Brochure 11-12 EA

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édito 2011/12 En 1354, les dix villes impériales de la Région Alsace, se sont regroupées pour fonder une alliance durable connue sous le nom de « Décapole », et qui fonctionna jusqu’à la Révolution. Cette période historique a permis de construire au fil des siècles, une cité qui s’est développée de manière prospère. Au XXème siècle, Obernai, idéalement située au pied du Mont Sainte Odile, a connu un essor très important, grâce à l’implantation d’un pôle industriel et à un développement harmonieux et maîtrisé. Lorsqu’on imagine l’avenir, il est toujours opportun de «mesurer» l’histoire et d’exprimer notre gratitude envers les personnes qui ont œuvré au cours des siècles pour le rayonnement d’Obernai et des Terres de Sainte Odile. Ainsi, je tiens à rendre hommage, à l’occasion du 30ème anniversaire de l’Espace Athic, aux personnes qui, sous l’impulsion de M. Bernard Thiebaut, ont initié il y a 30 ans, le relais culturel Espace Athic. En l’espace de 30 ans, l’Espace Athic a su se forger une forte notoriété. Les équipes professionnelles et bénévoles, ont permis, chaque année, de proposer une programmation de spectacles, d’animations et d’évènements, qui ont fait le bonheur de milliers de personnes fidèles. La municipalité d’Obernai, s’est toujours fortement engagée. Ainsi, nous avons augmenté, de manière substantielle, la subvention de fonctionnement, afin de consolider les budgets successifs de notre relais culturel. Cette année encore, le Festival Pisteurs d’Etoiles, grâce à une programmation d’excellence, a connu un rayonnement sans égal. Merci à tous les membres du Conseil d’Administration, présidé par M. Guy Gatineau, à l’équipe des professionnels, dirigée par M. Adan Sandoval, et à tous les bénévoles impliqués tout au long de l’année dans la diffusion cinématographique et dans l’organisation des animations, des spectacles et du Festival Pisteurs d’Etoiles. Joyeux Anniversaire… Bien Cordialement,

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bernard fischer Maire d’Obernai Vice-Président du Conseil Général du Bas-Rhin

Chers membres abonnés et lecteurs, (l’Espace) Athic vient de fêter ses trente ans, le fil rouge de la saison 2011/2012 fait appel à notre mémoire sur l’année de sa création : 1981. La mémoire et la culture ont un dénominateur commun : le partage. Partage de genres, la programmation 2011/2012 proposée en est le bon exemple : théâtre, danse, musique, humour, cabaret et cirque. Partage avec des partenaires de tous horizons sociaux culturels voire sportifs. Partage des ressentis, à chaud nous partageons nos émotions immédiates tout en faisant appel à notre mémoire pour les spectacles précédents. Je pense que nos émotions sont les souvenirs à nos souvenirs. Partage de nos reconnaissances pour ceux qui s’investissent à la réussite et à la renommée de notre RELAIS culturel. J’ai voulu que la programmation cette saison soit l’antithèse de la citation de Charles Dickens : ‘’ Si j’avais le pouvoir d’oublier, j’oublierais. Toute mémoire humaine est chargée de chagrins et de troubles ’’. Aux places d’oublier, se rappeler ; de chagrins, des bonheurs ; de troubles, des joies. Ils ont réussi (nos permanents), merci à eux. Je souhaite partager avec vous quelques bonnes soirées de spectacles. guy gatineau Président de l’Espace Athic


le mot du directeur Cher public, Quel bonheur de s’inscrire dans une histoire, celle de notre Relais Culturel. Depuis trente ans, grâce à l’association, ses bénévoles et le soutien de la Ville d’Obernai, le spectacle vivant se décline dans toute sa diversité pour vous plaire, ici, dans les terres de sainte Odile.

Venus du Canada, « S’embrasent » (p.21) vous fait revivre le feu du premier baiser et comment le temps s’arrête et vous suspend dans l’éternité des premiers émois. Et puis, l’amour sous les tropiques du spectacle « Erendira » (p.22) vous fera entendre la sublime parole du prix Nobel Garcia Marquez.

Pour honorer le temps, ses hommes et ses femmes, cette saison innove avec une programmation de grands spectacles sous chapiteau durant le mois de mars 2012, et pas des moindres, puisque nous avons la chance de vous proposer Yves Lecoq (p.32), les Ten Drum de Taiwan (p.27) et le Ballet de l’Opéra national du Rhin (p.30) !!

« Les sœurs Mézière » (p.23) et leurs relations au père, une pièce de théâtre à suspense vous tiendra en haleine grâce à une écriture efficace et à une réalisation digne des meilleurs films policiers, un théâtre moderne et plein de rebondissements. Saluons ici la naissance d’un écrivain de théâtre.

Cette année l’Espace Athic fait autant la part belle au théâtre intimiste qu’à des spectacles d’envergure qui permettent de ravir petits et grands. « Album de Famille » (p.9) raconte notre histoire à travers des chansons pétillantes et touchantes. « Trois Vieilles » (p.10) est un grand moment de théâtre avec des marionnettes pour adultes d’une virtuosité époustouflante. « Créanciers » (p.11) est une création qui nous plonge dans les tourments amoureux. S’ensuivra une respiration festive et du « Taconeado » avec l’excellente soirée flamenco (p.12) avec cravate, une réjouissante façon de taquiner la tradition andalouse. « Mana » (p.13), une belle proposition esthétique de chant a capella qui vous fait voyager dans l’espace et le temps des cultures du monde. « Two Old Men » (p.15) questionne à travers la danse ce que le temps inflige au corps, et particulièrement à ceux de deux beaux danseurs quinquagénaires...

« Les Mains dans la Gravelle » (p.24) nous ramène au monde de l’enfant de 10 ans que nous étions, nos rêves et pour certains d’entre nous, les difficultés financières de nos parents, tout ceci avec délicatesse et humour. Puis « L’Ile des esclaves » (p.25) nous rappellera combien il est difficile d’être juste avec les autres, ce difficile projet que certains nomment « grandir ». Et une fois grands, nous pourrons partir à la recherche de la parole fondatrice du père : trois frères font revivre avec un amour furieux et tendre leur géniteur absent dans le très émouvant spectacle « Les Langues paternelles » (p.28). « Le manipulateur ou la véritable histoire de Paul Cres » (p.31) nous permettra de clore la programmation en salle avec de la magie flammande et familiale. Mesdames, Messieurs, que le spectacle continue ! Adan Sandoval Directeur de l’Espace Athic

« Comment éduquer ses parents » (p.16), par deux chanteurs du « Barber Shop » et leurs enfants vous touchent par le biais de chansons et ravient vos progénitures. Enfin venez fêter la fin de l’année avec notre traditionnel et désormais réputé : « Cabaret Precious Diamond » (p.17). « E-missions-sonores » (p.18) ouvre la nouvelle année telle une radio libre des années 80. Ensuite, la parole du philosophe Michel Foucault résonnera dans notre salle grâce au spectacle « L’artiste et le dire vrai » (p.19), spectacle coup de cœur d’Arte lors d’Avignon 2011. 3


l’équipe // les partenaires L’équipe LES PERMANENTS

Les partenaires La Ville d’Obernai

Direction générale et programmation

Le Conseil Général du Bas-Rhin

Adan Sandoval

La Région Alsace

Administration

Sabine Eyquem

La DRAC Alsace

Communication et conception graphique

L’Agence Culturelle d’Alsace

Sylvain Cote Colisson

Le Centre National du Cinéma

Programmation cinéma

GERSENDE ALIX

E.Leclerc obernai

Projection

L’Electricité de Strasbourg

sandra koenig

Le Crédit Mutuel

Secrétariat

STELLA PFISTER Accueil et Billetterie

Botanic la patisserie Gross...

Soline Fritz Régie lumière

Steven Lefèvre Apprenti technique

hector lemerle LE BUREAU Président

Guy Gatineau Vice-présidents

paul Roth Claudette Graff Trésorière

Christiane Krieger Secrétaire

Catherine Soulé-Sandic Assesseurs

Luc Marchand Jacques Breton 4

Brochure 2011/12 sylvain cote colisson

LES bénévoles L’équipe de l’Espace Athic tient à remercier chaleureusement tous les bénévoles pour leur implication dans la vie de la structure et celle du festival et particulièrement l’équipe cinéma qui se mobilise tout au long de l’année. Nous tenons également à remercier les membres du Bureau de notre association pour leur soutien.


les scolaires // LE CINéma ADALRIC Les scolaires L’Espace Athic invite les enseignants à aborder le théâtre avec leurs élèves, en assistant à des spectacles Jeune Public de qualité, tant d’un point de vue artistique qu’éducatif. Programmation et renseignements sur www.espace-athic.com scolaire@espace-athic.com

Cinéma Adalric

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wsletters oir nos Ne il à l’accueil, v e c re z e ait sse ema Vous souh votre adre u envoyez-la à : s u o -n z e Laiss ge 42, o .com us à la pa rendez-vo pace-athic s e @ n o ti a communic pectacle, is sur un s v a e tr o v : entaires, -vous sur Vos comm ndation... Exprimez ma une recom ce-athic.com pa www.es ook ! s faceb spaceathic o n r u s /e es m ou sdetoil book.co e ur www.fac book.com/piste e aadalric m ac e .f n w /ci w m w o .c k o o eb www.fac

Salle classée Art et Essai Forts de l’implication d’une équipe de bénévoles motivés, les permanents de l’Espace Athic débordent d’imagination pour satisfaire au mieux les attentes du plus grand nombre de spectateurs. Le résultat : des propositions variées et alléchantes tout au long de l’année : • Une programmation hebdomadaire de films tout public. • Les jeudis des Doux-Dingues, films d’auteurs ou films classés Art et Essai. • Des cycles thématiques, dont la traditionnelle « Nuit du Frisson », le Festival du cinéma allemand « Augenblick ». • Une programmation de films, accompagnée de dossiers pédagogiques pour les établissements scolaires. • Des projections-débat avec l’association Nature&Vie notamment. • Le Café des Images vous invite à voir ou revoir des classiques du cinéma. Toute la programmation en page 34.

Le Cinéma Adalric enchante son jeune public tout au long de l’année grâce à une programmation qui lui est particulièrement dédiée pendant les vacances scolaires avec des « Ciné-Goûters ». Le programme mensuel du cinéma est disponible à l’Espace Athic et dans les commerces d’Obernai et alentours. Diffusion du programme de la semaine sur répondeur au 03 88 95 25 08 ou sur adalric.blogs.allocine.fr. Si vous souhaitez recevoir le programme mensuel par email, laissez-nous votre adresse à l’accueil, rendez-vous p. 42, ou envoyez la à cinema@espace-athic.com. Vendredi 16 septembre à 20h30 Ciné Concert « L’aurore » de Friedrich Wilhelm Murnau Ciné concert solo avec le musicien Christian Paboeuf

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sommaire programmation

6

1

Album de Famille

Cie du Sans Souci

T Mu

30/09/2011

p. 9

2

Trois vieilles

Point Zéro

T Ma

11/10/2011

p. 10

3

Créanciers

Orchestre Seconde

T

08/11/2011

p. 11

4

Compàs a dos

Pilar Ortega & Juan Polvillo

D

19/11/2011

p. 12

5

Mana

Maévé Production

Mu

25/11/2011

p. 13

6

Two old men

If Cie & Cie Contrecœur

D

02/12/2011

p. 15

7

Comment éduquer ses parents

Cie Famille Nombreuse

CoMu

09/12/2011

p. 16

8

CABARET Love

Cie Precious Diamond

C

16-17/12/11

p. 17

9

E-missions-sonores

Bal’us’trad

Mu

13/01/2012

p. 18

10

L’artiste et le dire vrai

Les Soirées d’été en Luberon

T P

20/01/2012

p. 19

11

S’embrasent

Théâtre Bluff

T

28/01/2012

p. 21

12

Erendira

Premier Acte

T

11/02/2012

p. 22

13

Les Soeurs Mézière

La Lunette-Théâtre

T

17/02/2012

p. 23

14

Les Mains dans la Gravelle

L’Arrière Scène

T

21/02/2012

p. 24

15

L’île des esclaves

Ici & Maintenant Théâtre

T

17/03/2012

p. 25

16

Charme de Taïwan

Ten Drum

Mu

21/03/2012

p. 27

17

Les Langues paternelles

Collectif De Facto

T

23/03/2012

p. 28

18

BIG B.O.G

Big Band Obernai Geispolsheim

Mu

24/03/2012

p. 29

19

Songe... d’une nuit d’été

Ballet de l’Opéra national du Rhin

D

27/03/2012

p. 30

20

Le manipulateur ou la véritable Ikado histoire de Paul Cres

T C

30/03/2012

p. 31

21

L’Impolitic show

H

31/03/2012

p. 32

Yves Lecoq


festival pisteurs d’étoiles 17ème édition

du 27/04/2012 au 05/05/2012 (sous réserve)

p. 33

CAFé philo

du 09/10/2011 au 25/03/2012

p. 34

Café des images

du 04/10/2011 au 20/03/2012

p. 35

café des notes

du 21/10/2011 au 20/04/2012

p. 36

informations pratiques édito 2011/12

p. 2

Le mot du directeur

p. 3

l’équipe // les partenaires

p. 4

les scolaires // LE cinéma adalric

p. 5

stage de création

p. 37

les régionales / la carte vitaculture

p. 38

Formules & abonnements

p. 39

tarifs 2011/2012

p. 40

formulaire d’abonnement 2011/2012

p. 41

Formulaire d’adhésion 2011/2012

p. 42

T

Théâtre

Mu

H Humour C

Musique

Ma

Cabaret

Marionnettes

D

Danse

CoMu

C

Conte

P

Philosophie

Conférence Musicale

7



Ils sont quatre, deux femmes, deux hommes. Banal. Ils s’aiment, se détestent. Classique. Ils nous racontent leurs histoires, leur histoire de famille. Ascendance, descendance. De l’aîné à qui ils n’ont cessé de seriner Dors Mon Fils pendant ses premières années, au Blues de l’Ado de la cadette, la tribu c’est parfois comme un Zoo ! Mais, des petits riens du quotidien aux grands secrets de La Maman de Maman, d’un clan à l’autre, c’est toujours le même refrain : La Famille c’est important, pour les petits comme pour les grands. Entre joies, ruptures, rires et larmes, à deux, à trois, à quatre, tout seul, tous seuls, ils ne cessent de chanter et nous entraînent dans un Tango des Familles tourbillonnant ! Dans un rythme effréné, Album de Famille est une comédie enlevée qui emmène du rire aux larmes grâce à une histoire et des chansons pétillantes, émouvantes et toujours entraînantes !

Mise en scène Isabelle Turschwell Lauri Lupi Avec Mariline Gourdon ou Isabelle Turschwell Camille Voitellier Philippe Gouin Ruben Production Atelier Théâtre Actuel Photo / Jacob Bidermann © ATA

1h15 à partir de 3 ans TARIF A Priorité aux abonnés

« À travers ce spectacle mêlant humour et chansons, ils se proposent de nous raconter l’histoire d’une famille comme tant d’autres. En tout, une vingtaine de mélodies tendres ou dôlatiques compose cet « Album de famille » où s’enchevêtrent chagrins et bonheurs. » Télérama

www.atelier-theatre-actuel.com Paris 9


Dans un coin du château, Garga, vieille servante centenaire, et deux jumelles de 88 ans, Grazia et Meliza, aristocrates déchues et décrépies, gémissent et rêvent de fêtes galantes et rôtis succulents. Un conte polysémique, une invitation à se méfier des apparences, des histoires de famille et autres “façadismes” de convenance. Une fable qui joue sur les mythes en les dépiautant. Un spectacle drôle, macabre, grotesque qui aborde des sujets tels que la vieillesse, la mort, le sexe, le désir… « Un petit bijou, où l’on oscille sans cesse entre le rire et l’angoisse au spectacle de ces trois vieilles marquises semblant échappées d’un tableau de Goya. » Le Soir

Dans le cadre de la tournée 11/12 des régionales

Un spectacle de la compagnie Point Zéro en coproduction avec l’Atelier Théâtral Jean Vilar, le Festival de Théâtre de Spa et le Théâtre de la Balsamine, avec l’aide de la Commission d’Aide aux Projets Théâtraux (CAPT), Ministère de la Communauté française, Direction générale de la Culture.

www.pointzero.be Bruxelles 10

Mise en scène Jean-Michel d’Hoop Assistanat mise en Scène Odile Ramelot Avec Cyril Briant Sébastien Chollet Pierre Jacqmin Coralie Vanderlinden Costumes et marionnettes Natacha Belova Assistants costumes Françoise Van Thienen Aurélie Borremans Sylvie Thévenard Bert Menzel Scénographie Aurélie Deloche Construction du décor Vincent Rutten Benoît Ausloos Aurélie Deloche Lumières Nathalie Borlée Musique Eric Bribosia Travail vocal Isabelle Fontaine Régie générale Benoît Ausloos Production Catherine Ansay Traduction Brontis Jodorowsky Photo / Point Zéro

1h10 à partir de 16 ans TARIF b


Créancier, pièce en trois actes du dramaturge scandinave August Strindberg, s’empare des conventions du drame bourgeois pour aboutir à un questionnement frontal sur les rapports hommefemme. Cette formidable plongée dans les tourments du couple, nous rappelle qu’en amour, nous sommes toujours les créanciers d’autrui... Le metteur en scène Cyril Pointurier opte pour un huis clos dans un hall d’hôtel déserté. L’espace scénique joue sur la dualité des matériaux : un plateau épuré mais avec des fauteuils confortables et des costumes élégants renvoyant aux convenances dont l’écriture se repaît faussement mais pour permettre toujours au regard de se focaliser sur les rapports de forces. Sous nos yeux donc, se déploie une multiplicité de conflits, entre dit et non-dit, passé et présent.

Texte August Strindberg Traduction Jean-Claude Amyl Marc-Vincent Howlett Mise en scène Cyril Pointurier Assistante à la mise en scène Marie Bruckmann Avec Laure Wolf Gaël Chaillat Philippe Cousin Scénographie et création vidéo Antonin Bouvret Création lumière et dispositif vidéo Frédérique SteinerSarrieux Création sonore Cyril Pointurier Régie générale Gwendoline Barbey Administration Elisabeth Vielle CRéation 1h20 à partir de 16 ans TARIF b

Dans le cadre de la tournée 11/12 des régionales

Production Orchestre Seconde. Coproduction Comédie de l’Est - Centre dramatique régional d’Alsace, Taps Théâtre Actuel Strasbourg. Avec le soutien de la Drac Alsace, de la Région Alsace, de la Ville de Strasbourg, de l’Agence culturelle d’Alsace, du Conseil général du Bas-Rhin.

STRASBOURG 11


Juan Polvillo et Pilar Ortega sont deux danseurs majeurs du Flamenco d’aujourd’hui formés auprès des grands maîtres à Séville. Ils partagent ensemble la scène dans Compàs A Dos, une collaboration artistique et une complicité qui permet une harmonie chorégraphique totale d’où résulte un duo de danse flamenca d’une perfection rarement égalée. Pour cette dernière création, Juan Polvillo rend hommage à l’évolution d’un travail mené depuis presque vingt ans, allant de la grande tradition du pur flamenco de Séville à une pratique aujourd’hui plus contemporaine. Pour accompagner ce duo d’exception un musicien et des chanteurs apportent une rythmique et une sensation intense aux mouvements dansés.

En étroite collaboration avec l’Association ¡Y Olé! Centro de Arte Flamenco de Strasbourg Programmation dans le cadre du 2ème Cycle de Culture Andalouse et de Flamenco.

www.y-ole.com www.escuelaflamenca.com séville 12

Danse Juan Polvillo Pilar Ortega Guitare Javier Leal Chant Fabiola Manuel de Tañe 1h15 tout public TARIF a

Priorité aux abonnés


Entre reprises traditionnelles et créations originales, Mana puise ses inspirations dans l’esprit et l’énergie du répertoire des musiques vocales du monde. Un écho aux origines de la musique influencées et revisitées par le monde d’aujourd’hui. Le spectacle joue sur la mixité des styles musicaux, des sons, des voix, des nationalités comme des langues originales ou inventées. «Mana» signifie littéralement une forme de pensée universelle, qui fait appel à la magie, à la puissance des êtres et qui crée le lien social. Les artistes donnent à la voix, au chant et au corps une résonance sophistiquée, poétique et sauvage. Le public est dépaysé, troublé et ravi.

Mise en scène Jean-Yves Penafiel Chanteurs Louisa Baileche Serena Fisseau Paule Emmanuelle Gabarra Jean-Yves Penafiel Arnaud Vernet Lumières Jean-Marc Aringoli Son Laurent Gachet Technique Jean-Yves Pénafiel 1h15 tout public TARIF b

Soutiens : Ivry sur Seine, Conseil Général du Val de Marne, Quai des Voix

www.myspace.com/manavokal strasbourg 13



Entre reportage et pochette-surprise, Two Old Men, est un constat sec, simple et sucré sur l’état de leur corps, la chair, la peau, les os, et pourquoi pas la jelly rose ? Les détails infimes qui les identifient, le temps qui passe et qui laisse ses marques, la vie qui s’accélère et le besoin de prendre du temps et de la distance. Reculer pour mieux voir où s’éloigner de la page pour mieux lire... Vieux, ils ne le sont pas tant que ça, mais conscients de leurs limites, oui ! C’est la raison d’être de ce « ciné-danse » en duo, qui se joue de leurs « défaillances », anticipe sur leurs entraves futures, met en scène leur inéluctable effacement et se souvient de leurs propres pères à leur âge...

De et avec Ivan Favier Bert Van Gorp Création images Laurence Barbier Lumières Stéphane Wolffer Régie générale Philippe Lux Photo / Ivan Favier et Bert Van Gorp

CRéation 1h à partir de 13 ans TARIF b

« Constat, nos corps, de danseurs… loose bodies. La rouille, la trouille… Nos parcours personnels, nos différences, nos similitudes, born in the sixties !! Le fardeau de trente ans de scène. L’urgence d’y être et d’y danser. Après cinquante ans on commence à disparaître, essayons de rire jusqu’au bout, pleurons de rire. Accompagner les jeunes et soutenir les autres. Ça fait 50 ans qu’on travaille pour se croiser aujourd’hui. Alors laissez nous faire... » Dans le cadre de la tournée 11/12 des régionales

Production : IF Cie Coproduction : La Filature - Scène nationale – Mulhouse Avec le soutien du Ballet de l’Opéra National du Rhin - Centre Chorégraphique National - Accueil Studio 2011 Le Grand Jeu – Bouxwiller Avec le soutien de L’L – Lieu de recherche et d’accompagnement pour la jeune création Avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication - Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Alsace / de l’Agence Culturelle d’Alsace -Accompagnement artistique dans le cadre des Régionales et accueil en résidence / de la Ville de Strasbourg / en cours

MULHOUSE

15


Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur les parents sans jamais oser le demander ! Partant du constat que les parents, de nos jours, sont défaillants en matière d’éducation, certains enfants se sont attelés à la rude tâche d’élever leurs géniteurs. D’un naturel généreux et partageur, ils livrent au travers d’une conférence musicale et ludique le résultat de leur expérience. Vous y apprendrez comment réussir vos caprices, que faire si vous êtes enfant unique, comment profiter des disputes parentales et bien d’autres choses encore. Pour les enfants qui n’auraient pas de solution de garde, il est possible d’amener vos parents qui seront sous votre pleine et entière responsabilité !

Mise en scène collective Avec Bruno Buijtenhuijs Adèle Buijtenhuijs Léa Buijtenhuijs Marie Buijtenhuijs Cécile Héraud Robin Louise Robin FAWZI Berger Michaël Geyre Technicien son lumière Olivier Grall Production blue fish Photo / Paul Robin

1h à partir de 6 ans TARIF a Priorité aux abonnés

www.bluefish-art.com bordeaux 16


« Plus qu’un bijou, un diamant qui brille de mille paillettes » La Cie Precious Diamond revient enchanter Obernai avec sa dernière revue cabaret Love . Des chants et des chorégraphies modernes proches des comédies musicales mais dans la tradition des cabarets parisiens. Le thème de l’amour invite à des tableaux surprenants toujours plus glamours et sexy. Une ambiance pailletée et sensuelle, une déferlante de costumes de plumes et de strass, un tourbillon de couleurs et d’émotions, un spectacle moderne et féerique, magique et interactif à ne rater sous aucun prétexte ! Offrez vous une soirée de fin d’année de prestige entre amis ! A proxi­mité ! A Obernai ! « Un véritable voyage artistique et intemporel faisant voguer chacun de Las Vegas à Berlin, en passant par Rio, Paris et Chicago. »

Chorégraphe et danseuse Cloé Chanteuse Severine Danseuses Emilie Emy Christelle Fany Lydia Chanteur Jean Michel Danseur Fred 1h45 à partir de 8 ans TARIF hc / 50€ dîner inclus

Pas de places VitaCulture

Le Républicain Lorrain « Une troupe virvoltante, un rythme soutenu, une diversité de couleurs et de personnages : tous les ingrédients sont réunis, le public est aux anges ! »

L’Union Presse

www.spectaclecabaret.com Amneville-les-Thermes 17


Cette troupe originaire de Sélestat travaille sur les particularités des sons, des bruits et des silences. Les instruments classiques sont échangés contre des objets du quotidien ; sacs en plastiques, casseroles, planches révèlent toute leur musicalité et viennent créer des ambiances sonores uniques. Les artistes s’effacent avec grâce devant l’objet devenu instrument et alternent entre ambiances romantiques, sombres ou évoquant l’enfance. Un spectacle qui sort des activités musicales habituelles avec beaucoup de poésie, de douceur, d’humour et un brin de folie ! « De Psychose à Sous le soleil, la compagnie Bal’us’trad agite de surprenantes épuisettes à sons. Ses E-missions-sonores séduisent les oreilles comme les yeux. » DNA

Ce projet a eu le soutien de l’Evasion, de l’Illiade et de l’Espace Athic.

www.Balustrad.com sélestat 18

Musiciens, manipulateurs d’objets sonores Didier Christen Fabrice Kieffer Cyrille Françonnet Simon Plane Photo / Franck Delhomme

1h10 à partir de 7 ans TARIF c


« Le courage de la vérité » est le dernier cours que le philosophe Michel Foucault aura prononcé au Collège de France, de février à mars 1984. Ce cours s’interroge sur les différentes formes de production de la vérité et de l’acte par lequel la vérité se manifeste. A partir des questionnements, pistes ouvertes par le philosophe, le spectacle interroge la place de l’artiste dans la société. Mais un acteur dit-il le vrai ? Le dirait-il que dirait-il ? Qu’entendrait le public ? Michel Richard restitue sur scène une pensée au travail, qui se cherche, s’élabore. Une expérience théâtrale étonnante et émouvante. « Le comédien exploite au maximum la proximité avec le public imposée par l’exiguïté de la salle. Par ailleurs, il saute, danse, martèle la porte comme pour montrer que Foucault était un professeur atypique et un esprit libre, aux antipodes de la pesanteur de l’académisme. […] Une belle idée qui donne lieu à un spectacle stimulant . »

De et avec Michel Richard Mise en scène Alain Ubaldi Michel Richard Collaboration artistique Estelle Gapp Conseillère littéraire Anne Sorlin Lumières et décors Wilfrid Roche Chargée de production Framboise Thimonier 55min à partir de 14 ans TARIF b

Les Trois Coups

Les Soirées d’été en Luberon / Cie Kit / Aide à l’écriture association Beaumarchais-SACD

www.soireesdeteenluberon.fr GARGAS 19



Dans la cour d’école, Jonathan embrasse Latifa. C’est un coup de foudre qui bouleverse les témoins de la scène – les filles, les garçons, les profs et même le directeur – une passion qui, telle une éclipse observée à l’ œil nu, les éblouit et brûle leurs regards. Au croisement du clip et de l’oratorio, cette partition lumineuse mêle audacieusement poésie, danse, musique et sampling vocal, pour raviver en chacun de nous la flamme et l’émoi du premier amour. Marquant la première incursion de la grande dame du théâtre québécois Béatrice Picard dans le monde de la production pour ados, S’embrasent nous rappelle que le désir est possible... à tout âge ! « Un voyage de poésie et d’humanité, profondément lucide et intelligent, certainement à voir ! » Le Quatrième « La mise en scène, les textes, les éclairages, le décor, la musique ont contribué à faire de cette pièce de théâtre contemporaine un vrai petit bijou » Montréal Express

Texte Luc Tartar Mise en scène Eric Jean Assistant à la mise en scène et régie Stéphanie Raymond Avec Francesca Bárcenas Christian Baril Matthieu Girard Talia Hallmona Béatrice Picard Costumes Stéphanie Cloutier Scénographie Magalie Amyot Lumières Martin Sirois Son Olivier Gaudet Savard Direction technique et de production Guillaume Bloch Photo / Caroline Laberge

50min à partir de 14 ans TARIF b

Dans le cadre de la tournée 11/12 des régionales

www.bluff.qc.ca quebec 21


Dans une atmosphère brumeuse et annonciatrice des malheurs à venir, les conteuses reprennent la fable : orpheline de père et de mère, la jeune et belle Erendira est élevée par Grand-mère, personnage mythique et diabolique aux allures de souveraine d’un royaume imaginaire, pour laquelle elle travaille. Un soir, épuisée par son dur labeur, Erendira s’endort en oubliant d’éteindre sa chandelle. A l’aube, la somptueuse demeure n’est plus que cendres. Pour la rembourser, Erendira obéit à Grand-mère et accepte de se prostituer. Le passé et le présent, le rêve et la réalité, les morts et les vivants, s’interfèrent avec une liberté déconcertante. Erendira offre une harmonie d’effets visuels et sonores, une évasion dans un monde qui n’est ni limité ni dans le temps, ni dans l’espace ; un monde où la beauté des paroles, de la voix, des gestes et des poses des comédiens est recherchée dans ses moindres détails. « La Compagnie Premier Acte revient avec un spectacle envoûtant et à la puissance évocatrice. Un univers visuel, chorégraphique et sonore captivant (...). La mise en scène signée Sarkis Tcheumlekdjian, orchestrée au millimètre, est d’une profonde beauté. (...) Une expérience de théâtre dont on ressort habité de sons et d’images obsédants. » Rue du théâtre Prix du jury de la Presse - Festival d’Avignon 2008 Dans le cadre de la tournée 11/12 des régionales Avec le soutien de l’ADAMI et de la DRAC Rhône Alpes.

www.erendira.fr villeurbanne 22

D’après L’incroyable et triste histoire de la candide Erendira et de sa grand-mère diabolique de Gabriel Garcia Marquez Adaptation et mise en scène Sarkis Tcheumlekdjian Avec Magali Albespy Pierre-Marie Baudoin Déborah Lamy Baïja Lidaouane Elodie Bonnefoy Hélène Pierre Catherine Vial Costumes Marie-Pierre Morel-Lab Masques Marie Muyard Lumières Antonin Liège Musique Gilbert Gandil Son Bertrand Neyret Vidéo Catherine Demeure Voix off Augusto Millan Photo / Jean-Christophe Nguyen

1h10 à partir de 13 ans TARIF b


Jeanne et Marie Mezière vivent ensemble. Elles ont bien de l’ouvrage. Elles désossent - du moins le croit-on - un quartier de la dernière « victime » dans la cave du pavillon familial. Il y a cinq congélateurs. Ils sont trop petits. Elles n’en sont pas à leur coup d’essai. Elles ne sont pas inconscientes de ce qu’elles font, mais dans l’univers qui est le leur, cette forme de cérémonie a pris le pas sur l’interdit. Au cœur de ce rituel, un évènement perturbateur survient : elles apprennent l’arrivée de la troisième sœur, Hélène, qu’elles n’ont pas vue depuis des années. Le passé familial ressurgit immanquablement. C’est aussi l’heure de la découverte par Hélène des étranges activités nocturnes de ses sœurs. Ce qui met en tension personnages et spectateurs, c’est l’arrivée programmée du futur époux d’Hélène. Il arrive, le futur « promis » : mais… promis à quoi ? Les Soeurs Mézière est une comédie féroce et populaire. Populaire ne veut pas dire populiste. La comédie est épaisse, les secrets de famille sont lourds. La mise en scène évolue par glissements se déplaçant progressivement d’une situation presque réaliste vers un univers fantastique. Un spectacle visuel, rythmé, plastique, à déguster ! « La scénographie, la lumière et le son contribuent en finesse au fantastique d’un spectacle où la violence naît du doute. » DNA

Texte et mise en scène Thierry Simon Avec Sylvie Bazin Blanche Giraud Beauregardt Christine Koetzel Francis Freyburger Costumes Mechtild Freyburgurger Scénographie Antonin Bouvret Lumières Christophe Mahon Son Olivier Fuchs Régie Son Jérôme Rivelaygues Vidéo Jean-François Pey Making off Pierre Charpilloz Thomas Dresch Florence Fourn Théo Schmitt Photo / C. Mahon & M. Oury

1h20 à partir de 12 ans TARIF b

Dans le cadre de la tournée 11/12 des régionales

Coproduction le Point d’eau/La Lunette-Théâtre / Texte publié aux Editions Lansman Spectacle subventionné par la DRAC Alsace, la Région Alsace, le Conseil Général du Bas-Rhin et la Ville de Strasbourg, soutenu par l’Agence culturelle d’Alsace et l’association Envie.

lalunettetheatre.blogspot.com Schiltigheim 23


Fred Gravel nous invite au dévoilement de son installation d’arts visuels créée à partir d’objets évoquant ses 10 ans : un univers où les jus Oasis évoquent des oiseaux, où les pierres aux reins (calculs rénaux) deviennent des diamants et où les sacs plastique se transforment en robe de princesse. Sous nos yeux, l’artiste redevient Fred-la-terreur, l’enfant pauvre qui passait ses journées à scruter le gravier de sa cour pour y dénicher des pierres précieuses. Il nous convie à entrer dans son imaginaire; un imaginaire construit de petits riens qui façonnent toute une vie. Ponctué de moments dansés, ce spectacle est un touchant clin d’œil à l’enfance.

De et avec Simon Boulerice Mise en scène Serge Marois Simon Boulerice Chorégraphies Danielle Hotte Costumes Georges Lévesque Scénographie Paul Livernois Lumières Claude Cournoyer Musique Pierre Labbé Régie Martin Boisjoly Direction de production Jean-Francois Landry Photo / MJChagnon Design

1h à partir de 7 ans TARIF b

Dans le cadre de la tournée 11/12 des régionales

Une production de L’Arrière Scène, Centre dramatique pour l’enfance et la jeunesse en Montérégie. L’Arrière Scène reçoit l’appui du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil des arts du Canada, du ministère de la Culture et des Communications du Québec, du ministère du Patrimoine canadien et d’Affaires étrangères et Commerce international Canada de même qu’une aide financière de la Conférence régionale des élus de la Montérégie Est.

www.arrierescene.qc.ca quebec 24


Comédie en un acte, L’Ile des esclaves nous invite à rire : de ce balourd d’Arlequin et de ses farces, de la piquante Cléanthis et de ses imitations vengeresses, du désarroi de leurs maîtres. Mais à travers l’humour, Marivaux délivre un discours profondément humaniste et propose une réflexion philosophique : si nous ne pouvons changer la société, nous pouvons peut-être tenter de changer l’homme ? Sans doute sommes-nous barbares et à tout jamais proches des animaux. Cruels. Mais il existe un élan du cœur, une forme d’amour entre les hommes ou, simplement de tolérance, qui permettrait de mieux vivre… Peut-être. La notion de mouvement est prépondérante : le naufrage, le changement de rôles, le rétablissement des identités mais métamorphosées, puis le retour. Il y a dans tout cela comme une valse tonique qui reviendrait à son départ pour repartir tout autrement. Un musicien au piano embarque cette joyeuse compagnie dans son voyage, mais où arriveront-ils ?

Mise en scène Christine Berg Avec Pascal Adam Loïc Brabant Mélanie Faye Laurent Nouzille Gisèle Torterolo Gabriel Philippot Costumes Juan Morote Maquillages Nathy Polak Scénographie Bérengère Naulot Lumières Elie Romero Musique Gabriel Philippot Directeur de production Vincent Marcoup Administration Anne Delépine Photo / JAC

1h20 à partir de 8 ans TARIF b

Dans le cadre de la tournée 11/12 des régionales

Coproduction Ici et maintenant théâtre/La Forgerie - Théâtre du Val de Blaise à Wassy/La Méridienne – Théâtre de Lunéville Aide à la diffusion du Grand Est. La compagnie ici et maintenant théâtre est conventionnée par le Ministère de la Culture/Direction Régionale des Affaires Culturelles de Champagne-Ardenne, avec l’ORCCA/Conseil Régional de Champagne-Ardenne et subventionnée par la Ville de Châlons-en-Champagne et le Conseil Général de la Marne.

châlons-en-champagne 25



Depuis sa création, le groupe Ten Drum Art Percussion perpétue et revitalise la grande tradition taïwanaise des percussions tout en s’ouvrant aux cultures du monde. Après un premier album « Drum Music Land », nominé aux Grammy Awards 2009 dans la catégorie musique traditionnelle du monde, cet ensemble originaire de Tainan, ancienne capitale située au sud de l’île, présente « Charme de Taïwan », une véritable performance live où se mêlent musique, théâtre gestuel et arts martiaux au cours d’un spectacle total. Dans une succession de tableaux sonores, les musiciens évoquent la vie ordinaire de la population taïwanaise, les parades traditionnelles, les chants aborigènes et croyances ancestrales, avec une force rythmique et une virtuosité impressionnantes. Un voyage envoûtant au cœur de la culture taïwanaise.

Direction artistique et composition Shih Hsieh Avec Chao-Shiang Shueh Chie-Shing Chiang Cheng-Min Hsieh TangShun Lou Yi-Wen Huang Tai-Ying Lu Yi-Chun Chang Ya-Hui Chiu Régie Wei-Ying Wu Administration Jin-Fan Chang Diffusion Hsin-Yi Chang

« Les jeunes musiciens s’en donnent à cœur-joie pendant une petite heure pour nous faire ressentir la majesté de cet art populaire qu’ils essayent de perpétuer. Jusqu’à l’épuisement: après quelques baguettes cassées, ils jouent et dansent en costume traditionnel pour le bonheur du public qui se laisse transporter au son des tambours. » La Provence

1h30 tout public TARIF b

Photo / Ten Drum Art Percussions Group

Production : Ten Drum Art Percussion – Avec le soutien de : Conseil National des Affaires Culturelles de Taïwan, Centre culturel de Taïwan à Paris. Dans le cadre du programme « A l’Est du nouveau », l’Espace Athic – Relais culturel d’Obernai présente le spectacle taïwanais « Charme de Taïwan », en partenariat avec le Théâtre Louis Jouvet de Rethel – Scène conventionnée des Ardennes, le Nouveau Relax – Scène conventionnée de Chaumont, le Théâtre de la Madeleine – Scène conventionnée de Troyes, la Comète – Scène nationale de Chalons en Champagne et la Maison des arts et loisirs de Laon.

www.ten-hsieh.com.tw Taïwan 27


En visite au Futuroscope avec ses trois enfants, David apprend la mort de son père sur un lit d’hôpital. Une libération : un père insupportable. Excentrique et drôle. Absent mais envahissant. Bourré d’amour et de défauts. Futuroscope, Judéoscope, Familloscope. De plongeoirs pourris en monstres tièdes, comment les mots du père font-ils de nous, à notre insu, ce que nous sommes ? La parole galope d’un corps à l’autre, d’un père à l’autre, d’un fils à l’autre. Trois acteurs sont seuls au centre d’un plateau blanc. L’un semble narrateur ; le deuxième paraît incarner David ; le troisième prend en charge tous les autres personnages croisés. Puis les voix se mélangent... Le plateau immaculé se noircit peu à peu... En marge, une bande magnétique tourne, vestige sonore du passé traumatique... « C’est drôle et juste, c’est parfois déchirant, ça respire et ça tord. Une vraie découverte. » La Libre

D’après le roman de David Serge Adaptation Antoine Laubin Thomas Depryck Mise en scène Antoine Laubin Assistante mise en scène Christelle Alexandre Dramaturgie Thomas Depryck Avec Hervé Piron Vincent Sornaga Renaud Van Camp Scénographie et costumes collectif De Facto Lumières et régie Gaspard Samyn Diffusion Sylvia Courty / L’L (Bruxelles) www.llasbl.be Production De Facto asbl Photo / Alice Jones

« En mélangeant les styles, Laubin brouille savamment les cartes. […] Une sorte de psychanalyse vivante, avec du sens mis en dépôt aux pieds de chacun. » L’Humanité

Dans le cadre de la tournée 11/12 des régionales

Aide : Ministère de la Communauté française de Belgique - Service du Théâtre Soutien : Centre Culturel Jacques Franck Antoine Laubin est accompagné par L’L (Bruxelles)

www.defacto-asbl.be Bruxelles 28

1h20 à partir de 14 ans TARIF b


Issue pour la majorité des écoles de musiques d’Obernai et de Geispolsheim, cet orchestre explore un répertoire jazz, blues, funk. De Jamiroquai à Gordon Goodwing, Sting, Rad, ou encore Aretha Franklin, James Brown ou Björk, l’orchestre revisite des classiques en même temps qu’il propose des œuvres inédites. Les styles et les genres se mêlent, les solistes, trompettes, saxos, trombones ou la chanteuse se succèdent sur le devant de la scène pour laisser place à des explosions musicales comme à des morceaux tout en douceur. Après le succès des concerts de l’an passé, les 21 musiciens du Big Band reviennent pour notre plus grand plaisir se produire à l’Espace Athic, pour la première fois sous le chapiteau et avec des invités surprises ! « On aime le punch et l’assurance de cette formation qui explore sans complexe et parfois avec humour tout le répertoire du jazz depuis le blues jusqu’au funk. » DNA

Direction et saxophone Franck Quevedo Saxophones Matthieu HERT David FERRENBACH Sébastien COUTURIER David HERMANN NICOLAS Stéphane Trompettes Ludovic LAMBERT Bertrand EBER Michel JOST Benoit HIBOLD Xavier BRAUN Romain Romain ENGASSER Trombones Guillaume NUSS Luc HOMMEL Yoann JABLOWSKI Astride GASSMANN Rythmique Émilie FISCHER (Basse) Maxime SUPER (Batterie) Sébastien VALLE (Piano) Julien PERNET (Guitare) Vocal Caroline LAURENT + invités surprises Photo / Aimé BASTIAN

1h30 tout public TARIF B

www.bigbog.net Obernai - Geispolsheim 29


Fortement marqué par l’aspect musical de l’œuvre de Shakespeare, Mathieu Guilhaumon propose de replacer le monde féerique du Songe d’une nuit d’été dans l’univers non moins enchanteur du cabaret des années 1930. De Mendelssohn à Gershwin en passant par des ragtimes de cinéma muet, tous les personnages de cette célèbre comédie nous invitent au chant et à la danse, régis par la même frénésie du désir, par la même folie amoureuse. Mathieu Guilhaumon a choisi de compléter la musique originale de Mendelssohn par un florilège de célèbres pièces de jazz et des extraits de ragtime (interprétés par les saltimbanques). Cette diversité musicale fait écho à la diversité des costumes, nous donnant ainsi à découvrir une pièce où se mêlent sans cesse les mondes (réel et imaginaire notamment), les styles et les époques. « Avec Songe... d’une nuit d’été, Mathieu Guilhaumon a créé une jolie pièce jeune public. [...] Soutenu par l’engagement des danseurs de la troupe, Mathieu Guilhaumon passe sans complexe de Menselssohn au Cabaret de Bob Fosse, dans un tourbillon de couleurs vives signées Christelle Reboulet. Fluidité néo-classique, tempo syncopé, humour à double lecture: le chorégraphe aime la comédie musicale, et ça se voit. » L’Alsace

Pièce pour 26 danseurs et un pianiste D’après William Shakespeare Création d’après le livret de Benjamin Britten Ballet de l’Opéra national du Rhin / Direction artistique Bertrand d’At Chorégraphie Mathieu Guilhaumon Musique Felix Mendelssohn Avec Eden Ahbez Pablo Beltrán Ruiz C. Carson Parks George Gershwin Piano Maxime Georges Décors et costumes Christelle Reboulet Lumières Thierry Robert Production Ballet de l’Opéra national du Rhin Photo / Nis&For

1h10 à partir de 6 ans TARIF B

www.operanationaldurhin.eu STRASBOURG - mulhouse - COLMAR 30


A l’âge de 8 ans, le petit Paul voit un magicien faire un tour de cartes : il est fasciné ! Il trouve un manuel sur les cartes et commence à s’entraîner avec acharnement. A l’âge de 17 ans, Paul rencontre Nathalie. Il en tombe amoureux mais elle le quitte, malgré ses tours de cartes flamboyants. Les années passent. Il devient un des meilleurs manipulateurs au monde. Son coeur bat toujours pour Nathalie. Un jour, un vieux monsieur explique à Paul que les cartes correspondent à un livre qui renferme les secrets du temps et que, contrairement aux apparences, ce sont elles qui le manipulent. Paul retrouve enfin Nathalie. Cette fois, pour la garder, il partira « à la recherche de L’As de Coeur » faisant fi de sa vanité. Et, depuis, chaque soir, au premier rang, le cœur de Nathalie bat pour Paul. Seul sur scène avec pour tout compagnon un jeu de cartes, Luc Apers dévoile avec un humour pince-sans-rire ce récit émouvant.

De Luc Apers Bob Carty Assistant à la mise en scène Eric De Staercke Avec Luc Apers Lumières Peter De Goy Musique Jorrit Colllyns Voix Off Olivier Prestant Production Ikado sprl 1h10 à partir de 9 ans TARIF a Priorité aux abonnés

« Un savant alliage de conte, d’humour et d’éblouissants tours de carte. »

Alsace « Luc Apers est un manipulateur de cartes hors pair(e). Il est aussi un conteur tendre qui met le public dans sa poche, le rire sur les lèvres, la stupéfaction dans les yeux. » Rue du Théâtre

Dans le cadre de la tournée 11/12 des régionales

www.lucapers.com Anvers 31


Le célèbre imitateur Yves Lecoq qui prête sa voix chaque soir en direct aux « Guignols de l’info » sur Canal+ sera en exclusivité à Obernai ! L’imitateur dresse une galerie de portraits, tous plus hilarants les uns que les autres. Aussi à l’aise dans le personnage de Nicolas Sarkozy, tantôt joggeur, tantôt slameur que dans celui de Jacques Chirac en retraité critique, Yves Lecoq n’oublie pas non plus dans ses charges, Fillon le pessimiste, ou Delanoë le râleur. Aussi surprenant dans ses looks (Delon, Johnny, Lagerfeld, Julien Doré ou Carla Bruni) que dans ses voix chantées (les années 70 ou les crooners américains.) Yves Lecoq est accompagné de tous les personnages féminins nécessaires à cette revue d’actualité tous azimuts, incarnés avec talent par ses coquettes Jeanne Moreau, Amy Winehouse ou Bernadette Chirac s’essayant au Rap. Yves Lecoq prouve dans L’Impolitic Show qu’il reste le meilleur meneur de revue de l’imitation avec plus de 70 voix, près de 200 personnages et 50 costumes.

Direction artistique Yves Lecoq Texte Yves Lecoq Jean-Loup Dababie Laurent Violet Chorégraphie Cécile Chaduteau Costumes Christine Vilers Thérèse Strett Perruques Jean-Paul Ealet Lumières Serge Denis Musique Arnault Frachet Production Multicoq Photo / Eric Feugère et Stéphane Herrad

1h30 à partir de 5 ans TARIF hc / 35 €

Pas de places VitaCulture

« Mordant, piquant, sans être vulgaire, il égratigne les têtes connues avec finesse et élégance. Le mimétisme est frappant. Ce joyeux luron change de tête comme de chemise, à cent à l’heure. Une belle performance d’acteur. » Côté Femme

www.yveslecoq.com Paris 32


pisteurs d’étoiles 2012 festival de nouveau cirque

du 27 avril au 05 mai 2012 www.pisteursdetoiles.com

Une autre histoire qui grandit et qui vous attend à Donner encore plus de cirque à la rue ! partir du vendredi 27 avril 2012 pour sa 17e édition d’émotions et de voltiges : Pisteurs d’Etoiles 2012 !! Le cirque sort du chapiteau et se promène aussi dans les rues d’Obernai ! Décidément européen, totalement obernois, et même En libre accès et à différents endroits d’Obernai, plus : pour cette prochaine édition, les australiens préparez-vous à des surprises !! de l’extraordinaire compagnie CIRCA seront des nôtres ! Nous enrichirons notre démarche de sensibilisation auprès des malvoyants, grâce à notre fidèle Avec notre magnifique chapiteau blanc ainsi qu’une partenaire Électricité de Strasbourg. Ce travail est Halle Grüber transformée en chapiteau d’accueil avec de plus en plus apprécié au fil du temps. bar et cuisine, lieux de concerts et de rencontres, des compagnies venues de tous les coins de la planète Parmi les projets en route pour 2012, le retour de cirque vous attendront pour vous éblouir avec leurs « nos » BAM, avec un parcours acrobatique de spectacles grandioses. L’engagement, l’amabilité et plein air qui ravira toute la famille, et tant d’autres le sourire de tous nos bénévoles vous réserveront un surprises à partager dans la joie et la bonne humeur accueil spectaculaire. du printemps ! Un cirque sans animaux mais plein de « Bêtes de Du vendredi 27 avril au samedi 05 mai 2012 Scènes », un cirque avec une grande exigence Du fait de l’extrême engagement physique des artistes, certaines blessures artistique et tout à la fois accessible vous attend. peuvent empêcher un spectacle de se produire aux dates prévues. Un cirque loin de ce que vous pouvez imaginer…

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café philo La philosophie ne veut ni ne peut, comme la science, apporter une vérité. Elle essaie d’être une libre recherche critique, par le concept aux dépens de l’image. Nous invitons chacun à un esprit d’échange et de libre circulation de la parole. Il s’agira de mettre en pièce une idée reçue, de nier une évidence ou un projet déjà ficelé. On ne connaît ni la liberté ni la mort mais on peut tenter de les penser, de les vivre autrement, d’y trouver du sens en dévoilant un peu d’humain en nous... Invitation au café, avec un petit sucre de sagesse... à l’Espace Athic.

Dimanche 9 octobre de 10h à 12h L’Education : faut il apprendre les Fables de La Fontaine aux enfants ? Texte de Rousseau Dimanche 20 novembre de 10h à 12h « Comment voudrais-je mener ma vie » ? (P. Ricoeur) Dimanche 11 décembre de 10h à 12h Liberté et désir Dimanche 15 janvier de 10h à 12h Le corps Dimanche 19 février de 10h à 12h la nostalgie Dimanche 25 mars de 10h à 12h écologie, néo-romantisme?

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café des images Prendre plaisir à voir ou revoir des classiques du cinéma en VO. échanges à la suite des films. Au Cinéma Adalric. Mardi 4 octobre à 20h Le Fanfaron, Dino Risi, Italie, 1962, 102 mn Mardi 15 novembre à 20h L’Aventure de Madame Muir, Joseph Manckiewicz, Etats-Unis, 1947, 104mn Mardi 6 décembre à 20h Rashomon, Akira Kurosawa, Japon, 1950, 88 mn Mardi 10 janvier à 20h Cabaret, Bob Fosse, Etas-Unis, 1972, 124 mn Mardi 14 février à 20h Le Mépris, Jean-Luc Godard, France, 1963, 103 mn Mardi 20 mars à 20h Rio Bravo, Howard Hawks, Etats-Unis, 1959, 141 mn

Le Fanfaron

Cabaret

L’Aventure de Madame Muir

Le Mépris

Rashomon

Rio Bravo 35


café des notes Programmation et organisation des trois concerts : Amicale de l’école de musique Lieu des trois concerts / Maison de la Musique, Cour Athic Tarif C / Gratuit pour les élèves de l’école de musique

TRIO TOURNESOL

Ven. 21 oct. 2011 / 20h30 Le répertoire du trio est constitué de compositions originales, entièrement écrites ou improvisées, inspirées des musiques traditionnelles, du Jazz, de la musique classique et de musiques du monde. Les compositions du trio sont variées, tantôt poétiques, tantôt trépidantes. Christophe Oury :accordéon, composition / Christian Ott : guitare, composition / Nicolas Dreyfus : contrebasse, composition

SHEZAR

Ven. 24 fév. 2012 / 20h30 Les sensibilités croisées et savamment entremêlées de ces quatre musiciens venus de différents horizons : de Syrie, de France et de Norvège donnent lieu à une musique inspirée, à la fois riche et vaporeuse mêlant tradition orientale et improvisations tirées du jazz.

Abdalrahman Hassan : Oud / Kjetil Selvik : Clarinette / Nicolas Beck : Contrebasse, tahru / Fabien Guyot : Percussions

MAANA QUINTET

Ven. 20 avril 2012 / 20h30 Ce quintet spécialement réuni pour ce Café des notes propose un jazz moderne, sur des compositions originales, où l’interaction entre les différents musiciens, souvent improvisée, délivre des dynamiques et géométries mélodiques en permanente évolution, soucieux d’un lyrisme constant. Hugues Mayot : saxophone / Brice Somenzi : guitare, composition / Erwin Siffer : piano, composition / Jérôme Fohrer : contrebasse / Frédéric Guérin : batterie / avec la collaboration d’Erwin Siffer

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stage de création STAGE DE CRéation pour jeunes de 8 à 17 ans Marcela Bernardo, directrice de la Compagnie Simplemente Tango, abordera le travail d’acteur dans toutes ses composantes (voix, corps, mouvements, étude et appropriation des textes, restitution du sens et de l’émotion). Elle sera accompagnée d’un artiste circassien qui permettra d’approcher les différents agrès et techniques de cirque. L’objectif est la présentation d’un travail mêlant théâtre, musique et cirque, à l’occasion du festival Pisteurs d’étoiles. Tous les mercredis de 13h à 19H (hors congés scolaires)

Les répétitions commencent à partir du 5 octobre 2011 à l’Espace Athic

140 € Adhésion à l’Espace Athic comprise

Répartition par groupes d’âges. À prévoir certaines périodes de travail pendant l’un ou l’autre congé scolaire, ainsi que l’implication des parents. Nombre de places limité. L’inscription se fera en fonction des places disponibles et dans l’ordre d’arrivée des inscriptions. Renseignements et inscriptions Espace Athic - Rue Athic 67210 Obernai Sabine Eyquem - 03.88.95.24.32 secretariat@espace-athic.com

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les régionales // LA carte vitaculture Les lieux scéniques d’Alsace ont considérablement évolué ces dernières années, les conditions de création du spectacle vivant aussi… Les Régionales n’échappent pas à cette mouvance et viennent d’adopter un nouveau mode de fonctionnement. Les objectifs du dispositif restent les mêmes. Il s’agit d’abord de faciliter l’accès au plus grand nombre à des spectacles de qualité sur tout le territoire régional mais il convient désormais de trouver de mieux en mieux la place des spectacles des Régionales au sein de projets culturels respectifs de chacun des lieux du réseau. Il s’agit aussi d’aider la diffusion des productions régionales avec désormais une attention toute particulière portée aux spectacles créés sur les scènes du réseau et dont Les Régionales accompagnent les premières diffusions. Cette saison, l’Agence Culturelle d’Alsace qui anime et coordonne Les Régionales, assure grâce au financement du Conseil Régional d’Alsace et au partenariat d’environ 35 lieux du réseau, la circulation de 18 spectacles sélectionnés pour refléter au mieux la diversité du spectacle vivant dans ses disciplines, ses formes et ses écritures. Les spectacles ayant lieu dans le cadre des Régionales portent la mention : dans le cadre de la tournée 11/12 des régionales

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VitaCulture, c’est une carte gratuite qui t’est destinée. Tu as entre 15 et 25 ans, tu habites ou étudies en Alsace, tu aimes sortir : cette carte est faite pour toi ! Cinéma, musique, théâtre, danse, cirque… Les tarifs sont très attractifs : 4 euros pour le cinéma et 5,50 euros pour les autres spectacles. La carte VitaCulture est valable dans toutes les structures culturelles et les festivals adhérents en Alsace (à l’exception de la Communauté Urbaine de Strasbourg et des villes de Colmar et de Mulhouse). Tu peux l’utiliser aussi souvent que tu veux pendant un an, du 1er septembre au 31 août. Pars à la découverte de la richesse et de la diversité culturelle des territoires alsaciens, découvre des lieux encore méconnus, bref, sors des chemins balisés… La carte VitaCulture : pour une culture vitaminée ! www.vitaculture.com


formules & abonnements NEU !

Formule Standing Ovation

Cette formule comprend 7 spectacles et plus. Elle permet également de bénéficier du tarif réduit pour les spectacles de l’Espace Athic non inclus dans leurs abonnements ainsi que pour les spectacles proposés par Les Régionales et le cinéma.

Formule Pleins Feux Cette formule comprend 5 ou 6 spectacles. Elle permet également de bénéficier du tarif réduit pour les spectacles de l’Espace Athic non inclus dans leurs abonnements ainsi que pour les spectacles proposés par Les Régionales et le cinéma.

Formule Entrée en Scène Cette formule comprend 3 ou 4 spectacles. Elle permet également de bénéficier du tarif réduit pour les spectacles de l’Espace Athic non inclus dans leurs abonnements ainsi que pour les spectacles proposés par Les Régionales et le cinéma.

Formule Vitaminée Destinée aux jeunes de 15 à 25 ans en possession de la carte VitaCulture, cette formule comprend 3 spectacles. Vous deviendrez adhérent à notre association et pourrez ainsi bénéficier de ses avantages. 2 places de cinéma offertes.

Comment s’abonner ? Les jeunes désireux de souscrire à la formule Vitaminée sont invités à se rendre sur place (la billetterie sera ouverte à partir du lundi 12 septembre) pour établir la carte VitaCulture en même temps que l’abonnement. Les personnes intéressées par les formules « Standing Ovation », « Pleins Feux » ou « Entrée en Scène » peuvent s’abonner sur place ou par correspondance, au moyen du bulletin ci-joint accompagné de leur règlement. Attention ! Seuls les abonnements effectués auprès de l’accueil permettent le choix du placement en salle. Et n’oubliez pas : les abonnements sont individuels et nominatifs ! Vous vous abonnez pour la première fois et ne savez quels spectacles choisir ? Toute l’équipe se fera une joie de vous présenter la saison et de vous aider dans votre choix ! Rendez-vous le 9 septembre à l’Amphithéâtre du Lycée Agricole d’Obernai pour la présentation de saison 2011/2012.

L’adhésion à l’Espace Athic D’une valeur de 10 euros, la carte d’adhérent ouvre droit au tarif réduit pour les spectacles et le cinéma. Cette carte est individuelle, nominative et obligatoire pour la souscription aux formules « Standing Ovation », « Pleins Feux », « Entrée en Scène » et au stage de création. Cette carte fait de vous un membre de notre association, pouvant être représenté lors de l’Assemblée Générale. Accueil du mardi au vendredi de 14h à 18h

Rue Athic 67210 Obernai tél : 03 88 95 68 19 / fax : 03 88 95 08 04 info@espace-athic.com billetterie@espace-athic.com

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tarifs 2011/2012

ouverture de la billetterie le 12 septembre !

SPECTACLES VIVANTS Billetterie par spectacle à noter : • Nos capacités d’accueil étant limitées, votre réservation sera considérée comme définitive à réception du paiement. • Vous disposez d’un délai de 48h pour nous transmettre votre règlement soit par voie postale, soit dans nos locaux. • Nous vous accueillons du mardi au vendredi de 14h à 18h (toute l’année). • Les billets ne sont ni remboursables, ni échangeables. • Pour chaque spectacle, l’âge minimum du public est indiqué. Merci de respecter cette indication. • Une fois les portes de la salle fermées, vos places ne sont plus garanties. Présentation de saison 2011/2012 !

Le 9 septembre 2011

Amphithéâtre du Lycée Agricole

Tarifs

Plein tarif (sauf Tarifs HC)

A

B

C

20 €

16 €

10 €

Tarif réduit

18 €

15 €

7€

Tarif spécial

12 €

10 €

6€

Tarif –15 ans

8,50 €

7,50 €

5,50 €

Carte Culture 5,50 € 5,50 € 5,50 € Carte VitaCulture FormULE STANDING OVATION 11 € 9€ 5,50 € + DE 7 SPECTACLES Formule pleinS feux 12,50 € 10,50 € 6 € (5 ou 6 spectacles) Formule Entrée en scène 14 € 11 € 7€ (3 ou 4 spectacles) Formule vitaminée 5,50 € 5,50 € 5,50 € (3 spectacles)

Tarif réduit : Adhérent saison 2011/12, carte APERO, groupes +10 personnes, étudiants, handicapés, Carte Cezam-Ircos, carte Avignon Public-Off, -18 ans. Tarif accordé sur présentation d’un justificatif. Tarif spécial : intermittents, demandeurs d’emploi, professionnels Tarifs scolaires : Programmation scolaire : 4 € Programmation tout public : 6 €

LE CINéma Plein tarif : 6 € Tarif réduit (adhérent) : 5 € Tarif réduit jeune (adhérent -15 ans, abonné -15 ans) : 4 € Carte culture, Carte VitaCulture : 4 € - 3 ans : gratuit

ABONNEMENTS CINéma

10 places (sauf séances scolaires) 5 places (sauf séances scolaires) «Jeudis des Doux-Dingues» (5 séances)

Adultes - 15 ans 50 €

40 €

25 €

20 €

Tarifs scolaires : 22 € 22 € Séances scolaires : 3,50 € Séances tout public : 4 € Tarif réduit : Adhérent saison 2011/12, carte APERO, carte Cezam, groupes +10 personnes, étudiants, deman40 deurs d’emploi, handicapés, -18 ans. Tarif accordé sur présentation d’un justificatif.


formulaire d’abonnement STANDING OVATION

PLEINS FEUX

A**

11 €

12,50 € 14 €

5,50 €

11/10/11

20h30

Trois vieilles

p. 10

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

08/11/11

20h30

Créanciers

p. 11

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

19/11/11

20h30

Compàs a dos

p. 12

A**

11 €

12,50 € 14 €

5,50 €

25/11/11

20h30

Mana

p. 13

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

02/12/11

20h30

Two old men

p. 15

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

20h30

Comment éduquer ses parents

p. 16

A**

11 €

12,50 € 14 €

5,50 €

16-17/12/11 20h30

Love / DINER CABARET ***

p. 17

HC* 50 € 45 €

45 €

45 €

45 €

13/01/12

20h30

E-missions-sonores

p. 18

C

5,50 €

6€

7€

5,50 €

20/01/12

20h30

L’artiste et le dire vrai

p. 19

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

28/01/12

20h30

S’embrasent

p. 21

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

11/02/12

20h30

Erendira

p. 22

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

17/02/12

20h30

Les Soeurs Mézière

p. 23

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

21/02/12

20h30

Les Mains dans la Gravelle p. 24

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

17/03/12

20h30

L’île des esclaves

p. 25

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

21/03/12

20h30

Charme de Taïwan

p. 27

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

23/03/12

20h30

Les Langues paternelles

p. 28

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

24/03/12

20h30

Big Band Obernai Geispolsheim

p. 29

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

27/03/12

20h30

SONGE... D’une nuit d’été

p. 30

B

9€

10,50 € 11 €

5,50 €

30/03/12

20h30

Le manipulateur ou la véritable histoire de Paul Cres

p. 31

A**

11 €

12,50 € 14 €

5,50 €

31/03/12

20h30

Impolitic show***

p. 32

HC* 35 € 32 €

32 €

32€

32 €

21/10/11

20h30

TRIO TOURNESOL

p. 36

C

5,50 €

6€

7€

5,50 €

24/02/12

20h30

SHEZAR

p. 36

C

5,50 €

6€

7€

5,50 €

20/04/12

20h30

MAANA QUINTET

p. 36

C

5,50 €

6€

7€

5,50 €

Café des notes

09/12/11

vitaminée

(3 ou 4 s.)

Total

Tarif

p. 9

(1 tarif a + 2 tarifs B ou C)

Page

Album de Famille

ENTRée en scène

spectacle

20h30

(5 ou 6 s.)

heure

30/09/11

(+ de 7 s.)

date

Bulletin à déposer à l’accueil ou à envoyer, accompagné d’un chèque à l’ordre de l’Espace Athic.

Total 1 ......... Carte d’adhésion (obligatoire pour toute souscription aux formules « Standing Ovation », « Pleins Feux » ou « Entrée en Scène »)

10 €

+ 2 places de cinéma offertes pour la formule Vitaminée * Hors Catégorie. ** Priorité aux abonnés. *** Pas de places VitaCulture.

Cadre réservé à l’Espace Athic. Réglement : Chèque CB Chèques Vacances

Espèces

N°de Session...........................................................

Total 2 .........

41


formulaire d’adhésion 2011/2012 Mlle

Mme

Mr

Nom

Date de naissance

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/

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-

Adresse Code postal Ville Tél. bureau Tél. domicile Tél. portable

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E-mail

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Oui je souhaite recevoir les Newsletters de l’Espace Athic Oui je souhaite recevoir les Newsletters du Cinéma Adalric Loi informatique et liberté du 6 janvier 1996

Profession

42

Centres d’intérêt

Artisan Cadre Employé

Théâtre Musique Cirque

Enseignant

Danse

étudiant - 18 ans

Marionnettes

ouvrier

Cabaret

Profession libérale

Cinéma Art et Essai

Rétraité

Cinéma tout public

Autre ...........................

Autre ...........................

Date et signature

Les informations recueillies sont nécessaires pour votre adhésion. Elles font l’objet d’un traitement informatique et sont destinées au secrétariat de l’association de l’Espace Athic. En application des articles 39 et suivants de la loi du 6 janvier 1978 modifiée, vous bénéficiez d’un droit d’accès et de rectification aux informations qui vous concernent. Si vous souhaitez exercer ce droit et obtenir communication des informations vous concernant, veuillez vous adresser à l’Espace Athic.

L’Espace Athic est une association à but non lucratif à vocation culturelle / SIRET 323 050 526 00033 - APE 9004Z / Licences d’entrepreneur du spectacle : 1-145997 2-145998 3-145999

Prénom


- « à c’qui s’dit, la saison va être méga cool Raoul ! »


0388 956819 Rue Athic - 67210 obernai TĂŠl : 03 88 95 68 19 / fax : 03 88 95 08 04 Mail : info@espace-athic.com

www.espace-athic.com www.cinema-adalric.com www.pisteursdetoiles.com


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