Газета_2.0

Газета_2.0

№3(3)_март_2008 Молодежное приложение к газете «Фрунзенский район»

тема: ”М олодежи - доступ ное жил ье”

Метро Капкан Рекордc Даша Буюн Зомби Ackee Ma-Ma U.R.B. Диеты Myfootballclub.ru

Это место стоит 15 000 рублей. Делайте с ним все, что хотите. Телефон рекламного отдела: 576-85-04

*

_Начало

СОДЕРЖАНИЕ:

3

«Газета_2.0» Молодежное приложение к газете «Фрунзенский район»

Как дважды два. Известный телеканал оказался под ударом – стр.4 Андеграунд. Станцию метро “Волковская” скоро откроют – стр.5 Владимир Кравченко, “Капкан Рекордc”. О лейбле, музыке и граммпластинках – стр.6 Футбольный коммунизм. Как стать маленьким Абрамовичем – стр.7 Дом, который построил... Как молодым людям приобрести квартиру – стр.8-9 Выбор зрителя. Каким бывает настоящее интерактивное кино – стр.10

Главный редактор: Ирина Ратникова Редактор молодежного приложения: Антон Ратников Дизайн и верстка: Иван Убежавший Директор по маркетингу: Алёна Сердюкова Ответственный секретарь: Анна Жукова Над номером работали: Сергей Потапов Егор Чичканов Константин Василевский Алина Парамонова Андрей Сырный Антон Антонов Роман Романов Дизайн обложки: Иван Убежавший Спасибо: Депутату Законодательного Собрания О.Е.Сергееву, администрации Фрунзенского района и лично В.Л.Хмырову, А.В.Гринбергасу, Н.П.Ионге Газета зарегистрирована в Управлении Федеральной службы по надзору в сфере массовых коммуникаций, связи и охраны культурного наследия по Санкт-Петербургу и Ленинградской области Регистрационный номер: ПИ № ФС2-8953 Учредитель и издатель: ООО Студия «Вариант»

Худеющие. Немного о пользе и вреде диет – стр.11 Возвращение живых мертвецов. Откуда, собственно, пошли зомби – стр.12 “Пушкин был первым растаманом”. Таня Яценко из “Acke Ma-Ma” угостила нас кофе – стр.13

Адрес учредителя, издателя, редакции: 192241, СПб, Пражская, 46, оф. 317. Телефон редакции: 576-85-04. e-mail: variantstudio@mail.ru Отпечатано в типографии «Северо-Западный Печатный Двор», 188300, Ленинградская обл., г.Гатчина, ул.Железнодорожная, 45Б; Заказ № 84.65

“Художником может стать каждый”. Мы узнали, почему им стала Даша Буюн – стр.14

от редакции Итак, очередной номер «Газеты_2.0» отправляется в типографию. Ура! Началась весна, а значит, как мы предсказывали несколько номеров назад, лето, действительно, скоро. Это радует. Темой очередного номера стала городская программа «Молодежи – доступное жилье». Отчасти потому, что это актуальная проблема для молодежи, а отчасти, потому что кое-кто из членов редакции собирается в этой программе участвовать. Еще в этом месяце мы много ходили в гости. С Татьяной Яценко, вокалисткой питерской регги-группы «Аckee Ма-Ма» мы встретились у нее дома. Только пили мы у нее не чай, а почему-то кофе. Ну, да ладно... Побывали мы и на выставке «Память полей», где молодой питерский художник Даша Буюн рассказала нам о своих инсталляциях и много о чем еще. Самой интригующей для нас стала

встреча с представителем лейбла «Капкан Рекордc» Владимиром Кравченко. Просто встречались мы с ним за день до сдачи номера в печать. Узнали много о современной российской музыке. И все успели. Что еще? Еще мы спускались на 70 метров под землю, чтобы посмотреть на то, как ведется строительство метро, узнали все о зомби, диетах и проекте «Мой футбольный клуб», существующем на просторах Интернета. Надеемся, вам понравится то, что в итоге получилось. Ну, и самое главное – у нас появился сайт. Находится он по адресу: www.gazeta2-0.ru. Он пока что еще не то, чтобы работает, поскольку наша электронная версия только начинает свою полноценную жизнь. Но к следующему номеру мы обязательно уберем приставку «Бета» и там будет много чего интересного. Обещаем. Вот, в общем, и все – развлекайтесь.

Подписано к печати: 24.03.2008 г. по графику: 14.00; фактически: 14.00 Распространяется: БЕСПЛАТНО Тираж: 10 000 экз.

* Гордость Петербурга Молодым талантам вручили премии

4 События_

Получить награду всегда почетно, а из рук Губернатора города – вдвойне. Это выяснилось в начале марта во время вручения ежегодной молодежной премии в актовом зале Смольного. Она присуждается молодым людям в возрасте до 29 лет. Лауреаты награждаются специальным знаком и дипломом. Кроме того, их имена заносят в Почетную книгу Общественного совета Санкт-Петербурга.

Лауреатами молодежной премии являются, в том числе: – Елена Бережная; – Антон Сихарулидзе; – Алексей Ягудин; – Евгений Плющенко – Вячеслав Малафеев; – Друзь Александр и многие другие.

Молодежная премия учреждена с целью поощрения молодых петербуржцев, проявивших себя в профессиональной и общественной деятельности. В этом году таких молодых людей набралось 17 человек. Причем, многие из них еще студенты, но добившиеся в свои двадцать с небольшим уже многого. Лауреатов, по традиции, выбирают знаменитые петербуржцы: ученые, актеры и политики – члены Общественного совета. Добиться признания от таких уважаемых людей очень почетно. Награждение состоялось в большом актовом зале Смольного. Конечно, несколько слов в адрес лауреатов сказала и Губернатор Петербурга Валентина Ивановна Матвиенко, заверив, что их знания, ум, талант и энергия обязательно будут востребованы в Петербурге. Впрочем, как выяснилось и не только здесь. Например, Сергей Дагадин, лауреат премии «В области культуры и искусства», в момент награждения находился в Америке, а премию за него пришла получать его мама Лариса Григорьевна Догадина, которая, конечно, гордится своим сыном: «Вообще-то, он воспитывался в музыкальной семье. Наверное, это сыграло свою роль, и он вырос замечательным музыкантом, - поделилась мама лауреата. - Очень приятно, что его титанический труд оценили на уровне города. К сожалению, Сергей не смог присутствовать на награждении, хотя очень хотел получить эту премию из рук Губернатора. Вообще-то, те, кто знает моего сына, без улыбки на него смотреть не могут. Потому что это очень веселый, жизнерадостный и общительный человек. Именно такие люди и должны получать эту премию». Кстати, премию в такой же номинации получила и Маргарита Грицкова, студентка 3-го курса Санкт-Петербургской Государственной консерватории имени Н.А.Римского-

Включи мозг

В начале марта Федеральная служба по надзору в сфере массовых коммуникаций, связи и охраны культурного наследия (Россвязьохранкультура) вынесла телеканалу «2х2» письменное предупреждение и пригрозила лишением лицензии на вещание за показ сериалов «Приключения Большого Джеффа» и «Маленькие лесные друзья». Приглашенные ведомством эксперты пришли к выводу, что эти мульфильмы «пропагандируют культ насилия и жестокости, наносят ущерб здоровью, нравственному и духовному развитию ребенка, посягают на общественную нравственность». Телеканал решил не гневить соответствующие органы и эти сериалы с сетки вещания снял. Впрочем, на этом злоключения «2х2», видимо, не кончились. Дело в том, что, вдохновившись примером Россвязьохранкультуры, в атаку на телеканал пошли и представители протестанских церквей России. 12 марта поборники общественной нравственности написали письмо на имя Генерального прокурора Юрия Чайки с требованием закрыть телеканал, так как тот играет «главнейшую роль в целенаправленном развращении несовершеннолетних». Прокурор обещал разобраться. В том случае, если «2х2» вынесут второе предупреждение за год, у телеканала отберут лицензию на вещание. Все это было бы смешно, если бы не было так грустно. Самое главное, что этот телеканал никогда и не позиционировал себя

Корсакова. После окончания церемонии награждения она продемонстрировала всем собравшимся свои вокальные способности, исполнив отрывок из оперы. После ее вокального номера всем собравшимся в зале стало понятно, что премию она получила не зря. Кроме того, молодежной Премии в 12 номинациях удостоились еще 15 человек и одна молодежная организация. Так, Федор Царев получил премию в номинации «В области информационных технологий»: «В 2007 году я стал победителем чемпионата России по командному программированию, помимо этого работаю в области науки. Также стал одним из победителей в конкурсе «Умник», победителем конкурса персональных грантов, являюсь стипендиатом Правительства Российской Федерации, – рассказал Федор о своих достижениях. – Я очень рад, что получил эту премию. Хочу сказать, что на моем факультете много ребят, которые могли бы оказаться на моем месте. Достойной, талантливой молодежи у нас много, в этом я уверен. Сегодня я работаю в институте, еще веду кружок в школе. Думаю, после окончания вуза продолжить эту деятельность». Кстати, Федору неоднократно предлагали работу за границей, но молодой человек отказался от всех предложений, поскольку считает, что «России его мозг нужнее». Стоит отметить, что эту премию в 2002 году учредил Общественный совет Петербурга и Комитет по молодежной политике. За прошедшие годы лауреатами Молодежной премии стал 91 петербуржец и пять молодежных общественных объединений. В число отмеченных премией входят футболист Андрей Аршавин, фигуристка Мария Петрова, молодая актриса Ксения Каталымова. Сергей Потапов

телеканал «2х2» подвергается гонениям

как детский. По мнению его владельцев (да и вообще разумных людей) аудиторией канала является «продвинутая молодежь от 16 до 30 лет». То, что злоключения, которые происходят с героями мультсериала «Маленькие лесные друзья», могут ввести ребенка в ступор, никто и не спорит. Но ведь дети и не должны этот телеканал смотреть! А зрители «2х2», в свою очередь, воспринимают этот сериал как сатиру, которой она, собственно, и является. Так что, ссылки чиновников на бедных детишек, в данном случае, выглядят просто неуместно. Впрочем, руководство телеканала вынуждено было согласиться с мнением контролирующих органов, и поэтому сериалы «Приключения Большого Джеффа» и «Маленькие лесные друзья» были сняты с эфира. Видимо, навсегда. Однако протестантам оказалось этого недостаточно. Помимо уже закрытых сериалов, они требуют свернуть показ еще нескольких, в частности, «Школьные войны», «Бивис и Баттхед», «Злобный мальчик» и «Южный парк». Аргументы используются те же: насилие, жесткость и безнравственность. Почему, при этом, гнев верующих оказывается весьма избирателен и не обрушивается на телеканал MTV, уже давно демонстрирующий тот же «Южный парк» (а несколько лет назад транслирующий и «Маленьких лесных друзей») – большой вопрос. Который так и остается без ответа. На последние обвинения представители телеканала отреагировали спокойно, заявив, что эти сериалы остаются в эфире. «У

нас не пуританское государство, а вполне себе светское общество. С таким же успехом атеисты могут написать заявление с призывом закрыть религиозные программы и каналы. Мы работаем согласно законодательству, закон не нарушаем», – сказала «Интерфаксу» Екатерина Долгошеева, в очередной раз напомнив, что «2х2» является «каналом для взрослых», и, согласно данным «Gallup Media», его аудиторию составляют в основном люди 16-25 лет. Чем закончится эта «нравственная война» – неизвестно. Как неизвестно и то, кем и почему она была начата. Например, представители телеканала нет-нет, да ссылаются на конкурентов, которые могли таким образом подложить коллегам «свинью». Так это или, действительно, чиновники обеспокоились нравственным состоянием своих граждан – покажет время. Исходя из опыта прошлых лет, можно сказать, что подобные противостояния заканчиваются, как правило, вничью. Несколько лет назад один житель Москвы подал в суд на телеканал РЕН-ТВ, который демонстрировал в вечернем эфире сериал «Симпсоны». Гражданина тоже беспокоила нравственная сторона вопроса. Суды разных инстанций принимали разные стороны и отменяли решения нижестоящих органов. А потом процесс заглох сам собой. Телеканал РЕН-ТВ сменил владельца, убрал из эфира «Симпсонов». Теперь там показывают эротику. Возражений ни у кого нет. Антон Антонов

*

Метро 2008

_События

5

Работы на станции «Волковская» идут полным ходом

В декабре этого года во Фрунзенском районе, наконец, откроется долгожданная станция метрополитена «Волковская», которая свяжет Купчино с центром города. Не в силах ждать так долго, наши корреспонденты решили проверить, как там идет работа, и спустились в «андеграунд», где, преодолевая вспышки клаустрофобии, убедились в том, что рабочие успеют все сдать в срок.

10:05. Время московское. Проходная в шахте метрополитена. Нас встречает улыбчивый человек, который, собственно, и будет нашим гидом. Зовут его Игорь Евгеньевич Котов, и он является заместителем начальника этого участка. Знакомимся, а затем идем получать форменную одежду. «Без касок туда нельзя», – объясняет нам провожатый, указывая на шахту. Каски мы получаем белого цвета, куртки – синего. Верхняя одежда приходится нам впору, а вот резиновые сапоги оказываютсяна несколько размеров больше. Других нет. Мы смиряемся и, думая о том, как их не потерять при ходьбе, направляемся к шахте.

10:20. Время московское. «Шахта существует с 1980 года, – рассказывает нам Игорь Евгеньевич. – Работы, конечно, велись не все это время. Строительство в 90-е годы надолго было заморожено. Сейчас же здесь трудится более трехсот рабочих в три смены. То есть, круглосуточно и в выходные дни. Единственное исключение – государственные праздники. В эти дни шахта пустеет. Правда, все равно выставляется дежурство. На всякий случай». Мы идем от шахты к строящемуся зданию станции «Волковская». На том месте, где скоро появятся эскалаторы, мы должны будем спуститься под землю. Общие черты здания станции уже можно угадать. Проводник даже показывает нам служебные помещения, где вовсю ведутся отделочные работы. «За стенкой, – говорит он, – будет осуществляться продажа билетов». Ну, а мы же пока проходим в подземку «зайцами».

10:25. Время московское. Спуск оказывается делом весьма затруднительным. Оказывается, накануне рабочие, строящие здание, убрали мостки – они им мешали. Нам приходится балансировать на еще не залитой бетоном арматуре, и карабкаться по железным лестницам. Телевизионщикам, приехавшим на сюжет со всей амуницией, приходится сложно вдвойне. Но мы с честью выдерживаем испытание, оказываемся в наклонном ходу и, не спеша, идем вниз по бетонным ступеням.

10:40. Время московское. Мы в вспомогательном туннеле, длинной в несколько сотен метров. К платформе пока можно подобраться только таким образом – основной ход пока перекрыт. «Это у нас самое любимое место, – говорит наш гид. – Здесь даже снимали очередную серию «Улицы разбитых фонарей». Ну, ту, которая про диггеров. Видите люк? – спрашивает он, показывая на лестницу, которая вверху закрыта черной материей. – Вот сюда по сюжету забирался диггер, а потом выбирался уже на Литейном проспекте». «А почему вы еще материю не убрали?», – интересуемся мы. «Мы решили ее оставить. Так… на память».

10:50. Время московское. Мы в туннеле, который уже, в общем, выглядит так, как и должен выглядеть. Только вместо колеи метрополитена под ногами узкоколейка, по которой курсируют вагонетки, нагруженные голубой кембрийской глиной. О ней наш сопровождающий может говорить часами. «Над нами семьдесят метров, и большую часть как раз составляет эта глина, – рассказывает он. – В ней можно увидеть даже отпечатки папоротников или жуков. Представляете с каких времен она здесь? Говорят, она имеет даже целебные свойства, хотя… это еще вопрос. А вот то, что ее используют строители, потому что она не пропускает влагу – бесспорный факт».

11:10. Время московское. Становится немного не по себе, и желание увидеть хоть краешек неба крепнет.

– А как вы здесь в одиночестве ходите? – спрашиваю я.

– В одиночестве здесь редко кто появляется, – вкрадчивым шепотом говорит сопровождающий.

– Почему?

– Есть такая легенда, – шепот становится таинственным. – Один раз при строительстве метрополитена один рабочий – Шишкин – заблудился в долгих переходах. И с тех пор, когда вы оказываетесь в одиночестве, то слышите звук его шагов. Все переглядываются, думая о том, как бы избежать знакомства с метростроевцем Шишкиным.

– А на самом деле, – заканчивает наш гид. – Это просто по инструкции неположено.

11:25. Время московское. Мы, наконец, у будущей платформы, которая, конечно, еще не готова, но чьи очертания вполне можно узнать. «По своей архитектуре она будет выглядеть как станция «Невский проспект», – рассказывает Игорь Евгеньевич. – А каков будет ее внешний вид, сейчас сложно сказать. но я уверен, что архитекторы придумают что-нибудь эдакое. Вспомните «Спортивную». По-моему, очень симпатичная станция получилась. Настоящий подземный дворец»!

Станция Волковская – Будет являться конечной станцией первого пускового участка ФрунзенскоПриморской линии с юга, а затем будет находиться между станциями «Обводный канал» и «Бухарестская». Завершение второй очереди Фрунзенского радиуса (до станции «Международная») планируется в 2010 году. Ввод в эксплуатацию третьей очереди (до станции «Южная») с комплексом электродепо планируется в 2011 году.

11:40. Время московское. Мы добрались до того места, где заканчивается тоннель и начинается, собственно, та самая глина, которую так хвалил наш провожатый. Вокруг суетятся рабочие, пробивающие тоннель дальше. «А это наша гордость, – говорит Игорь Евгеньевич, показывая на огромную стальную махину. – специальный путепроходной щит. Собственно, именно он и пробивает тоннели. Точно такой же использовался на площади Мужества во время знаменитого размыва». Пользуясь возможностью, мы заходим с передней сторон щита и внимательно осматриваем специальные резцы. «Это уникальный случай, – говорит метростроевец, – Обычно люди с передней стороны щита не появляются».

11:55. Время московское. Пройдясь по тоннелям, мы, наконец, доходим до лифта, который должен поднять нас на поверхность. Лифт-то на самом деле никакой не лифт, а «человеческая клеть». Максимум туда могут поместиться 15 человек, а очередь выстраивается довольно приличная – конец смены. Пользуясь служебным положением, мы проходим вне очереди. Когда клеть начинает подниматься, ее сильно потряхивает. «Это наши девушки-операторы балуются, – объясняет гид.

– Их вообще лучше не злить, а то могут прокатить «с ветерком» или резко остановить клеть. Они, если честно, самые главные люди в шахте».

12:00. Время московское. При подъеме немного закладывает уши – сказывается перемена давления. Однако радость от того, что ты, наконец, оказался не под, а на земле перевешивает все негативные ощущения. «Для нас каждая станция метрополитена – как ребенок, и отношение к ней соответствующее», – говорит Игорь Евгеньевич. У нас же остается, собственно, лишь один вопрос: «Успеете к декабрю?», – спрашиваем мы. Игорь Евгеньевич вытирает пот со лба: «Успеем. Сто процентов успеем». Успокоенные этим обещанием, мы прощаемся, чтобы следующей зимой спустится в эти тоннели уже в качестве пассажиров. Роман Романов фото: Юлия Селькова

6 Гость_ Музыкальный капкан Сегодня на музыкальном лейбле «Капкан Рекордс» выходят пластинки практически всех известных альтернативных команд России, таких, как [Amatory], Jane Air, Stgmata, Otomoto, Мои ракеты вверх, Психея, Animal Джаz, и многих других. Мы встретились с PR-директором лейбла Владимиром Кравченко, который рассказал нам о работе звукозаписывающей компании, последних тенденциях альтернативного рока и многом другом. То, что рок мертв – это неправда. Он, скорее, видоизменился и теперь на смену музыкантам поколения 70-80-х пришли новые ребята с гитарами. Конечно, как и прежде их слушают такие же сверстники и люди помоложе, а выпуском их пластинок теперь занимается не «Мелодия», а первый альтернативный лейбл в России «Капкан рекордс» Вообще, попасть в такой капкан, можно пожелать любой начинающей группе. Конечно, мгновенную популярность никто не гарантирует, но поработать с этими людьми – дело стоящее, они многому научат.

— Расскажи, как образовался лейбл «Капкан»?

— Это произошло в 99-м году. Первым релизом лейбла был альбом рэп-кор группы «Дай пистолет». Ну, а потом, как говорится, пошлопоехало. Релизов стало больше, в общем, как и групп играющих в альтернативном жанре. За 10 лет мы выросли и сегодня занимаемся не только изданием дисков. Теперь мы скорее промо-компания, которая занимается организацией концертов и туров, а также продюсированием.

— Я так понимаю, сегодня лейбл «Капкан» объединяет почти все, ну, или, по крайне мере, большинство российских альтернативных команд?

— Действительно, это так. Мы выпускали пластинки, практически, всех отечественных альтернативных команд, известных и только начинающих свой творческий путь.

— Как проходит отбор коллективов? Ведь вы и этим занимаетесь.

— Мы часто посещаем концерты, смотрим на разных музыкантов, думаем, интересно ли нам было бы с ними поработать. Вообще, приходится постоянно быть в потоке музыкальной информации. Здесь, конечно, на выручку приходит Интернет. Много о новых группах мы узнаем именно в сети. Часто на нашу электронную почту начинающие музыканты присылают свои демо-записи. В этом плане Интернет – хороший помощник, тем более, что мы интересуемся командами не только из крупных городов.

— Наверно, хороших коллективов не очень много?

— Да, в последнее время появляется мало чего интересного, поэтому, в основном, мы работаем с уже зарекомендовавшими себя музыкальными коллективами. Если группа на слуху, ведет активную концертную деятельность, то мы начинаем сотрудничать и с ней.

— Наверное, вы прослушиваете огромное количество музыки… В том числе, и не очень хорошего качества?

— Да, бывает. Порой приходится прослушивать весьма забавные группы. Конечно, все музыканты с амбициями, считают, что их музыка лучше всех, но это не так. Много однотипного и некачественного материала, поэтому советую каждому заняться поиском себя, а не ориентироваться на кого-то.

— А что запомнилось из последнего?

*

Владимир Кравченко рассказал об особенностях музыкальной индустрии

— Из последнего… ну, например, группа из Ижевска «Garage 1361». Довольно интересный коллектив, наверное, будем работать с ними дальше. Это, кстати, пример того, что не важно откуда группа, главное, чтобы она вела активную концертную деятельность, и о ней тогда будут говорить даже в той же сети.

— А сложно пробиться исполнителям, так скажем, с периферии?

— Все зависит от желания и стремления самих музыкантов. Есть хороший пример – группа «Психея». Все они не из Петербурга, но сегодня являются топовыми артистами. Их концерты собирают большое количество людей, а это хороший показатель популярности.

— А сейчас возможен такой вариант, как, например, у Doors. Группа играет себе в клубе, играет, а потом на ее концерт приходит человек из звукозаписывающей компании, и группе предлагают суперконтракт?

— Это вполне возможно, но не совсем актуально сегодня. Сейчас контракт на запись диска не является показателем, поскольку на одной продаже дисков ты не «вылезешь». Поэтому мы и строим свою политику таким образом, чтобы группе было интересно с нами работать. Конечно, многое зависит и от самих музыкантов. Если у них есть хорошие идеи, то мы совместно начинаем их развивать. Вообще, мы предоставляем полную свободу творчества, никогда не навязываем каких-то своих правил. В этом плане у нас полностью независимый лейбл.

— Ты сказал, что вы еще занимаетесь и организацией концертов. Расскажи немного об этом.

— Да, как я уже сказал, сегодня мы не ограничиваемся лишь выпуском альбомов. Ежегодно мы проводим фестивали и туры. Например, такой, как «Альтернативная елка», он проводится в первых числах января уже на протяжении трех лет. Еще мы устраиваем «Капкан Фест», где тоже собираем альтернативные коллективы. Организация концертов – дело не легкое, поэтому, если речь идет о крупном мероприятии, конечно, мы берем на себя и организационные моменты, продумываем сцену и свет. Как правило, получается хорошее шоу.

— Вообще, сильно ли российская музыкальная индустрия отстает от западной?

— Ну, на Западе, если группа попадает на какой-нибудь лейбл, ей становится значительно проще. И, в первую очередь, за счет продаж альбомов. К сожалению, в России продать свои диски многомиллионным тиражом пока невозможно по многим причинам. У нас запись пластинки не означает, что ты уже полноценный артист. Вот в этом мы отстаем.

— Хотелось бы спросить про пиратство… наверное, это вообще болезненный вопрос?

— Ну, если тебя «пиратят», значит ты популярен. А вообще CD-формат себя изживает, поэтому, скорее, надо бороться с Интернетпиратством. В сети много нелегального контента, который распространяется бесплатно, но кто-то за это все равно получает деньги. Я считаю, Интернет-пиратство нужно направить в правильно русло. Если в рунете будет появляться больше интересных, доступных и недорогих музыкальных магазинов и порталов, то народ будет ими активнее пользоваться. Скачать легально тот же альбом за 150 рублей и перекачать его себе в плеер... Я думаю это нормально.

— А как ты относишься к Mp3 и к возрождению винила?

— Я думаю, сегодня настала эра Mp3. Пока ничего нового и более удобного еще не изобрели. Этот формат удобен во всех отношениях в плане хранения и записи, плюсов много. А что касается граммпластинок, то это дело вкуса и, скорее, некий фетиш. Купить пластинку или диск в красивой обложке всегда приятно. Не-

которые предпочитают винил, кто-то компактдиски хорошего качества. Могу сказать одно, все любят послушать музыку в хорошем качестве, а формат совершенно не важен.

— Кстати, сегодня вы ведь работаете не только с группами, играющими альтернативную музыку?

— Да, мы создали подлейбл под названием «Свежая струя». Он занимается артистами немного другого формата, которые играют СКА, рэггей и другую более легкую музыку. Кстати, в поддержку такой музыки мы тоже устраиваем фестиваль, который так и называется «Свежая струя». Такая музыка актуальна до сих пор, почему бы ни заниматься выпуском релизов групп, играющих в таких жанрах?

— А какие релизы от «Капкан рекордс» можно будет купить в ближайшее время?

— Ну, например, альбом группы «Нихау». Отличная пластинка, подойдет для тех, кто соскучился по настоящему гранжу – очень достойный и качественный продукт. Также новый альбом готовит группа «Neversmile», думаю, будет интересная пластинка. А вообще, еще много чего интересного, всегда можно зайти на наш сайт и ознакомиться с последними релизами, которые появились в магазине.

— Понятно. А сколько сегодня стоит записать альбом?

— Все зависит от студии и от звукорежиссера, и, конечно, желания. Более или менее качественный альбом можно записать, не выходя из дома. Все зависит от головы, мозгов и, главное, ушей. С нашим софтом, который свободно продается на каждом углу, можно сделать небольшую студию у себя дома.

— А ты не думаешь, что сегодня музыканты находятся в неком творческом кризисе?

— Это факт, сегодня придумывают мало чего нового. На волне каких-то новых стилей появилась прослойка коллективов, но хороших проектов мало, особенно в Питере, хотя наш город всегда считался еще и рок-столицей. Я думаю, в большинстве своем, нашим музыкантам не хватает оригинальности. Стоит больше обращать внимания на мировые тенденции. Это, конечно, не означает, что нужно копировать стиль какой-нибудь зарубежной группы, как это делают некоторые команды.

— И напоследок, дай несколько советов начинающим музыкантам.

— Ну, как я уже говорил, главное – найти свое «Я». Конечно, стоит обращать внимание и на творчество других групп, но старайтесь сделать все-таки что-то свое. Больше репетируйте и играйте, старайтесь выступать на концертах – это несложно, всегда можно договориться с каким-нибудь клубом при наличии демо-записи. Сергей Потапов Фото: Олег Грабко

* Народная команда

Виртуальная реальность все сильнее и сильнее интегрируется в нашу жизнь. Те, кому наскучило играть вечерами дома в Football Manager, решили пойти дальше, и теперь всем миром сбрасываются на покупку футбольного клуба, которым сами же будут управлять. Первопроходцами в этом деле стали, как и положено, родоначальники футбола – англичане. Но идею подхватили и развили другие «футбольные» страны Европы. Теперь очередь дошла и до нас. Уже несколько месяцев в сети Интернет существует сайт www.myfootballclub.ru, посетителям которого предложено стать владельцами настоящего футбольного клуба. Мы решили изучить это явление.

Вообще-то, воистину «народные команды» существовали всегда. Самый яркий пример – испанская «Барселона», где каждый болельщик, зарегистрированный в фан-клубе, является владельцем 1 акции и участвует в жизни команды. Например, имеет право голосовать на выборах президента «Барселоны» (борьба на таких плебисцитах порой разгорается нешуточная). Но вот новая волна создания команд, которые принадлежали бы не «дядям с толстым кошельком», а обычным ребятам – болельщикам, началась с фанатов «Манчестер Юнайтед», владевшими 10% акций клуба. В 2005 году МЮ в собственность решил приоб-

рести американский бизнесмен Малькольм Глейзер. Простым болельщикам из рабочих кварталов это не понравилось. Они устраивали широкомасштабные акции протеста, но так и не смогли повлиять на решение совета директоров. В итоге часть фанатов решила «отколоться» от любимого клуба, который, по их словам, превратился, скорее, в бизнеспредприятие, нежели в команду, за которую хочется переживать. В поисках справедливости, они собрали некую сумму и основали клуб «Юнайтед оф Манчестер», который вскоре был заявлен в седьмую английскую футбольную лигу. Сейчас клуб играет уже в шестом по ранжиру дивизионе Туманного Альбиона и является самой посещаемой командой. На матчи этого клуба собирается до 10 тысяч болельщиков. Для полупрофессионального футбола – это бесспорный рекорд. А вот первой «полувиртуальной» командой стал «Эббсфлит Юнайтед» из небольшого городка Нортфлит рядом с Лондоном. В прошлом году он был выкуплен сайтом Myfootballclub.co.uk. 50 тысяч английских любителей футбола, которые наверняка коротали свои вечера за футбольными симуляторами, сбросились по тридцать пять фунтов (совсем небольшая сумма) и стали владельцами акций этой футбольной команды из третьего дивизиона. Полномочия у виртуальных акционеров гораздо шире, нежели у акционеров той же «Барселоны». Например, с помощью Интернет-голосования они могут выбирать состав на игру. Функции тренера сводятся лишь к рекомендациям и отчетам о физическом состоянии футболистов. Вот только интересно, смогут ли они проводить замены?

Дмитрий Марков

— Ваш проект это, судя по всему, российский аналог английского myfootballclub.com. Но есть ли у него какие-то наши, специфические особенности? И, как вы считаете, удастся ли воплотить его в жизнь, учитывая наши реалии?

— Если кратко об особенностях, то англичане определяют состав, мы – нет. В настоящее время англичане ни коим образом не раскрывают свои финансы, мы же планируем раскрытие с первого дня начала сбора взносов. По поводу воплощения – конечно же удастся!

— Когда вы, собственно, захотели создать нечто подобное в России?

— Последние два года я активно из-

_Увлечения

7

Теперь футбольным клубом может управлять каждый Проект стал суперуспешным и по проторенной дорожке пошли болельщики из Испании, Дании, США, Израиля и России. В нашей стране идея создания проекта myfootballclub.ru принадлежит Дмитрию Маркову, эксперту в области корпоративного управления и страстному футбольному болельщику. По его словам, он наблюдал за тем «как идут дела у англичан», и когда стало ясно, что свое дело они довели до ума, Дмитрий зарегистрировал сайт, который, кстати, уже через неделю у него хотели выкупить некие бизнес-структуры. Марков от сделки отказался, его интересует сам процесс, а вовсе не прибыль. Сейчас количество участников проекта составляет 2950 человек, до покупки футбольного клуба нужно двадцать тысяч болельщиков, готовых вложить в команду 1500 рублей (это чуть больше стоимости лицензионной игры от FIFA). Англичане деньги собирали год, в России, возможно, понадобится больше времени – проект функционирует с декабря. Но его участники уверены, что идею удастся воплотить и на нашей почве. Ожидается, что от англичан будет одно существенное отличие – стартовый состав должен быть полностью в ведении главного тренера. Акционеры будут довольствоваться планированием стратегии развития клуба. Какого? Пока что неизвестно. Говорят, сначала хотели замахнуться на некогда грозный «Ротор» из Волгограда, ныне чахнущий в низших лигах, но потом от этой идеи отказались. Команда, скорее всего, появится «с нуля» и станет первой, которая сможет на полном основании называться «народной».

«Лигу чемпионов через четыре года не обещаю»

учал вопросы корпоративного управления в футболе, находился в поиске путей создания «нормальной», с точки зрения маркетинга, команды. Ну и, собственно, успех английского проекта пришелся как нельзя кстати, я принял решение не просто банально скопировать идею, а, скажем так, позаимствовал механизм ее реализации, а именно – привлечение заинтересованных лиц через интернет. Ну, а отличия от английского проекта, как я уже говорил – есть.

— Как сейчас продвигается дело? Много людей стало участниками проекта?

— Счетчик по состоянию на 15-марта показывает 2950. В течение месяца мы регистрируем траст и открываем новую версию сайта и приступаем к сбору средств. Иными словами – дело движется активно.

— Ваш проект – это такой футбольный коммунизм, где все участники будут иметь равные права или же нет?

— В принципе, да. Единственное, если участник будет Президентом или членом Совета директоров, то прав у него будет несколько побольше.

— Как далеко будут простираться возможности «владельцев»? Они смогут влиять только на стратегию развития клуба или их функционал будет большим?

— Четкую грань еще не определили, но уже сейчас могу сказать, что участники проекта будут принимать все ключевые решения, связанные с управле-

нием клубом – как стратегические, так и операционные.

— Вы уже присмотрели, какой клуб будет приобретен, в какую лигу он будет заявлен и будет ли у него какое-то оригинальное название?

— В настоящее время мы начинаем создавать свой клуб с нуля. От идеи покупки клуба мы тоже не отказываемся, и если будет интересное предложение, то мы с удовольствием его рассмотрим. По поводу названия клуба говорить рано, но, конечно же, оно будет оригинальным. Месторасположение будущего «Моего футбольного клуба» пока что еще тоже обсуждается. Но это точно будет не Питер и не Москва.

— Как Вы считаете, проект может стать окупаемым? То есть, сможет ли такой клуб приносить доход или это не так важно?

— Разговор про окупаемость в данном случае некорректен, поскольку никто из участников проекта не планирует отбивать свои вложения. Вместе с тем, конечно же, клуб может и будет зарабатывать самостоятельно, при этом все вырученные средства будут направляться на дальнейшее развитие клуба.

— Для участников проекта myfootballclub – это игра в футбольного менеджера, перенесенная в реальность или что-то более серьезное?

— Для каждого свое. Лично мое видение, что MyFootballClub.ru – это новый вид виртуальной (в частности – футбольной) корпорации, участники

которой получат широкие возможности управлять ею.

— В свое время в Питере был возрожден клуб «Динамо», и его Президент пообещал болельщикам «Лигу чемпионов через четыре года». Клуб дошел до первой лиги и благополучно скончался. У Вас есть какая-то сверхзадача?

— Перед клубом будут ставиться спортивные, финансовые и социальные цели. Стремиться к победе в ЛЧ в ущерб финансовым и социальным целям мы не будем. Вместе с тем, никто не отменяет и лигу чемпионов. Всему свое время, а вот делать популистические заявления я не буду, потому что не вижу в этом смысла.

— И когда же, наконец, удастся собрать необходимую сумму?

— План действий таков: 1) в марте регистрируется некоммерческое партнерство – «Траст Мой футбольный клуб»; 2) запускается новая версия сайта с более широким пользовательским функционалом; 3) мы объявляем о сборе средств! Иными словами – мы будем развиваться эволюционно. Как я уже говорил, мы будем создавать свой клуб с нуля. Так вот, сейчас мы приступаем к созданию финансового и маркетингового подразделения нашего футбольного клуба. Управляться данные подразделения будут участниками проекта. Цель финансового подразделения – финансовая отчетность, цель маркетингового – продвижение проекта. Антон Ратников

*

8 Тема номера_

Квартирный вопрос

Жить в отдельной квартире – нормальное желание любого молодого человека. Но, увы, наши желания очень редко совпадают с нашими возможностями. Жилье дорожает быстрее, чем нефть, а, в том случае, если ваши родители не владеют какойнибудь «скважиной», то найти необходимую сумму на «однушку» не представляется возможным. Даже если после института вы устроились на высокооплачиваемую работу. И здесь появляется страшное слово – ипотека. Для многих кредит на жилье – единственный выход из создавшейся ситуации. Но проблема в том, что проценты (особенно на фоне мирового финансового кризиса) велики, а на первый взнос, который составляет до 40% от общей стоимости жилья, тоже не у всех есть средства. Возможно, помочь вам в такой ситуации поможет городская программа «Молодежи доступное жилье». Обычный вечер в семье Васильевых начинается с традиционного ужина. За столом в большой, но вместе с тем, единственной в квартире комнате, собирается глава семейства Андрей, его жена Виктория и трехлетняя дочь Даша. На первое подается фирменный сырный суп, а на второе – свинина с брокколи. О таком спокойном семейном ужине супруги мечтали с тех пор, как сыграли свадьбу. Молодоженам приходилось ютиться в двухкомнатной квартире вместе с родителями мужа и его бабушкой. Ситуация, конечно, не совсем патовая, живут же люди и в худших условиях, но все же делить комнату с семидесятилетней, хоть и обаятельной, дамой – не самый лучший вариант. Совсем невыносимым положение молодоженов стало тогда, когда в семье появился ребенок. Стало ясно – нужно отдельное жилье. «И тогда мы обратились к этой программе, – рассказывает Андрей. – Я зарабатываю, в принципе, неплохо, работая, как сейчас принято говорить, менеджером среднего звена,

но все же этих денег никогда бы не хватило на квартиру. Ради смеха я даже подсчитал, чтобы купить себе жилье, мне пришлось бы десять лет откладывать всю свою месячную зарплату, не тратя с нее ни копейки. Впрочем, можно предположить, что через десять лет жилье будет стоить в разы дороже. В общем, так бы мы и остались у разбитого корыта». Программа «Молодежи – доступное жилье» была принята в 2000 году, однако первые годы своего существования исполнялась ни шатко – ни валко. Оно и понятно, у государства попросту не хватало средств на строительство «социального жилья». Получалось, что люди, собирающиеся принимать участие в этой программе, вынуждены были ожидать, когда же до них дойдет очередь. Какие-то существенные подвижки начались несколько лет назад, когда город, наконец, смог строить дома за свой счет, предоставляя квартиры отчаявшейся молодежи. Причем, средств с каждым годом выделялось все больше и больше. Оно и неудивительно, молодые люди сегодня остро нуждаются в улучшении жилищных условий. По статистическим данным Комитета по молодежной политике и взаимодействию с общественными организациями Администрации Санкт-Петербурга, более 80 процентов молодых граждан не имеют собственного жилья. Как показывают результаты социологических опросов, среди причин, по которым молодые семьи не желают заводить детей, на первом месте стоит отсутствие перспектив на приобретение жилья. Почти 50 процентов браков молодых граждан распадаются, средняя продолжительность таких браков – 3,1 года. Жилищные проблемы оказывают негативное воздействие и на другие аспекты социального состояния молодежной среды, в том числе на здоровье, образование, организацию досуга. В городе сегодня огромное количество людей, которым нужно улучшать свои жилищные условия. Причем десятую часть из них составляют, как раз, люди до тридцати лет. Согласно данным Комитета, общее количество семей в Санкт-Петербурге, состоящих на учете, составляет более 300 тысяч. Количество нуждающихся в улучшении жилищных условий молодых семей ориентировочно составляет 30 тысяч семей. Чиновниками было подсчитано, что 52 процента из них (15,6 тысячи) готовы решать свои жилищные проблемы на основе рыночных отношений, но при частичном содействии государства. «Я, действительно, располагал кое-какими средствами, – вспоминает Андрей. – Но на новую квартиру все равно не хватало, да и не хватило бы никогда, даже если бы я жил суперэкономично. А в том случае, если государство предлагает вам содействие в приобретении жилья, то почему бы вам не принять это предложение? Только нужно осознавать, что эта программа – не манна небесная, бесплатно вам квартиру никто не подарит». Проблема еще и в том, что участником программы может стать далеко не каждый желающий. Для того, чтобы получить помощь от государства, нужно отвечать некоторым требованиям. Ну, во-первых, подходить под понятие «молодежь». То есть, согласно российскому законодательству, быть не старше 30 и не моложе 18 лет. В том случае, если на участие в программе претендует семья, нужно, чтобы оба супруга не достигли тридцатилетнего рубежа. Причем, это правило было принято лишь вместе с недавними поправками в Закон. Раньше допускалось, что участниками программы может стать семья, в которой один из супругов моложе тридца-

ти. Другое важнейшее требование – нужно состоять на учете по улучшению жилищных условий. Это то, что в советское время называлось простым словом «очередь». В этой самой очереди стояло пол-страны, а поскольку в 80-е годы начались различные социальные катаклизмы, очередь остановилась. Однако сейчас уже порядком подзабытое слово снова возвращается в нашу жизнь. В том случае, если ваши родители, в свое время, в этой самой «очереди» стояли, то можете собирать нужные документы и смело идти в жилищный отдел своей районной администрации. А если нет, то вас ждут кое-какие трудности, потому что на «учет по улучшению жилищных условий» вам нужно будет вставать самому. А это нудная и долгая бюрократическая процедура. И успеха добивается далеко не каждый. «Многие обращаются в отдел по жилищной политике с вопросом, почему, как раз, их на учет не ставят. Дело в том, что условия постановки изменились, – рассказывает начальник жилищного отдела Фрунзенского района Галина Константиновна Платонова. – Если раньше ставили на учет по метражу жилого помещения, то сегодня фигурирует общая площадь квартиры. Если вы имеете менее 9 квадратных метров общей площади на человека, вы можете встать на очередь по улучшению жилищных условий. Но существует, так называемая, вторая очередь – содействия по улучшению жилищных условий. В этой программе могут участвовать граждане, которые имеют менее 10 квадратных метров общей площади квартиры на человека. Например, приходит семья из четырех человек: бабушка, отец, мать и взрослый сын. Они имеют 3–х комнатную квартиру общей площадью 55 квадратных метров, хотят участвовать в программе по улучшению жилищных условий. Но им отказывают, несмотря на то, что, казалось бы, и сын взрослый, готов создать свою семью, и бабушка на пенсии. Мы не можем поставить их на учет, потому что они живут в отдельной квартире, являются одной семьей и имеют более 9 квадратных метров общей площади на человека». Одним словом, все не так-то просто. Так в чем же суть программы? Во-первых, как отмечает Андрей, нужно отдавать себе отчет в том, что бесплатно вам квартиру никто не даст. Государство в данном случае лишь помогает вам приобрести жилье на льготных условиях. То есть, если говорить простым языком, это та же ипотека. Только лучше. Участники программы вносят первоначальный взнос – 30% стоимости будущей квартиры. Остальные средства предоставляет городской бюджет в рассрочку в виде целевых субсидий сроком на пять лет. Эти средства должны быть возвращены в бюджет. Но самое главное, что рассрочка оплаты стоимости приобретаемого жилья, предоставляется на беспроцентной основе. То есть, вы не будете переплачивать лишние проценты, которые отдали бы за участие в ипотеке. К тому же, сейчас срок возвращения городу субсидий можно «растянуть» на десять лет, а это уже гораздо проще. «Конечно, нам приходится непросто, – говорит за ужином Андрей, – ведь деньги нужно отдать за пять лет и сумма получается существенная. Но мы как-то крутимся, и вроде справляемся. Самое главное, что у нас есть квартира, в которой мы живем уже сейчас и, при этом, не скованы долговыми обязательствами на двадцать пять лет. Хотелось бы, конечно, чтобы условия стали еще лучше, но нужно быть реалистами.

*

9 Все о программе «Молодежи – доступное жилье»

Мы имеем то, что имеем. По крайней мере, эта квартира за год, что мы в ней живем, поднялась в цене на 15%. Когда бы мы ее купили? А сейчас мы счастливы». Самой большой проблемой, по словам Андрея, были «беготня по инстанциям». Документов нужно собрать много, и дело это не самое веселое. «Еще важно, чтобы вам повезло с районной администрацией, – делится Андрей. – Во Фрунзенском районе, например, работают квалифицированные специалисты, которые с пониманием относятся к своим посетителям. А кое-где, как мне рассказывали знакомые, приходится сталкиваться с откровенным хамством. Ну, и бюрократия, конечно, никуда не делась. Приготовьтесь к тому, что вы потратите уйму своего времени. Но эти усилия, поверьте, того стоят». Вообще, согласно Закону, граждане, изъявившие желание участвовать в Программе, должны представить заявление установленной формы, справку о приеме на учет граждан, нуждающихся в улучшении жилищных условий в Санкт-Петербурге, выданную отделом учета и распределения жилой площади; справки формы 7 и 9 на занимаемую жилую площадь по месту жительства; справку, полученную в государственном учреждении юстиции «Городское бюро регистрации прав на недвижимость», не позднее чем за 1 месяц до даты ее представления, об отсутствии либо наличии в собственности у заявителя и членов его семьи, указанных в форме 9; копию свидетельства о заключении брака (при наличии брачных отношений); копию свидетельства о рождении детей; сведения о заработной плате за последние два года, предшествующие дате представления указанных сведе-

_Тема номера

Жилье в цифрах В 2007 году в Санкт-Петербурге введены в эксплуатацию 1 097 жилых домов на 38 051 квартиру общей площадью 2 636 905,3 кв.м., в том числе: - 310 объектов нового строительства на 36 755 квартиры общей площадью 2 404 786,2 кв.м; - 15 объектов реконструкции на 524 квартиры общей площадью 55 514,8 кв.м; - 772 объекта индивидуального строительства на 772 квартиры общей площадью 176 604,3 кв.м. В 2007 году за счет средств бюджета построено 18 жилых домов общей площадью 188 741, 5 кв.м. в Северо-Приморской части, Колпино, пос. Металлострой и в г.Пушкине. Это 2 577 квартир.

ний; а также сведения о суммарном доходе граждан и суммарной стоимости налогооблагаемого имущества, имеющегося или имевшегося у граждан в течение двух лет, предшествующих дате представления указанных сведений. Многовато, конечно, но что поделаешь? Собрав все необходимые документы и отдав их в Жилищный отдел, вы можете расслабиться и просто ждать своего часа. Желающих принять участие в программе не то, чтобы очень много, но вполне достаточно. Так что, подождать вам придется. Впрочем, есть категории граждан, которые имеют первоочередное право на улучшение жилищных условий. Это молодые люди, проживающие в аварийных жилых помещениях; инвалиды, а также семьи (молодые и неполные), имеющие в своем составе инвалидов; проживающие совместно с больными, страдающими тяжелыми формами хронических заболеваний, одинокие матери; многодетные семьи; семьи (молодые и неполные) при рождении близнецов; молодые семьи, имеющие право на получение субсидии за счет средств федерального бюджета в соответствии с подпрограммой «Обеспечение жильем молодых семей», входящей в состав федеральной целевой программы «Жилище» на 2002-2010 годы; ветераны боевых действий на территории Российской Федерации и территориях других государств; участники ликвидации последствий радиационных аварий и катастроф; участники Программы, участвующие в ссудонакопительной системе финансирования Программы. По словам Г.К.Платоновой, участие в программе вполне реально. Главное – не бояться и поступательно идти к своей цели.

«Да, сегодня государство не может предоставлять бесплатно жилье, но оно готово протянуть руку помощи. В бюджете города заложены большие средства на целевые программы. Главное помнить, что под лежачий камень вода не течет, нужно прийти, проконсультироваться, узнать о всех программах. И, возможно, члены вашей семьи смогут принять участие не в одной из них, а сразу в нескольких. Простой пример, мама работает учителем, а папа – врачом, значит, они работники бюджетной сферы и подпадают под действие соответствующей программы, а сыну 24 года, следовательно, для него доступна программа для молодежи. Таким образом, они могут объединить свои моральные и материальные усилия и получить новое жилье. Нужно просто этим серьезно заниматься». Ставя грязную посуду в мойку на собственной кухне, которую уже не нужно делить с родственниками, Виктория говорит о том, что благодарна государству хотя бы за вот эту возможность. «Другой у нас бы не было». Теперь Вика с Андреем советуют своим знакомым – Зиновьевым, тоже вступить в программу. «Они у нас нерешительные, – улыбается Андрей, – живут вообще в коммуналке, мечтают о детях, но не могут себе пока что этого позволить. В их комнатушке двоим-то сложно развернуться! Поэтому мы и в гости друг к другу почти не ходим. Может быть, скоро все изменится». Если вы решили стать участником программы, то нужно посетить Жилищный отдел вашей районной администрации. Там вам дадут всю необходимую информацию по поводу этой программы. Андрей Сырный

10 Технологии_

ПОВЫШЕННАЯ

* Новейшие технологии сегодня

интерактивность внедряются в киноискусство

Стремительное развитие технологий уже заставило пересмотреть многие устоявшиеся истины и заметно трансформировало окружающий нас мир. Цифровая революция давно добралась и до музыки, и до театра, и до кино. Оцифрован и подвержен изменениям извне неприкасаемый прежде киносюжет, работа над которым всегда была привилегией режиссеров. Теперь же, благодаря новым технологиям и Интернету, возможность влиять на сюжет появилась и у зрителей фильма. Видео в Интернете «прописалось» сравнительно недавно – препятствием было ограничение скорости работы каналов связи. Сегодня видео совершает революцию в восприятии интернет-информации. Каждый пользователь может свободно получить доступ к любому видеопродукту на сайтах сети. А авторы фильмов обогатились безграничной аудиторией пользователей персональных компьютеров. Качественное полноэкранное видео для Интернета пока недоступно, увы, но современные технические параметры диктуют свои условия развития. Большинство сайтов содержит Интернет-версии видеофильмов, которые были сняты для другого формата и на сайте лишь копируются. Но стали появляться видеофильмы, сделанные именно для Интернета. В них много любительских съемок, которые пользователи сети выкладывают в своих блогах, чтобы продемонстрировать друзьям. Среди особых проектов, специально созданных для сети, есть авторские цифровые, анимационные и видеофильмы, а также интерактивное кино. Видеофильмы в Интернете обладают рядом технических ограничений, которые влияют и на визуальную часть фильма. Например, небольшой размер окна, в котором проецируется фильм, заставляет режиссеров использовать больше крупных кадров и меньше общих планов и панорамных съемок, т.к. рассмотреть детали в этом случае не представляется возможным. Также важна и длина видео. Обычно фильм не превышает 15-20 минут и разделен на сцены, которые подгружаются из Интернета в ходе просмотра. Это сближает Интернет-кино с ранним кинематографом, где одна катушка с пленкой не позволяла снять фильм длительностью более 10 минут. Ну, а самой необычной формой кинематографа стало интерактивное кино. Сейчас именно этот вид искусства исследуется многими режиссерами, поскольку он позволяет расширить границы в создании фильмов. Интерактивное кино – это видеофильм, с которым взаимодействует зритель, становясь при этом не просто наблюдателем, но и полноценным пользователем, то есть, может совершать действия, которые влияют на происходящие на экране события. Итогом такого взаимодействия становится и измененный

сюжет, и расширение границ повествования. Жанр интерактивного кино появился с изобретением первых лазерных дисков и лазерных проигрывателей с возможностью непоследовательного проигрывания. Мгновенное перескакивание с одной видеосцены на другую дало старт к созданию первых интерактивных фильмов, где выбор «приключения» оставался за зрителем. Интерактивный фильм вполне полноценное самодостаточное произведение, где реальные и нарисованные актеры следовали определенной сюжетной линии. Альтернативные варианты сцен появлялись в случае, если игрок (зритель, пользователь) принимал иные, не предусмотренные готовым сюжетом решения. Первые опыты в этом направлении заключались в синтезе компьютерных игр и процесса выбора на лазерном диске. Первая коммерческая интерактивная видеоигра – «Dragon’s Liar», с анимацией от бывшего сотрудника компании «Дисней» Дона Блюса. В игре предоставлялась возможность контролировать некоторые ходы главного персонажа. Когда возникала опасность, игрок оказывался перед выбором следующего шага. Если действие было неправильным, то следовала сцена, в которой персонаж «терял жизнь» и так продолжалось до тех пор, пока игрок не выбирал правильное действие.

«Dragon’s Lair» была очень популярна, несмотря на то, что выбор действий был ограничен, и она опиралась на уже задуманные дизайнерами ходы. Следующие интерактивные виде-

Что есть в этом жанре Point of View Остросюжетная история о навязчивой идее, искусстве, эротизмеиубийстве. История красивого, окутанного тайной художника по имени Джейн. Она бежит от своего прошлого, в котором она убила человека. Уже снято 4 эпизода.

Meanwhile Это девять сцен эксцентричной комедии, которые могут быть просмотрены в любом порядке; каждая зарисовка – запутанная взаимосвязь безумных характеров, навязчивых идей и амбиций.

Crimeface Действие происходит в ЮНИОН-СИТИ – мрачной североевропейской столице. Детектив работает в UCPD (Современный отдел Криминальных Расследований) и собирается распутать ужасное убийство.

оигры следовали формату «Dragon’s Lair», но с вариациями. В некоторых играх добавлялся такой элемент как несколько правильных решений, что позволяло разнообразить игровой процесс. Поскольку анимация к этим играм стоила огромных денег, то многие компьютерные умельцы создавали игры из кусочков разных мультфильмов и фильмов. Из-за малого объема диска для хранения информации, ограниченной длины видеофрагментов и высокой стоимости изготовления интерактивные фильмы-игры не позволяли создавать много вариантов сцен, и не давали большой свободы для действий игрока. По этим причинам они вскоре были забыты. Даже с изобретением DVD и с появлением возможности играть в фильмы-игры на обычном домашнем DVD-плеере, это явление не прижилось. На данный момент память о них – это возможность просмотра дополнительных сцен, разных концовок и многообразного сопутствующего материала. Так что присутствующая на обычном DVD-диске дополнительная информация – эхо времени эпохи создания первых видеоигр. В основе интерактивного кино лежит сочетание традиционной кинематографии и разнообразных программных технологий. Как и в большом кино, автором создается история, но очередность развития событий в ней определяется зрителем. Компьютерная программа реагирует на действия зрителя и акцентирует внимание на необходимых элементах, чтобы показать всю необходимую информацию, созданную автором. Современное интерактивное кино теперь – неотъемлемая часть Интернета, так как это одновременно самый быстрый и дешевый способ продемонстрировать свое творение большему количеству людей. Основным жанром интерактивного кино сегодня является детектив – именно в нем ярче всего заметна сюжетная структура. Эта особенность позволяет сосредоточиться на хитросплетениях сценария и показать все возможности интерактивности в пределах одной истории. Тут возможна и непоследовательная подача информации, и разные версии одних и тех же сцен, их разнообразные концовки и так далее. Возможностями интерактивного кино в Интернете активно пользуются рекламные компании для усиления привлекательности своих марок. Интерактивное кино находится на самой начальной стадии своего развития, но уже видны перспективы. Ясно одно – это веяние эпохи, свидетельство того самого прогресса, который навсегда изменит привычный нам мир. Произойдет это не сразу, но точно произойдет. Остается только открытым вопрос – хорошо это или нет? Егор Сергеевич

*«Доктор Айболит

_Здоровье

11

не излечит целлюлит!»

Худеть или не худеть? Вот в чем вопрос. Многие женщины недовольны своей фигурой. Ведь, как говорится, нет пределов совершенству! Изнурительные диеты, мучительные упражнения, консультации специалистов – так хочется всего этого избежать и, при этом, оставаться в отличной форме. Но такие чудеса творят только рекламодатели, призывающие: «Ешь и худей!» Всю правду о диетах и правильном питании вы узнаете из нашей статьи. На протяжении веков понятие о красоте менялось. Пышные красотки конкурировали с миниатюрными грациями, блондинки соперничали с брюнетками, темнокожие женщины завидовали белокожим и наоборот. Но во все времена стройная талия подчеркивала женственность и считалась залогом красоты, о чем свидетельствуют и полотна художников. На какие ухищрения только не шли дамы! Задыхаясь, затягивали корсеты, удаляли ребра, голодали – шли на все, чтобы быть «всех милее, всех прекрасней и белее». В наше время мы смотрим на девушек с обложек, вздыхаем и думаем, что с завтрашнего дня непременно… Но начинать курс похудания нужно уже сегодня. Своими секретами красоты с нами поделилась та самая девушка с обложки, модель агентства LMA Юлия Миханова: «Диет я никаких не соблюдаю, стараюсь кушать все, только ограничиваю себя в количестве. Самое главное, не есть много хлебобулочных изделий, жареных пирожков и сладкого. Существует известный способ быстро похудеть – это не есть после 18 часов. А вообще, самая хорошая диета – это активный образ жизни. Кроме того, очень полезно устраивать себе иногда разгрузочные дни. Например, «сидеть» только на гречневой каше и хлебе, что нормализуется пищеварение. Я вот раз в год устраиваю своему желудку «отдых» соблюдаю православный пост. И, как правило, «теряют» 5 килограммов. Но, чтобы снова не располнеть, необходимо питаться в небольшом количестве, но часто. Отдельное внимание стоит уделять утреннему приему пищи. Завтракать мы особо не любим, а через 2-3 часа после выхода из дома желудок устраивает «маленькую революцию». Поэтому необходимо заставлять себя есть каши. Их можно варить на молоке или воде, можно добавлять варенье. Такой продукт дает не только чувство сытости, но и большую энергию на пол дня». Если же подходить к вопросу питания научно, то здесь необходимо обладать определенным уровнем знания. С греческого языка слово «диета» переводится как «образ жизни». Действительно, чтобы быть в форме, надо постоянно следить за своим питанием, а не время от времени. Многие женщины с помощью твердой силы воли сбрасывают заветные лишние килограммы, после чего решают, что можно себя поощрить за танталовы муки. И к сброшенным, к примеру, 10 килограммам прибавляются еще столько же, а то и больше. В итоге вы, скорее всего, больше напоминаете Вини Пуха, чем Дюймовочку. Начинать худеть нужно с составления правильного рациона питания, где необходимо учесть все факторы (образ жизни, физические нагрузки, состояние здоровья). Для начала можете завести дневник питания, куда следует заносить все, что вы едите. Ведь, как говорится, человек – есть то, что он ест. Если данные вас испугали, то начинайте считать белки, жиры и углеводы.

Белки участвуют в восстановлении клеток тканей, участвуют в синтезе гормонов, ферментов, гемоглобина, обеспечивают иммунную реакцию организма. В отличие от жиров и углеводов белки «не откладываются» про запас. Если мы получаем недостаточное количество белка, то можем серьезно нарушить иммунную реакцию. Особенно беспокоиться стоит вегетарианцам, ведь по данным всемирной организации здравоохранения на 1 килограмм веса должно приходиться 0,8 граммов белка. Существуют полноценные белки (животного происхождения) и неполноценные (растительные). И именно полноценные белки содержат все аминокислоты, в отличие от растительных. Жир является очень пластичным материалом. Он входит в клеточные мембраны и оболочки, образует жирные кислоты. Холестерин участвует в синтезе гормонов. Но именно жиры и отвечают за лишние килограммы. По нормам питания 0, 8-1 грамм жира в сутки должно приходиться на 1 килограмм массы тела человека, незанятого физическим трудом. К тому же, большая часть потребления продуктов должна обеспечиваться растительными жирами. Не менее 50 процентов энергии должно приходиться на долю углеводов. Это самый экономичный источник энергии, как для нервной ткани и мышц, так и для мозга. А, как известно, мозг «питается» именно глюкозой. При нехватке углеводов вы, наверняка, не раз испытывали вялость, утомляемость и сонливость. Ведь углеводов в продуктах питания должно содержаться не менее 100 граммов. Но при избыточном употреблении углеводы легко превращаются в жировую ткань. При составлении рациона питания надо учитывать соотношение крахмалистых и сахаросодержащих углеводов. Специалисты рекомендуют базировать питание на продуктах, содержащих крахмал и пищевые волокна. К примеру, полезны различные крупы, зернобобовые культуры, хлеб грубого помола с отрубями, некоторые фрукты и ягоды. А вот сахаросодержащие продукты лучше сократить. Конечно, даже если вы начнете считать калории, без физической нагрузки вы вряд ли достигнете желаемого результата. При энергозатратах организм расходует как жиры, так и углеводы. Немаловажную роль играет в процессах и кислород. Если во время занятий спортом ваш организм поглощает 50 процентов от максимального потребления кислорода, то расходуются преимущественно жиры, при интенсивности в 60 процентов – вклад жиров и углеводов одинаковый, выше 60 процентов – расходуются только углеводы. Вот такая нехитрая арифметика. Желающим сбросить вес нужна длительная физическая нагрузка средней интенсивности. Поэтому не стоит загонять себя до обморочного состояния на беговой дорожке. За два часа до начала тренировки необходим прием углеводной пищи, зато после можете спокойно морить себя голодом в течение двух – трех часов. Ведь углеводы не восстанавливаются, поэтому расходуются жиры. Вы худеете и во время тренировки и после. Стоит помнить, что с увеличением физических нагрузок потребность в правильном питании возрастает. Поэтому если вы решили параллельно «сесть на диету», надо быть очень осторожным. С помощью диетолога Ольги Олеговны Борисовой нам удалось разоблачить две наиболее популярные диеты: Аткинса и Кремлевскую диету. Диета Аткинса состоит из двух фаз. Первая фаза направлена на изменение обменного

процесса и привыкание. Эта стадия длится две недели. «Жертва» должна строго ограничит себя в употреблении продуктов, содержащих углеводы – до 20 граммов в сутки. При этом можно есть мясо и жирные продукты в любом количестве. Если очень хочется кушать, рекомендуется порадовать себя кусочком мяса. Но здесь есть подвох: надо прекращать прием пищи сразу, как только вы насытились. Будет ли человек худеть на такой диете? Конечно, будет, ведь калорийность продуктов питания будет снижаться. Наши клетки не приспособлены быстро окислять жиры. При окислении жиров скапливается очень много продуктов из промежуточного окисления. Если поступления углеводов нет, то их масса будет большой. Это вызовет сдвиг основного кислотного равновесия организма. Вы фактически отравлены. Происходит интоксикация организма. Естественно, побочные эффекты не заставят себя ждать: камнеобразование, возникновение панкреатита (воспаление поджелудочной железы), запах изо рта, головокружения и многое другое ждет вас. Всегда надо помнить, что на каждый грамм жира должно приходиться 2-2,5 грамма углеводов для поддержания нормального баланса. Нашумевшая Кремлевская диета тоже низкоуглеводная. Доверчивых женщин привлекают магическими списками продуктов с неведомыми очками или условными единицами, как их иначе называют. Хотя эти магические очки - не что иное, как количество углеводов на сто граммов продукта. Эта диета еще более опасная, чем диета Аткинса. Если Аткинс обрекает женщин на строгое углеводное голодание всего на две недели, то скромные 60 граммов углеводов по Кремлевской диете вам дарованы на всю жизнь. Жиры лучше всего сжигаются в работающих мышцах, а без углеводов мышцы не могут нормально работать. И помните, дорогие читатели, что похудеть без ограничения в питании, не создав психологической мотивации, не занимаясь физическими упражнениями, просто невозможно. Если вы решили быть стройной, как кипарис, то надо идти до победного конца. В любом случае необходимо упорядочение хаотичного питания, ограничение себя любимой в количестве пищи. А диеты следует заменить рационами пониженной энергоценности, учитывая все физические траты, и помня, что минимум 1200 – 1500 килокалорий в день должна потреблять каждая женщина. И самое главное - если вы живете на определенном рационе питания и чувствуете себя дискомфортно, то рано или поздно вы «сорветесь». Ведь рациональное питание и занятия спортом должны войти в ваш образ жизни. Алина Парамонова

12 Кино_ Зомби-зомби-зомби и-зомби

*

В этом году на экраны вышла очередная экранизация романа «Я – легенда», где главным героем являются прячущиеся в темноте восставшие мертвецы. В Москву приехал отец зомби-фильмов Джордж Ромеро, чтобы презентовать свою новую работу «Дневники мертвецов». Тематика зомби крепко-накрепко вжилась в массовую поп-культуру. И как бы предвосхищая возрастающий интерес к этому типу фильмов, ниже представлен краткий обзор основных этапов появления зомби в мировом кинематографе.

В принципе термин «зомби» не имеет никакого конкретного значения. Каждый его понимает по-своему. Но точно известно, пришел он из Африки. Существует мнение, что это слово употребляли жрецы Вуду и подразумевали под ним ожившего мертвеца, которого они оживляли при помощи специального порошка. Оживший не имел своего разума и полностью подчинялся воле хозяина. Вы не удивляйтесь столь странным описаниям, вся мифология о зомби лежит именно на территории мистики и фантастики, поэтому оживляющий мертвых порошок стоит воспринимать как само собой разумеющееся. По некоторым версиям слово «зомби» является производным от «нзамби», что на африканском языке банту означает «душа мертвеца», а по другой – трансформированное западноафриканское диалектное «жамби», что значит «привидение». Так или иначе, первое упоминание о зомби относится к 1929 году. Именно тогда известный репортер «Нью-Йорк Таймс» Вильям Сибрук издал книгу «Остров магии», вышедшую в серии «Путешествие, не вставая с кресла». В «Острове магии» Сибрук описал свою жизнь на Гаити вообще и отдельно — в гаитянских джунглях в доме Маман Сели, знаменитой колдуньи. Благодаря ее доверию Сибрук смог лично присутствовать на многих вудуистских обрядах. В книге Сибрук охарактеризовал вуду как сложную смесь католицизма и западноафриканских поверий, включающую в себя магию и колдовство. О зомбировании можно прочитать в одной из четырех глав книги с далеко не тривиальным названием «Мертвецы работают на плантациях сахарного тростника». Книга вызвала небывалый всплеск интереса к зомби, и уже в 1932 году на экраны американских кинотеатров выходит фильм «Белый зомби». Главную роль в фильме «Белый зомби» исполнил знаменитый венгерский актер Бела Лугоши, который до этого снялся в наипопулярнейшем фильме того времени «Дракула» – родоначальнике всех современных фильмов про вампиров. Кинолента имела огромный успех, так как тема гипноза, подчинения чужой воле была популярна в те годы. По сюжету гипнотизер с помощью магии превращал в зомби возлюбленную главного героя. После этого на экранах появился фильм «Я ходила рядом с зомби» – драма с темной атмосферой культа жрецов Вуду, колдовством и магией. В этом фильме впервые зомби предстают уже в виде привычного образа восставших мертвецов. Сильнейшим витком в понимании зомби стала вышедшая в 1954 году книга «Я - легенда» Ричарда Мэтсона (в последствии множество раз экранизированная). В ней речь идет о глобальной инфекции, которая превратила весь мир в что-то среднее между зомби и вампирами. Впервые эти монстры выступают в роли глобального катаклизма, угрожающего всему живому. Несмотря на то, что в книге не употребляется слово «зомби», она повлияла на восприятие образа живых мертвецов и явилась толчком к созданию первых зомби-фильмов нового типа.

Общепризнанным законодателем моды на зомби и автор всех последующих канонов поведения этих существ является режиссер Джордж Ромеро. В 1968 году за ничтожный бюджет в 114 тысяч долларов Ромеро снимает свой первый и в последствии революционный фильм «Ночь живых мертвецов». Вместо крови – шоколадный сироп, главные роли у «продюсеров» фильма, каждый из которых вложился в фильм где-то по 300 долларов. Итог – скромное мнение критиков и бурные овации у зрителей. В последствии Ромеро стал культовой личностью и снял еще несколько лент на тему зомби, в каждой из которых как-то модифицировал понимание этой идеи. В каждой из своих работ он во главу угла ставил людей, которые пытались спастись от нашествия зомби. А монстры в его фильмах – это метафора на разные политические и социальные изменения, происходящие вокруг. Первый фильм принято считать посвященной проблеме расизма (хотя сам режиссер признается, что ничего подобного не имел в виду, просто так получилось, что главную роль играл чернокожий актер). Второй (в которой герои оказываются заперты в огромном супермаркете) – обществу потребления, третий (действие которого разворачивается на военной базе) – гонке вооружений, и четвертый – войне разных социальных классов и проблемам развивающихся стран. Так что, как бы это странно не показалось, но главные герои его фильмов про зомби – люди, которые пытаются сохранить свою человечность в этих сложных и опасных условиях. На днях Ромеро приезжал в Москву презентовать свой новый фильм из этого цикла – «Дневники мертвецов», в нем речь пойдет о проблемах информационного бума, влиянию на общественное сознание средств массовой информации и Интернета. Проблему взаимоотношений в опаснейших условиях нашествия зомби поднимает Дэни Бойл в своем фильм «28 дней спустя». Несмотря на то, что любители жанра не считают его настоящим зомби-фильмом, нельзя не согласиться, что именно зомби, пускай и очень быстрые, являются новой угрозой мировой безопасности. На фоне пустого Лондона разворачивается история о попытке выживания группы людей и о том, что даже на бесчеловечные события вокруг необходимо всегда оставаться человеком. В сиквеле этого фильма «28 недель спустя» нет места сантиментам и каким бы то ни было рассуждениям о нравственности – это зубодробительный и очень жестокий экшн, где плотность происходящих за секунду событий просто зашкаливает. Отдельную нишу занимает трилогия «Обитель зла» – экранизация одноименной компьютерной игры с Милой Йовович в главной роли. Там также причиной появления зомби являются секретные военные разработки, которые по злому умыслу вышли из-под контроля. Зомби в данном случае лишь результат воздействия вируса и в третьей части, в принципе, становятся чем-то обыденным, потому что заполняют всю нашу планету и действие фильма переносится в катакомбы.

На экраны с 1929 года вышло бесчисленное множество фильмов про зомби. Они стали полноценной частью поп-культуры (в Интернете даже можно найти подробную инструкцию того, как стоит себя вести, если ваш город захватили зомби). А слова «зомбировать» и «зомбирование» крепко вошли в обиход. В современной культуре слово «зомби» часто употребляется в значении человека, который под внешним воздействием теряет способность самостоятельно мыслить и действовать. На эту тему вышло множество компьютерных игр, среди которых попадаются, действительно, очень неплохие, которые во многом меняли представление об этом жанре. Зомбирование нынче происходит без магического порошка, а с использованием более современных методов – социальное программирование, реклама, религиозное и националистическое воспитание, нейролингвистическое программирование, гипноз. Почему фильмы про зомби так популярны и продолжают с постоянной периодичностью выходить? Потому что приложенный ко всему этому социальный подтекст никогда не перестанет быть актуальным. И, наблюдая за тем, как легко большинство людей сейчас поддаются влиянию средств массовой информации и перестает, в принципе, иметь свое мнение, иначе как «зомби» их не назовешь. Поэтому не совершайте бездумных поступков, на каждый вопрос имейте свое мнение и держитесь подальше от зомби, потому что в любой момент вы можете стать одним из них. Егор Сергеевич

* В РИТМЕ ТВОЕГО ГОРОДА

_Музыка

13

Группа «Ackee Ma-Ma» выпустила новый альбом

Кто не знает, рэггей или рэгги – музыка с солнечной Ямайки. Сегодня этот стиль активно популяризируется и в северной столице. Стоит отметить, климат Северозапада не делает музыку наших рэгги-исполнителей менее позитивной. Чтобы убедиться в этом наверняка, мы встретились с вокалисткой группы «Ackee Ma-Ma» Татьяной Яценко, которая рассказала нам о творческом пути группы, а также о новом альбоме под названием «Найти и обезвредить».

Мы встретились с Татьяной в квартире в районе Купчино. Во дворе одного из кварталов спального района, здесь мало, что напоминает о позитивной музыке с Ямайки. Унылый осенний вид, талая земля, одинокие качели на детской площадке. Но, как призналась, сама вокалистка группы «Ackee Ma-Ma», ее творческой мысли вид из окна не мешает, и вообще, Санкт-Петербург она считает самым прекрасным городом на земле. Даже первая песня группы была посвящена именно ему.

— Расскажи об основании группы, как появились «Ackee Ma-Ma» и, конечно, об этом странном названии?

— Насчет названия «Ackee Ma-Ma».

Ackee - это такой плод, который растет только на Ямайке и обладает нервнопаралитическим действием. Ну, а с «мамой» все должно быть понятно... Свой первый вокальный опыт я получила в группе «Bony`Nem», где пела на бэквокале. Вообще по образованию я джазовая пианистка, а рэгги начала увлекаться лишь в 2000-ом году. В составе «Ackee Wow-Wow», именно так тогда назывался коллектив, мы поехали на международный фестиваль в Италию. Тогда я пела в дуэте еще с одной девушкой и, в основном, мы исполняли кавер-версии. Потом я стала единственной вокалисткой, и гдето с 2003 года мы уже начали создавать

собственный репертуар, и наше название трансформировалось в «Ackee Ma-Ma».

— Что можешь сказать о стиле вашего исполнения? Вы приверженцы традиционного рэгги или нет?

— Записывая первый альбом, мы начали формировать свой собственный стиль. Конечно, от клише в этом стиле музыки никуда не уйдешь. Ведь ее основа - это ритм-секция. Но со временем мы выработали свою манеру игры, которую называем Urban Reagie.

— Женский вокал в рэгги, скорее, исключение, чем правило. Как к этому относятся твои коллеги-музыканты и, конечно, публика?

— То, что рэгги поют исключительны мужчины - это большое заблуждение. Например, на Ямайке ежегодно проходит фестиваль, посвященный дню рождения Боба Марли, там пятьдесят процентов выступающих - женщины. Конечно, я часто встречала скептически настроенных людей. Например, в некоторые питерских клубах на нашу демо-запись реагировали неоднозначно, когда слышали женский вокал. Но публика воспринимает меня хорошо и коллеги-музыканты тоже.

— А как вообще произошло твое знакомство с рэгги?

— Ну, опять же на фестивале в Италии, где рэгги играют 24 часа в сутки. Поскольку я всегда «варилась» в джазовой музы-

ке, то остальные музыкальные стили для меня были как бы под занавесом. Сначала я познакомилась с тяжелой музыкой – это «Bony`Nem», а потом уже и с рэгги.

— Музыканты, играющие в «Ackee Mama», расскажи немного о них?

— У нас довольно часто менялся состав. Мы переиграли с очень многими музыкантами и, конечно, каждый внес в наше сегодняшнее звучание что-то свое. Сейчас в «Ackee Ma-ma» на барабанах играет Анатолий Натаровский и басс-гитарист Аркадий Лебедев, оба они из «Bony` Nem». Могу сказать, что сегодня эта самая сильная рэгги ритм-секция в Петербурге. Также с нами играет гитарист Ден Ерома, он с основания коллектива. И, пожалуй, наш самый молодой участник Андрей Севалкин – ритм-гитара. Ему всего 16 лет. На наши концерты он ходил с 14-ти. После того, как от нас ушел второй гитарист, мы устроили кастинг и приняли его.

— А теперь расскажи о вашем новом альбоме?

— Он называется «Найти и обезвредить». Недавно была его презентация. Конечно, со сменой состава наше звучание изменилось. Особенно ритм-секция и моя манера исполнения. Еще я бы назвала этот альбом более позитивным, чем первый.

— На вашем новом альбоме есть песня, где ты в дуэте с Билли Новиком, вокалистом группы «Billys Band». Расскажи о вашем сотрудничестве?

— Это произошло совершенно случайно. На нашем альбоме есть песня «Маленькая любовь», и задумывалась она изначально, как дуэт. Мы долго думали, кто может подойти на эту роль, и как-то на одной из репетиций мне пришла в голову мысль записать ее с Билли. Мы созвонились, он послушал песню и сказал: «Давай попробуем».

— Я знаю, что вы даже сделали совместный клип. Его можно будет увидеть по телевизору?

— Не знаю. Широкой ротацией он пользоваться точно не будет. И вообще, он изначально задумывался и был снят без претензий на шедевр музыкального видео. Это бы такой дружеский проект и, скорее, снят, что называется, «по приколу». В принципе, кому интересно, его можно скачать с нашей Интернет-странички.

— Кстати, кто придумывает тексты, и где берется вдохновение для их написания?

— Этим занимаюсь я. Люблю писать стихи у моря, поэтому многие мои произведения рождаются на юге, где я часто отдыхаю. Конечно, и Питер оставляет свой отпечаток на нашей лирике. Например, у нас есть песня под названием - Sale. Я придумала ее, кажется, в День города, когда увидела, как продавали банки с надписью

«Воздух Санкт-Петербурга», поэтому там есть такие слова «Sale - идет распродажа. Все продается и воздух даже».

— А вам больше нравится выступать на больших площадках или в клубах?

— Конечно, больше нравится играть на больших площадках. Чем больше народу, тем он активней реагирует на нашу музыку. Кстати, мы единственная группа в Петербурге, которая устраивает еще и рэггифестивали. Например, в феврале проходил фестиваль «День рождение Боба Марли», еще мы устраиваем Ямайский Новый Год. А в июне появится новый фестиваль «Пушкин Регги-фест».

— Это тот самый Пушкин, о котором я подумал?

— Да, несомненно. Это первый русский растаман. Ведь его корни из Эфиопии.

— А ты вообще считаешь Петербург позитивным городом? И у тебя не бывает творческих кризисов? Ведь по большому счету, у нас с солнечной Ямайкой мало чего общего.

— Хотя я человек и творческий, но депрессий никогда не испытываю. Девиз нашей группы «Позитивные вибрации в ритме твоего города». Мы всегда говорим это со сцены людям на наших концертах. Рэгги самая позитивная музыка, поэтому мы, как музыканты, ее играющие, просто обязаны всегда быть в хорошем настроении.

— Кстати, не могу не заметить. У тебя в комнате висит православная икона. Как ты относишься к религии и, в частности, к растафарианству?

— Мне не очень понятно, когда некоторые люди называют себя растаманами. Это ведь не просто человек, который надел красно-желтый зеленый берет и сделал искусственно дреды. Это, прежде всего, верующий человек. А вообще, я верующая, православная.

— Ваше отношение к допингам, в частности, распространенным, как раз, в культуре раста.

— Мы обходимся только своими внутренними резервами. Этому я опять же научилась в «Bony`Nem». Невозможно провести полноценный концерт, выпив 100 граммов водки или покурив. Мой старый способ - сделать 25 приседаний - помогает всегда.

— Ну, и последний вопрос. Какой, потвоему, идеальный рецепт хороший рэгги песни?

— Насчет рецепта не знаю. Но могу сказать, что когда думаешь о песне или когда выходишь на сцену, нужно нести людям радость. Жизнь она все-таки хорошая штука. Вот это мы и пытаемся сказать людям нашей музыкой. Сергей Потапов

* «Современный художник – это такой

14 Искусство_

Даша Буюн На встречу с молодым петербургским художником Дашей Буюн, которая в эти дни представляет свою инсталляцию в галерее «Глобус» на Лиговском проспекте, 74, мы отправили нашего спортивного обозревателя. Так веселее. Бедняга остался в шоке от современного искусства, но нашел в себе силы задать Даше несколько вопросов, узнать, что такое шелкография и испытать страх перед возможностью быть уличенным в некомпетентности.

— Привет. Я только что видел твою работу. Я в шоке. Пожалуйста, расскажи, что все это значит?

— Моя работа называется «Коннект». Я сделала ее вместе с моим другом и художником Димой Степановым. Главный принцип этой инсталляции – визуализация звука. Мы хотели показать, как человек запоминает события. То есть, сначала он что-то слышит, а потом уже видит какое-то изображение. Сама по себе инсталляция представляет собой кабину, внутри которой натянуты простые нити, но посетители реально думают, что это ток, хотят проверить какое там напряжение (молодцы, да?), тянут туда руки и, порой, к сожалению, кое-что рвут. Приходится латать все на ходу.

— А как к тебе пришла идея этой работы?

— Дима Степанов, которого я уже упомянула, занимается музыкой и всякими экспериментами в этой области. У нас как-то появилась такая идея, оставалось только придумать форму. Создавали мы ее, на самом деле, недолго – неделю. Учитывая, что некоторые инсталляции готовятся годами, это очень быстро.

— Интересно, а ты уже давно занимаешься изобразительным искусством?

— На самом деле, нет. Где-то три года всего. Началось все с коллажей, которые я делала первое время. Затем подала заявку в галерею «Анна Нова» на конкурс новых проектов и заняла второе место. После этого у меня там состоялась первая персональная выставка. С этого, можно сказать, все и началось. Теперь же у меня постоянно есть предложения где-то выставляться. Хотя мне всегда кажется, что можно делать больше и лучше.

— То есть, в школе искусств ты не училась?

— Училась. Но по классу фортепиано. По-моему, чтобы быть художником не обязательно иметь художественное образование и заканчивать «Муху» или другой специальный вуз. Все это должно быть внутри. Я, например, вообще учусь по специальности «связи с общественностью» – и ничего. Так что, моя позиция такова: любой человек может стать художником. А катализатором для моего творчества послужил, наверное, переезд в

человек-оркестр» этот город. До этого я жила в Архангельске, и вдруг оказалась в большом, индустриальном городе. И это, пожалуй, изменило мое восприятие мира. Именно здесь я стала увлекаться живописью и другими видами искусства. Так что, могу сказать, что на творчество меня вдохновил город.

— Значит, первое время ты делала коллажи, а что было потом?

— А потом я увлеклась перфомансом. Это, грубо говоря, такое представление, только, в отличие от спектакля, тематическое. Еще очень важно, чтобы в процесс были вовлечены зрители. На самом деле, я сделала всего один перфоманс. Он состоялся в одном клубе, ныне уже закрытом, а вечеринка называлась «Наизнанку». В ней изначально участвовало два человека, в чемоданах которых находились вещи, вывернутые, как раз, наизнанку. Ну, и потом они отдавали их зрителям, и зрители должны были на них написать от чего они хотят избавиться, или свои самые сокровенные желания. И в итоге пустого места на одежде не осталось. Причем, пожелания были самыми разными, начиная от шутливых и заканчивая, в стиле Боно: «Спасите детей в Африке». Вот так. Но сейчас я для себя решила, что перфомансы больше делать не буду. Для того, чтобы делать их хорошо, нужен высокий уровень подачи. И нужна большая материальная база. Ее, разумеется, нет. А так просто для галочки работать не хочу.

— Так-так. А как ты перешла к инсталляциям?

— Самая первая инсталляция была в галереи «Анна Нова». Очень концептуальная выставка получилась, причем, тема была «Труд». А почему именно инсталляции – даже не знаю. Так получилось. Я, например, считаю, что могу заняться любым видом изобразительного искусства. Так, почему бы не инсталляциями? Тем более, я считаю, что это что-то такое… живое.

— А технически что сложнее делать?

— Даже не знаю. Честно. Смотря от задумки. Помню, одну свою инсталляцию я возила в Москву, и на выставку пришел художник Николай Олейников.

Он посмотрел на это дело и сказал: «Вот! Это же серьезная живопись!». Так что, я считаю творчество художника нельзя разделять на составляющие. Все это живопись.

— Ты оговорилась, что для того, чтобы воплощать какие-то большие задумки, нужны соответствующие деньги. Их можно где-то найти?

— Откровенно говоря, художникам сегодня приходится нелегко. Ведь все зависит не только от твоего таланта, но и от того, где ты, грубо говоря, «тусуешься». От связей многое зависит. Впрочем, как и во всех сферах жизни. Существует огромное количество художников, у которых нет персональных выставок только потому, что они не знают, куда им нужно податься. Хотя, на самом деле, выставляться, реально. Например, есть кураторы галерей. Приходишь к ним и показываешь свой проект. Если им нравится – они берут твою работу. Все просто. Кстати, я именно так и стала выставляться. По сути дела, я ведь тоже была человеком с улицы. Потом еще существует Государственный центр современного искусства. Теоретически они могут дать деньги на воплощение какого-то интересного проекта.

— А как ты считаешь, много выставок сегодня в Питере проводится?

— По-моему, маловато. Что-то есть, конечно, но это какой-то общий фон. Особенно, если сравнивать с Москвой, где очень много галерей. Даже крупные художники к нам не всегда приезжают. Хорошо, что хоть Корбайн был недавно (Газета_2.0, кстати, писала об этом в прошлом номере). Хотя мне его выставка в «Манеже» не очень понравилась, поскольку в ней, на мой взгляд, было мало работ. Корбайн, конечно, потрясающий автор, но, мне кажется, что его все воспринимают через призму тех людей, которых он фотографирует. Экспозиция в кадре мало кого из зрителей волнует. Если бы в таких же образах он снимал, допустим, не Дэвида Боуи, а кого-нибудь неизвестного, резонанс был бы гораздо меньше. Но мне он очень нравится. Я, вот, смотрю на молодого Игги Попа и радуюсь.

— А ты сама хотела бы заняться фотографией или, допустим, фильм какойнибудь снять?

— Фотографией, самой по себе, наверное, нет. Хотя у меня есть инсталляции, которые состоят, в том числе, и из фотографий. А снять фильм… Ну, почему бы нет? Я думала об этом. Какие-то идеи

у меня есть и, наверное, я бы справилась. Хотя говорить об этом рановато еще. Вообще, современный художник - это такой человек-оркестр, который должен заниматься всем: рисовать, снимать, делать инсталляции и так далее.

— Хорошо. Чем ты дальше планируешь заниматься? Какие у тебя задумки есть?

— Сейчас я собираюсь заниматься шелкографией на холстах. Для меня это интереснее, чем инсталляции.

— Э-э-э-… я - человек серый, объясни мне, что такое шелкография.

— Ну, это такая техника, в которой работал Энди Уорхолл. Слышал о нем?

— Я не настолько серый.

— Ну, вот. Скоро у меня состоится персональная выставка. Тематика, кстати, будет посвящена СМИ. Мы расскажем о тех событиях, которые преподносятся журналистами, но которых, на самом деле, не было. То есть, совершенно конкретные сюжеты, в частности, связанные с советской пропагандой. Например, про Анжелу Дэвис. То есть, будем обличать СМИ.

— Кхм… Ну, раз ты будешь нас обличать, я спрошу у тебя что-то такое, чтобы обличить тебя. Вот скажи, ты ищешь славы?

— Нет. У меня нет каких-то амбиций. Я живу сегодняшним днем, и не собираюсь угадывать, что там будет дальше.

— Но какие-то планы у тебя есть?

— Есть, конечно. В июне, как я уже говорила, у меня будет выставка в галерее «Анна Нова».

— Шелкография, я понял.

— Да. Затем в июле состоится молодежный биеналле, и там тоже будут представлены мои инсталляции. Возможно, они еще в Америку отправятся потом. А в конце года, может быть, состоится выставка в Екатеринбургском ГЦСИ.

— Здорово. Тогда последний вопрос. Что ты, как молодой художник, но имеющий возможность выставляться, можешь пожелать молодым художникам, которые такой возможности пока не имеют?

— Самое главное, чтобы их работы не отражали их внутренние болезни. Поверьте, это сложно до кого-то донести. Нужно постоянно что-то делать, быть все время в движении. И нужно перед собой ставить какую-то цель. Если ты хочешь выставляться, то ты будешь выставляться. На самом деле, это совсем несложно. Константин Василевский

На выставке «Память полей», инсталляция Максима Свищёва «Воспоминание о бассейне»

ПЕРВЫЙ РОССИЙСКИЙ ПОДКАСТ-ТЕРМИНАЛ www.russianpodcasting.ru