METAPHORMOSIS | Malwina de Brade | Krzysztof Ostrzeszewicz

Page 1


Malwina de Bradé Ukończyła Wydział Grafiki na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w 1995 roku dyplomem u prof. Janusza Stannego, aneks z grafiki warsztatowej u doc. Krzysztofa Wyznera. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Warszawie (1988). Zajmuje się malarstwem, ilustracją książkową, fotografią, grafiką warsztatową i animacją, współpracuje przy tworzeniu kostiumów, charakteryzacji i scenografii. Jest niezależnym kuratorem sztuki. Zajmuje się promowaniem artystów. Pracuje jako redaktorka w piśmie „LiryDram” oraz jako wykładowca w Wyższej Szkole Artystycznej w Warszawie. Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków i międzynarodowej grupy fotograficznej Szare Dni oraz grupy artystycznej Equitas Equitatum.

Wszystkie prace >


Ważniejsze wystawy: Wystawa malarstwa Koneser – Warszawa 2019 r. Wystawa malarstwa w Hanza Palac – Warlubie 2018 r. Wystawa fotografii "Buduar niedzielnych dandysów" – Galeria Aneks przy Galerii Sztuki Współczesnej w Opolu – 2017 r. Wystawa malarstwa w „do widzenia do jutra”, Warszawa – 2017 r. Grupowa wystawa Malarstwa – Dom Kultury w Tarnowie – 2016 r. Wystawa rysunku w „do widzenia do jutra”, Warszawa – 2015 r. Wystawa fotografii „Tropy” – Centrum Kultury Śląskiej, Nakło Śląskie – 2014 r. Wystawa malarstwa i rysunku – Dom Kultury w Nowej Soli – 2013 r. Wystawa zbiorowa fotografii – Galeria INNY ŚLĄSK, Tarnowskie Góry- 2013 r. Wystawa rysunku „Bestiariusz” – St. Praga, Warszawa – 2013 r. Wystawa „Holga mon amour” – Galeria Edukacji Twórczej Miejski Ośrodek Kultury, Głogów – 2012 r. Wystawa fotograficzna „Tropy” – Galeria 2B+R, Warszawa – 2012 r. Wystawa indywidualna „Holga mon amour” – Biuro Wystaw Artystycznych, Skierniewice – 2011 r. „Malowany świat Singera” – Instytut Żydowski, Kraków – 2011 r. Wystawa grupowa „Szare Dni” – Galerie le Cerisier, Paryż – 2010 r. „Fotografie z niewidzialnych kopert” – Biuro Wystaw Artystycznych, Skierniewice – 2010 r. Wystawa indywidualna „Holga mon amour” – Galeria 2B+R, Warszawa – 2010 r. „Malowany świat Singera” – Festiwal Singera w Warszawie – 2010 e. „Malowany świat Singera” – Dom Dziennikarza, Kazimierz Dolny- 2010 e. Wystawa grupowa „Szare Dni” – Galeria Z.P.A.F., Łódź – 2009 e. Wystawa „Mikroświaty” (z Anną Plewką) – Galeria 2b, Warszawa – 2008. Wizualizacja koncertowa do projektu Nemezis & Mykietyn Wystawa zbiorowa fotografii „Czas zapamiętany – Mała Galeria 1977–2006” – C.S.W, Warszawa – 2007 r. Wystawa indywidualna fotografii „Autoportrety” – Galeria NOS, Tarnowskie Góry – 2006 r. „Bi-cykl” – Mała Galeria Z.P.A.F.-C.S.W, Warszawa – 2003 r. „Niedzielni dandysi” – Galeria Pusta, Katowice – 1999 r. „Niedzielni dandysi” – Mała Galeria Z.P.A.F-C.SW., Warszawa – 1997 r. „Niedzielni dandysi” – Miesiąc Fotografii, Bratysława – 1997 r.


1. Baśń o łabędzaich, 2017, 30 cm, olej/płótno, cena: 850 zł

link do strony >


2. Dama, 2016, 65 × 80 cm, olej/płótno, cena: 10 000 zł

link do strony >


3. Lato, 2020, 50 × 50 cm, olej/płótno, cena: 3 700 zł

link do strony >


4. Zima, 2020, 50 × 50 cm, olej/płótno, cena: 3 700 zł

link do strony >


5. Echo, 2018, 50 × 60 cm, olej/płótno, cena: 3 400 zł

link do strony >


6. Gniazdowanie, 2020, 40 × 50 cm, olej/płótno, cena: 3 400 zł

link do strony >


7. Jabłkowity, 2018, 60 × 50 cm, olej/płótno, cena: 4 200 zł

link do strony >


8. Meduza, 2020, 40 × 50 cm, olej/płótno, cena: 3 400 zł

link do strony >


9. Miasto, 2018, 73 × 60 cm, olej/płótno, cena: 8 400 zł

link do strony >


10. Nad rzeką, 2020, 60 × 50 cm, olej/płótno, cena: 4 700 zł

link do strony >


11. Nocne Ptaki, 2018, 40 × 50 cm, olej/płótno, cena: 3 400 zł

link do strony >


12. O zachodzie słońca, 2020, 60 × 50 cm, olej/płótno, cena: 3 700 zł

link do strony >


13. Odlot, 2018, 91 × 60 cm, olej/płótno, cena: 9 200 zł

link do strony >


14. Ogród, 2018, 80 × 60 cm, olej/płótno, cena: 10 000 zł

link do strony >


15. Okno na świat, 2020, 60 × 50 cm, olej/płótno, cena: 4 200 zł

link do strony >


16. Oko, 2018, 50 × 40 cm, olej/płótno, cena: 3 700 zł

link do strony >


17. Pieśń zimowa, 2018, 100 × 50 cm, olej/płótno, cena: 6 700 zł

link do strony >


18. Samotność, 2020, 50 × 50 cm, olej/płótno, cena: 3 500 zł

link do strony >


19. Samowar, 2020, 50 × 50 cm, olej/płótno, cena: 4 200 zł

link do strony >


20. Sen o ogrodzie, 2020, 50 × 60 cm, olej/płótno, cena: 5 000 zł

link do strony >


21. Serce, 2020, 80 × 70 cm, olej/płótno, cena: 11 700 zł

link do strony >


22. Siwki, 2017, 90 × 50 cm, olej/płótno, cena: 5 000 zł

link do strony >


23. Sowie miasto, 2018, 60 × 50 cm, olej/płótno, cena: 5 000 zł

link do strony >


24. Święty Gaj, 2020, 80 × 60 cm, olej/płótno, cena: 10 000 zł

link do strony >


25. Trzy Gracje, 2020, 40 × 50 cm, olej/płótno, cena: 3 900 zł

link do strony >


26. Upał, 2017, 18 × 24 cm, olej/płótno, cena: 1 200 zł

link do strony >


27. Zachód Słońca, 2020, 60 × 50 cm, olej/płótno, cena: 4 200 zł

link do strony >


28. Zielony ogień, 2020, 60 × 50 cm, olej/płótno, cena: 6 400 zł

link do strony >


29. Złote miasto, 2020, 50 × 70 cm, olej/płótno, cena: 6 700 zł

link do strony >


Krzysztof Ostrzeszewicz Ur. 1985 w Warszawie. W latach 2005–2010 odbył studia na Wydziale Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Jego rzeźba dyplomowa pt. „Pieta” obroniona w pracowni prof. Adama Myjaka została wyróżniona wyborem do udziału w wystawie „COMING OUT – Najlepsze Dyplomy ASP 2010”. W tym samym roku wykonał nagrobek Zbigniewa Zapasiewicza na powązkowskim Cmentarzu Wojskowym w Warszawie, na zlecenie Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza. Zajmuje się rzeźbą, malarstwem, grafiką wydawniczą i fotografią. W latach 2009–2012 tworzył okładki książek i ilustracje dla wydawnictwa Klin, do książek Joanny Chmielewskiej. W 2019 r. jego rzeźba dyplomowa „Pieta” została wybrana do grupy czterdziestu najlepszych prac dyplomowych ostatniej dekady. Rzeźby Krzysztofa Ostrzeszewicza znajdują się w licznych prywatnych kolekcjach sztuki w Polsce i Europie. „W swoich rzeźbach często przetwarzam tematy, pozy, dzieła sztuki z przeszłości. W ten sposób staram się nawiązać kontakt z odbiorcami na różnych poziomach- poczynając od atrakcyjnej formy, po możliwe do odszukania odniesienia do dawnych i nie tak dawnych mistrzów, historii i teorii sztuki.

Wszystkie prace >


Będąc jednocześnie zafascynowanym intelektualnym dorobkiem kubizmu i bliższego nam formizmu, a także ogólnie – modernistycznych ruchów awangardowych – tworzę syntetyczne w formie rzeźby i to właśnie forma, którą postrzegam jako umysłowy, posługujący się abstrakcją aspekt sztuki, pozostaje centralnym punktem moich zainteresowań. Podczas pracy całkowicie oddaję się procesowi twórczemu i cenię wręcz medytacyjną jego stronę. Bardzo doceniam fakt, że mogę tworzyć rzeźby unikatowe, wykorzystując swoją wiedzę i doświadczenie, czerpiąc z technik rzemieślniczych i artystycznych. Jestem zaszczycony, gdy moje prace mogą zdobić zbiory kolekcjonerów, będących tak jak ja, zakochanych w świecie rzeźby.”

Ważniejsze wystawy: 2020 Galeria (-1) w Centrum Olimpijskim w Warszawie Wystawa "Krzysztof Ostrzeszewicz – rzeźba" 2019 Miejskie Centrum Kultury w Płońsku Wystawa indywidualna „Poznanie” 2019 Metro Warszawskie „Metr od sztuki”, wystawa 40 najlepszych dyplomów dekady 2017 Biuro Wystaw Artystycznych w Kielcach Wystawa indywidualna „Geometria Czasu” 2017 Galeria 101 Projekt, Warszawa Wystawa indywidualna „Geometria Czasu” 2015 REHAB Club, Warszawa Wystawa indywidualna „Krzysztof Ostrzeszewicz. Rzeźba” 2014 Galeria 101 Projekt, Warszawa Udział w „Dialogu Pokoleń” – wystawa prac Krzysztofa Ostrzeszewicza i Wita Bogusławskiego. 2012 Stara Drukarnia M65, Warszawa Udział w festiwalu kultury niezależnej „Reaktor Kultury”, jako jeden z inicjatorów i organizatorów wydarzenia. 2012 Galeria Klubu Kultury Saska Kępa, Warszawa Udział w wystawie Wydziału Rzeźby warszawskiej ASP – profesorów, pracowników, absolwentów. 2010 Lotnisko im. Fryderyka Chopina, Warszawa Udział w wystawie Coming out – Najlepsze Dyplomy ASP 2010 2009 Polsko-Japońska Wyższa Szkoła Technik Komputerowych, Warszawa Udział w wystawie prac studentów i pracowników Wydziału Rzeźby warszawskiej ASP.


30. Lady Makbet, ed. 1/9 + 1, wys. 67 cm, brąz patynowany, cena: 12 000 zł

link do strony >


31. Pokój, wys. 45 cm, model z żywicy akrylowej,

link do strony >


32. Persefona, ed. 2/6 + 1, wys. 48 cm, brąz patynowany, cena: 8 000 zł

link do strony >


33. Plotka, ed. 1/9 + 1, wys. 58 cm, brąz patynowany, cena: 10 000 zł

link do strony >


34. Gedeon, ed. 4/4 + 1, wys. 57 cm, brąz patynowany, cena: 4 000 zł

link do strony >


adres:

telefon:

strona internetowa:

ul. Piękna 62/64

+ 48 690 431 336

www.101projekt.pl

00–672 Warszawa

+ 48 882 022 604

godziny otwarcia:

e-mail:

pon. — pt. 11.00 — 19.00

galeria@101projekt.pl

sob. 11.00 — 15.00


Millions discover their favorite reads on issuu every month.

Give your content the digital home it deserves. Get it to any device in seconds.