ABSTRACTOARTE Vasili Kandinski
FundaciónCATÁLOGOMuseo Larco ChristopherEdita Bravo Quispe Joselyne Estrada Gomez Diseño y Maquetación Ciara Alexa Soriano Silvestre JhoelTexto Gonzales FernandezErstesImpresiónNEOARTTraducciónPrint.abstraktes Aquarell, primera obra de Vasily Portada FUNDACIÓN MUSEO LARCO MUSEO LARCO Vasily Vasílievich KandinskyAndrésGerenciaRosaFundadorRafaelEXPOSICIÓNArtistaLarcoHoyleMaríaNovackGeneralÁlvarezCalderón Larco Presidencia Ejecutiva Ulla Holmquist Direccióndireccioncultural@museolarco.orgPachas
ABSTRACTOARTEVasili Kandinski Del 8 de setiembre al 10 de octubre de 2022
En esta exposición "Arte Abstracto". Hemos reunido obras emblemáticas del artista Vasily Kandinsky caracterizado por su empeño en comunicar una nueva realidad a través de sus pinturas. Un artista formal que marcó un antes y despúes en el arte abstracto. Comunica y expresa a partir de sus formas, estructuras y colores; lo que siente es una forma de expresión para así transmitirlo con su público que hasta el día de hoy permanece. La obra "Erstes abstraktes Aquarell" fue la primera acuarela que realizó en 1910 con la cual caracterizó y co noció el Arte Abstrasto. El presente catálogo tiene planeado ser un goce para los aficionados a esta corriente artística, con diversas pinturas que ponen a pensar al espectador, despertando su lado analítico y observador, con formas ex travagantes, a la par que colores que son un deleite para la vista humana.
In this exhibition "Abstract Art". We have collected works emblematic of the artist Vasily Kandinsky characterized by his determi nation to communicate a new reality through his paintings. A formal artist who marked a before and after in abstract art. He communicates and expresses from his forms, structures and colors; what he feels is a form of expression to transmit it with his audience that remains to this day. The work "Erstes abstraktes Aquarell" was the first watercolor that he made in 1910 with which he characterized and knew Abstract Art. This catalog is planned to be a delight for fans of this artistic trend, with various paintings that make the viewer think, awakening their analytical and observant side, with extravagant shapes, as well as colors that are a delight to the human eye.
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Composición IV - 1911
Composición VII - 300 x 200 cm - 1913 Amarillo, Rojo y Azul - 1925
Estudio de color con cuadros - 1913
Black lines - 1913
Círculos en el círculo - 1923 Composición X - 130 x 195 cm - 1939 Curva dominante - 120,3 x 194,3 cm - 1936
Upward - 1929
Wassily Kandinsky (Moscú, 1866 - Neuilly - sur - Seine, 1944)
Pintor de origen ruso, fue uno de los iniciadores del arte abstracto del siglo XX. Tomó clases de música y dibujo antes de ir a la Universidad de Moscú a estudiar Derecho y Economía, donde, tras licenciarse, en 1892, comenzó a impartir clases. En 1895 visitó la exposición de impresionis mo francés y quedó fascinado por una obra de la serie de los almiares de Claude Monet. Un año más tarde Kandinsky decidió abandonar su profesión y dedicarse por completo a la pintu ra. Se dirigió a Múnich, entonces un reputado centro artístico, donde estudió en la academia del pintor Anton Azˇbé y más tarde en la Akademie der Bildenden Künste. En 1901 participó en la fundación de Phalanx, asociación que organizó exposiciones y formó una escuela de arte. Allí conoció a la pintora Gabriele Münter, que se convertiría en su amante y colaboradora los años siguientes y junto a la que viajó por Europa y Túnez en 1904. Posteriormente se instaló en París entre 1906 y 1907. La lectura de los escritos de Wilhelm Worringer en 1909 y la música de su contemporáneo Arnold Schönberg le llevaron a un creciente interés por el arte no-objetivo. Kandinsky estaba preocupado por el materialismo del mundo moderno y veía en la abstracción una vía de libera ción del hombre. Fue miembro fundador de la Neue Künstlervereinigung, donde conoció a Franz Marc. Junto a él abandonaría posteriormente este grupo para, en 1911, comenzar a publi car juntos el almanaque Der Blaue Reiter (El Jinete Azul), en torno al cual se aglutinó un variado grupo de artistas. En sus páginas, Kandinsky propugnaba una función mística para el arte, un arte no-objetivo que respondiera no a un reflejo de las apariencias, sino a la fuerza interior del artista. Sus escritos, entre los que destacan De lo espiritual en el arte (1912) o Punto y línea sobre el plano (1926), sirvieron para difundir sus ideas. En 1914 regresó a Moscú, donde llevó a cabo una importante labor como miembro del Comi sariado de Educación Popular. Al imponerse el realismo socialista como estética dominante, Kandinsky regresó a Alemania, donde se convirtió en uno de los más importantes colaborado res de la Bauhaus de Weimar, al tiempo que su pintura se contagiaba de la tendencia geométri ca de esta escuela. Con la llegada al poder de Hitler en 1933 y el consiguiente cierre de la Bau haus, Kandinsky huyó a París y se instaló en las afueras, en Neuilly-sur-Seine, donde su pintura recuperó la abstracción más libre de sus primeros años.
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