Fig.1
Fig.2
— Carlo Francesco Nuvolone, Joseph et la femme de Putiphar, Lovere, Galleria dell’ Accademia Tadini.
— Carlo Francesco Nuvolone, Suzanne et les vieillards, Lovere, Galleria dell’ Accademia Tadini.
récit, plongés dans ce tableau où l’œil se promène de la douceur des chairs à l’or des tissus. Assise dans son lit, en hauteur par rapport à Joseph, elle est l’instigatrice et l’actrice principale de cet épisode tiré de la Genèse (39, 7-11). Le grand vêtement, qui ici paraît servir plus au décorum qu’à l’histoire, soutenant le mouvement de la mise en scène, est de toute première importance puisqu’il deviendra pièce à conviction. Il restera entre les mains de la séductrice, qui pourra se venger et le faire arrêter par son mari. La maturité baroque de notre tableau laisse encore apparaître l’intensité des émotions sur les visages en une évocation de l’art de G. C. Procaccini, ce qui nous porte, selon Filippo Mario Ferro, vers une datation assez haute, aux alentours de 1640. Carlo Francesco Nuvolone est un artiste qui, outre son adhésion au baroque, a su jeter les bases d’une ouverture apaisée et vaporeuse vers le xviiie siècle.
painting where the eye may wander over soft flesh or golden fabrics. Seated in her bed, and higher up than Joseph, she is the instigator and the leading actress of this biblical episode (Genesis 39: 7-11). The grand garment – apparently functioning more for decorum than narrative, and sustaining the movement of the composition – is of vital importance since it is to become incriminating evidence; it will remain with the temptress, who later takes revenge by having her husband arrest Joseph. The Baroque maturity of this picture allows for a display of intense facial emotions and recalls the art of Giulio Cesare Procaccini, which according to Filippo Mario Ferro points to a relatively early dating, somewhere around 1640. In addition to his adherence to the Baroque style, Carlo Francesco Nuvolone was able to lay the groundwork for a calm, vaporous anticipation of the eighteenth century.