Magalia es el banco de pruebas de las nuevas dramaturgias de ámbito estatal, un lugar de intercambio de profesionales de la escena que genera nuevas fórmulas creativas de coproducción, que incita a la creación de equipos artísticos interautonómicos y favorece el conocimiento del otro, la movilidad de nuestro activo teatral y consolida el circuito necesario para las creaciones escénicas de nuestro tiempo.
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Organiza: Comisión de selección de propuestas Julio Álvarez, Laura Etxebarria, Toño Monzón, Patxi Larrea, Natalia Ortega, Aina Salom, Antonio Morales, Aurelio Delgado, Pedro Fresneda, Ximo Flores, Roberto Torres Comisión de equipos artísticos Julio Álvarez, Frederic Roda, Laura Etxebarria, Elías Sevillano, Aurelio Delgado, Pedro Fresneda, Alberto García, Cristina Yáñez, Iñaki Juárez, Patxi Larrea, Pepa Ramón Coordinación Miguel Ángel Lozano Producción artística Txell Roda Comunicación Víctor Iriarte Administración María del Mar Fuentes Ayudante de producción Álvaro de Blas Gama Servicios técnicos Teatre de Ponent
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Participan:
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encuentros de creación contemporánea Danza, teatro y performance Del 9 al 12 de julio de 2008 Castillo de Magalia - Convento de Santo Domingo - Espacio Cultural de Caja Ávila LAS NAVAS DEL MARQUÉS, ÁVILA
programa miércoles 9 julio
jueves 10 julio
viernes 11 julio
sábado 12 julio
9.00h Desayuno
9.00h Desayuno
9.00h Desayuno
9.00h Desayuno
12.00h Acto de bienvenida
12.00h Diálogo 1: Proyecto Plataforma
12.00h Diálogo 2: Material acústico antiaislante Presentan Pep Cerdà, Marta Barceló y Vicent Ferrer
10.00h Asamblea de la Red de Teatros Alternativos
14.00h Almuerzo
Modera Isabel Blanco (programadora del FEST y directora de Endanza) Participan Jordi Fondevila (Festival NEO de Barcelona), Roberto Taboada (Festival ALT. de Vigo)
19.00h VENTANA A MANHATTAN de Carles Mallol (Catalunya) Dirección Carlos Álvarez-Ossorio (Galicia) Participan José Dault (Aragón) Carol Linuesa (Valencia), Laia Oliveras (Baleares), Carlos Pedrós (Canarias), Juanjo Otero (Euskadi) 20.30h Cena
14.00h Almuerzo 18.00h EL LAMENTO DE DONKARLOS creación y dirección de José Manuel Mora y Javier Bastias (Madrid) Participan Joan Manel Vadell (Bal), Fidel Cabeza (And)
21.30h FUERA creación y dirección de Sara Molina (Andalucía) Exteriores del Castillo de Magalia, acción 1
20.15h DENTRO de Sara Molina (Andalucía) Exteriores del Castillo de Magalia, acción 3
Participan Mónica Francés (Andalucía), Yvonne Medina (Ara), Arantza Villar (Gal) María del Mar Fuentes (And)
Participan Mónica Francés (And), Yvonne Medina (Ara), Arantza Villar (Gal) María del Mar Fuentes (And)
23.30h DENTRO de Sara Molina (Andalucía) Acción 2
21.00h Cena
Participan Mónica Francés (And), Yvonne Medina (Ara), Arantza Villar (Gal) María del Mar Fuentes (And)
22.30h UNA PALABRA creación y dirección de Paloma Díaz (Madrid) Participa Juan Luis Matilla (And)
CONTROL DE PASAPORTES de Marta Barceló (Illes Balears) Lectura a cargo de Laia Oliveras (Bal), Joan Manel Vadell (Bal), Matxalen de Pedro (Eus), Iván Marcos (Gal)
12.00h-20.00h FEDÓN, UN ESTUDIO DEL PASO DEL TIEMPO Creación y dirección de Jesús Barranco y Andrea Pacheco (Madrid) Convento de Santo Domingo Participa Iván Marcos (Gal)
14.00h Almuerzo
14.00h Almuerzo
17.00h FUSO NEGRO de Eva Hibernia (Catalunya)
17.00h TODOS LOS CAMINOS de Juan Pablo Heras (Madrid)
Dirección Fernando Soto (Madrid) Participan José Chaves (And), Maribel Chica (And), Celso Giménez (Mad), Carmen Marín (Ara) 19.00h CONTRA NATURA creación y dirección de Álex Serrano (Catalunya) Participan David Climent (Cat), Elisa Arteta (Navarra) 21.00h Cena 22.30h EL TIEMPO DE LA SED creación y dirección de María Burgos (Madrid) Espacio cultural de Caja Ávila Participan Isaac Torres (Val), Cristina Núñez (Val), Izaskun Santamaría (Eus), Élida Dorta (Can)
Dirección Carlos Álvarez-Ossorio (Galicia) Participan José Dault (Ara), Carol Linuesa (Val) 19.00h PLASTELINA de Marta Buchaca (Catalunya) Dirección Eva Hibernia (Catalunya) Participan José Chaves (And), Carmen Marín (Ara), Carlos Pedrós (Can), José Dault (Ara), Celso Giménez (Mad), Carol Linuesa (Val), Maribel Chica (And) 21.00h Cena
24.00h HÁMSTER de Santiago Cortegoso (Galicia)
22.30h RESTOS DE MISS SERIES Creación y dirección de Bea Fernández (Castilla y León)
Dirección Fernando Soto (Madrid) Participan Laia Oliveras (Bal), Juanjo Otero (Eus)
Participa Jorge Lastra (Eus), Matxalen de Pedro (Eus), Montse Penela (Mad)
Llega el verano y las artes escénicas salen a las calles y plazas al encuentro de los espectadores. Gracias a la proliferación de ferias, festivales y muestras por todo el país, los espectadores disfrutan de una oferta rica y atractiva de teatro de calle, clásico, danza, música, multimedia, etc. En cualquier espacio, junto a la playa, cobijados en edifi cios históricos o en teatros al aire libre, es fácil toparse con un escenario, sobre él unos creadores conocidos y publicitados, y frente a ellos, cientos de ciudadanos arrebujados en el frescor de las noches estivales dispuestos a degustar una oferta cerrada, precisa y reconocible de títulos, autores, intérpretes, compañías y estilos. Pero existe una alternativa a todo ese maravilloso banquete escénico. Los Encuentros de Creación Contemporánea en Magalia. El único programa de artes escénicas donde nadie sabe a ciencia cierta lo que va a ver, porque lo que cuenta es el proceso de elaboración. El camino es el único destino al que se pretende llegar. La Red de Teatros Alternativos reúne durante diez días a creadores, directores e intérpretes en el castillo de Magalia. No se conocen entre sí. Nunca antes han trabajado juntos. Ensayan propuestas abiertas que el trabajo colectivo ayuda a perfi lar. Diez intensos días de ensayos para conocer, reconocerse, encontrarse, colaborar, proponer, explorar, jugar, arriesgar... Frente a la obra “bien hecha”, la seducción del experimento; frente a la butaca fi rmemente anclada al suelo, la silla boca abajo dispuesta a pasar de mano en mano en cada rincón del edifi cio y de la localidad transformado en escenario para la exhibición de una propuesta artística. Los III Encuentros de Creación Contemporánea en Magalia mantienen su novedosa apuesta por romper las fronteras autonómicas y contribuir a un intercambio entre profesionales que sea
encuentros de creación contemporánea Danza, teatro y performance Del jueves 9 al sábado12 de julio de 2008
Castillo de Magalia Convento de Santo Domingo Espacio Cultural de Caja Ávila LAS NAVAS DEL MARQUÉS, ÁVILA
generador de procesos de investigación dramatúrgica y coreográfi ca. El resultado de esta propuesta abierta se exhibe en Magalia frente a un público dispuesto a dejarse sorprender. También lo verán productores, distribuidores y salas de exhibición de teatro y danza contemporáneos, puesto que los Encuentros en Magalia buscan abrir cauces novedosos para la distribución de artes escénicas. El apoyo del INAEM, la Dirección General de Cooperación y Comunicación Cultural del Ministerio de Cultura y de las comunidades autónomas de Cataluña, País Vasco, Andalucía, Castilla y León, Navarra, Aragón, Madrid, Canarias y Baleares hacen posible esta experiencia promovida por la Red de Teatros Alternativos. También el Ayuntamiento de Las Navas del Marqués, donde se ubica el castillo centenario que convierte por momentos a la localidad abulense en la capital del teatro alternativo español. Los III Encuentros de Creación Contemporánea en Magalia exhiben doce propuestas escénicas del 9 al 12 de julio, lo que supone una saludable y diferenciada corriente de aire fresco para la creación contemporánea y una caricia necesaria para lo que se anuncia como el largo, cálido y sugerente verano de 2008.
los diálogos en Magalia La presencia de profesionales de diferentes ámbitos de la escena en los Encuentros de Creación Contemporánea en Magalia permite, de manera informal, propiciar el diálogo entre los asistentes en torno a temas de interés para el sector. Así surgieron los Diálogos en Magalia en la primera edición. Se busca intercambiar experiencias e información sobre la creación dramática en nuestro país. En esta tercera edición hay programadas las siguientes actividades: Proyecto Plataforma. Plataforma para la promoción y la difusión de la creación escénica contemporánea no convencional española. Proyecto promovido por los festivales de creación contemporánea más importantes del Estado español. Material acústico antiaislante. Proyecto de teatro sonoro presentado por Illes Balears. Asamblea de la Red de Teatros Alternativos. Encuentro de las salas alternativas de todo el Estado para debatir sobre los proyectos y retos de futuro.
espacios de exhibición Las actuaciones tendrán lugar en su mayoría en espacios interiores del Castillo de Magalia; también en el Convento de Santo Domingo y en el Espacio Cultural de Caja Ávila, todos ellos en Las Navas del Marqués. La organización informará con antelación del espacio escénico de cada montaje en los tablones de anuncios del Castillo de Magalia. La organización se reserva el derecho de cambiar los días y horarios de las representaciones por razones técnicas y organizativas.
propuestas contra natura
fuso negro
plastelina
el tiempo de la sed
Propuesta escénica
Lectura dramatizada
El paisaje no existe ahí afuera. Ahí afuera lo que hay es Naturaleza. Es sólo nuestra presencia lo que transforma la Naturaleza en paisaje, es sólo nuestro ojo el que construye el paisaje. Por tanto, si nosotros no estamos, entonces no habrá paisaje, sólo habrá Naturaleza. Pero mientras tanto, ¿qué hay? Tenemos un hombre cabreado porque tiene frío o suda y un entorno indiferente que sigue su curso impasible, tenemos un hombre soberbio que no puede soportar que lo que le rodea no esté ahí por y para él. Tenemos miedo y tenemos rabia.
Fuso Negro es una historia oscura, inquietante. Toma su nombre del loco que recorre y aúlla en las Comedias bárbaras de Valle-Inclán. La locura y un acercamiento hacia el lado salvaje de la naturaleza humana son dos constantes en la obra. También el misterio. Un loco se ha escapado del manicomio tras cometer un crimen. El inspector que lleva el caso se enamora de una joven psiquiatra, Iseo. La madre de Iseo, Alicia, vela un secreto. Y cada uno, por interacción de los otros, se va acercando a la frontera con su propia sombra. Accésit Premio de Teatro SGAE 2005 Publicado en la colección Teatro Autor
Lectura dramatizada
Propuesta escénica
Plastelina aborda las nuevas formas de violencia que hoy impregnan el mundo adolescente. Marc, Pau y Arnau cometen un crimen. Un crimen que no tenían planeado. Lo que empieza como una noche de marcha se convierte en un crimen atroz y en un titular en el telediario. La trivialidad de la violencia juvenil contrasta con el calvario que tendrán que pasar los padres, incapaces de suportar la presión mediática y de aceptar que un hijo suyo pueda cometer un acto tan terrible. Marta Buchaca parte de un caso real de violencia juvenil para hablar de las nuevas formas de violencia que hoy impregnan el mundo adolescente, de la culpa y de la familia. De lo arriesgado de vivir sin un manual de instrucciones.
El tiempo de la sed se propone transformar la escena en un campo de batalla: hacer la guerra. Usar las palabras como golpes.Y los cuerpos como balas. Ésta es una investigación sobre el cuerpo. Ponérselo difícil. Situar el cuerpo en una trinchera, prepararlo para la pelea, la velocidad, el ataque, la huida, la mutilación, la piedad. Pensar la muerte bailándola. Tensionar el movimiento y exhibir el trauma. Abalanzar un cuerpo extremadamente visible sobre su propia ausencia. Dirigir el cuerpo hacia una belleza del exceso. Bailar morir. Bailar matar.
de Álex Serrano (Catalunya)
Proyecto ganador del 8º Premio de Proyectos de Artes Escénicas de Lleida
de Eva Hibernia (Catalunya)
hámster fedón, un estudio del paso del tiempo de Jesús Barranco y Andrea Pacheco (Madrid) Propuesta escénica
¿Cuándo y de qué manera se envejece? ¿Cómo se produce el deterioro físico? ¿Sucede de un momento a otro o de forma gradual? ¿Se produce cuando realizamos acciones cotidianas o está ligado a los momentos más trascendentes de la vida? Fedón, un estudio del paso del tiempo es una reflexión sobre el discurrir del tiempo en el ser humano mediante una pieza audiovisual y una instalación con un cuerpo vivo. Andrea Pacheco y Jesús Barranco comienzan así en Magalia su investigación sobre el envejecimiento en estado puro.
fuera–dentro–fuera
de Sara Molina (Andalucía) Propuesta escénica
La propuesta que Sara Molina plantea en el espacio real (físico) y mental (de pensamiento) que supone Magalia se presenta como un “dispositivo escénico” que intenta poner en marcha la reflexión sobre el papel del espectador, tanto como singularidad genuina frente a lo que se le da a ver, como y a la vez, en su actitud colectiva que lo convierte en “público”. La mirada vuelve a ser un elemento de reflexión tomada casi con un valor de “objeto”. Una mirada que ha de asumir la capacidad que tiene de transformar lo que se le da a ver. El dispositivo interpela al espectador directamente, hace de su presencia un acto relevante, casi un acontecimiento...
de Santiago Cortegoso (Galicia) Lectura dramatizada
El macho y la hembra viven su vida. Porque sí. Porque cada uno vive la suya. Comen, beben, juegan, se reproducen y, puesto que han nacido, algún día se morirán. Entre una cosa y otra, habitan su tiempo como quien habita una patria ajena, una identidad por descubrir o un escenario sin teatro. Ella quiere descubrir sus propios horizontes. Él está seguro dentro de su casa. Es indudable que la fantasía es una mentira, pero siempre queda el Carnaval. Eso sí, por mucho que los miren, no van a cantar. Texto inédito
el lamento de donkarlos
de José Manuel Mora y Javier Bastias (Madrid)
de Marta Buchaca (Catalunya)
XXXV Premio de Teatro Ciudad de Alcoy Accésit del Premio Marqués de Bradomín 2007
restos de miss series
de Bea Fernández (Castilla y León) Propuesta escénica
Restos de Miss Series quiere reflexionar y acercarse al intérprete como catalizador del pensamiento ajeno. Le interesa la figura del intérprete de danza como cuerpo archivo, cuerpo memoria, cuerpo documental; en definitiva el intérprete como encarnación del pensamiento del otro. ¿Quienes somos los intérpretes? Somos trocitos y cuerpos de otros, somos los restos de esos cuerpos que se nos han quedado pegados y sus versiones, su memoria transformada.
una palabra
de Paloma Díaz (Madrid) Propuesta escénica
Un homenaje a las palabras que, gritadas o susurradas, tanto pueden y paralizan, tanto hacen y deshacen, tanto inquietan y agitan. Porque lo que decimos con las palabras es insignificante en comparación a lo que la palabras dicen de nosotros. Nos rodean, nos acompañan, nos vigilan, nos cuentan, nos halagan, nos joden, nos desequilibran, nos explican, nos confunden... Bailar palabras y bailar el silencio que las palabras dejan o que ya no están o que, quizás, nunca se dijeron. ¿Son por ello menos palabras? En definitiva, palabras que no dicen lo que dicen… porque obviamente, por eso son palabras, no cosas. Etéreas, cambiantes, en movimiento. ¿Dije movimiento?
ventana a manhattan
Propuesta escénica
Con El lamento de donKarlos, José Manuel Mora y Javier Bastias proponen una versión libérrima a partir del Don Carlos de Schiller y de la ópera de Verdi, tomando como eje dramático central la relación de Don Carlos con el Marqués de Poza en lugar del triángulo propuesto en el original (Don Carlos-Felipe II-Isabel de Valois) y todo lo que en ella se pone en juego: la amistad y el amor puestos a prueba. O dicho de otro modo, la instrumentalización de ciertas emociones frente a la idealización de los valores que subyacen bajo dichas emociones. Un tercer pensamiento tensará al tiempo que mantendrá en precario equilibrio los dos conceptos ya mencionados: detrás de los grandes acontecimientos políticos siempre podremos encontrar miserias y pasiones personales.
de María Burgos (Madrid)
todos los caminos
de Carles Mallol (Catalunya)
de Juan Pablo Heras (Madrid)
Lectura dramatizada
Lectura dramatizada
Ventana a Manhattan explora la ambigüedad de las relaciones familiares. Con un planteamiento en forma de espiral, la duda acaba por protagonizar todas las acciones de los personajes. ¿Por qué la madre empieza a tener miedo de su hijo? ¿Por qué el padre necesita tener miedo de lo que pueda pasarle a su mujer? El miedo está dentro y fuera de la ventana de ese domicilio, en el que, después de un simple traslado, parece que la felicidad tendría que haber ganado fuerza.
Una mujer y un hombre deciden morir. Se odian, pero se comprometen a que uno de los dos sobreviva para dejar memoria del otro. ¿Pero qué memoria? Comienza así un extraño combate en el que la victoria es la muerte y la vida la derrota. Sucesivas escenas revelan un oscuro pasado común en torno a las ruinas del foro romano y hacen caer las máscaras hasta dejar al aire el blanco hueso de la verdad desnuda. Escrito en la Academia de España en Roma Premio Valle-Inclán de la Universidad Complutense
Finalista del V Premio Bartrina