Pető Barbara Debreceni Egyetem Műszaki Kar Építészmérnöki Tanszék Szakdolgozat 2022/23 pavilon építészet
Debreceni Egyetem Műszaki Kar
Építészmérnöki Tanszék
Szakdolgozat
2022/23
Készítette: Pető Barbara
2
P avilon építészet
Tartalomjegyzék
1.Témaválasztás
2 .Bevezetés
3 .Történeti áttekintés
4.Példák
5.Konklúzió
6.Forrásjegyzék
3
1 TÉMAVÁLASZTÁS ÉS SZEMÉLYES INSPIRÁCIÓ
Nem sok személyes tapasztalatom van a pavilon építészetről, viszont egy féléves tervezési feladat kapcsán már találkoztam ezzel a témával. Már ekkor is nagyon érdekelt, hogy mi is az a pavilon, hogyan lehetne definiálni. Azóta is érdekel ez a téma, és a pavilonokon is belül azok amelyek könnyed szerkezetükkel szinte észrevétlenül illeszkednek környezetükbe. Így hát a témán belül is ezekkel a finom szerkezetű pavilonokkal foglalkoztam. A dolgozatom célja az, hogy, átfogó képet nyújtsak ezekről az építészeti megoldásokról, és ezáltal én is közelebb kerülhessek a témához.
2 BEVEZETÉS
A pavilon építészet is építészet, pontosabban annak egy speciális ága. Ennek egy izgalmas részét képezik a világkiállítások is. A világkiállításokon az 1900-as évek óta minden nemzet megalkotja a maga formavilágát. Ezt pedig az adott kor gondolkodása befolyásolja, mert a szemléletmód valós képi kivetülése, megjelenése az építészettörténet egyes stílusai. A stílus formajegyekből épül fel, mint apró válaszok sokasága egy komplex kérdésre.
3 TÖRTÉNETI ÁTTEKINTÉS
A pavilon szó jelentéstartalma
A pavilon szó és az általa megnevezett épületfajta definiálása és bemutatása nem tartozik a gyakran tárgyalt kutatási témakörök közé.
A pavilon szó mai magyar értelme, valamely főépülethez, kastélyhoz vagy főlétesítményhez, mint például egy városi parkhoz kapcsolódó alépület lehetne. Azaz olyan valami, ami valamely alfunkciót képviselve nem helyettesítheti magát a főfunkciót. Ugyanakkor a pavilon csaknem mindig önálló építészeti kompozíció, még akkor is, ha ritka esetben egy nagy
épületvonulat része, de tetőidoma és rizalitteste önálló tömegét döntő módon lehatárolja. Azt is mondhatjuk, hogy önállótlan önálló épület a pavilon. A szó magában rejti az építészeti példák csaknem a fele részében az ideiglenes fedett létesítmény fogalmát is. Ezek a változó kiállítások időszaki pavilonjai, de a városi elárusító pavilonok sem mondhatók hosszú életűeknek.
4
Az építészettörténet igen szép ábrázolásokban ránk örökített legpompásabb ideiglenes épületei a sátrak, fejedelmi sátrak, a béketárgyalások sátrai, vagy valamely szabadtéri esemény vezérsátrai.
A pavilon szó eredete is a sátorhoz vezethető vissza. A latin papilio második jelentése sátor. 1 Az első jelentés azonban a pillangó, amely lény teste fölött a szárnyak sátrat alkotnak. A papilio latin elnevezésre vezethető vissza a törtvonalú barokk manzardkupolák sátorszerű alakját megnevező magyar babilon népi szóhasználat is.
Ide kapcsolódik az olasz padiglione szó, amelynek már első jelentése a sátor, hozzá kapcsolódik a letto a padiglione a mennyezetes ágy jelentés is. Második jelentése: pavilon, kerti lak már a mi vizsgálódásaink tárgya.
A mi pavilon szavunk francia eredetű. A francia pavillon szó első jelentése ágysátor. Második jelentése melléképület (ez inkább alépület); pavilon; különálló épület; harmadik jelentése kerti lak
A történeti-etimológiai szótár szerint a pavilon szó 1793-ban jelent meg először írásban a magyar nyelvben. „Az Ár
felé mind a két szegletben kőből szépen épített egy-egy Pavillon áll” (Sándor I.: Külf. ut. 528:NSZ.) Az 1824: Pavillonok; 1839: pavilonával; 1859: pavillum; 1874: babilon; Babiliom felsorolások után a definíció: épületszárny; épülettömb; intézmény különálló épülete. 1815-ben „kisebb kerti épület, ház”. 1896: „árusító fülke, bódé, kiosk, kiállítás, vásár stb. különálló csarnoka. 2
Eleinte a klasszikus világi kastélyépítészetben a központi épülettömeg oldal vagy mellék szárnyait, majd a kastélyok kertjeiben (Magyarországon Gödöllői Kastély Királydombi Pavilon) jelenik meg. Létezik zenepavilon (Magyarország, Dorog), vadász-pavilon, kerti-pavilon (ehhez kapcsolódott a kioszk: kisebb centrális jellegű, áttört szerkezetű, sátortetős épületet jelentett). A témához leginkább köthető fajtája a kiállítási pavilon.
„A pavilon az a lépték, amivel szívesen kísérletezik az építész ráadásul ez a kísérletezés ki is fizethető. Nyaranta a világ számos pontján hoznak létre olyan pavilonépületeket, amelyeket vagy a városmarketingben egyfajta látványosság gyanánt, vagy ennél fennköltebb célok érdekében tárnak a nagyérdemű elé. Oltárok ők, amelyek lassan a hagyományos
köztéri szobrászat helyébe lépnek az építészeti sztárkultusz mind nagyobb dicsőségére.” [Martinkó József: Pavilonok a világ körül OCTOGON Architecture & Design magazin 2009/6]
A pavilonépítészet szerencsésen legidőtállóbb, legmívesebb, néha ékszerszámba menő alkotásai a történelmi kertek, várkertek és kastélyparkok kerti pavilonjai. Nevük mára gyűjtőfogalomként a pavilon, holott eredeti elnevezésük a maguk korában zömében másként hangzott. A kastélyparkok pavilonjainak gyakori neve az antik értelemben vett templom szó.
5
Ennek egyik változata egy antik istenség nevét hordozza, holott funkcióját tekintve pihenő- tea- vagy kávéház volt (Eszterháza: Diana és a Nap templom), esetleg parki ebédlő szerepét töltötte be. A másik változatban a templom-pavilon valamely erényfogalom templomaként szerepelt. Külön csoportot alkotnak a kastélykertekben a kínai pavilonok, amelyek mérete kiskastélytól a néhány hálószobát befoglaló mulatóházig változott. Egyterű kínai teaházak is voltak, de hatalmas kínai táncpavilonok is épültek. Ide sorolhatjuk a klasszikus fürdőhelyek táncpavilonjait, mint például a balatonfüredit. Tehát a kerti pavilonok sorába illenek a várkertek és kastélyparkok önálló fürdőpavilonjai is. A kastélyparkokban is voltak zenepavilonok. Ezek általában nyitott kerek oszlopcsarnok-formát öltöttek, és a kertek súlypontjában helyezkedtek el. A kastélyok és paloták vacsorázó loggiái mellett a parkokban a kilátópontokon önálló vacsorázó pavilonok is épültek. A cél a kastély vagy táj legszebb kilátást biztosító pontjára építeni. A pavilonépítészet belvederei is nevezetes elemei a történeti kerteknek. Funkcióik lehetnek vacsorázó pavilonok, vagy elvonulást biztosító villák is. A név elterjedése az 1503-ban épült vatikáni felső villáról, a Belvedere-ről eredeztethető. A kerti pavilonok további változatában kolostorromokat is imitáltak. A romantikus stílus idején funkcióikat tekintve ezek szintén elvonulóhelyek voltak. A nevezetes pavilonfajták jelzésszerű felsorolása mellett meg kell említenünk, hogy a történeti kertek építményei közül van több, amelyet soha nem neveztek pavilonoknak és ezek olyan melléképületek, vagy különálló épületek, amelyek kiszolgálószerepet töltenek be, állattartásra, vagy éppen növényháznak használják. Ebből pedig arra lehet következtetni, hogy a pavilon kifejezés az embert körülölelő térre érthető elsősorban.
A pavilon szó sokféle épületváltozatra való alkalmazhatósága mellett hangsúlyozni kell azokat a kastélykultúrához kötődő épületeket, amelyek építésük óta viselik a pavilon, azaz a padiglione, a pavillon vagy a pavilion nevet.
1 Josephi Márton: In Antiquissima ac Celebrissima Universita… Lexicon Trilingve Latino-Hungarico-Germanicum Viennae Austriae,…, 1818. 455.
2 A magyar nyelv történeti-etimológiai szótára. Bp. 1976. 3. kötet, 138.
6
7
4 PÉLDÁK
The Oasis / OBBA
Építészet: OBBA
Helyszín: Yongin, Korea
Átadás:2015
Az AmorePacific Museum of Art Project egy nyílvános művészeti projekt, mely 2013 óta létezik. Ez egy kortárs művészeti kiállítás. Az APMAP minden évben egy új helyszínt választ a kiállítások létrehozására. Egyszerű kiállításokkal kísérletez, és tervezési
feladataként a hétköznapi élet és a művészet között elmosódott határterületet tárja fel.
A 2015-ös kiállítás az Alvaro Siza által tervezett AmorePacific Kutató- és tervező központjában zajlott.
Az OBBA pavilonja azért volt számomra érdekes mert a tér határainak átlépésével finoman próbálkozott. Az Oasis az AmorePacific K+F Központ kertjében lebeg, és olyan menedéket kínál, amelynek árnyéka elmosódott határt von a belső és a külső között. A nyitott tető által a pavilon belseje bővülni tud az ég felé. A tetőn a könnyedség és a lebegő hatás érdekében a tervezők egy nagy kör alakú áttörést hoztak létre. Így ennek a nyílásnak statikai és esztétikai érdeke is volt. A tetőt tizennégy filigrán szerkezetű oszlop tartja. A tartógerendákra és a pavilonon belüli fűbe is ülőhelyeket helyezett el az építész
A könnyed hatás érdekében a karcsú szerkezetek mellett függönyszerű poliészter szálakat alkalmaztak, így a tartószerkezetek még inkább lebegő hatást keltenek. A függöny fűzfalevelekre utal. Melynek rögzítése pedig csak egy futószalag által van megoldva.
8
A szellő által akár a forma és az élmény is megváltozhat a pavilon belsejében. Határ a külső és a belső között, de valahogy mégse. Egyszerre lehet nyitott és zárt is.
Ez egy olyan pavilon, ami lehetőséget kínál a látogatóknak egy kicsinyke lelassulásra, elmélkedésre.
9
Naoshima Pavilion / Sou Fujimoto
Építészet: Sou Fujimotot
Helyszín: Naoshima, Japán
Átadás: 2016
A "Művészet-szigeteként" ismert japán sziget , Naoshima termináljától néhány méterre található Sou Fujimoto pavilonja áttetsző és könnyű gyémántként jelenik meg Kagawa tengerparti peremén, és látható a SANAA kompkikötőjéből.
A Naoshima pavilon egyike a sziget számos építészeti és művészeti nevezetességének, amely többek
között SANNA , Tadao Ando , Yayoi Kusama és James Turrell munkáit is tartalmazza.
A Naoshima pavilon a 2016-os Setouchi Triennálé része volt. Sou Fujimoto fehérre festett rozsdamentes acél vázzal alkotta meg szerkezetét, amely hálóként működik, mely szabálytalan formát és könnyed megjelenést kölcsönöz a poliédernek, mintha lebegne. Az építmény 7 méter magas, így akár lakható is lehetne. Hálós szerkezetével ösztönzi az ide látogatókat, hogy belépjenek a pavilon belsejébe és megtapasztalják ezt a finom teret, mely egyúttal árnyékokat generál és lehetővé teszi a szél átsuhanását is. Szabálytalan formája ülőfelületeket hozz létre a pavilon belsejében. Az áttetsző hálóba burkolt belső tér egy puha fehér térhártya érzetét kelti, csak a kikötő szelét, hangját és illatát engedi be. Ez egyfajta fordított sziget és egy újfajta tér, amely különbözik a hagyományos padlókkal, falakkal és mennyezetekkel készült merev építészeti terektől. Miközben látásunk csökken, hallásunk, tapintásunk és szaglásunk erősödik, így minden érzékszervünkkel megtapasztalhatjuk a helyet. A pavilon célja, hogy új építészeti élményt nyújtson.
10
Serpentine pavilion / Sou Fujimoto
Építészet: Sou Fujimotot
Helyszín: London, UK
Átadás: 2013
Véleményem szerint semmiképp nem hagyhatóak ki a serpentine pavilonok ha már pavilon építészetről írom szakdolgozatom.
A japán építész, Sou Fujimoto tervezte a Serpentine Gallery Pavilion-t 2013-ban.
„Igazán alapvető kérdés, hogy miben különbözik az építészet a természettől, vagy hogyan lehet az építészet a természet része, vagy hogyan lehet ezeket egyesíteni… mi a határ a természet és a mesterséges dolgok között” – Sou Fujimoto
41 évesen Fujimoto volt a legfiatalabb építész, aki elfogadta a felkérést a Serpentine Gallery ideiglenes építményének létrehozására. A 2013-as pavilon 20 mm-es fehér acéloszlopokból készült, bonyolult rácsmintázatban, amely úgy tűnt, mintha csillogó mátrixként emelkedett volna ki a földből. A pavilont szabadon áramló közösségi térnek szánta, amelyet Fujimoto „átlátszó terepként” jellemzett.
Fujimoto volt a 13. építész, aki megtervezte a Serpentine pavilont Fujimoto a 2013-as pavilonhoz egy építészeti tájat javasolt: egy
átlátszó terepet, amely arra ösztönzi az embereket, hogy különféle módokon lépjenek kapcsolatba és fedezzék fel a helyszínt. Olyan
14
környezetet akart létrehozni, ahol a természet és az ember egyesül, nem pusztán építészeti vagy természeti, hanem a kettő egyedi találkozása révén.
A pavilon egy finom, háromdimenziós szerkezet lett, amelynek minden egysége finom acélrudakból áll. Félig átlátszó, szabálytalan gyűrűt alkot, egyúttal védi a látogatókat az időjárás viszontagságaitól, miközben lehetővé teszi számukra, hogy részesei maradjanak a tájnak. A teljes alapterület 350 négyzetméter lett.
A szerkezet finom minősége, amelyet átlátszósága is fokoz, geometrikus, felhőszerű formát hoz létre, mintha csak a park hullámaiból felszálló pára lenne. Bizonyos nézőpontokból egybeolvad a Serpentine Gallery klasszikus szerkezeteivel.
Lépcsőzetes teraszok sora biztosít ülőhelyeket, amelyek lehetővé teszik a pavilon rugalmas, többcélú közösségi térként való használatát.
15
The CUBE Pavilion / Quality Innovation United
Építészet: Sou Fujimotot
Helyszín: London, UK
Átadás: 2013
Ez a pavilon egy fesztiválra készült. A fesztivál témája pedig a fény, csillagok, remény és az új élet volt. A CUBE célja, hogy felkeltse a képzeletet Kaohsiung jövőjéről, miközben szorosan kapcsolódik a város kikötői örökségéhez is egyben. A város megújult művészeti negyedében, a 9-es mólón található ez a posztindusztriális környezet, ahonnan tökéletes kilátás nyílik Kaohsiung kikötőjére. A fesztiválon ez a pavilon volt a legnagyobb. A pavilon egy fehér, könnyű téglalap alakú acélvázszerkezetből áll. Létrehoz egy hierarchiát a terek között, melyekbe konténerszerű objektumokat helyezett el. A látogatók szabadon felfedezhetik a szerkezetet és a bennük elhelyezett konténereket. A konténerek dinamikus megvilágítása és anyagszerűsége többdimenziós interakciót hozz létre. A pavilon áttekintése során különféle keretezett nézetek fedezhetők fel. A pavilon megépítéséhez alternatív anyagokat használtak. A könnyű, áttetsző polikarbonát panelek megtartják a konténerek alakját, így vízszintes fényerőt hoznak létre. Az egymáshoz kapcsolódó fényvonalak vezetik őket – lehetővé téve a látogatók számára, hogy felfedezzék az ismeretlen mozgékonyságát. A pavilon közepén található üreges függőleges konténeren keresztül kapcsolat jön létre a látogató és az ég között. Miközben a kaleidoszkópszerű belsejét nézzük, az ég végtelenül visszatükrözi magát. A THE CUBE mérete 15 m x 15 m x 12 m, mely elég nagy kihívást jelentett.
18
A karcsú szerkezeti váz elérése érdekében a 3m x 3m-es szerkezeti keretmodul eredeti tervezési összetételének megőrzése és egy 1m x 1m-es segédkeret stratégiai beépítése –amely szerkezeti integritást biztosít a lebegő térfogatok alátámasztására – a szerkezet négyzetes üreges szakaszát ezt követően megnövelték, 50mmx50mm-ig. A pavilon méretéből adódóan alig észrevehető változás. A pavilon minden építőanyagát, beleértve a világítótesteket is, a kiállítást követően újrahasznosították.
19
Serpentine pavilion / SANAA
Építészet: SANAA
Helyszín: London, UK
Átadás: 2009
Példáim során ismét egy serpentine pavilon.
2009-ben a londoni Serpentine Gallery megrendelte kilencedik nyári pavilonjának tervezését Sejima & Nishizawa építészektől. A Kensington Gardensben található szerkezet hullámzó
alumíniumlemezként épült, amely a fák között lebegő, könnyű fémoszlopokon nyugszik, és tükrözi a felületén a parkot és az eget.
Az amőba organikus formájával ihletett kanyargós tető több irányba nyúlt a fák tetejével azonos magasságban. Ez az alumínium pavilon szabadon lebeg, mint a füst a fák között. A természet és az építészet viszonyát vizsgálták ezzel a pavilonjukkal. Az anyagválasztást tehát a környezetbe olvadása indokolja. A környezetét teljesen áteresztő pavilon a park meghosszabbítása lett, növényzete és színei hangulatosan tükröződnek a felszínén. A három hónapon keresztül szabadtéri tevékenységekre nyitva tartó épület árnyékolt zónát jelölt ki. Ez egyfajta védett kiterjesztése a parknak, ahol az ide látogatók olvashatnak, pihenhetnek és élvezhetik a szép nyári napokat.
Megjelenése az időjárás függvényében varázslatosan változik. Minden oldalról megközelíthető, a tető lemez pedig azonos anyagú, karcsú oszlopokon lebeg.
22
The Dulwich Pavilion / IF_DO
Építészet: IF_DO
Helyszín: London, UK
Átadás: 2017
A Dulwich Pavilion a Dulwich Picture Gallery új ideiglenes
rendezvénypavilonja, amelyet a feltörekvő építészek, az IF_DO
tervezett. A Londoni Építészeti Fesztivál és a Dulwich Picture Gallery
2016 őszén indította el ezt a pavilontervező versenyt. A jelentkezőket arra kérték, hogy
tervezzenek kortárs választ az
eredeti Soane épületre. Az IF_DO 75 pályaműből álló mezőnyben győzött.
A Galéria első pavilonja benyúlik a környező tájba, ünnepli Soane eredeti építészetét, lehetővé téve a Galéria számára a meglévő helyhiány leküzdését és a növekvő látogatói
igények kielégítését. Mintát kínál más, hasonló problémákkal küzdő
kulturális intézmények számára
24
A Dulwich Pavilon ideiglenes nyilvános építménynek készült, amely a szomszédos épületekhez, a tájhoz és a látogatókhoz egyaránt kapcsolódni tud Koncepcionálisan reagál Sir John Soane Galéria épületének szilárdságára és monolit jellegére, valamint a táj porózus, állandóan változó természetére. Szerkezetileg a pavilon könnyű és minimális, egy fából készült rácsos tetőt egy vízszintes fa fedélzeten, amely három rögzített karcsú tükrös panelen van megtámasztva. A fennmaradó falpanelek mindegyike mozgatható vagy eltávolítható, rugalmas teret hozva létre, amely számos konfigurációt tesz lehetővé különböző eseményekhez. A tájban az épülettöredékek, az épületben a táj töredékei jelennek meg. A hálófátyollal borított tető
lombkoronaszerű környezetet teremt. A pavilon elegáns szerkezete, amelyet az építészek, mérnökök és gyártók szoros együttműködése során fejlesztettek ki, mind a tervezésben, mind a gyártásban precizitást követelt. A testre szabott acél, alumínium és fa alkatrészeket a Weber Industries gyártotta Peckham stúdiójában, mielőtt a szerkezetet a helyszínen összeszerelték volna. A pavilont a StructureMode tervezte, hogy hatékony építkezést tegyen lehetővé, minimális fennakadással és környezeti hatással a történelmi területen.
25
27
Floating Pavilion / Shen Ting Tseng
Építészet: Shen Ting Tseng architects
Helyszín: Taipei, Kína
Átadás: 2016
A „floating” azaz „lebegő” a TFAM plázánál kialakított időbeli építészet volt, amely három hónapig tartott. A pláza a városközpont szélén található, az északi oldalon a folyópart mellett, ezért gyakran nagyon szeles volt a tér. Az elviselhetetlen széllökések és a szubtrópusi napfény miatt ezen a téren a múzeumba látogatók rendszerint besiettek a múzeum épületébe, így a tér mindig élet nélkülinek tűnt. A helyszín természeti adottságaira válaszul a „floating” fogalma a szél és a fény tulajdonságaiból származik.
28
A sárkányernyőhöz és az ívelt szigetplatformhoz egy pavilon jött létre, amely rögzíti a szellőt és a fényt, lebegve a tér között.
A tér meghitt, de mégis élettel teli térré válik a pavilon által. A sárkánytető 320 dobozsárkányból állt. A sárkányok lengő mozgása fokozza a szél egyedi jelenlétét, pihentető helyet biztosítva. A napfény a nap különböző szakaszaiban átjárja a pavilont. A lombkorona alatt egy ívelt sziget található, amely a központ felé emelkedik. A pavilon a könnyedség összbenyomását tűzte ki célul. A középpontjában az intim tér
kialakítása kontrasztot kínált az őt körülvevő nyílt nyilvános térrel. Szerkesztésében karcsú acéloszlopokkal dolgozott a tervező.
29
CO2 Pavilion Beijing / Superimpose
Építészet: Superimpose Architecture
Helyszín: Beijing, Kína
Átadás: 2018
A Superimpose Architecture a CO2 pavilont a 2018-as Pekingi Design
Week alkalmával zárt helynek tervezte a városi káosztól való elszigeteltség és szemlélődés számára, valamint háromdimenziós vetítővászonként a többrétegű külső multidiszciplináris előadásokhoz.
Végső soron az építészet, a zene, a vizuális művészet és a fényművészet kéz a kézben dolgoztak, hogy megszilárdítsák az általuk lakott városok körülményeit. A CO2 Pavilon arra törekszik, hogy helyreállítsa a hiányzó összejövetel és összetartozás érzését, amely a hagyományos kínai „Siheyuan” életmódban gyökerezik. A Superimpose azt a célt tűzte ki maga elé, hogy a Yan Jing Lane-t – ami alapvetően egy parkoló –kényelmes és barátságos hellyé alakítsa. Annak érdekében, hogy az udvar emberi léptékű maradhasson, elhelyezett egy pavilont egy kisebb udvarral, mely által kialakul egy kisebb udvar a nagyobb udvarban.
30
Az ideiglenes fehér paravános pavilon vászonként működik a vizuális művészet és a fényvetítések számára, amelyekbe izgalmasan beletartoznak a látogatók árnyékai és mozgásai is. A látogatók egy külső paravánon haladnak át, és azonnal egy második fal elé néznek. Ez az elrendezés egy hutong udvar bejáratát utánozza, ahol az utcára néző fal egy második belső falat véd. Időt ad az alkalmazkodásra, mielőtt belépnek a belső udvarra, egy nyugodt és békés térbe érve. Ezt az átmeneti teret éjszaka
megvilágítják.
31
A pavilon egy fa köré épült, amely szintén a hagyományos kínai építészetre jellemző, ahol az udvari fát a természeti világgal való kapcsolatként használták. Nincs mennyezete, az ég felé néz. A pavilon huszonhat négyzet alakú dobozkeretből áll, amelyeket néhány elemmel egyszerűen illesztenek össze. A nyitott udvar és a pavilon intim belseje között puha átmenetet biztosító félig áttetsző szövet takarja be a modulokat, ezzel lehetőséget ad a vetítésre.
32
33
AirMesh Pavilion / AIRLAB
Építészet: AIRLAB
Helyszín: Singapore
Átadás: 2019
Az AirMesh a világ első olyan építészeti szerkezete volt, amely rozsdamentes acélból készült 3D nyomtatott alkatrészekből, innovatív digitális tervezési és gyártási technológiával. A Gardens by the Bay-ben található ultrakönnyű pavilon egyben gyülekező és fényszobor is. Az
AirMesh formája egy poliéder, amelyet négy téglalap alakú nézetkeret határoz meg, amelyek a környező táj
csúcspontjai felé orientálódnak: a szitakötő híd, az ezüstkert, a Marina Bay Sands és a pavilon bejáratához.
Fazettált formája újra értelmezi a hagyományos kínai lámpást, dinamikus színátmenetekben világít. A szerkezetet egy egyedi paraméteres eszközzel tervezték, amely optimalizálja a keret topológiáját, a rudak metszetét és a csomópont geometriáját a leghatékonyabb szerkezeti
terv létrehozása érdekében. Ennek eredményeként a szerkezet az optimális konfigurációt és az anyageloszlást mutatja ott, ahol mechanikailag szükséges. A pavilon 216 különböző hosszúságú és keresztmetszetű rúdból, valamint 54 egyedi acél és bronz ötvözetbe nyomtatott csomópontból áll. A szerkezet összeszerelése mindössze
34
két napot vett igénybe, az elemek összekapcsolásánál alkalmazott nagy technológiai innováció eredményeként a csomópontok belsejében lévő menetek 3D nyomtatásával a rudakba rejtett csavarokkal megkönnyítve az összeszerelést.
A rendszer lehetővé teszi az egy milliméternél kisebb tűréseket és az alkatrészek tökéletes illeszkedését, így a rozsdamentes acélból készült építés a gyorsaság és a teljesítmény új szintjére emelkedik. A szerkezet súlya 700 kg, és finom megjelenése ellenére súlyának 16-szorosát - több mint 11 tonnát - képes ellenállni. A pavilon kétrétegű légáteresztő bőre a szerkezet felé feszített porózus halászháló. Átlátszósága lehetővé teszi a szellő áthaladását és a szerkezet láthatóságát.
36
Temporary Pavilion at Picnic / project eleven
Építészet: project eleven
Helyszín: Moszkva, Oroszország
Átadás: 2016
A pavilon egy „Open-Air Flat” projekt része volt, amelyet a PIK Group –Oroszország egyik vezető ingatlanfejlesztője – szervezett a Picnic „Afisha” zenei fesztiválra. Egy absztrakt lakás helyiségeit szimbolizáló pop-up építmény. Az objektum egy nappali újra értelmezése, amely minden lakásban a kommunikáció és a tevékenység közös tere. Nem véletlenül a fesztivál egyik legzsúfoltabb területén, az étterem és a főzenei színpad között helyezték el. Ez a sajátos helyszín azt sugalta, hogy a pavilon művészeti tárgy legyen, és egyértelmű gyakorlati célja is volt A pavilon szivárványszínű műanyag csövekből lett tervezve, félig átlátszó falaival pedig igazán kitűnik a környezetéből. Az épület belseje különböző rekeszekre van osztva. Mindegyikük különálló és egyedi szerkezettel rendelkezik, amely pontos téglalap alakú formát alkot, fehér fémvázból és műanyag csövekből álló szabálytalan ráccsal kitöltve. A szándékosan egyenetlen szakaszok pedig dinamikus és kifejező kompozíciót hoznak léte, amely enyhe hullámzást hoz ebbe a látszólag szigorú formába. A figyelemre méltó dizájn mellett a pavilont funkcionális pihenőtérnek is szánták. Minden részlegben kényelmes foteleket helyeztek el a fesztiválozók számára. Bútorait Marcel Breuer
és Le Corbusier ikonikus dizájnja ihlette.
38
39
5 KONKLÚZIÓ
Szakdolgozatom megírása kezdetén és végén is lenyűgöznek ezek a könnyed pavilonok, melyek csodálatos kapcsolatot teremtenek az őket körülvevő természettel. Alázat mely ezeket a pavilonokat jellemzi. Sose akarnak többek lenni mint a természet, melynél szerintem nincs is csodásabb. A külső és belső határok finom elmosásával való kísérletezés.
Véleményem szerint építészetet létrehozni vagy természeti tájat teremteni egyformán értékes. Az egyik mindig erősítse a másikat. Az épület ne uralkodjon, ne birtokoljon, hanem a természettel egységként működjön.
A pavilonok nem szabnak korlátokat, lebeghetnek, lehetnek egy épület részei, lehetnek ideiglenesek vagy állandóak is. Nincs megkötés, bevált klisé, ami meghatározná a formát vagy gúsba kötné a tervezők kreativitását. Ma egy pavilon létre jöhet azért, hogy bemutassanak benne vagy őt mutassák be. Épülhet világkiállításra tervezett pavilon, nemzeti öntudatot kifejező, kutatási vagy akár egy installáció jellegű, dekoratív, szoborszerű.
40
6 A szakdolgozatom írása során felhasznált forrásjegyzék: Utolsó letöltésének időpontja egységesen: 2023.02.21
1. https://www.dezeen.com/2020/01/06/airmesh-3d-printed-pavilion-steel-airlab-singapore/
2. https://www.archdaily.com/927168/airmesh-pavilion-airlab?ad_source=search&ad_medium=projects_tab
3. https://superimposearchitecture.com/projects/co2-pavilion/
4. https://www.dezeen.com/2018/10/09/co2-pavilion-superimpose-beijing-design-week-2018-china/
5. https://www.archdaily.com/905317/co2-pavilion-beijing-superimposearchitecture?ad_source=search&ad_medium=projects_tab
6. https://www.archdaily.com/985066/the-cube-pavilion-quality-innovation-united/62c818a34cfd3b17d513b665-thecube-pavilion-quality-innovation-united-elevation
7. https://www.archdaily.com/872564/the-dulwich-pavilion-if-do/592ea981e58ece98ac00031d-the-dulwich-pavilion-ifdo-exploded-isometric?next_project=no
8. https://www.ifdo.co/projects/dulwich-pavilion
9. https://archello.com/project/the-dulwich-pavilion
10. https://archello.com/project/floating-pavilion
11. https://www.dezeen.com/2018/10/05/shen-ting-tseng-architects-pavilion-floats-taipei-plaza-architecture/
12. https://www.archdaily.com/870009/floating-pavilion-shen-ting-tsengarchitects?ad_source=search&ad_medium=projects_tab
13. https://archello.com/project/naoshima-pavilion
14. https://www.archdaily.com/879129/sou-fujimotos-polyhedral-pavilion-shapes-the-art-island-of-japan
15. https://www.archdaily.com/881788/sou-fujimotos-naoshima-pavilion-photographed-by-laurian-ghinitoiu
42
16. https://arquitecturaviva.com/works/pabellon-de-la-serpentine-gallery-2009-2
17. https://www.archdaily.com/28672/the-2009-serpentine-gallery-pavilion-sanaa
18. https://www.serpentinegalleries.org/whats-on/serpentine-gallery-pavilion-2009-kazuyo-sejima-ryue-nishizawasanaa-0/
19. https://www.archdaily.com/907289/temporary-pavilion-at-picnic-number-syck-mergekey-0x0000000a1fbc10afisha-project-eleven/5c09cd9008a5e5ceeb00037b-temporary-pavilion-at-picnic-number-syck-mergekey0x0000000a1fbc10-afisha-project-eleven-photo?next_project=no
20.https://www.archdaily.com/775505/the-oasis-obba?ad_source=search&ad_medium=projects_tab
21. https://www.designboom.com/architecture/obba-architects-amorepacific-museum-of-art-the-oasis-south-korea-1017-2015/
22. https://www.dezeen.com/2015/11/09/obba-oasis-pavilion-translucent-curtains-apmap-exhibition-seoul-southkorea/
23. https://www.serpentinegalleries.org/about/serpentine-pavilion/
24. Pavilon építészet a 19-20. században, OMvH Magyar Építészeti Múzeum
25. The New Pavilion – Philip Jodidio
43
1. https://www.archdaily.com/775505/the-oasis-obba/56210ceee58ecec3c40002a3-the-oasis-obba-photo
2. https://www.archdaily.com/775505/the-oasis-obba/56210c8ce58ecec3c40002a0-the-oasis-obbaphoto?next_project=no
3. https://www.archdaily.com/775505/the-oasis-obba/56210b96e58ece6d44000290-the-oasis-obbaphoto?next_project=no
4. https://www.archdaily.com/775505/the-oasis-obba/56211061e58ece6d4400029f-the-oasis-obba-floorplan?next_project=no
5. https://www.archdaily.com/881788/sou-fujimotos-naoshima-pavilion-photographed-by-laurianghinitoiu/59e61af0b22e38b6a30000f7-sou-fujimotos-naoshima-pavilion-photographed-by-laurian-ghinitoiuphoto?next_project=no
6. https://www.archdaily.com/881788/sou-fujimotos-naoshima-pavilion-photographed-by-laurianghinitoiu/59e61ac5b22e383b0900007c-sou-fujimotos-naoshima-pavilion-photographed-by-laurian-ghinitoiuphoto?next_project=no
7. https://www.archdaily.com/881788/sou-fujimotos-naoshima-pavilion-photographed-by-laurianghinitoiu/59e61ac5b22e383b0900007c-sou-fujimotos-naoshima-pavilion-photographed-by-laurian-ghinitoiuphoto?next_project=no
8. https://www.archdaily.com/881788/sou-fujimotos-naoshima-pavilion-photographed-by-laurianghinitoiu/59e619d9b22e383b0900006d-sou-fujimotos-naoshima-pavilion-photographed-by-laurian-ghinitoiuphoto?next_project=no
9. https://www.archdaily.com/927168/airmesh-pavilion-airlab/5db24a263312fd223f00061b-airmesh-pavilion-airlabimage
44
A szakdolgozatom írása során felhasznált képanyagok forrásjegyzéke: Utolsó letöltésének időpontja egységesen: 2023.03.14
10. https://www.archdaily.com/927168/airmesh-pavilion-airlab/5db249503312fdea7a0001a4-airmesh-pavilion-airlabimage?next_project=no
11. https://www.archdaily.com/927168/airmesh-pavilion-airlab/5db240db3312fdea7a000194-airmesh-pavilion-airlabimage?next_project=no
12. https://www.dezeen.com/2018/10/09/co2-pavilion-superimpose-beijing-design-week-2018-china/
13. https://www.dezeen.com/2020/01/06/airmesh-3d-printed-pavilion-steel-airlab-singapore/
14. https://www.archdaily.com/905317/co2-pavilion-beijing-superimpose-architecture/5be1431508a5e549e30000d8co2-pavilion-beijing-superimpose-architecture-photo
15. https://www.archdaily.com/905317/co2-pavilion-beijing-superimpose-architecture/5be1439a08a5e549e30000deco2-pavilion-beijing-superimpose-architecture-photo?next_project=no
16. https://www.archdaily.com/905317/co2-pavilion-beijing-superimpose-architecture/5be1437608a5e549e30000dcco2-pavilion-beijing-superimpose-architecture-photo?next_project=no
17. https://arquitecturaviva.com/works/pabellon-de-la-serpentine-gallery-2009-2#lg=1&slide=0
18. https://arquitecturaviva.com/works/pabellon-de-la-serpentine-gallery-2009-2#lg=1&slide=1
19. https://arquitecturaviva.com/works/pabellon-de-la-serpentine-gallery-2009-2#lg=1&slide=2
20.https://www.archdaily.com/384289/serpentine-pavilion-sou-fujimoto/51b116b9b3fc4bbb7a000267-serpentinepavilion-sou-fujimoto-photo?next_project=no
21. https://www.archdaily.com/985066/the-cube-pavilion-quality-innovation-united/62c81955e98c440167024e3e-thecube-pavilion-quality-innovation-united-photo
22. https://www.archdaily.com/985066/the-cube-pavilion-quality-innovation-united/62c81956e98c440167024e3f-thecube-pavilion-quality-innovation-united-photo?next_project=no
23. https://www.archdaily.com/985066/the-cube-pavilion-quality-innovation-united/62c819554cfd3b17d513b66d-thecube-pavilion-quality-innovation-united-photo?next_project=no
24. https://www.archdaily.com/985066/the-cube-pavilion-quality-innovation-united/62c81953e98c440167024e3b-thecube-pavilion-quality-innovation-united-photo?next_project=no
45
25. https://www.archdaily.com/872564/the-dulwich-pavilion-if-do/592ea90fe58ece5df7000657-the-dulwich-pavilion-ifdo-photo
26. https://www.archdaily.com/872564/the-dulwich-pavilion-if-do/592ea94be58ece98ac00031b-the-dulwich-pavilion-ifdo-photo?next_project=no
27. https://www.archdaily.com/872564/the-dulwich-pavilion-if-do/592ea943e58ece5df7000659-the-dulwich-pavilion-ifdo-photo?next_project=no
28. https://www.archdaily.com/872564/the-dulwich-pavilion-if-do/592ea919e58ece5df7000658-the-dulwich-pavilion-ifdo-photo?next_project=no
46