DANZAS REPRESENTATIVAS DE LOS 32 ESTADOS DE LA REPUBLICA MEXICANA

México y la danza En México, como en muchos países, la danza es una actividad muy arraigada a su pueblo que, desde los tiempos prehispánicos hasta la actualidad, ha formado un repertorio vastísimo de interpretaciones dancísticas que dejan ver lo variado de su gente, lo diferentes que son sus regiones y desde el luego el mestizaje cultural que se ha creado a partir de las influencias indígena, española y africana.

Una danza tradicional es una actividad artística y cultural especial, que ocurre cuando una o varias personas hacen mover su cuerpo de un modo distinto al que lo hacen cuando participan en los avatares ordinarios de la vida cotidiana.

La republica mexicana esta dividida por 32 estados que dentro de la danza se encuentran representados ante la sociedad con distintas danzas tradicionales que a continuación se presentan.

La danza es el lenguaje oculto del alma

Música expresión corporal y danza.

“AGUASCALIENTES”

“Baile matlachines”

Dentro de la danza de matlachines, la coreografía natural y tradicional predominante es la que se integra en cuadrilla, dos líneas paralelas con un capitán al frente de cada una de ellas, ellos serán los encargados de indicar la pisada y de dirigir el movimiento de ida y vuelta de las filas, al finalizar cada evolución, se repite el recorrido pero con un paso más suave al que le llaman descanso

Baile y música:

Vestimenta

“BAJA CALIFORNIA”

“Danza Calabaceado”

Es un baile regional, un folklore tradicional y predominante surge a finales de los años 50´s como una necesidad de manifestación artístico-cultural popular, que conlleva a una sinergia de música norteña, baile vaquero, baile de cambio de pareja, imitaciones de algunas actividades o gracias del ganado, como los brincos, giros y patadas. Sin descanso alguno en la ejecución del baile, sobresaliendo la condición física y resistencia de los bailarines sin perder la gracia y el porte.

Baile y música:

Vestimenta

“BAJA CALIFORNIA SUR”

“El tupe”

El tupe que es una polka de origen criollo que se bailaba en San José del Cabo, Baja California Sur en los años 1900; el tupe es un baile de estilo ligero de género mixto y su tema es de galanteo del hombre a la mujer. "La Flor de Pitahaya" y "Las Calabazas" es un bonito shottis de origen mestizo, de estilo ligero, es interpretado por hombre y mujeres.

Baile y música:

Vestimenta

“CAMPECHE”

“Pichito amoroso”

Se baila al son de ritmos tropicales y se caracteriza por ser uno de los bailes más alegres de todo Campeche. Se caracteriza por la sucesión de movimientos cadenciosos de un lado al otro. El Pichito Amoroso consiste en imitar el vuelo del ave del mismo nombre. Este pájaro se mueve dando saltos de un lado al otro y en cada pirueta se percibe un movimiento armónico.

Baile y música:

Vestimenta

“COAHUILA”

“Danza de la lechuguilla”

Es considerada una de las danzas más significativas e importantes del estado. Se originó en el territorio ixtlero de Coahuila.

En el baile se imitan los movimientos del campesino cuando corta la planta del agave y cuando la talla.

Los bailarines dan suaves pisadas pero con alegría. Es bastante parecido al baile de los Matlachines.

Baile y música:

Vestimenta

“COLIMA”

“Danza Los Morenos”

La Danza de Morenos utiliza 18 danzantes y es acompañada con música de vihuela. La ejecutan en la comunidad de Suchitlán, principalmente en Domingo de Resurrección, aunque también suele presentarse el Domingo de Pentecostés y el Día de la Santa Cruz. De acuerdo con J. Guadalupe Candelario Castro, heredero de esta tradición y ensayador de la cuadrilla, esta danza representa la defensa que hicieron los animales del cuerpo de Jesús mientras estuvo en el sepulcro.

Baile y música:

Vestimenta

“CHIAPAS”

“Danza Los Parachicos” Los bailarines recorren la localidad de Chiapa de Corzo mientras cargan las imágenes religiosas y visitan diversos lugares de culto. Su danza, que comienza por la mañana y finaliza en la noche, se considera una ofrenda a los santos venerados.

Baile y música:

Vestimenta

“CHIHUAHUA”

“Danza La Polka”

la polka de chihuahua es un estilo de baile que fue introducida en los años de 1800 y se adquirió en el norte de México. La polka de chihuahua es un baile en pareja que se baila con un ritmo de 4x4 y sus pasos básicos son "tacón punta y paso cambiado".

Baile y música:

Vestimenta

“DURANGO”

“El revolcadero”

El revolcadero es un curioso caso de protesta mediante el baile. Cuando el chotis y la polka fueron introducidos a Durango solo podían ser bailados en salones elegantes por las clases más altas, negando a los de menos nivel social participar en los bailes. Al ver esto, las personas de clases sociales más bajas decidieron crear su propio baile para burlarse de quienes bailaban en salones, al considerarlos bastante ridículos. De esta manera surgió el revolcadero, que se extendió rápidamente por toda la región.

Baile y música:

Vestimenta

“CIUDAD DE MEXICO”

“Concheros”

Hoy en día los que se llaman danzantes Aztecas culturales, los cuales rechazan la religión católica, los instrumentos europeos, y suelen aprender el náhuatl clásico como su idioma, se concentran principalmente en el zócalo de la Ciudad de México.. En estos sitios se pueden ver integrantes de estos grupos que no son concheros haciendo «tarot azteca» o leyendo el aura de los que quieren dar una donación.

Baile y música:

Vestimenta

“GUANAJUATO”

“Danza del Torito”

La danza del torito es quizás una de las más representativas entre todas las danzas y bailes típicos de Guanajuato. De este modo, muchos afirman que este baile llegó al municipio León a mediados del siglo XIX desde los municipios guanajuatenses Silao y Romita.

Se trata de una representación en la cual varios personajes como el caballito, la mulita, la borracha y otros intentan derribar al personaje principal, el torito. La música que la acompaña se ejecuta con tambor y flauta.

Baile y música:

Vestimenta

“GUERRERO”

“Danza de los diablos”

Se trata de una danza cuyo origen se encuentra en la época colonial, con un motivo relacionado con la religión que llevaron los españoles tras la Conquista. Se usaba para enseñar a los indígenas algunos conceptos del cristianismo mediante el baile, además de para cambiar los valores morales y adecuarlos a las nuevas creencias. En esta aparecen dos personajes protagonistas: Lucifer y la muerte.

Baile y música:

Vestimenta

“HIDALGO”

“Danza de los acatlaxquis”

Es una danza ritual vinculada con el ciclo agrícola. Los danzantes hacen un arco con cañas en forma una cúpula. A través de esta cúpula se piden favores divinos, como la fertilidad de la tierra y la abundancia de la cosecha del maíz y de otros productos agrícolas. El grupo de baile está compuesto por cinco o siete parejas de hombres que danzan al estilo zapateado junto con la “maringuía”, una mujer o niño con vestido indígena llevado sobre un anda o trono.

Baile y música:

Vestimenta

“JALISCO”

“Jarabe tapatío ”

Hay diversas teorías sobre el nacimiento de este baile. Algunos piensan que apareció durante la revolución de 1870 y otros durante la época virreinal, a finales del siglo XVIII. El baile es una representación del cortejo amoroso entre el charro mexicano y la china poblana. El hombre es el que comienza a cortejarla, recibiendo el rechazo. Él vuelve a insistir, poniendo su sombrero charro en el suelo. Al final la mujer acepta el sombrero, lo recoge y tapa con este la cara de ambos.

Baile y música:

Vestimenta

“ESTADO DE MEXICO”

“Danza de los arrieros”

En el siglo XVI y la segunda mitad del XX; fue el tiempo en que la arriería era una importante actividad económica. Ellos era las personas que mantenían el comercio activo al mismo tiempo eran el sistema de intercambio de información más importante de la época. Hoy en día, los danzantes arrieros son los que conmemoran tributo a la memoria de estos hombres. La danza describe cuando ellos llevaban a lomo de mula los bienes para intercambiarlos entre las haciendas y los puertos.

Baile y música:

Vestimenta

“MICHOACAN”

“Danza de los viejitos”

La danza de los Viejitos se realiza durante el ciclo de la cosecha, que corresponde a las estaciones de otoño e invierno, en particular entre Navidad y la Candelaria. Derivada del antiguo culto al dios viejo del fuego, en la actualidad esta danza se relaciona con las ceremonias de cambio de los cargueros encargados de la custodia de las imágenes religiosas. Se caracteriza porque sus participantes suelen ser adolescentes y jóvenes, cuya agilidad contrasta con la edad de los personajes que representan, imitando los movimientos lentos y dificultosos atribuidos a los abuelos.

Baile y música:

Vestimenta

“MORELOS”

“Danza de los chinelos”

La Danza de los Chinelos es una de las más reconocidas en México. Está danza se basa al año 1807 en el estado de Morelos, en la ciudad de Tlayacapan. El baile folklórico hace referencia a las rencillas que siempre han existido entre los españoles e indígenas de la zona. Originalmente nació en Atlatlahucan, solo que este municipio era todavía ayudantía de Tlayacapan, atribuyéndole a este el título de su creación

Baile y música:

Vestimenta

“NAYARIT”

“Jarabe nayarita ” El Jarabe es un ritmo cubano, mezcla de la cultura española y la indígena, que representa de manera peculiar situaciones.

Ejecutado generalmente por una pareja sobre una tarima chica; este baile presenta el clásico rodeo del gallo a la gallina.

Baile y música:

Vestimenta

“AGUASCALIENTES” — Someone Famous

“Baile matlachines”

Dentro de la danza de matlachines, la coreografía natural y tradicional predominante es la que se integra en cuadrilla, dos líneas paralelas con un capitán al frente de cada una de ellas, ellos serán los encargados de indicar la pisada y de dirigir el movimiento de ida y vuelta de las filas, al finalizar cada evolución, se repite el recorrido pero con un paso más suave al que le llaman descanso

Baile y música:

Vestimenta

“NUEVO LEON”

“La polka”

La danza polka fue traída por los austrohúngaros que llegaron en la invasión francesa de 1847. Se la puede definir como regional de Nuevo León y diferente de otras polkas adaptadas en otros estados del país. Los movimientos de esta polka se caracterizan por ser pasos de punta y talón, giros bruscos y entrecruces rápidos de los pies.

Baile y música:

Vestimenta

“OAXACA”

“La danza de la pluma”

Es la más conocida de las danzas de conquistas mexicanas gracias a su vitalidad, difusión y característica coreografía. Los danzantes saltan al ritmo de la música.

Gracias a las plumas que llevan en la vestimenta se asemejan visualmente a aves de hermoso plumaje. Los pasos coreográficos son parecidos a otras danzas indígenas de Oaxaca. Por un lado, un grupo de danzantes representa a los indígenas, encabezados por Moctezuma.

Baile y música:

Vestimenta

“PUEBLA”

“La danza de los Quetzales”

Este baile recibe el nombre debido al uso de plumas de quetzal utilizadas para confecciones. La danza es de aparente origen tolteca, aunque en la actualidad es realizada por miembros de comunidades indígenas nahuas y totonacas. La ejecución cuenta con la presencia de varios danzantes que poseen vestimentas de colores llamativos.

Baile y música:

Vestimenta

“QUERETARO”

“La danza de los concheros”

La danza de los concheros, también conocida como la danza azteca y mexica o danza de la conquista, es la expresión cultural más antigua y representativa del estado de Querétaro. Su origen se remonta a 1531, cuando los otomíes aliados con los españoles libraban batalla contra los chichimecas y fueron sorprendidos por un eclipse de Sol.

Baile y música:

Vestimenta

“QUINTANA ROO”

“Baile Cabeza de Cochino”

La cabeza de cochino es un baile popular en todo el estado de Quintana Roo. Comúnmente se realiza durante las celebraciones del estado. Es considerado un espectáculo esencial para las fiestas grandes de la capital del estado, Chetumal.

Como la mayoría de los bailes tradicionales de México, se lleva a cabo con vestimento de varios colores.

Baile y música:

Vestimenta

“SAN LUIS POTOSI”

“La danza de huehues”

El Xantolo es otro nombre para la fiesta de todos los santos y se celebra el 1 de noviembre.

Esta es la fiesta más importante de la región.

Los bailes de estas fiestas se elaboran con máscaras, por lo general negras y blancas, que representan a los “huehues”, nombre para un tipo de duende. Según la leyenda, las huehuadas se empezaron por el mismo rey de los dioses Xantolo, quien mando a los huehues para enseñarle al pueblo que se debería celebrar el día de los muertos sin tristezas ni llantos.

Baile y música:

Vestimenta

“SINALOA”

“Danza de los matachines”

La danza de los matachines surge de costumbres prehispánicas en las que las personas danzan con sus dioses en celebraciones religiosas. Solo se realizan en celebraciones de carácter religioso, como la Navidad. Los matachines usan vestimentas coloridas y brillantes. Las danzas son llevadas a cabo por un grupo de bailarines en par, entre ocho y doce. La música se interpreta por violines y guitarras.

Baile y música:

Vestimenta

“SONORA”

“La danza del Venado”

Representa a un espíritu de la selva encarnado en el tradicional bailarín Yaqui de Venado, que imita los graciosos movimientos del animal en su estado de libertad. Otros bailarines representan a los cazadores que lo acechan.La danza se acompaña con el sonido de un güiro y una flauta. El bailarín lleva en sus manos sonajas o cascabeles y atados en sus piernas lleva tenabaris, que son capullos secos de mariposa que también suenan con el movimiento.

Baile y música:

Vestimenta

“TABASCO”

“Danza del Baila Viejo ”

Tiene un carácter religioso y es típica del municipio Nacajuca. Desde su origen fue utilizada para agradecer a los dioses y pedir paz para los difuntos. Los misioneros la modificaron, siendo entonces una danza con la cual rendir homenaje a santos católicos.

No es un baile para celebrar y mientras se desarrolla solo se escucha la música. Los cuatro bailarines tienen máscaras de madera semejando facciones de viejos con cabellos largos

Baile y música:

Vestimenta

“TAMAULIPAS”

“El chotis”

Es un baile elegante y acompasado que se ejecuta con movimientos suaves y moderados, marcando un compás de 4/4.

El chotis se baila en pareja dando zapateos marcados al ritmo de la música, mientras se dan vueltas y se repite la coreografía.

En Tamaulipas este baile también fue fusionado con la música norteña y otros ritmos, resultando un baile muy alegre y colorido.

Baile y música:

Vestimenta

“TLAXCALA”

“Moros y cristianos”

Una de las pocas danzas de origen totalmente no indígena es el baile de moros y cristianos. Con origen en la tradición religiosa española, este baile fue introducido en el país por los primeros monjes que vinieron de Europa.

Normalmente forma parte de un festival mucho mayor que incluye otros elementos culturales, como batallas falsas o torneos.

Baile y música:

Vestimenta

“VERACRUZ”

“La bruja” El baile de la bruja es originario de Veracruz, siendo uno de los más representativos de la región, porque forma parte del jarocho tradicional. Trata sobre una mujer que es muy desinhibida y atrae a los hombres con sus encantos, aunque en la letra de la canción no lo dice textualmente.

Baile y música:

Vestimenta

“YUCATAN”

“La danza de las cintas”

El origen de la danza de las cintas es europeo.

Sin embargo, Yucatán lo tomó como propio, haciéndolo parte de las vaquerías. Se coloca un poste de madera de ceibo, de entre 3,5 y 5 metros de altura. Este poste es sostenido por un bailarín que no participa del baile. A ese mástil se le colocan en su parte superior entre diez a doce cintas de colores que cuelgan.

Cada bailarín sostiene una de esas cintas mientras realiza sus pasos de baile.

Baile y música:

Vestimenta

“ZACATECAS”

“El baile de Mexicapan”

Es la manifestación folklórica más reconocida del estado. Representa el alma del pueblo y refleja el carácter del zacatecano: recio, galante y fanfarrón.

Este baile fue creado en 1947, inspirado en el poema del vate zacatecano Severo Amador Sandoval. Es un popurrí que consta de seis melodías: La Jesusa, Las Barrancas, La Varsoviana, La Botella, Los Barreteros y el Diablo Verde.

Baile y música:

Vestimenta

México danzante