive 1

by Peerawayt Krasaesom 2011

Back to Primitive 2

by Peerawayt Krasaesom 2011

4

new size baccazine.indd 43

3

3/29/12 2:56 PM

bacc review

The Art Museum: Phaidon -

ให บ อกตรงๆ เกี่ ย วกั บ หนั ง สื อ ชื่ อ ตรงๆ ทื่ อ ๆ เล ม นี้ ก็ คื อ มั น เป น หนังสือเกี่ยวกับศิลปะ แตถาขยายความหนอยก็คือมันเปน ‘พิพิธภัณฑ ศิ ล ปะ’ ขนาดมโหฬารในรู ป แบบหนั ง สื อ ตามชื่ อ ปกจริ ง ๆ เพราะ The Art Museum ซึ่ ง ผลิ ต โดยสํ า นั ก พิ ม พ ที่ ค นรั ก ศิ ล ปะรู จั ก กั น ดี อ ย า ง Phaidon เล ม นี้ เ ป น หนั ง สื อ ขนาดใหญ ยั ก ษ (420 x 320 mm) และหนา-หนัก (992 หนา) ที่บอกเลาประวัติศาสตรศิลปะของโลกเรา ทุกยุค ตั้งแตยุคกอนประวัติศาสตรยันยุคปจจุบันอยางครบถวน ชนิดที่ วาแคไดเห็นหนังสือเลมนี้ของจริงก็ทําใหเรารูสึกตื่นตะลึงเลยทีเดียว

The Art Museum ใช เ วลาผลิ ต อยู ร ว ม 10 ป รวบรวมข อ มู ล และบทความจาก ผูเชี่ยวชาญทางศิลปะในแขนงตางๆ ทั่วโลก ทั้งนักเขียน นักวิชาการ นักโบราณคดี และ คิ ว เรเตอร ทํ า ให ร วบรวมภาพงานศิ ล ปะ ชิ้ น สํ า คั ญ ของโลกไว ไ ด เ กื อ บ 2,700 ชิ้ น ซึ่งมีทุกรูปแบบ ทั้งภาพวาด, ประติมากรรม, จิตรกรรมฝาผนัง, ภาพถาย, สิ่งทอ, งานแกะสลั ก , ศิ ล ปะจั ด วาง, การแสดง, วิ ดี โ อ, ภาพพิ ม พ ไ ม , เซรามิ ก ฯลฯ มี ค รบครั น ทั้งงานของ ลีโอนารโด ดาวินชี, เรมบรันต, ป กั ส โซ, แจ็ ก สั น พอลล็ อ ก, ภาพพิ ม พ เลื่ อ งชื่ อ ของ โฮะกุ ไ ซ ไปจนถึ ง เซรามิ ก จากประเทศจี น แต ค วามยอดเยี่ ย มของ หนังสือเลมนี้ไมไดมีอยูแคเรื่องขนาด ปริมาณ หรื อ คุ ณ ภาพเท า นั้ น การที่ ที ม งานตั้ ง ชื่ อ หนั ง สื อ ว า The Art Museum ก็ เ พราะ คอนเซปต ข องหนั ง สื อ ที่ ตั้ ง ใจจะทํ า ให มั น กลายเป น พิ พิธ ภั ณฑ ศิ ล ปะในรูป แบบหนัง สือ นั่ น เอง ดั ง นั้ น เราจึ งได เ ห็ น การตั้ ง หมวดหมู ของศิ ล ปะในหั ว ข อ ต า งๆ ผ า นการจั ด รหั ส สี แบงสัดสวนของหนังสือออกเปนหอง, ทางเดิน ไปจนถึงสวนที่แยกไวเปน นิทรรศการเฉพาะกิจ เราสามารถอานไปจินตนาการไปวากําลัง เดินอยูในพิพิธภัณฑศิลปะไดเลย และมันเปน พิ พิ ธ ภั ณ ฑ ที่ ร วมงานศิ ล ปะทั้ ง โลกเอาไว เสียดวยสิ! ด ว ยความครบเครื่ อ งของ The Art Museum ทํ า ให มั น เป น หนั ง สื อ ที่ เ หมาะ สํ า หรั บ คนที่ ส นใจเรื่ อ งศิ ล ปะในทุ ก ระดั บ คื อ ผู เ ชี่ ย วชาญทางศิ ล ปะก็ ส ามารถเก็ บ ไว อ า งอิ ง หรื อ ค น คว าได คนที่ เ พิ่ ง จะสนใจโลก ศิ ล ปะก็ ยั ง สามารถตื่ น ตาตื่ น ใจไปกั บ ภาพ สวยๆ และความรู ใ หม ๆ จากหนั ง สื อ เล ม นี้ และที่ สํ า คั ญ คื อ ถ า เป น คน ที่ ช อบสะสม งานศิ ล ปะด ว ยล ะ ก็ หนั ง สื อ The Art Museum นั้น มีคุณคาเทียบเทากับงานศิลปะ สิ่งพิมพเลมสําคัญของโลกเลมหนึ่งอยางไมมี ขอสงสัย

4

new size baccazine.indd 44

4

3/29/12 2:56 PM

To tell you bluntly, this book is a book about art. But it is not simply just that. To give you more details about it, it is The Art Museum as it claims on its cover, as it is the most comprehensive and visually spectacular history of world art ever published.

This revolutionary and unprecedented virtual art museum in a book, features 992 oversized pages of nearly 2,700 works of art will certainly mesmerize you!

Ten years in the making, this unique book was created with a global team of specialists in all fields of art, including museum curators and educators, who have collected together important works as they might be displayed in the ideal museum for the art lover.

Unrestricted by the constraints of physical space, this luxurious book is organized by innovative color-coded ‘galleries’, ‘rooms’, ‘corridors’ and ‘special exhibitions’ which display hundreds of paintings, sculptures, frescos, photographs, tapestries, friezes, installations, performances, videos, woodblock prints, folding screens, ceramics and manuscripts that tell the history of world art.

So to say, this is the only museum to house Leonardo’s Mona Lisa, a collection of Rembrandt’s finest self portraits, Velezquez’s Las Meninas and Picasso’s Guernica, as well as ceramics from China, Hokusai’s woodblock prints, gold artifacts from Peru, and works by Jackson Pollock in one place.

With intelligent in-depth text throughout, explanatory labels for each artwork, a comprehensive glossary and detailed location maps, The Art Museum, is accessible for everyone from casual art fans to experts in the field.

uk.phaidon.com

4

new size baccazine.indd 45

5

3/29/12 2:56 PM

art & about ภัณฑารักษคือใครในหอศิลป?

What the curators do in the art gallery?

-

‘ภั ณ ฑารั ก ษ ’ อี ก หนึ่ ง อาชี พ ในแวดวง ศิ ล ปะที่ กํ า ลั ง มาแรงในยุ ค นี้ แปลตรงตั ว ว า ผูดูแลรักษาสิ่งของ หมายถึง ผูดูแลศิลปะวัตถุ ตางๆ ที่นํามาจัดแสดงในสถานที่ไมวาจะเปน พิ พิ ธ ภั ณ ฑ นิ ท รรศการ หรื อ เทศกาลศิ ล ปะ มีหนาที่หลักในการวางธีมคอนเซปต คัดเลือก ผลงานหรื อ ให ศิ ล ป น สร า งสรรค ผ ลงาน ขึ้นมาใหมจากไอเดียที่วางไว แลวมานําเสนอ ตอผูชม เปรียบเหมือนผูกํากับภาพยนตรหรือ บรรณาธิ ก ารนิ ต ยสารที่ ค อยคิ ด สร า งสรรค และประสานงานให ค นหลายที ม หลายฝ า ย มาทํ า งานร ว มกั น แม จ ะมี ค วามสํ า คั ญ มาก แต ก ลั บ เป น อาชี พ ที่ น อ ยคนจะรู จั ก ทั้ ง ที่ ใ น เมื อ งไทยเองมี ห ลั ก สู ต รการเรี ย นการสอน ในสาขาการบริ ห ารงานศิ ล ปวั ฒ นธรรม ซึ่ ง เอื้ อ ต อ การประกอบอาชีพ เปน ภัณฑารัก ษ มานานแลว ไดแก จ�ฬาลงกรณมหาวิทยาลัย มหาวิ ท ยาลั ย ธรรมศาสตร มหาวิ ท ยาลั ย มหิ ด ล สมาคมฝรั่ ง เศส ฯลฯ แสดงให เ ห็ น ว า การเป น ภั ณ ฑารั ก ษ ไ ม ใ ช แ ค เ ดิ น โก เ ก อยูในนิทรรศการศิลปะไปวันๆ แตตองอาศัย ความรู ใจรัก ความชางสังเกต ชอบวิเคราะห วิจารณ มองโลกรอบดาน และความชํานาญ ในเรื่ อ งเฉพาะด า นเป น อย า งดี เช น ที ม ภั ณ ฑารั ก ษ ใ นเทศกาลหนั ง ทดลองกรุ ง เทพฯ ตางก็เชี่ยวชาญเรื่องภาพยนตรและทัศนศิลป หรื อ ที่ bacc ก็ มี ภั ณ ฑารั ก ษ เ ป น ผู ดู แ ล การจัดนิทรรศการ ‘Curators’, a growing career in art field, is overseer or keeper regarding art objects or historic items in museum, exhibition or art festival. A curator is responsible to create the exhibition’s

Pichaya Suphavanij, curator of ‘Portraits of the King...The Art of Iconography‘ exhibition at Gallery 9th floor, bacc in 2009

concept, acquire and care for the objects to display to the visitors. Just like a film director or an editor of magazine, a curator, an essential position, needs to be creative and coordinate with the partners both internal and external.

This career is still rarely known although there are many institutions in Thailand which have offered a course of cultural management for who requires a certification to be a curator such as Chulalongkorn University, Thammasat

4

new size baccazine.indd 46

University, Mahidol University, Alliance Francaise Bangkok, etc. It indicates that the curator is expected to be expert, observant, analytical and critical, sophisticated, and also specialized in specific subject. For example, The Bangkok Experimental F i l m F e st i v a l i s o rg a n i z e d b y the curators who specialize in film and visual art. At bacc, there is a curator who looks after the bacc exhibition.

6

3/29/12 2:57 PM

art question การเอาวัตถุมาวางๆ จัดเปนงานศิลปะหรือไม ถาใชทําไมจึงเปนเชนนั้น -

“สมัยกอนผลงานศิลปะในแบบเดิมๆ อาจนําเสนอเพียงผานเฟรมผาใบแขวนไวบนผนัง การแกะสลั ก หรื อ การหล อ สั ม ฤทธิ์ ขึ้ น มาเป น ผลงานประติ ม ากรรมตั้ ง ไว บ นฐาน ทํ า ให คนทั่ ว ไปติ ด ภาพว า งานศิ ล ปะต อ งเป น รู ป แบบเหล า นี้ เ ท า นั้ น แต ป จ จ� บั น การสร า งสรรค ผลงานศิ ล ปะร ว มสมั ยได เ ป ด กว า งทั้ ง แนวคิ ด และรู ป แบบ มั น จึ ง อาจรวมไปถึ ง การนํ า วั ต ถุ ของใช ใ นชี วิ ต ประจํ า วั น มาจั ด การและให ค วามหมายใหม ใ นการจั ด วาง หรื อ จั ด การกั บ สภาพแวดลอมในพื้น ที่แสดงผลงาน ซึ่งก็ตองพิจารณาเปนเฉพาะชิ้นงานไป เพราะการนํา ของมากองๆ บางที มั น ก็ เ ป น ของต อ งวางอย า งนั้ น โดยธรรมชาติ อ ยู แ ล ว ไม ใ ช ก ารตั้ ง ใจ สร า งสรรค ดั ง นั้ น การจะดู ว า เป น ศิ ล ปะหรื อไม เราต อ งพิ จ ารณาไปถึ ง การจั ด วางนั้ น ๆ ว า มี ค อนเซปต มี บ ริ บ ท สามารถสื่ อ สารความคิ ด และสร า งประสบการณ ก ารรั บ รู ใ หม แกผูชมไดแคไหน” ผศ.สรรเสริญ มิลินทสูต คณบดีคณะศิลปกรรมศาสตร มหาวิทยาลัยกรุงเทพ และกรรมการบริหารหอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร

To lay some objects on some place, it can be defined as a type of art?

If so, what is the reason?

-

“In the old days, people generally knew the art as something presented through canvas frame, sculpture or statue only. While the contemporary art is not stuck with all these formats anymore, it currently opens to various concepts and forms. It may include the objects in our daily life that are displayed or arranged in some space to give them a new meaning with the environment of the area. But not every objects displayed can be called the installation art because some stuff are located on some place naturally or unintentionally. Thus, each single work is needed to be considered seperately about its concept, context or how much or less it can communicate the idea and experience to the audience.”

Asst. Prof. Sansern Milindasuta, Dean, school of fine and applied art of Bangkok University, and Executive Committee of Bangkok Art and Culture Centre.

Home sweet home

by Kusalin Laorwannagron

4

new size baccazine.indd 47

7

3/29/12 2:57 PM

หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร Bangkok Art and Culture Centre

การชื่นชมงานศิลปะไมใชเรื่องยากอีกตอไป -

เราคือหอศิลปกรุงเทพฯ เพือ่ ประชาชนขนาดใหญทเ่ี ปนศูนยรวม ของการบอกเล า เรื่ อ งราวศิ ล ปะร ว มสมั ย ใจกลางเมื อ ง ด ว ยแนวคิ ด ที่ ว า การดู ง านศิ ล ปะไม ใ ช เ รื่ อ งของศิ ล ป น นักศึกษาศิลปะ หรือคนในสังคมหรูหราเทานั้น เราเปน พื้น ที่การเรียนรูศิลปะที่ไ มจํากัดรสนิยม อายุ และอาชีพ ไม ว า จะเป น แม ค า สถาปนิ ก ตํ า รวจ ทหาร พยาบาล นั ก เรี ย นช า งกล หรื อ คนชรา ศิ ล ปะเป น เรื่ อ งเข า ถึ ง และชื่นชมได ทุกคนสามารถมารวมกันเพื่อรวมกิจกรรม ศิ ล ปะอั น หลากหลาย ภายในอาคาร 9 ชั้ น ของเรามี นิ ท รรศการและกิ จ กรรมทางศิ ล ปะสั บ เปลี่ย นหมุ น เวี ย น หลากหลายรู ป แบบ ทั้ ง ดนตรี กวี ละคร ภาพยนตร เสวนา วรรณกรรม และมี ง านสนุ ก ๆ สํ า หรั บ วั ย รุ น ไปจนถึ ง งานที่ มี มิ ติ ลึ ก ซึ้ ง ที่ ค อศิ ล ปะชื่ น ชอบ เรายั ง มี พื้ น ที่ เ ตรี ย มไว เ พื่ อ แลกเปลี่ ย นประสบการณ รวมทั้ ง ห อ งสมุ ด ศิ ล ปะ ร า นค า ที่ มี สิ น ค า เกี่ ย วกั บ ศิ ล ปะ และความคิดสรางสรรคอีกมากมาย bacc ยังเปนสถานที่แหงความภาคภูมิใจของผูรักศิลปะ เราผ า นการรณรงค ร ว มแรงร ว มใจของเครื อ ข า ยศิ ล ป น และคนรักศิลปะมากวา 15 ป จนไดเปดบริการสูสาธารณะ เมื่อป 2551 เราอยูในความดูแลขององคกรอิสระ อยาง มูลนิธิหอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร ดวยการ จัดตั้งและสนับสนุนหลักจากกรุงเทพมหานคร ยิ น ดี ต อ นรั บ ทุ ก ท า นสู ห อศิ ล ปวั ฒ นธรรมแห ง กรุ ง เทพมหานคร

new size baccazine.indd 48

Art appreciation has never been so easy -

No matter who you are; art is for you to appreciate. bacc is the art centre for all walks of life with its ambition to make art become the part of community. It is the learning space for those who have the zest for art regardless of their taste, age, social status, and profession. Our 9-stories building consists of art exhibitions and activitiesmusic, poetry, plays, movies, seminars, literature, etc. Besides, there are also fun activities for teenagers, art library, innovative and creative shops for you to be inspired, and many more.

And, these are reasons why bacc is truly the place for art lovers. Our establishment came from the devotion of the network of artists who had patiently proposed this project forward for over 15 years until it was finally approved and opened in 2008.

The centre is now under the supervision of Bangkok Art and Culture Centre Foundation, set up and tremendously supported by Bangkok Metropolitan Administration.

Welcome everyone to the Bangkok Art and Culture Centre.

3/29/12 2:57 PM

พื้นที่บริการของหอศิลปวัฒนธรรม แหงกรุงเทพมหานคร แบงออกเปน 2 สวนหลัก -

There are 2 main areas as follow: -

สวนนิทรรศการหลัก อยูชั้น 7, 8 และ 9 เปนพื้นที่ของหองนิทรรศการหลัก ที่มักใชจัดแสดง งานนิทรรศการขนาดใหญ ซึง่ หอศิลปกรุงเทพฯ เปนผูร เิ ริม่ ขึน้ เองเปนสวนใหญ หรือ bacc exhibition สวนนิทรรศการยอย กิจกรรมศิลปะ รานคา และหองสมุด ประกอบไปดวยพื้นที่หลากหลาย ไดแก ชั้น 5 หองออดิทอเรียม หองประชุม และเคานเตอรประชาสัมพันธ ชั้น 4 หองสตูดิโอ หองประชุม และรานคา ชั้น 3 รานคา และทางออกไปยัง Skywalk สูสถานีรถไฟฟา บีทีเอสสนามกีฬาแหงชาติ ชั้น 2 People’s Gallery รานคา และองคกรศิลปวัฒนธรรม ชั้น 1 โถง และหองอเนกประสงค ชั้น L หองสมุดศิลปะ และโถงดานหนา

Exhibition Area Our 7 th , 8 th , and 9 th Floors are gallery space for the exhibitions that are initiated by bacc or bacc exhibition.

Utility Area Consists of: 5th Floor-Auditorium, Meeting Rooms, and Information Counter 4th Floor-Studio, Meeting Rooms, and Shops 3rd Floor-Shops and the Skywalk exit to BTS, The National Stadium Station 2nd Floor-People’s gallery and Shops 1st Floor-1st Floor Hall and Multi-Function Room L Floor-Art Library and Library Foyer

สําหรับผูที่มีเวลาพอสมควรในการชมงานศิลปะ แนะนําใหคอยๆ เดินไลจาก ชั้นลางขึ้นไปถึงชั้น บนโดยใชบันไดเลื่อน เดินชมรานคาและ People’s Gallery กอนจะไปถึงสวนแสดงนิทรรศการหลัก แตสําหรับผูที่มีเวลา น อ ยหน อ ยก็ ส ามารถขึ้ น ลิ ฟ ต ไ ปเริ่ ม ต น ที่ ชั้ น 5 แล ว เดิ น ขึ้ น บั น ไดเลื่ อ น ไปชมนิทรรศการหลักที่ชั้น 7, 8, 9 หรือตอลิฟตอีกตัวขึ้นไปไดเลย …อยาลืม ฝากสัมภาระของคุณไวทเี่ คานเตอรประชาสัมพันธ ชัน้ 5 และอานกฎระเบียบ หรือปายตางๆ กอนเขาชมนิทรรศการดวยละ

For those wish to browse around, we suggest you to start from the 1st Floor to the top floor by escalator to linger around, visit the shops, and enjoy the atmosphere before going to the main exhibition area. But if you don’t have much time and just wanna go for a quick look then we would suggest you to start from the 5th Floor and go further to 7th, 8th and 9th Floor by elevator. Before you go to the exhibition area, don’t forget to leave your belonging at the Information Counter and check its rules and regulations.

ที่ช้ัน 6 เปนที่ต้ังของสํานักงานหอศิลปกรุงเทพฯ ใครที่ประสงคจะติดตอ ใหตั้งตนที่ชั้น 5 ขึ้นบันไดดานซายมือ ถาเดินไมไหวก็ ใชลิฟตตัวเดียวกับ ที่ขึ้นไปที่หองนิทรรศการหลัก ชั้น 7, 8 และ 9

The 6th Floor is bacc’s office, to go there you must start from the 5 th Floor by elevator and walk up stair or take to main exhibition hall lift to the 6th Floor.

Main Gallery

Main Gallery

Main Gallery

Main Gallery

Main Gallery

Main Gallery Office Auditorium

ผังอาคาร หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร Building Plan of Bangkok Art and Culture Centre

new size baccazine.indd 52

The Studio

Information Shops Shops People’s Gallery

Multi-Function Room Library Foyer

Shops

Shops

Plaza

Library

3/29/12 2:26 PM

ที่ตั้งและการเดินทาง -

How to go to bacc -

ดิ ส คั ฟ เวอรี่ ชั้ น 3 ของหอศิ ล ปกรุ ง เทพฯ มี ท างเดิ น เชื่ อ มต อ กั บ

facing the MBK and Siam Discovery Center.

bacc ตั้งอยูหัวมุมสี่แยกปทุมวัน ตรงขามหางมาบุญครอง และสยาม-

bacc is located at the Pathumwan Intersection,

ทางยกระดั บ สถานี ร ถไฟฟ า BTS สนามกี ฬ าแห ง ชาติ และมี บ ริ ก าร

The 3 rd floor entrance is connected to the BTS,

ที่จอดรถบริเวณชั้นใตดินของอาคาร

the National Stadium Station. Limited parking is available

รถประจําทาง

at level B1 and B2.

สาย 15, 16, 21, 25, 29, 34, 36, 40, 47, 50, 54, 73, 73ก, 79, 93,

Buses

141, 159, 204, ปอ.508 และ ปอ.529

15, 16, 21, 25, 29, 34, 36, 40, 47, 48, 50, 54, 73, 79, 93,

เรือโดยสาร

141, 159, 204, air-con 508, air-con 529

เรือสายคลองแสนแสบ เสนทางสะพานผานฟา-ประตู น้ํา ขึ้ นที่ ทา เรื อ

Boats

สะพานหัวชาง เดิน 300 เมตร ถึงหอศิลปกรุงเทพฯ สี่แยกปทุมวัน

Saen-saeb canal route (Panfa Bridge-Pratunam),

เวลาเปดบริการ วันอังคาร-วันอาทิตย เวลา 10.00-21.00 น. (หยุดวันจันทร) คาเขาชม ไมมีคาเขาชม ยกเวนการจัดกิจกรรมและการแสดงที่เปนกรณีพิเศษ

use the Sapan Hua-Chang landing, 300 m. to the Art Centre.

Opening hours 10 a.m. -9 p.m. (closed Monday) Admission Free entry to exhibitions, except for special events.

Charges to concerts and plays will vary.

new size baccazine.indd 53

3/29/12 2:26 PM

หอศิลปวัฒนธรรมแหงกรุงเทพมหานคร เลขที่ 939 ถนนพระราม 1 แขวงวังใหม เขตปทุมวัน กรุงเทพมหานคร 10330 โทรศัพท 02 214 6630-8 โทรสาร 02 214 6639 Bangkok Art and Culture Centre 939 Rama 1 Road, Wangmai, Pathumwan, Bangkok 10330 Tel. 02 214 6630-8 Fax. 02 214 6639

new size baccazine.indd 50

www.bacc.or.th www.facebook.com/baccpage www.twitter.com/baccnews

3/29/12 2:32 PM