Tidigare böcker av Göran Holmquist: (M)ordets makt (1978) Hjärnan är ett mörkrum (med foto Leif Nordström) (1981) Bob Dylan på svenska (1982) Visa oss vinden! Bob Dylan i Sverige (2002) En flugskit i kosmos – Klippanpopen 30 år (2007) The Cadillac Band (2012) On the Road with Elvis and Rock’n’Roll (2014)
Bokpro Vallgatan 21 280 20 Bjärnum 0451-211 10 www.bokpro.se
© Göran Holmquist och Bokpro 2017 © Foto: Tomas Polvall Sättning och original: Bokpro, Bjärnum Omslag: Rikard Arvidsson Tryck: Bulls Graphics, 2017 isbn 978-91-89336-77-3
Innehåll
Intro
5
Spår 1
|
Vax, lack och vinyl
Spår 2
|
Skivformat
Spår 3
|
Cirklens kvadrat
Spår 4
|
Det har blivit snurr på skivan
Spår 5
|
Svart mässa – att leva i det förflutna
Spår 6
|
Vinyl mania
Spår 7
|
Svart guld – värdet på spåret
Spår 8
|
Vårda värdet
Spår 9
|
Press på spåret
7
17 35 77 95
101 111
123 127
Spår 10 |
Musik + teknik = magi 151
Spår 11 |
Musikhistoria
Spår 12 |
Topplistor
165
179
Liner Notes (Outro)
188
3
Michael Jackson: ”Thriller” (Epic QE 38112) 1982
För 35 år sedan världens bästsäljande album. Med 66 miljoner ex är ”Thriller” fortfarande det; 37 veckor #1, 2 1/2 år på Billboardlistan – bland de nio spåren funk, soul och pop plockades åtta singellåtar ut av vilka tre nådde #1. Producenten Quincy Jones visste vad han gjorde. Omslagsfoto av Dick Zimmerman. Hans bilder illustrerar även andra skivor av Michael Jackson samt omslag med stjärnor som Tom Jones, Village People, Pointer Sisters och Billy Idol. Titelspåret blev en 14 minuter lång skräckfilm (regi John Landis). Den dyraste men också betraktad som den bästa musikvideo som gjorts.
4
Vinyl – svart guld
Intro
– Hur fungerar vinyl?
Malin frågade sin pappa. Hon föddes i mitten på 1980-talet när vinylskivan dog, trodde man, efter genombrottet för cd-skivan. Men nu har den återuppstått. – Det vet du väl. Man spelar en skiva på en grammofon och… – Ja ja, men hur fungerar alltihop tekniskt. Hur blir det ljud när en nål snurrar runt och hur hamnade musiken på skivan? Ettor och nollor fattar jag, men vad är det som är så speciellt med vinylskivor? Vinylerans höjdpunkt inföll i mitten av 1960-talet
och varade i tjugo år. För de flesta unga har vinylen varit något musealt, undanstuvat i farfars garderob eller en accessoar i ett urbant retromagasin. Men de senaste tio åren har vinylkulturen gjort come back. Förra året noterades den högsta försäljningen av vinylskivor på 25 år. Den här boken är ett svar på frågan jag hörde. I spåren presenteras många sidor av detta återuppståndna fenomen.
Populärmusikens ikoner presenteras. Inte enbart för att väcka ljuva minnen, men också för att påminna nytillkomna lyssnare om legendernas betydelse. De personifierar vinylskivans genombrott i mitten av 50talet och deras betydelse för tonårskulturen och underhållningsindustrin i dag. Elvis Presleys motto ”Taking Care of Business”
(TCB) är branschens refräng. Den multinationella musikindustrin har en årlig miljardomsättning i dollar. Elvis budskap ”Tender Loving Care” (TLC) är ett passande budskap för alla som älskar vinylskivans ljud, form och omslag. Vinylens historia speglar den tekniska revolutionen under förra seklet, med exakta fakta om årtal och teknik. Den fysiska skivan hör inte bara hemma i den materiella verkligheten utan även i den sensuella och magiska. Vinylskivan är inte bara ett sound och ett antal låtar utan även doften av plast och laminerad kartong. Det konstfullt designade omslaget rymmer inte bara historier, bilder 5
och biografier utan även en poetisk och sensuell skönhet. Designen är en tids- och stilmarkör. Ritualen med att spela en vinylskiva ger direkt kontakt med upplevelsen. Man ser skivan rotera. Tonarmen sänks och nålen möter skivspåret och man kan höra det knappt förnimbara knastret. Dagens vinyl låter bättre än någonsin. Skivspelaren är perfekt i en modern inredning och omslaget ett konstverk att hänga på väggen. Vinyl handlar inte bara om ljudet utan om passion, ett mer autentiskt ljud och originalitet. Det handlar om en musikupplevelse som syns och det hörs att det varma analoga ljudet är annorlunda än på Spotify eller en cd. Vinyl är också nostalgi från en tid när andningshålen och vägarna ut i världen inte var lika tillgängliga som i dag. Stämningen
från vinylskivans genombrottsår när tonåringar över hela Europa lyssnade till Radio Luxembourg hörs på Van Morrisons ”On Hyndford Street”: Take me back, take me way, way, way back – On Hyndford Street – Where you could feel the silence at half past eleven – On long summer nights – As the wireless played Radio Luxembourg. Det var musik att bli förälskad till och fyllas av
förväntan. Det var musik att bygga drömmar av och längtan att fly till en annan verklighet och tro på att den stora kärleken inte var långt borta när de skönaste låtarna hördes på skivspelare i tonårsrummen. Helsingborg, sommaren 2017 Göran Holmquist
Tack till några av de många som hjälpt mig att hitta i vinylspåret: Anders Bengtsson/Roadhouze Records Per Faeltenborg/Hot Stuff Björn Gyllix Håkan Jesperson Henrik Jönsson/Ebba’s fik Christer Karlsson/Backbeat Shop Lars Nyström/Dirty Music Kenneth Ovesson/Folk å Rock Tomas Tillberg Den nya tekniken med små lätta grammofoner och 7-tums vinylskivor skapade 50-talets tonårskultur.
6
Vinyl – svart guld
Spår 1
Vax, lack och vinyl
Vinylskivan är det ultimata. Den utstrålar au-
tenticitet. Det står ett romantiskt skimmer runt vinylskivans återkomst. Den analoga skivan är mer än en förmedlare av musik. Varje exemplar är unikt. Record Store Day för vinylskivans främjande arrangeras den tredje lördagen i april varje år. En speciell dag världen runt för alla älskare av fysiskt presenterad musik och för oberoende skivaffärer. 2017 firade vinylskivans egen dag tioårsjubileum. Record Store Day lanserar specialutgåvor, huvudsakligen på vinyl men även på cd, ja numera till och med på kassett. En handlare säger, att visst kan en del bli samlarobjekt, men mycket som ges ut är så medvetet produktplacerat att spekulationen hejdar värdeökningen. Den 22 april 2017 fanns mer än 500 utgivningar till salu. Som vanligt introducerade mindre bolag nya namn, men framför allt kunde större bolag kränga nyutgåvor ur arkivet med gamla godingar, i studion eller live; David Bowie, Iggy Pop, Toto, Bruce Springsteen. En svensk specialutgåva var Håkan Hell-
ströms singelbox ”Klubbland edition” med 16 stycken 7-tums vinylsinglar. Hot Stuff i Älmhult lockade med 125 signerade ex i Limited Edition för 1 400 kronor. Varje singel hade ett unikt fotoomslag.Varje box innehöll dessutom en poster och annat lösgodis. För tionde året i rad ökar vinylförsäljningen, och antalet butiker. Record Store Day skapades ursprungligen av skivhandlare i USA för att sätta fokus på deras verksamhet. Arrangemanget matchade vinylskivans come back. Det växte snabbt till ett win-win-läge för musiker, fans och butiker med exklusiv skivförsäljning. För några år sedan blev också shoppinghelgen Black Friday (i Sverige kallad Svart Söndag) i slutet av november utsedd till Record Store Day. Året runt noteras försäljningsrekord av ny och begagnad analog musik.Volymerna har inte varit så höga på decennier. Trenden håller i sig; musikförsäljningen ökar även i Sverige. Allt fler väljer att lyssna på strömmad och nerladdad musik, men 7
även uppstickaren vinylskivan fortsätter att växa i popularitet. I ett historiskt perspektiv – främst 60-talet och 70-talet – är nivåerna för den fysiska musikbäraren fortfarande låga. I en mycket uppmärksammad och omdebatterad
bok lanserade Marshall McLuhan 1964 teorin att ”Mediet är budskapet”. Frasen blev känd över hela världen. Han hävdade att ett mediums form i sig rymmer ett meddelande och att mediet påverkar hur budskapet uppfattas. När grammofonskivan lanserades i början av 1900-talet tillät den cirka tre minuters speltid per sida. Detta formade musiken
eftersom en låt inte kunde vara längre än så. När vinylen ersatte schellacken som skivmaterial, och tekniken medgav längre speltid, behölls formatet tre minuter. Korta låtar omsatte mer pengar än längre låtar i den tidens viktiga musikbärare jukeboxen. Radions DJ:s fick plats för mer reklamprat och jinglar mellan skivorna. Lyssnaren riskerade inte att tröttna och byta radiostation. Skivan formade musiken. Mediet var budskapet. Men vi tar det från början… Den amerikanske uppfinnaren Thomas Edison
skapade 1877 fonografen. Ljudet av den analoga inspelningen kom från en cylinder-
Edisons fonograf, för första gången kunde man höra sin egen röst. (Edison Institute vid Henry Ford Museum of American Innovation, Detroit USA.)
8
Vinyl – svart guld
formad spole, där ljudspår graverades in i ett tunt lager av metallfolie. Senare ersattes folien av vax. Med analogt ljud menas akustisk svängning eller ljudvågor. Principen är densamma än idag, 130 år senare. Ljudet vibrerar ut från stiftet, förstärks och når högtalarna. Den tysk-amerikanske uppfinnaren Emile Berliner plattade till ljudbäraren. 1887 tog han patent på den första uppspelningsapparaten med en tunn horisontellt placerad skiva med inspelat ljud. Detta var ursprunget till skivans utseende med ingraverade spår från ytterkant till mitten, i rotationsriktning med solen. Han kallade den grammophone. De små skivorna av etsad zink var enkelsidiga med en minuts speltid. Grammofonen och skivan av schellack lanserades kommersiellt 1894 av United States Grammophone Company. Ljudet, som bara kunde höras i mono, var brusigt. Frekvensområdet och dynamiken begränsades av tekniken som medgav ett frekvensomfång upp till ungefär 5 000 Hz. Den motor han råkade hitta drev tallriken i 78 varv per minut så han anpassade skivan efter den hastigheten. Lacken var skör och skivan känslig för stötar och repor. I Sverige gjordes den första skivan 1899 (Oskar Bergström sjöng ”Till Västerlandet vill jag fara”). Den dubbelsidiga grammofonskivan, med upp till 3,5 minuter inspelat ljud/gravyr per sida, presenterades strax efter förra sekelskiftet. Formatet var 10 tum (25 cm) i diameter. Den fick sitt kommersiella genombrott 1907, trettio år efter att ljud för första gången kunnat spelas upp.
Vax, lack och vinyl
Den första stora skividolen var Enrico Caruso,
operasångaren som debuterade 1902. Skivorna nådde miljonupplagor. Fantastiska siffror för sin tid. Den korta speltiden på den enskilda skivsidan medförde ständiga avbrott i längre musikstycken. 1903 samlades för första gången flera skivor i fack ovanpå varandra, inbundna med ett omslag. Den bokliknande förpackningen kallades ett album. His Masters Voice (HMV) gav ut Giuseppe Verdis kompletta opera ”Ernani”. Det var ett magnifikt verk med 40 enkelsidiga plattor. 1909 kom balettmusiken ur Peter Tjajkovskijs ”Nötknäpparsviten” ut på Odeon i en designad box som rymde fyra dubbelsidiga skivor. Den första jazzskivan spelades in för 100 år sedan. Den 7 mars 1917 gav skivbolaget Victor ut en 78-varvare med orkestern Original Dixieland Jass Band. De två inspelningarna ”Livery Stable Blues” och ”Dixieland Jass Band One Step” på sammanlagt sex minuter revolutionerades världen. Skivan såldes i mer än en miljon exemplar. Denna nya musik, hittills bara hörd i New Orleans och några större städer i USA, påverkade allt och alla inom kulturoch nöjeslivet: unga arbetare, studenter, intellektuella, konstnärligt avantgarde och politiskt radikala. I mitten av 20-talet introducerades uppfinningen
med elektriska inspelningar av de två största skivbolagen, Victor och Columbia. Man producerade skivor inspelade med mikrofon istället för akustiska inspelningar, där ljudet togs upp i en lur. Det medförde en imponerande förbättring av ljudkvaliteten. 9
Lackskivan spelades med olika varvtal på olika fabrikat, men 1925 blev 78 varv per minut (rpm = revolutions per minute) standard. 12 tum (30 cm) i diameter med speltid upp till 5 minuter per sida blev allt vanligare. I 40 år dominerade den här skivtypen marknaden. Den sålde i för tiden enorma volymer. Det gav också musiken en ny plattform att nå ut till en masspublik. Skivan gav underlag för konserter och idoler på ett tidigare okänt sätt. Det nya mediet lockade också låtskrivare. Det gav upphov till ett kulturellt lyft som vi fortfarande känner av. Bing Crosbys insjungning av Erving Berlins ”White Christmas” är en klassiker som fortfarande hör till de mest sålda. Bill Haley and His Comets ”Rock Around the Clock”, inspelad 1954, gick med åren ut i 25 miljoner exemplar. Under andra världskriget hände det ingenting med inspelningsteknik och ljudåtergivning. Entusiasten och skivsamlaren Lars-Göran Frisk i Vetlanda gav 1977 den bortglömda stenkakan en oväntad renässans i Sverige. Programledaren för ”Skivor från Vetlanda” gjorde fram till 1999 hela 700 program som byggde på hans samling stenkakor som omfattade 120 000 skivor. Vad den noggranne radiomannen inte visste om 78-varvarna och deras artister var nog inte värt att veta. Lars-Göran Frisks skivpratande fick en blygsam regional start i radio P4 Kronoberg, men blev snart en riksangelägenhet i Sveriges Radio P3. Sedan han avlidit övertog Anders von Bahr, tidigare känd som Anders Eldeman – producent för ”Melo10
dikrysset” och ”Da Capo” i P4 – hela skivsamlingen. (”Favoriter från Vetlanda: 20 originalinspelningar 1932–1953” gavs ut på cd 1995, skivmärke Klara Skivan.) När freden kom 1945 utvecklades ett skivmaterial
av polyvinylklorid (PVC). Det kallas helt enkelt vinyl, även om det kärleksfulla uttrycket ”vax” hänger kvar sedan fonografens epok. 1948 förändrades uppfattningen av inspelad musik. Hur den kunde spelas in och hur den kunde låta. Columbia Records lanserade sin microgroove Long Player (lp), den första 10-tums skivan med 33 1/3 varv per minut. Vinyl som skivmaterial på 10tum och 12-tum skivor hade faktiskt använts tidigare för soldater i fält och till sjöss, så kallade V Discs (samlarobjekt idag).Valet av 33 varv var en kompromiss mellan ljudkvalitet, speltid och skivans storlek. Högre varvtal ger bättre ljud. Hastigheten valdes för att man skulle få in fler spår per tum. Ljudet lät mycket bättre med tålig vinylplast. Eftersom den nya uppfinningen hade tätare spår som spelades på finare nålar kunde speltiden uppgå till hela 20 minuter per sida. De flesta vinylskivor klarade att återskapa ett frekvensomfång om ca 20– 20 000 Hz. Den första 10-tums lp:n blev ”The Voice of Frank Sinatra”, som bestod av materialet på fyra ett par år tidigare utgivna 78-varvare. 1949 presenterade det konkurrerande skivbolaget RCA en nyhet i form av en 45varvs 7-tums (17,5 cm) vinylsingel. Den hade lika lång speltid som den betydligt större, klumpigare och ömtåligare 78-varvaren. Den kallades singel eftersom den (i Vinyl – svart guld
likhet med stenkakan) hade en låt per sida. Formatet blev genast populärt i USA. Singeln var perfekt för den viktiga växande unga marknaden. Branschen insåg att efterkrigstidens tonårspublik hade blivit en ekonomisk faktor att räkna med. För första gången i historien hade unga människor egna pengar som de kunde använda hur de ville. Musikindustrin tog en ny väg. 1956 blev Elvis Presley den största stjärnan i
skivhistorien (föräldragenerationens favoritartister på grammofon hade varit Caruso, Bing Crosby och Frank Sinatra). Han slog alla tidigare kända rekord. På tolv månader såldes elva miljoner singlar och två miljoner album med det nya fenomenet. I mitten av 1950-talet passerade singel och lp stenkakan på försäljnings- och lyssnarlistorna i USA. Tillverkningen av 78-varvaren i USA upphörde 1957. I Sverige tillverkades de sista 78-varvarna ett år senare. I Afrika, Asien, Latinamerika och Indien fortsatte produktionen av den gamla skivtypen mycket längre. Abba lär ha getts ut som stenkaka i Sydafrika. I slutet av 1950-talet tog lp-skivan över som det mest lönsamma formatet. Då blev också utgivning i stereo möjligt. Lp-skivan banade vägen för masskommunikation av helt nytt slag. Populärmusik handlade inte längre om att producera hitlåtar med två–tre minuters speltid. Albumformatet vände sig de första 15 åren mest till vuxenvärldens musikkonsumenter. I USA och England, var det filmmusikaler som efterfrågades. Titlar som ”Carrousel”, ”The King And I”, ”My Fair Lady” och ”South Pacific” var de popuVax, lack och vinyl
läraste albumen. Elvis Presleys soundtrack ”G.I. Blues” 1961 bröt visserligen trenden med musik enbart för äldre, men ”The Sound of Music” konkurrerade i Storbritannien år efter år med The Beatles olika album. Man kunde ställa in olika hastigheter för skivtallriken. Skivspelaren moderniserades. De tidigare fjäderdrivna motorerna uppgraderades med en elmotor som med drivrem satte snurr på skivtallriken. Pickupen fick nål av diamant eller safir. Den höll längre än trä- eller stålstift och slet inte lika hårt på skivspåren. Vinylerans absoluta storhetstid varade i fyrtio år, från 1950-talet till omkring 1990. Den verkliga guldåldern inföll under senare delen av 60-talet fram till början av 80-talet. I början av 70-talet tog en mer flexibel (oömt böjlig) vinyl över efter den styvare och tyngre föregångaren. I mitten av 80talet upphörde utvecklingen av den analoga tekniken. Redan i slutet av 80-talet marginaliserades vinylskivan. Marknaden krympte snabbt. Industrin tappade den ekonomiska basen för att matcha kostnaderna för mastering och presserier. Under 90-talet lade allt fler skivbolag ner tillverkningen. Kvaliteten på vinylskivorna försämrades. I Sverige var marknadsföringen av vinylskivan
blygsam de första åren. Skivbolaget Metronome blev 1949 först att ge ut ett album där tre 78-varvare ingick. Svenska stenkakor sålde i stora upplagor under 50-talets första hälft. ”Käre John” med Alice Babs och 11
Elvis Presley: ”Elvis Presley” (RCA Victor LPM-1254) 1956
Precis här börjar rockalbumets historia. Med fem överblivna Sun-inspelningar och sju nya RCA-spår är det inget sammanhängande album. Men Kungens debut var först att toppa Billboards Top Pop Albumlista med rock’n’roll. Han gjorde det i tio veckor. Fotot av William ”Red” Robertson från en konsert 1955 fångar energin hos den nya ungdomsmusiken. Känslan och uttrycket betyder mer än teknisk precision. Designen sticker också ut med ”Elvis” textat lodrätt i rosa till vänster och ”Presley” vågrätt i grönt i nederkanten. Omslaget har kopierats och parodierats otaliga gånger, men det har aldrig överträffats.
12
Vinyl – svart guld
RCA tyckte att Elvis var för rund så de halshögg honom på omslaget till soundtracket ”Frankie and Johnny” 1966. Huvudet klipptes in från ”Girl Happy” 1965 (övre bilden).
Så gick det till när farfar var ung… Konvolutet till ”Paradise, Hawaiian Style” 1966 fick ett smalare porträtt från ”Fun in Acapulco” 1963 (övre bilden).
I och med ”It’s Now or Never” 1960 fick varje Elvissingel ett unikt bildkonvolut med låttitlarna angivna.
Elvis presenterades på 1960-talets album som en uttryckslös person. Tio år efter genombrottet liknade Elvis en sminkad dockfigur.
Vax, lack och vinyl
13
Charlie Norman blev 1954 den första svenska guldskivan. (”Flottarkärlek” med Snoddas hade fått guldstatus 1952 om utmärkelsen funnits då.) Få hade den moderna grammofon som behövdes för att spela de lp-skivor som importerades. Men successivt utkonkurrerades stenkakan av den nya tekniken. 1958 pressades den sista 78:an i Sverige. En USA-inspelad lp med Stan Getz blev 1950 på Metronome den första 10-tums lp-skiva som gavs ut i Sverige. Den första ep-skivan i Sverige, ”Ack Värmeland du sköna” (”Dear Old Stockholm”) gavs också ut med Stan Getz på Metronome. Under andra världskriget lades lyxskatt på grammofonskivor. Det medförde att singelskivan och framför allt ep-skivan, som vardera hade en kronas påslag, relativt sett blev billigare än lp:n som hade tre kronor i extra skatt. 1960 kostade en singel 6:50 kr, en ep 9 kr och en lp 27:50 kr. När lyxskatten togs bort blev vinylskivorna i ett slag billigare och försäljningen sköt i höjden. Sedan var prisbilden i stort sett oförändrad under hela 1960-talet. Skivor hade blivit ett nöje som de flesta hade råd med. Dyra, tunga grammofonmöbler i ädla träslag dominerade i de svenska vardagsrummen, innan de små plastgrammofonerna flyttade in i pojk- och flickrummen. I slutet av 60-talet köpte ungdomar och vuxna upp sig till folkhemmets nya statussymbol stereoanläggningen. I slutet av 60-talet var lp-albumet det mest sålda vinylformatet i USA, England och Sverige. Tio år senare sjönk försäljningen och minskade drastiskt under 1980talet. Först var det genom konkurrens från kassettbandet, sedan på grund av cd-skivan. 14
För 35 år sedan var det dags för en ljudrevolution:
digitaliseringen av inspelningsprocessen. När Compact Disc (cd) 1982 introducerades på marknaden erbjöd den exakt samma sak som vinylalbumet gjort 35 år tidigare – mer musik på skivan. Ljudjättarna Sony och Philips var båda på gång med den nya tekniken. Vid en presskonferens 1980 presenterade man den gemensamma cd-standarden (Compact Disc Digital Audio 5 tum). Två år senare kom Sony med en cd-spelare för hemmabruk, tillsammans med det första musikalbumet på den nya skivtypen – Billy Joels ”52nd Street”. Ska man vara noga så var den första digitalt utgivna inspelningen Ry Cooders album ”Bop Till You Drop” på Warner Bros Records redan 1979. Den gavs dock ut som vinylskiva. På konvolutets baksida fanns en noggrann förklaring på engelska: Digital equipment can encode and play back from 20 cycles to over 20 000 cycles without noise and harmonic distorsion produced by analog recordings. No generation loss, noise build up, or loss of presence occurs with this form of recording through mix down and tape transfers.The result is that music sounds cleanser, brighter and more dimensional. Den nya produkten såldes med löften om ”perfekt ljud” och ”oförstörbara skivor”. Grundprincipen för den analoga skivans funktion har inte ändrats på 70 år.Våra öron uppfattar ljud analogt. Med det menas akustiska svängning eller ljudvågor. Öronen är inte skapade för musik tolkad i den syntetiska digitala tekniken. Cd:n har beteckningen AAA för helt analog process. AAD för analog inspelning och mixning men digital mastering. ADD betyder analog inVinyl – svart guld
spelning men digital mixning och master. Kritiker anmärkte på att ljudet lät tunt och saknade lyster. Dessutom var det få lyssnare som kunde uppfatta det lägsta och högsta registret.Vinylskivans rena filtrerade ljud hade komprimerats. Trycks ihop genom digitalisering. Cd:s digitala system med ”ettor” och ”nollor” var ett mindre, mycket tåligare system som inte krävde nål. Men ljudet uppfattades som mer kallt än den varmare analoga tekniken. Detta blev ändå en ny guldålder för musikindustrin. I direktionsrummen gnuggade man händerna. Bolagen fick ett sätt att sälja de skivor folk redan hade en gång till, digitalt remastrade. Tillverkningskostnaderna för cd blev snabbt väldigt låga medan produkten såldes till fullpris. Branschens profit var sanslös. Lp:n hade mestadels fem–sex inspelningar per
skiva. Den viktigaste låten (exempelvis singelvalet) lades ofta som spår ett längst ut eftersom ljudet av tekniska skäl lät bäst där. När nålen rör sig mot centrum försämras gradvis det högre frekvensregistret. Albumet programmerades med hänsyn till speltid och att materialet fanns på två sidor. Vid återutgivning på cd blev denna uppdelning förlegad och märklig, men behölls ändå. Ibland adderades bonusnummer, eftersom den möjliga speltiden blivit mer än 70 minuter. Även nya inspelningar behandlades på detta sätt. Den samtidigt utgivna lp-versionen fick ibland färre låtar och därmed kortare speltid. Det verkade som om vinylskivan hade spelat ut sin roll. Efter mindre än tio år trumfade cd-försäljningen. Lp:n tog mer stryk än singeln. I Vax, lack och vinyl
USA såldes 1995 två miljoner lp. Tio år senare såldes mindre än 900 000 lp. Men det verkar som om det alltid med några årtiondens mellanrum lanseras en ny teknik som kräver nya prylar.Tjugo år efter cd:ns entré tog den strömmade musiken över den globala marknaden. Historien upprepar sig. När 78-varvarna blev gamla och lp-skivorna härskade på marknaden kunde skivbolagen sälja sådant de hade sålt tidigare. När cd-skivorna ersatte lp-skivorna krängdes samma inspelningar en gång till. Nu är vinylen tillbaka… Unga skivköpare går från digitala ljud direkt till vinyl utan att passera cd. Vinylen och skivspelaren var inte helt uträknade
under cd-regimen. Tack vare DJ-kulturen, som föddes i citys nattklubbar under vinylskivans höjdpunkt på 70-talet, behöll vinylen det urbana dansfolket. För dem har vinylen hela tiden varit självklar, inte bara en stilmarkör eller trend inom någon subkultur. DJ:s manuellt rytmiska rörelser, fram och tillbaks, på 45-varvs 12-tums maxisinglar var något cd och strömmade musiktjänster inte klarade av. Scratch, loopar och andra kreativa inslag förändrade ljudbilden. Tolvorna skapades för att urbana DJ:s skulle fixa ett eget, spännande sound av redan inspelad musik. Vinylskivan används som ett instrument och en partymaskin. DJ:n blev en artist och musikproducent. Amerikanska DJ:s som Kool Herc, Grand Wizard Theodore och Grand Master Flash utvecklade tekniken. Att sampla fragment av gamla låtar formade nya låtar där de tidigare inspelningarna fick ny mening. Pionjärernas efterföljare mixade, scratchade, 15
använde backspin och klippte i skivljudet. Få klubbkids visste väl att den amerikanske kompositören och ljudteknikern John Cage redan 1937 i essän ”The Future of Music credo” hade förutspått att grammofonskivan skulle komma att fungera som ett instrument att spela och utveckla ljudet till något eget. Han beskrev hur man med en grammofon kunde framställa egna ljud och rytmer. Genom att koppla samman flera grammofoner kunde mekaniska orkestrar skapas som komponerade och framförde nyskapande konserter. Under 90-talet växte subkulturer fram som frågade efter vinylskivor. Nischade dans- och klubbtrender utvecklades i amerikanska och europeiska storstäder. Från New York till Berlin dök det upp otaliga stilblandningar i skivbackarna. Det spreds en massa dans- och partymusik: hip-hop, house, jungle, techno, trance, ambient, breakbeat, drum’n’bass och andra spin-offs från disco.
med begagnade skivor gick under radarn. Idag är efterfrågan större än vad skivbolagen hinner med att leverera. 2015 infördes topplistan Veckans Vinyl i Sverige. I december 2016 gick The Rolling Stones direkt i topp på denna albumlista. Veteranbandets nya skiva ”Blue & Lonesome” blev det mest köpta albumet sedan vinylens come back. Dubbelalbumet (och boxen med lp, cd, bok och dvd) gick åt samma dag i butiker och i nätförsäljning. Kunderna fick vänta i veckor på leveranser. Det riktigt stora utbudet av vinyl är begagnade singlar och album från före digitalåldern. Vinylindustrin är totalt sett liten på marknaden. Enligt IFPI (grammofonbranschens centralorganisation i Sverige) såldes 2008 bara 22 000 nya vinylskivor. Sedan ökade det för varje år. År 2015 såldes 384 000 vinylskivor i Sverige, en ökning med 50 procent jämfört med 2014. Trots att musikförsäljningen minskade totalt ökade försäljningen av just vinylskivor.
Runt millennieskiftet avtog rent allmänt köpet av inspelad musik på skiva. För cirka tio år sedan började nerladdningen bli en betydande marknad. 2006 nådde vinylen det sämsta resultatet sedan vinylskivan introducerades. De stora skivbolagen ville helt lägga ner den fysiska musiken. Men några entreprenörer startade nytillverkning av små serier. De köpte rättigheter att återutge gamla inspelningar. Intresset för vinylskivor och den teknik den krävde ökade. 2012 skrev Wall Street Journal ”It’s alive! Vinyl makes a comeback!”. Affärstidningen hade ändå bara koll på de stora bolagens breda utbud. Oberoende bolag och handeln
Bonus tracks
16
1958 hade den sista stenkakan pressats i Sverige.
Stockholms-Tidningen kunde meddela att: Den gamla hederliga schellackskivan, 78-varvaren, är på retur. En del bolag krossar skivor i tusental och kör dem till soptippen. Till 40-årsminnet av Elvis död återutgavs 2017
hans fem Sun-skivor på 10-tums 78-varvare. Detta är de mest trogna Sun-replika som gjorts vad gäller storlek, färg, omslag. 25 000 stenkakor från tidigt 1900-tal lades
fritt på nätet 2017. Vinyl – svart guld