Editorial PROYECTO Fernando Rivera Ramírez.
PRODUCCIÓN Álvaro Rivera Ramírez.
TEXTOS Equipo Apacheta.
DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN Álvaro Rivera Ramírez.
FOTOGRAFÍAS Archivo Apacheta. Archivo personal de artistas. Fotografía de portada: Obra Amor de Gerald Díaz Vigil.
Sumario DESDE LA REGIÓN
El atrevimiento del norte.
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Rodrigo Villalón Ardisoni.
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EXPOSITOR EN: FOTOGRAFÍA
ESCULTURA
Gonzalo Contreras Velásquez.
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ILUSTRACIÓN DIGITAL
Gerald Díaz Vigil.
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El atrevimiento del norte El norte grande se le llama a las áridas ciudades y poblados que conforman esta parte de Chile. Las regiones de Antofagasta y Tarapacá han sido la última década un ejemplo de desarrollo y prosperidad que a diferencia de Arica y Parinacota, muestran en la temática artística, una iniciativa valorable de creación, promoción y exportación del producto cultural a nivel nacional y sobre todo fuera de Chile. Da para pensar que dicha iniciativa tiene un basto empuje económico proveniente de las acaudaladas industrias mineras, pero… ¿Será necesario para nuestra región, esperar este tipo de apoyo, considerando que los privados aún no creen en la producción cultural como una importante herramienta de desarrollo regional? ¿Deberán los artistas y gestores locales esperar que la oportunidad venga de afuera vestida elegantemente con el concepto de responsabilidad empresarial?
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DESDE LA REGIÓN / APACHETA ARTE & ARICA Y PARINACOTA
Hoy Arica y Parinacota se atreve en iniciativas culturales. Hoy en la región lucen ideas que se proyectan y no se estancan ni limitan, y abarcan temáticas desde cultura original, patrimonio y arte contemporáneo. El norte ya no es pasivo, y más al norte, en el rincón abandonado del país, los gestores y artistas locales exhiben con orgullo sus trabajos en la primera galería virtual de arte para la región de Arica y Parinacota. Aquí, “más en el norte” se está creando, sin necesidad de obtener financiamientos privados de empresas internacionales que consuman los recursos naturales de la región. Un aplauso por los artistas del norte, un aplauso por los artistas de la región, porque aunque digan que la cultura de Arica y Parinacota está abandonada, ¡nosotros decimos!, porque del abandono nace la creatividad.
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FOTÓGRAFO
RODRIGO VILLALÓN ARDISONI
EXPOSITOR EN / FOTOGRAFÍA
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... definitivamente falta profesionalizar el arte y que aquellos que lo hagan puedan vivir de esto ...
No se si el arte en sí es lo que me motivó a vincularme con el mundo de la foto, pero sí la necesidad de comunicar a nivel personal como también ser partícipe de los cambios sociales que están ocurriendo, la cámara es un arma muy poderosa, de hecho hay muchos que le temen. Con esta consigna me vinculé con el fotoperiodismo. Estudié fotografía periodística en la Escuela de Comunicaciones Alpes, en donde aprendí en parte herramientas necesarias para trabajar como reportero gráfico en medios de comunicación.
}
Ya como fotoperiodista trabajé en diferentes medios de comunicación, tales como prensa escrita y portales web. Mi trabajo autoral comienza cuando llegué a Arica y comencé a documentar ciertas festividades y ritos del mundo andino de la región. Luego de eso, con amigos, hemos hecho diferentes exposiciones tanto en Arica como Estados Unidos, pronto se vienen noticias de nuevas expos, así que atentos.
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Arte en Arica y Parinacota. No estoy al tanto de que si efectivamente el arte se ha desarrollado de manera progresiva en Arica, la verdad yo lo veo un poco estancado y definitivamente falta profesionalizar el arte y que aquellos que lo hagan puedan vivir de esto. En fotografía me parece que es amateur, digo esto porque los trabajos de fotógrafos locales están muy determinados por la técnica más que en el contenido generando imágenes sin alma. La foto, como muchos creen, no es la técnica sino el contenido. De a poco, estoy seguro, esto irá cambiando y los fotógrafos locales se irán vinculando con trabajos de largo aliento que los llevará a una edición más reflexiva.
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Apacheta Arte, Galería Virtual de Arte. La experiencia en Apacheta Arte, me parece muy interesante y necesario. La misión de este proyecto es coherente y con el paso del tiempo estoy seguro que pondrá en la mira y difundirá la realización artística local.
EXPOSITOR EN / FOTOGRAFÍA
Fotografía de la serie de Carnavales Andinos.
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EXPOSITOR EN / FOTOGRAFÍA
En el extremo norte de Chile, las comunidades Aymara se reúnen año tras año para celebrar una de las festividades más antiguas y significativas del ancestral y rico territorio andino: el Carnaval o Anata. El Carnaval Andino es fruto de las raíces precolombinas, cuyos ritos nos hablan de juego, tierra y lluvia; y de los nuevos aires traídos por los españoles, quienes nos acercaron costumbres cargadas de sátira, exceso y júbilo. Así, fundiendo de manera única ambas tradiciones, hoy se alza el Carnaval con una lógica propia y distintiva en el territorio andino chileno. Cuarenta días antes de Semana Santa es la fecha señalada, momento en que la fiesta del Carnaval se apodera completamente de los pueblos andinos. Una semana infinita dura la celebración, periodo durante el cual la fiesta configura el tiempo y el espacio de un pueblo que se reencuentra. El Carnaval es una instancia única para la comunión de una comunidad que durante el año se encuentra disgregada y ocupada en sus quehaceres diarios. Cuando empieza Carnaval, los pueblos andinos son inundados por el juego, la challa, la música y la danza, donde los excesos y las risas son los invitados de honor. CARNAVALES ANDINOS es el resultado de un documento fotográfico realizado desde el año 2011 al presente por el fotógrafo chileno Rodrigo Villalón y el gestor cultural Fernando Rivera en los carnavales de los Andes del Norte de Chile. Tiene como objetivo el rescate y promoción de la cultura tradicional Aymara a través de la fotografía de sus carnavales, sus paisajes y su gente.
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EXPOSITOR EN / FOTOGRAFÍA
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EXPOSITOR EN / FOTOGRAFÍA
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ESCULTOR
GONZALO CONTRERAS VELÁSQUEZ
EXPOSITOR EN / ESCULTURA
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... me encantaba observar las formas que componían los objetos que caían en mis manos ...
}
La volumetría y las formas siempre han estado presentes en mi vida. De pequeño me encantaba observar las formas que componían los objetos que caían en mis manos. Cuando comencé con mis estudios de diseño descubrí nuevos lenguajes y referentes tanto de la disciplina del diseño como del arte. Esto fue el comienzo por mi interés por la escultura.
Arte en Arica y Parinacota.
Después de terminar la carrera de diseño inicié mi incursión en la escultura. Comencé estudiando Escultura en la Escuela de Artes de Barcelona Llotja, especializándome en las escultura en hierro, luego pasé por la fundición y finalmente me especialicé en la piedra. Este es el material en el cual actualmente estoy trabajando y con el cual he participado en varias exposiciones colectivas en España e Inglaterra.
Apacheta Arte, Galería Virtual de Arte.
Actualmete y después de 17 años vuelvo a recidir en la región, por tanto no sé con certeza cómo ha sido el desarrollo artístico de la región, aunque puedo decir que se sienten muchas ganas por la crear y se ve gente muy capatictada para tales propositos.
Valoro mucho el interés por parte de la galería Apacheta por mi obra y la posibilidad de poder exponer en su espacio virtual, además, creo que la propuesta de la galería para la región es muy interesante y productiva. Es indispensable la función que realiza esta Apacheta para la difusión de los artistas regionales.
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EXPOSITOR EN / ESCULTURA
Germinando / Pliegue de piedra caliza / Pliegue del m谩rmol / Expansi贸n.
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Pliegue de piedra caliza (secci贸n).
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ILUSTRADOR DIGITAL
GERALD DÍAZ VIGIL
EXPOSITOR EN / ILUSTRACIÓN DIGITAL
{
... ahí fue que “decidí” que esto formaría parte de mi vida ...
No tengo nociones muy claras de como comenzó mi interés por el arte como tal, pero por el diseño y la ilustración desde muy pequeño, a los 13 años haciendo graffitis, murales y más, dibujando desde siempre, llenaba cuadernos del colegio con dibujos, las mesas y los cuadernos de mis compañeros. Durante toda la enseñanza media siempre me dijeron que estudiara arquitectura, pero cuando llegue a matricularme a la Universidad, en ese momento, en vez de matricularme en arquitectura lo hice en diseño, creo que de alguna manera, ahí fue que “decidí” que esto formaría parte de mi vida. Estudié Diseño en Arica 2 años y me surgió la posibilidad de ir a España, estudié 2 años en la Escuela de Arte y Diseño Fernando Estévez y paralelamente a esto tomé
}
cursos de “Gráfica comprometida” y “La señaletica en el entorno” en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Tenerife-España. Retorné a Arica hace 4 años y trabajado como diseñador desde entonces. He participado en agencias locales y creado “Naranja Barbeada Estudio Gráfico”. Hoy por hoy, con mi amigo Enzo Tamburrino, formamos la “Agencia Nada”. Además ejerzo la docencia en la Universidad Tecnólogica Inacap, Sede Arica, en la carrera de Diseño Gráfico Profesional. He realizado una exposición de fotografía llamada “Desenfoque” y participado en otra colectiva a la cual fuí invitado por Constanza Mena como curadora de la misma, “Inti Plastic”.
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Arte en Arica y Parinacota. Siento que el desarrollo de las artes en general ha sido demasiado lento. Sí, hay una evolución y personas que están trabajando en esto, y se agradece, pero aún así siento que la percepción del arte y todo lo que tenga que ver con lo plástico aun falta crecer, sobretodo diversificarse para generar valor. Hay gente que hace cosas reentretenidas, pero quedan “ahí”.
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Apacheta Arte, Galería Virtual de Arte. Es una plataforma y herramienta súper buena que puede llegar a ser un formato muy potente. Ya se han mostrado profesionales y/o artistas que tienen un nombre o son reconocidos en la región, tener una vitrina virtual es quizá una concreción de su trabajo y la posibilidad de mostrar “sin límites” lo que están haciendo. Estoy muy agradecido de ser seleccionado para exponer en esta plataforma y así mostrar mi trabajo que, como dije anteriormente, se puede expandir sin límites.
EXPOSITOR EN / ILUSTRACIÓN DIGITAL
Lettering: Te sapo el chupo / Somos todos uno / Rincón.
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EXPOSITOR EN / ILUSTRACIÓN DIGITAL
Para Gerald Díaz Vigil, Pink Print es una serie de ilustraciones basadas en un estilo que, según su parecer, -es lo más improbable de lo improbable que me pidan realizar un trabajo que mezcle el animal print y el color rosado.
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HMBR. Serie Amor-daza (secci贸n).