Arquitectura Europea

Especial Aprendiendo sobre arquitectos antiguos

En esta ediciรณn: Antemio de tralles Maestro Mateo Marco Vitruvio polion Jan se Eyck

¿QUÉ PUEDES ENCONTRAR EN ESTA EDICIÓN? • Primera sección: Arte Paleocristiano

Pag 3 - 11

• Segunda sección: Arte Medieval

Pag 12 - 13

• Románico

Pag 14 - 19

• Bizantino

Pag 20 - 25

• Gótico

Pag 26 - 31

• Orígenes • Características generales y arquitectónicas • Elementos constructivos y decorativos • Obras mas representativas • Conozcamos a este arquitecto • Escultura y pintura • Materiales constructivos y elementos decorativos

Editorial • El arte Europeo • Para el estudio del arte europeo de la Edad Media es imprescindible realizar un acercamiento al arte paleocristiano pues en él se van a gestar dos manifestaciones artísticas de la importancia del templo basilical y la iconografía narrativa y simbólica del cristianismo.

• En la arquitectura de la Edad Media se desarrollan principalmente tres estilos: El bizantino, a que influye durante todo el período, el románico entre los siglos XI y XII, y el estilo gótico entre el siglo XII hasta el siglo XV.

EL ARTE PALEOCRISTIANO • Se denomina arte paleocristiano al estilo de arte que se desarrolla durante los cinco primeros siglos de nuestra era, desde la aparición del cristianismo, durante la dominación romana, hasta la invasión de los pueblos bárbaros, aunque en Oriente tiene su continuación, tras la escisión del Imperio, en el llamado arte bizantino.

• En Occidente, Roma es el centro y símbolo de la cristiandad, por lo que en ella se producen las primeras manifestaciones artísticas de los primitivos cristianos o paleocristianos, recibiendo un gran influjo del arte romano tanto en la arquitectura como en las artes figurativas.

Lo mismo que la historia del cristianismo en sus primeros momentos, en el arte se distinguen dos etapas, separadas por la promulgación del Edicto de Milán por Constantino en el año 313, otorgando a los cristianos plenos derechos de manifestación pública de sus creencias.

Su origen • El Arte Paleocristiano puede decirse que fue como una evolución del arte romano tardío, siendo la religión cristiana la que le dé un nuevo espíritu al arte y lo cargue de símbolos, convirtiéndolo en un arte simple, estilizado, que renuncia a la perspectiva y a la profundidad espacial, se eliminan las proporciones y los rasgos del cuerpo humano acentuando los aspectos religiosos, haciendo que predomina el fondo sobre la forma.

• El arte paleocristiano es el centro la unión de dos grandes periodos de la cultura y del arte, estas son la Edad Media Cristiana y la Antigüedad Clásica.

• La primera alcanza desde el siglo II al 313, etapa de clandestinidad y persecución, en el que se otorga libertad al cristianismo • la segunda que abarca desde el 313 hasta el siglo VII. en este tipo la religión del Cristianismo fue la religión oficial en el siglo IV.

CARACTERÍSTICAS • Se limitan a evocar un pequeño número de figuras y de diversos objetos.

• La variedad de colores es limitada.

• Es una pintura, que más que figurar, sugiere.

• Las figuras se dirigen al espectador. Normalmente están de frente, sin embargo no es lo mismo que frontalidad.

• La esencia de la divinidad es imposible de representar.

Resulta difícil encontrar representaciones divinas, aunque a partir del s. IV podremos encontrarnos algunas representaciones.

• Desde un punto de vista formal es habitual la jerarquización de las figuras (siendo las figuras más importantes las más grandes), la perspectiva inversa (las figuras que están detrás tienen mayor tamaño), la desproporción, el interés en el gesto y, excepcionalmente, el desnudo, que iría desapareciendo poco a poco.

CARACTERÍSTICAS ARQUITECTÓNICAS • Diseño y construcción Las basílicas cristianas, al ser el primer elemento arquitectónico desarrollado por los seguidores de esta religión, presentaban de mejor manera las características de diseño de este arte. Estas basílicas tenían una gran diversidad de diseños originalmente. En casi todos estos diseños existía un pasillo rectangular.

• Importancia de las basílicas y templos Los templos en la antigüedad tenían un diseño que estaba pensado para que se llevasen a cabo rituales dentro de estas estructuras. Estos templos eran utilizados por otras religiones paganas, las cuales acostumbraban a hacer sacrificios para ofrecer a los dioses. Sin embargo, los templos jugaron un papel fundamental para la adaptación del cristianismo. Los cristianos comenzaron a utilizar basílicas para profesar su fe, pero en muchos casos también acostumbraron a usar casas comunes.

• Exteriores planos Una de las principales características del arte paleocristiano era que las primeras edificaciones no presentaban una gran cantidad de detalles en su exterior. Es decir, los exteriores eran de diseño plano, mientras que la mayor cantidad de detalles se representaban en el interior de las iglesias y basílicas. Esto se debe principalmente a que, en sus inicios, el cristianismo no era muy bien visto. Los arquitectos se encargaron de no llamar la atención de la gente con diseños discretos en el exterior de las edificaciones.

• Influencias greco-romanas Muchos de los edificios griegos tenían una arquitectura bastante llamativa, la cual fue adoptada por los romanos. En particular, las columnas griegas pasaron a formar parte fundamental de la arquitectura en Roma.

ELEMENTOS CONSTRUCTIVOS • Catacumbas • Las catacumbas Eran lugares de sepultura donde los cristianos se reunían para celebrar los ritos funerarios, los aniversarios de los mártires y de los difuntos. La razón por que se crearon la catacumbas fue que estos lugares apartados permitían, especialmente durante las persecuciones, reuniones comunitarias reservadas y discretas y permitían el uso libre de los símbolos cristianos.

• Las catacumbas están formadas por galerías subterráneas, como laberintos de muchos kilómetros, en sus paredes se excavaron filas de nichos rectangulares, donde metían los cadáveres.

• Basílicas • Las Iglesias tomaron como modelo las grandes salas que había para las reuniones públicas, estas salas se denominaban basílicas. En un primer momento los techos eran planos, de madera, con tejado a dos aguas en la nave central y una en las laterales. La iluminación se logra a través de las ventanas de la nave central, con lo que esta recibe más luz, lo que le da un mayor valor emocional a la misma.

• La basílica se utilizaba para el culto, basado en el sacrificio que acontece en el altar, mesa que simboliza el banquete eucarístico que, a veces se cubre con un baldaquino.

ELEMENTOS DECORATIVOS • El hipermaterialismo de la sociedad romana y su antropocentrismo radical había adaptado las formas figurativas de la Grecia Clásica y Helenística. El arte romano pagano estaba al servicio de la exaltación del individuo triunfante, pero sin el idealismo griego de la belleza.

• Con la penetración de los conceptos espirituales del cristianismo: Dios-amor, bondad, vida de ultratumba, etc., la estética del arte romano estaba obligada a cambiar. Ahora, el arte ha de ser creado para la contemplación de los "ojos del alma" más que por los del cuerpo. Es por ello que ya en el arte paleocristiano comienza un camino que va a desembocar en el arte bizantino de Oriente y en las artes medievales occidentales: Prerrománico y Románico.

• La estética se vuelve vaporosa y se obvian los detalles anatómicos superfluos de los personajes pues lo esencial es más el alma que el cuerpo. Se comienza una estética que preste menos protagonismo a la materia, el espacio y el tiempo y más a la substancia. Ya no se busca la reproducción del mundo físico sino una ventana a la espiritualidad y a la Divinidad.

OBRAS REPRESENTATIVAS • Antigua Basílica de San Pedro

• Archibasílica de San Juan de Letrán

• Basílica de Santa María la Mayor

• Iglesia de la Natividad

CONOZCAMOS A ESTE ARQUITECTO • Antemio de tralles

• Antemio de Tralles, se cree que nació alrededor del año 474 dC en Tralles (en la actual Turquía). Procedía de una familia culta, su padre, Estéfano, era médico, junto con dos de sus hermanos, otro era abogado y un cuarto se le describía como “hombre de letras”.

• Fue profesor de geometría y arquitecto, autor junto a Isidoro de Mileto de la Basílica de Santa Sofía en Constantinopla (Estambul). La construcción se realizó desde el 532 al 537, aunque debido a un derrumbamiento de la cúpula en el 562 hubo que retocarla. El encargo vino de mano del emperador bizantino Justiniano I. Su talento parece que abarcaba también la ingeniería, ya que se dice que le fue encargado reparar las defensas contra las inundaciones en Dara, una fortificación bizantina en Siria.

• ¿Qué podemos aprender de el?

• Lo más destacado de la obra es su maravillosa cúpula que descansa en un gran cuadrado sobre cuatro pechinas y acabando en cuarenta ventanas que dan la apariencia de sostener la cúpula en un mar de luz.

• También fue un matemático capaz.

• Describió la construcción de una elipse y escribió un libro sobre las secciones cónicas, que fue de mucha utilidad para proyectar la cúpula de Santa Sofía. Compiló un estudio sobre las configuraciones en espejo en su obra sobre dispositivos mecánicos que fue conocida por los matemáticos árabes como Ibn al-Haytham.

ESCULTURA Y PINTURA • Escultura paleocristiana • Las más importantes son los sarcófagos, de los que se decoraba la pared frontal. Se mantiene la línea escultórica romana apareciendo escenas religiosas cristianas del Nuevo y Antiguo Testamento.

• La pintura • Tuvo importancia en la decoración de catacumbas y basílicas, y se sientan las bases de la iconografía cristiana.

Destacan la figura del pez, que simboliza a Cristo, el pavo real y la paloma, que son signos de la eucaristía, y la ballena que representa a Jonás. El crismón es el anagrama del nombre de Cristo, formado por la x y la p, de las que cuelgan el alfa y la omega, primera y última letra del alfabeto, lo que representa que Cristo es el principio y el fin de todas las cosas. Se distinguen dos tipos de Cristos: en primer lugar, el Cristo siriaco, que se representa con barba, pelo muy largo, hierático, con libros del poder, bendiciendo y muestra el poder; en segundo lugar, el Cristo romano, que es mucho más joven, sin barba, vestido con ropajes romanos.

MATERIALES CONSTRUCTIVOS Y ELEMENTOS DECORATIVOS • Materiales y Decoración a base de mármoles, mosaicos y Pinturas murales, en contraposición al exterior sobrio, contribuyen a crear un Espacio espiritual y casi sobrenatural • Los materiales de construcción (columnas, paneles decorativos, mampostería) fueron extraídos de edificios imperiales.

• Los exteriores de los edificios paleocristianos eran lisos y sin ornamentar; los interiores, por el contrario, estaban ricamente decorados con losas de mármol en los suelos y las paredes, frescos, mosaicos, cortinas y suntuosos altares en oro y plata.

• La evolución de la arquitectura paleocristiana pasó por varias etapas que fueron definiendo su forma y su funcionalidad; sus fachadas eran definidas por su estructura o elementos de soporte, y su evolución en su distribución y funcionalidad en la planta arquitectónica, se fue definiendo a partir de elementos simbólicos como la cruz. Las primeras basílicas cristianas estaban distribuidas en planta según la forma de la “cruz griega”, en las que nave y transepto, que es la nave transversal que en las iglesias cruza a la principal perpendicularmente, tienen el mismo largo y se interceptan a la mitad de su longitud.

Posteriormente esta configuración en planta fue cambiando a lo que se conoce como planta en “cruz latina”; en esta y el transepto son de diversa longitud, y el transepto está más cerca del altar.

EL ARTE MEDIEVAL • La arquitectura medieval se refiere simplemente a los estilos arquitectónicos en la Europa medieval.

• De hecho, la arquitectura durante estos tiempos había pasado por varios cambios y fases, como del estilo románico al estilo gótico.

• En general, la arquitectura de las estructuras en la Europa medieval estaba predominantemente relacionada con la construcción de edificios sagrados.

• Como las iglesias, que era la estructura principal que significaba la fe cristiana.

• Los diseños más predominantes durante el período medieval que representan la arquitectura medieval clásica son la Cruz Latina en el Oeste y la iglesia del plan central en el Este.

• La arquitectura en la Edad Media presenta varios estilos de estilo románico, bizantino y gótico.

Su origen • El arte medieval es una etapa de la historia del arte que cubre un prolongado período para una enorme extensión espacial. La Edad Media -del siglo V al siglo XV- supone más de mil años de arte en Europa, el Oriente Medio y África del Norte.

• Incluye distintos períodos, cuya valoración estética, sujeta a cambiantes criterios, ha venido emitiendo distintas denominaciones calificativas, que llegan a etiquetar a algunos como "edades oscuras" y a otros como "renacimientos"

ESTILO BIZANTINO • La arquitectura bizantina, es el primer estilo importante en la Edad Media, destaca por su solidez estructural, utiliza esplendidos mosaicos interiores. El arte bizantino constituye uno de los episodios más grandiosos del arte universal. Se fundamenta en el arte griego y paleocristiano, con grandes influencias orientales (persa y musulmana).

ESTILO ROMÁNICO • Se desarrolla en Europa durante la baja Edad Media, siglos XI y XII, es desarrollado por arquitectos, pintores y escultores. La Arquitectura románica nace en Francia y se desarrolla principalmente en Italia, Alemania y España. sus características son producto de la combinación de elementos constructivos de oriente próximo y occidente.

Prevalecen los elementos geométricos más sencillos de cada cultura. Cubos, prismas, pirámides y cilindros son empleados para dar forma a los edificios, el resultado es de apariencia sólida y sencilla.

ESTILO GÓTICO • El empleo de las construcciones de tipo medieval finaliza con el desarrollo del estilo gótico que es de origen germano. Se caracteriza por sus líneas alargadas con arcos de apariencia innovadora y ornamentación exterior recargada.

¿QUÉ ES LA ARQUITECTURA ROMÁNICA? • La arquitectura románica es un estilo de arquitectura desarrollado entre el estilo romano y el gótico después del año 1000 d.C. La arquitectura románica se caracteriza por sus arcos de medio punto y bóvedas y por la sustitución de pilares por columnas. Arquitectura románica es el término utilizado para describir los estilos de construcción que se utilizaron entre los años 800 y 1100 d.C.

Características de la arquitectura románica • La piedra fue cortada con precisión.

• Las paredes eran inicialmente sólidas, pero las paredes y las casetas diseñadas en estilo románico eran huecas y distribuían el peso de las piedras.

• El uso del arco romano hizo que la piedra se apoyara en el centro en la construcción del arco.

• La piedra utilizada era extremadamente pesada.

• El peso de los techos tendería a doblar los muros hacia afuera y grandes pilas de piedra se apilaban a lo largo de la pared en intervalos para apuntalar (o sostener) los muros desde el empujón hacia afuera – estos montones de piedras se convirtieron en características de la arquitectura románica y se introdujeron los contrafuertes en el diseño básico y en una característica importante de la arquitectura románica.

• Los ventanales de los castillos de arquitectura románica tenían que ser pequeños para mantener fuerte la fuerza de las murallas.

• La Bóveda – Los desarrollos estructurales más importantes y las características de la arquitectura románica fueron la bóveda. La bóveda fue desarrollada para permitir la construcción de techos de piedra – los techos de madera eran un riesgo obvio de incendio.

ELEMENTOS DECORATIVOS • En la arquitectura románica, la escultura asume la importante función del toque final, sin la cual el marco más bello no es más que un esqueleto muerto. Al igual que la decoración pintada en la superficie de un jarrón antiguo, otorga una estructura aparentemente lógica y funcional con un toque de irracional.

• En los exteriores, la escultura se limitaba a tres características bien espaciadas: cornisas, molduras de arcos y las puertas que sobrepasaban el tympana. Una cornisa corre a lo largo de la parte superior de una pared debajo de la caída del techo, que resalta con su línea firme. Las ménsulas que soportan la repisa a intervalos añaden un efecto parpadeante. En el este de Francia suelen ser sencillas, pero, desde España hasta Berry, están decoradas con lenguas y pergaminos, lo que sugiere una influencia árabe.

• En el oeste de Francia, se encuentran junto a las ménsulas figuradas, un sistema que se extendió gradualmente a las orillas del Loira. Estas áreas pequeñas no ofrecían mucho alcance a los escultores que representaban a hombres o animales. Sin embargo, en algunas iglesias de Saintonge y Upper Auvergne, el ingenio de los artistas, para los cuales ningún detalle fue de poca importancia, dado que jugó su papel en toda la composición, dotó a estos pequeños rasgos de toda la gama de su imaginación espiritual.

ELEMENTOS CONSTRUCTIVOS • Distingue al estilo románico el predominio del macizo sobre el vano (hueco o intercolumnio). El maestro románico construye gruesos muros reforzados con contrafuertes (machón saliente en el paramento del muro) para soportar el peso de las bóvedas. No le gusta abrir grandes vanos y las ventanas son muy pequeñas y estrechas, sobre todo en los ábsides (parte abovedada y semicircular que sobresale de la fachada, donde se sitúa el altar y su área de acceso, o presbiterio). De este modo, los interiores tienen poca iluminación, invitando a los fieles al recogimiento.

• La arquitectura románica es, esencialmente, de carácter religioso.

• Sus creaciones más especiales son: Iglesias, Monasterios y Catedrales, y en mucha menor medida: Castillos, Torres, Puentes y otras construcciones. Nos referiremos aquí, exclusivamente, a los elementos arquitectónicos y constructivos de los edificios con finalidad y carácter religioso.

OBRAS REPRESENTATIVAS • Catedral de san trófimo, Arlés

• Iglesia de Sant Joan de Caselles, andorra

• Campanario o torre de pisa

• Iglesia de Sant Vicenç de cardona

CONOZCAMOS A ESTE ARQUITECTO • Maestro Mateo

• El Maestro Mateo (c. 1150 - c. 1200~1217) fue un escultor y arquitecto, que desarrolló su labor en los reinos cristianos medievales de la península ibérica durante la segunda mitad del siglo XII. El primer dato conocido que se tiene sobre el Maestro Mateo es un documento de 1168, guardado en el archivo de la catedral de Santiago, en el que se atestigua que el Maestro trabajaba ya en la catedral de Santiago de Compostela y por el que recibía una importante suma de dinero por parte del rey Fernando II de León:

• ¿Qué podemos aprender de el?

• Cuando el Maestro Mateo se hizo cargo de las obras de la catedral en el último tercio del siglo XII, éste era perfectamente consciente del cúmulo de significaciones que el monumento románico había adquirido desde sus orígenes. Su intervención en el cuerpo occidental del templo, entre 1168 y 1211, buscó aumentar y amplificar parte de esos contenidos y metáforas, sabedor que el templo, tanto por su estética románica como por su escenificación litúrgica, se había quedado entonces ciertamente obsoleto. Por ello, no dudó, en primer lugar, en alterar la primitiva topografía sagrada del santuario de la época de Diego Gelmírez, centrada en el eje transversal del transepto, de Norte a Sur, y crear un nuevo eje longitudinal, de Oeste a Este, centrado en el bosque de columnas del Pórtico, el nuevo coro de canónigos y la estatua de Santiago presidiendo el altar mayor.

ESCULTURA Y PINTURA • Escultura

• La escultura románica consiste principalmente en los relieves en las fachadas, en los tímpanos, en los capiteles y en las arquivoltas. Se trata de episodios del Antiguo y del Nuevo Testamento. Es evidente la falta de realismo pero también la gran expresividad.

• Pintura • La pintura románica son principalmente pinturas murales, frentes de altar y pinturas miniadas. Sus precedentes son los mosaicos bizantinos y las miniaturas de los códices mozárabes. Destaca su nulo realismo, sus colores planos, intensos y brillantes y sus figuras frontales y rígidas.

¿QUÉ ES LA ARQUITECTURA BIZANTINA? • Arquitectura bizantina, estilo de construcción de Constantinopla (ahora Estambul, antiguamente Bizancio antiguo) después del año 330 d.C. Los arquitectos bizantinos eran eclécticos, y al principio se basaban en gran medida en las características de los templos romanos.

La combinación de la basílica con estructuras religiosas de planta central simétrica (circular o poligonal) dio lugar a la característica iglesia bizantina de planta cruzada griega, con una misa central cuadrada y cuatro brazos de igual longitud.

Características de la arquitectura románica • La arquitectura bizantina retomó el camino de la arquitectura romana. Los artistas y arquitectos de esta época adoptaron un estilo fuertemente influenciado por las creencias cristianas.

• Las enseñanzas y principios bíblicos fueron representados a través de varios medios incluyendo pinturas y algunas esculturas que fueron hechas para decorar el interior de sinagogas y estructuras sagradas.

• A pesar de estar ligada a una rígida tradición, uniformidad y anonimato, muchos críticos consideran que la arquitectura bizantina es sofisticada, geométricamente compleja y está muy adelantada a su tiempo. Las proporciones geométricas de los edificios bizantinos eran más complejas que las de sus predecesores.

ELEMENTOS DECORATIVOS • Desde el punto de vista de las artes figurativas, hay que decir que llenan en su totalidad los muros de las iglesias y constituyen una manifestación teológica que pretende ser el compendio de la fe cristiana.

Buscan, por tanto, representaciones trascendentes y rechazan todo aquello que suponga materia. Se trata de que todos los aspectos estilísticos y estéticos de estas artes aproximen al hombre a lo divino. En consecuencia, buscan la anulación espacial mediante:

• Fondos de oro como telón de fondo y si no se usa el oro, telones cromáticos.

• Representación de paisajes totalmente conceptuales.

y

arquitecturas

• Los suelos no tienen relación real con los objetos o figuras que se depositan en ellos.

• Se usan perspectivas conceptuales: las jerárquicas y las diversas fundamentalmente.

• Se buscan los arquetipos intemporales, las figurasesquema, que anulen el concepto de tiempo. Esto lo logran mediante: • Se suprimen los moldeados y las sombras, que dan sensación de plasticidad y relieve. Por el contrario, predomina la línea.

• Tendencia a figuras muy estilizadas, ya que la estilización contribuye a manifestar espiritualidad.

• Impasibilidad e inmovilidad.

• Las figuras siempre se proyectan en dos dimensiones, anulan conscientemente la tercera dimensión.

ELEMENTOS CONSTRUCTIVOS • Distingue al estilo románico el predominio del macizo sobre el vano (hueco o intercolumnio). El maestro románico construye gruesos muros reforzados con contrafuertes (machón saliente en el paramento del muro) para soportar el peso de las bóvedas. No le gusta abrir grandes vanos y las ventanas son muy pequeñas y estrechas, sobre todo en los ábsides (parte abovedada y semicircular que sobresale de la fachada, donde se sitúa el altar y su área de acceso, o presbiterio). De este modo, los interiores tienen poca iluminación, invitando a los fieles al recogimiento.

• Son elementos característicos de la arquitectura bizantina el empleo de materiales pobres (piedra y ladrillo) en el exterior; sin embargo en el interior estaban recubiertos por materiales lujosos como mosaicos con teselas, mármoles, cerámica vidriada y láminas de oro y plata que le dan al templo una policromía de influencia oriental.

• Había un planteamiento usual en las obras bizantinas: • El nivel inferior (en los muros): deben aparecer exclusivamente patriarcas del Antiguo Testamento, profetas, apóstoles, mártires y obispos.

• En el nivel medio (trompas, pechinas, tímpanos…): deben aparecer historias de la vida de Cristo que recojan sus momentos más trascendentales.

• En el nivel superior (cúpulas y bóvedas de horno en los ábsides): debe aparecer Cristo en majestad, la Virgen y los ángeles.

OBRAS REPRESENTATIVAS • La iglesia de la Virgen

• Monasterio de Dafne

• Iglesia de San Lucas

• El palacio de Constantinopla

CONOZCAMOS A ESTE ARQUITECTO • Marco Vitruvio polion

• Arquitecto, escritor, ingeniero y tratadista romano nacido en el siglo I a.C. • Durante su juventud fue arquitecto de julio cesar y Augusto.

De este periodo solamente se le conoce como obra la Basílica de Fanum (Italia), autor del tratado de arquitectura es el más antiguo que se conoce hasta la fecha y único de la antigüedad clásica.

• ¿Qué podemos aprender de el?

• La arquitectura es una ciencia adornada con numerosas enseñanzas teóricas y con diversas instrucciones, que sirven de dictamen para juzgar todas las obras que alcanzan su perfección mediante las demás artes. Este conocimiento surge de la practica y del razonamiento.

La práctica consiste en una consideración perseverante y frecuente de la obra que se lleva a término mediante las manos, a partir de una materia, de cualquier clase, hasta el ajuste final de su diseño. El razonamiento es una actividad intelectual que permite interpretar y descubrir las obras construidas, con relación a la habilidad y a la proporción de sus medidas.

• Por tanto, aquellos arquitectos que han puesto todo su esfuerzo sin poseer una suficiente cultura literaria, aunque hubieran sido muy hábiles con sus manos, no han sido capaces de lograr su objetivo ni de adquirir prestigio por sus trabajos; por el contrario, los arquitectos que confiaron exclusivamente en sus propios razonamientos y en su cultura literaria, dan la impresión que persiguen más una sombra que la realidad. Pero, los que aprendieron a fondo ambas, silo han logrado, adquiriendo enorme consideración, pues se han equipado con todas las defensas, como así fue su objetivo.

ESCULTURA Y PINTURA • Escultura • Muy pocas piezas esculturales fueron creadas durante el período artístico bizantino. Sin embargo, la escultura fue utilizada a menor escala en algunas de las creaciones pequeñas significativas de la época.

• Por ejemplo, se solía esculpir pequeños relieves artísticos en materiales tales como el marfil.

Esto se usaba principalmente para adornar portadas de libros, cajas que contenían reliquias y otras obras de menor escala similares.

• Pintura • Muchas de las obras creadas en la pintura bizantina eran figuras de la Virgen María con el Niño Jesús en sus manos.

Este fue el motivo religioso más repetido a lo largo de la existencia de este arte, haciendo énfasis en la influencia religiosa sobre los artistas de la época.

¿QUÉ ES LA ARQUITECTURA GÓTICA? • El estilo gótico, estéticamente ornamentado y conceptualmente trascendente, es una de las corrientes arquitectónicas más distintivas del mundo. Aunque tuvo su origen en la Edad Media, este movimiento ha cautivado al público por varios siglos, como se puede ver en algunos de los edificios más hermosos de Europa.

• La arquitectura gótica es un estilo europeo de arquitectura que valora la altura y muestra una estética compleja y delicada. Aunque sus raíces son francesas, el enfoque gótico se puede encontrar en iglesias, catedrales y otros edificios similares en Europa y el resto de mundo.

Características de la arquitectura gótica • Grandes, diseños altos, que barrieron hacia arriba con altura y gracia • El contrafuerte volador • El arco puntiagudo • El techo abovedado.

• Luz, interiores aireados.

• Las gárgolas de la arquitectura gótica.

ELEMENTOS DECORATIVOS • En los años 1100s-1200, las habilidades de construcción eran extremadamente limitadas. Los castillos de piedra y las catedrales eran rudimentarios: oscuros, fríos y húmedos.

• La arquitectura gótica intentó resolver algunos de estos problemas desagradables y creó edificios luminosos, agradables y aireados. Antes de lo gótico, la arquitectura era funcional. Ahora, la arquitectura se volvió hermosa.

• Algunos edificios góticos, especialmente iglesias y catedrales, como York Minster, en York, Inglaterra (la catedral gótica más grande del norte de Europa), se convirtieron en lugares impresionantes de piedad y adoración, como resultado de su fenomenal diseño gótico.

• Muchos castillos también adoptaron algunas de las características de la arquitectura gótica. Se transformaron de ambientes de vida húmedos en residencias majestuosas, ligeras y agradables para los señores y damas que se encontraban dentro.

ELEMENTOS CONSTRUCTIVOS

• El estilo gótico se desarrolló a partir de la arquitectura románica, una estética medieval caracterizada por arcos, techos abovedados y pequeños vitrales.

• La arquitectura gótica adoptó y adaptó estos elementos románicos para producir un nuevo estilo de construcción que presentaba arcos exagerados, bóvedas más grandes y ventanas más amplias.

• Sin embargo, además de reinterpretar estas características, la arquitectura gótica también abandonó una característica clave de la arquitectura románica: las paredes gruesas.

• Para construir edificios más altos y delicados con paredes más delgadas, los arquitectos góticos emplearon contrafuertes voladores para apoyarse. Estas estructuras de piedra permitieron a los arquitectos crear catedrales e iglesias monumentales que evocaban una sensación etérea y permitían “acercarse al cielo”.

OBRAS REPRESENTATIVAS • Abadía de Heiligenkreuz

• Catedral de San Esteban

• Maria Gestade

am

• Iglesia de St. Michael

CONOZCAMOS A ESTE ARQUITECTO • Jan se Eyck

• Nació en Masseyck, a unos treinta kilómetros de Maastricht, en la frontera de dos territorios: los Países Bajos y el Principado de Lieja.

• Fue un artista flamenco que trabajó en Brujas. Está considerado como uno de los mejores artista del norte de Europa del siglo XV y el más célebre de los Primitivos flamencos. Robert Campin, que trabajó en Tournai y los hermanos Van Eyck en Flandes, fueron las figuras de transición desde el gótico internacional a la llamada escuela flamenca.

• ¿Qué podemos aprender de el?

• “la arquitectura —y la planeación en general— respira hoy con gran dificultad. No por los erróneos obstáculos que la sociedad pone en su camino, sino porque los arquitectos y los planificadores se niegan a extender la verdad de que el hombre respira tanto dentro como fuera de lo construido.”

ESCULTURA Y PINTURA • Escultura • La escultura gótica se caracterizó por representaciones naturales tal como se percibían en el mundo real, sin aplicar significados simbólicos como sucedía con la arquitectura y el manejo de la luminosidad. Entre las principales características de la escultura gótica se destacan: El realismo en las figuras y las posturas corporales que no eran tan erguidas o solemnes como las del Romanticismo. La expresión de sentimientos de dolor, ternura, empatía, entre otros, a través del realismo en la expresión de los gestos.

• Pintura La pintura gótica Fue reconocida como tal a partir del siglo XIV. Se destacó en las obras religiosas para representar a Cristo, los santos, los ángeles y las vírgenes, figuras que se empleaban para decorar las imponentes construcciones arquitectónicas. Se considera a la pintura gótica como una representación de las narraciones de la Biblia y los Evangelios.

REFERENCIAS CONSULTADAS • https://www.arteguias.com/paleocristiano.htm • https://es.wikipedia.org/wiki/Arte_paleocristiano • https://www.lifeder.com/arquitecturapaleocristiana/#:~:text=Una%20de%20las%20principales%20caracter% C3%ADsticas,de%20las%20iglesias%20y%20bas%C3%ADlicas.

• https://www.arquba.com/arquitectos/antemio-de-tralles-biografia-yobras/ • https://www.grupojoben.com/single-post/2019/04/24/Paleocristiana • https://www.wikiteka.com/apuntes/sistema-constructivo-arquitecturapaleocristiana/ • http://medieval.over-blog.es/article-arquitectura-medieval51325281.html • https://medieval.top/arquitectura-medieval-romanica/ • https://medieval.top/arquitectura-medieval-gotica/ • https://medieval.top/arquitectura-medieval-bizantina/ • https://milviatges.com/2015/15-joyas-del-arte-romanico/ • http://www.ecanet.com/ecdr/arte/arquitectura/arquitectura.htm#:~:text=Los%20mate riales%20b%C3%A1sicos%20empleados%20en,base%20de%20siller% C3%ADa%20y%20mamposter%C3%ADa. • https://espanolplus.com/curso/arte-espanol/romanico/ • https://www.lifeder.com/artebizantino/#:~:text=El%20arte%20bizantino%20engloba%20todas,influen cia%20del%20estilo%20art%C3%ADstico%20bizantino.

• https://culturacolectiva.com/diseno/top-20-edificios-de-arquitecturagotica • https://www.caracteristicas.co/artegotico/#:~:text=El%20arte%20g%C3%B3tico%20es%20un,el%20movimi ento%20art%C3%ADstico%20del%20Romanticismo.