Archivo, memoria y habitar bogotano

Archivo, memoria y habitar bogotano Una reflexión sobre la fotografía en el álbum familiar e Instagram

1

Universidad de los Andes Departamento de Diseño y Arquitectura Estética Latinoamericana 2020-02 Archivo, memoria y habitar bogotano Una reflexión sobre la fotografía en el álbum familiar e Instagram Nicole Bastidas Cano Mariana Ramírez Toro Sofía Murad Santiago Salazar

Archivo, memoria y habitar bogotano Una reflexión sobre la fotografía en el álbum familiar e Instagram

Tabla de Contenido

01.

Introducción

02.

Referentes artísticos

03.

Discusión bibliográfica

04.

Analisis de imagenes

05.

Conclusión

4

Introducción

Con el paso del tiempo, la fotografía siempre ha sido utilizada como un método para retratar la historia, para plasmar la estética de un territorio a raíz de los hechos que en este sucedieron o que lo conformaron por lo que es en la actualidad, o por lo que fue en algún punto. Este recurso se ha usado desde su invención y ha mutado su utilidad y su funcionalidad, al igual que quien la utiliza como un método para retratar.

mejor el funcionamiento del cuerpo, su ligereza y su diversidad, a través de fotografías fugaces que logran captar la diversidad que se encuentra en las calles de una ciudad como Bogotá.

La calle se convierte en su escenografía y las personas que aquí se encuentran, sus principales modelos, comienzan a colonizar calles, a recorrer avenidas, dejando constancia de las formas de moverse en una ciudad en continuo cambio, en continua transformación, plasmada de un sinnúmero de variedad y formada por una pluralidad sorprendente.

Anteriormente, era utilizado principalmente por los fotógrafos de estudio quienes a través de poses modelaban el cuerpo para que este interpretara lo que debía ser transmitido o lo que debía ser representado, posteriormente a esto, la fotografía salió del estudio, para dirigirse a la calle, la fotografía urbana comenzó a ganar relevancia, y nacieron los fotógrafos callejeros, quienes actuaban sin ningún tipo de escenografía.

Puesto que ellos son en la época de los años XX los únicos con la capacidad de dejar constancia de una época y de las diversas formas o los diversos métodos que utilizaban las personas para disponerse con el fin de deambular por vías y perderse en bulevares repletas de movimiento, los fotógrafos callejeros son quienes finalmente logran plasmar la ropa, accesorios, peinados o modas que resaltaban en cierta época, “Como valoramos el centro de la ciudad y nos preparamos para ir a él”(Bogotá vista a través del álbum familiar), como la gente se disponía para realizar paseos dominicales por callejones escurridizos llenos de novedades.

“Los fotógrafos callejeros son diestros en dominar la pose, pero, en su caso, la de las mujeres y los hombres mientras caminan: especialistas en la fina observación, han aprendido a anticipar la abertura adecuada de la boca, la dirección de la mirada, la posición de las manos, la altura del paso de las mujeres y de los hombres que caminan a solas.”

(Bogotá vista a través del álbum familiar), son precisamente los fotógrafos callejeros quienes empiezan a conocer

Pero dichos fotógrafos no solo tenían la intención de representar el cuerpo o la complexión de los habitantes de ciertas

5

las fotos de las redes sociales han permitido dejar constancia, aunque de formas diferentes, de una ciudad elocuente y de sus cambios monumentales en sus construcciones, en el vestir de la gente, en la fugacidad de las imágenes y de las personas que en estas hacen presencia.

Se busca analizar un territorio que deja prueba de un mapa histórico que conforma una ciudad y que adapta una población a un entorno inconsistente.

ciudades, es más, ellos, a través de su trabajo buscaban dejar un testimonio del territorio de una urbe de una fugacidad inverosímil. “Tanto los fotógrafos ambulantes como “Como valoramos el los callejeros son los centro de la ciudad y responsables de una nos preparamos para inmensa cronografía ir a él” (Bogotá vista a través del álbum fa- generada en el siglo XX que eligió la armiliar). quitectura, los monumentos y el mobiliario de la ciudad como fondo.

Las imágenes fotográficas son y siempre han sido un medio fundamental para la recolección de memorias que permite reconformar un territorio aparentemente fragmentado, permite reconstruir el mismo a partir de la vida de sus habitantes, restaurar la historia de una ciudad, de un espacio urbano, que se presta como una región para convertir momentos y recuerdos en realidades adyacentes.

Serán los fotógrafos y las fotógrafas de barrio y de casa, quienes conviertan el interior y la fachada de la casa en el otro escenario privilegiado” (Bogotá vista a través del álbum familiar), y es precisamente en esto en lo que nos queremos enfocar en esta investigación, queremos dirigirnos a como ha mutado la fotografía con el paso del tiempo, pero aun así, como esta siempre ha tenido una inminente importancia en la vida de las personas y en la presencialidad de un territorio, en la construcción de un espacio urbano expresado principalmente en lo latinoamericano, y como a través de la fotografía puede también despertarse este sentido de pertenencia a una región específica.

Las fotos pueden también convertirse en una obsesión, en una ofuscación por retratarse y mantener vivo el recuerdo de algo o de alguien, o pueden ser también una vía que da pie a la comunicación y al sanar vacíos que no se pueden llenar más que con historias, porque cada fotografía narra un relato, un acontecimiento que la precede, cada foto posee una crónica que no muchos conocen y que a veces queda escondida detrás de las imágenes que en esta se plasman.

En la actualidad en las redes sociales,

En este caso enfoco la temática hacía la capital de Colombia, Bogotá, y de cómo es a través de las imágenes, en el pasado de álbumes familiares y en el presente

6

se utiliza la fotografía como un medio para retratar la vida y reconstruir ese mapa de fotos que conforma un territorio, con el fin de materializar una existencia haciéndola real, y de permear confianza en el individuo de la contemporaneidad que debe dejar constancia de su existencia.

En este proyecto también se quiere dejar constancia de esta comparación entre las fotografías clásicas del siglo XX, de calle, urbanas o de álbumes familiares, que se tomaron de referentes que hacían parte de una historia familiar real y personal, las fotografías de un niño, en 1962, que recorría las calles de una Bogotá antigua y monumental, frente a las fotografías de la actualidad, del siglo XXI que se publican en redes sociales y que plasman la vida de ciertas personas, en este caso, se utilizó la fotografía de una joven, en su fugaz intento de representar la realidad que la rodea, y esta es precisamente una foto de una de las investigadoras del proyecto, y con esto queríamos mostrar precisamente que no se necesita un evento extraordinario o ser una persona fuera de lo común para tener una historia que contar, o para que tus fotos sean dignas de comprensión.

7

Referentes artísticos

Fotografía 1. Juan Pablo Echeverry (19982020). Miss Fotojapón.

La fotografía siempre ha sido un medio para comunicarnos o para retratar un pasado que a veces nos cohíbe, se considera la fotografía como parte de un pasado que se proyecta en las ausencias del presente. Se resalta la fotografía como testimonio del pasado, como una impresión efímera de un pasado inequívoco, como un mapa que construye una realidad a partir de los lugares o los momentos a los que cada fotografía recuerda o evoca.

Hay un artista en específico que usa la fotografía como un recurso para plasmar su identidad, sus aspectos pasados, presentes y futuros, este artista es Juan Pablo Echeverri, un artista colombiano, y la obra a la cual hago referencia es Miss fotojapón.

En esta obra, el artista, a través de fotografías tipo carnet, posa fugazmente, transgrediendo la seriedad requerida para este tipo de fotos, y decide desdoblarse ante una cámara para retratar su cambio con el pasar de los años. El alude a como la fotografía retrata una identidad, también a esa necesidad de retratarse en un medio que perdure, esa necesidad de verse reflejado en un recurso ya sea físico o digital que forme una memoria. Así es como las fotografías adquieren importancia no solo con este tipo de trabajos sino en la vida diaria.

8

La fotografía cuenta una historia y actúa como un medio para transmitir los pensares de las personas o ayuda a construir un mapa de la historia de un sujeto. En la obra Miss fotojapón el artista alude precisamente a esto, a como partiendo de un rostro se puede reconstruir la memoria de un individuo.

Fotografía 2. Juan Pablo Echeverry (19982020). Miss Fotojapón.

Evoca también, como mencioné anteriormente, esta necesidad de ser retratado, una necesidad que aún prevalece y se hace notoria en redes sociales como Instagram, en las cuales las personas tienen la necesidad de, precisamente, hacer públicas sus vidas y dejar constancia de sus experiencias, o como en el pasado el uso de álbumes familiares, a través de los cuales se buscaba formar un mapa de la memoria de una familia, de una vida, también haciendo referencia a los territorios físicos entre los cuales las diferentes personas se distribuían o pasaban la mayor parte del tiempo, ya sea el barrio, el parque o la casa de los abuelos, en todas las épocas se ha visto como se hace un recorrido por la vida de las personas y como ellos sienten esta necesidad de retratar sus experiencias, porque como dice el mismo Juan Pablo Echeverry, llegó un punto en el que él ya no sentía que mandaba sobre la obra, sino que ella lo desbordaba, él perdía la capacidad de parar y el tomarse fotos se convirtió, en cierta

Fotografía 3. María Rivas Serrano.(2013). ¡Felices 15 Miss fotojapón! . Revista Vice.

9

medida, en una obsesión.

Otro fotógrafo que llama bastante la atención es Lindokuhle Sobekwa, un fotógrafo africano cuyas imágenes varían de temática, pero generalmente siempre rondan entre temas de la pobreza y la adicción a las drogas que esta acarrea. Uno de sus proyectos más llamativos toma el nombre de I Carry her photo with me. Por lo que el mismo narra, su hermana escapó de casa al ser distanciada de su familia y 15 años después, cuando fue encontrada por su madre en un hostal y fue devuelta a su hogar, murió al poco tiempo de una enfermedad, el autor habla ampliamente de cómo él nunca la conoció realmente y de ella solo conserva una foto de la cual su familia se vio obligada a recortar su rostro para utilizarlo como referente fotográfico en su funeral. El proyecto que Sobekwa comienza a desarrollar tiene que ver directamente con este hecho traumático que marcó su vida, él, comienza a recorrer e indagar la vida de su hermana a través de fotografías que sus amigos cercanos tienen de ella y decide también, usando su cámara como medio principal, recorrer los espacios que su hermana frecuentaba, decide realizar una especie de mapa de la vida que él no pudo conocer, decide reconstruir a

Fotografía 5. Lindokhule Sobekwa. 2014. I carry her photo with me.

10

Fotografía 4. Lindokhule Sobekwa. 2018. I carry her photo with me.

través de recuerdos la vida de alguien que significó mucho para él y que lo marcó profundamente.

Por lo que cuenta el utiliza la fotografía para reconstruir este pasado histórico en el cual no solo encuentra retazos de la vida de su hermana, sino que también tiene la capacidad de reconocerse a sí mismo y conocer a las personas con las que su hermana se relacionaba, quienes frecuentemente, no están dispuestos a mostrar sus rostros, al igual que su hermana quien era esquiva al momento de aparecer en fotografías. En este proyecto se puede apreciar como las fotografías son un medio utilizado ampliamente para reconstruir un territorio creado de espacios fragmentados, de recuerdos imborrables y de historias catastróficas, se puede ver cómo a través de la recolección de fotografías o momentos se puede reconstruir la vida de una persona y como se puede desarrollar un proceso para sanar las heridas que su vacío deja.

También llama la atención, la forma en la que Sobekwa decide disponer las fotografías que encuentra, o que él mismo toma, las organiza en una especie de álbum familiar de recortes, busca reconstruir esta historia a través de fotos, a través de recuerdos y a través de imágenes que aluden a un pasado ineludible que el busca rehacer. Similar a lo que se hace hoy en día en las redes sociales, a través de un collage de fotos diversas se busca reconstruir la vida de un individuo, se busca que su imagen permanezca, que se mantenga presente en alguna parte, de ahí nace esa necesidad de conocer la vida de otros, de saber que hacen las otras personas y de reconocer los territorios que visitan o los eventos de los que hacen parte, las personas somos seres sociales, y por naturaleza, sentimos la necesidad de conocer la vida de otros, de indagar su pasado, hasta el punto que ellos lo dejen conocer.

11

Fotogfrafía 6. Lindokhule Sobekwa. 2013. I carry her photo with me.

Discusión bibliográfica

este mapa soporta el pasado y nos perDurante el siglo XIX hubo múltiples mite adentrarnos en él” (Alcaldía Mayinvenciones que cambiaron drásticaor de Bogotá, 2004). De esta manera, mente la forma en que el ser humano podemos entender la asociación que se percibía el espacio y el tiempo, siengenera entre la fotografía y la forma de do una de ellas la fotografía. Inicialpensar el territorio, ya que las imágenes mente, la fotografía se caracterizó por nos permiten trazar un mapa que finalsus limitaciones técnicas, debido a que mente nos acerca a contextos de diveresta requería de extensos tiempos de sas épocas. exposición para poder capturar a los sujetos, por lo tanto, el artefacto de la Cuando se empieza a introducir la focámara exigía una inmovilidad a todo tografía en Colombia, alrededor de motivo que se quisiera capturar en las los años 1840, el fenómeno de la foto imágenes. Sin embargo, con el paso del familiar empieza a popularizarse casi tiempo vinieron más avances tecnológide inmediato creando un cos que suprimieron estas limitaciones y que final- “La fotografía construye “ritual basado en la mimente permitieron el reg- […] un mapa inteligible rada compartida sobre un istro de diferentes eventos de la superficie visible de álbum familiar en el cual la tierra tal como com- se solían depositar las fomás orgánicamente. parece frente al lente tos de sus seres más que[…] este mapa soporta ridos”(Dominguez, 2014).

Es por esta razón que el pasado y nos permite en aproximadamente adentrarnos en él” (Al- Es así como esta se con200 años se ha produci- caldía Mayor de Bogotá, vierte en la fuente fundamental de documentación do una gran cantidad de 2004) del momento con el fin de imágenes de las ciudades almacenar la memoria colectiva del teralrededor de todo el mundo, que al ritorio y convirtiéndose desde el inicio mismo tiempo proyecta tanto edificien una pieza clave de su misma identios, como la identidad e idiosincrasia dad; asimismo, se observa ese deseo de vigente en el pasado de las personas. las personas por poder plasmarse en el Asimismo, la fotografía se encuentra tiempo y por ende, trascender en él. fuertemente conectada al contexto en que se produce: su perspectiva y miraA finales de 1980 empezaron a crearse da depende del mismo, así como la imnuevas tecnologías digitales mucho más agen que este transmite, y, además se avanzadas las cuales trajeron consigo encarga de construir “un mapa inteligrandes cambios no solo en cuanto al gible de la superficie visible de la tierra acto de tomar fotografías o el tratamital como comparece frente al lente (…)

12

constantemente el lugar de la cultura en la sociedad por medio de las redes sociales y otros factores que se desencadenan tras ello. Así, los nuevos artefactos y medios digitales comienzan a remitir al ser humano a nuevos modos de lenguaje y de percepción de la imagen y también a nuevas formas de escritura y sensibilidad.

ento digital de las imágenes, sino también en la reconfiguración de cómo se representaba la sociedad gracias a otros medios que aparecen como el computador o la televisión. Esto logró que se dieran nuevos fenómenos dentro de lo público y a su vez que se creara una nueva disposición cultural de las imágenes, al empezarse a guiar hacia un nuevo espacio virtual enfocado más hacia la comunicación y el desarrollo de la información.

Si bien es cierto, “la imagen visual ha comenzado a adquirir el mismo nivel de relevancia de otros soportes de la memoria, cómo la escritura” (Instituto Distrital de Patrimonio Cultural, 2006), por lo tanto, se puede decir que en la actualidad sigue existiendo esa esencia “la imagen visual ha del álbum familiar comenzado a adquirir el -al querer capturar mismo nivel de relevancia de otros soportes de la momentos y guardmemoria, cómo la escritarlos- aunque las dis- ura” (Instituto Distrital de posiciones tecnológi- Patrimonio Cultural, 2006) cas sean tan diversas y diferentes. Por último, es importante resaltar la importancia de la fotografía en la construcción de una memoria colectiva, debido a que las imágenes actuales en las redes sociales permiten armar y construir este mapa de memoria de toda una comunidad.

Es por esto que hacia los inicios del siglo XXI, las transformaciones comentadas anteriormente pasan de repercutir solo en lo físico y tangible, a también afectar en la manera de representación de las sociedades, redefiniendo de esta manera los diferentes parámetros que se tienen en el proceso fotográfico partiendo desde quién posee las fotos, la elección e intención por parte del emisor y la interpretación del receptor a partir de lo que ve, si bien “las nuevas tecnologías de comunicación, en cuanto medios, son algo extraordinario que multiplica las posibilidades. Ahora bien, [...] puede ocurrir que los medios se conviertan en un fin en sí, bajo diferentes aspectos.”

(Augé, 2005).

Entonces, os artefactos tecnológicos y su labor en la transmisión de la información dejan de ser puramente instrumentales y empiezan a transformar

13

Fotografía 7. B (1900). Mar enjamín de la Calle. ía Anselma Restrepo, guerrillera en la Guerr a de los Mil Días.

questa Sin(1982). Concierto Or Magda Rodríguez. á. got Bo de Bolívar. fónica Juvenil. Plaza

Fotografía 10. Pa tricia Montenegro . Sin título. Sutamarchá n. Ca. 1960.

Fotografía 8. 1920.

Sin título. Ca.

Fotografía 9. Hilda Díaz. (1930).

Paseo de las señoritas

14

Edmon Castell, Dr iz y Maria Luisa.

(2004).

Carnaval de NiĂąa s y NiĂąos. Carrera 6 - Calle 26. Centr o Cultural Planetar io.

BogotĂĄ.

shfotos. [freshFotografĂ­a 14. Fre mbre del 2020). cie Di de (3 . os] fot os tan intensos rat ret cer ha o Quier as. son per las como

FotografĂ­a 13. Pava, S. [sofia. pava17]. (3 de No contabas Diciembre del 2020). con que ha bĂ­as otro as, con que los me dan par. dados a mi siempre đ&#x;ƒ?

. Tour por

lencia. (2004) . Beatriz de Va FotografĂ­a 11 ia. lar de an C La BogotĂĄ hacia

FotografĂ­a 12. Bascal, N. [natyabasn cal]. (3 de Marzo del 2019). Whe in BogotĂĄ..!!

15

Fotografía 14. Niño camino a la Iglesia. 1962.

16

Análisis de imagen Tomada hacia 1962 e incluida en el album de fotos de la familia Murad, a la cual pertenece una de las integrantes de este grupo de investigación, se decide abordar la fotografía 1 como punto de partida para el análisis, ya que se considero que tenia un dialogo interesante con la temática. En esta se puede ver un niño acompañado de una figura adulta aparentemente una mujer, sin embargo su relación solo puede intuirse, ya que por la cercanía física que presentan podría tratarse de su madre o un familiar, pero sin certeza alguna. A pesar de que esta persona de zapatos blancos hace parte de la imagen, su rostro no aparece en la fotografía, como pudiese ser este o porque se decidió cortalo en lugar de cambiar el angulo de la toma para captar al niño unicamente, solo lo sabe quién tomo la fotografía. La composición de la imagen es descuidada pues este aspecto pasaba a segundo plano, primaba el registro de dicho momento, el procurar la creación de un archivo que diera cuenta la historia de vida de este pequeño.

la fotografia del momento, pero también por la sensación de encontrarse ante la cámara, sentir que es observado pero sin tomar una actitud plástica o hecha, sino que simplemente se concentra en parar de caminar, mirar a la cámara y mantenerse en su posición.

La imagén también dice mucho de la época en la que fue tomada pues está a blanco y negro, los participantes llevan ropa muy cracterística de la epoca como los zapatos blancos en punta y de tacón bajo de la mujer, así como los pantalones cortos del niño. Su vestimenta, elegante es una vivida representación de la pinta dominguera para ir a la iglesia, lugar al que en este momento estan llegando y entrarían al subir los escalones que se ven a la derecha.

Asimismo, se van revelando detalles del entorno, que si bien importa la intención aquí no es resaltarlo, se trata de una calle cementada con varias grietas, una gran edificación de la cual solo se ve la puerta y las ventanas con reja. En este escenario de la ciudad bogotana la calle es resignificada como un medio para construir memorias, más allá de ser un no lugar o un espacio de transito cotidiano.

Si bien la perspectiva, altura y cercanía de la cámara indican que el enfoque esta en el niño, no se buscó despejar su entorno, parece más una imagén espontánea tomada para guardar un recuerdo. Tan pronto como fue tomada la fotografía seguramente continuaron con lo que hacían. La actitud del protagonista resulta un poco rigída debido a la necesidad de quietud que requeria

17

18

Fotografía 15. Joven en el Centro de Bogotá. Fotografía de Instagram. 2018.

mentos en el fondo que interrumpan el enfoque dado a la mujer.

En la fotografía 2 se puede apreciar una joven mujer que de hecho hace parte del grupo de investigación con el cual se abordó este proyecto. La imagen fue tomada en 2019 sin ningún tipo de manipulación o edición al momento de la captura, pues se buscaba retratarla de manera clara y compositivamente coherente mientras se encontraba en el centro de la ciudad de Bogotá. Esto puede apreciarse gracias al espacio en el que ocurre la fotografía, pues en el fondo se encuentran edificaciones coloniales muy representativas de la zona, con sus pequeños balcones y puertas de madera, sus techos de teja roja y sus fachadas desgastadas por el tiempo, al punto de estar en reparación.

Se trata de cómo el cuerpo es condicionado por el espacio, pero también por la situación, se decide vestir, peinarse y posar para la cámara de la manera en que quieren ser vistos por otros. Más que estar allí para disfrutar del lugar y plasmar recuerdos con las imágenes se pretende lograr buenas fotografías, unas dignas de ser publicadas en redes sociales, en el caso específico de esta, en Instagram. Es así como en muchas ocasiones la inmensidad del contenido visual que una persona almacena en una cuenta de redes sociales o en la galería de su celular comienza a desaparecer dentro de la memoria.

En cuanto a la mujer, su actitud refleja cierta planeación, ya fuese por sus gestos o por su postura en general, la cual da cierta sensación de rigidez a pesar de estar sentada cómodamente sobre bloques de concreto. De igual manera, puede notarse la organización para la toma de la fotografía, desde la perspectiva abordada ligeramente de perfil y un poco más arriba de la altura de su rostro, hasta el encuadre que se le da a la imagen, pues no hay personas o ele-

Sin embargo, nada de lo mencionado anteriormente puede ser considerado positivo o negativo, en realidad son la diversidad de aproximaciones que puede darse a la ciudad y al espacio, en la fotografía de álbum familiar o en la fotografía para Instagram. Resulta más que interesante como puede dársele protagonismo a las personas o persona presente en la foto, ignorando o no cómo este cuerpo/s habita el lugar que

19

sus pensamientos, pasando por su personalidad, hasta la exterioridad de su apariencia, sus relaciones y el entorno que le rodea. Para esto existen diferentes formas de contar la historia, todas igual de válidas y ricas en significados, dependerá ya de quién desee contarla cómo ejecutar su narración, con uno u otro soporte.

le rodea, se hace un registro de su paso por aquel sitio.

Todo ello muy influenciado por el medio con el cual se aborda la fotografía, pues el desarrollo de esta a lo largo de la historia la ha abierto a un mundo de posibilidades tanto de representación como de interpretación y construcción de archivo. En el presente el avance de las tecnologías y del espacio de la virtualidad han permitido replantear en muchas ocasiones ¿Qué es el archivo fotográfico? ¿Cómo este se construye en función de un individuo, un grupo de personas o unos elementos? Es así como, “Cada uno de los grupos sociales y sectores de la ciudad tiene su propia historia que es, de cierta manera, un fragmento de una historia común que debe servir de fondo en todo momento para poner en contexto, tanto en el tiempo como en el espacio cada uno de estos microcosmos como manifestación de un universo más complejo” (Instituto Distrital de Patrimonio Cultural, 2006), contribuyendo así a la conformación de sus propios mapas de memorias. La fotografía se experimenta entonces como un medio para la expresión del universo que construye cada individuo desde

Al hablar de álbum familiar puede encontrarse en una sola página del archivo en físico gran variedad de momentos, de recuerdos e historias contadas a través de fotografías sin demasiada planeación (fotografía 3). Se dedicaban secciones completas a cada miembro de la familia, pero este nunca participaba en las decisiones sobre cómo era representado. Cada imagen es una visualización de el mundo ve de esta persona, en lugar de ser lo que el individuo quiere que los demás vean de si mismo, son construcciones de identidad que divergen o encajan, pero jamás iguales.

Además, podían existir momentos que no quisiera recordar la persona fotografiada, pero sin tener en cuenta esto, continuaban allí pegados en el álbum.

Mientras que en Instagram o la galería

20

de un medio tecnológico como los celulares guarda en una sola vista de la pantalla varias imágenes muy similares entre sí, que hablan de un mismo lugar, persona o momento (fotografía 4). Con estas se captan una gran cantidad de detalles, por ser tantas se da la posibilidad de ejercer cierta curaduría sobre que mostrar y que no, ¿cuál será la mejor foto, o aquella que logra transmitir la identidad del individuo y su personalidad? O incluso, cómo ejerciendo control sobre ellas pueden llegar a transmitir dicha identidad, las posibilidades presentes de la edición y el retoque fotográfico invitan a apropiarse de las imágenes. En el caso de la fotografía 2, por ejemplo, para el momento en que fue subida a redes sociales dicha manipulación se dio a través del uso del filtro HB2 de la aplicación VSCO, por como ella sintió que conectaba con el resto de su galería y la manera en que sentía que le permitía verse mejor por los sutiles cambios de tonalidad.

21

fía 17.

a Fotogr

Fotogra fí

a 16. 19

63.

Fotografía 14. Niño camino a la Iglesia. 1962.

3.

. 196

fía 18

ra Fotog

Fotogra fí

a 19. 19

22

63.

1963.

Fotografía 21.

Fotogra fí

2018.

a 20. 20

18.

Fotografía 15. Joven en el Centro de Bogotá. Fotografía de Instagram. 2018.

Fotografía 23. 2018.

Fotografía 22.

2018.

Fotografía 24. 2018.

23

Fotografía 25.

2018.

Conclusiones nas que se pierden en sus publicaciones se pierden en la búsqueda de una foto digna de ser publicada y pierden el encuadre de la realidad, a veces incluso llegando a difuminar espacios o cuerpos que aparecen deformados y vacíos en las fotografías que se presentan, se busca la publicación de una imagen estética, más que el compartir una imagen que permee un recuerdo. Hay, pero, quienes deciden plasmar en las imágenes su visión del mundo, la perspectiva que construye el territorio que los rodea, a raíz de fotografías, quieren hacer un recorrido de sus vidas. Así que no se puede decir que el cambio que se presentó en la fotografía entre el siglo XX y el siglo XXI haya sido necesariamente malo o en el que se enfoque una vasta desmejora, este cambio solo da paso a algo diferente, a una forma diferente de retratar el tiempo y el territorio, una forma diferente de dejar un recuerdo, de dejar constancia de una experiencia. Todo muta, envuelto en una transmedialidad aparente en la que se cuestionan conceptos de pertenencia a un territorio, y de mutación de este mismo espacio, enfocándose en como en ciertos casos la fotografía da pie a la desterritorialización y como el territorio no es solo un espacio físico donde se desarrollan acciones cotidianas, sino como este también representa un espacio surreal, imaginario, inconsistente y desigual que afecta la vida de las personas.

Siempre quedan estragos de historias en las fotografías puesto que cada fotografía posee una crónica, una narración que la precede. Cada imagen tiene una razón de ser, un recuerdo codificado en sus diseños. Es bastante difícil, por ejemplo, que una imagen de un álbum familiar no mantenga una conexión con un hecho en específico o que entorno a ella no haya una historia que contar. El aparato fotográfico se popularizó en los años setenta y desde allí fue un medio principal para retratar historias.

Después de analizar las imágenes que previamente presentamos, los textos de varios autores y el trabajo de un par de artistas, se puede precisamente observar esta importancia que acarrea la fotografía, es fundamental para el entrañamiento de un mapa correlativo al territorio al cual se pertenece.

Las fotografías en un pasado eran el retrato de momentos fundamentales para el desarrollo de una vida, era un medio para mantener vigente una anécdota, para mantener vivo un recuerdo o a una persona, pero no por esto se dejaba de disfrutar el momento presente, el momento actual, no por esto la pose sobrecogía la situación, quitándole el foco a el disfrute del presente, algo que si puede suceder en ciertos casos en la actualidad con algunas personas y las publicaciones que realizan en redes sociales. Hoy en día son varias las perso-

24

La fotografía es y ha sido desde su creación, un medio para retratar un mundo envuelto en experiencias y pericias, la fotografía se abre como un universo nuevo que da pie a la creación de un espacio a través de un collage de momentos, recuerdos y sentires retratados a través de una maquina fotográfica. Todos tenemos una historia y se cuestiona si nuestra forma de contarla es acertada, no se sabe que sucederá en un futuro o que cambios se acarrearan en otro tiempo, ¿Se desmontará una realidad para dar paso a otra? ¿Se dará pie a un nuevo territorio siempre más amplio? Solo el tiempo lo dirá.

25

Bibliografia gota/docs/album_familiar_baja La Nación. (2005). Arana, Patricio: “Marc Augé: «Hay que amar la tecnología y saber controlarla»”. Recuperado de: https://www.lanacion.com. ar/cultura/marc-auge-hay-que-amar-la-tecnologia-y-saber-controlarla-nid714868/

Alcaldía Mayor de Bogotá. (2004). La fotografía urbana. Máquina del tiempo. Bogotá. Recuperado de: https:// issuu.com/patrimoniobogota/docs/ maquina_2f738d7998f191 Análisis de la obra de Miss fotojapón (2013). Artículo de Vice: https://www. vice.com/amp/es/article/avmxxg/ estas-invitado-a-los-15-de-miss-fotojapon

Benjamín de la Calle. (1900). María Anselma Restrepo, guerrillera en la Guerra de los Mil Días.

Análisis de la obra Miss fotojapón de Juan Pablo Echeverry realizada por El periódico El tiempo (2015): https:// www.google.com.co/amp/s/www.eltiempo.com/amp/archivo/documento/CMS-16054415

1920. Sin título. Ca. Hilda Díaz. (1930). Paseo de las señoritas Acosta por Bogotá. Chapinero.

Sin título. Sutamarchán. Ca. 1960.

Propiedad de Patricia Montenegro.

Domínguez, B. (2014). Del álbum de familia a las redes sociales: Transformaciones en las representacinoes fotográficas con el proceso de consolidación de las tecnologías digitales a partir de los años 90. Universidad Autónoma de Occidente. Santiago de Cali.

Magda Rodríguez. (1982). Concierto Orquesta Sinfónica Juvenil. Plaza de Bolívar. Bogotá Edmon Castell, Driz y Maria Luisa.

(2004). Carnaval de Niñas y Niños.

Carrera 6 - Calle 26. Centro Cultural Planetario. Bogotá.

I carry her photo with me. (2014).

Proyecto de Lindokuhle Sobekwa.

Artículo de la revista fotográfica Magnum Photos: https://www.magnumphotos.com/arts-culture/i-carry-herphoto-with-me/

Beatriz de Valencia. (2004). Tour por Bogotá hacia La Candelaria. Transmilenio, Estación Calle 127. Bogotá.

Pava, S. [sofia.pava17]. (3 de Diciembre del 2020). No contabas con que habías otro as, con que los dados a mi siempre me dan par.️ [Fotografía]. Insta-

Instituto Distrital de Patrimonio Cultural. (2006). Bogotá vista a través del álbum familiar. Bogotá. Recuperado de: https://issuu.com/patrimoniobo-

26

gram. https://www.instagram.com/p/ CIWnUTrj6vW/

de: https://www.elespectador.com/ noticias/cultura/250-fotos-para-salir-del-closet/

Bascal, N. [natyabascal]. (3 de Marzo del 2019). When in Bogotá..!! #bogota @elcorteingles. #bogotamarcandoestilo #camaradecomerciobogota #colombia #natyabascal [Fotografía]. Instagram. https://www.instagram.com/p/ Bu9l7iqlwdU/

Lindokhule Sobekwa. 2018. I carry her photo with me. South África, Johannesburg, Thokoza.

Lindokhule Sobekwa. 2014. I carry her photo with me. South África, Johannesburg, Thokoza.

Freshfotos. [freshfotos]. (3 de Diciembre del 2020). Quiero hacer retratos tan intensos como las personas. Más información de sesiones de fotos al DM #photography #tunja #duitama. [Fotografía]. Instagram. https://www.instagram.com/p/CIXAs1IHx5K/

Lindokhule Sobekwa. 2018. I carry her photo with me. South África, Johannesburg, Thokoza.

Lindokhule Sobekwa. 2013. I carry her photo with me. South África, Johannesburg, Thokoza.

Jade Chao (2020). I Carry Her photo with me. Magnum Photos. Recuperado de: https://www.magnumphotos.com/ arts-culture/i-carry-her-photo-withme/

Lindokhule Sobekwa. 2018. I carry her photo with me. South África, Johannesburg, Eastern Cape.

Juan Pablo Echeverry. 1998. Miss fotojapón. Recuperado de: http://juanpabloecheverri.com/miss-fotojapon/

Juan Pablo Echeverry (1998-2020). Miss Fotojapón. Recuperado de: http:// juanpabloecheverri.com/miss-fotojapon/ María Rivas Serrano.(2013). ¡Felices 15 Miss fotojapón! . Revista Vice. Recuperado de: https://www.vice.com/ amp/es/article/avmxxg/estas-invitado-a-los-15-de-miss-foto-japon Angélica Gallón Salazar. (2008). 250 fotos para salir del clóset. Recuperado

27

Universidad de los Andes Departamento de Diseño y Arquitectura Estética Latinoamericana 2020-02 Archivo, memoria y habitar bogotano Una reflexión sobre la fotografía en el álbum familiar e Instagram Nicole Bastidas Cano Mariana Ramírez Toro Sofía Murad Santiago Salazar

28