Традиционная зимняя акустика от группы «ЧайФ» прозвучит со сцены Crocus City Hall 1 марта. № 02 (789) 2013 №ОМЕРНОЙ
Газета «Музыкальная Правда» зарегистрирована Московским региональным управлением Госкомпечати РФ 18 апреля 1997 года, регистрационный №А-1069. Тираж совпадает с тиражом «Московской правды». Издатель: ЗАО “Редакция газеты «Московская правда». Типография – ОАО «МГТ». Адрес редакции, издателя, типографии: 123995, Москва, улица 1905 года, 7. Цена свободная. Время подписания в печать 14.00, номер подписан в 14.00. В газете использованы материалы агентства Intermedia, фото ИТАР-ТАСС. Мнение редакции никогда не совпадает с мнением авторов.
Э
www.NewLookMedia.ru
KOROTKO Ольга Арефьева сняла два новых видеоклипа: на народную песню «Дело было в январе» и на композицию «Еженедельник».
В «тираж» не собираемся
Главный редактор: Отар КУШАНАШВИЛИ. Ведущий редактор: Наталья МАКСИМОВА. Музыкальный редактор: Василий КОЗЛОВ. Генеральный директор: Александр АЛЕЙНИКОВ. Генеральный секретарь: тов. А. Е. ВУЛЫХ. Руководитель проекта: Наталья Э. РАЗЛОГОВА. Телефон: 8 (499) 259-4019. Факс: 8 (499) 259-4019. www.NewLookMedia.ru info@newlookmedia.ru
Февраль
Квентин Тарантино хочет привлечь поп-звезду Леди Гагу к участию в его новом проекте. Режиссер не раз предлагал певице сотрудничество. Ежегодный всероссийский фестиваль рок-музыки «Нашествие-2013» пройдет в Подмосковье, правда, пока неизвестно, где именно. Премьера 15-го по счету студийного диска Ника Кейва «Push the Sky Away» состоялась в лондонском театре Her Majesty's Theatre.
то стало хорошей традицией. 23 февраля, в День защитников Отечества, группа «Любэ» даст большой концерт в Crocus City Hall. В программе как всегда прозвучат проверенные временем хиты «Давай за», «Там, за туманами», «Главное, что ты есть у меня», «Ты неси меня, река», «Комбат», «Атас», а также много новых песен, не менее содержательных и достойных зрительской любви. – Двадцать четыре года на гребне волны мы продержались, – говорит лидер команды Николай Расторгуев. – В следующем году будем отмечать 25-летний юбилей. Я считаю, это огромный срок для шоу-бизнеса. Ни группа, ни я сам в «тираж» не собираемся. Знаете, после концертов ко мне часто подходят молодые ребята и девушки, благодарят, говорят, что слушают нас с удовольствием, знают и поют многие наши песни. А ведь мы, в отличие от других, не делаем попыток специально привлечь к группе «Любэ» молодых. Лучше всего оставаться самими собой, и, на мой взгляд, нам это удается. Что же до куража и юношеского задора – на концерте они во мне всегда присутствуют. Так было всегда: и раньше, и теперь.
Празднование 60-летнего юбилея певца и композитора Аркадия Укупника состоится в Crocus City Hall 2 марта. Культовая электронная группа Depeche Mode выпустит свой первый за четыре года альбом в марте. Название пластинки не сообщается. Режиссер Владимир Меньшов снимет фильм «Белый ягель» по повести Анны Неркаги. Съемки пройдут в ЯмалоНенецком автономном округе. Поп-певица Кайли Миноуг предположительно собирается разорвать отношения с музыкальной индустрией и посвятить себя актерской карьере.
Саша ШЕВЧЕНКО.
CИNEMA
Наказать предателей Революция в песнях и картинках В Р
российский кинопрокат вышел криминальный экшн-боевик – «Паркер»/Parker. Его авторы – американский кинорежиссер Тейлор Хэкфорд и продюсер Лес Александр решили преподнести подарок (посмертно) своему другу – известному американскому писателю и сценаристу Дональду Уэстлейку, экранизировав один из его замечательных бестселлеров о профессиональном воре Паркере. И выбрали для создания кинокартины «Паркер» – роман Flashfire. И вот книжный герой Паркер, а его сыграл небезызвестный по нескольким «Перевозчикам» – Джейсон Стэтхем – ожил на экране. Режиссер позволил Паркеру в «киношном реале» разрабатывать сверхсекретные воровские схемы и операции, выполнять убийственные трюки, лишившие жизни ослушавшихся его компаньонов и нападающих на него наемных убийц, но при этом остаться принципиально-добропорядочным и честным героем. Как и во всех трех «Перевозчиках» – Паркер – Джейсон Стэтхем остается верен своим принципам и кодексу чести – поменьше трупов, но если убивать, то нежно и «по-человечески», а также честно и профессионально выполнять договоренности и обещания по изъятию ценностей и денег.
Итак, грабитель Паркер со всем своим благородством и порядочностью разрабатывает прекрасный план, который поможет вернуть ему похищенное когда-то у него, у вора, а заодно отомстить предателям. И ведь деньги для него – не главное, а дело принципа – вернуть свое и наказать неверных. В осуществлении спланированного сценария ему с большим энтузиазмом помогает агент по недвижимости Лесли (Дженнифер Лопес), с ней Паркер разъезжает на «Каддилаке» по завораживающим своим великолепием местам Палм-Бич, разглядывая ослепительные роскошные виллы. Мужественная и удивительная Лесли не только надеется получить обещанный процент, но и страстно влюбляется в Паркера, поэтому не боится ничего и отчаянно бросается на его защиту, чтобы разрубить преступный клубок и сделаться в одночасье богатой и счастливой. Но Паркер и в любовных приключениях так же принципиально-жесток и незабвенно хранит верность своей боевой подруге Клэр (Эмма Бут) – дочери старинного друга и знаменитого мафиози – Хёрли (Ник Нолти). «Паркер» оставил средненькое впечатление-ощущение, как от жанра, сюжета, сценария, спецэффектов, так и от игры актеров, но было занятно взглянуть на новое творение оскароносного режиссера Тэйлора Хэкфорда, подарившего нам в 1997 году совершенно потрясающий шедевр «Адвокат Дьявола». Любопытно было увидеть и Джей Ло в новом, немного странном для нее амплуа – обманщицы и воришки, но оставшейся несомненно страстной и обаятельной женщиной. В общем, кто соскучился по транспортному триквелу, а в основном, естественно, по Джейсону Стэтхему, добро пожаловать в кинотеатр.
Анастасия МИРОНОВА.
оман-эпопея Виктора Гюго «Отверженные» уже был экранизирован много раз. Практически с зари кинематографа и до наших дней, в среднем каждые пять лет на экраны выходило чье-то новое видение многогранного мира обиженных жизнью, которым повезло родиться во Франции в начале XIX столетия, наблюдать французскую революцию и другие исторические ужасы. Однако тема романа снова не дает спокойно спать современным творцам. 7 февраля в российский прокат вышел фильм Тома Хупера с тем же названием. Новая киноверсия «Отверженных» как бы продолжает последний писк моды на фильмы в театральном стиле. С первых же минут вспоминаешь «Анну Каренину» 2012-го и понимаешь, что до просмотра не мешало бы все-таки ознакомиться с оригиналом. Иначе не поймешь и половины. В отличие от хорошо знакомых со школьных лет героев романа Льва Толстого, которых, надо сказать, было не так уж много, «отверженных» просто огромное количество! А истории их жизней так хитро перепутаны… В общем, мне кажется, не стоит ожидать понимания сюжета от зрителя, который если и читал, то давно и невнимательно. Набор красивых картинок в сопровождении песен или арий, если можно так выразиться, конечно, дает некоторое представление о происходящем, но программка с либретто явно была бы не лишней. Беглый каторжник Жан Вальжан (Хью Джекман) скрывается под чужим именем и успешно делает карьеру, каким-то образом дослужившись до мэра города. Инспектор парижской полиции Жавер (Рассел Кроу) долгие годы ведет на него охоту. По ходу дела Вальжан помогает опустившейся от тяжелой жизни женщине Фантине (Энн Хэтэуэй) и удочеряет ее дочь Козетту (Аманда Сейфрид), с которой продолжает свой бег от правосудия. Со временем в дело вмешиваются любовь и революция, путая все карты. Это то, что можно понять, глядя на экран. Остальное – песни, песни и еще раз песни. К сожалению, именно они мне и не понравились. То есть это даже не то слово! По мне, так если б вырезать весь этот вой, изображающий страдание в квадрате, заменить его нормальным, человеческим текстом, то получился бы отличный исторический фильм с пре-
красными актерами, качественной съемкой и массой других достоинств. Но увы… В искусстве теперь очень в моде политкорректность, и критиковать никого вообще нельзя, так что придется сидеть 158 минут с видом серьезным и сосредоточенным. А в качестве базовых тезисов новой культурной революции я бы выделила такие: «Петь может КАЖДЫЙ!», «Сочинять музыку может КАЖДЫЙ!», аналогично «танцевать», «рисовать» и т.д. Соответственно, давно пора бы упразднить все классические школы искусств, как пережиток прошлого. Все ж просто в этой жизни! Собрались и поем, собрались и рисуем… Учиться еще чему-то по пятнадцать лет? Зачем такие сложности, правда? Тем, кто все-таки не согласен с этими тезисами, я советую смотреть фильм без звука. Или лучше заранее записать на плеер что-нибудь приличное, например, одну из опер Россини и спасти ситуацию при помощи наушников. К изображению претензий нет, так что может неплохо получиться.
Александра ЛАЙТ.
11-я стр., 15 февраля 2013 года, «МОСКОВСКАЯ ПРАВДА»
КУЛЬТУРА
Ванесса Мэй. Три маленьких секрета
Самая известная в мире скрипачка рассказала ведущему «Правды-24» Евгению Ю. Додолеву о себе и о своих планах (телеканал «Москва-24»).
I. Как вас теперь называть?
– Вы знаете, в России многие полагают, что Ванесса – это ваше имя, а Мэй – фамилия. На самом-то деле вас зовут Ванесса-Мэй Венакорн Николсон? – Да, да, на самом деле меня зовут ВанессаМэй Николсон, это длинное и сложное имя. Ванесса-Мэй с дефисом между ними и Венакорн – это фамилия моего первого отца, Николсон – фамилия моего второго отца, это, и правда, длинное и сложное имя по паспорту. Так что проще называть меня Ванессой-Мэй. Забавно, что когда мой папа иногда путешествует со мной, к нему обращаются: мистер Мэй, а на самом деле мистера Мэя не существует. – Занятно. Значит, такая путаница не только в России, но и во всем остальном мире. А как вас называли в семье, когда вы были ребенком? – Мой биологический отец – таец, а по линии матери я китаянка. И у нас был особый диалект – тье-чу, родители называли меня гага, что переводится как девочка. То есть они просто-напросто называли меня «девочка». Как вам это нравится? Кто называет ребенка просто «девочка»? (смеется). – Вы поддерживаете связь с вашим биологическим отцом? – Да, мы виделась с ним последний раз в прошлом году. Я была в Таиланде, обновляла паспорт и воспользовалась возможностью встретиться. – У вас же британское гражданство, не так ли? – Ох, какая же у меня запутанная история! (смеется). У меня британское гражданство, потому что мой второй отец удочерил меня и женился на моей матери, когда я была совсем маленькой. – Вы сейчас говорите о Грэме Николсоне? – Да, о нем. Он удочерил меня, когда мне было около трех лет, мы переехали в Лондон, поэтому у меня британский паспорт. – То есть у вас двойное гражданство? – Да, у меня два паспорта. – Но вы не говорите по-тайски? – Нет, я знаю только слово «савакико» и все. Но я немного говорю по-китайски, потому что ездила в Китай на пару лет учиться игре на скрипке. Мне было около восьми. Но говорю все равно плохо, к сожалению. – Я слышал, для вас поездка в Китай была шоком, потому что вы не говорили по-китайски? – Да я ни на каком не говорила, и моя биологическая мама, моя единственная мама (мы как-то переключились с темы отцов, у меня только отца два, а мама одна), поехала со мной на первые несколько месяцев, чтобы помогать переводить и разговаривать с преподавателем, который совсем плохо говорил по-английски. Я была вынуждена выучить китайский. Это, конечно, был определенный шок, потому что до этого я жила размеренной жизнью в Сингапуре – хоть это бывшая колония, но все равно еще очень британская в определенной мере. А потом уехала в Лондон, где у меня были друзья в школе. Вот все это никак не соотносилось с тем, что я увидела в Китае. Та целеустремленность, с которой работали эти маленькие дети, заставила почувствовать себя уязвимой. Сначала я думала: о, будет весело. Потом поняла, сколько работы и уважения к своему инструменту должно быть, чтобы заниматься этим серьезно. – А как насчет матери, вы с ней общаетесь? – Не так много в последнее время, к сожалению. Она была важной частью моей жизни в подростковом возрасте. К тому же она была моим менеджером. – И вы расстались в 1999-м? Вы ее уволили? – Ну да, мы прекратили работать вместе как раз приблизительно в 1999 году, когда мне исполнился 21 год. Тогда настало время найти свой путь как в личном, так и в профессиональном плане. Наши отношения не так уж хорошо закончились. Семейные отношения – это сложная штука. Иногда все гладко, иногда нет. В моем случае, к сожалению, не очень. – Когда вы виделись в последний раз? – Это было где-то полгода назад. Моя бабушка по материнской линии, с которой мы очень близки, попала в больницу. И мы там встретились. К сожалению, моя мама даже не могла в глаза мне посмотреть. В тот момент, когда я вошла в палату, она покинула помещение. Поэтому атмосфера была так себе. – То есть вы стараетесь избегать друг друга?
– Ну, с моей стороны проблем нет. Это у нее проблемы со мной. Она не большой мой фанат. – Это немного странно. – Да, я понимаю, очень плохо для отношений, когда близкие люди так отдаляются друг от друга. – Недавно разговаривал с Патрисией Каас, она принесла с собой собачку на съемку и называла ее своей дочерью, своим единственным ребенком. Я слышал, вы тоже привезли свою собачку? – Все верно, я привезла своего пса Макса. – Что за порода? – Это чихуахуа по имени Максимус. Он здесь, но я решила вас спасти от него, потому что он запрыгнет на вас и будет вытворять черт знает что. – Так называемые собачьи нежности. Я знаю, у вас было много домашних питомцев, помоему, четыре собаки, да? – Раньше, когда я еще жила с семьей, у нас всегда было много живности, в том числе собаки. У нас черепашки были, рыбки, а еще грызуны, например, хомячок, одна крыса, домашние мыши, шиншилла. Еще птички, попугаи – большой такой зоопарк, в общем, у нас много чего было. А поскольку я единственный ребенок, то они стали моими друзьями, моими братьями и сестрами... – Вы знаете, я пытался раскопать какую-нибудь свежую информацию о вас, смотрел в Интернете и заметил, что вы не очень активно пользуетесь социальными сетями. – Кто-то недавно, когда я была в туре по Прибалтике, как раз называл меня отшельником социальных сетей (смеется). Но я действительно своего рода отшельница. Единственно, когда мне удается контактировать с людьми, это когда я на гастролях. В остальное время я живу очень спокойной жизнью в Швейцарии, можно сказать, в духовном уединении. Конечно же, я понимаю, что бывает необходимость оповестить друзей о каких-то событиях в своей жизни. А вот ведение блогов, описание того, что я ем, как одеваюсь – это совсем не мое. Но вы правы, чуть больше контакта с друзьями мне не повредит.
II. Сетевая фальшивка
– А ваш Твиттер настоящий или фейк? – У меня нет Твиттера. – Получается, это самозванка какая-то? – Да... Но уверена, что он был создан с хорошими намерениями. – Ваш последний альбом был выпущен в 2005 году? – Да, в 2004-м и в 2005-м. Давненько. Я сделала перерыв, потому что у меня есть второй проект. Я к нему отношусь со всей серьезностью. Он у меня сейчас в приоритете. А потом, после Сочи-2014, я сконцентрируюсь на моем новом альбоме. Для себя, для друзей, чтобы я могла поехать в турне и сыграть самые любимые вещи. Было бы здорово поработать над новым материалом, но сейчас у меня нет времени, чтобы сделать альбом классическим способом, как я привыкла с детства: ты получаешь ноты, репетируешь, потом записываешься. Я хочу быть полностью сконцентрированной, сфокусированной на нем и не отвлекаться на свой лыжный проект. – То есть вы не поменяли решения по поводу того, чтобы кататься на лыжах в Сочи в 2014 году? – Нет, ни в коем случае. – Вы серьезно? – Абсолютно. Я всего-то хочу пройти квалификацию и участвовать в лыжных гонках. Конечно, было бы супер-здорово профессиональной скрипачке стать олимпийской чемпионкой. Но пройти квалификацию, участвовать в Олимпийской церемонии и прокатиться на лыжах – почему нет? У меня нет никаких иллюзий по поводу чемпионства. Просто быть там, кататься – это уже было бы круто. – Вы будете представлять Таиланд? – Да. – А почему не Великобританию? – Наверное, потому что Великобритания всегда была местом, где я прожила более 27 лет, впервые там выпустила альбом, и все это было там, понимаете. И люди постоянно воспринимают меня как англичанку, даже несмотря на то, что я не выгляжу как англичанка. Но очевидно же, что у меня азиатские корни. Многие люди также смотрят на меня как на китаянку, но не как на тайку.
«МОСКОВСКАЯ ПРАВДА», 15 февраля 2013 года, 12-я стр.
– Да, это верно. – И наконец-то, это будет забавно, потому что большинство тайцев никогда даже не видели снега. Поэтому представлять их в Сочи на зимних Олимпийских играх будет просто замечательно. – Но лыжи – это опасный вид спорта для профессиональной скрипачки. Вы можете снова сломать локоть, как уже было один раз. – Я ломала локоть в 2009 году. Это было за семь недель до концерта в Москве. Но концерт прошел удачно, и локоть в порядке. – Но как это случилось? – Кажется, это произошло, когда я была на вершине горы Матахони на лыжном курорте в Зормате, где я живу. И по-моему, я просто поскользнулась. Я даже не каталась на лыжах в этот момент, я просто поскользнулась на льду. Да, я считаю, жизнь – опасная штука, ты можешь выйти и быть сбитым автобусом, поскользнуться в душе... Опасности вокруг нас. И лучше рисковать ради того, что ты любишь. Это хотя бы оправдано и ради этого можно даже что-то сломать (смеется). – Да, мы все помним, что вы вытворяли в Америке во время своего первого тура, когда вам было всего семнадцать лет. Вы забрались на крышу нью-йоркского такси и остановили движение на Таймс-сквер. – Точно (смеется). – Это было спланировано заранее или импровизация? – Вы знаете, мне были тогда свойственны такие внезапные и необдуманные поступки. Как же это объяснить? Я вела такую закрытую жизнь, будучи единственным ребенком, обучаясь и работая с раннего возраста, что время от времени мне просто необходимо было пойти и сделать что-то сумасшедшее или активное, если вы понимаете, о чем я. Это был выброс адреналина. Конечно, каждое выступление – это тоже всплеск адреналина. Но мне в тот момент нужно было нечто эдакое. Как-то раз у нас был концерт, не помню, как точно назывался, кажется, концерт друзей Майкла Джексона. Там был он сам со своей программой, друзья-артисты. Я помню, что никогда до этого не видела такой большой живой толпы. И я нырнула в это людское море, и мои телохранитель и менеджер понимали, что если отпустят меня, я пропаду в толпе. Но мне тогда это казалось забавным. Когда ты молод, ты много рискуешь. Когда ты становишься взрослее, больше используешь свой мозг. Поэтому
сейчас я уже думаю, стоит ли рисковать в той или иной ситуации. – Ну вы все еще выглядите как та семнадцатилетняя девочка на Таймс-сквер. – Спасибо, спасибо. Вы – мой любимый ведущий, спасибо. – Спасибо вашим генам, которыми наградили вас родители, потому что все дело в генах. А когда вы собираетесь родить своего собственного ребенка? – Буквально, когда я его рожу? Вы знаете, я пока не планирую ребенка. Во-первых, надо с Олимпийским Сочи разобраться сначала, это ведь опасно (смеется). Но я не знаю, может, конечно, я и стану мамой когда-нибудь в будущем, но это никогда не было моей мечтой или тем, о чем я грезила, будучи сама ребенком. Я люблю детей маленькими порциями. Но пока что я слишком занята. – Маленькими порциями? Мне нравится (смеется). – У меня мало терпения в настоящее время. А я хочу быть хорошей матерью. Пока я не достигла этого состояния, пока я не дозрела до того, чтобы заводить ребенка, а это было бы просто безответственно. Не хочу производить на свет дитя, пока не сфокусирована на этом на все сто. – Я читал, что вы рассматриваете вариант усыновления? – Да, такой вариант возможен, потому что в каком-то смысле я сама была приемной, когда мой второй отец женился на маме и удочерил меня. И у нас замечательные отношения, в каком-то смысле даже более прочные, чем с моими биологическими родителями. Поэтому я думаю, что когда ты выбираешь партнера, выбираешь друзей, выбираешь чихуахуа, получается, что необязательно кто-то должен быть одной с тобой крови, чтобы полюбить его. И когда ты берешь на себя ответственность за кого-то, ты внезапно понимаешь, что всегда должен быть опорой для этого маленького существа, которое даровано тебе, должен быть всегда рядом. С возрастом начинаешь понимать, как важно отдавать, не быть эгоистичным и дарить близким что-то взамен. – Это правда, что ваша мама хотела, чтобы вы стали адвокатом, как она сама? – Думаю, она ожидала, что я захочу быть адвокатом, работать с ней в одной сфере, как и она, завести семью. Но вскоре после того, как она увидела во мне потенциал и заинтересованность в музыке…
КУЛЬТУРА
– Вы имеете в виду игру на фортепиано? – Не совсем. Не думаю, что она очень-то любила мою игру на фортепиано. Больше мою игру на скрипке. Может, потому что она сама была пианисткой, поэтому считала, что здорово собрать полный состав в семье – отец играл на виолончели, моя скрипка и ее фортепиано. Я, кстати, тоже больше любила скрипку. Мне очень нравился мой преподаватель по скрипичному мастерству. Фортепиано можно было делить с кем-то, а скрипка могла быть только моей: я ее прятала в футляр, и никто уже не мог касаться ее...
III. Мини-Паганини
– Вы родились в один день с Никколо Паганини? – Да, это так. – Который так же велик, как и вы (смеется). – Ну, мы не совсем на одном уровне (смеется). – Вас раньше называли «маленькой Паганини». Вам было приятно? – Разумеется. Паганини оставил великое наследие для стольких потрясающих скрипачей и музыкантов настоящего времени и даже будущего. И ощущать, что я тоже играю некую роль в истории музыки, как в свое время Паганини, это было бы замечательно. Потому что когда ты начинаешь с раннего возраста (а в России, кстати, огромное количество маленьких гениев, юных талантов), на тебя вешают ярлык. И после этого тебе необходимо найти себя. Поэтому когда я впервые выступила с произведениями Паганини и Чайковского, мне было лестно любое подобное сравнение с мастерами прошлого и даже по сей день, ух, как мне приятно. Это же просто совпадение, что мы родились в один день с Паганини. Это совпадение особенное для меня. – Вы читаете, что другие музыканты пишут или говорят про вас? – Время от времени, когда кто-то тебе дает прочитать что-то, и ты потом думаешь: о-о, это неприятно, или: о-о, а вот это обидно. А вот это так мило с их стороны. Это как коробка конфет: никогда не знаешь, какую реакцию на собственное творчество ты получишь. – А вы знаете Найджела Кеннеди? – Да, я с Найджелом пару раз пересекалась. Когда впервые занялась своими вариациями на классику, он уже сделал свою версию «Времен года», он был своего рода первооткрывателем этого жанра. Любой обыватель знал классическую музыку в его исполнении. Поэтому можно сказать смело, что он открыл двери для классической музыки. Ну и, конечно, я уже перевела этот стиль на другой уровень. – Я как-то брал у него интервью и спрашивал про вас, потому что вы очень популярны в России, и он назвал вас, знаете ли, самым прекрасным созданием в мире, но заметил, что вы как бы искажаете, опримитивляете классическую музыку. – Как-как? Искажаю? – Ну да, что вы об этом думаете? – Ну так он прав. Я ведь и правда, по-своему издеваюсь над классической музыкой (смеется). – Вы это делаете специально? – Специально. Понимаете, в чем дело. У классической музыки есть прошлое. Есть традиции, великое наследие. Но после этого что ты можешь сделать, что можешь привнести? Поэтому я считаю, что история классической музыки – это богатство, что-то, что хранится в музее, чтобы все могли оценить его. И некоторые из нас, артистов, должны порой открывать дверь, чтобы дать шанс свежему воздуху. Мы не можем все время существовать в закупоренном пространстве. Было бы жалко держать это далеко от обычного прохожего. К тому же, большая часть репертуара, который я исполняю на концертах, это авторский материал, не основанный на классике. Но конечно, самые хиты – это переработки классиков, это моя попытка передать привет прошлому, поблагодарить великих мастеров за то, что они подарили нам прекрасную музыку. – Какое событие и что вообще вам запомнилось больше всего? – В прошлом году? Дайте подумать. Я не так много выступала в 2012 году, поэтому помню все очень хорошо. Думаю, что выступление в Красноярске, в июне – это было прекрасно. Концерт под открытым небом, где-то двадцать или тридцать тысяч человек. Конечно же, концерт в Санкт-Петербурге был замечательным. Там так красиво. И, разумеется, быть здесь, в Москве, это уникальное событие. Потрясающая энергетика. Публика дарила нам такие теплые эмоции... Так что все выступления в России были хорошими. – А как насчет худшего дня в том году? – Мы выступали в Индии где-то в начале декабря. И с музыкальной точки зрения все было неплохо. Вся сцена должна была быть зеркальным потолком. Но во время репетиции зеркала начали отваливаться и разлетаться на маленькие острые кусочки. Они были везде: в клавишах, на установке барабанщика. Это было реально опасно. В этот день к тому же было очень ветрено, а концерт проходил на берегу озера. Так что с технической точки зрения было немножко страшновато. – Да уж, говоря об опасном занятии, получается, что порой стоять на сцене опаснее, чем катание на лыжах (смеется). – Точно (смеется). – Вы катаетесь на лыжах во Франции? – Да. Мой молодой человек – француз. Я катаюсь на лыжах во Франции, конечно, если не катаюсь в это время в Швейцарии. – У меня еще к вам 152 вопроса, но, к сожалению, наше время подходит к концу. – Ну, тогда в следующий раз. – Спасибо большое. С вами было действительно приятно общаться.
П о л н а я в е р с и я н а w w w. N e w L o o k M e d i a . r u
Лучшее от «Несчастного случая»
Московский коллектив «Несчастный случай» редко без повода собирает друзей на больших московских площадках. На этот раз для встречи с поклонниками в столичной «Арене» у группы нашлось сразу несколько поводов.
Сначала со сцены Алексей Кортнев от лица группы поздравил всех с самой важной датой – с 70-летием победы в Сталинградской битве, поклонники также получили поздравления с Днем сурка и с совершенно неожиданным событием – с бракосочетанием друга коллектива Максима Виторгана и Ксении Собчак. Начав с шуток и баек, музыканты задали общий тон всему выступлению. Концерт под названием «Песни на всякий случай» начался композицией с последнего (и одноименного) альбома «Тоннель в конце света». Программа же выступления действительно напоминала мечту самого рьяного поклонника группы - со сцены прозвучали композиции от танцевальных хитов 90-х «Овощное танго» и «Что ты имела» до композиций с последней пластинки «Слезы мужчин», «Шла Саша по шоссе». Группа исполнила также свои совсем уж музыкальные редкости, которые, со слов Кортнева, исполняют все, кроме них самих, - песни «Выборы» и «Снежинка», известные больше по фильмам «Квартета И». Еще одним приятным сюрпризом для зрителей стало выступление клавишника Сергея Чекрыжова и гитариста группы Дмитрия Чуве-
лева в качестве вокалистов. Лидер же группы во время их исполнения тоже примерил на себя новую, не свойственную ему роль оператора. Не смог обойти стороной «Несчастный случай» особенно острую в последнее время тему недовольства народа властью, законами и неле-
пыми реформами. Сопровождая шутками на эту тему, музыканты исполнили песни «Шла Саша по шоссе», «Генералы». Едва ли можно было сказать, что зал большого столичного клуба был полон до отказа, но, пожалуй, каждый пришедший мог отметить, что клуб заполнила особая атмосфера, царившая на концерте, – доброжелательная, дружеская. Музыканты всячески старались поддержать эту атмосферу и на протяжении всего концерта общались с публикой, как с друзьями, заглянувшими в гости: Алексей Кортнев травил байки, обращался с вопросами, комментировал обстановку и предлагал залу исполнять фрагменты песен вместе. Так, песню «Балалаечка» на стихи известного советского поэта и барда Михаила Анчарова публика подпевала, помогая солисту. Объявив со сцены об окончании концерта, Алексей предложил поклонникам не спешить расстраиваться и шутливо заметил: «Мы не настолько выдержаны, как зарубежные звезды, чтобы сразу уходить со сцены – мы сразу сыграем все «бисы», а потом уже уйдем совсем». Для исполнения «под занавес» группой были выбраны лирическая «Сел и поехал» и «похоронная», с дебютного альбома «Троды Плудов» композиция «Аркадий», заслышав которую, со слов Кортнева, люди сами должны начать расходиться. Однако публика с таким заявлением не согласилась и покинула зал только после того, как отблагодарила группу щедрыми аплодисментами за шикарный двухчасовой концерт.
Екатерина КУРДЮКОВА.
Лимониана. Старая школа
Ровно через неделю, 22 февраля Эдуарду САВЕНКО – 70. Прогнозировался шквал публикаций и даже книг о писателе, известном под псевдонимом «Лимонов». В ноябре прошлого года издательство Ad Marginem выпустило перевод романа «Limonov», который француз Эмманюэль Каррера написал еще в позапрошлом году. О книге отозвались не только литераторы, но и политики: Николя Саркози, по словам Захара Прилепина, рекомендовал ее всем землякам. Лимонов без ложной скромности декларирует: «Все это выводит меня в первый ряд европейских писателей». Однако нет пророка в своем Отечестве: на родине писателя не вспоминают с ожидаемым размахом. Честно говоря, думал, что издательства не проявляют энтузиазма, поскольку ссориться не желают. Ведь сам писатель умудрился раздать всем сестрам по серьгам. Зло, остроумно, гениально размазал в своих ЖЖ-проповедях всех оппо-вождей (Удальцова, например, назвал челом, обладающим личной храбростью и мозгами сержанта). А поскольку в книжной индустрии, равно как и в медийке, доминируют либо креаклы, либо им сочувствующие, то Лимонова там читать читают, но пропагандировать не желают. Это с одной стороны. С другой, Эдуард призывает к штурму Кремля, и те, кто втайне не сочувствует «белому» движению, а как раз наоборот, тоже… Вот подумал, какой глагол употребить и решил, что уместнее всего – стреманутся. Хотя лично мне кажется, что в человеческом плане, в «пацанском аспекте» Лимонов гораздо ближе Путину, чем его друзья-соратники типа Кудрина и/или Медведева. К чему это все? К тому, что на днях буквально на меня вышло руководство издательства «Алгоритм» и выяснилось, что они оперативно желают переиздать мой про-
шлогодний труд «Лимониана, или неизвестный Лимонов» (М., «ЗебраЕ»). Где я, право, не могу называться «автором». Даже «как бы автором» не могу. У этой книги по сути несколько соавторов. И самый козырной из них именно Эдуард Вениаминович Савенко. Именно он отвечал на журналистские вопросы, и, кроме того, без Лимонова-писателя не было бы литераторов Наталии Георгиевны Медведевой и Ярослава Юрьевича Могутина, настоящих соавторов «Лимонианы». Главный вывод, который я сделал, работая над «Лимонианой», – за 20 лет как писатель Э.Л. совсем не эволюционировал. Что, конечно же, никак не уменьшает масштаб его дарования: в творчестве Ивана Бунина и Льва Толстого были двадцатилетние периоды стабильного творчества, не отмеченные сменой манеры. В комментарии к рецензии на сие «произведение», опубликованной в «Однако», пытливый читатель заметил: «Авторская (лимоновская) реализация концепции Сент-Экзюпери «Прежде чем писать, надо жить»… Лимонов, как литератор, представляет собой совершенно уникальное явление, вероятно, чисто русское. Он исхитрился непротиворечиво скрестить в своем творчестве Вениамина Каверина и Генри Миллера. Этим своим жизненным экспериментом Лимонов останется в Истории, по крайней мере в Истории Литературы. А все остальное, по-моему, козьи потягуши». И вот что еще. Недавно приглашал к себе в эфир (проект «Прав-
да-24» на канале «Москва-24») Анатолия Лысенко, главу Общественного телевидения. И за постэфирными чайными возлияниями я напомнил ему сентенцию Уинстона Черчилля, которую он любил повторять, руководя культовым «Взглядом» (слышал этот приговор не менее дюжины раз лично; жаль, забыл упомянуть данный нюанс в мемуарах «Битлы перестройки» и «Влад Листьев. Пристрастный реквием»): «Если ты не революционер в 20 лет, то у тебя нет сердца, если ты революционер в 40, – у тебя нет головы» (погуглил, самый распространенный вариант: «Если ты не был либералом в 20 лет, у тебя нет сердца, если ты не стал консерватором в 40 лет, у тебя нет ума»). Это правда. Именно поэтому так нелепо смотрятся наши сы-
тые буржуа с их аккуратными бородками + животиками, упакованными в добротные кашемировые пальто, итальянские дубленки и престижные пуховики Monclaire на мероприятиях, где, по логике вещей, должны задавать тон пьяные студенты да маргиналы в тертых джинсах и рваных тельняшках. Как в Париже летом 1968 года. Как в Москве августовскими ночами года номер 1991. Именно поэтому испытываешь чувство неловкости за оттюнингованных в «Посольстве красоты» креаклов, созерцая скромные ТВ-репортажи, запечатлевающие гламурные эвенты «креативного класса». И именно поэтому даже воинственный Лимонов не вписывается в канонический образ уличного бунтаря. В свои 70! А писатель он и вправду замечательный. Лучший из ныне живущих, пожалуй. Говоря об авторских интонациях, в которых исполнена «Лимониана», рецензенты упоминали «винтажный аромат ретро», замечая, что, мол, «сейчас такое не носят». Нет, не носят. А жаль.
Евгений Ю. ДОДОЛЕВ.
От редакции В понедельник выйдет №7 «Экспресс-газеты», где будет опубликовано интервью Евгения Ю. Додолева о работе над «Лимонианой» и напечатано несколько фрагментов из книги: высказывания главного персонажа об антисемитизме («Гуревич, Минкин, Гайдар, Владимир Вольфович и иже с ними, их сотни, воюют против русских на нашей территории, насильственно прививая нам, северному народу, ближневосточные нравы»), мажорах («в семьях Боровиков, Михалковых или Любимовых ели каждый день это пресловутое мясо и в более чем трех поколениях! Вот детки и вымахали все такие здоровые и мясистые»), иконах совдиссидентства («Ростропович всегда с комфортом жил. Не сидел, не нуждался, выучился на деньги Советской власти, потом фыркал на неё, фрондировал, умно приютил, когда нужно было, у себя Солженицына и тотчас после этого с комфортом отбыл со всей семьёй на Запад. Где его, только что приютившего Солженицына, встретили с восторгом. Ростропович всегда на стороне сильных. Его вместе с Барышниковым и ещё с кучкой эмигрантов-коллоборантов принимал у себя Рональд Рейган»). Там же выдержки из давних блиц-интервью Лимонова «Музыкальной Правде», которую он называл «газетой для людей с мозгами кошки» («ко мне приходил мой друг и товарищ по партии философ Александр Дугин с бутылкой зубровской водки»). 13-я стр., 15 февраля 2013 года, «МОСКОВСКАЯ ПРАВДА»
ИНТЕРВЬЮ
Наблюдатель жизни Александр Вулых
На днях в одном из арт-клубов Москвы друзья, соратники и гости Александра ВУЛЫХА поздравили выдающегося поэта современности с днем рождения. Александр является одним из тех немногочисленных персонажей, в чьем творчестве отражается все самое реальное и самое главное: сама жизнь и любовь. А также всё то, из чего оно соткано, – забавные, курьёзные, трагикомические ситуации.
– Александр, сегодня вас можно без тени сомнения назвать динозавром современной поэзии. – Динозавры все уже давно вымерли. А я просто наблюдатель жизни. Вообще я считаю, поэт должен быть современником – отражать то, что происходит вокруг, сию минуту, сегодняшний день, а для этого нужно просто наблюдать жизнь, и я ее наблюдаю. Это и является предметом современной поэзии. – Отвечаете ли вы за свое творчество? – Естественно, каждый человек отвечает за свои поступки. Поэтому и за то, что пишешь на бумаге, должен осознавать всю меру ответственности. – А за действия людей, на которых оно оказало влияние? – Вот за действия людей отвечать трудно. Я просто надеюсь, что ничего негативного после прочтения моих стихов не произойдет – читатель, слушатель не пойдет бить витрины магазинов, убивать, насиловать… Надеюсь, что и я ничего плохого не совершаю. Хотя… будучи журналистом в одной московской газете, меня попросили написать поздравление женщинам (к Международному женскому дню). Собравшаяся по случаю написанного стебного стихотворения редколлегия решила его все-таки не публиковать. Однако стоило мне передать эту оду Льву Новоженову, заведующему в то время сектором юмора «Московского комсомольца», как поздравление появилось в следующем же номере: Любите женщину, как коллектив – коллегу, Любите женщину не просто как-нибудь, Любите женщину за грусть ее, за негу, Любите женщину за ногу и за грудь! Сестру любите вашу всей душою, Как наркоманы любят анашу, Сестру любите с радостью большою, Сестру! Я по-хорошему прошу! Прошу, жену, жену, прошу любите, Жену любите, как алкаш – вино, И десять раз на дню её целуйте: Жену свою, чужую – все равно! Любите девушку, как дети любят елку! Любите девушку, как Ленин – октябрят! Любите девушку не только втихомолку, Любите девушку, всю девушку подряд! Любите женщину – источник оптимизма, А если не по силам этот вес, Любите женщину, как призрак коммунизма, В который верил член… КПСС! После выхода номера в одном из поступивших в редакцию писем молодой человек написал: «Я бы вызвал автора этого стихотворения на дуэль, потому что из-за него я поссорился со своей девушкой». Оказалось, она явилась к нему на свидание, бросила ему в лицо свежий номер газеты и сказала: «Так вот оказывается, что вам, мужикам, нужно! Ни о чем прекрасном вы не думаете». На дуэль я к нему, конечно, не пошел… Поэтому, по-разному люди воспринимают творчество в силу своей внутренней культуры и мотивации. – Вы – автор слов более чем пятисот песен, которые пользуются большой популярностью, за некоторые вы получили премию «Песня года». По вашему мнению, вы сделали большой вклад в развитие нашей культуры? – Что касается написания текстов для песен – это имеет отношение к шоу-бизнесу. Шоу-бизнес – это область деятельности, благодаря которой я зарабатываю деньги на жизнь. Ведь одной поэзией не проживешь. Поэты, как правило, заканчивают жизнь под забором, не имея средств к существованию. А в наше время приходится каким-то образом выживать. Как раз шоу-бизнес дает такую возможность. И не нужно преуве-
«МОСКОВСКАЯ ПРАВДА» 15 февраля 2013 года, 14-я стр.
личивать роль поэта-текстовика, пишущего для наших артистов, и тем более говорить о вкладе в культуру, потому что наша эстрада, наш шоубизнес с культурой имеют мало общего. Есть, конечно, редкие примеры, когда можно поставить знак равенства. Поэтому говорить о вкладе в культуру поэта-песенника – это было бы по меньшей мере забавно. А то, что я зарабатываю этим деньги – это действительно так. – А кому вы написали бы новый хит? – Мне абсолютно все равно кому писать. Если говорить о том, кому бы я хотел написать, то… Адриано Челентано. Но, к сожалению, он не поет на русском языке, да и есть у него писатели. А так, конечно, мне было бы приятно, если бы он спел песни на мои стихи. Правда, я писал для итальянских артистов, которые выступали в Москве, но это были кавера. – У вас еще есть, так скажем, некоммерческое творчество. Популярнее ли оно ваших работ на заказ? И чем вы больше гордитесь? – Чем, собственно, отличается написание стихов от песенных текстов – свои стихи я исполняю сам на творческих вечерах, на концертах, а песни исполняют артисты, которые редко упоминают имя и фамилию автора текста. Поэтому все, что я пишу в качестве поэтических текстов, оно как бы обезличено и живет в виде песен. А стихи – это мое, личное, авторское, и здесь я пишу о том, что интересно мне, волнует меня. Не то, что подойдет тому или иному исполнителю, а то, что соответствует моему восприятию. – Для кого вы пишете? Вы имеете представление о своем идеальном читателе? – Если бы я себе представлял, для кого я пишу! Я думаю, молодого человека или человека прожившего уже жизнь, наверное, волнуют те жизненные вопросы, которые волновали и 50, и 100 лет назад – ничего же не изменилось, просто мы говорим об этом разными словами. Речь меняется, язык меняется, а чувства и переживания остаются. Говорят, что в литературе вообще существует определенное количество тем, не больше 30, поэтому вся литература вертится вокруг них. И я не разделяю: для молодежи – один сленг, для людей интеллектуальных и определенного культурного уровня – другой. Я говорю своим, современным языком. – Какова же тогда роль ненормативной лексики в ваших произведениях? – Она абсолютно органична. Что такое ненормативная лексика? Это разговорная речь, которая применяется для передачи эмоционального состояния человека. У одного она примитивная и тупая, у другого – оскорбительная, у кого-то, что реже встречается, но все же бывает, она элегантная, виртуозная, как музыка – можно заслушаться. Я не употребляю ненормативную лексику в авторской речи, ею пользуются герои, и она появляется там, где невозможно
сказать по-другому – вот только так, и никак иначе. Словом, это живая речь, которая тоже является отражением современного языка, современной жизни. Вообще это искусство – правильно, изящно употребить ненормативное слово, чтобы оно вызвало улыбку, восхищение. – Откуда вы черпаете такую положительную энергетику? – Она не только положительная, она вся, любая – все, что у нас скапливается, чем мы дышим в этом городе – и воздухом морозным, и выхлопными газами… Поэтому энергия, которую черпает творческий человек, это энергия, которая концентрируется в этом городе, а вот уж что получается в результате, зависит от состояния «художника» – может быть негатив полный, а может быть произведение, которое не вызывает у тебя суицидную реакцию. – Расскажите про свою музу. – Муза – капризное существо. Она обычно прилетает, когда ты ее не ждешь, и заставляет тебя работать, когда ты к этому не готов. А когда готов и хочешь что-то написать – ее нет, она не приходит. Это если говорить о состоянии творческой потенции. Бывают разные состояния души и состояния физические, когда ты понимаешь, что ничего не можешь – сядешь за стол, даже если есть время, и хочешь написать, как бы ни старался, ничего не напишешь. А бывает наоборот, состояние, когда переполняют чувства, но ты занят чем-то другим. И так оно проходит. Думаешь, в этом состоянии мог бы написать, а растратил на что-то другое. Растратил – а что делать? Нужно жить, зарабатывать деньги, общаться с друзьями, отдыхать. – Каким способом вы общаетесь со своими поклонниками? Пользуетесь соцсетями? – С публикой, которая приходит на выступления мои и моих друзей, общаемся во время концертов и после. Но основная доля общения, конечно же, приходится на Интернет, а какие социальные сети – всем они известны. – Верите ли вы в любовь? – Верю. На мой взгляд, это единственное, во что можно и нужно верить. Всю нашу жизнь мы учимся одному и самому главному – уметь любить. Я считаю, если человек понял, что научился этому, и если понимает, что это такое, то можно сказать, что его главная миссия на земле выполнена.
Олеся МАТВЕЕВА.
Коллаж с рабочим Мосводоканала создал руководитель дирекции радиовещания ВГТРК Сергей Сергеевич Архипов, Цезаря и Наполеона – Вячеслав Кузовлев.