Catálogo Fotográfico 2022

Catálogo Fotográfico Juan Pablo Méndez Garzona

Paul Janob pauljanob@gmail.com @pauljanob - @pauljanob_travel - @pauljanob_art © 2022 - Todos los Derechos Reservados Todas las fotos aquí mostradas, son Propiedad Intelectual de Juan Pablo Méndez Garzona.

Prohibida la reproducción total o parcial, así como la alteración de cualquiera de las páginas de este catálogo.

“El arte es la expresión más alta de Divinidad dentro del ser humano” Juan Pablo Méndez Garzona

aparecido en la revista turística Revue Magazine, Revista D, así como Jugos Tampico, BANRURAL, Cinépolis, Hotel Las Lagunas y Global Public Services Adademy. Varias de sus fotografías han aparecido en campañas publicitarias a nivel nacional e internacional para promover a Guatemala como destino turístico, incluida la Guía de la Industria Filmográfica en Guatemala y la Guía de Volcanes.

Acerca del Artista Juan Pablo Méndez Garzona (también conocido como Paul Janob) es diseñador gráfico, fotógrafo, artista y emprendedor destacado en las ramas de la fotografía de retrato artístico, fotografía de viaje e ilustración tradicional.

Nació y creció en la ciudad de Quetzaltenango, Guatemala, en una familia con influencias artísticas y culturales. Desde pequeño ha vivido rodeado por una fuerte visión artística de la vida, viendo libros de arte mucho antes de saber leer o escribir. Comenzó a dibujar a muy temprana edad gracias al ejemplo de su padre, quien le enseñó las bases del dibujo y la pintura. Más adelante, tuvo un encuentro con la música y luego con la escritura, dedicándose a estas actividades paralelamente al dibujo durante su vida escolar y participando en algunos concursos.

Es egresado de Diseño Gráfico y Publicidad con distinción Cum Laude de la Universidad Mesoamericana de Quetzaltenango; la cual le ha permitido desarrollar una visión más amplia en el campo creativo, ganando premios en las distintas ediciones del Festival Arcadia en categorías como Historia del Arte, Teoría del Color, Figura Humana, Expresión Gráfica, Cortometraje, Ilustración Tradicional y Retrato Digital.

Incursionó en la fotografía gracias a los maestros Benjamín Björn e Iván Castro, organizando y participando en talleres fotográficos, llegando a desarrollar un estilo personal y diferente gracias a sus múltiples experiencias artísticas.

Su fotografía “The Beauty of Northern Lights Above Arctic Henge” fue seleccionada entre las finalistas del Premio Latinoamericano de Fotografía de los Sony World Photography Awards 2022, y expuesta en Somerset House de Londres, lo cual ha tracendido a nivel mundial e inspirado a nuevas generaciones de fotógrafos guatemaltecos. Es embajador de LENSBABY, una marca estadounidense de lentes de efectos creativos, para la cual ha impartido conferencias internacionales y ha sido entrevistado sobre su trayectoria y estilo. También forma parte del equipo curador de fotos de la comunidad Vive América con más de 42K seguidores.

Ha sido dos veces ganador del concurso Perspectiva en Guatemala, organizado por el Instituto Guatemalteco de Turismo INGUAT. Sus fotografías han

Es el fotógrafo más joven de la exposición itinerante de imágenes e historia “Quetzaltenango Mágico”, organizada por el Museo de la Universidad de San Carlos de Guatemala MUSAC inaugurada en 2018. Su trabajo ha sido reconocido también por Interplaza Xela, el Sistema de la Integración Centroamericana (SICA) y ha sido publicado en internet por páginas internacionales como VOGUE Italia, Human Edge, TV Moods y Pr0ject Soul así como diversas cuentas de viajes y retratos de México, Alemania, España y Guatemala. El artista ha sido también entrevistado por la revista digital Esquisses y el periódico digital La Voz de Xela y diversos proyectos estudiantiles de las más prestigiosas universidades de Guatemala. Ha gestionado e impartido varios talleres sobre creatividad, fotografía y edición fotográfica en donde ha resaltado la importancia del arte en la vida del ser humano.

Al culminar su carrera, el artista ha desarrollado varios proyectos fotográficos y ha participado en la dirección de arte en videos musicales para el músico Tuco Cárdenas. Se ha destacado también en la ilustración tradicional usando técnicas como la acuarela, tinta, crayón y lápiz, participando en el Festival de Arte Emergente de Quetzaltenango y otras exposiciones colectivas. Ha colaborado como fotógrafo y acuarelista en el proyecto Trazos de Luz de FUNDAL, ha sido invitado a formar parte del jurado calificador en el Festival Arcadia, Xelapán, Club de Leones y Club Fotográfico de Quetzaltenango. Con sus fotografías ha colaborado con organizaciones como Escuela Caracol y Teatro Municipal.

Actualmente, el artista es catedrático de Fotografía, Producción Audiovisual e Historia del Arte en la Universidad de Occidente, e imparte Fundamentos del Diseño y Fotografía en la Universidad Rafael Landívar de Quetzaltenango y Ciudad Capital. En el ámbito emprendedor, comercializa su arte fotográfico e ilustración vendiendo artículos artísticos con su sello creativo. En su tiempo libre, se dedica a crear contenido para enseñar arte en redes sociales y disfruta de viajar para expandir su obra hacia otros países.

¿Por qué adquirir arte? ¿Cómo sería un mundo sin arte? Imagina por un momento qué sería del mundo sin las grandes obras de arte que han marcado la historia de la humanidad. Piensa por un momento si en tu vida diaria no tuvieras música para escuchar, música que te alegre, que te recuerde a alguien. ¿Qué pasaría si no hubiera cine? Si no existieran películas tan importantes que te hayan emocionado, entristecido, hecho reír o tener nostalgia. ¿Cómo crees que sería el mundo sin pinturas tan icónicas como los girasoles de van Gogh, o la Mona Lisa, la Capilla Sixtina? Si no existieran las obras de teatro, el ballet, las canciones, los versos, los poemas, las rimas, el canto gregoriano, las películas, las obras de ficción ¿Qué le aportaría belleza al mundo? ¿Dónde encontraríamos un lugar de paz y armonía para descansar y evadir nuestras mentes de una vida tan rutinaria y confusa?

Es por eso que siempre he dicho que “El arte es la expresión más alta de divinidad dentro del ser humano”, una frase que ha definido mi vida y mi creación artística desde hace ya varios años, pues el arte es una conexión muy grande con nuestra esencia como personas. Es la apreciación de todo aquello inmaterial manifestado a través de lo material, la constante búsqueda de la belleza, de lo trascendental, de aquellas cosas que llenan el alma y la elevan.

Como artistas, vamos siempre siguiendo los pasos de nuestro Creador para convertirnos en cocreadores, de allí viene la creatividad. Cada obra de arte, cada idea realizada, cada proceso creativo y cada obra terminada son manifestaciones de esta esencia creativa que llevamos como seres humanos y eso hace que cada producto artístico tenga parte de la esencia de quien lo crea.

Muchas veces el arte no se le da el valor que merece, pero en realidad, el arte no es fácil de crear, es un proceso constante de aprendizaje, experimentación, estudio y dedicación. El artista, al igual que un ingeniero, un médico, un abogado, es una persona que tiene todas las necesidades básicas que la vida en sociedad exige, sin embargo, se le ve como un loco, o un bohemio. Sin embargo, no siempre fue así, en épocas como el Renacimiento, el artista era visto como una persona muy culta, con grandes habilidades y creatividad; sus conocimientos aportaban a una sociedad entera y por eso, era una persona muy respetable y requerida.

Hoy en día, todas las personas necesitamos de arte, pero no somos conscientes de ello. El arte, en todas sus manifestaciones como la pintura, la escultura, el teatro, la música, la literatura, el cine, la arquitectura, son fundamentales para la vida del ser humano, siendo siempre un escape de la realidad, ayudán-

donos a reconectar con quienes realmente somos.

Cuando invertimos en arte, sea cual sea su técnica, suceden cosas maravillosas, no solo en la vida del artista, sino que también en la nuestra, ya que: - Apoyamos al artista: le estamos dando motivación para que continúe con su producción e inyectamos capital para que pueda seguir adelante, para que se pueda formar, trascender y por lo tanto, lograr reconocimiento, ya sea a nivel nacional como internacional. Por lo tanto, si un artista emergente utiliza sus ingresos para mejorar su producción, aprender más, participar en exposiciones, su nombre y su estilo serán más reconocidos.

- Aumento de valor: cuando el artista es más reconocido, la obra que adquirimos también es parte de su historia y proceso evolutivo, por lo tanto, adquiere más valor con el paso del tiempo. Si el artista trasciende más, es más probable que sus obras sean más cotizadas por coleccionistas, y más aún, cuando el artista ha fallecido. Este tal vez resulte siendo un beneficio a largo plazo, pero cuando se invierte en arte, los beneficios económicos, también están presentes, no solo para ti, sino para las generaciones futuras.

- Estética y decoración: al invertir en una fotografía, una pintura o escultura, estás llevando a tu hogar, clínica u oficina una pieza que aporta elegancia y decora el lugar, haciéndolo más acogedor y atractivo para ti, tu familia o tus clientes, llenando con arte los espacios vacíos de las paredes, por lo tanto, el arte también se vuelve un complemento estético del diseño interior, y en algunos casos, también del exterior.

- Estatus social: al comprar una pieza de arte, estás demostrando tu estatus social, las personas que visitan tu casa, apartamento u oficina te percibirán como alguien que se interesa por el arte y la cultura, y por lo tanto, más culta y refinada, mejorando mucho tu imagen ante los demás. Es por eso que invertir en arte es solo para las personas que tienen mentalidad de riqueza y que saben que, al hacerlo están invirtiendo en sí mismas y añadiendo más valor a su patrimonio.

Al final, podríamos enumerar muchos otros beneficios más, sin embargo, quería compartir estos, pues muchas veces son cosas que no consideramos a la hora de tomar una decisión. Lo importante es que la obra a adquirir sea una fuente de inspiración y belleza para inspirar tu vida, decorar un espacio, y sobre todo, apoyar el trabajo de un artista que te inspire, que tenga talento y potencial.

Nunca dejes de evaluar todos estos aspectos y que la obra que adquieres sea de calidad, no solo técnica y artística, sino que también se garantice la autenticidad de la obra mediante un certificado de autenticidad que la acompañe.

De esta manera podrás asegurarte de que sea un trabajo original y no una imitación. También es una buena idea establecer una conversación directa con el artista para conocer más de su obra, su visión detrás de ella y todos esos aspectos que la hacen única.

Colecciones Mi obra fotográfica la he estado desarrollando durante los últimos 10 años, es bastante extensa y un catálogo no da espacio para colocar cada fotografía.

Por eso, he decidido colocar las fotos principales y algunas de mis favoritas de cada colección según los diferentes temas que más han gustado.

Al principio de esta selección, encontrarás las fotos catalogadas como Premium, las cuáles han destacado a nivel nacional o internacional en algún concurso o exposición, o bien, son mis favoritas por la composición o su estética visual. Estas fotos tendrán enlistado el precio y los tamaños disponibles. El resto de fotos está disponible en mayor variedad de tamaños y de esto depende su precio final.

En la última parte de este catálogo, encontrarás una tabla con las medidas, materiales y precios para poder darte una idea de lo que buscas y obtener una impresión a la medida de tus necesidades y presupuesto.

Para poder conocer más opciones, te invito a visitar mi cuenta de Instagram dedicada a la fotografía de viajes, arquitectura, paisajes y naturaleza esperando que aporte más opciones a tu búsqueda.

@pauljanob_travel

The Beauty of Northern Lights Above Arctic Henge 2021 - Finalista Latinoamericana en los Sony World Photography Awards Expuesta en Somerset House, Londres 2022 23 x 34 pulgadas Aluminio/Papel Algodón Desde $ 999

Texturas Volcánicas

2016 - Ganadora en Perspectiva en Guatemala Expuesta en Quetzaltenango Mágico, MUSAC 2018 23 x 34 pulgadas Aluminio/Papel Algodón Desde $ 999

El Incienso de la Fe

2013 Expuesta en Quetzaltenango Mágico, MUSAC 2018 23 x 34 pulgadas Aluminio/Papel Algodón Desde $ 799

Amanecer en Antigua Guatemala 2019 Fotografía Inédita, Colección Privada 23 x 34 pulgadas Aluminio/Papel Algodón Desde $ 799

Sunrise in Reynisfjara

2021 Fotografía Inédita, Colección Privada 23 x 34 pulgadas Aluminio/Papel Algodón Desde $ 999

Monumento a las Artes Escénicas

2019 Fotografía Inédita, Colección Privada 23 x 34 pulgadas Aluminio/Papel Algodón Desde $ 799

Postales Mágicas de Guatemala

Expedición a Islandia

Cielos de Inspiración

Lugares del Mundo

Medidas y Materiales La oferta de materiales de impresión es muy variada hoy en día y todas las fotos se pueden imprimir en diferentes materiales que vayan de acuerdo con la estética del lugar donde se colocarán finalmente. Los que se utilizan principalmente son: - Papel Algodón: se trata de un papel de alta calidad hecho a base de fibras de algodón. Se utilizan tintas de alta permanencia y una impresión de mucha fidelidad. El resultado final, es de alta gama, pero también requiere un cuidado especial, es por eso que se opta por utilizar un enmarcado. La mayoría de las fotos en papel algodón se entregan con un marco estilo minimalista de color negro y un paspartú blanco que rodea la foto, haciéndola resaltar bastante. En algunos casos, puede optarse por cambiar el color de estos elementos del enmarcado según la decoración del área en la que se va a colocar la fotografía final. Además de esto, las fotos se entregan protegidas con un vidrio anti reflejo, lo cual facilita la visibilidad en lugares donde el reflejo de las luces podría afectar. Este estilo de fotografía puede funcionar muy bien en lugares de decoración más tradicionales, con paredes de colores neutros como blanco, negro o gris. Sin embargo, se sugiere siempre pedir una asesoría de color y arte para saber si el estilo de foto y su enmarcado estarán en armonía con el resto de los elementos de la habitación.

- Impresión en Aluminio: esta es una técnica novedosa, en la cual, se imprime la foto sobre una plancha de aluminio, dándole un acabado de alta calidad y finos detalles. Para esto, se puede optar por realizar la impresión en un aluminio mate o brillante. El aluminio no requiere marco, por lo tanto, se entrega únicamente con un colgador en la parte trasera, lo cual permite colocar la foto a cierta distancia de la pared, dándole un aspecto flotante. El aluminio es altamente resistente y de fácil limpieza, le da al hogar o a la oficina un toque minimalista y moderno, ideal para causar un gran impacto y admiración. Dependiendo del caso, dichas fotos también se pueden colocar atornilladas a la pared utilizando unos pines especiales, todo depende del estilo decorativo de la habitación. Estas fotografías destacan mucho más si se colocan en ambientes con predominancia de colores neutros como blancos, grises o negros.

En conclusión: los materiales de impresión otorgan un aspecto diferenciador a las fotos, depende del lugar donde se colocarán. Para asesorías de color y dirección de arte, se puede consultar con el autor, quien no dudará en dar alguna recomendación en cuanto a la colocación, material o estética que se quiera lograr.

En cuanto al tamaño, se puede optar por una impresión en gran formato, un juego de dos o tres fotos que sean conjunto, o bien, armar un mural con diferentes fotos pequeñas con una temática en común. Las opciones son ilimitadas, lo importante es que la pieza sea de tu completo agrado y la disfrutes al tenerla en tu hogar u oficina.

Fotos Impresas en Papel Algodón Medidas Foto

Medidas con Marco

Sin Marco

Con Marco

6 x 8 pulgadas

8.9 x 10.9 pulgadas

Q. 400 / $ 55

Q. 550 / $ 75

8 x 12 pulgadas

11.3 x 15.3 pulgadas

Q. 800 / $ 105

Q. 1200 / $ 155

12 x 18 pulgadas

15.9 x 21.9 pulgadas

Q. 1400 / $ 180

Q. 1900 / $ 245

16 x 24 pulgadas

20.4 x 28.4 pulgadas

Q. 2200 / $ 285

Q. 2700 / $ 350

24 x 36 pulgadas

29.3 x 41.2 pulgadas

Q. 3000 / $ 390

Q. 3800 / $ 495

24 x 36”

16 x 24”

12 x 18”

8 x 12” 6 x 8”

Fotos Impresas en Aluminio

8 x 12” 12 x 18”

Medidas Foto

Inversión

8 x 12 pulgadas

Q. 800 / $ 105

12 x 18 pulgadas

Q. 1200 / $ 155

15 x 23 pulgadas

Q. 1800 / $ 235

19 x 28 pulgadas

Q. 2600 / $ 335

23 x 34 pulgadas

Q. 3500 / $ 450

15 x 23”

19 x 28”

23 x 34”

Términos y Condiciones Todas las obras son creadas por el artista Juan Pablo Méndez Garzona y se envían con un certificado de autenticidad firmado y sellado para garantizar que son piezas originales.

Algunas de las fotografías catalogadas como “Premium” podrían incluir también un certificado de algún premio que hayan ganado, o certificado de exposición, en caso de que los organizadores hubiesen extendido alguno. De esta manera se respalda el valor de la obra.

Todas las fotos se imprimen bajo pedido, hasta un máximo de 10 impresiones numeradas, siendo parte de una serie limitada. Una vez llegado al tope de impresiones, son descontinuadas y ya no se podrán adquirir en el futuro, garantizando así la originalidad de la obra y su exclusividad.

Todos los precios incluyen envío gratis a toda Guatemala. El costo del envío internacional debe ser pagado por aparte.

Para realizar la compra, se disponen de varios métodos: transferencia bancaria (Dentro de Guatemala), tarjeta de crédito nacional e internacional al contado, cuotas con tarjeta de crédito para tarjetas Visa y Master Card a nivel nacional y transferencias por Pay Pal para envíos internacionales.

Banco

Cuenta N°.

Tipo

963387154

Ahorro Quetzales

4314106886

Ahorro Quetzales

6230006600

Monetaria Quetzales

Otros Métodos de Pago Tarjetas de Crédito 2, 3, 6, 10, 12, 15 y 18 cuotas sin recargo a precio de contado.

Las fotografías son impresas y enmarcadas en Guatemala, también son firmadas por el autor para garantizar la originalidad. Las entregas pueden depender de las existencias de materiales por parte de los proveedores.

Para facilitar los envíos internacionales, se ofrece un precio de impresión sin marco, de manera que se reduzca el peso y el tamaño del paquete, por lo tanto, se les puede colocar un marco una vez recibidas en su país de destino.

Las fotos impresas en aluminio son enviadas ya listas para colgar.

Todas las fotos se entregan de una a dos semanas después del pedido. En caso de un retraso por parte de algún proveedor, este tiempo podría alargarse también y se comunicará oportunamente también.

Todas las fotos mostradas en este catálogo son solo de referencia y ejemplo.

La apariencia real puede variar ligeramente en cuanto a proporciones, acabado o enmarcado, manteniéndose lo más fiel posible a estos ejemplos.

Para este catálogo se utilizaron únicamente fotografías principales, sin embargo, la galería del artista contiene muchas otras opciones también disponibles para la impresión. Existen también muchas fotos inéditas de temáticas específicas. Para mayor información, comunicarse directamente con el artista a través de sus redes sociales o correo electrónico.

Transferencias Internacionales: pablomendezgarzona@gmail.com Para coordinar la compra de alguna pieza, así como detalles de entrega, alguna modificación o petición adicional, se puede contactar al artista por medio de sus cuentas de Instagram: @pauljanob_travel o @pauljanob_art y escribir por inbox. O bien, escribir al correo pauljanob@gmail.com para mantener una comunicación directa, preguntar dudas, etc.

Paul Janob pauljanob@gmail.com @pauljanob - @pauljanob_travel - @pauljanob_art

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