Gran Teatro
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Programaci贸n 1 semestre 2013 er
AYUNTAMIENTO DE BENAVENTE
Red de Teatros de Castilla y Le贸n
Gran Teatro
Reina Sofía ener o febrero mar zo
P R O G R A M A C I Ó N
Gala de Magia Infantil y Juvenil. Directo Al Corazón Producciones.
Concierto de Invierno. Banda de Música “M aestro Lupi”.
Corten. Impromadrid Teatro. ¡Adiós, Don Colesterol! Arteatro y Secuencia 3. Café Quijano. Romeo, Julieta 2012. Grupo Atrezzo Joven. Monólogos Coconut. Ernesto Sevilla. Romeo, Versión Montesca de la tragedia de Verona. Teatro Meridional.
Extravaganza Hotel. Ideas Proactivas. La señorita nicotina y otros. Saturnino García. La isla del tesoro. Cándido Producciones Teatrales. Magic Circus. Forum Theatre & Education. Tosca de G. Puccini. Concerlírica Internacional. Dona, dóna’m, dona. Diadres Teatro. Aquí va a pasar algo. Zanguango Teatro. La venganza de la Petra de Carlos Arniches. Compañía L a Gobierna.
El manual de la buena esposa. Pérez y Goldstein. IMPRIME: CUBICHI -
artes gráficas
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benavente
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Jueves, 3 de Enero
18:30 h.
Sábado, 19 de Enero
20:30 h.
Viernes, 25 de Enero
22:00 h.
Domingo, 27 de Enero
18:30 h.
Domingo, 3 de Febrero
20:30 h.
Viernes, 15 de Febrero
22:00 h.
Sábado, 16 de Febrero
20:30 h.
Viernes, 22 de Febrero
22:00 h.
Domingo, 24 de Febrero
18:30 h.
Sábado, 2 de Marzo
20:30 h.
Domingo, 3 de Marzo
18:30 h.
Miércoles, 6 de Marzo
9:30 y 11:30 h.
Jueves, 7 de Marzo
20:30 h.
Sábado, 9 de Marzo
20:30 h.
Viernes, 15 de Marzo
22:00 h.
Sábado, 16 de Marzo
20:30 h.
Sábado, 23 de Marzo
20:30 h.
Gran Teatro
Reina Sofía abr il
Cenicienta y las zapatillas de cristal. Luna Teatro Danza.
All that music. Forum Theatre & Education. Gaudeamus (El licenciado Vidriera) La Chana Teatro. Cinco horas con Mario. Compañía Emilia Alcalá. A mí que me registren. Santi Rodríguez. Blancanieves y los siete enanitos. Maracaibo Teatro. Omelette. Claire de Luna.
mayo
miniaturas para piano en el siglo XX español. Humberto Quagliata.
Monólogos Coconut. Raúl Cimas y Julián López. Gala-Concierto Premios MT. Si supiera cantar, me salvaría. EL CRÍTICO. Iraya Producciones.
Concierto clausura XIV Seminarios de Flauta Travesera. E-book, las edades del libro. Spasmo Teatro.
junio
P R O G R A M A C I Ó N
De boca en boca. Mayalde Tradicional.
Casas y cosas de colores. Pez Luna Teatro. Una boda feliz. Iraya Producciones. Gala-Concierto Clausura del Curso Escolar Musical. Escuela de Música “Duquesa Pimentel”.
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Sรกbado, 13 de Abril
20:30 h.
Domingo, 14 de Abril
18:30 h.
Lunes, 15 de Abril
10:00 y 12:00 h.
Viernes, 19 de Abril
22:00 h.
Sรกbado 20 y Domingo 21 de Abril
20:30 h.
Viernes, 26 de Abril
22:00 h.
Domingo, 28 de Abril
18:30 h.
Viernes, 3 de Mayo
10:00 y 12:00 h.
Sรกbado, 4 de Mayo
20:30 h.
Viernes,10 de Mayo
22:00 h.
Viernes,17 de Mayo
20:30 h.
Sรกbado, 18 de Mayo
20:30 h.
Domingo, 19 de Mayo
12:00 h.
Viernes, 7 de junio
22:00 h.
Domingo, 9 de junio
18:30 h.
Sรกbado, 15 de junio
20:00 h.
Jueves 20 y Viernes 21 de junio
20:00 h.
enero
2013
Jueves, 3 •
18:30 h. • 75’
Gala de Magia Infantil y Juvenil Directo al Corazón Producciones M AGIA todos los públicos FUERA DE ABONO La Gala de Magia 2013 está pensada para hacer disfrutar a toda la familia de una manera muy especial. Contará con las actuaciones de dos magos, uno de ellos venido desde Inglaterra, y el otro desde Madrid, presentados por un clásico artista ya conocido por todos: Miguelillo. Los magos, cada cual con un estilo diferente, harán las delicias no sólo de los niños y niñas, sino también de sus acompañantes. Cliff The Magician será el encargado de realizar las magias más participativas, mezclando técnicas y colores de todo tipo. Para este mago es muy importante la cantidad de aplausos; lleva, incluso, un medidor que no dudará en usar a cada momento. Por otro lado el Mago Depi sorprenderá a todos los asistentes con una magia muy bien cuidada y con grandes secretos que quizá comparta con todo el público. Una gala muy divertida, participativa y que no te puedes perder. Tendrás la oportunidad de ver a dos de los mejores magos infantiles del momento y ahora muy cerca de casa.
Presentador Miguelillo Magos Cliff, Depi
blog.directoalcorazon.es
enero
Sábado, 19 •
2013
20:30 h. • 60’
Concierto de invierno Banda de Música “Maestro Lupi” MÚSICA todos los públicos FUERA DE ABONO La ciudad de Benavente ha contado desde muy antiguo con una gran variedad de expresiones culturales, muchas de las cuales han florecido en el terreno musical. No es difícil comprobar como algunas cofradías locales durante la Edad Moderna estipulaban en sus reglamentos y estatutos la composición de los grupos de música vocal e instrumental que debían acompañarles en cada celebración. Igual de sencillo resulta constatar la existencia de una banda de música en la ciudad desde principios del siglo XIX, su pervivencia a lo largo de los decenios y el paso inevitable de los directores por sus filas. Así el canónigo de la Catedral de Zamora e historiador local D. José Muñoz Miñámbres señala en su libro “Nueva historia de Benavente”: “En 1851 se convocó un concurso para maestro de música a cargo del ayuntamiento, dotándolo con la cantidad de cuatro reales diarios y llevaba anejas las cargas siguientes: asistencia a festejos profanos y religiosos y dirigir la orquesta y tocar en ella algún instrumento y dar clase a los niños que lo quisieran. Tras las oposiciones se hizo cargo de la orquesta el maestro D. Santiago Viviegra”. Durante los felices años veinte y los duros treinta y cuarenta, tomó el mando de la banda, también por oposición, el maestro Lupicinio Jiménez Camino, cariñosamente conocido por todos los benaventanos como “Lupi”. Fue Lupi un maestro afable y carismático que consiguió reunir un nutrido grupo de músicos con el que amenizar los jueves del mercado en el templete, las procesiones, las verbenas y cualquier otro acto social que demandase la presencia de la banda. A su mano se deben un buen número de composiciones dedicadas a temas y personajes benaventanos como la Virgen de la Vega, las Ferias de Septiembre, el Toro Enmaromado, el pregonero “Valentín el Verbenas” -a quien escribió un famoso pasodoble- y un larguísimo rosario de partituras que van desde la marcha más sencilla, a las más elevadas composiciones de carácter sacro y de cámara. Lupi marcó una época. Después de él vendrían otros directores recordadísimos como Nano Rebordinos o más recientemente Esteban Belinchón, quien fue nombrado director honorífico despues de quince años al frente de la Banda Municipal de Música, que por esas fechas -corría 1997- acababa de constituirse como asociación cultural. La directiva entrante se marca como objetivos la renovación de las viejas estructuras de la banda y hacer de ella el conjunto musical que Benavente merece. Entonces la Banda MUnicipal se convierte en la Banda de Música “Maestro Lupi” a cuya cabeza se sitúa el joven director orensano José López Cid. El maestro presenta su nuevo proyecto el 29 de abril de 2001 durante el concierto celebrado en el Teatro Reina Sofía con obras de Wagner, Macgny, Schubert, entre otros. Desde entontes la Banda ha realizado con un éxito notable y esperanzador el papel que le corresponde como titular del municipio. Así lo demostró en los actos conmemorativos del VIII Centenario de las Cortes de Benavente en los que tuvo la ocasión de interpretear para TVE y para la red nacional de CAdena COPE y en el I Certamen de Bandas de Música de Villamayor de Armuña (Salamanca) donde resultó vencedora. Hoy la Asociación cuenta con una Escuela de Música que educa a más de 100 personas y con una plantilla de 55 músicos en la Banda.
enero
2013
Viernes, 25 •
22:00 h. • 75’
Corten Impromadrid Teatro
T E AT R O público joven/adulto FUERA DE ABONO Tres elegantes personajes se encuentran en el escenario y se proponen crear una obra de teatro en directo, sin un texto previo, siguiendo las pautas de un supuesto manifiesto por el que regirán su creación. Para conseguirlo pedirán diferentes sugerencias al público que influirán y marcarán el devenir de la historia creada. Corten es un reto dramático, una puesta en escena diferente cada noche, un espectáculo imprevisible. Todos los elementos: música, escenografía, vestuario, historia, iluminación, deben crearse en el momento y ante los ojos del público. www.impromadrid.com
Autores (en directo) Ignacio López, Ignacio Soriano, Jorge Rueda Dirección Ignacio López, Ignacio Soriano, Jorge Rueda Música en directo Nacho Mastretta Escenografía en progreso SUSO33 Vestuario en directo Tatiana de Sarabia Dirección técnica Daniel Espinosa Sonido Antonio Sánchez
enero
Domingo, 27 •
2013
18:30 h. • 60’
¡Adiós, Don Colesterol! Arteatro y Secuencia 3 público familiar FUERA DE ABONO (a partir de 4 años) Estamos ante un público muy exigente, que no teme expresar lo que siente en cada momento. Nuestra obligación es divertirles y convertirlos en futuros espectadores de teatro. Dos han sido nuestras dos premisas: divertir y educar. La diversión es primordial en el teatro infantil, mi lucha personal en todos los proyectos de este género, que he llevado a cabo, ha sido que también los padres se diviertan y no sean meros acompañantes. Pero eso es compatible con la educación, el aprendizaje y la formación como personas. En este espectáculo hemos querido amar todo esto. Por un lado enseñarles, de una forma distinta, la música clásica. Quitarles de la cabeza que tiene que ser aburrida y por otro lado, darles las herramientas para una alimentación sana. Conocerán un poco más los alimentos, la importancia de comer de todo, de cuidar nuestro cuerpo y nuestra mente. Deseamos que así sea y que después de ver nuestra función, escuchemos de otro modo y comamos mejor. Y por supuesto que se hayan divertido. Juan Carlos Martín Vidal Autor y director Juan Carlos Martín Vidal Intérpretes Raquel Cubillo, Belén Vidal, Borja Herrarte Adaptación musical Silvina Arroyo Diseño escenografía y atrezzo Mª José Muñoz Ruz Diseño vestuario Susana Cerro
febrero
2013
Domingo, 3 •
20:30 h. • 90’
Orígenes: el bolero Café Quijano MÚSICA público joven/adulto FUERA DE ABONO Volver era una necesidad; han sido ocho años echándonos de menos. Echando de menos seguir disfrutando juntos el viaje de nuestra vida, nuestra experiencia vital: la música. Y, el bolero, otra necesidad. Con él crecimos, nos hicimos músicos. Siempre nos imaginamos hacer un disco íntegro de boleros. Este es el disco que imaginamos. Es nuestro origen. Por eso: “Orígenes: el bolero”. Lo grabamos en nuestra tierra, en nuestra casa, rodeados de nuestra familia, de nuestros amigos. Sin duda los tres hermanos coincidimos en decir que es el álbum “más bonito” y personal que hemos hecho jamás. Nunca otro nos emocionó de esta manera. Manuel, Oscar y Raúl Quijano
febrero
Viernes, 15 •
2013
22:00 h. • 60’
Romeo, Julieta 2012 Grupo Atrezzo Joven CICLO FRONTERAS ESCÉNICAS Nuevas propuestas, nuevos públicos
público joven/adulto ABONO fronteras escénicas Un grupo de Rap, cuyo líder o Maestro de Ceremonias se llama Romeo, ensaya sus composiciones en una nave industrial en las afueras de Zamora. En la misma nave, partida por una pared, ensaya otro grupo musical, un trío de viento, formado por jóvenes músicos que estudian en el Conservatorio. En el trío figura Julieta, que toca la flauta travesera. Los integrantes de ambos grupos no se conocen, no se han visto nunca, pero se odian, ya que el sonido de unos estorba a los otros. Y a causa también de sus contrapuestos gustos musicales. Las discusiones y roces son frecuentes, pero siempre con la pared que los separa de por medio. Sin embargo, cierto día, quiere el azar o destino que Romeo y Julieta se conozcan en un marco distinto, en los alrededores de un botellón en el Parque de San Martín. Ignoran su pertenencia a los dos grupos enfrentados. Y entre ellos salta, imprevista e imprevisible, la chispa de la pasión… Braulio Llamero, el autor de esta obra, cambia Verona por Zamora e imagina la inmortal obra de Shakespeare trasladada al presente, cuando las rivalidades han de ser forzosa y radicalmente diferentes en su raíz y desenlace. Se trata de un espectáculo escrito por el escritor zamorano específicamente para el grupo Atrezzo Joven y dirigido de modo especial a jóvenes y adolescentes. Intérpretes Adrián Fuentes, Santiago Alfonso, Darío Domínguez, Paula Porto, Carlota Garrido, Elena Muriel, Sergio Galán, Joaquín Anatol, Gonzalo Hernández, Pablo Refoyo, Julia Carlos, Verónica Domínguez, Carlos Esteban, Javier Rodríguez de Lema Música original Jaime Gutiérrez Técnico iluminación y sonido Víctor Parra Ayudante técnico Alberto Hernández Diseño gráfico Andrés Ruiz Decorados Lucía Muriel Maquillaje y peluquería Erica Sánchez Regidor José Mª Moratinos Ayudante de dirección Selina Gutiérrez Dirección Jesús Domínguez
febrero
2013
Sábado, 16 •
20:30 h. • 80’
Monólogos Coconut Ernesto Sevilla HUMOR público joven/adulto FUERA DE ABONO Ernesto Sevilla uno de los mejores cómicos del país, lleva más de diez años subido a los escenarios de toda España con éxito de crítica y público, lo hemos podido ver en televisión en programas como “La Hora Chanante” (programa ya de culto) pasando por programas como “CuatroEsfera”, “Buenafuente” y realizando y actuando en “Muchachada Nui” y “Museo Coconut”. En su monólogo podremos reírnos sin parar con sus desternillantes historias, desde superpoderes hasta vampiros diurnos, dicen los rumores que quizás al final del show diga su receta secreta de espaguetis bolognesa, ¿te lo vas a perder? Además de colaborar con numerosos programas de televisión, Ernesto Sevilla ha participado en películas como “Pagafantas”, “Spanish Movie” o “Torrente 4”. Actualmente trabaja en la sitcom “Museo Coconut”, serie que además dirige.
blog.directoalcorazon.es
febrero
Viernes, 22 •
2013
22:00 h. • 90’
Romeo, versión Montesca de la tragedia de Verona Teatro Meridional T E AT R O público joven/adulto FUERA DE ABONO “Romeo, versión Montesca de la tragedia de Verona” es una muy especial adaptación de Romeo y Julieta… en la que no aparece Julieta. Respetando en todo la trama original, que es traída íntegra y llena de humor hasta el público, el trío de jóvenes amigos –Mercurio, Benvolio y Romeo- es el encargado de hacernos revivir la gran tragedia romántica del teatro isabelino que, en nuestro caso gira en torno, además del amor, también de la amistad.
Intérpretes Álex Barahona, Bernabé Fernández, Javier Hernández Dirección Álvaro Lavín Dramaturgia Julio Salvatierra
febrero
2013
Domingo, 24 •
18:30 h. • 60’
Extravaganza Hotel Ideas Proactivas
M AGIA público familiar FUERA DE ABONO
“Extravaganza Hotel” es una obra innovadora frente a los montajes convencionales de Magia, es un espectáculo homogéneo y dinámico en el que el público participa de forma activa. La escenografía, coreografía y banda musical son muy importantes en este espectáculo que es realizado por dos personajes: Leonardo, un viajero incansable, y su asistente Mirilla. También es una obra cargada de expresividad y de guiños cómicos que atrapan al público, utilizando como medio de comunicación el gesto en vez de la palabra, además de elementos propios de la comedia y el cine mudo. El espectáculo está compuesto por varias escenas encadenadas por un hilo conductor: Bienvenida, El cuarto de las maravillas, Música mágica, Aprendiz de brujo, La ópera, Enamorados, La boda, Que sean felices.
Autor y director Paulino Gil Asesoría Mágica Luis de Matos Asistencia de escena Julio Rapado Construcción de ilusiones Eduardo Perdigón, Carles Ferrándiz Dirección técnica Eduardo Perdigón Diseño gráfico Vanesa Viana
marzo
Sábado, 2 •
2013
20:30 h. • 65’
La señorita nicotina y otros Saturnino García T E AT R O público joven/adulto FUERA DE ABONO Mayores, jóvenes, niños: seamos discretos al consumir “tele”, no que la tele nos consuma. Hace ya demasiado tiempo, más de treinta años, nos torcieron el camino de la ilusión por saber y sentir, y hacia la mediocridad y aburrimiento. Superemos esto por nosotros mismos; tenemos que reaccionar contra tanta dejadez en el pensar libre e inteligente. Leamos (buenas cosas), música bella, pintura, teatro bueno, buen cine… Ejercitemos el espíritu. Entonces sí que será verdad. Será verdad el progreso.
Dirección Víctor Matellano Intérpretes Saturnino García
marzo
2013
Domingo, 3 •
18:30 h. • 60’
La isla del tesoro Cándido Producciones Teatrales T E AT R O I N FA N T I L Y J U V E N I L público familiar ABONO FAMILIAR (niños/as entre 6 y 12 años) Red de Teatros de Castilla y León Un viejo pirata, Long Jhon Silver, cuenta su vida marinera, llena de aventuras y desventuras, entre unas y otras historias, cuenta la búsqueda de la isla del tesoro. La novela de Stevenson se convierte así, en una excusa para contar no sólo la vida y vicisitudes de los piratas, sino para “diseñar” una atmósfera emocional de la vida en el mar, personajes y acontecimientos surgen como una manera de hacer frente a la existencia de la vida, y cabalgan entre la curiosidad, riesgo, melancolía y alegría de andar siempre a la búsqueda de algo de misterioso, sugerente. Es por lo que la obra es casi una metáfora aventurera y coloreada de la vida, hecha de obstáculos e imprevistos, de miedos y alegrías, de esperanzas y decepciones, de deseos y resultados. Un cuadro fantástico que oculta la aventura de la vida, la aventura de crecer, de la toma de conciencia de si mismo y del mundo, que recorrió el joven Jim en la extraordinaria novela de Stevenson. El lenguaje escénico y la artesanía teatral, son algunas de las señas de identidad que caracterizan el trabajo teatral de Gianni Franceschini durante mucho tiempo. En esta obra la narración está al centro de la acción dramática, pero el narrador es siempre un personaje, por lo tanto la interpretación y el trabajo en el actor se desarrollan y se completan con la acción de muñecos y fantoches, útiles y los colores que crean la sugerencia y el asombro en la historia de Stevenson. Intérprete Cándido de Castro Autor Gianni Franceschini Diseño escenografía, vestuario Gianni Volpe, Marisa Dolci Diseño e iluminación Gianni Coello Música original Marco Remondini Dirección Gianni Franceschini Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
marzo
Miércoles, 6 •
2013
9:30 y 11:30 h. • 60’
Magic Circus Forum Theatre & Education
T E AT R O E N I N G L É S público escolar Lucy y Tom están haciendo los deberes en la biblioteca. Casualmente encontrarán un libro un tanto especial que contiene una llave. Esta les permitirá abrir un baúl repleto de objetos pertenecientes al mundo del circo. Los dos dan rienda suelta a su imaginación y, con la ayuda de la música, la magia, divertidos juegos y todo tipo de sorpresas recrean una tarde inolvidable en la biblioteca. Ellos mismos serán los divertidos payasos, el increíble domador de elefantes, la encantadora de serpientes, el equilibrista, el hombre forzudo, el mago Hudinni y su fiel ayudante… y toda una galería de personajes del increíble mundo del circo. Una tarde llena de emoción, aventuras y magia que les permitirá descubrir ¡qué grande es el Circo!
marzo
2013
Jueves, 7 •
20:30 h. • 165’
Tosca de G. Puccini Concerlírica International
Tosca ópera en tres actos, con música de Giacomo Puccini y libreto en italiano de Luigi Illica y Giuseppe Giacosa. Fue estrenada con éxito en Roma, el 14 de enero de 1900, en el Teatro Costanzi. El texto de la obra está basado en un intenso drama, La Tosca, de Victorien Sardou, presentado en París en 1887. Tosca es considerada una de las óperas más representativas del repertorio verista italiano, por su intensidad dramática y por contener algunas de las arias más bellas del repertorio. El argumento combina amor, intriga, violencia, pasión y muerte. Junto a Madama Butterfly y La Bohème, integra el trío de óperas más conocidas de Puccini. Musicalmente, la obra se mantiene en el estilo desarrollado por Puccini hasta el momento: continuidad del discurso musical, roto apenas por una o dos arias. Las escenas más impactantes son el Te Deum del final del primer acto, y las arias Vissi d’arte (para Tosca) y E lucevan le stelle (para Mario). Dramáticamente, el segundo acto es de una intensidad inigualada por otra obra de Puccini. La acción transcurre en Roma, el 14 de junio de 1800, cuando Napoleón vence a Austria en la batalla de Marengo. Director musical Igor Cherniskiy, Alexandru Samoile Director de coro Leonid Butenko
marzo
Sábado, 9 •
2013
20:30 h. • 65’
Dona, dóna’m, dona Diadres Teatro T E AT R O público joven/adulto ABONO TEMPORADA Red de Teatros de Castilla y León
Un grupo de mujeres transitan por sus recuerdos infantiles mientras se divierten soñando sobre su futuro. Al cabo del tiempo sus vidas han cambiado; los sueños se han transformado en una realidad que les niega su dignidad y que les presenta un futuro incierto. Perdidas y humilladas, buscan una ayuda que no obtienen. Sólo les queda su amistad. Entonces intentan algo nuevo: separarse e ir en busca de sus sueños. Es entonces cuando el cambio y la conquista del sueño son posibles.
Intérpretes Esperanza Velázquez, Eva Mª Frade, Fidelina Ceballo, Yolanda Fernández, Mª del Carmen Honrado Coreografía Miguel Robles Fotografía Raquel González, Javier Arias Figurinismo Eva García Escenografía Eutiquio Quijada, Javier Escapa Dirección Enrique López
Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
marzo
2013
Viernes, 15 •
22:00 h. • 60’
Aquí va a pasar algo Z anguango Teatro CICLO FRONTERAS ESCÉNICAS Nuevas propuestas, nuevos públicos
público joven/adulto ABONO fronteras escénicas Red de Teatros de Castilla y León
“La memoria es como un perro tonto, le tiras un palo y te trae cualquier cosa” Dos individuos obligados a reinventarse, a construirse una personalidad en cada momento. Dos personajes a la búsqueda de los rastros que les den pistas sobre quiénes son, en un ejercicio de imaginación y reivindicación del juego como eje de sus vidas. Un espectáculo cómico-poético, que te emocionará y te hará vivir situaciones hilarantes con las que, inevitablemente, te vas a sentir identificado.
Intérpretes Txutxo Fernández de Jáuregui, Miguel Garcés Dirección Miguel Muñoz Autores Miguel Muñoz, Txubio Fdz. De Jáuregui, Miguel Garcés Música Bingen Mendizábal Diseño de iluminación Miguel Muñoz, Tom Donnellan Escenografía Carlos Pérez Donando Fotografía Marta Vidanes Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
marzo
Sábado, 16 •
2013
20:30 h. • 90’
La venganza de la Petra de Carlos Arniches Compañía L a Gobierna T E AT R O público joven/adulto FUERA DE ABONO Espectáculo a beneficio de la AECC
La Gobierna, es un grupo de teatro que nace en Zamora, está formado por un grupo de hombres y mujeres, procedentes de la Universidad de la Experiencia que desean hacer teatro para mostrar las experiencias que viven y sueñan los seres humanos. La obra que presenta en Benavente, “La venganza de la Petra”, es la historia de Petra, la hija de Nicomedes y de Nicanora, que atraviesa un momento delicado en la relación con su marido Manolo, un juerguista redomado. Ayudada por su ingenioso padre, llevará a cabo su venganza poniendo de manifiesto todo lo que es capaz de hacer una mujer para recuperar a su marido.
Intérpretes Paquita Martín, Flori Nieto, Mª Ángeles Ortega, Adoración Belver, Domingo Ramos, Gerardo de Castro, Miguel Martín, Visitación Gómez, Clara del Pozo Iluminación José Antonio Martínez Vestuario María Cruz Gómez Sonido Clara del Pozo Mobiliario Flori Nieto Maquillaje Mª Ángeles Ortega Selección musical La Gobierna Decoración Visitación Gómez Ayudante dirección Gerardo de Castro Dirección Paquita Martín
marzo
2013
Sábado, 23 •
20:30 h. • 90’
El manual de la buena esposa Pérez y Goldstein T E AT R O público joven/adulto ABONO TEMPORADA Red de Teatros de Castilla y León “El manual de la buena esposa” es una comedia que habla, fundamentalmente, sobre la mujer española y los tiempos que le tocó vivir desde 1934 hasta 1977. Pero también habla de las relaciones matrimoniales, la educación, el deporte, la invasión de las suecas, la religión, la censura, la radio, la sexualidad y hasta de los coros y danzas. El humor permite hablar de temas muy serios y eso es lo que nos hemos propuesto con esta obra. Los autores no juzgamos si aquellos tiempos fueron peores, tan solo nos limitamos a darle voz a tres mujeres que viven situaciones cotidianas y a través de ellas los espectadores serán quienes saquen sus propias conclusiones. Las tres actrices se convierten en distintos personajes para representar esos modos de vida pertenecientes a un pasado cercano. Serán niñas; también jóvenes que aspiran a un puesto en la Sección Femenina, o aplicadas esposas que buscan la felicidad del cónyuge; o transgresoras de las normas establecidas en materia de religión o sexo. Son ingenuas, decididas, peleonas, concienciadas y dueñas de sus actos. En definitiva, mujeres de carne y hueso que viven en pos de un ideal, aunque a veces se las cuestione. Los programas radiofónicos, la música de distintas épocas y las costumbres sociales están reflejadas en una obra donde los textos cuentan cómo vivían esas mujeres que aspiraban a ser algo en la vida. El resultado que se pretende es una obra fresca y original en la que las risas las deben poner los espectadores. Nuestro objetivo es hacer reír y pensar a partes iguales. Como dijo Mark Twain: “La raza humana tiene un arma verdaderamente eficaz: la risa” Intérpretes Llum Barrera, Mariola Fuentes, Concha Delgado Dirección Quino Falero Escenografía y vestuario Elisa Sanz Música Ana Villa Autores Miguel del Arco, Verónica Fernández, Yolanda García Serrano, Ana R. Costa, Juan Carlos Rubio, Alfredo Sanzol Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
abril
Sábado, 13 •
2013
20:30 h. • 90’
De boca en boca Mayalde Tradicional MÚSICA público joven/adulto Red de Teatros de Castilla y León Nadie podrá saber nunca a ciencia cierta si el ser humano empezó antes a jugar o a hacer música, o quizás a jugar con la música o a musicar con el juego o es que va a resultar que las dos cosas son la misma cosa que se mantuvo fresca a lo largo de los siglos hasta que, dentro de las cosas deja de hacerse lumbre y el fuego deja de convocar a viejos y niños y la penumbra pierde las sombras de las manos y las noches de invierno pierden los tonos de voz roncos y agudos y se mueren las historias de lobos y caballos y la historia de cada calle y cada patio y cada familia y cada pueblo se queda en el coche de línea que acababa en la estaciónprogreso-Zurich o Madrid. Ni siquiera la gente que quedó en los pueblos sigue cantando su historia en la cocina. Ni siquiera la escuela del pueblo llama alguna vez al abuelo para que su nieto la oiga. Ni siquiera la Universidad, sabia y vieja, suele abrir las puertas a esa cultura musical pueblerina, derrochadora de imaginación en aras de la supervivencia. Así con los honores propios de la excepción y al abrigo del recogimiento, nos cortamos las venas de la risa y nos concedimos tres horas de agonía vital a la salud del Renacimiento, de las ganas de saber para saber, de saber para enseñar, de saber para saber preguntar, pero sobre todo, a la salud de una vieja palabra charra que lo dice casi todo: “barruntar”. Barruntar que no todo está en los libros y que hay cosas que no se pueden enseñar porque, sencillamente, se aprehenden. Y seguimos descifrando los viejos códigos orales con los que se enseñó la música miles de años antes de que se escribiera en una partitura, metidos en la primera orquesta organizada de la historia: la fragua.
Intérpretes Eusebio Martín Cifuentes, Pilar Pérez García, Laura Martín Pérez, Arturo Martín Pérez Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
abril
2013
Domingo, 14 •
18:30 h. • 45’
Cenicienta y las zapatillas de cristal Luna Teatro Danza DANZA/TEATRO INFANTIL Y JUVENIL
público familiar ABONO FAMILIAR (niños/as entre 4 y 12 años) Red de Teatros de Castilla y León
Dos jóvenes dramatizan con danzas, títeres, zapatos, vestidos y otros objetos el cuento clásico de Perrault. Cenicienta es una joven huérfana a quien le gusta bailar. Su madrastra y hermanastras la tratan como una sirvienta y le obligan a realizar innumerables tareas. Todas las noches, agotada con tanto trabajo, se va a dormir soñando con la danza, su madre y unas zapatillas de cristal. Mención Especial del Jurado. Fetén 2012
Intérpretes Alba Vergne, Julia Aragonés Autor Pablo Vergne Diseño y construcción de marionetas Ricardo Vergne Diseño y realización de vestuario Gisela López Coreografía Eva Soriano Dirección Gisela López, Pablo Vergne
Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
abril
Lunes, 15 •
2013
10:00 y 12:00 h. • 60’
All that music Forum Theatre & Education
T E AT R O E N I N G L É S público escolar LOS 101 MEJORES MUSICALES DE LA HISTORIA. Estamos en el West End de Londres, el corazón de la actividad teatral y musical. Es difícil que Liza y Fred decidan cuál es el musical que quieren ver. Liza apuesta por una propuesta más clásica; en cambio, Fred quiere ver el musical de más rabiosa actualidad. Será la suerte la que decida, pero cuál será su sorpresa cuando vayan hasta el teatro y vean que no quedan entradas. La única opción es colarse por la puerta de actores y bailarines, y así poder disfrutar del espectáculo en primera línea. Lo que ellos no prevén es que esa incursión les hará tomar parte de forma activa en el musical. Una oportunidad para conocer lo mejor del mundo de los musicales y participar de una forma divertida en uno de ellos.
abril
2013
Viernes, 19 •
22:00 h. • 50’
Gaudeamus (El Licenciado Vidriera) L a Chana Teatro T E AT R O CICLO FRONTERAS ESCÉNICAS Nuevas propuestas, nuevos públicos
público joven/adulto ABONO fronteras escénicas Red de Teatros de Castilla y León
Basado en “El Licenciado Vidriera” de Miguel de Cervantes, La Chana Teatro propone esta vez una adaptación libre, cómica y satírica de esta novela ejemplar, llevándola al mágico mundo del teatro de objetos y centrando la trama en el deseo de un joven pobre de ser el hombre más famoso de su tiempo por sus estudios y conocimientos. La ciudad de Salamanca, sus viajes por Italia y Flandes serán el marco donde se produce la curiosa transformación del protagonista y donde nuestro licenciado beberá de las fuentes de la sabiduría para alcanzar su propósito. Pero la vida, a veces, tuerce los caminos, y aunque de sobra es conocido el argumento de esta hermosa novela, no lo desvelaremos aquí, como deferencia a los que no la conozcan y quieran acercarse a ver y escuchar un extravagante suceso imaginado por el ingenioso e industrioso Miguel de Cervantes, precursor en este relato de la literatura fantástica. Autor, director e intérprete Jaime Santos Música, luz y sonido Aurea Pérez Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
abril
Sábado 20 y Domingo 21 •
2013
20:30 h. • 80’
Cinco horas con Mario Compañía Emilia Alcalá
T E AT R O público jóven/adulto FUERA DE ABONO
Podemos decir que “Cinco horas con Mario” es, por encima de todo, un retrato intimista de la España de posguerra en el que los personajes protagonistas representan dos maneras de vivir y de entender la vida. Y lo verdaderamente novedoso es el acercamiento al texto que hace la actriz Emilia Alcalá. Una lectura profunda que configura el personaje de una mujer cargada de frustración y prejuicios; atada por los convencionalismos sociales del momento, reprimida, y a su vez plena de vida y feminidad. Todo esto está implícito en la inolvidable interpretación que lleva a cabo Emilia Alcalá, demostrando sobre el escenario la infinidad de recursos, matices y registros que posee como actriz.
Intérpretes Emilia Alcalá, Carlos Marcé
abril
2013
Viernes, 26 •
22:00 h. • 80’
A mí que me registren Santi Rodríguez HUMOR público joven/adulto FUERA DE ABONO Santi Rodríguez, más conocido como El Frutero de Siete Vidas, visita por primera vez Benavente para ofrecernos lo mejor de su repertorio de monólogos. Tras su éxito en la capital de España, presenta su último espectáculo, “A mí que me registren”, basado en las nuevas tecnologías y sus experiencias con ellas. Todo un espectáculo repleto de humor de aquí y ahora, repleto de situaciones disparatadas y sobre todo lleno de sentimiento compartido, y es que seguro que a todos nos han pasado las cosas que cuenta Santi. Tras participar en “El Club de la Comedia”, es contratado para la serie “7 Vidas”, donde le llega la fama. Después colabora en “La Noche con Fuentes y Compañía”, realizando pruebas imposibles impuestas por Manel Fuentes. Actuó en varios espectáculos de teatro: “5hombres.com”, “Anfitrión”, “Historias de cada día”,”A mí que me registren”, “Wanted” y “Ave Sosia”, de la compañía Los Ulen. Actualmente tiene varios proyectos de televisión, entre los que destacan sus intervenciones en el programa de La Sexta: El Club de la Comedia.
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abril
Domingo, 28 •
2013
18:30 h. • 55’
Blancanieves y los siete enanitos Maracaibo Teatro T E AT RO I N FA N T I L Y J U V E N I L
público familiar ABONO fAMILIAR (Niños/as de 3 a 9 años) Red de Teatros de Castilla y León
Espectáculo para público infantil y familiar sobre el cuento clásico de los hermanos Grimm. Maracaibo Teatro hace una revisión de la historia y los personajes para conectar con el público actual, aunque la esencia de esta historia que ha cautivado a niños y niñas durante generaciones, continua intacta en este montaje. Gracias a una técnica mixta: teatro, danza, musical, títeres y vídeo-proyecciones se construye este hermoso espectáculo repleto de valores educativos. ¡La diversión, la belleza, la magia, la emoción y la risa están garantizadas! Intérpretes Juan Carlos García, Cristina Maciá Texto Cristina Maciá Música y letras Ángel Alfosea Iluminación Pascual Lifante Títeres Juan Carlos García Cantantes Maige Torrente, Javier Baeza Dramaturgia y dirección Cristina Maciá, Juan Carlos García Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
mayo
2013
Viernes, 3 •
10:00 y 12:00 h. • 55’
Omelette Claire de Luna
CAMPAÑA ESCOLAR PRIMARIA público escolar Red de Teatros de Castilla y León
Omelette es un espectáculo de sombras, sin palabras, que cuenta con humor el cara a cara entre el mundo de los adultos y el universo imaginario de una niña. Unos padres estrictos y conservadores intentan, en vano, educar a una niña traviesa que tiene por amiga a una intrépida gallina. La música en directo acompaña el ritmo trepidante de una historia llena de persecuciones que nos lleva a un mundo extraño, un universo cómico y cacareante. Delicioso.
Premio al mejor espectáculo de marionetas, objetos y sombras en la Feria Europea de Artes Escénicas (FETEN) para niños y niñas 2012. Manipulación Paulo Ferreira Música Jean Jardin Dirección Hélène Pirenne
Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
mayo
Sábado, 4 •
2013
20:30 h. • 70’
Miniaturas para piano en el siglo XX español Humberto Quagliata MÚSICA todos los públicos La música consigue a través de la forma un signo sensible que convierte el proceso sonoro en un objeto individualizado. Sólo a través de la forma la obra musical se hace única y característica y por eso desde antes del Barroco, todos los compositores han ahondado en el repertorio de formas musicales. Las grandes formas enmarcan los grandes objetos sonoros (sinfonías, notas…) pero, desde siempre, los compositores descubrieron que el mundo de la pequeña forma tenía un atractivo especial. La pequeña forma no es más fácil que la grande, sólo es más breve. A cambio, exige un esfuerzo enorme de concentración y precisión y, al no recurrir a grandes esquemas preestablecidos, necesita más originalidad y, a veces, obtiene más espontaneidad y expresividad. Todos los grandes compositores de todas las épocas han sido tentados por la pequeña forma y nos han dejado en ella auténticas obras maestras. El presente programa es una completa antología de la pequeña forma en el piano español desde el arranque del siglo XX a la actualidad con una muestra absolutamente paradigmática. Comienza con la aproximación magistral de Falla seguida por un ejemplo poético de Mompou. La Generación del 27 está representada por Rodolfo Halffter, el miembro exiliado de la familia, tan español desde México. Como intergeneracional de la posguerra, un músico tan personal como Montsalvatge. Sigue la Generación del 51, la de la renovación vanguardista, con el mundo abstracto de Ramón Barce, los homenajes de Carmelo Bernaola y Cristóbal Halffter y la experimentación de Luis de Pablo. De los autores posteriores a esta promoción, pero intermedios con las nuevas, hay ejemplos muy diferentes de Prieto, Cano y Marco mientras la generación que nace en torno al 50, es decir la de la actual madurez, muestra los perfiles de Stéfani, José Luis Turina, Consuelo Díez y el tempranamente desparecido Balboa. Un programa de este tipo resulta todo un reto interpretativo. No sólo porque vierte en un solo trazo todo un siglo de música sino porque la sucesión de épocas, estilos, estéticas y técnicas es vertiginosa y diversificada. Cada pieza necesita ser abordada desde sus propias circunstancias creativas y eso exige del intérprete un esfuerzo y una capacidad técnica y expresiva fuera de lo común. Pero al propio tiempo es una ocasión de disfrute para el público para quien estas miniaturas componen una gran forma de recital.
mayo
2013
Viernes, 10 •
22:00 h. • 90’
Monólogos Coconut Raúl Cimas y Julián López HUMOR público joven/adulto FUERA DE ABONO Pioneros de un género humorístico paródico y absurdo, fácilmente conjugable con gente como Monty Phython o Faemino y Cansado, Raúl Cimas y Julián López blanden un discurso saturado de ese humor manchego tan suyo, tan surrealista, tan desopilante, tan inclasificable, tan contagioso... que han acabado convirtiendo en filosofía de vida. Así, expresiones como ‘pájaro’, ‘gañán’, ‘jaquetón’ o ‘ternes’ cobran un nuevo sentido bajo su inclasificable tilde cómica. Raúl Cimas y Julián López son dos muchachos que no temen al ridículo. Se suben al escenario durante hora y media y diseccionan su filosofía de vida, mezclando sus mejores textos con material inédito e improvisación. Juntos y separados, las chorradas como pianos están aseguradas... las risas, ya veremos. Habrá comedia, canciones, bailes estúpidos e incluso al final, invitarán al público a subir a escena a tomar galletas y leche. ¿Te lo vas a perder?
blog.directoalcorazon.es
mayo
Viernes, 17 •
2013
20:30 h. • 60’
Gala-Concierto Premios MT
MÚSICA todos los públicos Después del éxito cosechado en los años anteriores por estos Premios de Música Tradicional, la Gala-Concierto de los Premios MT 2013 supondrá por quinto año consecutivo el acto central de este proyecto de revitalización de la música tradicional de nuestra tierra organizado por el IES León Felipe de Benavente y ARLAFOLK. En ella se otorgarán los galardones a los músicos, agrupaciones tradicionales y jóvenes que hayan obtenido el Premio MT 2013 en cada una de sus modalidades. La Gala, patrocinada por el Excmo. Ayuntamiento de Benavente, incluirá además diversas actuaciones en directo de los premiados, así como de otras agrupaciones tradicionales, que nos acercarán esta parte tan importante de nuestra música que no podemos dejar perder. Seguimiento de los Premios MT 2013: www.premiosmt.com
mayo
2013
Sábado, 18 •
20:30 h. • 80’
Si supiera cantar, me salvaría. EL CRÍTICO Iraya Producciones T E AT R O público joven/adulto ABONO TEMPORADA Red de Teatros de Castilla y León “Si supiera cantar, me salvaría” es un combate. O, más bien, el último asalto de un combate, el asalto decisivo. Tiene lugar en la casa del crítico teatral Volodia la noche que recibe la inesperada visita de Scarpa, el autor de la obra que acaba de ver y sobre la que está a punto de escribir. En ese encuentro, largamente deseado y temido por ambos hombres, se enfrentan no sólo dos formas de entender el teatro y el lugar que el teatro ocupa en nuestras vidas. Se enfrentan también dos modos de estar en la vida. Se enfrentan, finalmente, dos hombres contra si mismos. Siendo sus personajes seres que no reconocen frontera entre la vida y el teatro, creo que “Si supiera cantar, me salvaría” interesará de un modo especial a los envenenados por este viejo arte. Pero si alguien me pregunta por el tema de la pieza, yo nunca empezaré diciendo que es una obra sobre el teatro. Antes diré que es una obra sobre dos seres necesitados de amor y de amistad. Una obra sobre la necesidad –casi nunca confesada – que todos tenemos de un maestro –un maestro es lo que debería ser un crítico – o de un heredero –porque una crítica es una herencia –. Una obra sobre nuestra necesidad de ser respetados por aquellos a quienes respetamos. Una obra, también, sobre nuestra necesidad de imaginar otras vidas porque ésta nunca es suficiente. Al escribir “Si supiera cantar, me salvaría” deseaba que la función tuviese fuerza para convocar a dos grandes actores, como lo son Pere Ponce y Juanjo Puigcorbé. El primer mérito de Cuco Afonso es haber sido capaz de reunirlos. Sé que Afonso – quien desde su primera lectura del texto, tan apasionada como honda, me probó que lo había escrito para él – también será capaz de llenar de emoción, humor e inteligencia este último asalto de un combate por el teatro y por la vida. Juan Mayorga Autor Juan Mayorga Intérpretes Juanjo Puigcorbé, Pere Ponce Dirección Juan José Afonso Diseño de iluminación Carlos Alzueta Bengoetxea Escenografía y vestuario Elisa Sanz Diseño de sonido Raúl Bustillo Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
mayo
Domingo, 19 •
2013
12:00 h. • 60’
Concierto clausura XIV Seminarios de Flauta Travesera MÚSICA todos los públicos El 19 de mayo, en el Teatro Reina Sofía de Benavente tendrá lugar un concierto inédito; más de 50 flautistas procedentes de las provincias de León, Palencia, Zamora y Asturias, con edades comprendidas entre 8 y 88 nos deleitarán con combinaciones de sonidos entre los que escucharemos un sinfín de melodías que nos harán sentirnos en una película de películas; elfos luchando contra piratas, máscaras de zorro, flores y panteras de color. Este concierto se celebra como clausura y muestra de un total de 7 seminarios de flauta travesera realizados en Veguellina de Órbigo y en Benavente a cargo del flautista y director Salvador Espasa y con el apoyo de la Orquesta de Flautas de León (OFL). En estos seminarios de flauta travesera se trabaja en grupo, con la inusual formación de Orquesta de Flautas la cual está compuesta por toda la familia de este instrumento, Flautas en do, Flautas en sol, Flautas bajas y Flauta contrabajo. Los flautistas que participan en ellos tienen la oportunidad de conocer y familiarizarse con este instrumental poco frecuente, aprender sur distintas sonoridades, desarrollar el oído, ser solista de la Orquesta y por supuesto relacionarse con flautistas de cualquier nivel y edad.
junio
2013
Viernes, 7 •
22:00 h. • 60’
E-book, las edades del libro Spasmo Teatro T E AT R O CICLO FRONTERAS ESCÉNICAS Nuevas propuestas, nuevos públicos
público joven/adulto ABONO fronteras escénicas Red de Teatros de Castilla y León
Spasmo ofrece la más fascinante y disparatada historia del libro y sus protagonistas. Un espectáculo con vocación didáctica, educativo y muy divertido. Un repaso imprescindible a través del tiempo que se adentra en el apasionante universo del saber, de los grandes descubrimientos y de la evolución de la escritura y sus distintos soportes hasta el día de hoy, culminando con la aparición del E-book, que da nombre al espectáculo Esta minuciosa revisión de las distintas etapas de la evolución del libro, condensada en sesenta minutos, está salpimentada con la ironía, los mejores efectos visuales y sonoros, y por supuesto el mejor humor gestual de Spasmo. Intérpretes Vicente Martín, Jesús Martín, Álvaro Sánchez, José Gabriel Sánchez, Isaac Tapia Diseño de iluminación David Casas, Spasmo Iluminación y sonido David Casas, Juan Manuel Hidalgo Música Chomi Ingelmo Voz en off Juan Santamaria Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
junio
Domingo, 9 •
2013
18:30 h. • 65’
Casas y cosas de colores Pez Luna Teatro T E AT RO I N FA N T I L Y J U V E N I L
público familiar (Niños/as de 3 a 10 años) ABONO fAMILIAR Red de Teatros de Castilla y León
“Casas y cosas de colores”, cuenta-dibujos musical. En un faro blanco vive la señorita Mass, una noche recibe la misteriosa visita del señor Moss y el señor Miss, dos particulares marineros que llegan cargados con un montón de … ¿cosas?, ¡no!, ¡casas! ¡ Casas de Colores! Los marineros cuentan que en su pueblo con la pintura que sobra de los barcos pintan sus ¿cosas?, ¡no!, ¡casas! ¡Cuando abren la puerta de la casa roja, se cierra la ventana de la casa verde, el tejado de la casa rosa sale volando y la chimenea de la casa azul grita ¡¡Idea!! Al amanecer el faro blanco está habitado de líneas, manchas, borratajos y peces parlanchines.
Intérpretes Mercedes Herrero Pérez, Patxi Vallés Moratinos, Carlos Herrero Pérez Creador plástico Patxi Vallés Moratinos Espacio sonoro Carlos Herrero Pérez Iluminación y sonido Alex Rodríguez Ramírez Dirección Mercedes Herrero Pérez Colabora:
Red de Teatros de Castilla y León
junio
2013
Sábado, 15 •
20:00 h. • 90’
Una boda feliz Iraya Producciones
T E AT R O
público joven/adulto FUERA DE ABONO
Roberto, un soltero empedernido, va a heredar de una lejana tía. Pero para poder acceder a la herencia ella le ha impuesto la condición de que se case en el plazo de un año con la intención de que siente cabeza de una vez. Como él no quiere renunciar a su vida de mujeriego, le propone a su mejor amigo, Lolo, casarse con él y así cubrir el expediente. Ese matrimonio de convivencia, para lo bueno y para lo malo, se va a convertir pronto en una pesadilla...
Intérpretes Antonio Garrido, Agustín Jiménez, Joaquín Hinojosa, Juan Solo, Celine Tyll Autores Gerard Bitton, Michel Munz Versión Juan Solo Escenografía y vestuario Anna Tussell Iluminación Carlos Alzueta Dirección Gabriel Olivares
junio
Jueves 20 y Viernes 21 •
2013
20:00 h.
Gala-Concierto Clausura del Curso Escolar Musical Escuela de Música “Duquesa Pimentel” MÚSICA todos los públicos Concierto de fin de curso ofrecido por alumnos/as de la Escuela de Música “Duquesa Pimentel”. Este año coincide con el día Internacional de la Música que se celebra el día 21 de junio. Un día que es de celebración no sólo para los músicos, si no para todo el mundo, ya que la música forma parte de las vidas de todos. En este concierto se ofrecerá un programa variado del que disfrutaremos tanto los músicos (profesores, alumnos/as solistas, agrupaciones instrumentales y vocales) como, esperamos, el público asistente. La Escuela de Música “Duquesa Pimentel” se fundó en el curso 20022003 fruto de un convenio firmado entre el Ayuntamiento de Benavente y la Asociación Musical de Benavente ara dar respuesta a la demanda de educación musical que la ciudad reclama. Este es el undécimo curso que la Escuela desarrolla su labor educativa y el número de alumnos/as ha ido aumentando año tras año desde los 150 iniciales a los algo más de 300 con los que cuenta actualmente. La mayor aspiración de la Escuela es continuar su labor educativa ofreciendo y haciendo posible la iniciación en los estudios musicales a todos los benaventanos y benaventanas que de otro modo tendrían que desplazarse fuera para satisfacer su afición o necesidad, y preparar el acceso a estudios de conservatorio a quienes proyectan dedicarse a la música como profesionales.
Gala de Magia Infantil y Juvenil. Directo al Corazón Producciones.
Precio único
3€
Concierto de Invierno. Precio único Banda de Música “Maestro Lupi”
4€
Corten. Impromadrid Teatro.
Butaca/Entreplanta 1ª, 2ª y 3ª Planta
8€ 5€
¡Adiós, Don Colesterol!. Arteatro y Secuencia 3.
Adultos Infantil
5€ 4€
Orígenes: el bolero Café Quijano.
Entrada anticipada En taquilla
Romeo, Julieta 2012. Grupo Atrezzo Joven.
Precio único
Monólogos Coconut. Ernesto Sevilla.
Butaca/Entreplanta 1ª y 2ª Planta 3ª Planta
10 € 8€ 5€
Romeo, versión Montesca de la tragedia de Verona. Teatro Meridional.
Butaca/Entreplanta 1ª, 2ª y 3ª Planta
12 € 10 €
Extravaganza Hotel. Ideas Proactivas.
Adultos Infantil
10 € 8€
La señorita nicotina y otros. Saturnino García.
Precio único
6€
La isla del tesoro. Cándido Producciones Teatrales.
Adultos Infantil
6€ 5€
Magic Circus. Forum Theatre & Education.
Tosca. Concerlírica International.
Butaca Entreplanta/1ª Planta 2ª Planta 3ª Planta
24 18 13 7
Dona, dóna’m, dona. Diadres Teatro.
Butaca Entreplanta/1ª Planta 2ª y 3ª Planta
10 € 8€ 6€
Aquí va a pasar algo. Zanguango Teatro.
Precio único
6€
La venganza de la Petra. Grupo de Teatro “La Gobierna”.
Precio único
4€
El manual de la buena esposa. Pérez y Goldstein.
Butaca Entreplanta/1ª Planta 2ª y 3ª Planta
De boca en boca. Mayalde Tradicional.
Precio único
20 € 24 € 6€
--
€ € € €
12 € 8€ 6€ 6€
Precio de Entradas Cenicienta y las zapatillas de cristal. Luna Teatro Danza.
Adultos Infantil
All that music. Forum Theatre & Education.
Gaudeamus (El licenciado Vidriera). La Chana Teatro.
Precio único
Cinco horas con Mario. Compañía Emilia Alcalá.
Butaca Entreplanta/1ª Planta 2ª y 3ª Planta
10 € 8€ 6€
A mi que me registren. Santi Rodríguez.
Butaca/Entreplanta 1ª y 2ª Planta 3ª Planta
10 € 8€ 5€
Blancanieves y los siete enanitos. Maracaibo Teatro.
Adultos Infantil
Omelette. Claire de Luna.
Miniaturas para piano en el s. XX español. Precio único Humberto Quagliata. Monólogos Coconut. Raúl Cimas y Julián López.
Butaca/Entreplanta 1ª y 2ª Planta 3ª Planta
6€ 5€ --
6€
6€ 5€ --
6€ 12 € 10 € 8€
Gala-Concierto Premios MT.
Precio único
Si supiera cantar, me salvaría. EL CRÍTICO. Iraya Producciones.
Butaca Entreplanta/1ª Planta 2ª y 3ª Planta
Concierto clausura XIV Seminarios de Flauta Travesera.
Precio único
3€
E-book, las edades del libro. Spasmo Teatro.
Precio único
6€
Casas y cosas de colores. Pez Luna Teatro.
Adultos Infantil
6€ 5€
Una boda feliz. Iraya Producciones.
Butaca Entreplanta/1ª Planta 2ª Planta 3ª Planta
Gala-Concierto Clausura del Curso Escolar musical. Escuela de Música “Duquesa pimentel”.
3€ 12 € 8€ 6€
20 € 15 € 12 € 10 € --
Abono Temporada: Teatro, Música y
Dona, dóna’m, dona. Diadres Teatro. El manual de la buena esposa. Pérez y Goldstein. Si supiera cantar, me salvaría. EL CRÍTICO. Iraya Producciones.
Abono Teatro infantil y familiar
la isla del tesoro. Cándido Producciones Teatrales. Cenicienta y las zapatillas de cristal. Luna Teatr Blancanieves y los siete enanitos. Maracaibo Teat Casas y cosas de colores. Pez Luna Teatro.
Abono Ciclo Fronteras Escénicas: Nu
Romeo, Julieta 2012. Grupo Atrezzo Joven. Aquí va a pasar algo. Zanguango Teatro. Gaudeamus (El licenciado Vidriera). La Chana T E-book, las edades del libro. Spasmo Teatro.
A b o n o s
T e a t r o
Danza Joven/Adulto
ro
Butaca
16 €
Entreplanta/1ª P.
12 €
2ª y 3ª Planta
Danza.
tro.
8€
Adulto
14 €
Infantil
10 €
uevas propuestas, nuevos públicos… Precio Único
15 €
Teatro.
Distri
buci贸n de localidades
NOTA:
• Este avance de programación es orientativo y tanto las horas como los espectáculos podrán sufrir alteraciones. • Existe un 20% de descuento para determinadas representaciones, presentando en taquilla el carnet de estudiante o el carnet joven, y el 25% presentando la tarjeta de Amigos del Patrimonio de Castilla y León. • De la venta de localidades se informará en los carteles específicos de cada representación.
NORMAS PARA EL BUEN FUNCIONAMIENTO DEL TEATRO: • Se ruega puntualidad. Una vez comenzado el espectáculo no se permitirá el acceso a la sala hasta el primer descanso o intermedio. Si el espectáculo se desarrollase sin interrupción no se podrá acceder a la sala en ningún momento. • Se prohíbe consumir ningún producto en el interior de la sala. • Se prohíbe fotografiar, filmar o grabar el espectáculo por cualquier medio sin permiso del Ayuntamiento de Benavente. • Se ruega desconectar teléfonos móviles, alarmas de relojes y avisadores acústicos antes del comienzo del espectáculo. En atención a los artistas y al público en general se ruega eviten cualquier ruido que pueda perjudicar el desarrollo del mismo. • Compruebe su localidad y los datos incluidos en ella. Una vez retirada de la taquilla no se admitirán cambios ni devoluciones. • La organización no garantiza la autenticidad de las localidades adquiridas fuera de los puntos de venta oficiales por lo que declina toda responsabilidad. • Si por causas de fuerza mayor no pudiera llevarse a cabo el espectáculo en la fecha prevista, la organización podrá señalar nuevo día y hora para su celebración, siendo válida la misma localidad para la fecha definitiva. No obstante el poseedor de la misma podrá reclamar la devolución de su importe antes de la nueva fecha señalada. En caso de suspensión del espectáculo la organización se compromete a la devolución del dinero. • La organización se reserva el derecho de alterar la programación por causas justificadas.
Teatro Reina Sofía – Ayuntamiento de Benavente Rúa, s/n. 49600 Benavente. Zamora Oficina de Gestión Ayuntamiento de Benavente. Área de Cultura. Casa de Cultura “La Encomienda” Calle Encomienda s/n. 49600 Benavente. Zamora Tlf. 980633332 / Fax 980636108 cultura@benavente.es ecabadas@benavente.es Concejal: Emilio Cabadas Cifuentes. Programadora: Celia Escudero. Técnico: Rafael Miguélez Prieto. Venta de Entradas Casa de la Cultura “La Encomienda” Calle Encomienda s/n. 49600 Benavente. Zamora Tlf. 980633332 / Fax 980636108 De Lunes a Viernes de 13,00 a 14,00 y de 18,30 a 20,00 h. (excepto el Viernes que sólo se venderán en horario de mañana). Taquilla del Teatro: La Rúa s/n. 49600 Benavente. Zamora El mismo día del espectáculo desde dos horas antes del comienzo (salvo para los espectáculos de público infantil y familiar que abrirá a las 17,00 h.).
AYUNTAMIENTO DE BENAVENTE