96 PAT R I MON IO — SA N T I AG O DE L F I NO — M I R A N DA B O S C H 2 3 . 0 7. 1 9 | 1 2 . 0 9. 1 9
Santiago Delfino, Sin título, 2019, materiales varios, pintura antióxido / mixed media, rust paint, vista de exhibición / exhibition view. Ph: Carla Cogan
Santiago Delfino (Buenos Aires, 1986) mostró en las salas de Miranda Bosch un conjunto de obras que juegan con las escalas de los objetos y las cualidades de los materiales como si los estuviera observando a través de la “lupita” que magnifica o reduce imágenes digitales en el monitor de una computadora. Si bien se trata de objetos tridimensionales de factura manual y casera, los procedimientos digitales de manipulación de imágenes se encuentran siempre presentes. En el salón de la primera planta, una canilla de metal ampliada aproximadamente 1000% se apoyaba sobre una base de madera quemada que imita el motivo del piso de la galería. Lux Lindner cuenta en el texto que acompaña la exposición que la pieza de metal fue realizada en la casa de la familia del artista con ayuda de su hermano. De cerca, se notan las marcas de la factura manual. Enfrente, la pared pintada con franjas verticales y manchada (con tierra, grafito y madera quemada) remitía a un empapelado deteriorado. Sobre dos paredes blancas en otro sector de la habitación, ocho láminas impresas con los fondos de pantalla provistos automáticamente por el sistema operativo Windows mostraban idílicos paisajes nevados. Están montadas sobre madera y en sus bordes superiores se apoyan ramas de olivo seco, similares a las que se suelen bendecir y guardar
según la tradición católica del Domingo de Ramos. En la pared adyacente al descanso de la escalera sobresalía un conjunto de canillas pintadas de blanco. Delfino explica que para construir esta obra trasladó al espacio de la galería el copy & paste aplicado en los procedimientos digitales de redacción de textos y montaje de imágenes. En la planta baja, el artista colocó cuatro zarandas similares a las que se utilizan para cribar granos. En la muestra, estaban asimiladas en escala y color a lo que podría ser la mesa ratona de cualquier living. Por debajo de ellas colocó un montículo de arena y granos de trigo, que, a veinte días de inaugurada la exposición, habían empezado a brotar. En estas piezas, un material antiguo como la arena da lugar a algo nuevo que crece –el brote− dentro de un dispositivo de origen industrial –la zaranda− adaptado a una escala doméstica. En la instalación, cuatro artefactos con lámparas dimerizables que colgaban del techo iban variando la intensidad de la luz al mismo tiempo que una radio sonaba desde un cuartito, habitualmente cerrado, y que funcionaba en la muestra como trastienda musical. Las diferentes plantas de la exposición estaban atravesadas por un caño fino de PVC que se levantaba desde la planta baja y pasa por el hueco de la
escalera para llegar al segundo piso. El objeto aludía, por un lado, a la infraestructura arquitectónica y a los fluidos −el agua− y, por el otro, a “aquello que debemos (¿deberíamos?) tener en común para que todo funcione”, dice el texto de Lindner. En la sala del fondo, el artista reconstruyó laboriosamente un comedor diario y lo cubrió con pintura antióxido, “virando” los colores al marrón y emparejando así cromáticamente todos los objetos. Aquí la escala es 1:1. Para que la mesa redonda pueda encajar en el perímetro de la pieza, una línea recta cercena la superficie del círculo coincidiendo con una pared imaginaria. Las marcas de factura son evidentes: no se intenta disimular que se trata de una habitación dentro de otra. Al rodearla, se podía ver claramente que las dos paredes “reales” (no imaginarias) del comedor se sostienen por detrás con una estructura de utilería. At Miranda Bosch, Santiago Delfino (Buenos Aires, 1986) showed a group of works that engage the scale of objects and the qualities of materials as if they were being observed in enlarged or shrunken form using a digital “magnifying glass.” While the threedimensional objects are handmade, digital image-manipulation procedures are present throughout the show. ENG