Dossier "Querido Mario"

TEATRO VICTORIA

O D I O R D E I UER QU ““Q ” O I ” R O I A R MA M

Hall de entrada, nicho donde estaba el busto de la Reina Victoria que desapareciĂł en la ĂŠpoca del abandono.

TEATRO VICTORIA Se inaugura en 1902 gracias a la Victoria Hall Society en homenaje a la Reina Victoria, con el nombre Victoria Hall funcionando como salón de baile y encuentro de la sociedad inglesa radicada en Montevideo, siendo una obra del Arquitecto John Adams.

Comparte sus siguientes años entre funciones de teatro y baile, constituyéndose en un gran factor de cultura y socialización en las dos márgenes del Plata.

En 1948 y en remate público lo adquiere el Banco de Seguros del Estado quien es aún su propietario.

Distintos grupos, muy prestigiosos del movimiento teatral independiente, como fueron Teatro Universitario y Teatro del Pueblo se unen para gestionar la sala que tiene una segunda inauguración el 2 de mayo de 1956.

Declarado Monumento Histórico en 1974 a pesar de lo cual y luego que fuera desalojado Teatro del Pueblo en 1976, cae en el peor y más oscuro período de

su existencia. Sus instalaciones se llenaron de “intrusos” quienes lo fueron despojando de sus materiales utilizables permaneciendo solamente lo que no podía ser llevado, usado o quemado.

A partir de 1996 el Directorio del BSE, presidido por el Dr. Carlos Cassina, y la Asociación Civil Teatro Victoria, formada por prestigiosas figuras del teatro nacional (Jorge Curi e Ismael da Fonseca fueron sus principales impulsores), se unen para defender el noble edificio del deterioro en que había caído y el 22 de octubre de 1998 renace por tercera vez.

Ha permanecido desde entonces en continua actividad, ofreciendo una rica y fecunda programación artística, sorteando distintos avatares, viendo peligrar su existencia en ocasiones en las que el edificio fue desafectado como Monumento Histórico lo cual lo deja a la deriva y sujeto a que se destino pueda llegar a ser su demolición.

MARIO BENEDETTI

nació el 14 de setiembre de 1920 en Paso de los Toros, Uruguay, donde sus padres Brenno Benedetti (químico farmacéutico y enólogo) y Matilde Farrugia se conocieron y se casaron. Mario ingresó en el Deutsche Schule de Montevideo, donde completó los seis años de Enseñanza Primaria y aprendió alemán, lo que le sirvió posteriormente para ser el primer traductor de Kafka en Uruguay.

Canciones del Más Acá (1988) e incorporadas al repertorio de más de cuarenta cantantes, entre los que figuran Joan Manuel Serrat, Nacha Guevara, Los Olimareños, Daniel Viglietti, Alfredo Zitarrosa, Pablo Milanés, Soledad Bravo, Amparo Ochoa, Laura Canoura, Rosa León, los Gambino, Eduardo Darnauchans, Adriana Varela, Numa Moraes, Tania Libertad, Marilina Ross, etc.

Durante dos años fue alumno del liceo Miranda, pero el resto de Secundaria lo cumplió como estudiante libre. En esos mismos años aprendió taquigrafía, que durante largo tiempo fue su medio de vida. A los 14 años empezó a trabajar, primero como taquígrafo, luego como vendedor, funcionario público, contable, periodista, locutor de radio, traductor. Se formó como periodista junto a Carlos Quijano, en el semanario Marcha. Como periodista trabajó en El Diario y La Mañana publicando intensamente crítica cinematográfica y teatral. Integró además el staff del Semanario Brecha, y colaboró con El País de Madrid, la revista Punto Final de Santiago de Chile, la revista Crisis de Buenos Aires, entre otras.

El Consejo de Estado de Cuba le otorgó en 1982 la Orden Félix Varela y en 1989 la medalla Haydée Santamaría. En 1987, Amnistía Internacional confirió en Bruselas el Premio Llama de Oro a su novela Primavera con una esquina rota, y en 1995 le fue otorgada en Chile la medalla Gabriela Mistral, así como en 2005 la medalla Pablo Neruda. En 1996 obtuvo en Uruguay el Premio Especial Bartolomé Hidalgo a su obra ensayística. En 1993 la Universidad de Buenos Aires lo designó Profesor Honorario, y en 1996 en Uruguay le fue otorgado el título de Profesor Emérito en la Facultad de Humanidades y Ciencias. En 1997 fue nombrado Doctor Honoris Causa por las Universidades de Alicante, Valladolid y La Habana, y en el 2004 recibió igual distinción de la Universidad de la República en Montevideo.

Formó parte del grupo de la Revista Número de Montevideo junto a Idea Vilariño, Carlos Martínez Moreno, Emir Rodríguez Monegal, Sarandy Cabrera y Manuel Antonio Claps. De 1971 a 1973 dirigió el Departamento de Literatura Hispanoamericana, en la Facultad de Humanidades y Ciencias de Montevideo. En 1973 a raíz del golpe militar renunció a este último cargo y debió abandonar el país por razones políticas. Etapas de sus doce años de exilio fueron Argentina, Perú, Cuba y España. A partir de 1985, con el restablecimiento de la democracia en su país residió una parte del año en Montevideo y otra en Madrid.

En 1999 le fue otorgado en España el VIII Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana. En el mismo año, en Uruguay, el MEC le otorgó el Gran Premio Nacional a la Actividad Intelectual. En 1999 la Cámara de Representantes de Colombia le otorgó la Orden de la Democracia en el grado Gran Cruz. Recibió el Premio Alba en la categoría Letras y la Orden Francisco de Miranda Primera Clase por parte del Gobierno de Venezuela en 2007, y en 2008 el Doctorado Honoris Causa de la Universidad de Córdoba.

Ha publicado más de 80 libros con más de 1200 ediciones y ha sido traducido a más de 25 lenguas. Su obra aborda diversos géneros: poesía, cuento, novela, ensayo y crítica literaria. Como humorista publicó numerosas crónicas bajo el seudónimo Damocles, primero en Marcha y luego en la revista Peloduro. Ha escrito además numerosas letras de canciones, reunidas en el volumen

Algunas veces en compañía de su mujer y en otras ocasiones en forma individual emprendió numerosos viajes, que incluyen países como España, Francia, Alemania, Suiza, Dinamarca, Noruega, Suecia, Bélgica, Gran Bretaña, Austria, Finlandia, Italia, Grecia, Portugal, Unión Soviética, Bulgaria, Egipto, Estados Unidos, y toda América Latina.

Fallece el 17 de mayo de 2009 en su casa de Montevideo.

Un fiel representante de su tiempo, comprometido con las circunstancias que tuvo que transitar nuestro país en las diferentes épocas que le tocaron vivir. Todos somos parte de su obra, todos nos identificamos con su escritura, somos los personajes que habitan en sus obras.

Reímos, lloramos, luchamos y nunca nos entregamos.

Sobre el proyecto:

“Querido Mario” repasa parte de la historia que a muchos uruguayos les tocó vivir. Una selección de su vasta producción, donde sus personajes transitan por un Montevideo que quedara atesorado en nuestro recuerdo. Poemas, historias narradas por un hombre que nada en la vida le fue ajeno.

O UEERRIIDDO QU ““Q O”” MAARRIIO M Más de mil trescientas ediciones. Algunas en coreano, otras en ucraniano, otras en finlandés. En más de 25 idiomas se pueden leer sus 103 títulos. Novelas entrañables como “La Tregua”. Narraciones poderosas como “Primavera con una esquina rota”. Poemas que definieron la épica y la poética del exilio, como los de “La casa y el ladrillo”. Libros que prácticamente inventaron una poesía de la clase media, como “Poemas de la oficina”. Formas como el haiku y el soneto adaptadas a la ondulación de esta penillanura. Cuentos como los de “Montevideanos”, que trazaron el mapa literario de una ciudad. Humor, con el seudónimo de Damocles. El mundo del fútbol en “Puntero izquierdo” y la metafísica vital en “La muerte y otras sorpresas”. Décadas de periodismo político y cultural tan comprometido como su ficción.

Una tarea crítica profunda y generosa, que abarcó desde Proust hasta Cortázar y contribuyó a fijar el canon de su tiempo. Teatro estremecedor que puso frente a frente a víctima y verdugo, como en “Pedro y el Capitán”. Incursionó en casi todos los géneros. Abarcó casi todos los temas.

Mario Benedetti (nacido en Paso de los Toros, el 14 de setiembre de 1920, fallecido en Montevideo, el 17 de mayo de 2009) fue, sin duda, uno de los mayores escritores uruguayos. Pero por detrás de esos datos, más allá de esos detalles de su biografía, está el hombre entrañable de una ética sin tacha.

TEXTOS UTILIZADOS: Poemas: “Dactilógrafía”, “Cosas de uno”, “La secretaria ideal”,

“Ellos”, “Oh!”,“Amor de tarde”, “Táctica y estrategia”, “Falsa oposición”, “Verano”, “Tan amigos”. Fragmento de “La tregua”. Fragmento de “Gracias por el fuego” (cap. 1 en versión dónde se suprimieron algunos personajes). “Che bandoneón”, “El niño que piensa”, “Corazonada”, “Gracias, vientre leal”, “Primavera con esquina rota”, “No te salves”.

Esta obra cuenta con funciones especiales para estudiantes en grupo.

Las mismas deben coordinarse previamente por el email victoria.teatro@gmail.com.

El por qué de este proyecto:

Teatro Victoria junto a María Varela se proponen el estreno del espectáculo “Querido Mario”, apostando a recuperar nuestra identidad de uruguayos, nuestra memoria, nuestros sueños y emociones, así como el humor.

También apostamos a la insustituible comunicación que nos brindan las artes escénicas, para llegar a la mente y corazón de los espectadores, de todas las edades o condiciones sociales, transformando cada función en un homenaje a este grande de las letras uruguayas.

“Querido Mario” es un homenaje y una recreación de varios de sus textos más recordados. Una producción del Teatro Victoria sobre un autor que quisimos y nos quiso. Alguien que al ponernos en palabras nos ayudó a definirnos y entendernos.

O UEERRIIDDO QU ““Q O”” MAARRIIO M FICHA TECNICA: DIRECCIÓN GENERAL: María Varela ESCENOGRAFÍA: Osvaldo Reyno VESTUARIO: Soledad Capurro LUCES: Martín Blanchet SELECCIÓN MUSICAL Y MÚSICA ORIGINAL: Carlos da Silveira DISEÑO COREOGRÁFICO: Cristina Martínez DISEÑO GRÁFICO: Santiago Miranda Periazco FOTOS: Amilcar Persichetti OPERADOR DE LUCES: Santiago Vieira OPERADOR DE SONIDOS: Charly Ferret REALIZACIÓN DE VESTUARIO: Ruben Reyes REALIZACIÓN DE TEJIDOS: Aída Sanz PELUQUERÍA: Heber Vera ASISTENCIA DE DIRECCIÓN: Valeria Fariña

N IÓ C C E IR D Y N IÓ S R E V

MARÍA VARELA

Directora, actriz, y docente. Egresada de la Escuela Municipal de Arte Dramático Margarita Xirgu. Integra el elenco estable del Teatro Circular desde 1976. Desde entonces, ha desarrollado su carrera actoral interpretando obras del repertorio clásico y contemporáneo, en Uruguay y en el exterior.

Su actividad como directora teatral se inicia en el año 2000 con la puesta en escena de Terror y Miseria del Tercer Reich de Bertolt Brecht. Posteriormente monta La Casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca, El hombre que confundió a su mujer con un sombrero de Peter Brook, Esa relación tan delicada de Loleh Bellon, Cigarros de Paul Auster, Las sirvientas de Jean Genet, Inventarios de Philippe Minyana, El tiempo y los Conway de John Priestley. Los de siempre, fusión de las historias de Canillita y En familia de Florencio Sánchez, Sueño de una noche de verano de William Shakespeare, Viaje de un largo día hacia la noche de Eugene O’Neill, Circulo de tres de Álvaro Malmierca, Tierra del fuego,

de Mario Diament, Los Invertidos de José González Castillo, Del Amor de Lars Norén, Los descendientes de Franklin Rodríguez, Me llamo barro aunque Miguel me llame, sobre textos de Miguel Hernández, Tío Vania de Antón Chéjov, entre otros.

Ha realizado adaptaciones y escrito obras teatrales (Me llamo barro, aunque Miguel me llame, Buscando a Federico...). En la revista teatral Socio Espectacular tiene un espacio llamado La trastienda del teatro donde realiza entrevistas a personalidades de la cultura uruguaya y extranjeras.

Es, además, Licenciada en Bibliotecología.

En 2001, recibe una beca de reconocimiento de la Embajada de Francia en Uruguay para trabajar en el Teatro Nacional de Estrasburgo. En 2008 es becada por el Ministerio de Cultura español para realizar una estancia en el Centro de Documentación Teatral de Madrid.

ELENCO: Héctor Spinelli, Pelusa Vidal, Sara B

Bessio, Manuel Caraballo, Mariana Senatore.

ACTOR

ACTRIZ

HÉCTOR SPINELLI

PELUSA VIDAL

Durante los años 1957-1960 fue alumno y luego integrante de “Teatro del Pueblo” con las obras “Winterset”, “La cacatúa verde”, “Juancito de la Rivera” y “Woysek”. Ingresa a Teatro Moderno en “Distinto” de O´Neil, “Raptaron a un cónsul” y “Zoo”. Ciclo de TV canal 10 “Los sábados, teatro” con “El tiempo es sueño de Lenormand”, “La prostituta respetuosa” y “La cornada” de A. Sastre.

Actriz egresada en 1972 de la Escuela de Arte Escénico de Club de Teatro. Estrena con este grupo “Sueño de una noche de verano” bajo la dirección de Villanueva Cosse, realizando una exitosa temporada también en la ciudad de Buenos Aires. También integra los elenco de Wozzeck y Rinocerontes bajo la dirección de Héctor Manuel Vidal.

Entre los años 1966-1971 Integra el “Club de Teatro” y actúa en “Informe para distraídos”, “Fiesta de cumpleaños”, y “Chau, che”.

Detenido y procesado por la dictadura, se exilia en Bruselas. Regresa en 1986 y estrena “El combate del establo” con dirección de M. Duffau. Hasta el 2005 trabaja en la Comedia Nacional. Premio a Mejor Actor en el Festival Iberoamericano de Cádiz con “El combate del establo” de M. Rosencof. Pasa un año en México donde hace un curso de Dramaturgia en UNAM y participa en un filme sobre el golpe militar a J. Arbens en Guatemala. Protagonista de “La larga marcha” de la RAI. Premiada en Festival de Firenze. Filma “Transatlántico” (Francia/Uruguay) dirigida por Cristine Laurent.

Formó parte del elenco estable de Teatro Circular de Montevideo desde 1976 hasta 1996. Son sus directores en esta etapa, Jorge Curi, Horacio Buscaglia, Luis Vidal, César Campodónico, Ruben Yañez, entre otros. Participó en festivales y giras internacionales realizadas en España, Argentina, Francia y Colombia.

En el 2006 y durante dos años es docente de teatro con niños de Primaria, con jóvenes de Capacidades diferentes (Plenadi) y en la cárcel de Libertad. Trabaja con la Comedia Nacional en “El hombre inventado”. Dicta taller de Arte Escénico en el Teatro La Casona para Programa Esquinas de la Cultura de la IMM. Adapta y dirige “Amigo Mario”, collage de textos de Mario Benedetti.

Recibió nominación al “Florencio” como mejor actriz de reparto por su labor en “Arlechino, servidor de dos patrones” de Carlo Goldoni, bajo la dirección de Ismael da Fonseca.

Participó en diferentes programas de televisión en Canal 5. canal 10 y TV Ciudad, “Los tres”, “Debate Abierto” y “Cuentos para ver” respectivamente.

2010 Trabaja como actor en La Gaviota con dirección de Júver Salcedo en “Moneda Falsa”. Adapta (sobre obras de F. Sánchez) y ensaya “Las mujeres de Sánchez”, pretendiendo mostrar la vigencia de la situación social de la mujer que pinta el autor a fines del siglo XIX. “3 buenos compañeros” (Tute cabrero” de Cossa ) La Gaviota, con dirección de J. Salcedo

Desde 1996 hasta la fecha integra la Directiva de Teatro Victoria donde desarrolla tareas de gestión cultural. Ha participado en esta sala de una rica actividad artística, destacando entre otros “Homero, Ilíada” “El Herrero y la Muerte” con dirección de Jorge Curi, “Esa relación tan delicada”, “Las Sirvientas”, “Sueño de una noche de Verano” con dirección de María Varela.

En 2014 “Amor de Invierno” de A. Fleitas con Nelly Antunez en los teatros “Notariado” y “Stella”. En el año 2016 participa en “Final de partida” de S.Beckett .

Participó en la dirección del Sindicato de Actores (SUA) en la calidad de Secretaria General desde 2003 a 2009. Es miembro fundadora de la Sociedad Uruguaya de artistas interpretes.

Recibió el premio “Florencio” como mejor actriz de reparto por su labor en “Platonov” de Anton Chejov, bajo la dirección de César Campodónico. }Recibió “Florencio” al mejor elenco por su participación en “Insulto al Público” de Peter Handke, bajo la dirección de Jorge Curi.

ACTRIZ

SARA BESSIO Egresada de la Escuela Multidisciplinaria de Arte Dramático, (EMAD 1990), obtiene a su egreso una beca para integrar durante un año en el elenco de la Comedia Nacional, año en que participa en los espectáculos “Las Troyanas”, bajo la dirección de Eduardo Schinca y “El jardín de los cerezos” bajo la dirección de Júver Salcedo.

Complementa su formación en la Escuela Bayerthal entre los años 1987- 1992 y en diversos talleres de formación actoral. Integra durante cuatro años”, (1987-1990), el grupo de teatro independiente “La Comuna” participando en el premiado espectáculo “Trenes y Lunas. (1988) Durante los años 1993 y 1997 Integra el grupo de teatro independiente “Pampinoplas” dedicado a producciones de teatro para niños.

Trabaja bajo la dirección de destacados artistas de la escena nacional e internacional, transitando tantos textos clásicos cómo contemporáneos: “Le Loup Garou” dirección de Nelly Goitiño (1992); “Opiniones de un Payaso” dirección de Luis Vidal (1992); “Rey Lear” dirección de Eduardo Schinca (1996); “Esquina peligrosa” dirección de China Zorrilla (1997); “Espectros” dirección de Carlos Aguilera (1997); “Las putas de Buchenwald” dirección Sebastián Barrios (2017).

Experiencia cinematogéfica: En 1994 protagoniza el film “La Trampa”, de Ricardo Islas y Julio Porley. Participa en la serie “Curro Jiménez: El regreso de una leyenda” (1995), y en el largometraje “El faro” de Eduardo Mignogna.(1998). En 2012 protagoniza el papel de Graciela en la película “3” de Pablo Stoll, largometraje seleccionado para participar en la sección “ La Quinzaine des Réalisateurs” del festival de Cannes en su edición 65 (2012). Participa en el largometraje “Noche sin luna” dirigido por Germán Tejeira.(2015)

ACTOR

ACTRIZ

O E L R L O A T B A A N R E A S C A L N E A U I MAN MAR Egresado de la Escuela Municipal de Arte Dramático, carrera Actor. (2008) Comienza a estudiar en el año 1996 con el maestro cubano Ramiro Herrero Beatón , realizando talleres y cursos , por ejemplo con Mauricio Kartun. Curso un posgrado de actuación frente a cámaras, dictado por Margarita Musto e Ines Bortagaray.

Docente de filosofía de Educación Secundaria, egresada del I.P.A en año 2011. Realizó el Taller de actuación del Teatro Circular entre 2007-2009. Participó en la obra “Himmelweg, Camino del cielo” dirigida por E. Cervieri en Teatro El Galpón y Teatro Circular en el año 2010.

Ha participado en múltiples espectáculos destacándose títulos como Fuga de Ángeles de Santiago Sanguinetti, Sueño De Una Noche De Verano Dirección Mary Varela. El Herrero y la Muerte, Mercedes Rein y Jorge Curi. Locura de Verano textos de Antón Chejov Dirección Jorge Curi. El Azul Profundo de John Patrick Shanley , Me Llamo Barro Aunque Miguel de Mary Varela entre otros .

En la Escuela Municipal de Arte Dramático cursó la carrera de actuación entre 2012-2017.

Realizó la asistencia de dirección junto a Pelusa Vidal, en la obra Locura de Verano.

Ha sido nominado como mejor actor de reparto en los premios Florencio Sánchez del año 2015 por su trabajo en la obra Locura de Verano.

CIÓN

ASISTENCIA DE DIREC

ESCENOGRAFÍA

VALERIA FARIÑA

OSVALDO REYNO

Nace en el año 1985 en Montevideo, Uruguay.

Licenciada en Historia; Docente e Investigadora de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación (2010-2013). Desde el año 2012 es Profesora de UTU y Secundaria. Periodista de Resumen Latinoamericano- Corresponsal de Venezuela, Editora y corresponsal de Uruguay.

Nacido en Montevideo, se formó en la Escuela Nacional de Bellas Artes, en Alemania en Arquitectura Teatral y Espacio Escénico y junto a los maestros Hugo Mazza y Mario Galup.

Integrante de la Radio Resumen Latinoamericano. Panelista en programa televisivo Escuela de Cuadros, producido en Venezuela.

Estudiante de Educación Física En teatro: Curso de actuación en Teatro Victoria (2016-2017).

Curso de actuación “Grotesco”, en Escuela de Arte Dramático Brío, Buenos Aires (2017).

Realizó más de seiscientas escenografías y más de ciento veinte montajes para exposiciones de pintura y escultura en instituciones privadas y oficiales. Representó a Uruguay en diversos Festivales Internacionales de Teatro en Argentina, Brasil, Panamá, Chile, Venezuela, Colombia, Cuba, España, Portugal, Francia e Italia.

Fundador de la Carrera de Formación de Técnicos de la Escuela Municipal de Arte Dramático, donde integró su equipo docente durante veintisiete años. Ha dictado conferencias internacionales sobre Espacio Escénico y Escenografía en Brasil, Cuba y España.

Integrante y Director Técnico del Teatro Circular de Montevideo durante cuarenta años, siendo Directivo de dicha Institución durante quince años. Desde 2006 dirige la “Vieja Farmacia Solís”, espacio cultural de su propiedad.

Ha obtenido treinta y cinco nominaciones a los Premios Florencio, siendo galardonado con el mismo en catorce oportunidades.

VESTUARIO

LUCES

O R R U P A C D A D E L SO

T E H C N A L B N Í T R A M

Desde el año 1987 ha trabajado ininterrumpidamente para todos los teatros independientes, Comedia Nacional, Ópera y carnaval, constituyéndose en una de las más creativas vestuaristas del medio teatral nacional e internacional.

Desde 2004, Encargado de Iluminación del Teatro Solís, ha sido nominado como Mejor Diseñador de Iluminación teatral del año en los PREMIOS FLORENCIO otorgados por la Asociación de Críticos Teatrales del Uruguay, lauro que cosechó en siete oportunidades: en el 2002 por su trabajo para la COMEDIA NACIONAL en “Pericles, Príncipe de Tiro” de William Shakespeare, bajo la dirección de Héctor Manuel Vidal; en el 2004 por el diseño en “Frozen” de Byron Lavery, bajo la dirección de Mario Ferreira; en el 2005 por su labor en “Don Juan, el lugar del beso”, bajo la dirección de Marianella Morena; en el 2009 por “Macbeth” de William Shakespeare, bajo la dirección de Mario Ferreira; en el 2011 por “Sueno de una Noche de verano”de William Shakespeare, bajo la dirección de María Varela, en el 2013 por “Las Decentradas” de Salvadora Medina Onrubia, dirigida por Mariana Percovich y en el 2015 por “LIBERAIJ Apartamento 9” de Rosa Álvarez, dirijida por José María Novo.

Ha sido nominada a los premios Florencio por mejor vestuario teatral en 10 oportunidades, recibiéndolo en los siguientes espectáculos: 1988 “En familia” de F. Sánchez. Comedia Nacional; en 1989 “Casa de muñecas” Ibsen Teatro del Anglo; en 1992 - “Querido lobo” de R. Vitrac. Teatro Alianza Francesa; en 2009 “Las sirvientas” de J. Genet Teatro Victoria. Premio Iris al Teatro, mejor espectáculo de teatro, 2010. En 2011 “Doña Ramona” de V. Leites.

Comedia Nacional.

También ha participado en espectáculos de carnaval, realizando los vestuarios para la murga ¡Curtidores de hongos” recibiendo el premio “Mejor vestuario de murga y traje de carnaval” en los años 2001, 2002 y 2003.

En el año 2001 obtuvo el 2º puesto en el PREMIO MOLIÈRE, , en el 2007 una mención especial a la mejor iluminación del Carnaval y en 2009 la mención a la mejor iluminación del Carnaval.

Ha participado como diseñador de las temporadas de verano de la Orquesta Filarmónica de Mdeo. y ha trabajado como iluminador de músicos nacionales con los cuales ha realizado varios DVD. Desde el año 2000 realiza la Iluminación de las presentaciones de agrupaciones participantes del Concurso oficial de espectáculos de Carnaval .

Y SELECCIÓN MUSICAL MÚSICA ORIGINAL

ICO

DISEÑO COREOGRÁF

A R I E V L I S A D S O L R CA

Z E N I T R A M A N I T S I CR

Estudió diversas disciplinas musicales con Daniel Viglietti, Miguel Marozzi, Coriún Aharonián, Graciela Paraskevaídis y Héctor Tosar. Ha sido docente en los Cursos Latinoamericanos de Música Contemporánea en Brasil y Uruguay y en el Primer Taller Latinoamericano de Música Popular en Montevideo.

En 1979 Funda el grupo “Moebius”, integrado por bailarines, actores, músicos y artistas plásticos. Estrena con dicho grupo la obra “Prometeo”, danza, voz y pintura. Busca conjugar diferentes áreas del quehacer artístico, para lo cual trabaja e investiga junto a la bailarina Mary Minetti, la artista plástica Nelbia Romero, el pintor Anhelo Hernández, el escritor Hugo Giovanetti y la música Renée Pietrafesa

Fue periodista en el área musical para Jaque, Nueva Viola y Brecha. Compuso la música para varias obras de teatro, largometrajes, series de dibujos animados y documentales. Ha desarrollado una extensa carrera como intérprete de música popular con Los que iban cantando, Eduardo Darnauchans, Carlos Canzani, Jorge Schellemberg, Daniel Viglietti, José Carbajal, Jaime Roos y Mauricio Ubal.

Produjo los discos Nieblas y Neblinas y El trigo de la luna (Eduardo Darnauchans), Bailando la rambla (Jorge Schellemberg) y Colibrí (Mauricio Ubal). Su obra Piano, piano (1977), para piano, fue incluida en el fonograma Música Nueva Latinoamericana nº4, editado por Tacuabé.

Entre 1982 y 1983 coordina en San Pablo (Brasil) talleres para bailarines, actores y músicos, al tiempo que trabaja junto al Ballet Municipal de dicha ciudad. Estrena su coreografía “Espiral”, de la que es su propia intérprete. Con el grupo “Moebius”, la coreografía “Cacharpari”.

Crea la coreografía para el cortometraje “Sin Palabras” del director Walter Tournier producida por tv ciudad para los 40 años del golpe de estado. Realiza espectáculo “Un cuento de papel” en el Teatro de la cultura de Maldonado y en el Club San José, premio Fondos concursables 2013.

En 2015, Dirección del Teatro Solís de tres espectáculos de Moebius para mes de octubre en la sala Zabala Muniz.

FOTOGRAFÍA

I T T E H C I S R E P R AMILCA Nace en Nápoles (Italia) en el año 1941, reside en Uruguay desde el año 1951. Realiza estudios de primaria, secundaria y Facultad de Arquitectura. Cursos de fotografía en Foto Club del Uruguay.

Dirige los departamentos de fotografía de las colecciones: Capítulo Oriental –Historia de la literatura del Uruguay (ed: Cedal); Nuestra Tierra ( ed. Nuestra Tierra); Los departamentos del Uruguay ( ed. Nuestra Tierra); Montevideo (ed. Nuestra Tierra).

Integra el equipo fotográfico de: Sport Ilustrado (semanario deportivo) y Podium (semanario deportivo. Para la Imprenta Braille de la Unión Nacional de Ciegos del Uruguay se desempeña como encargado de: Libros infantiles para niños ciegos (ed. Martín Pescador); Libros para mayores. Confección de materiales de promoción del ciego, folletos, audiovisuales, afiches y catálogos.

Como fotógrafo periodista colabora en los diarios: Epoca, La Idea, semanarios La Gaceta de la Universidad, Marcha, Brecha.

Realiza trabajos fotográficos para carátula, solapas de libros en varias editoriales.

Como profesional integra como socio el estudio fotográfico De la Calle de San Juan desde el año 1984 hasta e 2006. En la actualidad se desempeña como fotógrafo independiente.

CONTACTO:

098 741 071 (Pelusa Vidal) victoria.teatro@gmail.com

Los textos de Mario Benedetti se incluyen con autorizaciรณn de la Fundaciรณn Mario Benedetti, titular universal de sus derechos. www.fundacionmariobenedetti.org