Ukrainian Fashion Academy #5 September 2016 by Ukrainian Fashion

ACADEMY U K R A I N I A N

F A S H I O N

#5, ОСЕНЬ`16 (СЕНТЯБРЬ)

FASHION TRENDS FW 2016-17

PUBLIC TALK L’OFFICIEL: как построить бизнес в креативной индустрии

MISS DIVINE: от красоты внешней к красоте внутренней

КАК ОРГАНИЗОВАТЬ

CATWALK SHOW ЦЕНА ВЛАСТИ

ODESSA FASHION WEEK

Анастасия Ленна: цена успеха в модельном бизнесе

ОДЕССА ул. Екатерининская, 14 тел.: (0487) 22-33-22 cameyaodessa@ukr.net

КИЕВ ул. Большая Васильковская, 72, ТЦ «Олимпийский», тел.: (044) 287-04-86 cameyakiev@ukr.net

fashionhotel

U K R A I N I A N

F A S H I O N

ACADEMY СЕН

А ИНА СЕ ЕН editor@ufa.in.ua АНАСТАСИ САЦ press@ufa.in.ua

СЕ

ИВАН ЕН

А ИНА А

ИЕВА

ВА И

Е А

А Т

ЕЛ В ВАСИЛИ

АЛ

ИН

И ИНА А А А pr@ufa.in.ua Издатель и учредитель: ООО «Украинская Академия Индустрии Моды» Свидетельство о государственной регистрации печатного средства массовой информации ОД №1781-652Р выдано Министерством юстиции Украины 28.08.2015г. Печать: ООО «Плутон Плюс» 65072, Украина, г. Одесса, пл. Б. Деревянко, 1, тел. (050) 492 28 27, (048) 736 83 70 Тираж: 10 000 экземпляров Выход: 09 сентября 2016г. Распространение: рестораны, гостиницы, кинотеатры, салоны красоты и спа-центры. Все права защищены. Статьи, рубрики, рейтинги и другие редакционные страницы журнала «Ukrainian Fashion Academy» являются справочно-информационными и аналитическими материалами, а также охраняемыми результатами интеллектуальной деятельности. Полное и частичное воспроизведение статей, материалов и других результатов интеллектуальной деятельности, опубликованных в журнале «Ukrainian Fashion Academy», запрещено. Редакция «Ukrainian Fashion Academy» не несет ответственности за присланные материалы. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Адрес редакции: 65012, Украина, г. Одесса, ул. Канатная 81, оф. 47; тел: (048) 770-16-07 www.ufa.in.ua e-mail: info@ufa.in.ua

fashioneditorial

только вперед! В

сех нас с приходом осени охватывают смешанные чувства, то ли грусти по теплому лету, то ли скуки по сумасшедшему ритму жизни и новых свершений! Избалованные летним теплом, наполненные новой энергией, мы готовы к новым открытиям и достижениям! С приходом осени наступает и пора новых знаний, как новый «учебный» год. Наверняка все испытывают ностальгию по школьной поре. Я всегда любила учиться и получение новой информация для меня давно стало образом жизни. Именно с целью постоянного роста и самосовершенствования в любимом модном деле и была создана Ukrainian Fashion Academy. А если и Вы мечтаете стать профессионалом в fashion-индустрии, я буду рада познакомиться с Вами в рамках наших образовательных программ. За первый «учебный год» - год работы журнала, мы многому научились, многого достигли и осознали, как многому еще учиться и учиться! Именно поэтому девиз нашего осеннего сезона: «Только вперед!». Я приглашаю Вас окунуться в мир модного бизнеса, чтобы узнать: как построить бизнес в креативной индустрии, какова «цена власти» Odessa Fashion Week и как после этого украинским дизайнерам покорить Рим. Вы узнаете какие тренды бархатного сезона нас ждут от украинских дизайнеров, как умело обыграть стиль «гранж» и чьи новые имена в fashion-индустрии мы открыли благодаря проекту New Look! New Style! New Life! Жизнь – это движение вперед. А Вы готовы двигаться к своим целям и мечтам? Тогда только вперед! Главный редактор, Зарина Семенюк.

fashioncontent

Model: Anastasia Lenna Photographer: Sergey Ivanchenko Fashion designer: Ruslan Khvastov Accessories: Helen Arutyunyan Style: Anastasia Satsuk Mua: Beauty Salon Shaggi Location: Luxury Hotel Bristol

Models: Anastasia Tomashevsky, Ekaterina Smertina Photographer: Arthur Belov Fashion designer: Tomashevsky Accessories: Storge Mua: Tatyana Ursulenko

Models: Omar Khorshid, Maya Poznanskaya, Ksenia Torchenyuk Photographer: Vasiliy Galushkin Woman Fashion Designer: Sofitie Make-up: Irina Grabar Hair: Yulia Kalmatsuy, Nadezhda Galzman

FASHION BUSINESS

16 public talk: как построить бизнес в креативной индустрии

FASHION DESIGNER

TOMASHEVSKY & StorGe: грани возможного FASHION PHOTOSESSION

FASHION MODEL

20 Анастасия Ленна: цена успеха в модельном бизнесе

24 12

цена власти

fashioncontent

FASHION TRAVELLING

fashion-тур по Греции

FASHION RESORT

66 уникальный санаторий Куяльник FASHION STAR

белорусская 68 space geometry певица Ольга FASHION SHOW Сацюк об Одессе, карьере 74 самые захватывающие fashion show в мире и творчестве FASHION ART

36 Станислав Украинцев: о женской красоте и вдохновении в искусстве FASHION STYLE

new look! new style! new life! FASHION TRENDS

79 как организовать catwalk show FASHION KIDS

84 Miss DM: изысканная одежда для маленьких леди FASHION MISS

88 Miss Divine: от красоты внешней к красоте внутренней

игра в гранж FASHION PROFESSION

FASHION PHOTOSESSION

актуальные тренды сезона FW 2016-17

FASHION CLINIC

90 Стоматологический тур в Granddent FASHION WEEK

94 как украинским дизайнерам покорить Рим FASHION WEEKEND

FASHION DESIGNER

Ирина Олейник: мечты сбываются

Стильные подростки ПАРА SOLO

98 Fashion Weekend in Verholy FASHION FILM

Stay with my MOOD – 100 итоги VII останьтесь в моём настроении Одесского междунаFASHION FACTORY родного IONEL – лидер молдавской кинофеслегкой промышленности тиваля 14

fashionbusiness

pubLIc TALK: как построить бизнес в креативной индустрии Одесский международный кинофестиваль уже давно перестал быть узконаправленным кинематографическим мероприятием – в рамках кинофестиваля проходят показы дизайнеров, литературные семинары и бизнес встречи. Редакция журнала Ukrainian Fashion Academy не могла пропустить public talk L’Officiel online «Как построить бизнес в креативной индустрии», целью которого было познакомить аудиторию Одесского кинофестиваля с историями построения бизнеса в креативной индустрии и вдохновить на создание собственного дела. Особенный интерес у нас вызывали два спикера: Даша Заривная – шеф-редактор онлайн издания officiel-online.com и Алексей Нилов – главный редактор журнала L’Officiel Hommes. Руководство издательского дома «Вавилон», вероятно, одно из немногих, кто не опасается доверять пост главного редактора молодым профессионалам: Ана Варава стала самым молодым шеф-редактором среди всех международных печатных версий L’Officiel, Даша Заривная возглавила officiel-online.com в 25 лет, а Алексею Нилову сейчас 32 года, – и все они потрясающе хорошо справляются со своими обязанностями, продвигая бренд L’Officiel в лидеры модного рынка. Л В нашем издании officiel-online.com мы часто поднимаем темы непривычные, сложные и острые, мы часто вводим в параллельную картину мира, которую рисуют вокруг глянцевые издания, героев, которые не могли бы стать объектом интереса классического глянцевого издания. Мы первыми постарались вывести в свет софитов культурную интеллигенцию, попытались «оглянцевать» ее. Та черта, которая не была замечена за классическим глянцем, – самоирония – наш главный инструмент. Мы смеемся над собой, мы смеемся над вещами и явлениями и стараемся не относиться к себе слишком серьезно – и хочется верить, что именно за это наши читательницы нас и любят.

Мы пытаемся, насколько это возможно, экстраполировать принципы настоящей журналистики в глянец. Вы можете согласиться со мной, что текст в глянце в традиционном его понимании не совсем соответствует принципам построения журналистских текстов в серьезных изданиях. Мы пытаемся эту ситуацию изменить и довольно часто касаемся тем, которые в глянце пытаются обходить: мы пишем о героинях и героях, которые в глянце в общепринятом смысле такими не являются, за что нас критикуют. Так, например, у нас могут появиться статьи о геноциде в Руанде или о женщинах-волонтерах в АТО.

Фотография предоставлена Mercedes-Benz Kiev Fashion Days

еф-редактор онлайн издания officiel-online.com Даша Заривная называет себя, скорее, медиаменеджером, чем журналистом, но это не мешает ей делать наиболее прогрессивный украинский сайт о мире моды, красоте и искусстве, который гармонично дополняет печатную версию журнала L’Officiel Ukraine. Эта девушка сходу выдает набор остроумных цитат, а нам остается их только записывать.

А Наступление эры Facebook, видео, вовлеченность, а не клики, снижение эффективности классической рекламы, виральность контента. 16

fashionbusiness

АЛ

В своей личной системе ценностей я делю глянцевую журналистику на период до революции достоинства и после. В фокусе глянцевых изданий до революции достоинства в основном присутствовали светские львы и львицы, хозяйки салонов и магазинов, но хочется верить, что после недавних трагических событий, которые произошли в нашем государстве, немного поменялось и отношение читателей к тем героям, о которых они хотят читать – сегодня читатель хочет следить за теми героями, которые делают что-то осмысленное, настоящее с душой и любовью.

Л Л

А А

Зачем это нам? Зачем это читателям? Кто наш читатель? Что писать? Как распространять? На что жить? Зачем это инвестору?

лавный редактор журнала L’Officiel Hommes Алексей Нилов хочет сделать журнал лучшим другом для мужчины, старается рассказывать истории о достойных героях нашего времени и не просить за это деньги, полагается на свою интуицию и стремится быть на 15 минут быстрее всех.

В медиа работают люди творческие, эмоциональные, ранимые и увлеченные своим делом, но медиа – это бизнес, и он должен приносить доход. Есть издатель, редакция, команда энтузиастов, но рано или поздно издатель задаст вопрос: «Где деньги?»

АЛ

В Украине, к сожалению, исторически сложилось так, что печатные СМИ, в первую очередь, – это инструмент PR для it-girls и политиков, а во-вторую очередь, это новостная платформа, потому что невозможно бесконечно публиковать только «джинсу». Все понимают, что политические издания, ангажированные той или иной партией, зарабатывают огромные деньги именно во время выборов.

Как обычно происходит создание медиа? Появляется идейный вдохновитель, у которого есть идея создать классное СМИ. И, конечно, все творческие и эмоциональные люди объединяются, чтобы сделать интересное медиа: кто-то согласен писать тексты, кто-то делать картинки, а кто-то бесплатно готов верстать статьи, но дальше возникает логичная ситуация «нам нужны деньги». Тогда редактор или издатель идет к инвестору и говорит, что у него есть идея и ему нужны деньги. Инвестор в свою очередь интересуется, как редакция будет зарабатывать, на что у редактора всегда есть ответ: «Сначала дайте денег, а уж потом мы придумаем, как заработать».

АЛ

Что касается глянцевой журналистики, то это не мир розовых пони, а адов котел, но в котором очень приятно вариться.

АЛ

Работа журналистов в нашей стране оплачивается катастрофически ничтожно: вы не купите себе туфли Manolo Blahnik, как у Кэрри Брэдшоу, за колонку в газете. Чтобы заработать приличные деньги вы должны каждый месяц писать во все журналы по три статьи. На заре моей карьеры, десять лет назад, мне говорили, что я единственный, кто не платил редакции, чтобы мои работы публиковали в журналах, ведь указание имени в конце статьи приравнивалось к хорошему пиару.

АЛ Ты можешь написать гениальный текст, который будет правильным и интересным, но его прочитает десять человек. А можешь сделать развлекательный тест – и этот материал станет самым виральным и посещаемым за всю историю существования твоего медиа ресурса.

Медийная реклама, нативная реклама, спецпроекты, события, платный контент (подписка, клуб, микроплатежи), платные комментарии, краудфандинг, сувенирная продукция.

Журналистика – это игла, с которой невозможно соскочить, это бесконечный фан. Каждый день ты проживаешь маленькую жизнь, ты знакомишься с новыми людьми, постоянно учишься чему-то новому. 17

fashionbusiness

ЛА

правленных на раскрытие ДНК бренда, и мотивировать потенциального покупателя приобретать именно их продукты.

Венцом этой профессии становится пост главного редактора. Степ бай стэп ты приходишь к тому, что становишься руководителем проекта, и понимаешь, что это не режим рабочего времени «с девяти до шести» – это занимает всю твою жизнь. От главного редактора зависит практически все: координация коммерсантов, работа команды, которую направляет в первую очередь главред, и та львиная работа по коммуникациям и нетворкингу, которая лежит на плечах главного редактора.

ЛА

Л Есть еще одно негласное правило для начального проекта: на ком в первую очередь зарабатывать, как не на друзьях. Вы обращаетесь ко всем знакомым или друзьям, которые имеют свой бизнес, и просите их поддержать ваш проект размещением рекламы на выгодных условиях для обеих сторон. Как правило, можно покрыть 2/3 затрат на первый номер, если у вас достаточно много друзей.

В зависимости от того, какое направление вы выберете для своего СМИ, будь то газета с объявлениями, политическое издание или журнал о моде, в каждом из них будут свои правила игры. Сегодня все печатные издания можно разделить на две категории: лицензионные, которые выходят практически во всем мире, такие как Vogue, L’Officiel, Cosmopolitan, ELLE, и локальные издания, которые созданы с нуля, имеют вес на рынке, участвуют в рейтингах, приносят доход; также к ним относятся издания, созданные скучающими невестами на деньги богатых женихов, но в таких случаях все заканчивается на первом номере, потому что никто не пойдет к ним с рекламой.

ЛА

Объединить интеллектуальную историю с модой – это гениальное решение, которое устраивает всех, ведь мода сегодня уходит на второй план. Крупные ритейлеры утверждают, что сегодня модники неплатежеспособны, они приходят на sale, а те люди, которые могут себе позволить тратить много и часто, купят пять костюмов Brioni в любое время и не будут черпать информацию о них из журналов.

ЛА

А Журнал – это еще и инструмент, который позволяет сэкономить на расходах, в первую очередь, на услугах стилистов и фотографов, визажистов и парикмахеров, потому что публикация в журнале с именем дает возможность этим специалистам потом работать на коммерческих съемках и с индивидуальными клиентами. Все авторы, работающие над журналом, должны быть на фрилансе, потому что вы не дадите им нужного объема текстов для подготовки одного номера, проще оплачивать их работу по количеству знаков; то же касается выпускающего редактора и графического дизайнера – это позволяет оптимизировать расходы и выйти на тот бюджет, который можно перекрыть за счет привлечения рекламодателей.

Если говорить о монетизации печатных СМИ, то имиджевая реклама теряет актуальность, эту историю могут позволить себе те бренды, у которых многомиллионные бюджеты, они узнаваемы и имеют постоянный круг клиентов. Для остальных такой подход уже не работает – на смену приходят спецпроекты или проекты, основанные на истории бренда. Как это монетизировать?

НА О ИСКАТЬ , НА О ИЗ И РЕ

Ежемесячный бюджет американского Esquire около пяти миллионов долларов, поэтому редакция может себе позволить нанять самого лучшего автора на Земле, заплатить ему 20 тысяч долларов, дать полгода на написание статьи и терпеливо ждать. Я не знаю, будет ли у меня возможность в Украине когда-нибудь заплатить ту же сумму Даше Заривной за материал в L’Officiel Hommes. Мне хочется верить, что эта профессия будет важна и ценна.

Существует негласное правило, по которому крупный международный бренд заходит с рекламой в то издание, которому не менее трех лет, поэтому вы должны стабильно присутствовать на рынке не менее трех лет, чтобы парфюмерный, автомобильный или модный luxurу-бренд был готов рассмотреть вариант сотрудничества с вами.

АТЬ И

АГАТЬ НИК

, ОТ НАС Е ИЯ .

Последние 10-20 лет все хоронят глянцевые журналы, утверждают, что скоро будет одно digital пространство, а книги и журналы никому не будут нужны, но, тем не менее, все это до сих пор продается, и я уверен, что через 20 лет мы все еще будем ходить в киоски за свежими номерами журналов.

Монетизация может быть основана и на мультимедийном проекте, когда вы предлагаете бренду полный пакет: и печатную версию, и digital, и специализированный event в формате мероприятия, где решаются задачи по продвижению бренда и презентации продукта. Модные бренды ставят задачи рекламировать их через интеллектуальные истории, через героев в спецпроектах, на-

Записала Анастасия Сацюк 18

te: 050 357 10 16 gosha.altshuler goshaaltshuler goshaaltshuler.official www.goshaaltshuler.com

fashionmodel

Анастасия Ленна: цена успеха в модельном бизнесе Miss Grand Ukraine 2015 и Miss Ukraine Supranational 2016, актриса и телеведущая, профессиональная модель и начинающая певица Анастасия Ленна стала covergirl осеннего выпуска Ukrainian Fashion Academy. Эта девушка скромна, несмотря на свои достижения, умна и знает пять языков, мудра не по годам: она с легкостью рассуждает о цене успеха и о стереотипах в модельном бизнесе. Всем неравнодушным к этим темам предлагаем интервью с прекрасной Анастасией.

ТКО ОСТАВ ЕННАЯ ЕРЕ СОБО И Е

– Анастасия, расскажите, почему вы решили связать свою жизнь с модельным бизнесом? – Модельный бизнес – это сознательный выбор, моё решение, которое имеет корни из детства, а потом судьба внесла свои финальные коррективы. Когда первый глянцевый журнал попал ко мне в руки, на нём красовалась ослепительная и уверенная в себе девушка. Я задумалась: кто она? Я, конечно, не знала, что есть такая профессия модель, но когда я начала подрастать, меня вдохновляли комплименты людей о моей внешности, мне пророчили модельное будущее. Так в 13 лет я окончила модельную школу в Киеве – и уже точно знала, с чем хочу связать свою жизнь. Изначально стояла цель быть более уверенной в себе, раскрепощённой и стремиться к идеалам красоты. – С конкурсами красоты связано много стереотипов, какой из них вы можете развеять? – Конкурсы красоты – отличная возможность проявить себя во всей красе, как внутренне, так и внешне. Когда собирается более 80 конкурсанток со всего мира, когда у всех одинаковые шансы на победу, когда нужен ум и мудрость, чтобы выделиться, чтобы тебя запомнили – это и есть конкурс красоты. Огромную роль в успехе играют степень твоей раскрепощённости и готовности идти до победного конца, умение показать себя с лучшей стороны.Важно знать английский язык, чтобы свободно общаться с учредителями конкурса, участницами и быть всегда в теме. Во внимание берётся степень общения, культура общения, красота речи, грамотность, они так же играют роль с внешней красотой. Должна быть гармония внутри и снаружи, а над этим постоянно надо работать. 20

fashionmodel

Стереотип о конкуренции могу развеять сразу. Каждая девушка уже первая в своей стране – и этот факт о многом говорит. На конкурсах, особенно международного уровня, девушки поддерживают друг друга, помогают, так как обстановка накаляется с каждым днём. Стараемся быть внимательными друг к другу и дружелюбными. – Как, на ваш взгляд, можно определить успех, как к нему стремиться и как правильно справиться с его приходом? – Успех – степень приложенных усилий к достижению своей цели, количество бессонных ночей, непоколебимая уверенность в себе и в правильности своих действий. Успех – чётко поставленная перед собой цель и продуманная стратегия её достижения. Для меня успех важнее, чем средства достижения. Я могу много чем пожертвовать ради него. Я всегда стремилась к успеху, и не могу делать что-то наполовину. Очень чётко нужно ставить перед собой цель, планировать. Успех – материальные блага и духовные ценности, которые приносят осознание победы. Успех – это ощутимый результат, который можно поставить в пример другим людям. О приходе успеха нужно думать на старте, в зависимости от цели, быть готовым к успеху. Визуализировать, представлять его, как можно чётче. Успех – это процесс, способ мышления в жизни. – Расскажите об ошибках начинающих моделей, которые они совершают на заре своей карьеры? – Самая большая ошибка в начале карьеры – это неуверенность в себе, в своих силах и всевозможные страхи. Ошибка – видеть вместо своих достоинств недостатки. Например, Кара Делевинь тоже была чудачкой, забравшись на модельный олимп со странными бровями, а сейчас смотрите – это тренд по всему миру. Полюби себя такой, какая ты есть. – Приведите пять основных критериев успеха в модельном бизнесе. • • • • •

ТО НЕ ОКАЗАТЕ Ь , ОТКР Т . Н НО ТО ЬКО

Колоссальная работа над собой (внутри и снаружи) Вера в себя и в успех Готовность к успеху Вести себя как будто ты уже успешна Любовь к новым открытиям, путешествиям, новым людям, неординарным вещам

нейшем. Во всех вопросах нужно совершенствоваться и иметь практический опыт. Колумб открыл Америку тоже не с первого раза. Неудача – это не показатель. Открытых дверей много, нужно только оглянуться.

– Какое качество, на ваш взгляд, оказалось решающим в вашем успехе в финале конкурса Miss Grand International?

– Важно ли путешествовать и какие страны оказали на вас наиболее сильное впечатление?

– Я просто была собой, не пыталась выдавить из себя то, чего нет, не старалась играть того человека, которым я не являюсь. Проявляла себя в лучших человеческих качествах и просто была сама собой.

– Конечно важно путешествовать – мировоззрение постоянно надо расширять. Впечатление произвёл первый сознательный полет на самолёте, вообще, когда я увидела, что Земля таки круглая. Страны производят наибольшее впечатление, как правило, когда они далеко от привычной культуры, от климата, например, Индия, Таиланд, Африка.

– Как справляться с поражениями и выносить из них пользу? – Никогда не нужно опускать руки. Если не получилось один раз, то это не означает, что не получится в даль-

Беседовала Анастасия Сацюк 21

fashiondesigner

TOMASHEVSKY & StorGe: грани возможного

PHOTO: ARTHUR BELOV MUA: TATYANA URSULENKO FASHION DESIGNER: TOMASHEVSKY ACCESSORIES: STORGE

Два бренда, которые не первый сезон работают вместе и своими образами никого не оставляют равнодушными. Их fashion-show – это настоящее действо чувств и эмоций. Их творения врезаются в память, оставаясь глубоко в сердце. И мы уверены, что каждый в их коллекциях найдет «свой» образ по душе и состоянию. Итак, знакомьтесь в нашем интервью с по-настоящему талантливыми и творческими личностями Анастасией Томашевской, дизайнером бренда TOMASHEVSKY и дизайнерами аксессуаров бренда StorGe - Смертиной Екатериной и Болгаровой Ириной. 22

fashiondesigner

– Где Вы черпаете вдохновение для создания своих коллекций?

результат! Мы отдаемся своему делу на 1000 %, живем и дышим им.

– Каждый раз, когда мы бросаемся в отчаянную погоню за вдохновением, мы создаем внутри себя необходимое пространство мыслей, идей, чувств, инстинктов, тех эмоций, без которых жизнь ощущается только «наполовину». Мы вслушиваемся в шепот собственного сердца, порождая все важнейшие оттенки восприятия. Пытаемся охватить миллиарды аспектов, но главное, стараемся удержать сущность. Для нас таинство вдохновения имеет привкус «дикости», а в конечном итоге обретая содержание и глубину, выходит за рамки подобного определения, появляясь на подиумах и оставаясь в сердцах.

– Откуда пришло название Вашей совместной коллекции TOMASHEVSKY и StorGe «Синергия»? – Synergy - в переводе с греческого означает сотрудничество, содействие. Это название полностью отражает идею новой коллекции. Ведь, только объединившись можно получить суммированный результат, эффект взаимодействия которого, существенно превосходит эффект каждого отдельно взятого компонента. Смотря сквозь призму этой формулы, можно смело сказать, что каждый из нас отдавая свое время, свою энергию, вносит свой ценный вклад, и результат, впоследствии превосходит все наши ожидания.

– Есть ли у Вас любимый дизайнер? Что отличает стиль TOMASHEVSKY и StorGe от остальных?

– Как долго Вы существуете на просторах fashion-индустрии?

– Мы стараемся не подражать другим и работаем в собственном стиле. Философией брендов TOMASHEVSKY и StorGe является свобода, характер и индивидуальность. И каждый раз создавая совместную коллекцию, мы трудимся над формулой достижения успеха. Создание образов для нас - это возможность рассказать о страсти к стилю и моде доступным нам языком с помощью собственной истории и концепции стоящей за ней, поэтому нам сложно выделить какого-то определенного дизайнера, но мы искренне восхищаемся талантливыми людьми. Под определение фаворита может подойти любой творческий человек, который влюблен в свое дело, умеющий донести свою идею. Такой человек может не только вдохновлять собой, а также заражать и заряжать нас.

– История нашего творчества измеряется небольшим промежутком времени, а именно несколькими годами, но за этот период мы успели совершить крутой виток в развитии, принять участие в различных проектах, одержать победу в престижных модных конкурсах Украины и прочно закрепится в сердцах публики. Наиболее яркими событиями стали участия на Odessa Fashion Day f/w 2013, s/s 2014, s/s 2015, Odessa Fashion Week s/s 2015, f/w 2016, победа в конкурсе «Мода без границ» в г. Кировоград s/s 2015, мы стали обладателями Гран При фестиваля и специального приза – приглашение в США на Chicago Fashion Night. По результатам 2015 года мы стали Лауреатами премии в 5 номинациях на конкурсе «Творческая молодежь Одессы». Так же не можем не сказать об участии в показах на Fashion Glam Couture Lyon, France Juin 8-9, 2016. И поверьте, это только начало!

– Что объединяет Ваши бренды? – Наша дружба существовала еще задолго до создания брендов TOMASHEVSKY и StorGe, она стала прочным фундаментом в совместном творчестве. Мы познакомились, будучи еще детьми и представление о красоте росло и развивалось у нас параллельно, под определенным углом. Мы понимаем друг друга с полу взгляда, работаем от сердца доверяясь интуиции. У нас общие ценности, мы уважаем свободу и ценим индивидуальность. Самое главное, на наш взгляд, это то, что, создавая образ, мы видим его в одном направлении. Каждый из нас знает свои сильные стороны, а приоритетом всегда является S/S 2016

– И напоследок, если бы Вас попросили вместить рецепт успеха в одно слово, как бы оно прозвучало? – Ответ очевиден. Самосовершенствование! Каждый день преодолевая трудности и постигая новые вершины, мы становимся чуть-чуть лучше, чем вчера. Беседовала Зарина Семенюк

КОНТАКТЫ: TEL.: +38 063 602 63 65 VK: TOMASHEVSKYSIA SIA@TOMASHEVSKY.COM.UA TOMASHEVSKY.COM.UA

TEL.: +38 063 277 06 36 VK: STORGE_ACCESSORY STORGE.JEWELERY@GMAIL.COM 23

F/W 2016/2017

fashionphotosession

MODELS: DIANA TEPLOVA /AMAZONKA MODELS SCHOOL/ PAVEL KULIK /ROYAL FAMILY MODELS/ FASHION DESIGNER: TOMASHEVSKY ACCESSORIES: STORGE PHOTO: ARTHUR BELOV MUA: TATYANA URSULENKO LOCATION: АЛЕШКОВСКИЕ ПЕСКИ КРУПНЕЙШАЯ ПУСТЫНЯ ЕВРОПЫ, ХЕРСОНСКАЯ ОБЛАСТЬ

TEL.: +38 063 602 63 65 VK: TOMASHEVSKYSIA SIA@TOMASHEVSKY.COM.UA

TEL.: +38 063 277 06 36 VK: STORGE_ACCESSORY STORGE.JEWELERY@GMAIL.COM 24

fashionphotosession

fashiontravelling

fashion-тур по Греции Редакция журнала UKRАINIАN FASHION ACADEMY и туристическая компания HOLIDAY вместе с дизайнерами одежды, моделями и победительницами многих конкурсов красоты и талантов 09 октября 2016г. отправляется в модный тур по Греции! Мы будем рады всем желающим провести с нами незабываемые 8 модных дней на полуострове Кассандра (Халкидики). Неповторимые природные богатства, живописные ландшафты, море с прозрачной и чистой водой, золотистые пляжи, вековое наследие предков, древние памятники и достопримечательности, традиционные поселения и элитные туристические курорты – Вас ждет настоящий рай!

«Парящие в воздухе» - так переводится название этого места. Незабываемым станет посещение этого геологического чуда природы, внесенного в Список всемирного наследия ЮНЕСКО. Метеоры необходимо увидеть своими глазами, чтобы поверить в их существование. Христианские монастыри Метеоры, основанные на гигантских обрывистых скалах, величественно устремлённые в небо, вызывают непередаваемое чувство, соединяющее в себе одновременно страх и восхищение. «Восьмое чудо света» - так называют это место. И это лишь бледная попытка передать словами величие Метеор с их удивительным сочетанием природной красоты и величия человеческого духа. 30

fashiontravelling

Перед экскурсией либо после неё у Вас будет свободное время, что даст Вам возможность посетить торговые центры и магазины города, а также прогуляться по знаменитой набережной, и узнать, что чувствуешь, когда у твоих ног плещется Термический залив. Со своей стороны мы позаботимся о: - проживании в отеле 4*-5*, расположенном в живописном месте на берегу моря полуострова Кассандра (Халкидики) - съемке рекламных роликов, видеорепортажей о поездке и Ваших интервью, которые будут транслироваться на Odessa Fashion Channel;

А Касторья - колоритный, не похожий ни на какой другой, город Греции. Построенный на берегах высокогорного озера Орестиада, он восхищает туристов своими узкими улочками, особняками местной знати XVIII-XIX вв. и византийскими церквями.

- съемке fashion-фотосессий для дизайнеров одежды с участием профессиональных моделей и размещении лучших фото в журнале Ukrаiniаn Fashion Academy и мн. др. Берите друзей, родных и самых любимых в незабываемый модный тур по солнечной Греции!

Касторью иногда называют «королевством шуб» или «родиной меха». Высокое искусство и любовь мастеров района к скорняжному ремеслу превратили этот город в мировой центр производства меховых изделий.

Путешествуйте с нами!

Омар Хоршид

Гора Олимп - именно здесь, согласно представлениям древних греков, и находилось жилище 12 олимпийских богов. Автобус поднимается до высоты 1000 м над уровнем моря, где перед Вами открывается магическая красота Олимпийской горной гряды и великолепный вид на Эгейское море. По пути будет сделана остановка в Фермопильском ущелье для памятных фотографий у памятника царю Леониду, прославившемуся в знаменитом сражении 300 спартанцев против многочисленной персидской армии. После того, как наш путь пройдет через Фессалийскую долину и обогнёт гору Парнас, перед Вами предстанут легендарные Дельфы, где, согласно греческой мифологии, когда-то проживал сам Аполлон. В античные времена этот город являлся одним из главных центров греческой цивилизации; по мнению древних греков здесь находился центр мироздания - «пуп земли».

Tourism - TV- Fashion

Дополнительные услуги туристической компании HOLIDAY: Визовая поддержка Авиабилеты Пляжный отдых

Горнолыжные туры Оздоровительные туры Автобусные туры

АЛ Салоники - второй по величине город Греции, который по праву считается одним из красивейших городов страны. Его часто называют «невестой севера», так как Салоники является столицей северной Греции или Македонии. Во время экскурсии Вы сможете посетить: - Акрополь города и крепостные стены, откуда можно любоваться прекрасным видом на город Салоники; - «Белую башню», построенную в XV в. и являющуюся символом города; - Храм Св. Димитрия, покровителя города Салоник. 31

fashionstar

белорусская певица Ольга Сацюк об Одессе, карьере и творчестве Ольга Сацюк – белорусская певица и телеведущая – поддерживает Odessa Fashion Week с первого сезона, каждый раз приезжая в Одессу с удовольствием. В третьем сезоне Ольга выступает с настоящей интернациональной музыкальной программой на семи языках – и это неудивительно, ведь количество участников недели моды из разных стран мира только возрастает. Мы узнали, как начала свой путь восходящая звездочка Беларуси, как выбирает сценические костюмы и почему ей так нравится Одесса.

fashionstar

– Оля, ты приезжаешь в Одессу не первый раз. Что тебе нравится в нашем городе?

СТРА НО НО АР А Я

– Помимо того, что здесь живет моя сестра, я люблю этот город за свободу и креативность. Каждый раз, когда сюда приезжаю, я вижу новые заведения с оригинальными названиями, людей на улицах с отличным чувством вкуса и стиля, я слышу замечательную музыку – и это меня подкупает.

ТВОР ЕСКО НО

Мой дедушка часто пел мне украинские песни, и вообще, Украина для меня очень близка: здесь я выиграла бронзовую медаль в номинации «народное пение» на Международных Дельфийских Играх в Киеве, во Львове в 9 лет я получила титул «Вице-Мини-мисс-Мира», и конечно, в Одессе я выступала на закрытии первого сезона Odessa Fashion Week год назад, а теперь выступаю на его открытии. Скоро выйдет клип на мою новую песню «Бессонница», часть которой мы снимали во время проведения Odessa Fashion Week в Одессе.

А В НА А Е

ЕТ НАЗА

АЛА

ЕЯТЕ ЬНОСТИ, , ТО Я Е Е ТО ЬКО .

Я побывала на музыкальных конкурсах и фестивалях в пятнадцати странах мира – и понимаю, что этого катастрофически не хватает, чтобы получить настоящий профессиональный опыт для покорения международной сцены. Моя карьера стремительно развивалась, когда я была ребенком, а сейчас я только начинаю свой взрослый этап на сцене, и это как войти в одну реку дважды – достаточно сложно. Сейчас я пишу песни, преподаю вокал, рисую картины, веду программу на ТВ, этой осенью, я надеюсь, мы запустим онлайн-программу и выпустим два клипа.

– Расскажи немного о том, как начался твой творческий путь, и что происходит в твоей жизни сейчас. – Здесь историю надо начинать с самого начала. Я начала выступать на сцене с пяти лет: в шесть лет получила Приз зрительских симпатий на Всебелорусском телефестивале «Усе мы родам з дзяцінства», в семь выступала на «Славянском Базаре», в десять уже представляла Беларусь на первом детском конкурсе «Евровидение», а в 11 стала телеведущей.

– Мы знаем, что ты тщательно относишься к выбору сценических костюмов. Расскажи, как проходит этот процесс. – С моего самого первого выхода на сцену мои костюмы шила мне мама, а моя сестра Настя помогала придумывать дизайн и выбирать ткани для костюмов. Надо сказать, что этот союз у нас существует до сих пор, только сейчас мы создаем костюмы на расстоянии и поэтапно, но суть осталась той же. Немудрено, что сестра превратила своеобразное хобби в профессию, а мама создала творческий фестиваль. Я точно отношусь к той категории артистов, которые не выйдут на сцену в повседневной одежде, и точно знаю, что хороший сценический костюм лучше смотрится издалека, а не вблизи.

fashionstar

– Следишь ли ты за молодыми дизайнерами в Беларуси, видела ли работы украинских дизайнеров? Сотрудничаешь ли ты с кем-то из них? – Я слежу за развитием моды в нашей стране: всегда посещала и «Мельницу моды», и Belarus Fashion Week, тем более там участвовала сестра со своим брендом kutSAS by Satsuk. Со многими дизайнерами дружу и пользуюсь их услугами, поддерживаю проект Сергея Белявского «Галерея стиля», он, кстати, сам создает отличную одежду, я влюблена в платья в национальном стиле от Анастасии Фалькович, в которых я не раз выступала, мне импонируют Ольга Кардаш, Апти Азиев и Наталья Ляховец. Также я являюсь ведущей хит-парада «Сто песень для Беларусi» на телеканале Беларусь 3, где мы сотрудничаем с молодыми дизайнерами «Мельницы моды», которые предоставляют мне и моему коллеге Кириллу Ермакову стильные луки для эфиров.

За украинскими дизайнерами я слежу в основном благодаря проекту Odessa Fashion Week, и мне нравится, как активно развивается fashion-индустрия в Украине, я слежу за конкурсом молодых дизайнеров в Одессе: у вас высокая конкуренция, а значит должны быть и высокие результаты. На мой взгляд, многие украинские дизайнеры обладают умением балансировать между коммерцией и креативом, чего не хватает белорусским. Мне нравятся украинские бренды THEO, the COAT, FROLOV и многие другие. 34

fashionstar

– Ты прошла достаточно долгий творческий путь, наверняка, у тебя были и сложности, и победы. Что можешь сказать молодым начинающим людям, которые хотят связать свою жизнь с творческой профессией? – В первую очередь, на сцене не все так красиво и легко, как может казаться с экранов телевизоров. Я преподаю сейчас вокал в рок-школе «Discovery» и эту мысль я пытаюсь сразу донести своим студентам. Во-вторых, вы должны понимать, что добиться успеха в любом деле можно благодаря полной вовлеченности в это дело, а это значит, что графика работы, выходных и отпусков у вас может не быть; но с другой стороны, если вы занимаетесь действительно любимым делом, то это уже не работа – это ваша жизнь, в которой каждую минуту надо пытаться получать удовольствие. И в-третьих, если вас постигла неудача, а поверьте, это произойдет быстрее, чем вы думаете, не стоит опускать руки, равно как не стоит слишком превозносить победы, большие или маленькие, потому что они скоротечны, а жить воспоминаниями о былых победах тоже не лучший выход, как говорится, победам радуются только неудачники. Живите и радуйтесь тому, что вы обладаете счастливой возможностью творить, и именно процесс самого творчества, на мой взгляд, и должен вызывать наибольшее наслаждение. Записала Анастасия Сацюк 35

fashionart

Станислав Украинцев:

о женской красоте и вдохновении в искусстве Украинцев Станислав Семёнович - современный одесский художник, который не ограничивает себя одним жанром или стилем, его работы представлены классическими натюрмортами, пейзажами и портретами, а также экспериментальными импровизациями.

артины Станислава украшают Музей современного искусства (Chateau des Reaux) во Франции, а также частные коллекции Украины, России, Германии, Австралии и Америки. Станислав Украинцев - является официальным художником ювелирных выставок «Ювелирный салон» в Одессе. Редакция пообщалась с художником и узнала его взгляд на женскую красоту и где он черпает вдохновение. - Станислав, как рождаются образы Ваших картин? - Это сложный вопрос для меня, потому что я и сам не знаю, как они рождаются. Чаще всего это бывает в состоянии одиночества, когда я наедине со своими мыслями. Совершенно случайно я могу увидеть образ в отражении воды или на ржавой трубе, в складках драпировок. Есть часть моих картин, которые были рождены таким необычным способом – в штукатурке на стене я видел образы будущих своих картин. - Глядя на все Ваши картины, понимаешь, что Вы очень многогранный человек, каждая серия написана в разных стилях… - Мне действительно нравится экспериментировать, и я открыт всему новому, поэтому, если эта энергия, которая проходит через меня, проявляется таким образом и в таком стиле, то моя задача просто открыться и делать то, что идёт. Поэтому у меня работы в разных стилях и жанрах, и я не останавливаюсь на одном стиле и не привязываюсь к нему. - Говорят, что картина источник силы и энергии. Какое Ваше виденье, как творца?

Я С АСТ ИВ, ТО А СОБСТВЕННО Л Я ЯВ Я СЬ

- Искусство – это в любом случае сила, которая может проявляться и в поэзии, и в музыке, и в изобразительном искусстве. Например, человек не понимает и не может проанализировать, почему он хочет вновь и вновь увидеть картину Гогена. А это первый критерий настоящего искусства. Когда я пишу картины, естественно,

… И, » 36

fashionart

я – творец. Но, когда я заканчиваю работу, я уже смотрю на неё глазами зрителя, потому, что она уже готова, уже прошли роды, тяжёлые моменты, вынашивание идеи, эскизов и т.д. И уже в заключении я смотрю и не всегда могу понять силу и глубинный смысл. Каждый находит в моих картинах что-то своё. - Вы часто ездите в Индию. Повлияло ли это на Ваше мировосприятие и на Ваши будущие картины? - Безусловно, когда мы видим новых людей и окунаемся в новый мир – это всё наполняет нас. Индия – замечательная духовная и радостная страна, где все друг другу улыбаются. В самой Индии я рисовал, делал портреты и дарил людям. Но, всё же, там, мне больше хотелось наблюдать и пребывать. Индия – это страна, которая почитает все религии и где абсолютно всёравно какая у вас национальность. Это очень духовная страна. Я посещал различные храмы, святыни. Насколько это изменило меня и мои работы, - лучше расскажет зритель… После пребывания в Индии появилась на свет моя картина «Рождение Вселенной», где изображена яйцеобразная форма, которая в индуизме называется Лингам. Эта священная форма очень почитаема в Индии. Существует 12 священных Лингамов, которые расположены в определённых местах. Именно они и проецируют ту энергию, которая держит Земной шар в равновесии.

ОС Е РЕБ ВАНИЯ ЛА НА СВЕТ ОЯ КАРТИНА

- Как родилась идея создания необычной серии картин «Кофе»? - Я люблю кофе, и не только я один его люблю. Идею первой картины серии «Кофейные сны», я увидел в тюбике крема для рук, стоящего на столе. Он был тёмного коричневого цвета. Я какое-то время внимательно на него смотрел и вдруг увидел образы и лица, которые состояли из кофейных зёрен. Это и стало началом моей кофейной серии.

fashionart

- Не все понимают картины из вашей «Красной» серии? Какой авторский замысел она несёт? - «Красная серия» – это эротика. Две первые работы я придумал в лет 15, но осуществил я их на холсте маслом, когда я уже заканчивал училище. Это картины: «Влюблённые» и «Трилегия». Они полная противоположность моей кофейной серии. Просто я делаю то, что идёт через меня, и мне очень тяжело анализировать этот процесс. Не могу ответить, почему именно в таком стиле, но, я надеюсь, что отобразил максимально те идеи, которые были внутри меня.

-Расскажите о своём сотрудничестве с «Ювелирным салоном». - Есть ряд картин, в которых я использовал женский образ, камни и жемчуг. Организатор выставки «Ювелирный салон», много лет назад увидела мои картины и заинтересовалась моим творчеством. Так и родилась серия картин «Муза ювелирного салона». Теперь каждая новая выставка уже несколько лет открывается моей новой картиной. 38

fashionart

других ситуациях я выполняю работу быстро, и сам задаю себе вопросы: «почему я столько времени ничего не делал, почему был такой тяжёлый процесс, а потом буквально за 2-3 дня смог написать эту работу?» Ответить я не могу. - Расскажите о ваших творческих планах? - Сейчас я работаю над новой картиной, которой будет открываться 33-я международная выставка «Ювелирный салон». Данная работа связана с женским образом и, естественно, там будут присутствовать драгоценные камни, как всем известно, девушки любят бриллианты. Но, всё же, главная драгоценность на картине - это сама женщина, ибо она красива и без украшений. Женский образ всегда вдохновлял художников. Я надеюсь, что мой замысел воплотится в жизнь, и картина получится. Также я готовлюсь к выставке в рамках проекта Odessa Fashion Week, где каждый сможет познакомиться с моим творчеством.

- Совсем недавно Вы разместили свои картины в «Сигарном доме». Как возникла эта идея? - «Сигарный дом» – это интеллигентное место, где собираются интересные люди, проводятся вечера для ценителей сигар и трубки. У меня есть картина «Кот с трубкой», которая привлекла ко мне внимание «Сигарного дома». Кот с картины - булгаковский персонаж (Кот Бегемот). Но, в то же время он кот реальный – это мой кот Рикки. Ему 17 лет и когда ко мне приходят друзья, он всегда лежит в центре стола и зачастую на курительных принадлежностях. Вот так и родился этот портрет. На выставке в «Сигарном доме» также представлены мои классические натюрморты и морской пейзаж. - Я знаю, что Вы занимаетесь преподавательской деятельностью. Как, по Вашему, возможно ли научить человека изобразительному искусству?

ВЫСТАВКИ:

- Задатки есть у всех и к живописи, и к музыке, и к пластике. Главное, чтобы у человека было искреннее желание и тогда всё получится. Понятно, что Шопены и Да Винчи рождаются раз в тысячу лет, но научить, естественно, можно. А дальше всё зависит от человека, насколько энергично он будет стремиться совершенствовать свой уровень.

ест енная ая ста А т а е ея а е и ат е Л а а е а а н и ст н с е е енн е ис сст с ста н е с с ста н е с с ста н е с с ста н е с а е ея ест а а е : е с и т н ент

- Где Вы черпаете вдохновение? - Это самый сложный вопрос, потому что невозможно однозначно сказать, где это место, в какое время нужно прийти, для того, чтобы там на вас снизошло откровение. Это могут быть самые непредсказуемые места, но зачастую мне нужно побыть одному, чтобы почувствовать себя. Для качественной настройки процесса созидания, человек должен пребывать в состоянии гармонии, без этого ничего не произойдет. Но, есть такое высказывание: «Вдохновение должно застать вас за работой», и это справедливо, и имеет смысл. Бывают моменты, когда я ничего не делаю, потому, что – «не идёт». В каких-то

ент инте ест

ан

а ин

а ти а

КОНТАКТЫ:

Беседовала Оксана Устимчук 39

сст а та та та та

, А ,

fashionstyle

игра в гранж

DRIES VAN NOTEN, ВЕСНА - ЛЕТО 2013

SAINT LAURENT, ОСЕНЬ 2013

КЕЙТ МОСС НА ПОКАЗЕ ANNA SUI, ВЕСНА 1993

Стиль зарождался в 80-е под влиянием музыкальных исполнителей того времени. Родиной нового течения стал американский Сиэтл. В основе идеологии гранжа изначально лежало первенство духовного над материальным.

тиль с духом бунтарства - это коктейль из составляющих панка и хиппи, а богемный шик - изысканный гранж. Как правило, популяризацию стиля медиа и искусство всегда усиливает. Поэтому продвижение клипов в стиле гранж на MTV во главе с «Нирваной» и выход на экраны голливудского фильма «Одиночки» с Бриджит Фондой, пропитанного духом гранжа, придало ускорения его распространению. Даже самая прилежная молодежь по обе стороны Атлантики подверглась небрежности стиля. И в начале 90-х гранж из субкультуры перешел в мейнстрим.

fashionstyle

Так же первопроходцами были Мартин Марджела, дуэт Дольче и Габбана, Анна Суи и, даже, Лагерфельд и Лакруа предложили фраки в стиле гранж. Это было время, когда стандартная красота стала в нестандартном, когда безупречная внешность вышла из моды. Именно тогда зажглась звезда КейтМосс, подростковая угловатость которой напоминала икону 60-х - Твигги. В 90-х вместо «лучка» был «прикид», состоявший из многослойности и нарочитой случайности выбранной одежды.

КУРТ КОБЕЙН ДЛя VOGUE

Гранж показывал пренебрежение правилами в моде. Рубахи в клетку, рваные джинсы, растянутые свитера со спущенными петлями, одежда secondhand, кеды или армейские ботинки. Сочеталось несочетаемое, достигались новые эффекты при нестандартном ношении привычных классических вещей. Особо ощутимо это было среди поклонниц: очаровательные платья в цветочек или винтажные комбинации дополняли грубая обувь, косухи или шерстяные кардиганы. Не смотря на продуманность образов, впечатление было такое, словно человек натянул на себя первое попавшееся под руку и в этом выскочил из дома. Похоже, сегодняшний тренд кроссовки с платьем - внук гранжа, а «кежуал», с его хорошо продуманной небрежностью, так и вовсе прямой потомок.

О Е ЕСТЬ

, КОТОРАЯ ВРЕ ЕНА И О ЕТ , Б ТЬ Л , ОРАЗИТЕ ЬНО А » И И

Взрослый гранж отмыт, причесан и временами очень солиден. Он может быть пастельным и воздушным, но в нем всегда чувствуется дух свободы и улицы с ее неповторимой романтикой.

КОРО ЕВСКАЯ АКА Е ИЯ ИЗЯ Н ИСК ССТВ, АНТВЕР ЕН

Использовать этот стиль в повседневной жизни можно и нужно! Образ с ним никогда не будет скучным, ошибки быть не может.

MARC JACOBS ДЛя PERRY ELLIS, ВЕСНА 1993

В высшее звено моды гранж попал благодаря Марку Джейкобсу. В 93-м он представил весеннюю коллекцию в духе гранжа для американского дома моды «PerryEllis», воспроизведя модели эконом-магазинов из роскошных тканей.

MARC JACOBS ДЛя PERRY ELLIS, ВЕСНА 1993

Через пару лет «он умер от стыда» из-за заоблачных цен на этикетках, уступив место этническому и эко стилям. Но ближе к 2000-м стали снова появляться узнаваемые черты гранжа - необработанные неровные края, мешковатость. А уже в начале нового тысячелетия появился новый способ демонстрации высокого социального статуса с помощью демократичного гранжа , но в «дорогом» варианте. Особым шиком были рваные дизайнерские джинсы в сочетании с курткой из крокодиловой или змеиной кожи, что показывало намеренную небрежность «высокой моды». Безусловно, гранж дал новый взгляд на условности и направления в моде, сделав ее более гибкой.

fashionstyle

ETRO То отправляясь в своих коллекциях в путешествие по Шелковому пути, то соединяя рисунки в духе Матисса с фирменным узором Пейсли, дизайнеры остаются верны одной из главных черт итальянского бренда - эклектике. На этот раз Вероника Этро добавила гранж, сохраняя привычную красоту и декоративность. Богемные платья, шотландская клетка, косухи, расшитые цветочками, рваные свитера передают взгляд дизайнера на стиль Лондона 90-х.

ISAbEL MARANT Истинная парижанка Марант, соединяя несоединимое (гранж с гламуром, классику с современностью), делает вещи всегда носимыми. Жакеты с широкими плечами давно являются ее визитной карточкой. И в осенне-зимней коллекции ключевыми элементами стали объемные пальто, жакеты в различных вариациях и вязаные свитера. Соединяя их с узкими брюками, мини - юбками и блестящими фактурами, дизайнер внесла дух 80-х.

fashionstyle

KATERINA KVIT Украинский бренд основанный в 2010 году. Молодой дизайнер соединяя мех, кожу и шелк, и внося нежные силуэты, сделал коллекцию с духом протеста 80-х особо женственной. Здесь чувствуется и влияние ранней Мадонны, а девушка от KATERINA KVIT похожа на амазонку в стиле гранж.

A.M.G. Основательницы Алена Беттяр и Юля Богдан представили соблазнительные и чувственные образы в своей коллекции. Платья-комбинации, макси-платья комбинировали с удлиненными свободными жакетами или пальто, а также грубой обувью.

Юлия Бандурко 43

fashionprofession

NEW LOOK!

NEW STYLE! NEW LIFE! Выпускники курса «стилист-имиджмейкер» традиционно защищают свою квалификацию в программе NEW LOOK! NEW STYLE! NEW LIFE! на ODESSA FASHION CHANNEL, где они работают с имиджем реальных клиентов, подбирая для них три оригинальных модных образа для фотосессии, результатами которой мы рады с вами поделиться. 44

fashionprofession

реди представителей профессий fashion-индустрии стилист-имиджмейкер должен обладать самыми обширными знаниями и при этом использовать их на практике в сжатые сроки при любых обстоятельствах – это своего рода режиссер мира моды.

Анна Чечулина, выпускница курса «стилистимиджмейкер» в ukrainian Fashion Academy «Идея пойти на курсы «стилист-имиджмейкер» возникла у меня после того, как моя подруга рассказала об Ukrainian Fashion Academy, дала положительный отзыв – и я решила записаться. Т.к. я работаю в офисе, то каждый день мне предстоит составлять луки в официально-деловом стиле – я же хотела привнести в эти образы долю оригинальности и свежего взгляда, стремилась грамотно распределять силы на шоппинге, покупать только то, что нужно, а также помогать другим справляться с созданием первоклассных образов из собственного гардероба и из ассортимента в любом магазине. В результате я получила намного больше, я узнала много нового и интересного: начинали мы обучение с истории моды и костюма, проходили цветотипы внешности и типы фигуры, научились самостоятельно создавать мудборды по стилю для людей с разными типами фигур и цветотипом внешности. Также мне понравилось присутствовать на фотосессиях для журнала Ukrainian Fashion Academy, на практике я увидела, как работают дизайнер, стилист, фотограф и модели в фотостудии. Своей дипломной работой я довольна, потому что в результате мы получили именно тот образ, который я планировала создать для Екатерины: романтичный с некой дерзостью, которая является «изюминкой» стиля Екатерины. Я очень довольна и благодарна Екатерине за смелость, а Ukrainian Fashion Academy за возможность реализации своей задумки!»

Поэтому идеальный конспект выпускника курса «стилист-имиджмейкер», по мнению преподавателя Анастасии Сацюк, должен представлять собой миниатюрную энциклопедию моды, в которой собраны знания по истории костюма от первобытнообщинного строя до наших дней, истории моды с акцентом на XX веке, в нем обязательно присутствует теория сложной, но необходимой колористики, типологии фигуры и ее коррекции, цветотипов внешности, базового гардероба и капсул. Этот конспект не обойдется без классификации многообразия современных стилей одежды, прогнозирования трендов и словаря терминов. И только после теоретической образовательной части начинается практическая, которая включает в себя психологию работы с клиентом, шоппинг-консультирование, разбор гардероба, создание уникальных образов с помощью мудбордов, разработку анкеты для клиентов, pr-продвижение своих услуг и многое другое. Выпускники UKRAINIAN FASHION ACADEMY имеют уникальную возможность в рамках обучения пройти практику на профессиональной неделе моды ODESSA FASHION WEEK, где они консультируют гостей показов по стилю и имиджу, также они работают в зоне backstage на fashion-фотосессиях журнала UKRAINIAN FASHION ACADEMY сначала ассистентами преподавателя, а потом и в роли fashion-стилиста. И конечно, оригинальная дипломная работа, которую выпускники защищают на глазах зрителей проекта NEW LOOK! NEW STYLE! NEW LIFE! для телеканала ODESSA FASHION, позволяет будущему стилисту-имиджмейкеру получить необходимую практику работы с реальным клиентом.

ГЕРОИНЕ

РОГРА

О ЕТ СТАТЬ БАЯ О НИ А А Я ТОГО НЕОБ О И О А А И ОТ РАВИТЬ НА О Т

– И, ВОЗ О НО, И ЕННО ВАС В БЕРЕТ КО АН А

Мы предлагаем Вам подробный репортаж дипломной работы выпускницы курса «стилист-имиджмейкер» Анны Чечулиной, которая преобразовывала стиль и образ клиента Екатерины Кравченко. 45

fashionprofession

Анна и ее подопечная Екатерина встретились в студии Ukrainian Fashion Academy, чтобы обсудить поставленные цели и задачи, заполнить анкету для составления персональной карточки клиента и для разбора гардероба. Екатерина представила пять любимых образов из личного гардероба для обсуждения со своим стилистом. В процессе разбора гардероба Анна объяснила Екатерине, как лучше компоновать имеющиеся в ее гардеробе элементы одежды между собой, как корректировать фигуру при помощи цвета и аксессуаров и многое другое.

Далее команда UKRAINIAN FASHION ACADEMY и ODESSA FASHION CHANNEL направилась в торговый дом обуви европейского качества украинского происхождения GRAND STYLE, где стилист подобрала своему клиенту лучшие пары обуви и аксессуары. Это было несложно, ведь GRAND STYLE – это европейское качество, цветовая гамма и широкий модельный ряд, что позволяет создать уникальный образ, учитывая мировые тенденции моды.

Итогом работы стилиста с клиентом должна стать фотосессия, в которой клиент преобразится внешне и внутренне и предстанет перед зрителями в трех уникальных образах. Для осуществления идей стилиста работала целая команда профессионалов, представленных нашими партнерами. Для начала будущий стилист остановила свой выбор на магазине женской одежды KRIZA. ТМ KRIZA – это динамичная команда дизайнеров, которая успешно развивается на протяжении 20-ти лет не только в Украине, но и за ее пределами. Индивидуальный стиль просматривается не только в коллекциях, но и в оформлении самих магазинов.

И завершающим этапом подготовки к фотосессии стало внешнее преображение клиентов с помощью укладки и профессионального макияжа. Инна Бакович, стилист-парикмахер салона красоты «ШАГГИ», отметила, что на короткой стрижке Екатерины нужно демонстрировать объем и пышность волос, но чтобы в итоге не получилось слишком помпезно, ведь прическа должна быть стильной, молодежной, даже озорной, а также подходить и для романтического ужина, и для деловой встречи. Высокая квалификация мастеров, широкий спектр услуг и высокий уровень качества сервиса, которые лежат в основе многолетней работы салона «ШАГГИ», подтверждают его статус салона класса «люкс». 46

fashionprofession

Василиса Маслова, визажист салона «АУРУМ», предложила нашей героине – блондинке с короткой стрижкой – выделить глаза в стиле smoky, а под вечернее платье сделать губы яркого, насыщенного оттенка.

Стилист-имиджмейкер Анна Чечулина успешно защитила свою квалификацию, ее работу высоко оценили и клиент, и преподаватель Анастасия Сацюк. Профессия «стилист-имиджмейкер» становится все более востребованной во всем мире, в том числе и в Украине. Каждый, кто чувствует в себе потенциал и желание преображать других, должен знать, что с UKRAINIAN FASHION ACADEMY вы сможете реализовать свои возможности!

Салон красоты «АУРУМ», в котором представлен широкий спектр парикмахерских и косметических услуг открыт для каждого, кто хочет измениться! Екатерина Кравченко, участница проекта, врач-косметолог, 44 года.

Анастасия Сацюк

«Я люблю экспериментировать, потому пришла поучаствовать в проекте New look! New life! New style! – и очень этому рада! Я хотела найти для себя новые образы, хотела определить свой цветотип – в итоге Анна создала мою персональную карточку, в которой была указана цветовая палитра, которая мне подходит, и варианты капсул, которые лучше всего подходят моему типу фигуры.

ОТКР ВАЕТ НОВ Е И ЕНА -ИН СТРИИ В А

Вся команда проявила себя очень профессионально: в магазинах, где мы выбирали одежду и обувь, нас обслуживали очень здорово, – и я обязательно вернусь в них за покупками; девушки, которые отвечали за beauty-образы, сработали хорошо, фотограф провел замечательную съемку и, конечно, Анна очень ответственно подготовилась к проекту, с ней было комфортно работать, не было ни давления, ни волнения.

ел ел ел ел

Благодарю Ukrainian Fashion Academy за новый опыт в моей жизни!»

А А (048) (063) (067) (050)

fashionaccessories

И СВОБО Н ЕВ РЕ

КА , АГАЕТ СОЗ АТЬ СВО

, С О О Ь СТАВ ИЕ ТРЕН О НЕСКО ЬКИ СЕЗОНОВ О РЯ

fashionaccessories

ЕНИЕ

ОВО ЬСТВИЯ ОТ ВЗАИ О Е СТВИЯ В ТЕ ЕНИЕ С В БО НЯ И СИТ А ИИ - ТО Г АВНАЯ О Е Е НОВО КО ЕК ИИ

АДРЕСА МАГАЗИНОВ: г. ОДЕССА ул. Преображенская, 35 ул. Краснослободская, 1/12 тел.: +38 (093) 077 57 22 www.grandstyle.ua

г. КИЕВ ул. Артема, 81 ул. Гречко, 3 пр. Правды 58а, (ТЦ Орнамент) ул. Кирилловская 152 (ул. Фрунзе)

www.grandstyle-shop.com.ua 51

fashiontrends

сень п иходи нам вмес е с модо ново о сезона о о а п едс авлена олле ци ми лу их у аинс их диза не ов в обзо е ендов о сезон с еми с о ани н м иде м и п ос о е на ани банальнос и диза не ас о нос аль и у по дале о ис о ии заб м асонам и да е п ин ам из х

наследие эпох

JEAN GRITSFELDT

AINA GASSE

ANASTASIIA IVANOVA

Помпезность барокко, мрачность Средневековья или утонченность Викторианской эпохи – во всем мире дизайнеры вдохновляются историческими стилями и роскошными интерьерами. Высокие воротники, парчовые ткани в духе ковров или обоев, кружево и гобелен, бархат и рюши, золото и крупные украшения в прочтении украинских дизайнеров более чем современны и своевременны. OLENA DATS’

IRYNA DIL

TAN

DESSERTS

YULIYA POLISHCHUK

fashiontrends

бархатный сезон Если определять основную фактуру осени, то ею, по мнению многих модных специалистов, должен стать бархат. Мягкая, переливающаяся и роскошная фактура бархата популярна не только на мировом модном подиуме, но и на улицах Украины. Выбор отечественных дизайнеров для наступившей осени — однотонные велюровые и бархатные ткани насыщенных глубоких оттенков, среди которых преобладают экстравагантные бордо, винный, изумрудный и, конечно, черный.

NAVRO

YULIYA MAGDYCH

MACHABELI

VOROZHBYT&ZEMSKOVA

QUEENS

YANA CHERVINSKA

OMELYА

IRYNA DIL

ELENA REVA

fashiontrends YULIYA MAGDYSH

ANDREEVA

WeAnnaBe

LARISA LOBANOVA

ELENA REVA

THEO

NADIA YURKIV

солнечная сторона

LAKSMI BY MARYANA STESHENKО

Cолнечная палитра желтых оттенков – самая модная тенденция осени 2016 в плане цветовых решений. Вся градация желтого от лимонного до цвета пряной горчицы обещает стать хитом осени, что, видимо, должно существенно продлить стильное лето на улицах города. 54

VAHAN KHACHATRYAN

ELENA BURBA

MARIANNA SENCHINA

fashiontrends TAN

THE COAT BY KATYA SILCHENKО

KATERINA KVIT

хищная натура Пожалуй, анимализм не был так популярен со времен 90-х, когда гардеробы девушек пестрили «питонами» и платьями «под леопард». Новый сезон возвел на пик мировой популярности «змеиную моду», а отечественные дизайнеры решили поменять цветами принты леопарда и зебры – а это значит, чтолюбимый принт Дианы Вриланд обретает вторую жизнь. DOMANOFF

YULIYA POLISHCHUK

ANOUKI

fashiontrends

TAN

ARTEMKLIMCHUK

в пальто все по плечу ANNA OCTOBER

YANA CHERVINSKA

ROUSSIN BY SOFIA ROUSINOVICH

PODOLYAN

Осенний модный сезон в XXI веке представить без пальто невозможно. Оно необходимо нам в любую погоду и при любых обстоятельствах – и ведь не зря дизайнеры делают ставку именно на этот предмет гардероба в каждой осенне-зимней коллекции. В этом сезоне украинские дизайнеры дали нам абсолютную свободу выбора: от пальто из денима до твида, от классических моделей до авангардных, от стиля «colorblocking» до «oversize» – лишь бы вы чувствовали себя стильно и тепло. WHO IS IT

LARISA LOBANOVA

THE COAT BY KATYA SILCHENKO

QUEENS

CHAKSHYN

FLOW

fashiontrends

THEO KATERINA KVIT MARIANNA SENCHINA

не теряя головы

NAVRO

OMELYA THE COAT BY KATYA SILCHENKO

NADIA YURKIV

Широкополые шляпы спасают не только от жары, клош и гоголь не входят в словарь модных историзмов, а береты носят далеко не в университете – холодный сезон ломает много стереотипов. Мода на аксессуары осенью набирает обороты, и невозможно простить себя за то, что в школьную пору мы отказывали себе в удовольствии носить кепи и вязаные шапки все дни напролет. QUEENS

MANTIS RELIGIOSA

SLAVA

V by GRES

ASKOTAXIST

fashiondesigner

Ирина Олейник: мечты сбываются Мода с приходом Odessa Fashion Week в наш город тотально увлекает одесситов и вдохновляет их на новые достижения. Так, преподаватель в Ukrainian Fashion Academy, дизайнер и модельер-конструктор свадебных и вечерних платьев с 25-летним опытом работы, автор учебных программ по конструированию и моделированию одежды Ирина Олейник решила основать собственную торговую марку madame Tyur’e и презентовать ее с первой полноценной коллекцией «Под небом Парижа» в рамках Odessa Fashion Week. Узнаем, что сподвигло Ирину на такой смелый шаг в ее профессиональной карьере. гораздо позже, сначала мне просто хотелось научиться красиво шить. После школы я окончила швейное училище по специальности «мастер верхней женской одежды», а через несколько лет окончила другое швейное училище по специальности «закройщик верхней женской одежды» – этого мне оказалось недостаточно, и я поступила в Киевский Национальный Университет Технологии и Дизайна на специальность «модельерконструктор».

О Е И ЕСТЬ ,

ОЯ Е ВСЕГО Я

– Почему Вы решили создать свой бренд именно сейчас? – Идея создания бренда созревала у меня в голове более 10 лет. Наверно, столько времени мне понадобилось, чтобы набраться опыта, почувствовать уверенность в себе, а главное понять, какую именно одежду я хочу производить. В 2004 году я открыла свое ателье, позже оно превратилось в свадебный салон-ателье «ИРИС». Мне очень нравилось создавать свадебные образы, но сейчас пришло время для собственного бренда – и я к этому готова. Создавать яркие индивидуальные образы здорово, но для меня этого уже мало. – Ирина, расскажите, как к Вам пришло осознание того, что Вы хотите связать свою жизнь с дизайном одежды?

– Вы презентуете свою первую полноценную коллекцию в рамках Odessa Fashion Week. До этого занимались пошивом свадебных и вечерних платьев, сценических костюмов. Будет ли эта коллекция продолжением вечерней моды или у нее будет совершенно другой концепт?

– Можно сказать, что любовь к дизайну мне передалась по наследству. Моя бабушка очень хорошо шила: в доме всегда было много разных тканей и интересных вещиц, поэтому все мое детство прошло в лоскутиках, а первыми клиентами были мои куклы. Хотя полное осознание того, что я хочу заниматься дизайном одежды, пришло

– Да, новая коллекция будет продолжением вечерней моды. Ко мне в салон с невестами всегда приходят их мамы, мамы женихов, подружки невесты – и все они 58

fashiondesigner

тоже хотят красивые платья; но размеры их, как правило, совершенно нестандартные, им очень сложно подобрать что-то подходящее из ассортимента магазинов, поэтому моя коллекция вечерних платьев для тех, кто чуть-чуть больше стандартного размера. Коллекция называется «Под небом Парижа». Это чувственная и романтическая коллекция. Основные ткани – атлас, шифон, кружево и много ручной вышивки. – Отличается ли специфика работы над вечерней и сценической одеждой от работы над повседневной одеждой? Качественный сценический костюм должен хорошо выглядеть вблизи или издалека? – Да, отличается и очень сильно. Это совершенно три разных направления. Это совершенно разные образы, группы тканей, разные требования к эстетическим эргономическим показателям качества, а отсюда совершенно разные конструктивные решения. КАЧЕСТВЕННЫЙ сценический костюм должен хорошо выглядеть вблизи и сногсшибательно издалека. – Работать с индивидуальным клиентом сложней, чем шить полноценную коллекцию в размерном ряде, не зная, кто именно Ваш покупатель? – Какой замечательный вопрос. Наверно, я и решилась создать полноценную коллекцию потому, что работать с индивидуальным клиентом мне уже совершенно не сложно. Очень часто уже после двух минут общения я точно знаю, что нужно моему клиенту, какой образ у нас получится и знаю, что я могу ему предложить. Создавать полноценную коллекцию мне очень интересно – здесь много своих тонкостей и особенностей. Перед созданием коллекции я, конечно, представила себе портрет своего клиента, поняла, для какой женщины я создаю эту коллекцию. Думаю, моя одежда должна понравиться не только моим постоянным клиентам, но и всем женщинам, которые хотят выглядеть красиво и модно.

вышения профессионализма, улучшения своих знаний и умений во всех областях дизайна: конструировании, технологии, материаловедении, поэтому я слежу за всеми новинками, нововведениями в индустрии моды. – С какими ошибками Вам пришлось столкнуть на Вашем творческом пути? Дайте совет начинающим дизайнерам, чтобы они не совершили тех же ошибок, и несколько пожеланий им и всем, кто интересуется модой.

– Следили ли Вы за Odessa Fashion Week? Почему решили участвовать именно в этом проекте?

– Самая большая ошибка – это неуверенность. Всегда верьте в себя и в то, что вы делаете. Научитесь говорить «НЕТ» клиенту. Если вы понимаете, что то, чего хочет клиент, не получится, смело говорите клиенту «нет», не бойтесь его потерять. Иногда лучше потерять клиента, чем заработать плохую репутацию на сомнительном проекте. Мода – это сказочный мир. Попав сюда однажды – остаешься здесь навсегда. Пусть этот сказочный мир сделает вашу жизнь яркой и наполненной, поможет вам реализовать все ваши мечты в реальность.

– Я слежу за Odessa Fashion Week с первого сезона. Этот проект был одной из причин, почему я решила презентовать свою первую полноценную коллекцию. До него у нас в городе не было мероприятий подобного уровня, где мне хотелось бы показать свое творчество. Это проект высокого уровня организации, а главное, он дает дизайнерам реальные возможности показать себя и открывает новые границы, как в прямом, так и в переносном смысле слова для развития бренда.

Беседовала Анастасия Сацюк

– Расскажите, откуда черпаете вдохновение и важно ли получать новые знания, занимаясь дизайном одежды?

Свадебный салон «ИРИС»

– Для меня вдохновение везде – главное его увидеть, услышать, почувствовать. Мне очень нравится создавать образы из ароматов и звуков: когда из чего-то неосязаемого рождается реальный живой образ. Стоять на месте в нашей профессии нельзя, она требует постоянного по-

ул. марсельская, 33 TEL.: +38 067 665 79 79, 048 770 11 55 Vk: id144007170 irinairis@ukr.net 59

fashiondesigner

Стильные подростки ПАРА SOLO Редакция Ukrainian Fashion Academy с радостью делится с читателями стильным украинским брендом подростковой одежды ПАРА SOLO, который был основан еще в 1999г. и сегодня достойно завоевал лидирующие позиции на рынке. К сведению одесситов, ПАРА SOLO представит свою новую изысканную коллекцию одежды в рамках Odessa Fashion Week, поэтому у всех одесситов появился шанс поприсутствовать на ярком шоу с участием харизматичных подростков и созерцать замечательную постановку и перформанс. Украина набирается опыта и должна пройти путь, который уже преодолели большинство европейских стран, где франчайзинг полностью завладел рынком и сегодня является важнейшим достижением всей мировой экономики и стал главным фактором устойчивого развития.

А А Сегодня ПАРА SOLO является лидером на рынке модной подростковой одежды в Украине. Магазины представлены в различных регионах страны. Марка стремительно развивается. Основным из направлений является развитие сети по системе «франчайзинг». На сегодня это направление является одним из приоритетных. Концепт бренда является неповторимым и очень привлекательным для конечного потребителя. Люди по-настоящему радуются и очень горды тем, что наконец в Украине появился продукт, который может на равных конкурировать с импортным товаром и является лучшим по цене.

ПАРА SOLO передает в управление все стандарты работы по франшизе бренда и партнер открывает магазин модной подростковой одежды. ПАРА SOLO - это замечательные инвестиции и гарантированный доход. Опытные специалисты компании сделают Ваш бизнес не только хорошим, но и максимально комфортным! 60

fashiondesigner

ПАРА SOLO - украинский бренд стильного подростковой одежды, основанный в 1999г. и с самого начала своего существования принимает участие в различных fashion-проектах и показах, которые проходят в Украине и за ее пределами: Ukrainian Fashion Week, Lviv Fashion Week, Mercedes-benz Kiev Fashion Days и др. Также выпустил коллекцию одежды посвященную EURO 2012, которая была продемонстрирована в рамках Ukrainian Fashion Week. Постановка дефиле была в виде футбольного матча в стилизованной и специально разработанной ПАРА SOLO форме двух команд, которые принимали чемпионат Украины и Польши. Показ транслировался по центральным каналам телевидения, а разрешение на этот показ был получен из штаб-квартиры UEFA в Швейцарии. В целом, все показы бренда проходят очень эмоционально и предоставляют зрителю возможность присутствовать на ярких шоу с участием харизматичных подростков и созерцать замечательные постановки и перформансы. Подростки от ПАРА SOLO - всегда особенные!

ЛЛ В рамках Odessa Fashion Week ПАРА SOLO продемонстрирует подростковую капсульную коллекцию праздничной одежды для особых событий Story of the One Love. Название коллекции говорит само за себя. «Мы захотели добавить чувственности коллекции и передать эмоции, которые так по-настоящему переживают подростки в своем раннем возрасте и периоде первой любви... Это особый период. Период первой настоящей любви и очень сильных чувств! Иногда мы проносим их через всю жизнь и не можем забыть...» - говорят о своей новой коллекции дизайнеры бренда, Лилия Кухарчук и Юрий Бабаев.

КОНТАКТЫ: КИЕВ, ТРЦ «Гулливер», Спортивная пл.1, 4-й этаж

Традиционно для бренда ПАРА SOLO в коллекции используются натуральные и высококачественные смешанные ткани. Коллекция с праздничными акцентами получилась тонкая и изысканная. Постановку дефиле мы решили сделать по мотивам известного на весь мир замечательного музыкального произведения, а какого именно - это будет нашей тайной до самого начала шоу! Будут задействованы актеры и написана особая трековая композиция, комбинированная с современными ритмами качественные электронные музыки. Как всегда большое внимание будет уделено сопровождению света и декоративных элементов для показа.

КИЕВ, ТРЦ «Dream Town», 2 Оболонский пр-т 21б, 2-й этаж ЛУЦК, ТРК «ПортСity», ул. Сухомлинского 1в, 3-й этаж РОВНО, ТРЦ «Экватор», ул. Макарова 23, 1-й этаж ПОЛТАВА, ТД «ЦУМ», ул. Октябрьская 23/18, 2-й этаж КРОПИВНИЦКИЙ (КИРОВОГРАД), ТЦ «Depot.ua», ул. Бол. Перспективная 48, 2-й этаж

«Показ длится не так долго, но мы пытаемся передать людям свое настроение - зарядить их динамикой и перенести их в мир своих желаний! Рассказать им нашу замечательную историю. Историю одной любви... Вся коллекция посвящена именно этому! Нам очень приятно дарить людям радость и чувствовать незабываемые эмоции этого прекрасного бытия... Бытия под названием «ЖИЗНЬ»! Ждем вас. До встречи...» - Лилия Кухарчук и Юрий Бабаев.

ОДЕССА, ТЦ «Среднефонтанский», пр-кт Семафорный 4, 1-ый этаж TEL.: +380504626471 TEL.: +380676889748 parasolo@i.ua

www.parasolo.com.ua

Записала Зарина Семенюк 61

fashiondesigner

Stay with my MOOD – останьтесь в моём настроении MOOD в переводе с английского обозначает: «настроение», «юмор», «желание». За этими четырьмя буквами скрывается дизайнер Милена Ожеховска. Она – выпускница Высшей школы социальной психологии в Варшаве по специальности: социальная и межкультурная психология. Знания, полученные во время учёбы в ВУЗе, а также чуткость в восприятии окружающего мира подтолкнули Милену Ожеховску к моделированию одежды. Международная школа по созданию костюмов и моделированию одежды помогла Милене Ожеховской сделать первые шаги в моделировании и том, что принято называть дизайном. MOOD – это вневременная элегантность, тонкий вкус и стиль, а также немного сенсуальности. Женщина, носящая одежду марки MOOD, использует три ярко выраженных цвета: белый, золотой и чёрный. Белый – это символ невинности, непорочности, чистоты. Золотой ассоциируется с богатством, властью и показным блеском. Черный в MOOD – это консерватизм, элегантность и вневременная классика.

коллекция должна заключать в себе какую-либо высшую ценность, идею, историю. При этом мода становится не только искусством самим по себе, но и средством для знакомства с миром. Коллекция, которую я покажу во время недели моды Odessa Fashion Week , является квинтэссенцией марки MOOD». Хотим Вас проинформировать о том, что во время Odessa Fashion Week можно будет приобрести одежду марки MOOD, а также лично встретиться с модельером Миленой Ожеховской. Более подробную информацию о марке, а также контактную информацию Вы найдёте на сайте: www.mood.style.

Модельер подчёркивает: «Я считаю, что мода – это не только одежда, которую мы носим ежедневно. Это также средство самовыражения, подтекст для беседы о чёмто интересном и важном. По моему мнению, каждая 62

fashiondesigner

www.mood.style 63

fashionfactory

IONEL – лидер молдавской легкой промышленности Швейная фабрика IONEL уже более 70 лет радует покупателей высоким качеством своих изделий и по праву считается гордостью Республики Молдовы, достойно представляя ее на международных выставках и неделях моды, сотрудничая с компаниями Италии, Франции, Германии и многих других стран. О фабрике нам рассказала директор Тамара Валентиновна Лукьян – личность бесконечно преданная предприятию, прошедшая все ступени карьеры на фабрике и знающая производство до малейших тонкостей. мужской одежды. В конце восьмидесятых на фабрике начался новый жизненный этап: предприятие прошло техническое перевооружение с переходом на компьютерную раскладку лекал и пошив мужских костюмов по итальянской технологии. А уже в 2002 году была внедрена система Менеджмента качества ISO-9001:2000, а уже позже – версия 2008 года. Все это, безусловно, делалось лишь с одной целью – улучшение качества изделий.

– Тамара Валентиновна, расскажите о своей фабрике, с чего все начиналось и какие бренды одежды Вы производите сейчас? – Наше предприятие начинает отсчет своей биографии с осени 1945 года. Персонал фабрики насчитывал в то время всего 15 человек, а сегодня около 1000. Фабрика всегда специализировалась на пошиве классической 64

fashionfactory

Сегодня Бренд IONEL - это классические мужские костюмы наивысшего качества. Итальянские ткани и фурнитура, особая отделка, богатая цветовая палитра. Это костюмы для уверенных в себе мужчин, которые привыкли выбирать только самое лучшее.

Помимо этого фабрика IONEL традиционный участник и лауреат конкурса «Торговая марка года». На сегодняшний день в копилке предприятия 11 высших наград – «Золотых меркуриев» – в различных номинациях. В прошедшем 2014 году Торгово-промышленной Палатой был впервые проведен конкурс качества, в котором IONEL также завоевал высшую награду – Золотую медаль. Мужской бренд GIOVANNI PRIMO стал по итогам прошедшего года в номинации мужской одежды – «Фаворитом года».

В 2009 - 2010 гг. был разработан новый мужской бренд GIOVANNI PRIMO, рассчитанный на молодого покупателя с изысканным вкусом. Годом позже был разработан и зарегистрирован женский бренд PRIMA BELLA, привлекающий внимание уверенных в себе, успешных женщин.

С 24 по 27 мая 2016 года мужская коллекция IONEL была с триумфом показана на неделе моды в Страсбурге. Для фабрики IONEL приглашение принять участие в Strasbourg Fashion Week стало результатом грамотного менеджмента со стороны руководства, непрерывного плодотворного труда всего коллектива фабрики и, конечно, скрупулезного отношения к качеству выпускаемых изделий.

Ежегодно на фабрике создаются коллекции по сезонам, всего - порядка 150 моделей. Служба маркетинга изучает спрос и пожелания покупателей и, как итог, в производство внедряется около 50 моделей. – Каким образом Вы расширяете географию продаж своей продукции?

Стоит отметить, что именно коллекция IONEL открывала Strasbourg Fashion Week в рамках Gold Fashion Show. Коллекция IONEL имела огромный успех и это особый повод для гордости, как для самого предприятия, так и для Республики.

– Фабрика ежегодно участвует в зарубежных экспозициях во Франции, Германии, России, что помогает утвердиться на западных рынках и стабильно работать. Не секрет, что в основном мы работаем на экспорт и более 80 % продукции уходит в такие страны, как Германия, Франция, Италия, Румыния. За последние годы ежегодный рост продаж составляет 16 % и более, это касается и внутреннего рынка и экспорта. При этом, мы всегда открыты к деловому сотрудничеству.

–В чем Вы считаете главное достояние IONEL? – Главное достояние фабрики IONEL – это люди! Сегодня на фабрике работает около 1000 человек и мы уделяем большое внимание подготовке кадров: сотрудничаем с профессиональными школами, Технологическим колледжем, Техническим университетом, есть у нас и свой учебный класс.

– Где фабрика принимала участие и какими достижениями можете поделиться? – Активное участие фабрика принимает в традиционных национальных выставках, организуемых «Молдэкспо» и Торгово-промышленной Палатой. Зачастую в рамках выставок проходят различные модные показы, так вот, еще не один бренд не был так тепло принят как бренды IONEL, GIOVANNI PRIMO и PRIMA BELLA. Участие в национальных выставках дает возможность быть ближе к соотечественникам.

О ТО , ТОБ

НА И ИЗ

ОВ

, В ОИСКА , РАСТИ И ЕТЕ , А О НИ А И , ВСТВОВА И СЕБЯ О А На фабрике созданы хорошие условия труда – светлые цеха с кондиционированным воздухом, современное оборудование. Все работающие обеспечены полным социальным пакетом, кроме того ежемесячно есть доплата за питание и транспортные расходы. Заработная плата, размер которой, кстати, выше, чем средняя по Республике, выплачивается вовремя. На предприятии работает столовая, медпункт, библиотека, есть клуб и спортивный зал. ionel.md Беседовала Зарина Семенюк 65

fashionresort

уникальный санаторий Куяльник

Уникальный санаторий «Куяльник» по праву может считаться визитной карточкой Одессы. Упоминания об целебных свойствах грязи Куяльницкого лимана известны еще со времен взятия крепости Хаджибей (Ени-Дунья) в 1789 г. Официальное же медицинское применение эти грязи получили уже в 1833 году с постройкой первой грязевой лечебницы на берегу Куяльницкого лимана. С тех пор более 180 лет целебные грязи и рапа помогают нуждающимся. Со времен основания, санаторий успел побывать и здравницей всеимперского, и здравницей всесоюзного значения, успев помочь людям со всех концов земного шара. В настоящий момент санаторий «Куяльник» готов защищать звание здравницы всеукраинского значения. А

В первую очередь известность Одесскому лиману принесли свойства грязи и рапы. Благодаря уникальным веществам и микроорганизмам, растворенным в этой «живой» грязи, удается остановить и даже обернуть вспять многие заболевания, практически не поддающиеся стандартному медикаментозному и хирургическому лечению. Разработанные еще в царские времена процедуры, дополненные современной физиотерапией, поражают своей эффективностью даже сегодня. Комбинация макро и микроэлементов, гормоно-подобных и антибиотико-подобных веществ снимают последствия воспалительных процессов, нормализуют гормональный уровень организма, действуют успокаивающе и восстанавливающе на нервную систему, помогают от атеросклеротических отложений и варикозного расширения вен, лечат кожные заболевания 66

fashionresort

Л А А

В санатории «Куяльник» успешно лечат болезни позвоночника и суставов. Заболевания, ранее считавшиеся болезнями пожилого возраста, сейчас стремительно молодеют. Артриты, артрозы, остеохондроз, грыжи и протрузии дисков позвоночника – в лечении этих заболеваний врачи санатория достигли замечательных результатов, благодаря почти двухсотлетнему опыту, современным технологиям физиотерапии и природным целительным факторам. Процедуры, проводимые в санатории, помогают в некоторых, считавшихся безнадежными случаях бесплодия парам со всего мира. Лечение гинекологических и урологических заболеваний (последствия воспалительных и невосполительных заболеваний, гормональные нарушения и др.) в санатории.

ИЗВЕСТЕН НА ВСЕ . ОСТСОВЕТСКО А Е И ЕЕТСЯ СТЕН С , ЗА АТ ОС Е Е ЕНИЯ . Л

Грязевое Лечение воспалительных и невоспалительных заболеваний нервной системы в санатории сочетается с сеансами психотерапии, климатотерапии, водных процедур (рапные ванны с лекарственными добавками, гидромассаж).

А Л

А А

Сегодня санаторий - это два действующих жилых корпуса (вместимостью по тысяче человек каждый), поликлиническое отделение, действующее здание грязелечебницы 1892 года постройки, где проводятся процедуры, и более 100 гектар чистой природной зоны.

Знаменит Куяльник и своим косметическим эффектом. СПА процедуры в санатории устраняют мелкие дефекты кожи, снимают воспаление, устраняют угревые высыпания. В санатории можно пройти процедуры медового и грязевого пилинга, массаж, пневмопрессинга, озонотерапию и другие процедуры.

kuyalnik.com.ua 0800-50-50-82 +38(048) 700-35-53

fashionphotosession

DESIGNER: NATALIIA TKACHOVA MODELS: MARIA Z, ANNA Z, ANNA E, NASTYA M, BOGDANA /AMAZONKA MODELS/ WWW.AMAZONKAMODELS.COM MUA: KSENIYA ZOLOTOVA & NATALIYA GLADKAYA /STUDIO GLADKOEZOLOTO/ HAIRSTYLE: IREN ROMM, ALISA PACHA /ROMMROOM/ PHOTO: VASILIY GALUSHKIN WWW.GALUSHKINART.COM LOCATIONS: KUYALNIK RESORT WWW.KUYALNIK.COM.UA FREE LIFE WWW.FREELIFE.COM.UA

fashionphotosession

fashionshow

cамые захватывающие

FASHION SHOW в мире моды

Louis Vuitton Сruise 2017 в Музее современного искусства в Рио-де-Жанейро

Во всем многообразии маркетинговых и pr-стратегий продвижения модных брендов на мировом рынке fashion show остается главным инструментом привлечения внимания прессы, байеров и клиентов любого Модного дома. Fashion show – это визитная карточка каждого бренда, не зависимо от его масштаба и годового бюджета, а создать запоминающийся показ можно не только с помощью миллионных вложений – достаточно выбрать интригующую локацию, провакационную постановку или создавать одежду с элементами нанотехнологий прямо на глазах у публики. Прошли те времена, когда модели появлялись на подиуме в полной тишине, а показы отличались друг от друга только демонстрируемой одеждой. Сегодня, как и последние двадцать пять лет, дизайнеры, режиссеры и стилисты каждый сезон соревнуются за звание самого незабываемого показа – и каждый новый сезон обязательно появляется шоу, способное затмить предыдущее. Viktor & Rolf и их картины, превратившиеся в платья, Jean Paul Gaultier с показом на Казанском вокзале, Jana Nedzvetskaya и ее модели, как будто нечаянно падающие в бассейн, Dries Van Noten и 150-метровый стол-подиум доказывают, что уникальная идея способна заставить о вас говорить. Мода не стоит на месте и не ждет опоздавших, тем не менее, мы вспоминаем fashion show и модные Дома, их создавшие, которые смогли остановить время и остаться в истории мировой fashion индустрии. 74

fashionshow

Цветочный DIOR «Я рисовал женщину-цветок, с покатыми плечами, высокой грудью, тонкой, как стебелек талией, в пышной, как венчик юбке», – именно так писал в своей автобиографии сам Кристиан Диор об идеальной женщине – и надо отметить, что креативные директоры дома до сих пор вдохновляются цветами не только в образах силуэта new look, но и в оформлении показов, да так, что дух захватывает. Джон Гальяно, например, превращал подиумы в эдвардианский сад с каретами, а моделей в бутоны цветов, которые демонстрировали одежду и в Opera Garnier, и на крыше поезда. Сам дизайнер всегда завершал показ в невероятных образах – видимо, этот ход взял на заметку и украинский дизайнер ТНЕО, который так же выходит на подиум в образах, напоминающих Гальяно.

Кампейн первой коллекции Рафа Симонса для Dior Haute Couture FW 2012\2013

Но самым потрясающим показом Дома моды последних лет стал первый для Рафа Симонса на посту креативного директора. Пять комнат парижского отеля на Avenue d’lena были заполнены только цветами: синие дельфиниумы в первой, желтые лабурнумы во второй, в третьей — белые орхидеи, в четвертой и пятой — пионы, розы и георгины. Больше миллиона цветов и три дня работы потребовалось, чтобы воплотить недешевую идею Рафа в жизнь, а ощутить всю роскошь задуманного на фотографиях невозможно, поэтому о подготовке его первой коллекции и шоу для Dior был снят документальный фильм «Диор и я», вышедший в мировой прокат и раскрывший некоторые тайны подготовки к этому грандиозному мероприятию. Стоит отметить, что дизайнер и в последующих показах не отказывался от цветочной тематики оформления локаций: сад Тюильри, волшебные джунгли с глициниями, лианами, виноградной лозой; цветочный холм, выстроенный посреди Лувра из 400 тысяч синих цветков дельфиниума, становились локациями для демонстрации одежды модного дома вплоть до ухода Рафа из Dior.

Dior Haute Couture FW 2010\2011

Dior Haute Couture FW 2012\2013

Dior Haute Couture FW 2010\2011

Dior SS 2016

fashionshow

в 70 тысяч фунтов. В центре подиума Маккуин разместил зеркальный куб – и когда в зале зажегся свет, зрители увидели лишь собственное отражение, на которое им предстояло смотреть в течение двух часов, за эту тонкую иронию не любить Маккуина невозможно. Затем зеркало вдребезги разбилось – и подсвеченный изнутри куб оказался одной большой палатой в психбольнице, перед публикой предстали модели с бинтами на голове, наряды которых состояли из тысяч перьев и ракушек, везде летали мотыльки, а в центре лежала обнаженная опальная писательница и журналист Мишель Оллей. На создание финальной сцены Маккуин вдохновился работой фотографа Джоэла-Питера Уиткина Sanitarium и его заявлением: мы все не идеальны.

Alexander McQueen, коллекция «№13» SS 1999

Alexander McQueen, коллекция «VOSS» SS 2001

Арт-хаус от Alexander McQueen «Дайте мне время, и я дам вам революцию»,— заявлял Александр Маккуин. Мир моды лишился одного из гениальнейших людей своего поколения, прозванного «l’enfant terrible», но с нами остались те постановки на грани арт-хауса и удивительная одежда как произведение искусства. Каждое шоу Маккуина было модным вызовом и полетом творческой мысли, он не признавал коммерцию и всем коллекциям давал смелые названия. Для дизайнера создание коллекции начиналось именно с шоу: все мы помним золотой дождь в конце дефиле SS 1998, роботов, раскрашивающих белое платье модели, задолго до того, как это стало трендом, голографический призрак Кейт Мосс, постановку в виде шахматной партии, мифическую Антарктиду, пост апокалиптичных полулюдей-полурептилий из коллекции «Plato`s Atlantis» и туфли «Armadillo», которые прославила на весь мир Леди Гага в своем видео «Bad Romance».

Alexander McQueen, коллекция «VOSS» SS 2001

Трудно выделить среди показов Маккуина самый впечатляющий, но большинство экспертов сходятся на презентации коллекции «VOSS» в 2001, в которой был и социальный манифест, и сложная постановка, и стоимость 76

fashionshow

Fendi Haute Couture FW 2016\2017

Fendi Haute Couture FW 2016\2017 Fendi Haute Couture FW 2016\2017

Юбилейный Fendi Итальянский Дом Fendi никогда не скупился на организацию своих показов, чего только стоит один из самых дорогих показов за всю историю модной индустрии, подиумом для которого послужила сама Великая Китайская стена. На подготовку этого шоу в 2007 году у итальянского модного Дома ушло 12 месяцев и 10 миллионов долларов, но цель была достигнута – подсвеченное чудо света оказалось самым длинным подиумом в мире. А в этом году итальянский модный Дом Fendi отпраздновал свое 90-летие. Локацией для столь важного события послужила одна из главных достопримечательностей Рима фонтан Треви. Прозрачный подиум для показа установили прямо в фонтане – модели буквально ходили по воде. Реставрацией визитной карточки Вечного города уже несколько лет занималось руководство Fendi, которое только за последний год вложила в проект 2,2 млн. евро, поэтому неудивительно, что открытие фонтана было приурочено к лучшему показу этого года с участием самых известных моделей и избранных гостей бренда-юбиляра.

Fendi SS 2008

Шелковый путь pierre cardin Пьер Карден в том же 2007 году, незадолго до Карла Лагерфельда с Fendi, соорудил гигантский подиум посреди китайской пустыни Дуньхуан, в месте, где проходил когда-то Великий шелковый путь, а гости на шоу добирались на верблюдах. Этот предкризисный сезон считается отправной точкой смещения мирового модного вектора на восточный рынок, на который позже обратили внимание и многие другие бренды.

Pierre Cardin SS 2008

fashionshow

Высокий полет chanel Имя Карла Лагерфельда фигурирует в нашем списке второй раз и это неудивительно, ведь прославленный 82-летний уроженец Гамбурга курирует три модных бренда и создает 14 коллекций в год. Каждое фантастическое шоу, которое устраивает Карл Лагерфельд для Chanel, несет важную идею и напоминает театральную постановку с гигантскими декорациями: каруселью, земным шаром и даже жакетом в центре подиума. Выбрать один показ у французского Модного дома так же сложно, как и определиться с лучшей сумочкой от Chanel. Мы лишь хотим вспомнить, какие метаморфозы постигали дворец Гран Пале – традиционную локацию показов Chanel, начиная с 2005: казино, супермаркет, ресторан, сгоревший театр, северный полюс, лес, ранчо, ателье – всю эту внушительную сценографию, если верить Карлу, он создает сам. Более того, бренд Chanel один из первых начал проводить выездные показы круизных коллекций, которые незапомнить просто невозможно: модели дефелировали по улицам Сен-Тропе и французской Ривьеры, на венецианском пляже, возле бассейна в Малибу, в Зальцбургском замке и даже на Кубе. Но, пожалуй, самый запоминающийся показ последних сезонов был в 2015, когда в Гран Пале выстроили настоящий терминал аэропорта. Даже мельчайшие детали были насктолько продуманы, что гости остались в полном восторге и окрестили показ лучшим в году. Сначала все гости-пассажиры Chanel Airlines прошли паспортный контроль и получили посадочный талон, после они попали в зал ожидания, где их встретили модели в образах бортпроводников luxury-авиалиний, стюардесс и светских львиц, летящих на курорт. К слову, коллекция ничем не устапала размаху локации, в которой была продемонстрирована.

Chanel SS 2016

fashionshow

как организовать

catwalk show

FASHION SHOW всегда завораживает красотой и креативом, заставляя зрителей задолго до его начала предвкушать красоту и на одном дыхании следить за процессом дефиле, но углубляясь в процесс создания самого шоу, понимаешь, насколько сложно строится его структура. Сегодня мы приоткрываем занавесу тайны о подготовке к CATWALK SHOW.

fashionshow

FEEDbAcK Начинать подготовку к шоу всегда лучше с конца, учитывая все цели и задачи, которые должен выполнить показ вашей коллекции – т.е. вы изначально должны понимать, какой FEEDBACK вы хотите получить. Задолго до начала репетиций Вы должны понимать, каких гостей вы хотите видеть в зале, какая пресса должна о вас писать и из каких источников все они узнают о вашем мероприятии. Исходя из этих целей, формируется бюджет шоу – в Украине зачастую происходит все наоборот. Есть два основных варианта проведения показов: в рамках участия в неделе моды или крупном FASHION-мероприятии или автономный моно - показ. В первом случае вы фиксированной суммой оплачиваете организацию показа: локацию, моделей, услуги визажистов-парикмахеров, PR-поддержку и POSTPRODUCTION, во втором – вы и заказчик и организатор в одном лице - расходы контролируете только вы. Форматов же представления вашего бренда гораздо больше: от групповых показов и участия в конкурсах до презентаций и CATWALK. Система финансовых взаимосвязей в fashion-индустрии часто строится на взаимных бартерах, спонсорских акциях и дружеских связях, поэтому наверняка утверждать, какой вариант постановки шоу окажется наименее затратным, нельзя – все зависит от вашей целеустремленности и находчивости. Мы детальнее рассмотрим вариант подготовки к CATWALKSHOW в рамках недели моды, потому что это наиболее популярный, масштабный и энергозатратный формат. Порой дизайнеры уверены, что отшив коллекцию и заплатив за участие в неделе моды, их работа закончена, но зачастую, работа только начинается.

его обязанности не входит постановка уникального дефиле, он контролирует стандартный проход моделей по подиуму. Для создания чего-то действительно интересного на подиуме, для грамотного выстраивания концепции шоу, продуманного света, звука, очередности выхода моделей нужен режиссер-постановщик. То же самое касается и стилистов: абсолютное большинство дизайнеров убеждены, что стилисты на шоу вообще не нужны, дизайнеры ревностно оберегают свою коллекцию от критического взгляда стилиста, который может предложить убрать несколько единиц одежды из коллекции для соблюдения ее целостности. Стилисты, как правило, занимаются подбором обуви и аксессуаров, созданием комплектов одежды, продумывают образы моделей и очередность их выхода, иногда работают режиссером, но самое главное, они смотрят на весь процесс подготовки объективно и не предвзято, что сложно для дизайнера. Конечно, стилистом и режиссером вполне может быть и сам дизайнер, однако общаться с потенциальными клиентами и другими гостями показа задолго до шоу и после него, контролировать происходящее за кулисами, быть режиссером и стилистом одновременно трудно, но у некоторых со временем получается. Составьте список задач и бизнесплан, сформируйте команду, у каждого члена которой будут свои четкие обязанности!

DREAMTEAM Не секрет, что ни одно дело не может быть успешным без грамотной команды, объединенной одной целью – и поиск команды, которая в последствии, будет работать на вас и с вами, вероятно, наиважнейший процесс в этой подготовке. Друзья, родственники и знакомые – это важные и нужные люди, которые будут вам помогать в зоне BACKSTAGE и поддерживать в первом ряду, но среди них, скорее всего, нет стилиста и режиссера-постановщика. Это представители тех профессий, которых вам не выделят даже в рамках проведения недели моды, режиссер, конечно, присутствует, но в

fashionshow

МONITORING Прежде чем приступать к постановке шоу проведите мониторинг ближайших конкурентов, мероприятий и показов. Вы должны четко знать, что сейчас в тренде, в каком формате вы хотите представить свою коллекцию, как это делают в вашем городе, в стране, в мире последние несколько сезонов. Важным моментом может стать выбор локации. Организаторы любой крупной недели моды всегда имеют основную локацию для показов, но вы всегда вправе выбрать свою альтернативную локацию (школа, дворик музея, галерея) в рамках недели моды, при этом организаторам вы платите только за pr вашего показа, но все расходы по организации берете на себя. Такой вариант отдельного шоу в рамках недели моды набирает популярность, особенно если есть возможность договориться об аренде локации на лояльных условиях.

cASTING

Во время самого кастинга и примерки обычно делают поляроидные фотографии каждой модели в тех нарядах, в которых она должна выходить на подиум. Дизайнер и стилист определяют, в каком костюме, в какой обуви и с какими аксессуарами девушке выходить. Затем пробные фотографии для наглядности крепятся к магнитной доске (для удобства перестановки моделей) в нужной последовательности. На кастинге проводится обязательная примерка, подгонка одежды, записываются параметры и имена девушек, обычно до шоу проводится несколько репетиций.

Непосредственная подготовка к шоу начинается с кастинга моделей за одну-две недели до показа. К этому моменту команда дизайнера должна четко представлять, какой образ девушки или парня она хочет видеть на подиуме. Если придерживаться правил проведения международных показов, то в день кастинга модель, выбранная дизайнером, прикрепляется за ним до проведения шоу и не может меняться ни организатором, ни дизайнером, ни модельным агентством. На практике, к сожалению, редко удается соблюдать это правило всеми сторонами, поэтому ваша команда должна быть готова к любому форс-мажору. Также зачастую перед кастингом у дизайнеров есть возможность предварительно отобрать моделей по электронному каталогу, созданному организаторами недели моды, все модели в нем уже разбиты на группы по пять-десять человек и дизайнер НЕ ИМЕЕТ ПРАВА выбирать девушек из разных групп, он может отобрать предварительно две-три группы моделей, в зависимости от того, какое количество ему предоставляют организаторы для проведения одного показа.

Во время репетиций девушки знакомятся с локацией и схемой показа. Как правило, перед подиумом размещают эскизы проходки моделей, когда на подиуме одновременно работает несколько моделей, если модели должны менять последовательность движения, делать остановки, повороты, «змейки», «чесы» и другие элементы движения.

MuSIc Пожалуй, одна из самых главных ошибок, которые допускают молодые дизайнеры при подготовке к шоу, это выбор музыки. Казалось бы, этот пункт довольно простой, нужно лишь выбрать музыку, подходящую по стилю и динамике коллекции, но давно прошли те времена, когда мы бесплатно могли пользоваться музыкой в интернете, особенно при публичном ее воспроизведении.

НА Л ИС О ЬЗОВАНИЕ Л З КА ЬНОГО РОИЗВЕ ЕНИЯ О О РАНО А А А ВАС О НО Б ТЬ РАЗРЕ ЕНИЕ ОТ ЕГО А ЛА А Л . 81

fashionshow

Зачастую имущественным правообладателем музыки является не сам музыкант, а лейб или компания, которой музыкант передал исключительные или имущественные права. Сегодня процесс защиты авторских прав на музыкальные произведения и сотрудничества с правообладателями музыкальных произведений в Украине не до конца понятен и прозрачен. Международные модные мероприятия и недели моды зачастую контролируют процесс отбора музыки и не позволяют дизайнерам воспроизводить на показах ту музыку, которая не имеет разрешения от ее правообладателя, ведь впоследствии все видео с показами под такой аудио ряд в интернете, а главное на канале YouTube, будут заблокированы. Но не все организаторы успевают это проконтролировать, поэтому задача вашей команды решить все вопросы с музыкой до шоу, а не после него, когда видео с показа откажутся транслировать на телеканалах и в интернете. Чтобы избежать проблем с музыкой, необходимо заранее проверить, является ли музыкальное произведение запрещенным для использования его в вашем шоу (при помощи той же фонотеки на YouTube) и каким образом можно договориться с его правообладателем, например, выкупив лицензию «ROYALTYFREE». Как правило, вся коммерчески успешная музыка запрещена для использования в подобных мероприятиях, поэтому вам надо искать произведения с лицензиями CREATIVECOMMONS, которые имеют несколько вариантов использования и несколько слоев лицензии. Многие молодые музыканты передают своим произведениям лицензии «ATTRIBUTION», которые позволяют распространять, редактировать, поправлять и брать за основу их музыку, даже коммерчески, до тех пор, пока указывают их авторство. Вот основные сайты, где можно найти музыку, которую вы сможете использовать в показах: Jamendo, SoundCloud, Audionautix, FreeMusicArchive, FreeSound, Musopen, iBeat и пр. Есть вариант музыки, на которую не распространяется защита авторских прав: это произведения без указания авторства (фольклор) или произведения, авторы которых

умерли более 70 лет назад. Но не забывайте, что защита имущественных прав не распространяется лишь на сами произведения, исполнения их певцом или оркестром подпадает под защиту смежных прав, которое тоже охраняется. Очень часто для постановки шоу дизайнеры и режиссеры привлекают ди-джеев, которые создают оригинальное произведение, учитывая задумку шоу и коллекции, и передают исключительные права на произведение дизайнеру либо разрешают использование своей музыки за вознаграждение или бесплатно, ведь это хороший пиарход для обоих.

bAcKSTAGE Бэкстэйдж – это дом для вашей коллекции на несколько часов, поэтому вы должны постараться обеспечить в нем порядок и комфорт. Постарайтесь в зоне BACKSTAGE не пользоваться духами, туалетной водой, ароматизированными дезодорантами, следите, чтобы возле одежды никто не ел, не курил, не распылял лаки для волос. Никогда не оставляйте свою коллекцию без присмотра, за ней всегда должен следить человек из вашей команды, несмотря на то, что за кулисами присутствуют волонтеры и «одевальщики», предоставленные организаторами, но даже они могут что-то упустить. В вашей команде должен быть человек, который полностью отвечает за BACKSTAGE: он должен знать, где именно и когда будут переодеваться модели, участвующие в вашем показе, сколько времени им понадобится, чтобы дойти до вашего места, какое расстояние между этим местом и выходом на подиум, он должен знать, как надевается каждый элемент одежды и как снимается, он контролирует моделей, чтобы они не помяли одежду до выхода и не покидали помещение в одежде модельера, он подготавливает одежду и ее детали, отпаривает, подшивает, гладит. Повторимся, за кулисами всегда будут присутствовать волонтеры, помогающие дизайнеру, но они никогда не будут лучше вас и вашей команды знать все нюансы подготовки коллекции к показу. 82

fashionshow

полный рост, экран с трансляцией шоу на подиуме для того, чтобы режиссер или дизайнер четко знал, когда выпускать следующую манекенщицу. Дизайнер или его доверенное лицо лично отправляют манекенщиц на подиум, последними проверяют прическу, убеждаются, что все детали на месте, а одежда сидит идеально. Не забывайте, что правильно организованный BACKSTAGE – это половина успеха шоу!

cATWALK SHOW Во время самого дефиле дизайнеры предпочитают быть за кулисами и самостоятельно контролировать выход моделей на подиум, иногда они находятся в зале, особо суеверные не смотрят показ вообще; но обычно все дизайнеры выходят вместе с моделями на подиум в финальной части показа. Из-за кулис не видно, что происходит на подиуме, поэтому режиссер-постановщик находится либо в зале, либо за пультом оператора и по радиосвязи передает команды выпускающему за кулисы. В последнее время практикуются мониторы, установленные за кулисами с трансляцией картинки из зала – таким образом, не выглядывая из-за кулис, можно видеть, в каком месте находится каждая модель, в каком направлении она двигается, и сколько секунд осталось до выхода следующей. Фиксация модели в конце подиума, на фотоколле, для фотографа означает, что у него есть секунда или две, пока девушка будет стоять в нужной позе, чтобы сделать удачные кадры для LOOKBOOK. Именно в этот момент выясняется, насколько качественно прошли репетиции, как отработал режиссер-постановщик и модели это дефиле.

Непосредственно перед показом следует убедиться, что модель легко и свободно двигается по подиуму в той обуви, в которой ей предстоит дефилировать. Если подиум отличается скользким покрытием, щелями или ступеньками, вам нужно заранее продумать, как избежать возможных неприятностей. Если обувь и аксессуары для шоу предоставлены вашими партнерами или партнерами организатора, то вы должны гарантировать их сохранность после шоу: проконтролировать наличие защитного скотча на подошве обуви, наличие бирок и упаковок для аксессуаров и пр. Пропишите последовательностью выходов на подиум в виде таблицы и знайте приблизительное количество времени, которое у вас будет, для того чтобы переодеть моделей и подправить макияж между выходами, если их будет несколько. За неделю до начала шоу вы должны прислать организаторам не только музыку показа, но и фотографии образов, которые вы желаете получить на шоу, поэтому перед дефиле возле вашего стенда с одеждой должны быть и примеры укладки и макияжа, также они должны быть у специалистов, обеспечивающих создание beauty-образов для моделей. Учитывайте тот факт, что модели участвуют приблизительно в трех шоу в день – и меняют каждый раз при этом прическу и makeup как до вашего показа, так и после, поэтому в интересах всех дизайнеров - участников предлагать оригинальные идеи с минимальными вмешательствами в образы по времени и перевоплощениям.

О И А – З ЕСЬ Б Е А О Е И Б ЕТ БАЯ ЗА ИКСИРОВАНА И ЕТ АЛ . Вот почему важно, чтобы перед выходом каждой модели дизайнер или режиссер напоминал ей, в каком именно образе она должна предстать перед зрителями и фотографами. Не отказывайтесь от услуг начинающих фотографов и видео операторов – чем больше людей будет снимать подготовку шоу и сам показ, тем лучше у вас всегда будет из чего выбирать, а одному фотографу отснять качественно все луки не всегда позволяет время. Также продумайте программу вечера. Дефиле длится 10-15 минут, перед ним и после него всегда есть время до следующих показов: предложите музыкальной группе выступить перед вашим шоу, привлеките ведущего, проведите розыгрыш оригинальных призов, пригласите гостей на after-party – постарайтесь сделать, так, чтобы ваш показ запомнился не только отличной одеждой, но и качественной организацией мероприятия!

Закулисная инфраструктура обычно ограниченна по площади, плотно заселена и имеет стандартную планировку. Одежда развешена на кронштейнах, на которых размещается коллекция одного дизайнера. К каждому луку прилагается «бирка» с фамилией или именем манекенщицы, а также ее фотография в одежде. Рядом на листах бумаги или в открытых коробках расположены обувь и аксессуары, предназначенные для определенного костюма с именем манекенщицы, которая должна в них выходить. Перед выходом на подиум с каждой стороны кулис висит так называемая «простыня» – большой лист бумаги со списком фамилий моделей с учетом последовательности их выходов либо магнитная доска с фотографиями моделей в одежде. Перед выходом на подиум часто установлено зеркало в

Анастасия Сацюк 83

fashionkids

Miss DM: изысканная одежда для маленьких леди С радостью представляем Вам бренд изысканной детской одежды – Miss DM, который стал воплощением мечты маленькой девочки Дарьи Быковой и реализовался в жизнь благодаря ее любящим родителям. Мы пообщались с мамой Даши, Натальей Быковой, и узнали, как родилась идея создания собственного бренда детской одежды и как им удалось завоевать сердца маленьких модниц. Расскажем также обо всех проектах, в которых Miss DM успешно принимала участие и о ближайших планах на будущее. – Наталья, поделитесь, как у Вас возникла идея создать собственный бренд детской одежды? – Идея создания бренда детской одежды для маленьких леди – Miss DM, на 100% принадлежит нашей десятилетней дочери Дарьи. Мы с мужем вместе, как любящие родители, лишь поддержали и воплотили в реальность детскую мечту, создав бренд Miss DM, где первые буквы соответствуют именам наших дочерей Даши и Маши. Дашенька с 4 лет увлеклась рисованием гардероба для своих кукол. Какие-то ее рисунки оставались уже тогда не только на бумаге, ее куклы получали новые наряды из лоскутков тканей, декорировались кружевами и камнями. Этот процесс увлекал и меня, и дочь, не переставая, мы каждый раз придумывали новые идеи, это было забавно и интересно нам обеим. Затем начались наши первые новогодние утренники, и, безусловно, все костюмы на каждый Новый год мы создавали сообща: сначала рисовали, потом я шила. Затем это были нарядные платья-подарки для дочери ко Дню рождения, 8 Марта… Мне всегда приятно удивлять своего ребенка, вовлекая ее в процесс создания новых образов от одежды до аксессуаров. – Какие цели и задачи Вы ставите перед собой?

ТОТ РО ЕСС И О Ь, НЕ ЕРЕСТАВАЯ, РАЗ , ТО Б И ИНТЕРЕСНО

– Главное – это реализация наших идей, создание узнаваемой своей изысканностью одежды для девочек, которая должна быть высокого качества, соответствующего ведущим европейским брендам, но доступная для большинства украинских мам. На мой взгляд, очень важно, чтобы наши мамы могли позволить в рамках своего бюджета одевать своих маленьких модниц в красивую, стильную одежду, формирующую утонченный вкус у юных леди.

И ЕНЯ, КА О ЗАБАВНО . 84

fashionkids

Своим примером Miss DM поставило себе задачу развеять заблуждение, бытующее у многих потребителей нашей страны, и доказать, что произведенное в Украине может быть красивым, качественным и доступным одновременно. В своих коллекциях мы используем ткани и фурнитуру европейских производителей высокого качества, чтобы ребенок чувствовал себя обязательно комфортно и стильно. Нам важно завоевывать сердца маленьких модниц, понимая, что впоследствии они с нетерпением будут ожидать новые красивые образы от Miss DM. – Кто создаете образы для коллекций? – Это коллективная работа, здесь привлекаются и идеи моей дочери, и мои, и модельера, которая иногда вносит свои коррективы. Зачастую, выбирая ткани для новых коллекций, образы приходят сами, я уже вижу финальный результат, который тут же пытаюсь воспроизвести на бумаге. Однако, в процессе обсуждения той или иной модели, безусловно, могут появляться новые детали и мысли - ведь, как говорится, совершенству нет пределов.

которых я чувствую, благодаря вышесказанному. Я считаю, что очень важно научить девочек быть индивидуальными во взглядах, стиле, вкусах, поведении – во всем том, что будет воспитывать в них черты истинных маленьких леди.

– Почему Вы приняли решение работать с детьми? – В каких показах бренд Miss DM принимал участие и в каких планируете принять?

– Потому что я счастливая мама двух прекрасных дочерей - моих маленьких ангелочков. Как я уже говорила ранее, Miss DM – бренд модной одежды, ориентированный исключительно на девочек, вкусы и потребности

– В марте месяце этого года Miss DM исполнилось три года. Это относительно юный возраст, однако, за этот период любимые модели Miss DM, среди которых поклонницы и клиентки нашего бренда, уже покорили множество подиумов, в том числе международных: New York Fashion Week (США), International festival IBM Fashion Days Spring (Чехия), Fashion Kids defile, Baby Fashion Day 2016, Mercedes Fashion days, 29 Международный фестиваль моды Kiev Fashion, 12 Международный детский фестиваль Talent’s World, Мини-принцесса Одессы и Мини-принцесса Львова, а также множество других детских конкурсов красоты. Кроме fashion-показов Miss DM принимает активное участие во всевозможных дизайнерских конкурсах, выставках и может похвастаться наградами, благодарностями, дипломами и победами. Так, весной 2013 - это первый год творческого пути Miss DM, Дашенька участвовала в конкурсе юных дизайнеров, где победила, получив Диплом и статуэтку Absolute Best Fashion Designer IBM Fashion days, осенью 2015 года она стала дважды лауреатом 15 конкурса модной одежды «Автограф» в номинации Neo-junior с коллекциями «Маленькая путешественница» и «Вальс цветов». Зимой этого года Miss DM посетила международную детскую выставку во Флоренции в поиске партнеров-производителей обуви, в итоге знакомство с собственником крупнейшего производителя обуви для известных итальянских брендов завершилось его готовностью сотрудничать с Miss DM, что позволит нашим юным модницам завершать предлагаемые нами образы. В конце июля Miss DM представляла свои коллекции в Стамбуле на Istanbul Kids Fashion (формат выставки - B2B), которые были высоко оценены визитерами из Канады, ОАЭ, Турции, Словении, Казахстана, Пакистана, России, Кувейта, Ирана и других стран. 85

fashionkids

сердца других. Очень важно в каждую новую коллекцию, в каждую модель вкладывать частичку себя, свои сердце и душу, тогда успех любого начинания обеспечен, потому что ощущается искренность. И напоследок, хочу обратиться к родителям: «Дорогие родители, поддерживайте и развивайте идеи своих маленьких сокровищ, стремящихся мир сделать красивее, добрее и ярче!» Беседовала Зарина Семенюк

Но, невзирая на все награды, лучшей оценкой творчества для Miss DM является доверие, оказываемое нашими дорогими клиентками и их восторг, когда они примеряют наши луки. Нам очень приятно, когда юные звезды шоу-бизнеса, победительницы конкурсов красоты, а также юные модели выбирают изысканную и стильную одежду Miss DM, в т.ч. для фотосессий в глянцевых журналах. В планах Miss DM множество грядущих показов и мероприятий, на которых мы с радостью будем презентовать свои новинки и радовать девочек новыми образами и, соответственно, их родителей. – Какие планы на будущее у Miss DM? – Miss DM- молодой бренд, но мы уверено движемся вперед, понимая, что будущее принадлежит лишь тем, кто верит в красоту своей мечты, рождение и развитие которой возможно лишь в любви, счастье и гармонии с собой и окружающим нас миром. Не смотря на нашу юность в fashion-индустрии, сегодня у нас есть свой собственный монобрендовый бутик Miss DM в ТРЦ «Гагарин Плаза», расположенном в самом сердце Аркадии, также наша торговая марка представлена в магазинах и шоу-румах Одессы, планируем открытие магазина в Киеве, т.к. наши поклонницы с нетерпением ждут нашего присутствия в столице.

Контакты:

Безусловно, Miss DM стремится стать узнаваемым брендом и найти своих маленьких клиенток, как в Украине, так и за ее пределами. В настоящее время мы работаем над тем, чтобы реализовать свои планы, в т.ч. запустить франчайзинг.

г. Одесса, ул. Генуэзская, 5, ТРЦ «Гагарин Плаза», 2й этаж. тел.: +38(067)215-77-77

– Что Вас вдохновляет на творчество?

fashionmissdm@gmail.com

– Наши дети, для которых Miss DM – это их будущее, возможность реализовать свой и их творческий потенциал. Чтобы одежда от Miss DM нравилась и завоевывала

www.missdm.com 86

GEOMETRY collection

Tel: +38 (095) 581 97 93 Константин Tel: +38 (097) 933 47 28 Андрей E-mail: angelweststudio@gmai l.com FB: angelwest.top

fashionmiss

Miss Divine: от красоты внешней к красоте внутренней Когда погасли софиты, отгремели торжественные фанфары и аплодисменты, когда эмоции потихоньку стали приходить в обычное состояние и разум снова начинает тебя сдерживать и контролировать, мы все таки решили хотя бы ненадолго вернуться в ту удивительную атмосферу, которая царила на конкурсе красоты Miss Divine и встретились с его организатором, Татьяной Пожарицкой, и обладательницей главного титула Miss Divine-2016 в городском ресторане City Garden, так любимого многими одесситами, который является Партнёром конкурса, который так щедро и вкусно всех угощал. – Когда состоится следующий конкурс «Мисс Божественная»? – Следующий конкурс состоится 20 августа 2017 в Садах Победы, но набор и подготовку мы начинаем уже сейчас. Так как Miss Divine – это не просто конкурс с участием красивых моделей, а проект для девушек от 18 до 30, в котором она получает все, что ей необходимо, чтобы быть успешной в жизни, реализоваться в своём призвании и предназначении, где девушка совершенствуется, растёт и преображается. Участие не единоразовое, а многоуровневые подготовки настоящей модели. Говоря слово «модель», мы подразумеваем – модель, как эталон, пример для подражания, образец высоких стандартов поведения, культуры и ценностей. Поскольку Miss Divine участвует в движении «Украина без сирот» и, совместно со Всеукраинским Благотворительным Фондом «Змiни Одне Життя – Україна», помогает детямсиротам обрести семью, то, конечно, все наши девушки проникаются не словом, а делом и являются волонтёрами и участницами различного рода акций!

– Татьяна, все ли задуманное получилось? – Основная цель проведения конкурса была достигнута! 14 уникальных, неповторимых, красивых и талантливых девушек вышли на сцену в пяти конкурсных выходах для того, чтобы показать, что девушка - это венец, творения Бога и своей красотой она благодарит и прославляет своего Небесного Отца и Спасителя!

– По каким критериям определяются финалистки и победительница? – По многим… Например, наряду с индивидуальным выходом девушки, учитывается её умение работать и выступать в команде. Или, вот, с прекрасно подготовленной презентацией, Члены Жюри оценивают ответы на их вопросы и от того, как девушка сумеет услышать и ответить по существу, а также и дальше держаться на сцене тоже будет зависеть её бал от Членов Жюри! И вообще, на сколько девушка была ответственна, дисциплинирована, организована, послушна, отзывчива во время подготовки на проекте, на столько её увидят Члены Жюри и зрители. Ведь сцена - это зеркало. Иногда можно выйти и сыграть роль, но потом наступает жизнь, где узнают, что ты просто играл чужую роль.

– Что вкладываете Вы в понятие красоты? – Красота - это гармония, сочетание внешней и внутренней красоты. Это наряду с правильно подобранной одеждой и макияжем - сострадание, милосердие и любовь в глазах. Красота – это не пройти мимо того, кто протягивает руку помощи. Красота - это не ответить на грубость или раздражение тем же. Красота - это почитание родителей и старших, это умение прощать, умение смиряться, умение подняться после падения. О красоте, а вернее о Божественной красоте, (ведь именно так называется наш конкурс – «Мисс Божественная») можно говорить долго, но лучше прийти и увидеть.

Но на проекте - мы как раз и учим девушек быть собой. Моя задача и задача всей команды - это помочь девуш88

fashionmiss

ке раскрыться. Ей не нужно примерять на себя кого-то, все есть внутри неё и как сокровище, это нужно только вынуть из ларца! – Конкурсный номер «таланты» представлен выходом девушек в национальных костюмах. Скажите, на Ваш взгляд, чей костюм был интересней и лучше? – Я как Председатель Членов Жюри не оцениваю выход участниц, но я всегда жду этот выход, так как каждая девушка в нем по-особенному прекрасна. Ведь, вкладывая частичку себя в изготовление национального костюма, она не просто демонстрирует свое мастерство или рукоделие. И не важно даже, собственноручно она его делала или ей помогали, важно то, как она себя увидела и какое послание хотела донести через свой костюм зрителю.

НЕ Б

Не могли мы обойти вниманием и саму победительницу конкурса Miss Divine 2016.

О ВИ

КАК ТАК И В ТО, ТО И ОСТО НА

– Инна, с какой целью ты принимала участие в конкурсе?

О Е

– Участие в конкурсе для меня – это возможность раскрыть свой внутренний мир, свою душу. Ведь истинное предназначение женщины - нести в наш современный и порой жестокий мир красоту, добро, нежность, тепло, неподдельное милосердие и сострадание, духовность, гармонию и свет... Участвуя в благотворительных посещениях детских домов, меня до глубины души тронуло огромное количество брошенных детей. Глядя в глаза этих деток, переосмысливаешь многие человеческие ценности. Мне очень хочется, чтобы у каждого ребенка была семья, с большой благодарностью любовью и уваженьем нужно относится к своим родителям, беречь тех, кто дан нам Богом.

, ЗА НЕ

А выбор Победительницы определяется жребием из числа финалисток почетных номинаций. Жребий - это Библейский метод. Для меня это моё доверие Богу. Ведь я и Члены Жюри, можем увидеть то, что на поверхности, но в глубину сокровенного сосуда человека может заглянуть только Сам Господь! Поэтому я демонстрируя этот метод выбора Победительницы, показываю, что нет никакого лицеприятия, денежного взноса, подкупа будь кого :), ведь тогда сама суть проекта теряет смысл. А для девушек это не показатель того, что они не оценены или не замечены Богом, раз жребий пал не на них, а говорит о бесконечной милости Божьей и любви и желанию продолжать работу с каждой! Ведь каждая из участниц проекта Miss Divine – это уже выбор Бога!

– Ты выходила под номером 5 и именно число 5 стал тем счастливым билетиком в руках маленькой девочки из зрительного зала, которая подошла и вытащила из стеклянной вазы этот номерок. Что ты ощутила, когда, стоя в финале и уже коронованная в почетной номинации Miss Desire, назвали твой номер? – Меня переполняли восторженные эмоции, ведь мне посчастливилось находится в числе избранных 6 претенденток на Главный Титул Всеукраинского конкурса красоты! Я такого даже представить не могла. Когда назвали пятый номер, я стою и думаю, кто же это пятый номер, ищу глазами, кто та девушка с номером 5, потом я осознаю, что под номером 5 - выходила же я! И выразить словами то безумное смятение чувств, которое переполняло меня невозможно... это радость и слезы, это удивление и восторг, это просто фейерверк эмоций!

Так например, 10 наших конкурсанток успешно снялись в рекламной компании ювелирных изделий Carlo Biagi и более чем в 300 магазинах по всему миру будут образы наших божественных девушек с украшениями. Интересно и то, что фотосессии с подбором образов организовывались командой конкурса Miss Divine и наши западные партнеры высоко оценили уровень профессионализма и мастерства наших специалистов. А Победительница наша продолжит работу с этой компанией и в подарок получит набор ювелирных украшений Carlo Biagi. Так что с Мисс Divine – мечты становятся реальностью! Ведь одно из желаний нашей Победительницы Инны было принять участие в фотосессии, а тем более для такого рекламной компании известного бренда!

Phone: (0 48)789 49 34 Email: divine.odessa@gmail.com miss-divine.com.ua Беседовала Зарина Семенюк 89

fashionclinic

Стоматологический тур в Granddent Стоматологический тур – это уникальная возможность совместить приятное с полезным! Жемчужина у моря – Одесса – это именно тот самый случай, ведь в первоклассную стоматологическую клинику Granddent за голливудской улыбкой стремятся туристы не только из Украины, но и стран ближнего зарубежья! Что же в Granddent такого особенного – рассказал главный врач, кандидат медицинских наук, стоматолог-ортодонт, Член ассоциации ортодонтов Украины – доктор Аль-Мохамад Ареф Ахмад. – Доктор Ареф, расскажите о своей клинике. – Получить красивую улыбку в Одессе несложно, главное - обратиться к нам! Качественное лечение, очевидная финансовая выгода и незабываемые приятные ощущения от посещения стоматолога – именно это мы предлагаем в Granddent. Мы – крупнейшая частная стоматологическая клиника, оснащенная новейшими установками и оборудованием последнего поколения. Отвечая всем европейским стандартам, клиника Granddent оказывает пациентам весь спектр стоматологических услуг любой сложности, начиная от профилактических мероприятий, гигиены, лечения поверхностного кариеса и заканчивая комплексным созданием обворожительной улыбки. Работа с пациентом начинается с тщательного осмотра, в процессе которого происходит сбор анамнеза, заполняется карточка с последующими дополнительными списками для уточнения диагноза, делается панорамный снимок. Лечение в Granddent не только безопасное и безболезненное, но и комфортное. Во время процедур, пациентам доступен просмотр фильмов, клипов через специальные DVD-плееры и прослушивание музыки. ФОТО: ВяЧЕСЛАВ КОТЛяРЕНКО

fashionclinic

ТОБ Н

каждому малышу - индивидуальный подход. Мы узнаем, какие мультики любит смотреть ребенок, какие игрушки ему нравятся и т.д. Доктора деткам никогда не сверлят зубы и никогда не ставят пломбы. Они «делают дырочки», «рисуют звездочки», «залепляют», «делают фигурки»... Мы стараемся превратить лечение в игру. А после каждого приема, дарим нашим маленьким пациентам небольшие подарки. Приятно, когда детки приходят к нам с улыбкой, дарят нам свои рисунки… Они считают нас друзьями.

, ЕН

, А ТОБ – »

ГАРРИ СИ АНОВИ – А какие гарантии безопасности Вы предоставляете пациентам? – Основным гарантом нашего лечения выступает стерильность. Все, что может быть одноразовым, у нас – одноразовое! Огромный пласт работы клиники посвящен усовершенствованию процесса обработки и стерилизации инструмента, помещений, рабочих поверхностей. Я строжайше отношусь к гигиене, и об этом знает персонал. Для каждого пациента используется индивидуальный стерильный набор инструментария. Посещение кабинета стоматолога происходит только в одноразовых бахилах, которые надеваются на обувь. Дважды в день воздух всех помещений стерилизуется новейшими бактерицидными установками, которые могут работать даже в присутствии людей. Врачи и ассистенты нашей клиники всегда работают в одноразовых перчатках и масках. Кабинет и оборудование проходят цикл антисептической обработки. Наши врачи регулярно проходят тренинги и сертификацию по вопросам соблюдения стерильности, а также каждые полгода - обязательное медицинское обследование. Поэтому мы готовы гарантировать стопроцентную защиту от заражения!

Иными словами, мы формируем у детей культуру ухода за зубами с раннего детства. – У нас существует стереотип: «Все что дорого это хорошо». Уже много лет этот стереотип безрезультатно стараются разрушить. Как Вы себя позиционируете на рынке сегодня? – Основной наш принцип – доступность. Задача моей клиники – доказать, что стоматология может быть доступна и качественна для каждого пациента, поскольку каждый человек заслуживает иметь красивую и здоровую улыбку. Все сотрудники оповещены о том, что у нас есть бесплатная программа лечения нуждающихся. Мы лечим детей из малообеспеченных семей, из семей инвалидов, из благотворительных организаций, уделяем большое внимание пожилым людям, у которых нет средств на протезирование. Под нашим патронажем находится Одесский областной приют для несовершеннолетних детей «Світанок». Весь наш коллектив понимает, что не все могут позволить себе выделить средства на стоматологическое лечение.

– Сотрудники Granddent – команда профессионалов. Какими основными принципами руководствуетесь в работе? Как выстраиваете отношения с подчиненными? – Мы часто называем себя «Семья Granddent». Основной принцип нашей команды – сотрудничество. Что касается отношений внутри коллектива, то я уделяю огромную роль взаимопомощи, формированию командного духа. Решения о лечении пациентов принимаются врачами коллегиально, после обсуждения истории болезни со всеми специалистами. Весь наш лечащий персонал – дипломированные врачи с большим стажем работы. Они постоянно повышают свою квалификацию и мастерство, обучаясь на специализированных курсах и мастер-классах. Мы понимаем, какое важное значение имеет для человека прекрасная здоровая улыбка!

А – Из открытых источников нам известно, что в Вашей клинике лечится много детей. Дети – группа клиентов, к которой нужен свой особый подход. Что говорят и делают Ваши специалисты, чтобы уговорить ребенка открыть ротик? – Я объясняю своим врачам, что первый поход к стоматологу остается в памяти у ребенка на всю жизнь. То, какое мнение о стоматологе сложится у ребенка – предопределяет его отношение к нам навсегда. У ребенка может остаться страх на всю жизнь. В нашей клинике к 91

fashionclinic

Причин неправильного прикуса много: наследственность, характер питания, вредные привычки, беременность, развитие ребенка. Родители должны уделять больше внимания детям, чтобы предотвратить проблемы на ранних стадиях.

З Б СВЕТ ЯНИНА И О ОРСКАЯ

–Доктор Ареф, стать стоматологом – это была мечта или зрелое решение студента медицинского университета?

– Медицина – очень специфическая область для бизнеса. Как Вы пришли к самостоятельному делу? С чего начинали?

– Стать врачом было моей мечтой еще с детства. Я хотел помогать людям. В конце концов, зубы отправляются на тот свет первыми … Значит их и спасать нужно в первую очередь, поэтому и стал стоматологом. Когда учился в меде, подумывал стать челюстно-лицевым хирургом, но один из моих научных руководителей – доктор наук, преподаватель ортодонтии увидел во мне ортондонта и убедил меня в том, что это – мое призвание. Я углубился в изучение ортодонтии, закончил аспирантуру, защитил кандидатскую диссертацию.

– Свою профессиональную деятельность я начал в Стоматологическом Институте и проработал там 10 лет. Затем решил начать самостоятельное дело, сняв в аренду кресло, а после – кабинет. Постепенно «вырастил» клинику. Конечно же, финансово помогли друзья. Я хотел создать собственную клинику для того, чтобы в ней реализовывать свои идеи, а также идеи моих друзей-коллег.

– Вы доктор – ортодонт. Сегодня это одно из самых модных направлений в стоматологии, так как правильный прикус – это не только «Голливудская улыбка», но и здоровье человека в целом. Расскажите, насколько важна нормализация прикуса.

– Мы всегда ищем новые методики в лечении детей. Сейчас, например, интересуемся лазерными технологиями в детской стоматологии. С каждым днем все больше людей принимают решение стать стоматологическим туристом и отправиться в стоматологическое путешествие, мы бы хотели развивать подобный медицинский туризм в Одессе. А вообще планов много, но расскажем о них, когда воплотим в жизнь.

– А какие новые технологии Вы хотели бы внедрить в свою деятельность в будущем?

– Красивая улыбка – залог успеха не только в личной, но и в социальной жизни. Стоматолог смотрит на человека «сквозь зубы». Правильный прикус – это не только красиво, но и важно для здоровья. Ведь не полностью пережеванная пища может привести к заболеваниям желудочно-кишечного тракта. Это особенно важно для детей. А у взрослых патология прикуса зачастую может затруднять протезирование или делать его практически невозможным.

– Стоматология для Вас – это не только бизнес, а что-то большее. Что именно?

ФОТО: СТУДИя LOWELYWEB

– Стоматология – это моя жизнь. Для меня важно иметь возможность помочь каждому стать обладателем счастливой улыбки. Иногда достаточно посмотреть на улыбку человека, чтобы понять, что он чувствует и думает. Я пришел к выводу, что изменив улыбку, можно полностью изменить жизнь человека в лучшую сторону. Как говорится, здоровый смех – лучшая реклама красивых зубов!

А Т

:: А

А А

работает на рынке охранных услуг

а,

и является полноценной самостоятельной частью правоохранительной системы, как частная охранная структура.

а счёт формирования команды исключительных профессионалов СБ «СОБ» пользуется доверием своих клиентов уже более 10 лет, имея репутацию надежного и уверенного партнера, продолжая постоянно развиваться в своем направлении, совершенствуя спектр услуг, сервис и сам корпоративный стиль компании.

Сегодня Служба Безопасности «СОБ» - это один из крупнейших операторов в области обеспечения безопасности, занимающий лидерские позиции на рынке охранных услуг. В зоны реагирования СБ «СОБ» входит: г. Одесса и одесская область, г. Черноморск, г. Белгород-Днестровский, пгт. Овидиополь, пгт. Авангард, пгт. Затока, с. Усатово, с. Нерубайское, с Каролино-Бугаз, с. Санжейка, с. Курортное и т.д. Компания «СОБ» стала ориентиром для очень многих охранных компаний города Одессы, а также, одесской области. Развиваясь, «СОБ» стал образцовым показателем для направления в развитии другим компаниям. Потому что «СОБ» - это не просто охрана и предоставляемые охранные услуги, СБ «СОБ» - это целая философия жизни без опасности!!!

fashionweek

как украинским дизайнерам покорить Рим Рим - сердце Италии, вечный город на семи холмах, к которому, как известно, ведут все дороги, в том числе и рынок индустрии моды. Крупнейшей международной площадкой в Риме, где свои работы могут представить, как лучшие мировые дома моды, так и начинающие дизайнеры, является Roma Fashion Week. Редакция Ukrainian Fashion Аcademy пообщалась c Президентом Roma Fashion Week, Татьяной Генкиной, и узнала о миссии проекта, главных его достижениях и уникальных возможностях, которые появились у украинских дизайнеров. – Татьяна, как родилась у Вас идея организации Roma Fashion Week? – Мысли об организации этого проекта появились во время бесед с мэтром российской моды В.М. Зайцевым, когда мы обсуждали возможности, вернее «невозможности» для начинающих дизайнеров показаться на европейских подиумах. Не секрет, что пробиться в Милан или Париж, на самые «главные в мире» Недели моды - почти недосягаемая вершина для молодых дизайнеров. Да и в Италии существует множество площадок, где молодые (по итальянским меркам, до 35 лет), могут показаться, но абсолютное большинство предназначены для итальянцев или по крайнем мере, жителей Италии. И даже дело не в финансовой стороне вопроса, а просто надо либо учиться, либо работать в Италии, или иметь хотя бы один маленький «бутик» по продаже своей одежды на территории Италии. Ну, и как в этих условиях дизайнеру из Барнаула или Кишинева туда попасть? Как показать, например, в Риме свою небольшую, первую, капсульную коллекцию? Так и появилась идея создания такой интернациональной fashion-площадки в столице Италии. – Какова Ваша миссия в этом проекте? Какова миссия самого проекта? – Моя роль, как всякого организатора, да еще и автора проекта, развивать проект. Чтоб жил, а не выживал, чтобы поднимался его престиж, чтобы был интересен все большему количеству профессионалов, чтобы и начинающие стилисты, и уже известные бренды, нашли свое место в этом проекте, чтобы с удовольствием сотрудничали.

Президент Roma Fashion Week Татьяна Генкина вместе с Родгиго Базиликати, арт-директором ДМ «Pierre Cardin», племянником и приемником Пьера Кардена

F Я РИЕ А НА АБСО ТНО

ТО Б ТЬ - О А КО ИЗ Я ВСЕ 94

, НО В СОКО В СТО И Е , .

fashionweek

– Назовите главные достижения Roma Fashion Week.

– Расскажите подробнее о программе Roma Fashion Week. Кто может принять участие?

– Я думаю, первое - это спектр участников, на сегодняшний день это страны Европы, Азии, Африки, Америки, всего за 4 года проведения наших fashion-проектов мы поработали с представителями 36 стран мира. Второе достижение RFW - это созданный сильнейший «блок» для молодых, растущих профессионалов: это конкурсы для дизайнеров одежды и аксессуаров, парикмахеров, визажистов, fashion-фотографов, моделей – демонстраторов одежды; далее – мастер-классы и семинары от итальянских экспертов, профессоров Академий моды и стиля; обмен мнениями и консультации от итальянских мэтров; возможность поработать с коллегами из разных стран и познакомиться с итальянскими модными трендами.

– Об участниках конкурсов мы уже поговорили, этот «блок» занимает 3 дня, ведь конкурсантов собирается до 200 человек во всех номинациях. Кроме начинающих профессионалов, которым интересны конкурсы для своего портфолио, в RFW, как и в любой Неделе моды, принимают участие уже известные дизайнеры, бренды одежды, обуви, аксессуаров. Им выделяется 2 полных дня, где показы коллекций и презентации проходят одновременно с работой show-room. Мы организуем и выставки-продажи изделий брендов и наших спонсоров. На последней RFW мы организовали выставку фоторабот наших победителей за предыдущие годы. Некоторые работы уехали во Францию, некоторые остались в Италии, в частных коллекциях. Кроме дизайнеров - участников показов, презентаций, на Гала-показ мы приглашаем уникальных артистов из разных стран, например, в октябре 2015 на RFW вступал Евгений Хмара, выдающийся украинский пианист-виртуоз. Отдельно хочу сказать о возможности немного познакомиться с единственным в мире «вечным» городом. Всегда мы предлагаем факультативную программу экскурсий. В апреле 2017 года будет специально организовано посещение Ватикана (чтобы нашим людям не стоят в огромных очередях).

Безусловным достижением проекта Roma Fashion Week является система отбора участников, т.е. организация отборочных конкурсов/туров в разных странах мира. Для молодых это прекрасная школа: попробовать показаться на «своей родной» территории, не вкладывая большие финансовые ресурсы, узнать мнение специалистов (жюри), и, если стал лучшим, призером отборочного тура, получить «путевку» в Рим на участие в RFW на льготных условиях. И есть еще время до поездки в Рим подготовиться, поработать над своей коллекцией (для дизайнеров) или продумать все о своей будущей конкурсной работе (парикмахеры, визажисты, фотографы), создании уникального образа, поработать над своим мастерством показа одежды и создании собственного стиля (для моделей).

– Преимущества участия в Roma Fashion Week для дизайнеров, моделей, парикмахеров, визажистов и фотографов? Участие в RFW – это прямая дорога на итальянские подиумы в Риме и Милане, а с будущего года и в Лондон; с нами работают многие другие fashion-организации, лучших наших, самых талантливых мы продвигаем на подиумы наших партнеров. Второе и возможно более значимое: возможность учиться в итальянских Академиях моды, стиля, парикмахерского искусства, визажа, fashion-фотографии; наши партнеры предложат участникам RFW специальные программы и курсы. Победители конкурсов в рамках RFW получают «пу-

Для участия в отборочном туре достаточно обратиться к официальному представителю RFW на своей территории, в своей стране. А если такого нет, то претендент может обращаться прямо в Дирекцию RFW по e-mail: secretaryrfw@gmail.com, мы поможем пройти заочный (on-line) отборочный тур: Ваши рисунки, эскизы одежды посмотрят итальянские эксперты и, возможно, Вы получите приглашение на RFW-2017.

fashionweek

вительств, журналисты и модные блогеры, обязательно представители предприятий легкой промышленности Италии и байеры, некоторые из них работают и в жюри. Кстати о жюри: это эксперты из многих стран мира, в последний раз в 2015 году из 6 стран приехали в Рим смотреть и оценивать наших конкурсантов и их много - от 11 до 13 человек, так что ошибка в выборе лучшего из лучших исключена. Кого мы еще ждем и приглашаем на показы? Студентов итальянских Университетов и Академий моды, представителей модельных агентств и модельных школ. Это заинтересованная и благодарная публика. – Какие цели Вы ставите перед Roma Fashion Week, который состоится 03-07 апреля 2017? Что нового ждет участников и гостей? – Нового много, ведь наш проект развивается. Мы ищем адекватные и современные, востребованные временем формы. Состоится следующий Roma Rashion Week с 3 по 7 апреля 2017 года, в течении 5 дней профессионалы индустрии моды и красоты будут и презентовать себя, и соревноваться, и учиться. Что нового будет? Это экспозиции в формате show-room, работа с байерами, технические мастер-классы на базе действующих профильных ВУЗов Рима. Спектр участников расширится, т.к. мы вводим новую конкурсную номинацию для дизайнеров, а именно «самая коммерческая коллекция», что привлечет категорию стилистов, работающих в прикладном секторе.

тевки» на стажировку на итальянских предприятиях известных брендов. Так,победителю в конкурсе моделей - контракт с крупнейшим модельным агентсвом Рима Gierre Models Agencу, остальным победителям конкурса моделей - стажировки в школе моделей Рима. Всем победителям во всех номинациях - право показать свои работы на Гала показе RFW 07 апреля. Всем победителям - участие в пресс конференции и индивидуальное интервью с журналистами и итальянским телевидением, публикации в итальянской и европейской прессе, а также возможность показа своей собственной коллекции и участия в show-room RFW-2018, контракты с байерами, приглашения на показы в рамках других fashion проектов, проходящих в Риме и Милане. – Гости Roma Fashion Week. На кого делаете акцент, приглашая в качестве зрителя: байеры, пресса, представители шоу-бизнеса или любой желающий? – Наши специальные гости – дипломатический корпус Рима, как правило присутствуют представители посольства или консульства страны участников. Наше мероприятие ведь проходит в столице Италии, имеем в наличии представительства всех стран. Этих гостей мы приглашаем персонально. Затем, работники торговых предста96

fashionweek

е дуна одное

Для справки: Соглашение о сотрудничестве между Odessa Fashion Week и Roma Fashion Week подписано 1 августа 2016 г. Таким образом, Одесская Неделя Моды приобрела статус отборочного тура, а ее победители – право участия в Неделе Моды в Риме на льготных условиях.

– Чего ожидаете от представителей Roma Fashion Week в Украине и Молдове? Ожидаем приезда сильной делегации. Знакомясь с результатами Ваших, Зарина, предыдущих Недель моды в Одессе, я видела, что потенциал есть и у украинских, и у молдавских профессионалов. Хочется видеть ярких, самобытных художников, хочется открыть новые имена.

romafashionweek.com Фото: Артемий Сметанин Беседовала Зарина Семенюк

– Ваши пожелания украинским дизайнерам? – Я уже говорила и в статьях, и в моих интервью другим изданиям, что сейчас в Италии большее внимание уделяется коммерческим коллекциям, «стритвиру» – тому, что реально можно носить, а не просто любоваться на подиуме. Итальянские модельеры переключаются на маленькие производства, семейные. Даже столпы высокой моды сейчас все больше поглядывают в сторону «уличной моды», а уж молодые дизайнеры в основном на этом и сосредоточены. Поэтому я советую начинающим украинским дизайнерам тоже делать ставку на одежду повседневного уличного стиля. И постараться найти «золотую середину» – быть и художником-творцом, и бизнесменом. Нужно искать свое место – между чистым бизнесом и чистым творчеством. Тогда Вас ждет успех. И на международных модных площадках все большее внимание уделяется коммерческой стороне проекта. Не случайно, и мы в нашем Roma Fashion Week-2017 ввели номинацию для дизайнеров «Самая коммерческая коллекция». Желаю успеха в Вашем прекрасном проекте Odessa Fashion Week! – Благодарю Вас, Татьяна, за оказанное доверие и подтверждение полномочий официального представителя RFW на 2016 и 2017гг. на территории Украины и Молдовы. Надеемся, что украинские и молдавские дизайнеры получат все выгоды от участия в проекте и смогут расширить географию продаж своей продукции. 97

Fashion Weekend in Verholy 10-11 июля, в самый разгар круизного сезона престижный Relax Park VERHOLY стал органичной площадкой для проекта Fashion Weekend in Verholy by Poltava Fashion Days.

олее десяти успешных и активно развивающихся украинских дизайнеров и брендов представили свои коллекции для летнего отдыха гостям и байерам. Бренд Voronianska в коллаборации с итальянским дизайнером аксессуаров Jole Creo, UMM & Iris by PrimRose, Tatiana Shchurova, Anna Yakovenko, 11:44 (ElevenFortyfour), LOSK atelier, IVANOVA. Во второй день состоялись показы брендов Para Solo, Oksana Pravnyk, Iryna Dil, MON.DAY atelier, ARTEMKLIMCHUK. Также эксклюзивную линейку клатчей из дерева презентовал бренд Doob Vosk. Команда проекта Poltava Fashion Days, профессиональная школа моделей be a MODEL и fashion agency LADO выступили организаторами данного проекта, направленного на развитие fashion-индустрии восточного региона и Украины вцелом. Кроме дефиле, гостям была представлена зона fashion market , участникам-дизайнерам - личное общение с байерами из разных областей Украины, всем желающим - круглый стол на тему развития fashionбизнеса в стране. Вдохновителем проекта Poltava Fashion Days является официальный партнёр мероприятия - мультибрендовый магазин украинских дизайнеров «U-21» - первая в Полтаве площадка, на которой представлены коллекции исключительно национального производства. Стратегический партнер проекта INGLOT International и Iryna Khomyakova make up & style school (г.Киев) Эксклюзивный обувной партнер - Emmelie Delage (г. Харьков).

fashionweekend

fashionfilm

итоги VII Одесского международного кинофестиваля Кино по праву называют синтезом множества видов искусств – театра, литературы, музыки, живописи – и 7-ой Одесский международный кинофестиваль все эти формы творчества соединяет в своем уникальном формате на протяжении целой недели. ОМКФ стал по-настоящему неотъемлемой частью культуры не просто Одесского региона, но и всей Юго-Восточной Европы, ведь значимое социально-культурное событие волнует все слои общества в разных его проявлениях: от обсуждения нарядов на красной ковровой дорожке до философской проблематики конкурсных фильмов; фестиваль просвещает всех, кто соприкасается с его мероприятиями в той или ной форме, и показами уникальных фильмов на Потемкинской лестнице, и, конечно, своими профессиональными платформами и образовательными программами; он призывает любить свой город, смотреть качественное кино и изучать собственную культуру.

100

fashionfilm

15 по 23 июля в Одессе в рамках кинофестиваля прошли выступления Джамалы и ONUKA, мастерклассы Кристофера Хэмптона и Марии Разбежкиной, Питера Веббера и РебеккиО’Брайен, творческие встречи с Умберто Пазолини и Евой Нейман, специальные проекты, такие как АРТ-ОМКФ, OIFF BUSINESS CLUB, ЛЕТНЯЯ КИНОШКОЛА и др.

лицы» режиссера Тараса Ткаченко. Золотого Дюка в номинации Лучший европейский документальный фильм получила картина французского режиссера Шарля Редона «В Калифорнии» («In California»). Специальный диплом жюри в этой конкурсной программе достался Зосе Родкевич за работу «Мой друг Борис Немцов». Лучшим фильмом 7-ого Одесского международного кинофестиваля по версии жюри стала картина «Незаконные» («Illegitimate») представителя румынской «новой волны», режиссера Адриана Ситару. Обладателями наград за лучшую актерскую работу стали исполнительницы главных ролей в фильме «Привет из Фукусимы» («From Fukushima with Love») Розали Томасс и Каори Момои. Специальными дипломами жюри были награждены «Людоеды» («Ogres») Леи Фенер и фильм «Загар» («Suntan») Аргириса Пападимитропулоса. Ксавье Серон был удостоен звания лучший режиссер за фильм «Смерть от смерти» («Death by Death»).

В этом году количество картин, представленных на фестивале, увеличилось на 14%, появились новые программы: конкурс европейских документальных фильмов, программа «Турецкий фокус», секция сериалов. Всего на фестивале было представлено 114 художественных кинолент из 36 стран пяти континентов. Среди них 37 короткометражных фильмов, 77 полнометражных работ, 18 документальных и 17 анимационных фильмов, а режиссерами 70 процентов представленных работ были женщины. Порадовали церемонии открытия и закрытия ОМКФ, вернувшиеся в Одесский Академический театр оперы и балета, на сцене которого с торжественными речами выступили Министр культуры Украины Евгения Нищук, писатель-сатирик Михаил Жванецкий, глава Государственного агентства Украины по вопросам кино Филипп Ильенко, председатель Одесской областной государственной администрации Михаил Саакашвили, председатель Одесского областного совета Анатолий Урбанский, городской голова Геннадий Труханов и, конечно, президент ОМКФ Виктория Тигипко. На церемонии закрытия были объявлены все победители конкурсных программ.

О РЕЗ Б

РИС

ЬТАТА

ЕН ЗА И Ь

(«BURN, BURN, BURN»).

Так статуэтку «Золотой Дюк» за лучший украинский фильм по версии жюри получила картина «Гнездо Гор-

Анастасия Сацюк

101

fashionfilm

RED cARpET ODESSA INTERNATIONAL FILM FESTIVAL

Президент ОМКФ Виктория Тигипко с супругом Сергеем Тигипко “Миссис Европа-2012” Елена Мозолева Юлия Шарко

Актёр Олег Филимонов с супругой Телеведущая Маша Ефросинина

Франко-бельгийский кинорежиссёр, сценарист и продюсер Олеас Барко Программный и арт-директор ОМКФ Алик Шпилюк и советник мэра Елена Павлова

Народный депутат Украины Геннадий Чекита с супругой и актрисой Дианой Малой

Председатель Одесского областного совета Анатолий Урбанский с супругой

102

Актёр Владимир Комаров с супругой и блогером Ириной Медушевской

fashionfilm

Ресторатор Сава Либкин и телеведущая Анастасия Даугуле

Зарина Семенюк и Анастасия Сацюк Михаил Жванецкий с супругой

Герой шоу «Холостяк» Иракли Макацария с победительницей проекта Аленой Лесык

Певица Джамала Оскароносный британский сценарист и режиссер Кристофер Хэмптон с супругой

Певица Наталья Могилевская и оперный певец Александр Цымбалюк

Байер Данила Подольский и дизайнер Оксана Берг

Актер Ростислав Хаит с родителями Актриса Екатерина Молчанова

Посол США в Украине Джеффри Пайетт с супругой

Певица Светлана Тарабарова со спутником

103

fashionplaces

GO SCARPA ул. Ришельевская, 23 тел.:(048)725-02-63 «АВТОМОБИЛЬНЫЙ ул. Екатерининская, 36 ДОМ ОДЕССА» тел.: (0482) 42-92-90 ОФИЦИАЛЬНЫЙ ДИЛЕР ул. 25 Чапаевской MERCEDES-BENZ Дивизии, 11, Сити-25 И SMART В ОДЕССЕ тел.: (0482) 49-26-84 Ленинградское шоссе, 27а тел.:(0482) 355-304 . GRAND STYLE

cARS

bOuTIQuES & SHOpS ANTONY MORATO пер. Семафорный, 4, ТЦ «Среднефонтанский» тел.: (048) 709-28-58 ул. Ришельевская, 9 тел.: (0482) 37-86-76 AZORA ул. Екатерининская, 21 тел.: (0482) 49-66-48 BALDININI ул. Екатерининская, 19 тел.: (048) 795-93-95 BARBARA BUI ул. Екатерининская, 39 тел.: (048)722-77-77 BARS ул. Ришельевская, 14 BENETTON ул. Бунина, 25 тел.: (0482) 37-84-27 BRASCHI ул. Ришельевская, 17 тел.: (068) 000-07-77 CALLIOPE ул. Екатерининская, 17 тел.: (048) 777-40-13 CHANTAL STORY ул. Екатерининская, 21 тел.: (048) 772-63-67 тел.: (094) 998-03-67 DENIS FASHION ул. Екатерининская, 19 тел.: (063) 978-76-40 тел.: (097) 677-87-17 DIESEL ул. Екатерининская, 19 тел.: (050) 358-90-38 E-TON ул. Екатерининская, 26 пл.10-го Апреля, галерея «Сады Победы» тел.: (0482) 33-02-92

ул. Преображенская,35 тел.: (093) 077-57-22. HAND MADE Аркадийская аллея, ТРЦ «Аркадия-Сити» тел.: (099) 376-99-64 HUGO BOSS ул. Греческая, д. 29 тел.:(048) 734-43-87 INTERTOP ул. Преображенская, 33 тел.: (048) 722-48-60 ул. Жуковского 22/ ул. Ришельевская, 17 тел.: (048) 718-05-38 ул. Дерибасовская, 21, ТРЦ «Панорама» тел.: (048) 787-97-10 с. Фонтанка, 1, ТРЦ «Ривьера» тел.: (048) 796-52-65 просп. Маршала Жукова, 2, ТРЦ «City Center» тел.: (048) 705-78-27 KLAN ул. Екатерининская, 10 тел.: (096)313-13-14 тел.: (093)401-70-18 KOLIBRY 6 км Овидиопольской дороги ТЦ «6 элемент» тел.: (067) 480-88-68 yл. Toлбухина, 135, ТЦ «Новый МегаДом» тел.: (067) 484-88-68 KRIZA ул. Екатерининская, 4 тел.:(073)480-73-49 просп. Маршала Жукова, 2, 1 этаж, ТРЦ «City Center» тел.: (063) 379-24-41 с. Фонтанка, 1, ТРЦ «Ривьера», тел.: (093) 449-42-49 пл. Греческая ¾, 1 этаж, ТЦ «Афина» тел.: (063) 394-78-07 Аркадийская аллея, ТРЦ «Аркадия-Сити» тел.: (073) 479-37-06

ESCADA ул. Ришельевская, 5 тел.: (063) 504-86-82

LABOCA ул. Ришельевская, 17 с. Фонтанка, ТРЦ «Ривьера»

FAMILY DECOR ул. Екатерининская, 29 тел.: (048) 722-84-94

LAURA ASHLEY ул. Екатерининская, 21 тел.: (048) 706-90-69

LE GRAND FLORANGE ул. Пантелеймоновская, 25, ул. Екатерининская, 29 тел.: (097) 093-02-66 4-й этаж, тел.: (097) 327-48-07 LES NEREIDES FREY WILLE ул. Екатерининская, 8/10 тел.: (048) 788-62-36 ул. Екатерининская, 29 тел.: (094) 921-92-78 тел.: (048) 714-48-78 GANT ул. Екатерининская, 18 тел.: (048) 715-59-88

L`OCCITANE ул. Екатерининская, 18 тел.: (048) 725-00-84

MANGO VINTAGES ул. Ришельевская, 9 ул. Екатерининская, 5/7 тел.: (048) 715-51-06 тел.: (063) 470-20-95 с. Фонтанка, ТРЦ «Ривьера» ул. Успенская, 70 тел.: (048) 796-52-62 тел.: (063) 414-32-84 просп. Маршала Жукова, 2, пл. Греческая, 3/4, 2 этаж, 1 этаж, ТРЦ «City Center» ТЦ «Афина» тел.: (048) 705-78-60 тел.: (063) 637-33-18 MIRATON ул. Екатерининская, 18 ул. Днепропетровская дорога, 118 площадь Независимости, 1, ТЦ «Панорама», 1-й этаж, просп. Маршала Жукова, 2, 1 этаж, ТРЦ «City Center» тел.: (067) 483-88-31 NATALI BOLGAR ул. Екатерининская 27/1 ТРЦ «Kadorr», 2 этаж тел.: (048) 794-64-66 Южная дорога, 101а ТРЦ «Ривьера» тел.: (048) 770-60-05 ул. Преображенская, 35 (Outlet) тел.: (048) 794-64-84 ул. Академика Королёва 33 тел.: (048) 719 1706 natalibolgar.com NOT FOR EVERYONE ул. Екатерининская, 5 тeл.: (048) 706-32-32

ZARINA ул. Ришельевская, 23a тел.: (0482) 24-34-62, тел.: (063) 979-95-98 БИБЛИОТЕКА ТКАНЕЙ ул. Екатерининская, 35 тел.: (063) 531-59-94 BИHA MИPA ул. Пушкинская, 38 тел.:(048)722-30-42 пл. Coборная, 1 тeл.: (048) 726-69-81 ГОРОД ул. Екатерининская, 17 тел.: (048) 785-67-28 ЕЛИСЕЙСКИЕ ПОЛЯ ул. Екатерининская, 41 тел.:(0482)36-46-84 КАМЕЯ ул. Екатерининская, 14 тел.: (048) 722-33-22 КАПРИЗ ул. Довженко, 8 тел.: (048) 748-17-48

RED ул. Екатерининская, 30 тел.: (067) 187-20-44

КАРДИНАЛ LUX ул. Ришельевская, 24/ ул. Жуковского, 19 тел.: (048) 711-77-77

RIMMA DONNA пл. Греческая ¾, 1 этаж, ТЦ «Афина» Аркадийская аллея, ТРЦ «Аркадия-Сити» тел.: (093) 838-27-81 тел.: (050) 969-36-00 тел.: (063) 201-02-66 тел.: (098) 010-98-11

КАРУСЕЛЬ ул. Преображенская, 25, Цветочная галерея, тел.: (067) 923-41-46 КОШКІНЪ ДОМ ул. Пантелеймоновская, 7 ул. Малая Арнаутская, 27 тел.: (048) 728-77-59

SISLEY ул. Бунина, 25 тел.: (0482) 37-84-22

LA GIOCONDA Лермонтовский пep., 1 тел.: (048) 784-14-60

ОТРАДА ул. Уютная, 11 тел.: (0482) 33-06-98

M1 CLUB HOTEL Лидерсовский бульвар, 1 тел.:(048) 705-88-72

ПАССАЖ ул. Преображенская, 34 тел.: (048) 728-55-00

METRO HOTEL APARTMENTS ул. Пушкинская, 12 тел.: (048) 705-30-00

ПРОМИНАДА Фонтанская дорога, 143 тел.: (048) 705-40-50

MOZART ул. Ланжероновская, 13 тел.: (0482) 37-77-77 NEMO пляж Ланжерон, 25 тел.: (048) 720-70-70 PALACE DEL MAR пер. Хрустальный, 1 тел.: (0482) 301-901 PALAIS ROYAL HOTEL ул. Ланжероновская, 10 тeл.: (048) 737-88-81/2 тел.: (095) 710-65-65

ул. Гаршина,3 тел.: (097) 500-00-50 VILLA LE PREMIER пер. Ванный, 3 тел.:(048) 705-74-74 АЛЕКСАНДРОВСКИЙ пр. Александровский. 12 тел.: (098) 581-49-19 АРКАДИЯ ул. Генуэзская. 24 тел.: (048) 705-31-30 ЕКАТЕРИНА ул. Греческая, 25/11 тел.: (067) 181-51-04

МОЛИНАРИ ул. Екатерининская, 25 тел.: (0482) 375-256

ЕКАТЕРИНА 2 пл. Екатерининская, 7 тел.: (067) 181-51-05

HOTELS

ЗОЛОТОЕ РУНО ул. Ак. Королева, 16 тел.: (048) 718-38-80

SYMBOL ул. Пушкинская, 14 Symbol men тел.: (048) 711-61-29 Symbol lady тел.: (048)711-61-30 тел.: (048)711-61-31 ул. Греческая, 36/38 Symbol Stock тел.: (048) 784-07-44

ARK PALACE HOTEL ул. Генуэзская, 1б тел.:(048) 773-70-70

TOMMY HILFIGER ул. Екатерининская, 20 тел.: (048) 715-03-83 тел.: (048) 703-84-70 пер. Семафорный, 4, ТЦ «Среднефонтанский» тел.: (048) 705-19-96 VALENCIA ул. Екатерининская, 36 тел.: (048) 786-94-27 пл. 10 Апреля, Галерея «Сады Победы» тел.: (048) 785-05-25

BRISTOL ул. Пушкинская, 15 тел.:(048) 796-55-00 CONTINENTAL ул. Дерибасовская, 5 тел.: (048) 786-01-55 FRAPOLLI yл. Дерибасовская, 13 тел.: (048) 772:85-58 GAGARINN HOTEL Гагаринское Плато, 5б тел.: (048) 77-444-47 GRAND MARINE ж/м «Совиньон», пер. Южносанаторный, 5 тел.: (048) 757 -90-90 тел.: (048) 701-77 -77

104

RESTAURANTS AZUMA Французский бульвар, 54/23 тел.: (067) 484-53-44

BARBERRY ул. Бунина, 27 STELLA RESIDENCE CLUB тел.: (093) 525-23-25 Ванный переулок, 3а тел.: (048) 785-50-00 BERNARDAZZI тел.: (050) 460-50-00 ул. Бунина, 15 тeл.: (048) 785-55-85 VELLE ROSSE

STYLE AVENUE ТРЦ «Среднефонтанский», Семафорный пер., 4, 1эт. тeл.:(093) 561-99-88 ТЦ «Европа». ул. Дерибасовская,. 21, 2 эт. тел.:(093) 370-41-42 ТЦ Gagarinn Plaza, ул. Генуэзская,5, 1 эт. тeл.: (093) 181-91-83

ATTANTIC GARDEN RESORT ул. Генуэзская, 24 тел.:(048) 774-44-44

ЧЕРНОЕ МОРЕ ул. Ришельевская. 59 тел.: (0482) 300-904 ул. Маразлиевская, 1 тел.: (048) 784-70-80 ул. Вице-Адмирала Азарова, 1 тел.: (048) 729-86-55

КАЛИФОРНИЯ ул. Еврейская, 27 тел.: (048) 796-63-33

BOURBON ROCK BAR ул. Екатерининская, 8/10 тел.: (048) 722-03-07 BUDAPEST ул. Жуковского, 34 тел.: (048) 787-86-86 CASA NOVA ул. Дерибасовская, 4 тел.: (0482) 335-455 CITY GARDEN ул. Гаванная, 10/12 тел.:(048) 702-88-11 CORVIN ул. Ланжероновская, 17 тел.: (0482) 33-88-00 CRAB HOUSE ул. Дерибасовская, 13 тел.: (048) 772-50-70 DEL PRADO ул. Екатерининская, 23 тел.: (048) 725-00-09 delprado.com.ua

ELEVEN DOGS ЛЕРМОНТОВСКИЙ ул. Гаванная, 11 Лермонтовский переулок, 2 тел.:(048)788-66-88 тел.: (050) 490-22-88 ЛОНДОН ул. Успенская, 95 тел.: (050) 492-11-16

ESTRELLITA ул. Екатерининская,1 тел.:(0482) 37-29-20

ЛОНДОНСКАЯ Приморский бульвар, 11 тел.: (048) 705-87-87

GNEZDO пр-т Шевченка, 4е тел.:(048) 777-75-50

МОРСКОЙ пер. Хрустальный, 1/1 тел.: (048) 705-14-98

FANCONI ул. Екатерининская 15//17 тел.: (0482) 34-66-66

ОДЕССА Гагаринское плато, 5 тел.: (048) 705 77 10, (048) 705 77 08

FORTY FIVE. BOOZE&BAKERY ул. Екатерининская, 1 тел.: (095) 045-45-45

ОДЕССКИЙ ДВОРИК ул. Успенская, 19 тел.: (093) 392-00-01

FISH Кирпичный пер.1 тел.: (067) 557-55-68

fashionplaces

GRAND PRIX ул. Бунина, 24 тел.: (0487) 85-07-01

TREF CINEMA CAFE пер. Шевченко, 16 тел.: (0482) 36-39-16

КАПИТАН МОРГАН ул. Жуковского, 30 тел.: (048) 728-84-82

JARDIN ул. Гаванная, 10 тел.: (048) 737-58-38

TERRACE. SEA VIEW пляж Ланжерон, 1Б тел.:(093) 777-88-86

КЛАРА БАРА ул. Преображенская, 28 тел.:(048)701-54-95

JAZZY BUZZY ул. Успенская, 19 тел.: (048) 777-20-31

THE ROASTERY BY ODESSA Аркадийская Аллея тел.: (093) 787-87-85

ЛEHMAP пер. Чайковского, 10 тел.:(048) 705-37-77

KATRAN Маячний переулок, 13 тел.: (048) 746 8156 KINZA ул. Дерибасовская, 31 тел.: (048) 775-03-33 LA TERRAZZA ул. Уютная, 11 тел.: (0482) 33-20-74 LIMONCELLO ул. Греческая, 21 тел.: (0482) 333-345 MAMAN ул. Ланжероновская, 18 тeл,: (048) 711-70-35 MICK O’NEILLS IRISH PUB ул. Дерибасовская,13 тел.: (048) 721-53-33 MINISTERIUM ул. Гоголя, 12 тел.:(048) 777-12-71 MOZART ул. Ланжероновская,13 тел.: (0482) 37-89-77 OMEGA THREE ул. Ланжероновская, 5 тел.:(048) 796-89-81 PALLADIUM Итальянский б-р, 4 тел.: (048) 734-16-97 тел.: (048) 728-65-66 PALAIS ROYAL ул. Ланжероновская, 10 тел.: (048) 737-88-84 PIZZA GRILL ул. Академика Вильямса, 66а тел.: (048) 770-08-07 ул. Старониколаевская дорога, 101 тел.: (048) 771-63-68 тел.: (048) 796-52-70 ул. 25-й Чапаевской дивизии, 1А тел.: (048) 799-99-83 ул. Воронцовский переулок, 13 тел.: (048) 722-24-44 ул. Добровольского, 96а тел.: (048) 788-79-88 P1 PROSECCO BAR Лидерсовский буульвар, 1 тел.:(048) 705-88-70 SALIERI ул. Ланжероновская, 14 тел.: (048) 725-00-00 SEA GRILL ул. Фонтанская дорога,77 тел.:(048) 737-47-47 SOVA ул. Сегедская, 18 .тeл.: (048) 719-64-24

TRAVELER`S COFFEE ул. Дерибасовская, 14 тел.: (094) 917-54-07 TREF CINEMA CAFE пр-т Шевченко, 16 тел.:(048) 236-39-16 VOYAGE ул. Дерибасовская, 5 тел.: (048) 786-03-93 АЙВА ул. Ришельевская, 27 тел.: (048) 794-33-40 AЛEKCAHДP0BCKИЙ ул. Белинского, 13 тел.: (048) 725-11-11 БАБЕЛЬ ФИШ ул. Греческая, 5 тел.: (067) 488-85-82

МАРЧЕЛЛО ул. Генерала Петрова, 46 тел.: (048) 705-12-22

ГРАНАТ ул. Екатерининская, 1 тел.: (048) 701-31-31 ДЕВАРАНА ул. Тенистая, 9/12 тел.: (048) 718-18-18 ЖЕТО пер. Маяковского, 1 тел.: (0482) 33-84-07 ЗЕЛЕНЬ ЭКОТЕРРИТОРИЯ ул. Канатная,85 тел.: (098) 878-37-00 ЗОЛОТОЕ РУНО ул. Ак. Королева, 16 тел.: (048) 718-38-80 КАННОЛИ пер.Чайковского,19 тел.: (095) 162-27-27 тел.: (067) 167-27-27

AURUM BEAUTY SATON пер. Аркадиевский, 9/1 тeл.: (048) 788-88-75 тел.: (067) 888-87-70

ДОМИНАНТА ул. Маршала Говорова, 18 тел.: (048) 759-75-56

GLADKOE ZOLOTO ул. Пушкинская, 32 тел.: (097) 572 51 23

ДЮКОВСКИЕ БАНИ ул. Балковская, 28 тел.: (0482) 333-393

GRANDDENT DENTAL CLINIC ул. Троицкая,43 а тел.:(048) 787-45-36 тел.:(067) 729-70-81

ЗАТЕРЯННЫЙ МИР ул. Академическая, 49 тел.: (0482) 37-41-08

ОДЕССКИЙ ДВОРИК ул. Успенская, 19 тел.: (048) 777-72-71 тел.: (097) 103-00-01 тел.: (095) 046-00-01

ЗОЛОТАЯ СЕРЕДИНА ул. Среднефонтанская, 19Б тел.: (093) 683-96-16

ОЛИО ПИЦЦА ул. Гаванная, 7 тел.: (0482) 322-377 ул. Бунина, 35 тел.: (048) 777-02-42 п-т Добровольского, 114/1А тел.: (0482) 323-324

МЕДИАН ул. Екатерининская, 22 тел.: (048) 785-01-88 МОНА ЛИЗА ул. Тенистая, 9/12 тел.: (048) 785-58-68 тел.:(048) 784-58-68 НОВЫЕ НОГТИ ул. Канатная, 41 тел.: (048) 734-21-71 тел.: (0482) 37-94-62 ул. Бунина, 33 тел.: (0482) 37-27-52

ПРИЧАЛ №1 пляж Ланжерон тел.:(048) 722-33-11

РЫБА Фонтанская дорога, 155 БАНКЕТ-ХОЛЛ «ОДЕССА» тел.: (048) 736-1106 ул. Гагаринское плато, 5 СВЕЧА тел.: (048)705-77-11 пер. Маячный, 15 БУНИН тел.:(048) 795-60-00 ул. Бунина, 29 тел.: (0482) 34-58-51 TOKIO ХАУС ул. Ришельевская, 11 БУФЕТЪ тел.: (048) 785-09-90 ул. Екатерининская, 30 тел.: (048) 722-85-93 ТРАТТОРИЯ ул. Греческая, 1А BAPAДЕРО тел.: (048) 784-01-51 Лидерсовский бульвар, 17 тел.: (048) 772-79-40 тeл.: (0482) 37-34-06 ТРЮМ ВОСТОЧНЫЙ ул. Успенская, 13/15 ЭКСПРЕСС тел.: (048) 777-888-6 ЛАЗУРНЫЙ БЕРЕГ Французский бульвар, 85/87 ФРАНЗОЛЬ тел.: (048) 728-64-82 ул. Дерибасовская, 22А ГАМБРИНУС ул. Дерибасовская, 31 / ул. Вице-Адмирала Жукова, 2 тел.: (048) 726-36-57 тел.: (048) 709-05-25

ДЭНИЗ ЭСТЕТИК –ЦЕНТР пер. Мукачевский, 6 тел.: (0482) 339-939

РУССКИЙ ПАР ул. Ефимова, 15 тел.: (067) 553-13-34 тел.: (050) 863-77-69 ул. Костанди, 119 тел.: (067) 553-13-32 тел.: (095) 20-30-176 СТУДИЯ КРАСОТЫ РИНЫ ЕРХОВОЙ тел.: (063) 641-77-74 тел.: (066) 063-00-05 СТУДИЯ КРАСОТЫ ЛАРИСЫ РУМЯНЦЕВОЙ ул. Екатерининская, 8/10 тел.: (048) 737-56-56 тел.: (0482) 33-48-00 Фонтанская дорога, 49/1 тел.: (048) 785-04-14 тел.: (048) 785-27-91 ул. Добровольского 104 тел.: (048) 737-65-65

тел.:(048) 234-10-44 ХУТОРЕЦЬ парк им. Т.Г.Шевченко, пляж «Ланжерон» тел.: (048) 725-55-10

ТАЙГЕР, СПОРТИВНЫЙ КЛУБ ДЗЮДО ул. Среднефонтанская, 19Б тел.: (048) 780-05-70 тел.: (067) 508-05-80

SpA & bEAuTY SALONS АКВАРЕЛЬ ул. Солнечная, 5 тел.: (048) 785-08-94 БЕЛЫЙ ПАРУС ул. Литературная, 1А тел.: (0482) 33-55-75 тел.: (0482) 33-55-65 ВЕРТИКАЛЬ ул. Тополева, 10а тел.: (048) 785-06-36 ул. Ак. Вильямса, 73/1 тел.: (048) 728-30-33 Днепропетровская дорога, 125б тел.: (048) 784-59-82 (81) пр. Добровольского, 122/1а тел.: (048) 703-08-08

FRESH ул. Жуковского, 33 тел.: (048) 737-37-39 FUSION Александровский проспект, 22 тел.: (048) 722-44-44 тел.: (050) 708-34-24 ул. Генуэзская, 5 тел.: (048) 707-22-22 тел.: (050) 490-18-38 MARA TEAM CONCEPTUAL BEAUTY SALONS MARA team Греческая ул. Вице Адмирала Жукова 3/7 тел.: (048) 726-16- 00 MARA team Arcadia Центральная аллея Аркадии тел.: (068) 700-22-00 MARAMAX FORMULA пер. Чайковского, 12 тел.: (048) 777-55-51 тел.: (067) 518-96-08 MARAMAX INSTITUTE KERASTASE ул. Ланжероновская, 9 тел.: (048) 777-88-82 тел.: (067) 518-96-07 M.STREET EUROPEAN BEAUTY SALONS ул. Дерибасовская 27: тел.: (048) 777-55-54 ул. Ришельевская, 59: тел.:(0482) 300-910 отель «Черное Море» ул. Академика Глушко 11-к тел.: (0482) 422-423 ул. Маршала Жукова 2-а тел.: (048) 705 - 78-77 ТЦ «Сити Центр» ул. Затонского, 32 тел.: (048) 706-52-72

ФОРМА ул. Люстдорфская дор. 172/1 MOZART BEAUTY AND HAIR тел.: (0482) 333-993 ул. Ланжероновская, 13 тел.: (0482) 32-22-22 ФОРМУЛА пер. Чайковского, 12 OXFORD MEDICAL тел.: (048) 728-99-21 ул. Жуковского. 33 тел.:(048) 725-55-00 ШТОРМ тел.:(048) 715-55-96 ул. Гайдара, 11 ул. Героев Сталинграда,30 тел.: (048) 777-90-90 тел.: (048) 737-70-10 тел.: (048) 751-13-32 ШАГГИ ТАЙМ ул. Канатная, 81 ROKSI HAIR тел.: (048) 777-70-99 ул. Пушкинская, 71 тел.: (048) 775-06-70 тел.: (048) 701-62-61 ул. Еврейская, 10 тел.: (063) 662-22-02 тел.: (048) 777-07-87 ARK-SPA PALACE ул. Генуэзская, 1а тел.: (0482) 328-328

105

ROMM ROOM ул. Бунина, 12 тел.: (096) 638 83 28

RUBENHAIR Kиев, yл.Тургеневская, 76/78 тел.:(067) 463-76-76 Oдecca, yл. Cpeднефонтанская, 19в тел.: (098) 200-76-76 SHANTI пер. Чайковского, 14 тел.: (048) 722-83-03 VT STYLE ул. Дерибасовская, 5 тел.: (048) 759-99-45 тел.: (095) 759-99-45

TOURISM HOLIDAY ул. Дерибасовская, 13, oф. 23 тел.: (048) 770-76-13 тел.: (048) 738-06-88 holidayukraine@yandex.ru

uKRAINIAN FASHION DESIGNERS ELENA BURBA ул. Ланжероновская, 21 тел.:(068) 900-76-85 IVAN FOTESKO ул. Ришельевская, 23 тел.: (063) 741-90-57 KOKON SPASE ул. Греческая, 31 тел.: (048) 705-50-87 NAVRO Екатерининская площадь, 9 тел.: (067) 519-06-05 NIKIS STORE ул. Белинского, 6б тел.: (093) 257-40-42 TRENDON ул. Бунина 12 тел.: (073) 040-37-57 тел.: (097) 219-54-66

EDucATION MAKE-UP PROFFI АВТОРСКАЯ ШКОЛА ВИЗАЖА ИРИНЫ ГРАБАР ул. Успенская,40 тел.: (048) 772-91-38 тел.: (067) 598-56-56 MARAMAX ACADEMY - АКАДЕМИЯ ПАРИКМАХЕРСКОГО ИСКУСТВА пер. Маяковского, 6 тел.: (0482) 32-444-3 тел.:(0482) 32-444-1 тел.: (067) 518-96-09 UKRAINIAN FASHION ACADEMY ул. Канатная, 81 тел.:(048) 770-16-07 тел.: (067) 192-77-17 тел.: (050) 567-71-75 тел.: (063) 565-6717 VT ACADEMY - АКАДЕМИЯ ПАРИКМАХЕРСКОГО ИСКУССТВА ул. Греческая, 1а тел.: (050) 392-50-00, тел.: (048) 787-65-71

UKRAINIAN FASHION ACADEMY

MODEL: YULIA SLIVKA /AMAZONKA MODELS/

FASHION DESIGNER: BARELINA DESIGN

COLLECTION: FW 2016-17

МЕЧТАЕШЬ СТАТЬ ПРОФЕССИОНАЛОМ В FASHION-ИНДУСТРИИ?

НАЧАЛО ЗАНЯТИЙ 10 ОКТЯБРЯ www.ufa.in.ua info@ufa.in.ua

063 56 56 717 048 770 16 07

067 19 27 717 050 56 77 175