Katalóg Pohyb pamäti / Memory movement

pp mm m& bk poh pamyb äti

monika

ory nt m me veme mo

bo hu š

ý sk n bi ku

2

3

b y h o p mäti pa

Monika Kubinská & Bohuš Kubinský

mem mov ory eme nt

4

zuálna podoba objektu vychádza z autentického rodinného dedičstva – čipkovaného obrusu po starej mame Moniky Kubinskej. Tento odkaz na jedálenský stôl ako symbol miesta stretávania sa a rodinnej pohody je metaforickým pozvaním k stolu, za ktorý si môžu sadnúť ľudia akéhokoľvek vierovyznania, rasy či národnosti a nájsť porozumenie a spoločnú reč.

Zvuková zložka inštalácie pracuje s hlasovými Ako vplývajú spoločenské, politické a historické

stopami návštevníkov. Záznamy sú manipulované a

pohyby na pamäť? Ako sa vyrovnávame

vrstvené, slová od rôznych ľudí sa spájajú do náhod-

s minulosťou a s jej selektívnymi prejavmi

ných viet a vytvárajú nové súvislosti. Reprodukované

v kolektívnej pamäti? Čo je hodné uchovávania

zvuky sa v priestore menia na akustické pole, ktoré

v našich pamätiach?

reaguje na prítomnosť a pohyb diváka. Ten tu zanechá svoj hlas, čím sa stáva súčasťou diela. Odnesie

Výstava Pohyb pamäti predstavuje aktuálnu tvorbu

si aj hmotný artefakt – personalizovaný výtlačok

Moniky a Bohuša Kubinských. Prízemiu Novej syna-

svojej nehmatateľnej akustickej stopy.

gógy dominuje multimediálna interaktívna inštalácia To Cache, ktorá tu končí svoje výstavné „turné“

Výstava Pohyb pamäti pokračuje na balkónoch, ktoré

(Nástupište 1-12, Topoľčany, 2017; At Home Gallery,

bývajú v synagógach vyhradené ženám. Diváci tu

Šamorín, 2018; Kunstverein, Passau, 2019; Umělec-

nájdu výber zo samostatnej tvorby Moniky Kubinskej

koprůmyslové muzeum, Praha, 2019). Monumentálny

a Bohuša Kubinského, ako aj objekty, na ktorých pra-

objekt bol vytvorený v spolupráci s hudobníkom

covali spoločne. Väčšina diel bola vytvorená špe-

a soundartistom Ferom Királyom. Umiestnený v

ciálne pre žilinskú výstavu. Podobne ako inštalácia

špeciálnej plexisklovej vitríne pripomína muzeálny

To Cache, aj tieto diela sa zaoberajú spoločen-

artefakt – chránený a uchovávaný v pamäti. Práve

sko-kritickými témami, rodinnou históriou, kolek-

téma pamäti je tu kľúčová, na čo odkazuje názov

tívnou a osobnou pamäťou, pracujú s pojmami archív

diela i výstavy. Anglický termín „cache“ označu-

a denník, s pohybom vo fyzickej i v metaforickej

je niečo skryté, ale aj rýchlu vyrovnávaciu pamäť

rovine, s medziľudskou komunikáciou, kontrastom

zvyšujúcu výkonnosť počítačového systému. Názov

zvuku a ticha, so živlami ako vzduch, voda a oheň.

teda môžeme vnímať ako metaforu problematického vyrovnávania sa s našou kolektívnou pamäťou a

Oheň je tu použitý ako očistný element s rituál-

s minulosťou Slovenska – najmä tou fašistickou. Len

nym charakterom. Interaktívny objekt Tiché hlasy

ak sa s takýmito temnými miestami našej histórie

je vytvorený zo starého vozíka, ktorý bol požia-

definitívne vyrovnáme, budeme môcť „zvýšiť výkon-

rom „očistený“ od nekovových častí (gumené kolesá,

nosť“ súčasnej spoločnosti, v ktorej inak prevážia

drevené držadlá) a teraz slúži ako nemý prievoz(n)ík

znepokojujúco narastajúce xenofóbne a radikálne

klopkajúcich organových klapiek. Video Košeľa za-

názory.

chytáva horiacu Monikinu nočnú košeľu, ktorú mala na sebe v nemocnici pred operáciou. Aby sa tam už

Objekt To Cache je vytvorený z umelecky netypické-

nikdy nevrátila, poradila jej Rómka, s ktorou ležala

ho a veľmi krehkého materiálu – macesu, tradičné-

na izbe, nech Bohuš so synmi košeľu spália.

ho nekvaseného židovského chleba. Maces dodala pekáreň v Zlatých Moravciach, ktorá ho ako jediná

So starými nájdenými objektmi a materiálmi, ktoré

na Slovensku dodnes pečie tradičnou metódou. Vi-

majú svoju špecifickú pamäť a históriu, pracuje Bo-

5

huš Kubinský aj v ďalších dielach. V objekte Family

Okrem pohybu a pamäti je dôležitou rovinou výstavy

Story skombinoval vrcholce vežičiek šamorínskej

komunikácia – nielen ako elementárna medziľud-

synagógy, ktoré počas druhej svetovej vojny slúži-

ská interakcia, ale aj ako dialóg tvorcu s divákom

li ako terče, s kŕmidlom z králikárne svojej starej

či spolupráca medzi umelcami. Predstavený je tu

mamy, ktorá sa musela počas vojny sama starať o

preto projekt Moniky Kubinskej One Table, v ktorom

celú rodinu. V inštalácii Teplá voda je stará zinková

sa zamýšľa nad spolupatričnosťou, dôležitosťou ko-

vaňa napustená životodarným, očistným elemen-

munikácie, ľudskej interakcie a spoločného preží-

tom – vodou. Tá je konštantne zohrievaná na 37 °C,

vania prítomného okamihu. V nezvyčajnej výstave vo

teplotu (ne)prítomného ľudského tela. Blahodarné

výstave pozýva k spoločnému stolu ďalšie umelkyne

účinky kúpeľa sa tu miešajú s nebezpečenstvom „odplavenia spomienok“ (Michal Lalinský).

a jedno prázdne miesto necháva rezervované pre diváka. Hraničný formát na pomedzí kolaboratívnej site-specific inštalácie, happeningu, rezidencie a

Interaktívny zvukový objekt Nádych bol vytvore-

otvorenej výzvy na spôsob „carte blanche“ oslovuje

ný v spolupráci so žilinskými organármi bratmi

výtvarníčky, ktoré v daných priestoroch už vysta-

Muškovcami. Dva ručne ovládané mechy „vdychujú“

vovali a istým spôsobom reagovali na genius loci

život organovým píšťalám umiestneným na arte-

miesta. Pozvanie Moniky Kubinskej k jednému stolu

fakte nájdenom v starej židovskej škole – drevenom

v Novej synagóge prijali Daniela Krajčová a Lucia

stupienku pre deti. Dielo odkazuje na veľmi nety-

Tkáčová.

pický a nezrealizovaný zámer objednávateľov stavby žilinskej synagógy umiestniť sem organ.

Omar Mirza Monika Kubinská sa vo svojich obrazoch venuje témam ako rodina, materstvo, duchovno, osudovosť, oslobodenie (sa). Snaží sa viesť dialóg s divákmi, no necháva im priestor na vlastné úvahy a interpretácie. Jej denníkové záznamy na pomedzí snenia a bdenia sú poetickými úvahami o zmysle života a tvorby. Autorka ako podklady pre svoje kombinované maľby využíva fragmenty rodinných artefaktov – posteľnej bielizne, obrusov a čipiek. Postupne nám odhaľuje vrstvy ich pamäti. Používa aj prírodné materiály ako lupene kvetov z vlastnej záhrady – napríklad ibištek ako symbol šťastia a lásky.

Monika na každej výstave hľadá iné spôsoby prezentácie svojich diel. V inštalácii Žľaby obrazy položené v žľaboch z pozinkovaného plechu pripomínajú knižnicu – archív pamäti, z ktorého pomaly „odtekajú“ myšlienky. Objekt Muž a žena využíva notový stojan aj s dirigentskou paličkou, dva objekty Lavice prezentujú obrazy na pásoch plátien, ktoré sedia na sci-fi rybárskych trojnožkách ako ženy v laviciach synagógy.

6

unleavened Jewish bread. The artists cooperated with a bakery in Zlaté Moravce, which is the only one in Slovakia using traditional methods to bake it. The visual appearance of the work is based on an authentic heirloom – a crocheted tablecloth made

by Monika Kubinská’s grandmother. This reference to a dining table as a symbol of meeting and family well-being is a metaphorical invitation to a table where people of any faith, race or nationality How do social, political and historical

could sit down and find understanding and common

movements affect memory? How do we cope

speech.

with the past and its selective manifestations in collective memory? What is worthy of keeping in our memories?

The audio component of the installation works with voice tracks of the audience. The recordings are digitally processed and layered, words from differ-

The exhibition Movement of Memory presents

ent people are randomly combined to sentences and

the current work of Monika Kubinská and Bohuš

create new contexts. The reproduced sounds change

Kubinský. The ground floor of the New Synagogue

the exhibition space to an acoustic field which

is dominated by the multimedia interactive instal-

reacts to the presence and movement of the viewer.

lation To Cache, which ends its exhibition “tour”

By recording their voices, the visitors become an

here (after Platform 1-12 in Topoľčany, Slovakia

integral part of the artwork. A personalized print of

in 2017; At Home Gallery in Šamorín, Slovakia in

their acoustic trace is provided to them as an arti-

2018; Kunstverein in Passau, Germany in 2019; and

fact they can take home.

The Museum of Decorative Arts in Prague, Czech Republic in 2019). The monumental object was cre-

The exhibition Movement of Memory continues on

ated in collaboration with the musician and sound

the balconies that are usually reserved for women

artist Fero Király. Installed in a special plexiglass

in synagogues. The viewers will find here a selec-

display case, it resembles a museum artifact –

tion of individual works by Monika Kubinská and

protected and preserved in memory. The key ele-

Bohuš Kubinský, as well as objects they created to-

ment of the artwork and the exhibition is memory,

gether. Most of the works were created specifically

as do their titles imply. The term “cache” means

for the exhibition in Žilina. Like the installation To

something hidden, but also the fast storage buffer

Cache, these works deal with sociocritical topics,

in the central processing unit of a computer.

family history, collective and personal memory.

Therefore, the title can be perceived as a metaphor

They explore the concepts of archive and diary, they

of the problematic coping with the collective

deal with the movement in physical and metaphor-

memory and the history of Slovakia, especially

ical terms, they work with interpersonal commu-

the fascist regime during World War II. Only when

nication, the contrast of sound and silence and the

we finally deal with such dark spots in our history

elements such as air, water and fire.

we will be able to “boost the performance” of today’s society that could be otherwise overwhelmed

The fire is used here as a purifying element with a

by the disturbing rise in xenophobic, antisemitic

ritual character. The interactive object titled Silent

and radical views.

The object To Cache is made from a very fragile and artistically untypical material – matzo, traditional

Voices was created from an old trolley, which was “fire-cleaned” from all non-metallic parts (rubber wheels, wooden handles) and now serves as a silent

7

carrier of flipping organ flaps. The video Night-

Monika is looking for different ways of presenting

gown captures the burning of Monika’s nightdress

her artworks at each exhibition. In the installation

she wore in a hospital before surgery. A Roma wom-

titled Troughs, paintings placed inside old galva-

an sharing the room with her advised her that Bohuš

nized troughs remind us of a library – an archive of

and his sons should burn the nightgown so that she

memory from which thoughts slowly “run off”. The

never returns back to the hospital.

object Man and Woman uses a music stand with a conductor mallet, two objects titled Benches

Bohuš Kubinský worked with found objects and ma-

show paintings on strips of canvas sitting on sci-

terials that have their specific memory and history

ence-fiction-like fishing tripods just like women

also in other pieces. In the object Family Story, he

on synagogue benches.

combined steeple tops of the Šamorín Synagogue that were used as targets during World War II with

In addition to movement and memory, communica-

a feeder from a rabbit hutch of his grandmother,

tion is an important topic of the exhibition – not

who had to take care of the whole family during the

only as an elementary interpersonal interaction, but

war. In the installation titled Warm Water, an old

also as a dialogue between the artist and the view-

zinc bathtub is filled with the life-giving, cleans-

er or as a collaboration between artists. Therefore,

ing element – water. It is constantly heated to

Monika Kubinská presents here her project One Ta-

37 °C, the temperature of the (un)present human

ble, which reflects on fellowship, the importance of

body. The beneficial effects of the bath are mixed

communication, human interaction and the shared

here with the danger of “washing away memories”

experience of the present moment. In an unusual

(Michal Lalinský).

exhibition inside an exhibition, she invites other

The interactive sound object Breath was created in

ty seat reserved for the viewer. The border format

cooperation with the organ-builder brothers Muška

between a collaborative site-specific installation,

from Žilina. Two hand-operated bellows “breathe

happening, residency and an open call in the style

in life” into organ pipes placed on an artifact found

of “carte blanche” aims at women artists who have

in an old Jewish school – a wooden platform for

already exhibited in the space and responded to its

children. The work refers to a very atypical and un-

genius loci in some way. To share one table in the

realized intention of the construction clients of the

New Synagogue, Monika Kubinská invited Daniela

Žilina Synagogue to place an organ here.

Krajčová and Lucia Tkáčová.

artists to a common table and leaves one emp-

In her paintings, Monika Kubinská focuses on topics such as family, motherhood, spirituality, fatefulness, liberation. She tries to engage in dialogue with the viewers, but leaves room for their own reflections and interpretations. Her diary records between dreaming and waking are poetic reflections on the meaning of life and creation. The artist uses fragments of family artifacts – bed linen, tablecloths and lace – as the basis for her combined paintings. Gradually, she reveals to us the layers of their memory. She also uses natural materials such as flower petals from her own garden – like hibiscus, the symbol of happiness and love.

Omar Mirza

8

to c ac

9

che

10

11

ktorá ako jediná na Slovensku dodnes pečie maces tradičnou metódou. Tradíciu so súčasnosťou vizuálne prepája podobnosť macesu s modelmi počítačových pamäťových mriežok, ako uchytenie macesovej „čipky“ na mriežku z oceľových laniek.

Vizuálna podoba diela vychádza z autentického rodinného dedičstva – čipkovaného obrusu po starej mame Moniky Kubinskej. Tento odkaz na jedálenský stôl ako symbol stretávania sa a rodinnej pohody je metaforickým pozvaním k stolu, za ktorý si môžu sadnúť ľudia akéhokoľvek vierovyznania, rasy či Monumentálna interaktívna inštalácia vytvorená

národnosti a nájsť porozumenie a spoločnú reč. V

v spolupráci s hudobníkom a soundartistom Ferom

súčasnosti je totiž komunikácia mimoriadne dôle-

Királyom mala premiéru v marci 2018 v At Home

žitým predpokladom na to, aby krehké medziľudské

Gallery v šamorínskej Synagóge. Nadväzuje na

vzťahy nevyústili do fatálnych konfliktov podob-

objekt Cache, ktorý bol v roku 2017 prezentovaný v

ných tým z minulosti, ktoré sa, žiaľ, pomaly vytrá-

kultúrnom centre Nástupište 1-12 v Topoľčanoch. V

cajú z našich pamätí.

júni 2019 mali možnosť inštaláciu vidieť a zažiť návštevníci Kunstverein v nemeckom meste Passau,

Zvuková zložka diela pracuje s hlasovými stopami,

kde bola vystavená v sugestívnom priestore kaplnky

ktoré návštevníci pomocou prichystaného mikrofó-

St. Anna-Kapelle. Keďže sa zo statickej inštalá-

nu môžu zanechať v pamäti počítača. Záznamy sú

cie stal putujúci objekt, hľadajúci svoje konečné

následne digitálne manipulované, vrstvené, spájané

útočisko, výstava v Uměleckoprůmyslovom muzeu

do náhodných viet a nových súvislostí. Reproduko-

v Prahe, ktorá prebehla v lete 2019, mala názov To

vané zvuky sa v priestore Novej synagógy menia na

Cache Nomad. Na aktuálnej výstave Pohyb pamäti

akustické pole, ktoré reaguje na prítomnosť a pohyb

v žilinskej Novej synagóge To Cache azda už končí

diváka. Podľa toho, ako sa k objektu približujete, sa

svoju prezentačnú púť po zaujímavých výstavných

intenzita zvukov zvyšuje z takmer nečujného šepotu

priestoroch so silným geniom loci.

až do hlukovej skrumáže – akoby sa objekt takouto zvukovou bariérou bránil. Ak preniknete cez túto

Dielo je umiestnené v špeciálnej plexisklovej vitríne

hranicu, dostanete sa do zóny ticha, v ktorej vám

a pripomína muzeálny artefakt, chránený a uchova-

objekt „dovolí“ ho sledovať z bezprostrednej blíz-

ný v pamäti. A práve téma pamäti je tu kľúčová, na

kosti.

čo odkazuje aj samotný názov diela a výstavy. Anglický termín „cache“ označuje niečo skryté, ale aj

Ako návštevníčka/návštevník výstavy tu môžete

rýchlu vyrovnávaciu pamäť zvyšujúcu výkonnosť po-

zanechať svoj hlas, čím sa stávate súčasťou diela a

čítačového systému. Pridaním slovka „to“ sa z pod-

zároveň sa prepojíte s ostatnými divákmi, ktorí tu

statného mena stáva sloveso, čo odkazuje na proce-

boli pred Vami. Môžete si odniesť aj hmotný arte-

suálnosť inštalácie, pohyb diváka a jeho interakciu

fakt – personalizovaný výtlačok svojej nehmata-

s priestorom a dielom. Názov To Cache môžeme

teľnej akustickej stopy. Môžete slobodne povedať,

vnímať ako metaforu problematického vyrovnávania

zaspievať či zakričať čokoľvek. Slová totiž môžeme

sa s našou kolektívnou pamäťou a s minulosťou Slo-

použiť na útok alebo obranu, ale aj na zmierenie a

venska – najmä tou fašistickou. Len ak sa s takýmito

porozumenie. Je len na nás, aké slová zvolíme, akú

temnými miestami našich dejín definitívne vyrov-

intenzitu hlasu použijeme. Treba však pamätať na to,

náme, budeme môcť „zvýšiť výkonnosť“ súčasnej

že „všetko, čo poviete, môže byť použité proti vám“…

spoločnosti, v ktorej opäť znepokojujúco narastajú xenofóbne, antisemitské a radikálne názory.

Omar Mirza Objekt To Cache je vytvorený z umelecky netypického a veľmi krehkého materiálu – macesu, tradičného nekvaseného židovského chleba. Umelci spolupracovali s pekárňou v Zlatých Moravciach,

14

The monumental interactive installation was created in collaboration with the musician and sound artist Fero Király and premiered in March 2018 at the At Home Gallery in Šamorín Synagogue in Slovakia. It originated from the object titled Cache, which was presented at the cultural space Platform 1-12 in Topoľčany, Slovakia, in 2017. In June 2019 the artwork was exhibited at the Kunstverein Passau in Germany in the inspirational space of the chapel St. Anna-Kapelle. Since the static installation

The visual appearance of the work is based on an

became a wandering object looking for its final

authentic heirloom – a crocheted tablecloth made

refuge, the exhibition at the Museum of Decorative

by Monika Kubinská’s grandmother. This refer-

Arts in Prague in the Summer of 2019 had the title

ence to a dining table as a symbol of meeting and

To Cache Nomad. At the current exhibition Move-

family well-being is a metaphorical invitation to a

ment of Memory at the New Synagogue in Žilina, To

table where people of any faith, race or nationality

Cache is perhaps finally concluding its pilgrimage

can sit down and find understanding and common

around interesting exhibition spaces with strong

speech. Because, at the present time, communica-

genius loci.

tion is an extremely important prerequisite for our

The object is installed in a special plexiglass dis-

conflicts similar to those of the past that unfortu-

play case and resembles a museum artifact – pro-

nately slowly disappear from our memories.

fragile human relationships not to result in fatal

tected and preserved in memory. The key element of the artwork and the exhibition is memory. The

The audio component of the installation works with

word “cache” means something hidden, but also the

voice tracks that the audience records with a mi-

fast storage buffer in the central processing unit

crophone. The recordings are stored in a computer’s

of a computer. By adding the word “to” to the title,

memory, digitally processed and layered. Words

the noun becomes a verb, thus referring to impor-

from different people are randomly combined to

tant factors of time, movement and interaction. The

sentences and create new, unexpected contexts. The

title To Cache can be perceived as a metaphor of

reproduced sounds change the exhibition space to

the problematic coping with the collective memory

an acoustic field which reacts to the presence of the

and the history of Slovakia, especially the fascist

viewer. Depending on how the person approaches

regime during World War II. Only when we finally

the object, the sound intensity increases from a soft

deal with such dark spots in our history we will be

whisper to a loud, intense noise – as if the object

able to “boost the performance” of today’s society,

was protecting itself with such a sound barrier.

again suffering a disturbing rise in xenophobic and

When the viewer passes through, he/she arrives in a

radical views.

zone of silence where the object can be perceived freely from an immediate proximity.

The object To Cache is made from a very fragile and artistically untypical material – matzo, traditional

By recording their voices, the visitors become an

unleavened Jewish bread. The artists cooperated

integral part of the artwork and at the same time

with a bakery in Zlaté Moravce, which is the only

create a connection with the ones who have been

one in Slovakia using traditional methods to bake

here before. A personalized print of their acoustic

matzo. The link between tradition and contempo-

trace will be provided to them as an artifact they

raneity is represented by the visual similarity of

can take home. The audience is free to say, to sing

matzo and the matrix model of a computer memo-

or to shout anything they want. Words can be used

ry, as well as the way of installing the matzo on a

to attack or to defend, but also to reconcile and

steel-wire mesh grid.

comprehend. It is up to us which words we use and what intensity of voice we choose. However, it must be remembered that “anything you say can be used against you”…

Omar Mirza

15

Názov diela/Title of the artwork technika/technique 175 × 130 cm, 2019

20

ga e l l a g vie wt o in sta llat ion

21

alé r i a y r e

láciu a t š n i na d a ľ h o p

22

23

26

27

30

la h c n e b

31

avic e s e h

33

Dvojica objektov sa viaže k autorkinmu princípu

Two objects are linked to the artist’s principle of

denníkových záznamov, tentoraz však ich inštalá-

diary records, but this time their installation

cia spracúva aj ďalšie motívy: pripomína výšivky

also processes other motifs: it reminds us of

či filmový pás, odkazuje k ručným/ženským prácam,

embroidery or a film strip, refers to needlework/

zahaľovaniu odevmi či k rituálnym objektom.

handicrafts, dressing up or ritual objects. The

Autorská interpretácia týchto asociácií dostala

artist’s interpretation of these associations took

podobu fragmentárnych spomienok – s divákom

the form of fragmentary memories – she communi-

komunikuje v náznakoch a pozýva ho k odkrývaniu

cates with the viewers in hints and invites them

hlbších významov.

to uncover deeper meanings.

Michal Lalinský

Michal Lalinský

36

37

38

39

40

o r žľabt y

41

s h g u o

43

Variácia na obľúbený autorkin motív knižníc – akýchsi výstavných displejov, do ktorých maliarka inštaluje malé formáty malieb ako „útržky“ myšlienok, spomienok alebo zábleskov vízií. Uspo-

A variation on the artist‘s favorite motif of libraries – a kind of exhibition display, in which the painter installs small formats of paintings just like “snip-

riadané vo voľnom, asociatívnom prúde predstavujú

pets” of thoughts, memories or flashes of visions.

maliarsku podobu denníkových záznamov – kon-

Arranged in a free, associative stream, they repre-

templácií. V prípade výstavy Pohyb pamäti je prúd

sent painted diary entries – contemplations. In the

knižníc usporiadaný v nadväzujúcej línii – inštal-

case of the Movement of Memory exhibition, the

ovaný na stenu prostredníctvom zberných žľabov z

stream of libraries is arranged in a connected line –

pozinkovaného plechu.

installed on the wall on galvanized troughs.

Michal Lalinský

Michal Lalinský

44

45

46

47

48

e n o

ie Pozvanému stolu k jedn

ion t a t i v An in re a table to sha

49

e l b ta

51

Maliarka a konceptuálna umelkyňa Monika Kubinská sa v projekte One Table zamýšľa nad spolupatričnosťou, dôležitosťou vzájomnej komunikácie, medziľudskej interakcie a spoločného prežívania prítomného okamihu. Aby upriamila pozornosť na túto problematiku rozvinula nezvyčajný kolaboratívny formát výstavy, v ktorom pozýva

In the One Table project, the painter and concep-

k spoločnému stolu ďalšie umelkyne a jedno prázd-

tual artist Monika Kubinská reflects on the sense

ne miesto necháva rezervované pre diváka. Projekt

of belonging, solidarity, the importance of mutual

vychádza z akcie, ktorú realizovala v At Home

communication, human interaction and the sharing

Gallery (Synagóga v Šamoríne) v roku 2018, kde

of a present moment. To draw attention to these

k stolu pozvala umelkyne Alison Safford a Luciu

topics she initiated an unusual collaborative form

Tallovú. Hraničný formát na pomedzí site-specific

of exhibition, inviting other artists to a common

inštalácie, happeningu, rezidencie a otvorenej

table and leaving one empty seat reserved for the

výzvy na spôsob „carte blanche“ pripravila ďalej

audience. The project is based on her event at the

pre galériu Kunstverein v Passau a Novú synagógu

At Home Gallery (Synagogue in Šamorín, SK) in

v Žiline. V oboch prípadoch ide o návrat na miesto

2018, where she invited artists Alison Safford and

činu, pretože oslovuje výtvarníčky, ktoré v týchto

Lucia Tallová to one table. A project that mingles

priestoroch už vystavovali a istým spôsobom rea-

a site-specific installation, a happening, art

govali na daný genius loci. V prípade nemeckého

residency and an open call in the style of ‘carte

pokračovania cyklu si za jeden stôl s Monikou

blanche’ has been prepared for the Kunstverein

Kubinskou sadli Anja Kutzki a Monika Jokiel.

in Passau (DE) and now for the New Synagogue in

V Novej synagóge v Žiline pozvanie k spoločnému

Žilina (SK). In both cases, it is a return to the place

stolu prijali Daniela Krajčová a Lucia Tkáčová.

of action because it addresses artists who have already exhibited in these spaces and responded

Omar Mirza

in a certain way to their genius loci. In Germany, Monika Kubinská welcomed Anja Kutzki and Monika Jokiel. Daniela Krajčová and Lucia Tkáčová accepted the invitation to share a table at the New Synagogue in Žilina.

Omar Mirza

52

53

54

55

56

ná br dy c

57

reath ch

59

Spoločná „site-specific“ inštalácia manželov –

The joint “site-specific” installation of the artis-

výtvarníkov je v súlade s ich dlhodobým záujmom

tic couple is in line with their long-term interest

o artefakty, v ktorých sa prelína výtvarný rozmer

in artifacts that overlap the artistic dimension

s interakciou, zvukom a „imerznou“ podstatou

with interaction, sound and “immersive” nature of

diela. Súčasne je pripomienkou konfesijne mätú-

the work. At the same time, it is a reminder of the

ceho zámeru pôvodných autorov žilinskej Novej

confessionally confusing intention of the original

synagógy umiestniť do nej organ. Fragment

authors of the New Synagogue in Žilina to place an

organu (zhluk precízne vyladených píšťal) ožíva

organ there. The fragment of an organ (a bunch of

v tonalite prostredníctvom dvoch ručne ovláda-

precisely tuned whistles) comes alive in tonality

ných mechov.

through two manually operated bellows.

Michal Lalinský

Michal Lalinský

62

63

64

teplá war m

65

voda wat er

67

Mierne znepokojujúci objekt vytvorený špeciálne

A slightly disturbing object created especially for

pre výstavu Pohyb pamäti tvorí stará pozinkovaná

the exhibition Movement of Memory consists of

vaňa s vodou neustále ohrievanou na teplotu ľud-

an old galvanized bathtub with water constantly

ského tela. Spomienky na neprítomnú osobu – či už

heated to the temperature of the human body. The

konkrétnu, alebo kolektívnu – sa tu spájajú s pocit-

memories of the absent person – whether con-

mi úzkosti, beznádeje, ba priam ohrozenia a nebez-

crete or collective – are associated with feelings

pečenstva. Inštalácia, ktorá by mohla pripomínať

of anxiety, hopelessness, even threat and danger.

blahodarné účinky kúpeľového rituálu, sa mení na

An installation that could resemble the beneficial

spoločensko-kritickú výstrahu neblahých dôsledkov

effects of a bathing ritual is turning into a sociocritical warning of the detrimental consequences of

„odplavenia spomienok“.

the “washing away of memories”.

Michal Lalinský Michal Lalinský

70

71

72

l i fam

own g t h g i n

73

ily y r sto košeľa

75

Dva nástenné objekty, v ktorých sa autor vyspora-

In these two wall objects, the artist deals with

dúva s rodinnou históriou – pamäť plná spomienok

family history. The memory full of remembrances

v tomto prípade slúži ako podkladová vrstva pre

serves in this case as a basis for further develop-

ďalšie rozvíjanie významov a premýšľanie nad hod-

ment of meanings and reflections on values associ-

notami spojenými s rodinou a rodinným životom.

ated with the family and family life.

Michal Lalinský

Michal Lalinský

78

79

80

t sile voic e family story

81

é h c i t y s a l h ent es ry o t s ly i fam

82

83

Dva nástenné objekty, v ktorých sa autor vyspora-

In these two wall objects, the artist deals with

dúva s rodinnou históriou – pamäť plná spomienok

family history. The memory full of remembrances

v tomto prípade slúži ako podkladová vrstva pre

serves in this case as a basis for further develop-

ďalšie rozvíjanie významov a premýšľanie nad hod-

ment of meanings and reflections on values associ-

notami spojenými s rodinou a rodinným životom.

ated with the family and family life.

Michal Lalinský

Michal Lalinský

84

85

86

87

inde x t s li o w t r a 88

89

diel f o s k r o

MONIKA KUBINSKÁ

90

04 Názov: Žľab č. 1.

(Trough No. 1) Rozmery: 14 x 14 x 100 cm Materiál: pozinkovaný plech 2019 Majetok autora

07 Názov: Krídla (Wings) Rozmery: 30 x 20 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2019 Majetok autora

01 Pohyb pamäti (Movement of memory) Rozmery: 45 x 30 cm Technika: kombinovaná technika, olej na plátne 2019 Majetok autora

05 Oči – svetlo – vzdelanie (Eyes – light – education) Rozmery: 30 x 24 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2017 Majetok autora

10 Modlitba (Prayer) Rozmery: 30 x 20 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2017 Majetok autora

08 Žľab č. 2.

(Trough No. 2) Rozmery: 14 x 14 x 100 cm Materiál: pozinkovaný plech 2019 Majetok autora

11 Zina (Zina) Rozmery: 30 x 20 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2018 Majetok autora 02 Alchýmia času (Alchemy of time) Rozmery: 30 x 60 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2018 Majetok autora

03 Ruky držiace ticho (Hands holding silence) Rozmery: 40 x 60 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2017 Majetok autora

06 Názov: Deň matiek – pokrvná línia 09 (Mother’s Day – Bloodline) Chlapec s broskyňou Rozmery: 30 x 30 cm (Boy with a Peach) Technika: kombinovaná Rozmery: 30 x 24 cm technika na plátne Technika: olej na plátne 2019 2017 Majetok autora Majetok autora

12 Čas (Time) Rozmery: 30 x 24 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2018 Majetok autora

91

13 Žľab č. 3. (Trough No. 3) Rozmery: 14 x 14 x 100 cm Materiál: pozinkovaný plech 2019 17 Majetok autora Pod a nad hladinou (Below and Above Surface) Rozmery: 30 x 30 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2019 Majetok autora

20 Žľab č. 5.

(Trough No. 5) Rozmery: 14 x 14 x 100 cm Materiál: pozinkovaný plech 2019 Majetok autora

14 Iba duša (Only the Soul) Rozmery: 30 x 24 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2018 Majetok autora

21 Kruh života – oltár (Cyrcle of Life – Altar) ľavá strana (left side) Rozmery: 30 x 20 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2019 Majetok autora

18 Kruh života (Circle of Life) Rozmery: 30 x 20 cm Technika: kombinovaná technika na plátne – uzdravujúce bahno z Piešťan 2019 Majetok autora

15 Jedno nebo (One sky) Rozmery: 30 x 24 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2019 Majetok autora

16 Žľab č. 4. (Trough No. 4) Rozmery: 14 x 14 x 100 cm Materiál: pozinkovaný plech 2019 Majetok autora

19 Telo a jazyk (The Body and the Language) Rozmery: 30 x 24 cm Technika: kombinovaná technika 2019 Majetok autora

22 Kruh života – oltár (Cyrcle of Life – Altar) pravá strana (right side) Rozmery: 30 x 20 cm Technika: kombinovaná technika na plátne 2019 Majetok autora

23 Lavica č. 1.

(Bench No. 1) Rozmery: 106 x 130 x 60 cm (v/d/š) Materiál: antikorová konštrukcia, plátno, ručný papier Technika: kombinovaná technika na plátne a papieri 2019 Majetok autora

24 Lavica č. 2.

(Bench No. 2) Rozmery: 106 x 130 x 60 cm (v/d/š) Materiál: antikorová konštrukcia, plátno, ručný papier Technika: kombinovaná technika na plátne a papieri 2019 Majetok autora

25 Objekt pre M a B (Object for M and B) Rozmery: 140 x 60 x 62 cm (v/d/š) Materiál: antikorová konštrukcia, plátno, dirigentská palička, olovo Technika: kombinovaná technika na plátne a papieri 2019 Majetok autor

MONIKA A BOHUŠ KUBINSKÍ

26 One table (časovo ohraničený happening/ temporary happening) súčasť výstavného projektu Pohyb pamäti Rozmery: variabilné miesto: Nová synagóga Žilina (New Synagogue, Žilina – Slovakia) 2019

27 One table (časovo ohraničený happening/ temporary happening) súčasť výstavného projektu Pohyb pamäti Rozmery: variabilné miesto: Nová synagóga Žilina (New Synagogue, Žilina – Slovakia) 2019

28 autorka: Monika Kubinská Marián Varga (detail z priestorovej inštalácie) Rozmery: 29 x 21 cm Technika: kresba na prírodnom papieri 2019 Majetok autora

29 Album One table (edícia Nová Synagóga Žilina), 3 kusy Rozmery: 43 x 31,5 cm Materiál: ručne vyrábané papierové dosky 2019 Majetok autora

30 Autorka: Monika Kubinská bez názvu – dielo pre album z projektu One table Rozmery: 29 x 21 cm Technika: kombinovaná technika na prírodnom papieri 2019 Majetok autora

31 Autorka: Daniela Krajčová Názov: bez názvu – dielo pre album z projektu One table Rozmery: 29 x 21 cm Technika: kombinovaná technika na prírodnom papieri 2019 Majetok autora

32 Autorka: Lucia Tkáčová bez názvu – dielo pre album z projektu One table Rozmery: 29 x 21 cm Technika: kombinovaná technika na hlasovacom lístku 2020 Majetok autora

33 Nádych (Breath) – priestorový a zvukový objekt Rozmery: 280 x 185 x 45 cm (v/d/š) Materiál: drevo, kov, zinkové píšťaly 2019 Majetok autorov

34 Nádych (Breath) – priestorový a zvukový objekt/zostava Rozmery: 280 x 485 x 200 cm (v/d/š) Materiál: drevo, kov, zinkové píšťaly, koža 2019 Majetok autorov

92

93 BOHUŠ KUBINSKÝ

MONIKA A BOHUŠ KUBINSKÍ, spoluautor FERO KIRÁLY

37 Názov: Košeľa 35 (Nightgown) – objekt Názov: Teplá voda (Warm Rozmery: 32 x 82 x 45 cm water) – objekt (object) (v/d/š) Rozmery: 60 x 160 x 80 cm Materiál: pozinkovaný (v/d/š) plech, tablet Materiál: pozinkovaný plech, 2019 voda, elektrická špirála Majetok autora 2019 Majetok autora

38 Názov: Košeľa (Nightgown) – video Rozmery: 15 x 20 cm čas: 02.50 2019 Majetok autora 36 Názov: Teplá voda (Warm water) – objekt/zostava Rozmery: 180 x 388 x 240 cm (v/d/š) Materiál: drevo, pozinkovaný plech, voda, elektrická špirála, kov 2019 Majetok autora

39 Názov: Family Story Rozmery: 50 x 47 x 27 cm (v/d/š) Materiál: pozinkovaný plech, drevo, kov 2015 Majetok autora

40 Názov: Tiché hlasy (Silent Voices) – priestorový a zvukový objekt Rozmery zostavy: 82 x 495 x 400 cm (v/d/š) Materiál: drevo, pozinkovaný kov, klaviatúra, batéria, elektromagnety 2019 Majetok autora

41 Názov: Tiché hlasy (Silent Voices) – priestorový a zvukový objekt/klávesy Rozmery 82 x 86 x 54 cm (v/d/š) Materiál: drevo, pozinkovaný kov, klaviatúra, batéria 2019 Majetok autora

42 Názov: Tiché hlasy (Silent Voices) – priestorový a zvukový objekt/vozík Rozmery 54 x 240 x 82cm (v/d/š) Materiál: pozinkovaný kov, elektromagnety 2019 Majetok autora

43 Názov: To Cache – priestorový objekt Rozmery: 330 x 525 x 36 cm (v/d/š) Materiál: maces, kovová sieť, plexisklo, kovová konštrukcia 2018 Majetok autorov

44 Názov: To Cache – priestorová a zvuková interaktívna inštalácia Rozmery: variabilné Materiál: maces, kovová sieť, plexisklo, kovová konštrukcia, reproduktory, počítač, tlačiareň, kinekt 2018 Majetok autorov

94

POHYB PAMÄTI / MEMORY MOVEMENT Monika Kubinská & Bohuš Kubinský 20. 12. 2019 – 1. 3. 2020 Miesto / Venue: Nová synagóga Žilina – centrum pre súčasné umenie a kultúru, Žilina Spoluautor To Cache / Co-author ToCache: Fero Király Spolupráca – Nádych, Tiché hlasy / Cooperation – Breath, Silent voices: Organárske dielne bratov Muškovcov, Žilina Kurátor / Curator: Omar Mirza Grafický dizajn / Graphic design: Matej Lacko Produkcia výstavy / Exhibition production: Marek Adamov, Katarína Urgelová, Vladimír Bartakovics, Ints Plavnieks, Andrej Hlinka, Michal Freriks, Simona Gottierová, Marlene Deutinger, Karolína Hruboňová One Table: Monika Kubinská, Daniela Krajčová, Lucia Tkáčová

Tento katalóg bol vydaný v rámci výstavného projektu/ This catalogue was published as part of the exhibition project Pohyb pamäti / Memory Movement Autory textov / Authors of texts: Monika Kubinská, Bohuš Kubinský, Michal Lalinský, Omar Mirza Redakcia / Editor: Michal Lalinský Jjazyková korektúra: Táňa Mirza Macháčová Preklad/Translation: Omar Mirza Grafický dizajn / Graphic design: Kristyna Krahulikova

© 2022 studiokubinsky Karadžičova 47, 811 07 Bratislava, Slovensko

studiokubinsky.sk

95

studiokubinsky.sk