Fira de Tàrrega 2012 by Telentrada de CatalunyaCaixa

PREU: 2,00 EUR

TEATRE AL CARRER

TEAUTO

Empreses associades:

El nostre projecte és una aposta valenta, que parteix del territori per projectar-se al món, que multiplica els seus esforços per donar instruments als creadors de les arts de carrer perquè puguin formar-se, produir els seus espectacles i posicionar-los en el mercat. En aquest sentit, i per segon any consecutiu, a través del Programa de Suport a la Creació, FiraTàrrega es presenta com un model de fira d’arts escèniques que va més enllà dels quatre dies de programació d’espectacles i activitats professionals. El projecte es deu al sector 365 dies a l’any i té visibilitat durant tota la temporada de les arts de carrer, és a dir d’abril a setembre. Enguany una bona part de la programació d’espectacles dins de la secció oficial, que podem veure del 6 al 9 de setembre, prové del planter de projectes que hem acompanyat a través de diferents línies de coproducció, ja sigui mitjançant els laboratoris de creació, les coproduccions transnacionals, o bé les residències creatives. Director executiu Pau Llacuna i Ortínez Gerent Oriol Martí Sambola Director artístic Jordi Duran i Roldós

Dipòsit legal: L-875-2012

Tècnica en Programació Anna Giribet Administració Cristina Pons Àrea de Comunicació Eduard Ribera Àrea de Professionals Mike Ribalta Àrea de Recursos Externs Carme Bosch Àrea Tècnica Joan Marc Gabernet Secretaria i Protocol Cristina Ramon Serveis ciutat Salvador Solé

Cap de Premsa Carles Gómez Llorens Servei de Premsa Gerard Martínez Teresa Romera Allotjaments Anna Peraire Eli Rius Lladó

Adjunt Cap Tècnic Jordi Llongueras Producció tècnica Albert Calafell Adjunta Àrea Professionals Montse Balcells Nadal Recepció Professionals Lluís Agea La Llotja Amanda R. García Informació al Públic Ester Panadés Taquilles Marta Vergés Invitacions Cristina Sabi Adjunta Recursos Externs Raquel Domínguez Recepció grups José Alejandro Lemus Producció residències Alba M. Gómez Intervenció i dipositaria Josep R. Solé Carme Puiggené Marta Vergés Traduccions Chris Boswell Violaine Martin Torsitrad Imatge edició Marc Vicens Producció gràfica D·Disseny. Tàrrega

Podem dir que la programació de FiraTàrrega 2012 en el seu conjunt fa un mirada de 360º a la creativitat més actual i esdevé una radiografia extensa de la capacitat dels nostres artistes per imaginar nous mons possibles, híbrids, sense prejudicis de gènere ni classificacions gratuïtes. Esdevé, per tant, un reflex dels temps que vivim, quant a temes, enfocaments i formes. Esperem que aquesta diversitat i aquest compromís us resultin tan estimulants com a nosaltres. Benvinguts a FiraTàrrega!

Nuestro proyecto és una apuesta valiente, que parte del territorio para proyectarse al mundo, que redobla sus esfuerzos dando instrumentos a los creadores de las artes de calle para que puedan formarse, producir sus espectáculos y posicionarlos en el mercado. En este sentido, y por segundo año consecutivo, a través del Programa de Apoyo a la Creación, FiraTàrrega se presenta como un modelo de feria de artes escénicas que va más allá de los cuatro días de programación de espectáculos y actividades profesionales. El proyecto se debe al sector 365 días al año y tiene visibilidad durante toda la temporada de las artes de calle, es decir, de abril a septiembre. Este año una gran parte de la programación de espectáculos de la sección oficial, que podemos ver del 6 al 9 de septiembre, proviene del plantel de proyectos que hemos acompañado a través de distintas líneas de coproducción, ya sea mediante los laboratorios de creación, las coproducciones transnacionales o las residencias creativas. Podemos decir que la programación de FiraTàrrega 2012 en su conjunto realiza un mirada de 360º a la creatividad más actual y supone una radiografía extensa de la capacidad de nuestros artistas para imaginar nuevos mundos posibles, híbridos, sin prejuicios de género ni clasificaciones gratuitas. Un claro reflejo de los tiempos que vivimos, en cuanto a temas, enfoques y formas. Esperemos que esta diversidad y este compromiso os resulten tan estimulantes como a nosotros. ¡Bienvenidos a FiraTàrrega!

Pl. St. Antoni, 1 | 25300 Tàrrega | Tel. 973 310 854 | info@firatarrega.com

territori creatiu

www.firatarrega.com 3

CANALS INFORMACIÓ

APPS DISPOSITIUS MÒBILS

ZONA WI-FI

973 500 039 www.firatarrega.com Estand Pl. del Carme twitter.com/firatarrega

Pl. Nacions La Llotja Piscines Municipals

App Store d’Apple Clau: firatarrega Google Play Clau: firatarrega

INFORMACIÓ GENERAL

VENDA D’ENTRADES

1) La programació segueix la cronologia de 24h. Un espectacle a partir de les 12 nit s’adscriu al dia següent. 2) L’accés als espectacles de pagament està prohibit un cop han començat. 3) En planificar el vostre menú d’espectacles de pagament, deixeu un mínim de 60’ entre el final previst d’un espectacle i l’inici del següent. 4) No s’admet la devolució d’entrades. Assegureu-vos que a les taquilles us lliuren les entrades que heu demanat. 5) La platea del Teatre Ateneu té les localitats numerades. La resta d’espais d’actuació no van numerats. 6) Les persones amb minusvalidesa o impediment físic tenen dret preferent d’entrada als espais d’actuació. Demaneu aquesta prioritat al porter. 7) Desconnecteu els telèfons mòbils i les alarmes dels rellotges durant els espectacles. 8) Les entrades venudes telemàticament tindran un recàrrec en concepte de comissió de distribució. 9) En cas de suspensió d’un espectacle de pagament, sempre i quan no s’hagi superat el 50% de la seva durada, les entrades només podran ser reemborsades al punt de venda on s’hagin adquirit. 10) No es permet la captació d’imatges dels espectacles de sala excepte als mitjans de premsa autoritzats.

Taquilles Centrals (Pl. del Carme) Únic punt de venda a Tàrrega. A partir del 3 setembre: 17-21h. A partir del 7 setembre, tot el dia. Espais d’empresa Les entrades per als espectacles de pagament dels Espais d’empresa es poden adquirir en els mateixos canals que les del Programa Oficial, anticipadament i a les taquilles de la Pl. del Carme. A l’Espai La Maleta l’entrada no garanteix el dret a seient.

ZONA D’ACAMPADA

INFORMACIÓN GENERAL 1) La programación sigue la cronología de 24h. Un espectáculo a partir de las 12 noche se adscribe al día siguiente. 2) El acceso a los espectáculos de pago está prohibido una vez iniciados. 3) Al planificar vuestro menú de espectáculos de pago, dejad un mínimo de 60’ entre el final previsto de un espectáculo y el inicio del siguiente. 4) No se admite la devolución de entradas. Aseguraros que en taquillas os entregan las entradas que habéis solicitado. 5) La platea del Teatre Ateneu tiene las localidades numeradas. El resto de espacios de actuación no van numerados. 6) Las personas con minusvalidez o impedimento físico tienen derecho preferente de entrada en los espacios de actuación. Solicitad esta prioridad al portero. 7) Desconectad los teléfonos móviles y las alarmas de los relojes durante los espectáculos. 8) Las entradas vendidas telemáticamente tendrán una comisión en concepto de comisión de distribución. 9) En caso de suspensión de un espectáculo de pago, siempre que no se haya superado el 50% de su duración, las entradas sólo podrán ser reembolsadas en el punto de venta donde se hayan adquirido. 10) No se permite la captación de imágenes de los espectáculos de sala excepto a los medios de prensa autorizados.

Av. Tarragona, s/n. Tàrrega

14 EUR/persona (tots els dies) Menors de 7 anys, entrada gratuïta

Amb l’entrada es lliurarà una graella amb la programació d’espectacles i 1 tiquet de descompte 50% vàlid a les Taquilles de la plaça del Carme. Serveis: zona familiar, zona de caravanes, zona pícnic, lavabos, dutxes aigua calenta, rentamans, espai de càrrega de mòbils, punt d’informació i caseta de la Creu Roja. Per a més informació, truqueu al telèfon 973 500 039.

PREMI MORITZ DE FIRATÀRREGA A la millor estrena d’arts de carrer per votació dels professionals Moritz patrocina aquest nou premi el jurat del qual seran tots els professionals acreditats a FiraTàrrega 2012. La selecció de l’espectacle guanyador es farà un cop finalitzada l’edició d’enguany a través d’una enquesta als professionals assistents a FiraTàrrega 2012 i amb un sistema de votació secreta. creta La comunicació pública de l’espectacle guanyador es farà el dia 1 d’octubre de 2012. Els espectacles d’arts de carrer que s’estrenen a FiraTàrrega 2012 són: De plaga cordis, Que vaya bonito (una de terraos), Zweep, Radio Patio, Bring the ice, Moby Dick, Yo estuve allí y ... no lo contaron como yo lo ví, Ferro colat, Trossos, Pantalla botànica, As the world tipped, Post, Handcart, overturned, Sensitive bodies, Espai Conxita, Br2, Lisboa, The Wandering Orquestra, La Virreina ciega i Solos. LLEGENDA ESPECTACLES

75’

NO TEXT

18 EUR

Durada

Idioma

Preu

Tots els públics

Estrena

DESCOMPTES Ofertes no acumulables. Cal acreditar el descompte amb el carnet corresponent i el DNI.

Venda anticipada www.firatarrega.com www.telentrada.com

Pirotècnia

Venda anticipada 20% de descompte en totes les entrades adquirides fins al dia 2 de setembre. Descompte progressiu 20% descompte en la compra de 2 entrades d’espectacles diferents. 30% en la compra de 3 o més entrades d’espectacles diferents. Ofertes vàlides només a les taquilles de la Pl. Carme, Tàrrega. Jubilats, aturats i minusvàlids 20% de descompte. Acreditació mitjançant documents oficials. Oferta vàlida només a les taquilles de la Pl. Carme, Tàrrega. Carnet Jove 20% de descompte (màxim 3 entrades per carnet i dia). Oferta vàlida només a les taquilles de la Pl. Carme, Tàrrega. Carnet Firòfils 20% de descompte (màxim 3 entrades per carnet i dia). Oferta vàlida només a les taquilles de la Pl. Carme, Tàrrega. Club TR3SC 20% de descompte en la compra d’entrades.

FARMÀCIES DE GUÀRDIA Dia 06/09 fins a les 20:30h FARMÀCIA ERNESTINA TOTIME C/ St. Pelegrí, 90 · Tel. 973 311 129 Dia 06/09 a partir de les 20:30h fins 09/09 FARMÀCIA RAMON BIOSCA C/ Carme, 30 · Tel. 973 310 242 Nota: a partir de les 23h no s’atén si no es va acompanyat de la Guàrdia Urbana (973 500 092). No es fan vendes sense prescripció mèdica.

TELÈFONS D’INTERÈS ALSA Eixbus Hispano Igualadina RENFE Parada Taxis Guàrdia Urbana Mossos d’Esquadra Creu Roja

902 422 242 973 268 500 902 292 900 902 320 320 973 310 060 973 500 092 112 973 500 679

WIRED AERIAL THEATRE As the world tipped

MULTIDISCIPLINAR

Una ambiciosa producció de teatre aeri de gran format que combina audiovisuals espectaculars amb una impactant interpretació aèria, per explicar una història sobre la crisi ecològica mundial, partint del vergonyant resultat polític de la Conferència sobre el Canvi Climàtic que va tenir lloc a Copenhagen el 2009. Suspesos en el cel de la nit, els artistes malden per controlar el seu món, cada cop més precari, i per minimitzar els efectes de la dràstica catàstrofe ambiental. Un retrat èpic que vol conscienciar sobre les previsibles conseqüències que el planeta haurà d’afrontar en el futur. Un espectacle que us deixarà amb la boca oberta, escrit i dirigit per Nigel Jamieson, un dels més prestigiats creadors internacionals en arts de carrer (Jocs Olímpics de Sydney, Liverpool Capital de la Cultura). Una ambiciosa producción de teatro aéreo de gran formato que combina audiovisuales espectaculares con una impactante interpretación aérea, para explicar una historia sobre la crisis ecológica mundial, partiendo del vergonzoso resultado político de la Conferencia sobre el Cambio Climático que tuvo lugar en Copenhagen en 2009. Suspendidos en el cielo de la noche, los artistas luchan por controlar su mundo, cada vez más precario, y para sobrellevar los efectos de la drástica catástrofe ambiental. Un retrato épico que quiere conscienciar sobre las previsibles consecuencias que el planeta deberá afrontar en el futuro. Un espectáculo que os dejará boquiabiertos, escrito y dirigido por Nigel Jamieson, uno de los más prestigiosos creadores internacionales en artes de calle (Juegos Olímpicos de Sydney, Liverpool Capital de la Cultura).

50’

MULTI

GRATIS

Autor i Direcció Nigel Jamieson Producció XTRAX - Maggie Clarke Aerial Director Wendy Hesketh-Ogilvie Director tècnic Jamie Ogilvie Intèrprets Hannah De Cancho, Sebastian Gonzalez, Robert Guy, Ryan Harston AKA LoGisTic, Wendy Hesketh-Ogilvie, Daniela B Larsen, Benjamin Stevens Escaladors Gareth Green, Blaise Harvey, Jamie Ogilvie, Matt Reynolds Director musical Patrick Dineen Disseny il·luminació Jim Gee Disseny escenari Andy McDonnell Film & Visual Inflammable Films Producció film Diarmid Scrimshaw Film Project Manager Sarada McDermott Edició cinematogràfica i animació Chris Newcombe (Project Monster) Animació cinematogràfica Andy Cooper (Cooper Films) Edició cinematogràfica Tom Grimshaw Coordinador film Paul Harry Thomas (Project Monster) Recerca film Sue Tiplady Supervisió i edició segona edició film Andy Cooper (Cooper Films) Arxiu cinematogràfic Gideon Mendel Photography Ltd Home - A movie by Yann Arthus-Bertrand © Elzévir Films / Europacorp, Green Peace, Moving Pictures Archive Ltd Original Composició musical Patrick Dineen Música addicional Johann Strauss Female Vocalistes Sylvia Enchada, Beth Gibbons (Show) Lena Horne (Stormy Weather) Cap de producció Jim Gee Stage Gerent Fiona Curtis Direcció gira Kully Thiarai Gerència gira Robert Guy Responsable escaladors Matt Reynolds Cap LX Barry Mara Enginyers Audiovisuals Matt Bailey, Allan Hindley, Guy Thompson Atrezzo Tim Denton Equip tècnic Michael Ogden Administradora Laura Clarke Gerència mitjans Amanda Hesketh (littleBIGdoor) Equip producció XTRAX Anais Biaux, Maggie Clarke, Glenn Casely, Shaunagh Keys, Ruth Paterson, Ayla Suveren Publicista Shelagh Bourke Assistència tècnica Ainscough Cranes Rigging Services Assessoria impacte ambiental Julie’s Bicycle Producció original CDH Creatives, Dolan Hewison, Karen Jupp, Paula Testa Funders, Sponsors and Commissioners Coproducció Without Walls. A TippingPoint/Without Walls Co Commission Commissioned by Brighton Dome & Festival, Norwich & Norfolk Festival, Made in Liverpool supported by Liverpool City Council Co-Commissioned by Greenwich + Docklands International Festival, Mintfest, Stockton International Riverside Festival, XTRAX Amb el suport de National Lottery through the Arts Council England Procedència UK Web www.wiredaerialtheatre.com La Llotja, estand 13

Dia 6 21:30 Dia 7 22:00 Dia 9 00:00 E. Hort del Barceloní

ESPECTACLE INAUGURAL

Moritz recomana el consum responsable. 5,4Âş

Moritz patrocina la Fira de Teatre al Carrer de TĂ rrega

10 CÈNTIMS COMPANYIA TEATRAL Allò que els nostres néts haurien de saber de nosaltres

TEATRE

Lluitar pels somnis és dur, viure’ls no és fàcil, però renunciar-hi pot ser encara molt més dolorós. Amb aquesta premissa la jove companyia balear 10 cèntims posa fil a un espectacle que és una reflexió, amb molt sentit de l’humor, sobre els límits entre la fantasia, els somnis, els desitjos i la realitat. Un esclat d’emocions i vivències, espontani i fresc, que busca l’essència de l’ésser humà a partir d’experiències vitals molt autèntiques. AMB LA COL·LABORACIÓ DE LA XARXA ALCOVER. Luchar por los sueños es duro, vivirlos no es fácil, pero renunciar a ellos puede ser todavía mucho más doloroso. Con esta premisa la joven compañía balear 10 cèntims compone un espectáculo que es una reflexión, con mucho sentido del humor, sobre los límites entre la fantasía, los sueños, los deseos y la realidad. Una explosión de emociones y vivencias, espontánea y fresca, que busca la esencia del ser humano a partir de experiencias vitales muy auténticas. CON LA COLABORACIÓN DE LA XARXA ALCOVER.

80’

CAT CAST

18 EUR

Dia 8 23:30 (cat) Dia 9 17:00 (cast) Poli. Municipal A

Autor 10 cèntims companyia teatral Direcció El Pont Flotant, Biel Jordà, Maite Villar i 10 Cèntims companyia teatral Intèrprets Xisca Puigserver, Irene Soler i Lluís Valenciano Tècnic Alberto Cubillo Disseny il·luminació Alberto Cubillo, amb l’assessorament d’El Pont Flotant i Biel Jordà Escenografia i vestuari 10 cèntims companyia teatral, amb l’assessorament de Cecilia Molano i El Pont Flotant Disseny gràfic Mercè Revert i 10 cèntims companyia teatral Producció Discussions Productives, SL Procedència Illes Balears - Espanya La Llotja, estand 29

ALWAYS DRINKING MARCHING BAND

Bullangas!

CARRER

Després de l’exitosa experiència de Flirt (Premi San Miguel FiraTàrrega 2010) l’Always Drinking i el clown Guillem Albà consoliden un equip artístic molt ben avingut i s’aventuren en la producció d’un espectacle de carrer de teatre i música amb un marcat caràcter lúdic i festiu. Gags surrealistes, situacions còmiques, interacció amb el públic i una qualitat musical excepcional són les premisses d’aquest espectacle camaleònic i irreverent. Tras la exitosa experiencia de Flirt (Premio San Miguel FiraTàrrega 2010) la Always Drinking y el clown Guillem Albà consolidan un equipo artístico muy compenetrado y se aventuran en la producción de un espectáculo callejero de teatro y música con un marcado carácter lúdico y festivo. Gags surrealistas, situaciones cómicas, interacción con el público y una calidad musical excepcional son las premisas de este espectáculo camaleónico e irreverente.

80’ Autor Victor Bauzà & Guillem Albà Direcció Jango Edwards Músics Robson Rodrigues, Francesc Vives, Victor Bauzà, Roger Bas, Manu Estoa, Edgar Gómez Clown Guillem Albà Producció Joan Abellán Direcció artística Victor Bauzà Direcció escènica Guillem Albà Contacte Joan Abellán (destil.lant Soroll) Booking Int. Paloma Gimeno (Freeart) Procedència Catalunya - Espanya Web alwaysdrinkingproductions.com

MULTI

GRATIS

Dia 8 22:30 Dia 9 01:30 (Pl. Major); 13:30; 19:30 Pl. Carme - Sortida Itinerants

AMEBEU TEATRE Ferro colat Josep Rodri és el cervell d’aquesta companyia que el 2003 va impactar amb Morir a Bagdad (Premi Aplaudiment FAD Sebastià Gasch 2004) que feia una reflexió profunda sobre la guerra. El 2006 va tornar a sorprendre amb l’exposició-espectacle Violències, amb una acollida excel·lent. Inquiet i oportú ara ens sorprèn amb Ferro colat, un recorregut dramatúrgic per la vida dels obrers i les condicions de treball en una fàbrica indeterminada en plena expansió industrial. Una proposta multidisciplinària que reflexiona sobre el món fabril del segle XX, una època tancada que ha donat pas a l’era tecnològica actual. Josep Rodri es el cerebro de esta compañía que en 2003 impactó con Morir a Bagdad (Premio Aplaudiment FAD Sebastià Gasch 2004) que hacía una reflexión profunda sobre la guerra. En 2006 volvió a sorprender con la exposición-espectáculo Violències, con una acogida excelente. Inquieto y oportuno ahora nos sorprende con Ferro colat, un recorrido dramatúrgico por la vida de los obreros y las condiciones de trabajo en una fábrica indeterminada en plena expansión industrial. Una propuesta multidisciplinar que reflexiona sobre el mundo fabril del siglo XX, una época ya concluida que ha dejado paso a la era tecnológica actual.

MULTIDISCIPLINAR

Idea i direcció Josep Rodri Intèrprets Agustí Coll, Alba Garcia, Alícia López, Amat Cera, Anabel Méndez, Andreu Bori, Àngel Moreno, Arnau Ortiz, Carme Faja, Carmen Garcia, Daniel Garcia, Dolors Graupera, Efrain Anglès, Encarna Peinado, Enric Domingo , Ester Burgos, Francesc Castanyer, Genís Mayola, Ivan Moral, Jèssica Pérez, Joan Ramon Minguella, Jordi Carnicé, Jordi Dalmau, Laia Pujols, Laura Àguila, Maria Teresa Robert, Mari Luz Mata, Maria Mestre, Mariano Cano, Mireia Benet, Miriam Duch, Miriam Martin, Montserrat Trepat, Noemí Giribet, Núria Bonet, Núria Calucho, Núria Sàlvia, Oriol Castells, Pili Sànchez, Santi Clavell, Sara Caelles, Sebastià Mata, Teresa Manresa, Toni Arteaga, Vanessa Leiva, Víctor López Coreografies i dansa Marta Dalmau, Naiara Rojo, Paloma Sánchez Veus Josep M. de Ramon, Santi Clavell, Santi Pagès Ajudant de direcció Cristina Navarro Audiovisuals Jordi Cuyàs Creacions sonores Santi Erill Composició musical Acari Bertran Moviments corporals Toni Arteaga Text dutxes Eduard Ribera Il·luminació Dídac Díez de Dndino Secretaria Anna Verdaguer Agraïments Teatre Municipal de l’Escorxador de Lleida, Aula de Teatre de l’IMAC-Mataró, Can Xalant Centre de Creació i Pensament Contemporani de Mataró, Institut Municipal d’Acció Cultural-Mataró, Pere Casa Novas Producció Amebeu Teatre Procedència Catalunya - Espanya

60’

CAT

18 EUR

Dia 7 21:00; 23:00 Dia 8 21:00; 23:00 Dia 9 21:00; 22:30 Cal Trepat Espectacle sense seient. No es pot accedir al recinte amb vehicle particular. Espectáculo sin asiento. No se puede acceder al recinto con vehículo particular.

BRODAS BROS Br2

DANSA

Espectacle itinerant de dansa urbana de caire futurista. Som a l’any 2222 i el planeta s’ha quedat a les fosques a causa del canvi climàtic. Els robots Br2 són els encarregats d’entretenir els humans i de nodrir-los amb la llum que sintetitzen a partir dels rajos solars; una llum màgica que provoca rialles, salut i felicitat. Els Br2 us volen demostrar que, malgrat tot, sempre queda un bri d’esperança i d’il·lusió. Ah! I que els robots també saben ballar. Espectáculo itinerante de danza urbana de corte futurista. Estamos en 2222 y el planeta se ha quedado a oscuras a causa del cambio climático. Los robots Br2 son los encargados de entretener a los humanos y de nutrirlos con la luz que sintetizan a partir de los rayos solares; una luz mágica que provoca sonrisas, salud y felicidad. Los Br2 quieren demostrar que, a pesar de todo, siempre queda un poco de esperanza e ilusión. ¡Ah! Y que los robots también saben bailar.

20’

NO TEXT

GRATIS

Dia 7 21:30 Dia 8 00:30; 23:30 Dia 9 01:00; 21:00 C. Migdia - Sortida Itinerants

Direcció artística Lluc Fruitós Ballarins Pol Fruitós, Lluc Fruitós Creació musical DJ Kapi, Jean Philippe Barrios i Flowtizta Assistent de producció Pol Fruitós Fotografia i disseny gràfic Òscar González i Quim Marín Coproducció Brodas, Varium Management Fani Benages Vestuari José Menchero Tècnic d’il·luminació Ferran Badell Agraïments Anna Sánchez Procedència Catalunya - Espanya Web www.brodas.es

CHARLEROI DANSES Kiss & Cry

MULTIDISCIPLINAR

Mentre espera el tren a l’andana, una dona es demana on van les persones quan desapareixen de les nostres vides i enceta un imaginatiu viatge al món dels records. Kiss & Cry neix de l’encontre entre el cinema, la dansa, les paraules, el teatre i la manipulació. Una performance coreogràfica única, realitzada mitjançant el moviment de les mans. Una reflexió íntima sobre els personatges que s’han extraviat en els forats negres de la nostra memòria. Un apetitós i màgic combinat de malenconia, poesia i humor que reactiva les nostres neurones. Mientras espera el tren en el andén, una mujer se pregunta a dónde van las personas cuando desaparecen de nuestras vidas e inicia un imaginativo viaje al mundo de los recuerdos. Kiss & Cry nace del encuentro entre el cine, la danza, las palabras, el teatro y la manipulación. Una performance coreográfica única, realizada mediante el movimiento de las manos. Una reflexión íntima sobre los personajes que se han extraviado en los agujeros negros de nuestra memoria. Un apetitoso y mágico combinado de melancolía, poesía y humor que reactiva nuestras neuronas.

Idea original Michèle Anne De Mey and Jaco Van Dormael Autor Collective creation: Michèle Anne De Mey, Gregory Grosjean, Thomas Gunzig, Julien Lambert, Sylvie Olivé, Nicolas Olivier, Jaco Van Dormael Direcció Jaco Van Dormael Coreografia i Nanodanses Michèle Anne De Mey, Gregory Grosjean Textos Thomas Gunzig Escenografia Thomas Gunzig, Jaco Van Dormael Il·luminació Nicolas Olivier Imatges Julien Lambert Assistent de càmera Aurélie Leporcq Set Sylvie Olivé -assisted by Amalgame-, Elisabeth Houtart, Michel Vinck Assistents de direcció Benoît Joveneau, Caroline Hacq Disseny de so Dominique Warnier So Boris Cekevda Manipulació i actuació Bruno Olivier, Gabriella Iacono, Pierrot Garnier Atrezzo Sophie Ferro Construcció Walter Gonzales, Amalgame, Elisabeth Houtart i Michel Vinck Tècnic d’escena Nicolas Olivier Tècnics creatius Gilles Brulard, Pierrot Garnier, Bruno Olivier Música George Friedric Handel, Antonio Vivaldi, Arvo Pärt, Michael Koenig Gottfried, John Cage, Carlos Paredes, Tchaikovsky, Jacques Prevert Ligeti, Henryk Gorecki, George Gershwin Assistent de producció Gladys Brookfield Comunicació Ivo Ghizzardi Producció Charleroi Danses, Centre Chorégraphique de la Fédération Wallonie Bruxelles, le manège.mons/Centre Dramatique and Grand Théâtre de Luxembourg Procedència Bèlgica Web charleroi-danses.be

90’

CAST

18 EUR

Dia 7 23:00 Dia 8 22:00 Dia 9 19:00 E. Sant Josep

CIA. LAITRUM PUÇA ESPECTACLES Espai Conxita

CARRER

L’Espai Conxita reuneix en un parc d’atraccions singular diversos espectacles de teatre de fira que, com petites caixes de sorpresa, proporcionen a l’espectador una experiència íntima i inoblidable. Una manera diferent d’ensenyar el teatre, on la interacció del públic és indispensable perquè l’espectacle existeixi. Propostes originals i curioses que funcionen simultàniament, sota un mateix embolcall estètic i amb una mateixa finalitat: sorprendre el públic. El Espai Conxita reúne en un parque de atracciones singular distintos espectáculos de teatro de feria que, como pequeñas cajas de sorpresa, proporcionan al espectador una experiencia íntima e inolvidable. Una manera diferente de enseñar el teatro, donde la interacción del público es indispensable para que el espectáculo exista. Propuestas originales y curiosas que funcionan simultáneamente, bajo un mismo envoltorio estético y con una misma finalidad: sorprender al público. Autors i direcció Toti Toronell, Cristina Cazorla Personal Toti Toronell, Jordi Borràs, Albert Dondarza, Cinzia Morandi, Marta Rius, Joan Bramon, Joan Pascual, David Berga, Jaume Fité, Xavier Blasco, Nacho Lopez, Tanja Haupt, Cristina Cazorla, Miquel Pauner, Marina Guarch, Sandra Pujales, Carles Araguz, Anabel Linares, Laura González, Xavier Palomino, Carlos Burgar, Patrícia Garrido, Maria Ramírez, Laura Ferrer, Sergio Joaquin Ortega, Mila Von Choviak Regidoria Miquel Pauner, Marina Guarch, Cristina Cazorla Producció Puça Espectacles i Produccions Trapa Vestuari i escenografia Soldadet de Plom Direcció musical Nacho López i Albert Dondarza Procedència Catalunya - Espanya Web www.lapusa.com La Llotja, estand 12

90’

CAT CAST

5 EUR

Dia 7 11:00; 18:00; 20:30; 23:00 Dia 8 11:00; 18:00; 20:30; 22:30 Dia 9 11:00; 18:00; 20:30 Espai Conxita

CIA. WANDERING ORQUESTRA The wandering orquestra

TEATRE

Una orquestra arriba a la ciutat en un vehicle farcit d’instruments antics: violins, violes, violoncel... El quintet musical busca el lloc on ha de realitzar el seu concert, però ningú no sap on han de tocar ni amb qui han de parlar. Un espectacle de carrer dirigit per Sergi Estebanell que busca la interacció amb el públic per allà on passa, generant desconcert, creant gags i provocant somriures en els vianants. Les peripècies i desventures d’un concert impossible. Una orquesta llega a la ciudad en un vehículo repleto de instrumentos antiguos: violines, violas, violoncelo... El quinteto musical busca el lugar donde debe realizar su concierto, pero nadie sabe dar razón ni pueden indicarles con quien tienen que hablar. Un espectáculo de calle dirigido por Sergi Estebanell que busca la interacción con el público allá por donde pasa, generando desconcierto, creando gags y provocando sonrisas en los viandantes. Las peripecias y desventuras de un concierto imposible.

Autor Cia Wandering Orquestra Direcció Sergi Estebanell Intèrprets Adrian Schvarzstein, Claudio Levati, Judit Ortiz, Josep Roca, Santi Rovira i Sergi Estebanell Procedència Catalunya - Espanya Web www.wanderingorquestra.com

45’

NO TEXT

GRATIS

Dia 7 12:00; 20:30 Dia 8 16:30; 20:30 Dia 9 12:00 Pl. Carme - Sortida Itinerants

CIE. A PART ETRE Révélation

DANSA

Sis ballarines molt joves plantegen el tema de la violència moral i física que s’ha projectat sobre les dones al llarg de la història, arreu del món. Una proposta de carrer, molt enèrgica, que recorre tots els indrets i les expressions de la dansa. Una experiència artística que fa un toc d’atenció sobre la banalització i l’oblit a què ens aboca la societat contemporània. Seis bailarinas muy jóvenes plantean el tema de la violencia moral y física que se ha proyectado sobre las mujeres a lo largo de la historia, allende el mundo. Una propuesta de calle, muy enérgica, que recorre todos los lugares y las expresiones de la danza. Una experiencia artística que da un toque de atención sobre la banalización y el olvido al que nos conduce la sociedad contemporánea.

Autor Tishou Kane Direcció Tishou Kane Intèrprets Christine Nypan, Cécilia Fernandez, Johana Faye, Manu Sissoko, Cintia Golitin Procedència França Web www.ramonbarranco.com La Llotja, estand 28

20’

NO TEXT

5 EUR

L’entrada no garanteix el dret a seient. La entrada no garantiza el derecho a asiento.

Dia 7 12:00 Dia 8 12:00 Dia 9 12:00 E. Reguer A

CLAIRE DUCREAUX La sonrisa del náufrago DANSA/CLOWN

Un rodamon converteix la plaça en el seu refugi. Una escultura es converteix en el seu amic i els vianants en els seus companys de joc. El nou espectacle de la Claire Ducreux està inspirat en l’escultura El náufrago de l’artista Eduardo Cuadrado. Una peça de dansa, teatre visual i humor a la recerca de l’essencialitat i la simplicitat, al servei de les emocions i que es basa en la interacció amb el públic. Un vagabundo convierte la plaza en su refugio. Una escultura se convierte en su amigo y los peatones en sus compañeros de juego. El nuevo espectáculo de Claire Ducreux está inspirado en la escultura El náufrago del artista Eduardo Cuadrado. Una pieza de danza, teatro visual y humor que busca la esencialidad y la simplicidad, al servicio de las emociones y que se basa en la interacción con el público.

Autora, direcció i interpretació Claire Ducreux Escultor Eduardo Cuadrado Agraïments Toni Mira i Leandre Procedència Catalunya - Espanya Web www.claireducreux.com La Llotja, estand 47

30’

NO TEXT

GRATIS

Dia 7 12:00; 20:00 Dia 8 12:00 Dia 9 17:00 Pl. Nacions

CIA. CLAC&ROLL Solos MÚSICA/DANSA

Companyia integrada per artistes formats en el teatre musical i especialitzats en el claqué, el cant, la dansa i la interpretació. Solos és una proposta de claqué de carrer amb cinc personatges que utilitzen diferents recursos i disciplines, com la dansa, la percussió, la música, el teatre, l’art multimèdia i digital, i la interacció amb el públic. L’espectacle parteix de l’observació del sentiment d’isolament que s’ha instal·lat a la societat actual. Sota l’aparença i la necessitat d’estar sempre ocupats, acompanyats i aparentment feliços, en realitat amaguem una profunda soledat. Compañía integrada por artistas formados en el teatro musical y especializados en el claqué, el canto, la danza y la interpretación. Solos es una propuesta de claqué de calle con cinco personajes que utilizan diferentes recursos y disciplinas, como la danza, la percusión, la música, el teatro, el arte multimedia y digital, y la interacción con el público. El espectáculo parte de la observación del sentimiento de aislamiento que se ha instalado en la sociedad actual. Bajo la apariencia y la necesidad de estar siempre ocupados, acompañados y aparentemente felices, en realidad escondemos una profunda soledad.

50’ Autor i Director Basilio González Coreografia Basilio González, Sarah Reich Procedència Catalunya - Espanya Web www.claqueteros.com La Llotja, estand 08

NO TEXT

GRATIS

Dia 7 21:00 Dia 8 21:00 Dia 9 20:30 Pl. Nacions

COMPANYIA DE CIRC EIA Capas

CIRC

Espectacle ple de poesia i humor que ens transporta a un indret familiar fet d’encontres calorosos i festius, on s’hi barregen el circ, la dansa i la música. Sota un devessall d’acrobàcies, salts, piràmides humanes en moviment i moltes figures tècniques impecables, els protagonistes exploren les diferents capes de la nostra personalitat individual i col·lectiva i ens descobreixen l’ésser més autèntic. Una pilota de futbol, una corda, uns llençols o les entranyes d’un armari es transformen en pretext i en suport per a l’acció escènica i acrobàtica. L’espectacle ha rebut el Premi Zirkolika 2011 al Millor Espectacle de Circ de Sala i el Premi Ciutat de Barcelona de Circ 2011. Idea original Compañía de Circo “eia” Direcció Compañía de Circo “eia” i Jordi Aspa, amb la mirada còmplice de Luke Wilson Intèrprets Francesca Lissia, Armando Rabanera Muro, Celso Pereira Arizaga, Fabrizio Giannini, Cristiano Della Monica Ajuda a la composició escènica Roberto Magro Composició musical Cristiano Della Monica, Massimiliano Sacchi, Le Ficufresche Coreografia Michelle Man Disseny de llums Sarah Sankey Escenografia Jaume Serrat, Laboratori de Creació Vestuari Fanny Fredouelle, Rosa Crehuet, Olga Arizaga Producció Compañía de Circo “eia”, Carmen Álvarez Carrasco Distribució Compañía de Circo “eia” Procedència Catalunya - Espanya Web www.circoeia.com

60’

NO TEXT

18 EUR

Dia 9 19:00 Teatre Ateneu

Espectáculo lleno de poesía y humor que nos transporta a un lugar familiar hecho de encuentros calurosos y festivos, donde se mezclan el circo, la danza y la música. Bajo un torrente de acrobacias, saltos, pirámides humanas en movimiento y muchas figuras técnicas impecables, los protagonistas exploran las distintas capas de nuestra personalidad individual y colectiva y nos descubren el ser más auténtico. Una pelota de fútbol, una cuerda, unas sábanas o las entrañas de un armario se transforman en pretexto y en soporte para la acción escénica y acrobática. El espectáculo ha recibido el Premio Zirkolika 2011 al Mejor Espectáculo de Circo de Sala y el Premio Ciutat de Barcelona de Circo 2011.

DEBELLÓ Sensitive bodies

PERFORMANCE

Què passaria si de sobte el públic es convertís en l’espectacle? Jaume Belló –director, dramaturg, pedagog teatral i autèntic gurú de les arts escèniques lleidatanes– proposa aquesta reflexió a partir de l’observació dels espectadors de FiraTàrrega en els carrers i places i elabora un mapa de sons de la ciutat. Una acció performativa massiva i de gran format, construïda a partir de la realització d’un taller de moviment i expressió corporal que ha tingut lloc a Tàrrega aquest estiu amb persones no vinculades al món actoral. ¿Qué pasaría si de pronto el público se convirtiese en el espectáculo? Jaume Belló –director, dramaturgo, pedagogo teatral y auténtico gurú de las artes escénicas leridanas– propone esta reflexión a partir de la observación de los espectadores de FiraTàrrega en las calles y plazas y elabora un mapa de sonidos de la ciudad. Una acción performativa masiva y de gran formato, construida a partir de la realización de un taller de movimiento y expresión corporal realizado en Tàrrega este verano con personas no vinculadas al mundo actoral.

30’ Autor i direcció Jaume Belló Disseny gràfic Yasmina Sedó, Josu Andreu i Anna Ferré Vestuari Rosa Miró, Montserrat Belló Producció i management deBeLló, David Gil Procedència Catalunya - Espanya La Llotja, estand 24

NO TEXT

GRATIS

Dia 7 19:30 Dia 8 19:30 Dia 9 19:30 Pl. Major

EL CELLER D’ESPECTACLES Moby Dick

TEATRE

Adaptació de carrer per al públic adult de l’obra de Herman Melville a partir d’una proposta concebuda originalment per al teatre. L’espectacle arrenca d’una litúrgia en memòria d’Ahab, el capità del vaixell balener Pequod. A partir d’aquí, a través de flashbacks, penetrem en una terrible història d’obsessió i venjança: la cacera de Moby Dick, la gran balena blanca. Una representació de l’afany de l’home per controlar les forces irracionals. Una metàfora del sentit devastador de la nostra existència. Adaptación de calle para el público adulto de la obra de Herman Melville a partir de una propuesta concebida originalmente para el teatro. El espectáculo arranca de una liturgia en memoria de Ahab, el capitán del barco ballenero Pequod. A partir de aquí, a través de flashbacks, penetramos en una terrible historia de obsesión y venganza: la caza de Moby Dick, la gran ballena blanca. Una representación del deseo del hombre por controlar las fuerzas irracionales. Una metáfora del sentido devastador de nuestra existencia. Autor El Celler d’Espectacles, SCCL Direcció Emili Baldellou Ajudant de direcció Cristina Rodriguez Actors Eduard Muntada, Ferran Aixalà, Xavier Iglesias Disseny d’escenografia i audiovisuals Eugenio Szwarcer, Paula Bosch Construcció escenografia Sergi Talamonte Confecció vestuari Maria Cucurull Disseny vestuari Sara Reñe Disseny il·luminació Miki Arbizu (Stage Lab) Espai sonor Jordi Rexach Moviment Mercè Mateu Producció El Celler d’Espectacles SCCL Difusió Pilar Pàmpols Gestió Tècnica de l’espectacle i la gira Sonaktrona Procedència Catalunya - Espanya Web elcellerdespectacles.cat

Amb la col·laboració de l’Associació dels Amics de l’Arbre

60’

CAT CAST

GRATIS

+18

Dia 7 21:00 (cat) Dia 8 21:00 (cast) Dia 9 21:00 (cat) St. Eloi - Pl. Mestre Güell

ENGRUNA TEATRE Post

INFANTIL

Companyia que crea móns màgics amb l’objectiu d’estimular la imaginació del públic familiar amb humor i tendresa i amb propostes poètiques que utilitzen la manipulació d’objectes, la música i un llenguatge molt visual. Post és una història d’històries on tres personatges ens descobreixen els mecanismes de la comunicació entre les persones. Un espectacle per a tots els públics ple de paquets, cartes, bústies i missatges on els espectadors acaben sent a la vegada remitents i destinataris. Compañía que crea mundos mágicos con el objetivo de estimular la imaginación del público familiar con humor y ternura y con propuestas poéticas que utilizan la manipulación de objetos, la música y un lenguaje muy visual. Post es una historia de historias donde tres personajes nos descubren los mecanismos de la comunicación entre las personas. Un espectáculo para todos los públicos repleto de paquetes, cartas, buzones y mensajes donde los espectadores acaban siendo a la vez remitentes y destinatarios.

Autor Ruth Garcia, Núria Olivé i Mireia Fernàndez Direcció Engruna Teatre Actrius Núria Oliver, Ruth Garcia i Mireia Fernàndez Disseny i confecció titelles Anna Roger i Engruna Teatre Disseny i confecció escenografia EngrunaTeatre Disseny i confecció vestuari Zeleste Carnero Composició musical Albert Ciurans Direcció titelles Rene Baker Direcció tècnica Jordi Berch Procedència Catalunya - Espanya Web www.engrunateatre.com La Llotja, estand C3

60’

NO TEXT

GRATIS

INF

Dia 7 10:30 Dia 8 10:30 Dia 9 10:30 Pl. Major

ESCARLATA CIRCUS Pugilatus

NOVES DRAMATÚRGIES

Companyia de circ amb una trajectòria artística de 25 anys al llarg dels quals han creat diversos espectacles i s’han vinculat a projectes com el Circ d’Hivern de l’Ateneu 9 Barris o el festival Trapezi de Reus. Pugilatus és una experiència teatral oberta que té lloc en un quadrilàter on el públic i els actors comparteixen el mateix espai i múltiples llenguatges escènics. Jordi Aspa i Piero Steiner (Los Los) fan un cos a cos sobre l’educació, la religió, la mort, el menjar. Un viatge còmic, dramàtic, poètic i corporal de dos visionaris que ens parlen de la vida, de les pors i dels triomfs. Un combat entre la força i el sentit comú. Compañía de circo con una trayectoria artística de 25 años a lo largo de los cuales han creado distintos espectáculos y se han vinculado a proyectos como el Circ d’Hivern del Ateneu 9 Barris o el festival Trapezi de Reus. Pugilatus es una experiencia teatral abierta que se desarrolla en un cuadrilátero donde el público y los actores comparten el mismo espacio y múltiples lenguajes escénicos. Jordi Aspa y Piero Steiner (Los Los) protagonizan un cuerpo a cuerpo sobre la educación, la religión, la muerte, la comida. Un viaje cómico, dramático, poético y corporal de dos visionarios que nos hablan de la vida, de los miedos y de los triunfos. Un combate entre la fuerza y el sentido común.

60’

MULTI

18 EUR

Dia 7 17:00 Dia 8 20:00 Dia 9 13:00 Poli. Municipal B

Autor Piero Steiner i Jordi Aspa Intèrprets Piero Steiner i Jordi Aspa Còmplice dramàtic Andrés Lima Acompanyament artístic Bet Miralta Disseny d’il·luminació Keith Yetton (A.a.i) Espai i escenografia Jordà Ferrer (Antigua i Barbuda) Consells vestuari i utilleria Lluc Castells So Roc Mateu Producció Marcel·lí Puig i Bet Miralta - Escarlata Circus Disseny gràfic Manuel Porter Fotografia Gina Aspa Procedència Catalunya - Espanya Web www.escarlata.com

FERROLUAR Pantalla botànica Instal·lació permanent de gran format que combina robòtica i jardineria i que pretén la transformació d’un espai públic. El protagonista de l’espectacle és un robot en forma d’insecte gegant que recorre un espai acotat dins el recinte de la Fàbrica-Museu de Cal Trepat i el modifica en base a la plantació d’uns discos de colors que contenen llavors vegetals. El resultat és una intervenció en el paisatge urbà, amb la creació d’una zona enjardinada, un work in progress participatiu on el públic nodreix el robot o contribueix a la creació dels discs de colors i que culminarà quan brotin les llavors sembrades. Tot plegat esdevindrà un homenatge als treballadors de la fàbrica Trepat, els autèntics protagonistes de la primera mecanització del camp català. Amb la col·laboració del Centre d’Art La Panera i amb l’assessorament paisatgístic i botànic del Museu Blau de Barcelona. LABORATORI DE CREACIÓ 2012. Instalación permanente de gran formato que combina robótica y jardinería y que pretende la transformación de un espacio público. El protagonista del espectáculo es un robot en forma de insecto gigante que recorre un espacio acotado en el recinto de la Fábrica-Museo de Cal Trepat y lo modifica en base a la plantación de unos discos de colores que contienen semillas vegetales. El resultado es una intervención en el paisaje urbano, con la creación de una zona ajardinada, un work in progress participativo donde el público nutre el robot o contribuye a la creación de los discos de colores y que culminará cuando broten las semillas. Todo ello será un homenaje a los trabajadores de la fábrica Trepat, los auténticos protagonistas de la primera mecanización agraria catalana. Con la colaboración del Centre d’Art La Panera y el asesoramiento paisajístico y botánico del Museu Blau de Barcelona. LABORATORIO DE CREACIÓN 2012.

PERFORMANCE

Autor Raül Martínez Beteta Artista Raül Martínez Distribució i producció Natàlia Lloreta Procedència Catalunya - Espanya Web www.ferroluar.com La Llotja, estand 26

180’

NO TEXT

GRATIS

Dies 7, 8 i 9 Instal·lació visitable d’11 a 14h i de 17 a 20:30h · Cal Trepat Sense seient. No es pot accedir al recinte amb vehicle particular. Sin asiento. No se puede acceder al recinto con vehículo particular.

FONDAZIONE PONTEDERA TEATRO Lisboa

MULTIDISCIPLINAR

Performance poètica i musical itinerant, dedicada a l’obra, l’univers i la ciutat natal del gran poeta portuguès Fernando Pessoa. L’escriptor i els seus 10 heterònims literaris emprenen un viatge coreogràfic per la ciutat, recorrent els seus carrers i els seus racons més especials, muntats sobre les seves bicicletes. Els personatges evoquen l’atmosfera de la capital portuguesa antiga interpretant fados i altres danses. Una proposta que es converteix en una descoberta molt especial i que transforma la ciutat en una Lisboa imaginària, literària i atemporal. Performance poética y musical itinerante, dedicada a la obra, el universo y la ciudad del gran poeta portugués Fernando Pessoa. El escritor y sus 10 heterónimos literarios emprenden un viaje coreográfico por la ciudad, recorriendo sus calles y sus rincones más especiales, montados sobre sus bicicletas. Los personajes evocan la atmósfera de la capital portuguesa antigua interpretando fados y otras danzas. Una propuesta que se convierte en un descubrimiento muy especial y que transforma la ciudad en una Lisboa imaginaria, literaria y atemporal.

EL DIA QUE VAIG ESTRENAR L’OBRA.

Autor Anna Stigsgaard, a partir de textos de Fernando Pessoa Direcció Anna Stigsgaard Assistent de direcció Valentina Bechi Actors Valentina Bechi, Alice Casarosa, Chiara Coletta, Simone Evangelisti, Julia Filippo, Alice Maestroni, Francesca Perilli, Irene Rametta, Silvia Tufano, Cristina Valota, Sara Morena Zanella Coordinació tècnica Stefano Franzoni Procedència Itàlia Web www.pontederateatro.it

55’

MULTI

GRATIS

Dia 8 13:00; 18:00 Dia 9 18:00 Pl. Carme - Sortida Itinerants

UN DIARI COBRA VIDA QUAN ES BARREJA AMB LA TEVA

Segueix-nos a:

UNA MICA DE TOTS

www.elperiodico.cat

facebook.com/elperiodico.cat I @elperiodico_cat

FRANCACHELA TEATRO

Peccata minuta. Déjanos caer en la tentación NOVES DRAMATÚRGIES

Recorregut sensual i vital a través de les debilitats humanes, un viatge als desitjos ocults, guiat per la temptació innata a les coses prohibides, que celebra les passions amagades i legitima la idea del pecat. Els sons, les olors, el tacte seran els estímuls que ens faran sucumbir. Joc, decadència, alquímia, fascinació, hedonisme, perversions… tot un univers amagat rere les portes que l’espectadorviatger ha d’anar obrint. Recorrido sensual y vital a través de las debilidades humanas, un viaje a los deseos ocultos, guiado por la tentación innata a les cosas prohibidas, que celebra las pasiones escondidas y legitima la idea del pecado. Los sonidos, los olores, el tacto serán los estímulos que nos harán sucumbir. Juego, decadencia, alquimia, fascinación, hedonismo, perversiones… un universo escondido tras las puertas que el espectador-viajero abre a su paso.

Autor Francachela Teatro Direcció Isabel Caballero, Miguela Ángel Montilla Creació i interpretació Pedro Aznar, Ángela Bermúdez, Isabel Caballero, Jacobo Julio, Miguel Ángel Montilla, Lara Sanchis Composició musical original Pedro Aznar Espai escènic i vestuari Mónica Martí, Francachela Teatro, Teatro Íntimo Disseny d’il·luminació Miguel Ángel Montilla Disseny gràfic Juan Domingo Fotografia Javier Luccer Vídeo Senseless Producció Francachela Teatro, Teatro Íntimo, Produccions La Tía Lola Producció executiva Sara Sevilla Procedència País Valencià - Espanya Web www.pro21cultural.com La Llotja, estand C2

80’

NO TEXT

18 EUR

+18 Espectacle sense seient. No apte per a persones amb mobilitat reduïda. Espectáculo sin asiento. No apto para personas con la movilidad reducida.

Dia 7 19:30; 23:30 Dia 8 23:30 Dia 9 12:00; 22:00 Foyer Teatre Ateneu

G.U.P. Galizian Urban Project

CIRC URBÀ

Jove formació de gran talent especialitzada en el parkour, disciplina que consisteix a desplaçar-se pel medi urbà o natural, superant els obstacles que es presenten en el camí (tanques, murs, espais buits...) de la forma més fluïda possible, i servint-se únicament del propi cos. Amb una formació física excel·lent i una capacitat acrobàtica increïble, GUP ha participat en nombroses exhibicions internacionals i alguns dels seus membres han estat seleccionats a l’esdeveniment mundial més important de l’especialitat: el Red Bull Art of Motion. Un espectacle molt tècnic, ple de risc i emoció, que us deixarà bocabadats. Joven formación de gran talento especializada en el parkour, disciplina que consiste en desplazarse por el medio urbano o natural, superando los obstáculos que se presentan en el camino (vallas, muros, espacios vacíos...) de la forma más fluida posible, y sirviéndose únicamente del propio cuerpo. Con una formación física excelente y una capacidad acrobática increíble, GUP ha participado en numerosas exhibiciones internacionales y algunos de sus miembros han sido seleccionados en el evento mundial más importante de la especialidad: el Red Bull Art of Motion. Un espectáculo muy técnico, no falto de riesgo y emoción, que os dejará boquiabiertos.

Autor Galizian Urban Project Direcció GUP Integrants Sergio “Steel” Cora Campos, Rubén Alonso, Pedro León “Phosky”, Alejandro Surís Costas, Pablo “Brian” López Soutullo, Manu Umbría, Simon Gil, Guillermo Lago Costas “Shobu”, Santiago Iglesias Procedència Galícia - Espanya Web www.freeart.es La Llotja, estand 16

25’

NO TEXT

GRATIS

Dia 7 11:00 Dia 8 11:00; 18:00 Dia 9 11:00 Pl. Nacions

GUILLEM ALBÀ Trau

TEATRE D’HUMOR

Després dels èxits assolits amb Sketchofrènia i Flirt, Guillem Albà presenta Trau, un espectacle d’humor amb molta energia i també amb molta tendresa. Una proposta visual, amb música en directe, que viatja de la comèdia a la poesia, passant per l’absurd i el teatre de titelles. Un curiós personatge que es dedica a envasar moments de la vida abans que arribin al seu final. Moments inacabats de la seva experiència. Veniu a descobrir com ho fa i per què ho fa. Viureu una història peculiar amb les emocions a flor de pell. Tras los éxitos conseguidos con Sketchofrènia y Flirt, Guillem Albà presenta Trau, un espectáculo de humor con mucha energía y también con mucha ternura. Una propuesta visual, con música en directo, que viaja de la comedia a la poesía, pasando por el absurdo y el teatro de títeres. Un curioso personaje que se dedica a envasar momentos de la vida antes de que lleguen a su final. Momentos inacabados de su experiencia. Venid a descubrir cómo lo hace y por qué. Viviréis una historia peculiar con las emociones a flor de piel.

70’

NO TEXT

18 EUR

Idea, guió i interpretació Guillem Albà Direcció i dramatúrgia Guillem Albà, Alfred Casas Direcció d’actors Pako Merino (Titzina Teatre) Espai escènic i escenografia Alfred Casas Composició musical Anna Roig Arranjaments musicals Pau Albà Disseny il·luminació i tècnics Ignasi Solé, Oriol Ibañez Construcció, vestuari i caracterització Alfred Casas, L’Estaquirot Teatre Regidoria, producció i management Blai Rodríguez Procedència Catalunya - Espanya Web www.GuillemAlba.com

Dia 7 19:00; 23:30 Poli. Municipal A

HORTZMUGA TEATROA Yo estuve allí y ... no lo contaron como yo lo ví CARRER Espectacle que reflexiona sobre la relació entre el poder, la política i els mitjans de comunicació. Com els mitjans construeixen les grans veritats oficials, com manipulen les dades, com fan interpretacions interessades, com es creen cortines de fum per preservar els interessos dels poderosos. Un assaig teatral que descobreix el funcionament dels grans mitjans per donar a entendre que estem immersos en la desinformació. La notícia és la protagonista d’aquesta proposta que Hortzmuga porta al carrer, al mig de l’àgora, per contrastar les seves tesis amb l’opinió pública més genuïna.

Autor Hortzmuga Teatroa Direcció Raúl Cancelo (Hortzmuga Teatroa) Actors Arantza Goikoetxea, Nabar Zarraga, Aritza Rodríguez, Gustavo Gorosito Composició musical Shanti Basauri Espai sonor i tècnic de so David Otaegi Tècnic de llums Milakamoon Disseny gràfic i il·lustracions Vudumedia e Iñigo Maestro Producció Teresa Gutiérrez (Hortzmuga Teatroa Distribució Izpiñe Soto, Doltza Oararteta (Hortzmuga Teatroa) Procedència Euzkadi - Espanya Web hortzmuga.com La Llotja, estand 17

60’

NO TEXT

GRATIS

+18

Dia 8 00:00 Dia 9 00:00 St. Eloi - Pla del dipòsit

Espectáculo que reflexiona sobre la relación entre el poder, la política y los medios de comunicación. Cómo los medios construyen las grandes verdades oficiales, cómo manipulan los datos, cómo hacen interpretaciones interesadas, cómo se crean cortinas de humo para preservar los intereses de los poderosos. Un ensayo teatral que descubre el funcionamiento de los grandes medios para dar a entender que estamos inmersos en la desinformación. La noticia es la protagonista de esta propuesta que Hortzmuga saca a la calle, al ágora, para contrastar sus tesis con la opinión pública más genuina.

Amb la col·laboració de l’Associació dels Amics de l’Arbre

INSECTOTRÒPICS La caputxeta galàctica

MULTIDISCIPLINAR

Companyia nascuda el 2011 arran de la unió de creadors de diferents disciplines (pintura, música, vídeo i arts escèniques) amb ganes d’experimentar la interacció artística en la producció d’espectacles multidisciplinaris. La Caputxeta Galàctica és un espectacle multimèdia de gran vistositat que explota la simultaneïtat de diferents expressions per oferir un acostament per al públic adult al conegut conte popular de La Caputxeta Vermella, més enllà de la versió popularitzada pels germans Grimm. Una proposta carregada de simbologies que en realitat és la metàfora d’un viatge iniciàtic i de descobertes personals. Compañía nacida en 2011 de la unión de creadores de distintas disciplinas (pintura, música, vídeo y artes escénicas) con ganas de experimentar la interacción artística en la producción de espectáculos multidisciplinares. La Caputxeta Galàctica es un espectáculo multimedia de gran vistosidad que explota la simultaneidad de diferentes expresiones para ofrecer al público adulto un acercamiento al conocido cuento popular Caperucita Roja, más allá de la versión popularizada por los hermanos Grimm. Una propuesta cargada de simbologías que en realidad es la metáfora de un viaje iniciático y de descubrimientos personales.

Autoria i direcció Insectotròpics Videoexperimentadors Laia Ribas, VVV i Maria Thorson Pintors Xanu i Eeex Músic Tullis Rennie Actriu Mar Nicolás Procedència Catalunya - Espanya Web www.insectotropics.com La Llotja, estand C1

45’

CAT

GRATIS

+18

Dia 8 00:00; 23:00 Dia 9 22:30 Pl. Nacions

JOSÉ ANTONIO PORTILLO Biblioteca de cuerdas y nudos Moi, J’attends INSTAL·LACIÓ

Artista plàstic, escriptor, editor, productor teatral, escenògraf i pedagog, Portillo porta anys recopilant i explicant històries. Ens presenta dues instal·lacions, que transiten entre l’art contemporani i el teatre. La primera és una estructura circular de fusta que alberga objectes, textos, partitures, dibuixos i manuscrits inèdits, molts d’ells trobats en papereres en diverses ciutats europees i relligats amb cordes i nusos. Un contenidor d’històries i signes narratius. La segona és un Arxiu de Gestos Emocionals, aportats per persones anònimes, que amaguen fragments de vida degudament catalogats i que conviden a establir un diàleg obert amb els espectadors de totes les edats. Una instal·lació escènica i narrativa basada en el llibre Moi, j’attends, i que va rebre el Premi de Projectes Escènics Lleida 2010. Dues propostes insòlites per a espectadors curiosos. Artista plástico, escritor, editor, productor teatral, escenógrafo y pedagogo, Portillo lleva años recopilando y explicando historias. Nos presenta dos instalaciones, que transitan entre el arte contemporáneo y el teatro. La primera es una estructura circular de madera que alberga objetos, textos, partituras, dibujos y manuscritos inéditos, muchos de ellos hallados en papeleras en diversas ciudades europeas y atados con cuerdas y nudos. Un contenedor de historias y signos narrativos. La segunda es un Archivo de Gestos Emocionales, aportados por personas anónimas, que esconden fragmentos de vida debidamente catalogados y que invitan a establecer un diálogo abierto con los espectadores de todas las edades. Una instalación escénica y narrativa basada en el libro Moi, j’attends, y que obtuvo el Premi de Projectes Escènics Lleida 2010. Dos propuestas insólitas para espectadores curiosos.

Autoria, direcció i interpretació J.A. Portillo Il·luminació Xavi Prieto Música SordoMondo Realització escenografia Teatro Het Palais d’Anvers (Bèlgica) Col·laboració CCB de Lisboa, Percursos 2002-2004, Het Palais Agraïments Serge Bloch Procedència País Valencià - Espanya

Punt de sortida i validació d’entrades: Av. Generalitat / C. Verge del Pedregal

120’

CAST ENG

18 EUR

Dia 7 11:45 (cast | inf); 17:45 (cast); 19:45 (cast); 21:45 (eng); 23:45 (eng) Dia 8 11:45 (cast | inf); 17:45 (cast); 19:45 (cast); 21:45 (eng); 23:45 (eng) Dia 9 11:45 (cast | inf); 16:45 (eng) El Molí - El Talladell

cia la meva tasca d’escenògraf (creador d’espais narratius), narrador i mestre d’escola. Tot el meu treball està impregnat de l’empremta que em va deixar aquesta època de l’ensenyament. La teva presència a FiraTàrrega és habitual, sobretot com a tècnic de l’Ajuntament de Benicàssim. Ara et toca viure la Fira des d’un altre costat. Quines diferències esperes trobar-te? Enfrontar-me a una cosa a la qual mai no m’acabo d’acostumar. Una cosa pel que mai no vaig voler dedicar-me a la creació exclusivament: “dependre de la mirada dels altres”. Dependre econòmicament de la creació era una cosa que sempre anava en contra d’un ritme i d’un procés que necessito per arribar a “cap lloc”.

Entrevista a José Antonio Portillo El que fa José Antonio Portillo (Lerma, 1959) és difícil de classificar. Artista plàstic, escriptor, editor, productor teatral, escenògraf i pedagog, Portillo porta anys recopilant i explicant històries. La seva presència com a programador a FiraTàrrega és habitual, però aquest any arriba en condició de creador, amb dos espectacles sota el braç.

Les sessions matinals estan adaptades per al públic infantil. Les sessions infantils i les que es fan en anglès tenen una durada de 90’. Aquest espectacle es realitza fora de la ciutat. Prèvia presentació de l’entrada, els espectadors seran conduïts en autobús al Talladell on hauran de fer una petita caminada. La durada total inclou els desplaçaments d’anada i tornada i l’espectacle. El seient no està garantit.

Arts visuals i arts escèniques en un mateix plat. Com mescles els ingredients?

Artista plàstic, programador, escenògraf... En quina condició véns a FiraTàrrega?

Sempre necessito visualitzar i materialitzar un espai on habitin les meves narracions. Després van venir persones del món de les arts escèniques que van pensar que el meu treball i univers també es podria adaptar al seu hàbitat. D’aquesta manera van sorgir projectes com “Artefactes” i el “Museu del Temps”, propostes escèniques produïdes per Albena Teatre i Tanttaka Teatroa.

El meu cos no el puc aïllar en fragments. Sóc un petit trencaclosques en el qual conviuen totes les peces. És cert que a Tàrrega adquirirà més presèn-

Com comença aquesta afició pel col·leccionisme, la tasca gairebé museogràfica que realitzes sobre la intimitat i els paisatges emocionals que exhibeixes?

Las sesiones matinales están adaptadas para el público infantil. Las sesiones infantiles, así como las que se realizan en inglés tienen una duración de 90’. Este espectáculo se realiza fuera de la ciudad. Previa presentación de la entrada, los espectadores serán conducidos en autobús a El Talladell donde tendrán que hacer una pequeña caminata. La duración total incluye los desplazamientos de ida y regreso y el espectáculo. El asiento no está garantizado. Punto de salida y validación de entradas: Av. Generalitat / C. Verge del Pedregal

Si per col·leccionisme s’entén l’activitat d’acollir en unes prestatgeries treballs realitzats en diferents tallers amb nens d’Europa; si per col·leccionisme s’entén recollir boles de paper trobades a les papereres..., llavors sí que tinc aquesta afició. Mai no hi ha un moment concret en què comença una cosa, però puc dir que el meu moment més febril de col·leccionar objectes va ser quan vaig treballar com a mestre d’escola. Què va representar per a tu rebre el Premi de Projectes Escènics Lleida 2010? Rebre el premi i començar el projecte “Arxiu de gestos emocionals” va ser tornar a sentir les sensacions que vaig experimentar a partir de l’any 2001 quan el Centre Cultural de Belem (Lisboa) i Teatralia em van donar l’oportunitat d’enfrontar-me a diferents projectes de creació sense la necessitat de crear un producte cultural. Tornar a sentir que el més important és el procés de treball sense la necessitat d’acabar en una “cosa” que es pogués vendre a les fires d’arts escèniques. Aquest tipus de projectes et permeten treballar sense por a encaixar o no encaixar en els patrons d’exhibició escènica. Si finalment troba espais on mostrar-se bé i si no és possible quedarà el procés enriquidor. Sé que pot semblar una frivolitat en els temps que corren, però aquestes plataformes de treball van sorgir en temps de bonança quan la gent estava molt ocupada a treure el màxim de benefici a les produccions. No hem d’oblidar que aquests premis o institucions busquen crear un base sòlida de reflexió i creació.

L’HORTA TEATRE Eufòria

TEATRE D’HUMOR

Companyia valenciana amb 37 anys de presència al panorama teatral al llarg dels quals ha produït més de 30 espectacles. Proposta d’autoajuda col·lectiva en què dos actors apliquen una injecció d’eufòria als espectadors per pal·liar la depressió en la qual estem immersos per culpa de la crisi econòmica. Una sessió terapèutica en què els protagonistes interactuen amb el públic amb humor i ironia. El millor antídot contra la crisi i el desànim. AMB LA COL·LABORACIÓ DE LA XARXA ALCOVER. Compañía valenciana con 37 años de presencia en el panorama teatral a lo largo de los que ha producido más de 30 espectáculos. Propuesta de auto-ayuda colectiva en que dos actores aplican una inyección de euforia a los espectadores para paliar la depresión en la que estamos inmersos por culpa de la crisis económica. Una sesión terapéutica donde los protagonistas interactúan con el público con humor e ironía. El mejor antídoto contra la crisis y el desánimo. CON LA COLABORACIÓN DE LA XARXA ALCOVER.

Autor i director Roberto García Intèrprets Xavo Giménez i Pau Blanco Escenografia L’Horta Teatre Vestuari Cristina Perpinyà Efectes sonors - iPad Roberto García Programació software sonor Juan Pablo Mendiola Disseny gràfic Assad Kasab Fotografia Laia Cárdenas Música Xavo Giménez, Roberto García DVD Salva Meseguer Tècnic de gira JuanVicente Lairón Administració Bea López Comunicació i distribució L’Horta Teatre Ajudant de direcció Juan Pablo Mendiola Producció executiva Alfred Picó Procedència País Valencià - Espanya Web www.lhortateatre.com La Llotja, estand 35

75’

CAT CAST

5 EUR

+18 L’entrada no garanteix el dret a seient. La entrada no garantiza el derecho a asiento.

Dia 7 22:30 (cast) Dia 8 22:30 (cat) Dia 9 22:30 (cat) Pl. dels Comediants

LOS GALINDOS Maiurta

CIRC

Després de la grandiositat de l’espectacle inaugural de FiraTàrrega 2011, Los Galindos tornen amb una proposta intimista i poètica per a tots els públics que ens connecta amb un món ancestral i ens proposa compartir l’ensurt, la proesa i la rialla del circ. Circ d’entranya, que convida a la introspecció, basat en l’experiència personal i artística del pallasso, malabarista, trapezista i acròbata excèntric i en la seva herència familiar de forner. Un espectacle circular que ens transporta als orígens i que reivindica el respecte intergeneracional i les possibilitats de l’individu. Un espai de joc, que explica un conte sense història i aixeca la pols del camí per excitar la memòria dels viatgers.

Autor Los Galindos Direcció Bet Garrell Pallasso Marcel Escolano Músic Marc Vila Escriptura Marcel Escolano Creació musical Marc Vila Concepció d’espai i escenografia Los Galindos Tècnic muntatge i llum Nathan Wallace Vestuari Perturbado de Ponzoña Construccions tèxtils i pintura Txell Janot Andròmines Helios Pista Antigua i Barbuda, Sebas Kifer i Txell Janot Il·luminació Los Galindos Sonorització Marc Vila Constructor Iurta Raphaël Gacon Wenger Fotografia Jordi Bover i Maya Takeuchi Video Jordi Teixidor Disseny gràfic Jordi Santamaria Comunicació i distribució Txell Bosch Producció Los Galindos. Amb el suport de l’Institut Català de les Indústries Culturals, Roca Umbert - Fàbrica de les Arts i Circ Crac Procedència Catalunya - Espanya Web www.losgalindos.net La Llotja, estand C4

Después de la grandiosidad del espectáculo inaugural de FiraTàrrega 2011, Los Galindos regresan con una propuesta intimista y poética para todos los públicos que nos conecta con un mundo ancestral y nos propone compartir el sobresalto, la proeza y la sonrisa del circo. Circo de entraña, que invita a la introspección, basado en la experiencia personal y artística del payaso, malabarista, trapecista y acróbata excéntrico y en su herencia familiar de panadero. Un espectáculo circular que nos transporta a los orígenes y que reivindica el respeto intergeneracional y las posibilidades del individuo. Un espacio de juego que explica un cuento sin historia y levanta el polvo del camino para excitar la memoria de los viajeros.

40’

NO TEXT

10 EUR

Dia 7 20:00; 23:00 Dia 8 20:00; 23:00 Dia 9 19:30; 22:00 Reguer C

MADUIXA TEATRE Tam Tam

40’

NO TEXT

GRATIS

Companyia valenciana reconeguda amb diversos premis per les seves produccions que conjuguen hàbilment els llenguatges musical, visual, coreogràfic i plàstic amb una voluntat explícita de teatralitat. Tam Tam és un espectacle de carrer itinerant amb sis personatges que, amb una estètica molt acurada, passegen per la ciutat en sincronia amb el ritme musical i establint una relació directa amb el públic. Un viatge a través del potencial humà on els impulsos es transformen en percussió, els moviments en dansa i la veu en música. Una proposta energètica que farà les delícies de grans i petits.

Dia 7 12:30; 18:30 (Pl. Carme - Sortida itinerants) Dia 8 11:30 (Pl. Carme - Sortida itinerants); 21:30 Dia 9 17:30 (C. Migdia - Sortida Itinerants) Autor i director Joan Santacreu Intèrprets Anabel Calderón, Salva Torres, Joan Ballester, Joan Santacreu, Cristina Garcia, Cristina Campillo Coreografia Mamen García Música Damián Sánchez Vestuari Joan Miquel Reig Màscares Enric Juezas Il·luminació Sergio Sanjuan Escenografia Adriana Caballero Fotografies Dolors Serra, Voro Sendra Vídeo Hugo Llopis Assessoria Inetec Producció Maduixa Teatre Distribució Loles Peris Procedència País Valencià - Espanya Web www.maduixacreacions.com La Llotja, estand C5

EUSKAL TEATROA

CARRER

Compañía valenciana reconocida con distintos premios por sus producciones que conjugan hábilmente los lenguajes musical, visual, coreográfico y plástico con una explícita voluntad de teatralidad. Tam Tam es un espectáculo de calle itinerante con seis personajes que, con una estética muy cuidada, pasean por la ciudad en sincronía con el ritmo musical y estableciendo una relación directa con el público. Un viaje a través del potencial humano donde los impulsos se transforman en percusión, los movimientos en danza y la voz en música. Una propuesta energética que hará las delicias de pequeños y mayores.

iraila 6 - 9 septiembre 2012

HORTZMUGA TEATRO Yo estuve allí y… no lo contaron como yo lo vi St. Eloi - Pla del dipòsit 7 > 00:00h 8 > 00:00h ORGANIK DANTZA ANTZERKIA Carneros Pl. Nacions

7 > 17:30h 8 > 17:00h 9 > 19:30h

MARTA CARRASCO No sé si...

DANSA-TEATRE

Ballarina, coreògrafa i creadora de llarg recorregut, Marta Carrasco parteix en aquest projecte d’una reflexió sobre el dubte i el desig com a motors de l’existència. Una història emocional i de recerca de la veritat interior, que contraposa l’etern amb l’efímer i la vida amb la mort. Un espectacle de dansa, paraula i gest que transita en l’univers de la incertesa a la recerca d’una llum que motivi la creació i d’un camí que ens condueixi a la llibertat. Bailarina, coreógrafa y creadora de largo recorrido, en este proyecto Marta Carrasco parte de una reflexión sobre la duda y el deseo como motores de la existencia. Una historia emocional y de búsqueda de la verdad interior, que contrapone lo eterno con lo efímero y la vida con la muerte. Un espectáculo de danza, palabra y gesto que transita en el universo de la incertidumbre en busca de una luz que motive la creación y de un camino que nos conduzca a la libertad.

Autora i directora Marta Carrasco Intèrprets Marta Carrasco, Alberto Velasco Escenografía Marta Carrasco, Pau Fernández i Pep Garcia Realitzacions escenogràfiques Dario Aguilar Il·luminació Quico Gutiérrez Muntatge musical José Antonio Gutiérrez Vestuari i maquillatge Companyia Marta Carrasco i Pau Fernández Cap tècnic Toño Vladimir Tècnic de so Joan Valldeperas Fotografia David Ruano Clip de vídeo Jose Manuel Prados Producció Salometa SL Producció tècnica Antoni Vladimir Producció executiva Rosa Isart. Una producció de Salometa SL i CAET, amb la col·laboració del festival Temporada Alta de Girona. Amb el suport del CoNCA, Institut Ramon Llull, INAEM-Ministerio de Cultura Agraïments Centre Cultural de Vilanova del Vallès, Pep Bou SL, Ca l’Estruch Procedència Catalunya - Espanya Web www.martacarrasco.com La Llotja, estand 28

60’

NO TEXT

18 EUR

+18

Dia 7 22:00 Dia 8 12:00 Teatre Ateneu

OBSKENÉ Trossos NOVES DRAMATÚRGIES

Trossos és un campament i una cruïlla, trossos de memòria, de records i de casualitats. Un muntatge que parla sobre la xenofòbia des d’una òptica contemporània. Teatre de carrer que vol apropar-se a la gent per plantejar algunes preguntes: què és una llar, què és una nació, d’on som… Un espectacle on l’espectador tria i es troba davant de quatre camins possibles, amb unes històries que li permetran conèixer de prop els universos dels seus habitants. Projecte seleccionat als LABORATORIS DE CREACIÓ 2012, amb la coproducció del Centre d’Arts Escèniques de Terrassa (CAET). Trossos es un campamento y un cruce, pedazos de memoria, de recuerdos y de casualidades. Un montaje que habla sobre la xenofobia desde una óptica contemporánea. Teatro de calle que quiere acercarse a la gente para plantear algunas preguntas: qué es un hogar, qué es una nación, de dónde somos… Un espectáculo donde el espectador elige y se encuentra ante cuatro caminos posibles, con unas historias que le permitirán conocer de cerca los universos de sus habitantes. Proyecto seleccionado en los LABORATORIS DE CREACIÓ 2012, con la coproducción del Centre d’Arts Escèniques de Terrassa (CAET).

CAST ENG

40’

5 EUR

+18

Dia 7 21:00 (Z); 21:25 (B); 21:50 (V | eng); 22:15 (H); 22:40 (Z); 23:05 (B); 23:30 (V); 23:50 (H) Dia 8 21:00 (Z); 21:25 (B); 21:50 (V | eng); 22:15 (H); 22:40 (Z); 23:05 (B); 23:30 (V); 23:50 (H) Dia 9 20:30 (Z); 20:55 (B); 21:20 (V | eng); 21:45 (H); E. Jacint Verdaguer Les lletres entre parèntesi identifiquen els 4 envelats, amb 4 històries diferents. Si voleu assistir a més d’un passi (altern) se us aplicarà el 20% de descompte si la compra la feu al mateix moment i a les taquilles de la Pl. del Carme. Els passis consecutius no són compatibles a causa de la durada. Espectacle no accessible a persones amb minusvalidesa. Las letras entre paréntesis identifican las 4 carpas, con 4 historias distintas. Si queréis asistir a más de un pase (alterno) tendréis un 20% de descuento si realizáis la compra de una sola vez y en las taquillas de la Pl. del Carme. Los pases consecutivos no son compatibles debido a su duración. Espectáculo no accesible a personas con minusvalidez.

Autor Creació col·lectiva de la Companyia Obskené Direcció Ricard Soler i Mallol Dramatúrgia Albert Boronat Intèrprets Constanza Aguirre, Àngel Inzunza, Juan Pablo Miranda i Melina Pereyra Escenografia Josep Carreras Vestuari LaCota Il·luminació Sergi Torrecilla Composició musical Hans Laguna Moviment Judith Pujol Disseny gràfic Magda Puig Construcció escenografia Max Dalmau Ajudant de direcció Albert Boronat Assistent de direcció Anna Maria Ricart Ajudant de producció Sergi Príncep Ajudant d’il·luminació Rosa Serra i Torrens Producció executiva Montse González Parera - Companyia Obskené Procedència Catalunya - Espanya Web www.obskene.org La Llotja, estand 34

ORGANIK DANTZA-ANTZERKI Carneros

DANSA

Després dels seus espectacles +ES3 i Malditas, la companyia que dirigeix Natalia Monge fixa la seva mirada en l’esport rural per presentar una peça de dansa de carrer inspirada en els combats de mascles ovins. A partir de la manera com s’enfronten aquests animals –acoten el cap, aixequen les banyes, es barallen–, Organik proposa una reflexió sobre la diversió que genera aquest tipus d’encontres entre els ramaders aficionats a la lluita i a la competició.

17’

NO TEXT

GRATIS

Dia 7 17:30 Dia 8 17:00 Dia 9 19:30 Pl. Nacions

Autora i directora Natalia Monge Intèrprets Pilar Andrés i Eneko Balerdi Música Marc Cano Vestuari Organik i Mayda Zabala Fotografia Bubu (Jose Mª Martínez) Producció Portal 71 i Organik Distribució Portal 71 Procedència Euzkadi - Espanya Web www.organik.com.es La Llotja, estand 17

Después de sus espectáculos +ES3 y Malditas, la compañía que dirige Natalia Monge fija su mirada en el deporte rural para presentar una pieza de danza de calle inspirada en los combates de machos ovinos. A partir de la manera cómo se enfrentan estos animales –bajan la cabeza, levantan los cuernos, se pelean–, Organik propone una reflexión sobre la diversión que genera este tipo de encuentros entre los ganaderos aficionados a la lucha y a la competición.

PARKING SHAKESPEARE Treballs d’amor perduts

TEATRE

La companyia Parking Shakespeare torna a Tàrrega per oferir-nos una manera informal d’accedir a l’obra del gran dramaturg anglès a l’aire lliure, sense bambolines, decorats ni focus. En aquesta ocasió una de les seves primeres comèdies, els Treballs d’amor perduts, una sàtira contra l’afectació i les ridiculeses de la gent que creu trobar-se al cim de la civilitat. Un text que, segons sembla, va ser l’embrió del Somni d’una nit d’estiu que la companyia va presentar el 2011 al públic de FiraTàrrega. La companyia Parking Shakespeare regresa a Tàrrega para ofrecernos un modo informal de acceder a la obra del gran dramaturgo inglés al aire libre, sin bambalinas, decorados ni focos. En esta ocasión una de sus primeras comedias, los Trabajos de amor perdidos, una sátira contra la afectación y las ridiculeces de la gente que cree encontrarse en la cumbre de la civilidad. Un texto que, según parece, sirvió de embrión para el Sueño de una noche de verano que la compañía presentó en 2011 al público de FiraTàrrega.

Autor William Shakespeare Direcció Marilia Samper Intèrprets Òscar Bosch, Mireia Cirera, Ester Cort, Mireia Piferrer, Adrià Díaz, Ferran Herrera, Pep Garcia-Pascual, José Pedro García-Balada, Carles Gilabert, Ariadna Matas, Santi Monreal, Ricard Sadurní Producció Eli Guasch Producció executiva Pelevin S.L Procedència Catalunya - Espanya Web www.parkingshakespeare.com

80’

CAT

GRATIS

Dia 7 19:00 Dia 8 17:00; 19:00 Plaça Espanya

PERE FAURA Dansa real ja!

DANSA

El coreògraf i ballarí Pere Faura es va formar als Països Baixos i actualment col·labora amb La Caldera i el Mercat de les Flors. Amb aquesta performance de carrer fa una reivindicació escènica que reclama un ideal impossible, més enllà de la manifestació i la cassolada: la creació del món de la dansa. Una execució física, concreta i personal de la partitura d’un món impensable però imaginable. Un univers fictici on tot s’articula a través de la lògica de la dansa i on cada acció vital s’entén com un acte coreogràfic. El coreógrafo y bailarín Pere Faura se formó en los Países Bajos y actualmente colabora con La Caldera y el Mercat de les Flors. Con esta performance de calle hace una reivindicación escénica que reclama un ideal imposible, más allá de la manifestación y la cacerolada: la creación del mundo de la danza. Una execución física, concreta y personal de la partitura de un mundo impensable pero imaginable. Un universo ficticio donde todo se articula a través de la lógica de la danza y donde cada acción vital se entiende como un acto coreográfico.

30’

CAST

GRATIS

TP Autor i director Pere Faura Música Arturo Castillo Imatge Joan Escofet Producció Pere Faura, Elclimamola, Festival TNT, Antic Teatre, La Caldera, Nunart Fotografia Jordi Surribas Procedència Catalunya - Espanya Web perefaura.com

Dia 7 18:30 Dia 8 19:30 Dia 9 18:00 Pl. Nacions

PERE FAURA Radio Patio

PERFORMANCE

Durant el procés d’investigació i construcció del seu espectacle Dansa real, ja!, Pere Faura va gestar la idea per a una nova peça basada en la improvisació a partir de continguts recollits a temps real en un reproductor de ràdio. Un exercici que combina diferents tècniques escèniques amb diferents tipologies musicals, elements discursius o d’entreteniment. Un treball performatiu concebut per ser representat al carrer i que el públic de FiraTàrrega té el privilegi de tastar per primer cop. Durante el proceso de investigación y construcción de su espectáculo Dansa real, ja!, Pere Faura gestó la idea para una nueva pieza basada en la improvisación a partir de contenidos recogidos a tiempo real en un reproductor de radio. Un ejercicio que combina diferentes técnicas escénicas con distintas tipologías musicales, elementos discursivos o de entretenimiento. Un trabajo performativo concebido para ser representado en la calle y que el público de FiraTàrrega tiene el privilegio de degustar por primera vez.

30’ Autor i director Pere Faura Concepte i execució Pere Faura Tècnic Israel Quintero Procedència Catalunya - Espanya Web perefaura.com

MULTI

5 EUR

Dia 7 11:00 Dia 8 11:00 Dia 9 11:00 Pl. dels Comediants

L’entrada no garanteix el dret a seient. La entrada no garantiza el derecho a asiento.

PRODUCCIONES IMPERDIBLES La mirada interior

Ballarins Lucía Vázquez, María José Villar, Juan Melchor, Ivan Amaya Coreògrafs Manuela Nogales, Pilar Pérez Calvete, Guillermo Weickert Música original José Pipió, José María Roca Selecció musical Gema López, José Pipió, José María Roca So Sergio Collantes Idea, espai escènic i sonor José María Roca Coordinació artística Gema López, José Pipió, José María Roca Producció Silvana Redivo Administració Mela Peñalver Distribució Laura Godoy Procedència Andalucía Espanya Web www.imperdible.org La Llotja, estand 04

60’

NO TEXT

GRATIS

DANSA

Producciones Imperdibles pot presumir de tenir un segell propi en el món de la dansa, ja que en cada treball fan un exercici de posada en escena innovador, fusionant llenguatges i obrint vies de comunicació amb l’espectador. Els espectadors de FiraTàrrega recordaran espectacles com Mirando al Cielo o Caleidoscopio que van causar sensació al seu dia. Ara amb La mirada interior connecten el públic a uns auriculars al voltant d’un cercle que està al mateix pla que els ballarins, amb els quals interactuen. A fora tot és silenci. A dins, un espai sonor privat que dóna sentit a la dansa. Un públic actiu que crea i gaudeix del seu propi espectacle. Producciones Imperdibles puede presumir de tener un sello propio en el mundo de la danza, ya que en cada trabajo hacen un ejercicio de puesta en escena innovador, fusionando lenguajes y abriendo vías de comunicación con el espectador. Los espectadores de FiraTàrrega recordarán espectáculos como Mirando al Cielo o Caleidoscopio que en su día causaron sensación. Ahora con La mirada interior conectan el público a unos auriculares alrededor de un círculo en el mismo plano que los bailarines, con los que interactúan. Afuera todo es silencio. Dentro, un espacio sonoro privado que da sentido a la danza. Un público activo que crea y disfruta de su propio espectáculo. Amb la col·laboració de l’Associació dels Amics de l’Arbre

Dia 7 18:00; 19:30 Dia 8 18:00; 19:30 St. Eloi - Pla del dipòsit

Aquest espectacle consta de 6 coreografies diferents de 10’ de durada cadascuna. El públic assegut es renova en cada coreografia. Este espectáculo consta de 6 coreografías distintas de 10’ de duración cada una. El público sentado se renueva en cada coreografía.

ROSER LÓPEZ ESPINOSA Before we fall

DANSA

Formada en dansa contemporània als Països Baixos, Roser López Espinosa és una de les joves coreògrafes més prometedores del nostre país segons la revista de dansa Susy-Q. Amb diverses peces premiades internacionalment, ha col·laborat com a ballarina amb Àngels Margarit, Cesc Gelabert, el cineasta Isaki Lacuesta, Iago Pericot i Marta Reig Torres, entre altres. En aquesta peça de 20 minuts ens presenta un joc de complicitats que investiga en sortir fora d’equilibri, les fugues i les arquitectures compartides, buscant els límits on podem arribar abans de caure.

Creació i dansa Maria Campos Arroyo i Roser López Espinosa So Ilia Mayer i Blue ‘n boogie Producció L’escènica Management Marine Budin / Elclimamola Agraïments a Guy Nader, Sergio Rodríguez, Raquel Gualtero, Rosa Espinosa i Alfred Mauve Artista resident La Caldera 2012. Amb la col·laboració del Departament de Cultura, Generalitat de Catalunya. Fotos Alfred Mauve Procedència Catalunya - Espanya Web www.roserlopez.com

Formada en danza contemporánea en los Países Bajos, Roser López Espinosa es una de las jóvenes coreógrafas más prometedoras de nuestro país según la revista de danza Susy-Q. Con distintas piezas premiadas internacionalmente, ha colaborado como bailarina con Àngels Margarit, Cesc Gelabert, el cineasta Isaki Lacuesta, Iago Pericot y Marta Reig Torres, entre otros. En esta pieza de 20 minutos nos presenta un juego de complicidades que investiga al salir fuera de equilibrio, las fugas y las arquitecturas compartidas, buscando los límites dónde podemos llegar antes de la caída.

20’

NO TEXT

5 EUR

Dia 7 19:00 Dia 8 19:00 Dia 9 18:30 E. Reguer A

L’entrada no garanteix el dret a seient. La entrada no garantiza el derecho a asiento.

SACUDE Las aventuras de Sacu y Mica: Falso giro 2 / Tugiro DANSA VERTICAL Companyia de dansa vertical i aèria que fusiona el teatre, la dansa, el circ, la música, el vídeo i la poesia. El seu primer espectacle (Aire, sueños de un compositor) el va estrenar el 2006 al festival Interferències de Barcelona i han col·laborat en diverses produccions de la Fura dels Baus i de Comediants. Les dues parts de què consta Las aventuras de Sacu y Mica, són dues peces de dansa aèria que han obtingut el premi al Certamen Coreográfico Internacional Burgos - New York dels anys 2009 i 2011. Compañía de danza vertical y aérea que fusiona el teatro, la danza, el circo, la música, el video y la poesía. Su primer espectáculo (Aire, sueños de un compositor) se estrenó en 2006 en el festival Interferències de Barcelona y han colaborado en distintas producciones de la Fura dels Baus y de Comediants. Las dos partes de que consta Las aventuras de Sacu y Mica, son dos piezas de danza aérea que han obtenido el premio en el Certamen Coreográfico Internacional Burgos - New York de los años 2009 y 2011.

Autor Sacude, Danza Vertical y Danza Aérea Direcció Samuel Delgado Martín Ballarins Mamen Alcázar i Samuel Delgado Tècnic llum, so i projecció Genis Morral Música Nicolas Martin Vestuari Sacude Procedència Catalunya - Espanya Web www.sacude.com

20’

NO TEXT

GRATIS

Dia 7 21:30 (Falso giro 2); 23:00 (Tugiro) Dia 8 22:00 (Falso giro 2); 23:30 (Tugiro) Dia 9 22:00 (Falso giro 2); 23:30 (Tugiro) Pl. Major

SCHWEIGMAN& Zweep

NOVES DRAMATÚRGIES Autora i directora Boukje Schweigman Escenografia Theun Mosk Compositors Bo Koek & Rik Elstgeest Vestuari Aukje Koelstra Administració Marc Meijer (Theaterzaken Via Rudolphi) Cap de producció Andrea Astbury Cap tècnic Jeroen van Heijningen Publicitat Leonie Dijkstra Ballarines Birgit Gunzl, Marinke Eijgenraam, Ibelise Guardia, Klara Alexova Tècnics Kas van Huisstede, Jurr van Diggele, Gjalt Vlam Procedència Holanda Web schweigman.org

Amb la col·laboració de Cartaes

70’

NO TEXT

18 EUR

+18

Dia 7 23:30 Dia 8 22:00 Dia 9 20:30 Nau Cartaes

Schweigman& és una companyia holandesa liderada per Boukje Schweigman, creadora que treballa el teatre físic i visual cercant la proximitat i la complicitat del públic. Llenguatge corporal, moviment, domini de l’espai, sensacions sensorials i una acurada posada en escena són els ingredients principals de les seves produccions, premiades en diverses ocasions. A Zweep s’inspira en les arts del txi-kung, el kung-fu i en l’ús del fuet com a arma per desenvolupar un espectacle sobre la vulnerabilitat, que conjuga la força i la ritualitat amb la sensibilitat i l’expressivitat poètica.

Schweigman& es una compañía holandesa liderada por Boukje Schweigman, creadora que trabaja el teatre físico y visual buscando la proximidad y la complicidad del público. Lenguaje corporal, movimiento, dominio del espacio, sensaciones sensoriales y una cuidada puesta en escena son los ingredientes principales de sus producciones, premiadas en distintas ocasiones. En Zweep se inspira en las artes del txi-kung, el kung-fu y en el uso del látigo como arma para desarrollar un espectáculo sobre la vulnerabilidad, que conjuga la fuerza y la ritualidad con la sensibilidad y la expresividad poética.

SENZA TEMPO La Virreina ciega DANSA TEATRE

Peça curta de teatre-dansa per a espais públics que va sorgir del projecte Portes secretes. Un espectacle entorn de dos personatges i un nen pianista que explica la història d’una presonera que no veu mai la llum del sol. Una metàfora de la dependència i de la por dels adults a treure’s la bena dels ulls. Un relat sobre la por a la llibertat i una reivindicació de la innocència dels infants per aprendre a veure el món amb una nova mirada. Pieza breve de teatro-danza para espacios públicos que surgió del proyecto Portes secretes. Un espectáculo en torno de dos personajes y un niño pianista que explica la historia de una prisionera que no ve nunca la luz del sol. Una metáfora de la dependencia y del miedo de los adultos a quitarse la venda de los ojos. Un relato sobre el miedo a la libertad y una reivindicación de la inocencia de los niños para aprender a ver el mundo con una nueva mirada.

Autora i directora Inés Boza Intèrprets Nelo Nebot, Inés Boza, Iannis Obiols, amb la participació de 7 nens Música Peces de Borodin, Bach i Prokoviev interpretades al piano en directe Vestuari Viviane Calvitti Gestió & Producció Núria Martí Producció & Distribució Anne-Sophie Péres Raybaut Fotografia Alfred Mauve Centre de Creació ACDAC - La Caldera Procedència Catalunya - Espanya Web senzatempo.es

30’

NO TEXT

GRATIS

Dia 7 12:30 Dia 8 12:30 Dia 9 12:30 Pl. Major

Amb la col·laboració de Gyas Club i Maria Alba Segarra

SERES COMUNES Descomposición

TEATRE

Col·lectiu artístic mexicà que treballa per aproximar la relació entre l’artista, l’obra i l’espectador. Intens diàleg dramàtic de rabiosa actualitat que mostra els impediments i els prejudicis que les noves generacions afronten en l’actual món sembrat d’ambicions desmesurades i de corrupció. Dos joves, de diversa extracció social i que es coneixen des de la infantesa, conversen sobre les seves ambicions vitals, a través de les quals es fan presents la intolerància, la confrontació cultural i el deteriorament moral de la societat. Colectivo artístico mexicano que trabaja para aproximar la relación entre el artista, la obra y el espectador. Intenso diálogo dramático de rabiosa actualidad que muestra los impedimentos y los prejuicios que las nuevas generaciones afrontan en el actual mundo sembrado de ambiciones desmedidas y de corrupción. Dos jóvenes, de diversa extracción social y que se conocen desde la infancia, conversan sobre sus ambiciones vitales, a través de las que se hacen presentes la intolerancia, la confrontación cultural y el deterioro moral de la sociedad.

100’

CAST

18 EUR

+18

Dia 7 21:00 Dia 8 13:00 Dia 9 19:30 Poli. Municipal B

Autor i director Alfonso Cárcamo Actors Antonio Rojas i Mario Eduardo D’León Intervenció sonora Arthur Henry Fork Producció executiva Linda Ramos i Marisol Buenaventura Procedència Mèxic Web serescomunes.com La Llotja, estand C6

Bring the ice A circus cabaret from Sweden CIRC

Cabaret de circ de carrer contemporani que inclou una selecció de companyies vinculades al centre de creació Subtopia, presentant artistes procedents de Suècia, Catalunya, Dinamarca, Finlàndia, França i Espanya. Una proposta sueca inclosa dins el Focus Nòrdic de FiraTàrrega 2012, concebuda especialment per a la plaça dels Àlbers, un espai públic íntim i especial. Cinc companyies hi prenen part amb els seus espectacles: Ruby Rose amb Eat it, Chipmunk Forge amb Phågel – The best cat and bird show ever, Sisters amb Clockwork, Animal Religion amb Sounds & Knots i La Meute amb Balanscule, tots ells presentats en un espai dissenyat per l’escenògraf Jordi Queralt. Una coproducció entre FiraTàrrega i Subtopia. Cabaret de circo de calle contemporáneo que incluye una selección de compañías vinculadas al centro de creación Subtopia, presentando artistas procedentes de Suecia, Catalunya, Dinamarca, Finlandia, Francia y España. Una propuesta sueca incluida en el Foco Nórdico de FiraTàrrega 2012, concebida especialmente para la plaza dels Àlbers, un espacio público íntimo y especial. Cinco compañías toman parte con sus espectáculos: Ruby Rose con Eat it, Chipmunk Forge con Phågel – The best cat and bird show ever, Sisters con Clockwork, Animal Religion con Sounds & Knots y La Meute con Balanscule, todos ellos presentados en un espacio diseñado por el escenógrafo Jordi Queralt. Una coproducción entre FiraTàrrega y Subtopia.

Autor Treball col·lectiu Companyies participants Ruby Rose, La Meute, Sisters, Animal Religion, Chipmunk Forge Escenografia Jordi Queralt Grau Il·luminació David Castelló Procedència Suècia Web www.subtopia.se La Llotja, estand 36

75’

CAST ENG

10 EUR

+18

Dia 8 00:00; 20:30 Dia 9 00:00; 20:30 Pl. dels Àlbers

TEATRODECERCA Que vaya bonito (una de terraos) Col·lectiu que treballa en espais insòlits que permeten un contacte molt proper amb el públic. Han actuat en menjadors de cases o en aparadors de comerços, però també sobre els escenaris adaptant amb gran èxit el text Fando y Lis de Fernando Arrabal (nominat als Premis Max 2012). A Que vaya bonito la situació fictícia transcorre en el marc d’una festa de comiat a un familiar que decideix marxar a la recerca del seu somni. Una confrontació entre els vincles familiars i el lloc que volem ocupar al món. Una experiència on els actors i el públic comparteixen el mateix pla, entre la intimitat del cinema i la proximitat del teatre de carrer. LABORATORI DE CREACIÓ 2012. Colectivo que trabaja en espacios insólitos que permiten un contacto muy próximo con el público. Han actuado en comedores de casas o en escaparates de comercios, pero también sobre los escenarios adaptando con gran éxito el texto Fando y Lis de Fernando Arrabal (nominado a los Premios Max 2012). En Que vaya bonito la situación ficticia transcurre en el marco de una fiesta de despedida a un familiar que decide marchar en busca de su sueño. Una confrontación entre los vínculos familiares y el lugar que queremos ocupar en el mundo. Una experiencia donde los actores y el público comparten el mismo plano, entre la intimidad del cine y la proximidad del teatro de calle. LABORATORI DE CREACIÓ 2012.

Autor i director Jorge-Yamam Serrano Ajudant direcció Nico Aguerre Segona ajudant direcció: Cristina Gámiz Col·laboració dramatúrgia Quique Culebras Música Jorge Cabrera Intèrprets Jorge Cabrera, Carmen Flores, Jorge-Yamam Serrano Producció TeatrodeCerca Col·laboradors laboratori Pedro Herreros, Laura Alejandro, Eduardo Telletxea, Adriá Olay, Raul Llopart, Sonia Sobrino, Laura Alejandro, Pep Duran, Adeline Flaun, Carlos Martinez, Sonia Espinosa, Cristina Carrasco, Eva Parets Procedència Catalunya - Espanya Web www.teatrodecerca.com La Llotja, estand 33

55’

CAST

18 EUR

+18

Dia 7 21:00 Dia 8 00:30; 21:00 Dia 9 00:30; 21:00 Major 11 Espectacle sense seient. Espectáculo sin asiento.

NOVES DRAMATÚRGIES

THEATRE MOMGGOL Handcart, overturned TEATRE

En aquesta peça de teatre físic quatre personatges interactuen i evolucionen gràcies a la presència en escena d’un carretó de mà, que s’erigeix com el símbol de les alegries i les penes de la classe treballadora. Una aproximació d’aquesta companyia coreana al teatre de carrer, amb un retrat metafòric de les lluites que comporta la vida competitiva. Una proposta en la qual involucra el públic i el fa partícip de les múltiples possibilitats del joc escènic. En esta pieza de teatro físico cuatro personajes interactúan y evolucionan gracias a la presencia en escena de un carro de mano, que se erige como el símbolo de las alegrías y las penas de la clase trabajadora. Una aproximación de esta compañía coreana al teatro de calle, con un retrato metafórico de las luchas que conlleva la vida competitiva. Una propuesta en la que se involucra al público y se le hace partícipe de las múltiples posibilidades del juego escénico.

Direcció Jong Yeoun Intèrprets Ki, Mi / Jeoung Eun, Kim / Jae Hyun, Noh / Hyung Soo, Kim Producció Hye Won, Shin Disseny de so Kyung Soo, Kim Disseny il·luminació Hwan, Hur Escenari Hye Young, Kwon Operador de so Soo Jung Kim Vestuari Chung, Choi Gerència Ju Yeon, Choy Procedència Corea del Sud Web www.momggol.com La Llotja, estand 22

45’

NO TEXT

GRATIS

Dia 7 17:00 Dia 8 17:00 Dia 9 17:00 Pl. Major

UN’OTTIMA LETTERA De plaga cordis De plaga cordis és una experiència que evoca actituds contemplatives. És un híbrid entre la música, les arts visuals i les arts escèniques. Una aventura experimental que explora la relació entre l’home i l’espai circumdant, enllaçant la capacitat de generació de la imaginació humana –font de descobertes i d’invencions– amb el paisatge –horitzó i font immanent de bellesa i harmonia–, al temps que mostra el caràcter efímer de la presència humana. Inclòs dins el projecte europeu TransAC-Meridians 2011-2013 que lidera FiraTàrrega. De plaga cordis es una experiencia que evoca actitudes contemplativas. Es un híbrido entre la música, las artes visuales y las artes escénicas. Una aventura experimental que explora la relación entre el hombre y el espacio circundante, enlazando la capacidad de generación de la imaginación humana –fuente de descubiertas y de invenciones– con el paisaje –horizonte y fuente inmanente de belleza y armonía–, al tiempo que muestra el carácter efímero de la presencia humana. Incluido en el proyecto europeo TransAC-Meridians 2011-2013 que lidera FiraTàrrega.

PERFORMANCE

Autor Dario Boldrini Intèrprets Isidore & Ulrike Boldrini, Diego Donna, Sara Masotti, Simone Marzocchi Dispositius escènics Stephan Duve Dispositius òptics & flaix de magnesi Alessandro Panzavolta & Marco Amadori Ectosistema ortogràfic Filippo Tappi Música Imposta Fabbricazione Imatge i tipografia Quay Brothers Producció Inteatro/ Meridians in the frame of TransAC project funded with support from the European Commission un’ottima lettera _progetto Matilde [Regione Marche & Amat] Procedència Itàlia Web www.inteatro.it

120’

NO TEXT

18 EUR

Dia 7 20:00 Dia 8 20:00 Dia 9 20:00 La Figuerosa

Aquest espectacle es realitza fora de la ciutat. Prèvia presentació de l’entrada, els espectadors seran conduïts en autobús a la Figuerosa, on hauran de fer una petita caminada. La durada total de 120’ inclou els desplaçaments d’anada i tornada i l’espectacle. No recomanat a persones amb mobilitat reduïda. Punt de sortida bus i validació d’entrades: Pl. de Rafel de Casanoves Este espectáculo se realiza fuera de la ciudad. Previa presentación de la entrada, los espectadores serán conducidos en autobús a La Figuerosa, donde tendrán que hacer una pequeña caminata. La duración total de 120’ incluye los desplazamientos de ida y regreso y el espectáculo. No recomendado a personas con la movilidad reducida. Punto de salida bus y validación de entradas: Pl. de Rafel de Casanoves

UROC TEATRO Madre Pasota y cosas nuestras de nosotros mismos TEATRE D’HUMOR Espectacle interpretat per dos dels referents històrics de l’escena peninsular: Petra Martínez i Juan Margallo. Dos noms amb un currículum extensíssim que han fet història no només en el món del teatre sinó també al cinema i a la televisió. Partint d’un text de Dario Fo i Franca Rame, els actors afronten una comèdia que planteja el contacte entre dos móns i dues generacions i que culmina amb un divertidíssim exercici metateatral de «teatre dins el teatre». Una nova ocasió per retrobar els protagonistes de Adosados que va ser present a FiraTàrrega 2008. Espectáculo interpretado por dos de los referentes históricos de la escena peninsular: Petra Martínez y Juan Margallo. Dos nombres con un currículum extensísimo que han hecho historia no sólo en el mundo del teatro sino también en el cine y la televisión. Partiendo de un texto de Dario Fo y Franca Rame, los actores afrontan una comedia que plantea el contacto entre dos mundos y dos generaciones y que culmina con un divertidísimo ejercicio metateatral de «teatro dentro del teatro». Una nueva ocasión para reencontrar a los protagonistas de Adosados que estuvo presente en FiraTàrrega 2008.

Autor Juan Margallo, Petra Martínez, Dario Fo i Franca Rame Direcció Olga Margallo Intèrprets Petra Martínez, Juan Margallo Vestuari Equipo Francisco Lozano Decorat Richard Cenier Il·luminació Rafa Catalina Música Sandro Ruscio Adaptació Carla Matteini Producció Esther Escudero Ajudant producció Manolo Heredia Fotos Antonio Muñoz de Mesa Disseny gràfic Ángel Aragonés Procedència Madrid - Espanya

75’

CAST

18 EUR

+18

Dia 8 19:00; 21:30 Teatre Ateneu

VAIVÉN CIRCUS Do not disturb

CIRC

Companyia que fusiona el circ amb el moviment i la dansa. Amb el seu anterior treball Cayuco van ser presents a la programació de FiraTàrrega 2010 i ara retornen amb una proposta de gran vistositat escenogràfica dirigida per Rosa Díaz, que evoca el món de les relacions humanes i la dificultat perquè les persones es posin d’acord per empènyer en la mateixa direcció. Tendresa, risc i absurditat. Un espectacle plantejat com un joc de nens que ens parla de la maduresa i de les oportunitats que ens ofereix la vida per convertir-nos en persones. Compañía que fusiona el circo con el movimiento y la danza. Con su anterior trabajo Cayuco estuvieron presentes en la programación de FiraTàrrega 2010 y ahora regresan con una propuesta de gran vistosidad escenográfica dirigida por Rosa Díaz, que evoca el mundo de las relaciones humanas y la dificultad para que las personas se pongan de acuerdo para empujar en la misma dirección. Ternura, riesgo y absurdidad. Un espectáculo planteado como un juego de niños que nos habla de la madurez y de las oportunidades que nos ofrece la vida para convertirnos en personas.

55’

NO TEXT

5 EUR

Dia 8 00:30; 22:00 Dia 9 01:00; 21:00 E. Reguer A

Autor Creació col·lectiva Direcció Rosa Díaz Direcció tècnica Javier Luna Coreografia Raquel Pretel Música original Iván Monje Vestuari Josefina Alfonso Edició audiovisual Moli7 Escenografia Pepe del Pino Creació circense Vaivén Circus Intèrprets Miguel Moreno “Bolo”, Chema Martín Herrera, Raquel Pretel Ferrándiz, Emilio López Arquillo Procedència Andalucía - Espanya Web www.vaivencirco.com La Llotja, estand 04

L’entrada no garanteix el dret a seient. La entrada no garantiza el derecho a asiento.

ZUM-ZUM TEATRE La camisa de l’home feliç

INFANTIL

El tsar ha caigut malalt i el seu remei consisteix a trobar un home feliç que es posi la seva camisa. Zum-Zum Teatre ens convida a participar d’una de les grans aventures de la humanitat: la recerca de la felicitat. Un espectacle infantil basat en un conte de Lev Tolstoi, que associa les noves tecnologies a la més pura teatralitat per crear un univers d’imatges animades, d’objectes, de músiques i situacions suggeridores. El zar ha caído enfermo y su remedio consiste en encontrar a un hombre feliz que vista su camisa. Zum-Zum Teatre nos invita a participar de una de las grandes aventuras de la humanidad: la búsqueda de la felicidad. Un espectáculo infantil basado en una narración de Lev Tolstoi, que asocia las nuevas tecnologías a la más pura teatralidad para crear un universo de imágenes animadas, de objetos, de músicas y situaciones sugerentes.

Autor i director Ramon Molins Intèrprets Begonya Ferrer i Ramon Molins Desenvolupament espai escènic Zum-Zum Teatre Il·lustracions - animacions - curts Cèsar Samaniego, I + G Stop Motion, Ferran Blanch, Begonya Ferrer, Evelina Kolovou i Mònica Benabarre Desenvolupament i producció artística de vídeo I + G Stop Motion, Ferran Blanch i Begonya Ferrer Producció tècnica Sergio Sisques i Stagelab Composició musical Antoni Tolmos Enregistrament musical Folkincats Vestuari Fes-t’ho mirar i Pepa Piquer Fotos Xavi Olivé Producció Zum-Zum Teatre, ICIC Procedència Catalunya - Espanya Web zumzumteatre.com La Llotja, estand 38

60’

CAST

5 EUR

INF

Dia 8 11:30; 18:00 Poli. Municipal A

Ponent Roots Roots, rocksteady, ska, dub A Uriroots i Edu Selectah els uneix una bona amistat i l’amor per la música. Amb Ponent Roots fan una brillant selecció de música jamaicana i a l’hora un repàs sonor a la història musical de la petita illa del tresor. Ready? Steady? Go! Dia 8 02:30 Zona V

DJ Deif vs Merey DJ BATBatuka

Mestissatge, rumba, electro, drum’n’bass

Batukada Formació de 20 músics, de ritmes trepidants, que s’estan convertint en tota una llegenda de les nits de FiraTàrrega. Dia 6 23:30 Dia 8 01:30 Dia 9 02:00 C. Migdia - Estació bus

La rumba contra la salsa, el drum’n’bass contra l’electro, Catalunya contra Venezuela, aquest serà el partit que us oferiran aquests dos DJ experimentats el dissabte a la matinada a l’antic camp de futbol dels escolapis. Dia 9 03:00 Zona V

Trojan Warriors

B-Sides

Reggae, dancehall, dubstep drum’n’bass

Soul, rhythm&blues, rock, surf, garage, ye-yé, ska Col·lectiu de 5 selectors lleidatans que punxen vinils dels anys 50, 60 i 70, amb l’objectiu de fer ballar al seu públic. Una nit ideal per als melòmans i amants dels sons més purs i underground. Dia 9 23:30 Zona V

Dos joves selectors que fusionen la cultura urbana amb les noves tecnologies i ens ofereixen una sessió molt prometedora i amb una forta càrrega de color i ritme jamaicans. Dia 7 00:30 Zona V

B-Sides

BATBatuka

Trojan Warriors

Ponent Roots

DJ Deif vs Merey DJ

Altres propostes AUDIOVISUALES SIN FRONTERAS ASF Tàrrega plató obert: accions en curt

AUDIOVISUAL

Projecció de tres curtmetratges de ficció realitzats en el marc del curs Tàrrega Plató Obert: accions en curt que ha tingut lloc a Tàrrega aquest estiu organitzat per Audiovisuals sense Fronteres. Aquesta experiència formativa, eminentment pràctica, anava adreçada a actors i directors amb experiència professional prèvia i l’objectiu era aprofundir en les tècniques actorals aplicades al cinema i en la direcció d’actors. Els dos curts tenen en comú que l’acció transcorre en l’escenari de la ciutat de Tàrrega, convertida per a l’ocasió en un gran plató cinematogràfic. Proyección de tres cortometrajes de ficción realizados en el marco del curso Tàrrega Plató Obert: accions en curt que se ha desarrollado en Tàrrega este verano organizado por Audiovisuales sin Fronteras. Esta experiencia formativa, eminentemente práctica, iba dirigida a actores y directores con experiencia profesional previa y el objetivo era profundizar en las técnicas actorales aplicadas al cine y en la dirección de actores. Los dos cortos tienen en común que la acción transcurre en el escenario de la ciudad de Tàrrega, convertida para la ocasión en un gran plató cinematográfico. Autor Andrés Morte Terès Direcció Javier Rodríguez Espinosa Staff Álvaro Garriga, Adria Guadagnoli, Oscar Bosch Alumnes curs Carmen Romero, Laura Lavin, Hugo Fernández, Núria Francisco, Irene Terrón, Marc Andreu, Jordi Giné, Montserrat Segués, Xènia Amenós, Aleix Salvadó, Marina Albets, Mariona Marcen, Laura Cera, Daniel Muñoz, Clara Valls, Judith Vidal, Henar Rosinés, Maximilian Bosch, Jordi Ramírez Procedència Catalunya - Espanya Web www.audiovisualessinfronteras.org La Llotja, estand 25

60’

CAT CAST

5 EUR

Dia 7 18:30; 20:30 Dia 8 18:30; 20:30 Dia 9 18:00;19:30 Cinema Majèstic

CIA. CIVI-CIVIAC · CIA. GAAC CIA. PASSABARRET Streetdencies

INSTAL·LACIÓ

Proposta lúdica d’accés lliure que ofereix jocs participatius i d’aprenentatge al públic familiar. Tres espais amb acompanyament de monitors: Pati de jocs. Orientat al joc col·lectiu: cuinetes, jocs musicals, de construcció, manipulació de titelles, jocs de taula gegants... Fira dels impossibles. Amb ambientació d’època, a mig camí entre la barraca de fira i el circ ambulant: artilugis d’enginy, màgics, caixes misterioses, miralls surrealistes, quadres de doble visió, calidoscopis... Taller de circ La Berta. Iniciació a les tècniques circenses, obert a grans i petits: equilibris, plats xinesos, hula-hops, rulos, xanques, minibicicletes... Propuesta lúdica de acceso libre que ofrece juegos participativos y de aprendizaje al público familiar. Tres espacios con acompañamiento de monitores: Patio de juegos. Orientado al juego colectivo: cocinitas, juegos musicales, de construcción, manipulación de títeres, juegos de mesa gigantes... Feria de los imposibles. Con ambientación de época, a medio camino entre la barraca de feria y el circo ambulante: artilugios de ingenio, mágicos, cajas misteriosas, espejos surrealistas, cuadros de doble visión, calidoscopios... Taller de circo La Berta. Iniciación a las técnicas circenses, abierto a mayores y pequeños: equilibrios, platos chinos, hula-hops, rulos, zancos, minibicicletas...

180’ Direcció Ismael Civiac Lordan, David Civiac Lordan, Ricard Torrens, David Sancho Procedència Catalunya - Aragó - Espanya Web www.gaac.info La Llotja, estand 21

MULTI

GRATIS

Dia 7 11:00; 17:00 Dia 8 11:00; 17:00 E. Streetdencies

GRUP DE TEATRE EMFAPATIR Cluedo, t’atreveixes a jugar?

TEATRE

Mansió Hill, Nova Anglaterra, 1957. Sis curiosos desconeguts assisteixen a un sopar després de rebre una carta d’invitació intrigant. Del seu misteriós amfitrió en rebran un regal macabre: sis possibles armes mortals. Enmig de la tempesta, sis cadàvers. Qui? On? Amb què? Són les claus d’un enigma, que només els més perspicaços podran resoldre en aquesta comèdia de suspens que adapta el clàssic joc de misteri Cluedo. PREMI CONCURS DE TEATRE AMATEUR CIUTAT DE TÀRREGA 2012. Mansión Hill, Nueva Inglaterra, 1957. Seis curiosos desconocidos asisten a una cena tras recibir una carta de invitación intrigante. De su misterioso anfitrión recibiràn un regalo macabro: seis posibles armas mortales. En mitad de la tormenta, seis cadáveres. ¿Quién? ¿Dónde? ¿Con qué? Son las claves de un enigma, que sólo los más perspicaces podrán resolver en esta comedia de suspense que adapta el clásico juego de misterio Cluedo. PREMIO CONCURSO DE TEATRO AMATEUR CIUTAT DE TÀRREGA 2012. Autor i director Marc Cardó Actors Félix Pérez, Rebeca Cosano, Bibiana Fidalgo, Sandra Robledo, Marc Cardó, Jordi Rovira, David Jiménez, Óscar Rufián, Ainhoa Recio, Gary Romero, Juli Gens, Laura Morales Tècnics Sergi Sabaté i Juanmi Peinado Procedència Catalunya - Espanya Web emfapatir.com

100’

CAT

18 EUR

Dia 9 22:30 Poli. Municipal A

La durada inclou una pausa de 15’ La duración incluye una pausa de 15’

ESPAIS D’ACTUACIÓ

SERVEIS

ESPAIS PROGRAMA OFICIAL 1 Cal Trepat ...........................................5-A 2 Cinema Majèstic ................................ 4-E

17 Pl. Major ............................................ 5-F 18 Pl. Nacions ......................................... 5-F

B Bombers ......................................... 3-J

3 Espai Conxita ..................................... 6-F

19 Poli. Municipal A ............................... 6-I

C Mercat Paradistes .......................... 6-H

Z Zona d’acampada ........................... 9-F

4 Espai Hort del Barceloní ................... 6-G

20 Poli. Municipal B ............................... 6-I

E Oficina de Turisme ......................... 5-F

WC Vàters ................ 3-D, 3-F, 3-I, 4-G, 4-H

5 Espai Jacint Verdaguer ..................... 4-H

21 St. Eloi - Pl. Mestre Güell .................. 2-C

F Policia Local ................................... 3-E

6 Espai Reguer A .................................. 7-E

22 St. Eloi - Pla del dipòsit ..................... 2-D

7 Espai Reguer C .................................. 7-E

23 Teatre Ateneu .................................... 5-G

L La Llotja ......................................... 7-H

8 Espai Sant Josep ................................ 3-I

24 C. Migdia - Sortida Itinerants ........... 7-E

M Mossos d’Esquadra ........................ 7-E

9 Espai Streetdencies ........................... 6-H

25 Pl. Carme - Sortida Itinerants ........... 5-G

N Servei de Premsa ............................ 7-H

10 El Molí - El Talladell ........................... 4-K

26 Zona V ................................................ 6-D

O Club Lleida Qualitat ....................... 5-F

5-F, 6-G, 6-H, 7-D, 7-E Creu Roja ....................................... 5-D CAP (Urgències) ............................. 8-F Farmàcia ......................1-E, 3-F, 4-F, 5-F Pàrquing......................... 1-I, 2-I, 2-J, 4-B 4-E, 5-C, 6-J, 8-F Benzinera ...........................2-I, 2-J, 9-E Estació autobusos .......................... 5-G Ferrocarril ...................................... 3-F

11 La Figuerosa ...................................... 1-E

A Ajuntament .................................... 5-F

Informació i Taquilles ..................... 4-F

P Piscines municipals ........................ 6-H

ESPAIS D’EMPRESA

R Atraccions ...................................... 6-I

13 Nau Cartaes ....................................... 1-I

27 Espai 23 Arts .................................... 3-E

T Taxis ............................................... 3-F

14 Pl. dels Àlbers .................................... 5-F

28 Espai ADGAE .................................... 7-F

15 Pl. dels Comediants ........................... 6-F

29 Espai Institut ADGAE .....................

12 Major 11 ............................................ 6-F

16 Pl. Espanya ........................................ 4-B

8-G 30 Espai La Maleta .............................. 6-D

U Escola Pia ....................................... 5-E V Auditori Pro ................................... 6-D

6-9 SETEMBRE 2012 PROGRAMACIÓ OFICIAL

ESPAI D’EMPRESA

IMPORTANT: Cronologia 24 h. Un espectacle a partir de les 12 de la nit pertany al dia següent HORA COMPANYIA ESPECTACLE DIJOUS 6 SETEMBRE 19:30 ACTE OFICIAL INAUGURACIÓ FIRATÀRREGA 2012. LA LLOTJA 21:30 Wired Aerial Theatre As the world tipped - Espectacle Inaugural 23:30 BATBatuka Batukada DIVENDRES 7 SETEMBRE 00:30 Trojan Warriors Reggae, dancehall, dubstep, drum’n’bass 10:30 Engruna Teatre Post 11:00 Civi-Civiac, GAAC, Passabarret Streetdencies 11:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles Espai Conxita 11:00 Cia. Susi Lillo Mamushka 11:00 Ferroluar Pantalla botànica 11:00 G.U.P. Galizian Urban Project 11:00 Pere Faura Radio Patio 11:45 José Antonio Portillo Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends 12:00 Cia. Wandering Orquestra The wandering orquestra 12:00 Cie. A Part Etre Révélation 12:00 Claire Ducreaux La sonrisa del náufrago 12:00 Théâtre de la Toupine La cana del jardí 12:00 + Tumacat Flash 12:30 Maduixa Teatre Tam Tam 12:30 Senza Tempo La Virreina ciega 13:00 Cia. Susi Lillo Mamushka 13:00 Les Bleus de Travail El viatge de Noces 17:00 Civi-Civiac, GAAC, Passabarret Streetdencies 17:00 Escarlata Circus Pugilatus 17:00 Ferroluar Pantalla botànica 17:00 Theatre Momggol Handcart, overturned 17:30 Organik Dantza - Antzerki Carneros 17:45 José Antonio Portillo Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends 18:00 Cia. Chimichurri Rollito de Primavera 18:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles Espai Conxita 18:00 Cia. Pere Hosta Postal Express 18:00 Producciones imperdibles La mirada interior 18:00 Vola qui vol Salsa! 18:30 Audiovisuales sin Fronteras ASF Tàrrega plató obert: accions en curt 18:30 Maduixa Teatre Tam Tam 18:30 Pere Faura Dansa real ja! 19:00 Animasur Farsantes 19:00 Gromic Maaagia! 19:00 Guillem Albà Trau 19:00 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady Los Hombres sartén 19:00 Parking Shakespeare Treballs d’amor perduts 19:00 Roser López Espinosa Before we fall 19:00 Théâtre de la Toupine La cana del jardí 19:30 deBeLló Sensitive bodies 19:30 Francachela Teatro Peccata minuta. Déjanos caer en la tentación 19:30 La Saca Teatro Vecinos 19:30 Producciones imperdibles La mirada interior 19:45 José Antonio Portillo Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends 20:00 Cia. Mercè Gost Sota mínims 20:00 Cia. Pere Hosta Postal Express 20:00 Claire Ducreaux La sonrisa del náufrago 20:00 Los Galindos Maiurta 20:00 Un’ottima lettera De plaga cordis 20:15 Estropicio Torcidos 20:30 Audiovisuales sin Fronteras ASF Tàrrega plató obert: accions en curt 20:30 Cia. Laitrum / Puça Espectacles Espai Conxita 20:30 Cia. Wandering Orquestra The wandering orquestra 20:45 Alicia Soto La Petite Voiture 21:00 Amebeu Teatre Ferro colat 21:00 Cia. Mercè Gost Sota mínims 21:00 Clac&Roll Solos 21:00 El Celler d’Espectacles Moby Dick 21:00 La Corcoles Gris 21:00 Mumusic Circus “RODA, Món” 21:00 Obskené Trossos (Carpa Z) 21:00 Seres Comunes Descomposición 21:00 TeatroDeCerca Que vaya bonito (una de terraos) 21:25 Obskené Trossos (Carpa B) 21:30 Brodas Bros Br2 21:30 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady Los Hombres sartén 21:30 Sacude Falso giro 2 21:45 Estropicio Torcidos 21:45 José Antonio Portillo Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends 21:50 Obskené Trossos (Carpa V) 22:00 Alicia Soto La Petite Voiture 22:00 Cia. Mercè Gost Sota mínims 22:00 Marta Carrasco No sé si... 22:00 Wired Aerial Theatre As the world tipped 22:15 La Corcoles Gris 22:15 Obskené Trossos (Carpa H) 22:30 L’Horta Teatre Eufòria 22:30 Ytuquepintas Amb els peus a terra 22:40 Obskené Trossos (Carpa Z) 23:00 Amebeu Teatre Ferro colat 23:00 Charleroi Danses Kiss & Cry 23:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles Espai Conxita 23:00 Cia. Mercè Gost Sota mínims 23:00 La Saca Teatro Vecinos 23:00 Los Galindos Maiurta 23:00 Sacude Tugiro 23:05 Obskené Trossos (Carpa B) 23:30 Anna Montserrat Toc Toc Màgic 23:30 Francachela Teatro Peccata minuta. Déjanos caer en la tentación 23:30 Guillem Albà Trau

PREU

DUR.

IDIOMA

PÚBLIC NOTES

E. Hort del Barceloní Multi C. Migdia - Sortida Itinerants Música

ESPAI

GÈNERE

Gratis Gratis

50 60

Multi No text

TP TP

Zona V Pl. Major E. Streetdencies E. Conxita E. Institut ADGAE Cal Trepat Pl. Nacions Pl. dels Comediants El Molí - El Talladell Pl. Carme - Sortida Itinerants E. Reguer A Pl. Nacions E. 23 Arts E. 23 Arts C. Migdia - Sortida Itinerants Pl. Major E. Institut ADGAE E. 23 Arts E. Streetdencies Poli. Municipal B Cal Trepat Pl. Major Pl. Nacions El Molí - El Talladell E. ADGAE E. Conxita E. 23 Arts St. Eloi - Pla del dipòsit E. Maleta Cinema Majèstic Pl. Carme - Sortida Itinerants Pl. Nacions E. 23 Arts E. Maleta Poli. Municipal A E. ADGAE Pl. Espanya E. Reguer A E. 23 Arts Pl. Major Foyer Teatre Ateneu E. Institut ADGAE St. Eloi - Pla del dipòsit El Molí - El Talladell E. 23 Arts E. 23 Arts Pl. Nacions E. Reguer C La Figuerosa E. Maleta Cinema Majèstic E. Conxita Pl. Carme - Sortida Itinerants E. ADGAE Cal Trepat E. 23 Arts Pl. Nacions St. Eloi - Pl. Mestre Güell E. Maleta E. 23 Arts E. Jacint Verdaguer Poli. Municipal B Major 11 E. Jacint Verdaguer C. Migdia - Sortida Itinerants E. ADGAE Pl. Major E. Maleta El Molí - El Talladell E. Jacint Verdaguer E. ADGAE E. 23 Arts Teatre Ateneu E. Hort del Barceloní E. Maleta E. Jacint Verdaguer Pl. dels Comediants E. 23 Arts E. Jacint Verdaguer Cal Trepat E. Sant Josep E. Conxita E. 23 Arts E. Institut ADGAE E. Reguer C Pl. Major E. Jacint Verdaguer E. Maleta Foyer Teatre Ateneu Poli. Municipal A

Gratis Gratis Gratis 5 5 Gratis Gratis 5 18 Gratis 5 Gratis Gratis Gratis Gratis Gratis 5 Gratis Gratis 18 Gratis Gratis Gratis 18 5 5 Gratis Gratis Gratis 5 Gratis Gratis Gratis 5 18 5 Gratis 5 Gratis Gratis 18 18 Gratis 18 5 Gratis Gratis 10 18 Gratis 5 5 Gratis 5 18 5 Gratis Gratis 5 Gratis 5 18 18 5 Gratis 5 Gratis Gratis 18 5 5 5 18 Gratis 5 5 5 Gratis 5 18 18 5 5 18 10 Gratis 5 5 18 18

240 60 180 90 50 180 25 30 90 45 20 30 120 60 40 30 50 60 180 60 210 45 17 120 55 90 30 60 35 60 40 30 60 55 70 35 80 15 180 30 80 70 60 120 45 30 30 40 120 30 60 90 45 35 60 45 50 60 30 55 40 100 55 40 20 35 20 30 90 40 35 45 60 50 30 40 75 50 40 60 90 90 45 70 40 20 40 60 80 70

No text No text Multi Cat/Cast Cast No text No text Multi Cast No text No text No text No text Cat No text No text Cast No text Multi Multi No text No text No text Cast No text Cat/Cast No text No text Cast Cat/Cast No text Cast Cast No text No text No text Cat No text No text No text No text Cast No text Cast Cat/Cast No text No text No text No text No text Cat/Cast Cat/Cast No text No text Cat Cat/Cast No text Cat No text No text Cast Cast Cast Cast No text No text No text No text Eng Eng No text Cat/Cast No text Multi No text Cast Cast No text Cast Cat Cast Cat/Cast Cat/Cast Cast No text No text Cast Cast No text No text

+18 Inf. TP TP Inf. TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP Inf. TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP +18 Juvenil TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP Juvenil TP TP TP +18 TP TP +18 +18 +18 +18 TP TP TP TP TP +18 Juvenil TP +18 TP TP +18 +18 TP +18 TP TP TP TP Juvenil TP TP +18 TP +18 TP

Música Infantil Instal·lació Carrer Titelles Perform. Circ urbà Perform. Instal·lació Teatre Dansa Dansa C. Instal·lació Animació Carrer Dansa T. Titelles Clown Instal·lació N. Dram Perform. Teatre Dansa Instal·lació Circ Carrer Clown Dansa Circ Audiovisual Carrer Dansa Carrer Clown Humor Clown Teatre Dansa Instal·lació Perform. N. Dram Humor Dansa Instal·lació T. Ombres Clown Dansa C. Circ Perform. Circ Audiovisual Carrer Teatre Dansa Multi T. Ombres M. Dansa Teatre D. Circ Circ N. Dram Teatre N. Dram N. Dram Dansa Clown D. Vertical Circ Instal·lació N. Dram Dansa T. Ombres Dansa T. Multi D. Circ N. Dram Humor T. Visual N. Dram Multi Multi Carrer T. Ombres Humor Circ D. Vertical N. Dram Màgia N. Dram Humor

1|3 2 5 2

1|3 5 9 7

1|4 7 5

|4|8

9 1

4|6 1 4|6 9 5 4|6 9

4|6 2 6 1

4|6 1|4

Pirotècnia TP Tots els públics 1. Espectacle sense seient 2. Aquest espectacle no té el seient garantit 3. Ferroluar Instal·lació visitable d’11 a 14h i de 17 a 20:30h 4. No apte a persones amb mobilitat reduïda 5. J.A. Portillo La durada inclou els desplaçaments d’anada i tornada i l’espectacle. El seient no està garantit. Punt de sortida i validació d’entrades: Av. Generalitat / C. Verge del Pedregal 6. Obskené Les lletres entre parèntesi identifiquen els 4 envelats, amb 4 històries diferents. Si voleu assistir a més d’un passi (altern) se us aplicarà el 20% de descompte si la compra la feu al mateix moment i a les taquilles de la Pl. del Carme. Els passis consecutius no són compatibles a causa de la durada 7. Prod. Imperdibles Aquest espectacle consta de 6 coreografies diferents de 10’ de durada cadascuna. El públic assegut es renova en cada coreografia 8. Un’Ottima Lettera La durada total de 120’ inclou els desplaçaments d’anada i tornada i l’espectacle. Punt de sortida bus i validació d’entrades: Pl. de Rafel de Casanova 9. L’entrada d’aquest espectacle dóna dret a assistir als espectacles següents al mateix espai, sempre i quan no se surti del recinte. ESPAIS D’EMPRESA La programació ombrejada correspon als Espais d’Empresa VENDA D’ENTRADES: firatarrega.com i telentrada.com MÉS INFO A 973 500 039 i twitter.com/firatarrega HORA COMPANYIA 23:30 Obskené 23:30 Schweigman & 23:45 José Antonio Portillo 23:50 Obskené DISSABTE 8 SETEMBRE 00:00 Hurtzmuga Teatroa 00:00 Insectotròpics 00:00 Mag Edgar 00:00 Subtopia 00:30 Brodas Bros 00:30 TeatroDeCerca 00:30 Vaivén Circus 01:00 BotProject 01:30 BATBatuka 02:30 Ponent Roots 10:30 Engruna Teatre 11:00 Civi-Civiac, GAAC, Passabarret 11:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles 11:00 Ferroluar 11:00 G.U.P. 11:00 Gromic 11:00 La Roda Produccions 11:00 Pere Faura 11:30 Maduixa Teatre 11:30 Zum-Zum Teatre 11:45 José Antonio Portillo 12:00 Cie. A Part Etre 12:00 Claire Ducreaux 12:00 Marta Carrasco 12:00 Théâtre de la Toupine 12:00 + Tumacat 12:30 Senza Tempo 13:00 Animasur 13:00 Fondazione Pontedera Teatro 13:00 La Roda Produccions 13:00 Seres Comunes 16:30 Cia. Wandering Orquestra 17:00 Civi-Civiac, GAAC, Passabarret 17:00 Ferroluar 17:00 Organik Dantza - Antzerki 17:00 Parking Shakespeare 17:00 Theatre Momggol 17:45 José Antonio Portillo 18:00 Cia. Chimichurri 18:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles 18:00 Fondazione Pontedera Teatro 18:00 G.U.P. 18:00 La Corcoles 18:00 Producciones imperdibles 18:00 + Tumacat 18:00 Zum-Zum Teatre 18:30 Audiovisuales sin Fronteras ASF 18:45 Estropicio 19:00 Cia. Pere Hosta 19:00 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady 19:00 Parking Shakespeare 19:00 Roser López Espinosa 19:00 Teatro del Norte 19:00 Théâtre de la Toupine 19:00 Uroc Teatro 19:30 deBeLló 19:30 Gromic 19:30 Les Bleus de Travail 19:30 Pere Faura 19:30 Producciones imperdibles 19:45 José Antonio Portillo 20:00 Cia. Mercè Gost 20:00 Escarlata Circus 20:00 Los Galindos 20:00 Un’ottima lettera 20:30 Audiovisuales sin Fronteras ASF 20:30 Cia. Laitrum / Puça Espectacles 20:30 Cia. Wandering Orquestra 20:30 Subtopia 20:45 Alicia Soto 20:45 Estropicio 21:00 Amebeu Teatre 21:00 Cia. Mercè Gost 21:00 Clac&Roll 21:00 El Celler d’Espectacles 21:00 Mumusic Circus 21:00 Obskené 21:00 TeatroDeCerca 21:25 Obskené 21:30 Anna Montserrat 21:30 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady 21:30 Maduixa Teatre 21:30 Uroc Teatro 21:45 José Antonio Portillo 21:50 Obskené 22:00 Alicia Soto 22:00 Charleroi Danses 22:00 Cia. Mercè Gost 22:00 Sacude 22:00 Schweigman &

ESPECTACLE Trossos (Carpa V) Zweep Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends Trossos (Carpa H)

ESPAI E. Jacint Verdaguer Nau Cartaes El Molí - El Talladell E. Jacint Verdaguer

GÈNERE N. Dram N. Dram Instal·lació N. Dram

PREU 5 18 18 5

DUR. 40 70 90 40

IDIOMA Cast No text Eng Cast

PÚBLIC NOTES +18 4|6 +18 TP 5 +18 4|6

Yo estuve allí y ... no lo contaron como yo lo ví La caputxeta galàctica Sense paraules Bring the ice - A circus cabaret from Sweden Br2 Que vaya bonito (una de terraos) Do not disturb Re-Collage Batukada Roots, rocksteady, ska, dub Post Streetdencies Espai Conxita Pantalla botànica Galizian Urban Project Maaagia! Hansel y Gretel Radio Patio Tam Tam La camisa de l’home feliç Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends Révélation La sonrisa del náufrago No sé si... La cana del jardí Flash La Virreina ciega Farsantes Lisboa Hansel y Gretel Descomposición The wandering orquestra Streetdencies Pantalla botànica Carneros Treballs d’amor perduts Handcart, overturned Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends Rollito de Primavera Espai Conxita Lisboa Galizian Urban Project Gris La mirada interior Flash La camisa de l’home feliç Tàrrega plató obert: accions en curt Torcidos Postal Express Los Hombres sartén Treballs d’amor perduts Before we fall Pasajeros de las sombras La cana del jardí Madre Pasota y cosas nuestras de nosotros... Sensitive bodies Maaagia! El viatge de Noces Dansa real ja! La mirada interior Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends Sota mínims Pugilatus Maiurta De plaga cordis Tàrrega plató obert: accions en curt Espai Conxita The wandering orquestra Bring the ice - A circus cabaret from Sweden La Petite Voiture Torcidos Ferro colat Sota mínims Solos Moby Dick “RODA, Món” Trossos (Carpa Z) Que vaya bonito (una de terraos) Trossos (Carpa B) Toc Toc Màgic Los Hombres sartén Tam Tam Madre Pasota y cosas nuestras de nosotros... Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends Trossos (Carpa V) La Petite Voiture Kiss & Cry Sota mínims Falso giro 2 Zweep

St. Eloi - Pla del dipòsit Pl. Nacions E. 23 Arts Pl. dels Àlbers C. Migdia - Sortida Itinerants Major 11 E. Reguer A E. 23 Arts C. Migdia - Sortida Itinerants Zona V Pl. Major E. Streetdencies E. Conxita Cal Trepat Pl. Nacions E. Maleta E. Institut ADGAE Pl. dels Comediants Pl. Carme - Sortida Itinerants Poli. Municipal A El Molí - El Talladell E. Reguer A Pl. Nacions Teatre Ateneu E. 23 Arts E. 23 Arts Pl. Major E. 23 Arts Pl. Carme - Sortida Itinerants E. Institut ADGAE Poli. Municipal B Pl. Carme - Sortida Itinerants E. Streetdencies Cal Trepat Pl. Nacions Pl. Espanya Pl. Major El Molí - El Talladell E. ADGAE E. Conxita Pl. Carme - Sortida Itinerants Pl. Nacions E. Maleta St. Eloi - Pla del dipòsit E. 23 Arts Poli. Municipal A Cinema Majèstic E. Maleta E. 23 Arts E. ADGAE Pl. Espanya E. Reguer A E. Institut ADGAE E. 23 Arts Teatre Ateneu Pl. Major E. Maleta E. 23 Arts Pl. Nacions St. Eloi - Pla del dipòsit El Molí - El Talladell E. 23 Arts Poli. Municipal B E. Reguer C La Figuerosa Cinema Majèstic E. Conxita Pl. Carme - Sortida Itinerants Pl. dels Àlbers E. ADGAE E. Maleta Cal Trepat E. 23 Arts Pl. Nacions St. Eloi - Pl. Mestre Güell E. 23 Arts E. Jacint Verdaguer Major 11 E. Jacint Verdaguer E. Maleta E. ADGAE C. Migdia - Sortida Itinerants Teatre Ateneu El Molí - El Talladell E. Jacint Verdaguer E. ADGAE E. Sant Josep E. 23 Arts Pl. Major Nau Cartaes

Carrer Multi Màgia Circ Dansa N. Dram Circ Circ Música Música Infantil Instal·lació Carrer Perform. Circ urbà Clown Musical Perform. Carrer Infantil Instal·lació Dansa Dansa C. Dansa T. Instal·lació Animació Dansa T. Carrer Multi Musical Teatre Teatre Instal·lació Perform. Dansa Teatre Teatre Instal·lació Circ Carrer Multi Circ urbà D. Circ Dansa Animació Infantil Audiovisual Circ Clown Clown Teatre Dansa Teatre Instal·lació Humor Perform. Clown Clown Dansa Dansa Instal·lació T. Ombres N. Dram Circ Perform. Audiovisual Carrer Teatre Circ Dansa Circ Multi T. Ombres M. Dansa Teatre Circ N. Dram N. Dram N. Dram Màgia Clown Carrer Humor Instal·lació N. Dram Dansa Multi T. Ombres D. Vertical N. Dram

Gratis Gratis Gratis 10 Gratis 18 5 Gratis Gratis Gratis Gratis Gratis 5 Gratis Gratis 5 5 5 Gratis 5 18 5 Gratis 18 Gratis Gratis Gratis Gratis Gratis 5 18 Gratis Gratis Gratis Gratis Gratis Gratis 18 5 5 Gratis Gratis 5 Gratis Gratis 5 5 Gratis Gratis 5 Gratis 5 18 Gratis 18 Gratis 5 Gratis Gratis Gratis 18 5 18 10 18 5 5 Gratis 10 5 Gratis 18 5 Gratis Gratis Gratis 5 18 5 5 5 Gratis 18 18 5 5 18 5 Gratis 18

60 45 60 75 20 55 55 40 60 240 60 180 90 180 25 55 60 30 40 60 90 20 30 60 120 60 30 60 55 60 100 45 180 210 17 80 45 120 55 90 55 25 30 60 60 60 60 30 30 35 80 15 70 180 75 30 55 60 30 60 120 45 60 40 120 60 90 45 75 35 30 60 45 50 60 55 40 55 40 60 35 40 75 90 40 35 90 45 20 70

No text Cat No text Cast/Eng No text Cast No text No text No text No text No text Multi Cat/Cast No text No text No text Cast Multi No text Cast Cast No text No text No text No text Cast No text Cast Multi Cast Cast No text Multi No text No text Cat No text Cast No text Cat/Cast Multi No text No text No text Cast Cast Cat/Cast No text No text No text Cat No text Cast No text Cast No text No text No text Cast No text Cast Cat/Cast Multi No text No text Cat/Cast Cat/Cast No text Cast/Eng No text No text Cat Cat/Cast No text Cast No text Cast Cast Cast Cast No text No text Cast Eng Eng No text Cast Cat/Cast No text No text

+18 +18 TP +18 TP +18 TP TP TP +18 Inf. TP TP TP TP TP TP TP TP Inf. TP TP TP +18 TP TP TP TP TP TP +18 TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP Inf. TP TP TP TP TP TP Juvenil TP +18 TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP +18 Juvenil TP TP TP TP +18 TP +18 +18 +18 TP TP TP +18 TP +18 Juvenil TP TP TP +18

1 2

1|3

2 5 2

1|3

5 9

7 5

|4| 8

9 1

4|6 1 4|6 9 5 4|6 9

HORA COMPANYIA 22:00 Vaivén Circus 22:15 Obskené 22:30 Always Drinking Marching Band 22:30 Cia. Laitrum / Puça Espectacles 22:30 L’Horta Teatre 22:30 Mag Edgar 22:40 Obskené 22:45 Vola qui vol 23:00 Amebeu Teatre 23:00 Cia. Mercè Gost 23:00 Insectotròpics 23:00 Los Galindos 23:00 Teatro del Norte 23:05 Obskené 23:30 10 Cèntims Companyia Teatral 23:30 Brodas Bros 23:30 Francachela Teatro 23:30 Obskené 23:30 Sacude 23:45 Anna Montserrat 23:45 José Antonio Portillo 23:50 Obskené DIUMENGE 9 SETEMBRE 00:00 Hurtzmuga Teatroa 00:00 Subtopia 00:00 Wired Aerial Theatre 00:00 Ytuquepintas 00:30 TeatroDeCerca 01:00 BotProject 01:00 Brodas Bros 01:00 Vaivén Circus 01:30 Always Drinking Marching Band 02:00 BATBatuka 03:00 DJ Deif vs Merey DJ 10:30 Engruna Teatre 10:30 Mago Manu 11:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles 11:00 Ferroluar 11:00 G.U.P. 11:00 La Corcoles 11:00 Pere Faura 11:45 José Antonio Portillo 12:00 Cia. Wandering Orquestra 12:00 Cie. A Part Etre 12:00 Francachela Teatro 12:00 Les Bleus de Travail 12:00 Théâtre de la Toupine 12:00 Vola qui vol 12:30 Senza Tempo 13:00 Animasur 13:00 Escarlata Circus 13:00 Mago Manu 13:30 Always Drinking Marching Band 16:45 José Antonio Portillo 17:00 10 Cèntims Companyia Teatral 17:00 Claire Ducreaux 17:00 Ferroluar 17:00 Theatre Momggol 17:30 Maduixa Teatre 17:35 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady 18:00 Audiovisuales sin Fronteras ASF 18:00 Cia. Chimichurri 18:00 Cia. Laitrum / Puça Espectacles 18:00 Fondazione Pontedera Teatro 18:00 Mag Edgar 18:00 Pere Faura 18:30 Roser López Espinosa 19:00 BotProject 19:00 Charleroi Danses 19:00 Companyia de Circ ‘eia’ 19:00 Théâtre de la Toupine 19:15 Kevi Kevin Brooking et Colm O’Grady 19:30 Always Drinking Marching Band 19:30 Audiovisuales sin Fronteras ASF 19:30 deBeLló 19:30 Los Galindos 19:30 Organik Dantza - Antzerki 19:30 Seres Comunes 20:00 Mumusic Circus 20:00 Un’ottima lettera 20:30 Cia. Laitrum / Puça Espectacles 20:30 Clac&Roll 20:30 Obskené 20:30 Schweigman & 20:30 Subtopia 20:55 Obskené 21:00 Amebeu Teatre 21:00 Brodas Bros 21:00 El Celler d’Espectacles 21:00 TeatroDeCerca 21:00 Vaivén Circus 21:00 Ytuquepintas 21:20 Obskené 21:45 Obskené 22:00 Francachela Teatro 22:00 Los Galindos 22:00 Sacude 22:30 Amebeu Teatre 22:30 Grup de Teatre Emfapatir 22:30 Insectotròpics 22:30 L’Horta Teatre 23:30 B-Sides 23:30 Sacude

ESPECTACLE Do not disturb Trossos (Carpa H) Bullangas! Espai Conxita Eufòria Sense paraules Trossos (Carpa Z) Salsa! Ferro colat Sota mínims La caputxeta galàctica Maiurta Pasajeros de las sombras Trossos (Carpa B) Allò que els nostres néts haurien... Br2 Peccata minuta. Déjanos caer en la tentación Trossos (Carpa V) Tugiro Toc Toc Màgic Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends Trossos (Carpa H)

ESPAI E. Reguer A E. Jacint Verdaguer Pl. Carme - Sortida Itinerants E. Conxita Pl. dels Comediants E. 23 Arts E. Jacint Verdaguer E. Maleta Cal Trepat E. 23 Arts Pl. Nacions E. Reguer C E. Institut ADGAE E. Jacint Verdaguer Poli. Municipal A C. Migdia - Sortida Itinerants Foyer Teatre Ateneu E. Jacint Verdaguer Pl. Major E. Maleta El Molí - El Talladell E. Jacint Verdaguer

GÈNERE Circ N. Dram Carrer Carrer Humor Màgia N. Dram Circ Multi T. Ombres Multi Circ Teatre N. Dram Teatre Dansa N. Dram N. Dram D. Vertical Màgia Instal·lació N. Dram

PREU 5 5 Gratis 5 5 Gratis 5 Gratis 18 5 Gratis 10 18 5 18 Gratis 18 5 Gratis 5 18 5

DUR. 55 40 80 90 75 60 40 35 60 45 45 40 70 40 80 20 80 40 20 60 90 40

IDIOMA No text Cast Multi Cat/Cast Cat No text Cast Cat Cat Cat/Cast Cat No text Cast Cast Cat No text No text Cast No text Cast Eng Cast

Yo estuve allí y ... no lo contaron como yo lo ví Bring the ice - A circus cabaret from Sweden As the world tipped Amb els peus a terra Que vaya bonito (una de terraos) Re-Collage BR2 Do not disturb Bullangas! Batukada Mestissatge, rumba, electro, drum’n’bass Post Flipa!!! Espai Conxita Pantalla botànica Galizian Urban Project Gris Radio Patio Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends The wandering orquestra Révélation Peccata minuta. Déjanos caer en la tentación El viatge de Noces La cana del jardí Salsa! La Virreina ciega Farsantes Pugilatus Flipa!!! Bullangas! Biblioteca de cuerdas y nudos / Moi J’attends Allò que els nostres néts haurien... La sonrisa del náufrago Pantalla botànica Handcart, overturned Tam Tam Los Hombres sartén Tàrrega plató obert: accions en curt Rollito de Primavera Espai Conxita Lisboa Sense paraules Dansa real ja! Before we fall Re-Collage Kiss & Cry Capas La cana del jardí Los Hombres sartén Bullangas! Tàrrega plató obert: accions en curt Sensitive bodies Maiurta Carneros Descomposición “RODA, Món” De plaga cordis Espai Conxita Solos Trossos (Carpa Z) Zweep Bring the ice - A circus cabaret from Sweden Trossos (Carpa B) Ferro colat Br2 Moby Dick Que vaya bonito (una de terraos) Do not disturb Amb els peus a terra Trossos (Carpa V) Trossos (Carpa H) Peccata minuta. Déjanos caer en la tentación Maiurta Falso giro 2 Ferro colat Cluedo, t’atreveixes a jugar? La caputxeta galàctica Eufòria Soul, rhythm&blues, rock, surf, garage.... Tugiro

St. Eloi - Pla del dipòsit Pl. dels Àlbers E. Hort del Barceloní E. 23 Arts Major 11 E. 23 Arts C. Migdia - Sortida Itinerants E. Reguer A Pl. Major C. Migdia - Sortida Itinerants Zona V Pl. Major E. Institut ADGAE E. Conxita Cal Trepat Pl. Nacions E. Maleta Pl. dels Comediants El Molí - El Talladell Pl. Carme - Sortida Itinerants E. Reguer A Foyer Teatre Ateneu E. 23 Arts E. 23 Arts E. Maleta Pl. Major E. 23 Arts Poli. Municipal B E. Institut ADGAE Pl. Carme - Sortida Itinerants El Molí - El Talladell Poli. Municipal A Pl. Nacions Cal Trepat Pl. Major C. Migdia - Sortida Itinerants E. ADGAE Cinema Majèstic E. ADGAE E. Conxita Pl. Carme - Sortida Itinerants E. 23 Arts Pl. Nacions E. Reguer A E. 23 Arts E. Sant Josep Teatre Ateneu E. 23 Arts E. ADGAE Pl. Carme- Sortida Itinerants Cinema Majèstic Pl. Major E. Reguer C Pl. Nacions Poli. Municipal B E. 23 Arts La Figuerosa E. Conxita Pl. Nacions E. Jacint Verdaguer Nau Cartaes Pl. dels Àlbers E. Jacint Verdaguer Cal Trepat C. Migdia - Sortida Itinerants St. Eloi - Pl. Mestre Güell Major 11 E. Reguer A E. 23 Arts E. Jacint Verdaguer E. Jacint Verdaguer Foyer Teatre Ateneu E. Reguer C Pl. Major Cal Trepat Poli. Municipal A Pl. Nacions Pl. dels Comediants Zona V Pl. Major

Carrer Circ Multi T. Visual N. Dram Circ Dansa Circ Carrer Música Música Infantil Màgia Carrer Perform. Circ urbà D. Circ Perform. Instal·lació Teatre Dansa N. Dram Clown Instal·lació Circ Dansa T. Carrer N. Dram Màgia Carrer Instal·lació Teatre Dansa C. Perform. Teatre Carrer Clown Audiovisual Circ Carrer Multi Màgia Dansa Dansa Circ Multi Circ Instal·lació Clown Carrer Audiovisual Perform. Circ Dansa Teatre Circ Perform. Carrer M. Dansa N. Dram N. Dram Circ N. Dram Multi Dansa Teatre N. Dram Circ T. Visual N. Dram N. Dram N. Dram Circ D. Vertical Multi Teatre Multi Humor Música D. Vertical

Gratis 10 Gratis Gratis 18 Gratis Gratis 5 Gratis Gratis Gratis Gratis 18 5 Gratis Gratis 5 5 18 Gratis 5 18 Gratis Gratis Gratis Gratis Gratis 18 18 Gratis 18 18 Gratis Gratis Gratis Gratis 5 5 5 5 Gratis Gratis Gratis 5 Gratis 18 18 Gratis 5 Gratis 5 Gratis 10 Gratis 18 Gratis 18 5 Gratis 5 18 10 5 18 Gratis Gratis 18 5 Gratis 5 5 18 10 Gratis 18 18 Gratis 5 Gratis Gratis

60 75 50 50 55 40 20 55 80 60 240 60 150 90 180 25 30 30 90 45 20 80 60 180 35 30 60 60 150 80 90 80 30 210 45 40 35 60 55 90 55 60 30 15 40 90 60 180 35 80 60 30 40 17 100 55 120 90 50 40 70 75 40 60 20 60 55 55 50 40 40 80 40 20 60 100 45 75 120 20

No text Cast/Eng Multi No text Cast No text No text No text Multi No text No text No text Cast Cat/Cast No text No text No text Multi Cast No text No text No text No text No text Cat No text Cast Multi Cast Multi Eng Cast No text No text No text No text No text Cat/Cast No text Cat/Cast Multi No text Cast No text No text Cast No text No text No text Multi Cat/Cast No text No text No text Cast No text No text Cat/Cast No text Cast No text Cast/Eng Cast Cat No text Cat Cast No text No text Eng Cast No text No text No text Cat Cat Cat Cat No text No text

+18 +18 TP TP +18 TP TP TP TP TP +18 Inf. TP TP TP TP TP TP TP TP TP +18 TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP TP +18 TP TP TP TP +18 +18 +18 +18 TP TP +18 +18 TP TP +18 +18 +18 TP TP TP TP +18 +18 +18 TP

1 2

1|3 2 5 2 1|4

5 1|3 9 9

|4|8 4|6 4|6 1 1 2 4|6 4|6 1|4 1 2

Espai 23 ARTS a Tàrrega 2012 Parking Estació Renfe Espai gratuït, bar i zona d’ombra

· TEATRE · CIRC · TITELLES · MÚSICA · HUMOR · · Mumusic Circus · BotProject · Borja Ytuquepintas · Mag Edgar · Animasur · +Tumacat · · Les Bleus de Travail · Cia. PereHosta · Mercè Gost · Théâtre de la Toupine ·

23 ARTS +34 93 848 04 99

Roser +34 609 309 019

Jordi +34 609 401 366

Domingo +34 630 662 178

B.P. 47 08460 Palautordera (Barcelona) SPAIN

arts@abaforum.es

23arts.jordi@telefonica.net

dominguetti@gmail.com