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XIX SALÓN DEL MANGA DE BARCELONA


Directora: Mónica B. (Nari) Diseño: Neri B. (Himi) Maquetación: Neri B. (Himi) Arturo B. (Zen) Colaboradores: Álvaro P. (Quartenyo) Arturo B. (Zen) Dàmaris A. (Cocokraken) Eva T. Francisco P. (Anyeluss) MaeseSag María (Washu) Marta (Mordosarion) Olivia Monterrey Correción: Cristina (Ottavia) Fotografía: Neri B. (Himi) Roberto (Yosik) Portada: Kaoru Okino Contacto: info-inari@phobialia.com

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EDITORIAL

El Salón del Manga de Barcelona ha celebrado este año su decimonovena edición y, como en años anteriores, la respuesta del público asistente ha sido totalmente abrumadora. Ya el año pasado, cogiendo tan solo el Palacio 2 del recinto de La Fira de la ciudad, el Salón contabilizó 112.000 visitantes a lo largo de los cuatro días que dura el evento. Este año, añadiendo el Palacio 1, nos han informado de que las cifras se han incrementado en 3.000 visitantes (un total de 115.000), que podrían haber sido más de no ser por el problema del aforo. Algunos de los asistentes pudieron entrar al evento (tras más de cinco horas de cola en diversas ocasiones), otros tantos no tuvieron la misma suerte y regresaron a sus casas sin poder pisar el evento. Colas de más de un kilómetro de largo tanto para comprar entradas como para entrar al recinto, dejan bien claro que el manga está cada vez más instaurado en nuestra cultura y que en cada evento el número de seguidores se incrementa a gran ritmo. A lo largo de los cuatro días pudimos asistir a numerosas charlas y presentaciones de novedades por parte de las editoriales. También pudimos ver firmar a un montón de nuestros artistas patrios en los diferentes stands y acudimos a las dos grandes citas del Cosplay: los dos concursos que otorgaban a los ganadores asistir al ECG, al Eurocosplay y al Summit en representación de España. A lo largo de las siguientes páginas de este magnífico especial, podréis encontrar toda la información sobre las charlas, las novedades saloneras y las entrevistas a algunos de los artistas con los que tuvimos ocasión de hablar. Como en cada número, muchas gracias por seguirnos y esperamos que lo disfrutéis. Nari


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PRESENTACIÓN DE FANZINES

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ENTREVISTA FANDOGAMIA

20 |

ENTREVISTA LETRABLANKA

22 |

ENTREVISTA MANU LÓPEZ

32 |

ENTREVISTA LOCA KAORU OKINO

06 14 16 18 20 22

PRESENTACIÓN DE FANZINES. PRESENTACIÓN Y ENTREVISTA: Ed. Fandogamia. ENTREVISTA: Jesulink. PRESENTACIÓN Y ENTREVISTA: Ed. Nowevolution. PRESENTACIÓN Y ENTREVISTA: Ed. Letrablanka. ENTREVISTA: Manu López.

38 | 23 24 31 32 38 40

PRESENTACIÓN BABYLON

ENTREVISTA: Javi Cuho. ESPECIAL SE ALQUILA de Kaoru Okino CONCURSO DE NAVIDAD ENTREVISTA LOCA: Kaoru Okino. PRESENTACIÓN: Ed. Babylon. PRESENTACIÓN: Norma Editorial.


16 |

ENTREVISTA JESULINK

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ENTREVISTA JAVI CUHO

40 |

PRESENTACIÓN NORMA EDITORIAL

41 42 44 46 48 50

ENTREVISTA: Gina y Aran. ENTREVISTA: Kenny Ruiz. PREMIOS DEL XIX SALÓN DEL MANGA ENTREVISTA: Xian Nu Studio. CONCURSO DE COSPLAY WORLD COSPLAY SUMMIT

18 |

ENTREVISTA NOWEVOLUTION

24 |

48 |

SE ALQUILA ESPECIAL SALÓN

ENTREVISTA XIAN NU STUDIO


PRESENTACIÓN

DE FANZINES Apenas media hora después de abrir sus puertas el Salón del Manga, en el Escenario 2 tuvo lugar la primera presentación del evento. En este caso, la presentación de los fanzines que verían la luz esos días y la entrega del premio al mejor fanzine. Con nuestro querido y ya conocido Pedro Kat (de la editorial Fandogamia) como presentador, varios de los representantes de los diferentes fanzines subieron para presentar las novedades a los pocos madrugadores. Cargados de humor y con muchas ganas de dar a conocer el trabajo que tardaron un año en preparar, la charla fue amena, divertida y llena de novedades. Aunque no todos los fanzineros pudieron acudir a presentar sus novedades, si que hubo un grueso de personas que se subieron al escenario a dar a conocer sus obras, las cuales os presentaremos a continuación. Parodias, información sobre el mundo nipón, historias de amor… se dan cabida cada edición en este rincón dedicado a los artistas de nuestros país que intentan hacer llegar sus obras cada vez a más y más gente. Este año pudimos ver, en la llamada “Isla de Fanzines” nada más y nada menos que 24 mesas. ¿Queréis saber qué novedades han sacado y cómo nos hablan de ellas?

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PRESENTACIÓN FANZINES


Título: Life in a Glasscase #7 Autores: Arkenaya, Arya, AshitaMaya, Cati.A, Elypsia Project, Hanaoka, Harobako, Kirathaune, Lehanan Aida, Ninona, Píapb, Rei, Runliney y Sarubaby. Temática: Boys’ love, yaoi. Precio: 3,5 euros Sinopsis: En el número 7 de Life in a Glasscase continúa la apasionante historia de Jose y el encargado, que ¿acaban acostándose? Comparten páginas del fanzine personajes tan pintorescos como un bardo, un dios del desierto o un futuro actor de cine mudo. Tampoco pueden faltar los fandoms como Magi, Hora de aventuras, Hunter x Hunter o Saiyuki. http://life-in-a-glasscase.blogspot.com

Título: Lis en Fleur #3 Autores: Arhiee, Arima Shiro, Brandy Torres, Carmen Jiménez, Harobako, Ilyann, Itikichi, Malena, Marisa Martínez, MrKewing, Sara Díaz, Sha, Uyuni, Viole Rodrigo, Vonmood y Yuzuki. Temática: Girls’ love, yuri. Precio: 3,5 euros Sinopsis: Lis en Fleur es un fanzine yuri con cómics autoconclusivos de varios artistas. Algunos dulces, otros humorísticos, otros picantes, pero todos con el amor entre mujeres como tema central. El número 3 incluye varias historias originales y parodias de Dragon Ball y Hora de aventuras. http://lis-en-fleur.blogspot.com

INARI ESPECIAL #1

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Título: Las pelis de Goku Autores: WPB Cómics. Precio: 5 euros Sinopsis: Una nueva entrega de las pelis de Goku. El fanzine que parodia este popular manga de nuestra infancia, que hoy en día sigue dando de qué hablar.

Título: NaizuStudio Fanzine Autores: IzumiNara y ManzanaMainy Temática: No tienen una temática común: hay 3 historias Shonen y una Shojo. Precio: 3 euros Sinopsis: - Bones: La Ciudad de Nadenia está siendo atacada por bestias gigantes, una joven cazadora se dirige hacía allí…. - Karma: Cuando todo va mal… - Love Potion: Amor y humor a partes iguales, una divertida historia romántica que te dejará un buen sabor de boca. Screw: En un mundo en el que todo está destruido, una joven muchacha va en busca de algo muy importante para ella. ¿Qué será lo que pretende conseguir? http://naizustudio.com/

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PRESENTACIÓN FANZINES


Título: Electronic Life Autores: Ancode Temática: Megaman Precio: 5 € Sinopsis: Fanbook a color con ilustraciones de las diferentes sagas de la franquicia Megaman (clásico, X, Zero/ZX y Legends). http://ancode.deviantart.com/

Título: Sonic Speed Autores: Sonic Speed Team Temática: Sonic The Hedgehog Precio: 3’5 € Sinopsis: Ilustraciones y cómics originales basados en personajes y escenas de los juegos la franquicia. http://sonic-speed-fanzine.blogspot.com.es/

INARI ESPECIAL #1

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Título: Project 81 Fanzine #6 Autores: Varios Temática: Variada Precio: 5 € Sinopsis: Recopilación de distintos capítulos de obras muy diferentes. http://fanzineproject81.com http://project-81.blogspot.com.es/

Título: Project 81 Fanzine #7 Autores: Varios Temática: Variada Precio: 5 € Sinopsis: Recopilación de distintos capítulos de obras muy diferentes. http://fanzineproject81.com http://project-81.blogspot.com.es/

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PRESENTACIÓN FANZINES


Título: Project 81 Editions: Mokuteki PARADISE vol.1 Autores: Subaru Temática:Manga/Tragicomedia Precio: 5,95 € Sinopsis: ¿Alguna vez has sentido que tu existencia no tiene ningún sentido? Miharu, una chica que quiere quitarse la vida, decide ir en busca del paraíso tirándose a las vías del tren. Pero su viaje se ve truncado cuando un chico le impide saltar. Shota Daiki, que así se llama el chico, decide convertirse en ese instante en su protector, pues no piensa dejar que se quite la vida. Así pues, Shota le propone un reto: él conseguirá encontrar al menos una razón para que Miharu quiera seguir viviendo antes de que terminen el instituto ese mismo año. Si no lo logra, la dejará “marchar”; pero si consigue hacerle descubrir el valor de la vida, Miharu deberá aceptar ser su amiga. ¡Así es cómo comienza una disparatada convivencia entre un cleptómano que roba baberos y una chica suicida! A este dúo cómico se les unirá Riina, una lolita con una doble vida, y Hyeok, un amigo de la infancia de Riina que resulta muy sospechoso. Junto a ellos, Miharu no tardará en descubrir que nada es lo que parece, y que la vida puede llegar a dar muchas, muchas vueltas. http://fanzineproject81.com/Linea_Editions/Inicio.aspx

Título: Project 81 Editions: Érase una vez... Un Gato vol.1 Autores: Aiba. Temática: Manga/Tragicomedia Precio: 5,95 € Sinopsis: <<Gato negro, ¿a cuántas más te llevarás en tu irrefrenable deseo de sentirte menos monstruo y de parecerte a los demás?>> Misa es una estudiante japonesa que desea llegar a ser una novelista de éxito y que, en plena crisis literaria, se topa con un misterioso gato negro que se convertirá en su obsesión. La chica empezará a perseguirlo con ahínco para lograr que sea parte de su vida, tomándolo además como su principal fuente de inspiración. Pero una vez empiece a conseguirlo ya no habrá marcha atrás. Misa ignora por completo el extraño y tenebroso mundo en el que está a punto de adentrarse, donde nada resulta ser lo que parece. Pronto se verá atrapada en una red de intereses nada al uso de la que no podrá escapar. ¿Quién está de su parte? ¿Quién la está usando como a una ficha en su propio juego? http://fanzineproject81.com/Linea_Editions/Inicio.aspx

INARI ESPECIAL #1

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Título: 4gamers #2 Autores: Mekawen Studio Temática: Videojuegos Precio: 3 € Sinopsis: ¡El más aclamado fanzine de videojuegos está de vuelta! 4gamers ha regresado para deleitar a todos los amantes de los videojuegos con más historias, tiras cómicas y continuaciones de la entrega anterior de gran cantidad de juegos como: Digimon, Tekken, Ôkami, Shin Megami Tensei: Persona, Wakfu, etc… ¡No te pierdas esta nueva aventura! Play Start! http://mekawenstudio.blogspot.com.es/

Título: Raruto Sisepuede. Tomo 9 Autores: Jesulink Sinopsis: Raruto es un ninja marginado infantil que vive en Torroja. Después de muchas aventuras, una guerra amenaza el mundo ninja y su resultado pondrá fin a las desventuras de Raruto. ¿Conseguirá Raruto convertirse en Jefazo y ganar un sueldazo? Precio: 6 euros Formato: 14,8 x 21 cm (A5), 200 páginas. Blanco y negro. http://jesulink.com/

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PRESENTACIÓN FANZINES


Título: Derrame Nº1: 3014 Autores: Alumnos de la Escola Joso. Temática: Futurista. Precio: 3 euros.

Título: Pirates VS Ninjas 4 Wizards Edition Part one. Autores: 4 euros. Con marcapáginas especial de regalo (hasta fin de existencias). Sinopsis: ¿Qué pasaría si en mitad de una pelea entre piratas y ninjas se mete un grupo de magos con sus hechizos, tirando bolas de fuego por el culo y con trajes ridículos? En esta nueva entrega del Fanzine Hentai/humor se añade una nueva facción a esta eterna lucha: los magos de Fairy Tail, más diversión con humor, tetas y culos.

INARI ESPECIAL #1

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A primera hora de la tarde, Rubén Solás, Cristian Marín y Marc Jané (tres de los miembros de Fandogamia, antiguamente miembros de Studio Wargh y Ruleta Rusa) nos presentaron las novedades de este año de la editorial: el último número de Katz, Historias de Mumbleville 2 y Malditos Templarios 2. La presentación estuvo rodeada de risas y muy buen rollo en todo momento, viéndose la cercanía que tienen los miembros de la misma con el público. Además de hablarnos de sus tres novedades, las cuales presentaremos a continuación, regalaron un ejemplar de cada uno a tres afortunados miembros del público que contestaron bien a una sencilla pregunta.

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PRESENTACIÓN Y ENTREVISTA: FANDOGAMIA


FANDOGAMIA EDITORIAL INARI: Lo primero, presentaos a los lectores. Fandogamia: ¡Hola! Somos los señores de Fandogamia. Todos procedemos del mundillo de los fanzines y el que menos ha estado cuatro años en esto, así que cierta idea de autoedición tenemos. Que eso es de lo que va Fandogamia, de autoeditarnos nuestros cómics e intentar dar el salto a la profesionalización. Ahora falta ver si nos sale bien. I: ¿Qué significa para vosotros el premio y cómo lo habéis celebrado? F: ¡Hola! Somos los señores de Studio Kat. Que Ficomic ha dicho que el Malditos Templarios lo edita Fandogamia, y eso es verdad, pero el trofeo se queda en nuestra casa. Lo del premio ha sido fetén porque vamos a ritmo de uno por año (en Barcelona hace dos años, Expomanga el año pasado y ahora éste…) y la estantería da gozo verla. Lo hemos celebrado rompiendo el premio por accidente. No somos los primeros ni los últimos a quienes les pasará esto, porque son un poco de chichinabo. I: Aunque Fandogamia se creó en 2013, vuestros componentes llevan años dando guerra en Studio Kat, Studio Wargh! y Ruleta Rusa. ¿Veis el premio como un reconocimiento a vuestra trayectoria o más como una especie de premio tipo “autor revelación”? F: Y volvemos a contestar los de Kat. Yo creo que el reconocimiento a nuestra trayectoria ya quedaba representado con los dos premios anteriores, que eran al KATZ, el cómic con el que hemos estado presentes en los Salones de todas partes durante casi diez años. Este premio no sabemos muy bien como catalogarlo. Quizá como un reconocimiento a que podemos hacer más cosas aparte del KATZ, aunque esto en el fondo sigan siendo parodias... SIGUIENTE PREGUNTA. I: Os han dado un premio al mejor fanzine por Malditos Templarios, que es un cómic. Y os definís como Fandogamia Editorial. No sé lo que iba a preguntar, así que, contestad lo que queráis. F: Bueno, empecemos porque un fanzine no deja de ser un cómic. Luego, el Malditos Templarios se publicó como fanzine, antes de que naciera Fandogamia. Si se lo hubieran dado al número dos yo mismo gritaría TONGO.

I: ¿Por qué salen tantas editoriales nuevas ahora que hay más crisis que nunca y menos lectores que nunca? F: Más crisis que nunca, sí, precisamente por eso estamos cuatro o cinco colgados que viendo que no vamos a tener futuro de otra forma decidimos hacer nosotros mismos el trabajo editorial con tal de ganarnos la vida. Menos lectores, lo dudo. De hecho, puede que con la expansión de los Webcómics y la lectura digital haya más que nunca, pero somos un poco cabezones y nos gusta el papel como a un tonto un lápiz, y sabemos que hay mucha gente a la que le sigue gustando. De hecho, INARI es un poco este caso: si hay pocos lectores, ¿por qué lanzar una revista? ¿Quién va a leerla? Pero, y sin embargo, ¿a que es verdad que tenéis lectores? ¿Y a que os gustaría sacarla en papel? Si es que estamos todos igual. Igual de LOCOS. I: MORIMOS por sacarla en papel (sacar la revista, guarrillos malpensados). ¿Cuál es vuestro plan para conquistar el mundo (editorial o no)? F: Nos conformamos con mejorar con cada publicación y que la gente nos lea, cada vez más. Lo que venga después será sólo fruto de nuestro trabajo. Si nos vamos a pique será porque algo no hemos hecho bien, pero si terminamos viviendo de esto será porque nos hemos dejado los cuernos. Aparte de eso, las amenazas con cabezas nucleares siempre funcionan. I: Esto va por la introducción escrita en el primer número de Fandogamia Cómics: ¿Si algún día cumplís eso de inmolaros, podríais hacerlo cerca del Parlamento con los ministros dentro, en vez de cerca de la cafetería? F: Si algún día nos inmoláramos la explosión sería de tal magnitud que va a dar un poco igual donde lo hagamos. Porque haremos estallar el tiempo y la existencia mismos. Nos va lo de hacer las cosas a lo bestia sin razón alguna. BOOM.

INARI ESPECIAL #1

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El viernes tuvimos la suerte de poder acudir a la presentación de las novedades de Jesulink, donde nos habló del último tomo de Raruto, que pone fin a esta parodia que a tantos y tantos nos ha hecho reír, así como su obra Panda Ninja Fantasma, un divertido crossover de sus dos obras: Raruto y Cinco Elementos. Nos habló además de los nuevos minibooks de este año, unas revistas llenas de humor. Este año, según él, eran clasistas, ya que pese a tener el mismo coste, se denominaban oro y mierda y dependían de “cuan adinerado” fuera el comprador. Además, Jesulink anunció ya oficialmente que en breve todas sus obras aparecerán bajo un nuevo sello: Loftur. Una conferencia divertida, siempre cercana y llena de humor, donde los asistentes participaron con sus preguntas, algunas (o más bien la mayoría) llenas de spoilers sobre Cinco Elementos. A continuación os dejamos con las novedades y con una pequeña entrevista a Jesulink.

RARUTO NOMBRE: Raruto Sisepuede Tomo 9. TEMÁTICA: Humor, aventuras. SINOPSIS: Raruto es un ninja marginado infantil que vive en Torroja. Después de muchas aventuras, una guerra amenaza el mundo ninja y su resultado pondrá fin a las desventuras de Raruto. ¿Conseguirá Raruto convertirse en Jefazo y ganar un sueldazo? PANDA NINJA FANTASMA NOMBRE: Panda Ninja Fantasma. TEMÁTICA: Humor, aventuras. SINOPSIS: Una extraña criatura de fuerza demoledora está atacando el mundo ninja y provocando una gran crisis. La quinta Jefaza se hace cargo y se ve obligada a destapar el más oculto de los pergaminos, que aguarda una increíble leyenda con la solución al problema. Torroja gastará su último recurso en enviar a un grupo de valientes “voluntarios” a una peligrosa misión hasta otra extraña dimensión, el Mundo Elemental, para pedir ayuda a un legendario guerrero: el único del que se sabe tenía dominio de las oscuras artes del ninja y el control de la naturaleza de un elemental. Aquel que podía viajar a voluntad entre los dos mundos: el Panda ninja fantasma.

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ENTREVISTA A JESULINK INARI: Raruto ha cumplido ya ocho años, ¿qué supuso para ti haber llegado tan lejos con algo que empezaste como un entretenimiento? Jesulink: Pues sobre todo sorpresa. Porque cuando lo hice, sobre todo por la calidad gráfica en la que lo saqué al principio, nunca pensé que fuera a llegar tan lejos. Después la cosa siguió, la quise mantener porque me divertía y siempre que quería dejarlo, no encontraba una razón real para hacerlo. Encontraba más razones para seguir haciéndolo y para seguir creciendo. Así nació Cinco Elementos después y, claro, haber hecho Raruto ha creado las bases de todo esto, que espero que pueda seguir. I: Ahora, aparte de Cinco Elementos has hecho Panda Ninja Fantasma, que junta precisamente tus dos grandes obras. ¿Qué podemos esperar del tomo, además de esta preciosa edición? J: Pues Panda Ninja Fantasma es una historia que yo me imaginaba como si fuera una especie de OVA, o película de Cinco Elementos, en la que vienen los personajes de Raruto como invitados. Además, claro, de la larguísima historia, que consta de varios capítulos. Tenemos otros capítulos experimentales en el tomo, como los Elementales en el Mundo Ninja y algunas historias extras hechas a partir de las ideas de los propios lectores.

y misterio a partes iguales. Es una gran aventura puesta en un mundo que usa recursos del típico shonen, con su matiz personal, ya que bebe sutilmente también del cómic europeo y la forma de expresión de los personajes no es de un manga tradicional. Por lo tanto el lector encuentra una obra que tiene mucho de Naruto, Dragon Ball, One Piece, pero que a la vez tiene su propia personalidad. I: En la presentación has dicho que vais a crear un nuevo sello, Loftur. ¿Qué nuevos proyectos podemos esperar a partir de ahora? J: Pues ahora mismo estoy trabajando en una comedia, que ya anunciaremos dentro de poco. Es decir que el hueco que ha dejado Raruto lo quiero rellenar con más risas. No estoy interesado en hacer algo como Cinco Elementos, que también tiene drama y misterio, sino que quiero empezar creando un personaje cómico, una comedia original… Y creo que puede sorprender a la gente en la forma en la que se va a presentar, ya que es algo que no se están esperando.

Aparte de eso, también hay alguna aportación de Data Book, así que se pueden encontrar entrevistas, bocetos, dibujos originales, fanarts… Un poco de todo, vaya. I: ¿Qué supone para ti el final de Raruto? J: Pues me da mucha pena, la verdad, porque son muchos años con él y ahora me siento un poco vacío ahora que al ver la serie original que continúa, ya no tengo que analizarlo como parodiador, sino solo como espectador. Pero por otra parte te sientes muy liberado al ver que has terminado algo tan largo y que ha sido seguido hasta el final, que la gente lo ha leído y le ha gustado. Además, con la comunidad que hemos creado, que la gente lo puede leer y continuar comprando los libros... Me siento muy bien, la verdad. I: Cinco Elementos es una obra totalmente tuya. ¿Cómo la describirías? J: Pues Cinco Elementos es una serie que junta comedia

INARI ESPECIAL #1

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La editorial Nowevolution acudió también al Salón de Barcelona con dos novedades que ofrecernos: el final de Ataraxia, de Manu López, y la reedición de 3x1 Renewal de Inma Ruíz. Además, tuvimos la suerte de poder entrevistar, además de a los propios responsables de la editorial, a dos de los autores que firmaron en su stand durante los días del evento: Javi Cuho y Manu López. Diversión, sentimientos y mucho entretenimiento son las bases de las dos novedades que nos presentó la editorial y que os ofrecemos a continuación, junto con las entrevistas.

3X1 RENEWAL Género: Drama, Boys love, Comedia. Formato: Tomo. Edición: Rústica con sobrecubiertas. EAN: 978-84-941570-4-2. Colección: Artnowe. Autor/a: Inma Ruiz. Miina está enamorada de Haru, pero prefiere que él piense que lo odia con tan de no ser simplemente una más. Para hacer las cosas más complicadas, aparece el mejor amigo de Haru: Chris ha estado viviendo en Estados Unidos y ha vuelto dispuesto a hacerse notar como nadie. Chris intentará conquistar el corazón de Miina, mientras ella solo desea ser especial para Haru... quien parece sentir algo más que amistad por Chris. Empieza así una historia de amor, desamor y amistad donde cada uno luchará por lo que siente y por hacerse comprender. ¿Llegarán a entenderse alguna vez? ¿Serán correspondidos sus sentimientos en algún momento? ATARAXIA 4 Género: Comedia, aventuras Formato: Tomo Edición: Rústica con sobrecubiertas EAN: 978-84-941570-2-8 Colección: Artnowe Autor:/a Manu López La batalla final se acerca! Con Melody a la cabeza, el alzamiento de los jugadores de Ataraxia contra Phenómena por fin da comienzo. Kyle y Sue acaban de reencontrarse y se han unido a la batalla, pero pronto las dudas y el ansia por obtener respuestas harán que tengan que volver a separarse. A veces, enfrentarse a la verdad supone un duro golpe. ¿Pero a caso no es mucho peor vivir en la ignorancia? La claridad se impone a la incertidumbre y nuestros protagonistas tratarán de encontrar, por fin, la serenidad que tanto ansían.

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ENTREVISTA A NOWEVOLUTION INARI: En este Salón presentáis dos novedades, aunque uno de ellos es una reedición: Ataraxia 4 y 3x1 Renewal. ¿Cómo creéis que va a acoger el público estas novedades? NOWEVOLUTION: La verdad es que tenemos un público bastante fiel. Yo creo que lo acogerán bien. Lo bueno que tenemos es que siempre que vamos a los eventos solemos agotar existencias, o quedarnos muy cerca de ello, así que espero que este año sea también parecido y obtengamos un buen resultado. I: ¿Cómo describirías las dos obras? N: Pues Ataraxia es un final perfecto, a nuestro entender. Aunque puede que a alguien no termine de gustarle, claro. Pero lo bueno que tiene Manu a nivel narrativo es que es una persona muy consecuente y sabe perfectamente a dónde quiere que llegue la historia. Y es eso, una muestra perfecta de todo su trabajo. Y 3x1 es un intento de que la nueva generación conozca un cómic que vendió muchas unidades en su día, y bueno, le hemos lavado un poco la cara, hemos metido contenido extra y vamos, buscamos precisamente eso, que se redescubra una obra que vendió tantísimo en su día.

I: ¿Cómo suele ser la acogida del público en el Salón en cuanto al manga hecho por autores españoles? N: Pues primero están los que conocen el manga español gracias a medios de comunicación y revistas, como la vuestra, y directamente saben lo que quieren, así que vienen con su lista hecha. Y luego están los que se llevan la sorpresa, que se paran a ver qué ofrecemos, ven los cómics y se sorprenden al ver que lo han hecho españoles. Y claro, prueban. De hecho tenemos hoy en día algunos compradores que hace dos, tres años empezaron así y ahora son totalmente fieles a un autor o a la editorial en general. I: Este año ha habido varias novedades, como siempre. ¿Podemos esperar novedades de cara a 2014? N: Sí, claro, tenemos que estar siempre sacando novedades, como toda editorial. De hecho tenemos obras con las que hemos estado trabajando durante dos años, y si todo va bien, hay tres, cuatro obras que tienen que salir en 2014. Así que sí, podéis esperar novedades.

INARI ESPECIAL #1

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La editorial Letrablanka nació el año pasado, lanzando su primera obra, Let’s Cook!, para el XVIII Salón del Manga de Barcelona. Era una obra creada en conjunto por varios autores donde nos ofrecían tres historietas autoconclusivas que se basaban en la temática del propio Salón: la cocina. Este año tienen el placer de presentarnos dos nuevas obras: Olympics y Ugnis. Olympics sigue la misma premisa de Let’s Cook! en cuanto a ser un tomo basado en la temática propuesta por el Salón. Aunque nos ofrece nuevos cambios como que en este caso es una sola historia, toda ella realizada por diferentes artistas bajo el guión de Toni Kudo y Black Velvet. Ugnis, la novedad más esperada por los fans, es la versión física del conocidísimo Webcómic de Subcultura, que viene en formato Kazenban (más grande que un tomo normal) y acompañado de un montón de extras que no os podéis perder.

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OLYMPICS

UGNIS

“Cinco protagonistas de tres continentes diferentes acuden para competir en una Olimpiada que jamás olvidarán. El mundo del deporte requiere mucho esfuerzo y sacrificio. Algunos alcanzan la fama y la gloria mientras que la mayoría no ve recompensado su duro trabajo. Todos tienen en común una estricta vida de sacrificio no sólo físico, sino mental y personal. Estos cinco protagonistas demostrarán que en una competición deportiva, el corazón se juega mucho más que medallas.”

“Zemes Rose es la hechicera más famosa del Reino de Eldur. Magos de todo el mundo venían de muy lejos a aprender de su mano los secretos del elemento fuego, hasta que se descubrió lo que tramaba en secreto: la hechicera utilizó el poder de su magia oscura con el objetivo de resucitar a un antiguo Dios del Fuego que lo arrasó todo a su paso. Algunos de los supervivientes quedaron malditos por su ignífugo poder, adquiriendo la habilidad de controlar las llamas pero perdiendo poco a poco el control sobre el propio cuerpo y la mente. A estas personas malditas se las llamó “Ugnis”. Elizabeth es una Ugnis maldita por el poder de las llamas rosas que trastornan su personalidad cuando las usa. Decidió ir al encuentro de Zemes Rose en busca de una cura para su maldición y detener al Dios del Fuego y su devastador avance.”

NOVEDADES Y ENTREVISTA: LETRABLANKA


EDITORIAL LETRABLANKA ENTREVISTA A TONI KUDO

El jueves pudimos hablar con Toni Kudo que contestó a nuestras preguntas gustosamente. INARI: Este año la editorial nos presenta dos novedades. ¿Cómo crees que acogerá el público tanto Olympics como Ugnis? Toni: La idea es que lo acojan bien. De hecho ya ha venido gente buscando Olympics porque ya conocían Let’s Cook! del año pasado y les gustó. Los de Ugnis tienen la ventaja de que, al ser un Webcómic, pueden leerlo íntegramente y de manera gratuita en la web, y luego acabar de decidirse. Pero bueno, es tan sencillo como decir que la publicación de Ugnis en papel ya es un indicativo de que la gente lo va a acoger bien, ya que de no gustar tanto en Internet, esto no habría sido posible. Y Olympics creo que también, ya que al contrario que Let’s Cook! que eran tres historias separadas, en este caso hemos fusionado los estilos de los autores en una sola historia, de 200 páginas, en un formato tomo, con una historia autoconclusiva. I: ¿Cómo describirías Olympics? T: Un drama deportivo. Es un shonen deportivo, pero creo que tanto Black Velvet como yo, que somos los guionistas de Olympics, hemos creado un género nuevo, con el peligro que entraña esa afirmación. Tiene ese toque Shonen, pero a veces se intercala con el género Seinen, con ese toque más maduro, oscuro. No nos reprimimos si vemos que una escena tiene que ser más madura u oscura que las demás, siempre y cuando el conjunto mantenga el sentido.

porque si no no pertenecería al género. Es una historia que en el primer tomo muestra una base sencilla, muy entendible para los lectores nuevos, que poco a poco va sorprendiendo y se va complicando cada vez más. La verdad es que el primer tomo de Ugnis entra solo, ya que está muy bien planteado. Es una lectura muy amena. I: ¿Cómo acoge el público este tipo de cómic hecho por autores españoles? T: Bueno, nuestra experiencia es corta con eso, pero ha sido buena. Es cierto que hay un tipo de lector que afirma que el manga español, por serlo, es malo. Pero al igual que eso hay muchos lectores que les gusta por ser español, lo apoya y va persiguiendo un poco eso, sobre todo por el hecho de que es más fácil acceder al autor de la obra. Y bueno, hay que recordar que antes que nosotros han estado ahí EDT, Norma, Nowe y Babylon apostando por ello, por lo que cuando llegamos nosotros ya había una tendencia en alza a aceptar este tipo de obras. I: En 2012 publicasteis Let’s Cook!, en 2013 salen Olympics y Ugnis… ¿Habrá novedades para 2014? T: Bueno, al tiempo. De momento acabamos de terminar Olympics, y de aquí a un tiempo esperemos a ver qué pasa y lo que sale. Es difícil prever. Hay ideas, pero a ver cuales acaban saliendo y se llevan a cabo.

I: ¿Y cómo describirías Ugnis? T: Es una historia de aventuras, de fantasía heroica tipo manga, y como tal cumple con algunos clichés,

INARI ESPECIAL #1

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ENTREVISTA A MANU LÓPEZ INARI: Ataraxia 4 es el final de la historia, ¿cómo ha sido para ti poder hacer este cómic? Manu: Para mí ha sido sobre todo un proceso de aprendizaje. Al principio tenía mucha ilusión y, aunque es verdad que tenía muy poco nivel, estaba aún muy verde. A medida que he ido avanzando en la serie, la ilusión ha seguido ahí, pero he aprendido de las opiniones de la gente, de la práctica… y he conseguido llegar al nivel que tengo ahora, que aún me queda por aprender, pero ha sido como el comienzo del aprendizaje.

dedicatoria. Es la manera que tengo de agradecer, uno a uno, a todos los que se acercan al mundo de Ataraxia. I: ¿Tienes algún proyecto más en mente ahora que acabaste Ataraxia? M: ¡Sí! Claro que hay. Hay un par de cosillas por ahí, una corta, y otra bastante más larga. Una intentaré sacarla con alguna editorial si les gusta, y otra está más pensada como capricho, un autoregalo. Es más un proyecto personal, sin límites.

I: ¿Qué pueden esperar los fans de esta última entrega de Ataraxia? M: Pues el cierre de la historia, ya que todo el impacto y el peso de la trama se lo lleva ya el tercero. Es básicamente terminar de atar cabos, el final de la historia. Aunque, obviamente, en Ataraxia siempre seguirán habiendo aventuras, pero la historia de los protagonistas se acaba aquí. I: ¿Cómo describirías Ataraxia? M: Es una tragedia cómica (risas). Es una historia que parte de una premisa dramática, pero que después se convierte en una comedia pese al trasfondo. Es cierto también que es inevitable que a medida que avanza la historia ésta vaya tomando un tono más oscuro, pero sin perder nunca la aventura y los toques cómicos. I: ¿Qué supone para ti poder estar aquí como autor invitado? M: Pues me alegra mucho estar aquí, porque la gente se molesta en darle una oportunidad a la historia, la lee, opina, me lo hace saber… y yo aprovecho el venir a los eventos, tanto a éste como a los demás, para agradecérselo firmando: haciéndoles un dibujo y una

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ENTREVISTAS A: MANU LÓPEZ Y JAVI CUHO


ENTREVISTA A JAVI CUHO INARI: El Esclavo de la Rosa es el último trabajo que has sacado con la editorial, pero no es el único. ¿Qué supone para ti poder sacar tus obras en papel en una editorial como Nowevolution? Javi: Pues para mí es muy importante, porque es muy importante escribir, explicar lo que uno lleva dentro, pero también es importante que la gente lo lea… Con lo cual trabajar con Nowevolution supone que la gente pueda leer y tener esos cómics, esas historias, y para mí es una grandísima experiencia. Es como el final del ciclo. Empieza como una idea, trabajas con el dibujante, y al final llega a la editorial, que es quien lo mueve para que la gente lo pueda leer y disfrutar. I: ¿Qué se puede esperar, en general, de tus obras? ¿Qué crees que las caracteriza? J: Pues no lo sé, a la hora de escribir busco que la gente pueda sentirse identificada con lo que escribo, aunque no pase en una época actual o no haya vivido lo que yo explico. Pero sí que intento que en algún momento se sientan identificados. Además de intentar, claro, que se evadan. Yo creo que un cómic es para leerlo y olvidarte de todo lo demás. Que durante el rato que dura la lectura, sólo exista el cómic. Es muy difícil, pero es lo que me gusta como lector y lo que intento transmitir a la hora de escribir. I: Siempre que haces un cómic, lo es en conjunto: tú haces el guión y un dibujante ilustra la historia. ¿Cómo es trabajar en compañía de alguien? J: Bueno, tiene cosas buenas y cosas malas. La parte positiva de todo, es que a mí me gusta trabajar en equipo. Yo creo que cuando tú tienes una idea, el poder trabajar con otras personas la enriquece, te da su punto de vista. Trabajar en equipo es muy bueno porque, por ejemplo, hay cosas que yo como guionista no soy capaz de completar al no visualizarlo y el dibujante las ve y

las matiza. Para mí es una experiencia muy buena. I: ¿Cómo describirías El esclavo de la Rosa? J: Ufff, es una obra muy intensa. Nos llevó muchos años hacerla, pero es una obra muy intensa. Aparte de la ambientación, que es muy especial, ya que se sitúa en la Francia de la Revolución Francesa, poco antes de que estallara. Van tuvo que trabajar mucho con la documentación para hacerlo lo más fiel posible y trabajar el diseño de personajes. Creo que la historia es una historia de personajes, ya que son todos muy complicados, con muchísimos problemas y matices. A pesar de ello, creo que los lectores, en algún punto, pueden sentirse identificados con un sentimiento, una sensación. I: ¿Qué supone para ti estar en un salón firmando ya como autor? J: Para mí es muy importante. Yo he venido a todos los Salones del Manga de aquí. La primera vez que vine tenía 14 años y lo hice de la mano de mis padres. Entonces el hecho de poder estar aquí es muy importante, porque llevo escribiendo desde que era muy pequeño, el hecho de poder estar aquí firmando, de hablar con la gente que te lee, saber qué opinan, qué piensan… para mí es muy importante. I: ¿Y tienes nuevos proyectos en mente? J: Sí, claro. Siempre intento estar metido en cosas nuevas, ya que al trabajar en conjunto con un dibujante la cosa es muy lenta, muy laboriosa… Entonces sí, ahora estoy trabajando con diferentes dibujantes, pero hasta que no estén acabadas, no podré decir nada. Aunque me encantaría explicarlo, pero no puedo. Eso sí, haber hay cosas, y espero que para principios del años que viene como mínimo, ya podamos empezar a hablar de ello.

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CONCURSO DE

NAVIDAD

En INARI queremos celebrar nuestra primera Navidad con todos vosotros con un concurso navideño muy especial. Para esta ocasión, en vez de un solo premio daremos cuatro. ¿De qué trata este concurso? De felicitaciones navideñas ¡Así que coged vuestras tabletas y poneos a ello!

BASES

PREMIOS

1. Cada participante podrá enviar tan solo UNA felicitación para el concurso. Si alguien envía dos o más, quedará automáticamente descalificado. 2. Las ilustraciones deben ser propias del autor. No se admitirán copias, uso de bases o calco de obras existentes. 3. Las ilustraciones podrán enviarse hasta el 20 de Diciembre. 4. El tema de la felicitación será, obviamente, la Navidad. 5. La ilustración puede ser a blanco y negro o a color. 6. Formato DIN-A5 (horizontal) con resolución mínima de 150 dpi en modo RGB y extensiones .png o .jpg 7. Las ilustraciones deberán ir acompañadas de los siguientes datos: • Título de la obra. • Nombre real (opcional). • Alias. • Link a vuestro portafolio (Opcional).

El premio para los cuatro ganadores será de un pack de fanzines. Todos los packs constarán de diferentes títulos. Entre los fanzines se encuentran: El Vosque (Calderilla y Quent contra los Vampiros), Sextories 2, Marauders, Malditos Templarios 1 y 2, Life in a Glasscase 7, Tractor Who, Andergraün 5, Let’s Cook!, Lis en Fleur 3, Linked, WarghX y KBoom. Así como una bolsa de caramelos y un póster de ElectroCereal para cada ganador.

¡Así que no os durmáis en los laureles, y poneros manos a la obra!

8. Se enviarán a: ilustracion-inari@phobialia.com 9. El fallo del jurado (compuesto por todo el Staff de la revista de forma anónima e imparcial) se hará público el 24 de diciembre.

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ENTREVISTA LOCA:

KAORU OKINO


Bienvenidos a la nave del misterio. Soy MaesIker Sagmenez, y hoy, en Cuarto MINARI, entrevistaremos a Kaoru Okino, la autora que puso los “culitos” de moda. Espeluznante. DANTESCO. Un documento... impactante, estremecedor, y por qué no decirlo, -mirada intensa- FASCINANTE... Y hoy estará con nosotros.... ¡SÍ! ¡AQUÍ! En unos instantes…

NOMBRE/ALIAS: Kaoru Okino, Kao, Fati, eh tú, quita de en medio. EDAD: De momento 28 años, pero no me fiaría, cada año me lo cambian… PROCEDENCIA: Yupilandia, Venus. GÉNERO ARTÍSTICO: Cómic de fantasía, de gente pegándose con superpoderes, y chorradas a cascoporro. TEMÁTICA PREFERIDA: Lo de arriba y el terror. LE GUSTA: Dibujar, helados, patatas, dibujar helados y patatas (?). Los gatitos, rolear, matar bichos en el L4D2 a grito de YOLO, plotear hasta cuando estoy dormida, etc. NO LE GUSTA: Tomate. UNA VIRTUD: Sé respirar. A veces. UN DEFECTO: ¿Solo uno? HOBBIES: Frodo, Samsagaz, Peregrin, Meriadoc, Bilbo, etc. LIBROS FAVORITOS: La trilogía ESDLA y la… ¿septrilogía? de Harry Potter. Dejémoslo en trilogía, que yo me quedo con los tres primeros libros. Y el Hobbit y la Larga Marcha. O algo. MÚSICA FAVORITA: WHATEVER. Siempre que suene bien lo escucharé. JUEGOS FAVORITOS: Pokemon, Fatal Frame, Left 4 Dead, Tekken, Tenchu, etc. UN MANGA/CÓMIC: ¿Solo uno? Pues Dragon Ball Z. COLOR FAVORITO: Naranja. PÁGINA WEB: kaoportfolio.tumblr.com DEVIANTART: kaoruokino.deviantart.com TUMBLR: kaoruokino.tumblr.com TWITTER: twitter.com/KaoruOkino PORTFOLIO: kaoportfolio.tumblr.com

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Maesesag: Antes que nada… ¡Gracias por concedernos la entrevista! Sabemos que estás más liada que el moño de una gitana. Kaoru: ¡No hay de qué! ¡Gracias a vuestras mercedes! Y sí, el moño también lo tengo liado. M: Pues empecemos preguntando, ¿cuál es el origen de tu moñ... de tu alias (Kaoru Okino)? K: En realidad es una historia muy larga llena de moralejas y… Bueno va, que en realidad me lo puse en mi época japanpower porque me gustaba mucho cómo sonaba. ¡Y aún me gusta! Por mucho que la gente se empeñe en llamarme Kaouru, Karou, o Naoku (well done, EDT). M: ¿Cuándo supiste que lo tuyo iba a ser el dibujo? K: Mentiría si dijera que desde pequeña ya sabía que me iba a dedicar a dibujar. Cuando era pequeña dibujaba mucho, sí, pero quería ser un millón de cosas. Cuando digo un millón, es UN MILLÓN. O veinte cosas, ya no me acuerdo. M: Y si no hubieras podido ser dibujante, ¿qué crees que estarías haciendo? K: Pues habría ido a un conservatorio, y ya de ahí lo que saliera (risas). Igual hasta hubiera tenido mi propio grupo y todo (?). M: ¡Qué intrépida! Y por qué no decirlo, misteriosa. ¿Y algún día te levantas por la mañana pensando: “Aaargh, hoy paso de dibujar” o “me gustaría tener ayudantes como los japoneses”? K: Yo como Toriyama: ¡a pelo y sin ayudantes! ¡Soy una agonías y quiero hacerlo yo todo sola! Sí, alguna vez no he tenido ganas de dibujar o las he tenido pero he estado enferma y no he podido.

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M: ¿Hay alguien más en tu familia que dibuje? ¿Os picáis dibujando? K: Cuando era pequeña todos dibujaban y mejor que yo. Ahora me río de ellos (malvada). Aunque mi padre dibuja muy bien, pero no lo suele hacer. ¡No tengo con quién picarme! Aunque mi sobrina ya con 3 años apunta maneras, oiga. M: ¿Y cuáles fueron tus primeras influencias? ¿Han cambiado mucho desde entonces? K: Mi mayor influencia de pequeña creo que fue Dragon Ball. Algo han cambiado, por supuesto (sino me tendríais aquí haciendo dibujos Toriyamescos), ¡y espero que para bien! M: ¿Qué cómics leías de pequeña? ¿Estás leyendo algo ahora o ya no te da tiempo? K: Leía los cómics que tenían por casa, que no eran muchos. Mortadelo y Filemón y algunos americanos en los que salían zombis (en realidad no los leía, solo miraba los zombis). Luego me compraron de Dragon Ball y ya flipé mucho (¡Qué monotemática! ¡OMG!). Este verano estuve prácticamente al margen de los cómics porque no tenía tiempo, pero por fin me puse al día con Fairy Tail y me pude leer One Punch Man. También sigo algunos webcómics españoles, como Infected Instinct o Seven Souls. Me gustaría leer One Piece, pero de momento voy viendo poco a poco el anime (digo poco a poco, pero un día me vi como 30 capítulos del tirón, LOL). M: ESTREMECEDOR cuanto menos, queridos espectadores. ¿Y cómo es tu proceso creativo cuando se te ocurre una trama nueva? ¿Te surge antes que los personajes o todo a la vez?

ENTREVISTA LOCA: KAORU OKINO


K: A veces me aparece la trama primero y otras se me ocurre mientras garabateo personajes aleatorios… Tengo plotitis. Plotitis es una enfermedad que me acabo de inventar y es que se te ocurren plots diarios y luego sufres porque no tienes tiempo para todos. M: PLOTITIS. TITIS. IS... Entonces, para ti, ¿qué es una buena historia? K: Una que no me deje soltar el libro/cómic/pantalla. M: Y cuando ya te pones a dibujar el cómic, ¿Qué partes del proceso te resultan más entretenidas y cuales más pesadas o aburridas? K: Divertido todo, lo que más a la hora de diseñar a los personajes y pensar en los plots. Lo más pesado o aburrido… Dibujar hojas/mesas/sillas. MALDITAS SILLAS. SENTAOS EN EL SUELO, QUE ES MÁS CÓMODO. Yo creo que por eso los japoneses tradicionales se sientan en cojines… M: Está claro, ES POR ESO. Y hablando de japoneses, ¿te has planteado publicar fuera de España o prefieres publicar en casa? K: Por problemas de idiomas, me es complicado publicar fuera. A parte de que es difícil publicar fuera tus propias historias. Lo ideal para mí sería sacar en casa cómics y que luego se llevaran a otros países… OJALÁ. M: ¿Qué es lo más estrambótico que te ha pasado en una sesión de firmas o en un salón? K: Ir a que una autora me firmara a mí y acabar descubriendo que yo tenía que estar firmando con todos los autores allí presentes… ¡Y es que la organización ni siquiera me avisó! M: Y ahora la “Pregunta-Iker”: Así, a vuelapluma, para un dibujante, ¿hay vida en el más allá? (más allá del trabajo XD) K: No lo sé, Iker. Me han hablado mucho de ello, pero yo soy escéptica en ese sentido. M: ¿Es Ugnis tu primer webcómic? ¿Cómo te ha resultado la experiencia en Subcultura, SmackJeeves y MangaMagazine? K: Qué va, hace muchos años subía un webcómic también. Luego hice un par más en plan tiras cómicas. Bueno, SmackJeeves ya lo conocía porque allí subía unas tiras hace tiempo (en español), pero de las otras páginas no tenía ni idea hasta que ya iba a subir Ugnis a Internet y mis amigas me recomendaron Subcultura, que estaba en español. Le eché un ojo y me pareció genial, así que lo empecé a subir allí y dejé de lado SmackJeeves que era en inglés. Más adelante, Laura Kjoge me hizo el favor de traducirme Ugnis, así que lo empecé a subir tanto en SmackJeeves como en

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Manga Magazine, que conocí también a través de otros autores. Las tres páginas me gustan, me quedo con Subcultura por eso de que está en español y me es más sencillo comunicarme con la gente y hacer extras con bromas propias de la lengua. ¡Me agradó encontrar una comunidad amante del cómic donde subir Ugnis! M: ¿Y cómo surgió la historia de Ugnis en tu cabeza? K: La mayoría de personajes de Ugnis vienen de un rol de Harry Potter que jugaba con unas amigas (no todos los personajes son míos, algunos son de mis amigas). A partir de ahí cogí a los personajes con sus particularidades y les creé una historia para ellos (adaptándoles para que no tuvieran que ver con el mundo de Harry Potter, claro está). Como siempre digo, son los personajes los que crean la historia.

quería hacer algo así, pero no fue hasta un día en el Otaku Center hablando de ello, ploteando, cuando le ofrecí mis servicios de caballera dibujera. M: ¿Habías trabajado antes en equipo? K: En cuanto a dibujar el guión de otra persona, no. No que yo recuerde. Pero cuando era más joven por diversión hacía cómics a medias con amigas (cada una dibujaba unas páginas o viñetas). Incluso he hecho RP por Tegaki E, donde cada una dibuja la parte de su personaje. Y también hice durante un corto tiempo de ayudante pone-tramas de las Xian Nu. M: Hablando de dibujar el guión de otra persona, ¿prefieres trabajar sola o con guionista, o ambas? K: Soy una egoísta a la que le gusta hacer todo el trabajo sola. Aunque reconozco que es muy divertido trabajar con Nari y otras amigas, nos reímos mucho con los personajes y las situaciones.

M: ¿Entonces podemos decir que Zabe tiene mucho de ti? ¿Y el resto de personajes? K: Yo creo que todo personaje tiene una pequeña parte del autor, aunque sea involuntario… Lo cual me asusta, porque Zemes Rose está loca.

M: ¿Con quién te haría ilusión trabajar en algún proyecto en el futuro? K: Bueno, tengo algunas cosas pensadas que hacer con unas amigas. Y sé que será divertido, ¡de hecho ya lo es!

M: Tranquila, no estás loca... ¡COF! ¡COF! Emm... En cuanto al número de capítulos de Ugnis, ¿cuántos calculas que tendrá? K: Ni idea.

M: ¿Y cuántos proyectos sueles llevar a la vez en promedio? ¿Cuántos proyectos tienes en este momento en el cajón? K: Ooho… No puedo decirte un promedio porque dependiendo del momento es diferente. He llegado a estar haciendo 4 ó 5 cómics a la vez. Me juré no volver a hacer nada parecido. Rompí el juramento.

M: Interesante respuesta sin duda alguna, amigos y amigas... Enorme y hondísimo misterio. Respecto a la publicación de Ugnis por la editorial Letrablanka, ya habías publicado antes en papel (Joker y Hell’s Heaven), ¿qué se siente tener Ugnis en la mano (¡además, en formato Kanzenban!)? ¿Cada vez es como si fuera la primera vez o no? K: Siempre hace ilusión tener en la mano tu trabajo de tanto tiempo, aunque nunca será como la primera vez.

M: Mucha gente, a lo largo de.... ¡SIGLOS!... ¡¡¿MILENIOS QUIZÁS?!! Ha tratado de DESCUBRIR si hay alguna historia que te gustaría contar desde hace tiempo pero que no has podido por estar liada con otras cosas. K: Sí, hay muchas, pero una en especial. Mi primer webcómic.

M: ¿Habrá versión digital del primer tomo? ¿Y envíos fuera de España? K: Bueno, versión digital ya hay, ya que es Webcómic. Lo de los envíos es cosa de la editorial, no sé si estaban mirando cómo hacerlo. M: Es decir, que de momento seguirá en Subcultura. ¿Podríamos decir que, de todas tus obras hasta ahora, Ugnis es la niña de tus ojos, o lo mejor está por venir? K: ¡Espero que lo mejor esté por venir! M: ¿Cómo nació Se Alquila? K: Se Alquila es una idea de Nari (también la dueña y señora de INARI). Hace tiempo me comentó que

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ENTREVISTA LOCA: KAORU OKINO


SECCIÓN PREGUNTAS CHORRAS Si mañana estalla un holocausto zombi… ¿qué harías? Ponerme ropa cómoda (pijama), armarme hasta los dientes (los dientes son un arma), y salir a morder zombis, para que se conviertan en Kao. Sería un Kaos. ¡JAJAJAJAJA! Se tira por la ventana. ¿Serías capaz de tener a una jirafa como mascota? Sería capaz de tener dos. Y un dinosaurio. ¿Te gustaría conocer a Iker Jimenez en persona? ¡Ya lo hice! ¡Y a Carmen Porter también! ¿Cómo es tu pareja ideal? ¿Tienes o has tenido un amor platónico? Un árbol. Un árbol sería perfecto, no se quejaría de nada y me daría sombra. ¿Hasta dónde se lavan la cara los calvos? ¡Hasta el infinito y más allá! ¿Cuál sería tu plan para conquistar el mundo? Invitarle al cine y luego a cenar. Y esto ha sido todo con la dicharachera Kao, que trabaja más que las hormigas, cuida de sus fans como nadie y nos tiene a todos en vilo con Ugnis. Si no lo habéis leído aún, recordad que podéis comprarlo en papel en vuestra librería favorita o en salones, y podéis leer la versión online en Subcultura así como también el webcómic Se Alquila, en colaboración con Nari Springfield.

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PRESENTACIÓN BABYLON La editorial Ediciones Babylon nos presentó sus novedades para el Salón a última hora de la tarde del jueves. Como siempre, la editorial nos sorprendió con la salida no solo de dos cómics españoles (Mercury y Explotación laboral), sino además con la salida de su primera licencia (Fairy Quest), un libro de ilustraciones de la renombradísima Marta Nael (Lux) y tres novelas (Juegos de Amor, Las Reglas del Juego y Entre cuentos de Hadas). Un catálogo muy variado, que poco a poco en cada Salón nos va ofreciendo novedades que pueden gustar a un gran número de artistas. De la mano de Nisa Arce y Kenneos, pudimos conocer todas las obras a lo largo de la presentación, donde hubo risas y, sobre todo, mucha cercanía. Romance, erótica, cuentos de hadas y humor ácido, son los componentes más destacables de esta nueva remesa de novedades que nos presenta esta joven y fuerte editorial.

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LAS REGLAS DEL JUEGO

JUEGOS DE AMOR

Autor/a: Nisa Arce. Colección: Colección Amare nº 8. Encuadernación: Rústica con solapas a color, interior B/N. Género: Homoerótico.

Autor/a: Nut. Colección: Colección Amare nº 8. Encuadernación: Rústica con solapas a color, interior B/N. Género: Homoerótico (Sólo para adultos).

Tras llevar toda la vida dedicado al fútbol, Dani se encuentra en su mejor momento deportivo: se le considera uno de los defensas más destacados del mundo, cuenta con un palmarés envidiable y su trayectoria como jugador y capitán de su equipo es intachable. Sin embargo, no puede afirmar lo mismo en el plano personal... La llegada del nuevo fichaje estrella del club, el delantero argentino Mateo Vicovic, hará que su vida cambie dentro y fuera de los terrenos de juego para siempre, cuando pone en riesgo su carrera por algo que nunca creyó que llegaría a experimentar: el amor. Las reglas del juego. Libro 1, es la primera entrega de una saga que te hará plantearte hasta qué punto los tabúes sociales se imponen en el competitivo y complejo mundo del deporte profesional.

Morgan y Kato son diferentes, opuestos como la noche y el día. Nueva York será el tablero y ellos mismos las fichas que, como en una partida al juego japonés del Go, habrán de desplegar en la dura batalla por mantener a flote su compleja historia de amor. ¿Podrá su relación sobrevivir a las desavenencias, sus respectivos pasados familiares y, sobre todo, a ellos mismos? Con esta novela dedicada íntegramente a dos de los personajes más queridos por los lectores de Juegos de seducción, Nut pone el punto final a esta obra cumbre del género homoerótico, con la que se ha ganado la admiración de miles de lectores de todos los rincones del planeta.

NOVEDADES: BABYLON EDITORIAL


ENTRE CUENTOS DE HADAS

MERCURY

Autor/a: Carmen María Cañamero. Colección: Colección Amare nº 10. Encuadernación: Rústica con solapas a color, interior B/N. Género: Romántica.

Autores: David Braña y Abel Cicero Hermo. Colección: Cómic europeo español. Encuadernación: Tapa blanda a color, interior en espectacular B/N. Género: Acción.

Para Danielle el amor no existía más que en las historias de príncipes encantados y damas en apuros que su madre le contaba de pequeña. Pero cuando su vida da un giro inesperado con la llegada del misterioso Peter y acaba con él en un mundo que nada tiene que ver con el suyo, tendrá que aprender a no juzgar únicamente con la lógica... sino también con el corazón. Así, se ve envuelta en una mágica aventura donde la fantasía y los guiños a fábulas clásicas se unen, dando forma a un bello romance de los que dejan huella. Un cuento de hadas moderno del que te prendarás irremediablemente.

En los bajos fondos de la ciudad de Vineta, la misteriosa Valentina ejerce su poder gracias a Mercury, su hombre de confianza, un asesino despiadado que solo encuentra refugio en su hija Lila. Atormentado por el recuerdo de un amor perdido y las dificultades para conciliar su faceta profesional con la de padre, Mercury se verá inmerso en una arriesgada misión en la que descubrirá verdades ante las que había estado ciego. Con un guion trepidante que no da al lector ni un segundo de descanso y un impactante estilo gráfico, esta obra está llamada a ser uno de los títulos más llamativos en el actual panorama del cómic español.

EXPLOTACIÓN LABORAL Autor/a: Sergio Gallardo. Colección: Cómic europeo español. Encuadernación: Tapa blanda a color, interior BN. Género: Humor. Bienvenidos a Artificieros S.A., empresa ejemplar donde sus empleados afrontan la jornada con altas dosis de humor, porque su situación laboral es tan surrealista que resulta hasta graciosa. A veces la ficción consigue casi igualar a la realidad... En estos tiempos de crisis, Sergio Gallardo nos sorprende con un cómic ácido e irreverente, donde refleja situaciones con las que muchos currantes se sentirán identificados.

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PRESENTACIÓN NORMA EDITORIAL El sábado, la editorial Norma presentó sus novedades del Salón, además de anunciar algunas de las cosas que podremos esperar para el 2014. Aunque sus novedades fueron numerosas, la mayoría de ellas enfocadas al público amante del manga japonés, nosotros nos centramos en las novedades de autores españoles de este año, así como los anuncios para el año que viene. Aunque luego os dejaremos con lvas novedades, la editora de Norma afirmó que A Través del Khamsin, la obra de Skizocrilian Studio, saldría de manera muy continuada, de modo que el tercer volumen saldrá para el próximo Salón del Manga de Barcelona, saliendo el segundo entre medias. A continuación hablaron del concurso de Manga, hablando un poco de Dae-Hyun y el caldero de monedas de oro, de EroPinku y Sagakuroi (el cual os presentaremos a continuación) y anunciando los ganadores del concurso de este año: Yudoku, de Gina Vila y Aran. Además, la gran sorpresa, fue el anuncio de que Dos Espadas, de Kenny Ruiz, saldrá completa con Norma tras cederle los derechos al autor EDT, quien hasta ahora editaba esta serie. Tuvimos la grandísima suerte de poder hacerles unas preguntas a las ganadoras del concurso, Gina y Aran, y a Kenny Ruíz, así que os dejamos con las novedades y las entrevistas.

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A TRAVÉS DEL KHAMSIN

DAE-HYUN Y EL CALDERO DE MONEDAS DE ORO

Autores: Skizocrilian Studio.

Autores: SK*EP.

Colección: Cómic manga.

Colección: Cómic manga.

Series: A través del Khamsin.

Series: Dae-Hyun y el caldero de monedas de oro.

En la ciudad del desierto, más que en cualquier otro lugar, el aspecto de sus ciudadanos decide su clase social. Y es que parte de sus habitantes son seres antropomórficos, perros o gatos humanoides que son tratados con desprecio por los habitantes humanos de la ciudad. Pero no todos están dispuestos a resignarse a ese trato...

Dae-Hyun, del reino de Xion, está buscando el legendario caldero al pie del arcoíris para, con sus riquezas, pagar ejércitos que protejan su reino. Durante su búsqueda conoce a un risueño jovencito que decide ayudarle en su noble misión...

PRESENTACIÓN Y ENTREVISTA: NORMA EDITORIAL


ENTREVISTA A GINA Y ARAN GANADORAS DEL VIII CONCURSO DE MANGA DE NORMA EDITORIAL INARI: Acabáis de ser nombradas como las ganadoras del Concurso de manga de Norma 2013, ¿cómo os sentís? Gina y Aran: ¡Muy nerviosas! Aún no nos lo creemos (risas). Es todo increíble, quizá esta noche, ya en la cama, seamos un poco más conscientes de que hemos ganado, pero ahora es casi imposible de creer. I: ¿Cómo concebisteis esta obra, Yudoku? GyA: La idea al principio fue sencilla. Al trabajarla durante tanto tiempo fue creciendo, añadiendo cada vez capaz más complejas que completaban y mejoraban la historia. Fuimos poco a poco profundizando también en los personajes y al final llegamos a algo más oscuro e interesante, y nos dijimos: ¿Por qué no participar?” I: En cuanto al dibujo, ¿qué influencias creéis que tiene? GyA: En cuanto a estilo es una mezcla de todo, pero me he fijado mucho en escenografía del cine y en fotografía, más que quizá en manga estrictamente. I: ¿Y en cuanto a la historia? ¿Qué autores creéis que os han influenciado para crear una historia tan psicológica como Yudoku? GyA: La historia es conjunta, pero en cuanto a guión… es difícil de decir. Mis autores favoritos de manga, en

este caso, son los autores de Death Note y Bakuman, un poco de novela negra. Pero creo que me pasa igual que a mi compañera y me fijo mucho más en el cine, de modo que intento crear un guión con esa movilidad que tiene el cine y plasmarlo en la obra. I: Habladnos un poquito de la historia y de lo que podemos esperar de ella el año que viene. GyA: Es diferente, más oscura y con más acción de lo que se suele ver. La historia trata de un chico que tiene una maldición, es una persona tóxica que con su personalidad influye en los demás para que hagan acciones malas. Los contamina y hasta puede ser que esas personas estén tan intoxicadas que acaben matando. Entonces, este chico (que no quiere ser de esta manera) quiere no estar solo, quiere tener compañía. Tiene un amigo que es exactamente como él, así que juntos buscan encontrar gente como ellos para intentar que no pasen estas cosas de nuevo y que no haya tanta gente tóxica suelta. Y bueno, luego dentro de este contexto les pasan muchas cosas, tienen complicaciones… pero no podemos hablar mucho más de ello, porque sino os desvelaríamos la historia.

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ENTREVISTA: KENNY RUIZ


ENTREVISTA A KENNY RUIZ INARI: Acaba de decirse ahora mismo que Dos Espadas pasa a ser publicado por Norma, ¿qué supone para ti poder sacar esta obra completa con Norma? Kenny: Bueno, ha sido un golpe personal. Me gustaría haberla sacado completa con EDT, que fueron con los que empecé, que confiaron primeramente en mí… y, bueno, ha sido todo de mutuo acuerdo, debido a las dificultades que ellos están pasando ahora mismo. A ellos ahora les conviene más ir cerrando huecos que abriendo nuevos conflictos. Como Norma estaba muy interesada en conseguir la serie, llegamos a un acuerdo que nos contenta profesionalmente a todos, aunque emocionalmente a mí me da pena por no poder continuar con el resto de los gaijines, que han sido mis compañeros durante todos estos años. Pero bueno, este trabajo, por muy emocional que sea, es un trabajo y hay que tomar decisiones profesionales por mucha pena que dé. I: Dos Espadas es lo más conocido dentro de tus obras, aunque Soum con Norma fue también muy sonado… ¿Qué es para ti Dos Espadas? K: Es un proyecto vital ya, con todas las dificultades que ha pasado. Es un proyecto que empecé hace ya seis años y que esta va a ser la tercera editorial que lo publique por diferentes problemas. Se ha convertido en una guerra personal, más allá de las ganas de continuar con la historia. Quiero demostrar que si se cree mucho en un proyecto, puedes terminarlo a pesar de todos los inconvenientes que surjan, así que me lo he tomado como una ley de vida.

el principio hasta el final, asumiendo toda la responsabilidad y tienes más tensión y muy poco apoyo. Es un trabajo muy solitario hacer manga. En cambio, en Soum, yo notaba el apoyo del equipo, sus buenos consejos, etc. Fue el más duro de hacer, porque el proceso fue muy rápido y lo llevamos a cabo en muy poco tiempo, así que fue una producción atroz. Pero a nivel artístico fue muy enriquecedor, estuve siempre muy seguro de que si me tropezaba, mis compañeros estarían ahí para echarme una mano. Así que me ha dejado un recuerdo del mejor trabajo en compañerismo que he tenido hasta ahora. I: Para quien no conozca Dos Espadas, ¿cómo se lo venderías? K: Dos Espadas es una historia de superación, con las bases de la cultura europea, pero contado con la exageración o la épica que tienen los shonen. Es una historia de descubrirse a uno mismo, a través de algo que haces con todo el corazón; en este caso, a través de la esgrima.

Quizá sea el proyecto con el que más he sufrido, pero también estoy convencido de que es el más intenso y el más personal que he hecho. I: ¿Y qué ha supuesto para ti poder hacer Soum acompañado de artistas como Luis y Rómulo Royo? K: Soum fue una experiencia super bonita precisamente por eso, por no hacerlo solo. Por desgracia estoy mal acostumbrado a trabajar yo solo desde

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PREMIOS DEL XIX SALÓN DEL MANGA DE BARCELONA El Salón del Manga de Barcelona otorga cada año unos premios para reconocer las mejores obras de manga y anime publicadas en España entre el 1 de septiembre de 2012 y el 31 de agosto de 2013. El mecanismo de votación de los premios es abierto a todo el mundo a través de la web de FICOMIC y, este año, el período de votación tuvo lugar entre el 23 de septiembre y 15 de octubre. El equipo de INARI tuvo el gusto de poder asistir a la entrega de premios, así que aquí os traemos la lista de galardonados y una entrevista a las ganadoras al mejor manga de autor español, que este año fue entregado a las chicas de Xian Nu Studio por su obra Bakemono, y con Fandogamia, los premiados al mejor Fanzine por su obra Malditos Templarios (sacada originalmente por Studio Kat).

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PREMIOS XIX SALÓN DEL MANGA DE BARCELONA


Mejor Shonen Manga Ataque a los Titanes (Norma Editorial). Es el shonen revelación en Japón con más de nueve millones de copias vendidas. Esta obra de tintes apocalípticos de Hajime Isayama enfrenta a la raza humana con los titanes, gigantescos monstruos que devoran a las personas por diversión.

Mejor serie o película de anime emitida en televisión Bleach (Pierrot). Noriyuki Abe adaptó la obra de Tite Kubo a la televisión y la convirtió en un fenómeno. La serie sigue las aventuras de Ichigo Kurosaki, un adolescente que puede ver a los espíritus e interactuar con ellos.

Mejor Shojo Manga

Mejor DVD o Blu-ray de anime

Fushigi Yugi (EDT). Yuu Watase ha concebido una aventura fantástica ambientada en un instituto. Dos colegialas encontrarán un misterioso libro en la biblioteca llamado El universo de los cuatro dioses. Quien lo lee obtiene un inmenso poder que le permite hacer realidad sus deseos.

Mi Vecino Totoro (Eone Entertainment). Una de las obras maestras de Hayao Miyazaki. Studio Ghibli produjo este clásico de la animación en 1988 protagonizado por una niña y un espíritu del bosque llamado Totoro.

Mejor Seinen Manga Berserk (EDT). La monumental saga de fantasía épica de Kentaro Miura empezó a publicarse en Japón en 1988, pero en España nunca se ha editado de manera íntegra. EDT recupera la edición de este clásico que cuenta la historia de Guts, un mercenario huérfano, y su periplo en una tierra mitológica.

Mejor Kodomo Manga El Profesor Layton y sus divertidos misterios (Norma Editorial). El manga oficial del popular videojuego de Level-5 presenta los divertidos casos del profesor Layton, que pone su intelecto y dotes deductivas al servicio de la Humanidad.

Mejor Manga de autor español

Mejor autor de manga en activo Takehiko Inoue (Ivrea). El mítico mangaka de Slam Dunk ha popularizado el Baloncesto en Japón gracias a su serie de más de 30 tomos. También se ha adentrado en el mundo del baloncesto en silla de ruedas con Real. Es uno de los autores más respetados en Japón.

Mejor Fanzine Malditos templarios de Fandogamia. En la línea de los cómics de parodia, Malditos templarios reescribe la famosa saga de videojuegos Assassin’s Creed en una versión gamberra que cuela elementos contemporáneos en la época de las Cruzadas. Además Yoichi Takahashi, Shintaro Kago y Daisuke Nishio han recibido premios honoríficos como invitados del XIX Salón del Manga de Barcelona.

Bakemono (EDT). En el marco de la serie Gaijin de EDT, Xian Nu Studio relata la vida de Mayu: una chica huérfana y tímida que da un giro radical cuando es adoptada por Evein, un cazador de Bakemonos (monstruos).

INARI ESPECIAL #1

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ENTREVISTA A XIAN NU STUDIO En el marco de la serie Gaijin de EDT, las Xian Nu Studio relatan la vida de Mayu, una chica huérfana y tímida que da un giro radical cuando es adoptada por Evein, un cazador de Bakemonos (monstruos).

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ENTREVISTA: XIAN NU STUDIO


INARI: Lo primero, ¿qué es para vosotras Bakemono? Xian Nu: Nuestra entrada chula en el mercado español. Es nuestro pequeño milagro, pues cumple todo lo que queríamos hacer cuando empezamos a trabajar en el sector de las viñetas: hacer una obra 100% channú, y que se estrenara para el público patrio. Porque mangas con guiones ajenos teníamos ya unos cuantos, pero todos para fuera, y aquí habíamos trabajado en Kanji en Viñetas III, pero no es lo mismo que un tomo con una historia que quieres contar al público. I: ¿Qué significa para vosotras el premio y cómo lo celebrasteis? X: ¡Jaja! Pues como fue totalmente inesperado, ¡no pudimos hacer grandes fiestas! Al día siguiente comimos y cenamos con amigos para celebrarlo, y ya de paso, nos daban la bienvenida a nuestra nueva morada. Significa mucho porque ha pasado un año desde que terminó de publicarse nuestra trilogía, y el que se haya llevado el premio quiere decir que hay muchos lectores que siguen acordándose de ella... Snif. Es genialérrimo, nuestros lectores son una maldita pasada. I: ¿Os esperabais el premio y dónde os pilló cuando os enterasteis? X: ¡En absoluto! Este año no habíamos dicho ni mú sobre las votaciones, ni siquiera para decir a quienes votábamos nosotras. De hecho, estábamos en plena mudanza y no teníamos ni idea de cómo estaba yendo el salón. Estábamos discutiendo el planning de trabajo en nuestro nuevo estudio <<”Ay que ver, que con estos días ordenando no hemos hecho ni el huevo.” o “¿Por qué puñetas ahora falla el photoshop?” o “Joer, espera, ¿hay más guión para dibujar o no?”>>, cuando de repente nos llega un mensaje al móvil de Marta, de Skizocrilian Studio, felicitándonos por el premio... Lo primero que pensamos fue: “Se ha equivocado de personas al enviar el mensaje...” Total que decidimos curiosear quienes son los premiados, y como lo que teníamos abierto era el Twitter, vemos que tenemos ya un taco de felicitaciones, empiezan a llegarnos wassaps, fotos... ¡Nos mirábamos con cara boba la una a la otra! I: ¿Teníais algún favorito entre los nominados? X: No estábamos al tanto de los premios. Ni sabíamos quién estaba nominado ni que estábamos nominadas. Lo dicho, un desastre, la mudanza nos tenía descolocadas y también estábamos con un lío tremendo de buscarle una casa a un gatito de la calle... teníamos la cabeza en otra parte.

I: ¿Cómo ha sido vuestra experiencia en Subcultura con el fanbook de Bakemono? X: Oh, ¡muy buena! Nos daba a todos pena que se quedaran los lectores sin leer el estupendo trabajo que hicieron los autores para el fanbook (y también los bocetos del final descartado de Bake). Así que en cuanto pudimos, lo compartimos en la red. Y tanto si se es lector o no de Bake, se puede disfrutar cada una de las aportaciones. I: ¿Creéis que Gaijin volverá a latir fuerte como antes? X: Gaijin no ha dejado de latir. Porque para que eso ocurriera, los dibujantes, tanto los que ya se conocen como parte de la línea como los que no, deberían dejar de dibujar, y eso, de momento, pinta que no va a ser. Continúen en EDT o a través de otra editorial, el espíritu de lo que significa Gaijin en un autor español, seguirá existiendo. ¡Qué ñoñas sonamos! I: ¿Por qué creéis que la gente considera que el manga español no es tan bueno como el japonés? ¿Pensáis que estos premios podrían ayudar a cambiar esa idea? X: No todos lo piensan así, por suerte. Y el manga español/ Iberomanga /Mangañol o como se prefiera llamarlo, tiene su hueco entre un sector de lectores que es muy fiel y motivado. Al que no le gusta porque no es tan bueno como el japonés... Bueno, es difícil decir que un autor español es mejor que un autor japonés que tiene años de experiencia (porque las licencias que nos llegan no son de novatos. A los autores que se trata normalmente como “nuevos”, mayormente son autores que han ganado muchos concursos, pequeños premios y han publicado One-shots), con una media de 13 ayudantes que dibujan desde los fondos a los guisantes que salen en la esquina de la viñetita X, que cuenta con encuestas y revistas semanales o mensuales para publicar sus obras, con editores experimentados que le guían... Nosotras, desde luego, no diríamos que somos mejores. Pero nos hace felices cuando alguien piensa que, como mínimo, nos equiparamos en calidad a ellos. El premio no ayudará a cambiar a esas personas que no leen manga hecho por españoles simplemente porque no está hecho en Japón. Como mucho, a algunos les picará la curiosidad y pueden leerse la obra para intentar saber por qué ha sido votada. Pero lo importante es que a los lectores que nos votaron les hará felices y a nosotras nos han dado una alegría muy grande. El que simplemente esté la opción de votar la categoría de Mejor Manga Español ya es un gran paso.

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CONCURSO DE COSPLAY El mismo viernes tuvo lugar el primer concurso de cosplay de los dos que se celebran en este gran salón. Con un total de 28 participantes, el concurso llenó gran parte del horario de tarde del Escenario 1. Presentado por Batto y Didi, de Ramen Para Dos, pudimos asistir a un concurso donde el arte hecho actuación fue el protagonista. En esta ocasión, los ganadores del concurso fueron premiados con un lote de regalos y con el honor de ser reserva para el ECG y el Concurso Internacional de Cosplay, o para ser, directamente, los representantes de España en dichos concursos. A continuación, os dejamos la galería de fotografías de los participantes junto con los ganadores.

(1) Suikoden V. (2) Kamikaze Kaito Jeanne. (3) FullMetal Alchemist. (4) Love Live School Project. (5) Avalon Code. (6 )Frontier Saga. (7) Last Story. (8) Shingeki no Kyojin (Reserva del grupal ECG). (9) Diablo III (Ganadores del grupal ECG). (10) La esposa del dios del agua. (11) Fushigi Yügi. (12) Slver Rain. (13) Magi. (14) Granado Espada. (15) Guild Guard II.

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(16) Tsubasa Reservoir Chronicle (Ganadora del Cosplay Internacional). (17) Team Rocket. (18) Granado Espada (Reserva ECG y Cosplay Internacional. Individual). (19) Aion (Ganadora individual ECG). (20) Final Fantasy IX. (21) Vegeta. (22) X1999. (23) Kingdom Hearts. (24) LOL. (25) Hatsune Miku. (26) Fushigi Yügi. (27) Samurai. (28) Fall Out 3.

CONCURSO DE COSPLAY


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WORLD COSPLAY SUMMIT El sábado tuvo lugar el concurso de World Cosplay Summit, el más importante de los que acontecen en España, ya que los ganadores tienen el honor de representar a España en el concurso internacional de Cosplay Summit que tiene lugar en el mes de Agosto en la cuna del Manga: Japón. De la mano de Batto y Didi, de Ramen para Dos, pudimos acudir a una exhibición de cosplay que contó ni más ni menos que con 22 participantes, de los cuales tan solo salió un galardonado. Arte hecho traje, coreografías e interpretaciones de animes y videojuegos conocidos, pusieron el punto de color y diversión a la tarde del sábado. A continuación, os dejamos con la preciosa galería de fotografías y la lista de participantes del concurso.

(1) Cecil y Rosa de FFIV (Ireth y Phadme). (2) Saber y Caster de Fate Extra (Tsubaki y Ruki). (3) Utena (*). (4) Xenoblade (Shulk y Melia). (5) Nanoha y Feit de Nanoha (Tifa y Sika). (6) Luton Chanfan de Orochi Warriors (Lirin y Taku). (7) Sengoku Basara (Shaykow y Topper). (8) Utena (*). (9) Nightmare y Fiona del Soul Calibur V (Yohiro y Kuro). (10) [PRIMER PUESTO] Vampire Hunter D (Madoka y Crispychiken). (11) Siesta 45 y Siesta 410 de Umineko no naku koro ni (Tanya y Emma). (12) Chobits (*). (13) Magi (Toki y Lauz).

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(14) Ranka y Ranka de Macross Frontier (DinyChan y Ana). (15) [SEGUNDO PUESTO] Yuna y Kimahri del FFX (Blackcat e Isiliel). (16) Subaru y Seishirou de Tokio Babylon (Shinjiel y Rukia). (17) Chii y Freya de Chobits (*). (18) Silver crow y Scarlet rain de Accel World (Akira y Sakura). (19) [TERCER PUESTO] Ranka y Sheryl de Macross Frontier (Silvia y Esther Momoko). (20) Ariwara y Fujiwara de Chôyaku Hyakunin isshu: Uta Koi (Pros y Nawin). (21) Monster Hunter 3 (Tama y Kray). (22) Alicia y Silmeria Valkirie Profile 2 Silmeria (Rinoa y Senka).

CONCURSO: WORLD COSPLAY SUMMIT


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CONCURSO: WORLD COSPLAY SUMMIT


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INARI Especial XIX Salón del Manga de Barcelona  

Especial recopilatiorio del XIX Salón del Manga De Barcelona 2013

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