Helsingborgs Konst- & Antikmässa 2023

HELSINGBORGS KONST- & ANTIKMÄSSA

MÄSSGUIDE

27–30 JULI 2023 • HELSINGBORG ARENA

Lampor, lampor, lampor...

Åtta viktiga formgivare listas, sidan 4.

Glas på frammarsch Glaset ökar i popularitet, sidan 8.

Experter på plats

Möt Peder Lamm, Charlotte Strömstedt, Fredrik Knutsson, Jenny von Platen, Jan Ribbhagen, och många fler!

Seminarier & guidade turer

Kostnadsfritt för

mässbesökare, sidan 10.

10 000-tals objekt till salu!

Se vår utställarförteckning, sidan 6.

Välkommen att inspireras

S

å är vi framme i slutet av juli. Det betyder förhoppningsvis sol, bad, ledighet och lata dagar men även en av Antiksveriges längsta och finaste traditioner – Helsingborgs Konst- & Antikmässa.

För mig finns ingen mer spännande och rolig plats att vara på denna tid på året. I fyra dagar samlas så mycket kunskap, inspiration och glada människor i olika åldrar på samma plats. Mässans huvudnummer är såklart de 10 000-tals föremål till salu som kittlar och lockar. Kanske den där tavlan hade gjort sig bra ovanför bänken i hallen...? Eller tänk att få sitta i en klassisk fåtölj och läsa en bok i skenet från en lampa som har ikonstatus i designvärlden. Det skänker ytterligare en dimension åt upplevelsen!

Glädje kan också vara att hitta den där kaffekoppen man saknar eller köpa en unik accessoar, något som ingen annan har. Just att finna det unika är en av mässans stora förtjänster. Kanske hittar du här något oväntat som du helt enkelt inte kan motstå?

Förutom patina och god design har äldre föremål ofta en mycket högre kvalitet än det som produceras idag och de tål att användas en lång tid framöver. En del av det viktiga återbruket helt enkelt. Dessutom har föremålen ett bestående ekonomiskt värde om man tar hand om dem.

Så ge dig ut på mässgolvet, här finns allt från klassiker till kuriosa för antikjägare och sakletare.

Besök vår vinbar!

I Vinbaren möter du Prosecco Sweden som specialiserat sig på det mousserande vinet som har sitt ursprung i norra Italien.

Prosecco har blivit alltmer populärt över hela världen, inte minst på grund av sin lätta och uppfriskande karaktär. Det är oftast ljusgult till blekgult i färgen och bubblorna är fina och livliga, vilket ger vinet en festlig känsla när det hälls upp i glaset. Prosecco har en tydlig karaktär som skiljer det från andra mousserande viner och är vanligtvis torrt till halvtorrt, vilket innebär att det har en lägre sockerhalt jämfört med exempelvis champagne. Detta ger vinet en frisk och ungdomlig profil.

Smaken är ofta fruktig med toner av gröna äpplen, päron och citrusfrukter. Den lätta kroppen och uppfriskande syran gör vinet till en utmärkt aperitif, men det fungerar också bra som en följeslagare till lättare rätter.

anne schöldtz-bjerregaard projektledare

Helsingborgs Konst- & Antikmässa

27–30 juli 2023

PLATS

Helsingborg Arena

Mellersta Stenbocksgatan 14

254 37 Helsingborg

ÖPPET

Onsdag 26 juli 17.00–21.00 (Vernissage)

Torsdag 27 juli 11.00–18.00

Fredag 28 juli 11.00–18.00

Lördag 29 juli 10.00–18.00

Söndag 30 juli 10.00–16.00

MER INFORMATION

helsingborgsantikmassa.se

ARRANGÖR

Numera Antik AB i samarbete med:

SKAF (Sveriges Konst- och Antikhandlareförening)

FAK (Förenade Antik- och Konsthandlare)

numera antik

Välkommen att besöka vår Vinbar, belägen mitt i hall A (se hallritningen på sidan 6). Här presenterar och serverar Prosecco Sweden viner ur sitt sortiment som ännu är okända för många i Sverige, bland annat DOCG- och Cartizzekvalitet. Välkommen!

Vierbjuder

fri frakt

il och maj månad omständigheter med a 3000 b emmabodakonst.se

Butik 0471-13760, 9Öppetsöndag-torsdag 13-18,fredag

Följoss

Denna mässguide är producerad av Numera Antik AB till Helsingborgs Konst- & Antikmässa 2023. Annonser: Lime AB, tel 040-40 86 80. Texter Numera Antik där inget annat anges. Tryck Norra Skåne Offset. Arrangören reserverar sig för eventuella fel i denna tidning. Numera Antik är ett helägt dotterbolag till Numera Mässor AB.

Passa på att prova Prosecco på mässan.

4 helsingborgs konst- & antikmässa 27–30 juli 2023

Lysande tider för LAMPOR

De senaste åren har både intresse och priser stigit för belysningsarmaturer på andrahandsmarknaden.

Trenden är starkare än någonsin tidigare och form och funktion är minst lika viktiga när den nya generationens köpare letar inredningsföremålen som alla talar om.

Här listar vi åtta viktiga formgivare inom belysningsarmatur, alla med olika uttryck som nu är populära på andrahandsmarknaden.

Edward Hald

De flesta känner till Fyrverkeriskålen och Fiskgraal, men Edward Hald skapade inte bara skålar för Orrefors utan också armaturer. Ett av hans mest ikoniska arbeten är den så kal l-

lade Saturnuslampan. Lampan visades på Stockholmsutställningen 1930 och sedan dess har ett flertal andra firmor tagit upp dessa i produktion.

Paavo Tynell

Med sina mässingsarmaturer blev Paavo Tynell en pionjär inom nordisk belysningsdesign med internationell ryktbarhet. Tynell hämtade ofta inspiration från naturen och den romantiska eran, som i fallet med den

ikoniska bordslampan Simpukka. Den finska termen “simpukka” kan översättas till snäcka, vars form återses i lampskärmen, under vilken glödlampan ger intrycket av en lysande pärla.

Hans Bergström

Hans Bergströms design sträcker sig från 1930-talets funktionalism mot 1940-talets Swedish Modern. När plastindustrin utvecklades under 50-talet var han en av de första som använde

det nya materialet i modern belysning. Hans Bergström, som tillsammans med sin fru Verna grundade Ateljé Lyktan, ritade bland annat lamporna Giraffe, Struten och Stekpannan.

Hans-Agne Jakobsson

År 1951 grundades belysningsföretaget Hans-Agne Jakobsson AB i Markaryd. Där skapades moderna armaturer, ofta i starka färger med strama och

foto © bukowskis

TEXT: BARNEBYS

Hans-Agne Jakobsson (1919–2009), ljuskrona, 1900-talets andra hälft.

Uno & Östen Kristiansson (1925–2009), ovan ”Ufo”, th ljuskrona, 1960-tal.

eleganta former. Många av Hans-Agne Jakobssons lampor är idag eftertraktade och ses som moderna designikoner, allt från hans ljuskronor i mässing med färgade glaskupor till de eleganta men funktionella franslamporna.

Uno och Östen Kristiansson Formgivarna och bröderna Uno och Östen Kristiansson var särskilt aktiva under 1950–70-talen. Precis som många av sina skandinaviska samtida kollegor föredrog bröderna Kristiansson att använda teak och ek i många av sina designer, men också opalglas och akryl.

Verner Panton

Få har lyckats kombinera färg och form på ett sådant innovativt sätt som Verner Panton har. Geometriska former och starka färger hade en central roll i den danske formgivarens arbeten och han uppmärksammades ofta

för sin kontroversiella design. En av hans mest ikoniska modeller är Flowerpot som lanserades 1968.

Paolo Venini

På den italienska ön Murano har man i århundraden utformat nya och förfinade tekniker inom glaskonsten. Fram till 1600-talet var det venetianska glaset det främsta i Europa men sedan tog flera glasbruk efter då deras tekniker inte längre var hemliga. Glaset fick sedan ett uppsving under 1900-talets första hälft när glaskonstnären Paolo Venini började producera muranoglas. Venini samarbetade med ett flertal innovativa konstnärer, bland andra Carlo Scarpa och Gio Ponti.

Formgivare representerade

på mässan

Venini, Hans-Agne Jakobsson och Hans Bergström är några namn som finns representerade

på årets upplaga av Helsingborgs Konst- & Antikmässa. Bland utställarna hittar du Zimmerdahl Antiques and Design, som ställt ut de senaste tjugo åren. I Zimmerdahls monter visas både svenska och italienska armaturer – bland annat från Milano och Venedig. De venetianska armaturerna som säljs hos Zimmerdahl Antiques and Design är oftast av kända tillverkare som Venini och Barovier & Toso. I några av lamporna sitter stämplar eller till och med etiketter från tiden och samtliga är inköpta på plats i Italien.

Det finns en stor mängd kopior och det kan ibland vara svårt att se skillnaden mellan falsk och äkta vara när man ser bilder på nätet. Fredrik Zimmerdahl kan med sin långa erfarenhet och kunskap av 1900-tals design lätt se skillnad på kopior och original.

Hos Zimmerdahl Antiques and Design finns utöver italienska tillverkare även svenska armaturer från Orrefors, Hans Bergström och Hans-Agne Jakobsson, men också möbler av Hans J. Wegner samt smycken från Wiwen Nilssons verkstad i Lund.

foto © bukowskis

foto © zimmerdahl antiques and design

Paavo Tynell (1890–1973), ”Simpukka”, 1938/1939.

Hans Bergström (1910–1996), ”Giraffe”.

Carlo Scarpa (1906–1978), takkrona, 1960–70-tal.

Hans Bergström (1910–1996), ”Struten”, 1900-talets andra hälft.

Hallritning & utställarförteckning

FOAJÉ / INFORMATION

INGÅNG ENTRÉ

utställarförteckning

Glas på allas läppar

las är ett material de flesta av oss omger sig med varje dag. Rent bokstavligt i form av fönsterrutor som håller ute både ljud, vind och delvis kyla eller värme, men även farmors gamla vas med slipad dekor som passar utmärkt till sommarens snittblommor och de färgade retro-glasen som är ett givet inslag på det dukade bordet i syrenbersån.

Stor inhemsk produktion

Sverige har en anrik historia med både mindre hyttor och flera stora internationellt berömda glasbruk. Till de mest kända hör Rejmyre, Orrefors och Kosta Boda, och Kungsholms Glasbruk som grundades redan 1676 på uppdrag av kungen.

Beställarna av graverade lockpokaler och vackra vinglas med monogramdekor under 1600- och 1700-talet var främst

förmögna adelsmän, kyrkan och framgångsrika affärsmän. Idag är föremålen från Kungsholms glasbruk sällsynta samlarobjekt som sporadiskt förekommer på andrahandsmarknaden.

I och med industrialiseringen och det så kallade pressglaset blev glaset med tiden en mer vardaglig vara som allt fler hade råd med. Istället blev det dekorativa konstglaset mer efterfrågat, och de svenska glasbruken började anställa konstnärliga ledare för att höja nivån på tillverkningen.

Kända formgivare Bland de namnkunniga glaskonstnärerna som betytt mest under 1900-talet utmärker sig bland andra Simon Gate, Edvin Öhrström och Edward Hald. De revolutionerade utvecklingen och det konstnärliga uttrycket med deras magiska innovativa skapelser som vann priser och

blev samlarföremål världen över. De har tjänat som inspiratörer och läromästare till generationer av glasblåsare och konstnärer.

Under 1900-talets mitt hamnade allt fler kvinnliga konstnärer i ropet. Inte minst Ingeborg Lundin som uppmärksammades stort i samband med att hon fick både Lunningpriset 1954 och en guldmedalj vid XI Triennalen i Milano 1957 vilket gav henne internationell ryktbarhet.

På Rejmyre fick Monica Bratt smeknamnet ”Rubinen från Reijmyre” efter succén med det röda glaset som fortfarande är en riktig bästsäljare när det dyker upp på andrahandsmarknaden.

Under 1990-talet trodde nog många att Sveriges gamla tradition av både konst och bruksglas var ett minne blott när våra mest anrika och namnkunniga glasbruk såldes till utländska ägare.

Trenden för glas mattades av men i början av millenniet blev

åter Kosta Boda och Orrefors svenskt och sedan dess har efterfrågan och intresset exploderat för glas som material och konstform.

Intresset för glaskonst ökar Bland dagens samtida konstnärer är det allt fler som arbetar med materialet glas, och både gallerier och museer lägger mer fokus på glaskonst samtidigt som söksajter som Barnebys ser ett allt större intresse och en ökad prisbild för det svenska glaset.

När man går runt bland utställarna på Helsingborgsmässan slås man av mängden glasföremål i olika storlekar, former och färger. Det är allt från dricksglas till prydnadsföremål och samtida konstglas från några av landets allra främsta glaskonstnärer. Ja, det finns helt enkelt något för alla.

TEXT: BARNEBYS

Allt större intresse och en ökad prisbild för det svenska glaset.

Vas av Peter Hermansson och en imploderad vas av Bjørn Friborg visas upp av Fredrik Knutsson hos Bo Knutssons Antik & Konsthandel.

Spetsglas med förgyllt monogram av Fredrik I tillverkat för Kungsholms Glasbruk och en kanna från Henrikstorps glasbruk från 1719.

Glasskulpturen ”Dragon” av Amy Krüger. Två remmarpokaler och en smörask, tidigt 1700-tal.

Pokalglas från 1720-talet samt starkvinsglas på kredensbricka.

foto © bo knutssons antik & konsthandel foto © galleri melefors foto © bo knutssons antik & konsthandel foto © bo knutssons antik & konsthandel

SOMMARENS HETA UTSTÄLLNINGAR

Havsresan – ett magiskt familjeäventyr

Upptäck en färgsprakande undervattensvärld fylld med konst och historia, hemligheter och verkliga berättelser. Visas till och med 24 september.

Korsettkriget – en kamp om kvinnlighetens former vid förra sekelskiftet

Vad är vi villiga att göra för att forma våra kroppar efter moden och ideal? 10 juni 2023–7 januari 2024.

Jorden runt på 80 souvenirer En destinationsutställning med resminnen, berättelser och anekdoter från hela världen. Vackert, märkligt och knasigt på samma gång. Visas 28 juni–1 oktober.

På dunkerskulturhus.se hittar du hela sommarens program och även det där lilla oväntade.

PÅ DUNKERSKULTURHUS

Seminarier och guidade turer

Kostnadsfritt för dig som är mässbesökare!

TORSDAG 27 JULI

12.00–12.30 Framgångssagan Svenskt Tenn – Jenny von Platen Antikhandlaren Jenny von Platen berättar om entreprenören, inredaren och butiksägaren Estrid Ericson som redan 1924 startade Firma Svenskt Tenn. När hon värvade den österrikiske arkitekten Josef Frank i början på 1930-talet kom de tillsammans att skapa den trivsamma inredningsstilen som är typisk för det vi kallar Swedish Modern. Idag, nästa hundra år senare, är möbler, textilier och i stort sett alla andra föremål från butiken hett eftertraktade på antikmarknaden.

13.00–13.30 Guidad tur med antikexpert Charlotte Strömstedt Från allmoge till modern design.

14.00–14.30 Kinaporslinets historia – Björn Gremner Antikhandlaren och experten Björn Gremner är känd från Antikrundan som vår främsta kännare av kinesiskt porslin. Här berättar han owm Ostindiska Kompaniets många och farofyllda expeditioner vars hemvändande skepp lastade med dyrbart porslin, exotiska kryddor och skimrande siden påverkat det svenska kulturlivets utveckling långt in i våra dagar. Hade det inte varit för dessa modiga pionjärer hade vår konsthistoria sett helt annorlunda ut.

15.00–15.30 Guidad tur med Christer Börjesson, ordförande i Förenade Antik- och Konsthandlare Christer Börjesson, ordförande i Förenade Antik- och Konsthandlare tar med dig på en tidsresa bland föreningens medlemmar.

FREDAG 28 JULI

12.00–12.30 Wiwen Nilsson och den gudomliga geometrin – Bo Knutsson Antikhandlaren och experten Bo Knutsson berättar om den största silversmeden i modern tid, Wiwen Nilsson, som nu firar hundra år. Debuten ägde rum på Göteborgsutställningen 1923 där han möttes av oförstående kritik. Wiwen Nilssons konstnärskap mognade tidigt parallellt med att vännen och konstnärskollegan Gösta Adrian-Nilsson formulerade filosofin om ”den gudomliga geometrin”. Att se storheten i de geometriska formerna ligger till grund för Wiwen Nilssons epokgörande konstnärskap som saknar motstycke både i Sverige och på en internationell arena.

13.00–13.30 Guidad tur med Christer Börjesson, ordförande i Förenade Antik- och Konsthandlare

En tidsresa bland föreningens medlemmar.

14.00–14.30 Med en samtida blick på skånsk allmoge – Charlotte Strömstedt

Charlotte, antikhandlare och ordförande i Sveriges Konst- och Antikhandlareförening berättar om vad som är typiskt för skånsk allmoge. Det handlar om silver, textilier och andra spännande konstföremål. Utifrån detta perspektiv får vi också höra om skillnaden mellan olika värden, exempelvis kulturhistoriskt respektive ekonomiskt värde, som präglar synen på antikviteter.

LÖRDAG 29 JULI

11.00–11.30 Utvalda mässfavoriter

Följ med på guidad tur med antikexpert Peder Lamm.

12.00–12.30 Kristian Nilsson. En smyckekonstnär att minnas – Fredrik Zimmerdahl

Fredrik Zimmerdahl är specialiserad på 1900-talet och driver Zimmerdahl Antiques & Design i Lund. Här berättar han om en av 1900-talets viktigaste smyckekonstnärer, juveleraren Kristian Nilsson, som förändrat smyckehistorien med sina postmoderna kreationer, där guld, pärlor och ädelstenar, uppgår i ett avantgardistiskt uttryck. Mot bakgrund av detta drar Fredrik Zimmerdahl också upp riktlinjerna kring smyckehistoriens utveckling genom föregångarna Torun Bülow Hübe, Sigurd Persson och Wiwen Nilsson.

13.00–13.30 Antikmässans konstrunda

Följ med på guidad tur med Maria Collinder, professionell målare, skulptör och konstlärare samt grundare av Konstprogrammet på Agneshills gård i Gessie (Malmö).

14.00–14.30 Trender på samlarmarknaden – Peder Lamm

Antikexperten Peder Lamm som är känd för sin djupa och breda kunskap berättar med stor inlevelse om dagens trender på samlarmarknaden. Det passionerade och personliga samlandet är ofta nischat vare sig det handlar om snushundar, Grand Tour eller antika smycken. Här får vi höra om vad det är som gäller just nu och vad man verkligen ska hålla ögonen på.

SÖNDAG 30 JULI

11.00–11.30 Antikmässans konstrunda

Följ med på guidad tur med Maria Collinder, professionell målare, skulptör och konstlärare samt grundare av Konstprogrammet på Agneshills gård i Gessie (Malmö).

12.00–12.30 Femhundra års dryckesföremål i silver – Jan Ribbhagen

Jan Ribbhagen, Sveriges främsta silverexpert berättar om silver från 1500-tal till 1900-tal. Det handlar om pluntor, tumlare, kallskålar, bägare och allt man kan dricka och supa ur. Spännande silverföremål varvas med stilhistoria och anekdoter om kungligheter, celebriteter och vanligt bondfolk som släckt törsten genom århundraden. En innehållsrik odyssé av dryckeshistoria och dess tillbehör som bygger på Janne Ribbhagens djuplodande kunskaper.

13.00–13.30 Guidad tur med antikexpert Charlotte Strömstedt Från allmoge till modern design.

14.00–14.30 Glasets historia från tiden före Kristus till samtida glas – Fredrik Knutsson

Fredrik Knutsson, expert på antikviteter och glas, berättar om glaskonstens historia. Ända sedan 2000-talet f.v.t. har det tillverkats i Egypten och Mesopotamien, men inte förrän i mitten av 1500-talet förstod man sig på den mystiska glasmassan i Sverige. Sedan man knäckte koden har det tillverkats många epokgörande alster. På 1900-talet revolutionerades det svenska konstglaset genom innovativa formgivare och nya tekniker. Nu tar konstnärer som Peter Hermansson det svenska glaset till ytterligare nivåer.

Skanna QR-koden och få programmet i din telefon!

Seminarierna genomförs i samarbete med SKAF, FAK och Medborgarskolan.

Programmet presenteras med reservation för eventulla förändringar.

Lothar Vigelandzoon Le Couple

Two Leaves, brons, höjd 55 cm, upplaga 8, Pris på förfrågan

VÄLKOMNA TILL GALLERI MELEFORS I MONTER A1:16

Här finner ni det bästa ur vår kvalitativa katalog av fine art, skulptur, glas och en fantastisk kollektion av nutida konst. Några av våra mest framträdande nutida konstnärer finns dessutom på plats med oss i montern och detta år har du chansen att möta Lothar Vigelandzoon (skulptur, Nederländerna), Jeanette Hennum (måleri, Norge/Sverige) och Helle Bang (skulptur & måleri, Danmark). År 2023 firar vi 10 år som galleri med unika jubileumskollektioner från våra samtida konstnärer och exklusiv fine art på melefors.com. Här finner ni verk av konstnärer

så som Lars Lerin, Karin Broos, Bruno Liljefors, Yrjö Edelmann med fler. Tillsammans firar vi 10 år och en sommar i konstens tecken. Varmt välkomna!

Helle Bang

Pojken som aldrig var rädd, bronsskulptur, höjd 28 cm, upplaga 8, Pris på förfrågan

Jeanette Hennum - Solveig, olja på duk, 64 x 64 cm, 15 000 kr

Olle Bærtling - Aguiba, årtal 1958, olja på duk, 180 x 93 cm, Pris på förfrågan

Bengt Lindström - Skaparen/The Creator, olja på duk, 155 x 123 cm, Pris på förfrågan

Yrjö Edelmann - Pink Relief, olja på duk, 60 x 70 cm, årtal 1988, Pris på förfrågan