CLAUDIANE DOS SANTOS PARA AS LENTES DE KARINA GANEM, COM BELEZA DE MÔNIKA GANEM. ELA VESTE MOULAGE EM TECIDO POR CAMILA CAZON. JOIAS SWAROVSKI
O futuro erguido sobre 40 anos de solidez CONSTRUTORA
Imagem ilustrativa do Fascino, um ícone em construção no Jd. Dom Pedro Peres
Imagem ilustrativa do Avanti, edifício em franco processo de construção no Jd. Dom Pedro Peres
O Giardini tem em sua essência a conexão com áreas verdes e ambientes que promovem qualidade de vida e convívio. O empreendimento está localizado na Av. Londrina, uma das regiões mais valorizadas de Maringá, um endereço cercado de serviços premium, que garante praticidade, liquidez e valorização
evense.com.br
Da fusão de elementos naturais e tecnológicos, surge mais um capítulo da Just em sua missão de criar moradas à frente do tempo
Transformamos ideias em estruturas sólidas há mais de 4 décadas
Assinado pela arquiteta Luciana Just, o decorado do Matera é um prelúdio envolvente de tudo o que o empreendimento promete entregar em um futuro breve: localização nobre, arquitetura de encher os olhos e o selo Just de qualidade.
monvizo.com.br
Na imagem, projeto de climatização, fornecimento de equipamentos de Sistema VRF Midea e execução para concessionária de automóveis de luxo em Maringá/PR.
Climatização de unidades de showroom, áreas de atendimento, áreas administrativas, salas de reuniões e garagem, com automação de controle de temperatura via aplicativo para celular, computador ou tablet.
Área climatizada: 2.100 metros quadrados.
Distribuidor nacional
Distribuidor nacional
Projeto Patricia Akemi. Foto Caio Leonardo.
A GS Mármores é especialista em paginação, técnica de assentamento e manejo que promove o encontro dos veios naturais das rochas, criando ambientes refinados e atemporais. Na foto, paginação de mármore Michelangelo Nuvolato. Foto por Ethienne Canivarolli.
Av. Paraná, 394 - Zona 1, Maringá - PR • @square.moveis | 44 3227-3677
Av. Itororó, 1021 - Zona 2
Maringá/PR @innainteriores
|44| 3031.3850
Neste ambiente da CAsaCor SP 2025, o arquiteto João Panaggio faz uso de mobiliário Líder Interiores: Sofá
Rima e Mesa de Centro Aro, design Studio Líder. Cadeira Kayapó (extrema esquerda), design Marina Dubal
Foto MCA Estudio
Na imagem, registro do Sierra Experience 2025, em Gramado, Serra Gaúcha, com os arquitetos: André Valêncio, Gil Cezar Rosa, Eliana Barone, Maria Fernanda Gevaerd, Mariane Dalpizzol e Thaís Magalhães.
Foto Guilherme Tosta
Maringá • Av. XV de Novembro, 1245 - Zona 2
• Rua Lima, 302 - Bela Suíça (44) 99950-1669
Londrina
Revestimento com a linha exclusiva Pedra Atenas orgânica. Projeto Ana Dalosse. Foto Huel Franco.
São mais de 80 peças expostas com estoque à pronta-entrega
48
MARCOS ANDRADE OLIVEIRA 56
HANGAR 43 E OS AVIÕES DO DESIGN 60
CASHMERE POR GRAZI SOSSAI 62
BEM-VINDO À CASA BONTEMPO 64
Termo em inglês que significa “A habilidade de usar a palavra de forma inteligente e bem-humorada” — Dicionário de Cambridge WIT www.revistawit.com
CASA BRASILEIRA MÓVEIS PLANEJADOS 66
O PARANÁ EMPRESARIAL DE INDIO DONATTI 68
MARLUC, 22 ANOS 72
O ENCONTRO DE GIGANTES 74
DESIGN EMPREENDIMENTOS, 50 ANOS 80
CADERNO DE MEDICINA, SAÚDE E BEM-ESTAR 106
MATÉRIA DE CAPA! 110
PERFIL: HAMILTON MARIANO 112
PERFIL: VINÍCIUS LIMA 116 A MODA DE ALESSA PELISSARI 124
COLUNA TRENDS, POR CELESTE OLIVEIRA 128
PERFIL: VERA GURGEL 130
PRIMAVERA RECCO 132
SANDKOS, POR CAROL GAZOTO 136
HOMEM S/A: HISTÓRIA E LEGADO 138
CONHEÇA O NOVO AUDI A5 140
MAVA MOTORS: CONFIANÇA SOBRE 4 RODAS 144
GUIA ADEGA BORCELLE, UMA ADEGA BOUTIQUE 146
7 CHEFS HOMENAGEIAM OS 7 ANOS DA WIT 154
A TRADIÇÃO DO BOTECO DO NECO 156
LENA CHOCOLATE, POR LAIS FERRARI 166
É FESTA NA HARBÔ, BUFFET INFANTIL 168 É FESTA NOS JARDINS DE GAIA 172
Puxadores e maçanetas Zen Design. Representante exclusiva.
Av. Paraná, 452 • Centro (44) 3026-8002 | 44 99929-1725 @dokihomemaringa
Sete é um número especial. Está presente nos ciclos da vida, na simbologia espiritual, nas notas musicais, nas cores do arco-íris.
Para nós, representa também sete anos de histórias contadas, de pessoas que inspiram, de marcas que transformam e de olhares atentos ao que realmente importa: viver bem.
Ao longo desse tempo, a WIT se firmou não apenas como revista, mas como experiência. Somos o cheiro da tinta fresca no papel, o toque suave de cada página, o prazer de folhear com calma — num mundo cada vez mais acelerado. Cada edição é um respiro, um convite para olhar além da superfície e mergulhar em narrativas que conectam estética, comportamento, negócios e cultura.
Chegar até aqui não foi obra do acaso. Foram sete anos de trabalho intenso, de escolhas feitas com cuidado, de parcerias que acreditaram junto conosco que a beleza está nos detalhes.
E, principalmente, de leitores que enxergam na WIT um reflexo de seus próprios valores: sofisticação, autenticidade, desejo por experiências únicas.
Nesta edição comemorativa, trazemos uma curadoria que celebra a arquitetura, a moda, o design e a gastronomia sob um olhar ainda mais vibrante. ALÉM DE UM MOVIMENTO INÉDITO: 7 CAPAS EM UMA MESMA EDIÇÃO! UAU! Afinal, o luxo verdadeiro está naquilo que permanece.
Sete anos depois, seguimos com a mesma paixão do primeiro dia — mas com a maturidade de quem sabe que o futuro é agora. E o agora é o nosso maior presente.
Boa leitura!
Vinícius Lima & Hamilton Mariano
COLABOROU NESTA...
LOUNGE BEAUTY
@loungebeautysalao
@jegoncalvesoficial_
@jotapenteados_
@lorenaravallimakeup
Nossa querida Luri abriu as portas do Lounge Beuaty e seus talentosos profissionais para assinar o ensaio fashion dessa edição, com as beldades Bruna e Luana Buzzo. Um escândalo!
ACKLEY SERRANO FOTÓGRAFO
@ackleyserrano
Autor das capas do casal Dani Georgeto e Victor Kuzolin, Ackley entregou tudo nessa produção. Digno de Forbes!
RICARDO E ETHIENNE FOTÓGRAFOS
@ricardoandradefotografo
Autores dos cliques da capa de Mavi Koutzun, Patricia Akemi e mais trocentas reportagens no interior da edição é deles, o casal que manda muito bem também na fotografia de casamentos.
ELIANDRO CORRÊA
FOTÓGRAFO
@eliandrocorrea_
É claro que é dele o Clique que revela a maravilhosa Thais Gorla em uma das capas desta edição celebrativa de 7 anos de WIT, ele que já assinou tantas capas em nossa história <3
FERNANDO VINICIUS FOTÓGRAFO
@estudiofer.foto
O talento de Fer nessa edição transcendeu o plano material e foi parar na IA, com um ensaio fashion ambientado em cenário construído com inteligência artificial, estrelando as irmãs Buzzo, de carne e ossos (kkk). É isso mesmo, confira lá!
HUEL FRANCO FOTÓGRAFO @huellfotografia
De fotos gastronômicas a fotos de arquitetura, o talento de Huel está nesta edição de ponta a ponta.
KARINA GANEM FOTÓGRAFA
@karina_ganem
Assinando a capa de Clau Santos e outras mais produções dentro dessa edição, Karina é aquele talento por trás das câmeras que a cidade já conhece, e que resgatamos com pompa e bossa nessa edição festiva da WIT!
MÔNIKA
GANEM
BEAUTY ARTIST @salaomonikaganem
De beleza ela entende. Seu traço natural está na pele de Patricia Akemi e Clau Santos, duas capas, duas personalidades, duas peles, duas histórias e o talento de Mônika revelando tudo isso.
MOSTRA BLACK
HOME SUL
Curitiba é palco da Mostra Black Home Sul, 25 profissionais que assinam 20 ambientes exclusivos em duas casas no coração do Batel
FOTOS BIA NAUIACK
Estar da Colecionadora, por Karin Brenner, Cindie Choueri e Ana Paula Pavelski
La Vigna Bar, por Ana Kelly e Carla Grande
Raízes do Tempo, por Natalya Lopes
Studio Casa Brasileira, por Roger França
Living contemporâneo, por Luiz Maganhoto e Daniel Casagrande
40 anos
cima para baixo: poltrona Malbec 2.0, designer Ibanez Razzera; cadeira Rio tapeçada, designer Pedro Galaso; e
De
cadeira Angá com braço, designer Lorenzo Razzera.
horizonte possibilidades de
Com desafios de uma geometria que parecia intransponível – um terreno em formato totalmente atípico, o arquiteto Marcos Andrade Oliveira, do escritório Andrade Oliveira Arquitetura Brasileira, deu vida à casa que acaba de se tornar o novo ícone do Ecogarden Residence em Maringá
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO FELLIPE LIMA RETRATOS BULLA JR.
Na foto, sob tela de Paolo Ridolfi, Marcos Andrade posa com seu time de arquitetos da Andrade Oliveira Arquitetura Brasileira. Seu novo espaço, localizado em região nobre da Av. São Paulo, 2228, é um reflexo evidente da brasilidade elegante que guia seus projetos
HANGAR 43
onde o design brasileiro decola
Entre memórias de família e o melhor do design brasileiro, a Hangar 43 renasce em Londrina como um espaço que celebra a estética, a história e a emoção de viver cercado de beleza
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO ANDRÉ ANDRADE
Era uma noite de festa em Londrina. Arquitetos, designers e amigos se reuniram para celebrar a reinauguração da Hangar 43, um espaço que carrega em suas paredes e vitrines mais de sete décadas de história e a ousadia de olhar sempre para o futuro. O evento ganhou ainda mais brilho com o talk da artista e designer Jacqueline Terpins, referência em criar peças de forte expressão poética e atemporal. Mas, antes de tudo, a noite foi uma homenagem à trajetória da família Padovam, que transformou um pequeno sonho em um verdadeiro hangar de memórias, arte e design.
A origem remonta a 1951, quando o avô e o pai de Luciane e Cristina Padovam fundaram a Ipiranga Móveis, uma marcenaria simples que moldava a madeira com dedicação e suor. “Somos as mesmas meninas que cresceram cercadas de pó de serra e muita espuma”, lembram as irmãs, emocionadas. Aquelas tardes de oficina e o aprendizado sobre solidez, confiança e trabalho foram o alicerce do que mais tarde se tornaria a Hangar 43. Com a chegada da terceira geração, a vocação de família para transformar espaços em acolhimento amadureceu, expandiu-se e encontrou nova forma em um conceito contemporâneo: uma loja-galeria dedicada ao design brasileiro, onde cada peça é escolhida não apenas pelo valor estético, mas pelo que é capaz de despertar em quem a vivencia.
Da Rua Pernambuco, onde a trajetória comercial começou, à icônica sede da Avenida Maringá, inaugurada em 2012 e agora renovada, a Hangar 43 sempre esteve no coração da cidade de Londrina e também no coração de seus clientes. O espaço é um manifesto sobre a importância de viver rodeado de objetos que carregam história, narrativa e emoção. “Nosso
acervo vai muito além da escolha de um móvel: ele traduz o nosso olhar, que une tradição e inovação. Entregamos mais do que design, entregamos realização”, afirmam Luciane e Cristina.
Com generosidade e curadoria precisa, a Hangar 43 se tornou palco de grandes nomes do design nacional. Ali convivem as formas esculturais de Sergio Rodrigues, a leveza modernista de Zanini de Zanine, a precisão de Fernando Mendes, a sofisticação de Domingos Tótora, o diálogo com a natureza de Leo Romano, o desenho autoral de Aristeu Pires e Arthur Casas, a poesia em vidro de Jacqueline Terpins... Cada nome carrega consigo uma narrativa que se soma à história da própria Hangar, formando um mosaico de brasilidade e excelência que hoje atrai olhares de Londrina, Maringá e de todo o Paraná.
O novo espaço, repaginado e ainda mais convidativo, reflete a maturidade da marca e a ousadia de se renovar sem perder a essência. O cliente, protagonista desse cenário, encontra não apenas móveis à venda, mas obras em exposição — peças que merecem ser contempladas, vividas, experimentadas. “Nosso papel é o de somar, nunca substituir”, explicam as irmãs. Essa filosofia garante que cada projeto se torne único, sempre em diálogo com a personalidade de quem escolhe fazer parte desse universo.
A reinauguração da Hangar 43 foi um rito de continuidade, a celebração de uma história que começou no pó da marcenaria e hoje pousa nas alturas do design brasileiro. Um hangar onde os aviões do design encontram pouso seguro, mas nunca deixam de alçar voo.
Nesta foto deliciosa, as irmãs Cristina (à esq.) e Luciane (à dir.), sentadas na Poltrona Tonico de Sergio Rodrigues, falam para a WIT sobre a trajetória da Hangar 43 iniciada há 70 anos, hoje comandada por elas, a terceira geração da família
Raquel Agostinho abre as portas de seu novo escritório em Maringá. Tecidos por Delicatesse Tecidos. Piso tipo Chevron por Perpiso Piso e Acabamentos. Ambientação e decoração por Acervo Agave e acervo pessoal. Execução técnica da lareira por Betoni Móveis @rab.design.studio
Raquel.
O maximalismo chic no coração de Maringá que resgata o design afetivo e autoral
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO RICKARDO ANDRADE
Raquel Agostinho é dessas arquitetas que não passam despercebidas. Seus projetos traduzem uma estética ousada, emocional e repleta de narrativas, uma abordagem que a consolidou como referência para quem busca autenticidade. Depois de anos de experiência internacional e de uma trajetória que a levou a criar ambientes em Barcelona, Paris, Lisboa e até mesmo no Oriente Médio, Raquel agora abre as portas de um novo espaço em Maringá: o seu escritório no Edifício Transamérica, sala 905, no centro da cidade.
O ambiente concebido como seu escritório no Brasil é uma síntese de sua assinatura estética. O maximalista chic, que guia sua produção criativa, está presente em cada detalhe, do mobiliário à curadoria de obras e objetos que evocam memória e afeto. Ali, Raquel recebe clientes e parceiros em
um espaço que é, ao mesmo tempo, showroom e manifesto, onde a pluralidade de texturas, cores e referências cria uma atmosfera vibrante.
Se em sua obra Raquel sempre defendeu que a arquitetura vai além de tendências para se tornar experiência, em seu novo escritório essa visão se materializa. “É um espaço pensado para que as pessoas entendam, já no primeiro contato, a emoção que a arquitetura pode transmitir”, afirma.
Com uma carreira marcada por prêmios e por sua defesa do design afetivo, Raquel se consolida em Maringá como voz criativa que desafia padrões e propõe uma arquitetura de identidade. Seu novo endereço é um convite para mergulhar em um universo onde cada projeto é único, instigante e cheio de significado.
Grazi Sossai posa diante de tecidos que compõem o extenso acervo da sua Cashmere
CASHMERE
Reinaugurada em um novo espaço, a Cashmere apresenta um ambiente redesenhado, onde tecidos nobres, texturas, cores e detalhes se unem para criar experiências sensoriais únicas na decoração
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO RICKARDO ANDRADE
Ao longo dos anos, a Cashmere construiu uma trajetória que celebra o toque, a beleza e o conforto. Agora, com a reinauguração da loja, Grazi Sossai apresenta um espaço renovado, planejado para oferecer uma experiência imersiva, onde cada detalhe inspira novas formas de habitar.
Entrar na nova Cashmere é como atravessar um portal para um universo de possibilidades. Tecidos de tramas naturais, papéis de parede com texturas delicadas, passamanarias exclusivas, almofadas que parecem joias e tapetes que vestem o chão com elegância atemporal. O ambiente foi redesenhado para proporcionar uma experiência sensorial completa — um convite para tocar, experimentar, sentir e imaginar cada peça no contexto da sua casa.
O acervo da Cashmere vai além das tendências. São tecidos nobres, de fibras naturais, produzidos com técnicas ancestrais e selecionados com olhar criterioso. Há linho que atravessou plantações, seda que nasceu de delicados casulos, veludos que carregam camadas de história e modernidade. Grazi tem um olhar apurado para escolher peças que unem qualidade, beleza e personalidade, reunindo grandes marcas nacionais e importadas.
Para Grazi, uma casa bem vestida é como uma pessoa que sabe se expressar: cada escolha revela algo sobre quem habita o espaço. As cortinas são como vestidos que dançam com a luz, os papéis de parede funcionam como telas que narram histórias silenciosas, e os acessórios — pingentes, almofadas, franjas — são os toques finais de um estilo pensado nos mínimos detalhes. Com a reforma, a Cashmere se reafirma como um espaço de inspiração para clientes apaixonados por decoração. O novo layout da loja foi pensado para permitir uma exploração livre de texturas, paletas e combinações. A marca também mantém sua tradição de oferecer consultoria completa, auxiliando na escolha dos tecidos, dos acabamentos e na composição de peças sob medida, como almofadas, cortinas, cabeceiras e cobre-leitos.
Seja para um apartamento urbano de linhas minimalistas ou para uma casa ampla e cheia de memórias, a Cashmere traduz estilos com fluidez. Grazi resume essa essência com o mesmo brilho nos olhos que a move desde a fundação da loja: “Uma casa sem tecidos é uma casa sem alma. Nosso propósito é vestir cada espaço de significado, com peças que unem beleza, história e conforto”.
CASA BONTEMPO
o design como experiência viva
á empresas que constroem móveis. E há aquelas que constroem sentidos. A Bontempo pertence, com todas as letras, à segunda categoria. São 47 anos de história moldando a autoexpressão em forma de marcenaria de alto padrão, com processos artesanais sustentados por uma fábrica de mais de 40 mil metros quadrados em São Marcos, no Rio Grande do Sul, e presença internacional em países como Uruguai, Chile e Estados Unidos. Mas foi em 2025, no coração de São Paulo, que a marca inaugurou um de seus capítulos mais emblemáticos: a Casa Bontempo, um espaçoconceito localizado na icônica Avenida Rebouças, que transcende o showroom tradicional e eleva o design à condição de linguagem sensorial e cultural.
Projetada pelo premiado escritório FGMF Arquitetos, com paisagismo assinado por Luiz Carlos Orsini — o mesmo nome por trás do Instituto Inhotim —, a Casa Bontempo é uma obra viva. Em seus três pavimentos e mais de 1.500m², o projeto rompe com as lógicas tradicionais de exposição para se tornar
Fotos Fran Parente
um circuito imersivo de arte, design, arquitetura e gastronomia. É possível ali caminhar por passarelas inclinadas de madeira, contemplar obras de artistas brasileiros como Tomie Ohtake, Vik Muniz, Véio e Bu’ú Kennedy, cozinhar com amigos em espaços gourmet ou mergulhar nas possibilidades infinitas da nova coleção de mobiliário solto desenvolvida em parceria com grandes nomes do design nacional.
Mais do que apresentar produtos, a Casa Bontempo apresenta possibilidades. Possibilidades de viver o design de maneira fluida, afetiva e integrada — a mesma filosofia que consolidou a marca ao longo de suas mais de quatro décadas de atuação. Segundo Rafaela Stedile, da sexta geração da família fundadora e atual gerente executiva, o novo espaço é a expressão mais apurada do propósito da marca: “Criar soluções exclusivas e experiências personalizadas. E a Casa nasce como uma evolução natural disso”.
Evoluir com propósito também faz parte da trajetória da Bontempo em Maringá, cidade que há 15 anos abriga uma das mais sólidas franquias da rede. Sob a liderança visionária de Hunoel Gonçalves, a Bontempo Maringá tornouse referência em atendimento personalizado, execução precisa e relacionamento de confiança com arquitetos, designers e clientes exigentes. Com um showroom estrategicamente posicionado, a operação maringaense traduz localmente a essência da marca: oferecer móveis com identidade própria e acabamento primoroso, feitos para durar — não só no tempo, mas na memória afetiva das pessoas.
É justamente essa soma de valores que faz da Bontempo uma marca longeva, por sua capacidade de se reinventar com consistência. A Casa Bontempo é prova disso. Um espaço que não vende móveis, mas entrega experiências. Que não mostra catálogos, mas compartilha histórias. Que não limita, mas expande. E que, em última instância, reforça aquilo que sempre sustentou a marca desde 1978: o design pode (e deve) ser uma extensão autêntica de quem somos.
Na celebração dos 47 anos de trajetória e dos 15 anos de presença em Maringá, a WIT se orgulha de seguir acompanhando os passos de uma marca que transforma ambientes — e vidas — com móveis que têm alma.
Imagens do interior e exterior (página ao lado) da Casa Bontempo, projetada pelo premiado escritório FGMF em plena Avenida Rebouças de São Paulo, se tornando o mais novo circuito imersivo de arte, arquitetura e design da capital
Da esq. para a dir.: Mayara Soler Vilas Boas, Aretha Soler Vilas Boas e José Roberto Vilas Boas, a família à frente da Casa Brasileira Móveis Planejados de Maringá
Casa Brasileira Móveis Planejados
A Casa Brasileira chega a Maringá pelas mãos da família Vilas Boas, unindo a tradição de mais de 30 anos de experiência no setor moveleiro com a solidez do grupo Unicasa e o design alinhado às tendências internacionais
Foi em uma viagem de família à Serra Gaúcha que os Vilas Boas encontraram o caminho para seu próximo grande projeto. Entre paradas em vinícolas e fábricas tradicionais da região, o que chamou a atenção não foi o vinho ou o chocolate, mas sim uma construção monumental em Bento Gonçalves: a sede da Unicasa, indústria responsável por marcas como Dell Anno, New e Casa Brasileira. “Naquele momento percebi que a resposta estava na minha frente. Anos trabalhando no setor moveleiro me mostraram que era ali que eu queria estar”, lembra José Roberto Vilas Boas, que viu nascer dali o desejo de trazer a marca Casa Brasileira para Maringá.
A percepção não veio do nada. Durante mais de três décadas, José foi fornecedor e representante de insumos para marcenarias e indústrias moveleiras, atuando no contato direto com profissionais do setor. Ao longo desse tempo, acompanhou de perto o funcionamento das fábricas, as dificuldades dos marceneiros e as transformações que o mercado moveleiro atravessou no Brasil. Essa vivência lhe deu não apenas conhecimento técnico, mas sobretudo um olhar criterioso sobre qualidade, prazos, processos e, acima de tudo, seriedade. Quando cruzou com a estrutura da Unicasa, toda essa bagagem serviu de alicerce para enxergar a oportunidade como natural. “Depois de tanto tempo convivendo com o setor, percebi que era ali que estava a continuidade da minha história profissional”, reforça. Com a decisão amadurecida, o projeto da Casa Brasileira em Maringá tomou forma em família. Mayara Soler Vilas Boas, com a experiência de mais de uma década à frente de um escritório de contabilidade, foi fundamental para avaliar a viabilidade e segurança do investimento. “Quando conhecemos
de perto a estrutura da Unicasa, com colaboradores de décadas e uma indústria impecável, ficou claro que a solidez da empresa e o apoio oferecido seriam determinantes para o sucesso da operação em Maringá”, afirma.
A mesma confiança foi sentida por Aretha Soler Vilas Boas, advogada empresarial que sempre acompanhou de perto a trajetória de outros empreendedores. “A Unicasa tem 40 anos de história e é a única do setor com capital aberto na bolsa de valores. Isso traduz transparência, compromisso e credibilidade. Quando unimos essa base à força da nossa família, sabíamos que estávamos trilhando um caminho seguro”, completa.
A Casa Brasileira é a marca mais jovem da Unicasa, com dez anos de mercado, e traduz em seus projetos o calor e a brasilidade que dialogam com diferentes estilos de vida. Para os clientes de Maringá, isso significa acesso a móveis planejados que unem tecnologia de ponta, tradição e design alinhado às tendências internacionais. Como exemplo, Aretha destaca a inspiração trazida diretamente da feira do móvel de Milão, onde acompanhou de perto tendência como móveis curvos e orgânicos, hoje presente no design da marca.
Esse olhar cosmopolita se materializa no showroom da marca em Maringá, presente no número 4865 da Av. Adv. Horácio Raccanello Filho, pensado para oferecer não apenas móveis planejados, mas uma experiência de escolha envolvente e acolhedora. Cada projeto carrega a seriedade de uma indústria com capital aberto, a força de uma família empreendedora e a beleza de um design que se conecta com movimentos atuais. Visite o showroom da Casa Brasileira, tem sempre um cafezinho lá esperando a gente.
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO ETHIENNE CANIVAROLLI
Edvander Donatti fala sobre o Estado do Paraná no contexto empresarial, e sua visão de futuro
O PARANÁ sob a ótica empresarial
Com infraestrutura fortalecida, políticas assertivas e um ambiente de negócios em plena expansão, o Paraná se firma como um dos estados mais promissores do país sob a ótica empresarial, explica Edvander Donatti, CEO do Grupo Unipool
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO RICKARDO ANDRADE
O Paraná tem se consolidado como um dos estados mais promissores do Brasil para quem empreende. Em termos de arrecadação, ocupa hoje a quarta posição nacional, e nos últimos quatro anos registrou o maior crescimento proporcional entre todos os estados. Esse avanço não é obra do acaso, mas resultado de uma combinação de investimentos estruturais, políticas públicas assertivas e do olhar atento de empresários que souberam identificar oportunidades e transformar o momento em prosperidade.
Entre os grandes motores desse desenvolvimento estão o Porto de Paranaguá — hoje o maior escoador de soja do país — e a malha viária que integra o estado às principais regiões do Brasil. Para Edvander Donatti, fundador e CEO do Grupo Unipool, essa infraestrutura coloca o Paraná em posição de destaque: “O escoamento é facilitado tanto na entrada quanto na saída de mercadorias. Isso traz competitividade às empresas locais e atrai novos investimentos”.
Os reflexos se espalham por diferentes áreas. A agricultura tem recebido recursos robustos, a educação passa pela maior onda de investimentos das últimas décadas e a malha de estradas rurais foi significativamente modernizada. Somam-se a isso melhorias nos aeroportos regionais e a duplicação de rodovias estratégicas, além de obras icônicas como a ponte de Guaratuba, que promete mudar o turismo e a logística do litoral. “Estamos vendo parques industriais surgirem em praticamente todos os municípios, algo inédito. Há uma nova onda de industrialização no Paraná”, analisa Edvander.
Essa conjuntura impacta diretamente as estratégias de expansão empresarial. O Grupo Unipool, por exemplo, tem
investido em diferentes polos: um barracão logístico de 3.800 m² em Maringá, uma planta química em Apucarana através do Banco de Fomento do Paraná e a ampliação de operações em Colorado, aproveitando a saída natural para Mato Grosso e Mato Grosso do Sul. A lógica é clara: descentralizar para estar próximo dos clientes e conectado às rotas que levam ao centro e ao norte do país.
Ao mesmo tempo, políticas fiscais e administrativas reforçam o ambiente de negócios. O Paraná reduziu o IPVA para 1,9% — hoje, o menor do Brasil. A medida tende a recuperar milhares de registros de veículos que migravam para Santa Catarina, fortalecendo a arrecadação estadual. “É um exemplo de como decisões que pareciam impopulares no passado hoje mostram resultados concretos”, pontua Edvander.
Outro aspecto notável é o baixíssimo índice de desemprego, reflexo da falta de mão de obra em praticamente todos os setores. Para Donatti, essa realidade representa tanto um desafio quanto uma oportunidade: “O empresário precisa se reinventar. Seja investindo em tecnologia para otimizar processos, seja oferecendo condições melhores para atrair e reter talentos. O Paraná vive um momento de pleno emprego e isso exige uma postura proativa”.
Seja pela força de sua agroindústria, pela pujança logística ou pela visão estratégica de seus empreendedores, o Paraná reafirma-se como um estado de vanguarda no cenário nacional. E, sob a ótica de empresários como Edvander Donatti, esse protagonismo não é apenas estatística — é uma realidade que abre caminhos para crescimento, inovação e desenvolvimento sustentado.
MARLUC 22 ANOS
Com raízes que remetem ao ofício artesanal e à vivência de obra, a Marluc completa 22 anos como uma das construtoras mais sólidas do Paraná, somando mais de um milhão de metros quadrados edificados e presença marcante em obras públicas, industriais e residenciais
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTOS ACERVO MARLUC
Ao cruzar as avenidas de Maringá e observar a linha do horizonte riscada por obras imponentes como o Le Monde, o Magnifique ou o gigantesco Phenom, poucos imaginam que, por trás dessas construções, está a história de um homem que começou sua jornada como carpinteiro ao lado do pai. Muito antes de ser engenheiro, empreendedor ou CEO, Ailton Rezende era um adolescente com as mãos cobertas de pó de serra e o olhar inquieto de quem sonhava com mais. E esse “mais” não viria fácil.
Nos anos 1990, enquanto estudava à noite no Colégio Estadual Dr. Gastão Vidigal, Ailton dormia pouco e sonhava alto. O esforço foi recompensado com a aprovação no concorrido vestibular de Engenharia Civil da UEM, em 1997. Anos depois, formado, foi contratado para atuar em obras de rodovia por uma empresa ligada à concessionária Caminhos do Paraná. Ali começou sua experiência profissional — que duraria cerca de dois anos até que, com a troca de diretoria, veio a demissão. “Hoje sou empresário não porque quis, mas por necessidade”, diz com franqueza. A virada de chave veio com a fundação da Construtora Marluc, em 2003, cujo nome é uma homenagem à esposa e parceira de vida, Maria Lúcia. Iniciado com um computador, um carro e uma ideia, o negócio teve sede registrada em Maringá desde o início, embora seus primeiros passos tenham sido dados em Prudentópolis, onde
o casal vivia. Já em 2005, apenas dois anos após a fundação, a empresa conquistava certificações PBQP-H e ISO 9000, que mantém até hoje com rigor e comprometimento.
Ao longo das duas décadas seguintes, a Marluc cresceu com consistência, enfrentando altos e baixos da economia brasileira com pulso firme e decisões estratégicas. “Passamos pela crise de 2007/2008, pela instabilidade de 2014 e 2015, pelo cenário incerto de 2018 e pela pandemia — enfrentamos tudo com coragem e uma equipe técnica forte. O bom é que deu mais certo do que errado”, afirma Ailton. Hoje, a Marluc contabiliza cerca de 750 milhões de reais em obras em execução, além de um legado sólido nos três eixos que compõem sua atuação: obras públicas, obras industriais e incorporação imobiliária.
Desde os primeiros contratos com a administração pública, passando pela execução de centros de justiça em sete municípios do Paraná, até chegar à maior indústria de ração da América Latina, construída em Curvelo-MG, a Marluc demonstrou ao mercado que sua engenharia vai muito além da estética. É técnica, é gestão, é visão. A planta industrial mineira, aliás, teve projeto e execução integral da Marluc, representando um investimento de R$ 250 milhões para a CCPR — maior cooperativa de Minas Gerais.
No universo da incorporação imobiliária, a marca também escreve sua história em capítulos expressivos.
Imagem ilustrativa do Simbio, empreendimento lançamento da Marluc Construtora
Foto real do Phenom Empresarial, hoje a maior obra em área construída em execução na cidade de Maringá
Bonne Vie, lançado em 2011, foi pioneiro ao trazer o conceito de “condomínio clube” para a verticalização de Maringá, e até hoje é um dos empreendimentos mais valorizados da cidade. Depois dele vieram o Le Monde, com entrega em 2019 e impressionante valorização de 120% sobre o capital investido; o Magnifique, ícone do alto padrão; e o atual Phenom, que ostenta o título de maior obra vertical em execução na cidade, com aproximadamente 60 mil metros quadrados de área construída.
Mas a inovação não para. O novo projeto Simbio, a ser lançado na Gleba Itororó, promete redefinir o morar contemporâneo em Maringá. Inspirado no conceito de simbiose — conexão profunda entre o urbano e o natural —, o empreendimento aposta em biofilia, neuroarquitetura e integração inteligente de espaços. Com apartamentos de 107 metros quadrados, três suítes e planta dinâmica, além de uma área de lazer projetada para proporcionar relaxamento e sofisticação, o Simbio evoca a sensação de estar nos Jardins,
em São Paulo, sem sair da cidade-canção.
Com mais de 1 milhão de metros quadrados construídos, a Marluc se consolida como uma empresa que cresce com os pés no chão e os olhos no futuro. Seu diferencial vai além da capacidade de erguer grandes obras: está na formação de um corpo técnico altamente qualificado, onde a maioria dos colaboradores são engenheiros que seguem o padrão de qualidade e liderança de Ailton. “É a minha equipe padrão”, afirma com orgulho.
Hoje, aos 48 anos, com 22 de empresa, e duas filhas acompanhando sua trajetória, Ailton Rezende representa um tipo raro de empreendedor: o que aprendeu primeiro a construir com as mãos, depois com os cálculos, e sempre com o coração.
A Marluc é reflexo disso, uma empresa que constrói confiança, entrega excelência e reafirma, a cada nova obra, que o bom da engenharia é fazer da técnica uma ponte para o extraordinário.
Nesta página: 1) foto do Le Monde Centro Empresarial; 2 e 3) fotos reais da fachada e hall do edifício Magnifique; 4) edifício da Previdência Social de Andirá; 5) Indústria de ração em Curvelo, Minas Gerais, a maior da América Latina; 6) Foto real da sede da Universidade Tecnológica do Paraná construída pela Marluc.
ENCONTRO DE
POTÊNCIAS
Parceria
entre a Imobiliária Silvio Iwata e a
Construtora Design
atravessa gerações e celebra, em 2025, meio século de história e confiança compartilhada
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO ETHIENE CANIVAROLLI / ACERVO
Há relações que o tempo não apenas fortalece — ele molda, burila, aperfeiçoa. Assim é a parceria entre a Imobiliária Silvio Iwata e a Construtora Design, duas marcas fundadas na primeira metade da década de 1970, que não apenas resistiram ao tempo, mas construíram — literalmente — uma história sólida em Maringá. Se 50 anos é uma vida inteira, imagine duas trajetórias que evoluíram em paralelo e, mais do que isso, encontraram uma na outra o espelho de seus próprios valores: tradição, confiança e visão de futuro.
A origem dessa ligação remonta aos laços de amizade dos pais dos fundadores. Foi a relação entre Paulo Yabiku, pai de Wilson Yabiku, e Silvio Iwata, ambos ativos na comunidade e engajados na Paróquia São Francisco Xavier, que lançou as sementes dessa história. “Eles se reuniam em nossa chácara, e essas memórias estão na origem de tudo. A base foi a amizade e o respeito entre as famílias”, recorda Wilson Yabiku, fundador da Construtora Design. Com o tempo, esses valores migraram para o campo profissional, culminando na escolha da Imobiliária Silvio Iwata como parceira comercial dos primeiros empreendimentos da construtora.
“Minha escola foi a locação, mas foi no contato com o seu Paulo, pai do Wilson, que a aproximação aconteceu de verdade. Ele era gerente de vendas da Design e, aos poucos, começamos a vender os imóveis juntos”, rememora Silvio Iwata, fundador
da imobiliária que leva seu nome. “O que me chamava a atenção nos projetos do Wilson era como ele conseguia traduzir o desejo de morar do maringaense. Você olha um prédio e diz: isso é projeto do Wilson.”
Um exemplo simbólico é o edifício Millennium. Lançado nos anos 2000, continua atual e valorizado, com áreas generosas e soluções arquitetônicas à frente do seu tempo. “Lembro de levar um cliente da Receita Estadual para conhecer o prédio. Ele tinha um barco e duvidava que caberia na garagem. Engatamos o barco na caminhonete e fomos lá. Estacionou de primeira”, brinca Silvio.
MEMÓRIAS QUE CONSTROEM LARES
A relação entre as famílias não é apenas institucional — é pessoal. O projeto da residência de Silvio Iwata é de Wilson Yabiku. O primeiro apartamento de Silvinho Iwata foi em um empreendimento da Design. “É uma das construtoras de Maringá que todos da família investiram no mesmo produto, do mesmo edifício, ao mesmo tempo”, revela Silvinho. Para Thais Iwata, que também representa a nova geração da imobiliária, essa conexão entre as marcas continua se renovando. “Fizemos um trabalho muito forte com o ‘Minha Casa Minha Vida’ e, com essa parceria, seguimos estreitando laços com a segunda geração da Design, agora com Gustavo e Camila Yabiku à frente
de projetos que continuam surpreendendo.”
A solidez dessa parceria também se traduz nos bastidores. Gustavo Yabiku, engenheiro e filho de Wilson, relembra o lançamento do Viva Vida — um dos momentos em que a parceria se consolidou definitivamente. “A ideia era um condomínio com 350 unidades compactas. Apresentamos o projeto à equipe da Silvio Iwata, e o aval deles foi essencial. Disseram: ‘isso aqui a gente consegue vender’. A confiança deles nos encorajou a seguir em frente.”
Essa troca constante, pautada pela escuta e transparência, é o que diferencia a parceria. “É uma relação de via dupla, de casa aberta. Nos sentimos ouvidos e acolhidos”, diz Camila Morelli Yabiku, esposa de Gustavo, que também atua na gestão da construtora. “Essa confiança é construída antes, durante e depois da entrega da obra”, reforça Wilson. E cita a Dona Edith, primeira síndica de um dos prédios da construtora, que permanece na função até hoje — mais de 25 anos após a entrega. “A Design continua prestando atenção e cuidado com os moradores mesmo depois da entrega. Isso constrói legado.”
Ao lado, foto que representa a amizade de décadas de Silvio Iwata e Wilson Yabiku, juntos da segunda geração que hoje integra a gestão de ambas empresas. Da esq. para a dir.: Thais Iwata, Silvinho Iwata, Silvio Iwata, Camila Morelli, Wilson Yabiku, Gustavo Yabiku, Leiko Yabiku e Ivo Tanaka. Nas fotos abaixo, registro atual e histórico de Silvio Iwata (esq.) e Wilson Yabiku (dir.).
TRADIÇÃO E VANGUARDA
Tradição não é sinônimo de estagnação — e ambas as marcas sabem disso. “A cidade nos permitiu crescer e nos desafiou a estar sempre à frente”, afirma Wilson, que hoje acompanha com entusiasmo o processo de modernização da sede da Design, incluindo uma sala de apresentação digital dos empreendimentos. “Contratamos uma empresa de São Paulo para criar um tour virtual por Amalfi, porque nosso próximo lançamento, assinado pelo Edson Yabiku, tem inspiração na arquitetura amalfitana. Estamos trazendo esse olhar contemporâneo e sensorial para o nosso modo de apresentar os projetos.”
Na visão de Silvinho Iwata, essa modernização, somada ao compromisso com valores antigos como ética e entrega, é o que diferencia a parceria no mercado atual. “Há muitos aventureiros no mercado. Mas quando você trabalha com quem tem história, com quem honra o nome que carrega, tudo muda. E o nome Design, como o nome Silvio Iwata, tem peso, tem reputação. São empresas que inspiram confiança”, conclui.
O encontro de gerações à frente da gestão da Construtora Design, empresa que celebra 50 anos construindo sonhos para Maringá. Da esq. para a dir.: Gustavo e Camila Yabiku, Wilson e Leiko Yabiku, e Ivo Tanaka
DESIGN 50 ANOS
Cinco décadas de história, inovação e valores familiares marcam a trajetória da Construtora Design, que cresceu junto com Maringá e segue projetando o futuro sob o legado de Wilson Yabiku
TEXTO
Tudo começou com um lápis e uma prancheta. Ainda adolescente, com 15 ou 16 anos, Wilson Yabiku já rabiscava perspectivas e projetos, encantado pelo desenho arquitetônico que viria a definir sua vida. Em pouco tempo, já trabalhava em escritórios de engenharia e na prefeitura de Maringá como desenhista, participando dos planos que moldavam a cidade em crescimento. O destino parecia traçado: da régua e do compasso nas folhas de papel vegetal, nasceu a semente de uma das construtoras mais longevas e respeitadas do Paraná.
Em 1970, Wilson abriu seu primeiro escritório de desenho, que logo ficou conhecido como Design Artes e Criações. Ali, junto a outros jovens talentosos, elaborava projetos, logomarcas e estudos que circulavam em uma Maringá ainda com poucos profissionais de publicidade ou arquitetura. A decisão de manter o nome Design anos depois, quando o escritório se tornou engenharia e depois construtora, foi natural: a marca já era sinônimo de credibilidade. Wilson ingressou na universidade de Engenharia Civil e, em 1975, convidou um professor de concreto armado para se tornar seu sócio, dando origem oficial à Construtora Design.
O ritmo da cidade ditava o ritmo da empresa. Com Maringá expandindo-se rapidamente, não havia como conciliar prefeitura e escritório próprio — e a escolha de
Wilson foi clara: dedicar-se à Design em tempo integral. Ao se formar engenheiro em 1977, já acumulava experiência prática e foi convocado a lecionar na UEM, onde deu aulas por três anos, inclusive para alunos como Ricardo Barros. “Na prefeitura tive a sorte de aprender com grandes mestres, arquitetos, engenheiros e economistas que estavam desenhando o futuro da cidade. E na universidade tive o privilégio de transferir este legado para toda uma geração de novos engenheiros”, relembra.
Os primeiros anos da Design foram de intensa demanda por residências de alto padrão. Chegaram a executar de 20 a 30 casas simultaneamente, cuidando de todo o processo, do projeto à entrega. As técnicas eram artesanais: croquis a grafite, desenhos passados a limpo no papel vegetal, cópias reveladas em amônia em uma sala própria do escritório. Os tubos de plantas arquivados eram o que hoje guardamos em arquivos digitais. “Era outro tempo, mas já carregava o mesmo rigor que mantemos até hoje”, recorda Wilson.
Na década de 1980, o cenário mudou. As famílias começaram a buscar mais segurança e o apartamento passou a substituir a casa ampla como sonho de consumo. A Design acompanhou o movimento, erguendo edifícios de quatro a sete pavimentos, e depois avançando para projetos cada vez mais ousados. Vieram então empreendimentos
VINÍCIUS LIMA FOTOS ETHIENNE CANIVAROLLI
As inovações sempre foram marca registrada da Design. A primeira grua de Maringá pertenceu à Design. Foi também
pioneira em lajes protendidas, drywall, tubulação PEX flexível para água quente e também a primeira de Maringá a entregar um edifício 100% com janelas de PVC com vidro duplo
como o Vila Lobos, o Di Cavalcanti, o Green Ville e o Millenium. Cada prédio marcava não só a evolução da empresa, mas também a transformação do horizonte urbano de Maringá. Entre as obras simbólicas, destacase o Templo Budista, que se tornou ponto turístico da cidade. “O bispo queria todo em madeira, como no Japão. Convenci a usar concreto, mas a parte do altar foi feita artesanalmente, com encaixes perfeitos sem prego, por um carpinteiro japonês que trabalhou um ano inteiro. É uma verdadeira obra de arte”, conta com orgulho.
A solidez da Design foi construída também em parcerias estratégicas. Desde os anos iniciais, a Caixa Econômica Federal se tornou uma aliada. Ao longo de 35 anos, a construtora manteve classificação triplo A, atestando sua credibilidade perante os mais rigorosos critérios de liquidez, histórico e reputação. “Isso significa que atravessamos meio século sem perder a confiança dos agentes financeiros, algo que impacta diretamente na segurança do cliente que adquire um imóvel conosco”, explica Wilson.
O sucesso, no entanto, nunca foi medido apenas em números, mas na ética e no respeito à palavra dada. “Meus pais sempre nos ensinaram que, no mundo dos negócios, às vezes é melhor perder para não manchar a reputação. Um erro pode virar cicatriz. Preferimos sempre entregar mais do que prometemos, para honrar o nome que carregamos”, resume Gustavo, transmitindo a filosofia que permeia a empresa familiar.
Ao lado de Wilson, a esposa e sócia Leiko Yabiku,
também engenheira, foi pilar de firmeza e organização, equilibrando a serenidade perfeccionista de Wilson com sua energia prática. Os filhos trilharam caminhos de destaque: Gustavo Yabiku seguiu a engenharia e hoje conduz a sucessão da Design, após ter acumulado experiência em construtoras de São Paulo. Já Simone e Mariann escolheram a medicina oftalmológica, fundando em Maringá o Hospital da Visão do Paraná, referência na especialidade. A nova geração da Design também inclui Ivo Tanaka, genro de Wilson, com trajetória sólida na construção civil, e Camila Morelli, nora que desempenha papel estratégico na gestão. Juntos, formam um núcleo que equilibra tradição e inovação.
As inovações sempre foram marca registrada da Design. A primeira grua de Maringá pertenceu à Design. Foi também pioneira em lajes protendidas, drywall, tubulação PEX flexível para água quente e também a primeira de Maringá a entregar um edifício 100% com janelas de PVC com vidro duplo no Edifício Icon, oferecendo isolamento térmico e acústico inédito na cidade. “A palavra Design sempre carregou essa essência: desenhar, propor, buscar formas novas”, explica Wilson.
No cinquentenário, a empresa celebra não apenas o passado, mas projeta o futuro. Uma sala de imersão foi criada para apresentar empreendimentos de forma digital e sensorial. Parcerias internacionais ampliaram horizontes: Edson Yabiku, arquiteto radicado em Londres com experiência de 25 anos no renomado
Norman Foster, hoje colabora em projetos como a nova sede do Sicredi, o recém lançado Amalfi e muito em breve o Verde Espaço, em um terreno de 13.300 metros quadrados na Avenida Guedner, que comportará três torres — duas residenciais e uma corporativa — consolidando um marco urbanístico na cidade.
Aos 73 anos, Wilson mantém o entusiasmo juvenil que o levou a desenhar sua primeira planta ainda adolescente. Frequenta congressos, atualiza-se em inovações e se mantém próximo a cada etapa dos projetos. “Não precisamos ser os maiores, mas temos que ser lembrados pela confiança e pelo compromisso com o que entregamos. Essa é a nossa essência”, reflete. Cinco décadas depois, a Construtora Design continua sendo um testemunho vivo da transformação de Maringá, um legado de valores familiares e profissionais traduzidos em concreto e aço. Meio século de história que honra o passado, celebra o presente e se lança, com serenidade e audácia, ao futuro.
Em sentido horário: a mão de Wilson Yabiku, em referência à imagem que inspirou o desenho da logomarca da Design. Wilson em sua galeria de troféus e reconhecimentos colhidos ao longo de 50 anos. Logo abaixo, um registro histórico da família Yabiku: Wilson e Leiko com os filhos Gustavo, Mariann e Simone
Nosso DNA não muda
Ele evolui
A GRP Construtora vive um novo momento.
Após mais de 16 anos construindo histórias com solidez, compromisso e humanidade, a marca passa por uma evolução sutil, mas repleta de significado.
As mudanças são delicadas, intencionais e carregam a essência do que a GRP sempre foi. Ou melhor, do que se tornou: uma marca consolidada, confiante e preparada para ir além.
Mais do que nunca, esta é uma nova forma de mostrar quem somos. Com mais sofisticação, elegância e alinhamento ao padrão que entregamos, mas sempre mantendo a alma acolhedora, o senso de pertencimento e o cuidado genuíno com as pessoas.
Essa nova fase traduz uma GRP do futuro.
Firme em sua essência. Consciente de seu valor.
E pronta para continuar construindo a morada ideal, com excelência, elegância e alma.
E isso é só o começo.
GRP -
Av. Itororó, 1346 (44) 3026-9650 @grp.construtora
WITEspecial
Uma seleção, com a curadoria WIT, de vidas e profissionais que integram cuidados com a pele, corpo e mente, para um estilo de vida mais pleno e abundante...
Dupla que Rejuvenesce a combinação cirúrgica que vai além do bisturi
O cirurgião plástico Dr. Rodrigo Reis e a oftalmologista, especialista em Oculoplástica, Dra. Mariann Yabiku associam a blefaroplastia ao laser de CO2 fracionado para potencializar os resultados do rejuvenescimento facial. Menos hematomas, mais qualidade de pele e uma recuperação otimizada fazem dessa técnica um verdadeiro padrão ouro
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO ETHIENNE CANIVAROLLI
Na jornada do rejuvenescimento facial, uma combinação tem se destacado por oferecer resultados notáveis e duradouros: a cirurgia plástica das pálpebras (blefaroplastia) associada ao laser de CO2 fracionado. A blefaroplastia associada ao laser de CO2 é considerada, em todo o mundo, o padrão ouro para o rejuvenescimento da área dos olhos. Em Maringá, a oftalmologista, especialista em Oculoplástica Dra. Mariann Yabiku e o cirurgião plástico Dr. Rodrigo Reis foram os pioneiros ao trazer essa técnica, que já tinham experiência desde a sua formação em São Paulo, há mais de 10 anos. Parceiros na vida e na medicina, eles acreditam que o melhor da estética está nos detalhes, na avaliação holística e personalizada de cada paciente — e na união inteligente entre procedimentos complementares: cirurgia, tecnologia e injetáveis.
“Quando falamos de rejuvenescimento facial, é importante lembrar que a cirurgia por si só corrige excesso de pele, bolsas de gordura, estrutura. Mas a qualidade da pele, sua textura, viço e firmeza, não se altera com bisturi. É aí que entra o laser” explica Dra. Mariann, que há muitos anos atua com essa tecnologia em cirurgias oculoplásticas. O laser de CO2, sobretudo o modelo italiano utilizado pela dupla, promove, com maior segurança, em relação aos modelos anteriores de laser de CO2, uma renovação intensa da pele, estimulando colágeno e amenizando as rugas. “O paciente vem para rejuvenescer o olhar, mas sai com a pele do rosto e pescoço renovada por meio do laser”, completa.
Ao unir a blefaroplastia à aplicação do laser em toda a face e pescoço durante o mesmo procedimento — com o paciente já sedado —, é possível não só potencializar os efeitos de rejuvenescimento, como otimizar o tempo de recuperação. “Dentre os lasers, o laser de CO2 é o mais potente para renovação da pele. As suas desvantagens, como a dor e o tempo de recuperação (downtime), praticamente desaparecem quando ele é feito junto à cirurgia. Pois o paciente já está
anestesiado e o tempo de recuperação coincide com o período de pósoperatório, otimizando o tempo da paciente. É uma associação que faz todo o sentido”, afirma Dr. Rodrigo. “A gente trabalha de forma híbrida. E com isso, o que se observa é uma recuperação mais rápida, menos hematomas e, sobretudo, um rejuvenescimento completo”, diz.
A dupla médica também destaca que a experiência conta — e muito. Quando trouxeram o equipamento para Maringá, há 7 anos, apesar de já ser considerado pelos profissionais referências em Oculoplástica de todo o mundo como a associação padrão-ouro para blefaroplastia, encontraram resistência por alguns pacientes, que ainda tinham receio da tecnologia. Hoje, com a popularização dos resultados, o laser de CO2 fracionado foi reconhecido por dermatologistas e cirurgiões plásticos, como o mais potente em rejuvenescimento e, com o entendimento de que esse modelo italiano, é a versão mais nova e segura do laser de CO2, essa barreira foi superada. “O nosso aparelho tem sistema de resfriamento patenteado e diferentes intensidades e modos de aplicação. Para quem precisa de um resultado potente, fazemos no centro cirúrgico. Para manutenções ou tratamentos mais leves, usamos no consultório com total conforto e segurança”, detalha Dra. Mariann.
Combinada ou isolada, a aplicação do laser exige indicação precisa e sensibilidade médica — algo que o casal compartilha com entusiasmo e sincronia. E quem já acompanha o trabalho dos dois pode se preparar: em breve, Maringá vai conhecer o Instituto Yabiku Reis, uma clínica moderna e especializada, com um conceito único de gerenciamento completo do envelhecimento: com arsenal de tratamentos personalizado para cada paciente, onde cirurgias plásticas corporais e faciais estarão integradas a tecnologias avançadas de estética, como lasers, injetáveis e outros recursos para cuidar da beleza e autoestima de maneira completa, com rigor científico, acolhimento, naturalidade e elegância.
Dr. Rodrigo Reis, Cirurgião Plástico (CRM 30082 | RQE 17917) e Dra. Mariann Yabiku, Médica Oftalmologista (CRM 30087 | RQE 2735), falam sobre a associação padrão ouro na estética facial: a cirurgia de blefaroplástia com laser CO2 facial
CRM 24.556 PR / RQE 17.367 e
Eduardo Amado, Médico Nefrologista
Raquel Fonseca, enfermeira
MEDICINA DO ESTILO DE VIDA
o cuidado que começa antes da doença
Na clínica MedInfuse, o médico Eduardo Amado e a enfermeira Raquel Fonseca conduzem uma jornada de saúde que começa antes da doença, com foco na prevenção, no estilo de vida e na medicina do bem-estar como caminho para uma vida longa, leve e consciente
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO ELIANDRO CORRÊA
Mais do que tratar doenças, a medicina contemporânea tem buscado meios de evitá-las. Essa virada de chave — que prioriza a prevenção, o estilo de vida saudável e o equilíbrio emocional como formas eficazes de cuidar da saúde — tem sido chamada de Medicina do Bem-estar, e tem ganhado cada vez mais espaço nas principais rodas de discussão científica do mundo. Em Maringá, esse novo paradigma já tem nome, endereço e rostos bem definidos: o médico Eduardo Amado e a enfermeira Raquel Fonseca, casal à frente da clínica MedInfuse, são protagonistas de um modelo de cuidado que valoriza o paciente em sua totalidade, antes mesmo que ele adoeça.
“O que a gente propõe não é uma consulta de 15 minutos para prescrever remédio e ponto final. É um olhar profundo, e preventivo. É entender o que está por trás de cada queixa e, mais do que isso, identificar o que pode ser feito hoje para evitar problemas amanhã”, afirma o Dr. Eduardo. Segundo ele, a Medicina do Estilo de Vida é, acima de tudo, uma mudança de postura diante da própria vida. “Não se trata apenas de alimentação e exercício, mas também redução do estresse, sono adequado, redução do uso de drogas lícitas e ilícitas, espiritualidade. Quando conseguimos despertar isso no paciente, tudo muda.”
Com base em linhas de tratamento que contam com seriedade, base científica sólida e vasta experiência clínica, a equipe da MedInfuse atende quem busca desde emagrecimento saudável até pacientes que desejam envelhecer com qualidade,
ou simplesmente viver com mais energia e disposição. A proposta é desenhar um plano de cuidados personalizado, que vai além das tabelas genéricas e se adapta à realidade, à rotina e aos objetivos de cada indivíduo.
“O nosso papel aqui é construir pontes entre o que o paciente vive e o que ele deseja viver”, explica Raquel Fonseca. Enfermeira por formação e com anos de experiência no cuidado clínico, ela é também o coração acolhedor da clínica. “Às vezes, a paciente chega cansada, sobrecarregada, desconectada de si mesma. E o que ela precisa, antes de qualquer suplemento ou vitamina, é ser ouvida. É perceber que está em um lugar seguro, onde ela não será julgada, mas cuidada.”
Para isso, a clínica investe em uma equipe humana e de alta performance, atualização constante nas melhores práticas, melhoria contínua na experiência do paciente. Em suma, aposta em: vínculo humano. “Eu gosto de dizer que cuidamos com ciência e com alma”, resume o Dr. Eduardo. “Nosso consultório é um espaço onde o paciente aprende sobre si mesmo, descobre seu potencial de autocura e, muitas vezes, volta a se reconhecer como alguém digno de cuidado e bem-estar.”
“O bem-estar deixou de ser um luxo para se tornar uma urgência”, diz Raquel. “A pandemia nos fez olhar para dentro, repensar nossos hábitos e perceber o quanto pequenas decisões diárias impactam na nossa saúde física e mental. O que comemos, como dormimos, como lidamos com o estresse, tudo isso conta. E é exatamente nesse ponto que a nossa atuação faz sentido.”
AGOSTO BRANCO rastrear é salvar vidas
A luta contra o câncer de pulmão começa antes do primeiro sintoma, explica
Dr. Gustavo Falavigna, médico cirurgião torácico, recentemente homologado pela fabricante da tecnologia robótica Da Vinci X com o título de Proctor, sendo oficialmente credenciado para formar novos cirurgiões torácicos robóticos
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO ETHIENNE CANIVAROLLI
A campanha Agosto Branco chamou a atenção para uma realidade preocupante: o câncer de pulmão é um dos tipos mais letais da doença. E uma das razões está no fato de que ele costuma ser silencioso. “Cerca de 85% dos pacientes que chegam até nós já estão em estágios avançados, sem possibilidade de tratamento curativo”, alerta o cirurgião torácico Dr. Gustavo Falavigna, que atua em Maringá e é um dos maiores nomes da cirurgia torácica robótica no Estado.
É por isso que o rastreamento do câncer de pulmão tem ganhado cada vez mais relevância. O objetivo do rastreamento é identificar a doença de forma precoce, antes mesmo que o paciente apresente sintomas. Para isso, utiliza-se uma tomografia de tórax de baixa dose de radiação, um exame simples, mas altamente eficaz — desde que indicado para pacientes elegíveis. “Esses critérios existem porque o rastreamento deve beneficiar quem realmente está em risco aumentado. A ideia é aplicar um olhar técnico, responsável e preventivo”, explica o especialista. Os critérios para a realização do rastreamento incluem pacientes com mais de 50 anos, histórico de tabagismo ativo ou cessado há menos de 15 anos, e uma carga tabágica superior a 20 anos/maço — medida que se calcula multiplicando o número de maços fumados por dia pelos anos de tabagismo. Segundo Dr. Gustavo, esses são os pacientes que mais se beneficiam
do exame anual. “O tabagismo ainda responde por 70 a 75% dos casos, e os danos do cigarro são cumulativos. Quanto mais tempo de exposição, maior o risco.”
Por outro lado, o médico também destaca uma mudança no comportamento biológico da doença nas últimas décadas: há um crescimento de casos em pacientes que nunca fumaram. “É provável que esse aumento esteja relacionado a fatores como poluição, envelhecimento da população e estilo de vida. Por isso, mesmo quem não tem histórico de tabagismo, mas tem mais de 50 anos, pode se beneficiar de uma avaliação com um pneumologista ou cirurgião torácico”, orienta.
Além de referência em rastreamento e diagnóstico precoce, o Dr. Gustavo Falavigna é hoje um dos principais nomes da cirurgia torácica robótica no Brasil, tendo realizado dezenas de procedimentos com a tecnologia da Vinci. Recentemente, recebeu da fabricante americana Intuitive Medical o título de Proctor, sendo oficialmente credenciado para formar novos cirurgiões torácicos robóticos. A titulação chancela não apenas sua habilidade técnica, mas também sua responsabilidade com a expansão segura da robótica no país. “Nosso objetivo agora é difundir essa tecnologia em todo o Estado do Paraná. Já há colegas em Curitiba, Foz e Cascavel iniciando o processo de capacitação comigo”, comenta.
Dr. Gustavo Falavigna Guilherme
CRM 34859 | RQE 27032
Médico Cirurgião Torácico certificado para cirurgias robóticas @dr.gustavofalavigna
Dra. Tatiane Colombari
CRM 28158 | RQE 27079 fala sobre o momento em que as mulheres precisam de maior atenção e cuidado: a menopausa
MENOPAUSA & LIPEDEMA
Doença crônica que atinge principalmente mulheres, o lipedema pode se intensificar durante a menopausa, explica a médica ginecologista Dra. Tatiane
Colombari — exigindo atenção redobrada, diagnóstico preciso e tratamento multidisciplinar para preservar a qualidade de vida
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO RICKARDO ANDRADE
A medicina ainda caminha para reconhecer com clareza a complexidade do lipedema, uma doença crônica e progressiva que atinge majoritariamente mulheres e costuma ser confundida com obesidade. Sua principal característica é o acúmulo anormal de gordura nos membros inferiores — pernas, quadris e bumbum — e, por vezes, também nos braços, com um traço marcante: essa gordura é dolorosa ao toque, resistente à dieta e ao exercício físico, além de vir acompanhada de inchaço, sensibilidade aumentada e hematomas frequentes. Ao contrário da gordura convencional, que costuma ser mais difusa e simétrica, a gordura do lipedema tem comportamento próprio e requer olhar clínico apurado para ser identificada.
A ginecologista Dra. Tatiane Colombari explica que o lipedema guarda estreita relação com os ciclos hormonais femininos. Sua manifestação ou agravamento tende a coincidir com períodos marcados por grandes alterações hormonais, como puberdade, gravidez e, especialmente, a menopausa. Com a queda dos níveis de estrogênio nesse período, o organismo perde parte de sua capacidade anti-inflamatória natural, abrindo caminho para o agravamento dos sintomas. Além disso, os desequilíbrios entre estrogênio e progesterona contribuem para o aumento da retenção de líquidos e da inflamação, ampliando o desconforto das pacientes.
A mudança na distribuição da gordura corporal, comum no período da menopausa, tende a acentuar o quadro em quem já convive com o lipedema. O impacto é não apenas físico, mas também emocional: o corpo responde de maneira confusa e a mulher passa a lidar com limitações que, muitas vezes, não são compreendidas nem pelos que estão à sua volta — nem, em muitos casos, por médicos pouco familiarizados com a condição.
Por isso, o diagnóstico precoce e especializado é fundamental.
Segundo a Dra. Tatiane, não é incomum que pacientes passem anos buscando respostas e recebendo diagnósticos genéricos de obesidade ou má circulação. Ao menor sinal de dor crônica nos membros, inchaço persistente, hematomas frequentes ou acúmulo desproporcional de gordura nas pernas ou braços, o ideal é procurar um profissional experiente na área, que considere não apenas os sintomas visíveis, mas também o histórico familiar e os ciclos hormonais da paciente.
Com o diagnóstico em mãos, o tratamento exige uma abordagem individualizada e multidisciplinar. Embora não exista cura, é possível controlar o avanço da doença e melhorar significativamente a qualidade de vida. Mudanças no estilo de vida, alimentação anti-inflamatória, atividade física adaptada e fisioterapia especializada fazem parte do protocolo.
Quando o assunto é menopausa, surge ainda uma dúvida frequente: a terapia de reposição hormonal (TRH) pode ajudar ou atrapalhar? A Dra. Tatiane esclarece que, embora a TRH não seja um tratamento específico para o lipedema, ela pode exercer um papel coadjuvante importante no controle dos sintomas. O estrogênio, quando bem indicado, contribui para reduzir a inflamação e aliviar a dor. Já a progesterona — especialmente na forma natural ou com drospirenona — pode ter efeito diurético, ajudando a controlar o inchaço. Desde que seja prescrita por um especialista e baseada em uma avaliação criteriosa, a reposição hormonal pode ser uma aliada valiosa, e não um risco.
No fim das contas, a chave está na informação e no cuidado. O lipedema é real, tem impacto direto na saúde física e mental das mulheres, e merece atenção específica — principalmente durante a menopausa, fase em que o corpo exige mais escuta, acolhimento e estratégias personalizadas.
Muito além
da visão
A cirurgia refrativa não é só uma escolha estética — é uma libertação. Com uma abordagem personalizada, o Dr. Kristian Santos compartilha sua jornada, as possibilidades da técnica e o impacto real na vida dos pacientes
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO BRUNO KARIM
A medicina tem, por essência, o compromisso de transformar vidas. Mas há especialidades em que essa transformação acontece literalmente diante dos olhos. A cirurgia refrativa é uma delas. Com o avanço da tecnologia e técnicas cada vez mais precisas, o procedimento deixou de ser um desejo distante para se tornar uma solução real para milhares de pessoas que convivem com miopia, astigmatismo, hipermetropia ou presbiopia, proporcionando benefícios que vão além do grau corrigido: viver com liberdade, sem as limitações impostas por óculos ou lentes de contato.
De acordo com o Dr. Kristian Santos, profissional com mais de uma década de atuação na oftalmologia, muitos pacientes sequer sabem que podem deixar os óculos para trás. “É comum escutar no consultório frases como ‘ninguém nunca me disse que isso era possível’. Há um desconhecimento generalizado, ou, por vezes, o medo que nasce de histórias mal contadas, o que acaba afastando as pessoas de uma possibilidade segura, eficaz e acessível”, comenta.
A cirurgia refrativa atua diretamente nos erros de refração — distorções na forma como a luz é processada pelos olhos. Com equipamentos de alta precisão, a córnea pode ser remodelada com laser ou, em alguns casos, o cristalino substituído por lentes intraoculares. Tudo isso em um procedimento rápido, indolor e minimamente invasivo. A anestesia é feita com colírios e o tempo de recuperação costuma surpreender. “Na maioria dos casos, o paciente já volta à rotina em até seis dias”, afirma o especialista.
Aos olhos da ciência, o resultado é medido por números e nitidez. Mas quem passa pela experiência relata mudanças
que vão muito além do campo de visão. “A gente vê pessoas se emocionarem ao se olhar no espelho, ao se maquiar sem óculos pela primeira vez, ao correr com os filhos sem se preocupar com as lentes. É uma transformação que toca diretamente a autoestima e a independência do paciente”, afirma o médico.
Para Kristian, o sucesso do procedimento está na escuta atenta e na personalização do protocolo para cada caso. Ele ressalta que não se trata de oferecer um produto, mas de indicar a melhor solução dentro das possibilidades clínicas e dos desejos de cada indivíduo. O médico já realizou o procedimento em familiares próximos, como a própria esposa e sua mãe — uma forma de reforçar, na prática, a segurança que a cirurgia oferece.
Aos 65 anos, uma paciente apaixonada por leitura se emocionou ao voltar a ler sem esforço depois de quatro décadas. Já um jovem advogado relatou que, após a cirurgia, sua performance nas audiências melhorou, pois se sentia mais confiante sem as lentes de contato. “São histórias que marcam a minha trajetória”, conta Kristian. E elas seguem se acumulando. Pessoas entre 18 e 90 anos já passaram por suas mãos, todas com um ponto em comum: o desejo de viver plenamente.
Com o tempo e a experiência, o Dr. Kristian Santos encontrou no exercício da medicina uma missão que vai além da técnica. Para ele, devolver a visão nítida é devolver também a liberdade, a autonomia e a alegria de enxergar o mundo — sem barreiras, sem limitações. “Cada dia que se passa limitado por óculos ou lentes é um dia a menos para viver certas experiências com plenitude. A tecnologia já está disponível. O que falta, muitas vezes, é alguém que apresente esse caminho com clareza, acolhimento e responsabilidade.”
Dr. Kristian Santos CRM/PR 33455
Dra. Cristina Herreira CRM: 21146 | RQE: 14083
INSÔNIA EM CRIANÇAS
Estima-se que a insônia atinge até 30% de crianças com até 5 anos, um problema que avança durante o dia causando irritabilidade, agressividade, falta de atenção e até propensão para infecções. A Dra. Cris Herreira explica o que está por trás das noites mal dormidas na infância e como trazer nova qualidade de vida para pais e filhos
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO THIAGO MARQUES
É cada vez mais comum encontrar pais exaustos em busca de ajuda para lidar com os distúrbios do sono dos filhos. E, ao contrário do que muitos pensam, não se trata apenas de uma fase passageira. Em sua prática clínica, a médica pediatra com atuação em medicina do sono Dra. Cris Herreira tem observado um crescimento expressivo de casos de insônia entre crianças, especialmente em duas formas específicas: a insônia comportamental por associação e a insônia comportamental por falta de limites.
“Se uma criança leva mais de uma hora para adormecer ou acorda diversas vezes à noite, isso já configura um quadro de insônia. E, na maioria dos casos que atendo no consultório, a causa está relacionada ao comportamento, hábitos que podem ser moldados através dos adultos que a cercam”, explica Dra. Cris.
A insônia comportamental por associação acontece quando a criança só consegue dormir se estiver associada a um estímulo específico: o peito, o colo, o movimento do carro, ou até mesmo a presença física de alguém deitado ao lado. Já a insônia por falta de limites (esse é o nome científico do distúrbio) se manifesta quando a criança passa a comandar totalmente o processo de adormecer: decide onde vai dormir, com quais objetos e quais condições devem ser cumpridas — e qualquer tentativa dos pais de organizar essa rotina é rebatida com resistência.
“Essa criança que precisa escolher cinco brinquedos diferentes, quer dormir no sofá e determina quem pode ou não estar por perto está apenas respondendo à ausência de limites. E o cérebro infantil precisa de limites claros para funcionar bem. Eu costumo dizer que a criança é como a água: ela precisa do limite do copo para se organizar. O comportamento dos
cuidadores funciona como esse copo que dá forma, direção e segurança”, compara.
Dra. Cris aponta que ambos os tipos de insônia são altamente prevalentes e, felizmente, tratáveis — desde que haja mudança na postura dos adultos. “As pessoas subestimam o poder de uma rotina previsível, mas ela é o eixo central do tratamento. Quando a criança entende que aquele banho, aquela história e aquele quarto fazem parte de um ritual inegociável, ela se entrega ao sono com muito mais facilidade.”
O problema, segundo a médica, é que muitos pais têm sido bombardeados por falsas teorias modernas de criação, que condenam o uso da palavra “não”, da rotina e das regras. “Essa permissividade extrema tem gerado sofrimento real nas crianças. Vemos um verdadeiro boom de insônia infantil, e isso também está relacionado ao uso indiscriminado de telas antes de dormir. A luz azul emitida bloqueia a produção de melatonina e desregula totalmente o relógio biológico”, alerta.
Uma boa higiene do sono, portanto, se torna crucial. Isso inclui evitar telas antes de dormir, fazer a última refeição fora do horário do sono, manter o ambiente escuro e silencioso, e oferecer à criança rituais de relaxamento consistentes. “Rotina não é prisão — é cuidado, é saúde. Ela pode limitar a vida social do adulto, sim, mas é absolutamente essencial para o bem-estar da criança”, reforça Dra. Cris.
Casos em que há necessidade de medicação são raros, e ocorrem apenas quando há comorbidades como transtornos neurológicos, TEA ou TDAH grave. “Na imensa maioria dos casos, não há necessidade de remédio. Há necessidade de conscientização. A insônia infantil pode ser evitada e revertida com conhecimento, paciência e consistência”, conclui.
Onde a infecção urinária realmente começa
Entenda a surpreendente relação entre disbiose intestinal e infecções
urinárias de repetição — e como a nutrição pode ser uma aliada poderosa no tratamento e na prevenção
VINÍCIUS LIMA FOTO ETHIENNE CANIVAROLLI
Para a nutricionista Paula Ayres Ferreira, em sua prática clínica funcional, o sintoma não é um ponto final, mas um sinal de que algo no organismo perdeu o equilíbrio. Foi justamente essa escuta mais atenta e integrada que fez com que ela percebesse, ao longo dos anos, que muitos casos de infecção urinária de repetição — especialmente em mulheres — poderiam ter origem onde quase ninguém suspeita: no intestino.
A ideia parece surpreendente à primeira vista, mas encontra respaldo na fisiologia. A bactéria mais comum nos quadros de cistite, a Escherichia coli, é uma enterobactéria — ou seja, vive naturalmente no trato intestinal, onde em geral é inofensiva e participa de processos benéficos ao corpo humano. O problema começa quando, por desequilíbrios da microbiota, essa bactéria encontra oportunidade para migrar da região perianal e colonizar o trato urinário. “Mais de 80% dos casos de infecção urinária recorrente envolvem a E. coli, e isso nos mostra que o tratamento não pode se limitar ao uso de antibióticos. Precisamos olhar para o ecossistema intestinal, que é onde tudo começa”, explica a nutricionista.
O que ocorre, segundo Paula, é uma disbiose — uma condição de desequilíbrio entre as diversas bactérias que compõem a microbiota intestinal. A partir do momento em que esse ecossistema se desestrutura, outras áreas do corpo, como
a vagina e o trato urinário, também podem sofrer os impactos. Esse cenário é ainda mais comum em fases como a menopausa, quando as mucosas tendem a ficar mais finas e secas, e há uma mudança importante na composição da flora local. “O intestino e a vagina conversam entre si. E é justamente nessa comunicação silenciosa que muitos quadros crônicos têm origem”, afirma.
O caminho terapêutico, então, passa por restaurar esse equilíbrio. Isso significa ir além da retirada de alimentos industrializados e açúcares — medidas importantes, segundo Paula, já que carboidratos simples favorecem infecções de repetição. Ela recomenda a ingestão de pelo menos 500g de legumes e verduras por dia, uso de chá de hibisco pelas suas propriedades antimicrobianas e antiadesivas, e suplementação com cranberry, probióticos, fibras como goma acácia e, quando necessário, vitaminas e minerais que ajudem a fortalecer a resposta imune.
Mas o mais importante, talvez, seja reconhecer que tratar infecções urinárias de repetição requer uma abordagem multifatorial. “Não é só uma questão ginecológica, nem apenas urológica. É também uma questão intestinal — e, portanto, nutricional. Uma dieta bem orientada pode transformar a saúde da microbiota e, com ela, interromper um ciclo de sofrimento que muitas mulheres carregam por anos sem saber que havia outro caminho.”
TEXTO
A nutricionista Paula Ayres Ferreira (CRN 8-4875), pioneira em Maringá em nutrição funcional, fala sobre a relação possível entre infecção urinária e disbiose intestinal
O médico cirurgião Dr. Lucas Savóia (CRM/PR 23658) posa diante do Da Vinci, uma tecnologia robótica avançada que transformou as operações gástricas
Robótica e a parede abdominal
A tecnologia robótica possibilita reconstruções da parede abdominal com máxima precisão, tratando hérnias e diástase sem acessar a cavidade abdominal. O cirurgião Dr. Lucas Savóia explica como essa abordagem tem transformado a recuperação funcional e estética dos pacientes
A parede abdominal é um complexo de músculos, fáscias e estruturas anatômicas que, juntos, sustentam o corpo, protegem os órgãos internos e têm papel central na postura, no equilíbrio e até mesmo na respiração. Mas, com o tempo — e por fatores diversos, como gestação, sobrepeso, cirurgias anteriores ou predisposição genética — essa estrutura pode sofrer alterações que comprometem a funcionalidade e a estética da região. É o caso das hérnias e da diástase do reto abdominal, condições cada vez mais bem tratadas graças ao avanço da tecnologia robótica.
Em Maringá, o cirurgião do aparelho digestivo Dr. Lucas Savóia tem se destacado como um dos nomes atuantes no uso dessa tecnologia, aplicando-a com sucesso em procedimentos de reconstrução da parede abdominal.
As hérnias abdominais são falhas na musculatura que formam “furos” por onde vísceras e tecidos podem se projetar, causando dor, abaulamentos visíveis e risco de complicações. Já a diástase do reto abdominal é o afastamento dos ventres musculares da região central do abdômen, o que leva à perda do contorno abdominal, sensação de fraqueza e dificuldade de estabilização do tronco. Em comum, ambas as condições têm como centro o enfraquecimento da parede abdominal — e é exatamente aí que a robótica vem oferecendo um novo paradigma de tratamento.
“A cirurgia robótica permite que a gente acesse diretamente a parede abdominal, sem precisar abrir a cavidade abdominal do paciente, como era feito antigamente. Nem mesmo pela laparoscopia é possível atingir as camadas da parede com a mesma precisão”, explica o Dr. Lucas. Por meio de pequenos orifícios milimétricos, o cirurgião acessa o interior da parede abdominal e, com o auxílio do robô, separa delicadamente os músculos — como o reto abdominal, o oblíquo interno e
externo, e o transverso — para depois reconstruí-los de forma precisa, fortalecendo a estrutura. “Além disso, conseguimos posicionar as telas de reforço em pontos estratégicos, o que garante um resultado mais eficaz e duradouro”, completa.
A diástase do reto abdominal, comum após gestações ou em pessoas que sofreram variações acentuadas de peso, também tem sido tratada com essa abordagem. A correção é feita sem abrir o abdôme do paciente — tudo é conduzido no plano muscular, com mínima agressão aos tecidos adjacentes. “O mais incrível é que conseguimos devolver a função muscular ao abdômen, corrigindo o problema funcional e trazendo de volta um contorno mais harmônico ao corpo”, explica. O procedimento é feito por dentro da própria parede abdominal, preservando a cavidade peritoneal, o que reduz o tempo de recuperação e minimiza complicações. “Estamos cada vez mais voltados para resultados que preservem a função, reduzam o trauma cirúrgico e entreguem uma recuperação mais rápida, com menos dor e mais previsibilidade”, diz o Dr. Lucas.
CIRURGIA ASSOCIADA À PLÁSTICA
Esse tipo de correção, inclusive, tem ganhado destaque em abordagens conjuntas com cirurgiões plásticos. “Temos realizado parcerias em que nós, cirurgiões do aparelho digestivo, corrigimos a falha funcional e estrutural com a robótica, e o cirurgião plástico, por cima, atua na pele, realizando procedimentos estéticos como lipoaspiração, retração cutânea e ajustes finos complementares”, afirma o especialista. Essa associação, já comum em grandes centros como São Paulo, começa a ganhar espaço também em Maringá, oferecendo aos pacientes uma proposta integrada de cuidado funcional e estético.
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO ETHIENNE CANIVAROLLI
Um talento que vem das mãos
O cirurgião-dentista Nykolas Jorge Lamas desenvolveu uma habilidade manual rara, que hoje reflete em sorrisos milimetricamente esculpidos. Na recéminaugurada BYO Clinic, ele alia precisão e sensibilidade estética para entregar naturalidade e saúde integral — com uma proposta que vai além da odontologia
Inspirado pela arte da mãe, a artista plástica Leila Jorge Lamas, o cirurgião-dentista Nykolas Jorge Lamas cresceu cercado de sensibilidade estética e domínio técnico. Desde cedo, entendeu que mãos habilidosas são capazes de criar beleza e gerar impacto real na vida das pessoas. Esse legado silencioso tornou-se uma marca profunda em sua formação. Não por acaso, hoje, ele é reconhecido por sua precisão milimétrica na confecção de próteses dentárias e reabilitações orais com estética natural — um trabalho que mistura arte, ciência e empatia.
É com esse olhar refinado que ele inaugura uma nova fase de sua carreira com a BYO Clinic, clínica recém-lançada na Zona 5 de Maringá, que marca também o início de uma proposta mais ampla. A sigla que dá nome à clínica carrega a ideia de “Be Your Own”, ou seja, seja sua própria versão — a melhor delas, segundo o Dr. Nykolas. “A estética precisa respeitar a individualidade de cada paciente. Meu trabalho nunca será baseado em padrões, mas em harmonia, função e beleza que fazem sentido dentro da história e da estrutura de cada um”, explica o profissional. Com especializações em Prótese Dentária e Implantodontia, ele reúne conhecimentos avançados para atuar na chamada odontologia restauradora, mas com uma abordagem autoral.
A base do seu trabalho, porém, está longe de ser apenas técnica. No dia a dia da BYO Clinic, o acolhimento é tão importante quanto os protocolos clínicos. Antes de qualquer
plano de tratamento, o dentista escuta, observa, entende. “Muitos dos nossos pacientes chegam frustrados por já terem tentado vários tratamentos estéticos e ainda não se reconhecerem no espelho. A gente mostra que é possível recuperar a confiança com um trabalho feito com calma, sensibilidade e segurança”, conta.
A arquitetura da clínica também traduz esse cuidado. Projetada com estética minimalista, texturas suaves e iluminação quente, a BYO convida o paciente a desacelerar.
UMA CLÍNICA INTEGRADA
Na BYO Clinic, a saúde estética é apenas um dos pilares de um cuidado mais profundo. O espaço nasce com vocação para ser uma clínica verdadeiramente integrada, reunindo em sua equipe uma nutricionista, uma psicóloga e a renomada Dra. Ana Paula Freitas, referência em Harmonização Facial com foco em naturalidade. “A gente entende que o paciente não é um conjunto de dentes, mas um ser humano completo, com aspectos físicos, emocionais e comportamentais que precisam ser compreendidos em conjunto”, explica o Dr. Nykolas. Por isso, o plano para os próximos meses é agregar outras especialidades, sempre com um viés multidisciplinar e apoio em literatura científica atualizada. “A integração entre áreas será feita com embasamento técnico e troca constante entre os profissionais. É assim que conseguimos resultados consistentes, duradouros e que realmente transformam a vida do paciente como um todo”, reforça.
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO ETHIENNE CANIVAROLLI
Nykolas Jorge Lamas (CRO 38771), celebra a inauguração de sua BYO Clinic, um espaço que integra saúde da boca, do corpo, da mente e procedimentos estéticos
Biomateriais e Excelência em Cirurgia Bucomaxilofacial
Onde tecnologia de ponta encontra cuidado humano
Por Dr. Angelo José Pavan CRO/PR 7444
A Cirurgia Bucomaxilofacial cuida de toda a região da boca e face, desde procedimentos simples até as mais complexas reabilitações orais e faciais.
Na Clínica CTB – Centro de Tratamento Bucomaxilofacial, sob liderança do cirurgião bucomaxilofacial Dr. Angelo José Pavan – cada paciente é tratado com rigor técnico, precisão e cuidado humano – unindo ciência, estética e qualidade de vida.
DISPONIBILIZAMOS:
• Biomateriais;
• Implantes dentários de alta qualidade e comprovação clínica;
• Enxertos ósseos de eficácia comprovada;
• Tratamento seguro de cistos e tumores odontogênicos;
• Cicatrização otimizada e resultados previsíveis;
• Equipe especializada e em constante atualização científica;
• Técnicas cirúrgicas aprimoradas visando melhor conforto pós-operatório.
Excelência, confiabilidade e cuidado humano são os pilares que nos movem a transformar a saúde e a autoconfiança de nossos pacientes.
DRº ANGELO JOSÉ PAVAN
CRO 7444
Doutor em Diagnóstico Bucal; Mestre em Cirurgia Bucomaxilofacial;
Professor de Cirurgia Bucomaxilofacial da Universidade Estadual de Maringá-UEM; Professor de Cursos de Especialização em Implantodontia.
CTB
EXCELÊNCIA EM RESULTADOS
• Cirurgias e estética bucomaxilofacial;
• Cirurgia dos dentes do siso e outros dentes não irrompidos;
Dra. Alessandra M. Del Pintor Cirurgiã-dentista, CRO 15425 PR. Foto por André
CADA SORRISO É ÚNICO
Combinando tecnologia Invisalign, recursos ortopédicos e um olhar atento às expectativas do paciente, a Dra. Alessandra Del Pintor mostra que a verdadeira excelência está em planejar tratamentos personalizados
Em tempos em que a odontologia se reinventa com tecnologia de ponta, a Dra. Alessandra Del Pintor continua sendo referência em alinhar inovação e sensibilidade clínica. Em sua prática, o Invisalign segue como carro-chefe, mas com um diferencial que vai além da tecnologia: a personalização. Cada paciente carrega uma história, expectativas e necessidades próprias — e o verdadeiro segredo de um sorriso harmônico está em respeitar essas particularidades.
“Às vezes, para alcançar uma oclusão perfeita, o tratamento pode durar dois anos. Mas se o que incomoda o paciente é apenas um dentinho desalinhado que podemos corrigir em três meses, é isso o que vamos fazer, juntos”, explica a cirurgiã-dentista. Essa escuta atenta e a clareza em alinhar o desejo do paciente ao planejamento técnico são marcas registradas do trabalho de Alessandra.
Embora o Invisalign seja o destaque, outros recursos também fazem parte do repertório da profissional. Para crianças, por exemplo, aparelhos ortopédicos e disjuntores
ainda são opções valiosas, capazes de estimular o crescimento de mandíbula e maxila. Muitas vezes, esses tratamentos são associados ao alinhador digital, resultando em um plano terapêutico sob medida. “Não existe fórmula única. Cada caso é um caso, e meu papel é conduzir o paciente pela solução que traga o melhor resultado estético e funcional, sem exageros”, completa.
A tecnologia do Invisalign, potencializada pelo exclusivo scanner intraoral iTero presente em seu consultório, permite simulações em tempo real e ajustes precisos. Mas é a sensibilidade de Alessandra que transforma dados digitais em resultados naturais — sorrisos que respeitam proporções, preservam estruturas e refletem a personalidade de quem os carrega.
No fim das contas, oferecer um caminho mais leve e individualizado é o objetivo. Na clínica de Alessandra Del Pintor, cada sorriso nasce do equilíbrio entre ciência, tecnologia e, sobretudo, cuidado.
Renato
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7
ANOS
Que ideia maluca, e absolutamente genuina, essa de estampar 7 capas em uma mesma edição!? O aniversário da WIT faz isso com a gente, e 7 anos só se celebra uma vez, não é mesmo?
CAPAS 7
CLAU
Claudiane Elisiário dos Santos, ou simplesmente Clau, é uma menina de sorriso radiante, como a própria capa denota! Filha de Nelson e Dona Sandra, a Clau colocou a equipe WIT aos seus pés com sua simplicidade e fé, genuinas. “Qual mulher que te inspira?”, perguntou Mônika Ganem enquanto a maquiava. “Michelle Obama, pela força e elegância, e Joquebede, pela fé e obediência a Deus”. Uma resposta que, na verdade, traduz Clau todinha. Uma pessoa encantadora e iluminada!
DANI
Danielle Georgeto é nossa conhecida amiga do Restaurante Cologny, um rosto e sorriso lindo que já desfilou passarelas e estampou campanhas antes de assumir o nobre e sagrado papel da maternidade. Mas aquela Dani de outrora aflorou rapidamente sob as lentes de Ackley Serrano. Um espetáculo de mulher!
VICTOR
Victor Cuzzolin, marido de Dani e também um dos nomes responsáveis pelo sucesso do Cologny, hoje ostenta o título de primeiro rosto masculino a estampar uma capa da WIT sozinho. Entre um clique e outro do Ackley Serrano fomos entrando na sua história de vida, sua carreira como jogador de futebol profissional ainda enquanto menino, e o sonho que deixou para trás por causa de múltiplas lesões. Victor hoje vive o empresariado com a sobriedade e sabedoria de quem saiu da casa dos pais aos 13 anos de idade. Seu Hobby? Não poderia deixar de ser seu amado futebol!
MAVI
Maria Victoria Koutzun, simplesmente Mavi, tem só 27 aninhos e uma bagagem do tamanho do mundooo. Comunicativa que só ela, começou cedo trabalhando como modelo. Fotografar, falar em público, participar de eventos, pra ela é fichinha. Mas ela diz que o que ama mesmo são os momentos com a filha. Pensa numa mãe coruja! Digital influencer há 8 anos, ela confessa que seu sonho de menina era ser capa de revista, e que Deus estava proporcionando isso pra ela hoje. Te amamos instantaneamente Mavi!
PATI
Quem vê esse mulherão jamais imagina que o que ela gosta mesmo é de cuidar do marido, das duas filhas e do lar! Conhecida por sua arquitetura cuja carreira já completa 15 anos, Patricia Akemi é fã declarada da WIT, e nós dela! Um dos seus hobbies é cozinhar, é ela quem cuida diariamente da dieta da família e cultiva suas próprias ervas aromáticas. Ela ama receber, e sua casa é conhecida por ter amigos em volta da mesa! Junto de tudo isso e das demandas do seu escritório, ela tem duas filhas, Manuela de 2 e Gabriela de 21 anos. “Estou vivendo um momento muito especial da minha vida, a maternidade com maturidade é tudo de bom”. Viva Pati!
THAIS
Vanessa Ferraz, que já passou pelas páginas da WIT fazendo um dos seus hobbies preferidos, viajar (na matéria, falamos tudo da sua road trip pelo deserto do oeste americano, saindo de Las Vegas até chegar em Aspen, junto de Silvinho e seu filho Joaquim), volta pra WIT com tudo, ou melhor, de capa e tudo! Empresária à frente do digital do Grupo FA Maringá, ela lidera as marcas BF Colchões e BF Casa, levando para todo o Brasil a mensagem sobre a importância de uma boa noite de sono e do colchão na qualidade de vida das pessoas. Com muito orgulho, Vanessa dá continuidade ao legado de seu avô, Fernando Ferraz, fundador do grupo. Hoje, equilibra a rotina acelerada de negócios com seu propósito maior: transformar vidas através do sono.
Thaís Gorla, mama do Henrico, e empresária multifacetada. Com dupla formação em design de moda e biomedicina, ela que já ganhou o país com sua linha de jalecos e uniformes corporativos premium da LECLOÁ, agora inicia sua nova jornada profissional na clínica de estética que leva seu nome e sua identidade. Diante das câmeras, comandada pelo maridão Eliandro, ela deu um show. Não poderia ser diferente né. Diva!
VANESSA
Em sua sala de estar, com telas de sua Val Fuentes, Hamilton posa para a fotógrafa Karina Ganem
“Eu sou apenas um rapaz latinoamericano sem dinheiro no banco, sem parentes importantes e vindo do interior…” Pasme, lá de Jardin, interior do Ceará. Lugar de onde saí ainda nos braços de meus pais, Ivanira e Cícero, ou balé, como ficou conhecido onde se estabeleceram. Ela do lar sempre, trabalhadeira até! Ele um sapateiro genuíno, senhor pautado na honradez e na lisura dos ensinamentos que aprendeu com minha vó Zefa. O balé veio de um sapatinho feminino que ele “fabricava” e que muito parecia com uma sapatilha de balé. Daí, o apelido que ficou até hoje, mesmo ele não estando mais por esse plano.
Quando me pego a pensar no que sou ou como me vejo hoje, percebo que trago muito deles. (Mas também acho que isso é com todo mundo, né!?) E é aqui que percebo porque me toca tanto a letra de Como Nossos Pais de Belchior. O trecho “nós ainda somos e vivemos como nossos pais” delineia o meu ir e vir.
Da infância, pelas ruas de terra da pacata São Jorge do Ivaí, até aqui teve muito chão, muito sabor e dissabor também. Mas foi rápido hein, muito rápido. E foi bom também. Porque depois de alguns pra lá e pra cá, de ser escriturário, de ser bancário, descubro a propaganda. Aprendo e faço muito por ali durante os 11 anos de bons serviços prestados – hihihi – Descubro o mundo dos eventos.
Por ali faço e aconteço também. No caminho me deparo, naturalmente, com o mundo da editoria. Editoria que me trouxe até aqui, nos 7 anos dessa menina admirável e adorável WIT. E é ela o que eu tenho pra agora, juntamente com a família que fiz, com o neto que ganhei. Essa WIT é pra mim o meu caminho, é o meu caminho com Deus. Sem dinheiro no banco sim, mas com uma senhora duma revista nas mãos e ainda muitas ideias na cabeça. Ah! E o relógio no braço direito, sempre!
Hamilton Hamilton POR
Com perguntas de Mônika Ganem
[MÔNIKA] O que te instiga, te inspira e te move?
[HM] O novo, o desejo de fazer diferente, de fazer a diferença.
[MÔNIKA] Parceria antiga. Nos conhecemos eu tinha acabado de abrir o salão com o Gil, e você, na Meta propaganda. Éramos jovens e empreendedores. Ao longo dos anos, empreender pra você mudou de conotação?
[HM] Não. Por lá eu já pensava que no futuro eu gostaria de criar, de produzir, de ter algo onde eu pudesse traduzir o meu olhar e o meu pensamento pra tudo. E não teria como ser diferente de empreender. Fosse lá que jeito fosse.
[MÔNIKA] Quando o mundo inteiro se voltava para o digital (na pandemia ainda mais) vocês ousaram investir na publicação impressa. Como foi adotar esse contrafluxo, uma ode à perenidade do físico e da experiência tátil?
[HM] Inicialmente era com o que eu ou nós tínhamos pra lidar naquele momento. Mas rapidamente percebemos que aquele era o caminho ou o pote de ouro no final do túnel que tanto buscávamos. Obviamente que ainda continuamos buscando encontrar o tal baú, rsrsrsrs
[MÔNIKA] Foi difícil criar uma revista cujo DNA é maringaense e o olhar é (para o mundo) cosmopolita? Acho muito legal vocês prestigiarem marcas, profissionais, modelos, tudo daqui!!
[HM] Lá no início a gente já sabia que o impresso “reconfigurado” voltaria e perduraria. Aprendemos também que o papel, em termos de um título editorial, se daria muito bem retratando a realidade local, mas claro também com um olho no que acontece lá fora.
[MÔNIKA] 7 anos, 7 capas, o que esse fim (ou início, depende do ponto de referência) de ciclo representa pra você pessoal e profissionalmente?
[HM] Representa pra mim uma vitória, mas também a constatação que preciso fazer mais porque há mais ainda a fazer.
[MÔNIKA] Como conciliar mulher, filho, neto, casa, uma operação complexa com uma revista e mais os eventos que marcam cada edição?
[HM] Muito chá de camomila, caminhadas no Parque das Grevíleas, algumas horas sem dormir na madrugada, mas sempre na base do “um dia de cada vez”. Mas uma coisa eu ostento: não tomo e nunca tomei nenhum remedinho rsrsrs
[MÔNIKA] Num mundo frenético, em que seguir tendência parece mais importante do que criá-las, como manter as pessoas interessadas em folhear, sorver, contemplar demoradamente o que com tanto carinho vocês criam?
[HM] Buscando dar a elas o que nossa “vã filosofia” imagina que elas possam querer.
[MÔNIKA] O que podemos esperar de vocês e da WIT do futuro?
[HM] No mínimo mais 7 anos e depois mais 7 e mais 7 e mais...
Essa foto, capturada em 2019 por João Paulo Santos, foi um flagra de bastidores. Na ocasião, a equipe WIT estava no escritório de Edgar Monteiro com produções para a edição número 4 da revista.
Filho de Terezinha e Altamiro, fui muito mimado por essa mãe que perdeu o esposo para um acidente de carro quando eu tinha apenas 52 dias de vida. Esse episódio, embora eu não lembre de nada, naturalmente me marcou eternamente. Mamãe deu um duro danado pra criar esse filho através do seu ofício de costureira, dom que descobriu sozinha aos 9 anos de idade. Sua arte construiu a casinha onde vive até hoje, ali no bairro Sol Nascente de Maringá, de onde saí para casar-me com o amor da minha vida, Graciely Antunes. O jornalismo virou aspiração pessoal quando uma amiga de infância, a Camila Carolina Paulino, me apresentou às letras. Ela foi pro curso de letras e eu de jornalismo. Ela se tornou escritora e eu, jornalista. Posso dizer que sou fruto de muitas mulheres que acreditaram em mim, minha mãe, minha professora Ana Paula Machado Velho que me convidou para ser seu estagiário na Revista ZAZ, e também Marceline Almeida e Paty Bogdan, que logo me convidaram para assumir a editoria da revista. Se hoje celebro 7 anos da WIT, é também mérito de todas vocês.
[ARIANNE] O que a Revista WIT representa para você hoje, após 7 anos de história? [VL] A WIT é tudo o que eu tenho hoje profissionalmente, e que delícia perceber que, por meio dela, posso não apenas dar vazão ao meu jornalismo, que tanto amo, como também perceber que ela me tem possibilitado construir sonhos, principalmente o sonho de ser pai. A WIT é uma extensão da família que estou construindo junto da minha esposa Graciely. Isso é tão literal que nós nos casamos no mesmo mês em que a edição 1 da WIT foi publicada. Aliás, meu laptop me acompanhou na lua de mel, e os textos também kkkkk
Vinicius Vinicius POR
Com perguntas de Arianne Vatanabe Thom
[ARIANNE] Como jornalista, você conseguiria eleger uma única entrevista que realmente o emocionou e marcou profundamente?
[VL] Impossível! Quem me conhece já me ouviu dizer que eu pego um pouquinho do bom de cada pessoa que entrevisto. Ainda na época da faculdade ousei colocar uma câmera no pescoço para, na falta de uma credencial de imprensa, conseguir entrar no camarim de Derico Sciotti, o saxofonista do Jô que estava em Maringá para uma apresentação na Acema. Aquela entrevista me rendeu nota máxima na disciplina de redação jornalística, e dela tirei lições que me fizeram sentir-me jornalista pela primeira vez. Se hoje tomo banho gelado é porque entrevistei Silvinho Iwata. Se hoje me vejo como empresário (e não apenas jornalista) é porque ouvi o seu Damasceno dizer que no mundo empresarial não existe platô: ou se está descendo ou se está subindo. Também me marcou muito aprender de Heloisa Vecchi que “comercialmente falando, se estamos muito à frente do tempo, estamos errados”. E mais recentemente, minha entrevista com Sarah Bueno foi um tapa com luva de pelica, uma injeção de bom ânimo que eu estava precisando. E tem muito mais, obviamente.
[ARIANNE] Como você se definiria em três palavras?
[VL] Ansioso. Otimista. Diplomático. Lindo, este por minha conta kkkkk
[ARIANNE] Qual conselho, na sua vida pessoal, o Vinicius de hoje daria para o Vinicius de 10 anos atrás?
[VL] Receba as pausas na rotina como um presente. Elas, de fato, valem ouro. E no final das contas, tudo, absolutamente tudo sempre dá certo.
[ARIANNE] Quais sonhos você ainda não realizou na sua vida profissional?
[VL] Eu e o Hamilton, meu amigo, sócio que é um presente de Deus, percebemos há bastante tempo que temos o mérito de ter criado uma marca que já é muito maior do que nossos nomes. Acredito que WIT se tornou referência de algo desejável, e com isso podemos e queremos lançar novas ideias e produtos que estejam alinhados com esse universo aspiracional, desejável, chic e poderoso. A WIT não é só uma revista impressa, ela é tudo isso.
[ARIANNE] Como talentoso jornalista, gostaria de saber sobre o Vinicius leitor: o que você consome no dia a dia para se inspirar?
[VL] Eu amo biografias, e só agora respondendo essas perguntas me dou conta de que realmente o que mais gosto de fazer é escrever sobre pessoas. Na minha pequena biblioteca em casa eu tenho biografia de Elon Musk a Michael Jackson (equilíbrio é tudo kkk).
[ARIANNE] Qual é a sua obra literária preferida?
[VL] Para me autoconhecer: “O Homem em Busca de Significado”, de Viktor Frankl. Amo tanto esse livro que, após emprestar para alguém que não me devolveu – e não lembro quem – minha esposa me deu ele pela segunda vez no último Natal. Para entretenimento puro: “Harry Potter”, foi através da saga que aprendi inglês, até o ponto de conseguir 98 pontos no exame TOEFL e já lecionei inglês na rede Wizard por 3 anos. Para me aproximar de Deus: “O Livro de Mórmon: Outro Testamento de Jesus Cristo”, sem dúvidas o meu livro de cabeceira, há 12 anos.
IT
IS PARTY
Do universo surrealista da fashion designer Alessa Pelissari, extraímos a essência deste ensaio que celebra os 7 anos de WIT.
Tudo isso potencializado pelo cenário 100% construído com IA, mérito do fotógrafo Fernando Vinicius. Os sorrisos e carões são delas, as irmãs Bruna e Luana Buzzo
CURADORIA HAMILTON MARIANO FOTOGRAFIA FERNANDO VINICIUS
As passarelas internacionais já vêm sussurrando os vislumbres de estilo que vão povoar nossas ruas — aqui estão 5 tendências que merecem anotação de radar
CHARTREUSE & TONS VIBRANTES FRANJA EM REINVENÇÃO
Na coleção co-ed da Ferragamo em Milão, bolsas e sapatos surgiram em chartreuse (aquela cor vibrante que fica entre o amarelo-limão e o verde-limão) intenso entre neutros clássicos — prova de que acessórios coloridos serão o ponto de cor certeiro nos looks.
Designers como Michael Kors e Ulla Johnson abraçaram a franja como detalhe central — seja em saias, jaquetas, vestidos ou acessórios, ela ziguezagueia entre boho e urbano.
Ferragamo
Michael Kors
LINGERIE À MOSTRA CAMISAS VITORIANAS REINVENTADAS
O desfile da Dolce & Gabbana para SS26 chocou (no bom sentido) com robes de seda, peças com brilho e transparências ousadas — a linha entre lingerie e roupa exterior se desfaz.
Blusas com gola alta, mangas bufantes ou rendas delicadas apareceram nas passarelas de Chloé, Isabel Marant e Anna Sui para o outono/inverno 2025. Romantismo com estrutura moderna.
GUERREIRAS DA VIDA REAL
Já a Louis Vuitton levou pra passarela uma vibe medieval com peças que mais se assemelham à armaduras.
Em clima ‘Excalibur’, a coleção traz túnicas carregadas de informação, capas ousadas e vestidos à la Joana d’Arc em jersey metálico.
Dolce & Gabbana
Chloé
Louis Vuitton
POR CELESTE OLIVEIRA
TREND ALERT
12 achadinhos para elevar o nível da sua rotina, do nécessaire ao sofá, da mala de mão à playlist do dia!
NOVA MUSA DA BELEZA CLEAN GIRL
CHEIRINHO DE CASA COM DESIGN
Os home sprays da L’envie Parfums são produzidos no Brasil e vêm em frascos que parecem esculturas. Destaque para o aroma Flor de Laranjeira — cítrico na medida, com fundo de jasmim e almíscar.
VINIL DE VIBE CINEMATOGRÁFICA
A trilha sonora de “Call Me by Your Name” (edição deluxe em vinil azul) voltou ao estoque na Amazon. Parte importante deste filme considerado um dos melhores lançados em 2017, a música é um convite a repensar a vida com uma taça nas mãos.
SKINCARE COM PROPÓSITO
O novo Sérum Revitalizante da Creamy, com niacinamida e ácido hialurônico, é feito no Brasil, tem textura levíssima e um preço que dá vontade de comprar dois.
ÓCULOS DESEJO DA VEZ
O Sasha X da marca Lapima é feito à mão no Brasil e tem acetato translúcido com recorte escultórico. Localizado em Campinas, São Paulo, o ateliê in-house da Lapima produz óculos artesanais de luxo que estão ganhando repercussão internacional.
RICHARDS PARA ELAS
TÊNIS FASHION
SEM ESFORÇO
O modelo Cloudnova Form da On Running é queridinho dos trendsetters europeus. Visual esportivo-chic e conforto absoluto. Ah, e combina com alfaiataria!
PROTETOR COM BOOST DE BELEZA
O Vichy Clarify FPS 60 é aquele protetor com cor que já entra no lugar da base. Textura gel-creme, toque seco e cobertura que uniformiza sem pesar. Use com óculos escuros e vibe “acordei assim”. Ah! Encontramos ele em 4 tons diferentes de pele.
Pra mim, Richards sempre foi sinônimo de elegância sem pretensão. Quando vi a combinação dessa jaquela amarela (modelo Foxy Cotton) e essa calça chino reta na cor old purple eu sabia que merecia um espaço de destaque na coluna!
PALETA QUE VALORIZA O OLHAR
SOM QUE IMPRESSIONA
O JBL Go 4 chegou com mais potência, bateria duradoura e versão coral pink que é puro design. Ideal pra levar da praia ao banho.
E já que estamos falando de Dior, pega essa dica: a Palette 5 Couleurs “Mirror Mirror” da Dior Beauty tem tons rosados e metálicos suaves que iluminam sem pesar. Aplique com os dedos para um glow casual de quem dormiu bem e tomou água (mesmo que não tenha feito nenhum dos dois kkkkk).
VIAGEM COM GOSTO DE DESCOBERTA
O Rosewood São Paulo não é mais segredo, mas continua sendo uma das experiências mais sofisticadas do país. Gastronomia, arquitetura, arte e conforto — tudo sob medida para impressionar.
MINI BOLSA,
MÁXIMO ESTILO
Essa mini bolsa à tira colo da Dior não é tudo? Feita em Jacquard estampado e alça de corrente, você pode usar cruzada sobre o corpo com vestido leve ou alfaiataria descontraída. Pequena, mas com presença de ícone.
RAÍZES DA COR
Me deparei com esse lançamento da Risqué, uma coleção com a cantora Iza, com esmaltes que retratam a presença das cores em suas raízes. São 6 cores contrastantes, mas de combinação perfeita na minha opinião.
Vera
Moda, essência e reinvenção. De modelo premiada a empresária de estilo, Vera Gurgel percorre uma trajetória guiada pela elegância, coerência e paixão por vestir bem — sem jamais sair de cena
m tempos em que se fala tanto sobre autenticidade, Vera Gurgel não precisou aprender a ser. Ela sempre foi. Autêntica, elegante, determinada — desde os tempos em que cruzava passarelas nos anos 1990 com nomes que hoje soam míticos na memória da moda brasileira. Vera foi modelo das grandes, daquelas que ganharam prêmios e colecionaram campanhas memoráveis, desfilando para marcas como Animale — ainda engatinhando na época —, Agilitá, Mariazinha, Maria Bonita. “Fui modelo bem reconhecida, viajei o país inteiro, sempre muito requisitada”, lembra com um brilho que não se apaga no olhar. A carreira no exterior até bateu à porta, e Vera estava com passagem marcada para Paris, quando o acaso do amor atravessou seu caminho no icônico Banana Café, de Ricardo Amaral, em Ipanema, Rio.
O argentino que a conheceu naquela noite, e que parecia ter ficado no passado, reapareceu dias depois no Rio de Janeiro de forma quase cinematográfica, após insistir com amigos, delegacia e estilistas para reencontrá-la. “Ele ficou na Ponte Rio-Niterói de 22h até 2h da manhã esperando meu carro passar”, ri. Passagens trocadas, um pedido de casamento ainda durante a viagem e, três décadas depois, ali estão os dois: com um filho nascido na Argentina, uma filha brasileira, e uma vida que sempre teve a moda como pano de fundo — mesmo quando os holofotes migraram da passarela para os bastidores.
A transição foi natural. Vera passou a atuar nos bastidores como produtora de moda. Durante dez anos, foi responsável por toda a produção do Avenida Fashion — um dos maiores eventos de moda do Paraná — e chegou a ser editora de moda da revista do shopping. “Hoje ainda faço produção para clientes especiais, mas estou mais dedicada ao meu próprio negócio e a representar marcas em que acredito profundamente”, explica. Sua marca própria, em parceria com a Marcia Trovão da Sonhofest, se chama LIPPMANN, uma criação que nasceu da ideia de fazer camisas elegantes, e que acabou se transformando numa grife de camisetas com sofisticação e identidade. “Percebemos que as T-shirts com tecido de altíssima qualidade e modelagem mais ajustada faziam muito sucesso. Usamos tecidos da Menegotti, uma das malharias mais importantes do Brasil. Nossas peças têm bordados na gola, frases sutis e muito bom gosto. Não é só uma camiseta branca”, explica. E se o início foi com as T-shirts, o futuro já aponta para uma linha de alto verão com estampas e modelagens pensadas para mulheres maduras, elegantes, que buscam conforto sem abrir mão da personalidade.
Além da LIPPMANN, Vera é representante da marca paulistana SCH, uma grife que ela admira por sua coerência estética e fidelidade ao próprio DNA. “Leticia Schröder, estilista e fundadora da marca, é muito segura do que a marca representa. Diferente de tantas outras que mudam com cada tendência, a SCH continua entregando elegância e consistência, uma marca para comprar de olhos fechados”, afirma. O foco da SCH é a mulher sofisticada — advogadas, executivas, formadoras de opinião — que querem peças com informação de moda sem perder o refinamento.
O olhar de Vera, treinado desde a adolescência sob as luzes das passarelas e da fotografia de moda, nunca deixou de ser sensível às transformações do vestir. Mas mais do que seguir tendências, ela soube identificar o valor da permanência, da qualidade, do bom corte e da verdade por trás de cada peça. É esse o segredo que sustenta sua autoridade.
“Tenho prazer em trabalhar com marcas que respeitam a mulher e sua jornada, que não tratam a moda como fantasia, mas como linguagem”, diz. Seu trabalho é, no fim das contas, um legado de sensibilidade e consistência dentro de um universo que, muitas vezes, é volátil por natureza.
RECCO
Mais do que vestir, a nova fase da Recco convida a viver — entre aromas, texturas e sensações que se entrelaçam ao toque da moda feita com alma
á algo de sensorial e bonito na forma como a Recco vem se expressando nos últimos tempos. Com 46 anos de história e uma reputação que alcançou projeção nacional, a Recco se reinventou novamente, com novo branding e novo posicionamento, encontrando um novo jeito de olhar para o corpo e para o vestir — mais leve, mais feminino, mais sincero.
A coleção Aroma, que marca a atual fase da marca, vai além do design. Ela cheira à delicadeza do cotidiano, ao toque de uma roupa que acolhe, ao abraço de uma peça que não exige esforço para ser bela — apenas autenticidade. E é exatamente isso que move a Recco neste momento: um mergulho no universo do loungewear, onde moda e bem-estar não são opostos, mas complementares.
“Entendemos que o conforto se tornou essencial, mas o desejo de se sentir elegante permanece. A coleção Aroma nasce desse equilíbrio. São peças que acolhem o corpo e elevam o estado de espírito”, afirma Marcelo Recco, diretor da empresa. A proposta da coleção é clara: criar roupas que fazem sentido do café da manhã ao jantar, do home office ao encontro com amigos, da introspecção ao mundo.
A estética sofisticada da coleção ganha ainda mais potência com a colab exclusiva com a Moncloa, marca de chás conhecida por seus aromas autorais. Para essa parceria, a Recco convidou a designer Jade Marangolo, que mergulhou no universo sensorial da marca e criou padronagens inspiradas na memória olfativa. “Todas as frutas estampadas na coleção estão presentes também no chá co-criado com a Moncloa. São impressões gráficas de emoções”, define Beatriz Abreu, Gerente de Estilo da Recco. O resultado são peças que parecem contar histórias no tecido — e que carregam em si não apenas estilo, mas poesia.
Esse novo posicionamento da marca tem reverberado também nos pontos de venda, que passaram a priorizar uma experiência de compra mais íntima, mais sensorial e acolhedora. Na loja matriz, em Maringá, por exemplo, é possível mesclar a experiência de compra a um café na Phina Bakery, padaria artesanal anexada à loja. Enquanto você escolhe um look da marca, com
Fotos da coleção Verão/26 Recco. Na extrema direita da página ao lado, uma peça que traduz o conceito Loungewear, com estampas de Jade Marangolo
modelagens confortáveis, acabamentos manuais e estampas autorais de sofisticação artesanal, o aroma de pães, doces e café fresco invade o espaço, transformando a compra em uma pausa em meio à rotina.
Se a lingerie da Recco foi símbolo de sofisticação, hoje ela é símbolo de autenticidade. A mulher Recco de 2025 não quer mais seguir um ideal — ela quer viver o seu. E, para isso, busca roupas que se moldem ao seu ritmo, ao seu corpo, ao seu tempo. Roupas que acompanhem ciclos, respeitem silêncios e celebrem as potências. “Moda, para nós, é linguagem emocional. E a emoção que queremos traduzir agora é a da presença. De estar por inteiro no momento”, completa Marcelo.
Falar de moda sempre foi falar de estilo de vida. É por isso que uma marca autoral como a Recco se move na direção das suas clientes, acompanhando-as em todos os momentos da vida. Seja nas lingeries, que mais do que peças íntimas são verdadeiras joias, com rendas refiladas à mão e sofisticação suficiente para compor looks de eventos, ou no loungewear, pensado para ir da casa à rua sem dificuldade, sempre com conforto e informação de moda. A marca mostra que vestir-se bem não é apenas sobre estética, mas sobre estar bem em qualquer circunstância, sentindo-se radiante na própria pele.
SANDKOS
Da areia à cidade: a Sandkos, de Carol Gazoto, nasce com alma de verão, traduzindo o frescor do beachwear e resortwear e agora expande sua essência para um casual chic sofisticado, com curadoria de marcas icônicas e um lifestyle que respira moda
verão europeu foi o estopim para um sonho. Durante a busca por peças elegantes e exclusivas para sua viagem, Carol Gazoto percebeu uma lacuna no mercado local: faltava em Maringá um espaço dedicado ao beachwear de curadoria sofisticada, com peças que unissem moda, conforto e personalidade. Dessa necessidade nasceu a Sandkos — uma loja que começou com alma de praia e hoje já transcende o universo resort, abraçando também o casual chic.
Inspirada na ilha grega de Kos, a loja traduz o encontro entre o mar, a areia e o design contemporâneo. O projeto assinado pela arquiteta Ninha Chiozzini carrega essa atmosfera mediterrânea em cada detalhe, da fachada aos interiores, criando uma experiência sensorial única. E foi assim, com referências globais e uma visão autoral, que Carol construiu um espaço onde moda e lifestyle se encontram.
“Estávamos nos Estados Unidos quando encontramos o imóvel onde hoje é a Sandkos, de lá mesmo fizemos as negociações e, ao desembarcar no Brasil, começamos a reforma”, explica Carol. A inauguração da loja, prevista para 6 meses depois, acabou acontecendo um ano após, mas foi justamente nesse período que Carol decidiu apostar no e-commerce. Do escritório montado no segundo andar, ela própria estruturou tudo, embalando pedidos e conquistando clientes. A aceitação foi imediata, e, quando as portas se abriram, o sucesso da Sandkos já estava consolidado.
Hoje, a curadoria da Sandkos é um dos seus maiores encantos. O portfólio reúne PatBo, Adriana Degreas, Gapaz, Lefah e outras grifes que falam a linguagem de um público exigente, que busca peças para o mar, para o resort e, agora, também para ocasiões urbanas sofisticadas. A expansão para o casual chic vai de alfaiataria leve a
vestidos longos perfeitos para casamentos e eventos especiais, abraçando a mulher contemporânea que quer estar bem-vestida do nascer ao pôr do sol.
Além da curadoria de grandes nomes, a Sandkos também investe na criação autoral. A linha própria de chapéus, inspirada por um modelo usado por Marina Ruy Barbosa, tornou-se um verdadeiro best-seller. E, para os próximos capítulos, Carol planeja o lançamento da primeira coleção exclusiva da marca, trazendo peças com DNA Sandkos — sofisticadas, frescas e atemporais.
A Sandkos traduz o espírito de um lifestyle descomplicado, com os pés na areia e o olhar na cidade. Um convite para viver a moda com liberdade, leveza e autenticidade, sempre com a assinatura de uma curadoria que inspira e conecta.
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO RICKARDO ANDRADE / ANA CANDREVA
POR CELESTE OLIVEIRA
TREND ALERT
HOMEM
Porque estilo é para todos, e o bom gosto masculino também merece curadoria com selo WIT de aprovação
CAMISA COM FRESCOR E ELEGÂNCIA
As camisas de linho da Osklen continuam imbatíveis. Aposte em tons areia, verde oliva ou azul gelo. Use abertas sobre regata ou fechadas com manga dobrada. Rende de dia e de noite.
VIVARA PARA ELES
Se você não sabia, agora sabe: a Vivara tem uma linha de joias masculinas que misturam sobriedade com ousadia, além de uma linha de relógios de diversas marcas de renome global. Esse, da Tommy Hilfiger com pulseira de Nylon é jovem e clássico ao mesmo tempo.
PARA ESCAPAR COM BOM GOSTO O Cristalino Lodge, em Alta Floresta (MT), é um refúgio de luxo no coração da floresta amazônica. Cabana flutuante, observação de pássaros e jantares sob o céu mais estrelado do Brasil.
PERFUME QUE IMPÕE, SEM GRITAR
O Bleu de Chanel Eau de Parfum é madeira, incenso e frescor em equilíbrio. Ideal pra noites elegantes ou encontros que pedem presença. Um clássico moderno com aura de mistério bem dosada.
TÊNIS QUE JÁ CHEGA RESOLVENDO
O Vans Knu Skool, com pegada retrô dos anos 2000, voltou com força. Solado parrudo e cadarço grosso. Combine com calça cargo ou alfaiataria leve — contraste é tudo.
MALA DE BORDO COM CLASSE
A nova mala de mão da Rimowa em alumínio escovado (coleção Classic) é aquele item que diz “eu viajo com frequência e gosto de silêncio no aeroporto”. Invista se puder. A estética é atemporal.
LIVRO DE CABECEIRA COM TESTOSTERONA
REFLEXIVA
“O Cavaleiro Preso na Armadura”, de Robert Fisher. Pequeno, simbólico e necessário. Uma fábula moderna sobre masculinidade, autoconhecimento e vulnerabilidade.
PRA TODOS OS MOMENTOS
Da alfaiataria ao casual chic, a modelagem Homem
S/A é impecável! Saia de casa de blazer, calça com corte alfaiataria e camiseta e você estará pronto da reunião de negócios ao happy hour. DE
PIJAMA NA RUA
Se as grandes maisons estão levando os pijamas para as passarelas, quem somos nós pra não ir de pijama na padaria? Esse aqui da Recco, em microfibra é, além de tudo, puro conforto!
HOMEM S/A
40 anos de tradição, expansão e identidade
Com mais de 40 anos de história, a Homem S/A alia tradição familiar e modernidade para vestir o homem contemporâneo, em uma trajetória que já soma 15 lojas e consolida sua presença nacional
Registro da família Campana, à frente da Homem S/A desde 1984 com um início fabril e hoje presente em 15 lojas ao redor do país. Da esq. para a dir.: Thais, Daniele, Heber e o fundador Paulo Campana, irmão de Daniel Campana (in memorian)
Fundada em 1984 pelos irmãos Daniel e Paulo Campana, descendentes de imigrantes espanhóis, a Homem S/A nasceu como uma indústria de confecção com sede em Bela Vista do Paraíso (PR). A primeira peça produzida foi a clássica calça social, símbolo de um tempo em que a alfaiataria era sinônimo de status e profissionalismo. Da fábrica, que abastecia o mercado nacional com trajes sociais de alta qualidade, a marca evoluiu para o varejo, sem nunca abandonar o rigor e o cuidado que desde o início moldaram sua identidade.
O ponto de virada ocorreu em 2007, quando a família Campana decidiu inaugurar a primeira loja da Homem S/A em Londrina, acompanhada da reformulação da unidade de Maringá, que já existia e passou a operar sob a mesma bandeira. A estratégia era clara: não bastava produzir peças impecáveis, era preciso entregá-las diretamente ao consumidor, com o atendimento consultivo, os ajustes vitalícios – sempre que o cliente quiser – e a experiência de quem conhece profundamente o universo masculino. Desde então, o varejo tornou-se a face mais visível da empresa, sem que a fábrica perdesse relevância no processo criativo e produtivo.
Hoje, sob a gestão da segunda geração — Thais Campana, à frente das operações de loja; Heber Campana, que transita entre fábrica e varejo; e Daniele Campana, ligada integralmente à indústria — a empresa soma 15 lojas, distribuídas em três estados. No Paraná, está presente em Curitiba, Campo Largo, Maringá, Arapongas, Apucarana e Londrina. Em São Paulo, marca presença em dois dos principais shoppings do país, Iguatemi Campinas e Parque Dom Pedro. E, em breve, fará sua estreia em Santa Catarina, com uma unidade no Outlet de Porto Belo, marco da consolidação da expansão territorial e do prestígio da marca.
A essência da Homem S/A continua ancorada no traje social, especialmente nos ternos e camisas, produtos que formam a espinha dorsal do portfólio. O
compromisso com a qualidade e a durabilidade é uma herança de seus fundadores, transmitida de geração em geração. Mas a marca também se permite dialogar com o presente: novos cortes, cores de estação e detalhes contemporâneos são incorporados sem que a sobriedade e a elegância se percam. Assim, o homem prático, profissional liberal ou executivo, encontra opções para todas as ocasiões — do ambiente de trabalho a compromissos sociais e momentos de lazer.
Esse equilíbrio entre tradição e modernidade é reforçado pelo atendimento consultivo, uma característica que diferencia a Homem S/A. Cada cliente encontra um suporte que vai além da compra: ajustes perenes, orientações de uso e a segurança de adquirir peças desenvolvidas inteiramente pela equipe da marca, do tecido ao aviamento, do corte ao acabamento. A preocupação em oferecer variedade também se destaca: dos básicos que nunca saem de cena — ternos preto, marinho, cinza, camisas brancas e azuis — até itens que traduzem as tendências atuais, sempre com a qualidade que já se tornou um padrão.
Ao longo de quatro décadas, a empresa manteve firme a cultura familiar que lhe deu origem. Mesmo com o falecimento de Daniel Campana, seu legado segue vivo na dedicação dos filhos e no trabalho incansável de Paulo Campana, ainda ativo na fábrica. Esse enraizamento nos valores originais dá à marca um sentido de continuidade e de responsabilidade que vai além dos negócios: é também uma forma de honrar a trajetória de uma família que transformou sonho em solidez empresarial.
A cada nova loja, a Homem S/A reafirma sua missão: vestir homens com praticidade, sofisticação e confiança, em todas as etapas da vida. E ao chegar a 15 unidades espalhadas pelo país, a marca prova que tradição e inovação não são conceitos antagônicos, mas forças complementares que, quando bem administradas, resultam em crescimento consistente e prestígio conquistado passo a passo.
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTOS GUILHERME TOSTA / EDVALDO MASSUCO
AUDI A5 A PRÓXIMA ERA DO SEDÃ DE LUXO
Desempenho, tecnologia e design: o novo Audi A5 desembarca em Maringá em noite exclusiva com cobertura da WIT e confirma a reinvenção da marca no segmento de sedãs de luxo
m uma noite festiva marcada pela elegância e pelo fascínio automotivo, o novo Audi A5 foi apresentado ao público de Maringá com exclusividade — e a Revista WIT esteve lá para registrar cada detalhe. A noite foi uma celebração da engenharia alemã em sua forma mais refinada, um tributo à inovação que coloca o sedã no centro das atenções da marca que tanto amamos. Com novo design, desempenho surpreendente e uma experiência digital imersiva, o modelo estreia no Brasil inaugurando a inédita Plataforma Premium a Combustão (PPC), que eleva a dirigibilidade a outro patamar.
Substituindo o consagrado Audi A4, o novo A5 chega em versão única, a 2.0 TFSI Performance S edition quattro, combinando motor turbo de 272 cavalos com tração integral quattro® e transmissão S tronic de sete velocidades. O resultado? Uma aceleração de 0 a 100 km/h em apenas 5,9 segundos, com máxima limitada eletronicamente a 210 km/h. A dirigibilidade é potencializada pela suspensão esportiva S e direção progressiva, tornando cada curva uma experiência de precisão alemã.
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTOS SALA DE IMPRENSA AUDI
A silhueta do novo A5 é marcada por proporções mais generosas e um visual renovado que traduz o novo DNA estético da Audi: linhas mais limpas, superfícies amplas e vincos suaves. A frente ganha faróis redesenhados e uma grade singleframe mais baixa e larga, enquanto a traseira exibe lanternas interligadas por uma faixa contínua, com saídas de escapamento retangulares que reforçam seu caráter esportivo. Rodas Audi Sport de 20 polegadas e acabamento em preto brilhante no pacote exterior S line completam a assinatura visual arrojada.
Internamente, o modelo impressiona com o novo Digital Stage, um cockpit panorâmico e curvo que combina o painel de instrumentos de 11,9” com a central multimídia de 14,5” em OLED — tudo voltado ao motorista. O interior é envolvente e tecnológico, com acabamento em couro e alumínio escovado, iluminação ambiente em 30 cores, volante esportivo com shift paddles e bancos dianteiros com ajustes elétricos e função memória. Os ocupantes são recebidos com um ambiente de sofisticação e conforto que faz jus ao padrão da marca.
No quesito tecnologia e segurança, o novo A5 é exemplar. Traz de série controle de cruzeiro adaptativo (ACC), alerta de saída de faixa, assistente de tráfego cruzado, sistema de frenagem de emergência, assistente de estacionamento plus, detector de fadiga e faróis full LED com assistente de luz alta. E ainda oferece ar-condicionado de três zonas, teto solar panorâmico e porta-malas com abertura elétrica inteligente — além de 417 litros de capacidade para quem não abre mão da praticidade.
Com 4,82 metros de comprimento, o A5 cresceu em todas as dimensões em relação à geração anterior, consolidando-se como um sedã médio de luxo com alma esportiva e espírito visionário. O modelo já está disponível nas concessionárias da marca, em pré-venda por R$ 379.990,00, com as primeiras unidades já entregues em setembro.
E a estreia nacional não poderia vir em melhor momento: a Audi do Brasil celebrou 30 anos em 2024, e reforça com o novo A5 seu compromisso com o futuro da mobilidade. Em Maringá, o modelo chega com a mesma energia que move a cidade — ousado, elegante e tecnológico. Uma nova geração do sedã que já nasceu clássico.
MAVA MOTORS
transparência e
experiência em cada detalhe
A trajetória de Rogério e Juliana Jacinto mostra como transparência,
sofisticação e paixão pelo automobilismo transformaram uma loja de seminovos em um espaço de confiança e experiência em Maringá
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO ETHIENNE CANIVAROLI
No universo dos automóveis, onde a confiança é moeda rara, Juliana e Rogério Carlos Jacinto encontraram seu diferencial: transparência absoluta. A história começou em 2020. A pequena loja, aberta quase como um ensaio, rapidamente se mostrou promissora e, em pouco tempo, os levou a sonhar mais alto. Quatro anos depois, em setembro de 2023, eles inauguraram a linha premium da Mava Motors, uma nova proposta focada em seminovos de alto padrão, que une sofisticação e rigor em processos a um ambiente acolhedor. Agora, em outubro de 2025, a marca celebra a construção de uma nova sede própria, consolidando sua posição como referência em Maringá.
Desde o início, Juliana fez questão de quebrar paradigmas em um mercado ainda visto como masculino. Criou, junto com Rogério, uma loja onde mulheres e famílias se sentem à vontade para negociar, cercadas por plantas naturais, marketing olfativo e detalhes que tornam a compra de um carro uma experiência agradável. Para além da estética, o rigor é o mesmo de concessionárias: todos os veículos passam por check-ups em oficinas parceiras e por perícia cautelar das duas melhores empresas periciadoras do país, garantindo ao cliente a certeza de estar adquirindo um carro de procedência impecável. “A transparência é nossa prioridade. Preferimos perder uma venda a deixar de informar algo ao cliente”, afirma Rogério. Esse compromisso construiu a reputação da Mava Motors
em tempo recorde. Em pouco mais de um ano, a marca já conquistou reconhecimento pelo atendimento diferenciado e pela seriedade nos processos. Juliana acrescenta: “Desde o início, nosso propósito foi oferecer um ambiente de confiança. É gratificante ouvir de clientes e peritos que somos uma das lojas mais transparentes do mercado”.
A ampliação que será inaugurada em breve materializa o crescimento da Mava. O novo espaço conta com exposição de carros desde o subsolo, área de preparação de veículos e até um ambiente planejado para reuniões e eventos, onde negócios e celebrações poderão acontecer com o mesmo nível de cuidado que caracteriza cada etapa da jornada do cliente. O toque final de inovação vem em forma de emoção: uma réplica da icônica McLaren MP4 pilotada por Ayrton Senna estará exposta no showroom, a máquina foi fabricada com motor e é pilotável de verdade! Unindo paixão automobilística e orgulho nacional em um gesto que promete encantar visitantes.
Em cada negociação, seja em uma troca simples ou na entrega de um seminovo premium, a filosofia é a mesma: confiança, rigor e acolhimento. E talvez seja por isso que, em tão pouco tempo, a Mava Motors tenha se tornado sinônimo de tranquilidade no momento da escolha de um carro. Afinal, mais do que vender veículos, Juliana e Rogério oferecem ao cliente aquilo que todo motorista deseja quando gira a chave: segurança e emoção.
Juliana e Rogério Carlos Jacinto posam na nova estrutura da Mava Motors, um projeto assinado pela arquiteta Lorena Fagundes
Educação
adventista completa 70 anos com referência educacional e legado para a comunidade!
Em uma cidade que cresce e se transforma, manter os valores fundamentais se tornou um diferencial. Em Maringá, famílias estão redescobrindo o valor de uma educação que vai além do conteúdo e encontram na Educação Adventista a combinação perfeita entre excelência acadêmica, princípios cristãos e preparo para a vida.
Com 70 anos de tradição em Maringá, a Educação Adventista se destaca por formar gerações com caráter, visão de mundo e senso de responsabilidade social. Nossa proposta pedagógica alia inovação, estrutura de ponta e um ambiente acolhedor, que respeita a individualidade e desenvolve competências essenciais para o século 21.
Mais do que ensinar, preparamos nossos alunos para viver com propósito, ética e sensibilidade. Porque formar bons profissionais é importante. Mas formar bons seres humanos é essencial.
Ao longo dessas sete décadas, milhares de famílias maringaenses confiaram à Educação Adventista o futuro de seus filhos. Essa confiança se renova a cada geração porque sabemos que excelência não se constrói apenas em salas de aula, mas também em cada experiência vivida, em cada valor transmitido e em cada conquista compartilhada.
Nosso compromisso é seguir evoluindo sem perder aquilo que nos torna únicos: a união entre tradição, inovação e princípios. Continuamos investindo em tecnologia educacional, formação docente e estrutura moderna, sem abrir mão daquilo que realmente importa princípios sólidos, que acompanham o aluno para toda a vida e o diferenciam em qualquer caminho que ele escolha seguir.
Borcelle Adega Boutique
Explorações etílicas ao redor do mundo: a cada taça, um terroir, uma história. Conheça as origens e peculiaridades dos rótulos selecionados pela curadoria da Borcelle Adega
As tradicionais cestas de Natal da Borcelle Adega Boutique são personalizáveis e estão disponíveis em caixas de diversas padronagens
Foto Ethienne Canivaroli
Derivado da casta Montepulciano, originária da região central da Itália — especialmente Abruzzo —, essa uva é reconhecida por produzir vinhos de coloração intensa, corpo médio e taninos suaves. Montepulciano d’Abruzzo ganhou notoriedade em meados do século XX como um dos DOCs italianos mais exportados.
ANTAWARA BARREL
SELECTION RED BLEND
Um blend chileno da renomada região do Maipo Valley, produzido pela Antawara. Com geralmente 65% Cabernet Sauvignon, 18% Syrah, 10% Carménère e 7% Petit Verdot, suavizadas por passagem por barris de carvalho francês. O resultado é um vinho profundo de cor rubi, com aromas de frutas maduras, cassis, notas de baunilha e defumado, e taninos sedosos — elegante e persistente.
PANIZA ÍBERO III
Vinificado pela Bodegas Paniza, na região de Cariñena, na província de Zaragoza (Aragão, Espanha). Trata-se de um Gran Reserva emblemático, nascido nos vinhedos a 700 metros de altitude, solo de ardósia e clima rigoroso. É o último capítulo da trilogia Íbero, com personalidade, equilíbrio entre fruta madura, especiarias e muita finesse.
POGGIO MARU
PRIMITIVO DI MANDURIA
Um autêntico representante da Apúlia, sul da Itália. Composta 100% por uvas Primitivo, essa variedade tem raízes com os illírios e DNA compartilhado com o Zinfandel. Cultivada em terrenos de Manduria e Avetrana (Apúlia), rende vinhos intensos, alcoólicos, com notas de frutas negras, especiarias e corpo aveludado — com tipicidade e origem incerta, mas profundamente mediterrânea.
RAVASQUEIRA
VINHA DAS ROMÃS
Português e moderno: esse vinho do Alentejo nasceu em 2002 no local onde antes havia um pomar de romãs. Produzido a partir de Touriga Franca e Syrah, de vinhas antigas, o rótulo exibe aromas de frutas negras, especiarias terrosas — além de estrutura polida e taninos maduros. É um símbolo da busca por terroir no coração de Portugal.
7ANOS CHEFS7
Sorvendo – ao máximo – das boas vibrações do número 7, convidamos 7 chefs de cozinha para homenagear a WIT com 7 assinaturas gastronômicas de dar água na boca. A ideia foi tão contagiante que convidamos pessoas queridas para desfrutar dessas iguarias, um “rega-bofe” delicioso que vai virar coluna social na edição de dezembro. Você não perde por esperar!
LAGOSTA AO THERMIDOR COM ARROZ NEGRO E ALHO-PORÓ
O chef Marcelo Serafim disse que a WIT é, sobretudo, chic, e que uma lagosta cai muito bem nesse contexto. E não é?
Marcelo Serafim
TROUXINHAS DE CREPE FRANCÊS
Claudinha propôs para a WIT uma opção vegetariana e super democrática, as trouxinhas de crepe francês são recheados de palmito e aspargos, em suave fonduta de grana padano. Delicioso!
Dinha Fráguas
RISOTO DE JABUTICABA E AMORAS
Valorizando e enaltecendo produtores locais, o chef Cleber Popov trouxe textura, cor e acidez neste prato tropical que é regional e sofisticado. A cara da WIT!
Cleber Popov
NHOQUE DE MANDIOCA RECHEADO COM QUEIJO, AO MOLHO DE COGUMELOS TRUFADO E ESPUMA DE PARMESÃO
O Chef Matheus Nicolosi escolheu esse delicioso prato para os 7 anos de WIT por ser um prato com combinação incrível de sabores, é um prato contemporâneo, mas que ao mesmo tempo traz aconchego.
Nesta página, e na próxima, as fotos foram feitas na cozinha
Matheus Nicolosi
Bontempo Maringá
MASSA FOLHADA COM TOQUE CÍTRICO ACOMPANHADO DE RAGU DE CORDEIRO COM ESPECIARIAS, MOLHO HARISSA E HOMMUS DE CEBOLA CARAMELIZADA
Especialista em cozinha libanesa, uma herança da mãe que dominava a cozinha árabe, a chef Paula Fares desenvolveu uma fusão multicultural de sabores para homenagear a WIT: francesa, libanesa e marroquina. Bon apetit!
Paula Fares
TRILOGIA SUÍNA
A querida chef Nina Ueda também trouxe um mix de culturas, por meio de 3 pratos feitos para se comportar como entrada: Panceta Suína Crocante, Gyoza para enaltecer sua ancestralidade oriental, e o Salame Blumenau, típico de Santa Catarina, onde foi criada.
Nina Ueda
CUPIM NO SOUS VIDE
O sous vide é uma técnica de cocção prolongada que deixa a carne macia e muito, muito saborosa. É assim que o chef Vinicius Pires apresenta seu cupim para a WIT, em uma cama de purê de cenouras assadas, picles de cebola roxa e finalizado com crispy de alho-poró. Deu água na boca!
Vinicius Pires
BOTECO DO NECO
Brasilidade à mesa, porções fartas, drinks criativos e o bolinho inconfundível que virou lenda: o Boteco do Neco é um convite para celebrar a vida com sabor, música e hospitalidade
O Boteco do Neco nasceu de um sonho antigo de seu fundador, o próprio Neco, que sempre dizia que um dia teria um bar. Depois de décadas dedicadas à agricultura, decidiu mudar de rota e transformar em realidade algo que sempre o fascinou: o universo do buteco. Mais do que um negócio, ele queria criar um espaço onde encontrasse o que mais valoriza na experiência de bar: boa comida, porções generosas e hospitalidade verdadeira — um lugar onde cada cliente pudesse se sentir em casa. Ao lado da esposa, Deborah, que deixou a carreira acadêmica e artística para mergulhar no empreendimento, o projeto ganhou alma, ritmo e muito sabor.
Desde a inauguração, em abril de 2014, o Boteco do Neco conquistou o coração dos maringaenses com sua proposta brasileiríssima de gastronomia. Aqui, a mandioca, a carne seca e os ingredientes locais têm protagonismo, sempre servidos em pratos fartos e bem temperados, que lembram a comida de vó. As caipirinhas, criativas e ousadas, são um espetáculo à parte: versões que vão do espumante ao gin, sempre preparadas em copos de 400 ml (isso mesmo!), refrescantes e coloridas, perfeitas para acompanhar os encontros de amigos, confraternizações e celebrações que animam os dois endereços da casa.
Mas nenhum ícone traduz tanto o espírito do Boteco
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTOS ACERVO
Acima, Neco tirando o chopp mais gelado da cidade. Ao lado, as generosas porções do Boteco e a maior caipirinha servida na cidade
quanto os famosos bolinhos do Neco. O carro-chefe do cardápio já ganhou status de lenda: seja o bolinho de mandioca com carne seca, a versão de linguiça com queijo e banana, ou ainda o irresistível bolinho de feijoada com bacon. A cada semestre, uma novidade surge no cardápio, mas o sabor inconfundível e a crocância que tantos tentam imitar seguem exclusivos do Neco. “Muitos já tentaram copiar, mas ninguém consegue”, dizem os clientes fiéis, que juram não existir igual.
O bar também tem suas tradições que atravessam as estações. Aos sábados, faça calor ou frio, a feijoada ganha a mesa com música ao vivo, transformando o almoço em experiência afetiva e festiva. No happy hour, que acontece diariamente na unidade da Avenida Tiradentes, entre o Parque do Ingá e a Catedral, chopp gelado — considerado o melhor tirado da cidade — se soma a porções fartas, sempre com preço justo e espírito de celebração.
Essa fórmula de sucesso já rendeu ao Boteco do Neco prêmios e reconhecimentos, como o Selo de Qualidade Sebrae, auditado pelo Tecpar, quando foi eleito o 1º lugar em Gestão e Gastronomia Turística do Paraná, além da consagração pela comunidade digital com o destaque de excelência no Tripadvisor. Hoje, além da unidade em plena Tiradentes, o Boteco também está presente no Mercadão de Maringá, com a mesma essência. Também no Mercadão, o casal está à frente do Pururuca Porco Bar, dedicado exclusivamente à carne suína em receitas de boteco. O Boteco do Neco, que foi palco do WIT Dia dos Pais este ano, é a realização de um sonho vivido a dois, construído com afeto, dedicação e autenticidade. Nele, cada detalhe foi pensado para traduzir a generosidade da mesa brasileira e o prazer de reunir pessoas. Como resumem os fundadores: quem entra ali não encontra apenas um bar — encontra hospitalidade, sabor e a certeza de sair com a alma leve e o coração satisfeito.
DO CACAU
À BARRA
Da Amazônia a Maringá, a trajetória de Lais Ferrari revela como o chocolate bean to bar transforma terroir, tradição e ciência em experiência gastronômica — e ensina o Brasil a valorizar seu próprio cacau
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTOS ACERVO LAIS FERRARI
O cheiro de cacau fermentado, ainda úmido da floresta, mistura-se à memória viva de famílias amazônicas que há gerações cuidam das amêndoas com o mesmo zelo que se dedica a uma herança ancestral. Foi nesse cenário que Lais Ferrari, neta de produtores rurais e apaixonada por gastronomia desde menina, viveu uma de suas experiências mais marcantes: estar diante da origem do chocolate fino, onde tudo começa, o bean to bar.
O termo em inglês significa “da amêndoa à barra” e descreve um processo artesanal que dispensa atalhos industriais. Diferente dos chocolates comuns — repletos de aromatizantes, estabilizantes e gorduras adicionais —, o bean to bar valoriza o cacau fino, fruto de uma seleção pós-colheita e fermentação criteriosa, qualidade que representa apenas 5% da produção mundial. Nesse tipo de chocolate, cada etapa é respeitada: fermentação, secagem, torra e refino, para que as notas naturais do cacau se expressem sem disfarces.
Lais, que estudou Agronegócio e se especializou em vinhos, descobriu no cacau a mesma riqueza sensorial que a fascinava nas uvas. “O Brasil é um gigante produtor, mas a
percepção que temos sobre nosso cacau ainda é muito rasa. No exterior, as barras feitas com cacau brasileiro são tratadas como joias. Isso me fez pensar: por que não nós?”, provoca.
Foi dessa inquietação que nasceu a Lena Chocolate, primeira fábrica bean to bar de Maringá, idealizada por Lais. Mais que uma marca, um manifesto sobre qualidade, origem e consciência. Ao lado de sacas de cacau vindas do Pará, Espírito Santo e Bahia, ela conduz o processo com delicadeza científica e respeito quase cerimonial. Na produção, poucos ingredientes: cacau, açúcar e, às vezes, leite. O resultado são barras intensas, ao leite, brancas e receitas autorais com especiarias como castanhas ou flor de sal — combinações que surpreendem pela pureza e pela força do sabor.
O diferencial não está apenas no chocolate, mas no entendimento de que cada amêndoa carrega um terroir único. Clima, solo, altitude e até os micro-organismos usados na fermentação desenham nuances próprias. “Um mesmo cacau pode gerar notas frutadas em uma barra intensa e florais quando transformado em nibs dentro de um chocolate branco. Essa diversidade é fascinante”, explica Lais.
Além de transformar amêndoas em barras, a fábrica ainda aproveita as cascas do cacau para criar o “café de cacau”, bebida clara e aromática rica em teobromina, substância que desperta a sensação de bem-estar e prazer. É uma forma de honrar integralmente o fruto e reduzir desperdícios, alinhando sabor e sustentabilidade.
Na Lena Chocolate, a riqueza do cacau fino transformado em chocolates puros é feita em pequenos lotes. Quem prova as barras descobre que chocolate 70% não precisa ser amargo; que o cacau brasileiro pode disputar — e vencer — espaço nas melhores vitrines da Europa; e que o ato de comer chocolate pode ser uma experiência comparável a degustar um bom vinho. Lais acredita que sua missão é educar o paladar brasileiro, treinar os sentidos para reconhecer que o cacau nacional é patrimônio gastronômico.
Das trilhas da Amazônia às prateleiras de Maringá, o trabalho de Lais Ferrari devolve ao cacau sua dignidade de joia natural e cultural do Brasil. Ao degustar uma barra bean to bar, não é apenas chocolate que se prova: é história, é ciência, é território condensado em sabor.
Nesta página, fotos da expedição de Lais Ferrari pela Amazônia, onde ela conheceu as famílias produtoras do cacau fino brasileiro. Ao lado, imagem da fábrica Lena Chocolate em Maringá
E D U C A R a m p l i a h o r i z o n t e s .
EVANGELIZAÇÃO
E EDUCAÇÃO CATÓLICA
A Rede Damas Educacional está presente em seis estados do Brasil, com 14 escolas e um centro social Toda a sua história tem origem no carisma do Instituto das Religiosas da Instrução Cristã, de origem belga, fundado por Madre Agathe Em 1896, a missão chegou ao Brasil, marcando o início de uma jornada transformadora de educação, fé e compromisso com a formação de crianças e jovens.
Rede DAMAS
Conectando-se e criando vínculos signif icativos com alunos, educadores e famílias pela fé que transforma as relações humanas, multiplicamos o bem e impulsionamos o desenvolvimento intelectual. O Colégio Regina Mundi é, há gerações, referência em formação cristã, humana e acadêmica, integrando a missão evangelizadora ao cotidiano escolar
CEARÁ PARAÍBA
COLÉGIO IMACULADA CONCEIÇÃO
COLÉGIO SANTA SOFIA
COLÉGIO SANTA MADALENA SOFIA
COLÉGIO SANTA CECÍLIA - FORTALEZA COLÉGIO SANTA CECÍLIA - EUSÉBIO
ANEXO SANTA SOFIA
ESCOLA NOSSA SENHORA DAS GRAÇAS
COLÉGIO REGINA PACIS COLÉGIO REGINA COELI
COLÉGIO DAMAS
COLÉGIO NOSSA SENHORA DA GRAÇA COLÉGIO SANTA CRISTINA
COLÉGIO REGINA MUNDI
COLÉGIO SÃO FRANCISCO DE ASSIS
Aprendizagem por projetos
Construção de conhecimento baseado em resolução de problemas e criação de soluções inteligentes
Preparação para vestibulares
Pensamento computacional
Material didático que mais aprova no Brasil, aulões multidisciplinares e revisões com equipe de docência de excelência
Chácara Santa Inês
Aulas de educação tecnológica na construção de soluções inteligentes, usando a lógica dos algoritmos
Formação Cristã
Ensino religioso, projetos de evangelização e vivências pastorais
Projetos que se complem entam e impulsion am o conh ecim ento. V a l o r e s , i n o v a
Ambiente imerso na natureza que proporciona a vivência de projetos de sustentabilidade, meio ambiente e fé
Programa bilíngue
Foco na formação de alunos globais, com material personalizado.
Projetos de iniciação científica
Atividades de pesquisa que incentivam o pensamento crítico, com criatividade e inovação.
Período Complementar
Proposta pedagógica opcional em 2 turnos para alunos da Educação Infantil ao 5º ano. O projeto é realizado no contraturno do ensino regular.
Escolinhas de Esportes
Consulte disponibilidade de modalidade e horários no Espaço D
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AURORA BOREAL
CANADÁ
Entre o frio intenso e o calor da experiência, o norte do Canadá revela um dos espetáculos mais sublimes da natureza: a aurora boreal, vivida com conforto, sofisticação e a magia de noites inesquecíveis
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTOS CORTESIA SPECTACULAR NWT / AURORA VILLAGE / NORTHERN LIGHTS RESORT & SPA
No coração gelado do norte canadense, o céu se transforma em palco. Durante as noites mais escuras do inverno, cortinas de luz verde, roxa e azul começam a dançar sobre as florestas boreais e os lagos congelados, num espetáculo natural que há séculos fascina viajantes e povos nativos. É a aurora boreal — fenômeno que, no Canadá, encontra algumas das condições mais perfeitas do planeta para se revelar.
Diferente de destinos mais distantes e remotos, como Islândia ou Finlândia, o Canadá combina fácil acesso, infraestrutura acolhedora e, ao mesmo tempo, a intensidade quase garantida da experiência. Regiões como os Territórios
do Noroeste e Yukon estão posicionadas dentro do chamado “cinturão auroral”, faixa onde a frequência de ocorrência é maior. Em cidades como Yellowknife, por exemplo, as estatísticas impressionam: até 240 noites por ano com atividade luminosa no céu.
Mas não se trata apenas de um espetáculo visual. Observar a aurora é entrar em contato com algo que ultrapassa a razão: é testemunhar o cosmos em movimento, como se o universo, por alguns instantes, resolvesse escrever sua poesia em luz. É por isso que tantos viajantes descrevem a experiência como transformadora.
Nesta foto, um registro do céu de Yellowknife, considerada a capital mundial da aurora. Um guia fantástico e completo do que fazer, o que comer e onde ir em Yellowknife pode ser adquirido gratuitamente em spectacularnwt.com na forma impressa ou ebook em formato PDF. Vale a pena conferir!
Nesta página, fotos cortesia do Aurora Village, na capital Yellowknife, com suas icônicas cabanas aquecidas, o passeio de trenó puxado por cachorros (husky em sua maioria) e a gastronomia indígena local. Um luxo “roots” que a gente adora!
Em meio a esse cenário, a capital Yellowknife é considerada a “capital mundial da aurora”. Ali, o Aurora Village organiza noites sob tendas aquecidas, com cadeiras reclináveis voltadas para o céu, onde o visitante pode simplesmente deixar-se hipnotizar pela dança das luzes. Outro refúgio imperdível é o Northern Lights Resort & Spa, em Whitehorse, Yukon: chalés envidraçados e elegantes permitem assistir ao espetáculo no conforto da cama, entre mantas aquecidas e taças de vinho. É a combinação exata entre aventura e sofisticação, onde o design da
Nesta página, imagens cortesia do Northern Lights Resort & Spa em Whitehorse, Yukon. Um destino com acomodações que vão de chalés rústicas a quartos com ares contemporâneos.
A melhor época para presenciar a aurora no Canadá vai de dezembro a março, quando as noites são mais longas e escuras.
A janela mágica costuma ocorrer entre 22h e 3h da manhã, exigindo paciência, preparo contra o frio intenso e, sobretudo, entrega ao momento. O viajante deve estar pronto para vestir várias camadas de roupa térmica, botas adequadas e, claro, levar uma câmera com tripé para registrar a memória — ainda que nenhum clique consiga realmente capturar a intensidade da experiência.
Durante o dia, o roteiro pode ser preenchido com atividades típicas da região: passeios de trenó puxado por cães, snowmobiling sobre lagos congelados, banhos termais, ou ainda degustações gastronômicas que exploram sabores indígenas e ingredientes locais. É uma imersão cultural e sensorial que vai muito além da caçada às luzes.
A viagem, no entanto, culmina sempre no momento em que o céu se abre e o verde começa a surgir no horizonte. Há um silêncio que só é rompido pelas próprias exclamações de encantamento. Um luxo!
ALTA VISIBILIDADE
Estudos apontam que uma campanha de outdoor bem posicionada pode impactar até 60 mil pessoas por semana (ABEX/SEPEX)
PRESENÇA CONSTANTE
Visível 24 horas por dia, durante 14 dias
CUSTO BENEFÍCIO
Cobertura local e massiva, custo acessível para campanhas contínuas
Ideal para reforço de identidade, de valores e lançamentos
REFORÇO DE MARCA E MEMORIZAÇÃO
A repetição visual nos mesmos trajetos ajuda a fixar a marca na mente do consumidor
Paranavaí, 316 - Zona 6 - Maringá/PR Cenários que transformam momentos
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Móveis para eventos sociais e corporativos (44) 9 9999-5814
Elas fazem a festa! Da esq. para a dir., as empresárias
Isabela Marchesini, Tatiana Goulart e Maria Tereza Brenner
HARBÔ
Um sonho compartilhado, três corações e incontáveis festas inesquecíveis
xistem amizades que o tempo não apaga — ao contrário, o tempo fortalece, amadurece e transforma em sociedade. Foi assim com
Isabela Marchesini, Maria Tereza
Brenner e Tatiana Goulart, amigas desde os tempos do colégio que, entre um reencontro e outro, começaram a acalentar o desejo de empreender juntas. A escolha do segmento não poderia ser mais simbólica: festas infantis — celebrações recheadas de cor, alegria e memórias afetivas.
A oportunidade surgiu como num piscar de olhos, do jeito que as boas histórias adoram acontecer. Isabela ligou para as amigas com uma proposta direta: “Tenho uma vizinha querendo vender um buffet infantil. Vocês topam?”. Em dois dias, as três já estavam assinando a compra do Pipas, o primeiro buffet do trio. Tão rápido quanto o sim foi a dedicação: do atendimento ao cliente à limpeza do espaço, da escolha dos fornecedores às idas ao mercado, elas faziam tudo — absolutamente tudo. O brilho no olho e a vontade de realizar sonhos sempre foram maiores do que o cansaço. O sucesso do Pipas abriu caminho para novos passos. Não demorou muito e surgiu a chance de adquirir o Fábula, um espaço já tradicional e muito bem localizado. Mais uma vez, elas disseram sim — com a coragem de quem já sabia a alegria que é transformar o desejo de uma criança em realidade. “Já era um sonho que se concretizava. O segundo buffet chegou com estrutura, charme e possibilidades”,
relembra Isabela.
Mas faltava algo. Faltava criar algo do zero. E foi assim que nasceu o Harbô: do desejo de ver cada cantinho, cada brinquedo, cada cor, cada detalhe sendo sonhado por elas. Um espaço feito à mão, com alma de criança e coração de mãe.
“O Harbô foi super planejado. Diferente dos anteriores, que já existiam, aqui tudo foi pensado por nós. É um pedaço da gente em cada detalhe”, resume Maria Tereza, emocionada.
O nome Harbô carrega esse carinho em sua essência. O buffet é como um porto seguro onde sonhos infantis aportam e ganham forma: brinquedos para todas as idades, docinhos enfileirados como tesouros, bolos monumentais, luzinhas que dançam no teto e olhos que brilham por todos os lados.
Com olhar feminino e sensibilidade materna, as sócias construíram uma marca que vai além de realizar festas. Elas entregam afeto. Entregam cuidado. Entregam memórias. “O nosso trabalho é grande, é intenso, mas é uma delícia. Tudo é feito pra que aquele dia seja exatamente como a família sonhou”, comenta Tatiana. E quem já foi recebido por elas sabe: é impossível não se sentir especial.
A cada festa montada, a cada vela soprada, elas também celebram. Celebram a amizade que virou sociedade. Celebram o empreendedorismo feminino que fez do Harbô um dos buffets mais queridos da cidade. E celebram o fato de fazerem parte da infância de tantas crianças. “Quando a mãe chega e vê o que conseguiu construir para o filho, com tanto amor e cuidado, é ali que o nosso coração bate mais forte”, conta Maria Tereza.
TEXTO VINÍCIUS LIMA FOTO ACKLEI SERRANO
Jardins de Gaia
Reinaugura sua estrutura após ampliação de 60% do seu espaço. Palco de eventos inesquecíveis
Celebrando seu 3º ano, os Jardins de GAIA acaba de reinaugurar seu espaço que em pouco tempo conquistou seu lugar no mercado e agora, após uma grande transformação, está pronto e preparado para receber eventos ainda maiores e momentos inesquecíveis.
Idealizado por dois grandes sonhadores, Ricardo Meira e Noemi Alencar, que estão à frente deste complexo de eventos e dedicados a este empreendimento familiar desde a sua inauguração em 2022, este é um momento de muita gratidão e também de olhar para o futuro.
Dentre as novidades pós ampliação (que resultou em um salão 60% maior!), está um novo acesso exclusivo para um altar cenográfico na área externa. Simplesmente lindo!
GAIA, na mitologia grega, é a mãe-terra criadora do nosso planeta e de toda a vida. E os Jardins de Gaia reune um pouco de toda essa magnitude e beleza que a mãe natureza nos proporciona, um espaço idealizado e planejado por quem está há mais de 17 anos na área de produção de eventos e que desde sua inauguração, em Março de 2022, passou a contar também com a visão e experiência de grandes parceiros do mercado de eventos de Maringá e região.
Durante o evento de reinauguração, Noemi falou sobre este novo momento dos Jardins de Gaia: “Crescemos, e crescemos muito, mas nosso espaço continua moderno, versátil e com uma infraestrutura completa, tendo como grande diferencial uma ampla área verde que parece nos abraçar. Nossa missão continua
TEXTO ANDY GIACOMETTI FOTOS ACERVO
Acesse e encante-se com o novo Jardins de Gaia
sendo a mesma: Proporcionar experiências elevadas e memoráveis a quem realiza e vivencia seu evento conosco. Para nós é um privilégio e uma honra imensa poder oferecer tudo isso para os nossos clientes, proporcionando a eles uma verdadeira e memorável experiência.”
Ricardo Meira falou sobre a ampliação do complexo: “Desde a nossa inauguração buscamos estar sempre atentos aos clientes e parceiros que escolheram e fizeram deste espaço o cenário perfeito para seus eventos. Há algum tempo passamos a sonhar com a ampliação do Jardins de Gaia e, depois de muito planejamento e organização, conseguimos realizar essa expansão para deixar o Jardins de Gaia do tamanho do sonho de cada cliente.
WIT ACONTECE
A seguir, um giro social por cenários onde passa do bom e do melhor...
GIRO WIT PELO
CATUAÍ SHOPPING
Numa tarde dessas, fomos de perto conferir as novas e empolgantes labels que chegaram no Catuaí. Desse passeio, registramos cliques de flagrantes de um people bacana que encontramos pelo caminho... Fotos de Tony Mendes
Cassia Emi
Matheus Garcia
Ana Stivalletti
Joice Belotto e Leonardo Milharesi
Fatima Bonetti e Luciana Borin
Patricia Akemi e Gabi Crozatti
Lucas e Laiza Neves
Marcela Borges
Natali Zucoli
Lai Danezi
ANNA E MICHAEL
Nababesco. Essa é a palavra que pode definir o que foi o casamento de Anna Júlia Cossa e Michael Santini em um pleno sábado de setembro. Na Catedral tomada de copos de copos de leite a cerimônia musicada o tempo todo arrancou muitas lágrimas de alegria. Os convidados ainda não sabiam do que estava por vir. A recepção no Vivaro foi algo de jamais visto. Fernando Bucholz fez e aconteceu transformando em realidade os sonhos do casal, de uma noite pra ficar na memória de todos. Depois da profusão de copos de leite na igreja ele simplesmente tombou com tudo e com todos na recepção, apresentando uma cenografia e uma décor apaixonantes por onde os trocentos convidados desfilavam entre uma quantidade sem fim de flores de várias espécies, tudo em tons de verde e branco.
A música de Josley B., Mateus Rott e Yexmusic fez todo mundo dançar até às tantas. Fotografia do Casal Mansano. Assessoria de Thais Mariani. E no domingo, teve mais...
Vanusa Ferronato Cossa, Anna Júlia, Michael, Givanildo Carlos Cossa
Sydneia Santini, Michael, Anna Júlia, Jaime Santini
Jaime, Sydneia, Michael, Anna Júlia, Maykon, Janaína
Leonardo, Thaise, Michael, Anna Júlia, Givanildo, Vanusa, Felipe
JOÃO PEDRO, 7 ANOS
O Cuca Maluca Kids foi o lugar escolhido por João Pedro Del Pintor Fuentes, onde recebeu a galerinha amiga para comemorar a chegada de seus 7 anos, entre rasantes na tirolesa e muitas brincadeiras, num cenário de futebol. Mamãe Alessandra e Papai Elton, receberam também familiares e amigos para marcar o momento do JP, que festou até, mas guardou energia pra se jogar na festinha da prima Isabela. Fotos de Jhon Goulart.
ISABELA, 1 ANINHO
No momento da Isabela, os pais Jéscyka Carmona Sales Del Pintor e Rodrigo Del Pintor e a sister Bia, receberam a todos no HARBÔ, num cenário de puro encantamento, tomado pelo jardim de fadas e a alegria da Palhaça Paçoquinha. No almoço, seguido do Parabéns pra você tarde a dentro, a boneca Isabela encantou a todos. Domir? Nem pensar. Ela aguentou firma até o fim. A decor foi de Eureka Decor e a fotografia de Up Art Digital.
RICARDO, 50 ANOS
O Giardino, palco de grandes festas, abriu suas portas para Ricardo Jamal Khouri celebrar a chegada de seus 50 anos. Entre familiares e amigos, Ricardo, ciceroneado por sua Viviane, protagonizaram uma noite festiva sem igual, num ambiente personalizado pela Karucha Floricultura. A gastronomia sob a batuta do Chef Marcelo Serafim foi digna de muitos elogios. A noite teve música para todos os gostos. Eles quase viram o sol raiar. Thais Morales fotografou tudo. Sandro de Liz respondeu pela organização.
Elaine, Ricardo, Viviane e César
Viviane Martinez, Ricardo, Viviane e Rogério
Andreza, Sandramaria, Ricardo, Viviane, Geraldo, Fernanda, Wilson
Marie e Ricardo
Jean e Ricardo
Dejanira e Ricardo
Amira, Kátia, Carla e Eliete
PRC | ARUNA MUSIC FESTIVAL
Foi uma noite de muita alegria e nostalgia para a comunidade PRC | Aruna que se reuniu no Cidade Aruna para vivenciar um show exclusivo do astro do rock nacional, Frejat! Os convidados foram tomados pela energia de composições que marcaram diferentes gerações. Todos cantaram juntos, em perfeita sintonia. Um momento inesquecível! Fotos de Nataly Dal Col, Rickardo Andrade e Rafael Felssner
Gustavo e Bárbara Pagani
Ritha Capelato e Rafael Rocha
Alessandra Izelli
Katrinne e Guilherme Morroni
Kellen e Sylvio Franco
Adriana Buzzo e André Buzzo
Frejat
Filipe Aristo e Julia Santos
Luís Wolf e Suzane Torres
Ana Donatti
Lorena Nazário
Douglas e Dielly Sendeski
Miriam Parmezani
Poli Emerich e Guga Cordeiro
Ricardo Michels
Guilherme Ribeiro e Bruna Macedo
Carlos Manfrim e Heloise Dall’Ago Manfrim
Carol, Pietra e Raphael Ferreira
Heitor Rosa, Igor Laurentino
Fabian Baquetti e Renata Leme
Guilherme e Núbia Sella
Marcelo Liberati e Fernanda Monteiro
Aníbal Verri, Julia Verri e Alice Verri
Felipe Bechtold e Dani Ivantes
Victor e Leticia Limonta
Mariana Ferreira e João Ferreira
Samara Kurihara e Eduardo Paulino
Camila Farias e Thiago Abrão
INSTITUTO FT
A marca já consagrada do Grupo Fabiola Tasca agora é Instituto FT, celebrando a parceria das médicas dermatologistas Fabiola Tasca e Tamara Vanzela. E para apresentar ao mercado este novo branding, as médicas reuniram convidadas especiais para um talk exclusivo com Glória Kalil no Sicredi Dexis. Todos os recursos arrecadados com os convites foram revertidos para a Rede Feminina de Combate ao Câncer. Fotos de Nataly Dal Col e Kaio Murilo
Fernanda Castro, Ivi Coitinho Laressa Santos
Vavá Ramos
Edna Almodin, Patricia Chiaretto Rosi Ortega
Marcos Cordiolli, Rosana Tavares
Maria Fernanda Gevaerd Andrea Tel
Mariana Just
Fabiola Tasca e Tamara Vanzela
Glória Kalil
Adriana Tudela Buzzo, Ninha Chiozzini
Mônika Ganem
Carol Gallardo
Fernanda Sordi
Leticia Scheibel
Renata Leme
Jane Junqueira
Ingrid Castilho, Fabiola Tasca, Tamara Vanzela, Roberta Volpe
Angela Tolardo, Sator Endo Ester Nogueira
Rodrigo Valente
Bruna Macedo
Adventista Educação (44) 3224-3073
Andrade Oliveira
AArquitetura Brasileira (44) 99869-7691
Dra. Alessandra Del Pintor Cirurgiã-dentista (44) 99973-0060
Dr. Angelo Pavan Bucomaxilofacial (44) 3024-5646
Anjos
Colchões e sofás (44) 99970-0352
Audi Center
Maringá (44) 3355-9500
A. Yoshii Construtora (44) 4020-2344
Betoni
Móveis Planejados (44) 3222-8761
Bontempo
Móveis de alta expressão (44) 3023-9191
Borcelle
Adega Boutique (44) 3226-4692
Boteco do Neco Gastronomia (44) 3269-1588
BYO Clinic
Odontologia integrada (44) 99145-3406
Casa Brasileira
Móveis planejados (44) 99132-9298
Cashmere
Tecidos e acessórios (44) 3023-5758
Century
Loja exclusiva (44) 3227-1700
Ciplart Construtora (44) 3025-0207
Delicatesse
Tecidos e decorações (44) 3025-6499
Design
Empreendimentos (44) 3037-9700
Doki Home Cama, banho e decorações (44) 3026-8002
Donatti
Piscinas e acessórios (44) 3040-1211
Evense
Empreendimentos (44) 3304-6300
GRP
Construtora (44) 3026-9650
GS Mármores Por Guto Bedetti (44) 99974-4647
Dr. Gustavo Falavigna Instituto do Pulmão (44) 3218-7500
Hangar 43 Mobiliário de design (43) 3321-1144
Harbô
Buffet Infantil (44) 98827-6729
Homem S/A Moda masculina (44) 99843-0249
Hospital da Visão Maringá (44) 3032-3600
INNA Interiores Móveis e decorações (44) 3031-3850
Instituto FT Dermatologia (44) 3025-5158
Jamile Elias Artes plásticas (44) 98805-3317
Dr. Kristian Santos Oftalmologia (44) 98807-4465
Dr. Lucas Savóia Cirurgia gástrica (44) 99989-3395
Marista Maringá Educação (44) 3220-4224
Mava Motors Carros (44) 3040-2600
MedInfuse Maringá (44) 99129-4580
Monolux
Construtora e Incorporadora (44) 3224-3662
Monvizo Ar Condicionado (44) 3032-6500
Páprika Moda feminina (44) 99769-0133
Paula Ayres
Nutricionista funcional (44) 99137-5520
Plaenge
Empreendimentos (44) 3293-7000
PRC Empreendimentos Cidade Aruna (44) 3013-2900
Projetta Portas by Weiku (44) 3259-5610
Realize
Moveis e decorações (44) 3225-8207
Regina Mundi Educação (44) 3033-1742
Raquel Agostinho Studio Design (44) 99860-0786
Sunfix Persianas, Toldos e Fachadas (44) 9146-8336
Sierra Maringá Mobiliário (44) 99950-1669
Silvio Iwata Prime Imobiliária (44) 4009-8981
Square Móveis (44) 3227-3677
Dra. Tati Colombari
Ginecologia e estética íntima (44) 98831-5667
TijoTelhas Showrooom Maringá (44) 99826-7231
Weiku Esquadrias em PVC (44) 3259-5610
Welle Kitchen & Bath (44) 3037-0500
WIT G E P H W I M T R B J
Jardins de Gaia Festas e entretenimento (44) 98427-6082
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