La fotografía esnopeica pimenton rojo 2016

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Construyendo un movimiento fotográfico venezolano

Fotografía Estenopéica proyecto pimentón rojo

Libro 1. Caracas-Venezuela


Mi idea es que, con la fuerza del ser humano y la energía de la naturaleza, puedo crear fotografías. Y ahí está la base de la fotografía. Illan Wolff

Material de didáctico para el trabajo que se desarrolla en el Diplomado de Fotografía UPEL-IPM “J. M. Siso Martínez”, apoyado por el Colectivo Fotográfico Proyecto Ciudad Compartida. Éste se hace principalmente para, Unidad I Fotografía , el Módulo I. Taller: Fotografía y Cámara Estenopéica.

Foto de portada illan Wolff. Pinhole Pimientos

Publicaciones Digitales PCC Caracas-Venezuela-2016-2017


Fotografía estenopéica: Introducción La cultura de la fotografía estenopéica. Desde el año 2012 que arrancó el Diplomado de Fotografía de la Universidad Pedagógica Experimental Libertador, a través de su Instituto Pedagógico de Miranda “José Manuel Siso Martínez”, ubicado en La Urbina, la fotografía estenopéica ha sido el primer módulo del pensum de formación. Esto debido a que los jóvenes de los últimos años se han formado en la era de la fotografía digital y desconocen en su mayoría los procesos primarios de la fotografía. La experiencia con la "camera obscura“, o la cámara estenopéica ha sido enriquecedora para los jóvenes y muchos de los adultos para quienes la fotografía solo era un pasatiempo, y se han visto atraídos por la misma. La imagen salida de una lata, pote o caja de cartón, o de un cajón de madera con solo un orificio, es parte de una ciencia y una magia que sigue cautivando en la actualidad. La fotografía estenopéica que tiene entre sus pioneros a Sir William Crookes, John Spiller, William de Wiveleslie Abney, Flinders Petrie, George Davidson durante las décadas de 1850-1890, en Inglaterra, y de muchos otros en Europa hoy sigue siendo importante. Pero debemos tomar en cuenta que es con las nuevas tecnología del internet que esta técnica se concibe en una fotografía viva y en pleno desarrollo en centros como México, Brasil, Chile, Argentina, Uruguay, principalmente en América Latina y en otros países como Colombia, Honduras, El Salvador se viene dando lentamente. En nuestro país algunos artistas y fotógrafos como Julio J. Reyes Herrera (Valencia), Rómulo Peña (Coro), entre otros pocos la han tomado como expresión plástica fotográfica.


Fotografía estenopéica: Introducción La cultura de la fotografía estenopéica. Desde el año 2012 que arrancó el Diplomado de Fotografía de la Universidad Pedagógica Experimental Libertador, a través de su Instituto Pedagógico de Miranda “José Manuel Siso Martínez”, ubicado en La Urbina, la fotografía estenopéica ha sido el primer módulo del pensum de formación. Esto debido a que los jóvenes de los últimos años se han formado en la era de la fotografía digital y desconocen en su mayoría los procesos primarios de la fotografía. La experiencia con la "camera obscura“, o la cámara estenopéica ha sido enriquecedora para los jóvenes y muchos de los adultos para quienes la fotografía solo era un pasatiempo, y se han visto atraídos por la misma. La imagen salida de una lata, pote o caja de cartón, o de un cajón de madera con solo un orificio, es parte de una ciencia y una magia que sigue cautivando en la actualidad. La fotografía estenopéica que tiene entre sus pioneros a Sir William Crookes, John Spiller, William de Wiveleslie Abney, Flinders Petrie, George Davidson durante las décadas de 1850-1890, en Inglaterra, y de muchos otros en Europa hoy sigue siendo importante. Pero debemos tomar en cuenta que es con las nuevas tecnología del internet que esta técnica se concibe en una fotografía viva y en pleno desarrollo en centros como México, Brasil, Chile, Argentina, Uruguay, principalmente en América Latina y en otros países como Colombia, Honduras, El Salvador se viene dando lentamente. En nuestro país algunos artistas y fotógrafos como Julio J. Reyes Herrera (Valencia), Rómulo Peña (Coro), entre otros pocos la han tomado como expresión plástica fotográfica.


Fotografía estenopéica: Definición Se conoce como fotografía estenopéica a la técnica mediante la cual se obtienen fotografías y negativos sin un equipo fotográfico. Se realiza con una cámara estenopéica, una de las cámaras fotográficas más sencillas, dotada de película fotográfica (u otro material fotosensible) y una lámina dotada de un agujero del grosor de una aguja u orificio (proporcional al tamaño de la cámara construida). A este agujero se le denomina estenopo y da el nombre a la técnica. En inglés se lo denomina pinhole (agujero de aguja).

Fuente de imagen:


Fotografía estenopéica: Definición La cámara estenopéica, no posee un lente óptico, sino un agujero milimétrico, según el instrumento con el cual se hace la apertura del orificio o estenopo.

¿Qué es un estenopo? El estenopo es un pequeño agujero realizado casi siempre en aluminio el cual permite el ingreso de luz y forma las imágenes en el interior de nuestras cámaras estenopéica. El estenopo no focaliza la imagen como la lente, en realidad funciona como un filtro que limita pasar la cantidad de luz que llega al material fotosensible (papel o película). Los rayos luminosos dan lugar a un cono de luz que crea un circulo luminoso y no un punto.

El estenopo, caracterizado por su profundidad de campo infinita, es el fundamento de la fotografía estenopéica.

Estenopo


Fotografía estenopéica: Definición Es una de las primeras técnicas utilizadas en el ámbito de la fotografía. Sin embargo, aún es practicada en la actualidad tanto por fotógrafos profesionales como por aficionados a la fotografía y sobre todo en la fotografía artística; es utilizada en esta última por las imágenes borrosas, muchas veces desenfocadas y únicas que se obtienen mediante ella.

A principios del siglo XIX, Nièpce y Daguerre consolidan la idea de pintar con la luz. Inventan la fotografía siendo un privilegio de los más ricos. Pero Brewster, en 1850, experimenta un sistema sencillo consistente en una caja oscura con un simple agujero obteniendo fotos suficientemente nítidas. Hablamos de la humilde y sencilla cámara estenopéica utilizada por miles de personas de la época. Juan Bautista García, experto en fotografía estenopeica

Diplomado de Fotografía: Mariela Sulbarán. Autorretrato La Urbina, Hecha con lata de leche. Curso Abril 2016


Fotografía estenopéica: Definición En Resumen: La fotografía estenopéica está hecha con una cámaras en la cual se ha sustituido la lente convencional, por una fina lámina o disco de metal con un agujero muy pequeño en el centro, este es llamado estenopo.

Diplomado de Fotografía: Fotografía: Julio Blones. Autorretrato, Hecha con lata de cerverza. Curso Abril 2016


Fotografía estenopéica: Historia Primeras fotografías estenopéica. Sir David Brewster, un científico inglés, fue uno de los primeros que practicó la fotografía estenopéica, en la década de 1850. Él también fue el que acuñó el término "pinhole" (denominación en inglés de las cámaras estenopéicas) utilizado por primera vez en su libro "The Stereoscope", en 1856. El óptico Joseph Petzval usaba el término "cámara natural", en 1859, mientras Dehors y Deslandres, en los últimos años de los 1880 propusieron el término "stenopaic photography". En las lenguas latinas se ha optado por esta última raíz, "stènopé" en francés, "stenopeico" en italiano y "estenopéica" en español, mientras que las lenguas germánicas optaron tomaron como modelo "Pinhole", “Lochkamera" en alemán, "hullkamera", "holkamera" y "hålkamera" en las lenguas escandinavas, aunque en estas también se usa el término latino "camera obscura". Sir William Crookes, John Spiller y William de Wiveleslie Abney, todos en Inglaterra, fueron otros de los pioneros de la fotografía estenopéica. Uno de los primeros grupos de fotógrafos estenopéicos fue creado con toda probabilidad por el padre de la arqueología, el inglés Flinders Petrie (1853-1942) durante sus excavaciones en Egipto en la década de 1880. Las fotografías estenopéicas más antiguas que se conservan son, probablemente, las hechas por él durante las excavaciones en Egipto alrededor de 1880. Pero hay que hacer notar que la cámara de Petrie contaba con una lente simple delante del estenopo.


Fotografía estenopéica: Historia Pictorialismo y fotografía estenopéica popular.

Al final de la década de 1880, el movimiento impresionista en la pintura ejerció una cierta influencia en el naciente arte fotográfico. Diferentes escuelas y tendencias se desarrollaron en la fotografía. La "vieja escuela" creía en imágenes nítidas y en lentes perfectas, mientras la nueva escuela, el "pictorialismo", intentaba captar la atmósfera de la nuevas tendencias en pintura. Algunos de estos pictorialistas experimentaron con la fotografía estenopéica. En 1890, George Davidson ganó el primer premio de la Exhibición Anual de la Photographic Society de Londres con una fotografía estenopéica, "An Old Farmstead", luego conocida como "The Onion Field". Este premio fue tan controvertido que provocó la escisión de la Photographic Society, para formar el grupo "Linked Ring". La fotografía de Davidson es reproducida en la obra de Renner (1995:42), y en varios libros de historia de la fotografía. En 1892, el dramaturgo sueco August Strindberg comenzó a experimentar con la fotografía estenopéica. Alrededor de 100 obras de este autor se conservan todavía y 3 o 4 de ellas son imágenes estenopéicas. La fotografía estenopeica se popularizó en la década de 1890, con la comercialización de varias cámaras estenopeicas en Europa, EEUU y Japón. En Londres, 4000 cámaras estenopeicas "Photominibuses" se vendieron en 1892. Estas cámaras parecían tener un status similar a las actuales cámaras desechables, y ninguna de ellas se ha conservado en las colecciones actuales.


Fotografía estenopéica: Historia Pictorialismo y fotografía estenopéica popular. Unos años más tarde, una compañía americana inventó una cámara estenopeica desechable, la "Ready Photographer", consistente en una placa seca un estenopo en una lámina metálica y un fuelle. Otra compañía americana vendía la "Glen Pinhole Camera", que incluía seis placas secas, químicos de procesado, cubetas, un marco de positivado y papel rojo para la luz de seguridad. Pero la primera estenopéica realmente comercial fue diseñada por Dehors y Deslandres en Francia en 1887. Esta cámara tenía un disco rotatorio con 6 estenopos, en tres pares de similar tamaño.

La "Glen Pinhole Camera", 1891

La producción en masa de cámaras convencionales y el "neorealismo" del siglo XX pronto arrinconaron la fotografía estenopéica. Por los años 30 la técnica apenas era recordada y sólo se utilizaba en la enseñanza. Frederick Brehm, en lo que luego sería el Rochester Institute of Technology, fue posiblemente el primer profesor universitario en desarrollar el valor educativo de la técnica estenopéica. Él fue quien diseñó la Kodak Pinhole Camera alrededor de 1940. La Kodak Pinhole Camera alrededor de 1940.


Fotografía estenopéica: Historia Pictorialismo y fotografía estenopéica popular.

Cámara de Dehors y Deslandres, 1880 George Davidson - The Onion Field, 1890


Fotografía estenopéica: Historia El renacer de la fotografía estenopéica. A mediados de los 60, varios autores comenzaron a experimentar independientemente con la técnica estenopéica de forma muy personal, abriendo nuevas vías a la investigación. Paolo Gioli en Italia, Gottfried Jäger en Alemania, David Lebe, Franco Salmoiraghi, Wiley Sanderson y Eric Renner en EEUU. Por pura coincidencia, muchos de estos artistas trabajaron con cámaras de varios estenopos. Sanderson era profesor de fotografía en la Universidad de Georgia, y enseñó fotografía estenopéica desde 1953 a 1988. Durante dicho periodo sus alumnos construyeron 4.356 cámaras estenopéicas. En los años 70, la fotografía estenopéica gana popularidad, experimentándose con emulsiones y técnicas del XIX.

Dos científicos estaban también trabajando en fotografía estenopéica, Kenneth A. Connors en EEUU y Maurice Pirenne en Gran Bretaña. Connors investigó sobre la definición y la resolución en las cámaras estenopéicas, sus resultados los publicó en su propio periódico, Interest Pirenne, por su parte, utilizó los estenopos para estudiar perspectiva, publicando sus resultados en el libro "Óptica, pintura y fotografía" (1970). En 1971, Time-Life Books publicó "The Art of Photography", en el que se incluyeron varias de las imágenes estenopéicas panorámicas de Eric Renner. El ejemplar de Junio de 1975 de Popular Photography publicó el artículo "Pinholes for the People", basado en una experiencia de Phil Simkin en el Museo de Arte de Philadelphia, donde puso a disposición del público 15.000 cámaras estenopéicas cargadas, cuyas imágenes eran reveladas y expuestas en el propio museo.

Paolo Gioli Italia, 1972 http://proyectoidis.org/paolo-gioli/


Fotografía estenopéica: Historia El renacer de la fotografía estenopéica. En la década de los 70, la fotografía estenopéica fue ganando popularidad, muchos fotógrafas experimentaron con ella y con procesos alternativos. Se comenzaron a publicar artículos y algunos libros, entre los que destaca "The Hole Thing" de Jim Shull. Stan Page, historiador sobre fotografía de Utah, recopiló más de 450 artículos sobre el tema desde 1850. Los críticos, sin embargo, continuaban ignorando la fotografía estenopéica como arte, sobre todo en EEUU. En Japón, Nobuo Yamanaki comenzó a construir cámaras en los principios de los 70. Aunque la fotografía estenopéica iba ganando popularidad, pocos artistas conocían la obra de otros, puesto que no había entrado en los círculos establecidos para el arte.

"The Hole Thing“ (La Cosa del Agujero ) de Jim Shull, 1974.

En 1985, Lauren Smith publicó "The Visionary Pinhole", que constituyó la primera amplia recopilación de documentos sobre los diversos campos de la fotografía estenopéica. La primera exposición nacional de EEUU fue organizada por Willie Anne Wright, en el Institute of Contemporary Art del Virginia Museum en 1982. En 1988 la primera exhibición internacional "Through a Pinhole Darkly" se organizó en el Fine Arts Museum de Long Island, contando con cámaras e imágenes de 45 artistas. El mismo año se organizó en España, otra exhibición, en el Museo de Arte Contemporáneo de Sevilla, con la obra de 9 fotógrafos. Una tercera exposición se celebró, el mismo año, en el Centro para las Artes Contemporáneas de Santa Fe, en México. En el catálogo de esta última aparecía el artículo "Notes Toward Stenopaesthetic" de James Hugunin, uno de los más exhaustivos análisis de la situación de la fotografía estenopéica en los 80 (Renner, 1995:94). El libro de Eric Renner (1995) menciona un gran número de artistas de este tipo de fotografía que estuvieron activos en los 80, y da muestras de su trabajo. De acuerdo con este mismo autor, al menos seis cámaras estenopéicas comerciales se fabricaron durante esta época.


Fotografía estenopéica: Historia El renacer de la fotografía estenopéica. Eric Renner (Filaderfia-USA, 1941) fundó en 1984 "The Pinhole Resource", un centro internacional de archivo y documentación sobre fotografía estenopéica. Los archivos incluyen más de 2000 imágenes. El primer número del "Pinhole Journal" apareció en diciembre de 1985. Hasta hoy, ha publicado la obra de más de 200 artistas de varios países.

Eric Renner, Stretch Marilyn (pinhole photo), 1997

Con el advenimiento de la WWW, la fotografía estenopéica se introdujo en la Red. Uno de los primeros artistas en publicar su trabajo en Internet fue Harlan Wallach. En enero de 1995, Richard Vallon, de Louisiana estableció "The Pinhole Resource" en la Red. Hoy en día la información sobre fotografía estenopéica en la Red es abundante, como se puede comprobar con una búsqueda en cualquiera de los buscadores más extendidos. La construcción de seis metros por seis que aparece en la imagen es la Camera Obscura o Giant Camera, fabricada en 1946. Es un cuarto oscuro que funciona como una cámara de fotos pinhole. a Cliff House era un restaurante de postín (con 20 comedores de diversos tamaños y estilos), galería de arte y salón de music-hall y variedades. San Francisco –EEUU.


Fotografía estenopéica: Historia El renacer de la fotografía estenopéica.

Eric Renner. Ticul Ice House. 10"x29“. (pinhole photo), MEXICAN SERIES 1969

Serie de México 1969 En 1968 he diseñado una cámara estenopéica panorámica 6 . Yo sabía de nadie más haciendo cámaras oscuras y con suerte encontré que 6 orificios colocados alrededor de un cilindro hicieron dobles exposiciones inusuales, ya que cada agujero de alfiler volcó su imagen de lado a lado . En 1969 fui a Ticul , Yucatán con la esperanza de fotografiar en un pueblo de artesanos maya. Las imágenes fueron hechas en película aérea vencida y después impresa en contactos. Unas pocas copias de la época todavía están disponibles, y hay un juego completo de huellas digitales disponibles . Eric Renner

Justin Quinnell . Fotografía estenopéica. Justin Quinnell , uno de los principales expertos y profesionales de la fotografía estenopéica del mundo. Vivimos en una era tecnológica donde cualquier requisito para la comprensión de cómo funcionan las cosas se ha eliminado . A la gente le gusta conocer y ver cómo funcionan las cosas , como la magia de la luz que se forma una imagen a través de un agujero . También en la educación , en todos los niveles , la gente está buscando maneras alejado de los monitores y de " jugar con el espacio ", así como la búsqueda de formas en que se pueden tomar riesgos y aprender de los accidentes .


Características de la fotografía estenopéica La característica principal de las imágenes obtenidas mediante este método es la profundidad de campo casi infinita. Esto significa que en la fotografía resultante se ve claramente cualquier punto de la imagen sin necesidad de ningún encuadre especial, como tendría que aplicarse al usar cualquier lente u objetivo de un equipo profesional. El proceso de obtención de imágenes perfectas es tecnificado con la introducción de fórmulas para distancias focales entre el estenopo y el diámetro del estenopo, convirtiéndola en un género único de carácter rústico e independiente dentro de la fotografía, aunque no muy conocido ni totalmente aceptado por la manera tan simple por la cual se obtienen las imágenes.

Pinhole 135

Diplomado de Fotografía: Johana Sánchez Galiídez. La Urbina, Curso de 2015


Fotografía estenopéica: Proyecto Pimentón Rojo

Sorprendente cómo aún la luz tiene recursos para sorprendernos, ¿verdad? ¿Habéis conseguido que se proyecte el exterior dentro de vuestra habitación? En ese caso intentad hacerle una foto… Estaréis haciendo una foto a una foto que se está haciendo, con una cámara de fotos dentro de otra cámara.

Miguel Ángel García-Magariño


Fotografía estenopéica: Proyecto Pimentón Edward Weston Highland Park, Illinois, EE.UU., 1886 - Carmel, California, EE.UU., 1958

Pepper No. 30 (Pimiento nº 30) Fecha: 1930 / Copia posterior Técnica: Gelatinobromuro de plata sobre papel Dimensiones: 24,3 x 18,1 cm Categoría: Fotografía

Edgard Weston fotografió una serie de pimentones pero nunca se le ocurrió fotografiar con un pimentón, para eso se requirió casi un siglo y una serie de experimentos con la fotografía estenopéica, pue s los pimentones en los años ’30 solo eran para hacer comidas y luego con Weston se convirtieron en imágenes estéticas iconos de la fotografía.


Hacer fotos con un pimentón Si podemos hacer fotos con una lata, con una caja o con cualquier otro envase; por qué no hacer una foto con un pimiento rojo. Esto es posible. Y hay cámaras estenopéicas (cámara roja) hecha con pimentones, comprobadas por el artista y fotógrafo israelí Ilan Wolf, quien se ha convertido en uno de los mayores expertos mundiales en cámaras estenopéicas, desarrollando diversos métodos.

Ilan Wolff Fotos hechas con latas, con pimientos, con su propia furgoneta. Fotos cavadas en la tierra o usando la luz de la luna. Así de extravagante es el trabajo de Ilan Wolff, uno de los mayores expertos mundiales en cámaras estenopéicas. Un simple agujero y papel sensible son suficientes para este artista y fotógrafo de origen israelí que ha desarrollado técnicas propias como el lunagrama o el estenograma y que asegura que un reloj es la única máquina que necesita para sus proyectos fotográficos.

Cámaras con cualquier cosa Uno de los experimentos más peculiares de Wolff son cámaras creadas con pimientos rojos. A hecho, un autorretrato con este singular equipamiento. "Pero la cámara más extraña que uso es posiblemente la tierra. Hago un agujero en la tierra y funciona como si fuera una cámara", explica Ilan Wolff


Cámaras utilizadas ¿Por qué un proyecto pimentón rojo en el Diplomado de Fotografía? Primero porque explorar cuando estenopéica.

siempre es importante se trata de fotografía

Segundo porque en la actualidad se hace algo complicado conseguir la lata y pensamos basados en la idea de Wolff, porque no hacer las cámaras estenopéicas con envases de plásticos traslucidos pero en rojo para que no vele así el material fotosensible. Tercero porque nos permite unas interesantes experiencias alternativas en fotografía estenopéica, para el caso de las latas por ser redonda nos de buenas imágenes angulares como nuestras latas ya usadas en otra experiencias del Diplomado.

Ilan Wolff, un autorretrato con pimientos rojos

Si la tapa de la lata es traslucida debes forrarla bien para evitar el pase de luz. Aunque probaremos con el rojo para ver si funciona.

Autorretrato Pimentón rojo, cámara estenopéica (Negativo en papel fotográfico) 1987 Fotografía estenopéica 2,5 "x 4 "

Una lata cuadrada te dará imágenes iguales a las que se toman con cualquier cámara fotográfica.


Cámaras utilizadas Los fotógrafos aficionados y profesionales que usan esta técnica generalmente construyen su propia cámara estenopéica, utilizando desde simples cajas de cartón y latas de alimentos. O hechas de madera hasta la modificación de sus equipos profesionales como las cámaras réflex o cámaras de fuelle, sustituyendo las lentes u objetivos por placas con un estenopo. La película fotográfica o papel sensible a la luz tiene que estar ubicada en la cara opuesta al estenopo, sujeta con cinta adhesiva. Se coloca dentro de la caja en un cuarto oscuro, el cual puede estar iluminado por una luz de seguridad, que generalmente es roja (esto último es únicamente para el papel, la película fotográfica no puede exponerse a la luz de seguridad ya que se vela, al ser pancromática, sensible a todo tipo de luz).

Diversos tipos de cámaras estenopéicas

La caja tiene que estar bien sellada en todos sus lados para que no entre la luz y no vele así el material fotosensible. Cámara Estenopéica construida por Julio Reyes, 2016


Algunos tipos de cámaras estenopéicas

Richard Gillin. Reino Unido, 2007 . Cámara Estenopéica realizada con una cámara digital tipo Réflex. Lumix GH1. Y Proyecto Porters Wood, St. Albans, Inglaterra

Cámara Estenopéica con DSRL. EO5

Cámara Estenopéica de cartón plegable.

Para nuestra cámara estenopéica podemos utilizar un pequeño cartón que se mantenga con un tape y así la luz no trapace al interior de la caja cuando no queramos capturar imágenes.


Diafragma de la cámara estenopéica El diafragma en nuestra cámara estenopéica es la abertura que hacemos para poder proyectar la imagen latente en su interior.

El estenopo depende de la Distancia Focal (F) de la cámara y se calcula con la fórmula siguiente:


Fotografía estenopéica: Fórmulas Para obtener la máxima definición posible, a la hora de construir el estenopo se han diseñado varias fórmulas. A nosotros, por experiencia, la que nos ha parecido más aceptable es:

F = Distancia focal en mm. d = Diámetro del estenopo en mm. Veámoslo con un ejemplo, Supongamos que F = 30 cm. =

300 mm.

d = 0,69 mm Es decir, para una distancia focal de 300 mm, el diámetro óptimo del estenopo será de 0,69 mm. De igual modo, si tenemos ya una lámina metálica con un estenopo del cual sabemos su diámetro, podemos saber la distancia focal necesaria para obtener una cámara estenopéica con la máxima definición, simplemente sustituyendo el valor d (mm.) en la fórmula.


DIÁMETRO DEL ESTENOPO. El diámetro optimo del estenopo (Do) depende del “circulo de confusión” creado por ese orificio para cada punto del sujeto, y del aumento de la imagen de cada punto, originado por la difracción. La ecuación generalmente utilizada para determinar el Do es :

Para la longitud de onda de la luz, se pueden utilizar distintos valores medios, pero normalmente se utiliza el valor de la luz amarilla. i.e. 0.00055 mm. Renner propone la fórmula:

r = radio del estenopo; λ = longitud de onda de la luz; c = constante, normalmente entre 0.5 y 1; F = longitud focal. Donde la que K es una constante; la longitud de onda de la luz y L la longitud de la cámara.

Platt (1989) utiliza la siguiente fórmula:

Otras formas más comunes son: , o sea;

Donde K es una constante (aprox.1.300).

; (cuando D y

L se expresan en mm). Existen varias fórmulas para calcular el diámetro más adecuado para el estenopo, Jon Grepstad ha recopilado las más utilizadas: Fórmula de Lord Rayleigh.

Donde: d = diámetro del estenopo; λ= longitud de onda de la luz y F= Distancia focal o distancia del estenopo al material sensible.

Dobson (1991) sugiere la siguiente fórmula.

En cualquier caso, y desde un punto de vista práctico, el tamaño óptimo del estenopo no es un parámetro excesivamente crítico a la hora de obtener buenas fotos. Sí cabe destacar que cuanto más nos acerquemos al tamaño óptimo más nitidez presentarán nuestras fotos. Por otro lado cuanto menor sea el tamaño del estenopo la toma requerirá de mayores tiempos de exposición.


FABRICACION DE UNA CAMARA ESTENOPEICA SENCILLA CON PROYECTO PIMENTON Llegados a este punto se nos proponemos emplear recipientes de plásticos traslucido, los cuales cubriremos en rojo bien sea con pintura o forrados con telas rojas o cartulina. En caso de que fueran de metal hemos de procurar que las paredes del bote o caja sean lo más finas posible, de forma que nos permita practicar directamente sobre ellas el estenopo (figura 1).

De no ser así deberemos practicar una pequeña ventana o abertura con un clavo sobre la que posteriormente pegaremos la lámina de metal o alun¡minio con el estenopo (figura 2).


FABRICACION DE UNA CAMARA ESTENOPEICA SENCILLA CON PROYECTO PIMENTON Esto mismo es lo que haremos también sobre cualquier tipo de caja de madera o cartón pintarla o forrarla de rojp (fig. 3). Para reducir la cantidad de luz a la mitad, debemos reducir el área a la mitad. Una reducción de la apertura a la mitad es lo que se conoce como una reducción de un número f. Del mismo modo, un incremento al doble de apertura supone un incremento de un full stop.


Hagamos el estenopo El estenopo se puede hacer fundamentalmente de tres formas: - Mediante una aguja (el término estenopo en inglés es Pinhole, cuya traducción literal significa “agujero de aguja”). Mecánicamente la lámina metálica es pinchada y reventada.


Hagamos el estenopo Tengan en cuenta que un estenopo demasiado grande dejará pasar mucha luz, el tiempo de exposición será menor pero perderemos definición; por el contrario, un estenopo demasiado pequeño nos dará buena definición pero los tiempos de exposición serán muy largos, la formula mencionada anteriormente tiene en cuenta estas dos situaciones y es por eso que la indicada para obtener una buena definición en imagen con el tiempo adecuado de exposición…

Yupe. 2003 Está tomada con un envase de hojalata circular, el negativo es de papel de 18 x 24 cm, y la foto la tomé con la cámara apoyada sobre su forma cilíndrica. El viñeteado no es producto de la toma sino que fue realizado en el copiado. El lugar de la toma es un pueblo llamado Bellok y queda en el interior de la provincia de Buenos Aires en Argentina. La iglesia está abandonada.

Calculadora del estenopo. En este enlace encontraras una herramienta útil que te ayudará a hacer mejores imágenes:

http://www.estenopolis.com.ar/calculadora-de-estenopo/


Hagamos el estenopo El estenopo se puede hacer fundamentalmente de tres formas: 1 · Mediante una aguja (el término estenopo en inglés es Pinhole, cuya traducción literal significa “agujero de aguja”). Mecánicamente la lámina metálica es pinchada y reventada.

Verán que el diámetro es extremadamente pequeño la mayoría de las veces inferior a 0.50mm Una de las formas más habituales en que se realiza este estenopo es con una aguja de coser, que vienen numeradas y en distintas medidas de acuerdo a la siguiente escala:


Hagamos el estenopo El estenopo se puede hacer fundamentalmente de tres formas: 2 ¡ Mediante un taladro de los empleados en maquetismo, pudiendo encontrar brocas de 0,3 mm. en adelante. La broca corta el material por rotación. En nuestra opinión son preferibles a las agujas.


Un estenopo bien hecho nos permitirá tener una imagen bien nítida y enfocada. 1.

Hagamos el estenopo El estenopo se puede hacer fundamentalmente de tres formas: 3 · Estenopos realizados mediante láser, tal vez sean los mejores, pero la tecnología empleada para su confección es muy cara, vale la pena comprarlos. Nos quedamos con la aguja.


Planteamiento Proyecto Pimentón rojo: El número f es una referencia al tamaño de la apertura de la lente. Muchas veces utilizamos indistintamente los términos apertura del diafragma y número f. La apertura se refiere a la abertura física del diafragma, mientras que el número f es una representación de esa abertura.

La apertura es el tamaño del orificio que permite a la luz pasar a través del objetivo para exponer el sensor de la cámara o la película si no se trata de una cámara digital. Para controlar la cantidad de luz que pasa podemos variar el tamaño del orificio, el área de apertura.

Para reducir la cantidad de luz a la mitad, debemos reducir el área a la mitad. La reducción de la apertura a la mitad es lo que se conoce como una reducción de un número f. Del mismo modo, un incremento al doble de apertura supone un incremento de un full stop.


DIÁMETRO DEL ESTENOPO. El diámetro optimo del estenopo (Do) depende del “circulo de confusión” creado por ese orificio para cada punto del sujeto, y del aumento de la imagen de cada punto, originado por la difracción. La ecuación generalmente utilizada para determinar el Do es :

Para la longitud de onda de la luz, se pueden utilizar distintos valores medios, pero normalmente se utiliza el valor de la luz amarilla. i.e. 0.00055 mm. Renner propone la fórmula:

r = radio del estenopo; λ = longitud de onda de la luz; c = constante, normalmente entre 0.5 y 1; F = longitud focal. Donde la que K es una constante; la longitud de onda de la luz y L la longitud de la cámara.

Platt (1989) utiliza la siguiente fórmula:

Otras formas más comunes son: , o sea;

Donde K es una constante (aprox.1.300).

; (cuando D y

L se expresan en mm). Existen varias fórmulas para calcular el diámetro más adecuado para el estenopo, Jon Grepstad ha recopilado las más utilizadas: Fórmula de Lord Rayleigh.

Donde: d = diámetro del estenopo; λ= longitud de onda de la luz y F= Distancia focal o distancia del estenopo al material sensible.

Dobson (1991) sugiere la siguiente fórmula.

En cualquier caso, y desde un punto de vista práctico, el tamaño óptimo del estenopo no es un parámetro excesivamente crítico a la hora de obtener buenas fotos. Sí cabe destacar que cuanto más nos acerquemos al tamaño óptimo más nitidez presentarán nuestras fotos. Por otro lado cuanto menor sea el tamaño del estenopo la toma requerirá de mayores tiempos de exposición.


Diafragma El diafragma es el estrechamiento variable por medio de un sistema de láminas finas que, situado entre las lentes del objetivo, permite graduar la cantidad de luz que entra a la cámara. Suele ser un disco o sistema de aletas dispuesto en el objetivo de una cámara de forma tal que restringe el paso de la luz, generalmente de forma ajustable. Las progresivas variaciones de abertura del diafragma se especifican mediante el número f, que es la relación entre la longitud focal y el diámetro de abertura efectivo. En la cámara pimentón rojo estamos probando el tipo de diafragma más conveniente según el material que usamos para generar el rojo, puesto que aún explorarnos si se requiere más luz o menos luz. Con la cámara estenopéica o cámara oscura la luz es absorbida por el negro y esto evita refracción de la misma; en la cámara roja es necesario medir la complejidad de la refracción.

En la cámara estenopéica es un orificio fijo que permite el paso de luz para definir la imagen que quedará fijada en el material fotosensible.


Panoramic Pinhole Camera

Cámara estenopéica de cartón IKEA

Israel Ariño. ESPACIO Imaginario / 18 x 24 cm / 40 x 50 cm Tonificado Impresión plata sobre gelatina / 2000-2006 edición de 25 http://israelarino.com/projects/espacio-imaginario/

Cámara estenopéica de cartón Korea Película 120

Pinhole Camara

Cámara estenopéica plegable foto de 8X10 Cámara estenopéica lata- Película 135


Filosofía estenopéica o el saber que crea. Daniel Tubío La práctica de la fotografía estenopéica contiene una paradoja sugestiva: se la considera a menudo una forma precaria de hacer imágenes y podríamos aceptar esta adjetivación sólo si tenemos en cuenta los elementos y materiales utilizados normalmente para construir las cámaras: latas, cajas de cartón o madera, pedazos de aluminio con perforaciones, etc. Pero si en lugar de pensar en los materiales, nos detenemos a pensar en el proceso de fabricación, veremos que el saber necesario para construirlas dista mucho de ser precario.

Para construir una cámara estenopéica se necesita de profundos conocimientos sobre el dispositivo en particular y el sistema fotográfico en general, para poder definir con exactitud cuáles son los elementos imprescindibles y cuáles los superfluos en las cámaras que utilizamos habitualmente y poder construir una a partir de dicha síntesis. Y los que ejercemos la docencia sabemos que no hay nada tan difícil como sintetizar los conocimientos adquiridos para poder aplicarlos.

Entonces, para adentrarnos en la imagen estenopéica, antes de cuestionar el punto de vista desde lo técnico, deberemos ser capaces de cuestionar el punto de vista desde el pensamiento; podremos resistir y revisar entonces la aceptación generalizada de ciertos preceptos que dicen que hay cosas que pueden hacerse y otras no, por distintas razones, porque son primitivas, porque son incómodas, complicadas o simplemente porque no entran en el canon instaurado por el medio fotográfico 5.

Muchas de las cosas que se dan por sentadas en el ámbito de la fotografía son simplemente resultado de la costumbre, o de decisiones tomadas por alguien hace mucho tiempo, más que de la reflexión y elección individual de cada fotógrafo-artista.

Foto estenopéica de DANIEL TUBÍO


Fotografías tomadas con una cámara estenopéica por Mercedes Alfonzo 2014 Cohorte Diplomado de Fotografía UPEL-IPM “J. M. Siso Martínez”


Edición digital de la fotografía estenopéica Una fotografía estenopéica se puede editar digitalmente escaneando la imagen (obtenida una vez revelado el material sensible, sea papel o película) y después editar en algún software editor de imágenes como Gimp o Photoshop, o cualquier otro programa de edición digital.

Vista del sensor dentro de una cámara digital

Todos los protocolos utilizados en las cámaras digitales son, básicamente, los mismos que los utilizados en una cámara estenopéica. En el fondo, la mejor cámara digital lleva una cámara estenopéica en la que, con el paso del tiempo, le han ido añadiendo los elementos del siglo XXI. Si queremos entender hoy las nuevas tecnologías, la cámara estenopéica es uno de los recursos didácticos que se han empleado en los centros de enseñanza. Juan Bautista García, experto en fotografía estenopéica

El escáner en uno de los instrumentos para pasar la imagen estenopéica a digital


Ángulo de visión según distancia focal del objetivo de una cámara. Diagrama sobre la relación entre la distancia focal del objetivo y el ángulo de visión abarcado: 1.Objetivo ojo de pez. 2. Objetivo gran angular. 3. Objetivo normal. 4. Teleobjetivo. 5. Súper teleobjetivo


Olvidarse de lentes perfectas, visores precisos y persianas electrónicas. De hecho, olvidarse de las cámaras que se utilizan para descubrir el mundo de las cámaras oscuras. Un mundo de libertad creativa, la imaginación y la experimentación que altera nuestra visión de la realidad. Usted simplemente no encontrará una manera más natural y más mágica para tomar fotografías. © David Balihar, 2002

David Balihar

Ángulo de visión según distancia focal del objetivo de una cámara estenopéica. Diagrama sobre la relación entre la distancia focal del objetivo y el ángulo de visión abarcado: 1.Objetivo gran angular: Latas o potes circulares entre F=100mm a F129mm. . 2..Objetivo normal: cajas con F=50mm a 80mm.. 3. Teleobjetivo: Cajas mayores a F=130mm


Luminosidad de un objetivo La luminosidad o velocidad de un objetivo viene dada por su mínimo número f, que se corresponde con su máxima apertura y de la luz que deja pasar en el periodo de tiempo que el obturador está abierto. En fotografía, un objetivo luminoso supone una ventaja puesto que permite el paso de más luz hacia la película o el sensor, de tal forma que se pueden utilizar velocidades de obturación más rápidas (menor tiempo de exposición) para obtener una imagen correctamente expuesta. Sin embargo, la regulación de la luz que se obtiene mediante el uso del diafragma le permite imitar el funcionamiento de objetivos con menor luminosidad, útil en el momento en que la luz sea excesiva para el motivo a obtener, en el caso que se desee deliberadamente hacer una toma en tiempo largo (barrido) o cuando se desea una mayor profundidad de campo. Se consideran objetivos rápidos o luminosos los objetivos con máximo diafragma F/2,8 en el caso de zooms y superteleobjetivos, y de F/1,8 e inferiores en el caso de objetivos de longitud focal fija.


Luminosidad de un estenopo La luminosidad o velocidad de un estenopo viene dada por su número f, que se corresponde con su apertura y de la cantidad de la luz que deja pasar en el periodo de tiempo que el obturador (cortinilla de protección) está abierto. En fotografía estenopéica, un objetivo luminoso (bien definido) supone una ventaja importante, puesto que permite el paso de más luz hacia la película o el material fotosensible, de tal forma que se pueden utilizar velocidades de obturación más rápidas (menor tiempo de exposición a la luz) para obtener unas imágenes correctamente expuesta.


1.Ángulo de visión en la Cámara Estenopéica 2.

Cámaras oscuras que se puede construir por ti mismo.

El fotógrafo Andreas Neumann hace su trabajo: Brotes con ' tiempo bala ' El uso de un anillo de 100 con una Pinhole Camara (Estenopéica).


Aprovechamiento de la luz con la Cámara Estenopéica, según las condiciones de luz., el material fotosensible o ISO en caso de uso de películas.


1.Corte de la Cámara Réflex analógica. En el manual de la cámara puedes encontrar las partes que la integran y la función de cada una de sus partes. No dejes de leerlo para una mejor comprensión y uso de tu equipo. 2.


1.En una cámara estenopéica podemos lograr diversas distancias focales si es lo suficientemente larga. 2.

Respecto a su exposición está es muy diferente a las cámaras que utilizamos actualmente ya que debe estar expuesta sin movimiento frente al objeto que deseamos capturar por una cantidad de segundos muchos más largos que una cámara réflex o compacta, todo dependerá del tipo de luz del día y su horario. ( entre 15-30 segundos, normalmente ).


1.En una cámara estenopéica tipo pimentón rojo desarrollada con envase traslucido y el material rojo apropiado para que no queme el papel fotográfico. 2.

El proceso de experimentación con el fieltro rojo, la cinta adhesiva roja y la negra nos permitió lograr el paso de luz que nos permitió controlar en el interior del envase una luz filtrada que no quemara el papel y que con ella podamos hace las imágenes que queríamos lograr. Continuamos en el proceso de exploración con materiales y pinturas rojas.


En una cámara estenopéica podemos lograr diversas distancias focales si es lo suficientemente larga o corta su distancia focal para lograr distintas imágenes. 1.

Respecto a su exposición está es muy diferente a las cámaras que utilizamos actualmente ya que debe estar expuesta sin movimiento frente al objeto que deseamos capturar por una cantidad de segundos muchos más largos que una cámara réflex o compacta, todo dependerá del tipo de luz del día y su horario. (entre 1530 segundos, normalmente, dependiendo de su estenopo).


Valores en la fotografía

Valores bajos. Zona 0: Negro máximo del papel, negativo sin exponer. Zona I: Primera densidad visible en el negativo sin textura, (Umbral efectivo). Tono gris casi negro en la copia sin textura. Zona II: Primera insinuación de textura. Son los tonos más oscuros de la imagen pero con cierta sensación de materialidad. Tonalidades profundas, las partes más oscuras de la imagen donde se desea algún tipo de detalle. Zona III: Rotunda sensación de textura. Las cosas se reconocen porque se ven de qué están hechas (madera, piel negra en sombra, tela, etc.). En esta zona podemos ubicar el promedio de tonos bajos en paisajes o escenas abiertas. Valores medios.

La visualización de la escena bajo esta repartición en paquetes de densidades cuantificados de modo sucesivo con un stop de diferencia, nos ayudará a previsualizar en B/N (o color) los resultados reales de un modo anticipado, pudiendo “ver donde caerán” las diferentes partes de la escena en esta escala, o lo que es mejor, haremos asignaciones conscientes de las ZONAS, decidiendo así de un modo voluntario los resultados obtenidos mediante la exposición elegida. Según la práctica de Ansel Adams*.

Zona IV: Podremos ubicar el lado en sombra de un rostro de raza blanca retratado tanto al sol como en estudio. Promedio de follaje oscuro, piedras oscuras o paisajes en sombra. Zona V: Gris medio. Cualquier cosa que refleje un 18% de la luz que recibe cae en esta zona: piel morena iluminada, madera oscurecida a la intemperie. Todos los fotómetros se calibran para Zona V.

Zona VI: Ubicamos aquí por ejemplo el lado iluminado de un rostro de raza blanca, la palma de la mano, piedras claras, sombras sobre la nieve en un paisaje iluminado por el sol. Valores altos.. Zona VII: Piel muy blanca (nórdica). Nieve limpia iluminada con luz rasante lateral. La textura es perfectamente apreciable. En esta zona podemos ubicar el promedio de tonos altos en paisajes o escenas abiertas. Zona VIII: Por ejemplo, los brillos en un rostro de raza blanca o las partes más claras, pero con insinuación de textura, en una pared blanca. Zona IX: Blanco sin textura. El cielo totalmente nublado, que aparece en la copia como un gris muy claro, pero ligeramente más oscuro que la base del papel fotográfico. Zona X: El blanco puro del papel fotográfico que no ha sido expuesto a la luz. También fuentes de luz en la imagen. Blanco total fuera de rango.

*Véase el material: Lecciones de fotografía sistema zonal. Publicaciones Digitales Proyecto Ciudad Compartida, Caracas-Venezuela, 2013


Algunos fotógrafos que trabajan con la cámara estenopéica

Willie Anne Wrigth Gettysburg : Las viudas de la Unión


Venezolanos con la estenopéica Julio J. Reyes Herrera (Valencia-Carabobo) Y justo con esta imagen comenzó mi encantamiento con la fotografía, justo en esta etapa quede enganchado a las imágenes, de todo lo que con ella se transmite, de todo lo que ella inmortaliza, de lo irreal que es y de lo real que parece ser. Estoy realmente agradecido con todos los que estuvieron y siguen estando en mi camino, en el cual aprendí que la vida tiene muchas formas de ser vista, todo depende del lente con el cual la enfoques.

Fuentes: https://www.youtube.com/watch?v=-ZZvDB4u4gE https://jjotareyes.wordpress.com/category/portafolio/

Cámara Estenopéica construida por Julio Reyes, 2016


Algunos momentos con la cámara estenopéica pimentón rojo

Negativo con cámara estenopéica pimentón rojo 2017


Venezolanos con la estenopéica Luis Duarte (Caracas-Carabobo) Con imágenes logradas con la fotografía estenopéica, inicie una etapa de experimentación buscando imágenes más precisas con la experiencia pimentón rojo, de todo lo que con la fotografía estenopéica se transmite, de todo lo que ella se puede inmortalizar espacios y personas, desde lo irreal que en ocasiones se ve y desde lo real que parece ser. En estas experimentaciones, en la cual aprendí que la vida tiene muchas formas de se ser percibida y también de ser vista, sin el lente , con la sencillez aparente de una cámara construida desde cero.

Fuentes: www.luisduartefotos.blogspot.com www.diploamdodefotografiasisomertinez.blogspot.com

Cámara Estenopéica construida por Luis Duarte, 2017

Interior de Cámara Estenopéica construida por Luis Duarte, para probar rojo que no queme el papel fotográfico 2017


Referencias Construyendo un movimiento fotográfico venezolano

La imagen fotográfica. Joaquín Perea González, Luis Castelo Sardina, Jaime Munárriz Ortiz. Ediciones AKAL http://es.wikipedia.org/wiki/Fotograf%C3%ADa_estenopeica http://www.estenopeica.es/index/es/ http://www.estenopo.es.tt/ http://www.cazaimagen.com/estenopeica.php http://www.ojodelata.com.ar/ http://escuelafotosevilla.blogspot.com/2014_09_01_archive.html https://sites.google.com/a/upainstitutua.org/usandizagafoto/lengua http://www.ojodigital.com/foro/la-escuela-tutoriales-manuales-acciones-etc/2072-quieres-una-camaraestenopeica.html http://imagenolvidada.jimdo.com/que-es-la-fotograf%C3%ADa-estenopeica/ www.israelcaballero.com blogantiguo.files.wordpress.com http://pinholeday.org/events/?id=3341

http://www.casa.oaxaca.gob.mx/talleres/2016/febrero/marco/ http://www.xatakafoto.com/galeria/fotografias-tomadas-con-una-camara-estenopeica/7/

Andrea O Callaghan . Terraza del IPMJMSM. La Urbina, 2015

http://www.quesabesde.com/noticias/ilan-wolff-entrevista_11802/ http://www.cadadiaunfotografo.com/2015/06/ilan-wolff.html http://www.willieannewright.com/Civil-War-Redux / http://www.laverdad.es/murcia/201602/09/fotografia-estenopeica-logro-erradicar-20160209021532v.html http://ericrennerphoto.com/section/428200_Mexican_Series_1969.html http://www.quesabesde.com/noticias/ilan-wolff-entrevista_11802 http://www.blancaberlingaleria.com/nuestros-artistas/ilan-wolff-israel/estenopeicas-ilan-wolff/ http://imagenolvidada.jimdo.com/c%C3%A1maras/ http://www.pinhole.cz/en/m5a.html https://www.facebook.com/jjotareyes http://www.diyphotography.net/23-pinhole-cameras-that-you-can-build-at-home/ http://petapixel.com/2016/01/29/photographer-shoots-bullet-time-using-a-ring-of-100-pinhole-cameras/ http://opcionestenopeica.blogspot.com/ http://diplomadodefotografiasisomartinez.blogspot.com/2016/04/trabajos-realizados-por-el-grupo-vdel.html

Luis Duarte . Botas del Prócer. Plaza Morelos. Caracas, 2015

Investigación y diseño: Luis Duarte Material didáctico para los talleres de formación de Proyecto Ciudad Compartida. Diplomado de Fotografía. Caracas-Venezuela, 2016


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