ARTE
Un punto de vista sobre
Luis Paret y Alcázar Jorge Rodríguez, ESCENARIO WEEKEND
para las que, al decir de entonces, se desnudaba antes que cumplir sus deberes reales. Al enterarse el rey, castigó a su hijo y desterró en 1775 a Paret a la isla de Puerto Rico. Al comentar el óleo sobre lienzo “Autorretrato en su estudio” (1786), la especialista describe al creador como una persona que vivió siempre angustiada. “Era muy angustiado siempre y, además, el exilio le partió por la mitad sus expectativas como persona porque se acababa de casar. También como artista, porque estaba alcanzando una posición muy buena y se quedó truncado durante casi 20 años. Personalmente fue una persona muy amargada y el exilio supuso el destrozo de su vida. Cuando volvió nunca fue lo mismo. Los retratos que tenemos suyos son autorretratos como 'El jíbaro' (1776) y el otro 'Autorretrato en el estudio' (1786). El del 'Jíbaro' es más natural porque al principio todavía veía con esperanzas de que la vida le iba a ir mejor; y entonces, rescató la manera aquí de Puerto Rico. El segundo autorretrato es una lamentación, es la melancololía o, mejor, la tristeza. Mas es interesante cómo se ve como artista siempre con la carpeta de dibujos y cómo medita lo que es el exilio”, manifestó la curadora. Mena apuntó que esta obra supone los peligros del mar al presentar algo muy curioso –dado que no existe otra documentación–, y es que en la Isla debió haber una tormenta grande o un naufragio porque lo presenta así al fondo. Estos autorretratos, no obstante, son de pequeño formato y de carácter íntimo. La curadora expuso que las obras están pensadas, dedicadas y enviadas a su mujer, una joven francesa. “De lo que le acusaron de mandarle al exilio: de haber procurado para su señor amantes, chicas jóvenes madrilènes; al infante ser muy cálido y muy amoroso, eso era algo completamente normal en esa época entre la aristocracia. Tiene una cuestión terrible porque el infante don Luis, que era hermano de Carlos IV, era el que tenía realmente los derechos al trono. Los hijos de su hermano habían nacido todos en Nápoles y no tenían derecho por ley al trono de España. Entonces la cuestión se sobredimensionó para evitar que se casara. El rey aprovechó ese pequeño incidente para obligarlo a casarse con una mujer que no fuera de la realeza y así quitarle el apellido de Borbón a ella y todos sus hijos, con lo cual no podían tener derecho al trono. Fue una cuestión política terrible porque se acusó a Paret de haberle procurado a esta joven, cosa que no sabemos si era inocente; y fue desterrado para siempre”, expresó Mena. “Autorretrato del artista”, óleo sobre lienzo, 1786.
FOTOS ARCHIVO
En una de esas fabulosas conferencias magistrales que han acompañado la exposición “Del Greco a Goya”, se abrió un poco el telón sobre detalles de la vida del pintor español Luis Paret y Alcázar –de lo poco que se sabe–, desterrado a Puerto Rico en vida del pintor puetorriqueño José Campeche (1751-1809). Esto, a raíz de la visita de los curadores del Museo del Prado, Rafael Alonso y Manuela Mena, esta última especialista de las pinturas del siglo 18 español. Estos fueron acompañados, en un breve aparte de su conferencia para conseguir estas notas, por María Rosario López, de la Fundación Banco Santander dedicada a la promoción del arte internacionalmente. Considerado hoy como el segundo pintor del siglo 18 en España, Luis Paret y Alcázar (17461799), dos de cuyos autorretratos se exhiben en el Museo de Arte de Ponce (MAP) en la exhibición “Del Greco a Goya” que finaliza este próximo 15 de julio, básicamente siempre obtuvo el interés y la protección del infante don Luis desde que fue estudiante de la Real Academia de San Fernando en Madrid, becándole este para estudiar en Roma durante su adolescencia. De esta época son sus obras “Escena galante”, “Carlos III comiendo ante la corte” y “Las parejas reales”, de 1770. Sin embargo, el artista creó fama entre las interioridades palaciegas, sobre todo al conseguirle al hijo del rey Carlos III amigas
EL VOCERO / DENNIS JONES
“El jíbaro”, Luis Paret y Alcázar, óleo sobre lienzo, 1776.
Los curadores del Museo del Prado, Rafael Alonso y Manuela Mena, acompañados por María Rosario López, de la Fundación Banco Santander.
ESCENARIO WEEKEND / DOMINGO, 1ro. DE JULIO DE 2012 / P7