MIX revista #4 - SEPTIEMBRE 2013 by MIX Revista

STAFF Dirección y Edición de Contenidos Damián Marques* Evelyn Marques Dirección de Arte y Diseño Evelyn Marques Fotografía Evelyn Marques Textos Damián Marques* Evelyn Marques Colaboraciones Marcelo Gutman* Diego Ibarra* Ignacio Repetto*

Otra vez acá estamos, cerrando el nuevo número de MIX, tratando de recordar un poco las perripecias por las que hemos pasado en las últimas semanas para llegar a entregar una vez más nuestra publicación... y otro mes más que tengo que andar corriéndote querido para que me mandes las notas a tiempo! Y bueno querida, lo bueno cuesta, je... Mi mes fue muy bueno porque mi serie favorita llegó a nuestra querida tv. Panzada de Dr Who para mí!!...

Ilustraciones y Tapa Evelyn Marques

Yo me muero por ver Kick Ass 2… a ver si pasa algo entre Hit Girl y Kick Ass.. pero falta un toque para que se estrene aún. Por ahora me conformo con mis recuerdos del BAFWEEK.

Impresión Imprenta 2.0

Kick Ass 2, la cúspide del nerd súperheroico!... Qué lindo el BAFWEEK... a la vuelta me puse a ver a toda esa gente demente dar volteretas en los X Games... Pero nada comparado con ver Dr Who! :P

Comercial hola.revistamix@gmail.com +5411 66611640 - Evelyn +5411 21851742 - Damián

Bueno bueno… ya señor geek… bah… mirá quien habla! Tenemos que hacer una nota especial sobre The Big Bang Theory

www.mixrevista.com /MIX.REVISTA /mix_revista *Gentilmente colaboran en este número ad honorem

Soft kitty, warm kitty, little ball of fur. Happy kitty, sleepy kitty. Prrr, prrr, prrr

EDITORIAL

Hay que hacer un especial de series de tv!! (Mi nerd interior esta muy feliz). Ese número sería especial para hacerse una panzada de series acompañadas de una buena comida :P Y ahí salió nomás!!! Ya tu innegable ser manduqueiro tenía que salir a la superficie... como en todas las editoriales, infaltable! Bueno, dejemos a la gente que siga con su vida y termine de leer la revista, que viene muy interesante... Me parece bien! De paso, aprovecho para irme a cenar... Qué raro....

KICK ASS II

INDICE

Cine

Nota de Interés

ELECCIONES · 17

· 07

Arte

IRANA DOUER · 24

Música

POMPEYA

· 09

Cultura

GALERÍAS

Deportes

X GAMES

· 30

· 11

Moda

BAFWEEK VER2014 · 18

Arquitectura

OSCAR NIEMEYER · 14

Un lugar en el mundo

PRAGA · 22

Cultura

MARCEL DUCHAMP

· 28

Lo que hay que ver Según Damián Marques

3 DE OCTUBRE

MACHETE KILLS Al final de la primera película de Machete, una voz en off anunciaba que el héroe regresaría en Machete Kills y Machete Kills Again. Sinceramente no pensé que eso fuera posible, pero lo es. ¡¡Machete Mata!! Lo que empezó como un falso avance de cine en la genial doble presentación de Quentin Tarantino y Robert Rodriguez que fue Grindhouse, se convirtió en una película que no sólo colmó las expectativas de los fanáticos, sino que hizo que éstos pidieran a gritos una secuela que promete mucho más Machete violento y mujeres hermosas. Sólo queda y a verla, y si quieren seguir a Machete en twitter, recuerden, “Machete don’t tweet”. Gentileza TroubleMaker Studios

7 DE NOVIEMBRE

LLUVIA DE HAMBURGUESAS 2 En el 2009, Sony Pictures Animations, sorprendió con el nombre de película anual (llevan una por año desde el 2006), Lluvia de hamburguesas. Ya el título era comprador y generaba un gancho para la audiencia, y sólo faltaba ver la recepción del público en la pantalla, que no sólo fue buena, sino que generó una secuela, Lluvia de hamburguesas 2, la venganza de las sobras. La trama cuenta cómo el protagonista junto con un grupo de personas, regresa a la isla donde transcurren los hechos del primer film, muy al estilo Jurassic Park 2, donde vuelven a ver qué fue de la isla de los Dinosaurios. Allí se encuentran con que todo se fue de control, y tienen que buscar la forma para que no se expandan al mundo entero. Gentileza Sony Pictures

SERIE

DR. WHO La cadena británica BBC empezó a emitir en su señal HD una de sus series más emblemáticas, Doctor Who. Esta serie es la más longeva del mundo en su género. La historia, a grandes rasgos, cuenta las aventuras de un amo del tiempo (último de su raza), que viaja por el tiempo y el espacio en una maquina llamada Tardis, junto con algún acompañante humano, enfrentando peligros y salvando al mundo de distintas especies alienígenas, siendo los más malosos de todos, los Daleks. Los actores que interpretan al actor van cambiando debido a que é nunca muere, se regenera, eso le da un aire fresco a la serie y la renueva constantemente. Gentileza BBC

CINE

Kick ass 2 HIT-GIRL Y KICK ASS VUELVEN A SALIR A LAS CALLES Y A DEMOSTRARTE QUÉ PUEDE HACER ALGUIEN DISFRAZADO Y SIN PODERES

Texto Damián Marques Foto Paramount Pictures

llá lejos y hace tiempo, en el año 2008, en Estados Unidos, un comic que cambiaría todo salía a las calles. Protagonizado por un adolecente que soñaba ser un superhéroe, pero que no tenía poderes ni entrenamiento, y a pesar de eso, salía a “combatir al mal” usando un traje comprado por internet. Esa premisa “realista” más la violencia y unos personajes secundarios espectaculares (que luego van ganando más y más protagonismo), fueron los que hicieron que Kick Ass sea un éxito de ventas y de crítica. Y así como todo bicho va a parar al asador, últimamente todo comic va a parar a Hollywood, con mejor o peor suerte, pero todos llegan ahí. Afortunadamente la versión fílmica de Kick Ass fue bien recibida por los fans del comic, y sumó adeptos que no lo habían leído. Las geniales actuaciones de Aaron Johnson como el superhéroe, Christopher Mintz-Plasse en el rol de Red Mist, Nicolas Cage encarnando a Big Daddy y de la espectacular Chloe Grace Moretz en la piel Hit-Girl, ayudaron al éxito de la película. Para esta segunda entrega de la saga, se adaptaron dos comic, Kick Ass 2 y Hit-Girl,

ambas de los creadores del original, Mark Millar y John Romita Jr. La trama corre por dos lugares, (siempre partiendo de donde nos dejó el primer film, así que si no lo vieron, corran a verlo) una es la vida de David Lizewski/Kick Ass, que sigue haciendo de las suyas y que cada vez se encuentra con más gente como él; y por otro lado vemos a Mindy Macready/Hit-Girl, y cómo intenta adaptarse a la vida social sin su padre cerca. Las tramas y los personajes se juntan para intentar detener al malo de turno, Chris D’Amico/The Mother Fucker (ex Red Mist), quien reúne un grupo de “supervillanos” para vengar la muerte de su padre en manos de Kick Ass. Uno de los personajes que se unen al cast y es para destacar, es el de Coronel Stars and Stripes, interpetado por el multifacetico Jim Carrey. Los superhéroes están pisando fuerte en el mundo del cine, ahora es tiempo de ver si este héroe no convencional aprueba su examen y puede seguir deleitándonos en la pantalla grande.

Lo que hay que escuchar Según Diego Ibarra

Random Access Memories Random Access Memories, el cuarto álbum de estudio del dúo francés Daft Punk, sin lugar a duda es uno de esos discos que marcan tendencia. Los robots lo lograron de nuevo, en una época en donde parece que todo está inventando, ellos fueron de vuelta a los orígenes, haciendo una intervención a ese sonido bailable de los 70s 80s de la ciudad de los Angeles. A partir de una guitarra funky bien marcada, sintetizadores cuidadosamente elegidos y la participación de grandes artistas (Nile Rodgers, Giorgio Morderer, Julian Casablancas entre otros), aparece un sonido nuevo agradable al oído y totalmente bailable. Se recomienda el uso de auriculares Geileza Columbia Records

Daft Punk

Rules Reglas simples. Eso fue lo que hizo la banda “The Whitest Boy Alive” con el disco “Rules”. Ya cansados de la música electrónica y sus sets grabados, la banda con base en Berlin decidio volver a vivir la adrelina del vivo. Haciendo un disco totalmente bailable y atrapante en cuanto a sus melodías, liderado por la voz inconfundible de Erlend Oye. Su sonido indie pop lográ agradar a cualquiera que se anime a escuchar esta banda, una apuesta casi segura a la hora de algo nuevo. Gentileza Bubbles

The whithest boy alive

Music from Big Pink Pánico Escenico. Algo que nunca se vió en el legendario conjunto llamado “The Band”. Despues de años de gira con músicos de la talla de Bob Dylan, Ronnie Hawkins, se animaron a lanzar su propia carrera con el álbum “Music from Big Pink”, publicado en 1968. Un disco repleto de matices a cargo de los virtuosos integrantes de la banda, debemos admitir que no es un sonido para cualquier persona ya que predomina el country rock, pero dejando de lado cualquier tipo de prejuicio, “Music from Big Pink” es de esos discos fundacionales que logran marcar un rumbo en la basta historia musical. Gentileza Capitol Records

The band 10

MÚSICA

Pompeya UNA BANDA DE LA SIBERIA

Texto Diego Ibarra Foto Sacada de noshame.com

uando a uno le dicen Pompeya inmediatamente nos remitimos a la ciudad romana desvastada por el volcan Vesubio; pero este no es el caso. Sino que hablamos de una banda formada en el 2006 con dos discos editados de estudios (“Tropical” y “Foursome”). Estos cuatro personajes lograron disipar cualquier duda sobre la decadencia del Indie; ya que con una línea de bajo muy funky y ritmos bien marcados, Pompeya renueva una escena musical plagada de bandas que se parecen entre ellas. A partir del sonido de su música, uno debería pensar que son del Reino Unido, ya que reunen todas las características para ser de allí; cuando no es así, son oriundos de las frías tierras de Rusia. Con la filosofía de promover

y actualizar los sonidos de los 70s y 80s, los Pompeya logran dos discos de máxima calidad, uno mejor que el otro. Su disco debut “Tropical” cuenta con unos temas muy pegadizos que podrían hacer bailar a cualquier persona con un poco de groove (si no lo tenés ellos se encargan de todo). El segundo disco de estudio “ Foursome” se escucha un Pompeya más maduro, con un sonido finón y elegante pero nunca sin perder la frescura bailable que los caracteriza. Recomendación final, si querés entrar en el mundo Pompeya, escuchá el tema “Wait” del segundo disco, garantía de enamoramiento instánteneo.

DEPORTES

X GAMES VUELTAS, PIRUETAS, ADRENALINA, GOLPES Y LESIONES VARIAS. TODO ESO ESTUVO PRESENTE EN LOS X-GAMES PARA LOS AMANTES DE LO EXTREMO. Texto Damián Marques Foto bajiosports.comtv

ara el que no tiene idea, los X-Games son como los Juegos Olímpicos de los deportes extremos, pero con algunas diferencias. Las principales son que, se juegan todos los años, y que fueron fundados y únicamente transmitidos por la cadena de deportes estadounidenses ESPN (en sus diferentes canales a lo largo de todo el mundo). Pero estos juegos fueron diferentes, ya que en 2011 se anunció que la edición del 2013 se expandería mundialmente y tendría más sedes que las habituales. Las ciudades seleccionadas fueron; Barcelona (España), Munich (Alemania) y Foz do Iguazú (Brasil). Para seguir con las similitudes con los Juegos Olímpicos, las dos ciudades europeas elegidas, ya fueron en su momento sedes de la mayor cita del deporte mundial (Munich en 1972 y Barcelona en 1992). Con esta expansión a nivel global, los X-Games esperan ganar mucha más popularidad de la que tienen. Otro intento de esto fue la película que lanzaron en Agosto de 2009 en 3D, que calculo que todos recordarán de ir al cine por esa época donde los anteojitos eran novedad, y

ver a esos locos hacer piruetas... era fantástico. El orden de los juegos de este año fue Aspen, del 24 al 27 de Enero, Tignes, del 20 al 22 de Marzo, Foz do Iguazú del 18 al 21 de Abril, Barcelona del 16 al 19 de Mayo, Munich del 27 al 30 de Junio y cerraron en Los Ángeles del 1 al 4 de Agosto. Esta edición dejó algunos hitos, entre ellos se destacan Shaun White, que logró su sexta medalla dorada en Snowboard SuperPipe en Aspen. En Tignes se compitió por primera vez el Cab Double Cork 1440 y fue ganado por Iouri Podladtchikov. Como no podía ser de otra manera, en Foz do Iguazú, un brasileño, Bob Burnquist ganó su 23er medalla. En Barcelona Alana Smith, con solo 12 años se convirtió en la medallista más joven en ganar en Skateboard Park. En Munich también debutó la competición de MTB Bike Slopestile, ganándola Brett Rheeder. Y finalmente en Los Ángeles, tuvimos una representación argenta, Nahuel Nieto participó en la amateur Red Bull Phenom. Pero estas palabras no sirven de nada si no miran estos juegos. Así que quedan invitados a surfear en la web y deleitarse con estas competiciones. 13

Palacio de Planalto, 1956. Brasilia. Fotografía Arquivo Público Mineiro, www.metalocus.es

Palacio Itamaraty, Brasilia. Horacio Fernández del Castillo, sacada de www.jotdown.es

ARQUI TECTURA

OSCAR

NIEMEYER EL ARQUITECTO DE BRASIL REVOLUCIONÓ LA MANERA DE ENTENDER LA ARQUITECTURA. SUS OBRAS EMBELLECEN LAS CIUDADES DEL MUNDO Y FUERON PENSADAS COMO UN REGALO PARA DARLE ALEGRÍA A LA GENTE.

Texto Ignacio Repetto

scar Niemeyer murió el 6 de diciembre del año pasado, a los 104 años. Aunque sostenía con dureza, o quizás con nostalgia, que todo cae en el olvido con el tiempo, su obra en el planeta es eterna. El valor de este hombre, sin duda, trasciende lo arquitectónico. Se trata de un guía, un director espiritual, de la lucha por una humanidad más solidaria. En el mundo hay más de 450 construcciones de su autoría que salpican a las ciudades, los grandes monstruos de la rutina, con un amor imperturbable. Un amor fresco vestido de curvas sensuales. Un amor artesanal, donde todo emerge de un dibujo a mano alzada. Pero sobre todo, el amor de una persona hacia otra. Hacia la gente. Tal vez la historia de Brasilia sea el legado más fuerte. La decisión que tomó Gobierno de Brasil en 1956 de mudar la Capital al centro del país. Desde el vació se fabricó una ciudad pensada como el principio de una comunidad con menos diferencias. Sería la piedra fundamental de un cambio. La bandera de la equidad: una Capital en el medio un país, al alcance de todos, con viviendas todas iguales que no distinguirían clases sociales y mantendrían poca distancia con el lugar de trabajo, para que no se desperdiciaran horas innecesarias en los viajes de todos los días. La ciudad fue pensada como un pájaro. En su cabeza fueron construidas las sedes de los tres poderes y en las alas, las viviendas y los comercios. Tardaron sólo cuatro años en terminarla. Es una de las ciudades más modernas construidas en el siglo XX, y luce los palacios de Gobierno más hermosos del mundo. Un proyecto que desarrollaron Oscar Niemeyer y el urbanista Lucio Costa que pretendió volar más alto de lo que el mundo puede soportar. El desinterés de los gobiernos que siguieron no le dieron a la ciudad el impulso que necesitaba. Sin embargo, el poder de imprimir una idea en una acción, el poder de transmitir, es lo que le da sustento a la obra, y jamás perece.

NOTA DE INTERÉS

LAS

ELECCIONES

LAS PASO SON HISTORIA, Y LAS ELECCIONES DE OCTUBRE ESTÁN A LA VUELTA DE LA ESQUINA. PREPARADOS O NO, A VOTAR SE HA DICHO.

as Primarias Abiertas Simultáneas y Obligatorias ya pasaron, y los resultados son conocidos por todos. ¿Pero que más nos dejaron estas elecciones? Unas publicidades horrorosas, como siempre, temas pegadizos de candidatos que olvidaremos rápidamente si no ganan y unos afiches más feos todavía. Pero volviéndonos un poco serios (un poco nomás, sino esto es aburrido), las votaciones del pasado 11 de Agosto, a mi parecer (opinión personal, que nadie se ponga susceptible), fueron bien utilizadas por la agrupación política UNEN, en la que los distintos candidatos de esa misma fuerza se presentaron de manera separada, y quien sacara más votos se presentará en Octubre. Para el resto de los partidos, las PASO fueron un termómetro de lo que va a pasar en las definitivas. Esto no pretende ser un análisis político, ni nada

que se les parezca. Pero hubo una persona que dijo una cosa que me gustó, y me quedo en la memoria y lo voy a usar para cerrar esta nota. No es bajada de línea (ahora uno tiene que aclarar porque sino la gente se ofende) ni nada parecido, es más, lo dijo alguien que hasta hace poco no se sabía si era oficialista u opositor. Segio Massa “… lo mejor de cada etapa hay que fortalecerlo, y cambiar aquellas cosas que están mal. Ése es el desafío que tiene la política. El dejar de creer todo el tiempo que somos fundacionales. Nosotros somos un pequeño accidente en la historia de nuestro país…”. El 27 de Octubre son las elecciones definitivas, por favor, vayan a votar y ejerzan su poder ciudadano. Texto Damián Marques Ilus Evelyn Marques 19

BAFWE EKBAF AFWEE 20

JOSEPHINE

JOAN MARTORELLO

ANDREA URQUIZU

MARCELO GIACOBBE

PROFETA STYLE

BELÉN AMIGO

SEMILLERO UBA

MATILDE PACHECO

MICHELE SERVAN

EEKBAF FWEEKB EKBAFW Fotos Cortesía BAFWEEK

MODA

LUZ BALLESTERO

PRÜNE

BOSSINI PITHOD

KOSIUKO

AY NOT DEAD

BENITEZ EMILSE

BLACK MAMBA

DESIDERATA

FALABELLA

GARZA LOBOS

BAFWE EEKBAF AFWEE 22

TROSMAN

JUANA DE ARCO

KOSTÜME

MARIANA DAPPIANO

MAPA DE DISEÑO

SWATCH

MISHKA

LAS PEPAS

DE LA OSTIA

EEKBA FWEEK EKBAFW 23

LUGAR EN EL MUNDO Texto Evelyn Marques Foto Evelyn Marques

PRAGA

CAPITAL BOHEMIA

UNA CIUDAD DONDE LA CULTURA ES SU PRINCIPAL PRODUCTO DE EXPORTACIÓN.

raga es una ciudad misteriosa. Sus laberínticas callejuelas, puentes antiquísimos y edificios de antaño pierden al transeúnte en un cuento del siglo pasado. Edificaciones como el Puente de Carlos, construido a mediados del siglo XIV, la Plaza de la Ciudad Vieja donde se rige el Reloj Astronómico (muy parecido al reloj de Hogwarts en las películas de Harry Potter) y el Castillo de Praga son hitos que reflejan apenas un vistazo de la gran historia que encierra Praga. Fue fundada a principios del siglo IX y como gran parte de las ciudades europeas, le tocó sufrir el régimen nazi. Hasta entonces la ciudad gozaba de un carácter multiétnico, con una gran comunidad judía que fue diezmada durante la Guerra Mundial II. Luego, en 1945 el ejército Americano la bombardeó, confundiéndola con Dresden (ciudad del sur de Alemania, a 150km de distancia), y terminada la guerra pasó a formar parte del bloque comunista hasta 1989. Sin embargo, guerras y ocupaciones militares no fueron excusas para enriquecer el crecimiento cultural de la ciudad. La promoción de conciertos de música clásica, muestras de arte, festivales de cine y de literatura es enorme, habiendo evidencia de ello en innumerables afiches que decoran las paredes de las calles de Praga. Dentro de los museos para recomendar se encuentra el Museo Kampa, el Centro de Arte DOX (ambos de arte contemporáneo), y el Museo de Kafka. Éste último tiene una escultura muy peculiar… con 2 señores haciendo pis sobre un mapa de la República Checa. La arquitectura a lo largo de Praga es hermosa; conviven edificaciones muy antiguas con otras más nuevas… y ello es evidencia de la vida que transitó la ciudad a lo largo de sus más de mil años. Por un lado, se ver los típicos techos colorados en edificios de no más de 6 pisos de alto, las calles empedradas que se elevan y luego descienden, catedrales, edificios barrocos, modernistas, y también cubistas. Por otro lado, se hallan construcciones tan vanguardistas como la casa de Fred y Ginger (construida a fines de los ‘90), que combinan las formas curvas y rectas de una manera tan llamativa que se ha convertido en un punto turístico para no perderse. Afortunadamente Praga no es una ciudad muy cara (en comparación con el resto de Europa), por lo que si tienen la suerte de tomarse unas vacaciones por el hemisferio del norte, es sumamente recomendable para pasar unos días y perderse en su magia.

IRANA DOUER 26

ARTE

Texto Evelyn Marques

rana Douer nació en 1984 en Buenos Aires. Su trabajo ha aparecido en numersosas publicaciones internacionales dedicadas al arte y al diseño. También sus ilustraciones han sido aplicadas a accesorios, indumentaria y artículos para el hogar. Sus féminas ilustradas parecen perturbadas y

vulnerables por secretos e ideas que sólo ellas saben de su existencia. Irana además ha creado Ruby Mag, una revista de arte online, que compila el trabajo de diversos artistas alrededor del mundo, y este año ha abierto las puertas de la galería Ruby, en el barrio porteño de Colegiales.

MARCEL DUCHAMP Y SUS NUEVOS CLÁSICOS

s principalmente a partir de la década del 90 que exhaustivamente se dedican exhibiciones y publicaciones a la obra de Marcel Duchamp, actividad que se ha incrementado con el correr de los años; sólo por citar dos muestras importantes ocurridas durante estos últimos 5 años, el Philadelphia Museum en 2009 organizó la muestra “Étant Donnés”, dedicada al 40 aniversario de la obra que el artista realizó en secreto entre los años 1946 y 1966 y a comienzos de este año exhibió “Dancing

Texto Marcelo Gutman

CULTURA

around the Bride” donde se examinó la relación creativa-amistosa entre John Cage, Merce Cunningham, Jasper Johns, Robert Rauschenberg y Marcel Duchamp. Pero con el correr del tiempo, las pocas y buenas publicaciones que le dedicaron en español al artista se fueron agotando, tanto es así que hasta se convirtieron en objeto de culto; ahora dos de ellas, las que podemos considerar como indispensables y célebres, se reeditaron en España. Conversaciones con Marcel Duchamp de Pierre Cabanne fue publicado este año por la Fundación Helga de Alvear, con la traducción de María Teresa Gallego Urrutia; contiene las entrevistas que le realizó al artista en su taller de Neuilly en 1966 pero además incluye un apéndice con los tres prólogos que Cabanne escribió para las ediciones de las entrevistas en francés, así como los textos de Robert Morthewell y Salvador Dalí que acompañaron la edición norteamericana. Ya lo había advertido André Breton: “Marcel Duchamp ha sido uno de los hombres más inteligentes (y para muchos el más molesto) de este siglo. También uno de los más enigmáticos”. Las entrevistas funcionan como pistas, por este motivo es casi recomendable leerlo antes que sus Escritos, publicados en el 2012 por Galaxia Gutenberg, el cual contiene entre sus 560 páginas los libros Duchamp del signo, publicado originalmente en 1975 y las Notas, de 1980. La edición, cuidada y erudita, estuvo a cargo de José Jiménez, doctor en Filosofía y catedrático de Estética y Teoría de las Artes en la Universidad Autónoma de Madrid. La pasión de Jiménez se observa en la tarea de revisión y anotación de los textos, ya que decidió utilizar una terminología acorde a nuestra lengua. Como indica en la introducción: “Duchamp pensaba que el artista es un mediador y las obras dispositivos abiertos, cuya consumación como acto creativo la realiza el espectador, que con el tiempo llega a ser la posteridad. De ahí la preocupación de Duchamp en hacer llegar sus propuestas al público con precisión. Y de ahí, también, que una obra sin duda compleja y avanzada a su tiempo requiriera por parte de Duchamp no sólo una serie importante de escritos, reunidos en su mayor parte en esta edición, sino también un notable número de declaraciones y manifestaciones, recogidas en entrevistas y conversaciones”. Como explicó Walter Arensberg, el mayor coleccionista de la obra del artista francés en una nota encontrada en una biblioteca hace pocos años: “Marcel escribió siempre. Durante mucho tiempo se trataba de notas. Estaba interesado en tirar de la palabra, y alejarla de la referencia física.” Estos nuevos libros nos permiten volver a re-conocer a Marcel Duchamp, dos publicaciones donde se unen el artista alquímico y el maestro del ajedrez, el pensador presumiblemente relajado y el obsesivo, el padre del arte contemporáneo y el gourmet del concepto, entre tantas otras cosas. Bienvenidos. Para saber más sobre Marcel Duchamp, especialmente sobre su estadía porteña, se puede visitar el blog de Testigos Oculistas: Centro de Investigación y Estudio sobre la vida y obra de Marcel Duchamp (1887-1968) testigosoculistas.blogspot.com.ar facebook.com/testigos.oculistas

Arte Joven Galerías de Buenos Aires

PASTO

UN AÑO DULCE

En esta oportunidad les contamos que el día 21 de Septiembre estaremos presentando en Casa Presa (V. Urquiza) Azucar MAG #6 y con ello festejando un año azucarado. Realizaremos un evento que durará todo el día, en colaboración con El Festival Flotar y la agrupación MMAD. Este tendrá variadas actividades culturales como bandas, visuales, la realización de un mural en vivo y como siempre la muestra grupal de la edición de la revista.

La geometría que rige el crecimiento en la naturaleza me hace pensar en un orden inteligente detrás de todos los procesos naturales y por ende en la creencia de un mundo superior suprasensible que cuida celosamente la estructura de todas las cosas. Evidencias de esto abundan en las formas naturales, el fruto de un árbol llamado Liquidambar Styraciflua se asemeja a los poliedros regulares y a los Radiolarios (pequeñas estructuras construídas por animales microscópicos) ilustrado por el naturalista Ernst Haeckel. Estos frutos me sirvieron para construir una estructura tetraédrica y modular. Paralelamente a este proceso el sonido comenzó a instalarse en mi trabajo y a vincularse con los medios objetuales, en la búsqueda de una música propia interpretada por mi obra. Adagio es la combinación de estos dos desarrollos.

RUBY

Twitter: @AzucarMag

HERNAN SORIANO “Adagio” Del 13 de septiembre al 25 de octubre.

Julian Gatto va a estar exponiendo unas acuarelas que ilustran “Flores de las mil y una noches”, de Dniel Link editado por Planta Editora.

PATIO DEL LICEO, LOC. 41 AV. SANTA FE 2729, CABA Martes a Sábados 14 a 20 hs www.facebook.com/AzucarMag

PATIO DEL LICEO, LOC. 43 AV. SANTA FE 2729, CABA Martes a Sábados de 15 a 20 hs www.pastogaleria.com.ar

CÉSPEDES 3065 BUENOS AIRES Martes a Sábados de 14 a 20hs www.ruby-mag.com.ar

GALERÍA BLANCO EN EGGO Blanco va a estar presentando a Nicolás Sobrero, Ivan Enquin, Sofia Libertad Pugliese, Shaina Cohen, Federico Parodi, Ariel Loffi Gorostiaga, Fabiana Dufour, Marcelo Gutman y a Santiago Licata en EGGO. La feria de galerías de Arte se realizará del 6 al 9 de Septiembre en el Centro Cultural Recoleta. www.blancogaleria.com · www.eggoarte.com.ar 32

GRACIAS! MARCELO GUTMAN

marcelogutman.blogspot.com.ar

IRANA DOUER

www.keepinmind.com.ar

DIEGO IBARRA IGNACIO REPETTO

Aclaramos que las fotos publicadas en el índice fueron sacadas de los siguientes sitios o pertenecen a las siguientes entidades: POMPEYA- www.lastfm.es KICK ASS II - www.wallcapture.com BAFWEEK - bafweek O. NIEMEYER - dossa.com.mx I. DOUER - www.keepinmind.com.ar GALERIAS - Julián Gatto PRAGA - Evelyn Marques DUCHAMP - davidkaufmannchess.com XGAMES - d4dr.tv

Revista MIX es una publicación bimensual, de distribución libre y gratuita Si alguien quiere reproducir total o parcialmente material publicado en esta revista, lo pueden hacer siempre y cuando citen fuentes... no sean pillos! Revista MIX no se responsabiliza por los avisos publicitarios aquí publicados. Las opiniones expresadas en esta publicación representan las opiniones de Revista MIX Revista MIX es una producción de Evelina Marques y una marca registrada ante el INPI (título en trámite) Este ejemplar se terminó de imprimir en Septiembre de 2013, en los talleres de Imprenta 2.0 de Innovación Gráfica SRL 34