Dossier de presse ss programmation

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Contact presse : Culture Comm - Ian Clavel - (09) 81 60 82 40 - clavel@culturecomm.eu

SOMMAIRE

Editorial : Orchestres en fête ! troisième édition

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Les orchestres participants

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Smaïn, parrain de l'édition 2010

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Témoignages

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Orchestres en fête ! en trois mouvements

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Les mots-clefs d'Orchestres en fête !

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Les orchestres solidaires avec Cultures du cœur !

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Les partenaires de l’édition 2010

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Les orchestres en France aujourd’hui

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Le jeu-concours

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Informations pratiques

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Editorial Orchestres en fête ! Troisième édition !

Montrer l’orchestre, le donner à voir et à entendre, en faire découvrir toutes les facettes, dire haut et fort son dynamisme, son rôle citoyen, sa place incontournable en France aujourd’hui, l’offrir au public, celui qui le connaît mal ou pas du tout, voire en a peur : les motifs d’une manifestation comme Orchestres en fête ! sont innombrables.

Orchestres en fête !... Y aurait-t-il un paradoxe à fêter l’orchestre en temps de crise ? Une pudeur bien naturelle ne devrait-elle pas conduire à faire silence, pour mieux porter son attention aux mutations du monde et à l’angoisse qu’elles génèrent ?

Le vacarme des bouleversements économiques et leurs conséquences sociales provoquent des chocs qui nous appellent à bien mesurer l’importance réelle de la culture. En toute lucidité, on ne dira jamais assez qu’un pays sans culture est un pays silencieux et sans âme, aux yeux du monde comme pour ses concitoyens. C’est pourquoi nous voulons faire savoir ce que nous sommes et assumer toute notre place, en professionnels responsables.

La responsabilité de l’orchestre est de toucher son public, de lui offrir ce qu’il attend et en même temps, de faire appel à sa curiosité et à son appétit de découvertes. Elle est de rapprocher les artistes – musiciens d’orchestre, chefs, compositeurs – de ceux qui les apprécient comme de ceux qui les ignorent. Ce faisant, elle est de développer toutes les passerelles au service de l’écoute la plus large de la musique vivante.

En effet, existe-t-il une aussi forte émotion artistique que celle ressentie à l’écoute de la musique dans une salle où elle est portée par l’acoustique au creux des oreilles de l’auditeur ? Existe-t-il plus grand bonheur pour l’artiste que d’entendre à la fin de l’œuvre qu’il vient de jouer le silence qui l’accueille, précédant les applaudissements, parce que l’émotion est forte, parce que le concert a été une réussite ?

Comme lors des éditions précédentes, Orchestres en fête ! propose partout en France un choix magnifique de concerts de tous genres, des actions particulières à destination des enfants et de leur famille, à l’école comme hors du temps scolaire, à destination aussi de ceux qui ne peuvent pas se déplacer parce que l’hôpital est par exemple leur résidence temporaire…

Une vraie solidarité peut ainsi se manifester, des artistes vers les auditeurs, de ceux qui ont pris l’habitude de la salle de concert vers ceux qui ne la connaissent pas. Cette année encore, le partenariat de l’Association Française des Orchestres avec Cultures du cœur donne chair au mot de solidarité.

Ouverture, partage, rencontre, solidarité, sont les mots d’Orchestres en fête ! Peut-être pourraientils aussi être ceux de l’invitation à tracer enfin un grand dessein pour la musique en France, que l’Association Française des Orchestres (AFO) appelle de ses vœux.

Albert Jacquard, scientifique, humaniste et mélomane, était en 2001 l’invité du 1er forum international des orchestres français organisé par l’Association Française des Orchestres. Nous lui laissons les mots de conclusion : « Comment rencontrer l’autre ? Quand je vais au concert, j’ai l’impression de dire bonjour à Mozart, à Béla Bartók, etc. […] Une fois qu’on a le droit au logement, le droit à la nourriture, le droit, au fond, à tous les métabolismes de notre organisme, il reste l’essentiel, c’est le droit à toutes les rencontres. Et parmi les rencontres, il y a la rencontre de tous les créateurs, que ce soient des mathématiciens ou des musiciens. La vraie finalité de toute création, c’est que le créateur s’exprime et soit entendu, donc qu’il crée une rencontre. »

38 orchestres participent à l’édition 2010 d’Orchestres en fête !

Ensemble Intercontemporain Ensemble orchestral de Paris L'Ensemble de Basse-Normandie Les Musiciens du Louvre – Grenoble Orchestre d'Auvergne Orchestre de Besançon Franche-Comté Orchestre de Bretagne Orchestre symphonique de Saint-Etienne Orchestre de l’Opéra National de Paris Orchestre de Limoges et du Limousin Orchestre de l'Opéra de Rouen / Haute Normandie Orchestre de Paris Orchestre de Pau Orchestre de Picardie Orchestre des Lauréats du Conservatoire / CNSMDP Orchestre des Pays de Savoie Orchestre Français des Jeunes Orchestre lyrique Avignon – Provence Orchestre National Bordeaux – Aquitaine Orchestre National de France Orchestre National de Lille Orchestre National de Lorraine Orchestre National de Lyon Orchestre National de Montpellier L.R. Orchestre National des Pays de la Loire Orchestre National d'Ile de France Orchestre National du Capitole de Toulouse Orchestre Philharmonique de Liège Wallonie Bruxelles Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo Orchestre Philharmonique de Nice Orchestre Philharmonique de Radio France Orchestre Philharmonique de Strasbourg Orchestre Philharmonique du Luxembourg Orchestre Poitou-Charentes Orchestre Régional de Cannes Provence-Alpes-Côte d'Azur Orchestre Symphonique de Mulhouse Orchestre Symphonique et lyrique de Nancy Orchestre Symphonique Région Centre-Tours

Smaïn, parrain d’Orchestres en fête 2010 !

Succédant à Michel Blanc, le comédien Smaïn est le parrain de la 3ème édition d'Orchestres en Fête !

Récompensé d'un César et d'un Molière, Smaïn suscite depuis plus de vingt ans l'adhésion du public et de la critique. Clown, humoriste, comédien, Smaïn est musicien depuis sa plus tendre enfance. A 12 ans, il chantait à la chorale des Petits Chanteurs de la Renaissance. Expérience qu'il résume avec humour : « Vous imaginez, moi le petit beur, avec une petite croix autour du cou, interprétant l'Ave Verum Corpus de Mozart ? » Personnalité attachante, Smaïn se dévoue depuis longtemps à la transmission et à la pédagogie musicales. Les orchestres symphoniques français font régulièrement appel à lui pour être le récitant d'œuvres musicales, où son humour fait merveille auprès des petits et des grands. Citons bien sûr Pierre et le loup de Prokofiev (qu'il a enregistré avec l'Orchestre de Pau Pays de Béarn dirigé par Fayçal Karoui chez Intrada), Le Carnaval des animaux de Saint-Saëns (enregistré avec l'Orchestre de la Suisse Romande chez Lyrinx) et son implication dans la création contemporaine avec le conte musical Faustine et les Ogres d'Eric Tanguy.

Nul doute que « l'homme aux baskets rouges » n'apporte sa bonne humeur, son intelligence et sa malice pour mieux montrer au grand public les activités très diverses des orchestres. « J'ai rêvé la musique, elle est désormais mon quotidien. Comment être insensible au Daphnis et Chloé de Ravel ou bien à Escales de Jacques Ibert ? La musique est en tête et si bien dans la mienne.

Je voudrais la partager à vos côtés sur la clef de – sol et la porter sur mon – do car elle est … si – fa – si – la – mi – ré !

Si la musique adoucit les beurs, alors je me trouve enchanté de parrainer Orchestres en fête ! et de pouvoir transmettre à mon tour mon enchantement. » Smaïn, le 10 septembre 2010

© J.S. Michaux

©D.R.

Témoignages « J’adore l’orchestre et en particulier les compositeurs qui savent le faire sonner. C’est quelque chose qui m’emporte. »

© Patrice Nin

Je viens d’une famille modeste dans laquelle la musique classique n’entrait pas. Je l’ai donc découverte par hasard. Personne n’en écoutait dans ma famille Aujourd’hui, le piano c’est ma danseuse. Chaque jour, j’ai besoin de jouer. C’est comme prendre dans ses bras quelqu’un qu’on aime, ça ne s’explique pas.

J’ai été très heureux, l’an passé, d’être le parrain de la deuxième édition d’Orchestres en Fête ! Il faut féliciter l’initiative de l’Association Française des Orchestres de faire découvrir, durant une dizaine de jours, l’action que mène toute l’année la trentaine d’orchestres professionnels en France et le quotidien passionné de ses musiciens.

Michel Blanc, parrain d’Orchestres en Fête 2009 !

« Grâce à Orchestres en fête !, ce sera notre premier concert classique. J'en rêve depuis un certain temps, sans oser franchir le pas.

Grand merci ! » Colette, habitante de Talence (33)

« Partager la musique classique et la transmettre au plus grand nombre Comment rencontrer l’autre ? Quand je vais au concert, j’ai l’impression de dire bonjour à Mozart, à Béla Bartók, etc. [...] Une fois qu’on a le droit au logement, le droit à la nourriture, le droit, au fond, à tous les métabolismes de notre organisme, il reste l’essentiel, c’est le droit à toutes les rencontres. Et parmi les rencontres, il y a la rencontre de tous les créateurs, que ce soient des mathématiciens ou des musiciens. La vraie finalité de toute création, c’est que le créateur s’exprime et soit entendu, donc qu’il crée une rencontre.

Entretien avec Albert Jacquard, scientifique, humaniste et mélomane, lors du 1er forum international de l’Association Française des Orchestres, mai 2001, Paris.

© D.R.

Création

Concert famille

Concert bal/tango

CONCERTS

Concert symphonique Concert expresso Lyrique Musique de chambre Concert étudiant

Orchestre et danse

Concours Ensemble instrumental Récital Orchestre et cœur Concert à la criée

Atelier à l’hôpital

Atelier en institut psychiatrique

A LA DECOUVERTE Concert famille

Concert expresso

Atelier conférence

Atelier avec un instrumentiste Concert étudiant Visite en prison Concert commenté Concert hors les murs Répétition générale ouverte

Visite guidée

Exposition de dessins d’enfant Journées portes ouvertes

Présentation du concert

Rencontre avec les artistes

Orchestre et cinéma

Atelier sur la création musicale

L’ORCHESTRE ET L’ECOLE

Classe en résidence Musiciens en classe Atelier avec les musiciens

Répétition ouverte

Concert éducatif

Orchestres en fête ! en trois mouvements Orchestres en fête ! : chaque année plus de 30 orchestres, une moyenne de 85 000 spectateurs réunis en 10 jours pour 240 événements dans toute la France !

38 formations participent à l’édition 2010 ! Manifestation phare de l’AFO, Orchestres en fête ! étend son action un peu plus chaque année. Le but : mieux servir la diffusion de la musique classique à tous.

Afin de faciliter la compréhension du public, la programmation est divisée en trois mouvements :

LES CONCERTS Que vous soyez novice ou mélomane confirmé, en famille, étudiant ou retraité, vous trouverez sûrement le concert qui vous plaira dans la programmation d’Orchestres en fête ! De la symphonie avec plus de cinquante musiciens, à la musique de chambre jouée par quelques artistes, de la musique classique à la musique contemporaine, dans des lieux parfois des plus originaux, profitez de la manifestation pour assister à des concerts d’exception.

A LA DECOUVERTE DE L’ORCHESTRE Durant Orchestres en fête ! les orchestres effectuent un important travail d’ouverture et d’initiation à la musique en développant des actions destinées aux publics non-initiés. Découvrez tout l’univers des orchestres au travers d’événements exceptionnels : répétitions générales ouvertes au grand public, concerts éducatifs, ateliers, rencontres ou encore visites des coulisses des salles de concerts…

L’ORCHESTRE ET L’ECOLE Pendant dix jours, les orchestres dédient spécialement aux enfants dans le cadre de leur scolarité, des concerts et des activités spéciales (ateliers, rencontres avec les musiciens, répétitions ouvertes, etc.) Des programmes éducatifs sont ainsi proposés aux groupes scolaires qui, accompagnés de leur enseignant, découvrent que l’orchestre est une très bonne école !

Attention ! Ces événements sont uniquement accesssibles aux groupes scolaires ayant réservé auprès du service pédagogique de l’orchestre concerné.

Les mots-clefs d’Orchestres en fête !

Ouverture : Rendre la culture accessible à tous ! / Excellence artistique : Offrir au grand public des concerts de très haute qualité et le talent des plus grands interprètes ! /Partage : Promouvoir un rassemblement populaire autour de la musique classique et des valeurs de l’orchestre : échange et respect mutuel ! / Solidarité : Concerts en prison, dans des centres de soin, en maison de retraite : les musiciens vont jouer partout où on a besoin de la magie de la musique ! / Education : Enfants, lycéens et étudiants vont découvrir l’orchestre, depuis les coulisses jusqu’à la salle de concert, grâce à des programmes conçus spécialement pour eux

Quelques exemples …

L’Orchestre à tout âge C’est aussi l’aspect transversal et multi-générationnel qui, durant une dizaine de jours, fait l’originalité et la richesse d’Orchestres en fête ! Si le jeune public ou les scolaires bénéficient souvent d’actions éducatives, les moments de découverte et d’initiation conçus pour les adultes sont récents et rares.

Concert participatif - Orch. De Bretagne © N. Joubard

C’est pourtant ce que défend Orchestres en fête !

Dans le cadre d’une action de médiation, quel que soit l’âge ou la culture personnelle du public, les artistes établissent des passerelles entre mélomanes et néophytes.

Concert participatif en Bretagne Quelques semaines avant le concert, les partitions sont mises à la disposition des musiciens amateurs de tous les âges. Le soir du concert labellisé Orchestres en fête !, ceux qui le souhaitent peuvent venir jouer avec l'orchestre ! Certains sont installés sur le plateau avec les musiciens, d’autres jouent au milieu du public, que ce soit avec leur instrument s’ils sont musiciens, ou simplement en chantant ou tapant des mains.

Concert des aînés Les orchestres développent particulièrement leur relation avec les personnes âgées, par le biais de concerts en maison de retraite, d’ateliers, etc. L’orchestre symphonique de Mulhouse a par exemple organisé un concert pour les personnes de plus de 65 ans. Ce moment privilégié d’écoute a été suivi d’un échange avec les musiciens afin de favoriser le dialogue et la découverte

L’Orchestre solidaire L’orchestre est le symbole même de la solidarité : elle s’exprime d’abord entre les musiciens, impliqués dans l’interprétation collective d’une œuvre.

Cette dynamique fait écho à un autre type de solidarité : celle qu’ils expriment envers les publics qui ne peuvent pas se déplacer, etc.

Les artistes se déplacent partout où la musique peut être entendue.

Musique et Santé - Orch. Nat. de France ©P. Deloche

Musique à l’hôpital, en maison de retraite, dans les centres psychiatriques Des musiciens professionnels interviennent au chevet des malades, des services de néonatologie aux services de gériatrie. Leurs interventions prennent la forme d’atelier ou de concerts déambulatoires. Avec la musique, c'est la vie qui entre à l'hôpital et des moments de bonheur pour les malades, leur famille et les soignants.

Musique en Prison Cinq musiciens de l’orchestre de Besançon ont joué dans les centres de détention de Lure, Besançon et Belfort : « Le but, c’est d’essayer d’apporter un moment de rêve et de bonheur au public, quel qu’il soit. La musique est là pour tous et aujourd’hui, on voyait que les détenus étaient là parce qu’ils étaient intéressés. » (Témoignage de Baptiste Masson, contrebassiste, Source : Dépêche AFP du 27 novembre 2009) « Ce genre de concerts, c'est très bien et ça change de l'ambiance rap de la prison. Il faut recommencer », Frédéric

L’Orchestre au cœur de la Cité Les orchestres inscrivent leurs activités au cœur de la Cité.

La musique est ainsi diffusée sur un large territoire, dans des lieux multiples et auprès des populations les plus diverses.

Atelier du métro – ©Orch. de l’opéra de Rouen

A l’échelle de la ville comme à l’échelle de la région et dans un maillage très fin du territoire français, les orchestres d’Orchestres en Fête ! vont à la rencontre de tous les publics.

Créer la surprise et l’étonnement : concert dans un lieu atypique En 2008, les musiciens de l'orchestre national de Bordeaux-Aquitaine, sous la direction de leur chef Kwamé Ryan ont joué dans un lieu qui n’a rien d’une salle de concert ordinaire : un magasin Ikéa. En effet, l’orchestre souhaite faire entendre la musique classique au plus grand nombre tout comme Ikéa veut rendre accessible à tous le design. Le temps d’une rencontre inédite, ils ont associé leurs objectifs.

Mêler des publics très divers dans un lieu insolite : concert dans l’atelier du métro En 2009, l’orchestre de l’Opéra de Rouen Haute-Normandie a imaginé un voyage musical dans l’atelier du métro de Rouen : les employés et usagers du métro de Rouen se sont vus offrir un trajet en métro jusqu’au dépôt qu’ils ont découvert transformé en salle de concert. Ils ont pu y entendre plusieurs concerts symphoniques.

Les orchestres solidaires avec Cultures du cœur L’exercice de la solidarité est inhérente à l’orchestre : elle est mise en œuvre tout au long des saisons musicales, entre interprètes d’abord, au service des meilleures interprétations, mais aussi à l’attention des publics contraints ou exclus dont on voudrait qu’ils ne soient plus laissés à la porte des salles de concerts.

Pendant Orchestres en fête ! l’esprit solidaire se manifeste d’une façon toute particulière grâce au partenariat qui unit Cultures du Cœur et l’Association Française des Orchestres : des événements sont organisés en collaboration avec les relais locaux de Cultures du Cœur dans chaque région, pour que la culture facilite toujours davantage l’ouverture à l’autre et le dialogue.

Sortir et s’en sortir http://www.culturesducoeur.org C’est sur la base d’une ambition partagée : l’accès de la culture au plus grand nombre, qu’Orchestres en fête ! et Cultures du Cœur s’associent pour cette troisième édition de la manifestation.

L'association Cultures du Cœur participe à l’action de promotion de l’insertion en faveur des plus démunis par l’éducation aux pratiques culturelles et sportives.

Aujourd‘hui l’association compte plus de 6000 structures sociales et éducatives qui relaient cette action auprès des publics bénéficiaires. Elle compte autant de partenaires culturels et sportifs qui mettent à disposition des invitations, des actions de médiations et des pratiques amateurs.

Entre 2005 et 2010, plus de 1 500 000 sorties réalisées!

Les partenaires de l’édition 2010 Institutionnels

Médias

Music And You A tous les passionnés de musique !

Music & You, le Salon de la Musique se tiendra du 19 au 22 novembre 2010 dans la Grande Halle de la Villette à Paris. Bernard Lavilliers et le Quatuor Ebène parrainent cette 3ème édition.

Découvrez le plus beau showroom de France pour les passionnés de musique. C’est le Salon de la pratique musicale ! Les plus grandes marques d’instruments : claviers, pianos, accordéons, guitares, basses, batteries et percussions, saxophones, clarinettes, violons seront présentes, mais aussi les accessoires, les logiciels, les écoles, les institutionnels (DGCA…) et les sociétés civiles (Sacem, Spedidam…) Rencontrez les 200 exposants et 700 marques présentes. Vibrez grâce aux 50 concerts et showcases, 500 démonstrations et ateliers qui se dérouleront sur 4 jours !

Le salon de tous les instruments, de toutes les musiques !

Bénéficiez dès maintenant d’un tarif réduit en prévente à 9€ au lieu de 11 € sur place.

Le programme sur : www.salon-musique.com

Le pass musique Télérama a lieu pendant Orchestres en fête !

Une partie des 38 orchestres participeront à l’opération « 96 heures de concerts » de Télérama, du 25 au 28 novembre 2010 !

Le principe est le suivant : « 1 place achetée = 1 place offerte » pour des concerts partout en France sur présentation d’un Pass (valable pour 2 personnes) à découper dans les Télérama des 10 et 17 novembre.

Tous les lieux des concerts sur www.telerama.fr/96heuresdeconcerts2010/DP

Les orchestres en France aujourd’hui Des institutions musicales de proximité Si la France reste la première destination touristique au monde, elle le doit, c’est certain, à la beauté et à la diversité de ses paysages, mais aussi à la richesse de sa culture. Et l’art symphonique a pris et continue de prendre aujourd’hui toute sa part dans cette vitalité culturelle. Sur les 22 régions de France métropolitaine, 18 disposent d’un orchestre permanent. Sur les 25 villes les plus importantes, en population, 15 sont le siège d’un orchestre, ce qui ne signifie pas que les autres ne reçoivent pas régulièrement la visite de formations auxquelles a été confiée une "mission régionale". L’activité des formations permanentes s’exerce tout au long de la saison et contribue donc de manière durable à l’animation d’une vie musicale toujours en mouvement. Ces formations assurent près de 3000 concerts et représentations par saison, soit une moyenne d’environ huit manifestations chaque jour de l’année.

Des activités multiples et contrastées De l’ensemble de 12 cordes qu’est l’Orchestre de Chambre de Toulouse au grand «réservoir» de 174 musiciens de l’Opéra National de Paris, les tailles très variables des formations permanentes françaises dessinent la riche cartographie d’une activité qui embrasse le lyrique, le symphonique, mais aussi les concerts de chambre, voire, depuis peu, la musique baroque.

Une diffusion régionale Si certaines formations « légères » sont présentes dans tous les lieux possibles de leur région, d’autres préfèrent se concentrer sur une ou deux villes. A l’inverse, certains orchestres de "format" symphonique comme l’Orchestre National d’Ile de France, ont pour vocation quasi-exclusive l’irrigation d’un vaste territoire. Il y a là le reflet d’une volonté des collectivités publiques.

Les situations sont très diverses et bien que puisse être tracée une frontière entre les orchestres mobiles, à vocation régionale, et ceux attachés essentiellement à une ville, elles peuvent évoluer.

Ainsi l’orchestre national de Lille, Région Nord Pas-de-Calais, sans cesser d’aller au-devant de son public dans plus de cent communes du Nord Pas-de-Calais, a-t-il pu compléter cette mission régionale par une vraie saison lilloise.

En fait, l’activité des orchestres français est sans cesse en évolution. Une évolution dictée par des exigences artistiques, mais aussi par la nécessité de créer, fidéliser, renouveler un public.

Les orchestres français en Europe L’une des meilleures preuves de l’aptitude des orchestres français à tenir leur rang dans l’Europe de demain est sans doute la fréquence et la régularité des invitations qu’ils reçoivent de l’étranger.

Chaque saison, ils donnent environ 150 concerts en dehors de leurs frontières, la plupart... en Europe.

Leur esprit d’ouverture se manifeste aussi dans leur implication dans des projets européens d’envergure. L’orchestre de Picardie a ainsi initié le réseau « ONE » [Jenaer Phiharmonie (Allemagne), Štatny Komorny Orchester Žilina (Slovaquie), Simfonicni Orkester RTV Slovenija (Slovénie), Orchestre de Picardie (France) et Filharmonia Slaska (Pologne) - ainsi que par trois nouveaux membres associés - New Symphony Orchestra in Sofia (Bulgarie), Filharmonie Bohuslav Martinů (Zlín - République Tchèque) et Malta Philharmonic Orchestra (La Valette - Malte)] et l’Orchestre national de Lyon participe au réseau

« Symphonet » (France, Allemagne, Royaume-Uni). Autant de formes de collaboration entre orchestres de plusieurs pays qui permettent des échanges culturels au sens le plus fort du terme : les artistes – musiciens d’orchestre, compositeurs, chefs – circulent, dialoguent, créent ensemble en confrontant leur personnalités propres.

Financements publics L’ancienneté de certains orchestres de maison d’opéra ne doit pas occulter que le paysage orchestral

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tel que nous le connaissons s’est profondément renouvelé dans un passé encore proche.

Le rôle historique du ministère de la Culture, aménageur du territoire symphonique dès la fin des années 1960, ne saurait être assez souligné. Celui des conseils régionaux, dès la mise en place des lois de décentralisation (et même antérieurement dans le cas de la région Nord-Pas de Calais), apparaît lui aussi essentiel tout au long des années 1980.

Il n’en reste pas moins que, aujourd’hui comme hier, les villes occupent en France le tout premier rang pour le financement des orchestres, comme d’ailleurs pour l’ensemble du financement de la vie culturelle.

Défense et illustration Les orchestres français sont au service de la création musicale. Si l’Ensemble Intercontemporain, voué à ce répertoire, est évidemment ici en première ligne, les autres formations permanentes sont elles aussi très actives.

Elles créent chaque saison une centaine d’œuvres nouvelles environ, avec le souci de les faire non seulement connaître, mais aussi et surtout partager à leur public. Depuis dix ans, les initiatives n’ont cessé de se multiplier pour inventer de nouveaux terrains de rencontre entre les compositeurs, leurs interprètes et ceux qui les écoutent, au travers notamment de résidences qui ont permis de mieux inscrire la musique d’aujourd’hui dans la continuité de celle d’hier.

Le public au rendez-vous Les deux millions de spectateurs que réunissent, chaque année, les quelques trente formations permanentes recensées en France, participent à ce qu’on appelait entre les deux guerres le "mouvement musical", expression qui dit bien les liens qui unissent la pratique et l’écoute, mais aussi l’éducation et le goût. Les responsables des orchestres français n’oublient pas cette dimension.

La nécessité de renouvellement du public apparaît ainsi dictée par un souci de légitimité sociale. En témoignent les tarifs de certaines séries à petit prix, ainsi que les concerts gratuits donnés chaque saison par les orchestres permanents. Mais l’attention portée aux jeunes publics, principaux bénéficiaires de ces concerts, ne s’arrête pas là. Plusieurs milliers d’enfants se voient aussi proposer des rencontres, des répétitions publiques, des ateliers. De véritables projets de création voient le jour, les associant à des compositeurs et à des musiciens d’orchestre toujours complices. La qualité, ici, prime sur la quantité. Il s’agit d’ouvrir des chemins aux enfants mais aussi à leurs enseignants, d’innover dans une véritable pédagogie de la découverte, de créer un rayonnement qui ne se mesurera pas à son ampleur mais à son intensité.

Les orchestres en quelques chiffres Orchestres en fête ! est organisé par l’Association Française des Orchestres (AFO), organisation professionnelle du monde des orchestres. Les formations membres de l’AFO représentent 41 orchestres et ensembles, (dont 30 orchestres permanents, 8 formations associées et les orchestres philharmoniques du Luxembourg, Liège et Monte-Carlo) et plus de 3600 salariés dont près de 2386 musiciens.

L’AFO recense chaque saison près de 3200 concerts, à travers 500 villes environ et rassemblant plus de 2,5 millions de spectateurs.

Chaque saison, ils organisent un large éventail d’actions de médiation par le biais d’initiatives très variées. Quelques chiffres : 66 % des orchestres préparent la rencontre du public avec l’orchestre sous des formes variées 75% d’entre eux organisent des interventions de musiciens dans les classes 33 % proposent à des enfants de participer à des ateliers de création 20% accueillent des classes en résidence

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Le Jeu Concours 2010 Le jeu-concours sera ouvert du 1er au 29 novembre sur le site Internet www.orchestresenfete.com. Il se déroule en 2 étapes : un quiz suivi d’une loterie.

Choisissez l’orchestre pour lequel vous souhaitez tenter votre chance !

Ensemble Intercontemporain Ensemble orchestral de Paris Orchestre symphonique de Saint-Etienne Orchestre de Bretagne Orchestre d’Auvergne Orchestre de Limoges et du Limousin Orchestre de l'Opéra de Rouen / Haute Normandie Orchestre de Paris Orchestre de Picardie Orchestre des Pays de Savoie Orchestre National Bordeaux-Aquitaine Orchestre National de France Orchestre National de Lille Orchestre National de Lyon Orchestre National des Pays de la Loire Orchestre National d'Ile de France Orchestre National du Capitole de Toulouse Orchestre Philharmonique de Radio France Orchestre Philharmonique de Strasbourg Orchestre Poitou-Charentes Orchestre Symphonique de Mulhouse

La Loterie 21 orchestres offrent des centaines de places de concert pour deux personnes sur la saison 2009/10.

Les joueurs les plus privilégiés auront la chance de passer l’année au concert grâce aux miniabonnements mis en jeu. · Des centaines de places de concerts pour deux personnes · Des mini-abonnements pour deux personnes

Le Quiz Ce quiz décalé et ludique vous invite à (re)découvrir l’orchestre sous ses aspects les plus inattendus.

Quel rapport entre un bahut et le tournedos Rossini ? Pourquoi les musiciens d’orchestre sont-ils vêtus de noir ? Les cinq questions sont inspirées de l’ouvrage L’Abécédaire de l’orchestre, publié lors de l’édition 2009 d’Orchestres en fête !

Serez-vous assez perspicace pour trouver les bonnes réponses ?

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Informations pratiques Le site Internet www.orchestresenfete.com L’ensemble des événements musicaux est accessible sur le site Internet de la manifestation.

Une interface cartographique permet, de façon intuitive, de localiser les concerts et événements les plus proches, de consulter le programme détaillé et d’obtenir les informations pratiques (horaires, tarifs, modalités de réservation, etc.)

Le blog d’Orchestres en fête ! rendra compte des différents événements à travers des photoreportages et des critiques. Les internautes seront invités à livrer et partager leurs impressions.

Le site de la deuxième édition d’Orchestres en fête ! ouvrira le 15 octobre 2010.

Infos et réservations Une grande partie des événements programmés pendant Orchestres en fête ! sont gratuits ou bénéficient de conditions tarifaires avantageuses : • Les opérations « L’Orchestre et l’école » sont gratuites ou peuvent faire l’objet d’une participation des établissements scolaires. Les établissements scolaires sont invités à réserver dès la rentrée auprès des orchestres.

• L’accès aux événements « A la découverte de l’orchestre » est le plus souvent gratuit sur réservation auprès des orchestres.

• Les places de concerts se réservent auprès des guichets habituels. Et les spectateurs bénéficieront de nombreuses opérations promotionnelles.

Contacts Contact presse Orchestres en fête !

Ian Clavel – Culture Comm 28, rue des Gravilliers - 75003 Paris +33 (0)9 81 60 82 40 / +33 (0)6 61 35 13 21 clavel@culturecomm.eu

Contact Association Française des Orchestres 6, rue de Châteaudun 75009 PARIS +33 (0)1 42 80 26 27 www.france-orchestres.com wwworchestresenfete.com

L’équipe : Directeur : Philippe Fanjas, phfanjas@france-orchestres.com Secrétaire général : Florent Girard, fgirard@france-orchestres.com Production et Communication : Cécilie Munk Koefoed, cecilie@france-orchestres.com Chargé d'études : Vincent Carpentier, vcarpentier@france-orchestres.com Remerciements à Céline Bellon et Fabienne Dewaele, stagiaires.

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