ZAR N12 by ZAR

JULIO/AGOSTO

ZAR

NÚMERO 12

ZAR EXPO MAG LUIS CARLOS PALENCIA Director/Editor General luiscarlospalencia@gmail.com

STEPH BARROSPAEZ JIMENO Editora General steph.barrospaez@gmail.com

ALEXANDER OCHOA CASTRO Diseño Editorial

WWW.ZAREXPOMAG.COM PORTADA> ´ fOTOGRAFIA POR DANIEL DALLOS

SOULFUL SEBASTIÁN XOTTELO DE AQUÉL TRÍO CON JIMI HENDRIX SEAN RANDOM LUTRÉC ADVENIENS GISELLA FONTALVO DANIEL DALLOS VJ LED DH UN DIOS ABSTRACTO TIPS DE VERANO DOÑA ELVIRA PAULA GONZÁLEZ CÓMO VIVIR DE TU TIENDA EN LÍNEA SIN MORIR EN EL INTENTO LILLY QUINTERO BRAND LYDIA LUNCH JULIETH CAMPILLO SAASTAH LAURA ROJAS ROPAIN EXTRA

CONTENIDO

8 16 20 22 28 30 36 40 52 76 96 98 102 108 122 124 130 134 148 158 161

STAFF LILLY QUINTERO Esta Diseñadora e Ilustradora de Modas y Alta Costura de 25 años egresada de la Universidad Autónoma del Caribe (Clase 2010) ha trabajado como asistente de diseño para diseñadoras como Judy Hazbún y Beatriz Soto. Es propietaria y diseñadora de Lilly Quintero Brand.

Silvia Forero Publicista súper sexy que pretende dominar el mundo con su belleza. (También es inteligente)

Katerine Torregrosa Barranquillera, Diseñadora de Modas y Textil del Art Institute de Fort Lauderdale. Actualmente reside en Miami y se dedica a crear piezas y recolectar elementos para su tienda The Velvet Party al mismo tiempo que se desempeña como Asistente de Mercadeo y Diseñadora Gráfica para la agencia de bienes raíces Miami Residential.

Wadi Cure Publicista amigo del mal gusto y de las escenas de Eduardo Capetillo en MaryMar

DH Male Caracas 1965 Diseñador Gráfico Scatman (Ski-Ba-Bop-BaDop-Bop) Comienza vendiendo los stickers en el colegio de la empresa de su padre; con las monedas recolectadas se compraba donuts, solo los niños con dinero podían hacerlo. Colaborando con ZAR desde el 2012, en su plan de conquistar la Costa Norte de país a través de mensajes subliminales en sus diseños. Quienes lo consigan se harán ganadores de un kit de stickers especiales. Más info @dh_dh1.

XEHISMO Paisaje hecho de palabras e imágenes, es un lugar de la mente, un lugar incómodo, lleno de preguntas y dudas. Son palabras que llegan de lejos, palabras que no tienen dueño ni creador, palabras que ex-isten desde siempre y esperan solo ser absorbidas. El no-lugar. Donde sueño y realidad no están nunca en oposición, por el contrario, interactúan en un pe¬renne estado de alucinación. Donde la sexualidad es fuerza primitiva y animal, es puro instinto al cual abandonarse. Xehismo es sufrimiento, es una habitación que sería mejor dejar cerrada, pero si cono¬ces la existencia no puedes hacer otra cosa que entrar. Es un mundo donde espacio y tiempo juegan irreverentemente, consientes de que nunca, por más que lo intenten, podrán alcanzarse.

Podcast

onidos exclusivos, mucho house y mucho sabor por parte de ANDRES ANAYA, nuestro anfitri贸n musical en esta ocacion.

EDITORIAL

a doceava versión de ZAR EXPO MAG es un gran logro para nosotros, hemos crecido como familia, como espacio y como personas. Ha sido una experiencia muy grande y la verdad estoy muy agradecido con todas las personas que han hecho esto posible. Les presentamos una compilación de arte en la cual podrán transitar libremente, con la única y sencilla intención de mostrarles algo distinto, sacarlos de ese aburrido sistema. La idea siempre ha estado bien clara: crear nuestro propio sistema, organizando eventos de arte, haciendo revistas virtuales (porque nos preocupa el planeta y no asesinamos arboles), y siendo promotores de esta cultura anti-sistema. En esta edición encontraran a fotografías de Daniel Dallos, Julieth Campillo; ilustraciones de Daniel Dallos, Paula Gónzalez, Julieth Campillo; entrevistas a Soulful, Sebastian Xotello, Sean Random, DH, Gisella Fontalvo, VJ Led, Adveniens, Doña Elvira; artículos de moda, y literatura. El podcast esta vez está a cargo de mi amigo Andrés Anaya, de la ciudad de Barranquilla, un excelente DJ al cual he tenido la fortuna de entrevistar para esta revista en el pasado. El podcast está cargado con la mejor selección de House que hace mucho no había escuchado. Y bueno, pronto la revista estará cumpliendo 2 años de vida, por lo cual estaremos realizando una gran fiesta de cumpleaños y queremos que todos nos acompañen. Sé que les va a gustar esta edición tanto como disfrutamos haciéndola nosotros, les deseamos las más grandes bendiciones a todos. ¡Hasta la próxima!

Luis Carlos Palencia Editor

SO música

OULFUL { DJ/PRODUCTOR }

https://soundcloud.com/soulful_label

{ soulful }

AR> ¿Cómo es tu nombre y de donde viene el nombre S O U L F U L? SOULFUL> Suelo asistir a un festival de libre expresión que se lleva a cabo en un desierto de los Estados Unidos, es una expriencia mágica cargada de mucha creatividad, arte, música, tecnología y seres asombrosos. Aquí recibí el nombre de S O U L F U L, que literal al español traduciría ‘conmovedor’. La persona que me llamó S O U L F U L, al preguntarle que por qué me llamaba así, me dijo “You express a deep and powerful feeling “. Las personas luego de adoptar el nombre, suelen ser llamadas así por el resto de la experiencia en el festival y esto se convierte en tu PLAYA NAME, que es un apodo que mas tarde todo el mundo identifica. En este festival tuve la oportunidad de mezclar para un gran público, diverso en culturas, colores y esencias, y sentir la gratitud por lo que estaba haciendo en ese momento fue maravilloso. Así que cuando salí de ese festival tenía el firme propósito de aprender mucho mas, esforzarme un poco mas por algo que siempre ha estado presente y me complace trabajar como lo es la música. Mi nombre es Stephanie. ¡Mucho gusto amigos! ZAR> ¿Cómo describirías la música de tus sesiones? SOULFUL> Las sesiones de S O U L F U L son de una constante sutil. Melodías mágicas entre beats y mezclas poco predecibles. Sonidos profundos, frecuencias elevadas; es una experiencia armónica y rítmica que, aunque compartida, íntima. La música es un canal maravilloso, un instrumento único para conectarnos, para inspirar y transmitir. Que las personas puedan comprenderlo y sentirlo desde lo que proyectas y produces a la hora de mezclar es un regalo y eso es lo que podemos experimentar en cada S O U L F U L SET. Todos somos uno y la música lo sabe definir claramente. ZAR> ¿Produces? SOULFUL> Si

ZAR> Top 5 sellos disqueros. SOULFUL> Crosstown Rebels Circus Recordings Diyanamic No.19 Music Hot Creations ZAR> Tu DJ mujer favorita en estos momentos. SOULFUL> S O U L F U L ZAR> Tú fruta favorita. SOULFUL> Coco ZAR> ¿Cómo es tu Dj Setup? SOULFUL> Laptop con Tracktor Pro, Native Kontrol Z1 compacto mezclador de dos canales, controlador e interfaz mezclador con ecualizador de 3 bandas, tarjeta de audio integrada de 24 Bits y Native Kontrol F1 para los remix decks, loops, pistas y samples. Es posible con las CDJ también, pero me siento más inclinada a la tecnología digital, las posibilidades son infinitas como la música. Lo encantador de ser Dj es la libertad de fusionar aspectos tanto musicales como electrónicos, tecnología, instrumentos, productos análogos o modernos. Ser Dj es como ser un mago, donde lo aparentemente imposible se crea cada día en la fusión de colores, melodías, tiempo, ritmos. Trabajo con el Ableton Live exploran do como poder fusionar ritmos clásicos 11

contemporáneos con lo profundo del deep house, sonidos orgánicos y frescos, naturales en tiempo real. Me encantaría algún día poder realizar un set up en vivo fusionando una orquesta y tecnología digital, sería alucinante. Lo bueno es que ya estamos trabajando para ello, investigando instrumentos acorde. ZAR> El mejor track para cerrar un set. SOULFUL> No tengo uno que pueda llamar el mejor, hay excelente música en movimiento. Podría hablarte de A NEW DAWN, un track ideal de PIONAL. Un nuevo amancer. ZAR> La mejor película del 2014 SOULFUL> Debo serles honesta, en lo que va del año aun no veo su primera pelicula. Pero BARBARELLA es una divertido clásico que vi hace un par de días, una creación de ciencia ficción franco-italiana de 1968. Es muy cómica y surrealista. Los efectos de audio y la música son geniales, teniendo en cuenta la época para la que fue realizada la película. Los sonidos son sintéticos y evolucionados, todos los efectos eléctricos y análogos que usan para expresar el viaje galáctico que realiza BARBARELLA. Si, es muy colorido este film. Muy buen regalo de un amigo. ZAR> El mejor concierto al que has asistido SOULFUL> Depeche Mode ZAR> El mejor sitio para un cocktail SOULFUL> Un roof top en la ciudad de Nueva York. 12

ZAR> ¿Consideras que es difícil para una mujer hacerse a un nombre en la escena electrónica? SOULFUL> Considero que la mayor limitación para una persona en desarrollar su talento es el miedo a creer no poder, independientemente de cuál sea su género. El no creer las cosas posibles la imposibilita. Solemos esperar la aprobación externa para desplegar nuestras cualidades y debería venir de nosotros la convicción de que somos capaces de crear lo que creemos. He contado con el apoyo de mis amigos en el medio, la escena electrónica ha sido mi espacio durante mucho tiempo y desde diferentes perspectivas. Creo que cada experiencia y cada persona en el camino me llevo a la convicción que siento hoy en día por estar aprendiendo y trabajando en pro de hacer lo que se hacer, amo hacer y me gratifica. La música, ella me expande y me guía. Eso ha borrado lo difícil que pueda parecerle a una mujer abrir camino que un ambiente liderado por el género masculino. Para mí ha sido un placer poder contar con el apoyo de mis amigos y colegas Djs, músicos, productores, ingenieros. Todos han sido de vital apoyo en este infinito camino. Culturalmente hablando, en Europa están mas abiertos y les encanta la idea de que mujeres estemos produciendo y creando en el medio electrónico. La cultura Latina todavía duda en su conciencia colectiva de las capacidades femeninas en su totalidad, pero nos encontramos frente a cambios evolutivos muy rápidos; de hecho, ya lo vemos de manera más frecuente, talentos femeninos en la escena electrónica actual. En Barranquilla, ciudad donde

resido actualmente, creo soy la única mujer Dj. Eso tiene sus pro y sus contra es un ambiente en su totalidad masculino bastante competitivo entre diferentes generaciones y géneros, lo puedes percibir en la organización de los eventos. Creo que es hora de retroalimentarnos para crecer y no de competir para dividirnos. La respuesta del público ha sido maravillosa, muchisima curiosidad y apoyo por lo cual estoy muy agradecida. Seguimos aprendiendo. ZAR> ¿Cómo es un fin de semana perfecto? SOULFUL> Lleno de sonrisas y música, libre de juicios, ausente de miedos, acompañada del mar.

“El no creer las cosas posibles la imposibilita. Solemos esperar la aprobación externa para desplegar nuestras cualidades y debería

venir de nosotros la convicción de que somos capaces de crear lo que creemos.”

{ soulful }

{

sebastiรกn xotello

}

SEBA XO

música

AR> ¿Dónde nace tu gusto por la música electrónica? SEBASTIAN XOTTELO > Fue bastante raro por que desde los 14 años estaba, no se si por fortuna, en un colegio donde lo más curioso es que los chicos respiraban como ese gusto por la moda y detrás de esta estaba todo lo relacionado con la música electrónica. No habían géneros específicos, solo nos gustaba como ese beat con algunas melodías y a partir de esa corta edad y por influencia empecé a asistir a varios clubes por la intriga de conocer más acerca de esta cultura.

{ DJ/PRODUCTOR }

ASTIAN OTTELO https://soundcloud.com/sebastian-xottelo www.beatport.com/artist/sebastianxottelo/195582

ZAR> ¿Tuviste algún mentor? SEBASTIAN XOTTELO> No, ninguno. ZAR> ¿Cómo ha sido el proceso evolutivo de tu estilo musical? SEBASTIAN XOTTELO> Ha sido bastante impresionante para mí, y a la vez bastante difícil. La música que hacía antes a la de hoy en día es un cambio que jamás pensé que fuera a conseguir por tantos altibajos que tenía en general, pero creo que fue gracias a esa disciplina que manejo día tras día que por más que hubiesen días de poca inspiración creo que el ser disciplinado hacia que consiguiera buenas cosas en días así y las aplicaba a días con bastante inspiración y poco a poco ir consolidando mi sonido. La idea es nunca detenerse. ZAR> Top 5 productores nacionales. SEBASTIAN XOTTELO>Figueroa & Obando - Matt Klast - Jose M & Tacoman - Sean Random Zeelz ZAR> ¿Crees que la escena electrónica nacional va por buen camino? SEBASTIAN XOTTELO> Hay buenas cosas pero aún falta mucho para lograr ir por ese buen camino. Pienso que es cuestión de los empresarios, estar centrados un poco más, porque lo 17

{

sebastián xotello

}

realmente malo cuando traen algún artista internacional es que la mayoría de las veces dentro de los line up no hay nada interesante para mostrar y que demuestre la solides que hoy viven los grandes productores de nuestro país y son estos los de menos oportunidades ZAR> ¿Cómo es tu Dj Setup y DAW actualmente? SEBASTIAN XOTTELO> He estado mucho tiempo con cds & usb pero en estos momentos mi setup está dando un giro completo con algunos controladores Traktor y un Pedal Boss DD7 que está en camino.

ación y en esa semana siempre me gusta estar tranquilo, enfocado en eso y aíslo un poco el trabajo en el estudio. ZAR> ¿Cuál es la mejor manera de aprender a producir? SEBASTIAN XOTTELO > Tener muchas influencias musicales, saber poner estas en práctica y ante todo la mejor manera es tener paciencia en cada cosa que se haga y se ZAR> ¿Cómo se logran aprenda, nunca tener esos bajos limpios que es- afán para darle fin a cuchamos en tus produc- algo. ciones? SEBASTIAN XOTTELO> Tener ZAR> ¿Cómo ha sido una buena EQ en ellos y siem- pertenecer a la familia pre lograr el equilibrio per- de PACO OSUNA? fecto entre el kick y el bajo SEBASTIAN XOTTELO > ya que son los dos elementos Es muy difícil describir de más componente ener- algo tan especial y único en mi vida…Si un gético en una canción sueño tuyo se cumple, si algo que veías imZAR> El mejor EP del 2014 posible lo logras, lo hasta ahora. que tanto anhelaste SEBASTIAN XOTTELO > El de Mindshake Records Label de lo tienes ahora en tus manos…Vaya que es Paco Osuna una felicidad inmensa. Es sentirse privilegiado, ZAR> ¿Cómo te preparas ya que es una de las para tus presentaciones? SEBASTIAN XOTTELO > Anali- familias más codiciadas y exclusivas en el zando el lugar en el que mundo de la electrónime voy a presentar, si es un ca. Después de estar club o un festival, y siempre esperando esto por preparo algo especial con más de un año en siel cual iniciar mi present-

lencio y conseguirlo definitivamente fue algo grande para mí y que aun sobran palabras para describir algo con tanto trabajo detrás ZAR> Un consejo para los jóvenes productores. SEBASTIAN XOTTELO > Que continúen trabajando. Lograr grandes cosas en este medio es bastante complejo, todo se logra con responsabilidad y constancia y por mas difícil que parezca este entorno con esa fórmula tarde o temprano llegara lo esperado y se vencerá ese obstáculo que a veces lo detiene a uno y no lo deja a uno avanzar.

{

cuento

}

De aquel trío con Jimi Hendrix

“¿Apago la luz?” – Él dice, esperando pelos míos en el piso, en el colchón, en un sí por respuesta. la mesa, en la butaca, en el armario con ropa, en las cajas. Saca papel. Purple Haze. Desmenuza. Purple haze sobre papel. Enrolla. Ba- Es muy pronto para besarnos y por eso bea. Pega. Sigue babeando. Prende. nos tumbamos en la cama y miramos Aspira. Retiene. Retiene. Retiene. Re- al techo, esperando a que la marihuatiene. Retiene. Bota humo. Me lo pasa. na haga su efecto. “Es mi primera vez” – digo. “¿El trío o el porro?” – me dice. “Ambos” – respondo.

Buster no espera, y me empieza a tocar, mientras Él encuentra figuras en el techo. Dejo que me recorra, como si fuera su propia guitarra, y con sus deDe pronto, Él, mi lover man, me dice dos en mis lugares más íntimos, empque ahí viene, me dice ‘Here he comes, ieza a sacar notas de mi garganta. baby’. Es Hendrix. O Jimi. O Buster. Mientras susurra a mi oído que soy su foxy lady, Él se nos une, y empezamos - “Izabella” – me dice. a rozarnos, de una forma tan delicada - “Ese no es mi nombre” – respondo. - “Hey Izabella” – insiste pero tan brusca, que en un segundo desaparecen nuestras pieles, y queda No me importa. Qué podría impor- solo el deseo de penetrar hasta el últarme, si estoy aquí con él, simplemente timo hueco, para no darle cabida a con él, solo con él. Con ellos. Con los 2. nadie ni nada más que a nosotros mismos. Con los 3. Aspiro. Retengo, retengo. Toso. Toso. Hacemos un 69, y como if 6 was 9, Me ahogo. Boto humo. Se lo paso. hacemos también un 96, un 66 y un 99. Dejamos estos dos números al lado, y Estamos encerrados en un cuarto os- empezamos a contar de 1 al 3, para curo, en el que solo se encuentra una terminar en el siguiente. colchón en el piso, una mesa, una butaca, un armario con ropa, cajas, 20

La humedad entre las piernas va calentando cada vez más. Más calor. Más fire. Nos quemamos, el fuego nos consume y con nuestra boca pretendemos apagar el fuego con saliva. Explotamos de placer y nuestros cuerpos se reducen a simples envases vacíos, luego de habernos tomado el nectar que habita en cada uno. El computador de descarga. Hendrix desaparece. Él y yo quedamos solos. Solos con ella. Solos con Purple Haze.

ARTE “Hacemos un 69, y como if 6 was 9, hacemos también un 96, un 66 y un 99.”

mĂşsica

Fotos: Mauricio Atencia Montes

http://mauricioatencia.wix.com/fotografo

S E A N R A N D O M https://soundcloud.com/seanrandom www.b4bookings.com www.beatport.com/artist/sean-random/115820 www.residentadvisor.net/dj/seanrandom

{ DJ/PRODUCTOR }

AR> ¿Cómo empezó tu carrera artística? SEAN RANDOM> Mi carrera artística como DJ comenzó en el año 2007 cuando por primera vez pinche en evento grande con artistas nacionales como Robinson Valenti y Alex Armes en la ciudad de Manizales en un club que se

del DJ. Recuerdo mucho una canción en especial de esos días Nancy Sinatra - Shot Me Down (Audio Bullys Remix) que fue una de las me marco más en esa época. ZAR> ¿Qué influencias tuviste y cómo marcaron tu estilo? SEAN RANDOM> House para mi es el principio de todo, desde el comienzo fue lo que estaba marcando la pauta en mi ciudad por esa época, pero a medida que pasaba el tiempo y crecía mas mi madurez auditiva, tenia mas curiosidad y disponibilidad de sentir y disfrutar sonidos diferentes, con mas personalidad y es donde ahora estoy, podría decir que es el Techno, pero creo que es una función de muchas vertientes y de 7 años de experimentar e interpretar de manera diferente la música donde mi estilo no lo puedo definir con una sola palabra, pero que si lo vamos a encasillar seria un sonido mas Techno.

llamaba La Mulenze, realizado por Living, uno de los promotores de la época que impulsaron la cultura electrónica en Manizales. Pero realmente todo empezó 1 o 2 años atrás cuando en algunas fiestas de apartamento que hacíamos con amigos escuchábamos electrónica y empezamos a interesarnos más por el mundo

ZAR> Top 5 canciones de verano SEAN RANDOM> Maceo Plex - Enter.Space (Original Mix) Re.you - Stare (Original Mix) R Plus L - The Dumpster (Jordan Peak Remix) Fer Br - Drunk On My Computer (Original Mix) Matheo Velez, Holiam Dawyd About Us (Original Mix) 23

cuidado sin hacer cambios bruscos porque allí mismo podría fracasar tu set. ZAR> El mejor track para abrir un set. SEAN RANDOM> Eso depende en el horario que vayas a pinchar pero sin duda este funcionará muy bien Jose M, Taco Man - Las Azucenas (Original Mix) ZAR> La mejor película del 2014. SEAN RANDOM> Non-Stop ZAR> Describe la ciudad en donde naciste. SEAN RANDOM> Fabrica de atardeceres, la ciudad de las puertas abiertas, personas con mentes abiertas, hospitalidad excepcional, escoltada por las montañas.

ZAR> ¿Cómo crees que la escena electrónica pueda crecer positivamente en Colombia? SEAN RANDOM> Creo que en este momento Colombia está pasando por un buen momento, ahora los promotores están trayendo artistas que nunca han estado en nuestro país y con propuesZAR> Tu DJ mujer favorita en estos mo- tas diferentes, esto hace que la escementos. na se nutra mucho mas dando diferSEAN RANDOM> tINI entes opciones al publico de conocer mas y mas de este inmenso mundo ZAR> Tú álbum favorito de todos los ti- de la electrónica. Un aspecto imporempos, de cualquier género. tante para mi es que las personas se SEAN RANDOM> Sébastien Léger - Plan- inquieten mas por investigar y descubrir ets nuevos artistas, no guiarse por lo mas comercial o el que está sonando mas ZAR> ¿Cómo es la curva musical en tus en el momento, está claro que esto insesiones? fluye mucho pero si Colombia quiere SEAN RANDOM> Esto no es algo que crecer, tiene que darse la oportunidad tenga preestablecido, pienso que de conocer otros artistas y salir de lo todo se va dando dependiendo de la convencional. atmósfera y la interacción que sienta con el público, todo me lo indican ellos. ZAR> ¿Qué es lo más importante al moSiempre voy a estar tratando de viajar mento de mezclar un track? ¿Cómo en varias direcciones pero con mucho lograste llegar al nivel en el que te en24

cuentras? SEAN RANDOM> Para mí lo más importante al mezclar un track es saber que va en la misma línea que vienes tocando, porque puedes tener dos pistas muy buenas pero eso no te asegura que las dos funcionen bien al mezclarlas, por eso lo más importante es conocer muy bien tu música y practicar diferentes formas donde las pistas funcionen al 100%. Creo que para llegar al nivel que tú quieras lo principal es creer en ti mismo, tener dedicación, constancia. ZAR> ¿Consideras que es difícil hacerse a un nombre en la escena electrónica? SEAN RANDOM> Ahora como están las cosas si es un poco difícil porque antes solo te reconocían por ser DJ, ahora tienes que ser DJ/ PRODUCTOR, pero no es imposible, lo importante es estar enfocado siempre a donde quieres llegar, saber bien con quien te relacionas, humildad y tener paciencia. ZAR> Top 5 productores internacionales. SEAN RANDOM> Martin Buttrich, Rone.Mihail Popoviciu, Tom Flynn, Hermanez.

{

sean random

}

LUTReC ´

{ BANDA }

utréc es un proyecto que nace de la mezcla entre lo visual y lo musical, entre el ayer y el hoy, entre sintetizadores, percusiones, voces y atmósferas vibrantes. Esta propuesta nace a finales del año 2011 gracias a la idea original de Julián Contreras y Camilo Roa, su gusto similar hacia la música electrónica y las ganas de proponer una nueva alternativa musical en Bogotá fueron los detonantes para el nacimiento de la banda. Posterior a esto se une Mariana Correal (voz), quien le da el toque femenino y dinámico a la banda, y tiempo después Javier Quintero (bajo) quién se encarga de darle el toque análogo y pesado a la banda. En enero del 2012 graban su primer EP con 5 canciones titulado “Parallel Mind” , producido, mezclado y masterizado por Julián Contreras (integrante de la banda). Canciones como “Stalking” o “Pleasure Town” insinúan un género bastante alejado de los sonidos cotidianos. Fotografía: Santiago Sepúlveda

Fotografía: Backstage Collective

Actualmente Lutréc se encuentra en próximo a lanzar su segundo EP, el cual está siendo producido por Santiago y Juan Felipe Uribe (Audiobit Studios), quienes han producido bandas nacionales como Divagash, Mercury y Purple Zippers.

mĂşsica

FotografĂa: Marshall

http://facebook.com/lutrecband http://soundcloud.com/lutrecband http://twitter.com/lutrecband http://youtube.com/lutrecband http://instagram.com/lutrecband http://lutrec.bandcamp.com

música

ADVENIENS Z

https://www.facebook.com/Adveniens.Official https://www.facebook.com/Business.Class.Records http://www.beatport.com/artist/adveniens/ http://www.beatport.com/label/business-class-records

AR> ¿Cómo empezó tu carrera? ADVENIENS> Al inicio yo sólo era un clubber, un amante de la música electrónica, pero luego de un tiempo y debido a que tengo dos amigos DJs/ Productores que un día tocaron en la sala de mi casa y me llamo bastante la atención pues comencé a involucrarme cada vez más en el cuento. Empecé a practicar empíricamente y fui mejorando mi técnica y en la medida en que vi que tenía potencial comencé a tocar en bares y discotecas de mi ciudad. Un día me inscribí a un torneo de DJs a nivel regional (eje cafetero) y resulte siendo el ganador del primer puesto de dicho torneo. Después de eso he venido tocando en ciudades como: Bogotá, Medellín, Ibagué, Tuluá, Manizales, Pereira, Armenia entre otras.

Ahora cuento con 10 años de experiencia como DJ, hace 2 años lancé mi propio sello discográfico llamado Business Class Records y he tratado de cubrir cada ángulo; me explico, mi marca consta de sello discográfico, radio show donde semanalmente presento un artista que en la mayoría de las veces es internacional y en la medida de lo posible

DJs/Productores y dueños de sellos discográficos de renombre dentro de la escena Techno. También hacemos eventos, vendemos ropa y accesorios de la marca. Ahora ando muy involucrado con mi faceta como DJ/ Productor y tengo algunos EPs y remixes que estarán saliendo dentro de poco tiempo en sellos discográficos de Francia, Holanda, Alemania, México y en mi propio sello. Desde este año hago parte de la agencia Subvibez de

Karlsruhe, Alemania. Ellos se encargan de promover sus artistas y hacer toda la gestión de las contrataciones ganando así un porcentaje sobre cada contrato. Ya tengo manager, agencia y pues mi meta es lanzar en sellos discográficos importantes e ir evolucionando mi sonido como Productor para generar o conseguir toques internacionales. ZAR> ¿Cómo es tu Dj Setup y tu DAW? ADVENIENS> Mi DJ Setup consta de 2 a 4 Pioneer CDJs 2000 y un mixer Pioneer DJM 800 o 900 Nexus. A esto le agrego una interfaz de audio y un laptop cuando quiero grabar mis sets y ahora ando incorporándole un digital delay DD7 con pedal y algunos procesadores de efectos. Mi DAW (Digital Audio Workstation) es el Ableton Live 8, por ahora trabajo en este usando un Midi Keyboard. ZAR> ¿Cómo se siente tener tu propio sello disquero? ¿Qué cosas hay que tener en cuenta al momento de crear un 31

sello disquero? ADVENIENS> Yo me siento muy bien manejando mi sello discográfico, creo que es un complemento esencial para el DJ de hoy en día ya que desde que yo comencé con mi sello he conocido mucha gente de la industria, me he dado a conocer más y ahora ya muchos sellos de todo el mundo me envían sus promos. Me parece importante porque un promo no es otra cosa más que música que te envían los sellos discográficos con varios meses de anticipación a su fecha de lanzamiento, lo cual nos permite tocar música exclusiva, música que nadie tiene porque ni siquiera ha salido a la venta. Aparte de eso es un excelente complemento a la faceta de DJ/Productor. Al momento de crear un sello discográfico me parece muy importante tener identidad, claridad con respecto al segmento que se quiere llegar y claridad en el tema en general, tener un gusto musical definido y en base a ello buscar un nombre acorde al género elegido porque basados en el nombre y el género se crea un concepto, una imagen y un sonido que identifican al sello discográfico. ZAR> ¿Qué artistas nacionales admiras actualmente? ¿Cuáles te parece que están haciendo un buen trabajo? ADVENIENS> Algunos de los artistas nacionales que admiro y vengo siguiendo desde hace algún tiempo son estos artistas de Medellín: Deraout , dueño de Intelligent Division; Andres Gil dueño de Refluxed Records; Astronomical Telegram, dueño de Tono Limited. 32

ZAR> Top 10 de tracks relajados. ADVENIENS> [Risas] La verdad desde hace 8 años únicamente escucho Techno, no escucho ningún otro tipo de música así que me queda imposible responder esta pregunta. ZAR> ¿Qué hace Lucas en su vida cotidiana? ADVENIENS> En mi vida cotidiana estoy siempre pendiente de todo lo relacionado con mi sello discográfico, trabajando en los lanzamientos, en el radio show, también haciendo música como productor y algunas veces dándome un break y simplemente saliendo a dar una vuelta, a cine, a comer algo. ZAR> El mejor track para cerrar un set. ADVENIENS> La verdad muy rara vez cierro un set con un track, siempre cierro un set en plena mezcla. Por ejemplo en el evento que hice en Octubre del año pasado presentando a Andres Gil de Medellín, ese día cerré mi set con una mezcla, la mezcla iba sonando

muy bien y le metí un echo/delay al master y high pass filters a los canales que fui bajando lentamente. ZAR> La mejor película del 2014. ADVENIENS> Operación Monumento. Es basada en hechos reales, se remota a la época de los nazis y cuenta desde diferentes puntos de vista lo que fue el robo de arte más grande de la historia de la humanidad.

ZAR> Cuéntanos de Business Class Records, sus artistas y su concepto. ADVENIENS> El concepto parte de la búsqueda de un nombre adecuado para lo que se pretendía hacer. Cuando uno vuela en primera clase está volando en Business Class, por eso la temática de mi marca gira en torno a esto, simplemente disfrutar de todas las variantes del Techno dejándose llevar por los sonidos. Pues en realidad yo soy el único dueño de la marca, cuento con 2 artistas nacionales como artistas del sello, las cuales son Magdalena y Aleja Sánchez. En este tiempo he lanzado aproximadamente 40 artistas europeos, dos artistas rusos, un japonés, algunos de Estados Unidos y de Colombia. En nuestros últimos lanzamientos hemos contado con artistas de Pakistán, Hungría, Polonia, Ale-

{

ADVENIENS} mania, Japón, Francia, Ucrania. Rusia. Algunos de ellos bastante conocidos mundialmente y algunos no tanto pero lo más importante para la marca es la calidad de la música, de las producciones y de los sets en cuanto al radio show. ZAR> ¿Qué ha sido lo más difícil de tu carrera? ADVENIENS> La falta de oportunidades. En nuestro país es muy difícil salir adelante con el Techno, no hay muchos lugares que digamos donde uno pueda tocar, la mayoría de las discotecas son cross over y las que son Techno ya tienen su gente y son muy cerrados. No le dan la oportunidad a la gente de mostrar su trabajo y lograr contrataciones. ZAR> ¿Qué planes tiene Lucas para el resto del

ZAR> El mejor concierto al que has asistido. ADVENIENS> Chris Liebing en el 2009 en Manizales, Colombia. 33

{

ADVENIENS} 2014? ADVENIENS> En este mes saldrán 3 lanzamientos míos como Productor, uno en mi propio sello discográfico. Un EP titulado Mythical Forces donde presentamos una track original mía, un track original de un amigo mío de Atenas, Grecia. Y una track original que hicimos entre los dos a modo de colaboración. Los otros dos lanzamientos son 2 remixes, uno que le hice a una track de Phil Denton de Inglaterra para el sello discográfico Vizion Division de Francia y un remix que le hice a una track del dúo Australiano Mot3k para el sello dis-

cográfico Audio Autopsy de Holanda. Este año también estaré lanzando un remix en un sello discográfico de México llamado B55 Records, además estaré lanzando un EP en el sello discográfico Physical Techno Recordings de Alemania. A parte de esto pues tengo en mente seguir trabajando mucho en mi sello discográfico, mis producciones y en conseguir gigs a nivel nacional e internacional.

moda

AR> Cuéntanos un poco de quién es Gisella Fontalvo. GISELLA> Soy una mujer de 24 años amante de la moda, el cine, la pizza y la escritura. Soy la mayor de tres hermanos y vivo con ellos y mis padres en Barranquilla. Me gradué de la Universidad del norte como Comunicadora Social y Periodista, carrera que estudiaba paralela a Comunicación y Mercadeo de Moda en Lasalle College Barranquilla. Soy una persona muy activa, he trabajado desde que tengo 17 años; primero en las empresas de mi familia y con mi mamá, y posteriormente gracias a Dios he encontrado trabajar en lo que realmente me apasiona, que es la moda. Me considero una persona responsable, persistente, amable, confiable, inteligente, muy creativa y sobretodo alguien que ama lo que hace. Creo que esto último es lo que me ha abierto las puertas en muchas partes. ZAR> ¿Cómo te diste cuenta de que querias dedicarte al periodismo de moda? GISELLA> Cuando entré a estudiar Comunicación Social tenía claro que quería enfocarme a la prensa escrita. Siempre me ha gustado esto de las humanidades y sobretodo interactuar e influenciar en la vida de las personas. No se me da muy bien estar frente a una cámara, me dan nervios y me quedo en blanco, todo lo contrario a cuando estoy frente a un computador o una hoja en blanco. En cuanto a la moda siempre me ha gustado, desde pequeña. Siempre buscaba cosas para combinar con mi ropa en el closet de mi mamá y me gustaban mucho las revistas de moda, pero no fue hasta pasar el primer semestre de mi carrera que me comenzó a interesar el periodismo de moda. De todos los trabajos que me enviaban siempre los enfocaba hacia éste ámbito, por eso a finales del primer semestre decidí inscribirme en Lasalle College en la carrera de Comunicación y Mercadeo de moda, y alternarla

GISELLA FONTALVO { PERIODISTA }

con mis estudios de periodismo. Ahí comencé a interesarme más y más en el tema hasta que decidí enfocarme en el por completo y hace dos años decidí abrir mi blog personal. ZAR> ¿Con quienes has trabajado hasta ahora? GISELLA> Hasta ahora he escrito para la revista Actual de Barranquilla, ZAR, y gracias a una convocatoria nacional que me gané tengo mi propio blog en El Espectador.

“Más

allá de la ropa y el buen vestir, la moda se estudia , se entiende , se interpreta”

blogs.elespectador.com/hilo-de-ideas/ eldiariodelamoda.com Instagram:gigifrueda//eldiariodelamoda Twitter:gigirueda//diariodelamoda

ZAR> ¿Cómo ha sido tu experiencia en el campo? GISELLA> Realmente todo ha sido excelente. Gracias a Dios se me han presentado grandes oportunidades en lo que me gusta- no todo el mundo tiene esa fortuna. Además de esto pude de trabajar con excelentes personas cuando estuve haciendo mis prácticas en El Heraldo en Barranquilla. Aprendí mucho profesional y personalmente de cada una de las personas con las que compartí allí, sobretodo de mi jefe, José Granados, quien me impulsaba cada día no solo a ser mejor en mi trabajo sino a no abandonar nunca mis sueños, a luchar por ellos. ZAR> ¿Qué crees que le falta mejorar al cam-

po de periodismo de moda tanto a nivel local cómo nacional? GISELLA> El periodismo de moda es un campo muy interesante y sobretodo un campo de estudio complejo-aunque muchos digan lo contrario. Más allá de la ropa y el buen vestir, la moda se estudia, se entiende, se interpreta. Al periodismo de moda nacional le falta profundizar en historia y hacer entender al receptor el por qué de las cosas, los antecedentes de tendencias, así como dejar de endiosar o tildar a cualquier presentadora de farándula como un “ícono de moda”. Creo que los periodistas de moda deben ser realmente periodistas de moda, especializados en el campo, y ser realmente periodistas, con un título – dejando a un lado los blogs que aparecen como al visión personal de sus creadores y son totalmente válidos. ZAR> Actualmente, ¿en qué te encuentras trabajando? GISELLA> Actualmente escribo en el blog de El Espectador y trabajo en El Diario de la Moda, un portal online creado en Miami por la diseñadora barranquillera Adriana Castro. Ahí soy la Comunnity Manager y Fashion Writer/periodista del sitio. Escribo artículos y reportajes, así como también cubro eventos y lanzamientos desde Colombia. Me iré a hacer un Master en Madrid. Me aceptaron en la maestría de Comunicación de Moda y Belleza de Vogue y en unos meses estaré un año fuera del país aprendiendo de la mano de los mejores profesionales de la industria. Estoy muy emocionada.

ARTE

DANIEL Http://behance.net/llosda

DALLOS

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daniel dallos

}

ací un 3 de Octubre en 1988, en la ciudad de Bogotá. Desde la infancia siempre he tenido problemas enfocándome en las cosas, muchos han sido mis intereses, la mayoría pasajeros y muy pocos duraderos, he vivido 25 años y sigo igual de perdido en la vida que cuando tenía 7 años y me extravié por media hora en un supermercado. Pero, la única constante en todo este tiempo ha sido la presencia del arte en diferentes formas y medios. Desde que tengo memoria siempre que tenía algo en mis manos que pudiera marcar una superficie, lo utilizaba para dibujar sin pensarlo, ya fuera un lápiz en una hoja cuadriculada, en un pupitre, o una libreta de bocetos, un pincel en un lienzo o ultimadamente una tableta en un archivo digital. En mi infancia comencé a dibujar tratando de imitar personajes de anime como Goku y Oliver Atton, y poco a poco fui encontrando otros intereses, y un estilo propio de dibujar e ilustrar, que aún sigo buscando. Dibujar es algo que hago naturalmente, para mí es un imperativo biológico como respirar. Mis intereses en este momento son los comics, la ilustración y diseño editorial, entre otros. Actualmente estudio en la Universidad Javeriana, estoy terminado la carrera de Artes Visuales y trabajo en mi tesis de grado donde trato de unir algunos de esos intereses. Sigo sin encontrar respuestas a muchos interrogantes que me he planteado durante mucho tiempo, y pienso que eso está bien, solo necesito poner lápiz en papel, y el mundo simplemente se vuelve más sencillo. Daniel E. Dallos M.

Mรกscaras [ I n n e r D e m o n s ]

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Mรกscaras [ I n n e r D e m o n s ]

daniel dallos

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daniel dallos

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Mรกscaras [ I n n e r D e m o n s ]

Momentos en la Calle [S t r e e t M o m e n t s]

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Momentos en la Calle [S t r e e t M o m e n t s]

daniel dallos

}

LED https://www.behance.net/deLEDs Twitter: deLEDs Facebook: Led Noesminombre 52

{ ARTISTA VISUAL }

ARTE

AR> ¿Qué ha pasado en la vida de Led desde la última vez que pasó por Zar? LED> Creo que he crecido mucho en este tiempo y me he apasionado mucho mas con el mundo del arte digital, he dedicado mucho tiempo de mi vida diaria a experimentar, desarrollar y crear con la imagen, así como a buscar nuevos espacios para ella. ZAR> ¿Cómo ha evolucionado el concepto visual de Led en este tiempo? LED> El concepto se ha ampliado. Poder ubicar una manera de hacer imágenes en varios formatos creo que hace que la obra adquiera niveles y profundidad. El concepto esta muy atado a cada proyecto y se desarrolla

en cada contexto. Estoy trabajando en proyectos con música y sonido | con danza, espacio y cuerpo | con artes visuales y robótica | con moda y fotografía. La técnica y los recursos varían según el proyecto y el escenario, el lenguaje visual se mantiene en todos. Por el lado de la imagen en movimiento estoy muy interesado en la sincronización de la imagen con el beat, con el sonido, creo que un show o una instalación audiovisual se ven compactos y fuertes si encuentras mucha coordinación entre los elementos. He renunciado un poco a lo figurativo y narrativo, la forma, la línea, la luz y el color (en ocasiones), son los que juegan con el sonido. Se pueden crear atmosferas muy llamativas así. En esta experimentación ha sido muy importante integrarme con HacheCero, (proyecto audiovisual), una banda de rock electrónico experiencial o inmersivo, nos gusta llamarlo. Con Hache Cero estamos construyendo atmosferas fuertes y muy vibrantes con guitarras distorsionadas, secuencias electrónicas, bajos potentes e imagen minimal, abstracta y sincronizada. También estoy trabajando con muchos otros músicos y bandas que van desde el Jazz hasta el Noise, pasando por el Trip Rock y la

Skull De la serie Universal Head Fotografía, Dirección de Arte, Arte Digital, Diseño de personajes

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Queen De la serie Universal Head Fotografía, Dirección de Arte, Arte Digital, Diseño de personajes

vj led

}

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vj led } fusión de otros ritmos más humanos con mucha electrónica. Hago dirección de arte para ellos, diseño del show y vj sets. En esta misma búsqueda de la sincronización inicie hace poco un proyecto con un grupo de bailarines de varias partes del país con tendencias diversas dentro de la danza contemporánea, el cuerpo siempre me ha interesado, y estamos desarrollando sets de video danza en vivo. Cuerpos, espacio, sonido y video conversan en este experimento. En cuanto a la imagen fija, estoy experimentando con la ilustración digital, la fotografía aumentada, y el mapping y la videoproyección para fotografía también. Y para cerrar y pensando en ciencia arte y tecnología, creamos un proyecto muy interesante, que esta en pleno desarrollo, buscamos combinar la ingeniería y la robótica con las artes visuales… Ya viene! Estará en el SOFA 2014 en Bogotá en octubre. 56

ZAR> Presentación memorable en este tiempo: LED> Memorable un concierto en el marco de Jazz al Parque del año pasado (2013) en el Teatro Jorge Eliecer Gaitán de Bogotá

“Poder

ubicar una man-

era de hacer imágenes en varios formatos creo que

hace que la obra adquiera niveles y profundidad” con la Big Band de Jazz de Bogotá. Directores y músicos muy virtuosos en el escenario, mis imágenes generadas en vivo acompañaban sincrónicamente la música increíble que ellos producían, fue un honor! Talvez en este momento no

ScreenSkin De la Serie ScreenSkin Fotografía, Mapping, Moda Futurista

hablaría de presentaciones, sino de proyectos. Todos novedosos, muy interesantes, con excelentes equipos de trabajo, y todos creciendo. ZAR> Sientes el campo de las artes visuales ha cambiado en este tiempo. LED> La escena se esta moviendo todo el tiempo, hay mucha gente haciendo cosas muy buenas. Creo que se comienza a ver como las artes visuales y sobretodo las visuales digitales se abren un espacio, pequeño por ahora. Es difícil recorrer ese camino por su novedad local y por el bajo desarrollo de las

Industrias Creativas del país, pero pues el país necesita también personas que piensen en contenidos simbólicos alternativos a los que nos dan los medios masivos de comunicación. Creo que publicaciones como ZAR aportan mucho a la gestión y posicionamiento de estas artes. ZAR> ¿Qué hay en el futuro de Led? LED> Hay academia, música, moda, artes visuales digitales e interactivas, videodanza, exposiciones y mucha gestión cultural y de proyectos.

Beas De la serie Universal Head Dirección de Arte, Arte Digital, Diseño de personajes

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vj led

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Flora Canibal Direcci贸n de Arte para el nuevo disco de la banda Flora Canibal

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EvilYoung De la serie Universal Head Fotografía, Dirección de Arte, Arte Digital, Diseño de personajes

Postal Fotograf铆a, Fotomontaje y Postproducci贸n

Flora Canibal Direcci贸n de Arte para el nuevo disco de la banda Flora Canibal

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Android De la serie Universal Head Direcci贸n de Arte, Arte Digital, Dise帽o de personajes

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Evil De la serie Universal Head Fotografía, Dirección de Arte, Arte Digital, Diseño de personajes

vj led

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ScreenSkin De la Serie ScreenSkin FotografĂa, Mapping, Moda Futurista

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vj led

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Retrato de una hada Fotograf铆a: Oscar Cabrera, Modelo: Tana Vallejo Direcci贸n de Arte Fotomontaje y postproducci贸n LED

Bogotá Futura De la serie ElectriCity Diseño de paisaje, Fotografía, Fotomontaje y Postproducción

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vj led

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Video Danza Una estructura en improvisaci贸n que trabaja las interrelaciones entre espacio, cuerpo, video y sonido Video Proyecci贸n, Direcci贸n de Arte

ScreenSkin De la Serie ScreenSkin FotografĂa, Mapping, Moda Futurista

Celula Madre Foto Composici贸n

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Video Danza Una estructura en improvisaci贸n que trabaja las interrelaciones entre espacio, cuerpo, video y sonido Video Proyecci贸n, Direcci贸n de Arte

vj led

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Voyeur De la serie Universal Head Fotografía, Dirección de Arte, Arte Digital, Diseño de personajes

ARTE

AR EXPO MAG> ¿Dónde y cómo nació DH? DH> El momento exacto fue cuando de niño empecé hacer dibujos en vidrios sucios de los carros del barrio, quería que supieran quien era así que siempre hacia la firma: dh, así la fui proyectando al diseño grafico y el street art. ZAR EXPO MAG> ¿Cuál es la misión de DH en el mundo? DH> Que cada quien tenga un sticker dh en su corazón! ZAR EXPO MAG> ¿Qué hace DH? DH> Diseñador grafico, combatir el crimen y pagar calcomanías ZAR EXPO MAG> ¿Cuál es el sticker favorito de DH? DH> Puede ser el llamado: “Chip Señor and Dale“. En el sale un señor y sus conciencias buena y mala son los Chip and Dale. De la colección: Después de ver Titanic en 3d, la vez que fui con una ex a ver esa película, salí de la sala de cine tan cansado mentalmente, no por la película si no por el señor que tenia al lado mío que no dejaba de hablar, que según era un experto en barcos, etc.. Necesitaba salir y descansar haciendo este diseño

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ZAR EXPO MAG> ¿Cómo ha sido la experiencia de DH trabajando con ZAR EXPO MAG? DH> Me gusta cada vez que sale Steph por chat y me dice: señorito su tarea ya la tiene lista? Y le meto conversación de otra cosa para no decirle que no la tengo hecha todavía!

ZAR EXPO MAG>Top 5 de artistas favoritos de DH. DH> Street art: OBEY: shepard fairey Buff Monster Flix – caracas Venezuela Banksy Saint Cat

TOP 5 DH 1. Obey

3. Flix

2. Buff Monster

4. Banksy

5. Saint Cat

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dh } ZAR EXPO MAG> ¿Cómo ves a Barranquilla en términos de ser la cuna cultural del Caribe? DH> En Barranquilla hay buen arte , hay de todo y eso es lo que la hace fuerte con respecto a las demás ciudades , basta con ver algo relacionado con Barranquilla y la Costa y apreciar la gran cantidad de colores y ese sabor del Caribe. ZAR EXPO MAG> ¿Qué te pareció el final de Breaking Bad? DH> 1: Excelente 2: Nadie pudo matar a W.W, sólo el mismo. 3: La salida de Jesse en un carro a toda velocidad, da un buen puente a su nueva película : Need for Speed ZAR EXPO MAG> Jugo favorito de DH. DH> Jugo de Maracuyá con jugo de vodka.

ZAR EXPO MAG> Recomiéndanos a un artista Colombiano que admires. DH> LEDANIA: ufff, esa chama si hace vainas excelentes, por aquí salió en ZAR. ZAR EXPO MAG>Top 5 de películas favoritas de DH. DH> 1: Back to the Future 2: Twelve Monkeys 3: Teenage Mutant Ninja Turtles 2 4: Kill Bill 1/2 5: Last Days ZAR EXPO MAG>Cuándo no eres DH, ¿quién eres? DH> DH : Nació el 13 de octubre de 1961 y es Agente Especial del FBI, donde sus compañeros le apodan “Spooky” (Siniestro) por sus creencias en fenómenos paranormales y en una conspiración por parte del Gobierno de los Estados Unidos para ocultar o negar la verdad de la existencia de vida extraterrestre.

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UN DIOS ABSTRACTO

e quedas quieto frente al ruido blanco del televisor. No hay nadie en la sala. Las frecuencias sonoras aturden tus oídos. Quieres creer que piensas pero en realidad tu cerebro se encuentra absorbido por vibras hipnóticas artificiales. Balbuceas algo en tu cabeza. Entiendes tus propios pensamientos? Las palabras se atoran en la parte alta del pecho. Tratan de salir pero se quedan atrapadas entre las cuerdas vocales. Te das cuenta que nada te separa de ti, que estás atrapado en aquello que crees que eres. En la mentira que te has construido por tantos años para sobrellevar la existencia, o quizá para sentir que existes. Entonces comienza la desesperación y la angustia. El corazón late como quien huye de algo, pero nadie está al acecho. La incertidumbre de la soledad, de la composición del cosmos, de la razón del pensamiento y del poder destructivo del ego, se conjuga como un credo vacío. La maravilla del Universo permanece lejana de la sociedad y cada minúscula parte de ella. Sabes ahora que el mundo conocido es la virtualidad que se ha creado el hombre para sí mismo. La banalidad nunca antes había alcanzado tal grado de importancia y pertinencia en el seno de la misma cotidianidad. Cada día que pasa aleja la posibilidad de un reencuentro sincero entre el ser y los seres. El artificio aísla al humano de su estado primitivo, no aquél que nos retrocede a la condición animal, sino aquél que nos contempla dentro de la energía que recorre cada átomo y molécula que componen el todo. Nadie nunca pudo hablar de Dios.

ehismo

moda

TIPS DE VERANO:

erfecto para esta época de verano y calor, hoy traigo para ti algunos truquitos que descomplicarán tu vida a la hora de escoger lo que usaras en la playa. Las cosas quizás han cambiado un poco con los años, no solo usamos vestidos de baño para un chapuzón casual de vacaciones, ahora vamos de crucero, hacemos fiestas en yates, piscinas, y así como escogemos cuidadosamente lo que usaremos para un matrimonio o una comida con amigas, se ha vuelto de importancia conocer nuestra silueta y vestirnos acorde a ella para la playa. Existimos millones de mujeres en el mundo por ende, millones de siluetas y cada quien conoce su cuerpo, sus fortalezas y sus debilidades. Para este articulo he clasificado las siluetas en 4 grupos generales: **Busty girls (chicas de busto grande) Ya sea que la naturaleza te lo regalo o la ciencia, sé que lo amas o lo odias a veces. Un busto grande puede ser un punto a favor o en contra. Para mantenerlos en su lugar utiliza copas pre hormadas en tus trajes de baño. Ya sean enteros o bikini, no quieres tener accidentes. Este modelo de vestido de baño se ajustara de

EL VESTIDO DE BAÑO PARA TÍ

forma precisa a tus curvas. Si lo que te gustan son los enterizos un corte halter o un strapless vendrían muy bien. **Straight girls (chicas “cuadraditas”) Si te encuentras en este grupo, el color blocking será tu mejor amigo. Cortes dirigidos a la cintura con colores oscuros al centro y mas claros en el exterior crearan la ilusión de una cintura mas pequeña. Ayúdate también con rayas, rompe con las líneas rectas de tu cuerpo con mezcla de líneas verticales, horizontales y diagonales. Si quieres un look mas divertido considera los trikinis, tu silueta te permite jugar con cut-outs favorecedores.

**Tummy

girls

(chicas

con

barriguita)

La idea general es mover el punto de atención hacia otras partes de tu cuerpo que no quieras esconder. Combinando prints puedes lograrlo, estos distraen de la barriguita, Drapeados estratégicamente puestos en la zona disimularan y detalles en el busto y cortes altos en piernas concentraran las miradas donde quieras que estén. Los cortes tipo princesa o cortes de control mantendrán todo en su lugar y harán una bonita figura, y con el regreso de los años 50 podrás llevar un vestido de baño de 2 piezas. **Big Hips girls (Chicas con Caderitas) Si eres una de estas chicas el negro será tu aliado, utilízalo en la parte inferior para disimular, y colores claros arriba para desviar la atención a la parte superior. Los tops tipo brasiere te favorecen, utilízalos con cortes y varillas, con tirantes o strapless, estampados, con bordados o lisos, tienes toda una variedad así que no te limites, lo que quieres es centrar la atención de la cintura hacia arriba. Conoce tu cuerpo, no se trata de verte perfecta se trata de que te sientas bien, te veas bien, estés saludable y puedas pasar un día genial con la pinta que escojas!

Lilly Quintero

102

moda

Diseño por Increíble Mateo

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AR> ¿Cómo empezó Doña Elvira? DOÑA ELVIRA> Siempre me ha gustado la ropa vintage y tengo un talento especial para encontrar tesoros en lugares inusuales, mis amigos empezaron a preguntarme por mi ropa, a pedir que se las vendiera y sin darme cuenta empecé este rollo. ZAR> Doña Elvira se enfoca en el universo vintage. ¿Qué los atrajo inicialmente a este lado de la moda? DOÑA ELVIRA> Siempre me ha gustado la historia y me parece fascinante como los eventos históricos marcan la estética de cada tiempo, como cada época tiene una identidad que va mucho más allá de lo meramente visual y tiene connotaciones de todo tipo. Y explorar desde el lado de la moda todo esto me encanta. ZAR> Top 5 diseñadores

Fotografía: Camography Modelo: María Villegas Styling: Doña Elvira Editorial para la revista Exclama

de todos los tiempos y universos de moda. DOÑA ELVIRA> Thierry Mugler Gianni Versace Bob Mackie Paco Rabanne (el de los 60s y los trajes metalicos) Jean Paul Gaultier

Elvira? DOÑA ELVIRA> Hay muy buenos diseñadores independientes ahora mismo con propuestas realmente interesantes e innovadoras, pero me parece que cada marca cuenta una historia ZAR> ¿Cuáles marcas nacio- y ya será el consuminales sienten que compledor el que le imprima su sello personal y lo mentan el estilo de Doña 105

Fotografía: Camography Modelo: María Villegas Styling: Doña Elvira Beanie: Juan™ Editorial para la revista Exclama

complemente. Personalmente me gustan mucho Bric a Brac, Dulce Pecado y Little Ramonas, entre otras ZAR> ¿Qué hay en el futuro cercano de Doña Elvira? DOÑA ELVIRA> Este ha sido un año de muchos cambios. Doña Elvira cuenta ahora con creaciones originales divididas en dos universos, uno glam y otro más pop. Entre estos podemos esperar mucho color, diseños tropicales, nostalgias de infancia y textiles exclusivos. También empezaremos a incursionar en nuevos terrenos del diseño.

Moodboards Doña Elvira

Styling: Doña Elvira Preview nueva colección

Fotografía: David Campuzano Modelo: Manuela Bancelín Styling: Doña Elvira

PAULA GONZÁLEZ { ILUSTRADORA }

ARTE

ací y crecí en Bogotá, actualmente estoy terminando mis estudios de Artes Plásticas en la Universidad el Bosque. Mi proceso comenzó desde muy pequeña gracias a los libros que leía, pues estaban llenos de ilustraciones y mundos muy diferentes al mundo real y tenían un poder hipnótico, así, poder observar la realidad y sumergirme en el proceso de interpretarla, de configurar mi visión del mundo y aprovechar el poder que tienen las imágenes para compartir ideas o formas de sentir se fueron convirtiendo en el motivo para crear y también fue la mejor manera que encontré de comunicarme con el mundo, un intercambio entre observación y creación. Mi inspiración viene de muchas partes, principalmente de la literatura gótica o de horror y los símbolos dentro de la misma, pues en ellos encuentro aspectos que me interesan como la animalidad, la bestialidad, lo extraño y su relación con lo humano, los horrores externos a él e incluso la monstruosidad del ser humano mismo. Los bosques, que es donde se desarrollan muchas de estas historias, se ponen de manifiesto en mi trabajo ya que son lugares que por tradición han heredado cierta ‘magia’ y uno podría, como solía hacerse, imaginar criaturas escondidas allí, como duendes, hadas, fantasmas, extraños objetos con vida propia que caen del espacio exterior, sin embargo estas no son más que imaginaciones nostálgicas y fantasías, lo que sí es muy real son las formas de los animales que pueden ser observados en este entorno, como los pequeños roedores, los osos, ciervos, zorros, lobos, incluso los árboles y las huellas de otros seres humanos en un ambiente salvaje, que tienen después de todo una carga simbólica que inevitablemente recuerda cuentos de antaño. Sin embargo, mi trabajo de dibujo es una investigación de todas estas formas, o íconos con el que busco representar el mundo con cierto grado de fidelidad, en el que aprovecho la libertad que me da la interpretación y resalto los aspectos que me interesan de cada objeto o ser.

Paula Gónzalez

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Paula Gonzรกlez

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Paula Gonzรกlez

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Paula Gonzรกlez

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Paula Gonzรกlez

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moda

Cómo Vivir De Tu Tienda En Línea Sin Morir En El Intento. Katherine Torregrosa

e notado con mucho agrado que últimamente son más los que deciden emprender su negocio propio, especialmente en el campo de la moda y 122

el diseño. Desde tiendas vintage dirigidas al más selectivo de los hipsters hasta marcas de trajes de baño para las chicas de la onda Frogg Leggs, las redes sociales se han

vuelto el nuevo mercado persa. Yo soy una de esas que se despertó un día y dijo: Tengo suficientes amigos y algo de buen gusto como para regar la voz y lograr que alguien

me compre algo; y bueno, aunque a pequeña escala mis varios intentos de negocio han tenido éxito, definitivamente se requiere mucho más que esos dos factores para poder hacer de tu pasión tu empleo. Partiendo de la premisa de que estás ofreciendo un producto o servicio que tu estarías dispuesto a comprar si no fueras el mercader, lo ideal es empezar con una excelente fotografía que describa en detalle el objeto, no sin antes tener un amplio conocimiento del mercado al que le estás apuntando, el rango de edad de tu tipo de cliente, su estilo de vida, hobbies, tendencias, etc. Si no sabes a quién va dirigida tu marca, es muy difícil que algo salga bien de aquí en adelante. De la mano del catálogo va también el diseño gráfico y la identidad: un logo bien pensado, un nombre llamativo y las respectivas cuentas en las redes sociales más usadas por tu nicho de mercado. Seguidamente se va construir una comunidad alrededor de tu marca de manera natural si te dedicas a actualizar tus contenidos publicando nueva fotografía, nuevas noticias y entradas que tengan como fin proyectar cuan genial es tu producto.

De igual manera tendrás que escoger una o varias plataformas para desarrollar el e-commerce (comercio electrónico) como tal. Yo, por ejemplo, empecé de manera muy sencilla y poco efectiva: un catálogo en Facebook y recibiendo pagos a través de Servientrega y transferencias bancarias. Hoy en día tengo una tienda en Etsy www.etsy.com/shop/thevelvetparty en donde reúno piezas hechas por mi y piezas usadas y vintage. Etsy se ha convertido en una excelente alternativa, pues mi nicho de mercado resulta reunir a adultas jóvenes grandes fanáticas del sitio web (que a la vez sirve como red social) que pasan horas navegando en busca de tesoros vintage y diseños raros difíciles de conseguir para luego caminar por las pasarelas de Coachella, Bonnaroo, SXSW, Outside Lands y demás festivales de música en Estados Unidos. El éxito en esta labor depende del tiempo que estés dispuesto a invertir y de la manera en la que presentes el producto. Para empezar a establecer una clientela en Etsy, por ejemplo, tuve que sentarme por horas a investigar otras tiendas, a darle “like” a muchos productos que se asemejan a lo que yo ofrezco, para que de esa manera consiguiera que otras personas me siguieran y de paso le echaran un ojo a mi tienda. Entre más tiempo le dedico, mejor me va. Y aunque a veces se vuelve difícil balancear mi trabajo de oficina con mi tienda, sí es posible y espero pronto dar el siguiente paso que es lanzar mi propio sitio web y recorrer las diferentes ferias de diseño independiente y por qué no, vender al por mayor a las tiendas líderes en la industria.

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FotografĂa: Giselle Fierro Modelo: Natalia Reyes

moda

Lilly Quintero

http://FACEBOOK.COM/LILLYQUINTERO.BRAND 125

illy Quintero Brand es una marca de Ropa Casual Femenina – Ready to Wear con referentes retro. Toma su estilo de la época dorada de la feminidad en los años 50, y lo trae al presente con una propuesta joven, fresca y sutil. Se inspira en la música actual y los sonidos de época, de íconos de estilo de antaño y personajes actuales, y de la cultura que la rodea. La mujer Lilly Quintero Brand es una mujer joven y segura de sí misma, que no tiene miedo de mostrar su feminidad en su amplia gama de posibilidades.

Fotografía: Giselle Fierro Modelo: Natalia Reyes

FotografĂa: Giselle Fierro Modelo: Natalia Reyes

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Alta Fidelidad, Bogotá Soul Club & La Fundación Gilberto Alzate Avendaño presentan: LYDIA LUNCH RETROVIRUS (USA)

Organizan: FUNDACIÓN GILBERTO ÁLZATE AVENDAÑO http://www.fgaa.gov. co/ ALTA FIDELIDAD https://www.altafidelidadfestival.com/ BOGOTÁ SOUL CLUB https://www.facebook.com/bogotatienesoul

La musa de la escena underground neoyorkina -de la No Wave y en general del Avant-garde estadounidense- se presentará por primera vez en Colombia con su más reciente proyecto: LYDIA LUNCH RETROVIRUS. Lydia Lunch se embarcó en este proyecto con músicos de la talla de Bob Bert (Exbaterista de Sonic Youth / Pussy Galore), Weasel Walter (The Flyng Luttenbachers / Lake of Dracula) y Tim Dahl, dando como resultado la producción de un desafiante álbum de nombre Retrovirus, que pone en escena a los responsables de la deconstrucción del rock independiente norteamericano.

Apoyan: THE BURROS http://theburros.blogspot.com/ PLATAFORMA BOGOTÁ http://www.plataformabogota.org/ VICE http://www.vice.com/ es_co/ ASILO BAR https://www.facebook.com/asilobar BAT BEAT http://www.batbeat. com.co/ ZINEMA ZOMBIE FEST http://www.zinemazombie.com/ LABORATORIOS BLACK VELVET https://www.facebook.com/laboratoriosblackvelvet/

Lugar: Fundación Gilberto Álzate Avendaño Fechas: agosto 22 de 2014 Hora: 7:00 P.M. Valor: $ 50.000 + $ 2.000 (servicio de ticket): $ 52.000 Puntos de venta: Bionika Lab (Carrera 7 No. 54 - 75) / Tel. 3455714 Musiteca Discos (Carrera 8 No. 18 - 81 / L.202) / Tel. 2843192

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{ FOTÓGRAFA/IL

julieth campillo

ARTE

LUSTRADORA }

acida en Bogotá un Día de los Muertos del ‘91. Crecí en Valledupar. Pasé la adolescencia queriendo ser artista, amando los libros y de cantante en una banda de rock en la ciudad del vallenato. Al final terminé estudiando Derecho pero no me aguanté y me fue contra la marea y me fui para Barranquilla a estudiar diseño grafico. Tengo muchas pasiones y mi mayor reto en esta vida ha sido y será superar las adversidades y escoger un camino, tal vez sea ilustradora o tal vez me meta al marketing, solo quiero que mi talento me guie.

https://www.flickr.com/photos/juliethcampillo/ 135

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julieth campillo

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julieth campillo

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julieth campillo

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julieth campillo

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https://www.facebook.com/pages/Saastah-by-Katriya-Devine-Art-T-Shirts

aastah que significa “Amanecer” en lengua maya es una marca que nace con la idea de sacar la pintura de los cuadros a las calles, de paseo, de fiesta, al restaurante, utilizando como lienzo camisetas para plasmar las ideas que llegan con el viento. Con una línea fresca, natural y psicodélica de camisetas comenzó Saastah by Katriya Devine en 2008. El 2014 Saastah entra pisando fuerte presentándonos dos nuevos productos llenos de creatividad y que simbolizan su primer paso hacia la expansión de su ya muy apetecido, arte para llevar. Se trata de vestidos confeccionados y pintados todos a mano, con detalles y aplicaciones para chicas divertidas, amantes de la naturaleza y que tienen como religión la magia; y de lindas libretas hechas a mano, con materiales reciclados para todos los gustos, y que prometen, como todo lo de Saastah, llenar nuestros días de color.

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LAURA ROJAS RO { DISEÑADORA }

AR EXPO MAG> ¿Cómo ves el campo de la moda en Barranquilla? LAURA ROJAS ROPAIN> La moda en Barranquilla está evolucionando, ya que el consumidor está desarrollando su propia identidad al vestir y se está dejando atrás el tradicionalismo

https://www.facebook.com/laura.ropain.3

que hace ver a todas las personas, a mi manera de verlo, un poco uniformadas. Las tendencias son importantes en estos nuevos consumidores pero no son seguidas al pie de la letra como hace algunos años. Se están viendo un poco más las tribus urbanas en la escena de

OPAIN la moda. Hay muchísimas marcas extranjeras y por lo tanto hay más opciones de estilos y de gustos que generan gran impacto en el consumidor y el mercado de la moda. Asimismo están surgiendo nuevas propuestas en el diseño y la industria nacional. ZAR EXPO MAG> ¿Dónde podemos encontrar tus productos? LAURA ROJAS ROPAIN> En la Carrera 50 #82-48, en Barranquilla.

mi carrera técnica en Vestuarismo de Moda en Producción de Cine y Tv en la escuela IFS Cologne y trabajé en ello durante casi 2 años en cortometrajes como Beento, grabada en Berlin y Dortmund (Alemania) y en cintas de 90 minutos de producciones comerciales de la empresa Couchkino en Austria como Nur die Sterne schauten zu, Das Geheimnis der Wolfsklamm, y Das Edelweisscollier. Luego decidí tomar unas vacaciones en mi país después de tanto trabajo y resolví quedarme definitivamente a mitad del 2009. Desde ese entonces he trabajando constantemente en mi proyecto de vida que es mi marca como diseñadora.

moda

ZAR EXPO MAG> ¿Cuál es tu inspiración? LAURA ROJAS ROPAIN> La música, el amor, el arte. ZAR EXPO MAG> Top 5 diseñadores colombianos favoritos. LAURA ROJAS ROPAIN> Olga Piedrahita, Lina Cantillo, Tina Neumann, Argemiro Sierra y Beatriz Camacho ZAR EXPO MAG> ¿Cuál consideras que ha sido tu mayor logro hasta ahora? LAURA ROJAS ROPAIN> Poder hacer lo que me gusta, que es trabajar como diseñadora de modas en mi ciudad y mi hermoso país.

ZAR EXPO MAG> ¿Cuál fue tu experiencia en Europa? LAURA ROJAS ROPAIN> Hice 2 semestres de Diseño Gráfico mientras paralelamente me preparaba para entrar a estudiar Vestuarismo de Moda de Producción de Cine y TV pues el mundo del arte y la moda siempre han sido de gran fascinación en mi. Finalmente terminé 159

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laura rojas ropain } ZAR EXPO MAG> Tip de moda para esta temporada. LAURA ROJAS ROPAIN> Usar prendas ligeras de silueta no tan ajustada con accesorios que digan mucho de tu personalidad y le dé carácter a tu look. ZAR> Top 5 diseñadores colombianos favoritos. LAURA ROJAS ROPAIN> Olga Piedrahita, Lina Cantillo, Tina Neumann, Argemiro Sierra y Beatriz Camacho ZAR EXPO MAG> ¿Cuál consideras que ha sido tu mayor logro hasta ahora? LAURA ROJAS ROPAIN> Poder hacer lo que me gusta, que es trabajar como diseñadora de modas en mi ciudad y mi hermoso país.

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extra

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GEHEIMNISSE Fotografía: Gustavo Martínez Locación: Yopal, Casanare Vestuario y Estilismo: Yoka Yepes

JULIO/AGOSTO 2014