74_Losada Pablo_Bitacora

ÍA R O E T

DE

URA - GIMENEZ T C E VAL IT U Q ENT AR INO LA

BITÁCORA

PABLO LOSADA HURTATIZ G74

EDICIÓN 2023

O D I N

E

T N O

C n xió

l

ia c i n

I

e

00

fl e R

01

ig

P

d ara

ico

s a m

a

m dig

ra

Pa

s Cla

o nic

ca

e aM

n ció

lu a tur REvo c e uit en q r A aña z ha ki

m dig

ra Pa

ña I _

02

a en

u ab

L

a Vid

La

ad

s ca

e ad

as

c La

r

03

te Pe

co

Á

tra

sta

vi siti

Po

n

a nm

e Eis

l

Me

olo

v sE

a

s

lo cie

ca

s Ra

l tro

on

c de

te ien

b

m la

E

ad

id ers

iv

n aU

ra pa o tr rt en nkfu c Bio Fra de

ri o m

02

s

lo ba

s atu

r

a eZ

nte

ta ns

e

cli

o

d ula

ps

a nc

co

ti ma

R

n “ i n

ó i x

e l f e

l a i c i

...no soporto que la gente me decepcione ni

que las cosas sean solo temporales. Es por eso, me parece, por lo que quiero ser arquitecto.

—Para construir algo permanente —dije—. Un monumento que dure mil años.

Ella me sostuvo la mirada.

—Supongo que suena como mi defecto fatídico.

A

”

Percy jackson y los Dioses del Olimpo V l momento de empezar a plantear el

donde expongo los pensamientos que estos

camino que quería que tuviera esta bitácora, no

distintos ensayos cuestionan en mí posición y

quise que se viera como una sucesión de

criterio, donde voy dando forma a una corriente

resúmenes impuestos de capítulos de libros,

que recopila la perspectiva que tenia y la

textos y charlas dadas durante la cursada; por el

compara con el contenido expuesto en la

contrario quiero que mas que un resumen, esta

cursada, así que más que una bitácora esta es

tenga una parte completamente personal de mí,

mi forma de ver la arquitectura y la forma en la

por lo cual quise darle la esencia de un diario

que evolucionara.

Paradigma Al mencionar lo clásico, es inevitable

A su vez, la influencia de Vitruvio se

remitirse a la influencia perdurable de la

entrelaza con la visión de Le Corbusier

antigua cultura grecorromana. Desde

y su "Modulor", una búsqueda continua

nuestro propio idioma, heredado del latín,

de la perfección y equilibrio en el arte

la lengua de los romanos, hasta la rica

arquitectónico.

filosofía de la antigua Grecia y su mitología de los dioses olímpicos, e

Adentrándonos en el mundo de la

incluso en el ámbito de las matemáticas,

arquitectura clásica, nos encontramos

con el icónico Pitágoras, queda claro

con la monumental obra de Vitruvio en

cómo

sus

nuestra

educación

está

"Diez

libros

de Arquitectura",

intrínsecamente ligada a esta cultura

considerada la primera guía seria de

clásica que perdura a lo largo de los

arquitectura en la historia. Estos libros

siglos.

no

solo

revelan

fundamentales,

sino

principios que

también

ofrecen una mirada profunda a una En este fascinante contexto, surge la

época

figura de Vitruvio, cuyo legado ha dejado

arquitectónica era un privilegio de unos

una marca indeleble en la arquitectura y

pocos. A través de estos tratados, se

la cultura en general. Fue su énfasis en

delinean meticulosamente las normas y

las proporciones humanas lo que inspiró

principios que definieron la arquitectura

a

el

de aquel tiempo, proporcionando una

renombrado Leonardo da Vinci, para

visión única de la antigua práctica

plasmar el célebre "Hombre de Vitruvio".

arquitectónica.

genios

posteriores,

como

en

la

que

la

práctica

Clásico Durante el Renacimiento, el interés por la arquitectura clásica grecorromana experimentó

un

resurgimiento

significativo.

Los tratados de arquitectura de esa época reflejaron este renovado interés por

los

principios

y

formas

arquitectónicas clásicas. Dos tratados destacados

son

el

"Tratado

de

Arquitectura" de Leon Battista Alberti, que abogaba por la aplicación de proporciones clásicas y la armonía en el diseño arquitectónico, y "Los Cuatro Libros

de Arquitectura"

Palladio,

que

se

de Andrea

basaba

en

los

principios de la arquitectura romana antigua.

Estas obras sentaron las bases para el desarrollo

de

la

arquitectura

renacentista y tuvieron una influencia duradera

en

la

práctica

y

teoría

arquitectónica en Europa y más allá.

Paradigma Mecanico Al referirnos al contexto histórico de la

Finalmente, el Barroco representó al ser

arquitectura,

los

humano que buscaba ser contenido,

cambios significativos que marcaron sus

lográndolo bajo un dramatismo particular.

tendencias a lo largo del tiempo. Estos

Estos

cambios fueron, en realidad, respuestas

arquitectura son una manifestación del

a las necesidades impuestas por el

paradigma que prevalecía en su historia

contexto

temprana.

podemos

histórico.

observar

Por

ejemplo,

al

procesos

de

cambio

en

la

analizar las catedrales góticas con sus

En un contexto más reciente, al observar

vitrales que tamizaban la luz en una

el

atmósfera divina y su estructura casi

moderna, notamos que tuvo sus raíces

anatómica,

que

en la era de la revolución industrial.

surgieron en respuesta a una época en la

Europa estaba en pleno proceso de

que lo divino estaba en el centro de la

reconstrucción

atención histórica. Se buscaba crear un

devastación causada por la Primera

aura mística para acercar a los creyentes

Guerra Mundial. Grandes teóricos como

a lo desconocido.

Le Corbusier lograron proporcionar una

Asi mismo, podemos ver este proceso

respuesta inmediata a las necesidades

como una evolución en la que el ser

impuestas

humano se situó como figura central en

momento. Estableciendo los "5 puntos"

distintos periodos: el Renacimiento lo

que, en un futuro, serían objeto de

colocó en el centro de todo, en un

críticas debido a la repetición masiva que

enfoque antropocéntrico que reivindicaba

implicaban

el modelo clásico greco-romano.

viviendas.

podemos

entender

surgimiento

por

en

de

la

arquitectura

después

el

la

mundo

de

en

producción

la

ese

de

Arquitectura hazaña en REvolución constante En este enfoque, las viviendas y el acto de

habitar

se

consideraron

como

productos de fabricación en serie para un solo individuo, ya que no se disponía del tiempo necesario para personalizar cada vivienda. Esto condujo a lo que se conoce como "arquitectura positivista", un

término

que,

en

el

contexto

previamente

mencionado,

debemos

considerar

como

respuesta

una

temprana a un período en el que el tiempo y las necesidades del mundo influyeron de manera significativa en la arquitectura.

De esta manera, la arquitectura se percibe como una revolución constante, adaptándose a las necesidades del tiempo inmediato. Al situarnos en nuestra época actual, vemos que la sociedad se ajusta

constantemente

a

nuevas

circunstancias, lo que a menudo genera una

sensación

de

inestabilidad

Zygmunt Bauman

Siguiendo la teoría de Zygmunt Bauman sobre

la

"modernidad

líquida,"

caracterizada por el consumismo y relaciones efímeras pero profundas, las personas experimentan una crisis de identidad y buscan su lugar en el mundo.

Esto

conduce

a

una

inquietud

generalizada, especialmente en lo que respecta a las repercusiones globales y los problemas ambientales.

Es en este contexto de "modernidad líquida" que la idea de la sustentabilidad cobra relevancia. La arquitectura se convierte

en

abordar

los

ambientales,

una

herramienta

constantes como

las

para

desafíos catástrofes

naturales relacionadas con el cambio climático y la reducción de la huella de carbono. busca

La

arquitectura

proporcionar

sostenible

soluciones

que

contribuyan a la preservación del medio ambiente en un mundo caracterizado por la inestabilidad y la búsqueda de sentido.

“Elegí llamar ‘modernidad

líquida’ a la creciente convicción de que el cambio es lo único permanente y la incerteza la única certeza. La vida moderna puede adquirir diversas formas, pero lo que las une a todas es precisamente esa fragilidad, esa temporalidad, la vulnerabilidad y la inclinación al cambio constante.

”

Iña

ki Á

ba

los

“La estética sólo nos interesa si podemos explorar nuevas técnicas, formas y materiales en los edificios, porque no sólo disfrutamos de los resultados sino de los procesos para llegar a ellos”

LA BUENA VIDA Visita Guiada a Las Casas de la Modernidad

Á

balos escribe el libro en un periodo de

cambio

de

siglo

donde

justamente, el intenta dar un panorama donde cuenta las ideas y críticas de la arquitectura moderna; expone como ejemplo 7 particulares casas de la epoca.

Se entiende como construye distintas líneas filosóficas donde se hace un paralelismo con la teoría del habitar, señala distintas formas de vida y de entender el espacio arquitectónico, pero desde cómo se habitan estas casas, y ver como esto influye en el individuo para el cual está diseñada esta “Buena Vida”.

Iñaki despliega estas casas

influencia en el acto de habitar. Según

como emblemas de un ideal

Ábalos, la inclusión de cada casa se

específico que marcaron el

convierte en esencial para ilustrar estas

siglo XX, una visión que

variadas

abarca

la

doméstico. No es necesario que estas

arquitectura, sino también

casas existieran físicamente; incluso

las dimensiones sociales,

podían ser concebidas solo a nivel

políticas,

culturales,

abstracto. Esto era posible gracias a que

filosóficas y arquitectónicas

su relevancia radicaba en su capacidad

de la vida cotidiana, tanto

para servir como manifiesto teórico

en el ámbito privado como

capaz de tomar forma en la realidad de la

en el público de la ciudad.

vida cotidiana.

Cada

estas

Cada una de estas residencias encarna

domésticas

arquetipos que trascienden la mera

refleja una postura única

estructura física y se convierten en

con

no

una

concepciones

solo

de

perspectivas

sobre

lo

respecto

a

la

metáforas de ideas profundas sobre el

industrialización

y

su

hogar y la vida cotidiana.

LA CASA DE ZARATUSTRA

Capítulo A

LA CASA DE ZARATUSTRA

l hablar de Mies, me es imposible no

Cuando hablamos de la casa Zaratustra

ir

primeras

es hablar del conjunto de viviendas que

aproximaciones con el estudio de la

diseño Mies a lo largo de ocho años, fue

teoría arquitectónica, recuerdo que solía

un proyecto sin cliente, esto dio la

idealizar las construcciones victorianas

libertad de poder representar toda la

del siglo XIX evocando ese estilo como la

abstracción

finalidad para una construcción idónea.

caracterizaba; mientras otros arquitectos

Luego me encuentro con la arquitectura

de su época estaban bajo un yugo

moderna y de los 5 grandes maestros

racionalista (El cual nos aproximaremos

que marcaron ese movimiento puedo

mas con “La maquina de habitar de

decir sin equivocarme que Mies fue el

Jaques Tati”) donde la vivienda estaba

que me revoluciono el pensamiento hacia

enfocada hacia una familia tipo y el

la idea de una buena arquitectura; obras

habitar

como el pabellón Barcelona construido

fabricación

hacia 1920 me pareció casi impensable

proyecto pensó en un sistema de

que algo así pudiera ser construido en

vivienda que se alejara de la idea de lo

esa

mi

sistematizable, de la producción en masa

fascinación por van der Rohe, la idea de

y logro crear un sistema de

hacia

época,

es

mis

donde

empezó

de

paso

la

a

en

cual

se

ser

un

objeto

serie;

Mies

con

le

de su

la desmaterialización, su filosofía,

viviendas que supo darles una

la simplicidad y fluidez que lo

identidad y carácter propio a cada

destacaban que es propio a

una,

pensar en la atemporalidad

destacada la casa con

de sus obras.

tres patios, la cual será el

siendo

la

mas

enfoque de este análisis.

¿Una casa para quien?

Si bien mencionamos que la casa no tiene un comitente, y teniendo en cuenta que Mies además de arquitecto era un

“Solo

filósofo, encontramos a quien va dirigida

a

través

de

conocimiento filosófico se revela el orden correcto de nuestras tareas y a su través el

valor

nuestra

y

dignidad

de

existencia

”

Van der Rohe

la casa en el enfoque de Nietzsche en “Así hablo Zaratustra”; donde su postura más provocadora sobre la muerte de dios, lleva a crear otro centro de la moral humana, es donde nace el Superhombre; el cual se basa en la posibilidad de que los individuos puedan trascender las limitaciones y normas tradicionales de la sociedad para alcanzar su máximo potencial. El "superhombre" es una figura idealizada que representa a aquellos que han

logrado

liberarse

de

las

convenciones sociales y morales para vivir de acuerdo con sus propios valores y metas.

LOST in TRASLATION / S U P E R H O M B R E Esto

crea

una

sensación

de

insatisfacción y búsqueda de significado en sus vidas. Bob es un actor famoso que fue a grabar un comercial, se encuentra en una crisis de edad media donde siente una insatisfacción en su carrera, y vida familiar. Por otro lado, Charlotte es una mujer

joven

recién

casada,

que

LA CASA DE ZARATUSTRA

acompaña a su marido en un viaje de trabajo, él es fotógrafo y se nota que tienen poca comunicación y que ella esta deprimida.

De

ese

modo

ambos

personajes se encuentran en una ciudad que por un lado les parece fascinante, pero por el otro se sienten aislados, esto haciéndose mas marcado en la brecha Para

entender

Superhombre,

la

idea

del

comunicativa ya que ninguno habla

relacione

con

mi

japones, aun así, se integran a la vida

mejor lo

película favorita Lost in Translation. En la

que

película, los personajes principales, Bob

La sensación de alienación y desapego

Harris (Bill Murray) y Charlotte (Scarlett

puede

Johansson), se encuentran en Tokio y

representación

comparten una experiencia de profunda

"superhombre" de Nietzsche. Bob y

alienación

Charlotte,

personajes

y

desconexión. están

Ambos

atrapados

en

la

ciudad

les

interpretarse de

en

como

una

idea

del

la

su

brinda.

búsqueda

de

autenticidad y significado en medio de un

situaciones en las que sienten que no

entorno

que

les

resulta

extraño

y

encajan en el mundo que les rodea.

desconcertante, están en conflicto con

las normas y las expectativas sociales convencionales. A medida que avanza la película,

estos

dos

personajes

se

encuentran y desarrollan una relación profunda, lo que les permite explorar sus propios sentimientos de aislamiento y descontento.

La relación entre Bob y Charlotte, así como su búsqueda de autenticidad y conexión en medio de la alienación, puede verse como un ejemplo de individuos que buscan convertirse en algo más que simples conformistas sociales, Al cuestionar las convenciones y buscar su propio camino, Bob y Charlotte

muestran

trascender

las

un

deseo

limitaciones

de

de la

sociedad y alcanzar un nivel superior de autenticidad y realización personal.

“

- Estoy perdida. ¿Eso tiene arreglo?

- No. Sí. Ya se arreglará.

- ¿De veras? Fíjate en ti.

-

C

u

á

n

más

sabes

eres

y

lo

t

o

quien que

quieres, menos te afectan las cosas.

”

Ahora bien, a la hora de plasmar estos conceptos con las casas patio de mies, la que

primera

aproximación

encontramos

de

la

abstracción de su método proyectual es al ver la planta

del

proyecto.

LA CASA DE ZARATUSTRA

Notamos como los espacios parecieran

ser

una

sucesión

del

todo;

solo nos encontramos con un dormitorio, vemos como los espacios carecen de una delimitación y fluyen entre sí, donde solo nos topamos con elementos puestos para delimitar las visuales del espacio; es así como notamos que la casa posee un solo habitante; la familia como programa ha sido relegada; la individualidad toma carácter hacia la búsqueda del yo, es aquí donde nos encontramos con la primer comparativa con el superhombre de Nietzsche, donde, como mencionamos con anterioridad es un hombre aislado, que busca la retroalimentación interior.

Al mencionar esta aislación, no debemos confundirnos al pensar que la casa busca crear un ermitaño, debemos pensar en el hombre moderno que vive en la ciudad, donde sale, e interactúa con esta; pero aun así, no se deja influir en las moralidades de esta, para crear sus propios principios, tal como vimos en lost in traslation, donde nuestros

personajes conviven con esta ciudad que en un comienzo los apartaba, pero de esa forma pudieron encontrar un aura donde la reflexión interior los hizo evolucionar; es justo lo que busca la casa

personaje de Charlotte analiza el paisaje

Zaratustra,

habitante

urbano que le ofrece Tokio desde su

reflexione hacia si mismo, es por eso que

ventana, analizando el rumbo de su vida.

hacer

que

su

aunque la casa este en la ciudad la cual esa

La horizontalidad que marca mies en sus

contradicción y plasmar un lugar libre de

proyectos se ve reflejado en los 3,20

la moral social, vemos como grandes

metros de la casa patio, para establecer

muros rodean a este espacio para de

como referencia el punto de vista del

esta

un

usuario; esto aumenta la idea de la

santuario que proteje al inviduo del

fluidez del espacio, además que al

mundo, para que pueda vivir en libertad

descartar una iluminación cenital, en

donde reina la idea del yo. Cuando

lugar de esta, hace uso de la reflexión

analizamos la naturaleza del proyecto

luminosa

vemos que este tiene un carácter

reafirma con esto la horizontalidad y

contemplativo, es la base que lleva a este

creando un aura de desmaterialización;

superhombre

meditación,

podemos inclusive ver en esto la idea de

observando el curso del día a partir de los

la muerte de dios de Nietzsche, donde

árboles, donde se acentúa la idea de la

Mies, al contrario de la arquitectura

vida

también

gótica que buscaba dar un aura celestial

comparte lost in traslation; con una

a través de sus vitrales o en el panteón

directora contemplativa como lo es Sofia

romano donde la luz viene de arriba para

Coppola la cual prescinde mucho de los

simular la divinidad, esta iluminación

diálogos y deja que las imágenes nos

horizontal va directamente enfocada a la

comuniquen

vida del hombre, rompiendo con la

es

caótica,

forma

ciclica,

para

crear

una

a

la

idea

las

reparar

la

burbuja,

cual

situaciones,

se

ve

marcado en la escena en el que el

y

los

materiales,

verticalidad del rayo solar.

donde

LA CASA DE ZARATUSTRA

“Llegará el día -muy pronto, quizá- en que

se reconozca lo que les falta a nuestras grandes ciudades: lugares silenciosos, vastos, espaciosos, para la meditación; lugares con elevadas y largas galerías para los días de lluvia y de sol, a los cuales no lleguen el ruido de los coches ni los pregones de los vendedores ambulantes y donde no se emitiría ni la oración en alta voz al sacerdote; algo que expresara lo que tienen de sublime la meditación y el alejamiento del mundo (...) Queremos traducirnos a nosotros mismos en piedras y en plantas, queremos pasearnos por nosotros mismos cuando circulemos por esas galerías y esos jardines

”

Friedrich Nietzsche

LA CASA DE ZARATUSTRA

1 : 100

1 : 100

MI CASA ZARATUSTRA El plano que se dibuja a la izquierda es el

espacios se abren continuando con la

de

idea del ambiente fluido. Teniendo en

mi

primer

realizado

proyecto

mente un lugar para la reflexión con un

Arquitectura 1 en el 2019, me pareció

gran árbol para ver el paso del tiempo,

apropiado traerlo a colación ya que, al

aunque me entusiasmaba mas la idea de

hacer el análisis de las casas diseñadas

pensar en un día de otoño donde

por Mies, pude notar una particular

empezara a ponerse marrón el paisaje

similitud que no tenia contemplada hasta

por la caída de las hojas; el lugar común

el momento, así que seria la perspectiva

lo pensé para hacer grandes reuniones,

de

Zaratustra.

donde sala, comedor y cocina; estuvieran

En su momento me inspire en la Casa

en un mismo ambiente y que este

experimental Muuratsalo de Alvar Aalto,

pudiera abrirse al jardín donde podría

quería recrear un lugar donde el patio

hacerse una gran reunión, donde el

fuera el corazón de la vivienda, donde a

espacio empezaba por la sala que la

diferencia de la casa de Alvar Aalto, esta

encabezaba una chimenea y finalizaba

se abriera completamente a ese jardín, el

en la cocina, cuya estufa estuviera

cual suponía un santuario para el

viendo al espacio común para poder

habitante de esta, ya que al igual que

integrar el cocinar a un aura social, para

Mies, la diseñe pensando para una sola

que así, de una manera poética el

persona, pero en mi caso particular, la

espacio estuviera marcado por el fuego

diseñe pensando en mi, en como quería

de una chimenea y finalizara con el de

en ese momento que fuera mi habitar; la

una cocina; esto recalca el pensamiento

materialización seria con un ladrillo visto

del hombre moderno que aunque quiera

y cerramientos interiores de vidrio para

crear un santuario para protegerse del

tener

jardín,

ruido de la ciudad, este es un hombre

compartiendo esta idea purista de Mies,

social, que busca plasmar esa idea

además que vemos que todos los

antropocéntrica en el lugar del habitar.

una

propia

vista

la

diseño, de

mi

durante

de

cursada

casa

siempre

al

2

LA MAQUINA DE HABITAR DE JACQUES TATI: LA CASA POSITIVISTA

Capítulo E

LA MAQUINA DE HABITAR DE JACQUES TATI: LA CASA POSITIVISTA

l autor nos advierte de este capitulo

el diseño puede llevar a simplificaciones

desde la misma nota preliminar,

excesivas y a la pérdida de aspectos

resaltando

al

positivismo

como

un

esenciales de la arquitectura.

movimiento arquitectónico agotado, cuya

Una de las críticas más importantes es

valides a concluido; marcando una

que el positivismo puede dar como

antítesis de los conceptos por los que se

resultado edificios que carecen de la

materializan las casas de los otros

capacidad de influir en la experiencia

capítulos.

humana de manera significativa. Al

Pero... ¿Que es el positivismo?

centrarse en la funcionalidad y la eficiencia, se corre el riesgo de pasar por

Es una corriente filosófica que surgió en

alto la dimensión emocional y estética de

el siglo XIX, se caracteriza por su énfasis

la arquitectura, lo que a menudo se

en la obtención de conocimiento a través

busca en la creación de entornos

de la observación empírica y la aplicación

humanos habitables y atractivos.

rigurosa del método científico. Esta perspectiva sostiene que el conocimiento

Además,

el

válido se basa en hechos concretos y

simplificar la arquitectura hasta el punto

verificables, y tiende a rechazar enfoques

de omitir su dimensión simbólica y su

metafísicos y conceptos abstractos.

conexión con la cultura y la historia. Los

Si bien es innegable que el enfoque en

edificios

datos objetivos y verificables puede ser

funcionales, sino también símbolos de

valioso en la investigación y el análisis

identidad cultural y testimonios de la

arquitectónico, su aplicación estricta en

historia de una sociedad.

no

positivismo

son

solo

tiende

a

estructuras

LA CASA FENOMENOLOGICA FRENTE A LA VIVIENDA P O S I T I V I S T A

LA CASA POSITIVISTA

L

a crítica hacia el positivismo, Ábalos

A medida que avanza la película, Hulot

desglosa a partir de la película

intenta adaptarse a la vida moderna y

francesa Mon Uncle de Jaque Tati. La

encontrar

un

trabajo,

pero

su

película se centra en la vida de Monsieur

personalidad despreocupada y su falta

Hulot, un personaje amable y torpe que

de habilidades tecnológicas lo hacen

vive en un antiguo barrio de París. Hulot

chocar constantemente con la sociedad

vive en contraste con su cuñado, quien

moderna. Sin embargo, su sobrino, que

representa la modernidad y la obsesión

está cansado de la rigidez de la vida

por la tecnología y el progreso.

moderna, disfruta pasar tiempo con su tío.

La trama se desarrolla principalmente en

La diferencia de los estilos de vida entre

torno a las interacciones de Hulot con su

Monsier Hulot y la familia Arpel, se

cuñado y su familia, especialmente su

muestra especialmente a través de sus

sobrino. El cuñado de Hulot vive en una

viviendas. La casa de Hulot es una casa

casa moderna y llena de artilugios, en

tradicional e informal que convive con

contraste con la fenomenologica vida de

toda una comunidad, llevando un estilo

Hulot. La película utiliza un humor visual

fenomenológico, igual cabe aclarar que

y satírico para resaltar las diferencias

no podemos hacer el juicio de valor y

entre estos dos mundos.

decir que tiene mas sentido que la casa de los Arpel, porque se deja en evidencia lo caótico de su expresión al ver el recorrido que tiene que hacer Hulot para llegar a su vivienda, teniendo que pasar por todo un pasaje laberintico por alrededor de sus vecinos; igual cabe decir que su fuerte es la historia, donde se nota que fue concebida a partir de una

sucesión de expansiones a lo largo del

Hulot al convivir con esta casa y sus

tiempo hasta el momento en donde nos

habitantes simplemente no encaja, están

posiciona la película; su tiempo es un

en

tiempo presente.

simplemente no la entiende; se vuelve

tiempos

distintos,

porque

este

torpe al intentar interactuar con la casa, En contraposición a la casa de Hulot;

lo que hace Hulot es darle un poco de

esta la vivienda de la familia Arpel, no

humanidad en el tiempo en el que

permite lugar a la improvisación, todo

convive en esta, siendo su sobrino el mas

esta pensado, todo funciona como un

complacido con esto, está ya cansado de

mecanismo; la casa es una maquina de

vivir en una casa que imposibilita su

habitar, y sus habitantes son esclavos de

individualidad y generaliza su postura al

esta; es una casa tipo para una familia

ser parte de una familia tipo para una

tipo, donde la producción en masa que

casa tipo.

vimos criticaba la casa Zaratustra, esta plasmada con la vivienda de los Arpel, donde sus vidas se ven condicionadas por su vivienda.

P

Fake Plastic HOUSE

artiendo de la canción "Fake Plastic

La canción, explora la desconexión

Trees" de Radiohead, se crea una

emocional y la búsqueda de autenticidad

atmósfera melancólica con letras que

en un mundo que valora la apariencia por

exploran la superficialidad y artificialidad

encima

de la sociedad moderna. La canción

humana.

describe un mundo artificial en el que conviven personas vacías que anhelan alcanzar

un

modelo

de

vida

aparentemente perfecto pero que en realidad resulta ficticio. En este entorno, las personas luchan por ajustarse a los moldes de la sociedad.

El personaje central de la canción se siente fuera de lugar en este mundo superficial y busca desesperadamente encajar en la gran masa plástica que lo rodea. Sin embargo, lucha por encontrar su lugar y su autenticidad.

de

la

verdadera

conexión

“... In the fake plastic earth That she bought from a rubber man In a town full of rubber plans ...

She looks like the real thing She tastes like the real thing My fake plastic love ...

”

Aunque la canción no hace referencia explícita

al

positivismo,

puede

interpretarse como una crítica a ciertos aspectos de la cultura contemporánea que se alinean con las críticas al positivismo en la arquitectura. Utiliza metáforas como "fake plastic" para describir elementos de la vida cotidiana y

Todo esto resalta la superficialidad y la

profundidad. Esto se puede relacionar

falta de autenticidad en su estilo de vida,

con la crítica al hecho de que la obsesión

la función y la eficiencia a menudo

por la objetividad y la funcionalidad

eclipsan la importancia de la experiencia

puede dar lugar a la creación de espacios

humana y la conexión emocional con el

que carecen de autenticidad y significado

entorno construido.

que

carecen

de

autenticidad

más allá de su utilidad puramente El

funcional.

enfoque

positivista

tiende

a

deshumanizar la arquitectura al centrarse Esta crítica se refleja en la vida de la

en datos objetivos y cuantificables en

familia Arpel, donde la búsqueda de la

lugar de considerar las necesidades

felicidad

Se

emocionales y sociales de las personas

manifestaba en cómo mostraban su casa

que habitan o utilizan los edificios. Esto

a sus vecinos y se

puede dar como resultado espacios fríos

vanagloriaban

lo

y funcionales que carecen de la calidez y

moderna que era, en la

la conexión emocional que a menudo se

fuente del jardín que

buscan en la arquitectura. La canción

solo encendían para

también puede interpretarse como una

que sus vecinos la

expresión de la deshumanizacion y la

vieran, o en su cocina

desconexión emocional que a menudo se

mecanizada.

siente en la sociedad moderna.

material

es

evidente.

de

LA CASA POSITIVISTA

Los Arpel se distinguen por su carencia

Me hace recordar esto a lo planteado en

de singularidad y atributos distintivos.

1984 por George Orwell, donde el gran

Cada miembro se integra en una unidad

hermano, mantenía hermética a su

familiar que, a su vez, forma parte de la

población y les era prohibido cualquier

totalidad

este

ápice de individualidad a sus ciudadanos,

contexto, los individuos se ajustan a la

para lograr esto mantenían un régimen

maquinaria

de vigilancia constante para así no dejar

de

la

sociedad.

social

En

como

sujetos

estadísticos.

paso para la autorreflexión; lo cual al

Respecto a la disposición de espacios la

igual que en la canción de Radiohead,

casa positivista, se planifica en la

donde nos muestran ese escenario

funcionalidad y la utilización eficaz del

industrial de producción en masa, donde

espacio,

lo singular es hostil a

aspectos

típicos

de

la

la idea de su

arquitectura moderna influenciada por la

sociedad ideal de plástico falso.

optimización de la producción industrial.

En contraste con la casa Zaratustra, que

En el caso de la vivienda de los Arpel,

tienden a aislarse del entorno adverso. El

esta filosofía se refleja en la habitación

espacio más privilegiado en las viviendas

del hijo, un espacio compacto que

positivistas es la sala de estar, donde se

cumple con precisión sus respectivas

representa a la familia como una entidad

funciones: el dormitorio para el descanso

orgánica. Alrededor de este espacio, que

y el estudio.

abarca toda la altura de la casa, se

Desde la perspectiva de Ábalos, la

desarrollan otros espacios. En estas

visibilidad

papel

casas, lo social adquiere una gran

fundamental en la casa positivista. No se

importancia, ya que es la forma en que la

permite

expresión

familia se presenta ante la sociedad,

individual de los miembros de la familia,

exhibe su progreso material y su orden, y

ya que esto se relaciona con la vigilancia

se percibe como parte de una entidad

y la construcción de un futuro optimista.

más amplia. La cultura objetual, con sus

Esta

limita

objetos técnicos e industrializados, es

únicamente al entorno familiar, sino que

fundamental en la manera en que se

se extiende hacia el exterior.

habita este tipo de vivienda.

desempeña margen

para

transparencia

un la

no

se

En

esta

vivienda,

de

Esto nos recuerda como en 1984 el gran

materiales siempre parte de elementos

hermano buscaba eliminar su historia

industrializados

reciente para de esa forma controlar a las

y

la

elección

técnicos,

evitando

cualquier uso de materiales naturales sin

personas

tratar y siguiendo rigurosas normativas,

libertad de pensamiento, obligándolos a

casi como si se quisiera erradicar

seguir

cualquier posible objeto que remita al

imposible intentar salir de la norma, no

pasado o a la historia, perdiendo de ese

hay lugar para una realidad distinta a la

modo parte de cultura e identidad. El

ya establecida por esta máquina de

color blanco se emplea para dar un

habitar.

carácter higiénico, luminoso y saludable

Se vuelven notables las limitaciones que

al espacio, promoviendo la sensación de

la arquitectura moderna impone a los

continuidad

geométrica.

individuos. Por ejemplo, el camino de

Además, el vidrio se erige como un

entrada traza un sendero al que los

símbolo de la industrialización y de la

individuos siempre se adaptan y siguen,

transparencia,

altamente

llegando el punto de marcar lo ridículo en

valoradas en el pensamiento positivista,

la escena donde la señora Arpel charla

donde mostrar la realidad es una

con su vecina siguiendo el camino de la

prioridad.

entrada, sin verse y hablando de forma

y

pureza

cualidades

un

impidiéndoles código

incluso

estricto

su

haciendo

contrapuesta

a

otra,

escena

esta

absurda como

deja el

la ver

habitar

moderno condiciona la vida del usuario con

este

camino

forzado que plantea la

casa

abstracción.

en

su

RECORRIDO POR LA CASA POSITIVISTA CURUTCHET conceptos

quienes la habitan, siendo condenada a

plasmados por Ábalos en el libro, la

cumplir el mismo rol que el de una

peculiaridad de las criticas al positivismo

escultura de porcelana, el contemplativo;

me recordó a una casa que a diferencia

dejando de lado su verdadera función, el

de la de los Arpel, esta si esta construida,

habitar. Cumplir con los cinco puntos de

se trata de la casa Curutchet.

le Corbusier, le sirvieron para catalogarla

La cual al remitirnos a su historia, vemos

como otra de las tantas maquinas de

que la familia para la cual fue encargada,

habitar,

solo la habitó durante 2 años, para

inexistente, ya que la familia para la cual

después no volver a albergar a ninguna

se supone fue diseñada, nunca pudo

otra familia, siendo considerada un hito

entenderse con la casa.

Después

de

leer

los

en la arquitectura, es curioso como la familia Curutchet no pudo adaptarse a esta, quejándose de que la vivienda estaba muy expuesta al exterior y que la cantidad de luz que le entraba molestaba a estos, vemos como a esta familia le ocurrió lo mismo que a monsieur Hulot, no pudieron interactuar con la casa, esta como

mencionamos

tantas

veces

condiciono la vida de los Curutchet.

Es curioso que aun al día de hoy se la tome como referencia de una buena arquitectura,

siendo

un

lugar

que

imposibilita y condiciona la vida de

para

una

familia

abstracta

Biocentro para la Universidad de Frankfurt Desde la antigüedad la arquitectura y las

Por

practicas

deshacer

del

área

se

fueron

otro

lado, la

Eisenman

autonomía.

Su

plantea legado

autonomía

arquitectónico y urbanístico, sumado a su

disciplinar, Vitruvio por ejemplo definía

extensa labor teórica y educativa, lo

los saberes que debía tener el arquitecto,

sitúan en una posición que se alinea

geometría, matemáticas etc.

perfectamente con el arte conceptual y el

desenvolviendo

con

una

deconstructivismo.

Su

enfoque

se

En el siglo veintiuno, se reafirma la

caracteriza por una marcada inclinación

conexión entre arquitectura y ciencia en

experimental,

gran parte de la teoría arquitectónica,

búsqueda constante de diálogo entre

presentándose como una de las rutas

conceptos

más prometedoras de exploración. La

aparentemente no relacionadas con la

prioridad que la preocupación por los

arquitectura convencional, tales como la

factores ambientales ha adquirido en el

filosofía, la semántica y la lingüística,

mundo contemporáneo ha transformado

entre otras.

los

discursos

concepción

y

y

los

métodos

realización.

En

de este

contexto, el pensamiento arquitectónico, al establecer vínculos una vez más con ámbitos externos a su propia tradición disciplinaria, parece descubrir en las ciencias biológicas una lógica aplicable a sus propios procesos creativos.

evidenciando opuestos

y

una

disciplinas

“La arquitectura que recordamos es la que nunca nos consuela o nos conforta.

”

Peter Eisenman En relación con su proyecto del Biocentro

La estructura y el proceso de síntesis de

para la Universidad de Frankfurt, Peter

proteínas

del ADN

sirvieron

como

Eisenman elaboró una interpretación

referencia

para

la

concepción

del

arquitectónica de los procesos lógicos

proyecto.

Más

allá

de

del ADN, transformándolos en conceptos

únicamente la configuración física del

geométricos. Su concepción se basó en

ADN, la forma del proyecto surgió como

el descubrimiento de una similitud entre

resultado de la interacción de los tres

los procesos de geometría fraccionaria y

procesos fundamentales por los cuales el

los del ADN. Esta similitud se utilizó para

ADN sintetiza proteínas: replicación,

establecer

los

transcripción y traducción. Este enfoque

procesos arquitectónicos y los biológicos,

plantea la necesidad de indagar: ¿En qué

lo que permitió la creación de un proyecto

formas la analogía, como modelo de

que

ámbito

pensamiento, se manifiesta en relación

arquitectónico o biológico, sino que

con la arquitectura? ¿Qué tipo de

participaba

conexión puede establecerse entre la

no

disciplinas.

una

solo

analogía

abarcaba

activamente

entre

el de

ambas

representar

ciencia y la arquitectura? Y, de manera más específica, ¿es factible relacionar los modelos de la ciencia biológica con conceptos teóricos y principios de diseño arquitectónico?

Cementerio de Modena La

reflexión

acerca

de

cómo

la

Un ejemplo de estas ideas se manifiesta

arquitectura se entrelaza con diversos

en la planta con forma piramidal, la cual

campos, como la ciencia, la literatura y la

se asemeja a un costillar humano

filosofía, me lleva a rememorar la figura

fragmentado, desprovisto de su columna

de Aldo Rossi y su notable obra, el

vertebral. Al concebir la "ciudad de los

cementerio de la ciudad de Módena. Al

muertos", Rossi ideó una estructura

analizar detenidamente su trabajo, quedé

cúbica sencilla que aparenta ser los

impresionado por la manera en que el

vestigios de una construcción ancestral,

arquitecto desarrolló una visión filosófica

evocando

de la muerte para plasmarla en el diseño

antiguas. Este edificio se caracteriza por

del cementerio.

la ausencia de ventanas, puertas o techo,

la

sensación

de

ruinas

presentando únicamente aberturas, lo Previamente, Rossi había experimentado

que transmite la idea metafísica de la

un accidente que, durante su período de

inacabable e inconclusa concepción de la

recuperación, lo llevó a reflexionar sobre

muerte. Con su enfoque filosófico, Rossi

la naturaleza efímera de la vida y la

logró plasmar un discurso arquitectónico

muerte.

se

que trasciende la mera forma física y se

materializaron en su obra a través de

sumerge en la esencia misma de la

analogías ingeniosas y simbólicas.

existencia y la mortalidad.

Estas

reflexiones

2

Climate Control Skyscraper Corea del Sur, 2022.

Kim Gyeong Jeung Min Yeong Gi Yu Sang Gu

Al estudiar detalladamente la torre en cuestión, se revela que su propósito principal es contrarrestar los efectos negativos del calentamiento global sobre la población. No obstante, cabe destacar que esta estructura en particular no está diseñada para la habitación humana. En lugar de eso, su enfoque se centra en la recolección de agua marina, la cual luego se transforma en vapor y se libera en forma de nubes de lluvia. Estas nubes son dirigidas estratégicamente hacia áreas propensas a la desertificación o a incendios, con el objetivo de mitigar estos desastres naturales.

Además de esta función esencial, la torre también desempeña un papel crucial en la absorción de nubes de lluvia, lo que resulta en la neutralización de zonas vulnerables

a

inundaciones.

Considerando estos aspectos, se puede entender que el rascacielos tiene como objetivo

contrarrestar

los

efectos

secundarios del cambio climático, pero no se dedica directamente a atacar la raíz del problema en sí mismo.

Esta perspectiva plantea una paradoja interesante:

aunque

se

busque

estabilizar el clima, el proceso mismo implica una alteración del equilibrio natural. Se manipula un fenómeno tan esencial y natural como la lluvia para

evidencia su impacto en el ecosistema

convertirlo en un recurso maleable, lo

marino para preservar el ecosistema

que plantea preguntas fundamentales

terrestre. Esta intervención plantea un

sobre la sostenibilidad y la intervención

conflicto evidente, generando un diálogo

humana en los sistemas climáticos.

poco armónico con su entorno natural, lo que resulta en una convivencia que no

Podemos confirmar así el planteamiento

es visual ni ambientalmente armoniosa.

previamente expuesto, el cual sugiere

Resulta fascinante reflexionar acerca de

que

la interacción de la arquitectura con el

la

arquitectura

evoluciona

en

consonancia con el contexto en el que se

entorno

en

el

que

se

establece,

desarrolla, reflejando las preocupaciones

considerando si logra armonizarse o si

y enfoques predominantes de dicho

más bien genera un ambiente hostil. Al

entorno.

observar el caso específico de la torre, es evidente su intención de elevarse

Sin embargo, en mi opinión personal, no

sobre el entorno sin establecer una

considero que los rascacielos sean una

conexión significativa con él. Esto nos

idea completamente sostenible, dado

lleva a cuestionarnos: ¿Es posible

que, como se ha mencionado, se centran

concebir una arquitectura que impacte

únicamente en contrarrestar los efectos

positivamente en su entorno? En caso

adversos del cambio climático. Además,

afirmativo,

al erigirse sobre el lecho marino, se

emplearse para asegurar su efectividad?

¿qué

métodos

podrían

o d la

u s p

a c n

e e nt

ie b m

El reflejo del espíritu del lugar en la arquitectura

A l E

Al adentramos en la idea de ambiente, se hace énfasis cualquier tipo de paisaje natural virgen, que ha sido alterado a favor de una obra arquitectónica y al hablar de la encapsulación, hablamos de aquellas

construcciones

que

fueron

proyectadas buscando emular dicho paisaje.

El concepto de lo Natural es dinámico y

Adaptación

al

entorno

natural

Adaptación

del

entorno

natural

evoluciona en relación con la sociedad y la cultura. No es estático y varía a lo largo del tiempo, La forma en que se percibe la naturalidad de un paisaje depende de las intervenciones y modificaciones que ha experimentado, así como del contexto histórico

en

el

que

se

proyectó.

Es justo en ese punto donde se plantea la relación en como el edificio se posiciona respecto a su entorno la adaptación entre la arquitectura y el paisaje puede abordarse en diferentes grados y no se tratará

simplemente

contraposición

entre

de

una

adaptar

la

arquitectura al lugar o el lugar a la arquitectura, sino que existen instancias intermedias en las que se buscan soluciones

que

equilibren

las

necesidades humanas con el respeto y la conservación del entorno natural.

El término "entorno" se refiere a los lugares que pueden considerarse como naturales o artificiales. Los entornos naturales son aquellos que no han experimentado

intervenciones

significativas por parte del ser humano y mantienen

su

esencia

original.

En

contraste, el entorno artificial ha sido desarrollado por la humanidad, con su propia historia, cultura y, a menudo, un lenguaje arquitectónico distintivo.

La

relación

entre

un

proyecto

arquitectónico y su entorno es esencial para el proceso de diseño. Considerar cómo se integra la arquitectura en su contexto, ya sea natural o artificial, es un aspecto crucial para lograr un equilibrio entre las necesidades humanas y la preservación del entorno. La arquitectura debe ser una parte armoniosa de su entorno, respetando su identidad y valorando su historia y cultura.

“

En la arquitectura pasa lo mismo que en la moda: se combinan los elementos naturales con los artificiales. El concepto de lo Natural esta sometido a la evolución de la sociedad y de la cultura. No es invariable a lo largo del tiempo: el grado de Natural en un paisaje es relativo a la intervención y modificación al que haya estado sometido, pero también a la época en que se vive.

”

Carmen Escoda Pastor, La arquitectura como revelación del lugar