Revista Cultura Pop 126

EL CAMBIO ES UNA CONSTANTE

Sin lugar a dudas los cambios es lo único constante que hay en nuestras vidas, en muchas ocasiones se aparecen más como una necesidad que como una opción.

Esto es lo que nos pasó en Revista Cultura Pop, donde como parte de nuestro quinto aniversario, optamos por hacer un cambio en el diseño de la publicación, entendiendo las necesidades de ustedes, nuestros lectores.

Para una mayor comodidad en la lectura de las entrevistas y notas que te presentamos, decidimos cambiar el tamaño de la revista, así es más fácil leerla en el dispositivo móvil de tu preferencia.

Además hemos decidido que nuestro contenido sea cien por ciento original, es decir, lo que leerás en nuestras páginas es contenido creado por nosotros y para ustedes, entrevistas esclusivas para la revista o reseñas de eventos que presenciamos.

De esta frma iremos evolucionando poco a poco para que estos, sean apenas los primeros cinco años junto a ustedes y que en un futuro sígamos contando con tu preferencia.

LO QUE TRAEMOS

ARIANA SAAVEDRA

DR. GABUSH

ALBERTO GARMASSI

“Güevos”

SAAVEDRA ARIANA

EN SU CORTA CARRERA HA SIDO PARTE DE GRANDES PROYECTOS COMO

“CONTROL Z”, “LA MUJER DEL DIABLO” Y AHORA “PIENSO EN TI”

Platicamos con la joven actriz Ariana Saavedra quien actualmente es la protagonista juvenil de la telenovela “Pienso en ti”

TEXTO: EMMANUEL H. SÁNCHEZ FOTOS: CORTESÍA

¿Cómo te has sentido en estas primeras semanas de “Pienso en ti”?

Es mi primera telenovela, no sabía el boom que iba a tener, tampoco estaba consciente de que la iban a ver tantas personas, en el primer capítulo llegamos a seis millones y no lo podía creer. Es un orgullo, me siento muy feliz y bastante bendecida; siento que mi trabajo poco a poco a ido dando frutos, creo que es una carrera difícil pero en este proyecto me he sentido más valorada porque he tenido muchísima más participación.

En general estoy muy contenta porque tengo ahora nuevos amigos, ahora sé como se hace la televisión, tengo la oportunidad que me vean millones de personas y creo que me ha ayudado en el ámbito profesional.

¿Quién es Gina?

Se llama Georgina Guadalupe Rivero, un nombre bastante telenovelesco. Es una chava que nace con una capacidad, nace con la pierna derecha más corta, eso la hace que tenga bastantes operaciones y su hermana Emilia siempre la apoyó, por eso Gina cuando Emilia quiere lograr sus sueños es la primera alcahueta. Tenemos una mamá bastante complicada, que quiere y ama de una forma errónea.

“Pienso en ti” es una historia real, aparte de que no es una telenovela común y que nos viene a contar una historia más real, no es algo muy trágico sino es algo que vivimos, incluso lo llevo a mi vida laboral, que alcanzar tus sueños es difícil pero con constancia y determinación lo puedes lograr.

Al igual que Gina, ¿tuviste problemas con tu familia cuando les dijiste que querías ser actriz? Yo no viví esto porque yo me independicé muy joven, me fui de Venezuela a los 18 años, llegué como modelo y cuando llegué rompí esa seguridad que me daban mis familiares, aquí yo me tuve que hacer cargo de mi misma, todo lo que he logrado, lo he logrado solita, nadie me ayudó.

No dejo que nadie se meta con mis sueños y no dejo que opinen de las decisiones que tomo en mi vida, yo creo que porque llegué muy chiquita y nadie me ayudó, entonces yo misma creé mi camino.

En “Pienso en ti” se toca el tema del acoso, ¿te ha pasado?

En la carrera de actuación no he vivido este tipo de cosas gracias a Dios, siento que tengo la bendición de haber llegado a esta carrera en este tiempo donde la gente ya se lo piensa dos veces en decirte “quiero esto a cambio de fama”, a mi no me ha pasado. Si lo viví en el modelaje, como muy manipuladores. En ese ámbito si lo viví, gracias a Dios en la actuación no.

Has ido construyendo una gran carrera con grandes proyectos, ¿cómo se ha ido dando esto?

Yo estudié en el CEFAT, cuando me iba a graduar conocí a Emily Mora y le dije “ya me voy a graduar si tienes algún proyecto, solo dame la oportunidad de hacer casting” y fue ”Control Z”, que fue de mis primeros castings, este me ayudó a conseguir manager y así poco a poco.

Mi mánager me ayudó a conseguir “Oscuro deseo”, que fue a través de muchos castings y de muchos no. Luego vino “La mujer del diablo”, es del mismo productor de “Pienso en ti”, le gustó mi trabajo y ya me trajo a la televisión.

El independizarte muy joven, ¿te ha ayudado en tu carrera?

Creo que vivir cosas de muy chiquita me ayudaron a madurar muy rápido pero la verdad es que no hay una forma real o un camino que hay que seguir en esta carrera para que te vaya bien, simplemente creo que fui muy terca y que tenía todas las de perder sino lo conseguía porque no tenía nada más que hacer.

Yo creo que fue más bien esa terquedad de “Hola me llamo Ariana, si quieres darme un papael chiquititito en tu pelíclua, yo sería la más agradecida, así fui poco a poco.

¿Por qué decidiste salirte de tu casa tan joven?

Yo estudié Relaciones internacionales en una universidad autónoma de Venezuela y como es una carrera diplomática, bastante política, ya sabemos como esta la situación en el país, cuando la estaba estudiando, fui modelos desde los trece años y me dijeron que si me quería venir México a modelar estaba la posibilidad.

Yo dije “de estar modelando a estar estudiando una carrera que no me va a funcionar para nada y estar en un país que dentro de poco ya se va a hacer pedazos yo prefiero irme a ver que hacer con mi vida”.

Yo quería estudiar aquí (en México) psicología pero yo jamás me imaginé que iba a terminar en la actuación.

¿Cómo se te abrió tu primera puerta en la actuación?

Yo tengo ocho años en México, cuando yo tenía ocho meses aquí me escribieron por Facebook para una audición en el CEFAT pero yo no respondí, honestamente me dio miedo, luego en un comercial conocí a un chico, que también es actor, y medijo “si es en TV Azteca pues si ve”.

Hice la actuación y el primer día yo me enamoré, dije “esto es para mí”

“En la carrera de actuación no he vivido este tipo de cosas (acoso) gracias a Dios, siento que tengo la bendición de haber llegado a esta carrera en este tiempo donde la gente ya se lo piensa dos veces. Si lo viví en el modelaje, en ese ámbito si lo viví, gracias a Dios en la actuación no”

¿Qué te dice tu familia al verte ya en pantalla en grandes producciones?

Mis papás son mis fanes número uno, yo agradezco mucho a los papás que tengo de haberme apoyado siempre. Mi papá siempre me dice “no lo puedo creer, te ves hermosa, que talento tienes”. Mi mamá no se pierde todas las noches la telenovela porque ella vive en Monterrey, ya todos vivimos aquí en México.

De hecho el primer capítulo lo vi con mi hermano mayor, con mi hermanita y mi cuñada, se siente lindo cuando tu familia te apoya de verdad.

Llevas una carrera corta pero con muchos éxitos, ¿cómo te hace sentir esto?

Me siento bien, me siento realizada, me siento bendecida pero también siento que no es suficiente. Tengo mi pareja y mis amigos que me dicen voy bien pero yo digo “es que yo quiero más, como que quiero hacer más” pero es esa terquedad que me caracteriza y que la debo seguir teniendo auqnue a veces sea frustrante.

Me siento feliz y ojalá que mis próximo proyecto sea uno que me sume en todos los aspectos. Hice “Oscuro deseo” con Arturo Barba y el me dijo que en los proyectos lo ideal es que tengas tres cosas pero si tienes una o dos es perfecto : que te paguen bien, un buen personaje o que tenga gran exposición.

Ahorita en “Pienso en ti” tengo buen dinero, gran exposición y un buen personaje; si el día de mañana me llega un personaje que tenga exposición, buen dinero pero que no sea un buen personaje, ahí vamos viendo.

¿Te ves en corto plazo como protagonista de una telenovela?

Yo respeto mucho el trabajo de los protagonistas porque es una chinga, si me dan la oportunidad de hacerlo ahorita cien por ciento lo haría, lo único que creo es que todavía estoy un poco verde, me daría miedo arruinar un proyecto porque yo no esté lista. Yo creo que las cosas llegan en su debido momento y si no llega este año, llegará el próximo año porque protagonista obviamnete quiero ser.

“En los proyectos lo ideal es que tengas tres cosas pero si tienes una o dos es perfecto: que te paguen bien, un buen personaje o que tenga gran exposición”

DR. GABUSH

EL POLICÍA DE LA BELLEZA NOS DA LOS CUIDADOS

DE LA PIEL ANTE LAS AMENAZAS DEL SOL

TEXTO: EMMANUEL H. SÁNCHEZ

FOTOS: CORTESÍA

El Dr. Gabush se ha consagrado como el “Policía de la belleza” gracias a sus publicaciones en redes sociales y en las grandes celebridades que han confiado su piel en él.

Platicamos con el dermatólogo sobre los cuidados que debemos tener ene sta temporada donde el calor esta muy fuerte.

¿Cuántos tipos de piel existen?

Hay cinco diferentes tipos de piel: piel normal, piel grasa, piel mixta donde tenemos piel grasa en la zona T y piel normal o seca en los cachetes; seca y sensible.

Dentro de esas cinco se van catalogando problemas. Podemos tener una piel grasa con tendencia la acné, podemos tener una piel grasa con manchas, piel grasa con arrugas o piel seca con arrugas.

Ya se van sumando estas ciertas características a la piel del paciente para nosotros poder hacer una rutina adecuada y darle todos los requirimientos que necesita quien busca una piel bonita.

¿Cuál es la mejor piel?

La mejor piel de todas es la normal, tiene un equilibrio perfecto, no se le notan los poros abiertos, es una piel que ve hidratada y se ve bonita sin llegar al exceso de verse brillosa o que no esté reseca, es una piel súper bonita sin que le tengas que hacer nada.

¿Cómo puede saber una persona que tipo de piel tiene?

La gente se puede dar cuenta que tipo de piel tiene con las características que presentan. Las pieles grasas por lo general son un poquito más gruesas, casi todo el tiempo están muy brillosas por un exceso de producción de cebo, también pueden tener acné o puntos negros, los poros están demasiado abiertos, se notan mucho a simple vista.

¿Cuál es la piel mixta?

Se compone de dos tipos de piel: la piel que puede ser en la Zona T, en la parte de la frente, la nariz y en el mentón; esta zona va a estar brillando todo el tiempo, se va a ver la piel un poco más gruesa, van a tener granitos, puntos negros en la nariz, los poros muy abiertos. En lo que resta de la cara puede ser normal o seca.

La piel seca...

Se ve apagada, tienen mucha tirantés gracias a la resequedad que tienen, si la manipulan mucho tiende como a descarapelarse, e suna piel que tiende a tener más arrugas y los poros casi no son visibles, esto se debe a que no tienen tanta producción de cebo.

¿Cómo es la piel sensible?

Es parecida a la seca nada más que esta piel se pone muy roja cuando la manipulas o no acepta cualquier tipo de producto, se irrita demasiado o puede ser cambiante con los climas.

El paciente que quiere empezar a cuidar su piel debe fijarse en estas características para poder saber que tipo de piel tiene y en base a eso poder comprar los productos adecuados para su tipo de piel.

¿Qué cuidados se deben tener ante las altas temperaturas?

Lo mejor que puedes hacer es tener un buen protector solar, teniéndolo tu piel va a estar sana, nutrida, vas a estar protegido contra los rayos UVV Y UVA, luz azul y las diferentes radiaciones que tenemos.

Lo mejor que puedes hacer en épocas de calor es tener tu protector solar de acuerdo a tu tipo de piel. Todos tienen una buena protección solar, realmente ya casi todos están a la par, ya nada más es que escogas el que es para tu tipo de piel.

DR. GABUSH

“Lo mejor que puedes hacer en épocas de calor es tener tu protector solar de acuerdo a tu tipo de piel.”

“Güevos”

DEL AMOR PROPIO AL AMOR EN PAREJA EN TIEMPO DE REDES SOCIALES

TEXTO: EMMANUEL H. SÁNCHEZ

FOTOS: ALBERTO CLAVIJO

Esta obra presenta la historia de “Elías”, quien nunca había hecho una cita online o si, pero la otra persona nunca había llegado. Mientras que Susana tiene vasta experiencia en esas citas, pero “preferiría no hablar de ellas.”

Cuando se encuentran por primera vez, primera cita, en un bar.. sus personalidades se muestran. Hablan, bailan, y sobre todo, nos enseñan de la desesperación de su generación por conseguir algo que tal vez sea amor… o tal vez no.

Platicamos con Adriana Llabrés, Miguel Santarita y Quetzalli Cortés, protagonistas de “Güevos”, sobre esta divertida historia que se presenta en el Foro Shakespeare.

Adriana nos explicó que “esta obra va de una primera cita entre “Elías” y “Susana”, la manera en la que podría ser también una vida entera. La agallas que se necesitan para entrarle a esa búsqueda”.

DESDE UN LADO DIVERTIDO

Mientras que Miguel detalla que “a lo largo de esta primera cita entre estas dos personas dispuestas a entrarle a una relación amorosa, se exponen todas las distintas caras y facetas del amor, de lo que se puede convertir y los problemas que se pueden presentar, de las necesidades que tiene, de encontrarse de verdad”.

Más allá de que el público podrá identificarse con esta historia, también pasará un rato divertido, debido a que la historia se cuenta “desde un lado muy divertido por como está escrita la obra y como la estamos comprendiendo, y del otro lado muy cruda, muy salvaje, se presenta lo que es el amor, el misterio que es el amor”.

LO VULNERABLE DEL AMOR

Para Quetzalli lo que hace que toda la historia se desenvuelva “es que se conocen en una página de citas, pero de lo que habla es de una cosa muy vulnerable en todos nosotros y en todos los que vengan a ver la obra que es el deseo de encon-

“Güevos” es una comedia negra sobre cómo involucrarse en una relación, post-treinta años, en la primera cita.

trar eso que se llama amor, el deseo de ser amado y luego la voluntad del narciso de medianamente estoy agarrando esto pero además quiero ser amado por quien yo soy y quiero que me ames de esta manera, si eso se puede o no, que tanto voy a renunciar de mi para que me puedas amar y que no voy a renunciar de mi y de todas maneras me tienes que amar”.

EL AMOR EN TIEMPOS DE REDES SOCIALES

La obra “Guevos” habla sobre como se puede encontrar el amor de forma digital, algo que para Adriana es una manifestación actual o algo que hemos buscado para conocer gente más rápido, que sea afín a nosotros pero igual lo podríamos haber hecho jugando tenis o en el bar que más nos gusta”.

Cortés coincide con su compañera de escena, ya que “a herramienta (apps) se adapta a los tiempos actuales y los tiempos actuales si tu vas a dar vueltas a la Alameda esperando que en algún momento te encuentres con alguien, no va a suceder”.

Miguel considera que esta obra “de lo que habla es del impulso primordial de buscar encuentros, esa necesidad de saber que soy alguien digno de ser amado y que yo puedo amar, eso desde hace mucho tiempo y hoy a través de las redes sociales es lo que nos lleva hacia esos lugares”.

“DONDE CRECES MÁS ES EN PAREJA”

En el tema del amor de pareja, Llabrés recuerda que “algo que yo he escuchado mucho es que donde creces más es en pareja y siento que algo les pasa a estos personajes que si sucede eso, en esta cita evolucionan gracias a que se encuentran”.

DEL AMOR PROPIO AL DE PAREJA

Aunque el amor de pareja debe partir del amor propio algo que “tocan ambos personajes en la primera escena, tocan ese tema de ¿cuánto te amas a ti mismo? ¿en qué lugar te consideras a ti mismo?”, comentó Miguel Santarita.

Añadiendo que “si es algo que nos han dicho mucho, de que hay que amarse para poder entregarse pero creo que es una de las discusiones que ellos dos tienen. Es uno de los escalones que hay que pisar para encontrarnos y desencontrarnos”.

Así que en “Güevos” podremos encontrar algo más que una simple historia de amor .

“GÜEVOS”

Del 31 de marzo al 28 de mayo de 2023 Viernes 20:30 hrs., Sábados 17 y 19:30 hrs. y Domingos 18 h

Foro Shakespeare $420

BALLET FOLKLÓRICO DE MÉXICO DE AMALIA HERNÁNDEZ

LLEGA AL

TEATRO DE LA CIUDAD “ESPERANZA IRIS”

Innovador y revolucionario, el Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández regresa a una de sus sedes principales en toda su trayectoria: el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris”. Bajo la dirección general de Salvador López López y la dirección artística de Viviana Basanta Hernández.

El Ballet Folklórico de México se ha presentado en los grandes recintos de la Ciudad de México como el Palacio de Bellas Artes, el Castillo de Chapultepec, el Auditorio Nacional y ahora vuelve al histórico teatro de la calle de Donceles con un programa especial que incluye “Los mayas”, una de las obras más representativas de Amalia Hernández.

Platicamos con Viviana Hernández, nieta de Amalia Hernández y directora artística del ballet, para conocer más detalles sobre este espectáculo.

¿Qué nos tienen preparado para su próximo espectáculo?

Hicimos un programa especial para que no fuera lo que siempre está en Bellas Artes, que podamos sorprender al público que nos acompaña de forma recurrente pero también al público que viene a visitarnos de afuera de la Ciudad de México.

El ballet es de gran formato, es un espectáculo completo, el Teatro de la Ciudad es magnífico y además es chico, la sensación va a ser que estamos dentro del espectáculo, los vamos a llevar al imperio Maya.

Vamos a abrir la función con una coreografía de mi abuela, que me parece que es muy importante porque logra abstraer de alguna manera la grandiosidad de las culturas prehispánicas y la maya en particular.

Cuenta las historias de diferentes leyendas, las converge en una obra muy completa. Estoy segura que la gente se quedará maravillada con esta obra que es muy importante.

Vamos a visitar varios estados de la República pero lo más bonito que tiene el ballet es que podemos comunicar el sentir de la región, en una función vamos a visitar todo México.

El Teatro de la Ciudad es espectacular, tiene una historia maravillosa, para nosotros es un espacio íntimo porque estamos acostumbrados a espacios más grandes y ahí el contacto con la gente es tan cercano, van a poder sentir al bailarín.

¿Qué significa para ustedes pisar el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris”?

Pisar la historia de esta ciudad, porque en el Teatro de la Ciudad han pasado espectáculos históricos de nuestro México, e sun poco replantearnos nuestra historia, volver a vivir nuestra ciudad desde otro lugar.

Los teatros los hace la gente, para nosotros es bien importante que nos acompañe gente que le interese saber y sentir más a nuestro país, si eres mexicano te hace sentir muy orgulloso de pertenecer a este gran país y si eres extranjero te hace ver a un país que no conocías.

Te va a acercar de una manera breve a muchas culturas porque México somos muchos Méxicos y cada estado tiene una tradición en específico.

Viernes 7 (20:30 hrs.), sábado 8 (19:00 hrs.) y domingo 9 (19:00 hrs.) de abril Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris”

TEXTO: EMMANUEL H. SÁNCHEZ FOTOS: CORTESÍA

“BALLET FOLKLÓRICO DE MÉXICO”

“NIÑOS POLVO”

UNA MIRADA A LA NIÑEZ EN TIEMPOS DE GUERRA

Bajo la dirección y dramaturgia de Zaid Rolva, la puesta en escena “Niños Polvo” llega al Nuevo Teatro Versalles para reflexionar sobre la importancia de mantener los recuerdos e ilusiones durante los conflictos armados, desde la perspectiva de las víctimas más indefensas, los niños.

Desde épocas ancestrales, la guerra ha sido parte de nuestra historia, luchas de poder entre naciones que siempre dejan devastación, angustia, caos y miles de víctimas a su paso, dejando a los más indefensos en contextos de mayor precariedad, convirtiéndose en presas fáciles del horror de la devastación, sin lugar para los sueños.

EL REENCUENTRO

Zaid muestra esta crisis humanitaria a partir de los hermanos Samir, un niño de 12 años, y el pequeño Orión, de siete. Samir ha creado una realidad alterna para resguardar a Orión de la tragedia.

Sin embargo, en el caos de un estallido de bomba los separa y el más chico debe de iniciar una búsqueda para re-

encontrar a su hermano mayor, acompañado por una muñeca de porcelana, un niño recolector y un libro parlante.

Juntos, entre un universo fantástico y la cruda realidad del mundo en el que vive, Orión y sus amigos emprenden un viaje de crecimiento personal y madurez emocional, donde la memoria y los recuerdos de la infancia son un invaluable tesoro para resistir el dolor de aquello que más temen.

INSPIRACIÓN

A partir de una difícil situación personal experimentada y de observar imágenes de la guerra en Siria, en específico a los niños damnificados, Zaid Rolva enfocó su sentir en la creación de esta obra. Una epopeya fantástica sobre un par de hermanos sumergidos en la catástrofe de la guerra y separados por la misma

ALBERTO GARMASSI

DIGNIFICA LA VIDA DE LAS

PERSONAS DRAG EN “LA LEYENDA DE GEORGIA MCBRIDE”

“La Leyenda De Georgia McBride”, una comedia libre de géneros de clasificaciones, que llega al corazón.

“Charly” es un imitador de Elvis con todo a su favor, incluido un llamativo traje de lentejuelas. Pero así pierde su trabajo, el alquiler está atrasado y su esposa anuncia que viene un bebé en camino.

Cuando Elvis deja el edificio e instala un espectáculo de drag en el pequeño bar destartalado donde trabaja, “El Rey” se transforma en una reina total con la ayuda de algunos nuevos amigos que se convierten en la segunda familia que Charly nunca vio venir.

Platicamos con él para conocer como fue todo este proceso que vivó para internarse en el mundo drag.

¿Cómo has vivdo estas funciones como drag? Yo me estoy divirtiendo como loco, la verdad desde que me invitaron a ser parte de este proyecto, el mensaje, el personaje, el subirme en tacones o ponerme la peluca; cosas que nunca había hecho, me está siendo muy divertido.

El elenco se formó con gente muy talentosa, el texto es muy bueno y eso hace que el públioc se la pase riendo en todo el momento. Lo estoy disfrutando como niño chiquito.

Alberto Garmassi protagoniza

TEXTO: EMMANUEL H. SÁNCHEZ FOTOS: CORTESÍA

“El mensaje que tiene dignificando el trabajo y la vida de las personas drag, me pareció muy interesante y muy importante porque en México, a pesar de que ya va avanzando en ese tema, todavía hay mucho prejuicio”

¿Qué fue lo que te motivo a entrar a este proyecto?

Por dos cosas: una por el mensaje que tiene, que si es comedia y uno pensaría que es solo para reírnos pero hay un mensaje de por medio, dignificando el trabajo y la vida de las personas drag, eso me pareció muy interesante y muy importante porque México, a pesar de que ya va avanzando en ese tema, todavía hay mucho prejuicio.

El otro es justamente eso, que nunca había hecho un personaje así y justo como actor cuando te salen estas oportunidades, o las tomas o las tomas. Ha sido una experiencia muy retadora pero muy gratificante también.

¿Qué parte del mundo drag nos presentas en esta obra?

Hay una gran vulnerabilidad. No solo mi personaje es drag, hay otros dos personajes que son mis mamás drags, ellos abren su corazón y exponen la situación del ambiente drag , la historia del ambiente drag.

Vemos justo eso, no solo la fiesta o la lentejuela, sinotambién vemos la parte humana de los drag, eso se me hace muy interesante.

¿Cómo fue la preparación de tu personaje?

De repente cuando uno hace las cosas no sabe cuando te van a servir, hace muchos años acompañaba a un primo que era Drag Queen, yo veía todo su proceso y se me hacía muy interesante como su personalidad cambiaba.

Con el tiempo fui recordando todas esas cosas y me sirvió muchísimo, a la par el productor me aconsejaba mucho.

¿Qué descubriste del mundo drag?

El lado humano, de repente uno solo ve el personaje y ver el otro lado del artista e slo que a mi me deja. Me he acercado a compañeres que hacen drag y veo esta dualidad del personaje pero también esa humanidad. Su objetivo del porquelo hace, me parece muy interesante.

“LA LEYENDA DE GEORGIA MCBRIDE” Del 04 de marzo al 22 de abril Sábados 20:45 hrs. Nuevo Teatro Versalles $500

JNS SE PONEN EN MODO DIVAS

El grupo JNS, integrado por Melissa López, Angie Taddei, Regina Munguía y Karla Díaz , se une nuevamente para sacar un sencillo inédito titulado “Tan viva”, el cual es un homenaje a la comunidad LGBTQ+ y agradecimiento a todo su apoyo.

MÚSICA PARA IDENTIFICARSE

Como artistas buscan que sus fans se sientan cómodos con su música, se diviertan y sobre todo que se sientan identificados, por lo que con su nueva canción desean que se sientan identificados y se muestren como son.

Para las cuatro, la clave del éxito y que permanezcan vigentes ha sido la disciplina y jamás rendirse; pues aunque se sepa-

raron por unos años y tuvieron una pausa musical, regresaron con mucha más euforia abarcando a nuevas generaciones.

“La perseverancia ha sido parte esencial, nosotras estamos desde muy niñas en este medio; todo ha sido muy padre, hemos vivido muchas etapas, muchas circunstancias, eso nos hace ser las personas que somos hoy”, dijo Karla Díaz.

A QUITARSE LOS MIEDOS

Con la música puedes decir tantas cosas; muchas veces no decimos nada por miedo, ojalá que esta canción también ayude a que muchos conecten; ojalá que podamos llegar a mucha más gente y pueda ser ícono para todos”, mencionó Melissa.

KATIXA MERCERREYES

VIVE LAS DIFERENTES

CARAS DEL AMOR EN “ASÍ DE SIMPLE”

“Así

romántica, actual y divertida que nos permite vivenciar las infinitas emociones que se experimentan a lo largo de las diferentes etapas de una relación. Clara y Joaquín no están solos, conviven con todas las voces que los habitan, todas ellas participan en sus decisiones marcando sus caminos.

¿Qué podemos encontrar en “Así de simple”?

Es la historia de Clara y Joaquín que son una pareja que van pasando diferentes fases de su relación e invitan al público a vivirlas con ellos. Lo peculiar es que mientras transitan por estas etapas de su relación, cada quien tiene su lado racional y su lado pasional todo el rato aconsejandoles, diciendoles que hacer y que no, que decir, que sentir, que está bien y que no.

Invita a esta reflexión sobre las ideas que tenemos en nuestras cabezas, nuestras opiniones y las contradicciones que somos cada uno de nosotros

¿Qué tanto de tu experiencia amorosa podemos ver en la obra?

Me sentí muy identificada con las dos partes, la racional y la pasional, y que obviamente yo amo la parte racional . Hay muchas cosas que en mi vida, a raíz de ciertas circunstancias, he vivido y he podido tomar para esta obra.

Al final yo creo que todas las personas tenemos una parte muy de control y eso es lo que más usado para darle vida a Clara.

¿Eres más racional o pasional?

Depende mucho en que ámbito sea, siempre trato en lo romántico irme a lo pasional, en el lado laboral soy completamente racional. Al final siempre tenemos que buscar el equilibrio entre estas dos partes.

¿Cómo vives el alternar con diferentes actores?

Todos mis compañeros han sido una bendición para mí y es un disfrute para todos, siempre te hace reaccionar de una manera distinta, es una forma de mantener fresca la obra que lleva tanto tiempo.

Del 11 de febrero al 27 de mayo de 2023 Sábados 17 y 19:00 hrs.

Teatro Centenario Coyoacán ORO $550 y VIP $690

de simple” es una comedia