Jan | Fev | Mar | 2 0 1 3
Clic Clube atividades para apaixonados pela fotografia Programação especial que proporciona experiências diversificadas no campo da Fotografia. A variedade de propostas e profissionais têm por objetivo a apropriação da linguagem fotográfica como meio de expressão individual, de forma a instigar a prática e a reflexão sobre o ato fotográfico.
clicclube@consolacao.sescsp.org.br
Para efetuar a sua inscrição dirija-se à Central de Atendimento, 1º andar. Vagas limitadas Início dos cursos condicionado a número mínimo de participantes.
Janeiro, inscrições a partir de 2/1 Fevereiro, inscrições a partir de 4/2 Março, inscrições a partir de 4/3 *Usuário matriculado no Sesc e dependentes. **Trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependentes.
cursos janeiro FOTOGRAFIA DE MODA
Dias 7, 9, 14 e 16/1, segundas e quartas, das 19h às 21h30 Necessário trazer qualquer tipo de câmera fotográfica
FOTOGRAFIA NOTURNA
Dias 8, 10, 15 e 17/1, terças e quintas, das 19h às 21h30 Necessário trazer qualquer tipo de câmera fotográfica com controle de tempo de exposição
ILUMINAÇÃO NA FOTOGRAFIA
Dias 21, 23, 28 e 30/1, segundas e quartas, das 19h às 21h30 Necessário trazer qualquer câmera fotográfica digital
INSTAGRAM E A FOTOGRAFIA PORTÁTIL
Dias 29 e 31/1, 5 e 7/2, terças e quintas, das 19h às 21h30 Necessário trazer qualquer aparelho celular com câmera, acesso à Internet e sistema Android ou iOS
exposição IMPRESSÕES
De 18/2 a 31/3, segunda a sexta, das 7h às 22h. Sábados, das 10h às 19h Hall do 7º andar. Livre. Grátis
fevereiro FOTOGRAFIA COMO MEMÓRIA DO INSTANTE TRANSITÓRIO Dias 16 e 23/2, 2 e 9/3, sábados, das 10h30 às 16h30 (com intervalo) Necessário trazer qualquer câmera fotográfica digital
CLIC INSPIRADO EM FRANCESCA WOODMAN
Dias 18, 20, 25 e 27/2, segundas e quartas, das 19h às 21h30 Necessário trazer qualquer câmera fotográfica digital
FOTOGRAFIA DE ARQUITETURA
Dias 19, 21, 26 e 28/2, terças e quintas, das 19h às 21h30 Necessário trazer qualquer câmera fotográfica
março
CLIC INSPIRADO EM PATTI SMITH
Dias 11, 13, 18 e 20/3, segundas e quartas, das 19h às 21h30 Necessário trazer qualquer câmera fotográfica
CLIC PROJETO FOTOGRÁFICO – AUTOIMAGEM COM GALERIA EXPERIÊNCIA
Dias 12, 14, 19 e 21/3, terças e quintas, das 19h às 21h30 Necessário trazer qualquer tipo de câmera fotográfica
FOTOGRAFIA PARA A TERCEIRA IDADE – RETRATOS DE FAMÍLIA
Dias 18, 20, 25 e 27/3, segundas e quartas, das 14h às 16h30 Necessário trazer qualquer tipo de câmera fotográfica
Foto da capa Ana Carolina Rolim
saiba mais INSTAGRAM E A FOTOGRAFIA PORTÁTIL por Eric Rahal Foi-se o tempo em que o telefone celular servia apenas para fazer chamadas de voz. Atualmente, os aparelhos portáteis das plataformas iPhone e Android são pequenas centrais tecnológicas que nos permitem, além de falar ao telefone, ouvir música, navegar pela Internet, checar emails, ver mapas e imagens de satélite via GPS, organizar a agenda, e ainda fazer vídeos e fotografias com alta qualidade e compartilhá-las literalmente com todo o mundo. Se há hoje no mercado uma infinidade de aplicativos que fazem de tudo um pouco, um dos mais populares é o Instagram, um aplicativo que simula a aparência de fotografias antigas através de filtros e efeitos especiais. Criado pelo brasileiro Mike Krieger e pelo norteamericano Kevin Systron, o aplicativo permite fazer e compartilhar uma foto “especial” muito rapidamente pelas redes sociais. Em pouco mais de dois anos de existência, o Instagram se tornou uma verdadeira febre, já conta com mais de 80 milhões de usuários ao redor do mundo, e acaba de ser comprado pelo Facebook por nada menos que 1 bilhão de dólares.
Diversas razões podem ser apontadas para a massiva adesão a essa nova prática fotográfica, mas a principal, como em outras febres ao longo da história da fotografia, é a acessibilidade e a familiaridade com os processos de produção de imagem. Afinal, hoje somos todos fotógrafos e a prática fotográfica cotidiana vai nos tornando mais exigentes em relação ao resultado das imagens que fazemos. Acrescente-se a isso a vertiginosa evolução tecnológica das últimas décadas e o barateamento dos processos digitais de produção de imagem, e pronto: todos podem ter nas mãos uma boa ferramenta, relativamente barata, e estamos preparados para usá-la. Ou não? O interessante é que o Instagram simula principalmente os “erros” e “defeitos” das antigas câmeras analógicas como as primeiras Kodak caixote, a Polaroid ou as famosas Lomo russas, de plástico. Câmeras que por não serem precisas como as profissionais, geravam cores e contrastes inusitados graças a vazamentos de luz e outros “problemas”. Pois agora pode-se ter várias câmeras como essas em um só aparelho fotográfico de alta resolução, com a vantagem de não ser necessário gastar dinheiro com filmes e revelação. Ou seja, mais do que nunca, o desenvolvimento do olhar do fotógrafo se torna fundamental. Fica aqui o convite para explorarmos juntos essas novas velhas potencialidades!
FOTOGRAFIA DE MODA
JANEIRO
com Luiz Giope Dias 7, 9, 14 e 16/1, segundas e quartas, das 19h às 21h30 A partir de 16 anos Sala Delta, 7º andar R$ 50,00 / R$ 25,00* / R$ 12,50**
A trajetória da fotografia de moda nos permite tomar contato com diversos aspectos da história da civilização ocidental a partir do século XIX. A fotografia, como uma nova interface técnica e artística, alia-se ao então recente sistema da moda e conjuntamente traçam linhas e caminhos fundamentais para a cultura e o comportamento das elites e das massas. O curso apresenta o lado artístico da produção da fotografia de moda, o contexto estético e histórico e o caminho paralelo que trilha em relação a arte – bem como a análise da linguagem fotográfica e artística de toda essa produção, na qual serão visitados os grandes fotógrafos de moda, do final do século XIX até hoje. Luiz Giope é graduado em Publicidade e Propaganda pela Universidade Metodista e pós-graduado em Comunicação Jornalística pela Faculdade Cásper Líbero. É professor e palestrante da área de Fotografia, Comunicação e Cultura.
Foto: Luiz Giope
Foto: Eric Rahal
JANEIRO FOTOGRAFIA NOTURNA com Eric Rahal Dias 8, 10, 15 e 17/1, terças e quintas, das 19h às 21h30 A partir de 16 anos Sala Delta, 7º andar R$ 50,00 / R$ 25,00* / R$ 12,50**
Exploração do potencial expressivo da fotografia feita em situações de pouca luz, iluminação artificial e lightpainting, estimulando os participantes a apurar a observação das cores e fontes de luz na paisagem. Na atividade são desenvolvidas técnicas de longa exposição sem a utilização do flash, iluminação pontual e fotografia de movimento. Eric Rahal é Bacharel em Fotografia (Senac-SP) e Mestre em Poéticas Visuais (ECA-USP). Desenvolve em seu trabalho artístico pesquisas sobre as intersecções entre processos artesanais e meios tecnológicos de produção de imagem. Em 2010, foi ganhador do prêmio ProAC/Artes Visuais com o trabalho “Autenticidades”, um livro de artista feito com resina e imagens digitais. Atualmente, dirige a produtora Célula Rítmica Prod. e se dedica a projetos de fotografia e cinema documental.
JANEIRO ILUMINAÇÃO NA FOTOGRAFIA
com Gabriel Boieras Dias 21, 23, 28 e 30/1, segundas e terças, das 19h às 21h30 A partir de 16 anos Sala Delta, 7º andar R$ 50,00 / R$ 25,00* / R$ 12,50**
Focado na percepção e prática da iluminação, o curso explora as diferentes fontes de luz, suas formas e usos, técnicas de utilização de luz externa, flashes e luz contínua. Envolve aulas teóricas com análise de diversas fotografias de fotógrafos consagrados e testes com equipamentos variados, além de aulas práticas onde serão desenvolvidos alguns temas abordados e análise das respectivas fotos produzidas pelos alunos. Gabriel Boieras, fotógrafo há 14 anos, publicou o livro “Festas Populares Brasileiras” em 2005 e “Maravilhas do Brasil – Festas Populares” em 2006. Desde 2007 ministra aulas de fotografia e comanda atividades fotográficas em seu atelier.
Foto: Gabriel Boieras
Foto: Eric Rahal
JANEIRO INSTAGRAM E A FOTOGRAFIA PORTÁTIL
com Eric Rahal Dias 29 e 31/1, 5 e 7/2, terças e quartas, das 19h às 21h30 A partir de 16 anos Sala Delta 7º andar R$ 50,00 / R$ 25,00* / R$ 12,50**
A grande difusão dos smartphones com câmeras fez com que a fotografia atingisse um número de pessoas muito mais amplo e diversificado do que antes. Programas desenvolvidos especialmente para este tipo de equipamento, como Instagram, tornaram o ato de fotografar uma manifestação, além de artística, social. Explore e conheça dicas de usos de filtros, composição, formatos, impressão e compartilhamento nas redes sociais.
exposição IMPRESSÕES
De 18/2 a 31/3, segunda a sexta, das 7h às 22h. Sábados, das 10h às 19h
Hall do 7º andar. Livre. Grátis As obras expostas são fruto das reflexões e trabalhos realizados pelos alunos durante as aulas do curso Instagram e a Fotografia Portátil, com orientação de Eric Rahal.
FEVEREIRO FOTOGRAFIA COMO MEMÓRIA DO INSTANTE TRANSITÓRIO com Emidio Luisi Dias 16, 23/2, 2 e 9/3, sábados, das 10h30 às 16h30 (com intervalo) A partir de 16 anos Sala Delta, 7º andar R$ 50,00 / R$ 25,00* / R$ 12,50**
Com o objetivo de levantar reflexões acerca da preservação da memória, seja pessoal ou coletiva, os participantes serão estimulados a retratar sua família, seu bairro e sua cidade, pesquisar suas características e assim desenvolver uma sinopse fotográfica das influências do modo de vida de determinada comunidade na arquitetura, profissões, arte, comércio, festas populares e afins. Emidio Luisi é fotógrafo especializado em Fotojornalismo. Italiano, veio para o Brasil aos 7 anos de idade. Trabalhou na revista Veja SP e Diário do Grande ABC. Atualmente realiza documentação de espetáculos, na área de etnofotografia, no ensino do ofício e mantém sua produção autoral.
Foto: Emidio Luisi
Foto: Cau Vianna
FEVEREIRO CLIC INSPIRADO EM FRANCESCA WOODMAN com Cau Vianna Dias 18, 20, 25 e 27/2, segundas e quartas, das 19h às 21h30 A partir de 16 anos Sala Delta, 7° andar R$ 50,00 / R$ 25,00* / R$ 12,50**
Exercícios de conceitos de autorretrato, composição, longa exposição e subjetividade com base no trabalho desenvolvido pela jovem fotógrafa estadunidense, que teve uma morte prematura aos 22 anos em 1981. Francesca iniciou a carreira aos 13 anos e logo desenvolveu uma poética pessoal marcada pelo onírico, criando ambientes surreais e com referências a obras literárias de autores como Artaud e Rilke. Ao mesmo tempo, inseria em seus cenários sua própria figura, formando narrativas únicas de interação do corpo feminino com o todo. Cau Vianna, fotógrafo que se interessou pela imagem desde criança com o avô paterno, que o ensinou a apreciar a luz. Para dar força a este interesse fez mestrado em Física (USP) e Fotografia (Escola FOCUS). Também possui passagens incompletas pelos cursos de Letras (USP), no qual aprendeu a enxergar com mais prazer a literatura e Artes Plásticas (FAAP). Atualmente se interessa por fotografia de teatro e participa do coletivo de arte Ocupeacidade.
FEVEREIRO FOTOGRAFIA DE ARQUITETURA com Renato Missé Dias 19, 21, 26 e 28/2, terças e quintas, das 19h às 21h30 A partir de 16 anos Sala Delta, 7° andar R$ 50,00 / R$ 25,00* / R$ 12,50**
Tendo como ponto de partida a reurbanização das grandes cidades, das construções do início do século XX até os dias de hoje, os alunos tomam contato com o vasto campo da fotografia de arquitetura. Explorando o uso da luz natural e da iluminação urbana em aulas práticas e teóricas, refletem sobre o destino dado às construções públicas e privadas, suas mudanças ao longo dos anos e suas possibilidades para o futuro. Renato Missé, Bacharel em Fotografia pelo Senac/SP, é fotógrafo desde 1998 com interesse em todos os ramos de registro de imagens. Realiza pesquisa de fotografia autoral urbana, além de ministrar cursos para diferentes públicos em instituições de arte-educação. Participou de várias exposições com o coletivo ROLE de fotografia.
Foto: Renato MissĂŠ
Foto: Ana Carolina Rolim
MARÇO CLIC INSPIRADO EM PATTI SMITH com Ana Carolina Rolim Dias 11, 13, 18 e 20/3, terças e quintas, das 19h às 21h30 A partir de 16 anos Sala Delta, 7° andar R$ 50,00 / R$ 25,00* / R$ 12,50**
Patti Smith deixou sua marca na paisagem cultural americana ao longo de seus 40 anos de carreira, desde as primeiras explorações artísticas com o fotógrafo Robert Mapplethorpe nos anos 1960 e 70 até a sua profunda influência no início da cena punk dos anos 1970 e 80 e seus desdobramentos até hoje. O curso abordará a série “Câmera Solo”, com fotografias inspiradas pelas ligações da artista com a poesia e a literatura: as imagens mostram objetos pessoais de outros artistas que ela admira e ama, além de autorretratos, permitindo que o aluno adentre o universo desta multiartista e inspire-se em sua poética para fotografar. Ana Carolina Rolim, paulistana, desde 2005 dedica-se a pesquisas no campo das imagens, tanto em trabalhos de vídeo documental como fotografia analógica, buscando meios independentes na produção de imagens. Ministra oficinas de fotografia e dirige a produtora Célula Rítmica Prod. ao lado do parceiro Eric Rahal, de quem foi assistente no trabalho “Autenticidades - 1 Livro de Artista”, expondo o vídeo documental do processo de criação da obra no Sesc Pinheiros, em 2011.
MARÇO CLIC PROJETO FOTOGRÁFICO – AUTOIMAGEM COM GALERIA EXPERIÊNCIA com Galeria Experiência Dias 12, 14, 19 e 21/3, terças e quintas, das 19h às 21h30 A partir de 16 anos Sala Delta, 7° andar R$ 50,00 / R$ 25,00* / R$ 12,50**
O coletivo Galeria Experiência convida a uma reflexão acerca da percepção que temos de nós mesmos, e que os outros têm de nós, através da fotografia. Estes conceitos serão trabalhados por meio de vivências, exercícios e análise de referências, além da realização de ensaio fotográfico com os participantes do curso no qual o tema principal serão eles mesmos. A vivência da criação coletiva e os processos de produção de um ensaio (ideia, concepção e edição) também serão abordados durante o curso. Galeria Experiência é um núcleo de criação formado em 2008 por quatro amigos que desejavam produzir e investigar a imagem em todas as suas instâncias. Além disso, queriam trabalhar de uma maneira simples, efetiva e sem hierarquias e para isso optaram por conceber e desenvolver todos os trabalhos coletivamente. O grupo atualmente desenvolve projetos autorais, com os quais participam de exposições de arte no Brasil e no exterior e ministram workshops e palestras. Em paralelo, produzem e dirigem filmes para publicidade na TV e Internet, documentários, programas de TV e videoclipes.
Foto: Galeria ExperiĂŞncia
Foto: GenĂŠsio Filho
MARÇO FOTOGRAFIA PARA A TERCEIRA IDADE – RETRATOS DE FAMÍLIA com Genésio Filho Dias 18, 20, 25 e 27/3, segundas e quartas, das 14h às 16h30 A partir de 16 anos Sala Delta, 7° andar R$ 50,00 / R$ 25,00* / R$ 12,50**
Atividade especialmente voltada para fotógrafos iniciantes nos conceitos da fotografia, mas com grande experiência de vida. Muito além do mero registro, o retrato familiar diz muito sobre o momento de vida e a personalidade dos retratados, além de colocar também um pouco da visão do próprio fotógrafo na obra final. O aluno conhecerá princípios e técnicas da fotografia que facilitem o entendimento e manuseio de seu equipamento, seja ele analógico ou digital, bem como a análise de obras e exercícios que proporcionem uma maneira particular e criativa de retratar seus familiares e o mundo. Genésio Filho, paulistano que desde 2004 dedica-se exclusivamente à fotografia, teve seu trabalho como freelancer publicado em vários jornais diários e campanhas publicitárias. Paralelamente, compartilha seus conhecimentos em cursos de fotografia, com destaque especial para os iniciantes.
Sesc Consolação
Rua Dr. Vila Nova, 245 CEP 01222-020 São Paulo - SP TEL.: +55 11 3234.3000 email@consolacao.sescsp.org.br sescsp.org.br
/sescconsolacao