Red Capital: Café Tacvba (30-06-2017)

RED CAPITAL

PUBLICACIÓN SEMANAL 100 MIL EJEMPLARES | AÑO 2 NÚMERO 50 viernes 30 DE junio DE 2017

E D I C I Ó N G R AT U I TA

¡CELEBRAMOS CON UN CAFÉ!

RED CAPITAL cumple un año de vida y lo festejamos con la banda más importante de Latinoamérica: Café Tacvba

CORRE COMO TRANSFORMER + ÉCHATE UN TOCHITO CON LA BANDERA + EL GOLF-O DE DONALD TRUMP

primer

aniversario

Viernes 30.06.2017

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tu ciudad

Editorial

Contác tanos ventas@ redcapitalmx.com

FELIZ CUMPLEAÑOS Calendarios y relojes existen para medir el tiempo, pero eso significa nada...

Michael Ende, (Momo)

editorial@ redcapitalmx.com

@RedCapital_ RedCapitalMX @RedCapital_ Presidente Leonard Moreno leonard.moreno@redcapitalmx.com

Direc tor General Carlos Medina daniel.medina@redcapitalmx.com

Subdirec tor Roberto Ortiz Administración Rosario Díaz Distribución Dulce Nava Direc tor EditoriaL Ismael Frausto ismael.frausto@redcapitalmx.com

Direc tor de Arte Fernando Montoya

U

n año.

Para muchos podría parecer un siglo, para nosotros es un segundo.

Y así ha sido porque lo hemos disfrutado, paladeado, acariciado, sufrido, llorado, reído... carcajeado, en dos palabras: vivido intensamente.

En Momo, el escritor alemán Michael Ende plantea la idea de unos siniestros hombres grises que invitan a la gente a “ahorrar tiempo” bajo la premisa de que lo depositen en su banco para que lo puedan usar –con interesesen otra ocasión, cuando tengan tiempo de disfrutarlo.

Este ahorro implica hacer de lado todas las cosas que significan “perder el tiempo” como el arte, la literatura, los pequeños placeres, las charlas entre amigos, los paseos, contemplar un amanecer... y con ello la ciudad se torna gris como estos hombres, mecánica, insípida, triste, desolada.

En RED CAPITAL pensamos, igual que Ende, que el tiempo no se debe medir en horas, minutos y segundos; en años, meses y días; en milenios, siglos y décadas; sino en canciones, pinturas y libros; películas, bailes y poesías, platillos, bebidas y perfumes, paseos, caricias y besos.

Hoy cumplimos un año de acompañarte los viernes en tu viaje matutino a través de los oscuros túneles del Metro, de platicarte historias mientras esperas llegar a tu trabajo a tu escuela o a donde sea, de proponerte qué hacer con tu tiempo libre, de ser los enemigos de los hombres grises y de tratar de llenar de color tu vida que, a final de cuentas, tan solo es un viaje cuyo destino conocemos todos.

Como diría don Juan a Carlos Castaneda: “Ningún camino lleva a ninguna parte, pero uno tiene corazón y el otro no. Uno hace gozoso el viaje; mientras lo

sigas, eres uno con él. El otro te hará maldecir la vida. Uno te hace fuerte, el otro te debilita”.

Quienes trabajamos en RED CAPITAL hemos decidido tomar el camino con corazón, hemos decidido “perder el tiempo” en las cosas que para muchos no son importantes, hemos decidido hacer gozoso nuestro viaje y ser uno con él, hemos decidido hacernos fuertes y hemos decidido inspirarte a tomar ese camino, a recorrer un sendero lleno de rosas, alejarte de los atajos con espinas y hacer que tu viaje por el Metro –y por la vida- sea de gozo y placer.

Hoy cumplimos un año, 50 ediciones de redescubrir tu ciudad junto contigo y, aquí entre nos, te confesamos: nos hemos divertido muchísimo haciéndolo.

Muchas gracias a ti, querido lector, por regalarnos esta posibilidad y recorrer con nosotros este camino que tiene corazón.

editora Isela Lara Social Media Zaidee López

ISM A EL F R AUSTO Direc t o r Edit o r ial

Redacción Claudia Arteaga, Brenda Olvera y Blanca Pacheco Una publicación de LIMOSINA NARANJA. Año 2. Número 50, Junio

METRO-POLI

30 de 2017. Editor responsable: Ismael Frausto. Número de Certificado de Reserva otorgado por

Curiosidades de Red Capital: la Chica Banda

el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2017-012517503400-101.

Número de Certificado de Licitud de Título y Contenido: (en trámite).

Domicilio de la publicación: Avenida Chapultepec #151, Col. Juárez, Del. Cuauhtémoc, Ciudad de México. C.P. 06600.

La primera portada de RED CAPITAL, publicada el 24 de junio de 2016, tuvo a Susana Zabaleta con un titular que decía “NO ES UNA CHICA BANDA”.

La cabeza deriva de la entrevista que nos concedió, donde la cantante consideró que en la música de banda hay “mal gusto y poca educación”.

Curiosamente, en esta edición con la que celebramos un año de vida, los protagonistas de nuestra portada son Café Tacvba, los autores de la canción CHICA BANDA, en la que nos inspiramos para titular nuestra primera entrevista. ¿Casualidad?

No lo creemos.

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tu ciudad

Tocho bandera: el hermano amable del americano M E M O BAUTISTA

Hace cinco años una de las secretarias de la oficina de Alejandro le sugirió formar un equipo de “tocho bandera” femenil.

La mujer tenía muchas ganas de entrarle a esta vertiente del futbol americano en la que no hay hombreras, casco o cualquier otra protección porque prácticamente no existe el golpe cuerpo a cuerpo: los bloqueos y empujones no están permitidos ni tampoco las tacleadas. En su lugar, hay que quitarle al adversario una de las dos cintas o banderas que llevan colgando de la cintura. Por eso el nombre correcto de este deporte es flag football. Pero es inevitable el contacto físico, el choque entre la receptora y la jugadora que intenta interceptar, entre las compañeras que son burladas por una hábil corredora, o la lesión por una mala caída o un tropezón.

Alejandro no estaba convencido, pero al final su gusto por el americano lo llevó a aceptar el reto.

Lo primero que hizo fue darse a la tarea de encontrar a más jugadoras, así que invitó a sus amigas, luego a las novias y conocidas de sus amigos, hasta que formó a su primer equipo. A muchas les enseñó desde cómo lanzar el balón hasta cómo chacharlos. Otras ya sabían eso y un poco más, así que pronto tuvieron un nivel aceptable, tanto que hasta le ganaban al equipo varonil que estaba formando este coach. Durante unos meses fueron un tormento para esos jóvenes que

ALEJANDRA Y PRISCILA fueron de las primeras jugadoras que llegaron al equipo de Las Panteras.

AUNQUE NO HAY tacleadas, las caídas y tropezones son inevitables.

parecían pesados tanques que perdían siempre en altura, troncos sin habilidad para driblar y tortugas ante la velocidad de las seis jugadoras que recorrían la cancha de 26 por 64 metros, casi un cuarto de lo que mide un campo de futbol americano profesional. De hecho, la velocidad es una de las características

y principales diferencias del tocho bandera con su hermano mayor el americano. Entonces estas muchachas adquirieron su nombre: Las Panteras.

Pero antes de ellas, otras chicas, en 1996, iniciaron la historia del tocho bandera en México. Estudiantes de cuatro facultades de la Universidad Autónoma de Nuevo León fueron las primeras en practicar este juego. Al poco tiempo ya habían formado la Liga Nacional de Tocho Bandera.

Sin embargo, el tocho no es exclusivo de chicas. Hay equipos integrados por ex jugadores de futbol americano universitario, de niños, mixtos, sin límite de edad.

Alejandra, fue de las primeras en llegar a Las Panteras. No sabía nada sobre este juego pero tenía condición física porque jugaba soccer.

Priscila, otra Pantera, comenzó a practicar este deporte desde los 14 años, aunque al principio solo corría y corría porque su equipo estaba conformado por veteranas de 30 años que no le pasaban el balón.

Hoy ambas le deben al tocho bandera hasta la relación amorosa, porque ahí conocieron a sus respectivos novios. Y es que ésta es otra característica del juego: el ambiente familiar. En las gradas o los contornos de las canchas se ve a las esposas echando porra, a los hijos recogiendo el balón o a los padres “coucheando”.

Bien dicen los apasionados practicantes del futbol americano: una vez que jugaste te vuelves parte de la familia.

Puedes leer más en www.cronicasdeasfalto.com

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tu ciudad

Vive la emoción en la Carrera Nocturna de Transformers

Transfórmate en corredor P DÓNDE: Inflield Hipódromo de las Américas, Avenida Industria Militar S/N, Delegación Miguel Hidalgo.

CUÁNDO: Sábado 1 de julio 2017 HORA: 20:30 hrs.

COSTO: $545 .

areciera como de película y así es. La Carrera Nocturna de Transformers 2017 llegó a la Ciudad de México y está llena de una emocionante experiencia que te encantará vivir.

Corre lo más rápido que puedas, unas luces de auto se encienden frente a ti, sigue corriendo hacia la meta y éste se transforma en un Autobot y te señala el número del kilómetro en el que estás dentro de esta carrera nocturna.

Son 5 kilómetros los que tendrás que correr. Cada kilómetro tendrá una experiencia relacionada a estos robots humanoides y estará inspirada en la película Transformers El Último caballero.

Previo al lanzamiento de la película que se estrenará el 20 de julio próximo, y que es protagonizada por Mark Wahlberg y dirigida por Michael Bay, en la que los humanos estarán en guerra con los Autobots, puedes disfrutar de este evento que tendrá grandes sorpresas para ti.

¡5 km con Autobots y Decepticons!

En todas las categorías: adultos y niños, hombres y mujeres correrán los mismos 5 kilómetros.

Y elegirás el bando que desees entre Autobots y Decepticons al momento de inscribirte.

Aunque la carrera Transfomers 2017 es nocturna, estará lo sufi-

Sé parte de esta gran aventura rodeada de Autobots y Decepticons

Carrera nocturna de Transformers 2017 se inspira en la próxima película.

cientemente alumbrada para que puedes correr seguro, la pista es muy sencilla, no tiene obstáculos y pocas curvas.

La carrera se llevará cabo sábado 1 de julio y para recoger tu kit, tienes que ir a la pista en el Inflield Hipódromo de las Américas mañana mismo de 8:00 a 15:00 horas.

CUÁNDO: 30 de junio HORA: 20:30 hrs.

DÓNDE: Teatro de la Ciudad Esperanza Iris DIRECCIÓN: Donceles 36, Centro Histórico PRECIOS: $150

TITO VASCONCELOS, una institución en el teatro y cabaret mexicanos.

Categorías 5 kilómetros en ambas categorías: • Varonil: Niños, jóvenes y adultos • Femenil: Niñas, jóvenes y adultas

Escoge tu bando Equipo Autobots: robots descendientes del planeta Cybertron,

comúnmente se transforman en autos o máquinas. Son liderados por Optimus Prime.

Equipo Decepticons: liderados por Megatron. Para identificarlos mira sus insignias, tienen una figura facial de color púrpura, tienden a tener ojos de color rojo y son conocidos por su poder aéreo.

Tito Vasconcelos en Divina despierta Este espectáculo se basa en el texto del dramaturgo José Ramón Enríquez.

En Divina despierta se fusionan cien años de experiencia teatral en México, un festejo que reúne la celebración de los 50 años de trayectoria de Tito Vasconcelos y las cinco décadas de carrera de José Ramón Enríquez (1945).

Espectáculo de Tito Vasconcelos y Lidya Romero, a partir del tex-

to del mismo nombre del poeta y dramaturgo José Ramón Enríquez.

En este breve, pero enorme, texto dramático y poético, Enríquez construye nuevas anécdotas a partir de algunos de los personajes centrales de la novela Notre dame des fleurs (1951) de Jean Genet (1910-1986) y ofrece una novedosa perspectiva de esta emblemática historia de amor y crimen.

En esta puesta teatral actúan Polo Bernal, Víctor de León, Luis Esteban Galicia, Mariano Ruiz y Tito Vasconcelos.

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agenda

Agenda del 30 de junio al 5 de julio

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sábado

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WILLIE COLÓN Gran Forum

Cerro del Músico #22, Col. Campestre Churubusco • 22:00 hrs $830-$1,066

Imperdible festejo capitalino a Willie Colón, artista que llega a los 50 años de carrera como uno de los grandes de la salsa. El cantante, compositor, músico de salsa y activista político estadunidense plasmó en sus canciones la conciencia de una generación que exigía el respeto social. Con él nació la salsa, música ideal para tratar temas de las clases marginadas, pero que poco a poco alcanzó otras audiencias sin perder su rebeldía original.

Disecciones Teatro Sergio Magaña

Sor Juana Inés de la Cruz #114 Santa María La Ribera • 20:00 hrs $141

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martes

FELICES Foro Lucerna Calle Lucerna #64, Col. Juárez • 20:45 hrs

Desde $350

Recital de corno y piano Fonoteca Nacional (Casa Alvarado)

Av. Francisco Sosa # 383 Santa Catarina, Coyoacán • 19:00 hrs

Entrada libre

EldestacadopianistamexicanoradicadoenEuropa,RolandoValdés ofrece un singular concierto para corno y piano en compañía de Manon Desvigne con las obras Nocturno para corno y piano de Franz Strauss, 8 piezas para piano op. 76 de Johannes Brahms, Romanza para corno y piano de Alexander Scriabin, Sonata para piano Sz. 80 de Bela Bartok y Adagio & Allegro para corno y piano de Robert Schumann.

Teatro Helénico

Av. Revolución #1500, Col. Guadalupe Inn • 18 hrs $176-$440

Pocas obras de la dramaturgia universal tan reconocibles. Y sin embargo, ¿realmente la conocemos? Es la historia de dos trasgresores del odio. Sin embargo en medio de un ambiente de rabia y sudor, surge al centro de la noche, el amanecer del amor. No se trata de entender el amor entre Romeo y Julieta, sino de investigar profundamente las consecuencias que ese amor provoca. Esta es una historia de vida y muerte.

En un pequeño foro de pequeñas dimensiones un actor-bailarín y un músico-compositor conjugan sus energías para diseccionar estados anímicos y, desafiando resistencias, exponen su ser ante la mirada cercana de los espectadores. Transitando entre ira o ternura, desesperación o esperanza, anhelos de vida o soplos de muerte, transcurre por alrededor de una hora este espectáculo no convencional.

Lunes

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domingo

ROMEO Y JULIETA

El actor Eduardo España protagoniza este monólogo en el que conoceremos un desfile de personajes y los obstáculos que encuentran en busca de la felicidad. Un gran viaje a través de las emociones que nos llevará a recorrer momentos de nostalgia, humor, reflexión, esperanza y nos hará preguntarnos qué estamos haciendo para sentirnos felices aquí y ahora. Una gran forma de comenzar la semana.

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miércoles

RUFINO TAMAYO, EL ÉXTASIS DE COLOR Museo de Arte Moderno

Paseo de la Reforma s/n, Bosque de Chapultepec I Secc.

• 10:15–17:30 hrs $60

Retrospectiva de Rufino Tamayo (1899-1991) a 41 años después de la última gran exposición dedicada a este artista en el MAM y a 26 años de su fallecimiento. Esta exposición reúne 50 obras del artista oaxaqueño a través de tres apartados temáticos en los que se evoca la transición de la obra de Tamayo a partir de una pintura arraigada en el México semiurbano, hasta su inigualable investigación del color.

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jueves

EMMANUEL & MIJARES Auditorio Nacional

Paseo de la Reforma # 50, Colonia Polanco V Sección • 20:30 hrs Desde $238

Ambos intérpretes continúan acumulando éxitos en el “Coloso de Reforma”, recinto en el que el dueto interpretará una vez más sus grandes éxitos: “La chica de humo”, “Toda la vida”, “Para amarnos más”, “No se murió el amor”. Durante su gira, el dueto ha demostrado que son los más reconocidos de los últimos tiempos, ya que tan sólo en el Auditorio Nacional, más de 400 mil personas se han reunido para disfrutar de su espectáculo.

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backstage

Sebastián Sánchez te hará vibrar

Noises te pone flamenco  El espectáculo, dividido en dos fragmentos, se estrena el

sábado 1 de julio en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris

ESTE ESPECTÁCULO Se divide en dos partes: La Suite Flamenca y Los Ruidos.

neos, trasladarán al espectador a lo más tradicional del flamenco para así evolucionar en el trasfondo de NOISES. Así como Los Ruidos, una muestra de sensaciones y curaduría por parte de Sebastián que lo han llevado a explorar sus diversas facetas en las artes plásticas, dramaturgia y baile flamenco.

Sebastián Sánchez cuenta con más de 20 años de experiencia, principalmente en la danza, las artes plásticas y el diseño. Se ha especializado en la danza española, en las que destaca el flamenco, el clásico español y la escuela bolera. Ha trabajado en montajes y espectáculos tanto propios como para otros artistas de renombre.

También ha participado como artista invitado con los “bailaores” Javier Latorre, “La Truco”, María del Mar Moreno, Mercedes Amaya y Adela Campallo, además de haber trabajado mano a mano con el “bailaor” Antonio Canales para reponer el compendio de sus obras más célebres como La Casa de Bernarda Alba y Torero.

CUÁNDO: 1 de julio HORA: 19:00 horas.

DÓNDE: Teatro de la Ciudad Esperanza Iris PRECIOS: De $150 a $500

SEBASTIÁN SÁNCHEZ “bailaor” y artista plástico.

FOTO (De nisse Arias Ibaceta)

E

ste sábado 1 de julio se presentará en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris el estreno absoluto de NOISES “los ruidos de mi flamenco”, un recorrido de sensaciones con piezas musicales inspiradas en la magnificencia de Debussy, en la profundidad del pianista Ryuichi Sakamoto, en la transgresión de agrupaciones como Art of Noise y de No Man; del arte plástico y surrealista de Salvador Dalí y del flamenco tradicional con esencia de Vicente Escudero.

El espectáculo toma como base el mundo del artista y sus evoluciones desde sus inicios hasta su consagración; las vivencias de la infancia acompañadas del rugir de los folios de dibujo con las tizas; de la sensación y textura de las esculturas; de los ruidos y armonías de la adolescencia; de los momentos de tragedia y de alegría de un ser humano, de un artista.

Sebastián Sánchez, “bailaor” y artista plástico, está acompañado de la “bailaora” invitada Ana Morales y los músicos flamencos como Juan Antonio Suárez “Cano”, David Vargas, Juan José Amador, Cachito Díaz, el violinista Israel Torres, el pianista Carlos Matus y la soprano María Eugenia Cancino Chacón para recrear piezas que no han sido escogidas al azar y que muestran el recorrido vivencial para la creación de este espectáculo. Completa el equipo: Raúl Salgado Parra, a cargo de la dirección general de Producción y Regiduría y el vestuario de Silvana Sánchez, así como de la regiduría de Claudia Celis.

La propuesta se divide en dos partes. La Suite Flamenca, en la cual los sonidos de las guitarras flamencas, las palmas y los taco-

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backstage

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backstage

Llega la Banda MS al Auditorio Nacional

C

415

millones de

vistas tiene el video de No me pidas perdón.

376

millones de vistas tiene el video de Hermosa Experiencia.

onsiderada un referente de la música regional mexicana, la Banda Sinaloense MS de Sergio Lizárraga regresa al Auditorio Nacional luego de su debut en junio de 2016, cuando ofreció tres funciones con localidades agotadas.

En estos conciertos, la Banda MS presentará su nueva producción La mejor versión de mí, formada por 14 temas especialmente seleccionados por la agrupación.

La Banda MS promociona el videoclip de Las cosas no se hacen así, segundo sencillo de su producción titulada La mejor versión de mí, que se dio a conocer en febrero y que ha sido objeto de muchas satisfacciones y de buenos comentarios por parte de la crítica especializada.

Este video fue grabado en maravillosas locaciones naturales en Tulum, Quintana Roo, al sureste de México. Este lugar está catalogado como una reserva natural y en la actualidad es uno de los principales atractivos turísticos de la Riviera Maya.

Aguas cristalinas y vegetación abundante, fueron el marco perfecto para que se desarrollara esta historia de amor protagonizada por una hermosa modelo de origen alemán y Alan Ramírez, voca-

 Por tres noches, el Coloso de Reforma se impregna de sabor

sinaloense con el tour La mejor versión de mí

JUSTIN BIEBER. Siempre da de qué hablar.

LA banda MS de Sergio Lizárraga está rompiéndola en serio.

CUÁNDO: 29 y 30 de junio (20:30 horas) 1 de julio (20:00 horas) DÓNDE: Auditorio Nacional.

PRECIOS: De $350 a $1,550

lista de la agrupación.

Vale la pena comentar que la Banda MS de Sergio Lizárraga se ha caracterizado por ser una de las agrupaciones que logra alcanzar un importante número de visitas en su canal de YouTube. Hace un mes recibieron el Botón de Oro, presea que les otorgó el canal en reconocimiento a la alta demanda

Do as infinity Pop rock japonés El grupo japonés de J-pop rock, Do As Infinity, considerados como uno de los principales exponentes de la música para anime en su país, ofrecerán un concierto en el Lunario.

La banda nació en 1999 formada por Tomiko Van, Ryo Owatari y Dai Nagao, quien también es creador de varios éxitos para otros intérpretes de este género musical, como Ayumi Hamasaki y Hitomi, entre otros.

En 2005 la banda decidió separarse para realizar otros proyectos. Tres años más tarde regresaron a la escena musical, ahora como dueto integrado por Tomiko

TOMIKO VAN y Ryo Owatari conforman Do As Infinity.

Van y Ryo Owatari, para realizar diversas presentaciones en vivo y lanzar tres discos, que se suman a los primeros cinco que grabaron antes de su separación. La agrupación encargada de abrir este concierto es Saburo Ida.

CUÁNDO: 1 de julio HORA: 19:00 DÓNDE: Lunario del Auditorio Nacional.

PRECIOS: De $590 a $1,890

370

millones de vistas tiene el video de Solo con verte.

y flujo de suscriptores que tienen en ésta plataforma.

Fue hace más de una década cuando Sergio Lizárraga conjuntó a los 16 integrantes de esta banda y desde entonces han grabado más de 12 álbumes, que les han dado numerosos reconocimientos por altas ventas y primeros lugares en las listas de popularidad.

Leiden, Los muertos también dejan flores La artista cubana-mexicana Leiden presentará Los muertos también dejan flores, un nuevo disco construido desde la identidad musical y discursiva latinoamericana.

En este concierto, Leiden estará acompañada por su banda completa y músicos invitados, entre ellos, Juan Manuel Torreblanca.

La también compositora ha editado tres discos de estudio y uno en vivo en los que muestra su propuesta de fusión de géneros como el pop urbano, jazz, folk, rock, música latina y alternativa con la poesía.

CUÁNDO: 6 de julio HORA: 21:00 horas DÓNDE: Lunario del Auditorio Nacional.

PRECIOS: De $500 a $1,600

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en portada

Café Tacvba, como la CDMX

SIEMPRE CON LA MIRA

EN ENEL EL FUTURO FUTURO  Meme

ISMAEL FRAUSTO @ismaelfrausto

H

ay algo que siempre podemos esperar de Café Tacvba y es precisamente no saber qué esperar.

Así ha sucedido a lo largo de 25 años desde que su disco homónimo vio la luz hasta el día de hoy, en que el cuarteto sateluco promociona Jei Beibi, su octava producción de estudio que, igual que siempre, a muchos puede sonar raro al principio y al final la mayoría termina cantando sus canciones.

A lo largo de este tiempo, hemos conocido a Rubén Albarrán, Emmanuel del Real –mejor conocido como Meme- y los hermanos Quique y Joselo Rangel; cuatro individuos con su propia historia, sus propias personalidades, sus coincidencias y divergencias que, juntos han dado y siguen dando vida a la banda más grande de Latinoamérica.

“Obviamente nuestras personalidades tienen que ser complementarias. Si no, no ejecutaríamos lo que hacemos, pero también somos en muchos casos dispares y antagónicos a veces, pero hemos sabido hacer que funcione, con una buena cuota o, mejor dicho, con todo el respeto posible que nos tenemos los unos a los otros”, comenta Meme en entrevista exclusiva con RED CAPITAL. “No sé en qué momento nos complementamos o descomplementamos, o si realmente cada uno tenía que cubrir un rol y se está cubriendo, más bien creo que nos hemos ido adaptando, el grupo se ha ido formando alrededor de nuestras cuatro personalidades y eso es lo que es Café Tacvba en realidad, entonces el espacio de cada uno se ha moldeado de acuerdo a esa realidad de lo que nosotros somos”, explica.

FOTOS (López Ibarra Comunicación y Prensa)

del Real considera que el ambiente caótico en que vivimos puede ser encauzado hacia fines creativos y constructivos

en portada

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10 Hace un cuarto de siglo Café Tacvba sorprendió al público con sus atuendos y sus instrumentos poco convencionales para el rock – aunque ellos hace mucho que aclararon que no tocan rock- tololoche y melódica. Esos chavitos han crecido musicalmente y como personas, han visto cambiar al mundo que habitamos, lo cual reflejan en su música.

“Creo que, como fue en un inicio, observar a tu alrededor y ver

tu contexto, tu comunidad, tu realidad, nos hizo generar la música que en un principio hacíamos, que creo tiene un paralelismo con lo que hacemos hoy en día y que siempre hemos hecho”, coincide Meme.

“Pero también se va nutriendo de seguir observando la realidad y lo que va pasando, el entorno de todos nosotros… te repito, tu comunidad, tu ciudad, el planeta, el sistema y yo creo que eso es lo que nos

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Somos personas que

hemos tenido mucha fortuna en habernos encontrado, haber tenido la oportunidad de hacer lo que hacemos y de conectar con la gente”

Premio

Grammy obtuvo Café Tacvba en 2004 por su disco Cuatro caminos.

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Grammy

Latino ha recibido la banda a lo largo de su carrera.

RUBÉN, Meme, Quique y Joselo, un grupo totalmente capitalino.

estimula para hacer una canción, para generar un discurso y que se traduzca en un acto creativo y a lo largo de la historia probablemente nuestros discos, nuestros videos, nuestros trabajos visuales, son una radiografía de como el tiempo ha ido pasando a través de nuestra visión y de nuestras experiencias personales, íntimas, como también nuestras experiencias que son más sociales o amplias como de cualquier ciudadano o persona que vive

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en una comunidad, yo creo que esto es como un álbum fotográfico y los discos y la música traducen un poco lo que ha pasado en el tiempo”.

AMOR-ODIO A LA CIUDAD Oriundos de Ciudad Satélite, Estado de México, Café Tacvba tomó su nombre de un emblemático restaurante del Centro Histórico del otrora Distrito Federal, un grupo totalmente capitalino.

- ¿Cómo ves el mundo que habitas, la ciudad que habitas?

“La ciudad para mí es una entidad con la que tengo una relación de amor-odio profunda: la disfruto mucho, disfruto lo que sucede, la diversidad que hay, la capacidad que tiene para reinventarse pero también detesto la destrucción que hay, para a partir de la destrucción hacer una reconstrucción y también observo y noto que eso es una cualidad, que no todas las ciudades pueden tener, como irse renovando, reinventando, a veces para mal.

“En este caso me parece que hemos traducido mal la posibilidad, la capacidad que tenemos para reconstruir en algo que no me parece que sea para una ciudad como esta, una medida sana pero es así, y esto genera mucha tensión, fricción, que da pie a muchas actividades que son muy enriquecedoras, la parte cultural, la parte social, la parte culinaria, hay una renovación profunda o una reinvención de la cocina no solamente de la Ciudad de México sino de todas estas grandes cocinas y que se van sumando.

“Yo creo que hay un discurso muy poderoso que genera esta ciudad gracias a toda esta destrucción-construcción que se va haciendo y toda esta saturación de información, de desorden, de caos, también a uno lo pone como una figura cómplice de este desorden, de este caos que lo traduces a tu quehacer, a tu relación con los tuyos, y es complicado o toma trabajo reconocer eso y tratar de desprenderse para no llevar a situaciones íntimas, familiares, todo este caos y toda esta corrupción”.

‘NO SÉ SI QUIERO SEGUIR VIVIENDO AQUÍ, PERO SÍ QUIERO’ Este amor-odio por la CDMX es un continuo diálogo en la creativa mente de Meme, quien no se resigna a dejar que triunfen la corrupción y la impunidad.

11 “De pronto te das cuenta que la filosofía o la idiosincrasia de la corrupción tiene permeados a todos más o menos y reconocer esto, tratar de desprenderse es un acto como de ejercitarlo día con día, pero es complicado en esta ciudad. Al mismo tiempo esto también tiene un factor de vértigo que te genera todo esto y es muy energético.

“Yo no sé si quiero seguir viviendo aquí, pero al mismo tiempo sé que quiero seguir viviendo aquí. Es muy interesante, por lo menos en mi caso, la dualidad permanente en la que vivo en esta ciudad y eso significa que hay un balance, me parece que hoy más que nunca me siento más vulnerable. Nunca antes había sentido el peligro en cada esquina.

Por ahora mi familia y yo hemos elegido vivir aquí y ahí vamos”.

- ¿Es casi heroico construir ambientes de paz y armonía dentro de tu familia cuando vienes de un día caótico en la ciudad?

“Es muy complejo y no transmitirlo a tus seres que te rodean es muy complicado. Por eso digo que uno tiene que provocar una especie de estado emocional, espiritual, donde si bien, no pueda uno no borrar eso, por lo menos dejarlo para el momento en el que le corresponda y cambiarte el chip y decir ‘ya estoy en este lugar’ y ponerte en otro estado. Es complicado pero así es.

“Y eso es lo que a veces acaba generando situaciones que no son justificadas como ¿por qué este tipo se bajó del auto? o ¿por qué esta persona me habló así? El otro día iba en bicicleta y me pasé un alto.

No debería pasarme los altos ni en bicicleta, estoy cometiendo un acto de ‘chiquicorrupción’, había una señora que iba a cruzar y me gritó una de leperadas que ¡guau, guau, guau! Le dije ‘perdóneme, me pasé el alto’ pero me recordó a toda mi descendencia y pa´ arriba y pa´ abajo y pues sí, lo puedo entender, el estrés de la ciudad a todos nos alcanza”.

- ¿Es un estado patológico el que vivimos los ciudadanos?

“Exactamente. Creo que es una ciudad enferma, está bastante descompuesta y su sistema está infectado profundamente, pero no podemos esperar a que los políticos, los gobernantes o la gente que está encargada de tomar las decisiones importantes en esta ciudad resuelvan eso porque ni aún haciendo o generando las decisiones más acer-

Hemos sabido hacer que funcione, con una buena cuota o, mejor dicho, con todo el respeto posible que nos tenemos los unos a los otros”

Como fue en un inicio, observar a tu alrededor y ver tu contexto, tu comunidad, tu realidad, nos hizo generar la música” Yo creo que hay un discurso muy poderoso que genera esta ciudad gracias a toda esta destrucciónconstrucción que se va haciendo” Cuando uno hace una canción lo hace porque lo necesita hacer y ¿qué sale? pues no lo sabes”

en portada tadas van a poder hacer un cambio.

Puede sonar trillado, romántico, decir que el cambio comienza por uno mismo, pero en realidad no hay otra manera, pienso que no hay otra forma y tampoco puedes esperar a que la gente a mi alrededor cambie, esa es su responsabilidad o problema o acierto de cada quien. Yo cambio lo que puedo, lo que quiero y trato de transmitirlo a los que me rodean y comentarlo y conversarlo y esperemos que eso pueda generar un cambio. Al final vivo pensando que sí existe una posibilidad para convertir esta ciudad en algo mejor”.

- Ustedes como banda y a nivel personal han elegido uno de los mejores caminos para llegar a este estado de armonía que es la música ¿no?

“Así es. Nos tocó. Fueron las circunstancias y muy afortunadas.

Somos personas que hemos tenido mucha fortuna en habernos encontrado, haber tenido la oportunidad de hacer lo que hacemos y de conectar con la gente, eso tampoco lo pensamos y pasó y nos ha dado esta carrera, nos ha dado la posibilidad de seguir haciendo lo que nos gusta, de viajar, de pasárnosla bien, seguir haciéndolo, definitivamente en mi caso y puedo hablar por el resto del grupo nos sentimos con mucha suerte de haber encontrado esto”.

JEI BEIBI, UNA CAJA DE SORPRESAS Siempre es un misterio abrir un nuevo disco de Café Tacvba porque no sabemos con qué nos van a salir y su más reciente producción Jei Beibi no es la excepción. Desde su primer corte 1-2-3 que entra directo al grano, hasta Futuro con su hipnótico trance andino que obliga a escucharlo varias veces para captar el sentido de la canción Enamorada, que bien pudo haber sido escrita por Agustín Lara.

Meme comparte esta visión de que hay canciones que entran al oído y al cerebro a la primera y otras que es más complicado asimilar. “Creo que sí y a veces puedes ser directo y a la primera o puedes ir a la décima, hasta la veinteava, o que en un momento dado no tengas nada que decir y nada más estés jugando con el lenguaje o con la manera de hablar, o puede ser también que no necesariamente la gente tiene que captar el mensaje. Realmente cuando uno hace una canción lo hace porque lo necesita hacer y ¿qué sale? pues no

lo sabes y muchas veces tienes ganas de hacer una canción así y acaba resultando otra cosa, entonces es complicado poder saber cómo va a resolver uno una canción”.

- Como compositores, ¿simplemente se dejan llevar por lo que les va llegando, sin algo preconcebido?

“Pues sí. A estas alturas de la vida, de la carrera y de nuestra edad, seguir teniendo esa libertad de hacer lo que en ese momento nos fluya, nos nazca, y relacionarse con algún pensamiento, emoción, con alguna intención, con una reacción y que ojalá provoque una composición, un arreglo interesante que sea seductor para uno mismo, que sea emocionante y que te excite y si eso sucede, entonces te habrás identificado o te estarás representando o estarás representando al grupo y lo que es en ese momento y sí eso sucede será un éxito para el compositor, para el proyecto, y después, si coincide con que la gente se siente identificada a cualquier nivel, pues qué bueno”.

- ¿Esa sería la definición de éxito para Meme, esa identificación con el público?

“Si haces una canción o cualquiera de nosotros hace una canción donde realmente conectas con tus pensamientos, tus emociones y con tu energía y filosofía y está representado ahí, tal vez hacia uno u otro de estos ángulos y musicalmente acompaña armoniosamente esta idea, ese para mí es el primero de los éxitos.

“No es fácil componer una canción con la que te sientas conectado, muchos son ejercicios y acabas repitiendo fórmulas o ideas de uno mismo y de pronto te das cuenta cuando has traspasado esa conexión y cuando eso sucede, estoy convencido de que si nos pasa a alguno de nosotros, lo llevaremos al grupo y si el grupo selecciona esa canción y la trabaja, lo habrá conseguido, yo creo que ese también es el éxito. Y eso ayuda a seguir desarrollando el lazo, el nexo de confianza y de cariño con el público a partir de la música, es allí donde se cierra el trabajo”, añade Meme.

Viernes 30.06.2017

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vida

Come cacahuate cotidianamente

¿Eres corredor novato?

El cacahuate no es solo una botana, tiene otras propiedades nutritivas.

 Elegir los tenis con los que vas a correr es algo que

no debe tomarse a la ligera, ya que podrías lesionarte.

S

Los tenis no deben quedar ni muy justos ni demasiado holgados, aproximadamente debe de sobrar como medio centímetro entre el dedo más largo y la puntera.

i eres principiante en la actividad de caminar o correr, invertir en unos adecuados tenis debe ser lo primordial.

En la carrera a pie hay tres fases: primero, una de impacto en la que el talón choca con el suelo; una segunda, de apoyo, donde la planta del pie está en contacto con el suelo; y la tercera fase, que es la impulsión, que es cuando los dedos provocan el desplazamiento.

La pronación se produce cuando en la segunda fase el pie se 'hunde' hacia dentro. La supinación es la reacción contraria, 'hundimiento' hacia el exterior, y la pisada neutra es en la que no se produce ningún hundimiento del pie, siendo el eje del desplazamiento lineal.

Los tenis no deben quedar ni muy justos ni demasiado holgados, aproximadamente debe de sobrar como medio centímetro entre el dedo más largo y la puntera. Si la zapatilla queda grande, se pueden producir desplazamientos que provoquen problemas de uñas, falta de estabilidad e impulsión, recalentamiento de las plantas, rozaduras y ampollas.

Otra cosa a la que no prestamos mucha atención es el tipo de atadura que hacemos. Según la altura de nuestro empeine nos podrá ir mejor un tipo de atadura u otro: en escalera, cruzados por fuera, cruzados

por dentro, saltándonos algunos ojetes, de manera que las zapatillas nos sujeten el pie correctamente, sin causarnos presiones indebidas.

Cuando vayas a comprar unos tenis, primero explícale al vendedor lo que necesitas, déjate asesorar y después no dudes en probarte un modelo y otro hasta que encuentres el más cómodo. No dejes que la prisa te lleve a una mala elección o a una lesión provocada porque un zapato te aprieta demasiado.

Correr es un acto tan sencillo que a veces no nos paramos a pensar en todo lo que conlleva. Cuando corremos atravesamos las fases de impacto, apoyo e impulsión, y todos pronamos, en mayor o menos medida, pues nuestro pie rota hacia el interior, lo que sucede es que sólo llamamos pronadores a aquellas personas que cuando corren giran en exceso el pie hacia el interior.

Cuando elegimos unos tenis debemos tener en cuenta para qué los vamos a utilizar, incidiendo sobre todo en dos premisas: la superficie por la que vamos a correr y si las usaremos para entrenar o competir. Según la superficie variarán las suelas, con clavos para la pista y el cross, con relieve pronunciado para trail (montaña), con menos dibujo para entrenar en tierra, asfalto o hierba, o casi lisas en el caso de las de competición en asfalto.

El cacahuate tiene propiedades anticancerígenas, además mejora los casos de depresión.

Natural, tostado, salado, con algún tipo de mezcla o untado como crema en el pan, el cacahuate o maní es un delicioso alimento rico en antioxidantes, fibra, vitaminas y minerales que benefician su salud.

A pesar de la mala fama que pueda tener el consumo del cacahuete por sus grandes cantidades de grasa ¿sabes que puede ayudar a reducir los niveles de colesterol malo? además de que permite saciar el hambre con tan solo una pequeña cantidad.

Posee nutrientes sumamente beneficiosos para el organismo. Aunque debe ser consumido con moderación, por tratarse de un alimento rico en calorías, los especialistas sugieren incorporarlo a la dieta cotidiana, ya que resulta muy provechoso por el alto nivel de grasas monoinsaturadas y proteínas que contiene.

Es un alimento apto para enfermos celíacos y además ayuda a reducir el nivel de colesterol en sangre. En las mujeres embarazas o las que desean hacerlo, posee una gran cantidad de ácido fólico que ayuda a una correcta ovulación pre embarazo y a un desarrollo normal del bebé.

Su consumo ayuda al hígado a equilibrar su funcionamiento y al páncreas a procesar más fácilmente el azúcar. Un cuarto de taza de maní al día ayuda a generar niveles altos de serotonina en el cerebro, lo que se traduce en un equilibrio hormonal y convierte al maní en un aliado natural contra la depresión.

El maní puede ser tu aliado para cuidar de la salud cardiovascular

y cerebral.

Viernes 30.06.2017

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turismo

Metepec, pueblo alfarero A unos siete u ocho kilómetros de la capital mexiquense se encuentra Metepec. El nombre de este pueblo significa en náhuatl “sobre el cerro de los magueyes”.

Se trata de un típico poblado del Estado de México, con la proyección, colores, olores y sabores del México Antiguo, el que se nos presenta, por ejemplo, en las cintas de lio el Indio Fernández.

Metepec es un pueblo alfarero por excelencia. Quienes visitan este magnífico pueblo mexiquense, por lo general resultan asombrados por las verdaderas obras de arte que realizan los maestros alfareros del lugar. Basta con pasear por pintorescos barrios como Santa Cruz, San Mateo, San Miguel, Coaxustenco y Santiaguito, en algunas de las muchas tiendas de artesanías que allí se localizan, para hallar antojables piezas: soles y lunas, calaveras, candeleros,

imágenes sacras, coronas para celebrar el adviento y muchas otras más.

Por otra parte, Metepec siempre ha tenido una enorme relevancia para las comunidades indígenas que habitan la región. Tal es el caso de las etnias matlatzinca y otomí.

De hecho, en lengua matlatzinca a Metepec se le nombra NepintaTuhi, que significa “el lugar de los habitantes de la tierra del maíz”.

En cambio, los otomíes nombran a Metepec como Ntaguada.

 En este pueblo ubicado al sur de Toluca,

se filmaron películas de Emilio el “Indio” Fernández.

Qué visitar Los turistas no deben perderse el antiguo convento franciscano que se levanta en este sitio. Se ha determinado que en fechas previas a 1569, los religiosos franciscanos construyeron en Metepec un convento dedicado a San Juan Bautista.

En el interior de la iglesia, sobresale una representación de este mismo santo y una antigua pintura en

La belleza del barandal de madera del coro y las pinturas murales conservan este admirable convento

donde se representan almas que son rescatadas por San Nicolas de Tolentino y la Virgen María.

Por otro lado, en las inmediaciones de Metepec existen parajes

muy gratos e ideales para efectuar almuerzos campestres y días de campo, así como también, deliciosas fondas para degustar los antojitos más representativos del lugar.

Viernes 30.06.2017

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deportes

Trump, un presidente golfista A L F O N S O MAN C ILLA @poncho_mancilla

D

onald Trump, presidente de Estados Unidos, vivió un conflicto a mediados de 2016 con la PGA debido a una de sus tantas declaraciones en contra de los inmigrantes mexicanos.

El tema ganaba realce debido a que Trump es nada menos que un entusiasta practicante del golf y poseedor de más de 10 de campos en la Unión americana, los cuales le generan ganancias millonarias.

El emporio de Trump en el golf también llega al Viejo continente, pues es propietario de campos en Irlanda y Escocia. Por si fuera poco, dentro del mismo universo del golf se reconoce que ha invertido millones de dólares en este deporte, aunque también ha tenido sus problemas, como el retiro de un torneo en uno de sus campos como consecuencia de los comentarios racistas que emite frecuentemente

AMIGO DE DEPORTISTAS Durante la campaña presidencial de Trump, el ex basquetbolista Dennis Rodman publicó un tuit de apoyo al entonces candidato republivano: "@ realDonaldTrump ha sido un gran amigo por muchos años. No necesitamos otro político ¡necesitamos un hombre de negocios como Mr. Trump! Trump 2016”.

Rodman apareció durante 2013

El golf es la actividad física favorita y uno de los nego-

cios más rentables del presidente de la Unión Americana

Probemos algo nuevo. Vamos a gobernar Estados Unidos como un negocio, donde no importa el color " Mike Tyson Ex boxeador @realDonaldTrump ha sido un gran amigo por muchos años.

No necesitamos otro político ¡necesitamos un hombre de negocios como Mr. Trump! ”.

Dennis Rodman Ex basquetbolista

Donald Trump antes que incursionar en la política fue un entusiasta del golf.

Gracias a sus inversiones y labor promocional, Trump tiene numerosos amigos

en un “reality show” de la cadena estadunidese NBC en el que Trump era protagonista: "Celebrity Apprentice".

Otro fuerte vínculo de Trump con un deportista lo mantiene con Mike Tyson. En 1992, cuando “Iron Mike” fue acusado de violación, el candida-

to por el Partido Republicano defendió a capa y espada al ex boxeador.

Tyson, ya con la campaña presidencial en marcha, correspondió al apoyo y a los años en que fue la figura de las carteleras boxísticas en los casinos de Trump.

“Probemos algo nuevo. Vamos a gobernar Estados Unidos como un negocio, donde no importa el color ", declaró Tyson a The Huffington Post y agregó que no tenía ningún problema con la controvertida retórica de Trump sobre los latinos y otros grupos étnicos, diciendo: "Es un tipo promedio como todos los demás".

Quien ha tenido una situación un poco más complicada de explicar es

La teoría de Trump sobre el ejercicio “Aparte del golf, él considera que hacer ejercicio es un error, con el argumento de que una persona, como una batería, nace con una cantidad finita de energía”, escribió Evan Osnos en un artículo titulado "How Trump Could Get Fired" (¿Cómo podría Trump ser despedido?), que apareció el 8 de mayo de 2017 en la edición de la revista The New Yorker.

En su libro Trump Revealed (Trump revelado), los periodistas del diario The Washington Post Mike Kranisch y Marc Fisher escribieron de manera más extensa sobre la teoría de la energía de

LOS CAMPOS DE DONALD TRUMP • 1. Trump National en Bedminster, Nueva Jersey

• 7. Trump National en Jupiter, Florida

• 2. Trump National en Charlotte, Carolina del Norte

• 8. Trump National en Los Ángeles, California

• 3. Trump National en Colts Neck, Nueva Jersey

• 9. Trump National en Filadelfia, Pennsylvania

• 4. Trump National en Doral, Miami, Florida

• 10. Trump National en Palm Beach, Florida

• 5. Trump National en Washington, D.C.

• 11. Trump National en Westchester, Nueva York

• 6. Trump National en Hudson Valley, Nueva York

• 12. Trump National en Ferry Point, Nueva York

Tom Brady, el emblemático quarterback de los Patriotas de Nueva Inglaterra en la NFL. Brady, quien fue defendido por Trump de las acusaciones de hacer trampa al manipular el nivel de aire de los ovoides con los que juega en la NFL, no ha respaldado públicamente a Trump, pero tampoco se ha alejado.

Brady fue sorprendido por los medios de comunicación portando una gorra con la frase "Make America Great Again", frase de campaña de Trump, quien afirma que cuenta con el voto del mariscal de campo.

Otros deportistas que apoyan a Trump son los ex beisbolistas Paul O´Neil y Jonnhy Damond, el ex jugador de la NFL, Mike Ditka y el CEO de la serie NASCAR, Brian France.

Los deportist@s enredados

El presidente de Estados Unidos Donald Trump tiene varias teorías muy heterodoxas sobre política. Pero su hipótesis sobre por qué es malo el ejercicio es la más extraña que he escuchado.

Donald Trump fue dueño de un equipo de futbol americano. Aquí, al lado de Hershell Walker.

Trump, aquella de la “batería”: “Después de la universidad, luego de que Trump renunciara a sus intereses atléticos personales, llegó a la conclusión de que el tiempo que pasaba jugando deportes era tiempo perdido. Trump creía que el cuerpo humano es como una

batería, con una cantidad finita de energía, que el ejercicio no hace nada más que agotar. Así que no buscó ejercitarse. Cuando supo que John O'Donnell, uno de sus ejecutivos de casino más importantes, entrenaba para la triatlón 'Ironman' (Hombre de acero), lo reprendió y le dijo que iba a morir joven por culpa de eso”.

Federer, una deidad tuitera Considerado el mejor tenista de la historia, Roger Federer también es un ocurrente usuario de la red social con su cuenta @rogerfederer, la cual tiene más de 7.5 millones de followers.

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Letras Y ESPACIOS

El Canto del Águila  Con esta novela, Edgar Mcdonald contribuye a buscar

la comprensión de la cosmogonía azteca.

E

l escritor Edgar Mcdonald se apunta con su obra El Canto del Águila para contribuir a la historia de México con una novela que pretende dar un punto de vista en la comprensión de la cosmogonía azteca en nuestro país y se muestra como una obra de lectura obligada para los lectores exigentes, luego de que ha cumplido con la enmienda de ofrecer un mensaje positivo mediante la creación de un vínculo con la historia, la naturaleza y proyectar una visión más certera de nuestro origen.

Para McDonald, la historia nace del deseo de apoyar a la humanidad y despertar conciencias, luego de observar que el mundo en el que vivimos ha perdido el toque espiritual que parecía propio de las culturas

precolombinas, entre otros factores, por la ambición y la convicción de que sólo vivimos en un "ahora".

El libro se llama El Canto del Águila porque simboliza el canto de la libertad que las águilas emiten para expresar que son majestuosas, libres y aman la vida.

La novela, que es la primera de su trayectoria, narra la historia de Rafael, un niño que sale de un mundo hostil y atroz, como tantos infantes que enfrentan guerras, conflictos de narcotráfico y abandono. Él tiene la suerte de irse a vivir con una familia de ancestros con sangre azteca y maya, quienes le permiten descubrir una verdad diferente sobre su entorno que es retomada en este libro.

Es en ese momento, cuando el protagonista se da cuenta de que

aunque sabemos que el mundo tiene millones de años, es necesario estar conscientes de todos los tiempos, ya que existe una conexión con la totalidad de los seres, que insta a ayudarnos bajo un principio de hermandad.

Rafael vivía en Los Angeles, California, y es hijo de un capo en México y se ve obligado a huir con su nana Quetzali a las montañas, donde habitan personas que no han perdido su conexión con la naturaleza y albergan de forma conjunta un conocimiento increíble como el calendario Tzolkin.

El libro refleja un estilo diferente y una magia descrita como algo vivo presente en todas las cosas, que brinda la oportunidad de estar en contacto con la maravilla de estar vivo, el canto de un ave y un amanecer.

Los escritores somos narradores de historias, la vida nos regala situaciones y eventos que contar"