第二屆政大電影節《不安主義宣言》觀影手冊

第二屆政大電影節

不安主義宣言| 序

2022年尾，一群以政大傳院學生為中心的電影愛好者，抱著

「政大怎麼可以沒有自己的電影節」的想法和對電影的熱忱，

默默組成了成政大電影節籌備團隊，團隊很快營運起來，像是做了一 場夢。2023夏初，第一屆政大電影節「狂歡至死」正式在校園

誕生，以暴力、性、毒品的狂歡為主題，舉辦了為期兩週的 校園電影放映，為政大的影史寫下一頁。

在第一屆初生的衝力之後，第二屆政大電影節正站在一個不 高的浪頭上。一方面我們繼承了前一屆由選片及策展樹立的獨立及 冒險風格，大膽踩在主流板塊一旁的島嶼，保持著「有話對電 影說」、「透過電影的思想來說」的信仰者姿態（某種程度上，

政大電影節期望能以此身份被辨認）。

另一方面另一方

，第二屆電影節團隊相比於第一屆有更清楚的目標 及更重要的工作。成長和擴大仍是重要的，但作為一個年輕

的影展，在風格可被辨識之後，尋求影展長久運作的穩定性 與維持，變得比任何工作都重要。這些工作包括尋找更多更 穩定的資金來源、積極提高團隊或活動主體對外的可信度、 內部建立明確的工作程序等等，並且除了除當屆運作之外，都需 要為後屆鋪下更清楚和穩定的方向道路。總歸一句，第二屆政大 電影節正朝著更獨立（精神與資本皆是）的 前進，並且

向 出 方

加深我們的主體性及於校園中的重要與特殊性，能夠長久地 透過電影提提出 新的思考、促進校園中對人文議題的討論。

籌備的路上，時常需要回應一個基本但不容易答得好的問題：「為 何校園裡有電影節是必須的？」

看電影並不是少數人的興趣，更不限縮於傳播科 相關科系的學 生，而電影的意義在主流認為的娛樂之外，它讓人學習這個 世界、學習人生，也讓很多人活下去。校園有玲瑯滿目的各 式講座、市集，服務了限定領域興趣的、善於上街找樂子的

學生，當這些變得那麼有其道理和不容置疑，或許也真的有 必要舉辦一場電影的嘉年華，讓常常是孤獨的觀影者，能夠 在校園裡變得有聚集在一起的感覺，感受到在一人的房間或

是陌生的影廳之外，校園裡也有電影。而密集的電影放映和系列

講座帶來的議題性討論，也不是任何單場電影放映或是講座 能夠做到的。只有電影節有這樣的彈性。

不知道我如此的說法能否建立起電影節自身充足的因，但期許電影

節能在政大長久的舉辦下去，並且有更多人能夠接著回答這個問題，累 積成電影節的自然而然、不容置疑。

總召／策展人 何慕昀

不安主義宣言| 策展論述

不安主義，名詞，誠實直面存在難題之敘事型態。以電影一 味宣告文明的善美是傲慢的，因為我們在一種新的現代生活 裡，走在慌亂的大街，只能察覺到不安，正飢餓的吸食我們生存 的精神，鄙視輕易被娛樂和物質餵飽的肉體。當現代讓人陷 入不安的漩渦，影子卻匿跡在理性與進步的榮耀神話，被文 明放逐的不安、癲狂、醜陋，更需要影像，來被重新賦予形體， 說出真話。電影要在美好的假象上打洞，在安樂的土地上暴 雨，耗盡氧氣，讓不安呼吸。

不安主義電影謹守下列準則：

一、電影應談論人類之不安。

二、電影影像之視覺本身，應使觀者感到某種程度的不安。

三、電影應將「醜」納入其美學系統，且破壞美醜之二元對立，

而體現出影像之不安性。

四、電影需控訴文明，直到文明不再隱瞞自身的不安。

五、當以理性談論不安的方式已過於飽和，電影誠實且放蕩 的做夢，以夢的語言呈現不安。

六、不安作為電影之語法，而分其創造物，因為不安早已先 於敘事而存在於所有事物的狀態。

第二屆政大電影節謹以此宣言宣告，電影的歷史，即人類不 安的歷史；人類的不安未止，電影不死。

本屆電影節策展主題「不安主義宣言」展現出我們對現代 性提出批判與反思的意圖。我們宣示、我們宣告，要提出一系列電影以 象徵性地直指人類的不安本質，此不安指的並非是社會 中少數的精神性病徵，而是一個屬於現代的、整體的性 質，同時，在文明與進步觀的粉飾下，它變得不容易察 覺。當我們凝視著一張極為「醜陋」的臉，當不正常的對 象換以正常的口吻被敘述，當理性在某些情況像是笑話 一樣破敗難堪，是什麼讓我們感到不安？或許在現實或 是影像的政治中，一直有某種意識形態在全力使我們相 信，事物的正常狀態就是正常的。

Blue Velvet

導演｜大衛·林區David Keith Lynch 美國 USA｜1986｜120分鐘｜限制級｜Color

1987奧斯卡金像獎最佳導演入圍

1987美國獨立精神獎最佳女主角獎

因故回到原本居住的小鎮後，傑佛 瑞意外撿到被割下的人耳。在好奇 心的驅使下，傑佛瑞與警長女兒決 定潛入他們懷疑的對象——歌手桃樂 絲家中，卻意外窺探到她的秘密。

原本彷彿活在烏托邦的他們終於發 現事情並不如他們所設想的簡單， 而小鎮也不如表面上的平靜美好。

本片透過色彩、暴力與性營造迷離

而不安的氣氛，並入圍1987奧斯 卡金像獎最佳導演。

政大達賢圖書館前草坪 5/22（三）19:00

大衛·林區，美國導演、編劇、製片人、作曲家及攝影家。 他的電影風格詭譎，大多帶有迷幻色彩及超現實主義。其 著名作品包含《我心狂野》、《穆荷蘭大道》、電視劇《雙峰》 等。曾被英國衛報譽為當代最重要的導演，並於2006年 榮獲威尼斯影展終身成就金獅獎。

導演介紹

Breaking the Waves

導演｜拉斯·馮·提爾 Lars von Trier 丹麥Denmark｜1996｜158分鐘｜限制級｜Color

1987奧斯卡金像獎最佳導演入圍 1987美國獨立精神獎最佳女主角獎

愛爾蘭的小鎮裡，篤信天主教、略帶神 經質的年輕女子和一名在油田工作的 外地人相愛。婚後的他們如膠如漆，在 情慾世界裡纏綿與沉醉。

然好景不常，丈夫因意外導致癱瘓，病 情未見起色。為了使他盡快復原，女子 不惜委身和其他男人做愛，讓丈夫得以 再度體驗性愛之歡愉。然她對愛情強烈

的忠貞卻不容於世俗禮教，這一切能否 迎來奇蹟，抑或是沉入黑暗中的漩渦步 入毀滅？

政大傳院劇場 5/24（五）18:30 拉斯·馮·提爾，丹麥導演與劇作家。倡導激進電影創作方式，為「逗馬宣 言」發起人之一。其作品具鮮明的個人特色，拍攝手法多變。其作品曾於 坎城影展分別獲評審團獎、評審團大獎與金棕櫚獎。在1996年甫推出「良 心三部曲」即造成討論與爭議。而《破浪而出》作為三部曲的開篇之作，描 寫宗教及家庭的偽善、自我的犧牲與性，拉斯·馮·提爾以自己獨有的電影 語言帶領觀眾一同在荒誕的鏡頭中追尋人性的善與惡。

間諜之妻

導演｜黑澤清

日本 Japan｜2020｜115分鐘｜保護級｜Color

第77屆威尼斯影展最佳導演銀獅獎

第15屆亞洲電影大獎最佳女主角、最佳電影

Wife of a Spy 「你背叛了國家，但我可以為了你，背 叛全世界。」

太平洋戰爭爆發前夕，一對生活在神戶 的商人夫妻原過著富足且恩愛的日子， 卻因丈夫的一次出差打破了他們平靜

的生活。到滿洲國出差期間，丈夫目睹 了駭人的國家機密，其內心痛苦至極， 欲向大眾揭發日本的惡行。然而他隱瞞 妻子的一系列活動卻引起妻子的猜疑， 兩人的關係也開始出現裂縫。

5/25（六）13:00

政大社資中心

導演介紹

黑澤清，日本導演、編劇。其風格多元，早期作品以驚 悚風格為主，後拓展至愛情、懸疑等類型。其分別在 2001、2008及2015年於坎城影展一種注目單元以《降 靈》、《東京奏鳴曲》與《岸邊之旅》獲得影評人費比西獎、 評審團獎及最佳導演獎。而其更藉《間諜之妻》獲2020 年威尼斯影展最佳導演銀獅獎。

導演介紹

史提夫·麥昆，英國實驗電影導演與視覺藝術家。其擅 長透過影像藝術來進行敘事與處理社會議題。在進入 電影界前，已是一名在英國小有名氣的視覺藝術家。

其處女作《飢餓》即入選坎城影展「一種注目」單元，並 獲得金攝影機獎，被譽為最值得注目的英國新導演。

導演｜史提夫·麥昆 Steve McQueen

愛爾蘭 Ireland、英國 The UK｜2008｜96分鐘｜輔導級｜Color

2008年坎城影展金攝影機獎 入選英國電影雜誌《Sight & Sound》2008年十大電影中第一名

Hunger 身體和排泄物是獄中訊息傳遞的唯一工具。在 英國的梅茲監獄中，關押著一群北愛爾蘭共和 軍的囚犯。即使追求獨立的代價是如此，他們 仍未放棄抗爭，縱然赤身也不願穿上囚服。然 而英國政府當局態度冷漠消極，眼前僅存的希 望似乎只剩走上絕食之路......

全片揉合強烈卻蒼白的影像，在政治和生理的 雙重絕境下，照見了真實的人心和精神狀態。

政大傳院劇場 5/25（六）16:00

導演｜大衛·柯能堡 David Cronenberg

加拿大 Canada、英國 The UK｜2002｜94分鐘｜限制級｜Color

2002坎城影展競賽入選

2002多倫多影展最佳加拿大影片

2004國際恐怖指南最佳影片

無處不在的蜘蛛絲，纏住了最深的童年夢 魘。對「蜘蛛」來說，童年最大的傷痛就 是父親因外遇對象殺害母親。當他離開居 住多年的精神病院再次重返家鄉，走在熟 悉的街道上，被遺忘的童年回憶撲面而 來。他在記憶的虛與實之間遊走，逐漸直 面自己內心最深處的恐懼。

5/26（日）13:00

政大傳院劇場

大衛·柯能堡，加拿大導演、演員。肉體恐怖類型的代 表導演、科幻恐怖電影大師。曾以《超速性追緝》獲得 1996年坎城影展評審團大獎，並以《X接觸：來自異 世界》獲得1999年柏林影展銀熊獎。其著名電影包括 《裸體午餐》、《變蠅人》、《暴力效應》等。於2006年 和2018分別獲得獲得坎城及威尼斯影展終身成就獎。 導演介紹

導演介紹

佩卓·阿莫多瓦，西班牙電影導演、編劇與製作人。

其作品透過強烈的色調呈現具爭議性的作品，議題 著重於慾望、激情、家庭、宗教與性向認同。曾以 《我的母親》(2000)獲奧斯卡最佳外語片、《玩美女人》 (2006)獲坎城影展最佳劇本獎。並於第76屆威尼

斯影展獲終身成就獎。

導演｜佩卓·阿莫多瓦 Pedro Almodóvar Caballero 西班牙｜2002｜113分鐘｜輔導級｜Color

第75屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本獎 2003年金球獎最佳外語片

Talk to Her 一場芭蕾舞劇的揭幕，兩名素昧平生的 男子短暫相遇在其中。直到某天，兩人 在醫院中重逢。他們的愛慕對象恰巧在 同時昏迷不醒，經過攀談，兩人因同病 相憐而產生友誼。而後經歷了一連串的 驟變，死亡、真相、犯罪、別離…… 隨著變故接踵而至，兩個寂寞的男人是 否能如願尋得日夜期盼的寄託？ 唯有孤獨始終在夤夜中留存。

政大傳院劇場 5/26（日）15:30

肉獄

Raw

導演｜茱莉亞·迪古何諾 Julia Ducournau 法國France、比利時Belguim｜2016｜99分鐘｜限制級｜Color

第69屆坎城影展費比西國際影評人獎

倫敦影展最佳首部作品

西班牙Sitges奇幻影展最佳劇情片

一名素食主義者的少女到獸醫院開啟她的大學 生活，卻在新生訓練受到鮮血、生吞動物臟器 的折磨，身體開始出現了異常，食人的慾望也 因此浮現……。不停出現吞食生肉的畫面，挑 戰觀眾的道德底線，以及性覺醒的初步試探， 讓慾望與理性產生出強烈的碰撞，宛如真實存 活在肉慾之中。

映後講者:陳儒修

美國南加州大學電影理論學系博士，現為政治大學廣 播與電視學系教授。主要研究領域為臺灣電影、電影 理論、日常生活社會學、文化研究。譯有《電影理論解 讀》、《盧米埃星系：未來電影的七個關鍵詞》，著有《穿 越幽暗鏡界：臺灣電影百年思考》探討臺灣電影發展史。

政大傳院劇場 5/26（日）18:30

導演介紹

茱莉亞·迪古何諾是法國電影導演與編劇。作品多 利用肉體恐怖開創獨特的類型片聞名，生動刻畫 出每位青少女在面臨性徵變化時的未知與恐懼。

曾以《肉獄》獲第69屆坎城影展影評人費比西獎、 《鈦》獲第74屆坎城影展金棕櫚獎。

非普通教慾

導演介紹

導演｜尤格·藍西莫 Yorgos Lanthimos 希臘Greece｜2009｜92分鐘｜限制級｜Color

第68屆坎城影展評審團大獎 第73屆金球獎最佳外語片 Dogtooth 看似平凡的一家五口，背後卻深藏一段不可告人的 「育成計畫」。

三姐弟從小到大都住在隱密的別墅裡，未曾踏出家 門一步，他們所有的世界觀都是由父母建構。家中 唯一與外界接觸的人只有父親，父親告訴三姊弟： 「當犬齒掉落，才是妳可以離開家的時候」，引領 他們走進性慾、暴力的空間。渴望自由的同時，自 身早已因為慾望而崩壞。

黃以誠，混名黃同學，臺灣不知名影評人，經營粉專 「SilenceMontage」專於電影評論，曾參與第九屆金馬亞洲電 影觀察團、2024兒童影展會外賽評審，亦有共同經營乏人問 津的影人專訪頻道「狗聊電影」，上架於YouTube及Podcast 平台。

傳院劇場 5/27（一）18:30

映後講者:黃同學 尤格．藍西莫，電影與劇場導演，也曾是雅典奧運開 閉幕式的創意小組成員之一。其作品多以詭譎、奇幻 的風格呈現，以旁觀者的姿態講述一則不可告人的黑 暗寓言。曾以《單身動物園》獲第68屆坎城影展評審團 大獎、《真寵》獲第65屆威尼斯影展評審團大獎、《可 憐的東西》獲第80屆威尼斯影展金獅獎。

索爾之子

導演｜拉斯洛·奈邁施 Nemes László 匈牙利 Hungary｜2015｜108分鐘｜輔導級｜Color

第68屆坎城影展評審團大獎

第73屆金球獎最佳外語片

第88屆奧斯卡金像獎最佳外語片

Son of Saul 1944年奧斯威辛集中營內，猶太人索爾 為德國納粹工作，負責協助殺害及清洗 其他猶太人同胞。目睹一名男孩在毒氣 室中倖存卻又被殺害後，索爾決定為他 舉行一場猶太安葬儀式。然而在殘酷的 集中營內，苦難的靈魂還能否期待救贖 與安息？

拉斯洛以手持長鏡頭跟拍的方式展現絕 望的現實，直觸人性與道德的深刻議題， 而本片亦入選第68屆坎城影展正式競賽 單元。

5/29（三）19:00

政大羅馬廣場

導演介紹

拉斯洛·奈邁施，匈牙利導演。於2015年執導的首部 電影長片《索爾之子》備受讚譽，贏得了一系列獎項。 拉斯洛的作品以其深刻的主題和獨特的拍攝風格聞 名，其大多題材皆涉及對人性、歷史與道德的探討， 展現其對影視藝術的獨特貢獻。

導演兼映後講者:蔡明亮

The River

導演｜蔡明亮 台灣 Taiwan｜1997｜115分鐘｜限制級｜Color｜數位修復

第47屆柏林影展評審圖大獎 第10屆新加坡國際電影節最佳男主角、評審團特別獎 小康與父母像是同住在一個屋簷下的陌生人，母 親出軌、父親經常出入同志三溫暖，就連小康也 有不為人知的秘密。在參與一部電影的演出之後， 小康的脖子患上無法醫治的怪病，並且不斷惡化。 某一天，公寓裡的水開始不停地流，像是家中無 處宣洩的壓抑和痛苦……

蔡明亮「台北三部曲」之一，榮獲柏林影展肯定， 並參展美國芝加哥影展、澳洲雪梨影展、義大利 米雪尼影展。透過影像搖動道德倫理，訴說人與 人之間的疏離、僵固體制造成的不安。

政大傳院劇場 5/30（四）18:30 蔡明亮，生於婆羅洲砂拉越的台灣電影導演。1994年與 2013年分別以《愛情萬歲》及《郊遊》獲得威尼斯影展金獅 獎與評審團大獎。其它作品亦在國際影展中獲得肯定。大 量的長鏡頭為其作品特色，亦被認為是「緩慢電影」的代表 人物之一。與侯孝賢、楊德昌為台灣新電影的重要代表人 物，作品橫跨電影院、劇場和美術館。

不絕之路

導演｜克里斯多夫·奇士勞斯基 Krzysztof Kieslowski 波蘭 Poland｜1985｜109分鐘｜輔導級｜Color No End

波蘭戒嚴期間，一場意外使妻子失去了 生命中的依靠。而在人世時身為律師的 丈夫卻始終在其身旁以鬼魂形式陪伴 妻子。在失去摯愛後，妻子始發現其愛 丈夫之深，不斷拾起遺留在生活中的往 日情懷。而另一端負責接手丈夫工作的 老律師則在尚未解決的罷工案件中陷 入掙扎……

兩條平行線在剎那間於混亂時局下交 會，而自由、反抗與別離交織譜寫出一 曲沒有盡頭的生命之歌。

映後講者:聞天祥

台灣著名影評人及作家，著作包含《蔡明亮的心靈場 域》、《影迷的第一堂課》等。2009年被侯孝賢導演延 攬出任台北金馬影展執行委員會執行長，於2010年帶 領工作人員創辦金馬奇幻影展，2018年創辦金馬經典 影展，並於2022獲第九屆楊士琪紀念獎。在臺灣電影 產業及推廣上扮演至關重要的角色。

5/31（五）18:30

政大傳院劇場

克里斯多夫·奇士勞斯基，波蘭電影導演、劇作家。早期 拍攝紀錄片為主，關注工人、平民等群體的日常，聚焦 於底層生活。其作品多關注於道德與精神哲學問題。而 其《十誡》系列與著名的「藍白紅三部曲」亦被視為影史經典。 而奇士勞斯基更以《藍色情挑》、《雙面薇若妮卡》、《愛情 影片》、《殺人影片》、《機遇之歌》……等作品在三大國際

焦點影人

婁燁，中國電影導演，第六代導演代表之一，著 名作品有《蘇州河》、《紫蝴蝶》、《浮城謎事》 等。其電影擅長描寫人情和夢想的慾望與苦 痛，以寫實又詩意的手法，拍攝各個現代城 市角落的個體，在陰翳氛圍下的虛無、情感 糾纏與堅強生命力。

周旋周旋周旋周周旋周旋旋

然婁燁與中國廣電總局審查長期周旋周旋 ，許多電影 因此在中國無法上映。《頤和園》因提及六四天安 門事件以及大尺度性愛場面，遭中國廣電總局以 拷貝影片不清晰為由拒絕對該片進行審查，更進 一步以「未經審查而參賽坎城影展」之原因，禁止 婁燁拍片五年。而《春風沉醉的夜晚》正是婁燁在 被禁期間偷拍完成的作品。

婁燁長年累積許多享譽國際的作品，多 次入選坎城、威尼斯、柏林等影展並獲 獎，如本屆電影節選入的《春風沉醉的夜

晚》即獲得了第62屆坎城影展的最佳劇本獎， 而其他作品如《推拿》也獲得第51屆金馬 獎最佳劇情片等6項大獎。

「在拍一部影片之前，我總會問自己：『為什麼要去拍這部電影？』記得2004年準 備拍《頤和園》的時候，我給自己的回答回 是：『拍吧，不然就忘了忘了忘

春風沉醉的夜晚

導演｜婁燁 中國 China｜2009｜107分鐘｜限制級｜Color

第62屆坎城影展最佳劇本 第47屆金馬獎最佳剪輯、最佳原創電影音樂

Spring Fever 南京的一個春天裡，一樁婚外情牽扯了 五位男女。五人對於愛的解讀各有不 同，雙眼一對望，就足以讓彼此失衡， 奔向春風醉人的情迷中。

婁燁透過情慾、憤懣、窒息等不同描 寫，配搭中國詩人郁達夫作品《春風沉 醉的晚上》，表現出詩畫般的窒息情 愛，在灰黑的現代城市迷宮中，似乎有 著無限的哀愁。

映後講者:劉文

批判社會心理學者與作家，現任中央研究院民族學研 究所助研究員。研究專長為酷兒理論、批判種族理論、 亞裔美國人主體性，與亞太平洋地緣政治，範圍涵蓋 性別、地緣政治和心理學等領域。學術工作之外，長 期關注性別與種族正義的運動，也撰寫文學和電影的 評論，並以「破土」成員身份積極參與社會運動，去年 更應邀參加臺灣同志遊行及TaiwanPlus。著有小說 與詩集《集體心碎日記》和《一則必要的告解》。

政大傳院劇場 5/23（四）18:30

Suzhou River

導演｜婁燁

中國 China｜2000｜80分鐘｜保護級｜Color｜4K修復

2000年荷蘭鹿特丹國際影展最佳影片老虎獎

維也納國際影展 費比西影評人獎

2000年《時代雜誌》年度10大電影

微朦的蘇州河畔，流傳著一則尋找的故事。替人

送貨的馬達接下接送牡丹的日常工作，日生情愫 的兩人卻因馬達的一時貪念，讓牡丹憤而跳向海 中。幾年後，馬達在另一處遇見了扮作美人魚的 美美，牡丹臨前說的遺言加上遇見與長得與牡丹 一模一樣的美美，讓馬達決意得找到她…… 婁燁透過挑撥人心之間的若有似無，讓馬達心中 幻想、直覺性的愛情，透過髒舊的蘇州河畔背 景，最後呈現出足以撼動一切的現實——無論再 怎麼美麗，愛的本質都是一樣的。

映後講者:廖偉棠

廖偉棠。香港作家、詩人、攝影師及自由撰稿人，現任國立臺北藝 術大學文學跨域創作所客座副教授。曾獲香港青年文學獎、香港中 文文學獎、台灣中國時報文學獎、聯合報文學獎及香港文學雙年獎。

著有《八尺雪意》、《櫻桃與金剛》、《春盞》、《半簿鬼語》等多本詩集。

5/25（六）18:30

政大傳院劇場

導演｜婁燁 中國 China｜2006｜134分鐘｜限制級｜Color Summer Palace

1980年代末，政治劇變的時代陰影， 排山倒海的將北京大學生淹沒。女主角 余虹的日記，亦是《頤和園》這部電影， 記錄著學生在街頭上的曖昧與紛亂，以 及余虹優雅的憂鬱、對愛近乎瘋狂的渴 求。思想，是為了讓存在更真實。

1990柏林圍牆倒塌，極權社會主義終 於在世界的各個舞台上瓦解，當封閉瞬 間湧向自由，婁燁卻掌握到這政治脈絡 中的悲情調性，舊日青春裡的愛人與朋 友，在更現代、和平的1990卻各自離 開、彼此錯過，反而呈現出一種惆悵的 虛無。

映後講者:徐明瀚

電影與藝術評論人。北藝大美術學系博士。台灣影評人 協會常務監事，台藝大電影學系兼任助理教授、黑體文 化副總編輯。曾任八旗文化編輯、國家電影中心（現國 家電影與視聽文化中心)《Fa電影欣賞》執行主編。主持 個人網站「綠洲影藝」。

政大傳院劇場 5/28（二）18:30

貼紙（四款）$10/款

金屬徽章 $39

$249 布

$39

$49

不安主義宣言 | 媒體合作合作宣傳

延延聊電影

詹氏瞻視電影院

工作人員名單

總召/策展人 何慕昀

副召 廖庭萱

策劃統籌 陸澤安 劉永聖

策劃組員 朱芸萱 江治融 李羿璇 許兆豐 陳玟熙 陳書安 張勝霖 曾亦歆 鐘芃欣

行銷統籌 金旼胥 劉尚��

行銷組員 吳冠澐 林予捷 邵姿翊 洪婕穎 黃婷筠 劉子寧

公關統籌 曾怡瑄 魏思涵

公關組員 王翊丞 李昀芯 呂珮辰 柯立宸 張語宸 黃千艾 曾薰儀 熊子萱

映演統籌 林兪均 柯孟辰

映演組員 江寧 沈芮安 張哲睿 鄭雨彤 黎昕兪

講座統籌 陳天奉

講座組員 朱妍蓁 呂詠倢 陳師柔 楊采昀 楊瑞欣 溫繁笑 顏鼎紘

視設統籌 黃永翔 鄭晴云

視設組員 古孟庭 吳怡蒨 吳思昀 張詠媛 陳紫妍 謝雨彤

選片小組 朱妍蓁 朱芸萱 江治融 江寧 吳思昀 何慕昀 林予捷 陳天奉 許兆豐 陳玟熙 陳師柔 陳書安

黃千艾 張語宸 楊采昀 劉永聖 廖庭萱 鄭雨彤 黎昕兪 顏鼎紘

現場配樂 周谷謙

特別感謝

政大傳院劇場/麥高芬劇團

政大社資中心

政大電影社

政大藝術季

政大黑音社

台大電影節

江展榮

何予 周谷謙

范正曦

梁家瑤

曾國豪

簡嘉誼

Hana

募資支持者

主辦單位｜政大電影節籌備團隊（政大學生會電影節小組）

指導單位｜政大學生會

活動地點｜國立政治大學